Diamantová lebka - desivá práca umelca provokátora D. Hertest

Na zmienku o škandalóznych britských v pamäti, umeleckých predmetoch, ktoré spôsobujú hororu a potešenie súčasne. Desmerné a zlé zvieratá, ľudské lebky, malebné práce s cintorínmi motívmi prilákali verejnosť na začiatku 90. rokov minulého storočia.

Téma smrti vždy odovzdá červenú vlákno prostredníctvom práce Damien HiRst. Tak, mŕtvy žralok, naplnený vo formaldehyde, desí a odpudzuje diváka, ktorý chápe, že necitlivé telo si zachováva rozpoznateľný vzhľad. Ľudia interpretujú zamietnutie objektu cez hranol toho, kto bol raz. Napriek koncepčným myšlienkam sú všetky výstavy umelcov sprevádzané škandálov.

Symbol smrti

Ľudská lebka bola vždy symbolom Tlen a Smrť. Ako všetko tajomné a desivé, priťahoval pozornosť kreatívnych ľudí a inšpiroval hrôzu v srdci publika. Existuje pomerne niekoľko umelcov, sochárov, spisovateľov, ktorí venovali svoje výtvory k tejto téme.

Diamantová lebka, ktorej fotka spôsobuje obdiv a strach, je fascinujúca práca Damien HiRst. Odhalenie myšlienky pokoja nášho života, autorom Autor Worships Smrť, predstavuje ho v rôznych hypostases a zarobí na tieto dobré peniaze.

Najsporiadanejší umelec modernosti, s výnimkou sveta so svojimi majstrovskými dielami, ako keby urobil výzvu, snaží sa preskúmať povahu smrti a preukázať víťazstvo svojho života nad ňou.

Najdrahšie umelecké dielo

Diamantová lebka, známa v záujme z dôvodu najdrahšej práce umenia zdravého autora. Majster, ktorý postavil platinové moulasie biele a ružové diamanty v roku 2007, stál 20 miliónov dolárov. Ako povedal Herst sám , slávny kreatívnemu prístupu k práci, jeho práca nemá jasný význam a divák vo svojej vlastnej ceste interpretuje hodnotu.

Majster, ktorý zbožňuje provokácie, sa však vždy zameriava na tenkú rovnováhu medzi životom a smrťou. Viewer sa pozerá na diamantovú lebku spojenú s landenou a chápe, že je to koniec. Ale smrť, ktorá je tak krásna, inšpiruje ho a dúfať. Drahé kamene, ktoré majú temnú stranu, sú spojené s luxusným životom, ako aj večnosť.

Ako bola vytvorená diamantová lebka?

Ako základ, som vzal kunstkamer lebky európskej lebky, ktorý žil v XVIII storočia a urobil jeho obsadenie, v ktorom s pomocou laserom, urobil malé bunky pre drahé kamene. Brilantný provokator, ktorý tvrdil, že nezvyčajná myšlienka prišla k jeho hlave pod vplyvom umenia Aztékov, pokrývala prácu platiny.

Diamanty sú poskytované slávnymi klenotníctva, ktoré sú dodávateľmi kráľovského súdu Anglicka. Facetované diamanty sú úhľadne vložené do miniatúrnych otvorov a sú pevne upevnené. Najdrahší kameň (ružový diamant s hmotnosťou viac ako 52 karát) sa nachádza v čele lebky, z ktorého boli všetky zuby odobraté a namiesto toho boli nainštalované platina.

Kto sú majitelia vzácnych majstrovských diel?

Je známe, že kupujúci umeleckého diela, nazývaného kritikou skutočného požehnania, bola skupina anonymných investorov, ktorá získala diamantovú lebku na sto miliónov dolárov. Toto je rekordná cena pre majstrovské dielo moderného umelca. Hovor tvrdí, že bol zaplatený v hotovosti, takže nemôže poskytnúť dôkaz o transakcii. Neskôr, novinári zistili úžasný fakt: autor a jeho manažér F. Danafi sám ukázal byť medzi investormi.

A čoskoro sa objavili nové informácie o vlastníkovi diamantovej lebky. Ukázalo sa, že je ukrajinský magnát V. Pinchuk, ktorý sa zaujíma o súčasné umenie, ale jeho zástupcovia túto skutočnosť nepotvrdili, ale nevyvracia.

Možnosť zoznámiť sa s desivým stvorením

Diamantová lebka (fotografia nezvyčajnej práce prevzala všetky médiá) vystavené v Amsterdame a Florencii, av roku 2012 bolo preukázané v Londýnskej galérii. Autor sám pripustil, že bol šťastný, pretože haly Tate Modern je nádherné miesto, kde sa zoznámite bližšie s prácou, ktorá spôsobuje rôzne emócie.

