Zagraniczne skały uderza 60 70. Subkultująca i muzyka USA XX wieku
Mówiąc o piosenkach z 2000 roku, nie można nie odnotować głównego, a może decydująca rola popularnej muzyki w tworzeniu smaków i miłośników muzyki. Trudno jest uwierzyć, ale muzyka popularna jest znacznie bardziej wpływowa niż wydaje się: W przypadku udanego trafienia należy wziąć pod uwagę wiele czynników - zarówno obecnie odpowiednie trendy, jak i klasyki kanonów z ostatnich lat. W przeciwnym razie, jak wyjaśnić rosnącą liczbę piosenek, głównym naciskiem na wykorzystanie próbek - małe fragmenty złotych garbów z ostatnich lat?
W pełni objawiono w pracy Madonny ( Madonna.), W 2005 r., Wraz z wydaniem nowego albumu, po raz kolejny zastąpił obraz i zamienił się w Disco-Diva. Na toru tytułowym, zawieszone są dwa poproty pop na raz: Złoty klasyk ABBA. I najbardziej aktualny w tamtych czasach modny dźwięk. Splot popularnej muzyki w swojej najlepszej formie z nowymi trendami, udanej stylizacji i naśladowania - jeden z decydujących kierunków kreatywności muzycznej w tych latach.
Początek tej ery muzycznej rozpoczęła się od hobby gotowania do wszystkich latin amerykańskich - na fali sukcesu, wykonawców, takich jak genialny gitarzysta i kompozytor Carlos Santana ( Carlos Santana.), Hiszpańska przystojna enrique iglesias ( Enrique Iglesias.), Puertoric Sex Bomb Jennifer Lopez ( Jennifer Lopez.) i jego rodak ricky martin ( Ricky Martin.), a także znamienne Christina Aguilera ( Christina Aguilera.), więcej niż raz zwrócił się do jego korzeni ekwadorskich, aby zdobyć łacińską publiczność.
Na fali i African American Music: Hard Hip-Hop, zmysłowa dusza, rytm zegarowy i bluesa. Alisha Kisa staje się kluczowymi liczbami ( Klucze Aicia.), Kanye West ( Kanye West), Eminemi ( Eminem.), Beyonce ( Beyonce.) Rihanna ( Rihanna.). Taka tendencja rozwija się jako mieszanina gatunków: popularna muzyka i, na przykład rytm i bluesa. Wśród najbardziej udanych kombinacji: grupy Black Eyed Peas. i Lalki pussycat..
Popularna muzyka w czystej formie wykorzystuje również ciągłe popyt: Britney Spears ( Britney Spears.), Justin Timberlake ( Justin Timberlake.), Mariah Carey ( Mariah Carey.), Katy Perry ( Katy Perry.), Kylie Minogue ( Kylie Minogue.) I debiutanta Lady Gaga w 2008 r. ( Lady Gaga.) - najbardziej udani wykonawcy w tym zakresie.
Niemniej jednak nie jest konieczne zapomnienie o skale, choć nie tak popularne, ale wciąż mając niepodważalne znaczenie. Gatunek ten jest najbardziej złożony przez grupy. Zielony dzień., ZIMNA GRA., U2., Białe paski., Dziewięć calowych paznokci i Bon jovi.. Warto zauważyć, że w 2000 roku, bardzo niewiele nowych zespołów rockowych pojawiło się, co stało się ogólnie przyjętymi gwiazdami na świecie, najpopularniejszymi drużynami tych lat powstały w latach 90., lat 80., a nawet w latach 70. (na przykład U2).
W tym czasie w Rosji absolwenci przechwytują scenę " Gwiazda fabryczna»: Grupy" Fabryka "," Srebro», « Tutsi."I" Korzenie», Natalia Podolskaya., Nikita Malinin., Yulia Savicheva.. Oczywiście istnieją również zespoły wykonane przez ten projekt telewizyjny: grupa " Uma Thurman.», « Bestie."Nie traci popularności" Diskoteka avaria.", Piosenkarka Maksim.. Niemniej jednak najpopularniejszy nowy wykonawca może rozpoznać zwycięzcę Eurowizji Dima bilan.. Nie odpisuj z kont wykonawców starszych pokoleń: Valery, Alla pugachev., Philip Kirkorov., Nadal produkując udane albumy i zbierają pełne hale fanów.
Piosenki z lat 90.: Eurodens, Ballads i niezapomniana skała
Rzadko dzieje się w muzyce tak, że pewna era jest zawarta dosłownie we wszystkim: w rytmach, ustaleniach, melodiach, tekstach, nawet samych głosach i wykonawców. Dziewięćdziesiąte w muzyce - we własnym świetnym okresie, który dał nam wielu pięknych wykonawców i wielu wspaniałych piosenek.
Niestety, to było dziewięćdziesiątych, które są tak chwalebnym tak zwanym śpiewakom jednej piosenki, albo po prostu mówiąc - jeden dzień, a sytuacja ta rozwija się jak w scenie zachodniej i rosyjskiej. Jest mało prawdopodobne, że ktoś teraz powie coś takiego jak Huddauway ( Haddaway.), John Skatman ( John Scatman.), Grupa Kłapnięcie!Ale jednak, każdy z pierwszych notatek rozpozna piosenki, co jest miłością?, Świat Scatmana, Rhytm jest tancerzem i innymi hitami dowolnej dyskoteki.
Prawdziwy przykład wykonania muzyki popu dziewięćdziesięciu, zwłaszcza na początku tej dekady, był taki gatunek jak evrodens - jak popularna muzyka, jak hip-hop, jak elektronika. Ogólnie rzecz biorąc, połączenie tych elementów właśnie dokonał fantastycznego wyniku: muzyków całego świata, a zwłaszcza z Europy, nie przestają dostarczać wykresów świata z ich piosenkami, których dźwięk nie jest zdezorientowany z niczym. Skuter., 2 nieograniczony, Eiffel 65., Kultura rytm., Robert Miles ( Robert Miles.) - Prawdziwi bohaterowie tego okresu, prawie zapomniane teraz.
W latach 90. dotykają, łagodne i romantyczne ballady nigdy nie są popularne - gatunek, ponieważ niemożliwe jest dopasowanie do muzyki popularnej, a także w duszy i rytmie i bluesie. Wygrane pierwsze z artystów-kobiet, piosenkarz ze wspaniałymi silnymi głosami - Mariah Carey ( Mariah Carey.), Whitney Houston ( Whitney Houston.), Celine Dion ( Celine Dion.), Tony Brekston ( Toni Braxton.), Patricia Kaas ( Patricia Kaas.). Nie trać znaczenia i śpiewaków, na przykład, Brian Adams ( Bryan Adams.) George Michael ( George Michael), Elton John ( Elton John.), Michael Bolton ( Michael Bolton.), Eric Clapton ( Eric Clapton.).
W drugiej połowie bożków z lat 90-tych w nowej generacji - grupy N'Sync. (a następnie oddzielony od nich Justin Timberlake ( Justin Timberlake.)) JA. Backstreet Boys., pop Princess Britney Spears ( Britney Spears.) I Christina Aguilera ( Christina Aguilera.). Kontynuuje megod udaną karierę i Madonnę ( Madonna.) Nikt nie jest gorszy od tronu muzyki popularnej i przepisów wszystkich modnych trendów muzycznych. Kariera Michaela Jacksona jest osobliwa ( Michael Jackson.): Niewiarygodnie popularne w pierwszej połowie dekady, piosenkarz oczywiście daje pozycję na początku 2000 roku.
Muzyka rockowa pozostaje jak we wszystkich innych przypadkach, na żądanie: Karta, Touring i, oczywiście, komercyjny sukces takich grup jak U2., R.e.m., Nirwana., Duran Duran, Bon jovi., Aerosmith., Red Hot Chili Peppers, Mówi dla siebie.
W Rosji ten okres muzyczny stał się jedną z najciekawszych rzeczy: po upadku ZSRR, strumienia nowej muzyki, absolutnie nowego dźwięku, nowych trendów, nowych wykonawców, gatunków i stylów wlały do \u200b\u200bkraju. Wspomnienia muzyki popularnej w tych latach powodują teraz uśmiech, ale ogólnie wynik był dalekie od gorszych niż zachodnich wykonawców. Zarówno piosenek, jak i klipy zostały stworzone z dużą fantazją, która czyniła rosyjską muzyką osobliwą i interesującą. Valeriy Melnaj., Angelica Varum., Philip Kirkorov., Irina Allegrova., "Ivanushki International", "Brawo", "Nancy" i "White Eagle" Zostań głównymi wykonawcami tej dekady na scenie krajowej.
Piosenki z lat 80-tych: Glamour, Disco i Sinti Pop
Niektóre krytycy muzyczne kojarzy się z lat osiemdziesiątych z złym muzyką, że root jest nieprawidłowy. Oczywiście, z punktu widzenia nowoczesnej osoby, niektóre techniki, ustalenia, rytmy i głosy, popularne w tym czasie, mogą wydawać się naiwne, a nawet śmieszne, ale tym razem niezmiennie powoduje nostalgię, która jest jaśniejsza poprzez wspaniałe piosenki z tych lat.
Oczywiście najbardziej udanym gatem tego czasu jest bezsporna, popularna muzyka. Niemniej jednak możemy bezpiecznie powiedzieć, że tak wiele popularnych gałęzi tyłka nie była żadna z dekady muzycznej.
Przede wszystkim lata osiemdziesiąte są związane z dyskoteką, wykonawcom, z których występują głównie z Europy. Legendarne szwedzi. ABBA.Francuski Duet Ottawan. i o imieniu piosenkarki F.r. David., Niemcy Nowoczesna rozmowa. i Band Dance Gołębie, Angielka Kim Wilde ( Kim Wilde.) i jej rodaków Klub Kultury. - Te nazwy i zespoły mogą być wymienione nieskończenie, ponieważ wszyscy będą pamiętać przynajmniej jeden trafienia z repertuaru.
