Rodzaje instrumentów muzycznych. Czym są instrumenty muzyczne? (zdjęcie, tytuły) Obrazy artystów z instrumentami muzycznymi dla dzieci

Jeśli zdecydujesz się przedstawić swoje dziecko z instrumentami muzycznymi, szczególnie dla ciebie słodkie karty z dziećmi grających na instrumentach muzycznych.

Twoje dziecko zapoznało się z takimi instrumentami muzycznymi jak ustawienie uderzeniowe, rurki, skrzypce, organy, trójkąt, gitara elektryczna, fortepian, ksylofone, flet, tamburyn, saksofon, bęben, gitara, klarnet, rura, talerz.

Słodkie zdjęcia dzieci jak każde dziecko. Karty z instrumentami muzycznymi są przeznaczone dla dzieci od 1 roku.

Możesz ich używać, zarówno w domu, jak i na zajęcia w przedszkolach, wczesnych szkołach rozwoju i junior szkół zajęć.

Najmniejszy wystarczy pokazać karty i wymawiam nazwę instrumentów muzycznych przedstawionych na zdjęciach.

Następnie możesz sprawdzić, jak dobrze Twoje dziecko nauczyło się informacje. Oferuj mu wybór z dwóch opcji jeden lub inny instrument muzyczny. Jeśli dziecko szybko radzi sobie z tym zadaniem, skomplikuj go tym zadaniem - dodaj więcej kart z instrumentami muzycznymi i oferuj znalezienie konkretnego narzędzia.

Pobierz tutaj darmowe karty Instrumenty muzyczne dla dzieci:

Tutaj możesz również pobrać grę na rozwój pamięci z instrumentami muzycznymi dla dzieci.

Pobierz i wydrukuj karty wielobarwne w dwóch egzemplarzach, najpierw wziąć kilka identycznych kart, obróć je z drugiej strony i zaoferuj dziecko, aby znaleźć dwie pary identycznych kart z instrumentami muzycznymi, podczas nauki nazwy instrumentów muzycznych.

Oto same karty - kliknij na poniższy obraz, aby wydrukować:

Kolejna gra z instrumentami muzycznymi dla dzieci.

Tutaj musisz określić nazwę instrumentu muzycznego na cieniu.

Spójrz również - oto wiele zdjęć z instrumentami muzycznymi dla dzieci.

Instrumenty muzyczne są zaprojektowane do wyodrębnienia różnych dźwięków. Jeśli muzyk gra dobrze, to dźwięki te można nazwać muzyką, jeśli nie, a następnie kokafron. Narzędzia są tak bardzo, że ich badanie jest podobne do ekscytującej gry Fry Nancy Drew! W nowoczesnej praktyce muzycznej narzędzia są podzielone na różne klasy i rodziny na źródło dźwięku, materiał produkcyjny, metodę odzyskiwania dźwięku i innych funkcji.

Instrumenty muzyczne wiatru (Aerofony): Grupa instrumentów muzycznych, których źródło dźwięku - wahania kolumn powietrza w kanale lufy (rura). Klasyfikowany w wielu cechach (według materiałów, projektowania, metod odzyskiwania dźwięku itp.). W orkiestrze symfonicznej grupa mosiężnych instrumentów muzycznych dzieli się na drewniane (flet, obój, klarnet, grill) i miedź (rura, róg, puzon, rura).

1. Flet - drewniany mosiężny instrument muzyczny. Nowoczesny rodzaj poprzecznego fletu (z zaworami) został wymyślony przez German Master T. BEM w 1832 r. I ma odmiany: małe (lub flet Piccolo), Alte i Flet Bass.

2. Oboje - drewniany instrument muzyczny marki. Znany z 17 wieku. Odmiany: Mały Oboje, Oboe D Amur, Angielski Róg, Heekkelphone.

3. Klarnet - drewniany instrument muzyczny marki. Zaprojektowany do NC. 18 V. Sopran Clarets, Clarinet-Piccolo (Ital. Piccolo), Altovor (tak zwany Piccolo), są używane w nowoczesnej praktyce.

