Vladimir Mashkov, dyrektor artystyczny Oleg Tabakov Theatre

Dyrektor artystyczny Teatru Olg Tabakov jest o nowej wersji legendarnej wydajności "Sailor Cisza", rolę, która stała się częścią jego życia, system Stanisławskiego i cech profesjonalisty.

Pierwsza premiera nowego sezonu Teatru Olskiego Tabakova stała się "Sailor Cisza" Według sztuki Aleksandra Galicha z żydowskiego miejsca skrzypce David Schwartz, jego życie, miłość, relacje z ojcem i śmiercią z przodu. Dramat napisany w 1956 roku przez długi czas zabroniony. Dopiero pod koniec lat 80. Oleg Tabakow udało się umieścić go w szkole Studio MCAT, a następnie w latach 90. w piwnicy teatralnej na Chaplygin Street.

Wydajność, z czasem stała się legendą, otworzyła widza nie tylko zakazana gra, ale także nazwa Vladimir Mashkova.. Młody aktor grał ojca głównego bohatera Abram Schwartz. Dzisiaj Mashkov, który poprowadził teatr Oleg Tabakov po śmierci swojego nauczyciela, ponownie wraca do tego widma - już jako aktor, ale także jak producent. O jego wersji "Sailor Ciszy", Życie Teatru bez Oleg Tabakova i Topsack, który rodzi się w audytorium, powiedział witrynie w wywiadzie.

- Wróć do "Sailor Ciszy" dzisiaj - podstawowy moment?

- Wydajność to myśli i uczucia Oleg Pavlovich Tabakov, którzy byli biżowani po połowie swojego życia, zaczynając od tej zabawy w "współczesnym". To było jego marzenie, bardzo kochał tę wydajność. Dużo pracowaliśmy. A teraz, kiedy to się stało, musiałem przyjąć przywództwo teatru i kontynuować sprawę nauczyciela, chciałem zwrócić tę wydajność w formie, w której mistrz pomyślał.

Director producenci "Sailor Cisza" dwa - I i Aleksander Marin. Jednocześnie bardzo trudno jest zaangażować się w dyrektor. Wiesz, praca jest zbiorowa. W sztuce, świetnych aktorach i młodych, i bardzo młodych - mamy tutaj najszerszy cięcie artystów - od młodzieży do bardzo dorosłych. Praca jest bardzo gęsta, wszyscy będą pracować bezinteresownie i nie jestem z tego zadowolony.

W 1958 r. Nowo utworzone przez absolwentów Szkoły MCAT i nauczyciela Oleg Efremova, studio młodych aktorów, które w przyszłości stanie się "współczesnym", umieścić "milczenie" Sailor cisza "na scenie MCHAT. Dyrektor zaangażował się w Efremov, David Schwartz grał Igor Kvasha, jego ojciec Abram - Evgeny Evstigneev. Generalny bieg, który został zaproszony przez kilkaset widzów, poszedł z wielkim sukcesem, ale premier nie miało miejsca. Formulacja wpływająca na ostre pytanie żydowskie nie przekazało rady sztuki. Młodzi aktorzy i przede wszystkim Oleg Tabakov, zapytał Galich, aby wpływać na decyzję Komisji, ale nic nie wyszło.

- Czy ustawisz sobie zadanie - aby przywrócić legendarne oświadczenie w 1990 roku lub zrobić coś nowego?

- Nie można było przywrócić nic. Możesz tylko asymilować ogólnie - jeden w ogóle. Pamiętam ogólnie, który umieściłem Tabakov i którzy pozostali z czasem. Jest to wydajność nie o śmierci, ale o życiu. Czy rozumiesz różnicę? Na scenie ludzie, którzy nie martwią się o swoje życie, ludzie ze snem. Wydajność jest historią podniesionymi czasami: 1929 - uprzemysłowienia, kiedy wszyscy byli w innym świecie, były wielkie zadania, a wiele było przeznaczone przez te zadania; 1937, kiedy wszyscy byli pod ciosem pistoletu; I 1944, gdy część kraju została zniszczona. I w każdym razie życie kontynuowano. Zawsze. Ludzie nadal mieszkają, kochają i idą do celu. Wydajność o tym, o tym życiu - taki jest superflan. I jak to zostanie zrobione - kolejne pytanie. Powtarzaj wydajność Olega Pavlovicha jest niemożliwe. Nasz teatr żyje.

- Jakie myśli biorą dziś na rolę Abrama Schwartza?

