Čo pre každého hrdinu znamená čerešňový sad. A

AP Čechov napísal svoju slávnu hru „Višňový sad“ v roku 1903. V tejto hre nie sú ústredné miesto ani tak osobné skúsenosti postáv, ako skôr alegorická vízia osudu Ruska. Niektoré postavy zosobňujú minulosť (Ranevskaya, Gaev, Firs, Varya), iné - budúcnosť (Lopakhin, Trofimov, Anya). Hrdinovia Čechovovej hry „Višňový sad“ odrážajú vtedajšiu spoločnosť.

Hlavné postavy

Hrdinami Čechovovho „Višňového sadu“ sú lyrické postavy so zvláštnymi črtami. Napríklad Epikhodov, ktorý mal neustále smolu, alebo Trofimov, „večný študent“. Všetci hrdinovia hry „Višňový sad“ budú predstavení nižšie:

• Ranevskaya Lyubov Andreevna, pani panstva.
• Anya, jej dcéra, 17 rokov. Trofimov jej nie je ľahostajný.
• Varya, jej adoptívna dcéra, 24 rokov. Zamilovaný do Lopakhina.
• Gaev Leonid Andreevich, brat Ranevskaya.
• Lopakhin Ermolai Alekseevich, rodák z roľníkov, teraz obchodník. Má rád Varyu.
• Trofimov Pyotr Sergejevič, večný študent. Sympatizuje s Anyou, ale je nad láskou.
• Simeonov-Pishchik Boris Borisovič, vlastník pôdy, ktorý neustále nemá peniaze, ale verí v možnosť neočakávaného obohatenia.
• Charlotte Ivanovna, slúžka, rada predvádza triky.
• Epikhodov Semyon Panteleevich, úradník, nešťastná osoba. Chce sa oženiť s Dunyashou.
• Slúžka Dunyasha sa považuje za dámu. Zamilovaný do Yashe.
• Firs, starý lokaj, sa neustále stará o Gaeva.
• Yasha, rozmaznaný lokaj Ranevskej.

Obrazy hrdinov hry

A.P. Čechov si vždy veľmi presne a rafinovane všímal v každej postave jej črty, či už vzhľad alebo charakter. Túto čechovovskú zvláštnosť podporuje aj hra „Višňový sad“ – obrazy hrdinov sú tu lyrické až trochu dojemné. Každý má svoje jedinečné vlastnosti. Charakteristiky hrdinov The Cherry Orchard možno pre pohodlie rozdeliť do skupín.

Stará generácia

Ranevskaya Lyubov Andreevna sa javí ako veľmi ľahkomyseľná, ale láskavá žena, ktorá nedokáže úplne pochopiť, že so všetkými jej peniazmi je koniec. Je zamilovaná do nejakého darebáka, ktorý ju nechal bez peňazí. A potom sa Ranevskaja vracia s Anyou do Ruska. Možno ich porovnávať s ľuďmi, ktorí odišli z Ruska: bez ohľadu na to, aké dobré je v zahraničí, stále túžia po svojej vlasti. Obrázok, ktorý si Čechov vybral pre svoju vlasť, bude napísaný nižšie.

Ranevskaja a Gaev sú zosobnením šľachty, bohatstva minulosti, ktorá za čias autora začala upadať. Brat aj sestra tomu možno úplne nerozumejú, no napriek tomu cítia, že sa niečo deje. A podľa toho, ako začnú konať, je vidieť reakciu Čechovových súčasníkov - bol to buď presun do zahraničia, alebo pokus o prispôsobenie sa novým podmienkam.

Firs je obrazom sluhy, ktorá bola vždy verná svojim pánom a nechcela žiadnu zmenu v ráde, pretože ju nepotrebovali. Ak je pri prvých protagonistoch „Višňového sadu“ jasné, prečo sú považovaní do tejto skupiny, prečo sem potom možno zaradiť Varyu?

Pretože Varya zastáva pasívnu pozíciu: pokorne prijíma vznikajúcu pozíciu, no jej snom je možnosť chodiť na sväté miesta a silná viera bola charakteristická pre ľudí staršej generácie. A Varya sa napriek svojej drsnej, na prvý pohľad, aktivite, aktívne nezúčastňuje rozhovorov o osude čerešňového sadu a neponúka žiadne riešenia, čo svedčí o pasivite vtedajšej majetnej vrstvy.

Mladšia generácia

Tu sa budú brať do úvahy predstavitelia budúcnosti Ruska - sú to vzdelaní mladí ľudia, ktorí sa stavajú nad akékoľvek pocity, čo bolo módne na začiatku 20. storočia. Na prvé miesto bola vtedy postavená verejná povinnosť a túžba rozvíjať vedu. Netreba však predpokladať, že Anton Pavlovič stvárnil revolučne zmýšľajúcu mládež - skôr je to obraz väčšiny vtedajšej inteligencie, ktorá sa zaoberala iba úvahami o vznešených témach, stavala sa nad ľudské potreby, ale nebola prispôsobená. na čokoľvek.

To všetko stelesnil Trofimov, „večný študent“ a „ošarpaný pán“, ktorý nevedel nič vyštudovať, nemal žiadne povolanie. Počas hry iba hovoril o rôznych záležitostiach a opovrhoval Lopakhinom a Varyou, ktorí mohli pripustiť myšlienku jeho možnej romantiky s Anyou - je „nad láskou“.

Anya je milé, milé, stále úplne neskúsené dievča, ktoré obdivuje Trofimova a pozorne počúva všetko, čo hovorí. Zosobňuje mladých ľudí, ktorí sa vždy zaujímali o myšlienky inteligencie.

Ale jedným z najvýraznejších a najcharakteristickejších obrazov tej doby bol Lopakhin - rodák z roľníkov, ktorý si dokázal zarobiť bohatstvo. No napriek svojmu bohatstvu zostal v podstate jednoduchým človekom. Je to aktívny človek, predstaviteľ takzvanej „kulakskej“ triedy – bohatých roľníkov. Ermolai Alekseevič rešpektoval prácu a práca bola pre neho vždy na prvom mieste, takže vysvetľovanie Varyovi stále odkladal.

