Peklo a raj z umelca Chongwari. Starý rybár tajomstvo dômyselný maľba starý rybár

Peklo a raj z umelca Chongwari. Starý rybár tajomstvo dômyselný maľba starý rybár
Peklo a raj z umelca Chongwari. Starý rybár tajomstvo dômyselný maľba starý rybár

V poslednej dobe, predmetom strašnej pozornosti historici umenia sa stal maľbou Tivadarkovej kosti Chontery "starý Rybak", napísal ho v roku 1902. Prostredníctvom zrkadlového odrazu sú striedavo a pravé časti Obrázok - Boh v lodi na pozadí pokojného jazera alebo diabla na sopky a búrkové vody za sebou.

Po objavení tejto skutočnosti, status maľby prišiel k uznaniu tvorivosti autora inak. Ale čo povedal Tivar Chongwari svojej práci? Mnohé podozrenie na spojenie umelca umelca s mysticizmom a s veľkou starostlivosťou začala študovať dedičstvo maďarského maliara.


Donedávna bola známa len niekoľko, ktorí majú záujem o maľovanie, najmä expresionizmus a primitivizmus, meno maďarského umelca Tivadar Kostan Chongwari. O mŕtvych chudobu takmer pred 100 rokmi, maliar, ktorý, okrem toho, bol považovaný za blázon (niektorí výskumníci jeho životopisov si myslia, že Tivar bol chorý schizofrénia), mnohí ľudia nedávno hovorili.

Faktom je, že jeden z personálu mestského múzea v meste, vzhľadom na obrázok Tivadar Chongwari "Starý rybár", zistil, že ak sme rozdelili zrkadlo so zrkadlom na polovicu, budú získané dva rôzne obrazy!


Táto položka sa zaujímala nielen mnoho historikov umenia, ale aj obyčajných ľudí. Hovorili o tajnej mysticizme práce, postoj k tvorivému dedičstvu maďarského vlastného učilu bol revidovaný. V Rusku sa záujem o túto skutočnosť po vydaní uvoľnenia prenosu "Čo? Kde? Kedy?" Dňa 1. októbra 2011, počas ktorého sa divák s otázkou obrázku "starý RYBAK" podarilo poraziť expertov.


Najviac vierohodnejšia verzia myšlienky je relatívne položená na obrázku je názor Dualistického charakteru ľudskej povahy, ktorú Tivar chcel sprostredkovať. Všetok jeho život, človek strávi v neustálom boji dvoch začal: muž a žena, láskavý a zlí, intuitívne a logické. Toto sú zložky bytia. Rovnako ako Boh a diabol v Chongwariho maľbe, navzájom sa dopĺňajú, bez toho, že nie je nikto iný.

"Starý rybár" ako stelesnenie životnosti a ľudskej múdrosti s jednoduchým recepciou ukazuje, ako harmonizujú v každom z nás zlých a dobrých, dobrými a zlými, Bohom a diablom. A vyvážiť ich - úlohu každej osoby.

V našom online obchode si môžete kúpiť reprodukciu tajomného obrazu a vytvoriť toto majstrovské dielo sami.

Príspevok inšpirovaný prevodom "Čo, kde?". Budem možno, z hádaniek.
Toto je obrázok Tivadar Bone Chongwari, nazýva sa "starý rybár". Na prvý pohľad nie je v ňom nič zvlášť pozoruhodné, ako aj umenie historikov, ale jeden deň návrh bol predložený, že Boh a diabla boli na ňom znázornené. Tajomstvo je, pretože tak sa narodila takáto myšlienka. Pod rezom bude obraz viac, životopis a ubridva :)

Hádaj? Nie? Možno vám údaje povie?

Stále trpím príbehom o umelcovi. Kto nečaká, letieť po odpovedi.

Autoportrét

TIVAR KOSTAC sa narodil 5. júla 1853, v horskej obci Kischeben, patriaci do Rakúska (teraz Sabinov, Slovensko) - Maďarský samonosný umelec.