- Ta rola jest częścią mojego życia. Jest jednym z tych subtelnych, którzy mieszkają we mnie i wraz z moim doświadczeniem są modyfikowane. Przyjechałem teraz do wieku Abramu. Miałem 24 lata, kiedy zaczęliśmy próbować. "Sailor Ciszy" rozpoczął się jako występ studia MCAT studio na długo przed Oleg Pavlovich cierpiał na scenę teatralną. Byłem studentem trzecim i był ekstremalny. Rola była wymagana przez kolosalne doświadczenie życiowe, a ja nie miałem tego doświadczenia.

Tytoń może spełnić rolę Abrama i zrobiłby to świetnie. Ale widział Abrama w studencie i był zadowolony ze sposobu, w jaki się okazało. Abram - rola nieustraszonego, tak zwanego Olega Pavlovicha. Jest to obraz, który pozwala artystom wpaść w niezbudowany, najbardziej paradoksalny, czasem wzajemnie wykluczający wewnętrzne konflikty i najjaśniejsze farby.

- Co zrekompensowałeś brak doświadczenia życiowego niezbędnego do roli wiekowej? Pamiętałeś jakąś konkretną osobę, myśląc o Abrome?

"W odległym 1980 roku, kiedy zaczęliśmy pracować nad osiągi, zacząłem iść do synagogi i obserwować modlitwę. Przeszedłem na rynki, patrząc na mężczyzn w wieku Abrama, jakoś przekształcił się dla siebie. Oleg Pavlovich pomógł zewnętrznym rysowaniu roli. Nadya, mówi buty wielkości czterdzieści piątej lub czterdziestu siódmego (a moje nogi nie są zbyt duże), ubrania są ciężkie. I ten niewygodny garnitur natychmiast, jak to było, złamałem do mnie kręgosłup, przesuwał nogi.

Ale oprócz rysunku zewnętrznego istniała również zawartość wewnętrzna. I tutaj paradoks. Wiesz, straciłem rodziców wcześnie. Mój ojciec nie był żydowskim tatą, był rosyjski. Był silny, duży, piękny, jasny - w słowie, wcale jak Abram. Ale jego miłość do mnie - naiwna, bezwarunkowa - była absolutnie taka jak Abram Ilyich Schwartz. Miłość ojca, pragnienie bycia dumnym z syna - wszystko to było w pobliżu mnie.

Vladimir Mashkov dorastał w rodzinie teatralnej. Jego ojciec Lion Mashkov był aktorem Lalki teatralne Novokuznetsky, a mama Natalia Nikiforova w latach 70. pracował tam jako główny reżyser. Natalia Nikiforova opuściła życie w 1986 roku, przyczyna śmierci stała się atakiem serca. Lev Mashkov przetrwał małżonek tylko przez kilka miesięcy. Vladimir Mashkov był wtedy 23 lata.

- Ten tekst Aleksandra Galicza odgrywa ogólnie dużą rolę w twoim twórczym życiu. Na początku 2000 roku zostałeś osłonięty przez "milczenie", występując w filmie "Papież" i reżyser i wykonawca tej samej roli. Dlaczego to się stało?

- Nie, nie zadzwoniłbym do tekstu "Sailor Ciszy". To jest zbyt modne. Teraz napisze teksty , a potem ... Aleksander Arkadyevich napisał ją w tym czasie, gdy nie można o tym porozmawiać. Było poszukiwaniem specjalnego języka, który można dotrzeć do najbardziej niewrażliwymi ludźmi. Dlatego to nie jest tekst, ale zaklęcie. Zaklęcie: Miłość, Bądź ostrożny, nie przegap życia, mieszkaj tutaj, a teraz, dbaj o swoich krewnych, ludzie, którzy cię kochają za wszystko, tylko za to, co warto. Jest blisko mnie.

- Jesienią ogłoszono decyzję, aby nie rekrutować studentów w tym roku do Szkoły Teatralnej Moskwy Oleg Tabakov z oczywistych powodów. Czy są jakieś wiadomości dla tych, którzy planowali w tym roku?

