1 romantizmus ako literárny smer. Romantizmus v ruskej literatúre

Romantizmus - (z francúzskeho romantizmu) - ideologický a estetický a umelecký smer, ktorý založil v európskom umení na prelome XVIII - XIX storočia a dominantné v hudbe a literatúre sedem - osem desaťročí *. Výklad slova "romantizmus" je nejednoznačný a veľmi vznik termínu "romantizmus" v rôznych zdrojoch je interpretovaný rôznymi spôsobmi.

Takže spočiatku slovo Romance v Španielsku znamenalo lyrické a hrdinské piesne - romance. Následne bolo slovo prevedené do epických básní o rytierov - romány. O niečo neskôr začali zavolať prozaické rozprávanie o tých istých rytierov *. V XVII storočia sa epitetika podávala na charakterizáciu dobrodružných a hrdinských pozemkov a diel napísaných v románskych jazykoch, na rozdiel od jazykov klasickej starovekej.

Prvýkrát sa v Novis objaví romantizmus ako literárny termín.

V XVIII storočia v Anglicku, termín "romantizmus" vstúpil do rozšíreného použitia po tom, čo bol predložený Schlegeli Brothers a objavil sa v časopise "ATONEUM". Romantizmus začal vymenovať literatúru stredoveku a renesancie.

V druhej polovici XVIII storočia, spisovateľ Gemen de Stelle utrpel termín Francúzsku a potom sa rozšíril do iných krajín.

Nemecký filozof Friedrich Schlegel priniesol názov nového smeru v literatúre z termínu "Roman", veriť, čo presne tento žáner, na rozdiel od anglickej a klasickej tragédie, je duchom modernej epochy. A skutočne romantika kvitnú v XIX storočí, ktorý dal svetom mnohých majstrovských diel tohto žánru.

Už na konci storočia XVIII, romantické bolo zvyčajné, že všetko fantastické alebo nezvyčajné (čo sa deje, "ako v románoch"). Nová poézia sa preto zriedka líši od klasického a vzdelávacieho a vzdelávacieho a vzdelávacieho a vzdelávacieho, bol tiež pomenovaný romantický a román bol uznaný ako jeho hlavný žáner.

Na konci XVIII storočia sa slovo "romantizmus" začalo určiť umelecký smer, proti sebe klasicizmu. Zdedenie epochu osvietenia, mnohé z jeho progresívnych prvkov, romantizmus, zároveň spojené s hlbokým sklamaním v samotnom osvietení, ako aj v úspechoch celého novej civilizácie ako celku *.

Romantika, na rozdiel od klasicistov (ktorí urobili kultúru staroveku), spoliehali sa na kultúru stredoveku a nového času.

Pri hľadaní duchovnej obnovy sa romantika často prišla na idealizáciu minulosti, považovala za romantickú, kresťanskú literatúru a náboženské mýty.

Je to koncentrácia vo vnútornom svete osoby v kresťanskej literatúre, ktorá sa stala predpokladom pre romantické umenie.

Anglický básnik George Gordon Byron sa v tom čase stáva vládcom mysle. Vytvorí "hrdinu XIX storočia", je obraz osamelej osoby, brilantný mysliteľ, ktorý nechodí v živote v živote.

Hlboké sklamanie v živote, v histórii, pesimizmus sa cíti v mnohých pocitoch tej doby. Nadšený, vzrušený tón, tmavý, kondenzovaná atmosféra - ide o charakteristické príznaky romantického umenia.

Romantizmus sa narodil pod znakom odmietnutia kultu o všestrannosti. Preto skutočná znalosť života, ako romantikom veria, nedáva vedu, nie filozofiu, ale umenie. Len umelec s pomocou svojej dômyselnej intuície môže pochopiť realitu.

Romantics vybudovať umelec na podstavci, sotva sa nešpecifikuje, pretože je obdarený špeciálnou citlivosťou, špeciálnou intuíciou, čo mu umožňuje preniknúť do podstaty vecí. Spoločnosť nemôže odpustiť umelca svojho génia, nemôže pochopiť jeho insight, a preto je v prudkom rozpor so spoločnosťou, rebels proti nemu, teda jedna z hlavných tém romantizmu je témou hlboko nepochoputé umelca, jeho povstanie a porážka, jeho osamelosť a smrť.

Romantics sníval o čiastočnom zlepšovaní života, ale o holistickom riešení všetkých svojich protirečení. Romantikári charakterizovali smäd na dokonalosť - jednou z dôležitých vlastností romantického mora.

V tomto ohľade, na V. G. Belinskej, pojem "romantizmus" sa vzťahuje na celý historický - duchovný život: "Romantizmus je príslušnosťou nielen jedného umenia, nielen poézie: jeho zdroje, v akých zdrojoch a umení a poézii - v živote . "*

Napriek prenikaniu romantizmu vo všetkých smeroch života, najviac čestné miesto dostalo najnáročnejšie miesto v hierarchii umenia umenia romantizmu, ako sa v ňom vládne pocit, a preto je vysokým cieľom je práca umelca , Romance. Pre hudbu z hľadiska romantikov nepochopí svet v rozptyľovaných konceptoch a odhaľuje svoju emocionálnu podstatu. Schlegel, Hoffman - najväčší predstavitelia romantizmu - tvrdili, že si myslia, že si myslia, že zvuky vyššie, než premýšľať s koncepciami. Pre hudbu stelesňuje pocity tak hlboko a spontánne, že nemôžu byť vyjadrené slovami.

V túžbe schváliť svoje ideály romantiky, nielen na náboženstvo a minulosť, ale majú záujem aj o rôzne umenie a svet prírody, exotických krajín a folklóru. Hodnoty materiálu, proti duchovi, je v živote ducha romantiky vidieť najvyššiu hodnotu.

Hlavná vec sa stáva vnútorným svetom človeka, - jeho mikrokozmica, ťahom k nevedomí, kult jednotlivca generuje génia, ktorý neposlúcha všeobecne akceptované pravidlá.

Okrem textov vo svete hudobného romantizmu boli liečené fantastické obrazy. Fantastické obrazy poskytli ostrý kontrast reality, súčasne s ním prepíše. Vďaka tomu, fikcia sám otvorila rôzne aspekty pred poslucháčom. Fikcia vykonávaná ako sloboda predstavivosti, hry myslenia a pocitov. Hrdina spadol do rozprávkového, nereálneho sveta, v ktorom dobrom a zlí, kráse a škaredí tvárou.

Romantickí umelci hľadali spásu v úniku z krutej reality.

Ďalším znakom romantizmu sa stáva zaujímavým prírodou. Na romanticu je príroda ostrov spásy z nešťastia civilizácie. Prírodné pohodlie a uzdravuje peelingu Heroes - Romance.

V túžbe ukázať najdôležitejším ľuďom, na zobrazenie všetkých rôznych životných skladateľov - romantika si vybrala umenie hudobného portrétu, ktorý často viedol k paródii a groteskom.

V hudbe sa priame obavy pocitov stáva filozofickým a krajinou a portrét sa prenikli s textizmom so zovšeobecňovaním.

Záujem romantikov pre život vo všetkých jej prejavoch je neoddeliteľne spojený s túžbou obnoviť stratenú harmóniu a integritu. Odtiaľ - záujem o históriu, folklór, interpretovaný ako celok celá, dômyselná civilizácia.

Je záujem o folklór v ére romantizmu prispieva k vzniku niekoľkých národných skladateľských škôl, ktoré odrážajú miestne hudobné tradície. V podmienkach národných škôl romantizmus si zachoval veľa spoločného a zároveň ukázal výraznú originalitu v štýle, pozemkoch, myšlienkach, obľúbených žánroch.

Keďže romantizmus videl vo všetkom umeleckom jedinom zmysle a jediný hlavný cieľ zlúčenia s tajomnou podstatou života, myšlienka syntézy umenia získala nový význam.

Zdá sa, že myšlienka prináša všetky druhy umenia, aby sa hudba mohla kresliť a hovoriť o zvukoch obsahu románu a tragédie, poézia by pristupovala k ich muzikálnemu umeniu zvuku a maľby obrazy literatúry.

