Čo znamená predpona Vinci v mene. História pôvodu a interpretácia názvu Vinci

Možno nikto nespochybňuje skutočnosť, že najvýznamnejšou osobnosťou minulosti Millennium bola umelec a vedec Leonardo da Vinci. Narodil sa 15. apríla 1452 v obci Ankiano v blízkosti Vinci, neďaleko Florencie. Jeho otec bol 25-ročný notársky piero da Vinci a jeho matka bola jednoduchá roľnícka Katerina. Pierce da Vinci, znamená, že pochádza z Vinci.

Od začiatku Leonardo žil so svojou matkou, ale potom ho otec vzal, ako jeho manželstvo s ušľachtilým dievčaťom ukázalo byť bezdetné. Schopnosť Leonarda sa prejavila dosť skoro. Ako dieťa bol dobre oboznámený v aritmetike, hral na Lire, ale rád kreslil čo najviac a ležal. Otec chcel, aby syn pokračoval v otcovi a dedkom a bol by notár. Ale Leonardo bol ľahostajný k jurisprudencii. Jedného dňa, Otec vzal leonarda kresby, svojmu priateľovi a umelcovi Verrocko. Bol potešený jeho výkresmi a povedal, že jeho syn by sa určite angažoval na maľbe.

V roku 1466 bol Leonardo prijatý študentom v Workshope Verocko. Treba povedať, že tento workshop bol veľmi slávny a navštevoval mnoho slávnych majstrov maľby, ako sú Botticelli, Perugino. Bol, kto sa musí naučiť umenie maľby. V roku 1473, keď mal 20 rokov, dostal titul Majstra, v Svätom Luke Guild. Na génius Leonardo da Vinci povedal, aspoň skutočnosť, že druhý génia renesancie Michelangelo netoleruje, keď Leonardo spomenul v jeho prítomnosti, a on ho vždy zavolal naštvaný. Ako sa hovorí, že géniovia hovoria, že ich quires, nemajú radi, keď niekto môže byť lepší ako on.

Ako umelec napísal niekoľko obrazov, ale snáď, jeho dve diela vstúpili do pokladnice ľudstva. Toto je obrázok Jokonda (Mona Lisa) a maľba na stene je posledná večera. Joconda stále vzrušuje mysle ľudstva, najmä jej úsmev, a naozaj celé zloženie, pravdepodobne nie o jeden obrázok, nebol napísaný rovnako ako o Mont Lisa. Je možné povedať, že je to s najväčšou pravdepodobnosťou najdrahším obrazom na svete, pravda nie je kúpiť, nie predať to nemožné, ona je neoceniteľná a príliš slávna po celom svete. Natieranie poslednej večere, kde sú znázornené Ježiš a jeho apoštoli, toto je neprekonateľná práca umenia, ktorá ohromila svoju hĺbku a zaplatí veľa tajomstiev, že génius opustil dedičstvo nás. Existuje mnoho obrazov na tému, veľa malieb je napísané, ale nie jeden z nich nemôže porovnávať s maľbou Leonardo da Vinci, to je, ako hovoria moderný jazyk číslo jedna (číslo jedna) a je nepravdepodobné, že Niekto sa podarí prekonať majstra renesancie.

Leonardo nebol nikdy ženatý v jeho živote. Zostal. Medzi dielami Leonardo existujú tajomné predpovede. Ktoré stále vyriešia učencov mužov. Tu, napríklad: "sa ponáhľa zlovestné perta na vzduchu; budú útočia na ľudí a zvieratá a budú ich jesť s veľkým výkrikom. Budú naplniť svoje obrazovky šarlátovej krvi" - ako odborníci zvažujú túto predpoveď, zdá sa, že to vytvára Vojenské lietadlá a vrtuľníky alebo také: "Ľudia sa navzájom budú navzájom porozprávať a reagujú na seba" - to je, samozrejme, telefón, a moderné prostriedky komunikácie, ako je telegraf a rádiová komunikácia. Takéto prorocké tajomstvo boli dosť veľa.

Aj Leonardo da Vinci bol považovaný za kúzelník a kúzelník, pretože bol dobre overený vo fyzike a chémii. Mohol by urobiť červené víno z bieleho vína, dať jeho sliny na konci pera a perie napísali na papieri, ako keby to bol atrament, farebný oheň spôsobený vriacou tekutinou. Jeho súčasníci ho vážne považovali za "čierny kúzelník".

Leonardo bol dobre zrozumiteľný v mechanike, jeho výkresy sú dobre známe, kde sa odhaduje stavba nádrže, tam sú tiež padákové kresby, vynašiel bicykel, vetroň. Predložiť myšlienku vytvárania obrnených lodí (Armaduss). Je opísaný myšlienkami guľometu, dymovej opony, používanie otravných plynov počas priebehu nepriateľstva. Zoznam jeho nápadov a vynálezov je príliš veľký, že by ich bolo možné uviesť všetky. Nemôžete pochýb o tom, že bol schopný pozrieť sa do budúceho vývoja ľudstva vo všeobecnosti a niekoľko storočí dopredu. Zemepisná šírka jeho myšlienok je jednoducho úžasná, je potrebné vziať do úvahy, že to bolo stredovek, kde boli stále horí, a akékoľvek jasné bolo a len nebezpečné pre život.

Zomrel vo veku 67 rokov, v hradu hodín v blízkosti Amboise, 2. mája 1519. V hradu Amboise bol pochovaný. Nasledujúci nápis bol vytesaný na náhrobnom tanieri génius a proroka: "V stenách tohto kláštora, popol leonardo da Vinci, najväčšieho umelca, inžiniera a architektonického francúzskeho kráľovstva odpočíva. Nie je nič viac a pridať. Názov Leonardo da Vinci vstúpil do histórie ľudstva, ako je egyptské pyramídy, tajomné a na dlhé storočie.

Maliar, inžinier, mechanik, tesár, hudobník, matematik, patológ, vynálezca - tu nie je kompletný zoznam hrán univerzálnych génius. On bol nazývaný kúzelník, minister diabla, taliansky faust a božský duch. On bol pred jeho časom niekoľko storočí. Obklopený legendami, zatiaľ čo život, Veľký Leonardo je symbolom nekonečných ašpirácií ľudskej mysle. Po zvýšení ideálu renesančného "univerzálnej osoby" sa Leonardo odrazil v následnej tradícii ako osoby, najkrajšie načrtnuté škály tvorivých smerov ERA. Bol zakladateľom umenia vysokého znovuzrodenia.

Životopis

Detstvo

Dom, v ktorom Leonardo žil v detstve.

Porazený učiteľ

Obrázok Verrocko "krst Krista". Anjel na ľavej strane (ľavý dolný roh) - vytvorenie kefy Leonardo.

V XV storočí vo vzduchu boli myšlienky o oživení starých ideálov. V Florentine Academy, to najlepšie mysle Talianska vytvorili teóriu nového umenia. Kreatívna mládež strávila čas v živých diskusiách. Leonardo zostal stranou z turbulentného spoločenského života a zriedka opustil workshop. Nebol teoretickými spormi: Zlepšil svoje zručnosti. Akonáhle Vrocko dostal objednávku na maľovanie "krst Krista" a poučil Leonardo, aby napísal jedného z dvoch anjelov. Bola to obvyklá prax umeleckých dielní tej doby: Učiteľ vytvoril obrázok s asistentmi-študentmi. Najtalentovanejší a usilovný bol poučený výkonom celého fragmentu. Dvaja anjeli, napísal Leonardo a Verrocko, jednoznačne preukázali nadradenosť študenta nad učiteľom. Ako píše Vasari, obozretný Verrocko skóroval štetcom a nikdy sa nevrátil na maľovanie.

Profesionálne aktivity, 1476-1513

Vo veku 24 rokov Leonardo a traja viac mladých ľudí priniesli do súdneho konania o falošnom anonymnom obvinení v Sodomii. Boli odôvodnené. Po tomto podujatí je o svojom živote veľmi málo známymi, ale pravdepodobne mal vlastný workshop vo Florencii v roku 1476-1481.

V roku 1482 Leonardo, Byť podľa Vazari, veľmi talentovaný hudobník, vytvoril strieborný lriru vo forme koňskej hlavy. Lorenzo Medici ho poslal ako Peacemaker do Lodoviko Moro a Lrie, poslal ho ako darček s ním.

Osobný život

Leonardo mal mnoho priateľov a učeníkov. Pokiaľ ide o láske vzťahy, neexistujú spoľahlivé informácie o tomto skóre, pretože Leonardo starostlivo skryl túto stranu svojho života. Podľa niektorých verzií mal Leonardo väzbu s Barlerani, obľúbeným Lodoviico Moro, s ktorým napísal svoju slávnu maľbu "Lady s mornostham".

Koniec života

Vo Francúzsku Leonardo takmer netrpel. Majster stredu pravej ruky a bojoval s ťažkosťami bez pomoci. Tretí rok života v Amboise 67-ročný Leonardo strávil v posteli. 23. apríla 1519 opustil zákon, a 2. mája zomrel obklopený študentmi a jeho majstrovskými dielami. Leonardo da Vinci bol pochovaný v hradu Amboise. Na nástenne bol nápis vyradený: "Leonardo prach z Vinci, najväčšieho umelca, inžiniera a architektonického francúzskeho kráľovstva odpočíva v stenách tohto kláštora.

Hlavné dátumy

• - Leonardo da Vinci vstupuje do workshopu pohybu Verrockového umelca (Florencia)
• - člen Florentského cechu umelcov
• - - Práca na: "krst Krista", "Zvestovanie", "Madonna s Vrazou"
• Druhá polovica 70. rokov. Vytvorené "Madonna s kvetinou" ("Madonna Benua")
• - škandál so satarelli
• - Leonardo otvára svoj vlastný workshop
• - Podľa dokumentov, v tomto roku, Leonardo mal svoj vlastný workshop
• - kláštor San Donato a SYSTO objednávky Leonardo, veľký oltársky obraz "uctievanie magi" (nie dokončené); Práca sa začala na obrázku "Saint Jerome"
• - United Súdny dvor Lodoviico Sforza v Miláne. Práca začala na jazdeckom pamiatku Francesco Sforza.
• - práca začala na "Madonne v Grote"
• Polovica 80. rokov - Vytvorená "Madonna Litt"
• - Vytvorené "portrét hudobníka"
• - rozvoj lietadla - ornithopteer založený na lete vtákov
• - Anatomické výkresy lebky
• - obrázok "Portrét hudobníka". Bol vykonaný hlinený model pamiatky na Francesco Sforza.
• - Vitruvian Man je slávna kresba, ktorá sa niekedy nazýva kanonické proporcie.
• - - Dokončené "Madonna v Grote"
• - - Práca na fresku "Posledná večera" v kláštore Santa Maria della Grazia v Miláne
• - Miláno zachytáva francúzskymi vojskami Louis XII, Leonardo Listy Miláno, model pamiatky Sforza je zle poškodený
• - prichádza do služby pre Cesare Bordjia ako architekt a vojenský inžinier
• - lepenka pre fresko "Battle in ajaria (s Angiárom)" a obrázok "Mona Lisa"

Dom vo Francúzsku, v ktorom Leonardo da Vinci zomrel v roku 1519

• - návrat do Miláno a služby na King of France Louis XII (v čase kontrolovaného Severného Talianska, pozri talianske vojny)
• - - Práca v Miláne nad jazdeckými pamiatkami Marshal Trivulzio
• - maľovanie v katedrále sv. Anne
• - "Autoportrét"
• - Presťahovanie sa do Ríma pod záštitou Pope Lion X
• - - práca na obrázku "JOHN BAPTIST"
• - Presťahovanie sa do Francúzska ako súdňa, inžinier, architekt a mechaniky

Úspechy

Umenie

Naši súčasníci Leonardo je primárne známy ako umelec. Okrem toho je možné, že da Vinci by mohol byť sochár: výskumníci z University of Perugia - Giancarlo GenneneNie a Carlo Sisi - argumentujú, že terakotová hlava, ktorú našiel v roku 1990, je jedinou sochárskou prácou Leonardo da Vinci. Avšak, da Vinci sám, v rôznych obdobiach svojho života, sa považoval za predovšetkým inžiniera alebo vedec. On dal obrazovému umeniu veľa času a pracoval pomerne pomaly. Preto, umelecké dedičstvo Leonardo nie je kvantitatívne veľké a počet jeho diel sa stratí alebo zle poškodí. Jeho príspevok k svetovej umeleckej kultúre je však mimoriadne dôležitý aj na pozadí kohortu géniov, ktoré dali talianske oživenie. Vďaka svojej práci, umenie maľby prešlo na kvalitatívne novú fázu jej vývoja. Predchádzajúci umelci leonardo renesancie, rozhodne odmietol mnoho dohovorov stredovekého umenia. Bolo to pohyb smerom k realizmu a veľa sa už dosiahlo v štúdii vyhliadok, anatómie, väčšej slobody v kompozitných riešeniach. Ale z hľadiska maľby, práce s farbou, umelci boli stále dosť podmienené a zrejmé. Linka na obrázku jasne načrtla tému, a obraz bol druh maľovaného vzoru. Najdôležitejšou bola krajina, ktorá zohrávala malú úlohu. Leonardo si uvedomil a stelesňoval novú malebnú techniku. Má čiaru má právo rozmazať, pretože to vidíme. Uvedomil si javy rozptylu svetla vo vzduchu a výskyt sphumato - hádok medzi divákom a zobrazeným objektom, ktorý zjemňuje farebné kontrasty a čiary. Výsledkom je, že realizmus v maľbe sa prepne na kvalitatívne novú fázu.