Jeho otec Lasli Bone bol lekárom a lekárnikom. Tivar a päť svojich bratov vyrastali v atmosfére impregnovanej duchom farmakológie. Budúci umelec od detstva vedel, že sa stane lekárnikom. Ale predtým, ako sa na ne zmenilo, mnohé profesie, pracoval obchodný servírovanie, určitý čas navštívil prednášky na Fakulte práva a až potom študoval farmakológiu.

Akonáhle bol už 28 rokov, bol v lekárni, schmatol ceruzku a maľoval na predpis, ktorý videl jednoduchú scénu z okna - prechádzajúci košík, škodlivé byvolie. Bol to začiatok schizofrénie, ktorý trpel potom, ale od tej doby sa sen stane umelcom, zakryl.

On ide do Ríma, potom do Paríža, kde sa stretáva so slávnym maďarským umelcom Miham Mukonkachom (mimochodom, tiež ukončujúci život v psychiatrickej nemocnici). A potom sa vracia do svojej vlasti a štrnásť rokov pracuje v lekárni, snaží sa dosiahnuť významnú nezávislosť. Zachránil som malý kapitál, sa učí najprv v Mníchove, a potom do Paríža.

Štúdia ho nepriniesla spokojnosť. A pretože v roku 1895 ide na výlet do Talianska, aby kreslil krajinu. Cestoval aj v Grécku, severnej Afrike a na Blízkom východe.
V roku 1900 nahradil svoje priezvisko z kosti na pseudonym Chongwari.
Už v roku 1907 av roku 1910 sa osobné výstavy uskutočnili v Paríži, ale nepriniesli mu uznanie. Uznanie a Maďarsko nedostali svoje obrazy a autor mal povesť ako blázon.

V roku 1910 skončila obdobie tvorby. Útoky ochorenia sa stali závažnejšími. Teraz maľoval veľmi zriedka, len náčrty jeho surrealistických vízií.
V posledných rokoch napísal knihy: pamflet "energia a umenie, chyby civilizovanej osoby" a štúdium "génius. Kto môže, a kto nemôže byť génius. "
Počas svojho života, umelec nepredával žiadne z jeho obrazov.
Posledný významný obraz "jazda na brehu" bola napísaná v Neapole v roku 1909.

Dňa 20. júna 1919, umelec Chongwari zomrel, ako to písali, z artritídy.
Príbuzní, konzultovaní s odborníkmi, ktorí ich uistili, že ich uistili v plnej fiktnej insolventnosti Tyivadar ako umelca, a čoskoro boli obrazy postavené na aukciu nie ako diela umenia, ale ako kúsky plátna. Náhodný kolektor (Random?) Zamknuté všetky obrázky vo veľkom pre chudobné množstvo, spokojné s krátkozrakými (alebo stále oklamanými) synovcami.

No, teraz, že je to nedegnácia :) Vezmite zrkadlo a pripojte obrázok v centre a pozrite si tieto odpovede :)
Boh, s pokojným morom za chrbtom.

A diabol s zúriacimi vášňami.

