Zamów zespół na wakacje. Ensemble folklor "Crupitsa

Ensemble folk oranżerii w Moskwie powstały podczas wyprawy do regionu Ryazańskiego w 1978 roku. Wiosną 1979 roku miały miejsce jego pierwsze przemówienia publiczne: w akademiku Konserwatorium Moskwy i w 9. klasie pierwszego konserwatywnego korpusu.

Podstawą zespołu jest byli i obecni uczniowie Konserwatorium Moskwy. Śpiewanie w zespole dla każdego z nich jest sposobem na kreatywną samorealizację, lekcję "dla duszy". Programy koncertowe zespołu obejmują popularne piosenki różnych regionów Rosji, zebrane w wyprawach przez wysiłki wielu pokoleń konserwatywnych nauczycieli i studentów.

Każdy z poprzednich i obecnych uczestników zespołu nie jest znanym z pracą ekspedycyjną - przecież, jest on w podróżowaniu "na piosenki" w rosyjskim Outback, wyjątkową okazję do nauczenia się od wykonawców wsi z prawdziwym sposobem śpiewu, zabrać jej "pierwszą rękę". Pod wieloma względami dlatego ludowy zespół konserwatorium Moskwy nie jest zespołem akademickim, ale najbardziej autentycznym przewoźnikiem tradycji piosenki ludowej. Repertuar zespołu opiera się na materiałach tych wypraw, w których same odwiedzili swoich uczestników: są to piosenki Ryazan, Penza, Lipetsku, Kaluga, Wołgograd i Bryansk Regionów Rosji.

Zespół prowadzi aktywną aktywność koncertową. W różnych latach zespół przeprowadził koncerty subskrypcji i uczestniczyło w wydarzeniach na różnych platformach Moskwy: w domu-Muzeum fi Shaliapin, Muzeum Subriabina, w salach Konserwatorium Moskwy, w Unii kompozytorów Rosji, w BARAN. Gnesins, TSDRI, w bibliotece literatury zagranicznej, w szkołach i uczelniach, nazwa A. V. V. Sveshnikova Akademii Chór, w centralnym domu aktora o imieniu A. A. Apple, Muzeum Państwowe L. N. Tolstoya, w Domu Kultury Meridian, w Gorky Park, w Sokolniki, Kolomna, Neskuchny Garden itp.

Ze względu na zespół występów w wielu miastach Rosji: w Petersburgu, Podolsk, Istry, Zvenigorod, Zagorsk, Ryazan, Wielki Ustyug, Vologda, Pushkin Góry, Kaluga, Bryansk, Jelnę, w posiadłości Griboedovsky Khmelit, Wieś regionu Alekseevskaya Volgograd, der. Jedzenie regionu Vologda itp.

Wśród licznych festiwali i konkursów, w których uczestniczył zespół: - Kizhi-89, Baltika-93, Karnawał "King of Arts" (Nicei, 1995), Europejski Day of Music (Budapeszt, 1996), Festiwal Dance Folk (Bergen, Norwegia , 1996), koncerty Akademii Muzycznej "Nowy ruch" (Arkhangelsk, Yaroslavl), "Złota Jesień" (Podolsk, 1999), "do 100. rocznicy wyprawy E. Linyova" (Vologda, 2001), festiwal Wielki Ustyug (2002), "do rocznicy profesora VM Shchurova" (2002), "do 140. rocznicy Konserwatorium St. Petersburg" (Petersburg, 2003), "World Village" (Roshchino, 2003) " 70- Rocznica profesora Yu. N. Holopova "(Moskwa, 2002)," Pamięć profesora AV Rudnev "(Moskwa, 1998, 2003, 2013)," Dzwony Pokrowskie "(Wilno, Litwa, 2004, 2008, 2010 ), "Dźwięk wszechświata" (Tokyo, Japonia, 2012), "Wszechświat dźwiękowy" (Medellin, Kolumbia, 2013), "Dziewica" (Moskwa, 2015), "do rocznicy zespołu" Moroshina "" (Bryansk , 2016), "Świąteczne foremki" (Terespol, Polska, 2017), "Desnaanie Choirovo D "(Bryansk, 2018).

Zespół wielokrotnie działał na radio i telewizji: w projektach ORT, kanałów RTR, TVC i kanału telewizyjnego "Kultury", w transmisjach world Village Cycle i "Traveler Club", na wielu regionalnych kanałach telewizyjnych, jak również jak w radiowych programach radiowych i radiu "kultury"

Repertuar zespołu obejmuje kilkaset piosenek różnych gatunków (liryczne, ślub, kalendarz, taniec, wersety duchowe itp.), A także tańce ludowe: Kadryli, Polka, Krakowyaki, Chizhik itp. Członkowie zespołu opanują Instrumenty Ludowe: Saratowie Harmoniczne, Harmoniczne Chrome, Balalaik, Kuhikla.

Wśród programów koncertowych prezentowanych w różnych latach istnienia zespołu - "Prawda o rosyjskiej piosence", "Rosyjska ślub", "Romans" Ludowy "," Rosyjski Shints "," Maslenitsa "," Muzyka Wielkiego Post ", "Wino w rosyjskiej tradycji piosenki", "Gray Hack - Bel Mornosttay", "Obrazy Youtems w rosyjskiej folklorze", "los kobiet w rosyjskiej folku piosenki", "z Moskwy do najbardziej przed obrzeżami" i innymi. Niektóre Z nich są rejestrowane i opublikowane w formie kaset audio i płyty CD.

Założyciel i lider zespołu - Honorowany artysta Federacji Rosyjskiej, kandydata historii sztuki, szef naukowego centrum muzyki ludowej. K. V. Kvitka, profesor Natalya Nikolaevna Gilyarov.

Oficjalna strona Ensemble folklor.

40 lat folk zespołu konserwatorium Moskwy

W 2018 r. Ensemble folklorystyki Moskwy znaków konserwatorskich 40 lat. Zespół powstał w 1978 r. W sprawie inicjatywy Natalii Gilyarova (jego stałego lidera i inspirującego) oraz hazardowych studentów kompozytorów i muzykologów, którzy byli w tych latach aktywnych uczestników wyprawy folklorystycznej.

Ta część portalu internetowego artystów artysty artysta artysta. "Folklor" dostarcza informacji od artystów i kreatywnych zespołów pracujących w gatunku rosyjskiego folkloru.

Folklor Folklore jest kreatywnością ludową, dla których można zrozumieć psychologię ludzi w ciągu ostatnich dni. Z reguły, w dziełach popularnych folklorystycznych, najważniejsze wartości osoby i jego życie są odzwierciedlone: \u200b\u200brodzina i praca, dług publiczny i miłość ich ojczyzny. Znajomość ludowej folkloru kraju, da pomysł jej ludzi i historii, a także kultury. Zapraszanie zespołu folklorystycznego na wakacje zorganizowane przez ciebie, w ten sposób kulturowo wzbogacają odbyte wydarzenia.

Enmy folklorystyczne Moskwy

Moskwa zespoły folklorystyczne mogą wykonywać szeroką gamę programów: folklor dla dzieci i muzycznego folkloru, nowoczesny folklor i ślub. Rosyjski folklor Folklor jest niezbędny dla organizacji programu programu rozrywki dla turystów zagranicznych. Cudzoziemcy docenią jak Chastushki, zamiatarki i tańce, więc liryczne rosyjskie piosenki ludowe. Rosja, będąc największym krajem na świecie bogatym w żywym rosyjskiej folklorowej folku. Ensembles folklorystycznych Moskwy nie odgrywają po prostu dzieł rosyjskiego folkloru, ale także wchłaniają stuleżne tradycje ich egzekucji. Podobnie jak któryś z oryginalnych rosyjskiej uczty, nie kosztuje żadnego śpiewu piosenek, a wakacje będą mogły wzbogacić się z przemówienia na nim zespołu folkloru Moskwy.

Jeśli reprezentujesz zespół folklorystyczny Moskwy i szukasz pracy związanej z udziałem w imprezach wakacyjnych i pokazać programy, zarejestrować się w portalu internetowym artist.ru, a Twoje dane będą dostępne w katalogu artysty w sekcji "Folklore" . Odwiedzający naszą witrynę będą mogli skontaktować się z Tobą, aby zaprosić udział w wydarzeniu świątecznym.