4. Bassoon - drewniany mosiężny instrument muzyczny (głównie orkiestra). Pochodzi z pierwszego piętra. 16 wiek Odmiana basowa - sofagota.

5. Rura - mosiądz miedzi ustnik instrument muzyczny, znany od czasów starożytnych. Rozwinęła się nowoczesny rodzaj rury zaworu. 19 wiek

6. Róg francuski - mosiężny instrument muzyczny. Pojawił się pod koniec XVII wieku w wyniku poprawy rogu myśliwskiego. Nowoczesny rodzaj rogu z zaworami powstał w pierwszym kwartale XIX wieku.

7. Puzon - mosiężny instrument muzyczny miedzi (głównie orkiestracyjny), w którym wysokość dźwięku jest regulowana przez specjalne urządzenie - scena (T.N. Puzon przesuwny lub Tzuzarmon). Istnieją puzony zaworów.

8. Tuba jest najniższa na dźwięku mosiężnego instrumentu muzycznego miedzi. Zaprojektowany w 1835 r. W Niemczech.

Metallophony są rodzaj instrumentów muzycznych, głównym elementem, których klawisze płytki, dla których biją młotek.

1. samodzielne instrumenty muzyczne (dzwony, gongi, wibrobatory itp.), Którego źródłem dźwięku jest ich elastyczne ciało metalowe. Dźwięk ekstrahuje się młotkami, pałeczkami, wstrząsami specjalnymi (językami).

2. Narzędzia, takie jak ksylofon, w przeciwieństwie do którego metalowe płytki z metalu są wykonane z metalu.

Stringi instrumenty muzyczne (hordofony): Zgodnie z metodą odzyskiwania dźwięku, są one podzielone na łuk (np. Skrzypce, wiolonczeli, hydrauliczne, Kemamach), Pułapki (Harfa, Husli, Gitara, Balalaika), Bębny (Cymbals), Szok - Napięcie (fortepian), plug-in -klavic (harpsine).

1. skrzypce - 4-strunowe łóżko instrument muzyczny. Najwyższy rejestr w rodzinie skrzypiec, która stanowiła podstawę orkiestry symfonicznej klasycznej kompozycji i kwartetu ciągów.

2. Wiolonczela - instrument muzyczny rodziny skrzypiec rejestru podstawowego. Pojawił się w 15-16 stuleciach. Klasyczne próbki są tworzone przez włoskich mistrzów 17-18 stuleci: A. I N. Amati, J. Guardari, A. Stradivari.

3. Hydzhak - String Bow Musical Instrument (Tadżycki, Uzbek, Turkmen, Uigur).

4. Komańcza (Kamchaka) - 3-4-strunowy łuk instrument muzyczny. Dystrybuowane w Azerbejdżanie, Armenii, Gruzji, Dagestan, a także krajach środkowego i na Bliskim Wschodzie.

5. Harf (od niego. Harfe) - Multi-line Pin Musical Instrument. Wczesne obrazy - w trzecim Millennium BC. W najprostszej formie znajduje się w prawie wszystkich narodach. Nowoczesna harfa pedałowa została wymyślona w 1801 S. Erar (S. Erarda) we Francji.

6. Gusli - rosyjski sznurek pinągowy instrument muzyczny. Walked Husli ("Zadzwoń") ma 4-14 lub więcej strun, hełm - 11-36, prostokątne (lub w kształcie) - 55-66 strun.

7. Gitara (Guitarra. Guitarra, od Grecji. Kiphara) - narzędzie wtyczki stringowej mały typ. W Hiszpanii znany z XIII wieku, w XIII wieku rozprzestrzenił się w Europie i Ameryce, w tym jako instrument ludowy. Od XVIII wieku powszechnie używana była gitara 6 strunowa, 7-strun został rozpowszechniony głównie w Rosji. Wśród odmian tzw. Gitary Hawajskiej; W nowoczesnej muzyce pop używa się gitara elektryczna.