Trochu o umelcovi.
5. júla 1853 Kischeben (teraz Sabinov, Slovensko) - 13. októbra 1919 Budapešť
Maďarský samonosný umelec.
Rozhodnutie Chongwari sa stáva maliarom podľa historikov umenia, pod vplyvom schizofrénie. Pracoval štrnásť rokov v Pharmacar, aby sa stal významne nezávislým a začal študovať maľovanie vo veku štyridsať rokov.
V roku 1880 zažil prehľad, ktorý mu predstieral osud Veľkého maliara. Bol nakonfigurovaný, aby sa stal svetom slávnym maliarom s slávou, nadradeným aj Raphaelom.
Poslaním umelca bolo legitimizovať historickú existenciu maďarského národa prostredníctvom svojho umenia. Jeho špeciálne zastúpenie sveta a význam jeho povolania, ktoré sústredili všetky svoje úsilie do jedného cieľa, zdôrazňujú veľkoleposť jeho tvorivosti.
Tvrdil umeleckú suverenitu, ignorovanie všetkých pravidiel umenia, spochybnil svoje obrazy, aby zistili pokusy kategorizovať ho ako naivného maliara.
Kosť študovala ako prvý v Mníchove v súkromnej umeleckej škole Shimon Hollylashi, potom v Karlsruhe v Kallmoregenege.
V roku 1895 cestoval v Dalmácii a Taliansku na kreslenie krajiny.
Cestoval aj v Grécku, severnej Afrike a na Blízkom východe.
V roku 1900 nahradil svoje priezvisko z kosti na pseudonym Chongwari.
Aj keď zomrel vo veku šesťdesiat rokov, jeho tvorivé obdobie bolo veľmi krátke.
Chongwari sa začalo zapojiť do maľby v polovici 1890s. Patrí viac ako sto malieb a dvadsať kresieb. V rokoch 1903-1909 boli vytvorené hlavné, v blízkosti expresionizmu.
Jeho individuálny štýl je najlepšie ilustrovaný obrazmi "Stromy v elektrickom svetle" a "Storm" - bola plne vyvinutá v roku 1903.
Výsledkom svojej cesty v Grécku sa stal maľba "zrúcanina gréckeho divadla v Taormine", napísané v rokoch 1904 až 1905.
V roku 1907, Chongwari najprv ukázal svoju prácu v Paríži, potom išiel do Libanonu.
Jeho symbolické obrazy s tajomnou atmosférou boli nakreslené v Libanone: "Lone Cedar", "púť" a "Maria v Nazarete".
Jeho nasledujúce výstavy sa konali v roku 1908 av roku 1910, ale nepriniesli mu uznanie, ku ktorému bol tak úprimne dúfal.
Uznanie a Maďarsko nedostali svoje obrazy, kde ich autor viedol asketický životný štýl, rozlíšil sa podivnosťou správania a bol naklonený komunikovať s prorockým tónom, mal povesť ako blázon.
Posledný významný obraz "jazda na brehu" bola napísaná v Neapole v roku 1909.
Po tom, osamelosť a nedostatok porozumenia viedol umelec na skutočnosť, že nebol schopný vytvárať maľby, ale maľoval len náčrty svojich surrealistických vízií.
Hlavné diela umelca sú zhromažďované v múzeu mesta Pest.

Jedna z atraktívnej pozornosti umeleckých historikov obrazov tohto umelca "Old Rybak". Obrázok bol napísaný v roku 1902.

Zdá sa mi, že osud maďarského umelca Chongwari (TIVAR KOOKKA) a gruzínsky klasický Niko Pirosmani () sú v mnohých smeroch podobné, okrem toho, že všetka náročná láska k Margariti v Chongwari nebola. Počas svojho života nebol tiež uznaný, počul aj blázon a zomrel v chudobe ... Avšak o všetkom v poriadku.

Krajina pri západe slnka, 1899

Ferencový list - Maďarská Rhapsody (IZ. Denis Matsuev)

Tivadar Kontyak Chongwari sa narodil v roku 1853 v malej maďarskej dedine Kisheben. Jeho otec Laslo Backet bol lekárom a lekárnikom. Tivar a päť svojich bratov, pretože detstvo vedel, že bude pokračovať v prípade Otca. Ale pred štúdiu farmakológie, kosť vyštudovala gymnázium v \u200b\u200bmeste UNGWAR (súčasný Uzhgorod), pracoval pre zamestnanca obchodného zamestnanca na nejakú dobu, potom navštívil prednášky na fakulte práva, len sa stal lekárnikom a pracoval pre nich štrnásť rokov.