Faktom je, že žiadne múzeum sveta si nemohlo dovoliť dať drahé exponát, pretože na pokrytie nákladov na poistenie, ktoré udržiava v tajnosti, štátne inštitúcie nie sú schopné. Práca sa mohla objaviť v Hermitage, avšak vzhľadom na finančnú otázku bola prehliadka zlomená.

Nové majstrovské dielo, ktoré hľadá svojho majiteľa

Je zvedavý, že Hurst, ktorý robí kariéru na tému smrti, neupokojil sa na dosiahnuté a prezentovali novú šokujúcu prácu, nazvanú "Boh". Koncom roka 2010, majster provokácií obsadil ďalšiu diamantovú lebku novorodenca, ktoré prevzal z kolekcie patológií ľudského tela.

Náklady na prácu vykladanú bielu a nie je volaná, ale historici umenia ho hodnotia v 200 miliónov libier. Ak si niekto chce získať túto sochu, je to, kto vo svete moderného umenia.

Gary Tatinitzijská galéria otvorila výstavu DAMIEN HIRST, jeden z najdrahších a známych moderných umelcov. Hurst do Ruska prvýkrát nie je privedená do Ruska: predtým, ako sa v Ruskom múzeu objavili retrospektívne, malá expozícia v galérii "Triumph", ako aj zbierka samotného umelca. Tentokrát budú návštevníci predstaviť najvýznamnejšie diela v roku 2008, predávaný umelcom umelcom na osobnej aukcii Sotheby v tom istom roku. Buro 24/7 rozpráva, prečo sú motýle, viacfarebné kruhy a tablety sú také dôležité pre pochopenie Práca HIRST.

Ako sa herst stal umelcom

Damien HiRst môže byť plne považovaný za personifikáciu mladých britských umelcov - generácií už nie mladých, ale veľmi úspešných umelcov, ktorých vrchol rozkvitu došlo v 90. rokoch. Medzi nimi - Tracy Emin s neónovými nápismi, Jake a Dinos Chapmani s láskou na malé postavy a tucet iných majstrov.

YBA zjednocuje nielen študentov v prestížnej Goldsmith College, ale aj prvá spoločná výstava zmrazenie, ktorá sa konala v roku 1988 v prázdnej administratívnej budove v London Docks. Kurátorský hovoril Herst sám - vybral prácu, objednal katalóg a plánoval otvorenie výstavy. Freeze priťahoval pozornosť Charles Saatchi - reklamný magnát, zberateľ a budúci patróna mladých britských umelcov. O dva roky neskôr, Satchi získal prvý vo svojej zbierke inštalácie HIRST - Práca "Tisíc rokov", a tiež mu ponúkol spustenie svojich budúcich výtvorov.

Damien Herst, 1996. Foto: Catherine McGann / Getty Images

Téma smrti, ktorá sa neskôr stala ústrednou prácou Hurst, papuče už v "tisíce rokov". Podstatou inštalácie bola trvalý cyklus: Letáky sa objavili z vajec larvy, ktoré sa prehľadávali hlavu hniloby a zomrela na drôty elektronických letích. O rok neskôr, Saatchi požičal peniaze na vytvorenie inej práce o cykle života - slávny plnený žralok umiestnený na formaldehyd.

"Fyzická nemožnosť smrti vo vedomí života"

V roku 1991 kúpil Charles Saatichi pre Herst Australian Shark pre šesť tisíc libier. Dnes Shark symbolizuje mydlové bubliny súčasného umenia. Pre novinárov sa zmenil na vyrážku zošívania (príklad - článok slnka pod hlavou "50 000 libier za ryby bez čipov"), a tiež sa stal jedným z hlavných tém knihy ekonómov Don Tompson "Ako predať Scarecrow žraloky 12 miliónov: škandalózna pravda o moderných a aukčných domoch. "

Napriek hluku, v roku 2006, hlava Nadácie Steve Cohen Hedge bola zakúpená v ôsmich miliónoch dolárov. Medzi záujemcím kupujúcim bol Nicholas Serot, riaditeľ Tate Modern Gallery, najväčšieho múzea Sovrisko, spolu s New York Momom a Paríž Pompidu. Upozornenie na inštaláciu prilákala nielen zoznam kľúčových mien pre moderné mená umenie, ale aj čas jeho existencie je 15 rokov. V priebehu rokov sa telo žraloka podarilo prehltnúť a šupka musela ju nahradiť a ťahať na plastový rám. "Fyzická nemožnosť smrti vo vedomí živých" bola prvou prácou v "prírodnej histórii" série - potom Herst umiestnil aj do formaldehydu oviec a rozrezaných jatočných tiel kravy.