Práve v tom období sa mohol objaviť hrdina Lopakhinu - vtedy tento „vzostupný“ roľník, hrdý na to, že už nie je otrokom, preukázal vyššiu prispôsobivosť k životu ako šľachtici, o čom svedčí aj fakt, že bol Lopakhin, ktorý kúpil panstvo Ranevskaya.

Prečo bola pre tieto postavy zvolená charakteristika hrdinov z Višňového sadu? Pretože práve na črtách charakterov postáv budú postavené ich vnútorné konflikty.

Vnútorné konflikty v hre

Hra ukazuje nielen osobné skúsenosti hrdinov, ale aj konfrontáciu medzi nimi, čo umožňuje, aby boli obrazy hrdinov Višňového sadu jasnejšie a hlbšie. Zvážme ich podrobnejšie.

Ranevskaja - Lopakhin

Najdôležitejší konflikt je v páre Ranevskaja-Lopakhin. A je to z niekoľkých dôvodov:

• príslušnosť k rôznym generáciám;
• opak postáv.

Lopakhin sa snaží pomôcť Ranevskej zachrániť panstvo tým, že vyrúbe čerešňový sad a na jeho mieste postaví letné chatky. Ale pre Raevskaya je to nemožné - napokon, vyrastala v tomto dome a "letné chaty sú také bežné." A v tom, že to bol Yermolai Alekseevič, kto kúpil panstvo, vidí v tom zradu z jeho strany. Kúpa čerešňového sadu je pre neho vyriešením osobného konfliktu: majiteľom sa stal on, jednoduchý človek, ktorého predkovia nemohli zájsť za kuchyňu. A toto je jeho hlavný triumf.

Lopakhin - Trofimov

Konflikt vo dvojici týchto ľudí nastáva v dôsledku skutočnosti, že majú opačné názory. Trofimov považuje Lopakhina za obyčajného roľníka, hrubého, obmedzeného, ​​ktorého nezaujíma nič iné ako práca. Ten istý verí, že Pyotr Sergejevič jednoducho márne plytvá svojimi duševnými schopnosťami, nechápe, ako sa dá žiť bez peňazí, a neprijíma ideológiu, že človek je nad všetkým pozemským.

Trofimov - Varya

Konfrontácia je s najväčšou pravdepodobnosťou postavená na osobnom odmietnutí. Varya opovrhuje Petrom za to, že nie je ničím zaneprázdnený, a obáva sa, že sa pomocou svojich šikovných rečí zamiluje do Anye. Varya sa im preto všetkými možnými spôsobmi snaží zabrániť. Trofimov dráždi dievča „Madame Lopakhina“, vediac, že ​​všetci na túto udalosť dlho čakali. Ale on ňou pohŕda, pretože jeho a Anyu postavila na roveň sebe a Lopahine, pretože sú nad všetky pozemské vášne.

Takže vyššie bolo stručne napísané o postavách hrdinov "Višňového sadu" od Čechova. Opísali sme len najvýznamnejšie postavy. Teraz môžete prejsť k tomu najzaujímavejšiemu - obrazu hlavnej postavy hry.

Hlavná postava "Višňového sadu"

Pozorný čitateľ už uhádol (alebo tuší), že ide o čerešňový sad. V hre zosobňuje samotné Rusko: jeho minulosť, prítomnosť a budúcnosť. Prečo je hlavnou postavou Višňového sadu samotná záhrada?

Pretože práve na toto panstvo sa Ranevskaja vracia po všetkých nešťastiach v zahraničí, pretože práve kvôli nemu sa prehlbuje vnútorný konflikt hrdinky (strach zo straty záhrady, uvedomenie si svojej bezmocnosti, neochota rozlúčiť sa s ňou) a konfrontácia vzniká medzi Ranevskou a Lopakhinom.

Čerešňový sad prispieva aj k vyriešeniu Lopakhinovho vnútorného konfliktu: pripomenul mu, že je zeman, obyčajný človek, ktorý prekvapivo dokázal zbohatnúť. A príležitosť vyrúbať túto záhradu, ktorá sa objavila pri kúpe panstva, znamenala, že už nič iné mu v tých končinách nebude môcť pripomínať jej pôvod.

Čo znamenala záhrada pre hrdinov

Pre pohodlie môžete do tabuľky napísať postoj hrdinov k čerešňovému sadu.

Symbolika čerešňového sadu v hre

Ako sa však spája obraz hlavného hrdinu Višňového sadu s obrazom vlasti? Anton Čechov prostredníctvom tejto záhrady ukázal minulosť: keď bola krajina bohatá, panstvo šľachty prosperovalo, nikto neuvažoval o zrušení poddanstva. V súčasnosti už dochádza k úpadku spoločnosti: dochádza k jej rozdeleniu, menia sa medzníky. Rusko už bolo na pokraji novej éry, šľachta sa zmenšovala a roľníci naberali na sile. A budúcnosť sa ukazuje v Lopakhinových snoch: krajine budú vládnuť tí, ktorí sa neboja pracovať – len tí ľudia budú môcť viesť krajinu k prosperite.

Predaj čerešňového sadu Ranevskaja za dlhy a jeho kúpa Lopakhinom je symbolickým prevodom krajiny od bohatej vrstvy k obyčajným robotníkom. Dlhom sa tu rozumie dlh za to, ako sa k nim majitelia dlho správali, ako vykorisťovali pospolitý ľud. A to, že moc v krajine prechádza na obyčajných ľudí, je prirodzeným výsledkom cesty, po ktorej sa Rusko uberalo. A šľachta mohla robiť to, čo Ranevskaya a Gaev - ísť do zahraničia alebo ísť do práce. A mladšia generácia sa bude snažiť uskutočniť sny o svetlej budúcnosti.

Výkon

Po vykonaní takejto malej analýzy diela možno pochopiť, že hra „Višňový sad“ je hlbším výtvorom, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať. Anton Pavlovič dokázal majstrovsky sprostredkovať náladu vtedajšej spoločnosti, postavenie, v ktorom sa nachádzala. A spisovateľ to urobil veľmi elegantne a jemne, čo umožňuje, aby táto hra zostala milovaná čitateľmi na dlhú dobu.