Specjalne miejsce w strukturze dyskoteki zajmuje pracę włoskich wykonawców, niesamowicie popularnych w Europie i oczywiście w ZSRR. Najbardziej znani wykonawcy włoskiej disco są tryy Ricchi e poveri., Duo małżonków Alban ( Al Bano.) i Romina Power ( Power Romina), wykonawcy Gazino ( Balkon.), Toto kutuno ( Toto cutugno.) i niesamowicie charyzmatyczny piosenkarz i aktor Adriano Celentano ( Adriano Celentano.).
Artyści z Wielkiej Brytanii wzbogacają gatunek muzyki popularnej z nowymi trendami: pojawiają się takie rodzaje takich jak Hi-NRG (główni bohaterowie tego kierunku - zespół Żywy lub martwy.) Nowa Vave (przedstawiona przez grupy Adam i mrówki i Oblicze.) I oczywiście synth pop. Następnie gatunek ten będzie miał duży wpływ na tworzenie takich kierunków jako skok elektryczny i Synth-Rock. Główne zespoły pracujące w tym kierunku stały się Pet Shop Boys., Tryb Depeche. i Eurytmiczne..
Jednak w latach 80. są bardziej ciężkie gatunki: rock, a nawet ciężki metal. Hity stają się kompozycjami z takich grup jak Królowa., Status quo., Geneza, Scorpions., Dire Cieśniny., Def Leppard. I wiele innych.
Na krajowej scenie w tych latach świeciło Alla pugacheva. Przez kilka S. Yuri Antonov., a pod koniec lat osiemdziesiątych - Vladimir Kuzmin, Igor Talkov, Aleksander Serov, grupy Miraż"I" Delikatny maja" Popularne i różne zespoły instrumentalne wokalne - " Veras.», « Kwiaty», « Earthlings.», « Zabawni chłopcy.», « Brawo», « Yalla.", A także zespoły rockowe" Film», « Nautilus Pomplius.», « Agata Christie».
Piosenki 70s: Rock, Rock and Rock znów
Wyszukiwanie siedemdziesiątych muzyki można łatwo nazwać "złotym wiekiem skał" we wszystkich różnych gatunkach. Na wiele sposobów, oczywiście, prowadzi Glam Rock prowadzony przez David Bowie ( David Bowie.), jego obraz androgyan i doskonała kreatywność, złamała zwykłe pomysły na temat muzyki. Nie można tego pamiętać o takich brytyjskich zespołach jak T.rex., Słodkie. i Slade. I o Amerykaninie Suzi Quatro., z ich piosenkami, którzy byli znaczną częścią całego glam lat siedemdziesiątych.
Obecnie jest "ciężkie" rodzaje skały nigdy nie są popularne: twarda skała, ciężki metal, a także przemyślany i fantazyjny progresywny skały. W czołówce tych gatunków kosztowały również angielskie zespoły: Głęboki fiolet., Uriah Heep., LED Zeppelin., Nazaret., Czarny Sabat. Główne wykonawcy z Prog Rock Steel Pink Floyd.. Mansion koszt Królowa.Która kreatywność jest taka różnorodna, że \u200b\u200bpo prostu niemożliwe jest prowadzenie go do ramy jednego gatunku.
Wpływ skały na gusta miłośników muzyki przejawia się również w fakcie, że brytyjski kompozytor Andrew Lloyd Webber ( Andrew Lloyd Webber.) Pisze opera rockowa " Jezus Chrystus Superstar.", Z ogłuszającym sukcesem, który minął wiele miejsc koncertowych świata.
W latach 70. są dwa tragiczne wydarzenia. Dwie legendy odchodzą: jeden w sensie figuratywnym, a drugi jest bezpośrednio. Mówimy o rozkładu w 1970 roku The Beatles. i o śmierci w 1977 r. King Rock and Roll Elvis Presley ( Elvis Presley.). Niemniej jednak "Bitlam" powinien zapłacić: żaden z muzyków pozostawił do pokoju, ale tylko nowa siła zaczęła tworzyć, dając świat wiele pięknych piosenek.
W 1974 r. Tak gatunek muzyki popularnej rodzi się jako dyskoteka - niektórzy liczą tę erytę muzyczną zwycięstwem szwedzkiego kwartetu Avva. W konkursie Eurowizji z piosenką Waterlooo.. Przetaktowywanie przez kilka lat dyskoteka naprawdę wysadziła na świecie muzycznego w latach osiemdziesiątych, a następnie zmienia się w kierunku bardziej sztywnego elektronicznego dźwięku, a następnie intertinging z popularną muzyką Afroamerykanów, a następnie wracając do klasycznego pop-sound. Mówiąc o dyskotece lat siedemdziesiątych, takie wykonawcy są natychmiast pamiętane jako Boney m., Donna Lato ( Donna Summer.), Erupacja. i Bee Gees..
Świat lubi egzotyczny dźwięk muzyki wysp karaibskich (przede wszystkim są reggae reprezentowane przez Boba Marleya ( Bob Marley.)), Że najbardziej Afroamerykanin (dusza, blues, rytm i blues, częściowo jazz), a także muzyka amerykańska Łacińska.
W ZSRR najważniejsze tematy z filmów stają się najbardziej popularne. Znani i kochankowie stworzenia zespołów instrumentalnych wokalnych z całego Związku Radzieckiego. Główna gwiazda domowej popularnej muzyki zapala się - Alla pugacheva.. Śpiewacy z przyjaznych republik USSR nie są zapomniane: na przykład Polska ( Maryla Rodovich.) i Rumunia ( Dan Spatar.). Loves są również europejski - francuski (MIREY MATHIEU ( MIRELLE MATHIEU.), Michelle Sarda ( Michel Sardou.)) I włoski (Adriano Celentano ( Adriano Celentano.)) Wykonawcy.
Rock and pop, lub najlepsze piosenki z lat 60.
Tak więc pozostał w przeszłości. Nie, nie można powiedzieć, że całkowicie go zapomniały - po prostu przestał być banerem dla młodych ludzi i "czerwonej szmaty" dla starszego pokolenia. Jest do niego przyzwyczajony. Oczywiście utworzone najlepsze kompozycje Chuck Berry. i Little Richardom.Nadal zebrano pełne hale Elvis PresleyAle w ogólnym brzmieniu piosenki na początku lat sześćdziesiątych stały się już nowe niezwykłe intonacje i rytmy. Warto zauważyć, że tym razem źródłem innowacji było Europa, a nie Stany Zjednoczone. Europa, a raczej jeden stan europejski, Wielka Brytania, zaczęła pytać ton w muzyce popularnej.
Liverpool Rock Group. The Beatles. Pierwszy przeniósł się do podboju Ameryki - i podbił cały świat. Przez krótki czas i stary, a nowe światło było pokryte Bitomanią. Ale co jest specjalne sugerowane, że muzycy samodzielne, którzy zepsuli wrażenia z słuchaczy?
Brytyjska inwazja dała potężny kreatywny impet muzyków wszystkich krajów i kontynentów, aw rezultacie możemy cieszyć się najbardziej zróżnicowaną muzyką w stylu Rock: Classic Rock, Hard Rock, Surf Rock, Punk Rock, Ludk Rock, Barokowa skała, Skała psychodeliczna i dziesięć bardziej pochodnych gatunków.
Jeden z nich, tzw. "Garage Rock" jest muzyką, którą pierwotnie grali zespoły rockowe. Po prostu zebrał nastolatki, młodzi ludzie i grali ich przyjemność. Niektórzy badacze mają podobny typ skały, odnoszą się do muzyki ludowej XX wieku.
Począwszy od połowy lat 60. zespoły rockowe zaczynają tworzyć się w Związku Radzieckim, głównie w środowisku studenckim. Z takiej szkoły studencką przez następnie "rzucił się" jeden z najbardziej znanych radzieckich zespołów rockowych Wehikuł czasu.
Równolegle z różnymi rodzajami skał w latach sześćdziesiątych, kolejny bardzo popularny kierunek został szybko opracowany: muzyka pop. Jego początki - w odległej przeszłości: jest to piosenka ludowa, średniowieczna ballada, romans miejski, później - pokaz muzyczny i muzyczny. Wokale, ludzki głos - główna rzecz tego stylu. Instrumenty muzyczne, niezależnie od tego, czy jest to skromny zespół, czy całą orkiestrą, towarzyszy sobie tylko piosenkarza. Ponieważ jeden ze źródeł muzyki popu jest folklor, standardowe piosenki POP często mają jasny krajowy smak. Czasami taka muzyka nazywa się po prostu pop. Najlepsze piosenki z lat 60. w stylu popu zostały wykonane Frank Sinatroy. i Louis Armstrong (USA), Salvator Adamo. i MIREY MATHONE. (Francja), Muzułmański Magomaev. i Joseph Kobson. (ZSRR) i wielu wspaniali muzyków w różnych krajach świata.
Najlepsze piosenki z lat 50-tych: pod znakiem rocka i rolki
Postać lat pięćdziesiątych wieku wszedł do historii muzyki popularnej jako urodziny i heyday z nowego stylu, rock and roll.
W Ameryce nierozważny start tej muzyki "Młodzież Bunta" spadła w środku lat pięćdziesiątych. Pod koniec dekady, amerykańska skała i rolka dojrzewała i schłodzona nieco, ale przekaźnik skalny był już zaakceptowany przez Europę. W latach sześćdziesiątych jest to stary świat, który rozpocznie początek tego wieloośrodkowego i wielofunkcyjnego zjawiska w kulturze muzycznej, która będzie nazywana krótkim słowem "skała".