Kombinácia rôznych druhov umenia umožnila zvýšiť vplyv dojmu, posilnil väčšiu integritu vnímania. V zlúčení hudby, divadla, maľovania, poézie, farebných efektov pre všetky druhy umenia otvorili nové príležitosti.

Umelecké sily sa vykonávajú v literatúre, vytvárajú sa nové žánre, ako sú historické romány, fantastické príbehy, Lyrico - Epické básne. Hlavným charakterom sveta, ktorý sa vytvorí, sa stáva hlavným prúdom. Možnosti poetických slov boli rozšírené v dôsledku zmysluplnosti, kondenzovanej metafority a objavov v oblasti básní, rytmu.

Je možné nielen syntézu umenia, ako aj prenikanie jedného žánru v inom, existuje miešanie tragickej a komiksovej, vysokej a nízkej, svetlá ukážka konvencie formulárov začína.

Takže hlavnou estetickou zásadou v romantickej literatúre je obraz krásy. Kritérium romanticky nádherného sa stáva nové, neznáme. Miešanie neznámych a neznámych romantiky sa považuje za obzvlášť cenné, najmä expresívne.

Okrem nových kritérií krásy existujú aj špeciálne teórie romantického humoru alebo irónie. Často sa nachádzajú v Bairon, Hoffman, vydávajú obmedzenia v ich názoroch. Je to z tejto irónie, potom sarcmus romantikov bude rásť. Zdá sa, že groteskný portrét Hoffmann, impulzná vášeň Baiona a Antithéza Vášho v Hugo sa objaví.

Kapitola I. Romantizmus a jedinečnosť

Romantický hrdina v práci A. S. Pushkin.

Romantizmus v Rusku sa objavil trochu neskôr ako na západe. Pôda pre výskyt ruského romantizmu nebol len francúzskou buržoáznou revolúciou, vojnou z roku 1812, ale aj ruská realita konca XXII storočia.

Ako bolo uvedené, V. A. Zhukovsky sa objavil romantickými romantickými hranice. Jeho poézia ju udrela novú a nezvyčajnú.

Ale nepochybne, skutočný pôvod romantizmu v Rusku je spojený s prácou A. S. Pushkina.

Kaukazský zajatý Pushkin je, možno, prvá práca romantickej školy, kde je uvedený portrét romantického hrdinu *. Napriek tomu, že podrobnosti o portréte tohto miesta väzňa, sú dané veľmi určite zdôrazniť špeciálnu pozíciu tohto charakteru čo najviac: "High Man", "Stinging Smile", "horiaci pohľad" a tak ďalej. Zaujímavé je tiež paralelné medzi emocionálnym stavom väzňa a búrkou wake-up:

A zajatí, z hory vyšívaných,

Jeden, na zakalený zášť,

Návrat Sunny čakal

Neprístupné pre búrku

A búrky slabo

Niektoré radosti nepočúvali. *

Zároveň je väzeň, rovnako ako mnoho ďalších romantických hrdinov, je ukázaná osamelým človekom, nepochopiteľnými ostatnými a stojí vyššie. Jeho vnútorná sila, jeho génius a nebojácnosť sú ukázané prostredníctvom názorov iných ľudí - najmä jeho nepriateľov:

Odvaha bez viazania

Inakovateľný obrady boli rozdelené

Šetrí jeho mladý

A šepot

Bolo to na moje hrdo.

Okrem toho sa na nej nezastaví. Príbeh o živote romantického hrdinu dostane náznak. Prostredníctvom línií, myslíme, že zajatci bol rád literatúru, viedol si búrlivý život, neurčil ju, neustále sa zúčastňovať na duách.

Všetok tento farebný život zajatia ho viedol nielen k nelepeniu, ale aj nalial do medzery s ostatnými, uniknúť v okrajoch iných ľudí. Je to tulák:

Apostat svetla, priateľa prírody,

Opustil svoj natívny limit

A na okraji vzdialenosti letel

So veselým duchom slobody.

Bola to smäd za slobodu a skúsenosť lásky prinútila väzňa, aby opustil svoju rodnú pôdu, a on ide za "duch slobody" v iných regiónoch.

Ďalším, dôležitým impulzom pre let bol bývalá láska, ktorá, rovnako ako mnoho ďalších romantických hrdinov, bola zbytočná:

Nie, nepoznal som lásku k vzájomnému

Miloval jeden, utrpený sám;

A ja idem, ako dymový plameň,

Zabudnuté médium prázdnych údolí.

V mnohých romantických prácach, ďaleký exotický okraj a ľudia obývajúci jeho ľud boli cieľom romantického letu hrdinov. Bolo to v krajinách iných ľudí Hrdo-romantik chcel nájsť dlho očakávanú slobodu, harmóniu medzi človekom a prírodou *. Tento nový svet, ktorý priťahoval z publikovaného romantického hrdinu, sa stane cudzincom pre väzňa, v tomto svete sa zajatci stane otrokom *

A znova sa romantický hrdina zaviazal k vôľu, teraz pre neho oslobodzuje s kosáčkami, s pomocou ktorej chce dostať to. Sloboda od zajatia je potrebná na získanie najvyššej slobody, na ktorú hľadal a vo svojej vlasti av zajatí.

Návrat do vlasti v zajatí v básni nie je uvedený. Autor poskytuje príležitosť čitateľom, aby určila, či sa zaviazanie slobody dosiahne, alebo sa stane "cestovateľom", "exil".

Rovnako ako v mnohých romantických prácach v básni, obraz ľudí niekoho iného - Circasians *. Pushkin predstaví originálne informácie o ľuďoch, ktoré ho prijali z Nordickej včely.

Tento dvojstranný z mestskej slobody mesta úplne odpovedal na povahu romantického myslenia. Takýto rozvoj koncepcie slobody nebolo zodpovedajúce morálne nízke, ale s krutým. Napriek tomu, zvedavosť zajatia, ako všetci iní hrdinovia - romantika, robí ho sympatizovať s jedným účastníkmi života cirkuzínov a byť ľahostajní k ostatným.

"Bakhchisarai fontána" jeden z mála diel A. S. Pushkin, ktorý začína nie je popisný šetrič obrazovky, ale portrét romantického hrdinu. V tomto portréte existujú všetky typické vlastnosti hrdinov - romantika: "Gurya sedel, utieranie očí", "vlnová dĺžka starého človeka srdca vyjadruje", "čo posúva hrdosť duše?", A noci Studené hodinky trávia pochmúrne, osamelé. "

Rovnako ako v "Kaukazskom zajatí", v Bakhchisarai Fountain, je tu sila, ktorá tlačila zajatcovi ísť na ďalekú dráhu. Čo je Han Graya? Až po trojročných otázkach, autor reaguje, že smrť Márie vzala poslednú nádej na Han.

Väzba zo straty milovaných žien zažíva Khan s emocionálnym napätím romantického hrdinu:

Často je v spevákovej smrteľnej

A s rozsahom

Nehnuteľnosti náhle

Vyzerá s šialenstvom

Bledý, ako keby bol plný strach,

A niečo šepká a niekedy

Palivové slzy vylieva rieku.

Obraz pôvodu je uvedený na pozadí dvoch ženských obrazov, ktoré nie sú menej zaujímavé z hľadiska romantických myšlienok. Dve dámske osudy otvárajú dva typy lásky: jeden vznešený, "nad mierou a vášne" a druhý - pozemský, vášnivý.

Maria je nakreslená ako obľúbený obrázok, obraz čistota a spirituality. Zároveň Mary nie je cudzinec na lásku, ona sa v ňom nezobudila. Maria sa vyznačuje prísnosťou, harmóniou duše.

Maria, ako mnoho romantických hrdinov, je nastavený pred výberom medzi oslobodením a otroctvom. Cesta mimo vytvorenej pozície, nájde v pokore, ktorá zdôrazňuje len jeho duchovný princíp, vieru v najvyššej sile. Spustenie priznania, počúva svet vášne neprístupných pred Maria. Maria chápe, že všetky spojenia so životom sú orezané, a toľko romantických hrdinov je sklamaní v živote, nie zistiť situáciu.