Nie jesteśmy mediatorami, jesteśmy artystami !!!

Drodzy klienci, prezentujemy twoją uwagę folk Show Group "Pansies".

Zespół folklorystycznych piosenek ludowych poza czasem i mody, przyczynia się do każdego obecnego wakacyjnego, szczery zabawy. I miejscem do niego nie tylko na stóp ludowych, miejsc koncertowych miasta, ale także w wydarzeniach dla dzieci, imprez korporacyjnych, w których musisz mieć całkiem zabawę, z całego serca!

Zespany wokalne piosenek ludzi są różne: Od zwykłego rosyjskiego, ukraińskiego, białoruskiego, Cygańskiego do bardzo egzotycznych, na przykład Afryki. Ale oczywiście rosyjski zespół ludowy jest bliżej i duszy. Z jego piosenkami i tańczy może zranić najlepsze struny duszy.

Folklor Folk Ensemble to wersja Win-Win dla każdego przypadku!

Wydajność zespołu ludzi jest możliwa wszędzie: na zewnątrz, w sali koncertowej, przedszkole, w szkole, w restauracji, biurze itp., W zależności od twoich wymagań liczba uczestników grupy może być inna. Jednocześnie zawsze możesz zamówić kreatywny zespół osobno i dobrze przemyślany program. I dla tego mamy wszystkie niezbędne rezerwy, potencjalne, a co najważniejsze, pragnienie uczynienia Państwa wyjątkowego.

Folk Show Group "Pansies" Organizuje jasne, ciekawe wydarzenie ze specjalnym smakiem, ucieleśniając tradycję jednego z narodów. Nasza grupa kreatywna składa się z profesjonalistów, którzy mają bogate doświadczenie w prowadzeniu różnych świąt, zarówno dla dzieci, jak i dorosłych w dowolnym stylu ludowym.

Program obejmuje: Taniec, gry, konkursy, które podnoszą nastrój, dzielą się zespołem, a pod piosenek ludowych tańczą wszystko bez wyjątku! Oczywiście program może być inny, w zależności od formatu wakacji, formatu, swoich warunków i życzeń.

Wykonujemy inny repertuar - z popularnych piosenek, że wszyscy wiedzą niezwykłym rzeczom, że dzieli sztuki wdzięczają. Nasz rosyjski zespół ludowy stale się rozwija, uzupełniając swój repertuar z nowymi pracami, grach, rozrywki, które pomogą Ci zdobyć prawdziwą przyjemność z wakacji.

Jak zamówić Ensemble Ludk Wokal?

Aby zamówić grupę ludową na wakacje, spacer, korporacyjny, możesz skontaktować się z nami teraz na numerach określonych na stronie. Pomożemy z wyborem programu, kostiumów, tworzą scenariusz tematyczny, który odpowiada i pozwoli ci szybko stworzyć zabawną atmosferę.

Czas trwania programu -2 przecznice przez 20 minut Na jedną godzinę.

Koszt - 15 000 RUB. -3 śpiewacy, 25 000 RUB. - 5 artystów (trzech śpiewaków + Bayan + Balalaika).

Koszt jednego dodatkowego artysty lub instrumentalistyczny - 5 000 rubli o godzinie pierwszej.

Jeśli szukasz zespołów ludowych rosyjskiej piosenki Moskwy, chętnie przyjdziemy na ratunek!

Jeśli masz jakieś pytania, firma "Oczy pansy" jest zawsze szczęśliwa, aby odpowiedzieć na nie do kogokolwiek, dogodna dla ciebie! Z nami płacisz tylko za prezentację, bez dopłaty agencyjnej, ponieważ rozwijamy wszystkie usługi i wykonywać sobie, bez przyciągania pośredników, co sprawia, że \u200b\u200bnasza praca jest bardzo profesjonalna, a ceny są przyjemne dla Ciebie.

Wise Plato powiedział, że muzyka inspiruje cały świat, maluje duszę, daje lot wyobraźni, daje życie i zabawę istniejącym.

Dobra muzyka wykonana przez profesjonalnych muzyków na wakacjach jest idealna na ślub, imprezy, imprezę korporacyjną, urodziny lub inne uroczystości.

Grupy muzyczne na wydarzenie

Wokalistki, grupy instrumentalne, zespoły muzyczne i orkiestry pomogą stworzyć magiczną atmosferę w wielkim wieczór. Muzyka na żywo lub profesjonalny fonogram, jeden wykonawca lub całą grupę - wybór pozostaje dla klienta. Z nieoczekiwanymi zmianami w scenariuszu, doświadczeni muzycy na imprezie są złote przez sytuację, dodając blok taneczny lub, przeciwnie, przerwę z neutralnym tłem dźwiękowym.

Istnieje kilka rodzajów kreatywnych kreatywności:

1. W pierwotnej egzekucji, gdy karawana grupa Moskwy pozostawia muzykę, słowa i sposób wykonania jak najbliżej oryginału lub z drobnymi zmianami.
2. Układ autora. Kreatywne zespoły przeznaczają główny temat melodii, uzupełniając go swoim improwizacją i nowym wyrafinowaniem.
3. Przetwarzanie narzędzi. W tym przypadku zespół zamienia popularną piosenkę w produkt narzędziowy.

Aby podkreślić znaczenie takich uroczystości jako rocznicę lub ślub, muscovites coraz częściej zachęcają profesjonalną grupę Caver. Wykonanie kochanych hitów na żywo żyje, pozwala przeznaczyć wesele na tle standardowych zamówień DJ. Na taniec weselny wymyślili panny młodej i pana młodego, cudowna kompozycja, która opuści przyjemne wspomnienia nowożeńców i ich gości.

Repertuar na wakacje

Wszystkie święta różnią się od siebie w przyrodzie i motywu. Wesela, ukończenie, imprezy korporacyjne, rocznice - zawartość wydarzeń obejmuje inny akompaniament muzyczny. 70-letni urodziny jest mało prawdopodobne, aby docenić nowoczesny rytm hip-hopu, a młody absolwent jest serią duchowych prac sowieckich. Zespół okładkowy pomoże klientowi odebrać indywidualny scenariusz akompaniamentu muzycznego na wakacje. Wykonawcy repertuaru:

• rozochocona dyskoteka taneczna;
• energiczna skała i rolka;
• spokojny salon;
• romantyczne błękity;
• zrelaksowany, niezwykły reggae;
• władca improwizacji - Jazz;
• szlachetny Chanson i inne wskazówki.

Gdzie znaleźć muzyków?

Na portalu artist.ru możesz przeglądać portfolio, harmonogram zatrudnienia i koszt usług wszystkich artystów. Wykazane zdjęcia i wideo będą wyraźnie zademonstrować użytkowników zewnętrznych, ich kostiumy i styl pracy, a przyznane recenzje stworzy pełny obraz ich przemówienia. Wybierając artystę, który lubił lub muzykę do wydarzenia, możesz zostawić aplikację online na stronie. Na naszej stronie na pewno znajdziesz artystę, która stworzy kolorowe, niezapomniane wakacje na przystępną cenę.

Jeśli jesteś doświadczonym muzykiem i chcesz zwiększyć swoją popularność i znaleźć nowych klientów, skontaktuj się z naszym portalem. Oferujemy opłacalną współpracę. Aby to zrobić, zarejestrować i dostarczać informacje o sobie (wideo, zdjęcie, stawki, format pracy).