8. Balalaika - 3-strunowy instrument muzyczny rosyjski Znany z Nach. 18 V. Ulepszony w latach 1880. (Pod kierownictwem V. V. Andreeva) V. V. Ivanov i F. S. Persubsky, zbudowały rodzinę Balalaka, później - S. I. Nalimov.

9. Tsimbals (polski. Cymbaly) - wielofunkcyjny wpływ muzyczny starożytnego pochodzenia. Uczestniczył w orkiestrach ludowych Węgier, Polski, Rumunii, Białorusi, Ukrainy, Mołdawii itp.

10. Piano (włoski. Fortepiano, od Forte - Głośno i Fortepian - Cicha) - ogólna nazwa przyrządów muzycznych klawiaturowych z mechaniką młotka (fortepian, fortepian). Fortepian został wymyślony na początku. 18 V. Wygląd nowoczesnego typu fortepianu - z tak zwanym. Podwójna próba - odnosi się do 1820 roku. Podłoga uruchamiania fortepianu - 19-20 stuleci.

11. Clavecin (Franz. Clawecin) - instrument muzyczny brelok sznurkowy, prekursor fortepianu. Znany z XVI wieku. Były bałagan różnych kształtów, typów i odmian, w tym bombowy, drzewa, spinet, kluczyk.

Przyrządy muzyczne klawiatury: Grupa instrumentów muzycznych w połączeniu ze wspólną cechą - obecność mechaniki klawiatury i klawiatury. Podzielony na różne klasy i typy. Instrumenty muzyczne klawiatury łączą się z innymi kategoriami.

1. Struny (szokowa klawiatura i plug-and-key): fortepian, klatka piersiowa, klawisine i jego odmiany.

2. Mosiądz (klawiatury i nudne): organy i jego odmiany, fragarmonium, bayan, akordeon, melodia.

3. Elektromechaniczny: elektroniczny, klucz

4. Elektroniczny: Piano elektroniczne

fortepian (Ital. Fortepiano, z Forte - głośno i fortepian - cicho) - ogólna nazwa klawiaturowych instrumentów muzycznych z mechaniką młotka (fortepian, fortepian). Został wynaleziony na początku XVIII wieku. Wygląd nowoczesnego typu fortepianu - z tak zwanym. Podwójna próba - odnosi się do 1820 roku. Podłoga uruchamiania fortepianu - 19-20 stuleci.

Wpływ instrumentów muzycznych: grupa narzędzi łączonych metodą usuwania dźwięku - wpływ. Źródło dźwięku służy solidną obudowę, membranę, ciąg. Narzędzia z określonymi (Litwords, dzwonki, ksylofony) i niepewne (bębny, tamburynowie, Cassy) Wysokości dźwięku są wyróżnione.

1. Litaur (LaryWra) (z greckiego. Polytaurea) - instrument muzyczny bębna formularza w kształcie rozruchu z membraną, często para (Nagara i in.). Wspólny od czasów starożytnych.

2. Bells - Impusywanie orkiestrowe Impusy instrument muzyczny: zestaw płyt metalowych.

3. Ksylofon (z Xilah ... i greckiego. Telefon - dźwięk, głos) - wpływ samodzielnego instrumentu muzycznego. Składa się z wielu drewnianych miotły o różnych długościach.

4. Drum - membranowy instrument muzyczny. Odmiany znajdują się w wielu narodach.

5. Tuben - Membranowy instrument muzyczny, czasami z zawiesinami metalowymi.

6. Castnets (Castanetas) - wpływ na instrument muzyczny; Drewniane (lub plastikowe) płyty w postaci muszli, wzmocnione palcami.

Skuteczne narzędzia: instrumenty muzyczne, w których dźwięk powstaje w wyniku pokolenia, wzmocnienia i konwersji sygnałów elektrycznych (przy użyciu sprzętu elektronicznego). Mają rodzaj barwy, mogą naśladować różne narzędzia. Narzędzia elektryczne obejmują Termenvox, Emiritone, gitara elektryczna, żonglety elektryczne itp.