Východná železničná stanica v noci, 1902

Cesta umelca Tivadar začala v roku 1880. V roku 1880, v jednom jesennom dni, pracoval v lekárni, pozrel z okna, mechanicky zdvihol ceruzku, receptový formulár a začal kresliť ceruzku. Nebolo to niečo abstraktné - na papieri sa ukázalo, že je zachytený nákladom prechádzaním. Majiteľ lekárne, vidieť obraz, chválený Chongwari a povedal, že to nebolo odlišné, ako sa dnes umelec narodil. Neskôr, pri živote západu slnka, Tivar sa sám v autobiografii napísal v mystickom prorockom spôsobe, ktorý opisuje, čo sa stalo, povedal, že mal víziu. Bolo to, ako to bolo navrhnuté, že Tyivadán jeho cieľom - stať sa veľkým maliarom.


Olejnatý hory v Jeruzaleme, 1905

Na začiatku, Tyivar opustil rodinný podnik Otcov a otvoril svoju vlastnú lekáreň v meste GACH na severe Maďarska. Desať rokov pokračoval v práci v lekárni na dosiahnutie finančnej nezávislosti a rozptyl kapitál potrebný na tvorivosť. Paralelne začal srkinkovať plnené zvieratá, nakreslite postavy ľudí. Už na jar roku 1881, kosť vybrala peniaze na cestu do Talianska a vidieť obrazy Rafael. Vo svojich poznámkach, po návšteve Múzeum Vatikánu napísal: "Nevidel som tam voľne žijúcich živočíchov, Rafael nemá žiadne z tohto slnka, ktorého som aspire ..."



Kvitnúce mandle (talianska krajina), ok.1901

ChonTerty sa začalo zapojiť do maľby len v polovici roku 1890, v roku 1894 opustil Brotherov Phatemci a v marci dorazil do Mníchov. V mnohých zdrojoch sa umelec nazýva self-učil a študoval maľovanie a celkom dobrých učiteľov. V Mníchove sa oheň príde na učenie zo súkromnej umeleckej školy jeho krajan, slávny maďarský umelec Shimon Hollyshi, ktorý mal desať rokov mladší ako jeho študent. Priniesli ich bližšie k myšlienke, predložili Hollos, že "Maďarské umenie sa môže stať skutočne na národnej úrovni len na rodnej pôde, pod maďarskou oblohou, pri komunikácii s oživením ľudí."



Highland Street (doma), ok.1895

V období Mníchov, Bonfare napísal portréty a poznamenal sa, že môžu vidieť "pocit smútku, beznádej, sú vyradení z plátna jeho kreativity." Hovorí sa, že keď umelec napísal portrét slávneho Munich Vertumuller Mníchov, on sa pozrel na prácu, zvolala: "Pozitívnym takmer sedemnástich rokov, ale nepodarilo sa mi, aby ma kreslil nikoho!". Mimochodom, to bolo počas štúdia, že umelec napísal niekoľko portrétov, neskôr sa zastavil o tento žánru.



Žena sedí pri okne, 1890s

Po Mníchove Tivadar pokračoval v štúdiu v Karlsruhe v štúdiu umelca Friedrich CallMoren. Historici oslavujú, že v tom čase uviedol, že umelec žil, pretože pre jeho obrazy som si kúpil drahý belgický kandidst. Jediné "nepríjemnosti", že z výletov umelec priniesol obrazy s valcovanými v roliach, náter, položený v hustá vrstvá, často havaroval a Tivadan musel pravidelne obnoviť svoju prácu. On tiež výlety do Ríma a Paríža.


Rybolov v Castellamar, 1901

Štúdia nepriniesla spokojnosť TIWADER. Umelec ignoroval všetky pravidlá umenia, napadlo pokusy zvážiť ho ako naivného maliara. V roku 1895 odišiel umelec cestovať na Dalmáciu a Taliansku, kde napísal krajinu, na ktorej museli byť prítomné vodu, oheň a zem. To je vidieť príkladom jedného zo slávnych diel umelca s názvom "Castellamar di SABIA". Toto je názov mesta neďaleko Neapolu, ktoré vznikli miesto starodávnej stability, zničená 24. augusta 79. Erupcia Vesuvia, spolu s Pompejemi a Herkulanumom. Na mieste starobylej urovnania a usadil talianske mesto Castellar di SABIA, ktorá je preložená z taliančiny ako "malá stabilizačná pevnosť pri mori". Umelec zobrazený na pravej strane na obrázku - Solárna mestská ulica, ktorá pohybuje vozík, tvarovaný s osla, ale na ľavej strane - nepokojné more pred hroziacimi búrkami a dymom Vesuviy.