Pozadie ZAREMA sa konajú na pozadí exotickej krajiny, ktorá je jej domovom. Popis vzdialených krajín, charakteristických pre romantikov, sa spája v Bakhchisarai fontáne s osudom hrdinky. Život v Harrete pre ňu nie je Narsowns, ale sen, ktorý sa stal realitou. Garem je svet, v ktorom zručnosť vedie uniknúť zo všetkého, čo bolo predtým.

Okrem vnútorných psychologických stavov je romantická povaha grilu ťahaná a čisto externe. Prvýkrát v básniku sa objavuje v póze prenájmu. Je zobrazený ako ľahostajný ku všetkému. A ZAREMA A GARY stratili svoju lásku, ktorá bola význam ich života. Ako mnoho romantických hrdinov, dostali len sklamanie z lásky.

Tak, všetky tri hlavné postavy básní sú znázornené v kritických momentoch života. Súčasná situácia sa zdá byť najhoršia vec, ktorá by sa mohla stať len v živote každého z nich. Smrť o nich sa stáva nevyhnutným alebo žiaducim. Vo všetkých troch prípadoch je hlavnou príčinou utrpenia milostný pocit, ktorý bol zamietnutý alebo nedefilil.

Napriek tomu, že všetky tri hlavné postavy sa môžu nazvať romantikom, ale len han holka je ukázaná najviac psychologicky, je to s ním konflikt celej básne. Jeho charakter je znázornený vo vývoji z Barbary s vášňami do stredovekého rytiera s jemnými pocitmi. Pocit, ktorý sa blikal v pochľade Mary obrátil svoju dušu a myseľ. Ja sám nechápem, prečo, chráni Maria a poklonila sa jej.

V básni A. S. Pushkin "Gypsy" v porovnaní s predchádzajúcimi básňami, centrálnym charakterom - romantický hrdina ALECO- DAN nielen opisne, ale aj účinný. (ALEKO odráža, slobodne vyjadruje svoje myšlienky a pocity, je proti všeobecne uznávaným pravidlám, proti moci peňazí, je proti mestám so svojou civilizáciou. ATECO obhajuje slobodu pre vrátenie prírody, jej harmóniu.)

ALEKO nielen argumentuje, ale tiež potvrdzuje svoju teóriu v praxi. Hrdina ide žiť slobodným nomadickým ľuďom - k Rómom. Pre ATECO, život s Rómami je rovnaký odchýlka od civilizácie ako let ostatných romantických hrdinov v vzdialených krajinách alebo báječných, mystických svetov.

Mystery (najmä západná romantics) nájde výnos v Pushkine v Alekových snoch. Sny predpovedajú a prorokujú budúce udalosti v Alekovom živote.

ALECO sám nielen "berie" slobodu im, žiaduce im, ale tiež prispieva k ich živote verejnej harmónie. Láska je pre neho nielen silný pocit, ale aj to, čo jeho celý duchovný svet stojí, celý život. Strata milovaného pre neho, toto je kolaps sveta okolo.

Konflikt ACECO je postavený nielen na sklamaní v láske, ale ide hlbšie. Na jednej strane, spoločnosť, v ktorej žil predtým, než nemôže dať slobodu a bude na druhej strane - cigánska sloboda nemôže dať harmóniu, stálosť a šťastie v láske. ALEKO nepotrebuje slobodu v láske, ktorá si navzájom neukladá žiadne povinnosti.

Konflikt vytvára vraždu spáchanú spoločnosťou ALEKO. Jeho čin nie je prichádzajúci len do žiarlivosti, jeho čin je protest proti životu, ktorý mu nemôže dať požadovanú existenciu.

Preto, Pushkinova romantický hrdina je sklamaný vo svojom snov, bezplatný gypsy život, odmieta to, čo nedávno hľadal.

Osud Aleko vyzerá tragický nielen kvôli sklamaniu v láske k slobode, ale aj preto, že Pushkin dáva možný cestu pre ALEKO, ktorý znie v príbehu starého Tsygan.

V živote starého muža bol podobným prípadom, ale nestal sa "sklamaným romantickým hrdinom," zmierila s osudom. Starý muž, na rozdiel od ACEO, považuje slobodu je správne pre každého, nebudú zabudnúť na svojho milovaného, \u200b\u200bale váha s jej vôľou, držať sa z hmly a odpor.

KAPITOLA II. Originálnosť romantického hrdinu v básňach

M. YU. Lermontov "Mtsyry" a "démon".

Život, osud M. YU. Lermontov je podobný jasnej kométe, v okamihu najčerstvejšej leží ruského duchovného života tridsiatych rokov. Všade, kde sa objavila táto úžasná osoba, výkriky obdivu a kliatby boli počuť. Dokonalosť šperkov jeho veršov ohromila veľkoleposťou myšlienky a neporaziteľný skepticizmus, silu odmietnutia.

Jedným z najromantickejších básní v celej ruskej literatúre je báseň "MTSI" (1839). V tejto báseň je vlastenecký nápad s témou slobody harmonicky kombinovaný. Lermontov nezdieľa tieto koncepty: v jednom, ale "ohnivá vášňová" je zlúčená láskou k nečistotám a smädovi. Väzenie sa stáva kláštorom pre MTSI, on sám sa zdá, že sám otrok a väzňa. Jeho túžba "Learn - Pre Will Ile Prison pre toto svetlo sme sa narodili" je kvôli vášnivým impulzom na slobodu. Krátke dni úteku sa stáva dočasne nadobudnutým vôľou: len mimo kláštora, ktorý žil, a neboli to nepoškodení.

Už na začiatku básne "MTSI" cítime romantický postoj, ktorý prináša centrálny charakter básne. Možno vzhľad, portrét hrdinu v ňom nevydáva romantický hrdina, ale jeho exkluzivita, zvolená, tajomstvo je zdôraznené dynamikou jeho činov.

Keďže sa to zvyčajne deje v iných romantických prácach, rozhodujúcim bodom sa vyskytuje na pozadí prvku. Starostlivosť z kláštora, ktoré vykonávajú msters, ktoré idú do búrky: *

Za hodinu noc, strašná hodina,

Keď vás búrky vystrašil

Kedy, naklonený oltárom,

Ležali ste na zemi,

Bežal som. Oh mám rád brata

Múdry s búrkou by bolo šťastné. *

Romantický charakter hrdinu je zdôraznený paralelom medzi búrkami a pocitmi hrdinskej romantiky. Na pozadí prvku pridelí osamelosť hlavnej postavy viac. Storm, ako to bolo, oplotenie msterov od všetkých ostatných ľudí, ale nebojí sa a netrpí ho. Príroda a ako sa jej súčasťou búrky preniká do MCSI, spojili sa s ním spolu; Hrdina - Romantic hľadá brázdu prvku a slobodu, ktorá sa neuskutočnila v kláštorných stenách. A ako yu. V. Mann napísal: "V pohľade, blesková postava chlapca rastie takmer na obrovské veľkosti GALIAF. "* Čo sa týka tejto scény V. G. Belinsky tiež píše:" Vidíte, že pre ohnivú dušu, že pre mocný duch, aký gigantický charakter má tento MTSY. "*

Rovnaký obsah, akcie hrdinu - uniknúť do vzdialenej pôdy, ktoré majú namontované šťastie a slobodu, sa môže vyskytnúť len v romantickej práci s Herois-Romantic. Ale zároveň je hrdina z McYRI trochu nezvyčajné, pretože autor nedáva nápadlivosť, tlačiť, ktorý slúžil ako dôvod pre útek. Hrdina sám nechce ísť na neznámy, tajomný, báječný svet, a to len sa snaží vrátiť tam, odkiaľ nedávno chytil. V prvom rade, to možno považovať za neuniknúť do exotickej krajiny, ale ako návrat k prírode, jej harmonický život. Preto v báseni sú časté uvádzanie vtákov, stromov, oblakov jeho vlasti.