Moskwa Cossack Ensemble z nazwą "Rosyjska będzie" jest zespołem chóru bardzo utalentowanych muzyków i śpiewaków, które obejmuje laureaty międzynarodowe i rosyjskie festiwale i konkursy. Repertuar zespołu obejmuje tych, którzy kochali wszystkie Don, Tereg, Syberyjskie piosenki Kubana Kozaków, a także wszystkie znane ukraińskie i rosyjskie piosenki ludowe różnych gatunków (liryczne, turystyczne, komiksowe, taniec i inne) , w ich liczbie Chastushki i epicka. Dzięki przemówienia zespołu, szeroka opinia publiczna ma możliwość korzystania z najbardziej prawdziwych piosenek kozackich i tańców, a także wziąć udział w tradycyjnej zabawie i grach, zobacz stary rytuał ślubu odkupienia panny młodej, zapoznaj się z Różne elementy walki wręczającej, a także widzą wirtuozowanie i sztuczki z tym (walki) checker. Ensemble Cossack z Moskwy "Will Rosyjskiej" jest bardzo różny od większości innych zespołów. Główną zaletą jest to, że cały zespół próbuje zachować i przekazać ten archaiczny chór dźwięk utworów ludzi, ale jednocześnie próbują dostosować go do nowoczesnych słuchaczy, mieszając z obecnym rytmem i układami. Ponadto, obecny dźwięk utworów uzyskuje się dzięki pomocy szerokiego wykorzystania dużej liczby starych instrumentów ludowych, na których artyści mistrzowscy grają. Artyści grają w harmonii, balalęica, gitarę, guzzle, lire, obanov, rogi, tamburyn, bębny i inne narzędzia.

Ensemble Folk Cossack "Rosyjska" jest zespołem kreatywnych ludzi, którzy działają jako nosiciele rosyjskiej kultury i tradycji. Ich celem jest ożywienie i wzmocnienie krajowych wartości kulturowych, głównie tradycje piosenki kozackiej folkloru. Ensemble "Rosyjski" jest stale zaangażowany w święta miejskie, folk festiwaty, dni miasta, imprezy prywatne i inne wakacje.

Jednym z najważniejszych zadań obecnego rosyjskiego społeczeństwa jest zachowanie i rozwijanie kultury narodowej, korzenie ludu, to zadanie wymaga bardzo starannego stosunku do zabytków kultury i historii, do twórczości artystycznej ludowej. Odrodzenie obrzędów ludowych, wakacji, zwyczajów ludowych i ozdobnych i stosowanych, a także sztuk wizualnych jest rzeczywistym problemem obecnej generacji. Sam folklor, a także jego metody, gatunki i agenty, są najbardziej znaczące, a także jego metody, gatunki i środki, tworzą jasny obraz życia narodowego, jego duchowości i moralności, ujawniają duszę ludową, jego prawdziwe funkcje i funkcje.

Czy możesz sobie wyobrazić wakacje bez tańca, różnych gier, muzyki i piosenek? Prawdopodobnie jest dla ciebie bardzo trudne, zwłaszcza jeśli jesteś człowiekiem rosyjskim. Nie na próżno w ludziach jest wyrażenie - "świętować rosyjskim zakresem!". Jednak w Rosji, przez cały czas, uroczystości, uroczystości i feda z bardzo dużym zakresem były zadowolone. Tutaj, na przykład, wziąć wakacje, które od dawna był bardzo szczęśliwy dla wszystkich - "Maslenitsa", albo raczej "Szeroki Maslenitsa". A dziś, podążając za wszystkimi zwyczajami i tradycjami przodków, staramy się, aby to wakacje wesołe, niezapomniane i bardzo jasne. Zapraszamy grupy ludowe do uroczystości, aby spełnić piosenki, tańce, tańce, gry i zabawę w tradycyjnym stylu. I spróbuj zorganizować ślub w stylu kozackim. W ostatnich latach odkupienie panny młodej we wszystkich starych zwyczajach zyskało wielką popularność. Tylko dla takiego okupu, kozacki zespół ludowy ludowy Rosyjski "Rosyjski" jest zaproszony bardzo często. W rzeczywistości nie jest nawet obrządku, ale najbardziej obecne działanie teatralne i interaktywne, które obejmuje piosenki, taniec, dowcipy i gry, w których zaangażowani są duża liczba przyjaciół i gości. Zespół "Rosyjski będzie" może spędzić całe wakacje jako jedyny wątek historii rozrywkowej, z udziałem ołowiu lub mistrza Tamady. W tym wszystkim, działania mogą rozwijać się na scenie, aw hali, wśród zadaszonych stołów, które obejmuje zaproszonych gości. Wakacje można również odbywać na świeżym powietrzu: w tym przypadku rzeki, wiejski dom, las lub ulica będzie w roli świątecznej scenerii. Ensemble folk "Rosyjska będzie" może spędzić wakacje, a także nikt inny.

Zespół w swoim repertuarze wykorzystuje piosenki ludowe i tańce, to wszystko sprawia, że \u200b\u200bwakacje naprawdę niezapomniane. Z pomocą żartów i dodatków, uroczystość będzie grać z tęczowymi farbami, którą wszyscy podniesie nastrój, a zabawa, nasączona do motywów narodowych, muzyka zmusi nogi, by spieszyć się w tańca. Folk Ensemble "Rosyjski będzie" trzyma wakacje z zabawą i borsuk, jest więcej niż przyznanie całego jego arsenału z festiwali ludowych i rozrywkowej rozrywki. Ten zespół zabierze gości, będą mieli wakacje, uzupełnić serca zaproszonych przyjemnych wrażeń, zostawi bardzo jasny nadruk w swojej pamięci. Nawet na imprezie istnieje duża liczba gości, zespół zapewni każdego zaproszonego gościa możliwość uczestniczenia w pięknej interaktywnej akcie ludowej natury ludowej. Każda wydajność zespołu ludowego ma inny czas, wszystko zależy od życzeń klienta. Zespół może na przykład spotkać swoich gości w obecnym rosyjskiej zwyczaj folku, tradycyjnie zaprezentowali urok z chlebem i solą. Zasadniczo, że ta procedura zajmuje trochę czasu: około dwudziestu minut. Mogą również posiadać korporacyjny wieczór z pracownikami firmy lub wieczorem ślubu. A jeśli jest to wakacje z tradycyjnym chodzeniem, można go przeprowadzić przez kilka kilku dni. "Rosyjska będzie" wypełnia życie ludzi z prawdziwą starą muzyką, ożywia tradycję kultury Rosji.

Folk Ensemble "Ladanka" zaczęła działać w 1991 roku w Moskwie Theatre "Group of Obywateli", wtedy jego dyrektor był kochany przez A.G., a następnie dyrektor artystyczny po prostu został mianowany Sizov Natalia Vladimirovna. Po teatrze "Grupa obywateli" rozpadła się zespół okazuje się w centrum Moskwa na sztukę sceniczną "Apart". A po tym centrum został wyeliminowany w 1995 roku, folk-etniczny zespół "Ladanka" rozpoczyna prowadzenie niezależnej kreatywnej kariery. W Englor Ensemble Ladanki są zaangażowanych artystów profesjonalnych, które ukończyli środkowe i wyższe instytucje muzyczne miasta Moskwy (Akademia Gnesin, Mguk - University of Culture, Wtórna Szkoła Muzyczna o imieniu Gnesins i School of Kultura, a także aktorzy (zapalenie zapalenia)).

Kreatywny zespół czerpie swój kreatywny materiał w różnych wyprawach, w którym wszyscy członkowie zespołu opuszczają raz dwa razy w roku. Zespół ma duże archiwum wideo, fotograficzne i audio, w których gromadzone są najcenniejsze materiały rosyjskiej ludowej kreatywności ludowej ludowej. Mają duże archiwum informacji o rosyjskich piosenek ludowych, tańców ludowych, instrumentalnych i doustnych prac rytualnych (historie, wspomnienia obrzędów, warunków życia rosyjskich) we wszystkich regionach Rosji. Zespół zebrał zbiór starych kostiumów, niektóre kostiumy mają większe niż sto lat. Ensemble rozpoczął działalność twórczą bardzo aktywnie. W 1991 r. Pokazali premiery dwóch programów odtwarzania: "Slans nazywali" i "Dunya wysiadła dobro", pokazano te występy w CDSA i TSDRY. Już w 1993 r. Zespół ukończył i umieścić na scenie Moskwy Dramatycznego Teatru o imieniu Aleksander Sergeevich Pushkin Świetne prace twórcze: Opera ludzi na trzech zdjęciach "Babia Field" (piętnasty, osiemnasty, dwadzieścia pierwszego czerwca 1993) . Od 1992 r. Ladanka jest na przykład częstym gościa telewizyjnym, na przykład program LAC, który przeszedł różne programy zespołu Ladanki, głównie przez kalendarz Ludowy: "Stary Nowy Rok", "Niebo" i "Boże Narodzenie Chrystus", jak również jako "Wielkanoc" i inne, od 1993 roku. Folk Folklor Ensemble "Ladanka" był przedstawicielem miasta Moskwy w Międzynarodowym Folklor Folklor Folkloru w mieście Omsk, ten zespół otrzymał dyplom festiwalu. Ensemble Ladanka Ludk jest kilka programów, w których pokazują tańce regionalne, regionalne funkcje śpiewu, jest to bardzo dobre, wizualne i praktyczne wskazówki dla zespołów, które dopiero zaczynają się wypróbować w tej dziedzinie kreatywności.