Castellammare di SABIA, 1902

Okrem Talianska a Francúzska, umelec navštívil Grécko, Severnú Afriku a Blízky východ. V Grécku, napríklad veľké maľby boli napísané "Zrúcaniny gréckeho divadla v Taormine" (1904-1905) a "chrám Jupitera v aténskych ruinách" (1904). V roku 1900, Tivadar zmenil svoje priezvisko na pseudonym Chongwari.



Zrúcanina gréckeho divadla v Taormine, 1904-1905

Celkovo CHONGWARI napísal viac ako sto malieb a viac ako dvadsať kresieb. Hlavné z nich sú stylistiky blízko expresionizmu a boli vytvorené v rokoch 1903-1908. Napríklad v roku 1906 bol napísaný obrovský obraz Baalbek - 7 x 4 metre. Toto je jeden z "programových" diel umelca, v ktorom sa pokúsil zobraziť svoje "mesto Slnka". Umelecké historici Napíšte: "Minulosť a prezentovať tu. Život bol, zostávajú ruiny, zostala pamäť. Život je, pokračuje: leniví ťavy chodia niekde a ľudia chodia. "



BAALBEK, 1906.

V roku 1907 boli na medzinárodnej výstave v Paríži vystavení na medzinárodnej výstave v Paríži, v roku 1908 - v galérii umenia v Budapešti. V Paríži, jeden slávny historik amerického umenia napísal o obrazoch Chongwari - "Zostali za všetko, čo ešte existovalo v maľbe." Ale ani takéto posúdenie tvorivosti, ani následná výstava doma bola známa, ani uznanie.



Lone Cedar, 1907

V rokoch 1907-1908, Chongwari navštívil Libanonu, kde boli symbolické obrazy napísané - "osamelý céder", "púť do Libanonského Kedamu" a "No Mária v NAZARETOVOM." V posledných z týchto obrazov, umelca v človeku, ktorý nalial vodu z džbán pre osla a kozy, zobrazil sám.



Mária je dobre v Nazaretsku, 1908

Izby changary boli vystavené v iných európskych krajinách v rokoch 1908 a 1910, ale tiež nepridali slávu a uznanie, ku ktorému umelec tak úprimne dúfal. Okrem toho (a to bolo najviac insultant!), Práca umelca nebola v domácnosti uznaná. V Maďarsku mal Chongwari povesť ako blázon kvôli zvláštnosti správania, asketického životného štýlu a sklonu pri komunikácii, aby sa oholili do prorockého tónu.



Pohľad na mesto Banská-PuTYAVNICA na obzore, 1902

Posledným obrazom umelca je "jazda na koni pri mori" (často sa preloží z maďarčiny ako "chodiť pozdĺž brehu"), bol napísaný v Neapole v roku 1909. V tom istom roku sa obraz ukázal na svetovej výstave v Paríži, a takmer pol storočia, v roku 1958, táto práca získala hlavnú cenu na výstave "50 rokov súčasného umenia" v Bruseli.



Jazdecká prechádzka pri mori, 1909

V roku 1910, Chongwari takmer prestal písať obrázky, pretože útoky ochorenia sa stali vážnejšími. Pravda, historici poznamenávajú, že pokusy napísať niečo nové boli, ale umelec nikdy nepriniesol jednu prácu na koniec. Nevytvoril rodinu a len príležitostne komunikoval so svojou sestrou (o osude svojich bratov nie je známy). Chongwari bol obnovený starými prácami a stále sníval o veľkej výstave vo svojej vlasti, po ktorej by bol ocenený v reálnom.