"MTSIII" hrdina sa vráti do svojej rodnej zeme, pretože vidí svoju vlasť v idealizovanom formulári: "nádherný okraj úzkosti a bitiek". Prírodné prostredie pre hrdinu prechádza v násilí a krutosti: "Shine of otrávených puzdrách dýčiach." Zdá sa, že toto prostredie je krásne, zadarmo. Napriek priateľskému umiestneniu mníchov, ktorí si pichli Sirooto, obraz zla je personifikovaný v kláštore, čo ovplyvní akty MTSI. Budú priťahuje MCSI viac ako dohoda s Bohom, beží z kláštora namiesto koníčku. Neodsudzuje kláštorné zákony, neuvádza svoju objednávku nad kláštorom. Takže McSRY, napriek tomu všetkému, pripravený na výmenu "raja a večnosť" na chvíľu života vo svojej vlasti.

Hoci romantický hrdina básne neurobil zlo, na rozdiel od iných hrdinov - romantics *, stále zostáva sám. Osamelosť je ešte viac zdôrazňovaná kvôli želaniu msys s ľuďmi, zdieľať radosť a nešťastie s nimi.

Les, ako súčasť prírody, sa stáva pre MTSY, potom druhý, potom nepriateľ. Les súčasne dáva hrdinovú silu, slobodu a harmóniu, rovnako ako zároveň berie svoju silu, zmení jeho túžbu získať šťastie vo svojej vlasti.

Ale nielen les a voľne žijúce zvieratá sa stanú prekážkou na svojej ceste a dosiahnutím cieľa. Jeho podráždenie a obťažovanie ľudí a prírody sa na neho vyvíja. Mcsiry chápe, že nielen vonkajšie prekážky bránia mu, ale nemôže prekonať pocit svojho vlastného hladu, fyzickej únavy. Podráždenie a zvýšenie bolesti v jeho duši, nie preto, že nie je konkrétna osoba vinná zo svojho nešťastia, ale preto, že nemôže nájsť harmóniu života len kvôli niektorým okolnostiam a stavom svojej duše.

B. Ehamaum dospel k záveru, že posledné slová mladého muža - "A nie som nikoho preklínať," nie sú vôbec myšlienkou "zmierenia", ale slúžia ako vyjadrenie zvýšeného, \u200b\u200bhoci tragický stav vedomia. "Nieto nikoho preklína, pretože nikto nie je individuálne vinný zo svojho tragického výsledku svojho boja proti osude. "*

Rovnako ako mnoho romantických hrdinov, osud mseru sa šťastne nekreslil. Hrdina - Romantické nedosiahne svoj sen, zomrie. Smrť príde ako zbaviť sa utrpenia a prekračuje svoj sen. Už z prvých línií básne sa objasňuje konečná báseň "MTSI". Vnímame celé následné priznanie ako opis porúch MTSI. A ako yu. V. Mannn verí: "Tri dni" termín-dramatický analóg svojho celého života, ak pristúpila k vôľu, smutná a jeho vzdialenosť od nej. A nevyhnutnosť porážky. "*

V báseni Lermontov "DEMON" Romantický hrdina nikto iný ako zlý duch, ktorý personiform zlý. Čo môže byť spoločné medzi démonom a inými romantickými hrdinami?

Démon, podobne ako iní romantickí hrdinovia, bol vylúčený, "exil z raja", ako ostatní hrdinovia exilu alebo utečencov. Démon a robí nové funkcie v portréte hrdinov romantizmu. Takže démon, na rozdiel od iných romantických hrdinov, začína pomstiť, nie je bez zlých pocitov. Namiesto toho, aby sa snažil vyhnať, nemôže sa cítiť a vidieť.

Rovnako ako ostatní romantickí hrdinovia, démon sa snaží na natívne prvky ("Chcem zosúladiť s oblohou"), kde bol vylúčený *. Jeho morálne oživenie je plné nádeje, ale chce sa vrátiť bez pokánia. Nepoznáva svoju vinu pred Bohom. A obviňuje ľudí, ktorý vytvoril Bohom v lži a zrady.

A ako yu. V. Mann píše: "Ale nikdy to nebolo tak, že, dať" sľub "zmierenia, hrdina v rovnakom prejave, v tom istom čase pokračoval vo svojom nepokojoch a vrátil sa k Jeho Bohu, v tom istom Ten moment vyzval na nový útek. "*

Originalita démona, ako romantický hrdina, je spojená s nejednoznačným vzťahom medzi démonom do dobra a zla. Z tohto dôvodu, v osude démonu, tieto dva opačné koncepty sú úzko prepojené. Tak, smrť ženícha tamara stonky z preferencie lásky k Tamara. Smrť Tamary tiež rastie z lásky démona:

Alas! Angry Spirit Triumph!

Smrtiaci jed jeho lobsanya

Okamžite v jej hrudi prenikli.

Bolestivé, hrozné plač

Noci pobúšené ticho.

Rovnaký dobrý pocit je, láska porušila pokojnú studenú dušu démona. Zlo, ktorého personifikácia je on sám, sa topí z pocitu lásky. Je to láska sily trpieť a cítiť démon, ako iných romantických hrdinov.

To všetko dáva právo počítať démon nie do bytostí pekla, ale dajte ju do strednej pozície medzi dobrým a zlým. Démon sám osvedčuje úzky vzťah medzi dobrým a zlým, ich vzájomným prechodom z jedného štátu do druhého.

Možno preto dvojciferné finále básní. Porážka démonu môže byť považovaná za zmierovači a intimitívnu, pretože samotný konflikt zostal nevyriešený.

Záver.

Romantizmus je jedným z najviac nepreskúmaných tvorivých metód, hovorili veľa o romantizme a argumentovali. Zároveň mnohí uviedli nedostatočnú jasnosť pojmu "romantizmus".

O romantizme argumentoval so svojím výskytom a dokonca aj vtedy, keď metóda dosiahla rozkvuk. Diskusie o romantizme sa objavili a potom, keď metóda odchádzala z rozpadu, argumentujú tomuto dňu o jeho výskyte a vývoji. Táto práca stanovila cieľ sledovať hlavné príznaky romantického štýlu charakteristického pre hudbu a literatúru.

V tomto dokumente boli prijaté najznámejšie básnici ruskej éry romantizmu.

Kto bol zástupcom romantizmu v literatúre, sa naučíte čítaním tohto článku.

Zástupcovia romantizmu v literatúre

Romantizmus Je ideologický a umelecký smer, ktorý vznikol v americkej a európskej kultúre neskorého XVIII storočia - začiatok XIX storočia, ako reakcia na estetiku klasicizmu. Pôvodne bol romantizmus vytvorený v 1790 rokoch v nemeckej poézii a filozofii, neskôr sa šírila vo Francúzsku, Anglicku a ďalších krajinách.

Hlavné myšlienky romantizmu - Uznanie hodnôt duchovného a tvorivého života, právo na slobodu a nezávislosť. V literatúre majú hrdinovia rebelistickú silnú náladu a pozemky sa vyznačovali silou vášní.

Hlavnými predstaviteľmi romantizmu v literatúre Ruska XIX storočia

Ruský romantizmus kombinoval ľudskú osobu, uzavretú v krásnom a tajomnom svete harmónie, vysokých pocitov a krásy. Zástupcovia tohto romantizmu vo svojich dielach boli znázornené, nie v skutočnom svete a hlavná postava naplnená skúsenosťami a myšlienkami.

• Zástupcovia romantizmu Anglicka

Práce sa vyznačujú pochmúrnym gotickým náboženským obsahom, prvkami kultúry pracovníkov, národných folklórnych a roľníckej triedy. Zvláštnosť anglického romantizmu je, že autori podrobne opisujú cestovanie, putovanie vo vzdialených pozemkoch, ako aj ich výskum. Najznámejší autori a diela: "Cesta Childe Harold", "Manfred" a "východné básne", "Ivanhoe".