- Zatrzymaliśmy zestaw, ponieważ konieczne było zreformowanie całej struktury teatru - wprowadzenie nowego repertuaru, umieścić duże ambitne zadania. Ogólnie rzecz biorąc, szkoła działa i działa całkiem aktywnie. We wrześniu mieliśmy orkiestrę perkusistów Evgeny Evstigneev, dla których Pavel Brun pojawił się doskonałą nazwą "Drumteater". Wydaliśmy cztery wyniki dyplomowe, przygotowywany jest "Biloxi-Blues", dyrektor jest naszym wspaniałym aktorem i nauczycielką Michaił Homyakov. Szkoła w podróży - jako Konstantin Sergeevich Stanislavsky becused, chłopaki natychmiast pójdą na scenę. Do występów Oleg Tabakov wprowadzono ponad 30 uczniów. Ostatnio, na przykład Alla Cigalova w Katerinie Ilvovna była wprowadzana - w pierwszej akcji faceci pokazują się świetnie.

W tym roku w lutym pojawi się nowy zestaw, zaczynamy oglądać dziewięciu równiarki prawie w całym kraju. Nasza wielka trasa rozpocznie się w Tula, a następnie odwiedzić Kemerovo, Władywostok, Sewastopol, Kaliningrad i przyjeżdżają do ojczyzny Oleg Pavlovicha w Saratowie.

- Jak mogę opisać dzisiejsze życie teatru Oleg Tabakova, jego szkoły?

- Teatr jest naszym domem, który kochamy. Oleg Pavlovich uwielbiał powtórzyć jedno frazę: "Sprawa musi być wykonana, panowie". I staramy się żyć na tej zasadzie. W trudnej sytuacji, w której teatr był, miasto bardzo nam pomogło. Poprawa ulicy Chaplygin, w której znajduje się nasz teatr, sąsiednia ulica Makarenko, na której znajduje się szkoła, i która trafia do czystych stawów i "współczesny", a także Bolshoi Kharityvsky Lane - pierwszy krok w kierunku Wygląd w mieście dzielnicy teatralnej.

Nasza piwnica (scena na czystych stawach. - Około.mOS.. ru.) Wzrosliśmy na 70 metrów sześciennych, jego rekonstrukcja trwa do tej pory. Piękny teatralny dziedziniec pojawił się na Chaplygin Street. Jeśli chodzi o scenę na Sukharevskaya - tutaj niedawno pojawił się lustrzana foyer, a sala wizualna się zmieniła ... Myślę, że Oleg Pavlovich byłby zadowolony z dynamiki.

- Mirror Foyer - był twój pomysł lub inny Oleg Pavlovich?

- To był mój pomysł, ale wszystkie pomysły, które się pojawiają, pochodzą z naszego doświadczenia, naszej wiedzy. Przeglądarka trafia do teatru o radość uznania, spotyka się ze mną - Oleg Pavlovich i Stanisławski, także mówił o tym. Opierałem się na tej myśli. Człowiek potrzebuje lustra.

Podłogi naszego foyer ("uwaga", "wyobraźnia", "uczucie") i sala "ocen i działań" - jest to system Stanisławskiego. Dlatego wydaje mi się, że nasza filozofia jest zrozumiała. Mogę oczywiście rozszyfrować, ale wydaje mi się, że widz jest bardziej interesujący, aby dotrzeć do niektórych rzeczy. W większości przypadków bluza rodzi się w audytorium.

- Wielokrotnie podkreślono, że pierwsza "backackerka" jest teatr bez tradycji. Dlaczego jest dla ciebie ważne?

- To jest fraza Konstantin Sergeevich Stanislavsky: W teatrze na żywo nie może być tradycji. Bardzo ważny szczegół. Żyć nie ma tradycji. Nie możesz powiedzieć, ile jabłek powinno być tradycyjnie na drzewie. Dziewięć? Sto? A może nie jeden?

Jaka jest tradycja w teatrze? Cóż, powiedzmy, zdecydowaliśmy, że będziemy bardzo głośni i wyraźnie mówić słowa w naszym teatrze. Lub coś do zrobienia tego przez cały czas. Nie, jest immposhible. Teatr to żywy przypadek, to nie film, w którym mogę powiedzieć: "Stop, nawet podwójny". Każdy czas artyści powinni znaleźć żywotną komunikację z partnerem. Każda wydajność otwiera się. Zrób tradycję odkrycia? To jest absurdalne. Tradycja mamy jeden - żywy teatr. A żywy teatr jest możliwy tylko bez tradycji.

- W teatrze Oleg Tabakov łączy funkcje dyrektora artystycznego i dyrektora. Czy to jest trudne? Czy wchodzisz do sporów ze sobą?

- Nie, nie kłócę się ze mną. I nie kłócę się. Przez lata opracowałem taką jakość, którą rozwijam w sobie. Jeśli pojawią się jakiś rodzaj propozycji lub wystąpi jakiś zdarzenie, nie akceptuję go i nie odrzucam. Rozumiem uważnie. Nie wystarczy na szablon, pieczęć, - Nie, nie jest to konieczne! - i próbując zrozumieć i rozważyć kogoś innego punktu widzenia.