Vodopád Schaffhausen, 1903

Umelec sa otvoril svoju vlastnú galériu, kde by mohol ukázať obrazy, dokonca kreslil projekt tejto galérie. Viedol asketický životný štýl, bol napájaný len zeleninou a ovocím. Až do konca života zostal podporovateľom monarchie a veľkým fanúšikom cisára Rakúska a od roku 1848 Kráľ Maďarsko Franz Joseph I. Chontery dokonca napísal portrét cisára a legenda hovorí, že keď Franz Joseph bol svedkom, Umelec mu poslal telegram, v ktorom načrtol jeho lekárne odporúčania: Čo robiť, kedy a ako.



Mesto na pobreží, OK.1902

V posledných rokoch sa Chegontari zapojil aj do literárnych aktivít, napísal brožúru "Energiu a umenie, chyby civilizovanej osoby" a štúdium "Genius. Kto môže, a kto nemôže byť génius. " Historici zdôrazňujú, že Chongwari bol mužský egocentrický, pri komunikácii sťažil, zostal presvedčený o jeho mesiášskom destinácii na koniec svojho života. Stojí za zmienku, že počas svojho života umelec nepredával žiadne z jeho obrazov. Chongwari zomrel v roku 1919 v Budapešti vo veku šesťdesiat rokov a bol pochovaný v Cerezcheshi cintoríne.



Jar v Mostare, 1903

Po smrti chattely, jeho sestra chcela predať obrazy, obrátila sa na pracovníkov múzea, a tí, ktorí ju uistili, že plátno nebola žiadna hodnota. Ale sestra rozhodla, že aspoň maľby boli "mazne", ale plátno môžu stáť peniaze. Preto napísala oznámenie o predaji všetkých obrazov brata. V mnohých zdrojoch je napísané, že obrazy boli kúpené vo veľkom základe neznámeho kolektora, ale neskôr meno osoby sa stalo známym, vďaka ktorým dnes môžete vidieť obrázky Chongwari v múzeách Maďarska. Toto je architekt Gedeon Golds. A príbeh prakticky spásy maľby je len fantastický.



Shipwreck, 1903.

Helces po skončení akadémie hľadal, kde si prenajať bývanie v Budapešti. Akonáhle prešiel po ulici, kde sa nachádzal Workshop Chongwari, videl oznámenie o predaji obrazov a jedného z nich, naklonil sa o stenu. Neskôr, Goloots pripomenuli, že keď prešiel okolo domu, obraz padol z poryva vetra. Bol to slávny "Lonely Cedar". Nasledujúci deň, géri si kúpili všetky obrazy, pričom sa cena o niečo vyššia ako susedná žena prítomná na predaj. Po mnoho rokov, ponuré maľby v hrudníku v zloženej forme. Keď architekt začal učiť Budapešť v škole pôvabného umenia, bol prepravovaný a umiestnený tam najväčšie plátno. V roku 1949 golots riadili obrazy Chongwari, aby sa zúčastnili výstavy v Paríži a Bruseli.



Kvitnúce mandle v Taormine, OK.1902

Na hrobe Chontevari je tu pamätník - bronzový umelec s kefou v ľavej ruke. Jeho príbeh je tiež zaujímavý. Podľa maďarských zákonov, ak po 50 rokoch po smrti, príbuzní nezaplatia za cintorín, aby sledovali hrob, pozostatky zosnulého reštartu vo všeobecnom hrobe. Príbuzní Chontery a v živote, považovali ho "nie zo sveta tohto" excentrického, kto maľuje, že to nie je jasné. Holíkov hrobu nerobili, historici a múzejní pracovníci tiež neštudovali svoju prácu, takže pozostatky umelca a dostali sa v roku 1970 v celkovom hrobe. Ale na náhode, to bolo od začiatku sedemdesiatych rokov, aby rastú záujem o dedičstvo umelca, a preto v roku 1979, na 60. výročie smrti umelca, na cintoríne CEMENECHE, bol tento bronzový pamiatkovaný Kópia bola založená pred otvoreným šesť rokov skôr vo dverách múzea umelca.