Počiatky diela

Veľmi často vyvstáva otázka, čo je zahrnuté v histórii vzniku Čechovovho „Višňového sadu“? Aby sme to pochopili, je potrebné pripomenúť si, v ktorých obdobiach Anton Pavlovič pôsobil. Narodil sa v 19. storočí, menila sa spoločnosť, menili sa ľudia a ich svetonázor, Rusko smerovalo k novému systému, ktorý sa po zrušení poddanstva rýchlo rozvíjal. História vzniku hry „Višňový sad“ od A.P. Čechov, záverečné dielo jeho diela, začína možno už samotným odchodom mladého Antona do Moskvy v roku 1879.

Od útleho veku mal Anton Čechov rád drámu a ako študent na gymnáziu sa pokúšal písať v tomto žánri, ale o týchto prvých pokusoch o písanie sa dozvedel až po smrti spisovateľa. Jedna z hier sa volá „Bezotcovstvo“, napísaná okolo roku 1878. Veľmi objemné dielo bolo uvedené na javisko divadla až v roku 1957. Objem hry nezodpovedal Čechovovmu štýlu, kde „stručnosť je sestrou talentu“, no už sú viditeľné dotyky, ktoré zmenili celé ruské divadlo.

Otec Antona Pavloviča mal malý obchodík umiestnený na prvom poschodí domu Čechovcov, na druhom žila rodina. Od roku 1894 to však v obchode bolo stále horšie a horšie a v roku 1897 otec úplne skrachoval, celá rodina bola po predaji majetku nútená presťahovať sa do Moskvy, kde sa staršie deti už usadili v r. vtedy. Anton Čechov sa preto už od malička učil, aké to je, keď sa musí rozlúčiť so svojím najdrahším domom, aby splatil dlhy. Už v zrelšom veku sa Čechov viac ako raz stretol s prípadmi predaja šľachtických majetkov na aukciách „novým ľuďom“ av modernom jazyku - podnikateľom.

Originalita a aktuálnosť

Kreatívna história „Višňového sadu“ sa začína v roku 1901, keď Čechov po prvýkrát v liste svojej manželke informuje, že vytvoril novú hru, na rozdiel od tých, ktoré napísal predtým. Od začiatku to koncipoval ako akúsi komediálnu frašku, v ktorej bude všetko veľmi ľahkomyseľné, zábavné a bezstarostné. Dejom hry bol predaj starého kaštieľa pre dlhy. Túto tému sa Čechov pokúsil odhaliť už dávnejšie v Bezotcovi, ale zabralo mu to 170 strán rukopisného textu a hra tohto objemu sa do rámca jedného predstavenia nezmestila. A Anton Pavlovič nerád spomínal na svoje rané duchovné dieťa. Keď zdokonalil zručnosť dramatika k dokonalosti, opäť sa jej ujal.

Situácia pri predaji domu bola Čechovovi blízka a známa a po predaji otcovho domu v Taganrogu ho duševná tragédia takýchto prípadov zaujímala a znepokojovala. Hra teda vychádzala tak z jeho vlastných bolestivých dojmov, ako aj z príbehu jeho priateľa AS Kiseleva, ktorého majetok tiež odišiel z aukcie a stal sa jedným z riaditeľov banky, a práve od neho bol Gaevov obraz z veľkej časti odpísané. Pred spisovateľovým pohľadom prešlo aj mnoho opustených šľachtických usadlostí v Charkovskej provincii, kde odpočíval. Dej hry sa mimochodom odohráva v týchto regiónoch. Anton Pavlovič pozoroval rovnako žalostný stav panstiev a situáciu ich majiteľov na svojom panstve v Melikhove a ako hosť na panstve K.S. Stanislavského. Viac ako 10 rokov sledoval, čo sa deje, a chápal, čo sa deje.

Proces zbedačovania šľachticov trval dlho, jednoducho si svoje majetky prežili, bezdôvodne ich rozhadzovali a nemysleli na dôsledky. Obraz Ranevskej sa stal kolektívnym a zobrazuje hrdých, ušľachtilých ľudí, ktorí sa len ťažko prispôsobujú modernému životu, z ktorého zmizlo právo vlastniť ľudské zdroje v podobe nevoľníkov pracujúcich pre blaho svojich pánov.

Hra zrodená v úzkosti

Od začiatku prác na hre po jej produkciu ubehli približne tri roky. Bolo to z viacerých dôvodov. Jedným z hlavných bol zlý zdravotný stav autora a aj v listoch priateľom sa sťažoval, že práca napreduje veľmi pomaly, niekedy sa nedalo napísať viac ako štyri riadky denne. Napriek tomu, že sa necítil dobre, pokúsil sa napísať dielo, ktoré bolo žánrovo ľahké.

Druhým dôvodom možno nazvať Čechovovu túžbu zapadnúť do svojej hry, určenej na divadelné predstavenie, celého výsledku uvažovania o osude nielen zničených statkárov, ale aj takých typických ľudí tej doby, ako bol večný študent Lopakhin. Trofimova, v ktorom je cítiť revolučne zmýšľajúci intelektuál ... Dokonca aj práca na obraze Yasha si vyžadovala obrovské úsilie, pretože práve prostredníctvom neho Čechov ukázal, ako sa vymazáva historická pamäť jeho koreňov, ako sa mení spoločnosť a postoj k vlasti ako celku.

Práca na postavách bola vykonaná veľmi starostlivo. Pre Čechova bolo dôležité, aby herci mohli divákovi naplno sprostredkovať myšlienku hry. V listoch podrobne opísal postavy hrdinov, podrobne komentoval každú scénu. A zvlášť poznamenal, že jeho hra nie je dráma, ale komédia. Avšak V.I.Nemirovič-Dančenko a K.S. Stanislavskému sa v hre nepodarilo považovať nič komediálne, čo autora veľmi rozladilo. Inscenácia „Višňového sadu“ bola náročná pre režisérov aj pre dramaturga. Po premiére, ktorá sa konala 17. januára 1904, v deň Čechovových narodenín, sa medzi kritikmi rozhoreli polemiky, ale nikto jej nezostal ľahostajný.