Veda a inžinierstvo

Jeho jediný vynález, ktorý dostal uznanie v jeho živote, je zámok kolesa pre pištoľ (spustené kľúče). Na začiatku nebola dostatočná pištoľ, ale do polovice XVI storočia sa stala populárnym s šľachticami, najmä v kavalérii, ktorá sa dokonca odrazila na dizajne Lat, a to: Maximilian Armor začal robiť rukavice namiesto strelných mostík. Hrad kolesa pre zbraň, vynašiel Leonardo da Vinci, bol tak dokonalý, že sa naďalej stretával v XIX storočí.

Leonardo da Vinci sa zaujímal o letové problémy. V Miláne, urobil veľa kresieb a študoval lietajúci mechanizmus vtákov rôznych plemien a netopierov. Okrem pripomienok, vykonával experimenty, ale všetky boli neúspešné. Leonardo veľmi chcel vybudovať lietadlo. Povedal: "Kto vie všetko, môže urobiť všetko. Len vedieť - a krídla budú! " Najprv bol Leonardo vyvinutý problémom letov s pomocou krídel, čo vedie k pohybu svalovej sily človeka: myšlienka najjednoduchšej diabla a Ikary. Ale potom dosiahol myšlienku na výstavbu takéhoto zariadenia, ku ktorému by osoba nemala byť pripojená, ale mala by zachovať úplnú slobodu riadenia; Zariadenie by sa malo viesť k pohybu s vlastnou silou. To je v podstate myšlienka lietadla. Aby bolo možné úspešne prakticky stavať a používať prístroj, Leonardo nestačil len jeden: Myšlienky motora s dostatočnou silou. Pred všetkým ostatným. Leonardo da Vinci pracoval na zvislých vzťahoch a pristávacích prístrojoch. Na vertikálnom "ornitottero" Leonardo plánuje umiestniť systém zatiahnuteľných schodov. Príkladom bola povaha: "Pozrite sa na stridu kameňa, ktorý sedel na zemi a nemôžem vzlietnuť kvôli jeho krátke nohy; A keď je v lete, vytiahnite rebrík, ako je znázornené na druhom obraze zhora ... takže musíte vzlietnuť z lietadla; Tieto schody slúžia ako nohy ... ". Pokiaľ ide o pristátie, napísal: "Tieto háčiky (konkávne kliny), ktoré sú pripojené k základni schodov, slúžia ako tie isté ciele ako špičky prstov nôh osoby, ktorá na nich skočí a všetky jeho telo nie je šok v rovnakom čase, akoby skočil na päty. "

Vynaložiť vynálezy

1. Kovový voz pre prepravu vojakov (prototyp tank)
2. Ľahké prenosné mosty pre armádu.

Anatómia

Mysliteľ

... prázdne a plné bludy tie vedy, ktoré nie sú generované skúsenosťami, otcom akejkoľvek spoľahlivosti a nie sú dokončené v vizuálnom zážitku ...

Žiadny z ľudského výskumu nemôže byť nazývaný skutočný vedu, ak neprešiel matematickými dôkazmi. A ak hovoríte, že vedy začínajúce a končiace sa v myšlienke sú pravdivé, potom sa s vami nedá dohodnúť, ... pretože nie sú žiadne skúsenosti s takými čisto mentálnymi argumentmi, bez ktorých nie je žiadna spoľahlivosť.

Literatúra

Obrovské literárne dedičstvo Leonardo da Vinci prišiel do súčasného dňa v chaotickej forme, v rukopisoch napísaných ľavou rukou. Hoci Leonardo da Vinci z nich nevytlačil buď riadok, ale vo svojich záznamoch sa neustále obrátil na imaginárne čitateľa a všetky posledné roky jeho života neopustil myšlienky o zverejnení jeho diel.

Už po smrti Leonardo, da Vinciho jeho priateľ a študent Francesco Meltsi si vybrali z nich výňatky súvisiace s maľovaním, z ktorých sa následne skladalo z "Tracto della Pittura, 1. ed.,). V plnej forme bol ručne písaný dedičstvo Leonardo da Vinci zverejnený len v storočiach XIX -XX. Okrem obrovského vedeckého a historického významu má tiež umeleckú hodnotu v dôsledku stlačenej, energetickej slabiky a nezvyčajne čistého jazyka. Život v ére rozkvetového humanizmu, keď sa taliansky bol považovaný za menší v porovnaní s Latinským, Leonardo da Vinci obdivoval súčasníci krásu a expresivitou svojho prejavu (podľa legendy bol dobrý improvizátor), ale nepovažoval sa za spisovateľ a napísal, ako povedal; Jeho próza je teda - vzorka hovoreného jazyka inteligencie XV storočia, a stratila celú svoju celú intefetu z umelcov a rôznorodosti v próze humanistov, hoci v niektorých pasážach didaktických písiem Leonardo da Vinci nájdeme Rozšírenie humanistickej Pathose.

Aj v najmenej "poetických" dizajnových fragmentoch je slabika Leonardo da Vinci charakterizovaná jasnými snímkami; Jeho "ošetrovanie na maľbe" je teda vybavené vynikajúcimi popismi (napríklad slávnym popisom povodní), čo predstavuje zručnosť verbálneho prenosu obrazových a plastových obrázkov. Spolu s opismi, v ktorých sa pýta, že spôsob, akým sa uvádza, LEONARDO DA VINCI dáva vo svojich rukopisoch veľa vzoriek naratívnej prózy: bájky, falzifikáty (žartované príbehy), aforizmy, alegórie, proroctvo. V Básky a falziách Leonardo stojí na úrovni Prosaikov z XIV storočia s ich stimulovou praktickou morálkou; A niektoré z jeho obľúbených sú nerozoznateľné od románu Saketyi.

Fantastický charakter má alegóre a proroctvo: V prvom Leonardo da Vinci používa techniky stredovekých encyklopédie a basári; Druhým je charakter humorných tajomstiev, charakterizovaných jasom a presnosťou frazeológie a naplnený vaskulárnym, takmer soltaire iróniou, zameraný na adresu slávneho kazateľa DZHIROLAMO Savonarola. Nakoniec, v aforizmoch, Leonardo Da Vinci je vyjadrený v epighogrmickej forme svojej filozofie prírody, jeho myšlienky o vnútornej podstate vecí. Umelecká literatúra mala pre neho čisto užitočnú, úžitkovú hodnotu.

Diares Leonardo

K dnešnému dňu, asi 7 000 strán v rôznych zbierkach prežilo z leonardo denníkov. Po prvé, neoceniteľné bankovky patrili majstrom obľúbeným študentom, Francesco, ale keď zomrel, rukopisy zmizli. Samostatné fragmenty sa začali "vyskočiť" na prelome XVIII-XIX storočia. Spočiatku nespĺňali náležité úroky. Početné majitelia si ani podozrenie, čo im poklad dostal do ruky! Ale keď vedci založili autorstvo, ukázalo sa, že Barn Knihy, umelecké historické eseje a anatomické náčrty, a podivné výkresy, a výskum geológie, architektúry, hydraulika, geometria, bojové opevnenia, filozofia, optika, vzor obrázka - ovocie jednej osoby. Všetky záznamy v denníkoch Leonardo sú vyrobené v zrkadlovom obrázku.

žiaci

Workshop Leonardo vyšla takýchto študentov ("Leonarddes") ako:

• Ambrogo de Preis
• Jammeterino

Jeho dlhoročné skúsenosti v oblasti výchovy mladých maliarov, slávnym majstrom zhrnutý v mnohých praktických odporúčaniach. Študent musí najprv zvládnuť vyhliadky, preskúmať formy objektov, potom kopírovať výkresy majstra, remízu z prírody, študovať diela rôznych maliarov a až po tom, čo sa prijímajú na vlastné stvorenie. "Naučte sa predtým susedí ako rýchlosť," radí Leonardo. Majster odporúča rozvíjať pamäť a najmä fantasy, čo je vyzvané na peer do nejasných obrysov plameňa a nájsť nové, úžasné formy. Leonardo vyzýva maliara, aby preskúmala prírodu, aby sa nestali ako zrkadlo, ktoré odráža položky bez vedomia o nich. Učiteľ vytvoril "recepty" tváre, postavy, oblečenia, zvierat, stromov, neba, dažďa. Okrem estetických princípov Veľkého Majstra, jeho poznámky obsahujú múdry každodenné rady pre mladých umelcov.

Po Leonardo

V roku 1485, po hroznej epidémii moru v Miláne, Leonardo ponúkol orgány projekt ideálneho mesta s určitými parametrami, rozložením a kanalizáciou. Milán Duke Lodoviico Sforza zamietol projekt. Povolené, a London Orgány uznali leonardo plán pre dokonalý základ pre ďalší rozvoj mesta. V modernom Nórsku je platný most, ktorý vytvoril projekt Leonardo da Vinci. Testy padákov a deltaplanov, vyrobené podľa náčrtkov Majstra, potvrdili, že len nedokonalosť materiálov mu nedovolila stúpať na oblohu. S príchodom letectva, najcennejší sen Veľké Florentine sa stal realitou. V Rímskom letisku je názov Leonardo da Vinci zriadený gigantom, takže socha vedcov s modelom vrtuľníka v rukách. "Otočte sa okolo toho, kto je pripevnený do hviezdy," napísal Božie Leonardo.

• Leonardo, zrejme neopustil žiadny autoportik, ktorý by mohol byť jednoznačne pridelený. Vedci pochybovali, že slávny self-portrét Sangina Leonardo (tradične datovaný -1515), ktorý ho zobrazuje v starobe, je taký. Veria, že možno je to len etude z hlavy apoštolu pre "tajný večer". Pochybnosť je, že toto je samo-portrét umelca, vystúpil z XIX storočia, posledný z nich nedávno vyjadril jeden z najväčších špecialistov v Leonardo, profesor Pietro Maleão.

• Jedného dňa, Leonardo Učiteľ, Verrocko dostal poriadok na maľovanie "krst Krista" a poučil Leonardo, aby napísal jedného z dvoch anjelov. Bola to obvyklá prax umeleckých dielní tej doby: Učiteľ vytvoril obrázok s asistentmi-študentmi. Najtalentovanejší a usilovný bol poučený výkonom celého fragmentu. Dvaja anjeli, napísal Leonardo a Nerrock, jednoznačne preukázali nadradenosť študenta nad učiteľom. Ako píše Vasari, ohromený Verrocko skóroval kefu a nikdy sa nevrátil k maľbe.

• Hravo hral na Lire. Keď bol prípad Leonardo zvážený na Súdnom dvore Miláno, objavil sa tam presne ako hudobník, a nie ako umelec alebo vynálezca.

• Leonardo prvýkrát vysvetlil, prečo je obloha modrá. V knihe "na maľbe" napísal: "SkyNEse Sky sa vyskytuje kvôli hrúbke osvetlených častíc vzduchu, ktorý sa nachádza medzi zemou a je na vrchole čiernej."

• Leonardo bol Ambidexter - do rovnakého rozsahu dobre vlastnené pravé a ľavé ruky. Dokonca hovoria, že by mohol súčasne písať rôzne texty s rôznymi rukami. Avšak, väčšina práce, ktorú napísal do ľavej hornej časti.

• Bola to vegetariánska. Patrí k slovám "Ak sa človek snaží o slobodu, prečo uchováva vtáky a zvieratá v bunkách? .. Človek je skutočne kráľ zvierat, pretože ich brutálne vyhladzuje. Žijeme zabíjanie iných. Cítime cintoríny! V ranom veku som zamietol mäso. "

• Leonardo v jeho slávnych denníku napísal vpravo vľavo v zrkadlovom odraze. Mnohí ľudia si myslia, že týmto spôsobom chcel urobiť svoje výskumné tajomstvo. Možno je. Podľa inej verzie bola rukopis zrkadla jeho individuálnym vlastnosťou (dokonca aj informácie, ktoré mu bolo jednoduchšie písať, ako je normálne); Tam je dokonca koncept "rukopis leonardo".

• Medzi záľubami Leonardo boli dokonca varenie a umenie podávania. V Miláne, 13 rokov, bol manažérom súdnych perly. Vymyslel niekoľko kulinárskych zariadení, ktoré uľahčili prácu kuchárov. Pôvodné jedlo "z Leonardo" je jemne nasekané mäso dusené s Topped zeleninou - si vychutnával veľkú popularitu na súdnych hodinách.

Bibliografia

Tvorba

• Prírodné vedecké eseje a estetické práce. ().