Pamätník na hrobe Chongwari

Pre vznik múzea je potrebné poďakovať svojmu riaditeľovi Zoltan Fullize, ktorý bol fanúšikom Kreativity Chongwari a zozbieral jeho maľby. Múzeum Chongwari sa nachádza v dvojpodlažnom kaštieli postavenej v devätnásteho storočia. Goloots odovzdali viac ako päťuholník takmer všetky jeho zbierky obrázkov Chongwari a dva roky po otvorení múzea, architekt zomrel. Historici poukazujú na to, že dokonca vytvoril veľa budov v hlavnom meste Maďarska, ale história maďarského umenia zadala ako osoba, ktorá zachránila dedičstvo Chongwari.



Pri vstupe do krídlovej steny v Jeruzaleme, 1904

Hlavné diela umelca, samozrejme, sú vystavené v maďarskej národnej galérii. Spolu s tými, ktoré sú v stálej expozícii múzea umelca v meste rašeliny, ich takmer 130 kusov. Asi 25 historikov umelcov nájdených v súkromných zbierkach. Mnoho diel zmizlo počas druhej svetovej vojny, niektoré, naopak, neočakávane sa zistili. Hovorí sa, že osoba, ktorá si kúpila farmáciu Chongwari na konci XIX storočia, objavila niekoľko výkresov a obrazov a maľby tam a toto všetko odstránilo podkrovie, uprostred dvadsiateho storočia boli objavené v Berlíne.



Vodopád vo vajci, 1903

Až do nedávnej doby, len niekoľko, ktorí majú záujem o maľovanie, meno Tivadara Kosta (Chontery) bol známy. Zomrel v chudobe takmer pred 100 rokmi maliar, ktorý bol okrem bláznivých, hovorili nedávno. Faktom je, že jeden zo zamestnancov mestského múzea Pne, vzhľadom na obrázok "starý rybár" (1902), zistil, že ak je rozdelený plátnom s vertikálnym zrkadlom na polovicu, budú získané dva rôzne obrázky! Ukazuje sa, že obrázok ukazuje nielen starý rybár, ale Pán sám sa sám v obraze bieleho plemenného starého muža, za chrbtom, za ktorým hory a pokojné more stúpajú, a zároveň satan diabol proti Pozadie búrkových vĺn. Táto položka sa zaujímala nielen mnoho historikov umenia, ale aj obyčajných ľudí. Hovorili o tajnej mysticizme práce, postoj k tvorivému dedičstvu maďarského umelca bol revidovaný.


Starý rybár, 1902

Tu je taký polo-zobrazovací príbeh spojený s jedným z najnovších maďarských maliarov. Samozrejme, môžete argumentovať o svojej práci, môžete kritizovať alebo nebrať, ale zdá sa mi, že aj jednoduchý nábrežie, pri pohľade na obrazy Chongwari, hovorí: "Tam je niečo v nich!"



Roman Bridge v Mostar, 1903


Zrigni začína posledný útok, 1903


Temple Square s výhľadom na Mŕtve more, Jeruzalem, 1906


Údolie Big Tarpatak v Tatrách


Spoločnosť prechádza cez most, 1904


Koučovanie v Aténach na New Moon, 1904

Veľkonočné vajíčka z Tivadara Bone Chongwari

"Veľkonočné vajcia" - skryté rady, vtipy
a hádanky v knihách, filmoch, maľbách.

Toto je obrázok Tivadar Bone Chongwari, nazýva sa "starý rybár". Na prvý pohľad
nie je v ňom nič zvlášť pozoruhodné, ako aj umenie historikov, ale
akonáhle bol predložený na predpoklad, že Boh a diabol boli na ňom zobrazené.


V roku 1902 píše maďarský umelec Tivadar Kostka Chongwari na obrázku "starý rybár".
Zdalo by sa, že nič nezvyčajné na obrázku nie je, ale Tivar v nej položil skrytý podtext,
počas životnosti umelca a nezverejnenia. Niekoľko ľudí došlo k použitiu zrkadla
uprostred obrázku. V každom človeku môže byť ako Boh (pravé rameno je duplikované
Starý muž) a diabol (duplikovaný ľavý pobyt starý muž)

Boh, s pokojným morom za chrbtom.