Umelecké metódy a štylistika

Na jednej strane história písania Čechovovej komédie „Višňový sad“ nie je taká dlhá, ale na druhej strane k nej Anton Pavlovič chodil celý svoj tvorivý život. Obrazy sa zbierajú desaťročia, výtvarné techniky zobrazujúce každodenný život bez pátosu na javisku sa tiež zdokonaľujú viac ako jeden rok. Višňový sad sa stal ďalším základným kameňom v kronike nového divadla, ktoré vzniklo najmä vďaka talentu Čechova ako dramatika.

Od prvej inscenácie až po súčasnosť nemajú režiséri tejto hry jednotný názor na žáner tejto hry. Niekto v dianí vidí hlbokú tragédiu, nazýva to dráma, niekto hru vníma ako tragikomédiu či tragédiu. Všetci sú však jednotní v názore, že „čerešňový sad“ sa už dlho stal klasikou nielen v ruskej, ale aj v globálnej dráme.

Stručný popis histórie vzniku a písania slávnej hry pomôže žiakom 10. ročníka pripraviť si poznámky a lekcie pri štúdiu tejto nádhernej komédie.

Test produktu

„Višňový sad“ je lyrická hra Antona Pavloviča Čechova v štyroch dejstvách, ktorej žáner sám autor definoval ako komédiu.

Ponuka článkov:

Úspech hry napísanej v roku 1903 bol taký zjavný, že 17. januára 1904 bola komédia uvedená v Moskovskom umeleckom divadle. Višňový sad je jednou z najznámejších ruských hier, ktoré v tom čase vznikli. Je pozoruhodné, že je založený na bolestivých dojmoch Antona Pavloviča Čechova o jeho známom A.S. Kiselevovi, ktorého pozostalosť bola tiež preč z dražby.

V histórii vzniku hry je dôležité, že Anton Pavlovič Čechov ju napísal už na sklonku svojho života, ako ťažko chorý. Preto práca na diele postupovala veľmi ťažko: od začiatku hry po jej výrobu ubehli asi tri roky.

Toto je prvý dôvod. Druhý spočíva v Čechovovej túžbe zapadnúť do svojej hry určenej na inscenáciu celého výsledku uvažovania o osude svojich postáv, ktorých obrazy sa pracovali veľmi úzkostlivo.

Umelecká originalita hry sa stala vrcholom Čechovovej tvorby ako dramatika.

Prvé dejstvo: zoznámenie sa s postavami hry

Hrdinovia hry - Lopakhin Ermolai Alekseevich, slúžka Dunyasha, úradník Epikhodov Semyon Panteleevich (ktorý je veľmi nemotorný, „22 nešťastí“, ako ho nazývajú ľudia okolo neho) - čakajú na majiteľa panstva, majiteľa pozemku Ranevskaya Lyubov Andreevna, prísť. Po päťročnej neprítomnosti sa má vrátiť a domácnosť je nadšená. Nakoniec Lyubov Andreevna a jej dcéra Anya prekročili prah svojho domu. Hosteska je neskutočne šťastná, že sa konečne vrátila do svojej rodnej krajiny. Za päť rokov sa tu nič nezmenilo. Sestry Anya a Varya sa medzi sebou rozprávajú, tešia sa z dlho očakávaného stretnutia, slúžka Dunyasha pripravuje kávu, bežné maličkosti v domácnosti spôsobujú u majiteľa pôdy nežnosť. Je milá a štedrá – k starému lokajovi Firsovi aj k ostatným členom domácnosti, ochotne sa rozpráva so svojím bratom Leonidom Gajevom, no jej milované dcéry vyvolávajú zvláštne chvenie. Zdalo by sa, že všetko ide ako obvykle, ale zrazu, ako blesk z jasného neba, správa obchodníka Lopakhina: „...Vaše panstvo sa predáva za dlhy, ale existuje cesta von ... Tu je môj projekt...“ po jeho zostrihaní. Tvrdí, že to rodine prinesie nemalý príjem – 25-tisíc ročne a zachráni ju pred úplným krachem, no nikto s takouto ponukou nesúhlasí. Rodina sa nechce rozísť s čerešňovým sadom, ktorý považujú za najlepší a ku ktorému sú pripútaní celým srdcom.

Takže nikto nepočúva Lopakhina. Ranevskaja sa tvári, že sa nič nedeje, a naďalej odpovedá na nezmyselné otázky o ceste do Paríža, pričom nechce prijať realitu takú, aká je. Znova sa rozbehne neformálny rozhovor o ničom.

Vstúpi Petya Trofimov, bývalá učiteľka zosnulého syna Ranevskaja Grisha, ktorú najskôr nespoznala, a pripomína matke, aby plakala. Deň sa blíži ku koncu... Konečne idú všetci spať.

Druhé dejstvo: do predaja čerešňového sadu zostáva veľmi málo

Akcia sa odohráva v prírode, pri starom kostole, odkiaľ je vidieť čerešňový sad aj mesto. Do predaja čerešňového sadu na aukcii zostáva veľmi málo času – doslova pár dní. Lopakhin sa snaží presvedčiť Ranevskú a jej brata, aby si prenajali záhradu na letné chaty, ale opäť ho nikto nechce počuť, dúfajú v peniaze, ktoré im Jaroslavľská teta pošle. Lyubov Ranevskaya si spomína na minulosť a svoje nešťastia vníma ako trest za hriechy. Najprv jej zomrel manžel na šampanské, potom sa syn Grisha utopil v rieke, a potom odišla do Paríža, aby spomienky na oblasť, kde sa taký smútok stal, nerozrušili dušu.

Lopakhin sa zrazu otvoril a rozprával o svojom ťažkom osude v detstve, keď jeho otec „neučil, ale iba ho bil opitého a to všetko palicou ...“ Lyubov Andreevna ho pozýva, aby sa oženil s Varou, jeho adoptívnou dcérou.