Nasz teatr jest profesjonalnym teatrem. Nasza scena nie toleruje amatorów, rozprzestrzeni ją. Zdefiniowaliśmy cechy zawodowe, wymieniliśmy najważniejsze. Uważność, odpowiedzialność, wydajność, poświęcenie, uczenie się, przedsiębiorstwo, odporność na stres, samokontrola, ostrzeżenie, ciekawość, towarzyskość, świadomość, pragnienie współpracy. Sprawdź, czy obecność tych cech jest warta każdego profesjonalnego zespołu zawodowego. Kiedy są, to się skończyło.

Artysta ludzi Rosji Vladimir Mashkov jeden z najpopularniejszych aktorów w rosyjskim kinie. "Naprawdę wielki mistrz, który kontynuuje najlepsze tradycje rosyjskiej szkoły działającej. Jego praca wyróżnia się dokładnością, subtelnym psychologicznym rysunkiem postaci i bezinteresownym poświęceniem. Mashkov jest profesjonalnym profesjonalnym. Taka charakterystyczna dla Maszkowanego dała dyrektorowi

Biografia

Jasny wygląd Vladimir Mashkov, Vladimir Mashkov, odziedziczony z babci włoskiej, który przybył do Rosji do nauczyciela. Tutaj wyszła za mąż i urodziła córka Natalii, przyszła matka Vladimira. Natalia Ivanovna w pierwszym małżeństwie urodziła syna Vitaly. Vladimir urodził się, gdy jego matka była małżeńska z uroczym i energicznym aktorem Lvom Petrovich Maszkowym.

W połowie lat sześćdziesiątych rodzina Maszka przeniosła się do Nowokuznetsk. Rodzice osiedlili się w Novokuznetsky Puppet Theatre: Aktor Ojciec, Mom - Dyrektor. Większość dzieciństwa Volodya minęła sceny teatru. Volodya zawsze była duszą firmy, doskonale grać na gitarze, lubił Paul McCartney, Suzy Quatro. Ale w szkole "studiowałem Vovka obrzydliwie!" - mówi jego skonsolidowanym bracie. - Szkoły zmieniły się z powodu "wad" na zachowaniu: wtedy rosną długie włosy, to co jeszcze. "

Niemniej jednak na końcu szkoły, kiedy pod koniec lat 70. Mashkov przeniósł się do Nowosybirska, Vladimir złożył dokumenty dla Biologicznego Wydziału Uniwersytetu. Studiował w roku uniwersyteckim, rzucił go i wszedł do szkoły teatralnej Nowosybirska. Wtedy była szkoła MCAT Studio, gdzie również nie zrobił również w pierwszej kolejności - Mashkov został odjęty do walki i kontynuował teatralne uniwersytety jako dekorator w MKate. Przekoszono rok, Mashkov ukończył studia szkolne w trakcie Tabakova. Spotkanie z decydującym w losie Vladimira.

Teatr

W 1990 roku Vladimir Mashkov został przyjęty w trupie teatralnej pod kierownictwem Oleg Tabakowa. Jego pierwszą dużą rolą stał się Abram Schwartz w grze "Sailor Ciszy" na sztuce Galichu. Po tej pracy głowa Mkhat Oleg Tabakov powiedział, że aktor pojawił się na świecie. Inne role Vladimir Mashkova: Gingerbread w sztuce "Audytor", Don Juan - "Mit o Don Juan", Platonov - "Mechanical fortepian", Ivanovich i Ugarv - "Jokes".

W 1992 r. Mashkov stał się zainteresowany dyrektorem. Jako dyrektor, umieścił występy w teatrze Tabakov "Gwiezdną godzinę do czasu lokalnego" i "pasji na Bumbarash" (Piez Julia Kima), a dwa lata później - "Śmiertelny pokój" (Oleg Antonov). W 1996 r. Zostali one umieszczani na etapie wyniku teatru Sachirikon "Trójkolorowa Opera".

"Teatr jest moim życiem, a teraz lubię ćwiczyć z moimi kolegami, przyjaciółmi. I nic piękniejszego może być" - powiedział Ria Novosti Maszkowska.

