Wystawa sztuki współczesnej na Kropotkinskaya. Strategia wystawowa

Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie jest pierwsze muzeum państwowe w Rosji, całkowicie specjalizując się w dziedzinie XX i XXI wieku. Od otwarcia Muzeum wielokrotnie rozszerzył sferę swojej działalności i zyskał uznanie ogółu społeczeństwa. Dziś muzeum jest jednym z najbardziej aktywnych uczestników życia artystycznego stolicy.

Muzeum otworzyło swoje drzwi 15 grudnia 1999 r. Przy wsparciu rządu Moskwy i Departamentu Kultury miasta Moskwy. Założyciel i dyrektor Muzeum stali się Zurab Tsereteli, prezes Rosyjskiej Akademii Sztuki. Jego osobista kolekcja, która składała się z ponad 2000 prac znanych artystów XX wieku, położyła początek zgromadzenia muzealnego. Później fundusze Muzeum zostały znacznie uzupełniane, a teraz jest to jedna z najbardziej reprezentatywnych zespołów sztuki domowej XX wieku.

Dziś muzeum znajduje się na pięciu miejscach w historycznym centrum Moskwy. Główny budynek, w którym znajduje się wystawa stała, a wystawy tymczasowe odbywają się, znajdują się na Petrovka Street, w dawnej rezydencji Gubina kupieckich, zbudowanych na projekcie architekta Matthew Kazakowa. Ponadto są cztery wspaniałe przestrzenie wystawowe do dyspozycji muzeum:

• pięciopiętrowy budynek w Lane Yermolaevsky;
• przestronna galeria na bulwarze Tver;
• stary budynek Rosyjskiej Akademii Sztuki na Boulevard Gogol;
• wasily Gorbounov Wasilii Muzeum na dużej gruzińskiej ulicy.

Kolekcja

Spotkanie Muzeum jest głównymi etapami rozwoju awangardy. Większość kolekcji składa się z prac przez rosyjskich autorów, jednak istnieją prace nad zagranicznymi artystami w ekspozycji: Pablo Picasso Arkusze graficzne, Fernana Lya, Juan Miro i George De Kiriko, rzeźba Salvadora Dali, Arman i Arnaldo Pomodoro, Malarstwo Henri Rousseau A Francohae mieszkał, instalując Yukinari Yanaga.

Rdzeniem kolekcji Muzeum jest dzieła klasyki rosyjskiej awangardy początku XX wieku. Wiele pracy nabyte na aukcjach i na dziedzicówkach Europy i Stanów Zjednoczonych została zwrócona do ojczyzny z zagranicy. Wśród nich Casimir Malevicha, Marka Shagal, Natalia Goncharova i Michail Larionov, Aristarha Lentulova, Vladimir Tatlin, Pavel Filonova i Wasilia Kandinsky, Rzeźby Aleksandra Ariphenko i Osip Thadkina. Ponadto Muzeum jest dumny z wyjątkowego spotkania dzieł gruzińskiego artysty-primitivist Niko Pirosmani.

Imponująca część ekspozycji poświęcona jest dzieło artystów-niekonformisty 1960-1980s: Ilya Kabakov, Anatoliad Zvereva, Vladimir Yakovleva, Vladimir Nemukhina, Vitaliy Komara i Aleksander Melamim, Oscar Rabin, Dmitry Krasnofetev, Leonid Schwartzman, Oleg Karków i innych .

Muzeum wspiera rozwój sztuki współczesnej w Rosji i stale uzupełnia swoją kolekcję. Teraz w części bieżącej sztuki, dzieła Boris Orlova, Dmitry Aleksandrovich Prigova, Valery Koshlyakova, Vladimir Dubosar i Alexander Vinogradov, Oleg Kulik, Wiktor Pivovarova, Konstantin Starzochkova, Andrei Bartenheva i innych artystów.

Tryb pracy:

• poniedziałek-niedziela - od 12:00 do 20:00;
• czwartek - od 13:00 do 21:00;
• trzeci poniedziałek każdego miesiąca jest wolny dzień wolny.