Muzycy, którzy udało się znaleźć lojalną intonację, stali się cumostami młodego pokolenia pięćdziesiątych. Większość z nich nie miała profesjonalnej edukacji muzycznej: najlepsze piosenki 50-tych w stylu skały i rolki zostały skomponowane i utrzymywane z samodzielnym nauczaniem. Oto te światowe znane bohaterowie wielkiej amerykańskiej konfrontacji pokoleń:
Elvis Presley: Biały chłopiec z biednej rodziny, która pojechała przyjaźń z młodzieżami z "Czarnych" kwartałów, a od nich, która skorzystała z wykonania i stylu w taki sposób. 1954 - rok pierwszego trafienia " To jest właściwa mama».
Chuck Berry.: Muzyk Negro, jeden z niewielu, którzy odważył się mieszać w swoich piosenkach intonację "Czarnych" Bluesa i "Białego" kraju. Jego super z 1958 r. " Johnny B. Goode."Po raz później nazywano złotym standardem rocka i rolki.
Bill Heeley. (Biały gitarzysta i wokalista) i jego grupa "kometa": skład " Skała wokół zegara"Nagrywali je na ścieżkę dźwiękową do filmu" Szkoła Jungle "(1955), wygrała Rock and Roll Road do europejskiego słuchacza.
Little Richard.: Czarny piosenkarz i pianista; Jego hodowla, a nawet w czymś histerycznym sposobem wykonania zrodził wielu naśladowców z jednej strony, a z drugiej strony stało się powodem pojawienia się ogromnej liczby parodies. Najsłynniejszy singiel - " wieloowocowy"(1955 roku).
Talerze.: Grupa trzech młodych ludzi i jednej dziewczyny, wszyscy Afroamerykanie. Pracowali w stylu Du-Vind (Vocal Rock and Roll). Aria " Dym dostaje się do oczu"Wydajność kwartetu, właściciele w 1959 r. Złamały wszystkie zapisy popularności.
Rock and Roll szybko włamał się do żywotności dyspenwencji Ameryki powojennej, ożywił muzyczną atmosferę Europy, ale oczywiście nie zastąpił wszystkich innych gatunków muzycznych.
Pod koniec lat pięćdziesiątych iw nowych, a na starym świecie egzotyczna muzyka odległych prowincji ocean nabyła specjalną popularność. Dźwięki hawajskiej instrumentów gitary i etnicznych instrumentów perkusyjnych odwiedził słuchacz marzeń o dziewicej dżungli i plażach Pacyfiku.
W tym samym latach cały świat stwierdził i kochał Peruwiański IMU SUKak.. Od natury dostała talent, niezależny charakter i naprawdę wyjątkowy głos: głęboki, silny, piękny, z bardzo szerokim zakresem. Jej kreatywność jest trudna do przypisania dowolnego stylu (chociaż MAMBO wspomina najczęściej). Jedyna i wyjątkowa rzecz jest bardziej dokładna i nie mów o tej piosencerze.
Publiczność zawsze lubiła jersey w języku włoskim i łacinowym. Być może najlepsze piosenki z lat 50. w stylu Latynoskim jest " Wolny."I" La Bamba».
Piosenka " Wolny."Wydajność włoskiego Motuno Domenico w 1958 r. Zarobił kilka międzynarodowych nagród, w tym nagrody amerykańskiej nagrody. Ludowa meksykańska melodia " La Bamba"Rozmieszczenie Richie Valens wprowadziło listę" 100 najlepszych piosenek w stylu Rock and Roll ".
Światowy Festiwal Młodzieży i studentów, którzy odbył się w Moskwie w 1957 roku, pozwolił, aby radziecka publiczność zapoznała się z nowymi kierunkami w muzyce popularnej, w tym skał i rolki. Jednak festiwal ma wydychanie i zakończony, a polityka partii i rząd pozostała niezmieniona: niezdrowe doznania nie są potrzebne do radzieckich ludzi. W fakcie, że muzyka temperamentalna i ekscentryczna w połączeniu z "obscenionymi" ruchami jest niezdrowym zjawiskiem, nie było wątpliwości z kultury wątpliwości.
Muzyka w stylu skały nadal znajdzie drogę do kraju Sowietów, ale tak się stanie później. Dużo później.
Najlepsze piosenki 40s: muzyka muzyczna i telekomunikacja
Materiały wideo, które pozwalają nam nie tylko usłyszeć muzykę z lat 40-tych, ale także zobaczyć najlepszych wykonawców tej dekady, technicznie niedoskonałych. Jednak są one dokumentami Ery, z ich pomocą, możesz doświadczyć specjalnej atmosfery tych lat.
Początek 40. jest oczywiście II wojna światowa. Wzmocnienie nastrojów patriotycznych doprowadziło do wyglądu w 1941 r. Przez energiczne piosenki-marsze: " Chodzić mistrzami"(USSR)," Dziękuję Ameryce."(USA).
Najlepsze radzieckie piosenki z lat 40-tych, związane z tematem wojny, - Surve Heroic " Święta wojna"I liryczne" Ciemna noc».
Tymczasem nawet w tych, które czterdzieści próbowali przynajmniej "odłączyć" z alarmu. Filmy komediowe, piosenki liryczne, a nawet komiczne kuplety były niezwykle popularne.
Niemiecki film z 1944 roku Dziewczyna moich marzeń" z Marika Ryekk. Główna rola omijała wszystkie ekrany Europy, a po wojnie pokazano nawet w ZSRR. Prawda, w Związku Radzieckim z tego zdjęcia, "obsceniczne" odcinki, w tym słynną piosenkę "w nocy nie ma samotnych" (" W Der Nacht It der Mensch Nicht Gern Wine»).
Po wojnie Ameryka zaczęła opanować nowe gatunki w kinie. W latach trzydziestych na ekranach pojawiły się filmy muzyczne, czterdzieści były naznaczone narodzinami gatunku "Kino Ultrashort" Brzmienie.. Te progetorzy klipów wideo do końca dekady przeniósł się z kino Halls do ekranów telewizyjnych - w końcu nawet wtedy regularne transmisje telewizyjne rozpoczęły się w USA. Najlepsze piosenki z 40s, najlepsze kompozycje wykonywane przez najpopularniejsze orkiestry pop i jazzowe stały się dosłownie "z dostawą do domu". Każda widz może zobaczyć piękne oczy Dina Dorbin., olśniewający uśmiech Louis Armstrong, pachnisty krok Fred Aster. i sprytne palce pianista Frank Robinson..
Europa Zachodnia i Republiki Radzieckie, mocno dotknięte krwawą wojną, musiały również przejść przez tę ścieżkę.
Najpopularniejsze piosenki z 30 s: Kino muzyczne
Trzydzieści stały się być może najtrudniejszą dekadą XX wieku. Cały świat został objęty kryzysem gospodarczym, wzrosły wzrosły polityczne sprzeczności, a wszystko to razem doprowadziło do uwolnienia II wojny światowej w 1939 roku. Jak zawsze, aby odwrócić uwagę od alarmów i obaw ludziom pomogły muzyce. Jednak wszystkie najlepsze, wszystkie najbardziej ulubione piosenki z lat trzydziestych przyszedł do słuchaczy, a nie z pop, nie z etapu teatralnego, jak się stało wcześniej, ale z ekranu filmowego. W latach 20-tych kino był nazywany "wielkimi". W latach 30-tych przestał być "głupi", śpiewał, mówił i stopniowo zamienił się w niezależny przemysł rozrywkowy.
Ameryka prowadziła w procesie transformacji filmowania do przemysłu filmowego. Komedia, dramat, szkic - z dowolnej sztuki, możesz zrobić film, a nawet lepszy kinyosycle. Nazwy kompozytorów Irwin Berlin., Jerome Corne., Cowla Porter.Szczególnie wyróżnił się dziedzinie kina muzycznego, wszyscy pracownicy filmowi znali do połowy 30 lat.
"Stara kobieta" Europa, nie chcąc przekazać pozycję całej kultury świata, walczył, aby nadążyć z młodym i energicznym zagranicznym sąsiadem. Było w trzydziestu lat, że rozpoczęła się tworzenie krajowych szkół kinowych, to było wtedy najpopularniejsze aktorzy zaczęli dzwonić "Gwiazdy". Gramplastics, które zarejestrowały najpopularniejsze piosenki z 30s, przyniosło nam głosy "gwiazd" tego czasu: Marlene dietrich. (Niemcy), Edith Piaf. (Francja), Jan Kepura. (Polska).
Najlepsze piosenki 30s, utworzone w ZSRR, były również częścią Filmusa. Nazwy kompozytorów. Isaac Dunaevsky. I aktorki Miłość orlova. Pojawili się w kredytach prawie wszystkich oznak radzieckiej kinokartiny czasu.
I oczywiście jazz! Muzyka 30-tych jest jazzem w znacznej części jego części. W Związku Radzieckim jest "piosenki jazz" Leonid Rockov., w Ameryce - zespoły instrumentalne i orkiestry, wokale i taniec. Najważniejsze dane w muzyce jazzowej - KEB CALLOWEYEI., Benny Gudman., Louis Armstrong - oświadczył się w latach trzydziestych ubiegłego wieku.
Wiele niemieckich grup kolejowych 60-70 wykonało muzykę, w której podłączono elementy różnych stylów - z jazzu, bluesa i folka do psychedelii i twardej skały. Ktoś pomyślnie połączył te kierunki, ktoś mniej. Ale nie było grupy bardziej oryginalne i charakterystyczne niż legendarny kwartet z Monachium nieostry. I nie było grupy postępujących tych samych siedmiu światowych kroków, jak nieostry. Rolf Semprebon powiedział dokładnie o nich: "Ich pierwszy album był doskonały. Ale każdy kolejny był jeszcze lepszy".