Film

Film Vladimir Mashkov zadebiutował w 1989 roku - w filmie "Green Fire Goat". Total Mashkov zagrał wokół Polustener obrazów. Godzina gwiazda dla aktora pojawiła się w 1994 roku, kiedy wypełnił role Denis Evstigneeva Denis Evstigneeva Filmów, a potem były zdjęcia, a "złodziej" otrzymał nominację do Oscara. W 2000 r. Odgrywał rolę Emelyan Pugacheva w taśmie historycznej

"Rosja 1"

Evgeny Mironov jest najważniejszym partnerem Mashkova w Rosji. Zarówno - studenci Tabakov, wyszli z "Tabakcoque". Ich duety w filmach "idiota", "Hunt Piranha", aw serii "Sidel" zawsze powodują szczególne zainteresowanie publicznością i profesjonalistami. Według Mironova Maszkov zawsze może pomóc, w jakim kierunku, w którym musisz się poruszać.

W marcu 2015 r. Widzowie telewizyjni widzieli serię, zastrzelony w gatunku thrillera psychologicznego. Obraz mówi o tragedii oficera Alexeya Bragina, uwolniony od wielu lat więzienia. Oficer ukrywa coś: może został zatrudniony przez przeciwnika. Film otrzymał bardzo wysokie oceny. Rola Bragina doskonale rozgrywała Vladimir Mashkov. "Ten człowiek pod wrażeniem mnie. Wrzesień nie mogę w pełni rozwiązać go do tej pory. On jest tak często zmienia, że \u200b\u200bnie śpię dla niego" - powiedział Mashkov na działce programu informacyjnego poświęconych wydaniu serii .

W 2016 r. Odbyła się premiera nowego - remake jednego z najpopularniejszych filmów rosyjskich. Główne role udały się do Vladimir Mashkov. Producent obrazy, Leonid Vereshchagin, nie ukrywały, że przyciągnięcie pracy najpopularniejszych aktorów pozytywnie wpłynęły na zbieranie gotówki. Podczas instalacji obrazu wykorzystano wszystkie rodzaje efektów specjalnych, wysokiej jakości grafiki, formatu 3D.

28 grudnia 2017 r. Poszedł do wynajmu dramatu akcji. W tym filmie, niepowtarzalny Vladimir Mashkov zagrał w roli trenera zespołu koszykówki radzieckiej, która w 1972 roku Monachium Olympiad Beat "Invincible" zespołu USA.

Gracze zespołu grali młodych utalentowanych aktorów -, Kirill Zaitsev, Alexander Ryapolov.

Hollywood.

Mashkov jeden z pierwszych rosyjskich aktorów zaczęli być nakręcony w Hollywood i z wielkim sukcesem. Jego partnerzy mieli takie gwiazdy, jak Robert De Niro, Nastasya Kinski, Tom Cruise, Gerard Depardieu. Fanny Ardan, z udziałem w "Rasputina" powiedziała, że \u200b\u200bświetnie grać w Rosji, zwłaszcza w Petersburgu, z którym przedstawił jej "wspaniały aktor Mashkov".

Zdolności psychiczne

Pełna Vladimir Maszkowana ma zdolności pozaziemskie, przewiduje przyszłość i traktuje dotyk. Podczas filmowania serii "Rasputin" jego koledzy ze skargami na ból głowy pomógł pozbyć się choroby. Dowodzi to, że Mashkova ma potężną energię.

Miłość do zwierząt

Od dzieciństwa, Vladimir uwielbiał zwierzęta. W swoim domu były stale koty z psami, ptakami z chomikami, szczurami z wiewiórkami i królikami z żółwiami.

Prawda, łącząc zawód aktorski z miłością do domowych zwierząt domowych jest dość trudny: na czas długich ankiet, które muszą dodać do przyjaciół lub znajomych. Niespodzianki zdarzają się. Na przykład, Australijski Cockada nazwany Jack, który mieszkał od aktora od kilku lat, odwiedził ocenę bestii nazwanych na cześć Durova i tam poznał swoją miłość - dużą papugę z pięknym różowym Hohol. Vladimir Lvovich postanowił leczyć w odniesieniu do uczuć Jacka i nie wziął papugi domu.

Życie osobiste

W pierwszym roku Szkoła Teatralna Maszkowana zakochała się w koleżance Elena Shevchenko. Rozpoczęła się burzła powieść, aw 1983 r. Podpisali młodzi ludzie. Ale relacja szybko zaczęła się pogorszyć. Obaj byli temperamentami, artystycznymi naturami. Wkrótce po narodzinach córki, małżonkowie rozwiedły.