Cena biletu

Ujednolicony bilet na wszystkie strony:

• bilet standardowy - 500 rubli;
• bilet preferencyjny - 200 rubli.

Bilety na Petrovka, 25:

• preferencyjny bilet - 150 rubli.

Bilety na Gogolevsky Boulevard, 10:

• bilet standardowy - 350 rubli;
• preferencyjny bilet - 150 rubli.

Bilety na Lane Ermolaevsky, 17:

• bilet preferencyjny wynosi 100 rubli.

Bilety na bulwar Twer, 9:

• bilet standardowy - 150 rubli;
• bilet preferencyjny - 50 rubli.

Bilety na Big Georgian, 15:

• bilet standardowy - 250 rubli;
• bilet preferencyjny wynosi 100 rubli.

Korzyści są zainstalowane dla następujących grup odwiedzających: Studenci wtórnych i wtórnych specjalnych instytucji edukacyjnych, emerytów Federacji Rosyjskiej, pracownicy osób niepełnosprawnych II i III wiek, studenci dnia w pełnym wymiarze godzin uniwersytetów Federacji Rosyjskiej, osoby poniżej 18 lat, członkowie dużych rodzin, wojskowych ServiceMen, nielegalnie stłumili i rehabilitowali obywateli Federacji Rosyjskiej.

Bezpłatne wejście do wszystkich witryn: Dzieci poniżej 7 lat, studenci dnia w pełnym wymiarze godzin edukacja uniwersytetów artystycznych i architektonicznych, wydziały uniwersytetów specjalizujących się w dziedzinie sztuki, członków Akademii Sztuki, Stowarzyszenie Ochrony Sztuki Federacji Rosyjskiej i Związków Artystów, Architekci, Projektanci i Dziennikarze Federacji Rosyjskiej, Pracownicy Muzeów Federacji Rosyjskiej, członkowie ICOM, dzieci niepełnosprawnych, sierot i dzieci bez opieki rodzicielskiej, osoby niepełnosprawne I i II wieku, uczestników i weteranów drugiego Wojna światowa, studentów ogólnych instytucji edukacyjnych - schroniska, ośrodki rehabilitacyjne, centra pomocy społecznej i dzieci, bohaterowie ZSRR, bohaterów Federacji Rosyjskiej, pełnych kawalerów Zakonu Chwały.

Odpowiedzieliśmy na najpopularniejsze pytania - sprawdź może odpowiedziałeś?

• Jesteśmy instytucją kulturalną i chcemy nadawać na portalu "Culture.RF". Gdzie się kontaktujemy?
• Jak zaoferować wydarzenie w "plakatu" portalu?
• Znalazłem błąd w publikowaniu na portalu. Jak powiedzieć edytorom?

Subskrybowane powiadomienia push, ale oferta pojawia się codziennie

Używamy plików cookie na portalu, aby zapamiętać wizyty. Jeśli pliki cookie zostaną usunięte, pojawia się oferta subskrypcji. Otwórz ustawienia przeglądarki i upewnij się, że element usuwania plików cookie nie ma "Usuń wyjścia z każdego wyjścia".

Chcę, aby pierwsze dowiedzieć się o nowych materiałach i projektach portalu "Culture.RF"

Jeśli masz pomysł na nadawanie, ale nie ma możliwości pomocy technicznej, zaproponujemy wypełnienie elektronicznego formularza wniosku w ramach projektu krajowego "kultury" :. Jeśli wydarzenie zostanie zaplanowane na okres od 1 września do 30 listopada 2019 r., Wniosek można złożyć od 28 czerwca do 28 lipca 2019 r. (Włącznie). Wybór wydarzeń, które otrzymają wsparcie odbywa się przez ekspertów Komisji Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej.

Nasze muzeum (instytucja) nie jest na portalu. Jak go dodać?