O ňom

• Leonardo da Vinci. Vybrané prírodné prírodné práce. M. 1955.
• Pamiatky svetovej estetickej myšlienky, t. I, M. 1962.
• I. Les runascrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
• Leonardo da Vinci: Trainé de la Peinture, 1910.
• Il Codice Di Leonardo da Vinci, Nella Biblioteca del Principe Trivulzio, Milano, 1891.
• Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, Nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
• Volynsky A. L., Leonardo da Vinci, Petrohrad, 1900; 2. ED., SPB, 1909.
• Všeobecnej histórie umenia. T.3, M. "ART", 1962.
• GUKOVSKY M. A. Mechanika Leonardo da Vinci. - M.: Vydavateľstvo Akadémie vied ZSSR, 1947. - 815 p.
• Dental V. P. Leonardo da Vinci. M.: Ed. Akadémia vied ZSSR, 1962.
• Pater V. Renaissance, M., 1912.
• Seiler G. Leonardo da Vinci ako umelec a vedca. Zažite psychologickú biografiu, Petrohrad, 1898.
• N. F. Leonardo da Vinci, 2. ed., Charkov, 1900.
• Florentine Readings: Leonardo da Vinci (štátni príslušníci. Články E. SOLMI, B. KROCE, I. DEL LUNGO, J. Paladina atď.), M., 1914.
• Geymüller H. Les Manuscrits de Leonardo de Vinci, Exs. De la "Gazette des Beaux-Arts", 1894.
• Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Filozof, 1880.
• Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
• Leonardo da Vinci, Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Utemetzung und Einleitung, Jena, 1906.
• Müntz E., Leonardo da Vinci, 1899.
• Péladan, Leonardo da Vinci. Texty Choisis, 1907.
• Richter J. P., literárne diela L. da Vinciho, Londýna, 1883.
• RAVAISSON-MOLLIEN CH., Les Écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Galéria

Encyklopédia Brockhaus a Ephron

Leonardo da Vinci

Pozri Vinci.

Stredoveký svet z hľadiska mená a mien

Leonardo da Vinci

(1452-1519) - skvelé. Umelec (maliar, sochár, architekt), vedec (anatom, matematik, fyzik, prírodovedec), inžiniersky vynálezca a mysliteľ renesancie. Narodil sa v obci Ankiano (cca. G. Vinci, medzi Florenciou a Pisou). Extramaritálny syn bohatého notára a jednoduchého roľníka. Od roku 1469 študoval vo Florencii v Workshope Andrea Verroko. V roku 1470 bol zaznamenaný v Commonwealth of Florentine Masters, ale až do roku 1481 pokračoval v práci s Verrockom. Ok. 1476 vykonal postavu ľavého anjela na obrázku svojho učiteľa "Kristový Krista", ktorý bol priaznivo rozlíšený od práce Vrocko. Medzi včasné diela L. Ya V. "Madonna s kvetinou" (alebo "Madonna Benua") (OK.1478), "uctievanie magi" a "svätý Jerome" (1481-1482).

V roku 1482 na pozvanie skutočného. Pravítka Milana Lodoviico Sforza L. Ya V. sa presťahoval do Milána. Pracoval predovšetkým ako armáda. Inžinier, napísal "Ošetrovanie o maľovaní," sa angažoval vo vede, architektúre a sochárstve. V Miláne vytvorili hlinený model pamiatky Francesco Sforza (otec Lovovik), zničil Fr. vojaci v roku 1499; "Madonna v skalách" (alebo "Madonna v Grote") (1483-1494) s použitím slávneho leonardian sphumato (najkrajšie osvetlenie), "Madonna Litta" (1490-1491); Fresco "Posledná večera" v Milanskom kláštore Santa Maria delle Grazie (1495-1497) - hlavné malebné práce tohto obdobia. Táto obrovská nástenná maľba (4,6x8,8 m) sa stala podujatím v odbore. Život Talianska, ale, vyrobený TEVER, už pod životom umelca začala postupne kolaps.

Milan obdobia je najviac plodní v práci Master - trval do roku 1499 L.D. V. sa stal najznámejším umelcom Talianska. Opustil Milana zaoberajúci sa francúzštinou a po stručnom pobyte v Mantua a Benátkach v roku 1500 sa vrátil do Florencie, kde na nejaký čas pracoval ako armáda. Inžinier v Cesare Bordji. V roku 1502, L.DA V. dostal od Florentine Signals k maľbe múru rady v paláci Palazzo Vecchio v príbehu "bitky angiari"; Na Dr. Stena Michelangelo mala vykonať "bitku Kashin". Ale obaja umelci robili len prípravné karty.

V 1503-1506. L. YA V. Vytvoril najslávnejší portrét v histórii svetovej maľby - portrét Mona Lisa ("Jokonda"), manželia Florentského obchodníka Francesco di Joconde od roku 1506, obdobie ďalších pruhov začalo: prvý Miláno (1506 ), potom Rím (1513); V roku 1516, L. Ya V. Presťahoval som sa do Francúzska, kde v hradu klubu (cca. Amboise) strávil posledné roky života.

L. YA V. Nenechal veľký počet malebných diel: pracoval na svojich dielach ako vedecký výskumník, zvažoval maľbu vedy a dcérou prírody; argumentoval, že "dobrý maliar by mal napísať dve hlavné veci: osoba a prezentácia jeho duše." V "Ošetrení na maľbe" (1498) L. Ya V. Ako teoretické umenie trval na potrebe študovať lineárnu a leteckú perspektívu, anatómiu atď. Ako inžinier vyjadril množstvo brilantných hypotéz a zanechal niekoľko projektov pre mechanizmy, obrábacie stroje, lietadlá, zariadenia na zavlažovanie atď. L. ÁNO, V. Jeden z prvých zdôvodní myšlienky kognície sveta cez myseľ a pocity, vyjadril odhad, že Zem je len jedným z nebeských tiel a nie je centrom vesmíru.

Svietiť: Leonardo da Vinci. Kniha maľby. M., 1934; Leonardo da Vinci. Vybrané prírodné prírodné práce. M., 1955; Leonardo da Vinci. Vybrané pasáže z literárneho dedičstva // Masters umenia umenia. T. 2. Renesancia / ed. A. A. GRUPPA, V.N. Grazhenkova. M., 1966; Vazari Georgeo. Životy najznámejších maliarov, sochárov a architektov. T. 3. M., 1970; Gukovsky ml. Leonardo da Vinci. M., 1967; DZHIVELEGOV A.K. Leonardo da Vinci. M., 1969; Lazarev v.n. Leonardo da Vinci. M, 1952.

Encyklopedický slovník

Leonardo da Vinci

1. (Leonardo da Vinci) (15. apríl 1452, Vinci v blízkosti Florencie - 2. mája 1519, Clor Castle, v blízkosti Amboise, Turnea, Francúzsko), Taliansky umelec, vedec, inžinier a filozof. Narodil sa v rodine bohatý notár. Les ako MASTER učením Andrea del Verrocko (1467 - 72). Metódy práce v Florentine Workshopu času, kde práca umelca úzko konjugovala s technickými experimentmi, ako aj známym s astronómom P. Toskanueli prispel k pôvodu vedeckých záujmov mladého leonarda. V skorých prácach (Angelova hlava v "BAPTISM" Verrocko, po 1470, "Zvedenie", približne 1474, a to v Uffiz "Madonna benua", Asi 1478, Hermitage) obohacuje tradície maľovania Quatrocheto, s dôrazom na hladký objem miernych svetiel, ktoré oživujú tvár s tenkým, sotva chytľavým úsmevom. V "Uctievanie magi" (1481-82, nedokončená; Ponúka - v Uffusion) zmení náboženský obraz v zrkadle rôznych ľudských emócií, vyvíjajú sa inovatívne vzory kresby. Upevnenie výsledkov nespočetných pozorovaní v náčrtoch, náčrtoch a homefinds (talianska ceruzka, strieborná ceruzka, sangin, perie a iné techniky), Leonardo dosahuje vzácnu ostrosť pri prenose tvárových výrazov (niekedy sa uchýli k grietkovej a karikatúre) a Štruktúra a pohyb ľudského tela vedie v dokonalom súlade s dramatikom kompozície. V službách vládcu Milana Lodoviico Moro (zo 1481), Leonardo pôsobí ako vojenský inžinier, hydraulické inžinierstvo, organizátor festivalov súdov. Viac ako 10 rokov pracuje na pamiatku Francesco Sforza, Otca Lodoviico Moro; Plastové relice Hlinený model pamiatky v plnej veľkosti nebol zachovaný (zničený zachytávaním Milána Francúzmi v roku 1500) a je známy len na prípravných náčrtoch. "Madonna v skalách" Pre toto obdobie existuje kreatívny rozkvet maliar Leonardo. V "Madonna v skalách" (1483-94, Louvre; druhá verzia - 1487-1511, Národná galéria, Londýn) stlačené Master Najkrajšie svetlo ( "Sfumato"Zdá sa, že je to nový halo, ktorý je zmenou stredovekého NIMBAM: je to rovnako božské človeka, a prírodná sviatosť, kde skalnaté grotto, čo odráža geologické pozorovania Leonardo, neohrozuje žiadnu menej dramatickú úlohu ako svätých v popredí. "Posledná večera" V regeneračnom kláštore Santa Maria delle Grazie Leonardo vytvára maľbu "Posledná večera" (1495-97; kvôli rizikovému experimentu, ktorý majster išiel, aplikoval olej do fresky v zmesi s teplotou, práca nás dosiahla vo veľmi poškodenej forme). Vysoký náboženský a etický obsah obrazu, ktorý je reprezentovaný násilným, narušením reakcie študentov Krista na jeho slovách o nadchádzajúcom zrade, je vyjadrená v jasných matematických vzoroch kompozície, bezmývadlne poslušné nielen ťahané, ale Tiež skutočný architektonický priestor. Jasná malebná logika výrazov tváre a gestá, ako aj vzrušujúce-paradoxné, ako vždy v Leonardo, kombinácia prísnej racionality s nevysvetliteľným tajomstvom "Posledná večera" Jedným z najvýznamnejších prác v histórii svetového umenia. Vedúci aj architektúra Leonardo vyvíja rôzne možnosti. "Perfektné mesto" a centrálneho dome chrámu. Následné roky sa kapitán vykonáva v nespovedaných priechodoch (Florencia - 1500-02, 1503-06, 1507; Mantua a Benátky - 1500; Miláno - 1506, 1507-13; Rím - 1513-16). Od roku 1517 žije vo Francúzsku, kde bol pozvaný kráľom Francis I. "Bitka o Angyali". Joconda (portrét Mona Lisa) v Florencii Leonardo pracuje na maľbe v Palazzo Vecchio ( "Bitka o Angyali"1503-06; Nie je dokončené a neprežili, známe prostredníctvom kópií z lepenky, ako aj novo objavené náčrty - súkromné \u200b\u200bstretnutie, Japonsko), ktorý je na pôvode bitky žánru v odbore nového času; Montálny hnev vojny je tu stelesnený v obetnom boji jazdcov. V najznámejšom obraze Leonardo, portrét Mona Lisa (tzv. "Jocona", Asi 1503, Louvre) Obraz bohatého centra mesta sa javí ako tajomná personifikácia prírody, bez toho, aby stratil čisto ženské posudzovanie; Vnútorný význam kompozície dáva kozmický a zároveň alarmujúci-odcudzený krajinu, rozmnožovanie v chladnom opare. Neskoré maľby pre neskoré práce Leonardo patria: projekty Monument Marshal Trivulzio (1508 - 12), maľovanie "St. Anna s Maria a Baby Christ" (OK. 1500-07, Louvre). V druhom, ako to bolo, jeho hľadanie jeho hľadania v oblasti perspektívy ľahkého vzduchu, tonálnu farbu (s prevahovaním chladných, nazelených odtieňov) a harmonickej pyramidovej kompozície; Zároveň táto harmónia nad priepasti, pretože skupina svätých znakov, priblíženej blízkosti rodinnej blízkosti, je reprezentovaná na okraji priepasti. Posledný obrázok Leonardo, "St. John The BAPTIST" (Asi 1515-17, je tu aj úplná erotická nejednoznačnosť: Mladý Forerunner tu vyzerá, že nie je ako Svätá Ascetika, ale ako úplné zmyselné kúzlo teploty. V sérii kresieb s obrazom univerzálnej katastrofy (T.N. cyklus "Povodeň", Talianska ceruzka, perie, asi 1514-16, kráľovská knižnica, windsor) meditácie o nestabilite a nonenta osoby pred silou prvkov sú kombinované s racionálnym predpokladaním "Vortex" R. Descartes Cosmology podaniami o cyklickej povahe prírodných procesov. "Ošetriť na maľbe" Najdôležitejším zdrojom pre štúdium názorov na Leonardo da Vinci slúži jeho notebooky a rukopisy (asi 7 tisíc listov) napísané v hovorenom talianskom. Majster sám neopustil systematickú prezentáciu svojich myšlienok. "Ošetriť na maľbe", pripravený po smrti Leonardo jeho študentka F. Meltsi a mal obrovský vplyv na teóriu umenia, pozostáva z pasáží, v mnohých ohľadoch náhodne extrahuje z kontextu jeho poznámok. Pre Leonardo, umenie a veda boli neoddeliteľne spojené. Dať B. "Spór umenia" Palm maľby majstrovstiev ako najdravdepodobnejšie, podľa jeho odsúdenia, typ kreativity, majster ho pochopil ako univerzálny jazyk (podobný matematike v oblasti vied), ktorá stelesňuje všetku rozmanitosť vesmíru prostredníctvom proporcií, vyhliadok a osvetlenie. "Maľba," Leonardo píše, - veda a legitímna dcéra prírody ..., príbuzná Boha ". Študovanie prírody, perfektný umelec-naturalista, čím vie "Božská myseľ"skryté pod vzhľadom prírody. Zapojenie sa kreatívnej súťaže s týmto božským rozumným štartom, umelec tak schvaľuje jeho zdanie najvyššieho tvorcu. Od O. "Najprv má v sprche a potom v rukách" "Všetko, čo existuje vo vesmíre"má tiež "Niekto Boh". Leonardo je vedec. Technické projekty ako vedec a inžinier Leonardo da Vinci obohatený o dôveryhodné pozorovania a odhady takmer všetkých oblastí poznania tejto doby, vzhľadom na jeho poznámky a výkresy ako obvinený prírodnej filozofickej encyklopédie. Bol jasným zástupcom nového, založený na experimente prírodných vedy. Leonardo zaplatil osobitnú pozornosť mechanikovi, zavolal ju "Urebajte matematické vedy" a vidieť kľúč k tajomstvu vesmíru; Pokúsil sa určiť koeficienty skĺznutí, študoval odpor materiálov, vykonaných nadšene s hydraulikou. Početné hydrotechnické experimenty získali výraz v inovatívnych projektoch kanálov a zavlažovacích systémov. Vášeň pre modelovanie LED Leonardo na pozoruhodné technické prognózy, veľmi pred éry: Toto sú náčrty projektov metalurgických pecí a valcovacích mlynov, tkanie strojov, potlačených, drevospracujúcich a iných strojov, ponoriek a nádrže, ako aj Navrhnuté po starostlivom štúdiu letu vtákov letálnych štruktúr a padáku. Optika zozbierala pozorovanie Leonardo o vplyve transparentných a priesvitných telies na maľbe predmetov, ktoré sa prejavili v jeho maľbe, viedli k schváleniu v odbore princípov priechodu vzduchu. Všestrannosť optických zákonov bolo s ním spojené s myšlienkou homogénnosti vesmíru. Bol blízko vytvoreniu heliocentrického systému, počítal Zem "Bod vo vesmíre". Študoval zariadenie ľudského oka, vyjadril odhady o povahe binokulárnej vízie. Anatómia, botanika, paleontológia v anatomických štúdiách, sumarizujúcich výsledky otvorenia mŕtvol, v podrobných číslach položil základy moderného vedeckého ilustrácie. Štúdium funkcií orgánov, považované telo ako vzorka "Prírodná mechanika". Prvýkrát, niekoľko kostí a nervov opísaných, osobitná pozornosť venovaná otázkam embryológie a porovnávacej anatómie, ktorá sa usiluje o zavedenie experimentálnej metódy a biológie. Schválenie botanika ako nezávislej disciplíny, poskytla klasické opisy polohy listov, hélia a geotrofizmu, tlaku koreňa a pohyb rastlinných džúsov. Bol jedným zo zakladateľov paleontológie, veriť, že fosílie nachádzajúce sa na vrchole hôr vyvrátili myšlienky "Svetová povodeň". Objavil sa ideálom renesancie "Univerzálny muž"Leonardo da Vinci pochopil v nasledujúcej tradícii ako osoba, najkrajšie načrtnutú škálu tvorivých častí éry. V ruskej literatúre bol portrét Leonardo vytvorený D. S. Merezhkovsky v románe "Vzkriesení bohov" (1899 - 1900).
2. (Leonardo da Vinci), taliansky maliar, sochár, architekt, vedca, inžinier. Kombinácia vývoja nových znakov umeleckého jazyka s teoretickými zovšeobecňovanie, vytvoril obraz osoby, ktorá spĺňa humanistické ideály vysokého znovuzrodenia. Pri maľovaní "Posledná večera" (1495-97, v regeneračnom kláštore Santa Maria delle Grazie v Miláne) vysoký etický obsah vyjadrený v prísnych zákonoch zloženia, jasný systém gest a znakov tváre. Humanistický ideál ženskej krásy je zakotvená v portréte Mona Lisa (T. N. "Joconda", OK. 1503). Početné objavy, projekty, experimentálny výskum v oblasti matematiky, prírodných vedy, mechaniky. Obhajoval zásadný význam skúseností s vedomosťami o prírode (notebooky a rukopisy, cca. 7 tisíc listov).