1. Termenvox - pierwsze krajowe narzędzie elektryczne. L. S. Termen jest zaprojektowany. Wysokość dźwięku w TermEnvelox zmienia się w zależności od odległości prawej ręki artysty do jednego z anten, objętości - z odległości lewej ręki do innych anten.

2. Emiriton jest narzędziem elektrycznym wyposażonym w klawiaturę fortepianową. Zbudowany w wynalazkach ZSRR A. A. Ivanov, A. V. Roman-Korsakov, V. A. Krayser i V. P. Derzhkovich (1 model w 1935 r.).

3. Gitara elektryczna - gitara, z reguły, z drewna, z przetwornikami elektrycznymi, przekształcanie oscylacji strun metalowych w oscylacje prądu elektrycznego. Pierwszy magnetyczny odbiór w 1924 r. Zrobiłem inżyniera Gibsona Lloyd Loor. Najczęstsze sześciniowe gitary elektryczne.

Muzyka otacza nas od dzieciństwa. W tym samym czasie pojawiają się nasze pierwsze instrumenty muzyczne. Zapamiętaj swój pierwszy bęben lub tamburyn? A genialny metalon, na płytach, z których konieczne było pukanie na drewnianą różdżkę? I tępy z dziurami z boku? Na nie, z pewnymi umiejętnościami, możliwe było nawet grać proste melodie.

Narzędzia zabawek to pierwszy krok do świata prawdziwej muzyki. Teraz możesz kupić różne zabawki muzyczne: od prostych bębnów i harmonijki do prawie prawdziwego fortepianu i syntezatorów. Myślisz, że to tylko zabawki? W ogóle nie ma: w klasach przygotowawczych szkół muzycznych z takich zabawek, całe orkiestresy hałasu są skompilowane, w których dzieci są bezinteresownie wysadzające w buty, pukając na bębny i tamburynowie, zrywają rytm marakas i grać pierwsze piosenki Na ksylofonie ... I to jest ich pierwszy prawdziwy krok do muzyki świata.

Rodzaje instrumentów muzycznych

W świecie muzyki jest zamówienie i klasyfikacja. Narzędzia są podzielone na duże grupy: sznur, klawiatury, bębny, mosiądz, i również język. Który z nich pojawił się wcześniej, który później trudno powiedzieć na pewno. Ale już starożytni ludzie, którzy postrześlili z Luca zauważyli, że rozciągnięte dźwięki wyceny, rury trzcinowe, jeśli mają pionier, publikować gwizdanie dźwięki, a rytm jest dogodnie zniechęcony na wszystkie powierzchnie ze wszystkimi jego profili. Elementy te stały się progetorzy sznurków, narzędzi wiatrowych i szokowych, już znanych w starożytnej Grecji. Ponadto języki pojawiły się przez długi czas, ale klucze zostały wymyślone trochę później. Rozważ te podstawowe grupy.

Przewyższać

W instrumentach wiatrowych dźwięk jest wydawany w wyniku oscylacji kolumny powietrznej zawieranej wewnątrz rury. Im większa ilość powietrza, niższy dźwięk to sprawia.

Wiatry są podzielone na dwie duże grupy: drewniany i miedź. Drewniany - Flet, klarnet, obój, fagot, róg alpejski ... - to prosta rura z bocznymi otworami. Zamknięcie lub otwarcie otworów palcami, muzyk może skrócić słup powietrza i zmienić wysokość dźwięku. Nowoczesne narzędzia są często wykonywane nie z drewna, ale z innych materiałów, ale według tradycji nazywane są drewniane.

Miedź Mosiądz ustanowił ton każdej orkiestry, od wiatru do symfonii. Rura, róg francuski, puzon, tuba, helikon, całą rodzinę saxcorn (bariton, tenor, alt) - typowych przedstawicieli tej bardzo wysokiej grupy narzędzi. Później pojawił się saksofon - król jazzu.