Vstúpi študent Petya Trofimov a obe dcéry Ranevskej. Začína rozhovor medzi Trofimovom a Lopakhinom. Jeden hovorí, že „v Rusku zatiaľ pracuje veľmi málo“, druhý vyzýva zhodnotiť všetko, čo je od Boha dané a začať pracovať.

Pozornosť rozhovoru priťahuje okoloidúci, ktorý recituje poéziu a potom žiada o dar tridsať kopejok. Lyubov Andreevna mu dáva zlatú mincu, za čo jej vyčíta jej dcéra Varya. "Ľudia nemajú čo jesť," hovorí. - A ty si mu dal zlato...“

Po Varyovom odchode zostali Lyubov Andreevna, Lopakhina a Gaeva, Anya a Trofimov sami. Dievča sa Peťovi prizná, že už nemiluje čerešňový sad ako predtým. Študent argumentuje: „... Ak chcete žiť v prítomnosti, musíte najprv vykúpiť minulosť ... utrpením a nepretržitou prácou...“

Varyu možno počuť, ako volá Anyu, ale jej sestra je len podráždená, nereaguje na jej hlas.

Tretie dejstvo: Deň, keď sa predáva čerešňový sad

Tretie dejstvo Višňového sadu sa odohráva vo večerných hodinách v obývačke. Páry tancujú, ale nikto necíti radosť. Každého odrádzajú hroziace dlhy. Lyubov Andreevna chápe, že loptu začali celkom nevhodne. Tí v dome čakajú na Leonida, ktorý musí priniesť správy z mesta: či je záhrada predaná, alebo aukcia vôbec neprebehla. Ale Gaev tam stále nie je. Domácnosti sa začínajú obávať. Starý lokaj Firs priznáva, že sa necíti dobre.

Trofimov dráždi Varyu s Madame Lopakhinou, čo dievča rozčuľuje. Ale Lyubov Andreevna skutočne navrhuje vydať sa za obchodníka. Zdá sa, že Varya súhlasí, ale háčik je v tom, že Lopakhin ešte neurobil ponuku a ona sama sa nechce vnucovať.

Lyubov Andreevna sa stále viac obáva: bol majetok predaný? Trofimov upokojuje Ranevskaja: "Nevadí, niet cesty späť, cesta je zarastená."

Lyubov Andreevna vytiahne vreckovku, z ktorej vypadne telegram, v ktorom sa uvádza, že jej milovaný je opäť chorý a volá jej. Trofimov sa začína hádať: „je to malý darebák a bezvýznamný“, na čo Ranevskaya reaguje hnevom a nazýva študenta bláznom, elegantným a smiešnym excentrikom, ktorý nevie, ako milovať. Peťa sa urazí a odíde. Je počuť náraz. Anya hlási, že študent spadol zo schodov.

Mladý lokaj Yasha sa rozpráva s Ranevskou a pýta sa Paríža, či má možnosť tam ísť. Zdá sa, že všetci sú zaneprázdnení rozprávaním, no s napätím očakávajú výsledok aukcie v čerešňovom sade. Lyubov Andreevna sa obzvlášť obáva, doslova nenájde miesto pre seba. Nakoniec vstupujú LOPAKHIN a GAYEV. Je vidieť, že Leonid Andrejevič plače. Lopakhin hlási, že čerešňový sad je predaný a na otázku, kto ho kúpil, odpovedá: "Kúpil som to." Ermolai Alekseevich informuje o podrobnostiach aukcie. Lyubov Andreevna vzlyká, uvedomujúc si, že nič nemožno zmeniť. Anya ju utešuje a snaží sa sústrediť na skutočnosť, že život ide ďalej, nech sa deje čokoľvek. Snaží sa vzbudiť nádej, že vysadia "novú záhradu, luxusnejšiu ako táto... a na dušu zostúpi tichá, hlboká radosť ako slnko."

Štvrté dejstvo: po predaji pozostalosti

Nehnuteľnosť je predaná. V rohu detskej izby sú zabalené veci pripravené na odvoz. Sedliaci sa prichádzajú rozlúčiť s bývalými majiteľmi. Z ulice sa ozývajú zvuky vyrúbaných čerešní. Lopakhin ponúka šampanské, ale nikto, okrem Yashaho lokaja, ho nechce piť. Každý z bývalých nájomníkov usadlosti je z toho, čo sa stalo, deprimovaný a deprimovaní sú aj rodinní priatelia. Anya vysloví žiadosť svojej matky, aby záhrada nebola vyrúbaná skôr, ako odíde.

"Naozaj je tu málo taktu," hovorí Petya Trofimov a odchádza cez chodbu.

Yasha a Ranevskaya idú do Paríža, Dunyasha, zamilovaný do mladého sluhu, ho požiada, aby poslal list zo zahraničia.

Gaev sa ponáhľa Lyubov Andreevna. Gazda sa smutne lúči s domom a záhradou, no Anna priznáva, že sa pre ňu začína nový život. Gaev je tiež šťastný.

Odchádzajúca guvernérka Charlotte Ivanovna spieva pieseň.

Simeonov-Pischik Boris Borisovič, sused majiteľa pozemku, vstúpi do domu. Na prekvapenie všetkých spláca dlh Lyubov Andreevna a Lopakhin. Hlási správu o úspešnom obchode: podarilo sa mu prenajať pôdu Britom na ťažbu vzácnej bielej hliny. Sused ani nevedel, že usadlosť je predaná, a tak je prekvapený, keď vidí vyzbierané kufre a prípravy bývalých majiteľov na odchod.

Lyubov Andreevna sa po prvé obáva o chorého Firsa, pretože stále nie je isté, či bol poslaný do nemocnice alebo nie. Anya tvrdí, že to urobil Yasha, ale dievča sa mýli. Po druhé, Ranevskaya sa obáva, že Lopakhin nikdy nepredloží ponuku Varyi. Zdá sa, že k sebe nie sú ľahostajní, no nikto nechce urobiť prvý krok. A hoci Lyubov Andreevna robí posledný pokus nechať mladých ľudí na pokoji, aby vyriešili túto náročnú otázku, z takéhoto záväzku nič neprichádza.