Możesz dodać instytucję do portalu za pomocą "Ujednoliconej przestrzeni informacji w Systemu Kulach Kultury" :. Dołącz do niej i dodaj swoje miejsca i wydarzenia zgodnie z. Po sprawdzeniu moderatora informacje o instytucji pojawią się na portalu "Culture.RF".

W dniu dziedzictwa kulturowego, 18 kwietnia udało mi się zdobyć wycieczkę po projekcie "Wyjście do miasta" w posiadłości Gybina, lepiej znanego jako Muzeum Sztuki Współczesnej. Dawny dwór, a teraz Muzeum znajduje się w centrum Moskwy, na ulicy Petrovka. Podzielę się moim przeglądem zwiedzania Muzeum Sztuki Współczesnej na Petrovka.

Po napisaniu na wycieczce o mieście Gyuba przez sieć społecznościową (z projektu "Wyjście do miasta") było strasznie zadowolone z siebie. Udało mi się! - Cieszę się, przewidywając kolejną ciekawą podróż do przeszłości. Wycieczka rozpoczęła się na 16-00, ale ja, jak zawsze, udało się spóźnić. Cóż, bardziej precyzyjnie, minibus jest winny, który utknął w korku (jeden jest zawsze winny dla starej tradycji). Musiałem przelać z minibusu na metrze, aby dostać się do kolorowego bulwaru, a dosłownie biegnie z kamerą Nerinaov, na Petrovka Street. Ogólnie rzecz biorąc, trudna ścieżka musiała przezwyciężyć - to właśnie jest pchnięcie wiedzy!

Fuh, odrzucając Ducha, widziałem kilka inteligentnych ludzi na dziedzińcu Muzeum Sztuki Współczesnej.

Czy to wycieczka z wyjścia do miasta "? Zapytałem.

Tak, tak, odpowiedź jest ładną ciotką - przy okazji, twoja twarz jest znana. Niektóre i te same twarze na wycieczki.

Moje serce było tak uspokoiło się po uruchomieniu maratonu i postanowiłem rozejrzeć się. Dziedziniec muzeum jest ekspozycją niezwykłych rzeźb na świeżym powietrzu. W oddali dziedziniec był widoczny dla kawiarni "Mart". Na dziedzińcu przy okazji możesz być całkowicie bezpłatny, bez wizyty w Muzeum.

Pomimo początku piątej nikt nie zaczął się zaczynać. "Cóż, w próżno bezhali" - przetoczył się w głowę. Jednak nie pozwolono nam od dłuższego czasu - lokalny przewodnik został wydany z budynku muzeum i doprowadził nas do muzeum Manor.

Przede wszystkim należy zauważyć na Petrovka 25, istnieje kilka obiektów:

1) dobrze zachowany budynek architekta Matthew Kazakowa;

2) zbiór sztuki współczesnej, która jest wystawiona w salach dawnej posiadłości Gybina;

3) dziedzińca dworu, gdzie znajduje się różnorodne rzeźby na świeżym powietrzu.

Wejście do Muzeum Sztuki Nowoczesnej Moskwy jest niezwykle wydane, osobiście przypomniałem coś w jaskini.

Pierwszą rzeczą, na którą zwracasz uwagę, wchodząc do budynku to piękne masywne drewniane drzwi, bardzo ciężkie.

W dawnych salach przednich, jak w klasycznym posiadłości, prowadzi luksusowe schody. Po obu stronach schodów i na suficie obrazy są umieszczane w sztuce Griezail (malowanie z różnymi odcieniami, naśladując sztukaterie). Nawiasem mówiąc, w sztuce Griezail namalował również kopułę okrągłej hali Pałac Travel Petrovsky. .

Przewodnik rozpoczął opowieść o historii starego budynku Moskwy.