• Zástupcovia romantizmu Nemecko

Rozvoj nemeckého romantizmu v literatúre bol ovplyvnený filozofiou, ktorá podporovala slobodu a individualizmus jednotlivca. Práce sú naplnené odrazmi na ľudskú bytosť, jeho dušu. Tiež sa líšia od mytologických a báječných motívov. Najznámejší autori a práce: rozprávky, romány a romány, rozprávky, diela.

• Zástupcovia romantizmu Ameriky

V americkej literatúre sa romantizmus vyvinul oveľa neskôr ako v Európe. Literárne diela sú rozdelené do 2 typov - východné (priaznivci plantákov) a zrušenie (tí, ktorí podporujú práva otrokov, ich oslobodenie). Sú preplnené ostrými pocitmi boja za nezávislosť, rovnosť a slobodu. Zástupcovia amerického romantizmu - ("padnúť do domu poplatkov", ("laja"), Washington Irving ("Ženích-Ghost", "Legenda o spanie"), Nathaniel Gotorn ("House siedmich frontones", "Alay List "), Fenimore Cooper (" Posledný Mogican "), Harriet Bilecher-Stowe (" Hut Strýko Tom), ("Legend of Guyvate"), Hermann Melville ("Taipi", "MOBI DICK") a (Petheckic Collection " Listy byliny ").

Dúfame, že z tohto článku ste sa naučili, všetci o najvýraznejších zástupcov toku romantizmu v literatúre.

Dôležitým miestom v globálnom umení je éra romantizmu. Tento smer existoval dostatočne malé množstvo času v histórii literatúry, maľby a hudby, ale zanechala veľkú značku pri tvorbe trendov, vytváranie obrázkov a pozemkov. Ponúkame viac podrobností s týmto fenoménom.

Romantizmus je umeleckým smerom v kultúre, charakterizovaný obrazom silných vášní, dokonalého mieru a ľudského boja so spoločnosťou.

Slovo "romantizmus" najprv mal význam "mystického", "nezvyčajného", ale neskôr získal niekoľko rôznych významov: "Iné", "Nové", "progresívne".

História pôvodu

Obdobie romantizmu spadá na koniec XVIII storočia a prvej polovici Storočia XIX. Kríza klasicizmu a nadmerného publikácie osvietenia viedol k prechodu z kultu mysle k kultu pocitov. Spojovací článok medzi klasicizmom a romantizmom bol sentimentalizmus, v ktorom sa pocit stal racionálnym a prirodzeným. Stal sa druhom zdroja nového smeru. Romantika išla ďalej a úplne ponorila do iracionálnych odrazov.

Počiatky romantizmu sa začali narodiť v Nemecku, v ktorom bol populárny literárny pohyb "Storm a Natisk". Jeho prívrženci vyjadrili radikálne nápady, ktoré slúžili ako tvorba romantického povstania medzi nimi. Rozvoj romantizmu pokračoval vo Francúzsku, Rusku, Anglicku, USA a ďalších krajinách. Caspar David Friedrich je považovaný za zakladateľa romantizmu pri maľovaní. Výskumník v ruskej literatúre - Vasily Andreevich Zhukovsky.

Hlavnými tokmi romantizmu boli ľudskou folklórom (na základe ľudovej kreativity), buttronic (melanchólia a osamelosť), grotesque-fiction (image nereálneho sveta), utopia (hľadanie ideálneho) a Voltaire (popis historických udalostí).

Základné funkcie a princípy

Hlavnou charakteristikou romantizmu je prevaha pocitu po mysle. Od reality autor prenesie čitateľovi dokonalému svetu alebo sa pripomína. Odtiaľ ďalším znakom - Dwellimie, vytvorená podľa princípu "romantickej antithesis".

Romantizmus môže byť oprávnene považovaný za experimentálnym smerom, v ktorom fantastické obrazy zručne tkané do práce. Escapizmus, to znamená, že starostlivosť z reality je dosiahnuté motívmi minulosti alebo ponorenia v mystics. Ako prostriedok na starostlivosť z reality, autor si vybral fantastics, minulosť, exotickú alebo folklór.

Ďalšou črtou romantizmu je zobrazenie ľudských emócií prostredníctvom prírody. Ak hovoríme o originalite v obraze osoby, potom sa často objavuje v prednej časti čitateľa osamelý, atypický. Tam je motív "nadbytočnej osoby", Buntar, sklamaný v civilizácii a bojom proti prvkom.

Filozofia

Duch romantizmu bol impregnovaný s kategóriou vznešeného, \u200b\u200bto znamená, že uvažuje o krásnom. Priložia novej éry sa snažili prehodnotiť náboženstvo, vysvetliť ju, ako pocit nekonečna, a dať myšlienku nevysvetliteľnosti mystických javov nad myšlienkami ateizmu.

Podstata romantizmu bola v boji proti osobe proti spoločnosti, prevahu zmyselnosti nad racionálnosťou.

Ako romantizmus sa prejavil

V umení sa romantizmus prejavil vo všetkých oblastiach okrem architektúry.

V hudbe

Skladatelia romantizmu sa objavili novým spôsobom na hudbu. V melódiách bol motív osamelosti, veľa pozornosti sa venovala konfliktom a Dowemirii, s pomocou osobného tónu, autori pre sebavyjadrenie boli pridané do práce autobiograficity, boli použité nové techniky: pre Príklad, rozšírenie hlasovej palety zvuku.

Podobne ako v literatúre bol tu záujem o folklór, a do operácií boli pridané fantastické obrazy. Hlavnými žánrami v hudobnom romantizme boli predtým nepopulárne pieseň a miniatúra, ktorá prešla z klasicizmu opery a predohra, ako aj žánrov básní: Fantasy, balada a ďalšie. Najslávnejšími zástupcami tejto oblasti: Tchaikovsky, Schubert a Leaf. Príklady prác: Berliozaz "Fantastická história", Mozart "Magic Flaute" a ďalšie.

Pri maľovaní

Estetika romantizmu má svoje vlastné jedinečné. Najobľúbenejší žáner v obrazoch romantizmu - krajiny. Napríklad jeden z najslávnejších zástupcov ruského romantizmu IVAN KONSTANTINOVICH AIVAZOVSKY je turbulentný morský prvok ("more s loďou"). Jeden z prvých romantických umelcov, Kaspar David Friedrich, vložil do maľovania scenérie od tretej strany, ktorá ukazuje človeka zo zadnej strany proti pozadia tajomnej prírody a vytváraním pocitu, že sme sa pozerali očami tohto charakteru (príklady Pracuje: "Dvaja, uvažovaní o Mesiaci", "Rocky Shores ostrova Ryugin). Prevahu prírody nad mužom a jeho osamelosť je obzvlášť pociťovaná v obraze "Monk pri mori".

Výtvarné umenie v ére romantizmu sa stalo experimentálnym. William Törsner preferoval, aby vytvoril plátno s rozmazanými škvrnami, s takmer nepostrehnuteľnými detailmi ("blizzard. Parník pri vstupe do prístavu"). Na druhej strane, reality realizmu Theodore Zheriko tiež napísal obrázky, málo podobné obrazám reálneho života. Napríklad, na obrázku "raftu medúzy", ľudia zomierajú z hladu vyzerajú ako atleticky skladané hrdinovia. Ak hovoríme o stále život, potom všetky položky v obrazoch sú vyrábané a vyčistené (Charles Thomas Bale "STILL-LIFE s hrozna").

V literatúre

Ak neexistoval žiadny text a limičiarsky žánr v ére osvieteného éra, potom hrajú hlavnú úlohu v romanticimu. Práce sú charakterizované obrazom, originalite pozemku. Buď to je stimulačná realita, alebo to nie je fantastické situácie. Hrdina romantizmu má výnimočné vlastnosti, ktoré ovplyvňujú jeho osud. Knihy napísané pred dvoma storočiami, stále v dopyte nielen medzi školákmi a študentmi, ale aj medzi všetkými záujemcami. Príklady diel a pokynov sú uvedené nižšie.