Po rozwodzie z Shevchenko, Mashkov ożenił się z aktorką Mkhat Alena Khovanskaya. Małżeństwo zerwało za dwa lata. Potem aktor poślubił projektantka Ksenia Terenty'ego. A to małżeństwo nie było trwałe.

W 2005 r. 42-letni Mashkov ożenił się z czwartym czasem. Jego wybrana była amerykańska aktorka ukraińskiego pochodzenia Oksana Shelest. Ich związek wydawał się doskonały. Nawet syn Oksany zaczął odnawiać Vladimir jako ojciec rodzimego. Ale w 2008 r. Mashkov ponownie stał się bezczynny.

Wtedy pogłoski pojawiły się, że Maszkov postanowił znowu spojrzeć ze swoją byłą żoną Ksenia Terendevą. Jednak sam aktor zaprzeczył podobnych informacji. Według niego nie przyzwyczaić się do fikcji dziennikarzy w swoim życiu osobistym. Nawiasem mówiąc, sam aktor twierdzi, że był żonaty tylko dwa razy - na Shevchenko i Terenty'ie. A reszta była tylko żonami cywilnymi. Ogólnie rzecz biorąc, jego osobiste życie Maszkowanego ostrożnie chroni przed wrązowymi oczami.

Nagrody i nagrody.

• W 1994 roku Mashkov otrzymuje trzy nagrody na najlepszą męską rolę w filmie "Limit".
• 1997 - Premium "Seagull" do produkcji sztuki "Opera Trigroshova".
• 1997 - Nagroda Gull za grę "żarty"
• 1997 - Golden Aries Nagroda w nominacji "Najlepszy aktor" w filmie "złodziej"
• 1998 - Nagroda Nika za najlepszą męską rolę w filmie "złodziej"
• 1998 - Festiwal filmowy "Baltic Pearl" - nagroda za szybką karierę
• 2001 - Moskwa ICF - nagroda "Silver George" za najlepszą męską rolę w filmie "Zróbmy to w szybkim"
• 2004 - Festiwal filmowy "Okno do Europy" - Nagroda za najlepszą rolę męskiej w filmie "Tato"
• 2004 - Nagroda "Człowiek" Federacja Wspólnot Żydowskich Rosji
• 2008 - Nagroda Golden Eagle za najlepszą męską rolę w telewizji w serialu telewizyjnym "Likwidacja"
• 2008 - Nagroda "Teffi" za najlepszą męską rolę w "Likwidacja"
• 2008 - Nagroda Fundacji Charity Oleg Tabakov do roli Davida Gotsmana w serialu telewizyjnym "Likwidacja"
• 2008 - Nagroda FSB w nominacji "Działanie działające" dla roli pułkownika porucznika David Gotsman w filmie sztuki "Likwidacja".
• 2010 - Nagroda Golden Eagle za najlepszą męską rolę w filmie "Edge"
• 2010 - Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej - dla wielkich zasług w dziedzinie sztuki
• 2015 - Profesjonalna nagroda Stowarzyszenia Produktów Kino i Telewizji w dziedzinie kina telewizyjnego w kategorii "Najlepsza filota filmu / telewizyjna" dla roli Rasputin w serii "Grigory R."
• 2019 - Golden Eagle Nagrody za rolę w filmie "ruch"

Według materiałów stron: Kinopoisk, Vesti.ru, Russia1, Starandstar.ru, Ria Novosti.

Filmografia: aktor.

• Odessa Steamer (2020)
• Bohater (2019)
• Miliard (2019)
• Miedź Sun (2018), serial telewizyjny
• Lot (2017), serial
• Ruch w górę (2017)
• Załoga (2016)
• Duelist (2016)
• O miłości (2015)
• Ojczyzna (2014), seria
• Grigory R. (2014), seria telewizyjna
• Rasputin (2013)
• Spel (2013), seria
• Miłość do miłości (2013), seria
• Misja niemożliwa: Phantom Protocol (2011)
• Kandahar (2010)
• Krawędź (2010)
• Dom (2008)
• Likwidacja (2007)
• Polowanie na Piranha (2006)
• Peter FM (2006)
• Stat Advisor (2005)
• Tata (2004)
• Idiota (2003)
• Red America (2003)
• Oligarch (2002)
• American Rhapsody (2001)
• Zróbmy to szybko (2001)
• W tylnej części wroga (2001)
• 15 minut Glory (2001)
• Russian Bunth (2000)
• Taniec w Blue Iguan (2000)
• Mama (1999)
• Dwa Księżyc, Trzy Słońca (1998)
• Pisanie do Dnia Zwycięstwa (1998)
• Sirota Kazan (1997)
• Złodziej (1997)
• Dwadzieścia minut z aniołem (1996)
• Amerykańska córka (1995)
• Limit (1994)
• Wieczory w regionie Moskwy (1994)
• Jestem Ivan, ty - Abram (1993)
• Alaska, sir! (1992)
• Casus Improvisus (1991)
• Miłość na wyspie śmierci (1991)
• Ha-bi-assa (1990)
• Zrób - raz! (1990)
• Bestia Jaming (1989)
• Green Fire Kózki (1989)