Zespół otrzymał również uwagę gazet "Evening Club", wydanie od pierwszego czerwca 1993 r., "Zbawienie" (artykuł "Co trzyma Ladan"), Magazyn "Kreatywność ludowa", wydanie od 1 stycznia 1994 r. W 1995 roku, zespół folklorystyczny "Ladanka" otrzymał dyplom, a także stał się laureatem całkiemusyjskiego festiwalu filmowego twórczości ludowej z nazwą "Salute Victory". W 1996 r. Zespół wzięła udział w festiwalu ludowym i etnicznym, który odbył się w mieście Petersburg. Pokazali wiele programów folklorystycznych koncertowych dla dzieci, i wykonywali w Akademii Kultury w Petersburgu, przemówiono na nauczycielach i uczniom wydziału muzycznego. Wtedy nadal dali kilka koncertów przedmieściami Petersburga, w szczególności w mieście Sosnovy Bor. W maju 1996 r. Zespół folklorystyczny reprezentował Rosję na festiwalu słowiańskim pisma i kultury w Mołdawii.

Po raz pierwszy w rodzinnym teatrze folklorystycznym "Radonitsa" usłyszał w Novosibirsku w 1990 r. (W lutym kwiecień) stał się najpierw rodzinnym zespołem folklorystycznym we wszystkich Unii Rosyjskich wśród amatorskich zespołów ludowych. Do 1994 r. W zespole uczestniczyli dwanaście rodzin. Rodzice i dzieci wzięli udział w nim (w wieku dziesięciu miesięcy do dwunastu lat). Wszyscy uczestnicy razem udali się do wypraw etnograficznych na wioski i wioski rosyjskich regionów. W szczególności odwiedzili Kemerovo, Surgut, Nowosybirsk, Tyumen, Perm, Wołgograd, Pskov, Vologda, Gomel Region, ale nie jest to pełna lista, odwiedzili także terytorium Ałtaj. W wioskach i wioskach regionu Nowosybirsk zorganizowali i przeprowadzili różne wakacje kalendarzowe, zgodnie z obrzędami i zwyczajami Grandfaters i Pradedov, aktywnie uczestniczyli we wszystkich wszystkich rosyjskich festiwalach folklorystycznych.

Odwiedziliśmy Yekaterinburg, Kaluga, Vologda, Barnaul, Moskwa, Chelyabinsk, Krasnodar, Władivostok, Perm, Nizhny Tagil, St. Petersburg, Krasnoyarsk, Wilno i Ust-Kamenogorsk. Już od pierwszych miesięcy swojego twórczego rozwoju zespół rodzinny miał dobre wsparcie liderów folklorystycznych Nowosybirska, wśród nich: kandydat nauk filologicznych profesor NgPu M.n. Melnikov, kandydat na sztuki, profesor NGK (Academy) nazwany M. I. Glinka N.v. Leonova i wiceprezes RFS (rosyjski związek folklorystyczny) V. V. Aksanov. Zespół folklorystyczny "Radunitsa" jest Rodonarchalią renesansu tych rosyjskich narodowych wakacji Syberyjskich w 1990 roku. Pierwszy Karnawał wsi był bardzo udany, były niezawodne etnograficzne z całego całego cyklu "świątecznego kalendarza Syberii" (w 1990 roku, wsi Mirny Toguchinsky District, w 1991 roku, w miejscowości Balman, w której znajduje się dzielnica Kuibysheva NSO). Wszystko, co mają historycznie, a rytuały są właściwie zbudowane: wszystko jest zbudowane jako przebudowa spaceru pasażerskiego, która jest charakterystyczna dla miejscowości prowincji Tomska na Syberii, ściśle obserwowali rytuał każdego dnia karnawałowego, zbudowane zjeżdżalnie, zorganizowały prezentną ścianę Ściana na ścianie, wziął śnieżne miasto. Rodowali także "Troika" i szalonych koni, zorganizowały "zabawne wyniki" Maslenitsa z wanną i gubernatorem w śniegu, również zorganizowane z zimną wodą. To był ten "program modelowy" świętowania Maslenitsa dzisiaj, dziś główny w scenariuszu większości grup ludowych Syberii. W 1994 r. Dotyczyli kilku młodych uczestników do rodziny Ensemble Folklor - studenci Nmc o imieniu a.f. Moorov. Dzięki muzykom artystycznym - pianistom, skrzypkowcom, wizowym i gorącym duchom - młodzieży entuzjazm, zainteresowanie muzykiem jako wydajność wszystkich materiałów etnograficznych, profesjonalnych, bardzo głębokiego i poważnego stosunku do piosenki, gatunki narzędzi i choreografii pojawiły się w twórczej działalności.

Zespół folklorystyczny "Radonitsa" jest wyjątkowy, ponieważ przez ostatnie dwadzieścia lat trwa, a co najważniejsze, rozwija swoją własną tradycję rodzaju Kutafin-Borodin (piosenki łokcia, które znajduje się w dzielnicy Moshkovsky i rytuału ślubnego ). Studiują na przykład inne autentyczne tradycje syberyjskie, studiują piosenki rodzin Transbaikalii i Kadrili (różnorodnej tańca) Kerzhakowa (etnograficzna grupa starych towarów) regionu Nowosybirskiego. Przez dwudziestoletni okres w zespole, trzynaście pary ślubnych pęcznieni i żonaty. Dwie rodziny urodził się na pięciu dzieciach, które wychowali się przez rodziców według wszystkich "tradycji ludowych i duchowych rosyjskich syberyjskich". W 1998 r. Studenci oddziału folkloru i etnografii NOCCI są z powodzeniem "w zespole zespołu. W 2004 r. Radonitsa stała się kreatywnym warsztatem dla wielu studentów NGPU, którzy studiowali na Wydziale Kultury i Edukacji dodatkowej, a od 2006 r. - I dla młodych ludzi, którzy uczestniczyli w studio Folk Ngu. "Radonitsa" jest pierwszym na Syberii (i jednej i kilku w całej Rosji) przez zespół, który został skierowany do ukierunkowanej kolekcji wielu próbek choreografii Siberskiej od 1990 roku. Starannie zachowują swoje ulubione, nagrane i już nauczyli się przez uczestników tego folklorystyk etnicznego zespołu podczas dużej liczby wypraw - piętnaście kadryli syberyjskich, dwadzieścia pięć tańczych, różny taniec ozdobnych, wieczorne piosenki - mają sto dwanaście nazw Kolekcja autora. Dlatego wszyscy uczestnicy zespołu są kreatywne "rdzeń" dla młodzieży Nowosibirsk Club rosyjskiego etnicznego (ludowego) tańca "Curty", który pojawił się w maju 2009 r. W DC o imieniu rewolucji październikowej.