Klasyczna kompozycja powstała w 1968 r., Kiedy pięciu młodych muzyków zgodzili się na podstawie wspólnych interesów. Od samego początku różne style połączono w swojej muzyce, tylko ich proporcje zmieniły rok z roku. Wszystkie 1969 odbyło się w Gastrol w Niemczech, gdzie nasi bohaterowie wykonywali na tym samym etapie z takimi grupami, jak Amon Dull II, link do grupy - embrion, Nektara. W połowie 1970 roku po kolejnej udanej wydajności Grupa została zauważona przez Ihre Kinder Jonasa Porst Manager, który był tak wrażeniem, że natychmiast podpisał umowę z nimi do Kuckuck Labell. Nagranie debiutycznej płyty zostało przeprowadzone w Union Studio, w Monachium od października do grudnia tego samego roku. Natychmiast po zakończeniu pracy, pojawił się na sprzedaż.
"Obudź się" zawierał sześć raczej długich kompozycji, z których każdy został zbudowany na twardym dżemie gitarowym z raczej silnymi i ostrymi partiami saksofonu i fletów. Muzycy pomyślnie dołączyli do ciężkich odcinków "Reef" z eleganckimi improwizami jazzowymi. Nie ostatnie miejsce na pierwszym albumie został przydzielony, a blues-rock, na wczesnym stylu jethro lub pociągu sosowy. Niezwykłe, zgodnie z pierwszym wrażeniem pchającego głosu Neumellera "i próbowałem wywołanego obrazu. Z piosenek debiutycznej płyty, zwłaszcza chcesz podświetlić ostry kompozycję zobaczenia, jak biała negro muchy, psychodeliczny Epic Hej John i różnorodność atmosfery i emocji, rzecz ciemna, ciemniejsza, czas trwania dłużej niż 12 minut.
Mniej niż sześć miesięcy później Druga praca Grupy pojawiła się w sprzedaży - "Nieostry", nagrany w czerwcu, w Bawarii Studio. Na pierwszy rzut oka może wydawać się, że muzycy całkowicie powtórzyli formułę do debiutu - te same sześć kompozycji, ta sama atmosfera melancholii, gniewu, sarkazmu żrącego. Ale tym razem elementy rozcięcia zostało zminimalizowane, a miękkie akustyczne fragmenty tłuszczu ludowego przyszły do \u200b\u200bjej miejsca. Ułatwił to fakt, że Neumeller wziął więcej do fletu, a nie saksofonem, a on grał tak przenikliwy i emocjonalnie, że wycieczki jazzowe z gitarzystą czasami odszedł do tła. Płyta była dobrze skompilowana - dwa miękkie liryczne ballady IT. "S Your Life, Blue Sunday rano z powodzeniem przylega do materiału rytmicznego (co może zrobić biedny chłopiec, szepcząc). Ukończył album dwóch prywatnych 17-minutowej latać Program Fly / Television, w którym został znaleziony przez romantyczny przejście fletu Neumellera "A i potężne imprezy" Hammond "Hering", ale w ogóle, skład ten jest prawdziwym arcydziełem światowej progresywnej skały, jak jednak i cały album.
Ale na tych ambicjach muzyków nie byli zadowoleni. Dla następnego projektu potrzebowali pomocy nadal sześciu muzyków - Peter Decant (Guitar), Ingo Schmidt-Neahaus (Sax), Jimmy Potivka (Trumpet), Herrmann Breuer (Bassoon), Michael Thatcher (Keyboards), Grand Roman Langhans (Keyboardy) . W połowie 1972 r. Dual album "cztery litery poniedziałek po południu" śmiało nazywa się jednym z najbardziej monumentalnych produktów niemieckiej progresywnej sceny 70-tych.
Pierwszy rekord kontynuował wycieczki na glebie jazzowej skały, folki i psychedelicji. Ale kosztem bardziej aktywnej sekcji ogólnej, więcej gęstych części dźwięku klawiatury stały się jeszcze bardziej gęste i eleganckie. Ponadto muzycy mogli łatwo, jak grać razem w tym samym czasie, więc idź do cienia, możliwość jednego z nich. 17-minutowy przedmiot L..B. Najlepszy przykład Tom. Drugi talerz polegał na ogół z jednej 50 minut !!! Kompozycje Huchen 55. Głównym tematem przeprowadzono przez wielowarstwowy flet Neumellela "A, a następnie płynne przejście do ogólnego szaleństwa wszystkich 11 muzyków na raz, aby ponownie zwrócić słuchacza do spokojnego stanu. Ta rzecz jest Nie można słuchać części, musisz całkowicie dać całą godzinę, aby "spróbować taka konkretne owoce." Dag Erik Asbjornsen w swojej książce "Kosmiczne marzenia w grze", istnieje porównanie późnej kreatywności nieostre z muzyką takich angielskich grup jak jądro i miękka maszyna, która jest nadal nieco kontrowersyjna. Przy każdym fakcie, że w sercu dźwięk wszystkich zespołów położył progresywną skałę jazzową, niemiecki zespół posiadał psychodeliczną atmosferę w związku z każdą grupą grupy - I nadal surowy "obudzić" i monumentalne arcydzieło "cztery litery poniedziałek po południu", co oczywiście umieścić je oddzielnie od brytyjskich kolegów.
Problemy z etykietą Kuckuck rozpoczęły się podczas nagrywania bliźniaka, ponieważ muzycy wyraźnie nie chcieli poddawać się presji producentów, aby nagrywać trafiony singiel. W rezultacie wszystko się skończyło na koniec 1972 r., Kiedy Kuckuck złamał umowę z nieostrą, a może, że zgubiła, być może najbardziej oryginalne oddziały.
Na początku 1973 r. Cała grupa, wraz ze swoimi żonami, liście Monachium i porusza się na wsi. W tym czasie kompozycja przechodzi poważne zmiany. Schmid-Nehaus staje się pełnoprawnym członkiem zespołu, biorąc udział w imprezach saksofonowych z Neumellera. Miejsce drugiego gitarzysty zajmuje Wolfgang Gohringer. Jednocześnie nieostry jest pozbawiony gracza klawiatury.
Wciąż bez umowy, muzycy w marcu 1974 r. Zaczynają nagrywać czwarty album "Not Tooo późno", który nie został wtedy opublikowany. Materiał tego płyty był nadal świeży i silny (jak każdy inny album nieostry), ale akcenty w końcu przesunęły się w kierunku jazzowej skały. Tylko krótka ballada ludowa tak, jak wiem, że jej przypomniała słuchaczom o drugim czasie albumu. Na czele improwizacji znajdowały się teraz saksofony na raz dwóch uczestników i gitara Drechsler "A. W latach 90., rekordy dokonane przez Grupę zostały opublikowane w tym samym czasie podczas pracy nad trzecim talerzem w 1972 r. (" Rat Drogi ").
Począwszy od 1975 r. Skład poza ostrości stał się bardzo niestabilny. Do 1978 r. Podczas mowy na festiwalu nietrendowym i Draussen, tylko Remigius Drechsler pozostał od pierwotnych uczestników. Wtedy muzyka grupy była już czystym jazzem. Rok później, kiedy Drechsler dołączył do linku do grupy - embrion, grupa całkowicie się rozpadła. To zakończyło historię kolejnej legendy niemieckiej progresywnej sceny. Zespoły rozpoczęły się od psychodelicznej skały, która doszła do końca ich kariery do jazzu, ale wszystko to było przez wyjątkową atmosferę zawołaną z ostrości.
Głównym źródłem informacji -
W kontakcie z
Garaż Rock.
Nowoczesna grupa garażowa "martwe duchy". Poniżej "śpię sam"
Podczas gdy rozbity przystojni mężczyźni wygrali Ameryka 50, ci, którzy nie byli tak szczęśliwi, a ci, których spojrzenia były nieco inne, zebrane w niektórych pomieszczeniach, takich jak garaże i grały ich, bardziej eksperymentalne i mniej odpowiednie dla muzyki handlowej. Ruch, który otrzymał taką nazwę - "Garage Rock" - można powiedzieć, że pierwszy przedstawiciel podziemia w historii i oczywiście rodzaj psychodelicznych grup awangardowych i punk.
Grupy garażowe były znacznie bardziej agresywne niż wykonawcy klasycznych rokabilly, ich muzyka była surowa, czasami po prostu głośno, przerywane krzyki, a teksty chodziły o to, co byli, przedstawiciele rocka garażowego - przegranych. Wraz z pojawieniem się w latach 60. pierwszych efektów gitarowych, w tym Fuzza (przykład tego, co jest poniżej) sprawiło, że muzyka jeszcze bardziej różni się od tego, co było popularne.
W szczególności model ten pojawił się tylko w 1966 roku (była aktywnie używana przez Jimi Hendrix w jednym czasie), ale niektóre prototypy mogą pojawić się wcześniej.
Również kierunek wpływa na brytyjską inwazję: "Beatles", "Rolling Stones", "Kinks", "The Wh" Wczesno David Bowie i tak dalej. Wszyscy z tych wykonawców eksperymentalnie odwrócili się do rocabilly na zewnątrz (w dobry sposób) i wysłali go z powrotem do Ameryki. Tak więc postęp techniczny i wszystkie niesamowite, na ten czas, brytyjskie eksperymenty wpływają na grupy garażowe bardzo mocno.
W rezultacie, w latach 60., kiedy minęła Era Rocabilly, a ogólna uwaga poszła do Wielkiej Brytanii, rock garażowy był cicho opracowany, aby przypomnieć sobie, a następnie najpierw za pomocą psychodeliści, a potem punków. Przykłady grup garażowych:
Nasiona. Poniżej "nie wydaje się, żeby cię nie robić". Nawiasem mówiąc, dwa po lewej stronie jest podejrzliwie podobne do Pankov 70s - Di Di i Johnny Ramonov. 