Fyzická zrozumiteľnosť smrti v mysli niekoho žijúceho, 1991

Čierna ovca, 2007

Láska "s paradox (odovzdanie alebo autonómia, separateness ako predpoklad na pripojenie.), 2007

Tranquility Solitude (pre George Dyer), 2006

Rotácia a kaleidoskopa

Práca HIRST možno rozdeliť do niekoľkých žánrov. Okrem spomínaných akvárií s formaldehydom, prideľujú "rotáciu" a "škvrny" - tieto vykonávajú asistentov umelca v jeho štúdiu. Téma života a smrti pokračuje motýľov. Tu a kaleidoskop ako vitrené sklo v gotickej katedrále a veľká inštalácia "padnú v láske alebo sobble" sú miestnosti, plne naplnené týmito hmyzu. V záujme vytvorenia posledného počutu, asi deväť tisíc motýľov obetovaných: v Galérii Tate, kde sa konalo retrospektív, 400 nových hmyzích bolo denne priniesol, aby nahradil mŕtvych.

Retrospektívom bolo najnavštevovanejšie v histórii múzea: za päť mesiacov ju videli takmer pol milióna divákov. Vedľa témy života a smrti logicky je "lekáreň" - pri pohľade na bodové maľby, umelec vzniká asociáciou s liekmi. V roku 1997, Damien Herst otvoril reštauráciu "Lekáreň". V roku 2003 zatvoril a predaj dekorových a interiérových položiek v aukcii priniesol úžasné 11,1 milióna dolárov. Téma lekárskych prípravkov Herst vyvinutá vo viacerých vizuálnych kľúčoch - samostatná séria umelca je venovaná skrinkám s manuálne rozmetávaním tabliet. Najmä podstatne úspešná práca bola "Jarná ukolébavka" - stojan s pilulkami priniesol umelca 19 miliónov dolárov dolárov.

Damien Herst, Untitled, 1992; Pri hľadaní Nirvana, 2007 (fragment inštalácie)

"Kvôli láske k Bohu"

Ďalší dobre známy kus počutí (a tiež vo všetkých zmysloch je drahý) - lebka, zametala viac ako ôsmich s viac ako tisíckami diamantov. Práca získala svoje meno z prvej správy Jána - "Lebo to je láska k Bohu." To nás opäť odkazuje na tému bruzného života, nevyhnutnosť smrti a uvažovania o podstate bytia. Na čele lebky je diamant v hodnote štyri milióny libier. Samotná výroba stojí špirály v 12 miliónoch a cena za prácu bola v dôsledku približne 50 miliónov libier (približne 100 miliónov dolárov). Lebka bola ukázaná v štátnom múzeu Amsterdam, a potom predala skupinu investorov prostredníctvom galérie Bielej Cube Jay Jopling, ďalší významný predajca, ktorý spolupracoval s Hudbou.

Damien Herst, "Lebo to je láska k Bohu," 2007

Záznamy, fúzy a fenomén slávy

Aj keď Hurst nekladá absolútne záznamy, medzi teraz žijúcimi umelcami, považuje sa za jednu z najdrahších. Rastúce ceny za jeho prácu dosiahli vrchol na konci nuly - s predajom žralokov, lebiek a iných prác. Samostatná epizóda môže byť tiež nazývaná aukcia Sotheby v uprostred ekonomickej krízy z roku 2008: priviedol mu 111 miliónov libier, čo je 10-krát viac ako predchádzajúci rekord - podobná aukcia Picasso v roku 1993. Najdrahšia časť bola " Zlatý Taurus "- The Bull Mesto vo formalíne predané za 10,3 milióna libier.

História tvorby HIRST je príkladom ideálneho scenára pre každého moderného umelca, v ktorom kompetentný marketing sotva zohral sotva kľúčovú úlohu. Dokonca aj smiešne príbehy ako galéria čistič Očné okuliare, ktorý vyvinula inštaláciu umelcov v koši, alebo pastora z Florida, odsúdenej za snahou predať falzifikáty Hirst v roku 2014, vyzerá nefonálne na pozadí high-profil trik umelca sám. Recession záujmu o Hurst sa v posledných piatich rokoch po ďalšej výstave v Bielej Cube stala najzreteľnejšou- Vedúci kritikov sa stal hmatateľnou, vynaliezavosť Hurst už nie je ovplyvnená dodanou verejnosťou a aukčné záznamy sa presťahovali do iných hráčov - Richtera, Kunsu a Kapuru. Halo Halo Glory HiRST sa naďalej šíri do svojej starej práce, ktorá je dnes vnímaná v Tattitzijskej galérii. Pred hirstom a novými projektmi - v predvečer benátskej bienále, umelec otvorí veľkú výstavu v Palazzo Grasic a Punta Dogan. Podľa tlačovej správy sú "ovocie desaťročie práce" - to je dosť pravdepodobné, že sa bude opäť oznámiť Damien Herst.