W wyniku poważnych prac naukowych i praktycznych, edukacyjnych i badawczych, zdobyli wiele nagród i uzupełnili repertuar z dużą liczbą materiału etnicznego. Posiadają spotkanie (opis etnograficzny) jedenaście tradycyjnych gier syberyjskich, które wszedł do "Encyklopedii gry Ludowej i zabawek Rosji"; Spędzili więcej trzysta wieczorów charytatywnych, twórczych spotkań i przemówień w sierocińce, szkół, domach Miłosierdzia, a także na festiwalach RFU (rosyjski związek folklorystyczny). Zespół organizowany razem z wiceprezesem rosyjskiego Union Folklorystyki ASANOW V.V. Subskrypcja folklorystyczna dla dzieci "wakacje ludzi": co miesiąc odbywa się bezpłatny koncert, który odbywa się ludzie ludowe dzieci Nowosybirska i region Nowosybirska. Uczestnicy zespołu razem z V.I. Baytunanov stworzył pierwszy w Nowosybirskiej "Szkoła kultury ludowej rosyjskiej" w DC o nazwie Kalinina, istniała stosunkowo długi, zaledwie rok: od 1992 do 1993 do 1993

Ensemble folk "Radey" studia i popularyzuje tradycyjną kulturę słowiańską za pomocą utworów, tańca, gier, rytuałów, rund i muzyki. Podstawą ich programów jest tradycyjny rosyjski i ukraiński folklor, wśród nich i materiał zebrali w częstych wyprawach folklorystycznych. Ensemble folk "Radey" oferuje ludzi posiadających wszelkie obchody w stylu ludowym. Tworzą i promują programy w prawdziwym stylu ludowym. Ich wakacje-działanie są przeznaczone do absolutnie innej opinii publicznej, którą publiczność nie (dzieci lub dorosły) i która przestrzeń nie byłaby zapewniona (scena, pokój zamknięty, pole odkryty, środowisko naturalne) - wszystko będzie miało dobry nastrój i prawdziwe działanie. Mogą uczestniczyć w już gotowy program koncertowy lub posiadać własny program świąteczny. Zespół bierze udział w święta, karnawał, spotkań, spotkań, Wielkanoc, Trójcy, Kupali, Harvest Holiday (Jniva), ślub i inne nowoczesne wakacje (urodziny, rocznice i tak dalej). Ludzie kultury słowiańskiej otrzymują radość "wspomnień o sobie" od występu zespołu, od uczestnictwa w swoich programach, wzrost ducha, dobry nastrój, a także poczucie zaangażowania w tradycje, duma ich kraj i dla siebie, dla ludzi.

Ludzie innych upraw są niezwykłe zdumienie z piękna i głębokości kultury słowiańskiej, randki nieznane przed światem, ogromna liczba pozytywnych wrażeń, jasnych wspomnień i emocji. Ludzie, którzy kochają i studiują kulturę słowiańską otrzymają głębszy i zmysłowy penetrację do świata tradycji Słowian, będą żyć tym świątecznym dziełem obrzędów, które zjednoczą świat natury i mężczyzny, twórcy i wszechświata. Podczas przemówienia zespołu studenci doświadczają pozytywnych uczuć: niespodzianka, ładowała energetyczna, podziw, rozkosz, ciekawość, obciążenia, przyjemne uczucie, że taka sztuka istnieje i wielu innych. Wyjątkowość zespołu jest to, że ma dużą liczbę ludowych i ukraińskich piosenek (ponad dwieście), które zebrali w wyprawach ludowych i etnograficznych. Wydajność Ensemble Folk "Radey" to wspaniała szansa na zapoznanie się z niesamowitym bogactwem kultury słowiańskiej. Dźwięki piosenek ludowych wykonywanych przez zespół są unikalne wibracje, które przenikają słuchacza z samymi nogami i głową, mają działanie gojenia i harmonizują duszę, ducha i ludzkie ciało.

Każdy program zespołu jest wyjątkowy i indywidualny. Zespół ma ogromny repertuar i bogate doświadczenie w prowadzeniu programów, dzięki temu zespół może spokojnie improwizować bezpośrednio podczas wakacji. Zespół powstał w dziesiątej z listopada 2004 r., Ale wszyscy uczestnicy zespołu od dawna znani. Zaprzyjaźnił się z przyjaciółmi i spotkali wszyscy uczestnicy do udziału w zespole studenta folklorystycznego Doniecka National University of Boskiej, w których przywództwu i do dziś znajduje się etniczny muzykolog Elena Vitalyevna Tyurikova. To była, która zaszczepiła ogromną miłość wszystkim uczestnikom zespołu do muzycznego folkloru. Po opuszczeniu zespołu uniwersyteckiego dziewczyny spotkały się razem po kilku tygodniach, ponieważ okazało się, że nie mogli żyć bez piosenki i śpiewu. To jest data i zaczęła rozważyć narodziny zespołu "Radeya", który zmienił nie jedno miejsce jego próby i nie otrzymał natychmiast takiej nazwy. Nazwa zespołu wymyśliła się tylko po raz trzeci, uczestnicy zespołu, które w tytule brzmią starożytne słowo "RA", co oznacza "promieniowanie światła słonecznego" ACT "- oznacza działania i" ja "- Mam na myśli. Nazwa razem rozszyfrowana jest jako "Działam pod światłem Ra, w promieniowaniu światła słońca i promieniowanie światła" ...

Zespół chce, aby jego działalność zespołu folklorystycznego i ogólnie pracy w dziedzinie studiowania folkloru był wzrost światła rozpoczynającego się w życiu każdej osobie. Badania zespołu istniejące, czyli autentyczny folklor jego regionu, idzie do wyprawy, studiuje folklor bezpośrednio od żywych przewoźników - "Babcia". Babcia są bardzo hojni, na wiele sposobów pomagają im. W obecnej składzie zespołu "Radey", sześć osób uczestniczy: Olga POSTABLE, OLGA SUPRUUNOVA, NATALYA DUTOŁA, OLGA Melnik, Dmitry Borysenko i Irina Borisenko. Wszyscy uczestnicy mają różne wykształcenie i różne spojrzenia na życie, ale wszyscy uwielbiają śpiewać razem, a to daje im wspólne cele: występy, nowe myśli i pomysły, studiując folklor.

Zespół folklorystyczny o nazwie "iStocks" pojawił się w 1978 roku w DC "Październiku" w mieście Podolsk, który znajduje się w regionie Moskwy, został stworzony przez Bessonova Eleny Vladimirovna. Głównym celem działalności tego zespołu kreatywnego jest rekreacja i rozwój kulturowych tradycji ich krawędzi. Od lat 80. zespół zaczął jeździć w częstych wyprawach folklorystycznych na całym regionie Podolsk. Kreatywna aktywność zespołu rosną cały czas, istnieje badania, pedagogiczne, wykonawcze wśród nich działalność. Ze względu na to w 1944 r., Na podstawie zespołu, centrum tradycyjnej kultury południowego regionu Moskwy z nazwą "pochodzenie".

Przez wszystkie jego dwadzieścia pięć lat pracy na scenie, a nie tylko, zespół ludowy "Origins" naprawdę znalazł swój styl i jest prawdziwym przewoźnikiem kultury rosyjskiej na przedmieściach. Nie można lepiej odzwierciedlać działalność centrum swojej nazwy - "pochodzenie", ponieważ celem centrum jest odrodzenie, badania i poszukiwanie wszystkich tego piękna niż kiedyś i był w stanie wykonać naszego przodków. W centrum "pochodzenia" istnieje wiele różnych zespołów i wszyscy prowadzą bardzo aktywny festiwal i działania koncertowe. Kiedyś zespół stał się laureatem największych międzynarodowych konkursów i festiwalów. W 1920 roku był na Międzynarodowym Festiwalu we Włoszech, Ascoli-Picheno, w 1992 r. Zespół uczestniczył w międzynarodowej konkursie zespołów folklorystycznych na Białorusi z nazwą "Simon Music", również w 1992 r. Został zauważony na Międzynarodowym Festiwalu Folku Children Rumunia, Tulche City. W 1995 r. Zespół był obecny na Międzynarodowym Festiwalu Folk-Art w Słowenii, miasto Maribor.