Muzeum Budynek Matthew Kazakova

Więc o dworku. Budynek, w którym znajduje się Muzeum Sztuki Współczesnej, jest pomnikiem architektury Moskwy XVIII wieku. Budynek został zbudowany w 1793 r. W sprawie projektu słynnego architekta Matvey Kazakov. W historii wszedł do dworu Gyuba. Wiele lat temu budynek ten należał do Michail Pavlovich Rubin, bogaty w Ural Industrial. Najwyraźniej, w tych dniach, wszyscy, wszyscy szukali Moskwy, nic się nie zmienia przez lata.

Z ulicy Budynek Petrovka jest w porządku. Nienaganny styl Matthew Kazakov: Wyczyść linie, szlachetne kolumny. Fasada typowej moskiewskiej posiadłości trafia do Red Street Line, a reszta posiadłości, ukryta przed wścibą oczy, była za głównym budynkiem. To było niezwykłe rozwiązanie dla tych czasów. Nawiasem mówiąc, aż do końca XIX wieku posiadłość był małym stawem, który był objęty - ziemia w Moskwie była zawsze droga. W 1880 r. Główny dom został przekazany pod gimnazjum. Wiadomo, że słynny symbolista poeta Valery Bryusov i braci Bakhrushina studiowali w nim.

W 1920 r. Instytut fizjoterapii i ortopedii pojawił się na miejscu dawnej gimnazjum. I aż do momentu, gdy pojawiło się muzeum na tych ścianach, była instytucja szpitalna. W tym czasie wykończenie zewnętrzne i wnętrze zrobiłyby się bardzo wiele, wziął przywrócenie kapitału. Niski łuk dla tych ludzi, którzy przywrócili zewnętrzną i wewnętrzną dekorację dworu.

W rezultacie odwiedzający Muzeum może teraz zobaczyć unikalne obrazy sufitów rezydencyjnych wykonywanych w duchu klasycznym. Elementy wewnętrzne - Schody Parade, nisza orkiestrowa w sali balowej, pieca ceramiczne - wciąż przychodzą do amerykańskiej atmosfery Moskwy starożytności.

Pomimo bogatej historii w wnętrzach praktycznie nie zachowała się, w rzeczywistości istnieją tylko ściany i obrazy sufitów. Ze względu na to, co wzbudziło wiele wycieczek, czekając na coś "starego szlachetnego". Ale w niektórych salach na sufitach zachowała się wspaniały obraz w arteskim już wspomnianym przez mnie. Opublikuję zdjęcie, aby wszyscy mogli docenić to piękno.

Ekspozycja Muzeum Sztuki Współczesnej

Ale z powrotem z dawnej wspaniałości w nowoczesność. W dawnej posiadłości Gubin jest Muzeum Sztuki Współczesnej Moskwy. Oznacza to, że okazało się bardzo niezwykłą kombinację - sztukę XX i XXI stuleci oraz starej architektury.

Natychmiast powiem, że muzeum jest lepsze do odwiedzenia z wycieczką, ponieważ sam nie możesz coś zrozumieć, jeśli z pewnością nie jesteś koneserem sztuki współczesnej.

Bardzo ładny przewodnik Muzeum trzymał nam prawdziwą wycieczkę w świecie sztuki współczesnej.

Chip Muzeum jest nadal istnieją różne wystawy. W czasie naszej wycieczki Muzeum odbyło wystawę "Marzenia dla tych, którzy się obudzą".

Opis koncepcji wystawy z oficjalnej strony internetowej Muzeum (wyznawam, ja sam nie piszę tak bardzo): Zadaniem nowego, piątego na koncie, tematyczną ekspozycję Moskwa Muzeum Sztuki Współczesnej jest przeanalizowanie wzorców percepcji publiczności poprzez pryzmat wiecznego, istotnego i renifera opozycji "Prawdziwy" i "Phantom" . Innymi słowy, aby zbadać konflikt zakorzeniony w zachodniej kultury między pozytywnym, racjonalnym pomysłem obrazu jako przezroczyste "okno na świat" i jest bezpośrednio przeciwnym podobieństwom wizualnym jako podejrzanych lub szczerze niebezpiecznych fantazji. Rzadko wykrywanie w takiej postaci wywieranej, te psychiczne postawy są reprezentowane przez parę dynamiczną: są w stanie zmienić miejsca w zależności od punktu widzenia.