Európske umenie: maľba. Sochárstvo. Grafika: Encyklopédia

Leonardo da Vinci

(Leonardo da Vinci)

1452, Vinci - 1519, Amboise.

Taliansky maliar, sochár, architekt, vedec, inžinier, umelecký teoretik. Majster Florentine School, Študent Verrocko. Kreatívny spôsob začal vo Florencii. V roku 1481/1482 bol pozvaný do Milana vojvodu Lodoviico Moro. Až 1499 pracoval v Miláne ako maliar, sochár, architekt, vojenský inžinier, organizátor festivalov súdov. V roku 1500-1506 (s prestávkami) pracoval vo Florencii; V roku 1502-1503 pozostával z podávania Cesare Bordja ako vojenský inžinier; V roku 1506-1513 pracoval v Miláne, v roku 1513-1514 - v Ríme. V roku 1516 pri pozývaní kráľa Františka som sa presťahoval do Francúzska; Posledné roky života (1516-1519) strávil klub v blízkosti Amboise na hradu. Prekročené univerzálnosťou jeho talentov všetkých géniov talianskej renesancie, Leonardo da Vinci patril k tej istej generácii ako koncový rozvoj skorého renesancie Botticelli, Girondai, Carpaccio, Perugino, Pinturikkio, Signorelli. Zároveň pôsobil ako jeden z najväčších reformátorov talianskeho umenia, ktorý bol zakotvený v jeho dieloch nový svetonázor, nové princípy umeleckej zovšeobecnenie, ktoré sa stali základom umenia vysokého znovuzrodenia. Jedinečnosť Leonardo da Vinci ako umelca spočíva nielen vo všestrannosti svojich bohov a v inovatívnom duchu, ktorá je v ňom, ktorá je v sebe, ale aj v organickej jednote svojich umeleckých a vedeckých záujmov. Leonardo dal dlaň šampionátu medzi plastové umenie maľby, ktoré nazval "vedu a legitímnu dcérku prírody", podľa neho, "krásu výtvorov prírody", na rozdiel od presných vedy, Poznateľné "prerušené a nepretržité množstvá". Malebná práca bola pre neho koncentrované uskutočnenie v obraze niektorých spoločných a najvýznamnejších začatej viditeľnej reality. V rovnakej dobe, práca na zložení bola pre Leonardo proces estetických znalostí sveta a jeho teoretickej štúdii, ktorá pokračovala vo svojich rozsiahlych vedeckých správach. Odtiaľ je nezvyčajne veľká aj pre umelca renesancie, ktorý objasnil plán v kompozitných náčrtoch, na najviac plne vyjadrujúce pocity atď. Proces práce na každom zložení bol tak dlhý a kreatívny čas Leonardo tak často zdieľajú medzi jeho umelecké diela, vedecký a technický výskum, ktorý jeho malebné čísla dedičstva len asi jeden a pol desiatok diel (vrátane nedokončených a spoločne so študentmi). Títo pár diel sa však stalo východiskovým bodom pre tvorbu estetických princípov vysokého znovuzrodenia. Pri tvorbe kreatívneho vzhľadu Leonardo da Vinci, prvé Florentine obdobie (cca 1470-1480) zaberá dôležité miesto, keď sú vlastnosti nového umeleckého štýlu vytvorené v jeho niekoľkých prácach, poznačených túžbou po generálii, trochu choroby , koncentrácia na osobu, nový stupeň vplyvu obrázkov; Svetelná niť začne hrať dôležitú úlohu, jemne simulujú formuláre a kombinuje ich s priestorovým médiom. Tieto funkcie, načrtnuté na obrázku anjela v krstom Krista Verrocko (cca 1470), v Zvestovaní (cca 1474, Obaja - Florencia, Galéria Uffizi) získajte úplnejšie vyjadrenie v dielach Con. 1470 - NC. 1480s. V Madonovi s kvetinou (t. Madonna Benoit, OK. 1478, Petrohrad, Štátna hermitage) Leonardo odmieta svojich súčasníkov detailov, zameraním sa na Pannu Máriu a dieťa, spájajúcu prirodzenosť prejavu prejavu pocitov a slávnostnej závažnosti. Leonardo prípravné výkresy umožňujú sledovať vyhľadávanie najkompaktnejšieho a harmonického kompozičného vzorca, keď čísla zapadajú do neviditeľného oblúka, opakujúce sa obrysy obrazu. Ešte viac rozhodujúcim odchodom z tradícií skorého oživenia demonštruje nedokončenú, zostávajúcu v štádiu Golden-Brown Podmeuelovka, uctievanie Magineee (1481-1482, Florencia, Galéria Uffizi), postavenej na kontraste dramatického vzrušenia, Preniknúť do davu s veľkými masami a tieňmi, podivná krajina s ruinami, prudko bojujú proti jazdcom a úžasom úctyhodného ticha, zjednotenia Madony a Volkhvova. Štúdium suverénneho pateau vyjadreného v plastu ľudského tela, vyjadrenie v prípravných údajoch pre uctievanie magi, určené riešenie nedokončeného zloženia sv. Jeronim (cca 1481, Vatikán, Pinakotek). Prvá skúsenosť Leonardo da Vinci v oblasti portrétu zahŕňa florentské obdobie. Malý portrét Ginevar Benci (OK. 1474-1476, Washington, NATS. Galéria) vyniká na pozadí portrétov tohto času, túžba umelca vytvoriť pocit bohatstva duchovného života, ktorý je uľahčený tenký Svetlo svetla a tieňov. Bledá tvár mladej ženy svievá na pozadí krajiny zahaleného vo večernom súmraku s tmavým kríkom borievkou a odrazmi svetla na povrchu rybníka, predvídanie nevýhodnosti jeho vyjadrenia neskôr umelcom. Milanové obdobie (1482-1499) bolo časom najintenzívnejších a multilaterálnych aktivít Leonardo. Dvor audítorský inžinier Duke Ludovico Moro, viedol stavebné práce a pokládku kanálov, vojenské štruktúry, obliehacie zariadenia, vyvinuté projekty zlepšovania zbraní, zúčastnili sa na registrácii súdnych festivalov, pracoval na tom a nevykonával equestrian Socha Otca Lodoviico Moro projektu - Duke Francesco Sforza. Obdobie Milane zahŕňa väčšinu leonardo vedeckých rukopisov a jeho záznamov venovaných problémom maľby, následne systematizované a publikované jeho študentom meltsi zavolal knihu o maľbe. Malebná malebná práca LEONARDO DA VINCI MILANOVATEĽA patrí k počtu jeho najvýznamnejších výtvorov. ALTAR Obrázok Madonna v Grotto (cca 1483, Paríž, Louvre) je nezvyčajné pre zvolený motív umelca - tiché súkromie Madony s detským Kristom, Jánom Krstiteľom, mladým nenápadným anjelom v Twilight z Grotta s fantastická cesta ostrých skál. Ich obrázky sú zapísané v klasických riešeniach pre zloženie oživenia pyramídy, ktorá poskytuje zloženie jasnej čitateľnosti, zbožnosti, rovnováhy; Súčasne, pohľady, gestá, obraty hlavy, ktorí sa zaoberali prstom na pohľad anjela, vytvárajú vnútorný pohyb, cyklus rytmov, zahŕňajúci diváka, ktorý ho znovu núti a znovu kontaktujete každý znak, preniknutím atmosféra úctyhodnej duchovnej koncentrácie. Veľká úloha na obrázku sa hrá stlmené rozptýlené svetlo, ktoré preniká cez štrbiny do súmraku Grotta, čo spôsobuje dymové svetlo - "sphumato", podľa terminológie Leonardo, - zavolal "tvorca výrazu na tvári. " Zmäkčovanie, rozmazanie kontúry a úľavy foriem, sphumato vytvára pocit nehy a tepla nehnutých detí, dáva vynikajúcim obyvateľom Madony a Angel Fine Spirituality. Tento nepolapiteľný pohyb pocitov Leonarda sa snaží sprostredkovať v Madonne Litt (cca 1490-1491, Petrohrad, štát. Hermitage) a v pani s Ermine (cca 1483, Krakov, NATS. Galéria chartorov). Ústredným miestom medzi dielami obdobia Milane je monumentálna maľba poslednej večere (1495-1497, Miláno, kláštor Santa Maria delle Grazie). Odmietnutie tradičnej technológie freska, ktoré vyžadovali rýchlosť realizácie a takmer bez zapôsobia, umelec si vybral komplexnú zmiešanú techniku, ktorá už bola v XVI storočí. Preskočenie maľby. Vydané v našich dňoch z mnohých reštaurovateľných záznamov, zachováva sa a stopy zničenia z mnohých podvodov farieb a veľkosti umelca plánu. Toto je prvá práca Leonardo, v ktorej dosiahol opatrenia umeleckej zovšeobecnenie, veľkosť a duchovnú silu obrázkov, ktoré sú charakteristické pre umenie s vysokým oživením. Na základe kompozitného a plot interpretácie, ktorý sa nachádza Kastano (symetria kompozície, rozložená paralelne s rovinou obrazu, reakcia apoštolov na slová "jeden z vás zradí"), Leonardo našiel riešenie, ktoré vylúčili Tradičné rituálne slávnosti a na základe dramatického kontrastu pokojnej neprítomnosti Krista a výbuchu pocitov, ako keby sa vlny odklonu od neho, zachytávania šokovaných apoštolov. Čas nového kreatívneho rozkrytia Leonardo da Vinci bol druhým florentským obdobím (1500-1506). Práca týchto rokov mala najväčší vplyv na vytvorenie štýlu vysokého znovuzrodenia, práce RAPAEL a iných mladších súčasníkov Leonardo. Podľa Vazari, teraz stratená lepenka sv. Anny (cca 1501), grafická verzia prirodzenej hodnoty, zvyčajne predchádzajúca oživenie dizajnu obrazovej práce v ére, spôsobila púť Florentine na dielňu umelca . Zachovaná skoršia možnosť (St. Anna, lepenka, OK. 1499-1500, Londýn, NATS. Galéria) sa vyznačuje prirodzeninou a ľahkosťou, s ktorou umelec United v kompaktnej a úplnej životnej skupine Madonna, sedí na kolenách z jeho matky Anna a hranie nôh detí - Krista a Jána Krstiteľa; Nádherná zemepisná šírka a zovšeobecnenie foriem a rytmov, energie a mäkkého modelovania, jemná spiritualita jednotlivcov osvetlená úsmevom, čo nie je toľko pohybom pery, koľko nepolapiteľného zahusťovania a rezania osvetlenia. Tento podivný, enacked, skôr hádať ako viditeľný, úsmev vytvoril halo tajomstvo okolitej malebnej práce Leonardo da Vinci Mona Lisu (Jocona, OK. 1503-1505, Paríž, Louvre). Jeho nálet, zrejme by sa mal hľadať v skutočnosti, že Leonardo videl vo svojom modeli, manželka Florentského notára, niečo, čo mu umožnilo preložiť do portrétu tvoriť celú sumu svojich myšlienok o človeku a oddelení, kráse, harmónii a OBJEDNÁVKA, O "Vedore maľby", jej učenia a tvorivé možnosti. Zloženie obrazu je tak bezchybné, načrtnuté hladkou zovšeobecňovanou siluetu. Skáma postava je tak nemoca zapísaná v obdĺžnikovom rámcovi, v prirodzenom a pokojnom postoji existuje taká rovnováha a úplnosť, pomer tmavých a ľahkých škvŕn, Prírodný chaos ponorený do blondína opaku a moc dominantou nad ním. Ako keby to urobilo harmóniu a duchovnú silu vesmíru ľudskej postavy, že obraz Mona Lisa získava generalizovaný, akoby univerzálny charakter. Symba sphumato, obklopuje nielen postavu, ale aj opustenú skalnatú krajinu, dáva jednotu umelcovi umelcovi a informuje multivality tváre výrazu a nepolapiteľný, tajomný úsmev Mona Lisa. Tretia významná florentská práca Leonardo bola lepenka do centrálnej epizódy maľby bitky v Angiari nariadená pre hlavnú sálu Palazzo Vecchio (1503-1505). Kartón, zobrazujúci divokú bitku štyroch jazdcov za banner, zostala až do XVIII CESTY; Obr Expresná sila a vášne vášne, ktoré roztavujú boj v jednom spletení. Posledná scénická práca Leonardo - dokončená po návrate do Milána St. Anna (cca 1509, Paríž, Louvre) a ktorý ho urobil s pomocou A. DI Walling Replica Madonna v skalách (cca 1505-1508, Londýn, NATS. Galéria) - svedčiť o rastúcej tvorivej kríze majstra, ktorý sa vracia do vzorcov, ktoré už boli nájdené. Posledných desať rokov života Leonardo, zrejme sa nevzťahoval na maľovanie.