V zahraničí

Medzi básnikmi začiatku XIX storočia možno nazvať Henry Heine (Kolekcia "Kniha piesní"), William Wordsworth ("lyrické balety"), Pischi Beach Shelly, John Kita a George Noel Gordon Bairon - autorovi Poem "púť dieťa-harold". Historické romány Waltera Scott boli veľmi populárne (napríklad "" "Quentin Dorvard"), romány Jane Austine (""), básne a príbehy Edgar Allan Po ("", ""), príbehy Washington Irving (" Legenda o ospaly hollow ") a rozprávka jedného z prvých zástupcov romantizmu Ernest Theodore Amadeu Hoffman (" Luskáčik a Kráľ myši "," ").

Diela Samuel Taylor Kolridge sú tiež známe ("príbeh starého Morleodu") a Alfred de Müsse ("Priznanie Syna storočia"). Je to pozoruhodné, s akúkoľvek ľahko čitateľovi dostane zo skutočného sveta na fiktívne a späť, v dôsledku čoho sa obaja zlúčili do jedného. V súčasnosti je to dosiahnuté jednoduchým jazykom mnohých diel a uvoľneným príbehom o takýchto nezvyčajných veciach.

V Rusku

Ruský romantický sa považuje za Vasily Andreevich Zhukovsky (Elegy ", Ballad" "). Zo školského programu, báseň Mikhail Yurevich Lermontovho báseň "", kde je venovaná zvláštna pozornosť motívu osamelosti. Básnik nebol zbytočný zvaný Ruský Byhron. Filozofické, skoré básne Ivanovich Tyutcheva, skoré básne a básne Alexander Sergeevich Pushkin, Poézia Konstantin Nikolavich Batyushkova a Nikolai Mikhailovich Langov, - to všetko malo veľký vplyv na rozvoj domáceho romantizmu.

Včasná práca Nikolai Vasilyevich Gogol je tiež zastúpená v tomto smere (napríklad mystické príbehy z cyklu "). Zaujímavé je, že romantizmus v Rusku sa vyvinul paralelne s klasicizmom a niekedy tieto dva smery neboli príliš ostro v rozpore s ostatnými.

Romantizmus je jedným z najvýznamnejších literárnych smerov 19. storočia.

Romantizmus nie je len literárnym smerom, ale aj určitý svetský, systém názorov na svete. Bol vytvorený v konfrontácii s ideológiou osvietenia, ktorá vládol v priebehu 18. storočia, v odpudzovaní od nej.

Všetci výskumníci sa dohodli na tom, že najdôležitejšia udalosť, ktorá sa zohrávala s úlohou v prípade romantizmu, bola veľká francúzska revolúcia, ktorá sa začala 14. júla 1789, keď sa nahnevaní ľudia vzali hlavné kráľovské väzenie Bastilia, v dôsledku toho Z toho Francúzsko sa stalo najprv ústavnou monarchiou a potom republikou. Revolúcia sa stala najdôležitejšou fázou tvorby modernej republikánskej, demokratickej Európy. Následne sa stala symbolom boja za slobodu, rovnosť, spravodlivosť, zlepšovanie života ľudí.

Avšak, postoj k revolúcii bol ďaleko od určite. Mnohé myslenie a kreatívni ľudia boli v ňom sklamaní, pretože jeho výsledky boli revolučným terorom, občianskou vojnou, vojnou revolučného Francúzska takmer so všetkou Európou. A spoločnosť vznikajú vo Francúzsku po revolúcii bolo veľmi ďaleko od ideálu: ľudia žijú zostávajú v chudobe. A keďže revolúcia bola priamym výsledkom filozofických a sociálno-politických myšlienok osvietenia, sklamanie tiež ovplyvnilo samotné osvietenie. Z tejto komplexnej kombinácie kúzla a sklamania v revolúcii a osvietení sa narodil romantizmus. Romantika si zachovala vieru v hlavné ideály osvietenia a revolúcie - sloboda, rovnosť, sociálna spravodlivosť atď.

Ale boli sklamaní z možnosti ich skutočnej inkarnácie. Medzi ideálnym a životom bol ostrý pocit medzeru. Romantika sa preto vyznačujú dvoma opačnými trendmi: 1. osvetlenie, naivné nadšenie, optimistická viera v víťazstvo vznešených ideálov; 2. Absolútne, ponuré sklamanie vo všetkom v živote ako celok. Jedná sa o dve strany jednej medaily: Absolútne sklamanie v živote je výsledkom absolútnej viery v ideály.

Ďalším dôležitým bodom týkajúcim sa vzťahu romantikov na osvietenie: ideológia vzdelávania na začiatku 19. storočia bola vnímaná ako zastaraná, nepríjemná, nie odôvodnená nádejou. Koniec koncov, vývoj ide o zásadu odpudzovania z predchádzajúceho. Predtým, ako bol romantizmus osvietený a romantizmus ho odohral od neho.

Čo presne to urobilo odpudzovanie romantizmu z osvietenia?

V 18. storočí sa kult mysle vládol kultu mysle - racionalizmus - myšlienkou, že myseľ je hlavnou kvalitou osoby, s pomocou rozumu, logiky, veda je schopná správne pochopiť, poznať svet a sám, a zmeniť tak aj viac za lepšie.

1. Najdôležitejším romantizmom sa stal iracionalizmus (Anti-racionalizmus) - myšlienka, že život je oveľa zložitejší, než sa zdá v ľudskej mysli, život nie je rozumné, logické vysvetlenie. Je nepredvídateľný, nekompromisný, protichodný, krátky, iracionálny. A najviac iracionálnou, tajomnou časťou života je ľudská duša. Človek často kontroluje ľahkú myseľ, ale tmavé, nekontrolované, niekedy deštruktívne vášne. V duši, je to nelogické, aby koexistovali najviac opačné ambície, pocity, myšlienky. Romance zaplatil vážnu pozornosť a začali opísať podivné, iracionálne stavy ľudského vedomia: šialenstvo, spánok, posadnutosť nejakej vášne, podmienky ovplyvňovania, choroby atď. Pre romantizmus je výsmech nad vede, vedcov, logika.

2. Romantika, po ktorej nasledujú sentimentálne, predložili pocity emócieNon-logika. Emocionálny - najdôležitejšia kvalita osoby z hľadiska romantizmu. Romantický je ten, kto prichádza proti mysle, drobná osada, romantika vedie emócie.

3. Väčšina osvieti boli materialisti, mnoho romantiky (ale nie všetky) boli idealisti a mystik. Ideisti sú tí, ktorí sa domnievajú, že okrem materiálneho sveta existuje určitý ideál, duchovný svet, ktorý sa skladá z myšlienok, myšlienok a čo je oveľa dôležitejšie, najdôležitejší materiál materiálu. Mystiká nie sú len tí, ktorí veria v existenciu iného sveta - mystická, iných, nadprirodzených, atď. Toto sú tí, ktorí sa domnievajú, že zástupcovia druhého sveta sú schopní preniknúť do sveta reálne, že vo všeobecnosti existuje spojenie medzi svetmi, komunikácia. Romantika dobrovoľne priznala mystic vo svojich dielach, popísané čarodejnice, čarodejníky a ďalších zástupcov nečistôt. V romantických prácach existujú veľmi často rady na mystické vysvetlenie vyskytujúcich podujatí.

(Niekedy sú identifikované koncepty "mystického" a "IRRRILA", používané ako synonymá, ktoré nie sú úplne správne. Často sa skutočne zhodujú, najmä v romanticiach, ale stále tieto koncepty označujú rôzne veci. Všetky mystické je zvyčajne iracionálne, ale nie všetky iracionálne mystické).

4. Mnohé romantiky sú neoddeliteľné mystický fatalizmus - Viera v osud, predurčenie. Život osoby je riadený niektorými mystickými (väčšinou tmavými) silou. Preto v niektorých romantických prácach, mnoho tajomných predpovedí, podivné rady, ktoré sa vždy splnia. Hrdinovia niekedy robia akcie bez ohľadu na to, ako sami, a niekto ich tlačí, ako keby boli v sebe vštepov niektorí outsiders, čo ich vedie k implementácii osudu. Pocit nevyhnutnosti osudu je naplnený mnohými dielami romantík.