Nowy dyrektor artystyczny Theatre Oluga Tabakov Teatr (Tot) Vladimir Mashkov otworzył sezon teatralny do zbierania pory, na których był mały skandal. Aktorka Tabakova Widow Marina Zudina we łzach pozostawiła spotkanie, a jej syn nowożyje przywódcę wystartował wszystkie role w teatrze.

"Tabackerka" otworzył 33 sezon. W kolekcji artystów Troupe Teatru odnotowali nadchodzące zmiany w pracy. Więc Maszkov postanowił podzielić artystów MHT. Czechowa i "Tabakcoque", które z tytoniem, były zaangażowane natychmiast w dwóch teatrach.

Marina Zudina nie przyszła do otwarcia sezonu w MHT, ale uczestniczyła w spotkaniu w tym. Możliwe jest, że aktorka opuściła MHT, w końcu odwracając się do "tytoniu". Według konwersacji za kulisami rzekomo po przybyciu nowego Derukuk zaczął prowadzić w teatrze. Czechow. Ale nie jest to fakt, że aktorek przejścia naprawdę się wydarzy, ponieważ Mashkov usunięto ze wszystkich występów Pavel Tabakov.

Aktorka nie czekała na koniec spotkania i pozostało wcześniej. W wywiadzie w prasie Zamyna podzieliła już swoje wrażenia dotyczące decyzji Nowego Derukuk "Tabakcoque".

"Nawet jeśli teatr nazywa się Teatr Oleg Tabakov, nie oznacza to, że Marina Zudina lub Paul Tobacco będzie zawsze zaangażowana. Paul jest aktywnie usunięty, ma ciekawe projekty. Ukończyłem również pracę w serii, jest to adaptacja amerykańskiej serii TV "Dobra żona" - powiedział artysta.

Społeczność kulturowa od dawna omówiła innowacje, które Mashkov miał wprowadzić w teatrze. Wiele do tej ostatniej myśli, że pomysły pozostaną niezrealizowane, ale najwyraźniej nowa głowa teatru, postanowiła ich zrealizować.

Wśród przyszłych zmian w teatrze - Związku Trupy i studentów Szkoły Teatralnej Tabakova. Według nowego artysty konieczne jest, aby obecni artyści odczuwały jedność z tymi, którzy będą uzupełnić trupa w nadchodzących latach. Ponadto z tego roku każdy kurs zostanie przepisany przez kuratorów, z których każdy będzie osobiście odpowiedzialny za swoich uczniów.

Wśród innych rzeczy, w kolekcji Troupe Mashkova, powiedział, że "Tabakerque" nadal jest ulepszony. W szczególności wspomniał o wkładu rządu Moskwy do rozwoju teatru. Na przykład w Listopad Teatr otworzy wyjątkową przestrzeń - lustrzany foyer w budynku na Sukharevskaya, w pobliżu, który będzie zorganizowany Plac Słońca, gdzie stała rzeźba gigantycznego atomu, a obok rzeźby Oleg Tabakova.

"Modernizacja na Sukharevka, nasza historyczna piwnica dla Chapligin, a ja nie zrobiłbym, jeśli nie dla Sobyanina, drukowania. Mamy z tobą wyjątkową okazję - mamy imperium, który stworzył Master - Oleg Pavlovich. Jesteśmy samowystarczalnym, jesteśmy dorosłymi, a naszym celem jest jeden - sukces! I żadne inne zadania, z wyjątkiem lepszego, nie mamy - powiedział Mashkov.

Ukończył szkołę studia MCAT w 1990 r. (Kurs O. Tabakov).
W latach 1989-1990 był aktor MCAT o imieniu A. P. Czechowa.

W 1990 r. Został adoptowany w Taburzu P / R O. Tabakov.
Grał w występach "rosyjskiego nauczyciela" (Popov), "Sailor Citence" (Abram Schwartz), "Audytor" (Giernik), "Mit o Don Juan" (Don Juan), "Fortepian Mechaniczny" (Platonov), "Jokes" (Ivan Ivanovich, Ugarov), Biloksy-Blues (Sierżant Tumi).