Podobne słowa są rebusowi wystawiennicze, w których nowoczesni artyści i rzeźbiarze oferują do rozwiązania różnych zagadek, w tym symbolicznego myślenia. To niesamowite i interesujące.

W pierwszej sali dosłownie "spojrzeliśmy w oczy sztuki współczesnej", a wielkie "oko" sztuki spojrzał na nas z płótna. Kto jest w ogóle. W skrócie z "sztuką" lepiej nie grać, nadal będziesz przegrać. Uczucie jest dziwne, wyznam. W małym pokoju "oczy" wystawiono w różnych formach: rysunek, teleskop itp.

W drugiej sali było nadal chłodniejsze. Niezwykłe instalacje są wystawiane w dawnej balance, na temat marzeń, którzy odpowiedział na naszą świadomość w czasach prehistorycznych, w jaskini starożytnych ludzi. Cała akcja odbyła się w ciemnej sali, ogromne okna sali balowej.

Marzenia dla tych, którzy się budzą

Jeśli nie jest przewodnikiem, nie zrozumiałbym niczego, to szczerze. I dzięki niej wszystko zostało umieszczone na półkach w głowie.

Aby zrozumieć istotę ekspozycji, kilka więcej dzieł.

Wśród artystów, których praca jest wystawiana na bieżącą wystawę: AES + F, Nikita Alekseev, Sergey Bratkov, Oleg Vasilyev, Francisco Infanta, Ilya Kabakov i wiele innych.

Nadal naprawdę lubiłem ten niezwykły korytarz.

Muzeum Sztuki Nowoczesnej

Spędziliśmy w muzeum przez około godzinę, ale czas przeleciał niezauważony.

Jard z niezwykłymi rzeźbami

Po spacerze po osiedlu przewodnik oferował nam ciekawe eksponaty na dziedzińcu Muzeum. Cóż, kto odmówi? Jednak niewiele pragnął być i z grupy 20 osób na podwórku tylko 5.

Na dziedzińcu najciekawszym jest ... kawałek schodów. Ale to nie jest zwykłe schody, jest częścią schodów wieży Eiffla, która dosłownie "stopiła" na muzeach nowoczesnej sztuki świata.

Tutaj możesz zobaczyć wszystkich słynnych bohaterów filmu "Mimino", pomnik Vysotsky, skład "obywatele" i wiele innych rzeźb.

Część schodów z prawdziwej wieży Eiffla

Ogólnie rzecz biorąc, to wycieczka była bardzo interesująca. Jednak wszyscy, którzy szukają w tym mieście zachowani szlachetne wnętrza będą rozczarowani. Ale ci, którzy chcą zanurzyć się w świecie sztuki współczesnej, zapoznanie się z dziełami autorów XX wieku, na pewno zostanie nagrodzona masą wrażeń i nowej wiedzy. I wzięłem się na notatkę przy dziedzińcu z rzeźbami, gdzie można ukryć przed zgiełkiem centrum Moskwy.

Adres: Moskwa, Petrovka Street, 25 (stacja metra Chekhovskaya, Pushkinskaya)

Cena biletu: 250 rubli. (Dorosły), 100 rubli. (preferencyjne, dla studentów).

Godziny otwarcia: MON-WED i PT-SUN 12: 00-20: 00 (kasjer jest otwarty do 19:30)

czwartek Od 13.00 do 21.00 (kasjer do 20.30).

Dzień wolny - Trzeci poniedziałek co miesiąc

Trzecia niedziela każdego miesiąca Wejście do wszystkich kategorii obywateli jest bezpłatne.