Sonika. Poniżej "Miłość będzie podróżować" - Caver na piosence African American Artist z 50. Berry Richard. Znak zapytania i Mystercy
Frontman grupy, której po prostu nazywa się "?", Ustnie - "znak zapytania", ukrył swoje imię, powiedział, że przybył z Marsa, aw przeszłości życie przekazywane z dinozaurami. Wszystko to zrobiła grupa nieco specjalna, a zatem "znak zapytania i Mystercy" słusznie pierwszej grupy punk, nie tylko z powodu muzyki, ale także z powodu obrazu.
Następnie pojawia się pierwszy, określający ruch hymnu - "Louie Louie" pojawia się piosenka tego samego Berry Richarda, która zyskała popularność wśród grup garażowych, po wykonaniu okładki "The Kingsmen".
W muzyce garażowej inicjatywa przyjmuje i dziewczęta. Wcześniej, z wyjątkiem pop bluesa i pop jako całości (chociaż dziewczyny nie odgrywały również wiele roli, tylko musieli się odwracać i śpiewać) - muzyka z XX wieku była męską działalnością. Tutaj dziewczyny są brane na narzędzia i zaczynają śpiewać, czego chcą, a nie, co mówią. Później, już w latach 90., ten podziemny ruch kobiet wypada w Riot Grrrl - potężny twierdza feministycznego punku i grunge.
Grupa "Poszukiwacze przyjemności"
Damskie grupy podziemne z lat 60. - 90-tych w ogóle stały się modelem agresywności i jazdy, najczęściej wymuszając zanikanie i bawiące się z wieloma mężczyznami. Niestety wiele z tych grup jest niezgładnie niedoszacowany.
Garaż Rock wpływa na muzykę do tej pory teraz: na samym początku artykułu jest przykładem. Ponadto wielu popularnych muzyków wychodzi z rocka garażowego, na przykład:
Białe paski (przy okazji, połowa mężczyzn grupy - Jack Biały, dorastał na bluesach, a jego ulubionym wykonawcą jest Hause Dream)
Opcja "pop" - "bębny". Poniżej "Czułem się głupi" Proto-Punk.
Na podstawie tego wszystkiego nowego dźwięku, w USA, lata 60. wkrótce pojawia się jeszcze bliżej Panek, który otrzymał nawet nazwę mówiącą - "Proto-Punk". Jeśli garaż grupy był po prostu interesujący faceci z głównym nurtem - wtedy przedstawiciele Proto-Punk są po prostu szaleństwem. Z jej muzyką, tekstami i zachowaniem na scenie, byli po prostu zszokowani, a następnie jeszcze nie przygotowani na taki dźwięk i takich obrazów Ameryki. Ruchu Proto-punk, szczególnie wyróżniają się:
Iggy Pop Era Stoges. Dla rozwoju punk, bardziej niż nikogo nie zrobił. Poniżej "Chcę być twoim psem" Zdecydowałem wszystkie dalsze "puste pokolenia" 
Śmierć. Poniżej "bądź na pukanie"
W związku z tym garaż i grupy punkowe ich dzikiej mocy, odrzucając społeczeństwo z postawą i niesamowicie głębokim, prawie ostrzeżone teksty sprawiają, że przyszłość: "Puste pokolenie".
Muzyka ludowa 60s.
W przeciwieństwie do jego bliskiej względnej - rocabilly, kraj w latach 60. doświadcza przebudzenia, a niektórzy muzycy, którzy byli jasnymi figurami, a drugi kierunek pozostają w filmie. Dobry przykład - Johnny Cash.
Poniżej "Folsom Prison Blues" Lyrics kraju nabywa charakter polityczny i społeczny: muzycy kierunków śpiewają o wewnętrznych problemach Ameryki. Na przykład historia "Folsom Prison Blues" jest bardzo interesująca:
Johnny Cash Wszystkie życie wykonywane dla praw więźniów - to znaczy dla ludzkiego stosunku do nich w więzieniu, nie wspominając o zniesienia kary śmierci. I tak, jakoś pisząc tę \u200b\u200bpiosenkę, Johnny Cash idzie do Prison Foll i daje zawartym koncertem. Tekst "Folsom Prison Blues" zawarte na przykład, takie linie: "Kiedy byłem dzieckiem, moja matka powiedziała mi - syn, zawsze bądź dobrym chłopcem, nigdy nie graj z bronią. Ale zastrzeliłem tego faceta w Reno, żeby zobaczyć, jak umiera. A teraz mogę płakać, a ja słyszę, jak idzie pociąg. W ten sposób pamięć podręczna pojawiła się tym, którzy rozumieją więźniów, rozumie ich świadomość, co zrobili i beznadziejność ich sytuacji.
Piosenka była jedną z najpopularniejszych piosenek krajowych w XX wieku. Przy okazji - tekst piosenki jest uderzająco przypomina tekst "Dom wschodzącego słońca"
Dwóch innych znanych muzyk ludowych 60.
Bob Dylan. Poniżej "jak walcowanie" "Podobnie jak walcowany kamień" nie jest całkiem klasyczną piosenką ludową, którą Dillan ma wiele - jak słynne "dmuchane" w wiatr ". Jest to próbka zmiany muzyki w latach 60-tych. Kiedy Dylan nagrał album rocka zatytułowany przez tę piosenkę, wtedy wielu jego fanów. Wydawałoby się, że głos pokolenia, który zawsze dumnie stał sam ze swoim gitarą akustyczną i śpiewała o problemach, które dotyczyły wszystkich Amerykanów, nagle wesołej ubrani i zaczyna grać na głośną muzykę. Jednak gdy wszyscy zdali sobie sprawę, że coś podobnego do grup przekroczonych z Wielkiej Brytanii brzmi jak ta myśl i słuchała tej piosenki. Teraz, "jak walcowany kamień" to klasyczna piosenka Bob Dylan, a jeśli ta piosenka stała się klasykiem takim wykonawcy, oznacza to, że jest to klasyk ze wszystkich amerykańskiej muzyki.
Joan Baez. Poniżej jego wersji piosenki "Kwiat Wildwood" John Baez - wiejski piosenkarz, który był przyjaciółmi z Dylanem i często działali z nim razem. Baez aktywnie popiera zaprzestanie wojny w Wietnamie (za co został aresztowany), dla praw czarnych i tak dalej. Rzeczywisty Baez jest próbką hipisa, która odrzuca wszystkie nowoczesne pomysły na temat kobiety, która docenia swoje pochodzenie i opowiada się za pokojami i równością. Tak więc wpływ baez na świadomość młodzieżową 60. jest trudna do przeceniania.
Psychedelists.
Psychedelists pojawiają się w następujący sposób: Amerykańscy młodzi ludzie, usłyszeli, że brytyjscy makijaż z narzędziami, wzmacniacze ("załamania", na przykład, otrzymali swój markowy dźwięk, po "ogolił" wzmacniacz brzytwy) i efekty gitarowe, ale także zdecyduj się nie pozostać na boku i zacząć myśleć, że możesz zrobić ze wszystkim, co masz pod ręką. Jednocześnie z tym legalne potem LSD staje się popularne, które aktywnie korzystają z grupy młodych ludzi, na czele przez Ken Kizi - autor powieści "Latający nad gniazdem kukułki". W ten sposób rozszerzając swoją świadomość i przy użyciu nowych funkcji dźwiękowych, amerykańscy muzycy z różnych części Stanów Zjednoczonych zaczynają komponować własną, indywidualną muzykę. Dwie grupy psychodeliczne z różnymi wybrzeniami (kilka więcej będzie w temacie o hipisach):
Los Angeles Group "Drzwi". Poniżej "koniec". Nawiasem mówiąc, nazwa grupy została zaczerpnięta z linii wierszy Williama Blake: "Gdyby drzwi percepcji były czyste, to wszystko pojawi się przed osobą, jak to jest: nieskończony". 
Nowy Yorki Velvet pod ziemią (z piosenkarzem Niko i Andy Warhol). Poniżej "Co dzieje" Muzyka psychodeliczna była związana z subkultury, która osiągnęła bardzo wysoki poziom rozwoju w US 60-Hippie.
Hipis.
Hipis był syntezą subkultur, które istniały przed nimi. Od biodrówek, rock-n-rollovers i surferów przyjęli obrzydzenie dla głównego nurtu, pragnienie ucieczki od cywilizacji do czystej natury, przejął wolność seksualną, potrzebę używania narkotyków, pragnienie zrobić wszystko razem i wyrazić literaturę i muzykę . Wśród hipisów nie było ram społecznych.
Dla hipisi główną rzeczą była komunikacja, ale często przekazywała się w sposób stosunków seksualnych. Niniejsze stosunki te nie były jednak nieuporządkowane - seksowna rewolucja, jako taka, nastąpiła po ery hippie. Dla nich, zanurzenie było również ważne dla siebie, a ponieważ za to potrzebowali rozszerzającej świadomości, hipisi dosłownie przeprowadzali LSD z półek laboratoryjnych i ręce Ken Kizi do mas.
Hippies i ich antywojenne i propagandizujące leki są sloganami. Podobnie jak w tym czasie, Stany Zjednoczone walczyły z Wietnamem, hipisami, z hasłem do pisania do miłości i pokoju można znaleźć wszędzie.
Legendarny festiwal Woodstock przeszedł w całym stanie Nowy Jork w 1969 r., Była kulminacją The Heyday of the SubCulture. Festiwal był 3 dni i odwiedził go od 400 tysięcy do 500 tysięcy osób. "Woodstock" był tak głośny, a w dosłownym i figurowym sensie wydarzenie, że nadal mówi o tym jako niezrównane zjawisko.