Svietiť: Leonardo da Vinci. Kniha maľby. M., 1934; Leonardo da Vinci. Vybrané práce / ed. A. K. DZHIVELEGOVA A A. M. EFROS. M.; L., 1935. T. 1-2; Leonardo da Vinci. Obľúbené. M., 1952; Lazarev V. N. Leonardo da Vinci. M.; L., 1969; Dental V. P. Leonardo da Vinci. M.; L., 1961; Gukovsky M. A. Leonardo da Vinci. L.; M., 1967; Jivelegov A. K. Leonardo da Vinci. M., 1974; GASTEV A. Leonardo da Vinci. M., 1972; Bathin L. M. Leonardo da Vinci a vlastnosti renesancie kreatívne myslenie. M., 1990; Suida W. Leonardo und Sein Kreis. Munchen, 1929; Clark K. Leonardo da Vinci. Cambrige, 1939; Cambrige, 1952; Heydenreich L. Leonardo di Vinci. Berlín, 1945; Bazilej, 1953; Castelfranco J. La Pittura di Leonardo da Vinci. Milano, 1956.

I. SMIRNOVA

Ruské slovníky

Kapitola najprv. Mystery Code Leonardo da Vinci

Existuje jeden z najslávnejších - nesmrteľných - umeleckých diel. Fresco Leonardo da Vinci "Posledná večera" je jediným prežívajúcim maľbou v refekčnom kláštore Santa Maria del Grazia. Je vyrobený na stene, ktorá zostala stáť po celej budove sa zmenila na hromadu odpadu v dôsledku bombardovania spojencov počas druhej svetovej vojny. Hoci iní nádherní umelci boli prezentovaní tejto biblickej scéne a iných nádherných umelcov - Nikola Poussin a dokonca taký spôsobujúci idiosyncrazia Autor, rovnako ako Salvador Dali, je vytvorenie Leonardo z nejakého dôvodu úžasné predstavivosti viac ako akékoľvek iné plátno. Možnosti na túto tému možno vidieť všade a pokrývajú celé spektrum vzťahov na tému: z uctievania na posmechu.

Niekedy obraz vyzerá tak dobre, že je prakticky neberie do úvahy v detailoch, hoci je otvorene vzhľad akéhokoľvek diváka a vyžaduje dôkladnú recenziu: Jeho skutočný hlboký význam zostáva uzavretou knihou, a divák sa posúva svoj pohľad len na jeho kryt.

Je to táto práca Leonardo da Vinci (1452-1519) - utrpenie génia Talianska renesancie - poukázal na cestu, ktorá viedla k objaveniu, takže vzrušujúce v ich dôsledkoch, ktoré sa v prvom rade zdali neuveriteľné. Nie je možné pochopiť, prečo celé generácie vedcov si nevšimli, čo bolo k dispozícii na našom ohromenom vzhľade, prečo takéto výbušné informácie trpezlivo čakajú na celý tentoraz spisovateľov, ako je my, zostali mimo hlavného prúdu historického alebo náboženského výskumu a neboli objavil.

Aby sme boli konzistentní, musíme sa vrátiť k "poslednej večere" a pozrieť sa na jej čerstvý, nezaujatý pohľad. Teraz nie je čas, aby som to zvážil vo svetle známych myšlienok o histórii a umení. Teraz prišiel moment, keď je vhodnejšia osoba bude vyzerať osoba, ktorá je vôbec neznáme na túto tak dobre známej scéne - nechajte Bell Bias padnúť z našich očí, nechajte sa pozrieť na obrázok novým spôsobom.

Centrálna postava, samozrejme, je Ježiš, ktorý Leonardo vo svojich záznamoch patriaci do tejto práce nazýva Spasiteľ. Premyslený sa pozerá dole a mierne vľavo od seba, jeho ruky sú ostré na stole pred ním, ako keby ponúkali publikum dary poslednej večere. Vzhľadom k tomu, že je potom podľa Nového zákona, Ježiš zaviedol sviatosť spoločenstva, ktorá ponúka študentom chleba a víno ako ich "telo" a "krv", divák má právo očakávať, že by mala byť misa alebo víno pohár stôl, aby vyzeral odôvodnené. V konečnom dôsledku, pre kresťanov, táto objem je priamo predchádzať vášmi Krista v záhrade záhrady, kde je toľko modliť sa "áno, misa Yiya ..." - Ďalšie združenie s obrazom vína - krv, - Rovnako ako svätá krvná krv pred ukrytím v celkovej ľudstve. Napriek tomu neexistuje víno pred Ježišom (a dokonca aj symbolické množstvo z celého stola). Môžu tieto natiahnuté ruky znamenajú, čo umelci sa nazývajú prázdne gesto?

Vzhľadom na nedostatok vína, možno nie je náhodou, že všetky chleby na stole veľmi málo "refrruted". Vzhľadom k tomu, že Ježiš sám pridružený chlieb s jeho telom, ktorý by sa mal odrážať v najvyššom tajomstve, neposlali sme odlíšiteľné náznak skutočnej povahy Ježišovho utrpenia?

Avšak všetko je to len vrchol ľadovca Yersie, ktorá sa odráža v tomto obrázku. Podľa evanjelia, apoštol John teológ bol fyzicky tak blízko Ježiša počas tohto večera, že štúdio "na jeho hruď". Avšak, Leonardo, tento mladý muž neberie na všetku takúto situáciu ako "štádia" evanjelií, ale naopak, prehnane odchýli od Spasiteľa, uklonil sa hlavu do pravej strany. Uniosed divák môže byť odpustený, ak poznamenáva len tieto zvedavé vlastnosti týkajúce sa jediného obrazu - obraz apoštolu Johna. Napriek tomu, že umelec, vďaka svojej vlastnej závislosti, samozrejme, bol sklon k ideálu mužskej krásy niekoľko ženských typov, môžu existovať žiadne iné interpretácie: v súčasnosti sa pozrieme na ženu.Všetko v ňom je úžasne ženské. Bez ohľadu na starý a verný obraz je spôsobený vekom fresky, nemôžete venovať pozornosť drobným, elegantným rukám, jemným vlastnostiam tváre, očividne ženské prsia a zlatý náhrdelník. Toto je žena, je to žena, ktorá si poznamenáva rúcho, najmä jeho pridelenie. Oblečenie Na ňom je zrkadlový odraz Spasiteľného oblečenia: Ak je na ňom modrý chiton a červená pláštenka na ňom, potom má červený chiton a modrý pláštenka na to. Nikto z stola nemá žiadne šaty, ktoré sú zrkadlom odrazom Ježišovho oblečenia. A pri stole nie sú žiadne iné ženy.

Centrálne v kompozícii je obrovské, zničiťlist "M", ktorý tvorí údaje Ježiša a tejto ženy spolu. Sú doslova spojené v bokoch, ale trpia kvôli tomu, že sa rozchádzajú alebo dokonca rastú z jedného bodu v rôznych smeroch. Pokiaľ vieme, nikto z akadicínov nikdy neviedol k tomuto obrazu inak ako "Svätý John" nie je dodržaný nimi a formulár zloženia vo forme písmena "M". Leonardo, ako sme vydali v našich štúdiách, bol nádherný psychológ, ktorý sa zasmial, predložil jeho kazety, ktorý mu nariadil tradičný biblický obraz, najvyšší stupeň neortodoxných obrázkov, s vedomím, že ľudia by sa pokojne a pokojne pozerali na najviac monstrózne. Heresay, pretože zvyčajne vidia len to, čo chcete vidieť. Ak ste boli vyzvaní, aby ste napísali kresťanskú scénu a predložili ste sa na verejnosti niečo, na prvý pohľad, podobne a spĺňa to želania, ľudia sa nikdy nezdajú, že hľadajú nejednoznačný symbolizmus.

Leonardo bolo zároveň dúfať, že možno existujú aj iné, rozdelenie jeho nezvyčajného výkladu Nového zákona, ktorý uznáva tajný symbolizmus na obrázku. Alebo niekto raz, určitý objektívny pozorovateľ raz pochopí obraz tajomnej ženy spojenej s písmenom "M", a bude klásť otázky, s ohľadom na to. Kto to bol "M" a prečo je to tak dôležité? Prečo Leonardo riskoval svoju reputáciu - aj život v tých dňoch, keď boli heretiky spaľovanie všade na požiaroch, - zahrnúť ho do základnej scény pre kresťan? Ten, kto je, jej osud sa nemusí byť znepokojení, pretože natiahnutá ruka ju znižuje elegantne klenutý krk. Hrozba, uzatvorená v tomto geste, nemôže byť volaná.

Zvýšené právo pred spasiteľom flash indexový prst inej ruky s zrejmým vášnikom ohrozuje seba. Ale Ježiš a "M" vyzerať ako ľudia, ktorí neakceptujú hrozbu, každý z nich je úplne ponorený do sveta svojej Dumy, z ktorých každý je pokojný a pokojný. Ale všetci spolu vyzerá, že tajné symboly sa používa nielen na varovanie Ježiša a v blízkosti Žena(?), Ale tiež informovať (a možno pripomenúť) pozorovateľa o niektorých informáciách, že by bolo nebezpečné zverejniť iný spôsob. Má Leonardo nepoužil svoje stvorenie, aby vyhlásil akékoľvek špeciálne presvedčenie, vyhlásiť, že obvyklý spôsob by bol len šialenstvo? A mohli by tieto presvedčenie posolstvo adresované oveľa širšieho rozsahu, a nie len jeho susedné okolie? Možno, že boli pre nás pre ľudí určené pre ľudí?

Poďme sa vrátiť k zváženiu tohto úžasného stvorenia. Na fresky na pravej strane, z hľadiska pozorovateľa, vysoký nosený človek ohnutý takmer dvakrát, povedal študent sedieť na okraji stola. Zároveň sa takmer úplne otočil späť k Spasiteľa. Model pre obraz tohto študenta - St. Faddeya alebo St. Juda - obsluhoval samotný Leonardo. Všimnite si, že obraz umelcov renesancie, spravidla, buď náhodne, alebo sa uskutočnil, keď bol umelec krásny model. V tomto prípade sa zaoberáme príkladom používania obrazu adherentných dvojpodlažný(dvojitý význam). (On bol znepokojený hľadaním požadovaného modelu pre každý z apoštolov, ktorý môže byť posudzovaný jeho bunomlovým návrhom, ktorý urobil svätý kláštor sv. Márie, slúži ako model Judáša.) Tak prečo Leonardo vykreslil sám seba tak jasne otočený Preč od Ježiša?