Po tom, čo bývalá pani domu naposledy túžobne pozerá na steny a okná domu, všetci odchádzajú.

V tom zhone si nevšimli, že zavreli chorého Firsa, ktorý mrmle: „Život prešiel, akoby nikdy nežil.“ Starý lokaj nemá voči svojim pánom žiadnu zášť. Ľahne si na pohovku a prechádza do iného sveta.

Dávame do pozornosti príbeh Antona Čechova, kde s jemnou a nenapodobiteľnou iróniou, ktorá je autorovi vlastná, opisuje postavu hlavnej postavy - Ščukina. Aká bola zvláštnosť jej správania, prečítajte si príbeh.

Podstata hry „Višňový sad“

Z literárnych zdrojov je známe, že Anton Pavlovič Čechov bol veľmi šťastný, keď prišiel s názvom hry - "Višňový sad".

Zdá sa to logické, pretože odráža samotnú podstatu diela: starý spôsob života sa mení na úplne nový a čerešňový sad, ktorý si bývalí majitelia vážili, je nemilosrdne vyrúbaný, keď panstvo prejde do rúk podnikavý obchodník Lopakhin. Čerešňový sad je prototypom starého Ruska, ktoré postupne mizne do zabudnutia. Minulosť je osudovo prečiarknutá, ustupuje novým plánom a zámerom, ktoré sú podľa autora lepšie ako tie predchádzajúce.

vedúci: Barnashova Elena Vjačeslavovna, Cand. filol. Sci., Katedra teórie a dejín kultúry, NR TSU, Rusko, Tomsk

Anotácia.

Tento článok je venovaný štúdiu vnímania sveta a vnútorného sveta človeka prelomového obdobia konca XIX - začiatku XX storočia. Na odhalenie tejto témy autor využíva rozbor diela A.P. Čechov "Višňový sad". Táto hra nebola vybraná náhodou, práve v nej spisovateľ najplnšie odhaľuje náladu človeka v krízovom období a zároveň hodnotí celkovú atmosféru tej doby.

Kľúčové slová: A.P. Čechov, "Višňový sad", vnímanie sveta, éra konca 19. a začiatku 20. storočia, krízové ​​vnímanie sveta.

Táto téma je relevantná pre XXI. storočie, pretože teraz možno vysledovať súzvuk epoch. V podobnom stave je aj moderný človek. Okolitá realita ukazuje svoju nestabilitu, hodnoty rýchlo zastarávajú, objavujú sa nové nápady, názory, preferencie, svet okolo sa každú sekundu rýchlo mení. Vytráca sa dôvera v stabilnú budúcnosť. Tak ako na konci 19. storočia človek nemôže nájsť oporu, neotrasiteľné ideály, o ktoré by sa mohol oprieť. 21. storočie zahŕňa zvláštnu atmosféru túžby, očakávaní zmien a únavy zo života. V tejto súvislosti autor článku považuje za účelné preštudovať si prácu A.P. Čechovov „Višňový sad“, aby odhalil zvláštnu náladu tejto krízovej éry a ľudské vnímanie sveta. A pochopenie atmosféry konca 19. a začiatku 20. storočia. dá príležitosť pochopiť procesy prebiehajúce vo vnútornom svete moderného človeka.

Anton Pavlovič napísal hru „Višňový sad“ v roku 1903, rok pred svojou smrťou. Svoj nápad na nové dielo zdieľa v liste so svojou manželkou O.L. Knipper 7. marca 1901: "Nasledujúca hra, ktorú napíšem, bude určite zábavná, veľmi zábavná, aspoň podľa návrhu." A v lete 1902 spisovateľ jasne definuje kontúry deja a prichádza s názvom pre svoju novú hru. Napísanie hry sa však odložilo pre chorobu Antona Pavloviča, ale už v júni 1903, keď bol na dači neďaleko Moskvy v Naro-Fominsku, začal spisovateľ písať plnohodnotný dej hry. A 26. septembra 1903 bola hra hotová.

Hra vzniká v ťažkej dobe pre krajinu. Obdobie konca 19. a začiatku 20. storočia bolo poznačené rýchlymi zmenami vo všetkých sférach spoločnosti. Spoločnosť bola rozbitá rozpormi, revolučné nálady narastali najmä medzi robotníkmi. Sociálno-politická situácia v krajine sa zhoršila. Staré hodnoty strácajú u obyčajných ľudí svoju dôveryhodnosť. Revolučné hnutia, stojace proti starému, stále nemôžu ponúknuť nič konkrétne na oplátku. Človek sa ocitne na rázcestí.

A práve v tejto „nepokojnej“ dobe vznikla táto hra. Toto posledné dielo, ktoré napísal Čechov, odráža celú podstatu vtedajšej kultúrnej éry a toho, ako sa v nej človek cítil.

Toto je jedna z jeho najzaujímavejších a najviac hovorených hier. Výskumníci doteraz nedospeli ku konsenzu o interpretácii tohto diela, každým čítaním odhaľuje nové významy a dáva vznik novým interpretáciám.

Dej tejto hry je celkom bežný a obyčajný. Hodnota Čechovovho diela však vôbec nie je v zápletke, ale v jemnom ľudskom psychologizme, s ktorým spisovateľ ukazuje človeka, jeho skúsenosti a duchovné hľadania. Vytvára sa aj osobitá atmosféra diela, stáva sa depresívnejším v porovnaní s inými hrami. Tu už neuvidíme sny o šťastnom živote, nejaký ten pocit nespokojnosti. Vo vzduchu sa teraz vznáša pocit skazy. Práve v tom Čechovova tvorba obzvlášť presne a jemne ukazuje prelomový bod a v ňom žijúceho človeka, ktorý sa snaží nájsť oporu, no nijako sa mu to nedarí. Postavy nedokážu jasne pochopiť, čo ich trápi, nedokážu prejaviť svoje pocity. Nekonečne hľadajú odpovede na svoje mučivé otázky.