Niektóre występy amerykańskich muzyków na Woodstock:
Przebudzenie Clearwater Revival.
Janis Joplin i Kozmic Blues Band
Samolot Jefferson.
Jimi Hendrix z Gypsy Sun & Rainbows
Hipis jest jasną i rozpoznawalną subkultrą, idee, których wielu wielkich ludzi przestrzegali, po zanikaniu "Woodstock". Ludzie, pozostawiając festiwal, oczekiwali teraz, oni zobaczą świat bez wojen i przemocy. A gdy ludzie zdają sobie sprawę, że w ciągu tych trzech dni w pozostałej części świata nic się nie zmieniło, kochającego pokoju hipisów hipisów liści i chodzi o shift Fierce i obrażone: "Puste" generacja.
Dusza
Podczas gdy młoda część populacji w USA 60. doświadcza największych, nie tylko wydarzeń muzycznych i podkulturowych, ale także historycznych, trzecich kamienistych rozkwituje na świecie, który przylega do jazzu i bluesa i natychmiast staje się popularne wśród dorosłych pokoleń - duszy.
Dusza jest kierunkiem, który dziedziczy cechy i jazz i blues, ale przede wszystkim Madin, z powodu tego, co skupia się do części głosowej. W tym względzie pojawia się wokal, czyli, kiedy kilka osób śpiewały ołów, a reszta pozostałego zakrętu służy jako tło, dostosowując się do piosenkarza lub piosenkarza. Słynna muzycy Duszy 60s:
Otis Redding.
Areta Franklin.
Rey Charles.
Dusza, jak jazz, kiedyś miał wiele różnych Podzhanrowia: Chigagksky, Memphisk, Blue-Eyed Dusza i tak dalej. W agregacie dusza miała ogromny wpływ na muzykę z lat 70. i 80. - od Brytyjskiej Hard-Rock w formie LED Zeppelin Group do króla Michaela Jacksona Pop Music Music.
60. jest czasem wielkich zmian: świat widział rozkwit i więdnięcie, być może najbardziej wpływowy kierunek młodzieży w historii - Hippie. Muzyka należąca do tej subkultury, wraz z podziemnymi 60-tych, radykalnie zmienia ideę możliwości odzyskiwania dźwięku. Muzyka popularna ma również ostateczne ustawienie popu - pojawienie się duszy. Tak więc lata 60. jest czasem, kiedy cały świat Muzyczny zaczął dzielić dla dwóch: popularnej muzyki i pracownika.
Tekst jest częściowo oparty na dyplomowi literackiego pracownika Alexa Kervi.
http://vookstock.narod.ru/diplom.html.
4 głosyLista utworów:
01. Rainbow - All Night Long (03:54)
02. Alice Cooper - pod moimi kołami (02:50)
03. Słodki - 4 lipca (04:26)
04. Creedence Clearwater Revival - Moje dziecko mnie opuściło (02:19)
05. David Byron - Baby Starszy Killer (03:12)
06. AC / DC - Rock "N" Roll Devnation (03:38)
07. Judasz kapłan - dostawa towarów (04:17)
08. Nazaretu - Changinin "Times (06:00)
09. Uriah Heep - Bird of Prey (04:14)
10. Suzi Quatro - może puszka (03:37)
11. Błoto - Nite na płytkach (03:15)
12. Grand Funk Railroad - czarna lukrecja (04:47)
13. Black Sabbath - Paranoid (02:48)
14. 10cc - Silly Love (03:18)
15. Slade - Niech Good Times Roll jest tak dobrze (03:47)
16. Kiss - Charisma (04:26)
17. LED Zeppelin - Drampled pod stopa (05:37)
18. Die Cieśniny - Sułtany Huśtawki (05:49)
19. Drzwi - Blues Roadhouse (04:05)
20. Pink Floyd - Hey You (04:43)
21. Queen - Killer Queen (03:01)
22. Dziesięć lat później - Baby Won "T pozwolisz mi rock" N "Roll You (02:25)
23. Szokujący Niebieski - Szokujący Cię (02:59)
24. Deep Purple - Sail Away (05:54)
25. T. Rex - Jeepster (04:13)
26. Rolling Stones - to tylko Rock "N" Roll (05:08)
27. Elektryczna orkiestra lekka - Sweet Talkin "Kobieta (03:50)
28. Aerosmith - MIA (04:16)
29. Rod Stewart - Blondynki (mają więcej zabawy) (03:47)
30. Fleetwood Mac - Niebieski list (02:42)
31. Skrzydła - Dostarcz swoje dzieci (04:18)
32. Mungo Jerry - zobacz mnie (03:58)
33. Badfinger - Rock of All Agesa (03:17)
34. Gary Glitter - W porządku z chłopcami (03:15)
35. UFO - High Flyer (04:05)
36. Manfred Mann's Band - Don "T zabijaj Carol (06:18)
37. Status quo - Baby Boy (03:14)
38. Projekt Alan Parsons - Edgar (03:05)
39. Elton John - Crocodile Rock (03:59)
40. ProCol Harum - Pudełko Pandora (03:36)
41. Queen - Seaside Rendezvous (02:16)
42. Scorpions - urodzony, aby dotknąć swoich uczuć (07:45)
43. Aerosmith - ręka, która pasuje (04:24)
44. Sweet - Action (03:46)
45. Rainbow - Starstruck (04:06)
46. \u200b\u200bURIAH HEEP - może mieć dobry zespół (03:39)
47. Sparks - Godzina amatorska (03:27)
48. T. Rex - Metal Guru (02:30)
49. Christie - Muszę być wolne (03:14)
50. Deep Purple - Dziecko w czasie (12:28)
51. Status quo - Rockin "na całym świecie (03:38)
52. Nazareth - Cokolwiek chcesz kochanie (03:40)
53. Emerson, Lake & Palmer - Czy jesteś gotowy Eddy (02:11)
54. Szokujący niebieski - ty "przyjdź (02:08)
55. Scorpions - To jest moja piosenka (04:16)
56. Pink Floyd - Darmowe cztery (04:17)
57. 10cc - I "M Nie zakochany (06:07)
58. Alice Cooper - Szkoda, że \u200b\u200burodziłem się w Beverly Hills (03:34)
59. Projekt Alan Parsons - nie chciałbym być jak ty (03:22)
60. Manfred Mann "S Earth Band - Instytut Chicago (05:48)
61. Slade - cały świat "s goin" Crazee (03:37)
62. Suzi Quatro - Devil Gate Drive (03:49)
63. Rod Stewart - Dziś wieczorem Noc (03:58)
64. Creedence Clearwater Revival - Ooby Dooby (02:08)
65. LED Zeppelin - Misty Mountain Hop (04:39)
66. Fleetwood Mac - Ciepłe sposoby (03:54)
67. Rolling Stones - Dance Little Siostra (04:12)
68. Black Sabbath - Dzieci Grave (05:02)
69. Błoto - Crazy (03:12)
70. Elektryczna orkiestra światła - showdown (04:10)
71. Smokie - Dziewczyna może pomóc (03:50)
72. Die Cieśniny - Pisarz Lady (03:49)
73. David Byron - Silver White Man (03:30)
74. Judasz ksiądz - przed świtem (03:24)
75. tęcza - światło na czarno (08:15)
76. Slade - Standin "na rogu (04:56)
77. Uriah Heep - Flyin "High (03:21)
78. Creedence Clearwater Revival - Molina (02:43)
79. Nazareth - Vancouver Shakedown (04:04)
80. Szokujący niebieski - Pickin "Pomidory (03:23)
81. Scorpions - Czy jest tam ktoś? (04:19)
82. Queen - Wiąż swoją matkę w dół (04:51)
83. AC / DC - Dotknij za dużo (04:26)
84. Kiss - 2000 Man (04:56)
85. 10cc - Dzień dobry Sędzia (02:55)
86. Drzwi - kochaj ją szaleńczo (03:24)
87. Mungo Jerry - Ktoś ukradł moją żonę (03:01)
88. Deep Fioletowy - Kiedy krzyczy ślepy (03:32)
89. Alice Cooper - Billion Dollar Babies (03:41)
90. Mud - Moonshine Sally (03:22)
91. Rolling Stones - Star Star (04:25)
92. Smokie - Docks Liverpool (02:59)
93. Manfred Mann Band - Duchy w nocy (06:28)
94. Status quo - Przerwa zasady (03:42)
95. Black Sabbath - Never Say Die (03:49)
96. LED Zeppelin - South Bound Saurek (04:14)
97. Elektryczna orkiestra lekka - Zamieszanie (03:43)
98. Elton John - Sorry wydaje się być najtrudniejszym słowem (03:49)
99. Christie - Połóż pieniądze (02:46)
100. Dziesięć lat po - kocham zmianę świata (03:46)
101. Skrzydła - Zbliżanie się (03:24)
102. Grand Funk Railroad - Loco-Motion (02:46)
103. Pink Floyd - Uszkodzenia mózgu (03:47)
104. Fleetwood Mac - Kochasz zabawę (03:37)
105. Procol Harum - Beyond The Pale (03:05)
106. Smokie - No cóż, dobrze (03:18)