Okrem toho. Neobvyklá ruka Cellit Dangger v študentskom žalúdku sedí v jednej osobe z "M". Táto ruka nemôže patriť nikomu od tých, ktorí sedia pri stole, pretože držať dýku v takejto pozícii, takýto ohyb je fyzicky nemožný pre ľudí v blízkosti obrazu ruky. Avšak, naozaj úžasné nie je samotnou skutočnosťou existencie existencie, ktorá nepatrí do tela, ale absencia v dielach Leonardo, ktoré čítame, odkazuje na to: Aj keď je v dvojici práce, táto ruka je spomenutá Nič nezvyčajné autori sa nenachádzajú. Rovnako ako v prípade Johna apoštolu, ktorý vyzerá ako žena, nič nemôže byť zrejmé - a viac podiví - stojí za to len venovať pozornosť tejto okolnosti. Ale táto nekompenzovateľnosť najčastejšie uniká pozornosť pozorovateľovi jednoducho preto, že táto skutočnosť je mimoriadna a poburujúca.

Často počujeme, že Leonardo bol horlivý kresťanským, ktorých náboženské obrazy odrážajú hĺbku svojej viery. Ako vidíme, aspoň jeden z obrazov sú prítomné obrazy, veľmi pochybné, z hľadiska ortodoxného kresťana. Naše ďalšie štúdie, ako sa ukážeme, založili: nič nemôže byť tak ďaleko od pravdy ako myšlienka, že Leonardo bol skutočne veriaci - je to implicitné, ktorý verí na kánons, aby vo všeobecnosti akceptovali alebo aspoň prijateľnú formu kresťanstva. Už na zvedavých abnormálnych vlastnostiach jedného z jeho výtvorov vidíme, že sa nám snažil povedať o inej vrstve významv známej biblickej fáze, o inom svete viery, ukrytý vo všeobecne akceptovaných nástenných maľbách v Miláne.

Bez ohľadu na to, čo tieto hetrické nedorozumenia znamenajú - a dôležitosť tejto skutočnosti je nemožné prehnane, boli absolútne nezlučiteľné s ortodoxnými dogmím kresťanstva. Samozrejme, je nepravdepodobné, že to bude správa pre mnohých moderných materialistov / racionalistov, pretože Leonardo bol prvým skutočným vedeckým vedecky, osoba, ktorá nemala čas na žiadnu povernosť, muža, ktorý bol antithézou akéhokoľvek mystiky a okult. Ale nemohli pochopiť, čo sa oči objavili pred ich očami. Na zobrazenie tajného večera bez vína je rovnaký na obraz korunovácie scény bez koruny: Ukazuje sa, že buď nezmysly, alebo obraz je naplnený iným obsahom a do takej miery, že autor predstavuje absolútny herecký - osoba Kto má vieru, ale vieru, na rozdiel od dogiem kresťanstva. Možno nie len ďalší, ale byť v stave boja proti dogmím kresťanstva. A v iných dielach Leonardo sme našli svoje vlastné špeciálne heretické závislosti, vyjadrené v starostlivo vypracovali relevantné scény, ktoré sotva napísali presne tak, ako aj ateist zarábajú na živobytie. Tieto odchýlky a symboly sú príliš veľa, aby mohli byť interpretované ako falošní skeptikov, nútený pracovať na požiadanie, nemôžete ich nazvať a jednoducho antiss, ako napríklad obraz svätého Petra s červeným nosom. To, čo vidíme v tajomstve večer a iné práce je tajný kód Leonardo da Vinci, ktorý, ako veríme, má výrazné spojenie so svetom.

Môžete sa hádať, v ktorom som veril, alebo neveril Leonardo, ale jeho činy neboli len slobodné osoby nepochybne mimoriadnym, celý život bol plný paradoxov. Bol zatvorený, ale zároveň dušu a život spoločnosti; On opovrhoval fortune-rozprávanie, ale vo svojich papieroch označili veľké sumy platené astrológmi; Bol považovaný za vegetariánsky a jemne milovanými zvieratami, ale jeho neha sa zriedka rozšírila na ľudstvo; Helialously akceptoval mŕtvoly a sledoval anatóm Pozrite sa na popravy, bol hlboký mysliteľ a majster tajomstiev, trikov a mystí.

S takýmto protichodným vnútorným svetom je pravdepodobné, že náboženské a filozofické pohľady na Leonardo boli nezvyčajné, dokonca zvláštne. Práve z tohto dôvodu vznikne pokušenie nie je venovať pozornosť jeho heretické presvedčenieako na niečo, čo nezáleží na náš moderný deň. Všeobecne sa uznáva, že Leonardo bol mimoriadne nadaný človek, ale súčasný trend hodnotiť všetko, pokiaľ ide o "epochy" vedie k výraznému podhodnoteniu svojich úspechov. Nakoniec, v tom čase, keď bol v prosperovaní tvorivých síl, aj typografia bola novinka. Aký je jeden vynálezca-Loner, ktorý žil v takýchto časoch primitívne, môže ponúknuť svet, ktorý sa kúpa v oceáne informácií prostredníctvom globálnej siete, mieru, pri počítaní sekúnd telefonicky a faxom výmenou informácií s kontinentmi, v jeho časoch nie ešte otvorené?

Na túto otázku existujú dve odpovede. Prvý: Leonardo nebol, používame paradox, obyčajný génius. Väčšina vzdelaní ľudia vedia, že navrhol lietadlo a primitívnu nádrž, ale niektoré z jeho vynálezov boli tak nezvyčajné pre čas, v ktorom žil, že ľudia s excentrickým myslením si dokázali predstaviť, že dostal budúcnosť. Napríklad jeho dizajn bicyklov sa stal známym len na konci šesťdesiatych rokov dvadsiateho storočia. Na rozdiel od bolestivého evolúcie metódami pokusu a chyby, ktorú viktoriánsky bicykel prešiel, devouter Leonardo da Vinci už v prvom vydaní dva kolesá a prenos reťaze.Ale ešte viac ovplyvňuje návrh mechanizmu, ale otázka dôvodov, ktoré sa objavili na vymyslenie bicykla. Muž vždy chcel lietať ako vták, ale sen o vyvážení na dvoch kolesách a pedách na pedále, berúc do úvahy poľutovaniahodné stav cesty, už dáva moje mystics. (Mimochodom, na rozdiel od snov z letov, sa nezobrazuje v žiadnom klasickom pozemku. Okrem iného aj iné vyhlásenia o budúcnosti, Leonardo tiež predpovedal vzhľad telefónu.

Byť Leonardo Dokonca aj veľký génius ako historické knihy hovoria, že stále zostáva nezodpovedaná otázkou: Aký druh vedomostí mohol mať, ak navrhovaný význam získal alebo získal rozšírený po piatich storočiach po jeho čase. Môžete, samozrejme, predložiť argument, že vyučovanie kazateľa prvého storočia by mal ešte menej postoj k nášmu času, ale zostáva nemennou skutočnosťou: niektoré nápady sú univerzálne a večné, pravdy, nájdené alebo formulované, neprestane byť pravdou po stáročia.

Ale pre Leonardo sme boli najprv priťahovali svoju filozofiu, explicitnú alebo skrytú, a nie jeho umenie. Zašli sme širokú štúdiu všetkého, kto sa týkal Leonardo, pretože jeho najviac paradoxné stvorenie, ktorého sláva je nepochopiteľná, a nie je prakticky žiadne poznatky. Ako to bolo podrobne uvedené v našej poslednej knihe, zistili sme, že bol majstrom, ktorý vyrobenýTurín Dospaise, relikvie, na ktorom bol zázrak zachovaný tvárou Krista počas jeho smrti. V roku 1988 bola metóda rádioizotopov preukázaná všetkými, okrem niekoľkej hŕstky fanaticky veriacich, že táto položka je artefakt neskorého stredoveku alebo skorého renesancie. Pre nás, kryt zostal naozaj nádherným umeleckým umením. Úroky horenia spôsobili otázku, kto tento myš, pretože len génius by mohol vytvoriť tento výrazný relikvie.

Všetci - a tí, ktorí veria v pravosť slávy, a tí, ktorí s tým nesúhlasia - uznávajú, že má všetky vlastnosti, ktoré sú obsiahnuté na fotografie. Pre relikvie, zvedavý "efekt negatívne" je charakteristický, čo znamená: obraz pre voľné oka vyzerá ako hmlisté popálenie materiálu, ale vyzerá úplne jasné vo všetkých častiach v fotografickej negatív. Keďže takéto vlastnosti nemôžu byť výsledkom akejkoľvek známej techniky maliarskej techniky alebo iného spôsobu použitia obrazu, relikvou autenticitu (tých, ktorí sa domnievajú, že je to naozaj korešpondencia Ježiša), ich považujú za dôkaz o zázračnej povahe obrazu. Zistili sme však, že Touris Cloak vykazuje vlastnosti obsiahnuté vo fotografiách, pretože je to fotografický odtlačok a je.

Nezáleží na tom, ako neuveriteľná táto skutočnosť je na prvý pohľad, ale Turín Doodle je fotografia. Autori tejto knihy spolu s Kate Prince obnovili skutočnosť, že podľa ich názoru bola pôvodná technológia. Autori tejto knihy sa stali prvými, ktorí reprodukujú nevysvetliteľné vlastnosti Turínového kempu. Získali sme komornú komoru (kamera s otvorom bez šošoviek), tkaniny ošetrené chemikáliami dostupnými v pätnástom storočí a zdvihli jasné osvetlenie. Avšak, predmetom nášho experimentu bol sadra brestom dievčaťa, ktorý, bohužiaľ, stav je z prvého modelu vo svetelných rokoch, napriek tomu, že tvár na zarábaní nie je tvárou Ježiša, ako sa opakovane vyhlasuje, Ale tvár veľmi sladšieho. Krátko povedané, Touris Cloak, okrem iného, \u200b\u200bje tu päťsto rokov fotografie nikoho, ako Leonardo da Vinci.Napriek niektorým zvedavým pohľadávkam na opak, takáto práca nemohla splniť zbožný kresťan. Obrázok na Turín Doodle, ak to považujeme za to fotografické negatívne, je jednoznačne krvavé, zlomené telo Ježiša.

Jeho krv, malo by sa pamätať, neexistuje žiadna bežná krv, ale pre kresťanov je to krv božskej, svätá, cez jej svet získaný zmierenie. Podľa našich konceptov, falšovanie krvi a byť skutočne veriaci - koncepty sú nekompatibilné, okrem toho, že osoba, ktorá zažíva tolly z rešpektovania identity Ježišov, nemôže dať svoju vlastnú tvár za jeho tvár. Leonardo urobil, aj majstrovské a, ako sme podozrenie, nie bez nejatého tajného potešenia. Samozrejme, vedel, nemohol pomôcť, ale vedieť, že obraz Ježiša na lodi - pretože nikto si uvedomuje, že je to obraz sám Florentine umelca, "mnohí pútnici sa budú modliť počas životnosti umelca. Pokiaľ vieme, naozaj navštívila tiene, sledoval, ako sa ľudia modlia pred relikviem, - a plne zodpovedá tomu, čo vieme o jeho charaktere. Ale myslel, aký by bol nevyhnutným počtom ľudí, aby bol na jeseň sám s ním v prednej časti svojho obrazu v priebehu storočí? Mohol si predstaviť, že niekedy v budúcich ľuďoch budú adresované katolícke dogmu len preto, že videli túto krásnu, vyčerpanú tvár? Mohol by predvídať, že vo svete západnej kultúry pojem, ako vyzeral Ježiš, bude pod vplyvom obrazu na Turín Dospider? Chápe, že jedného dňa milióny ľudí z celého sveta budú uctievať Pána v obraze homosexuálu XV storočia, ten muž Leonardo da Vinci bude doslova obraz Ježiša Krista?Sláva sa stala, ako veríme, najviac cynické - a úspešné - podvody, ktoré boli realizované v ľudskej histórii.

Ale napriek tomu, že milióny ľudí boli štyri, je to niečo viac ako hymna s umením bez chuti. Sme presvedčení, že Leonardo využil príležitosť vytvoriť najvýznamnejší kresťanský relikvie ako prostriedok na vykonávanie dvoch účelov: sprostredkovať na potomstvo, ktoré vymysleli ich technológie a zakódované heretické názory. Bolo to mimoriadne nebezpečné - a udalosti to potvrdzujú - zverejniť technológiu primitívnej fotografie vo veku poverov a náboženského fanatizmu. Ale niet pochýb o tom, že Leonardo bol pobavený skutočnosťou, že by sa pozrel na veľmi kňazov, že opovrhoval to opovrhované. Samozrejme, táto iróniou situácií by mohla byť čisto náhodná, jednoduchý kňaz osudu v pozemku je už dosť zábavný, ale pre nás to vyzerá ako ďalší dôkaz o Leonardovej vášeň pre úplnú kontrolu nad situáciou, a predĺžené ďaleko nad rámec limitov svojho života.