W 1999 i 2000 r. Zespół był obecny na Golden Autumn International Festival na Podolsku, w 2002 r. Byli na Międzynarodowym Festiwalu Folklorystycznym Baltika na Litwie, Wilno. Również zespół był członkiem wszystkich rosyjskich festiwali ludowych, które odbyły się w takich miastach, jak Nowosybirsk, Omsk, Perm, Vologda, Ekaterinburg, Wołgograd, Samara, Petersburg i innych. Oprócz ich działań koncertowych "pochodzenie" wciąż zbierają folklor w różnych wyprawach folklorystycznych. Mają dużo materiałów naukowych na folklorystyce piosenki, zwyczajów ludowych i obrzędów regionów Tula i Moskwy. Rekonstruowano wiele obrzędów i zwyczajów Kalendarza Krajowego: Trójcy, Satur Chodzący, Maslenitsa i wielu innych. Dzięki zmontowanym materiałom, historie naoczne, zespół w pełni przywrócił obrządek ślubny, który odbył się w regionie Tula (regiony środkowego Oki). Bardzo interesujące są: "płacząca panna młoda", piosenki "panieńskie", piosenki "do korony", a także "Cornical" i "wspaniałe" piosenki, które są obecne w dużych ilościach, a nawet z pełnymi szczegółowymi tekstami. Rytualne piosenki są dość szeroko reprezentowane: "gra", "przechodząc", "taniec", "na łące", "Bieganie", "Saty" i "Glorde of Chrysty". Opierając się na tych materiałach, próbowałem odtworzyć wszystkie fragmenty obrzędów. W tej chwili "Początki" współpracują z wiodącymi organizacjami w Rosji, które pracują w dziedzinie etnografii i folkloru. Wszystkie materiały, które znalazły i zebrały wyprawę podlegają bardzo poważnym badaniu, rejestrowani, a następnie systematyzować i rozszyfrować.

Dzięki wynikom pierwszej ekspedycji treść zespołu "pochodzenia" zmieniła się. Rekertuar zespołu obejmuje taniec i utwory lokalnej tradycji. Zmienił się również wygląd wszystkich członków zespołu: przywracają i rekonstruują tradycyjne ubrania ludowe swoich bardzo odległych krewnych. Również szyjemy się z tkanin, które są bardzo podobne do przeszłości, wypełnić koraliki, haft, pasek TKUT i zrób kapelusze. Dzięki temu i rozwojowi rzemiosła sztuki, członkowie zespołu naprawdę tworzą zespół, w którym wszystko jest tak harmonijnie połączone, a wygląd, i piosenka i taniec. Oznacza to, że zespół nie jest angażowany w odtworzenie i ożywienie oddzielnej pracy i rodzaju sztuki ludowej, ożywia swoją główną zasadę: interakcja życia materialnego zewnętrznego i wewnętrznej duchowej manifestacji, a także organizacji samego stylu życia . W centrum "pochodzenia" jest zaangażowany na ponad dwieście dzieci. Wszystkie z nich studiują: etnografia, historia rosyjskiego kostiumu ludowego, śpiewu ludowego, instrumentów ludowych, taniec ludowy, sztuki dekoracyjnej i stosowanej, haft. Wszystkie zajęcia występują na podstawie i ze względu na złożony materiał podczas wielu wypraw. Szkolenie odbywa się zgodnie z programem, który został opracowany i założony na 20-letnie doświadczenie "źródła" w dziedzinie pedagogiki. Podstawą kompozycji pedagogicznej jest absolwenci tego samego centrum, obecnie absolwentami wyższych instytucji edukacyjnych kulturowych i pedagogicznych. Centrum "pochodzenia" jest jednym z organizatorów tradycyjnego międzynarodowego festiwalu folklorowego, który nazywa się "Złotą jesienią", odbywa się w mieście Podolsk. Symbolem tego festiwalu jest snop pszenicy, który jest ozdobiony według starego zwyczajem. Aby go udekorować, wiele zespołów folklorystycznych pochodzi ze wszystkich końców wielkiej Rosji.

Altai-Kai są wirtuozami śpiewu gardła, które umiejętnie posiadają wszystkie swoje style, a także odmiany Kaya i zwykłych instrumentów muzycznych. Niski, aksamitny Souse Dźwięki, niesamowite objawy homoseksualne i muzyczne, bardzo naturalnie przekazywane dźwięki natury - szmer strumienia, śpiew ptaków, głosów drapieżników, a wciąż bardzo delikatne śpiewanie kobiecego gardła i po prostu samice śpiew, gminy Komyusa, Akordeon i Topshura wszystko jest muzyką "Altai-kai". Komiczne Naigershi, melodie taneczne i Mysterie Shamanie są połączone z tradycyjnymi piosenkami Ałtaj o ich ojczystym krainie, o jej pięknie, o bohaterach i ich dawnej sile, o ich rdzennych ludzi. Ludzie Cyuche są wykonawcami tradycyjnych, świętych w Ałtaju heroicznych legend i EPO. Ensemble folk "Altai-Kai" urodził się w 1977 roku, dzięki Urmat Yuntaev, a cel tego kolektywu był natychmiastowy rozwój i zachowanie tradycyjnej kultury Republiki Ałtajskiej.

Ensemble folk działa jako laureat międzynarodowych i wszystkich rosyjskich konkursów i festiwali. Należy zauważyć w "Księdze Rekordów i osiągnięciach Guinness" na najgokierzchującą realizację śpiewu gardła w 2003 roku. Zespół ma złoty medal, który wygrał "Delfic Games" w mieście Moskwy w 2000 roku. Posiada również złoty medal, że wygrał na Międzynarodowym Festiwalu Śpiewu Gardła, który nazywa się "oddechem Ziemi", odbył się w mieście Ulan-Ude w 2005 roku. Również zespół jest zwycięzcą nagrody GI. Choros-Gurkina z Republiki Ałtajskiej. Altai Kai jest członkiem Związku Folklorystycznego całej Federacji Rosyjskiej, członkiem Międzynarodowej Organizacji Kreatywności Ludowej IOF UNESCO. W 2007 r. Atai Kai Folk Ensemble weszła do "Womex" - organizacja muzyki świata, która znajduje się w Hiszpanii. Zespół ma bardzo szeroką wycieczkę po zajęciach, jeżdżą: w Rosji, Kazachstanie, Kirgistanie, Uzbekistan, Ukraina, Mongolia, Polska, Czechy, Niemcy, Austria, Norwegii, Szwajcarii, Finlandii, Turcji i Stanach Zjednoczonych Ameryki . Również zespół wziął udział w różnych programach telewizyjnych, na przykład w programie "Dzień dobry" i w programie "Big Wine". A na kanale "niezależna planeta" wykazała transmisję na żywo z wydajnością zespołu.

Również zespół folklorystyczny "Altai-Kai" występował w centralnej telewizji Republiki Czeskiej, na półtora godzin, a nawet żyć. Dzięki organizacji Urmat Yuntayeva, a także samego zespołu Ałtai-Kai, trzy udane festiwale śpiewu gardła, które zostały nazwane, które nazywano Altyn Taiga, wielu przedstawicieli Khakassii, republiki Tyvę, a za granicą Japonii Stany Zjednoczone Ameryki i Anglia wzięli udział w nim. W tym czasie zespół folklorystyczny jest zaangażowany w poprawę i aktualizację repertuaru, a także propagandę śpiewu Gorl Altai i poprawę techniki wykonania Kaya.

"Rusichi" jest zespołem improwizacji ludowej i starożytnej muzyki rosyjskiej, która została założona w latach 80. jako studio "Circle", był w fabryce Dukat (lidera był Boris Bazurov). Trochę później, męska kompozycja "Kręgu" tworzy Ensemble Folk "Moscow Torens" - jest prototypem przyszłego zespołu ludowego "Rusichi", ta nazwa była po raz pierwszy w 1985 roku. Od pierwszego dnia zespołu zespołu, Vitaly Vladimirovich Galitsky mówi przez Vitality, który jest autorem wszystkich produkcji, które przeprowadza się zespół, mistrz, który odtworzył unikalne rosyjskie instrumenty muzyczne jedenasty - XVI wieku.