W P / R O. Tabakov zainstalowałem grę "Gwiezdną godzinę lokalną" (1992), "Passion on Bumbarash" (1993), "śmiertelny numer" (1994). W teatrze "Satirikon" - "Opera Trixrysive" (1996). W MHT - "Nr 13" (2001) i "nr 13d" (2014).

Przyznany im. K. S. Stanisławski i Premium "Crystal Turandot" ("śmiertelny numer", 1995). Podwójna laureata nagrody teatralnej "Seagull". Wielokrotny zwycięzca Fundacji Charytatywnej Oleg Tabakov (1995, 1999, 2008, 2011, 2014).

Zagrał główne role w ponad 50 filmach. Wśród nich "limit" i "mama" Denis Evstigneev, "Moscow Evening" Valery Toyovsky, "Amerykańska córka" Karen Shahnazarov, "Dwupłokiem, Trzy Słońca" Roman Balian, "Złodziej" Pavel Chukhraya, "Rosyjska Bun" Alexander Pokhina, "Oligarch» Pavel Lungin, "Idiota" Vladimir Bortko, "Stat Counselor" Philip Yankovsky, "Polowanie na Piranha" i "Kandahar" Andrei Kawun, "Peter FM" Oksana Bytava, "Likwidacja" Sergey Ursulak, "Dom" Karen Okannya, "Krawędź nauczyciela Alexei, a także w kilku hollywoodzkich obrazach (w tym w filmach" z tyłu wroga "i" niemożliwą: Protokół Phantom ").

Dyrektor filmów artystycznych "Sirota Kazań" (1997) i "Tata" (2004).

Nagrody w filmach: "Silver Georgy" za najlepszą męską rolę na Moskwie Film Festival-2001 ("The Quickie"); Nagroda konkurencji Bolshoi Orkf "Kinotavr" w Soczi dla najlepszej męskiej roli ("limit", 1994), Grand Prix i nagrodę Jury Młodzieży ICF "Stars jutro" w Genewie ("Limit", 1996 ), nagroda za najlepszą rolę męską w krajach Orfk CIS i bałtyckiego Bałtyku "Film" ("złodziej"), Golden Aries Nagroda w kategorii "Najlepszy aktor" ("Thief"), NIKA Nagroda w kategorii "Najlepszy mężczyzna Rola "(" złodziej ")," Blue Sailing »Festiwal Filmowy Rosyjskiego Kina w San Rafael (" Limit ")," Silver Star "MKF" Młode gwiazdy Europy "w Genewie (" Limit "), Thafi Nagroda i" Złoty Eagle "w nominacji" Najlepsza męska rola w telewizji ", a także nagrody FSB Federacji Rosyjskiej za rolę Davida Gotsmana w serialu telewizyjnym" Likwidacja "(2008), Golden Eagle Nagrody i Nika za najlepsza rola męska ("krawędź", 2010).

Od kwietnia 2018 r. Dyrektor artystyczny Oleg Tabakov i Szkoła Teatru Moskwy Oleg Tabakov.

Oleg Tabakov o Vladimir Mashkov (z wywiadu 2000):
"Volodya weszła do życia i teatru, znając negatywne boki i życie oraz teatr. Trudno było się zaskoczyć, został wydalony ze szkoły, wrócił ponownie. Ale furia pragnienia zaangażowania się w jego pracę była przytłaczająca. Kiedy grał w starym człowieku Schwartz Abrama w sztuce Galich, stało się jasne, że aktor pojawił się na świecie. Sprawia, że \u200b\u200bjego kroki reżyserskie konsekwentnie i z powodzeniem, ale przepraszam, że jest mało zajęty działający. To jest uszkodzenie sztuki i dla niego. Ma bardzo ważne role, które nie grały role i role, które nie grały w ról i właściwości swoich umiejętności działających. Widzę go w Zylowie w Vampilovskaya "Duck Hunt", widzę go jako satina w "w dniu". Powinien go grać. Oraz wszystkie nagrody i nagrody dla reżysera - nie pójdą nigdzie. Ja, jako długi wątroba warsztatu teatralnego, mogę go zagwarantować. I chciałbym również powiedzieć, że Volodya Mashkov nie jest tym, który maluje swoich fanów. Widzę ukrytą czułość dla jego stromości. To jest główna rzecz ".