Duży wybór wycieczek w Moskwie, okolice i miast złotego pierścienia tutaj \u003e\u003e\u003e

• Rozważa się MMI. Jeden z wiodących centrów kulturalnych stolicy.
• W sercu wystawy Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie jest osobistym montażem Zuraba Tsereteli.
• Muzeum należy do czterech budynków w centrum Moskwy.
• Na Petrovka 25. Prace Kazimir Malevich, Mark Shagal, Natalia Goncharova i Michaił Larionova, Pavel Filonova, Vladimir Tatlin i wielu innych.
• Budynek w Lane Ermolaev Jest to główna przestrzeń wystawiennicza MMSI, oto oryginalne i znaczące wystawy projektu.
• Budynki na bulwarach Gogol i Twer Służy do przeprowadzenia interesujących sympozjów, wystaw i spotkań kreatywnych.
• Wszystkie informacje Muzeum jest dostępne w języku angielskim.

Moskwa Muzeum Sztuki Współczesnej (MMSI) - Pierwsze państwowe muzeum miejskie, wykazując rosyjskie i zagraniczne sztuki XX i XXI wieku w Rosji. Założona w 1999 r. Przy wsparciu rządu Moskwy i Departamentu Kultury, MMSY od ponad 15 lat jest uważana za jedną z wiodących centrów kulturalnych stolicy.

Podstawa koncepcji działań wystawowych Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie jest osobistym montażem Zuraba Tsereteli, słynnego rzeźbiarza i prezesa Rosyjskiej Akademii Sztuki, umożliwiając śledzenie głównych etapów rozwoju współczesnych sztuk rosyjskich i zagranicznych. Polityka muzealna oznacza stopniową zmianę ekspozycji tematycznych i organizację specjalnych projektów mających na celu postrzeganie różnych form sztuki współczesnej przez odwiedzających różne poziomy szkolenia.

Muzeum sztuki współczesnej należy do czterech budynkówZnajduje się wokół bulwarów w centrum Moskwy.

• Podstawowy budynek - na Petrovka, 25. Oto część stałej ekspozycji Muzeum, a wystawy tymczasowe są utrzymywane. Budynek jest wyposażony w specjalny sprzęt dla osób niepełnosprawnych. W ostatnich latach jest odbudowa na dużą skalę.
• Pięć pięter Są one podane na potrzeby Muzeum w domu na początku XX wieku w: Lane Yermolaevsky, 17 (MMSI w Ermolaevsky). Ten budynek jest teraz główną przestrzenią wystawową MMSI.
• Galeria na, 9
• Budynek zabytkowego Rosyjska Akademia Sztuki Gogol Boulevard, 10 Zbudowany również na projekcie Matthew Kazakov i służy jako miejsce prowadzenia wielu międzynarodowych projektów wystawowych, sympozjów i konferencji. .

Petrovka, 25.

Na Petrovka 25 wystaw odbywa się regularnie. Jest to symboliczne, ponieważ dawna rezydencja kupiecowa, zbudowana pod koniec XVIII wieku, stała się na początku XX wieku Alma Mater dla wielu wybitnych postaci kulturowych tego czasu - wydaje się, że utrzymuje swoje cienie i głosy. W bogatym spotkaniu Muzeum - Praca i Mark Shagal, Natalia Goncharova i Michaila Larionava, Pavel Filonova, Vladimir Tatlin i wielu innych, których prace zostały nabyte na aukcjach i na galerrach Europy i Stanów Zjednoczonych i wrócili do ich ojczyzny.

W MMSI na Petrovka dostępne są prace rosyjskich awangardów, a także pracę swoich kolegów. Tak więc, w zbiorze Muzeum znajdują się grafika wirtuozowa Fernan Laja, George de Kiriko, a kreacje El Salvador Dali i Arman. Prace artysty Niko Pirosmani i dzieła wiodących artystów Niko Pirosmani i dzieł wiodących artystów-nieformistów z lat 1960-1980, Oskara Rabin, Anatoliy Zverev i innych, starają się pokazać panoramę nowoczesnego życia kulturalnego , a zatem nie pozostaje oprócz najnowszych prądów, powodując jego zbiór przedstawicieli sztuki miejscowej - Viktor Bivovarow, Konstantin Starzetova, Dmitry Prigova itp.