Rovnako ako posledný, nová lebka je obsadená z platiny a vykladané diamantmi - biela a ružová. Avšak, nová práca Hurst - Baby lebka, a podľa toho je vo veľkosti menej lebky Pre lásku k Bohu, Správy o umeleckých novinách.

Nové vytvorenie HROHST sa stane centrálnou výstavou prvej výstavy v novej galérii Larryho Gagosyanu v Hongkongu, ktorá sa otvára 18. januára. Hodnota lebky nie je nazývaná.

Lebka Pre lásku k Bohu - Jeden z najznámejších diel Damien Hirst. Bol vyrobený v roku 2007, pričom náklady na materiály používané vo svojej výrobe predstavovali približne 15 miliónov libier (lebka sa zvyšuje o viac ako 8 600 diamantov).

V roku 2008, Herst predal lebku za 50 miliónov libier, a podľa umelca zaplatili hotovosť za lebku, to znamená, že nemal žiadny dôkaz. Okrem toho, podľa niektorých správ, sám umelec bol medzi investormi, ktorí zaplatili za nákup.

V roku 2009 sa médiá objavili v médiách, že majiteľ spoločnosti Cherep je tiež ukrajinský podnikateľ a patrón Viktor Pinchuk, ale zástupcovia Pinchuk neboli potvrdení týmito informáciami, ale nevyvracia.

Damien Herst sa považuje za nielen najdrahšie, ale aj najbohatší z tuľných umelcov. Jeho stav posudzuje viac ako 200 miliónov libier. Téma smrti je jedným z centrálnych v práci najjemnejších.

Damien Hirst (Damien Hirst), stále vie, ako urobiť publikum. Ľudstvo sa práve nudilo s existenciou platinovej lebky, pokrytá diamantmi, v hodnote 100 miliónov dolárov a jeho počutie už robí nový sociálny názor a verejný vkus. Vytvára ďalšiu podobnú lebku, ale nie pre dospelých, ale dieťa.

V posledných rokoch sa názov Demien HiRst v posledných rokoch stal značkou s nákladmi porovnateľnými s cenou kontrolného podielu vo veľkej nadnárodnej spoločnosti. Všetko, za nič, čo by tento tvorca prilákal, bude sa predávať za báječné peniaze, ak je to jatočné množstvo mŕtveho kravy alebo rap-uvoľneného štýlu.
A s každým novým prácou, vyhrievaným pozornosťou zberateľov verejných a miliardárov, sa zvyšuje čoraz viac provokatívne, rýchlym a tvrdým. Takže kreativita prináša viac peňazí.
Tu, najdôležitejšie, nedržte sa v rámci. A ak sú ľudia "Burly" veľmi nejednoznačné šperky vo forme Platinovej lebky, a niekto ho dokonca dal sto miliónov dolárov na neho, potom je možné pokračovať v prevádzke tejto témy, ale už na novej úrovni.

Takže Demien počuť a \u200b\u200bvytvoril nový produkt - ďalšia vzácna lebka, ale tentoraz už deti. Antropológovia hovoria, že dieťa, ktoré by mohlo patriť do tejto platinovej lebky, prehnal viac ako ôsmich tisíc bielych a ružových diamantov, bude asi dva týždne z rodu. A toto je veľmi kontroverzný kreatívny krok aj pre Harst.
A napriek tomu, že táto práca nazývaná "pre nebeský" ("kvôli Bohu") ešte nebol oficiálne zastúpený na verejnosti, všetky druhy verejných organizácií, ktorí sa domnievajú, že jej autor zasahoval Svätého autora Všetky druhy verejných organizácií pre deti. Možno však tento prúd negatívneho je tiež vopred pripravená marketingová kampaň zameraná na podporu novej práce najjemnejších. Koniec koncov, tým viac hlasnej kritiky, tým drahšie jeho diela budú predané.
No, pre hromadné kontempláciu bude táto vzácna detská lebka najprv umiestnená na konci tohto mesiaca na výstavnej hale Gagosian Gallery v Hongkongu.