Zvláštny vzťah medzi samotnými postavami. Nedorozumenie medzi nimi sa jasne ukazuje. Zdá sa, že hrdinovia hovoria rôznymi jazykmi, v dôsledku čoho sa objavujú takzvané „paralelné dialógy“, keď napríklad Ranevskaja a Lopakhin hovoria o predaji panstva, zdá sa, že vlastník pozemku nepočuje, čo je jej partnerom. rozpráva (alebo nechce počuť), hovorí o svojom krásnom detstve, ponára sa do spomienok, nič okolo seba nevníma.

Čechov, ktorý sa vzďaľuje od triedy, zobrazuje ľudí z pohľadu ich vnímania okolitej reality. A vidíme Lopakhina, ktorý sa dokázal prispôsobiť a prežiť v tomto zmenenom svete, ale na druhej strane obraz Ranevskej, osoby, ktorá sa nechce a nemôže zmeniť, nie je pripravená na zmeny vo svojom živote, a preto žije ďalej ako predtým. V jej obraze sa číta zvláštny strach z budúcnosti, vyzerá bezbranne a zúfalo. Treba podotknúť, že tento aspekt nemožno viazať na sociálne aspekty postáv, keďže by sa vtedy zvýraznil ich status, no v hre sa namiesto toho pozornosť sústreďuje na emocionálne zážitky.

Obraz záhrady má v hre osobitné miesto, na jednej strane sa javí ako akási metafora života, ideálu, kam sa každý snaží dostať. Je symbolické, že hrdinovia sa na záhradu pozerajú len z diaľky. Ale na druhej strane je Záhrada obrazom minulosti, tej šťastnej, bezstarostnej minulosti, kde bolo všetko jasné. Kde zostali isté autority, neotrasiteľné hodnoty, kde život plynul hladko a odmerane a každý vedel, čo čaká zajtra. Firs preto hovorí: „Za starých čias, pred štyridsiatimi či päťdesiatimi rokmi, sa čerešne sušili... A sušené čerešne boli vtedy mäkké, šťavnaté... Metóda bola vtedy známa...“. Tento zvláštny spôsob, tajomstvo života, ktoré umožnilo rozkvet čerešňového sadu, sa stratilo a teraz ho treba vyrúbať a zničiť. Čas ide dopredu, okolitý svet sa mení, čo znamená, že Záhrada musí ísť do minulosti. Je veľmi ťažké sa s ním rozlúčiť, ale práve to bude hlavným impulzom pre rozvoj súčasnosti a s ňou aj budúcnosti.

Spolu s tým sa sleduje problém sebaurčenia človeka v novom, neustále sa meniacom svete. Niektorí nachádzajú svoje povolanie (ako Lopakhin), iní (Ranevskaya) stále žijú v minulosti a boja sa čeliť budúcnosti. Najprv sa naozaj bojí rozlúčiť sa so sadom, ale po predaji Gaev hovorí: „Pred predajom čerešňového sadu sme sa všetci obávali, trpeli, a potom, keď sa problém definitívne vyriešil, sa všetci upokojili. dole, dokonca rozveselil,“ čím dokazuje potrebu zmeny.

Ďalším dôležitým faktorom sú „náhodné“ zvuky. Ako zvuk praskajúceho šípu na konci. Podľa mňa sú to domnienky o budúcnosti samotného autora. Počas celej hry rástlo napätie, dochádzalo k vnútornému konfliktu človeka so sebou samým s jeho starými zvykmi predsudkov, boli pociťované nevyhnutné zmeny, ktoré na človeka tlačili, nútili ho urobiť „správne“ rozhodnutie. Hrdinovia sa ponáhľali hľadať pravdu a nechceli nič meniť, no zmeny pomaly ovládli ich životy. A na konci je záhrada predaná, všetci odišli a vidíme prázdne pódium, počujeme zvuk prasknutej struny, nezostalo nič a nikto okrem Firs. Napätie sa vyriešilo a zanechalo prázdno, ktoré povzbudzuje čitateľa, aby v ňom videl niečo vlastné. Čechov presne nevedel, ako bude táto „budúcnosť“ vyzerať, nevedel, čo tam bude, ale rozhodne počítal s nevyhnutnými zmenami, ktoré sú už veľmi blízko, tak blízko, že už počujeme zvuk sekery.

Spisovateľ sa teda snažil ukázať vnútorný život postavy, jej pocity a emócie, vonkajšie každodenné aspekty neboli také dôležité. A tak sa Čechov snaží vymaniť sa zo zaužívaných sociálnych charakteristík postáv, snaží sa plnšie opísať ich mimotriedne črty. Napríklad osobné vlastnosti, individualizácia reči, špeciálne gestá. Ďalšou črtou Višňového sadu je, že čitateľ nevidí vyslovený sociálny konflikt, nedochádza k rozporom či kolíziám. Novou sa stáva aj reč hrdinov: často hovoria „náhodné“ frázy a zároveň sa navzájom nepočúvajú, vedú paralelné rozhovory. Celý zmysel diela sa prejavuje v súhrne týchto malých ťahov, nevypovedaných slov.

Hrdinovia vystupujú pred čitateľov realisticky ako v živote, spisovateľ ukazuje, že neexistuje jedna pravdivá pravda, ktorú by prijali všetci. Každý má svoju pravdu, svoj zmysel a spôsob života, v ktorý úprimne verí. Anton Pavlovič ukázal tragédiu situácie z konca 19. a začiatku 20. storočia, keď na križovatke stál človek. Staré hodnoty a usmernenia sa rozpadali, ale nové sa ešte nenašli a asimilovali. Život, na ktorý boli všetci zvyknutí, sa menil a človek pociťoval neodvratný prístup týchto zmien.

Bibliografický zoznam:

1. Čechov A.P. Kompletné diela a listy: v 30 zväzkoch / kap. vyd. N.F. Belčikov. - M.: Nauka, 1980 .-- T. 9: Listy 1900-marec 1901. - 614 s.

2. Čechov A.P. Príbehy a hry / A.P. Čechov. - M.: Pravda, 1987 .-- 464 s.