5. DVUELI. - Najdôležitejšou vlastnosťou romantizmu, ktorú vytvoril horký pocit medzeru medzi ideálom a realitou.

Romantics rozdelil svet na dve časti: Svet je skutočný a svet je dokonalý.

Svet je skutočný - svet je obyčajný, každodenný, nezaujímavý, extrémne nedokonalý, svet, v ktorom sa rozberajú pohodlne dobre. Poslovia sú ľudia, ktorí nemajú hlboké duchovné záujmy, ich ideálny - materiálny blahobyt, ich vlastné osobné pohodlie a pokoj.

Najviac charakteristickým rysom typickej romantiky sa nepáči prsia, obyčajným ľuďom, pre väčšinu, davu, pohŕdanie skutočného života, odrezať od nej, nevykonanie v nej.

A druhým svetom je svet romantického ideálneho, romantického sen, kde je všetko v poriadku, jasne, kde je všetko ako snívanie o romantickom, tento svet nie je v skutočnosti, ale mal by to byť. Romantický let - Toto je let z reality vo svete ideálneho, v prírode, umenie, vo vašom vnútornom svete. Madness a samovražda sú tiež možnosti romantického letu. Vo väčšine samovraždy v charaktere existuje významný prvok romantizmu.

7. Romance sa nepáči všetky obyčajné a snažiť sa o všetko nezvyčajný, atypické, originálne, výnimočné, exotické. Romantický hrdina je vždy na rozdiel od väčšiny, je iný. Toto je hlavná kvalita romantického hrdinu. Nevhodnotil sa do okolitej reality, nie je pre ňu čo najskôr, on je vždy Loner.

Hlavným romantickým konfliktom je konfrontácia osamelým romantickým hrdinom a obyčajným ľuďom.

Láska k nezvyčajným záujmom a výberom plotových udalostí pre prácu - sú vždy výnimočné, nezvyčajné. Tiež romantics láska exotická situácia: vzdialených horúcich krajín, more, hory, niekedy báječné vynašiel krajiny. Z toho istého dôvodu sa Romantics zaujímajú o vzdialenú historickú minulosť, najmä stredoveký, ktorý sa nepáči envilníci ako najočakávanejší, neprimeraný čas. Romantika však verili, že stredovek je čas pôvodu romantizmu, romantickej lásky a romantickej poézie, prví romantickí hrdinovia sú rytieri slúžiacimi ich krásne dámy a písanie poézie.

V romanticizme (najmä poézii) bol motív letu veľmi častý, oddeľujúci sa od bežného života a túžby po niečo nezvyčajné a vynikajúce.

8. Základné romantické hodnoty.

Hlavná hodnota romantikov je Láska. Láska je najvyšším prejavom ľudskej osoby, najvyššieho šťastia, najkomplexnejšie zverejnenie všetkých schopností duše. Toto je hlavný cieľ a zmysel života. Láska sa viaže muža s inými svetmi, najhlbšie, najdôležitejšie tajomstvá bytia sú otvorené v láske. Pre romantík je charakteristický pre myšlienku milovaného ako dva polovice, o príjme stretnutia, o mystickej destinácii tejto konkrétnej veci tejto ženy. Tiež myšlienka, že skutočná láska môže byť raz v živote, že sa vyskytuje okamžite na prvý pohľad. Myšlienku potreby udržať lojalitu aj po smrti milovaného. Zároveň ideálne uskutočnenie romantickej lásky dal Shakespearu v tragédii "Romeo a Juliet".

Druhá romantická hodnota - Umenie. Obsahuje najvyššiu pravdu a najvyššiu krásu, ktorú umelec (v širokom zmysle slova) zostúpi v okamihu inšpirácie z iných svetov. Umelec je ideálny romantický človek, ktorý je vybavený najvyšším darom s pomocou svojho umenia spiritualizácie ľudí, aby boli lepšie, čistejšie. Najvyšším typom umenia je hudba, je to najmenej materiál, najkrajšia, bezplatná a iracionálna hudba čelí priamo do srdca, na pocity. Obrázok hudobníka v romanticizme je veľmi často nájdený.

Tretia je najdôležitejšia hodnota romantizmu - Prírodaa jej krásu. Romance hľadal prírodu, aby inšpiroval, dal svoju živú dušu, špeciálny tajomný mystický život.

Tajomstvo prírody sa neotvorí cez studenú myseľ vedeckého, ale len cez pocit jej krásy a duše.

Štvrtá romantická hodnota - sloboda, Vnútorná duchovná, kreatívna sloboda v prvom rade, voľný let duše. Sociálno-politická sloboda. Sloboda je romantická hodnota, pretože je možná len ideálne, ale nie v skutočnosti.

Umeleckých prvkov romantizmu.

1. Hlavným umeleckým princípom romantizmu je princíp opätovného vytvárania a transformácie reality. Romantics ukazujú život, pretože to vidíte, otvoria skrytú mystickú, duchovnú podstatu, pretože to chápu. Pravda o okolitom reálnom živote pre akúkoľvek romantiku je nudné a nezaujímavé.

Preto veľmi dobrovoľne romance využíva rôzne metódy transformácie reality:

1. priamy fikcia, báječné,
2. hyperbola - rôzne druhy preháňania, prehnané vlastnosti znakov;
3. scéna neuveriteľná- bezprecedentný hojnosť v pozemku dobrodružstiev - nezvyčajné, neočakávané udalosti, všetky druhy náhodných, nehôd, katastrof, spásy atď.

2. Tajomstvo- rozšírené používanie tajomstiev ako umelecký príjem: špeciálne upevnenie tajomstva. Romantika Dosiahli účinok utajenia v tom, že skrývajú určitú časť faktov, udalostí, opísať udalosti bodkovaného, \u200b\u200bčiastočne - takže sa stáva zrejmým náznakom rušenia v skutočnom živote mystických síl.

3. Pre romantizmus je charakteristický špeciálny romantický štýl. Jeho vlastnosti:

1. emocionálny(Mnohé slová vyjadrujúce emócie a emocionálne natreté);
2. Štýlový dekorácia - Mnohé štylistické dekorácie, jemne expresívne prostriedky: epitety, metafor, porovnania atď.
3. multila, nešpecifickosť -mnoho slov s abstraktným významom.

Chronologický rámec pre rozvoj romantizmu.

Romantizmus vznikol v druhej polovici 90. rokov 18. storočia v Nemecku a Anglicku, potom vo Francúzsku. Romantizmus sa stal dominantným literárnym smerom v Európe od roku 1814, keď diela Hoffmanna, Bairon, Walter Scott začal ísť von, a bol o druhej polovici roku 1830, keď som prešiel pozíciu realizmu. Romantizmus išiel do pozadia, ale nezmizol - najmä vo Francúzsku, existoval počas takmer celého tímu XIX storočia, napríklad takmer väčšina románov Viktor Hugo - najlepšia próza z romantík bola napísaná v roku 1860 a jeho posledná REVEL bol publikovaný v roku 1874. V poézii, romantizmus prevládal počas devätnásteho storočia vo všetkých krajinách.

Tvorba a rozvoj romantizmu v umeleckej kultúre Ruska z prvej tretiny XIX storočia bol ovplyvnený nasledujúcimi faktormi: vojna z roku 1812, pohyb decentristov, myšlienky veľkej francúzskej buržoáznej revolúcie. Funkcia ruského romantizmu je rozvoj a prehlbovanie úloh ruského vzdelávania v umení romantizmu v Rusku, a to je hlavný rozdiel medzi ruským romantizmom zo západoeurópskeho, schválený v boji proti vzdelávacej ideológii. Veľmi presná charakteristika ruského romantizmu dal VG Belinskym: "Romantizmus je túžba, túžba, poryv, pocit, povzdych, stonanie, sťažnosť na nevyriešené nádeje, ktoré nemali meno, smútok na stratenom šťastí, ktoré Boh vie Čo bolo ".