Wystawy na Petrovka, 25 są stale aktualizowane, a zatem możliwe jest wiele razy tutaj, znając nowe utalentowane dzieła artystów XXI wieku i ostatnich czasów. Tak więc, na jednej z ekspozycji przedstawiono projekty Antonio Gaudi (wiele wyjątkowych rysunków i układów budynków, które stały się dekoracją w Barcelonie), a na drugim - interaktywna instalacja współczesnego artysty Alexandra Dementieva: Próbki najnowszych technologiczny sposób stworzenia obrazu.

Yermolaevsky, Gogol, Tverskaya

Na placu zabaw MMI w Ermolaevsky Lane nie ma mniej oryginalnych i znaczących wystaw. W przypadku potrzeb Muzeum w strukturze początku XX wieku mają szczęście podłogi podane tak długo, jak budynek w Ermolaevsky jest główną przestrzenią wystawową MMI. W 2017 r. Goście zobaczyli projekt Valery Eisenberg "Migratio", demonstrujący sztukę współczesną Rosji poprzez pryzmat krótkiego artysty z lat 80., a także rocznicowej wystawy wybitnego fotografa Siergiej Borysowa "Zeitgeist" w intrygującym czerni i bieli Kolory, duży status wideo Alexandra Mitlaan "między przeszłością a przyszłością" i wiele więcej.

Stary budynek rosyjskiej Akademii Sztuk Gogol Boulevard, 10serwuje miejsce wielu międzynarodowych projektów wystawowych, sympozjów i konferencji.

Galeria Tver Boulevard, 9, Znajduje się w przestrzeni dawnego kreatywnego warsztatu Zuraba Tsereteli, wspomina jej właściciela dobrze, jego gości i panowali tutaj atmosferę kreatywności, więc dziś odbywa się najważniejsze i koncepcyjne wydarzenia w Moskwie życia kulturalnego.

Misja misji

Jednym z jego zadań MMSI uważa organizację obszernego programu wystawowego, dzięki czemu można zobaczyć zarówno retrospektywy słynnych artystów XX wieku, jak i dzieł początkujących Mistrzów Kultury wizualnej, a ponadto, aby odwiedzić imprezy wewnątrz festiwale różnych skal. Muzeum aktywnie współpracuje z młodymi artystami, wspierając swoje przedsięwzięcia w dwuletniej szkole sztuki współczesnej "Darmowe warsztaty", znajdujące się w budynku na Petrovka, 25. Tutaj możesz słuchać wykładów na temat rosyjskich i zagranicznych sztuk Century XX i XXI, aby zapoznać się z rynkiem artystycznym i nowymi technologiami sztuki wizualnej, starając się wymyślić miejscowe problemy współczesnej kultury. Muzeum Muzeum oferuje liczne programy dziecięce: na przykład studio fantasy artystyczne czeka na dzieci od 5 do 12 lat, posiada klasie mistrzowskie dzieci, wycieczki i kursy szkoleniowe.

Moskwa Muzeum Sztuki Współczesnej

Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie jest pierwsze muzeum państwowe w Rosji, całkowicie specjalizując się w dziedzinie XX i XXI wieku. Od otwarcia Muzeum wielokrotnie rozszerzył sferę swojej działalności i zyskał uznanie ogółu społeczeństwa. Dziś muzeum jest jednym z najbardziej aktywnych uczestników życia artystycznego stolicy.

Muzeum otworzyło swoje drzwi 15 grudnia 1999 r. Przy wsparciu rządu Moskwy i Departamentu Kultury miasta Moskwy. Założyciel i dyrektor Muzeum stali się Zurab Tsereteli, prezes Rosyjskiej Akademii Sztuki. Jego osobista kolekcja, która składała się z ponad 2000 prac znanych artystów XX wieku, położyła początek zgromadzenia muzealnego. Później fundusze Muzeum zostały znacznie uzupełniane, a teraz jest to jedna z najbardziej reprezentatywnych zespołów sztuki domowej XX wieku.