107. Projekt Alan Parsons - jakiś inny czas (04:06)
108. Elton John - sobotnia noc "s w porządku do walki (04:59)
109. Słodki - gorączka miłości (04:02)
110. Suzi Quatro - Jeśli możesz "dać mi miłość (03:56)
111. Emerson, Lake & Palmer - Maple Leaf Rag (02:01)
Pobierz Muzyka VA - Pamiętając o przeszłości ... Rock Cocktail 70s (Edycja zagraniczna) (1980) MP3 Via Torrent
Rozprowadzać: 415 Huśtawka: 301 Pliki do pobrania: 266
Rock Kokteil (111 plików)
001. Rainbow - All Night Long.mp3 (8.96 MB)
002. Alice Cooper - pod moimi kołami.mp3 (6,52 MB)
003. Słodki - 4 lipca.mp3 (10.13 MB)
004. Creedence Clearwater Revival - moje dziecko opuściło mnie.mp3 (5,41 MB)
005. David Byron - Baby Killer.mp3 (7.32 MB)
006. AC DC - Rock "N" Roll Damnation.mp3 (8,31 MB)
007. Judas PERST - Dostawa towarów.mp3 (9,83 MB)
008. Nazareth - Changin "Times.mp3 (13,71 MB)
009. Uriah Heep - Bird of Prey.mp3 (9,74 MB)
010. Suzi Quatro - może CAN.MP3 (8.29 MB)
011. Błoto - Nite on tiles.mp3 (7.42 MB)
012. Grand Funk Railroad - Black Licorece.mp3 (10,94 MB)
013. Black Sabbath - Paranoid.mp3 (6.92 MB)
014. 10cc - Silly Love.mp3 (7,53 MB)
015. Slade - Niech dobre czasy Roll_Feel tak Fine.mp3 (8,69 MB)
016. Kiss - Charisma.mp3 (10.13 MB)
017. LED Zeppilin - Drampled Under Foot.mp3 (12.90 MB)
018. Die Cieśniny - Sułtany Swing.mp3 (13.31 MB)
019. Drzwi - Roadhouse Blues.mp3 (9.43 MB)
020. Pink Floyd - Hey You.mp3 (10.85 MB)
021. Queen - Killer queen.mp3 (6,91 MB)
022. Dziesięć lat po - Dziecko wygrał "T pozwolisz mi rock" N "
023. Szokujący niebieski - Szokujący Cię (1) .mp3 (6,83 MB)
024. Deep Purple - Sail Away.mp3 (13,56 MB)
025. T. Rex - Jeepster.mp3 (9,63 MB)
026. Walcowe kamienie - to tylko skała "N" Roll .mp3 (11,79 MB)
027. Elektryczna oświetlenie orkiestry - Sweet Talkin "Woman.mp3 (8,83 MB)
028. Aerosmith - Mia.mp3 (9,80 MB)
029. Rod Stewart - Blondynki (mają więcej zabawy) .mp3 (8.88 MB)
030. Fleetwood Mac - Blue Letter.mp3 (6,20 MB)
031. Skrzydła - Dostarcz swoje dzieci.mp3 (9,83 MB)
032. Mungo Jerry - zobacz mnie.mp3 (9.08 MB)
033. Badfinger - Rock of All Ages.mp3 (7,59 MB)
034. Gary Glitter - W porządku z boys.mp3 (7.43 MB)
035. UFO - High Flyer.mp3 (9,42 MB)
036. Manfred Mann "S Earth Band - Don" T zabijaj go Caroi.mp3 (14.41 MB)
037. Status quo - Baby boy.mp3 (7.42 MB)
038. Projekt Alan Parsons - Edgar.mp3 (7,12 MB)
039. Elton John - Crocodile Rock.mp3 (9,15 MB)
040. Procol Harum - Pandora "S Box.mp3 (8.22 MB)
041. Queen - Seaside Rendezvous.mp3 (5,18 MB)
042. Scorpions - urodzony, aby dotknąć Your.mp3 (17.78 MB)
043 Aerosmith - ręka, która pasuje. MP3 (10,09 MB)
044. Sweet - Action.mp3 (8,61 MB)
045. Rainbow - Starstruck.mp3 (9.37 MB)
046. Uriah Heep - może mieć dobry zespół w dół.mp3 (8,37 MB)
047. iskry - amator godzina.mp3 (7,87 MB)
048. T. Rex - Metal Guru.mp3 (5,71 MB)
049. Christie - musi być darmowa.mp3 (7,38 MB)
050. Deep-Fioletowy - Dziecko w Time.mp3 (28,60 MB)
051. Status quo - Rockin "na całym świecie.mp3 (8.34 MB)
052. Nazareh - Cokolwiek chcesz babe.mp3 (8.46 MB)
053. Emerson, Lake & Palmer - Czy jesteś gotowy Eddy.mp3 (5,10 MB)
054. Szokujący niebieski - Ty "LL Come.mp3 (4,86 MB)
055. Scorpions - To jest moja piosenka.mp3 (9,79 MB)
056. Pink Floyd - Free Four.mp3 (9,87 MB)
057. 10cc - I "M nie w miłości.mp3 (14.06 MB)
058. Alice Cooper - Szkoda, że \u200b\u200burodziłem się w Beverly Hills.mp3 (8,15 MB)
059. Projekt Alan Parsons - nie chciałbym być jak ty.mp3 (7,83 MB)
060. Manfred Mann Band - Chicago Institute.mp3 (13.24 MB)
061. Slade - cały świat "s goin" Crazee.mp3 (8.29 MB)
062. Suzi Quatro - Devil Gate Drive.mp3 (8,76 MB)
063. Rod Stewart - Tonight 's The Night.mp3 (9.35 MB)
064. Creedence Clearwater Revival - Ooby Dooby.mp3 (4,97 MB)
065. LED Zeppilin - Misty Mountain Hop.mp3 (10,69 MB)
066. Fleetwood Mac - Ciepłe sposoby.mp3 (8,95 MB)
067. Rolling Stones - Dance Little Sister.mp3 (9,65 MB)
068. Black Sabbath - Dzieci Grave.mp3 (11.53 MB)
069. Błoto - Crazy.mp3 (7.32 MB)
070. Elektryczna oświetlenie orkiestry - Showdown .mp3 (9,56 MB)
071. Smokie - Dziewczyna może "t pomóż mu.mp3 (8,77 MB)
072. Die Cieśniny - Lady Writer.mp3 (8,60 MB)
073. David Byron - Silver White Man.mp3 (7,99 MB)
074. Judasz ksiądz - przed Dawn.mp3 (7,80 MB)
075. Rainbow - światło w Black.mp3 (18,93 MB)
076. Slade - Standin "On the Corner.mp3 (11.31 MB)
077. Uriah Heep - Flyin "High.mp3 (7,70 MB)
078. Creedence Clearwater Revival - Molina.mp3 (6,19 MB)
079. Nazaretu - Vancouver Shoedn.mp3 (9,29 MB)
080. Szokujący niebieski - Pickin "Pomidory.mp3 (7.71 MB)
081. Scorpions - czy ktoś tam jest _.mp3 (9,94 MB)
082. Queen - Wiąż swoją matkę w dół.mp3 (11.09 MB)
083. AC DC - Dotknij za dużo.mp3 (10.13 MB)
084. Kiss - 2000 Man.mp3 (11,28 MB)
085. 10cc - dzień dobry sędzia.mp3 (6,73 MB)
086. Drzwi - kochaj jej szaleńczo.mp3 (7,82 MB)
087. Mungo Jerry - Ktoś ukradł moją żonę.mp3 (6,87 MB)
088. Deep-Fioletowy - Kiedy niewidomy Krzywa.mp3 (8.08 MB)
089. Alice Cooper - Billion Dollar Babies.mp3 (8,47 MB)
090. Błoto - Moonshine Sally.mp3 (7,67 MB)
091. Rolling Stones - Star Star.mp3 (10.14 MB)
092. Smokie - Liverpool Docks.mp3 (6,84 MB)
093. Manfred Mann's Band - Duchy w nocy.mp3 (14.77 MB)
094. Status quo - przełamać zasady.mp3 (8,48 MB)
095. Black Sabbath - Never Say Die.mp3 (8,80 MB)
096. LED Zeppilin - Soution Saurez.mp3 (9,73 MB)
097. Elektryczna oświetlenie orkiestry - Zamieszanie .mp3 (8,55 MB)
098. Elton John - Przepraszamy, że bycie najtrudniejszym słowem.mp3 (8,87 MB)
099. Christie - Umieść swoje pieniądze.mp3 (6,31 MB)
100. Dziesięć lat po - kocham zmianę świata.mp3 (8,66 MB)
101. Skrzydła - Closer.mp3 (7.72 MB)
102. Grand Funk - Loko-Motion.mp3 (6.36 MB)
103. Pink Floyd - Obrażenia mózgu.mp3 (8,74 MB)
104. Fleetwood Mac - Kochasz zabawę.mp3 (8.30 MB)
105. Procol Harum - poza Pale.mp3 (7.05 MB)
106. Smokie - No cóż, dobrze.mp3 (7,55 MB)
107. Projekt Alan Parsons - jakiś inny czas.mp3 (9,50 MB)
108 Elton John - sobotnia noc "s w porządku dla walki.mp3 (11,56 MB)
109. Słodki - gorączka Love.mp3 (9.20 MB)
110. Suzi Quatro - jeśli możesz "dać mi miłość.mp3 (9.04 MB)
111. Emerson Lake & Palmer - Maple Leaf Rag.mp3 (4,62 MB)
Bitles (The Beatles)
Bitles (The Beatles) - wspaniały Liverpool cztery. John Lennon, Paul McCartney, George Harrison i Ringo Starr. Od lat 60. do dziś nikt nie udało mu się wyprzedzić tej legendarnej brytyjskiej grupy w popularności. Beatles to era muzyczna i ogromna popularność na całym świecie.
Plaża Boys (The Beach Boys)
Plaża Boys (The Beach Boys) - American Boy Group z lat 60., której repertar był łatwy i łatwy w twarz piosenek pop o miłości, odpoczynku i stromych maszyn. Popularność Grupy spadła w latach 1964-1967. Ich piosenki "California Girls", "zabawa, zabawa, zabawa" i inne były bardzo popularne w środowisku młodzieży. Grupa wyróżniała się jasnym wielowarstwowym śpiewem.