Wysokość dźwięku w wiatrach miedzi zmienia się z powodu mocy powietrza według wynalazku i położenia ust. Bez dodatkowych zaworów taka rura może publikować ograniczoną liczbę dźwięków - naturalny dźwięk. Aby rozszerzyć zakres dźwiękowy i możliwość spada na wszystkie dźwięki, system zaworów - zawory, zmieniając wysokość kolumny powietrza (jako otwory boczne na drewnianym) zostały wymyślone. Zbyt długie rury miedziane, w przeciwieństwie do drewnianych, można spadać, dając im bardziej zwartą formę. Róg francuski, Tuba, Helicon - Przykłady walcowanych rur.

Strunowy

Łukowy można uznać za prototyp narzędzi ciągów - jedna z najważniejszych grup każdej orkiestry. Dźwięk tutaj jest publikowany przez ciąg oscylacyjny. Aby wzmocnić dźwięk łańcucha zaczął rozciągać się nad pustkową sprawą - więc lutni i mandolin, talerze, Husli pojawiły się ... i gitara znana nam dobrze.

Grupa ciągów jest podzielona na dwie główne podgrupy: smychkovy. i wtyczka instrumenty. Smychkov obejmuje skrzypce wszystkich odmian: skrzypce, Alta, wiolonczeli i ogromny podwójny bas. Dźwięk ich ekstrahuje się łukiem, który opiera się na rozciągniętych ciąży. A dla szczypta, łuk nie jest potrzebny: Muzyk palce zamienia sznur, powodując go wahać. Gitara, Balalaika, Lutni - narzędzia hydrauliczne. Jak piękno harfy, publikując takie delikatne głośniki. Ale podwójny bas jest narzędziem łuku lub piętnie? Formalnie odnosi się do puffy, ale często, zwłaszcza w jazzu, grają z pincety.

Klawiatury

Jeśli palce uderzające w struny są zastępowane przez młoty, a młoty do poruszania się w ruchu za pomocą klawiszy się okażą klawiatury instrumenty. Pierwsze klucze - clavician i klauzule. - pojawił się w średniowieczu. Brzmiały całkiem cicho, ale bardzo delikatne i romantyczne. I na początku XVIII wieku wynalazku fortepian - Narzędzie, na którym można grać zarówno głośno (Forte), jak i cicho (fortepian). Długa nazwa jest zwykle zredukowana do bardziej znanego "fortepianu". Starszy Brat Pianino - Dlaczego jest brat - król! - Więc nazywa się: fortepian. To nie jest narzędzie dla małych apartamentów, ale do sal koncertowych.

Klucze należy do największego - i jednego z najstarszych! - Instrumenty muzyczne: organ. To nie jest już klucz szokowy, jak fortepian i fortepian, ale brelok. Narzędzie: nie lekki muzyk, a dmuchawa tworzy przepływ powietrza do systemu rurowego. Ten ogromny system jest zarządzany przez złożony panel sterowania, w którym jest wszystko: od ręcznego (czyli, ręczna) klawiatura do pedałów i przełączników rejestracyjnych. I tak, jak narządy składają się z dziesiątek tysięcy pojedynczych rur o różnych rozmiarach! Ale zasięg jest ogromny: każda rura może brzmić tylko na jednej notatce, ale kiedy są ich tysiące ...

bębny

Starożytne instrumenty muzyczne były bębny. Był to popierający rytm, który był pierwszą muzyką prehistoryczną. Dźwięk może wytworzyć rozciągniętą membraną (bęben, tamburyn, orientalny darbuka ...) lub sama obudowa narzędzia: trójkąty, talerze, gongs, Casstans i inne koleiny i Godrelki. Specjalna grupa jest bębny, emitując dźwięk pewnej wysokości: Licits, dzwonki, ksylofony. Mogą już grać melodię. Zespoły perkusyjne, składające się tylko z narzędzi bębnowych, zorganizować całe koncerty!