Instrumenty te są dziś własnością wszystkich uczestników w zespole folklorystycznym, wśród tych narzędzi znajdują się Kalyuki, Husli bliźniaki, pasterze, sygnały dźwiękowe, Don Fish, Kołysła Kieliszka, Lutna. Jako profesjonalny zespół zespół zaczął występować od 1983 roku (potem pracowali w Filharmonii Moskwy, a od 1986 r. - w Filharmonii Vladimira). Wygrali swoją większą sławę dzięki uczestnictwu w konkursie piosenki ludowej, która odbyła się w mieście Krasnodar, udział w we wszystkich rosyjskiej konkurencji wykonawców na instrumentach ludowych, który odbył się w mieście Tule, Jako udział w filmowaniu i produkcji KinoCarten "RUS pierwotne". W tym samym czasie pierwsza płyta wychodzi na firmę z tytułem "Melody", która nazywa się "Rusichi". W 1991 r. Ensemble folklor uczestniczy w Festiwalu Cannes, kółka z dużą liczbą koncertów Niemiec, Włoch, Francji, Polski, Malta, Austrii, Cypru i Izraela. I wszędzie - zarówno w Stanach Zjednoczonych Ameryki, jak iw Europie, aw domu - zespół spotkał się jako coś wyjątkowego, co jest jedynym w swoim rodzaju, jako rzeczywisty zjawisko kultury rosyjskiej.

Aby wziąć udział w procesie filmowania filmu "Silent Don" Największy dyrektor rosyjski Bondarchuk Sergey Fedorowicz zaprosił kogoś innego jako "Rusichi". Innym ważnym etapem rozwoju zespołu folklorystycznego jest udział w dużej liczbie dramatycznych produkcji teatru Moskwy na małej Brnnaya (okres od 1993 do 1998 r.). W 1998 r. Zespół stał się laureatem premium, który nazywa się "głosem Angel Voice of Rosji". Badania wieloletnich, wypraw do odległych wiosek, studiując starożytną rosyjską kulturę duchową - dzięki temu zespół może przywrócić zagubioną kulturę i da widzów i słuchaczy z prawdziwymi arcydziełami piosenek wojskowych i historycznych XV XIX XIX wieku , Stare rosyjskie ballady i epickie, kozackowy dramat ludowy, które opierają się na tradycjach rosyjskich ludowych chantów prawosławnych. Zespół opublikował parę płyty CD - "Nie przez kraina rosyjskiej ziemi", "Rusichi", "Wolnitsa", "Unikalna muzyka Rosji", "poszliśmy do uratowania ojczyzny" i "były dni zabawne. "

Dwadzieścia szóstych grudnia dwa tysiące jedenastego roku na scenie Muzyki Krymskiej-Tatarskiej i Dramatu Teatru Akademickiego Krymeńskim Zespołem Folklorystycznym z nazwą "Kyrym" przedstawił swój program Nowego Roku. Aktywność artystyczna tego Krymskiego Tatarskiego Ensemble Folklor Posiada stulety tradycje związane z pracą ludzi do swojej najwyższej kultury duchowej. Zespół rozpoczął działalność w tysiącu dziewięćset dziewięćdziesiątoletnim roku w mieście Simferopol, Dyrektor i Dyrektor Artystyczny Potem był obecnie honorowany artysta Republiki Tatarstanu Kakura i Ukrainy. Głównym celem zespołu ludowego "Kyrym" jest ożywienie, rozwijanie, utrzymanie i popularyzowanie Sztuki Narodowej, wokalnej i choreograficznej Tatarów Krymskich, a głównym zadaniem jest wychowanie najwyższej moralności z pokolenia, które wzrośnie. Całkowita regularna liczba ludowych zespołów jest pięćdziesiąt osób, trzydzieści sześć z nich znajduje się w twórczej składu zespołu. Repertuar tego Krymu-Tatarskiego zespołu jest dość bogaty i zróżnicowany.

Występy zespołu są tak jasnym widowiskiem, wszyscy artyści są ubrani w kolorową dekorację kostiumów narodowych. Na podstawie krymskich tańców ludowych i piosenek, legendy i legendy, wiele wysoce artystycznych kompozycji choreograficznych wokalnych zostało stworzonych, na przykład: "Yavluk", "Dugün", "Agiyr Ava Ve Shaight", "Choban", "Tim -Tim "i wiele innych, co bardzo wyraźnie przekazuje estetyczne ideały i tradycje tatarów krymskich. Wszyscy uczestnicy zespołu folklorystycznego zbierają nieocenione dziedzictwo muzyczne Ludzie Tatarskich Krymskich, których całkowita cecha to duże straty, które później doprowadziły do \u200b\u200bdużej liczby przestrzeni, do utraty całego erasa. Orkiestra Ensemble ma wspaniały dźwięk, prawdopodobnie ze względu na fakt, że uczestnicy korzystają z krajowych narzędzi Krymu-Tatar, takich jak: UD, Dara, Chubuk-Davul, Zurna, Saz - przekazują unikalny smak i obraz muzyki ludowej. W repertuarze zespołu ludowego "Kyrym" jest profesjonalnie prezentowany gatunek, który dzisiaj jest prawie niezbadany - to jest duchowe intonowanie "Ilyakhi", który wcześniej nie brzmiał na koncertowej scenie zawodowej.

Zespół spełnia prawie wszystkie zapomniane piosenki, które mają wielką wartość artystyczną, ich wieki stworzyły ludzi, jednocześnie inwestując w ich najbardziej cenione uczucia. Zespół wykonuje wiele piosenek krymskich, takich jak: "Ai, Kara Kyz", "Meni de Gaadaman ...", "Arabalar Helip de Gutcher", "Gudin, Bulutlar", "Nogy Beitler" i wielu innych . Te piosenki brzmią z warg takich solistów zespołu, jako uhonorowany artysta autonomicznej Republiki Krymu Asie Sprzedaż, Emmin Mustafaeva, Yunus Kakura i wielu innych. Praca w zespole, najsłynniejszych śpiewakach, zasłużonych artystom autonomicznej republiki Krymu Edie Ablaye, Rustem Memetav, Dilyaver Ottomans oraz wiodące programy i honorowany artysta Arch Resul Halli zgromadził ogromny wkład w rozwój ludowego zespołu Kyryma. Wiele roli w twórczej formacji zespołu grał również choreografa - Honorowany artysta Ukrainy Jemyl Osmanova i Artysta Murer Ablayeva, honorowany artysta całego Tadżykistanu Remieu Bakal, a także pierwszej głowy zespołu folkloru, utalentowany Muzyk, a także uhonorowany artysta Uzbekistanu Dililavar Bekiriowa. Należy również zwrócić uwagę na Ismet of Zame, który dziś jest wiceminister łuku kultury.

Czternasta października o ośmiu wieczorem na herbatę zwaną "Yurt" był wspaniały koncert zespołów ludowych "Tyva" - są jednym z najlepszych wyzwań Tuva. Od pierwszych minut istnienia zespołu jego program jest śpiewem gardła w różnych technikach (kargyry, gra, borbannadyr, hoome, ezencerer), gdy wykonawca pobiera dwa dźwięki w tym samym czasie lub więcej. Jest to pierwszy zespół kreatywny w całej Republicy, został utworzony w tysiącach dziewięćset osiemdziesiąt ósmego roku, jego celem było ożywienie kultury narodowej Tuva, jego kulturowej samozapidentyfikacji, chcą utrzymać wykonawców Gorelney of Tuva, aby stworzyć wielki wkład w ewolucję sztuki śpiewu gardła Tuva. Przodkowie Tuvintseva, którzy byli zamieszkani przez Tuva, znaleźli i zachowali sztukę śpiewu gardła, wszystkie jego typy, a także wszystkie rodzaje instrumentów muzycznych Nomads. Tuva jest miejscem, w którym mieszkali Scytyjscy, Sarmati, Turks, Gunns, Uigurs i Kirgyz. To wszystko jest obecne w piosenkach ludowej zespołu "tyva". Jest to dokładnie wyjaśnione przez najszerszą gamę przedmiotu tego zespołu: wykonują muzykę od średniej kontemplacyjnej dla żałosnych. Zespół ma dość zróżnicowany repertuar, obejmuje zespół i solo gardło śpiewające we wszystkich swoich pięciokrotnych stylach, gra instrumentalna na tradycyjnych narzędziach, epickiej poezji, a także Tuvinian oryginalne piosenki ludowe i autorskie.