Pętla (kink)
Kinks - Angielski zespół rockowy działający w stylu garażu. Sława otrzymała dzięki Superhitu "Ty jesteś Me", który kierował wykresami Europy i Ameryki. Niektóre z pierwszych zaczęło stosować elementy ciężkiej skały.
Toczące się kamienie
Toczące się kamienie - Legendarna grupa angielska. Drugi najpopularniejszy po rozważaniu Beatles i pierwszy sukces komercyjny w historii skały. W swojej historii, która ma ponad pół wieku, wyprodukowała ponad 50 albumów koncertów i studyjnych. Lider grupy Mick Jaggera był również często zagrał. Nie pomijając uczestników grupy i uzależnienia od narkotyków.
Drzwi (drzwi)
Drzwi (drzwi) to skandaliczny amerykański zespół rockowy. Jej piosenka "The End" spowodowała oburzenie krytyków o osobliwą interpretację mitu Terea Tsara, który miał wiele oczu. Narkotyki, mistycyzm, ich interpretacja mitów biblijnych i seksu jest głównym kierunkiem grupy. Grupa była popularna nawet po zaniku, a Jim Morrison stał się ikoną wielu ludzi z Ducha Kloszu.
Aksamitne podziemne (aksamitne podziemne)
Aksamitne podziemne (aksamitne podziemne) - Amerykańska grupa pracuje w stylu awangardowym. Pank Rock poprzednik. Propaganda transseksualizmu, Amphitizennes i Sadomasoze - Oto tematy piosenek grupowych. Szeroka sława przyszła dopiero po 4 albumie, po czym grupa zaczęła rozważyć kult.
Berdc (Byrds)
Beredtsov (Byrds) to psychodeliczny zespół rock z USA. Bardzo piękne i melodyczne kompozycje szybko podniosły Byrds na szczyty wykresu parad, po utworzeniu grupy. Spacer Rock Sheaders. Głównym instrumentem muzycznym był super nowoczesny (na te lata) syntezator. Przestrzeń w 1973 r. Pisanie 8 albumów studio.
To jest kim (The Who) jest angielskim zespołem rockowym, który stał się sławny z powodu zachowania i łamiących gitary na scenie. Głównym hitem grupy jest piosenka "Baba O" Riley ", która zamknęła ostatnią Olympiadę w Londynie. Chwała przyszła z hitem" Mogę "wyjaśnić", co zajęło 1 miejsce na wykresie 1965.
Zombie (zombie)
Zombie są piękne i dobrze ułożone melodie z czystym i jasnym głosem nałożonym na nich. Tak jest słynny angielski krytyk muzyczny. Super hits "ona nie tam" i "powiedz jej nie" w ciągu jednego tygodnia wzrósł do pierwszych miejsc na wykresach Ameryki i Europy. Miliony wentylatorów są umiarkowani muzykami i ułożone na koncerty Achlag.
Jefferson Airplane (Jefferson Airplane)
Jefferson Airplane (Jefferson Airplane) - Amerykańska grupa San Francisco, grająca w psychodelicznej skale. Pod koniec lat 60. jeden z najbardziej poszukiwanych grup. Stał się sławny z zapalenia zaliczkowego "Ktoś do kochania" i "Biały królik", które należą do najlepszych piosenek XX wieku. Wydano 8 Albumów Studio.
Poszukity (małpy)
Poszukity (małpy) - Amerykańska grupa utworzona na prędkości telewizyjnej Versa. Uczestnicy zaczęli grać, że seria została zapomniana, a zespół udał się do swobodnego kąpieli na muzycznych paradach Chait, ranking pierwszych miejsc z ich piosenkami. "Temat z", "Daydream Uwierz", "Miło iść w niedzielę" i inne piosenki zdobyły popularność na całym świecie.
Zwierzęta (zwierzęta)
Zwierzęta (zwierzęta) - Angielska grupa specjalizująca się w rytmie i stylu bluesa. Słynął z oryginalnych aranżacji już znanych piosenek (Remix Pioneers). Stał się znany z piosenką ludową "House of the Rising Sun" w oryginalnym przetwarzaniu. Grupa dokonała remiksów dla wielu znanych super trafień innych muzyków.
Święty (Hollies)
Hollies jest angielski zespół rockowy z lat 60. - 70-tych. Grał bardzo ekspresyjną muzykę gitarową. Melodie pamięci i głosy liryczne. Styl grupy jest bardzo podobny do Beatlesów. Glory pojawiła się w 1964 roku po wydaniu albumu "w stylu hollies".
Krem (krem)
Krem (krem) jest angielski zespół rockowy połowy lat 60.. Pomimo krótkiego okresu istnienia (nieco ponad 2 lata) wydała 6 albumów i opisali się jako grupa nazw. Jego pierwsze uderzenie "The Coffee Song", która wyprodukowała Furyor w całej Wielkiej Brytanii, śpiewali na festiwalu jazzowym w Windsor.
Żółwie (żółwie)
Żółwie (żółwie) - American Pop Group z miasta Westchester. Wykonano melodyczne liryczne i łatwo niezapomniane piosenki. Sława do grupy przyszła, cztery lata po edukacji, z piosenką "szczęśliwą razem". Potem nie poszedłem z szczytem parady Chait 2 lata. Za jego istnienie, nagrane 7 albumów.
Miłość Miłość)
Miłość (miłość) to amerykański zespół rockowy końca 60-Hodges. Styl kompozycji grupowych połączono z skały i rolki i rocka garażu z elementami Psychedelia. Było bardzo bardzo cenione przez krytyków tego czasu. Sława przyszła z uwolnieniem albumu "Zmienię na zawsze". Niestety, uzależnienie od heroiny zniszczył karierę Grupy.
Hermann Herman (Herman "S Ermits)
Hermann Herman (Herman "S Ermits) - Angielski zespół rockowy 60. Podbiła Europę i Amerykę ze specjalnym urokiem i zrelaksowanym zachowaniem na scenie. Proste koszule w klatce, nieskomplikowana i piękna melodia piosenek grupy zafascynowanych słuchaczy. Przez pierwsze 3 lata zarejestrowano 10 bardzo popularnych albumów.
Springfield Buffalo (Buffalo Springfield)
Springfield Buffalo (Buffalo Springfield) - Amerykańska grupa, która została przywiązana do kraju muzycznego i rock i rolki. Piosenki "Cowboys" w przetwórstwie instrumentalnym stały się bardzo popularne w Stanach Zjednoczonych. W przypadku niekompletnych 3 lat (czas zespołu) wydał 3 albumy i zebrał przyzwoity armię fanów.
The Everly Brothers (The Everly Brothers)
The Everly Brothers (The Everly Brothers) - Bardzo popularny amerykański duet braci wszystkie. Grali w mieszanym stylu kraju i bluesa, a później nazwa kraju rocka. Piosenka piosenki Cathy Clont Brothersa była znacznie popularna, która nie poszła z szczytu paradów z Chait przez 3 lata. Ale po beatlesach, który kierował się przez wszystkie wykresy, bracia wieplysty nie mogli się wspinać.
Moody Blues)
Moody Blues) - Angielski zespół rockowy połowy lat 60.. Niektórzy założycieli stylu progresywnej skały. Po utworzeniu Grupa grała Hard Rock and Roll, ale sukces przyszedł dopiero po zmianie stylu do większej ilości melodyjnej. Ich super hit "Idź teraz" na koniec lat 60. natychmiast zajmował pierwsze linie europejskich wykresów i Ameryki. Grupa działa do dziś. Stworzył dziesiątki albumów i rekordów koncertów.
Dźwięki (sonika)
Dźwięki (SONICS) - grupa Stanów Zjednoczonych, działających w stylu garażu. Głównym kierunkiem jest remiksy znanych piosenek w rodzaju niepowtarzalnym układzie. Grupa ma również kilka swoich piosenek, które stoją na poziomie z piosenkami innych znanych grup 60-tych. Niektórzy z założycieli Punk Rock.
Ludzie jaskini (trogg)
Ludzie jaskini (trogg) - Brytyjska grupa, praca w stylu ostrego, prymitywnego skały na 3 akordy. Głos przywódcy grupy Raga Presley nie może być zdezorientowany z nikim. Przetworzone przez nich Remix znane piosenki "Wild Thing" wziął na szczyty wykresów i stały się rodzajem hymnem angielskiej młodzieży.
Manfred Mann.
Manfred Mann. - Angielska grupa pop w połowie lat 60.. Został nazwany na cześć lidera grupy grupowej i klawiatury. Grupa załamała się po 7 latach kreatywności. Sława grupy przyszła po piosence "Do Wah Diddy Diddy", kierowany przez wykresy Wielkiej Brytanii.
Wyszukiwarki (wyszukiwarki)
Wyszukiwarki (wyszukiwarki) - Liverpool czwarty ekran numer 2. Grupa rozpoczęła karierę z klubów i małych stron w Liverpoolu. Dopiero wraz z przybyciem silnika grupy - Tony Khatcha, który zmusił muzyków, by wierzyć w siebie i napisał piosenki pod pseudonimem, grupa wyszła z podziemia. Po super hicie "igły i szpilki", a kolejny "cukier i spic" za nim grupa miała oszałamiający sukces w Ameryce i Starym świecie.
Bracia w braciach walker
Bracia w braciach walker - Ilustrowany pop-trio z USA Los Angeles. Nie znalezienie zrozumienia ojczyzny Trio pozostawionej do Wielkiej Brytanii, gdzie wygrał wielką popularność. Ich Super Single "Już słońce nie będzie świecić" wciąż cierpi na gwiazdy świata.