Okrem skutočnosti, že Turínový plášť je falšovaním a tvorbou génia, obsahuje aj určité symboly charakteristické pre závislosť Leonardo, ktoré sa nachádzajú v iných uznaných prácach. Napríklad, na základni krku osoby zobrazenej na lodi, prechádza jasná separačná čiara. V obraze, plne prevedené na "Contour Card" so sofistikovanou počítačovou technológiou, vidíme, že tento riadok označuje spodnú hranicu hlavy, potom je tmavé pole pod ním, kým sa nezobrazí vrchol hrudníka. Zdá sa nám, že existujú dva dôvody. Jeden z nich je čisto praktický, pretože mapovanie je kompozitný - telo je naozaj térickou osobou, a Leonardovou tvár, preto by linka mohla byť potrebným prvkom, ktorým označuje miesto "zlúčenín" dvoch častí. Falzifikátor však nebol jednoduchý remeselník a mohol sa ľahko zbaviť zradnej separačnej línie. Ale naozaj sa jej zbavil? Možno ho opustil pre divák zámerne, podľa princípu "s jeho očami, ale vidí"?

Aká možná heretická správa by mohla udržať Turín Doodle aj v kódovanej forme? Existuje limit pre počet znakov, ktoré môžu byť zakódované na obraze nahé ukrižovanú osobu - obraz podliehajúcej starostlivú analýzu mnohými lepšími vedcami s pomocou vybavenia dostupného k dispozícii? Ďalej sa vrátime na túto otázku a teraz nám dajte naznačovať, že odpoveď na nastavenú otázku možno nájsť pri pohľade na čerstvý, nezaujatý pohľad na dve hlavné funkcie displeja. Prvá funkcia: Hojnosť krvi, ktorá robí dojem z tých, ktoré je v rukách Ježiša, ktoré sa môžu zdať v rozpore s charakteristikami tajného večera, menovite symbol vyjadrený absenciou vína na stole. V skutočnosti, iba iná. Druhý prvok: výrazná deliaca čiara medzi hlavou a telom, ako keby Leonardo priťahuje našu pozornosť na starostlivosť o hlavu ... Pokiaľ vieme, Ježiš nebol sheading, a displej je kompozitný, to znamená, že sme Pozvaný, aby sa pozrel na displej ako dva samostatné obrázky. Ktoré sú však z nejakého dôvodu úzko spojené. Ale aj keby to bolo tak, prečo niekto je dekapitovaný nad tým, ktorí boli ukrižovaní?

Ako uvidíte, tento náznak oddelenej hlavy v mapovaní na Turín Dospider je amplifikácia symbolov, ktoré sú k dispozícii v mnohých iných dielach Leonardo. Už sme si poznamenali, že mladí žena"M" na fresky "Posledná večera" jasne ohrozuje ruku, ako keby sa jej elegantný krk, rovnako ako v tvár Ježišovi sám, sa v krku zvýši nahor: explicitné varovanie, alebo snáď pripomienka, alebo oboje. V dielach Leonardo zdvihli indexový prst, v každom prípade, priamo spojený s Jánom Krstiteľom.

Tento Svätý prorok, Forerunner z Ježiša, ktorý oznámil svet "CE Baránok Božieho", ktorého sandále nie je potrebný na uvoľnenie, mal veľký význam pre Leonardo, ktorý človek môže posúdiť mnohými obrázkami vo všetkých zachovaných diel umelca. Táto závislosť sama osebe je zvedavá pre osobu, ktorá verila moderným racionalistom, ktorí tvrdili, že Leonardo chýba čas na náboženstvo. Osoba, pre ktorú všetky osoby a tradície kresťanstva neboli nič, sotva venovať toľko času a síl jedného, \u200b\u200bsamostatne prijať do takej miery, do ktorého bol zapojený do Jána BAPTIST. Opäť a znovu, John dominuje Leonardo v živote vedomej úrovne v jeho dielach a na podvedomie, ktoré je vyjadrené prostredníctvom mnohých náhodných prípadov.

Zdá sa, že Krstiteľ ho nasleduje všade. Napríklad jeho obľúbená Florencia je považovaná za záštitou tohto svätca, ako je katedrála v Turíne, kde Svätý kryt je falšovaný. Jeho posledná malebná práca, ktorá spolu s "Monou Lisa", bola vo svojej izbe v posledných hodinách pred jeho smrťou, bol obrazom Jána Krstiteľa. Jeho jediný prežívajúci sochárstvo (vyrobené v spojení s zastúpením Francesco Rustichi, slávny okultista) je tiež baptist. Teraz stojí nad vchodom do Krstiteľa vo Florencii, vysoko vystúpil cez hlavu davu turistov, ktoré sú bohužiaľ, bohužiaľ, pohodlné prchavé pre ľahostajní k svätyniu hádaniek. Indexový prst zdvihol, je to, čo nazývame "gesto Johna," sa objavuje v maľbe Raphael "School v Aténach" (1509). Čestné Platón opakuje toto gesto, ale za okolností, ktoré nesúvisia s žiadnymi tajomnými listami, ako si môžete predstaviť čitateľa. V skutočnosti, model pre Platón nebol nikto iný, ako sám Leonardo, a toto gesto bolo zrejme nielen charakteristické pre neho, ale mal tiež hlboký význam (ako údajne, pre Rafael a iných ľudí z tohto kruhu).

Ak sa vám zdá, že pripojíme príliš veľa dôležitosti tomu, čo nazývame "gest Jána", pozrite sa na iné príklady v Leonardo Works. Gesto sa objaví v niekoľkých obrázkoch a ako sme povedali, vždy označuje to isté. Vo svojom neúplnom obraze "Worshi Worship" (ktorý bol spustený v roku 1481) Anonymný svedok opakuje toto gesto v blízkosti kopca, na ktorom rastie rozhkovoedrevo. Mnohé z nich je nepravdepodobné, že by si toto číslo všimli, pretože ich pozornosť je nitovaná na hlavnú, podľa ich názoru, v obraze - uctievanie mudrciách alebo magi Svätej rodiny. Krásna, zasvätná Madonna s dieťaťom Ježiša na kolenách je zobrazená v tieni. Magianci stoja na kolenách, natiahli dary na dieťa a na pozadí je dav ľudí, ktorí prišli na luk a dieťa. Ale ako v prípade "poslednej večere", táto práca len na prvý pohľad na kresťanov a zaslúži si najbližšie štúdium.

Založenie v popredí môže byť sotva nazývaná vzorka zdravia a krásy. Modely sú vyčerpané do takej miery, že vyzerajú takmer mŕtvoly. Natiahnuté ruky neotrajú gesto obdivu, skôr vyzerajú ako kresba k svojej matke s detským tieňom v nočnej mori. Memby sa roztiahli svoje dary, ale existujú len dve z kanonických troch. Ladan a Smyrna sú dané, ale nie zlato. V čase Leonarda, dar zlata symbolizoval nielen dobre bytosť, ale aj vzťah - tu je v ňom odmietnutý Ježiša. Ak sa pozriete na pozadí, pre krásny muž a mágiu, potom je viditeľný druhý dav uctievania. Vyzerajú zdravšie a silnejšie, ale ak sledujete, kde sú nasmerované ich názory, stáva sa zrejmé, že sa nepozerajú na Madonnú a dieťa, ale na koreňoch rohatého stromu, v blízkosti toho, ktorý jeden z nich zdvihol ruku " gesto Jána. " A rohový strom je tradične spojený - s ktorým by ste si mysleli - s Jánom Krstiteľom ... Mladý muž v pravom dolnom rohu obrazu úmyselne odvrátil od Svätej rodiny. Podľa všeobecne uznávaných stanovísk je to sám Leonardo Da Vinci. Pomerne slabý tradičný argument, ktorý sa odvrátil, vzhľadom na to, že nehodí tú česť vidieť Svätú rodinu, nestojí kritiku, pretože to bolo všeobecne známe, že Leonardo si nestretol najmä Cirkvi. Okrem toho, on a vo forme apoštolu Faddey úplne odvrátili od Spasiteľa, zdôrazňovali negatívne emócie, ktoré sú s ním spojené s centrálnymi postavami kresťanskej histórie. Okrem toho, pretože Leonardo sotva bolo uskutočnenie zbožnosti alebo pokory, takáto reakcia bola nepravdepodobné, že by bola výsledkom komplexu menejcennosti alebo funkcie.

Poďme sa obrátiť na nádherný, nezabudnuteľný obraz "Madonna s dieťaťom a St. Anna" (1501), čo je perla London Národná galéria. Tu opäť nájdeme položky, ktoré by mali - aj keď sa zriedka stane - obávať pozorovateľa s ich významom. Obrázok ukazuje Madonna s dieťaťom, St. Anna (jej matka) a Jánom BAPTIST. Dieťa Ježiš, samozrejme, žehná jeho "bratranca" John, ktorý inštinktívne pozrie, zatiaľ čo Svätá Anna úzko pozorne vyzerá na detašovanú tvár dcéry a robí "gesto Jána", prekvapivo, veľká a podobná ruka. Avšak, tento zvýšený prst smerom nahor je umiestnený priamo nad drobnou rukoväťou Ježišov, ktorá dáva požehnanie, akoby ju zatieňovali a doslova a metaforicky. A aj keď sa Madonna Post zdá byť veľmi nepríjemné - sedí takmer bokom, - v skutočnosti najviac podivnej pózy dieťaťa Ježiša.

Madonna ho drží, akoby teraz tlačila svoju dopredu, aby dal požehnanie, akoby ho priviedol k obrazu, aby to urobil, ale ona ho drží na kolenách s ťažkosťami. Medzitým je John pokojne odpočíva na kolenách sv. Anne, akoby mal tú česť, nebojoval sa. Mohlo by to byť, že jeho vlastná matka Madonna jej pripomenula určité tajomstvo spojené s Jánom. Ako je uvedené v sprievodnom vysvetlení Národnej galérie, niektorí odborníci zmätený mládežou sv. Anne a anomálne prítomnosti Jána Krstiteľa predložili predpoklad, že Madonna a jej Kuzina Elizaveta boli zobrazené na obrázku. matka John.Zdá sa, že takýto výklad, a ak to berieme, argument sa stáva ešte silnejším. Môžete vidieť tú istú zrejmú zmenu v role Ježiša a Jána Krstiteľa v jednej z dvoch možností pre maľbu Leonardo da Vinci "Madonna v skalách". Umelecké historici nedávali uspokojivé vysvetlenie, prečo je obraz realizovaný v dvoch verziách, z ktorých jeden sa nachádza v Národnej galérii v Londýne, a druhý je pre nás najzaujímavejší - v Louvre.

Počiatočná objednávka bola vykonaná príkazom Nepoškvrnenej koncepcie, a obraz by sa mal stať centrálnou časťou triptych v oltári svojich kaplniek v San Francesco Grand v Miláne. (Dva ďalšie obrázky triptych boli objednané iným umelcom.) Zmluva, ktorá z 25. apríla 1483 bola zachovaná na tento deň, a obsahuje zaujímavé detaily týkajúce sa toho, čo by mal byť obrázok prijatý. V zmluve boli rozmery scupruled, pretože rámec pre triptych bol už vyrobený. Je divné, že rozmery sú pozorované a v druhej možnosti, aj keď napísal dve maľby, neznáme. Môžeme však uhádnuť hádky o interpretácii pozemku od seba navzájom, čo málo spoločné s túžbou po dokonalosti, a autor si bol vedomý svojho výbušného potenciálu.

Zmluva obsahuje aj tému obrazu. Nasledoval, aby napísal udalosť, ktorá nie je uvedená v evanjeliách, ale všeobecne známa v kresťanskej legende. Podľa legendy, Joseph, Maria a Baby Ježiš počas letu do Egypta sa konali v jaskyni, kde sa stretli s dojčenskom Jánovi Krstiteľa, ktorý bol strážený Archanjel Gabriel. Hodnota tejto legendy je, že vám umožní opustiť jednu z celkom zrejmé, ale nepohodlné otázky týkajúce sa evanjelickej histórie o krste Ježišov. Prečo vo všeobecnosti bol hriechly Ježiš všeobecne utiekol, vzhľadom na to, že rituál je symbolickým vymývaním hriechov a vyhlásenia o záväzku k božskému? Prečo Boh by mal Boh prejsť postupom, ktorý predstavuje akt sily baptista?

Legenda hovorí, že v tomto nádhernom stretnutí dvoch svätých detí, Ježiš dal svojmu bratrancovi John právo, aby ho krstil, keď sa stali dospelými. Existuje mnoho dôvodov, pre ktoré môže byť objednávka daná príkazom Leonardo považovať za iróniu osudu, ale rovnako existuje dôvod na podozrenie, že Leonardo bol veľmi spokojný s objednávkou a interpretáciou scény, aspoň v jednej z možností , bol jasne svojím vlastným.

V duchu času a v súlade s jeho chuťou, členovia bratstva by chceli vidieť luxusné, bohato zdobené plátno s ornamentom zlatých listov s množstvom chérov a prorokov starého zákona, ktorý. Všetci boli vyplnenie priestoru. V dôsledku toho, že dostali niečo, čo sa tak rozlišuje od ich myšlienky, že vzťah medzi objednávkou a umelcom sa neustále nezhoršil, ale stal sa nepriateľským, koncom súdnych sporov, ktoré sa natiahli viac ako dvadsať rokov.

Leonardo sa rozhodol vyobraziť scénu tak realistické, ako to bolo možné, bez toho, aby v ňom vrátane jedného cudzieho charakteru: neboli ani bacuľaté cherubs, ani také tiene prorokov, oznámené prichádzajúcim osudom. Na obrázku sa počet znakov minimalizoval, možno aj nadmerne. Hoci sa predpokladá, že Svätá rodina je zobrazená počas letu do Egypta, Joseph nie je na obrázku.