Dziś muzeum znajduje się na czterech miejscach w historycznym centrum Moskwy. Główny budynek znajduje się na ulicy Petrovka, w dawnej rezydencji Gubina Merchant, zbudowany na projekcie architekta Matthew Kazakova. Ponadto są trzy wspaniałe przestrzenie wystawowe do dyspozycji muzeum: pięciopiętrowy budynek w Ermolaevsky Lane, przestronna przestrzeń ekspozycyjna na bulwaru Tverskoy i starożytnego budynku rosyjskiej Akademii Sztuki w Gogol Boulevard.

Kolekcja

Spotkanie Muzeum jest głównymi etapami rozwoju awangardy. Większość kolekcji składa się z prac przez rosyjskich autorów, jednak istnieją prace nad zagranicznymi artystami w ekspozycji: Pablo Picasso Arkusze graficzne, Fernana Lya, Juan Miro i George De Kiriko, rzeźba Salvadora Dali, Arman i Arnaldo Pomodoro, Malarstwo Henri Rousseau A Francohae mieszkał, instalując Yukinari Yanaga.

Rdzeniem kolekcji Muzeum jest dzieła klasyki rosyjskiej awangardy początku XX wieku. Wiele pracy nabyte na aukcjach i na dziedzicówkach Europy i Stanów Zjednoczonych została zwrócona do ojczyzny z zagranicy. Wśród nich Casimir Malevicha, Marka Shagal, Natalia Goncharova i Michail Larionov, Aristarha Lentulova, Vladimir Tatlin, Pavel Filonova i Wasilia Kandinsky, Rzeźby Aleksandra Ariphenko i Osip Thadkina. Ponadto Muzeum jest dumny z wyjątkowego spotkania dzieł gruzińskiego artysty-primitivist Niko Pirosmani. Imponująca część ekspozycji poświęcona jest dzieło artystów-niekonformisty 1960-1980s: Ilya Kabakov, Anatoliad Zvereva, Vladimir Yakovleva, Vladimir Nemukhina, Vitaliy Komara i Aleksander Melamim, Oscar Rabin, Dmitry Krasnofetev, Leonid Schwartzman, Oleg Karków i innych . Muzeum wspiera rozwój sztuki współczesnej w Rosji i stale uzupełnia swoją kolekcję. Teraz w części bieżącej sztuki, dzieła Boris Orlova, Dmitry Aleksandrovich Prigova, Valery Koshlyakova, Vladimir Dubosar i Alexander Vinogradov, Oleg Kulik, Wiktor Pivovarova, Konstantin Starzochkova, Andrei Bartenheva i innych artystów.

Strategia wystawowa

Rozległy program wystawowy Muzeum ma na celu najszerszą możliwą i różnorodną reprezentację kultury wizualnej XX i XXI wieku. Każdego roku muzeum odpowiada wielu wystawach najbardziej innej skali - z debiutanckich autorów początkujących i ekspozycji pojęciowych na międzynarodowe festiwale i ogromne retrospektywy dużych artystów.

Edukacja

Wspieramy młodych artystów i angażujemy je w obecny proces artystyczny. W tym celu funkcjonuje szkołę sztuki współczesnej "bezpłatne warsztaty". Dwuletni program szkoleniowy jest realizowany w określonych działaniach praktycznych w warsztatach twórczych. Program kursu obejmuje wykłady na temat sztuki współczesnej, studiując rynek sztuki, studiując nowe technologie dla sztuk wizualnych, opanowania problemów intelektualnych współczesnej kultury. Również w muzeum znajduje się studio sztuki "Fantasy" dla dzieci od 5 do 12 lat. Wykłady i klasy główne z wiodącymi artystami, kuratorami i badaczami sztuki odbywają się dla wszystkich.