A diabol s zúriacimi vášňami.

Najviac uvejená verzia je relatívne položená na obrázku myšlienky je názor
o dualistickej povahe ľudskej povahy, ktorú Tivar chcel sprostredkovať. Všetko
Život Osoba strávi v neustálom boji dvoch začal: muž a žena, dobrý a
zlé, intuitívne a logické. Toto sú zložky bytia. Ako Boh a diabol
obrázok Chongwari, sa navzájom dopĺňajú, bez toho, že nie je nikto iný.
"Starý rybár" ako uskutočnenie života a ľudskej múdrosti s jednoduchým
recepcia ukazuje, ako harmonizujú každý z nás zlých a dobrých, dobrými a zlými Bohom
a diabla. A vyvážiť ich - úlohu každej osoby.

Autoportrét

TIVAR KOOKY sa narodil 5. júla 1853, v horskej obci Kischeben, ktorá patrí
Rakúsko (teraz Sabinov, Slovensko) - Maďarský samonosný umelec.

Jeho otec Lasli Bone bol lekárom a lekárnikom. Tivar a päť svojich bratov rástli
atmosféra impregnovaná duchom farmakológie. Budúci umelec od detstva vedel, čo by bolo
farmacar. Ale predtým, ako ste zmenili veľa profesií, pracoval komerčný zamestnanec,
niektoré čas sa zúčastnili prednášky na Právnickej fakulte a až potom študoval farmakológiu.


Akonáhle bol už 28 rokov, bol v lekárni, schmatol ceruzku a maľoval
na predpoveď, videli jednoduchú scénu z okna - odovzdanie vozíka,
balíky buffalo. Či už bol začiatok schizofrénie, ktorý trpel potom
ale od tej doby sa sen stane umelcom, zakryl.

Ide do Ríma, potom do Paríža, kde spĺňa slávny maďarský umelec
Miham Munkchi (mimochodom, tiež koniec života v psychiatrickej nemocnici). A potom
sa vracia do svojej vlasti a štrnásť rokov pracuje v lekárni, s cieľom dosiahnuť
materiálna nezávislosť. Kopírovanie malého kapitálu, sa učí najprv v Mníchove,
a potom do Paríža.

Štúdia ho nepriniesla spokojnosť. A preto v roku 1895 ide na výlet
v Taliansku kresliť krajinu. Cestoval aj v Grécku, severnej Afrike a
Stredný východ.
V roku 1900 nahradil svoje priezvisko z kosti na pseudonym Chongwari.

Už v roku 1907 av roku 1910 sa osobné výstavy uskutočnili v Paríži, ale nepriniesli ho
uznanie. Nedostali svoje maľby uznanie a v Maďarsku a autor mal povesť
crazy.


V roku 1910 skončila obdobie tvorby. Útoky ochorenia sa stali závažnejšími.
Teraz maľoval veľmi zriedka, len náčrty jeho surrealistických vízií.

V posledných rokoch napísal knihy: Pamflet "Energia a umenie, civilizované chyby
muž "a výskum" génius. Kto môže, a kto nemôže byť génius. "
Počas svojho života, umelec nepredával žiadne z jeho obrazov.
Posledný významný obraz "jazda na brehu" bola napísaná v Neapole v roku 1909.


Dňa 20. júna 1919, umelec Chongwari zomrel, ako to písali, z artritídy.
Príbuzní sa s odborníkmi konzultovali, tí, ktorí ich uistili v plnej umeleckej
insolventnosť Tyivadarka ako umelca a čoskoro sa obrazy postavili na aukciu
nie ako umelecké diela, ale ako plátky plátiek. Náhodný kolektor (náhodný
je to?) Škody všetky obrázky hromadne pre chudobné množstvo, spokojné s krátkozrakými (alebo všetkými
rovnaké oklamané) synovcov.