Na plátne nachádzajúcich sa v Louvre, - skoršia verzia - zobrazuje Madonnú v modrom oblečení, z ktorej sa objatia svojho syna, obhajuje to, ďalšie dieťa - vedľa Archanjela Gabriela. Je zvedavý, že deti vyzerajú ako navzájom, ale dieťa s požehnaným anjelom a dieťa Márii, ktorý sa uklonil kolená ako znamenie pokory, vyzerá ako navzájom. Niektoré verzie v súvislosti s tým vyjadrili predpoklad, že Leonardo, na základe niektorých dôvodov, umiestnil dieťa Jána vedľa Márie. Nakoniec neexistuje žiadne označenie na obrázku, ktorý z Ježišových detí, ale, samozrejme, právo dať požehnanie by mali patriť do Ježiša. Avšak, obraz môže byť interpretovaný inak, a táto interpretácia nielen navrhuje prítomnosť podskupiteľných a vysoko nevoľných správ, ale zvyšuje kódy používané v iných prácach Leonardo. Snáď podobnosť dvoch detí je spôsobená skutočnosťou, že leonardo ich zámerne urobil tak pre svoje vlastné ciele. A v tej dobe, ako Maria s ľavou rukou chráni dieťa, ktorého John je zvažovaný, jej pravá ruka je natiahnutá nad hlavou Ježiša, aby sa toto gesto zdá byť úprimne nepriateľské. Ide o túto ruku Serge Brahli v jeho nedávno publikovanej životopisu Leonardo píše ako "pripomínajúce pazúry orla". Gabriel poukazuje na dieťa Márie, ale okrem toho, záhadne sa pozrie na pozorovateľ - to je, samozrejme, nie na Madonna a jej dieťa. Môže byť jednoduchšie interpretovať toto gesto ako indikáciu Mesiáša, ale v tejto časti kompozície je ďalší zmysel.

A ak je dieťa s Máriou v Louvre obraz Madonna v útesoch v Louvre - Ježiš - Predpoklad je veľmi logický, - a dieťa s Gabrielom - John? Pripomeňme, že v tomto prípade Ján požehná Ježiša, a opiera sa pred jeho silou. Gabriel, hovorí obrancom Jána, sa ani nepozerá o Ježiša. A Maria, obhajovať svojho syna, zastrelil do ohrozujúceho gesto ruku nad hlavou dieťaťa Jána. V niekoľkých palcoch pod rukou, ukazuje ruku archanjela Gabriel odreže priestor, ako by dva z týchto rúk tvorili druh tajomného kľúča. Vyzerá to, že Leonardo nám ukáže, že určitý objekt je dôležitý, ale neviditeľný, - musí vyplniť priestor medzi rukami. Vo špecifikovanom kontexte sa nezdá fantastický predpoklad, že natiahnuté prsty Mary držia korunku, ktorú umiestni na neviditeľnú hlavu a ukazujúci prst Gabriel odreže priestor presne tam, kde by táto hlava mala byť. Táto hlava-fantómová pláva vysoko nad dieťaťom, ktorá sa nachádza vedľa archanjela Gabriela ... takže je to na obrázku nakoniec všetky tie isté pokyny na tom, kto z nich zomrie cez zdvorilosť hlavy? A ak je predpoklad pravdivý, potom tento Ján Krstiteľ dáva požehnanie, je to vyššie ako hodnosť.

Zároveň odkazuje na neskoršiu možnosť nachádzajúcu sa v Národnej galérii, zistíme, že všetky prvky umožňujúce tak, aby takýto herný predpoklad zmizli - ale len tieto prvky. Vzhľad u detí je úplne iný a ten, kto je vedľa Márie, má tradičný kríž Krstiteľa s predĺženou pozdĺžnou časťou (aj keď to môže byť pridaný iným umelcom neskôr). V tejto verzii je Mary ruka jednoduchá pre iné dieťa, ale hrozby v jej gestoch nie sú pociťované. Gabriel sa nikde nezobrazuje a jeho oči nie sú pridelené od rozloženej scény. Vyzerá to takto, ako keby nás Leonardo pozýva, aby sme hrali hru "Nájdite vzdialenosti v dvoch obrázkoch" a urobíme určité závery, keď definujeme anomálie prvej možnosti.

Tento druh kontroly výtvorov Leonardo odhaľuje mnoho provokatívnych podtextov. S pomocou niekoľkých techník podľa vynálezu, signálov a symbolov, ako sa nám zdá, že téma Jána Krstiteľa sa neustále opakuje. Opäť a znova, on alebo obrazy označujúce to, že sa týčia nad Ježišom, aj keď sme samozrejme pravdu - v znakoch zobrazených v Turínovom Dospideri.

Pre takúto perzistenciu sa prejavuje, prejavuje sa aspoň najkomplexnejšie obrázky, ktoré používali Leonardo, ako aj, samozrejme, v tomto riziku, ktoré prevzal, prezentoval svet kacírstva, aj keď je to tak mazanie a tenké. Možno, ako sme už naznačili, dôvodom takéhoto veľkého počtu nedokončenej práce nie je túžbou po dokonalosti, ale vedomie toho, čo sa môže stať, ak je niekto pomerne autoritatívny, uvidí sa jemnou vrstvou ortodoxy priamou rúha na obrázku. Vo všetkých pravdepodobnostiach, aj takýto inteligentný a fyzický obrie, ako je Leonardo, uprednostňoval byť opatrný, obávajú sa, že sa obávam pred vládou, bol dosť dosť pre neho. Niet pochýb o tom, že nie je potrebné dať kapitolu o padli, vložiť takéto heretické správy na svoje maľby, ak by v nich nemal vášnivú vieru. Ako sme videli, bol ďaleko od ateistického materialistov, podľa mnohých našich súčasníkov. Leonardo bol hlboký, vážne veriaci, ale jeho viera bola presným opakom toho, že potom - a teraz - je hlavným ihriskom kresťanstva. Táto viera sa nazýva okult.

Väčšina ľudí v našom čase, po vypočutí tohto termínu, okamžite si predstaviť niečo v žiadnom prípade pozitívne. Zvyčajne sa používa vo vzťahu k čiernej mágii, alebo na svorky Frank Charlatani alebo na označenie a druhé. Ale v skutočnosti, "okultný" znamená len "skrytý" a často sa používa v angličtine v astronómii, keď jeden nebeský objekt prekrýva ďalší. Vo vzťahu k Leonardovi, každý súhlasí: Samozrejme, hoci v jeho živote a tam boli hriešní rituály a odchody mágie, ale pravda je, že predovšetkým hľadal vedomosti. Väčšina z toho, čo hľadal, bol však účinne poháňaný v podzemí, sa zmenil na okultnú spoločnosť a najmä jednu silnú a všestrannú organizáciu. Vo väčšine európskych krajín Cirkev neschválil vedecké triedy a rozhodujúce opatrenia, ktoré boli umlčaní, ktorí oznámili svoje inertnejšie názory alebo názory, rozbiehali všeobecne akceptované.

Ale Florencia je mesto, v ktorom sa narodil Leonardo a kde sa jeho kariéra začala na dvore, - bolo prosperujúce centrum novej vlny vedomostí. Stalo sa to len preto, že mesto sa stalo útočiskom pre veľký počet vplyvných magických umení a ľudí, ktorí sa zaoberajú okultnými vedami. Leonardo prvé kazety, rodina Medici, ktorú pravidlá Florencie aktívne povzbudili okultiváciu okultizmus a zaplatili značné peniaze na vyhľadávanie a preklad obzvlášť cenných vintage rukopisov. Je to vášeň pre intrakovateľné vedomosti počas renesančného obdobia nemožno porovnať s modernými novinovými horoskopmi. Hoci niekedy boli oblasti výskumu - a je to nevyhnutné - naivné alebo jednoducho spojené s povermi, oveľa viac z nich môže byť nazývaný vážny pokus o pochopenie vesmíru a miesto človeka v ňom. MAGE však ďalej ďalej - hľadali spôsoby, ako kontrolovať sily prírody. V takom svete sa stáva jasným: nie je nič zvláštne, že Leonardo bol medzi inými aktívne zapojený do okultného v tom čase, na takomto mieste. Vážený historik Daim Francis Yeats predložil návrh, že kľúč k pochopeniu Genius Leonardo, ktorý sa doteraz rozširuje do budúcnosti, leží v moderných myšlienkach súvisiacich s mágiou.

Podrobný popis filozofických nápadov dominoval v okultnom pohybe Florencie, nájdete v našej predchádzajúcej knihe, ale v centre názorov všetkých skupín tej doby bol hermetizmus, pomenovaný po Hermes Trisemgist, Veľkého Legendárny egyptský magA, v ktorom bol postavený logický magický systém. Najdôležitejšou koncepciou týchto názorov bola diplomová práca o čiastočne z božskej podstaty človeka - diplomovej práce, taký silne ohrozujúci autor Cirkvi nad mysliami a srdciami ľudí, že bol odsúdený na Anafé. Princípy hermetizmu sú jasne sledované v živote a dielach Leonardo, ale na prvý pohľad existuje nápadný rozpor medzi týmito komplexnými filozofickými a kozmologickými názormi a palety, ktoré sú napriek tomu založené na viere v biblických znakoch. (Musíme zdôrazniť, že neortodoxné pohľady na Leonardo a ľudí z jeho kruhu neboli len reakciou na skorumptu a iné nedostatky Cirkvi. História ukázala - došlo k ďalšej reakcii na tieto nedostatky rímskej cirkvi a reakcia nie je podzemné, ale vo forme silného otvoreného protestantského hnutia. Ale dnes by sme boli Leonardo dnes, sotva by sme sa modlili v tomto, inom kostole.)

Existuje veľký počet dôkazov, že tmely môžu byť absolútnutou heretikou.

Jordano Bruno (1548-1600), Fanatický priľnavý hermethyms, vyhlásil, že zdrojom jeho viery je egyptské náboženstvo, ktoré predchádzali kresťanstvu a zatieňovalo s jeho múdrosťou. Súčasťou tohto prosperujúceho okultného sveta boli alchymisti, ktorí by mohli byť podzemné len zo strachu na nesúhlas kostola. A opäť táto skupina je podceňovaná z dôvodu modernej zaujatosti. Dnes sa pozerajú na bláznov, ktorí strávili svoje životy v márne, snažili sa zmeniť jednoduché kovy v zlate márne. Tieto triedy boli v skutočnosti užitočným krytom pre vážne alchymistov, ktorí sa viac zaujímali o skutočne vedecké experimenty spolu s transformáciou osobnosti a potenciálnych príležitostí na riadenie vlastného osudu. Nie je ťažké predpokladať, že osoba, takáto vášnivá smädná vedomosť, ako Leonardo, bude členom tohto hnutia, možno aj jeden z hlavných. Neexistujú žiadne priame dôkazy o tomto druhu tried Leonarda, ale je známe, že sa ponáhľal s ľuďmi venovanými myšlienkami okult rôznych druhov. Naše štúdie falšovania Turína Doodspefish umožňujú predpokladať, že mapovanie tkaniva je výsledkom vlastných "alchemických" experimentov. (Navyše sme dospeli k záveru, že samotná fotografia bola kedysi jedným z najväčších tajomstiev alchýmie.)

Budeme sa snažiť formulovať to jednoduchšie: je nepravdepodobné, že Leonardo bol neznámy s ktorýmkoľvek z vedomostných systémov, ktoré v tom čase existovali; Zároveň s ohľadom na riziko spojené s otvoreným nadobudnutím týchto systémov, rovnako nepravdepodobné, takže zverí akýkoľvek dôkaz o tomto dokumente. Zároveň, ako sme videli, symboly a obrazy, ktoré opakovane používali vo svojich tzv. Kresťanských maľbách, by to sotva dostal schválenie duchovenstva, ak hádajú ich skutočný charakter.

Aj keď áno, kúzlo s hermetikom, môže sa zdať aspoň na prvý pohľad, takmer na opačnom konci stupnice smerom k Jánovi Krstiteľa a odhadovaný význam ženy "M". V skutočnosti, toto je rozpor, takže nás zmätení, že sme boli nútení ponoriť sa do výskumu viac a hlbšie. Samozrejme, je možné napadnúť, že všetky tieto nekonečné zvýšené nahor znamenajú, že Ján Krstiteľ bol námorníctvogénia renesančnej éry. Je však možné mať hlbšiu hodnotu osobnej viery Leonardo? Bola správa šifrovaná symbolmi v akomkoľvek pláne tRUE?

Niet pochýb o tom, že Majster bol známy už dlhú dobu v okultných kruhoch ako vlastník tajných vedomostí. Keď sme začali štúdium svojej účasti na falšovanie Turínskej štvrti, sme narazili na mnoho povesti, ktorí cirkulujú medzi ľuďmi z tohto kruhu, že on nielen položil svoju ruku k svojmu stvoreniu, ale bola tiež slávna mágia s vysokou reputáciou . Tam je dokonca aj devätnásteho storočia Paríž Billboard, reklama Rose Salon + Cross - Slávne miesto stretnutia ľudí z umeleckých kruhov, ktoré sa zaoberajú okultizmom -, na ktorom je Leonardo zobrazený ako brankár sv. Grálu (v týchto kruhoch znamenal brankára najvyšších tajomstiev). Samozrejme, povesti a účty samy o sebe neznamená nič, ale všetko, kombinované, vyjadril náš záujem o neznáme osobnosti Leonardo.