Na našej webovej stránke) sa odohrávajú v starom šľachtickom panstve, ktoré patrí Lyubov Andreevna Ranevskaya. Usadlosť sa nachádza neďaleko veľkého mesta. Jeho hlavnou atrakciou je obrovský čerešňový sad, ktorý zaberá takmer tisíc hektárov. Kedysi bola táto záhrada považovaná za jedno z najkrajších miest v provincii a majiteľom priniesla veľa príjmov. Dokonca je o ňom zmienka v Encyklopedickom slovníku. No po páde poddanstva sa hospodárstvo na panstve rozbúrilo. Už nie je dopyt po čerešniach, ktoré sa rodia len raz za dva roky. Ranevskaja a jej brat Leonid Andreevich Gaev, ktorý žije tu na sídlisku, sú na pokraji skazy.

Prvé dejstvo Čerešňového sadu sa odohráva za chladného májového rána. Ranevskaja a jej dcéra Anya sa vracajú z Francúzska. Na usadlosti, kde už odkvitli čerešne, jej najstaršia (adoptovaná) dcéra Varya (24 rokov), ktorá vedie farmu v neprítomnosti svojej matky, a obchodník Yermolai Lopakhin, syn nevoľníka, chamtivý muž. , ktorí za posledné roky veľmi zbohatli, ju čakajú.

Lyubov Andreevna a Anya prichádzajú zo železničnej stanice v sprievode Gaeva a ich suseda-vlastníka pôdy Simeonov-Pishchik, ktorý sa s nimi stretol. Príchod sprevádza živý rozhovor, ktorý dobre vystihuje charaktery všetkých hrdinov tejto čechovskej hry.

"Višňový sad". Predstavenie na motívy hry A. P. Čechova, 1983

Ranevskaya a Gaev sú typickí nečinní aristokrati, zvyknutí žiť bez práce vo veľkom meradle. Lyubov Andreevna myslí len na svoje milostné vášne. Pred šiestimi rokmi jej zomrel manžel a o mesiac neskôr sa v rieke utopil aj chlapec-syn Grisha. Ranevskaja vzala väčšinu prostriedkov panstva a odišla sa utešiť do Francúzska so svojím milencom, ktorý ju nehanebne oklamal a okradol. Svoje dcéry nechala na panstve takmer bez peňazí. 17-ročná Anya prišla k svojej mame do Paríža len pred pár mesiacmi. Foster Vara musela spravovať bezstratový majetok sama, na všetkom šetrila a robila dlhy. Ranevskaja sa vrátila do Ruska len preto, že zostala v zahraničí úplne bez peňazí. Milenec z nej všetko vyžmýkal, prinútil ju predať aj dačo pri Mentone a on sám zostal v Paríži.

V dialógoch prvého dejstva vystupuje Ranevskaja ako žena, prehnane citlivá a zraniteľná. Miluje prejavovať láskavosť tým, že dáva štedré tipy lokajom. Z jej náhodných slov a gest však občas prekĺzne duševná bezcitnosť, ľahostajnosť k blízkym.

Match Ranevskaya a jej brat Gaev. Hlavným záujmom jeho života je biliard - tu a tam hrá biliardové termíny. Leonid Andreevich rád prednáša pompézne reči o „svetlých ideáloch dobra a spravodlivosti“, o „spoločenskom vedomí“ a „plodnej práci“, ale, ako viete, on sám nikde neslúži a dokonca ani nepomáha mladému Varovi zvládnuť panstvo. Potreba starať sa o každý cent robí Varyu lakomú, ktorá nie je zaujatá svojím vekom, ako mníšku. Vyjadruje túžbu vzdať sa všetkého a ísť sa túlať po nádhere svätých miest, no s takou zbožnosťou kŕmi svojich starých sluhov jedným hráškom. Varyina mladšia sestra Anya veľmi pripomína svoju matku so sklonom k ​​nadšeným snom a izolácii od života. Rodinný priateľ Simeonov-Pishchik je rovnaký zničený vlastník pôdy ako Ranevskaja a Gaev. Hľadá len to, kde zachytiť pôžičku peňazí.

Roľník, slabo vzdelaný, ale obchodný obchodník, Lopakhin pripomína Ranevskej a Gaevovi, že ich majetok bude v auguste predaný za dlhy. Ponúka aj východisko. Usadlosť sa nachádza vedľa veľkého mesta a železnice, takže jej pozemky možno výhodne prenajať letným tisíckam obyvateľov za 25 ročný príjem. To umožní nielen splatiť dlh, ale aj mať veľký zisk. Známy čerešňový sad však bude treba vyrúbať.

Gaev a Ranevskaya s hrôzou odmietajú takýto plán, nechcú stratiť svoje drahé spomienky na svoju mladosť. Ale nevedia myslieť na nič iné. Bez výrubu panstvo nevyhnutne prejde na iného vlastníka – a čerešňový sad bude aj tak zničený. Napriek tomu sa nerozhodní Gaev a Ranevskaja vyhýbajú, aby ho zničili vlastnými rukami, dúfajúc v zázrak, ktorý im pomôže neznámymi prostriedkami.

Na dialógoch prvej akcie sa podieľa aj niekoľko ďalších postáv: nešťastný úradník Epikhodov, s ktorým sa neustále dejú menšie nešťastia; slúžka Dunyasha sa z neustálej komunikácie s barmi stala citlivou ako šľachtičná; Gayeva Firs, 87-ročný pešiak, verný majiteľovi ako pes a po zrušení nevoľníctva ho odmietol opustiť; lokaj Ranevskej Jaša, hlúpy a neslušný mladý prostý občan, ktorý bol však vo Francúzsku presiaknutý pohŕdaním „nevedomým a divokým“ Ruskom; povrchná cudzinka Charlotte Ivanovna, bývalá cirkusová umelkyňa a teraz Anyina guvernantka. Prvýkrát sa objavuje aj bývalý učiteľ utopeného syna Ranevskej, „večný študent“ Petya Trofimov. Charakter tejto pozoruhodnej postavy bude podrobne popísaný v nasledujúcich počinoch Višňového sadu.