Romantizmus v ruskej literatúre sa rozlišuje rôznorodosťou prúdov: Elegy ( V.a. Zhukovsky), revolučný ( K.f. yelelev, V.K.KÜHHELBECKER), filozofický ( Baatynsky, BATYUSHKOV), ich interpenetračné a konvenčné definície.

Syntetický charakter sa líši k tvorivosti A.S. PUSKKINktoré už v tomto období sa rozlišuje starnutím v nej realistické. Svet hrdinov v Pushkina sa líši od romantických hrdinov zhukovskej, Ryleeva a Baironu, originality ľudí a jasne ručného obrazového jazyka.

Nová etapa rozvoja romantizmu v Rusku začína po decembristovom povstaní. Osobitná úloha v ruskej romantickej poézii M.yu.lermontov - Priamy dedič na vsutiek a decentristov, básnik jeho generácie, "prebudená delovými zábermi na senáte námestí" (A.I.GRENZ). Jeho texty rozlišujú bunt, povstalecký charakter. Jeho diela sú obsiahnuté v hrdinom hrdinov na modernicitu, túži na ideálnu a "ohnivosť ochrany ľudských práv na slobodu" (V.G. Belinsky).

Prezentá sa ruská romantická próza XIX storočia V.f. Odoevsky, historické a fantastické romány, ktorých sú plné záujmu o históriu, minulý Rusko sú naplnené motívmi nádherného, \u200b\u200btajomného, \u200b\u200bľudového folklóru. Fantastické príbehy A.pogorelsky ("Čierne kurča", "Lafertovskaya Makovnitsa") - kombinácia realizmu a fantasy, humor a vznešené pocity, ktoré sú založené na literárnom vývoji ruských ľudových rozprávok a folklóru.

Západoeurópsky a ruský romantizmus sa navzájom zakrývajú a vzájomne vyryli v tomto procese. Literárny preklad a dôležitosť činností Zhukovského ako prekladateľa a populáciu majstrovských diel európskej literatúry sa v tomto čase stávajú obzvlášť významným.

Romantizmus v ruskom výtvarnom umení.

Hlavnou črtou romantizmu v ruskej maľbe je kombináciou romantizmu s realistickým hľadaním. Tam je zvláštny záujem o duchovný svet človeka. Psychológ a národné zvláštnosti sa vyznačujú prácou ruského umelca O.a.Kiprensky:,. Vonkajšie pokoj a vnútorné napätie obrázkov odhaľujú hlboké mentálne vzrušenie, silu pocitov. Teplá, sonorná farba gama sa vyznačuje portrétmi vytvorenými v prvých dvoch desaťročiach storočia. - Vysoký spiritualizmus obrazu básnika, zachytený v neho, energii, jemnom výstroji hlboko skrytých pocitov horkosti a duchovnej bolesti. Dámske obrazy (,) rozlišujú nehu a poéziu.

Realistické funkcie sa objavujú v romantických prácach V.tropinina (,). - Ostatné, pôvodný výklad básnika, ministra hudby.

Tradície klasicizmu a vlastností romantizmu prichádzajú do kontaktu v práci K.P. BULLOVA. Je jasné, že romantickým patosom obrazu, opozícia pocitu katastrofy, tragickej beznádejnosti a oddanosti, duchovnej krásy ľudí v čase smrtiaceho nebezpečenstva. V tejto plátnom je červená vlákna pripojenie myšlienky obrazu s ruskou realitou začiatku XIX storočia. Ako umelecké expresívne prostriedky si môžete všimnúť odvahu farebného riešenia, kontrasty farieb a ľahkých, svetelných reflexov. Krása a expresivita sa vyznačujú prácou Talianskeho obdobia Bryrukov, dámske obrazy (,), pánske portréty (,).

Mal by byť zvlášť uvedený na úlohu autoportika v práci ruských umelcov romantikov. Vyskytuje sa ako história duchovného života spoločnosti z prvej polovice XIX storočia, ktorá ukazuje totožnosť súčasného, \u200b\u200bčo odrážalo svet hlbokých ľudských pocitov a vášní (self-portréty). Sklamanie, osamelosť hrdinu, poruchy so spoločnosťou, predpovedaním vzhľadu "hrdinu nášho času" v Kiprenskom autoportoch (1822-1832). DOOMED, \u200b\u200bbeznádej, hlboká únava "extra ľudia" sa cíti v Bryullove self-portrét (1848). A súčasne, tragický zvuk, poetická jemnosť obrazu. Malebný jazyk romantických umelcov je plný intenzívnych kontrastov osvetlenia, sonoróznych farieb ako prostriedku charakteristík hrdinov.

Romantizmus v ruskej hudbe.

Špeciálnym vplyvom na vytvorenie profesionálneho hudobného umenia zo začiatku XIX storočia bolo národným stúpaním ruského sebavedomia.

Kreativita veľkého ruského skladateľa M.I. GLINKA - začiatok novej éry rozvoja hudobného umenia. GLINKA bola skutočnou speváčkou ruských ľudí.

V dielach GLINKA, existuje non-odpudzujúce pripojenie hudby s ľudovou pôdou, umeleckým prehodnocovaním ľudových obrázkov. V práci GLINKA, existuje spojenie so svetovou hudobnou kultúrou, ktorú môžeme počuť pri spracovaní melódie Talianska, Španielska, Francúzska, východu ("Aragon Khota", "Tarantel").

Romantizmus naplnený baladmi a romance skladateľa na básne ruských básnikov. Ich umelecká dokonalosť, plná a harmonická fúzia hudby a textu, vitalitu, maľovanie hudobných obrázkov, emocionálne zvýšenie, vášnivosť a tenký lyricizmus robia GLINKA ROMANCE neprekonateľné vzorky hudobnej kreativity ("Night-hľadá", "pochybnosti", "pamätám si Nádherný moment "," Waltz Fantasy ").

GLINKA je tiež realistom, zakladateľom ruskej hudobnej symfonickej školy ("Kamarinskaya"), v ktorom sa prejavili najlepšie vlastnosti ruskej realistickej hudby, spojené s jasnými vlastnosťami romantických útokov: mocná vášňou, priateľstva Ducha, voľný let fantasy, sily a jas hudobnej farby.

Vysoké ideály ruského umenia sa nám objavujú v operáciách GLINKA. V hrdinskej-vlasteneckej opery "Ivan Susanin" (pôvodný názov tejto operyi "život pre kráľa") sa skladateľ snaží zobraziť typické vlastnosti, vyjadriť obraz myšlienok a pocitov ľudí. Inovácia bola vzhľad v pódiu opery ako hlavný tragický hrdina roľníka Kostroma. GLINKA ukazuje svoju typickú a individualitu, pričom sa spolieha na ľudovú pieseň v jeho hudobnej charakteristike. Zaujímavé hudobné obrazy iných operných hrdinov (Antonina, jej snúbenec, póly). Zavedenie poľských ľudových melódie (Polonais, Mazurka) poskytuje zvláštnu chuť na jednotlivé operačné scény. Medzi fragmenty opery, ktoré odporúčame počúvať tragickú ARIA I.SUSANINA a slávnostného, \u200b\u200bžiarlivého, gymného zvuku konečného zboru "chôdze". Opera "Ruslan a Lyudmila" - slávnostná hymna, dobrá, krása, epic-epic interpretácia pushkin juniorskej básne. V hudobnej dráme budeme počuť princíp porovnávania obrazu, kontrast spojené s povahou ruských rozprávok a ľudovej eposu. Hudobné charakteristiky hrdinov sú báječné svetlé. Hudba východu v Opery je organicky kombinovaná s ruskou, slovanskou hudobnou líniou.

Začíname s analýzou romantickej práce, je potrebné pripomenúť, že hlavným priznaním romantikov je antithesis (opozícia), diela literatúry, hudby a maľovanie romantizmu sú postavené na tejto technike. V literatúre ide o opačné obrazy hlavných postáv v ich charakteristike; V hudbe sú to kontrastné intonácie, témy, ich boj a interakciu; V maľbe - aj kontrastné farby, "Hovoriace pozadie", bojom svetla a temnoty.