Można powiedzieć, że "tyva" jest podstawową, podstawową kompozycją, z której pojawił się wiele grup ludowych "waluty", takich jak "Yat Ha", "Aash" i "Hown-Hur-Tu". Zespół folklorystyczny "Tyva" jest jedynym zespołem, który wykonuje gardło śpiew, który stale koncertuje i wykonuje kierownictwo we wszystkich zdalnych zakątkach Tuva. Ten zespół uznał opinię publiczną nie tylko jedną tuvę lub Rosję, ale także wiele innych krajów świata. Za dwa tysiące i trzeci rok zespół otrzymał Grand Prix w miejskich melodii Melodii Wschodniego w mieście Samarkanda, który został przeprowadzony pod patronatem UNESCO. Dwa tysiące lat, zespół folklorystyczny "Tyva" uczestniczył w usunięciu filmu dokumentalnego o śpiewaniu gardła w Tuva, turecka krajowa firma telewizyjna była zaangażowana w produkcję filmu. Konieczne jest również dodanie, aby zespół ludowy "Tyva" zwiedzili się ogromnym sukcesem w miastach Belgii, Niemiec, Mongolii, Szwecji i Tajwanu. Również zespół dał swoje koncerty w krajach takich jak Norwegia, Stany Zjednoczone Ameryki, Japonia i większość innych krajów.

DMitry Pokrovsky's Folk Ensemble jest wyjątkowym zespołem śpiewającym, który powstał w tysiącach dziewięciuset i siedemdziesięciu trzeciego roku w mieście Moskwy w Komisji Folklorowej, tak zwanym Związkiem kompozytorów RSFSR. Od dwudziestu trzech lat zespół został prowadzony przez Dmitry Viktorovich Pokrovsky (Rod.-1944, Zmarł - 1996), był laureatą Nagrody Państwowej ZSRR, prezes Rosyjskiej Oddział Międzynarodowej Organizacji Ludowej UNESCO. Jest pierwszym, a dziś jedyną osobą, która była naprawdę w stanie zjednoczyć profesjonalną realizację folkloru i jego badania naukowe, nowoczesnej kultury muzycznej - z tradycją muzyki ludowej. Przez cały czas jej istnienia, zespół folklorystyczny był laboratorium, który był prowadzony przez Pokrovsky, była zaangażowana w działania, które mają na celu odrodzenie, zachowanie i oczywiście rozwój krajowej kultury folkloru i rosyjskiej. Zespół przyczynia się do estetycznego edukacji społeczeństwa, światowej dystrybucji i popularyzacji kreatywności ludowej, rozwój więzi kulturowych między narodami, a także propagandą rosyjskiej kultury narodowej na Zachodzie. Ludowy zespół Pokrovsky był zaangażowany w kolekcję i systematyzację materiałów folklorystycznych, rozwój programów komputerowych; Prowadził ogromne prace badawcze i ekspedycyjne.

Dziś, gdy głównym zadaniem jest opracowanie krajowej ideologii, rozwój folkloru w absolutnie nowe warunki społeczeństwa, jest coraz bardziej zwiększając wpływ i rolę tego rodzaju działalności. Repertuar zespołu ludowego Pokrovsky ma ponad 2000 piosenek ludowych, tańców rytualnych i niestawy; Zespół zebrał cenną zbiór prawdziwych tradycyjnych instrumentów muzycznych i strojów ludowych - ponad sto sześćdziesięciu jednostek magazynowych: stworzył ogromne archiwum z rekordami wideo, audio i muzyki utalentowanych wykonawców ludowych. Zespół zespołu zgromadził unikalny materiał ekspedycyjny i teoretyczny, nabyto wiele malowniczych doświadczeń. Zespół zebrany i studiował folklor, opanował różne technologie popularnej śpiewu, pracował z poważnymi współczesnymi - E. Artemeyev, A. SHnitke, V. Dashkevich, S. Gubaidullina, V. Martynov, A. Batagov, V. Gavrin, V. Artemov , V. Nikolaev i inni. Uczestnicy zespołu mają bogate doświadczenie we współpracy z teatrów - uczestniczyli w produkcjach A. Vasilyeva, Yu. Liubimov, M. Levitina, S. Yursky, K. Ginkas, I. Rayhelgauza, Czerniakhovsky, A. Pomareva, N. Sheiko i L. Dody. Zespół zespołu był zaangażowany w udzielenie ponad trzydziestu kreskówek i filmów, uczestniczył w strzelaniu D. Asanova, N. Mikhalkova, M. Pittucernika, E. Klimova, I. Pogolotsk i S. Talanova. Również zespół był zaangażowany w działania badawcze - główne koło interesów zespołu folkloru nie ma analogów. Ensemble Ludk Dmitry Pokrovsky jest jednym z najważniejszych składek między Rosją, którą złożyła drugą połowę XX wieku w kulturze muzycznej.

Muzyka, że \u200b\u200bDmitry Pokrovsky Ensemble jest wykonywana: piosenki różnych tradycji i różnych stylów rosyjskiej wioski, wśród nich: Arkhangelsk, Biełgorod, Vologda, Kaluga, Kurskaya, Pskov i Smoleńska Region, Don, Kuban, Nekrasovsky Cosacks i innych. Wśród muzyki duchowej jest Streversal, Kościół prawosławny, śpiewy Molokana i Dukhobora. Zespół ma programy, które są poświęcone wrogów, obrzędach ślubnych, rosyjskim tradycyjnym teatrze, ludowym dramacie i tak dalej. Repertuar zbiornika obejmuje również prace wielu klasycznych kompozytorów, wśród nich - M. Musorgsky, I. Strawinsky, D. Szostakowicz, R. Shchedrin. Kiedy premiera "weselnego" i.f. Savtyminsky w mieście Nowy Jork miał miejsce w mieście Nowy Jork w Akademii Muzycznej Brooklyn, którą wykonano zespół - to było prawdziwe, prawdziwe uczucie w całym świecie muzycznym. Niekonwencjonalne wokalne i malownicze wykonanie bardzo złożonego innowacyjnego eseju było wspierane przez ogromne odkrycie naukowe, co dotyczyło ludowych korzeni w awangardowej muzyce na początku tego wieku, sprawiło, że nowe spojrzenie na wszystkie kreatywność i.f. Strawiński. Arsenał zespołu ludowego Pokrovsky ma 6 dysków, które zostały wydane w ZSRR, Europie i Stanach Zjednoczonych Ameryki. Zespół zespołu ze stałym sukcesem zwiedziliśmy w swoim rodzimym kraju i za granicą, w szczególności odwiedził takie kraje jak Stany Zjednoczone, Australia, Japonia, Kanada, Niemcy, Anglia, Szwajcaria, Austria, Belgia, Węgry, Finlandia, Bułgaria.

Zespół z godnością reprezentował Rosję na największych międzynarodowych festiwalach - "Utwórz muzykę razem", "Dokument - 9", "Vomad", a także na światowym forum środowiskowym i tak dalej. Tylko w Stanach Zjednoczonych Ensemble Folklor odgrywał około pięciuset koncertów różnych koncertów. Zespół wykonywany w najlepszych salach kraju, prowadził różne akcje charytatywne, wśród nich występy w Bibliotece Narodowej Kongresu w Waszyngtonie oraz w Białym Domu, koncert Dalajlamy w Los Angeles. Zespół dał koncert na cześć otwarcia mostu (powietrza) między Alaską a Chukotką, w ramach międzynarodowego ruchu ekologów - koncert w Wielkim Kanionie i tak dalej. Również zespół przeprowadził wspólne amerykańsko-rosyjskie preiodycals w Waszyngtonie, San Francisco, Teksasie, Nowym Jorku i Bostonie.

Również zespół ludowy Dmitry Pokrovsky uczestniczył w amerykańskich programach edukacyjnych w Pensylwanii, Connecticut, Alasce, California, Colorado i innych stanach. Zapoznali amerykańskie uczniów z prawdziwą kulturą rosyjską, zespół zespołu chciał osiągnąć wzajemne zrozumienie i zbliżenie narodów tych dwóch krajów. Zespół przedstawił rosyjską muzykę tradycyjną przez zachodnie widzów, wykonując swoją własność całej kultury muzycznej światowej.