Język

Czy można w jakiś sposób wyciągnąć dźwięk? Mogą. Jeśli ustawi się jeden koniec płyty z drzewa lub metalu, a drugi urlop jest wolny i udaje się, że dostajemy najprostszy język - podstawę narzędzi językowych. Jeśli język jest taki, dostajemy warunek. Należy dołączyć harmonia, akordeony, akordeony i ich miniaturowy model - harmonijka.

harmonijka

Na akordeonie i akordeonie można zobaczyć klucze, więc są również uważane za klawiatury i grupę. Języki są niektórymi wiatrem: na przykład, w już znajomości klarnetu amerykańskiego, a język fagota jest ukryty wewnątrz rury. Dlatego oddzielenie narzędzi dla tych typów jest warunkowe: Istnieje wiele narzędzi typ mieszany.

W XX wieku jest uzupełniana przyjazna rodzina muzyki z inną dużą rodziną: narzędzia elektroniczne. Dźwięk w nich jest tworzony sztucznie za pomocą obwodów elektronicznych, a pierwszą próbą był legendarny Terminexox, utworzony w 1919 roku. Syntezator elektroniczny mogą naśladować dźwięk dowolnego narzędzia, a nawet ... zagraj sam. Jeśli oczywiście ktoś uzupełnia program. :)

Oddzielenie narzędzi do tych grup jest tylko jednym ze sposobów klasyfikacji. Istnieje wiele innych: na przykład, chińskie połączone narzędzia w zależności od materiału, z którego zostały wykonane: drewniane, metalowe, jedwabne, a nawet kamień ... Metody klasyfikacji nie są tak ważne. Jest o wiele ważniejsze, aby móc rozpoznać narzędzia i wygląd, a dźwięk. Nauczymy się tego.

Dzieci kochają muzykę i wszystko, co jest z tym związane. Dlatego chętnie rozważają i studiują instrumenty muzyczne, a jeśli to możliwe, starają się ich grać. Ale pamiętajcie, że nazwy tak różnych niezwykłych przedmiotów dla dzieci są dość trudne,

W tym przypadku wyciąć zdjęcia przedstawiające różne narzędzia do ratowania; Dla dzieci, które wiedzą, jak czytać dobrze lub początkujący, zdjęcia z nazwami są szczególnie istotne.

Zwykle przedstawiające instrumenty muzyczne dla dzieci obejmują główne typy narzędzi z różnych klas - klawiatury, bębny, wiatry. Różnice między nimi są badane w szkole, a na poziomie dzieci przedszkola wystarczą, aby pamiętać, jak nazywa się narzędzie, a jeśli to możliwe, dowiedz się, jak to brzmi. Dlatego jest bardzo wygodne, jeśli instrumenty muzyczne przedstawiające zdjęcia dla przedszkola towarzyszy wpis na płycie CD.

Badanie jest łatwiejsze do uruchomienia z narzędziami z charakterystycznym wyglądem i dźwiękiem.

Flet jest jednym z najpierw pierwszych narzędzi, które pojawiły się na świetle.

Saksofon i klarnet.

Ciało jest największym ze wszystkich narzędzi.

Trójkąt i Tamburin są głównymi twórcami dodatkowych efektów dźwiękowych.

Skrzypce - królowa wśród instrumentów muzycznych.

Wiolonczela - większa siostra skrzypca z głosem w dół.

Syntezator jest prawdziwym wagonem.

Piano i fortepian - podstawa muzyki.

Xilophone, z rodzajem dzieci, którego dzieci zazwyczaj zapoznają się w młodszym wieku.

Gusli jest najczęstszym popularnym narzędziem w naszym kraju.

Podnoszenie harmonicznych (lub harmonijki), która jest wygodna do przenoszenia w kieszeni. Rada i dotknięcie dźwięku.

Gitara i jej krewny na gitarze elektrycznej.

Przerwa, której śpiew często jest w stanie usłyszeć w Szkocji.

Instalacja bębna i całą bębnę, główne sterowniki rytmiczne Melodia.

Akordeon - narzędzie z bogatym dźwiękiem.

Maracasi - Zrób wspaniały szelest.

Dla wygody można zrobić zdjęcia przedstawiające instrumenty muzyczne, karty, a następnie dzieci będą mogły współpracować z nimi celowo, biorąc pod uwagę narzędzia w pobliżu, wyciągając różne z kolei i grupowanie ich przez pewne znaki.

Instrumenty muzyczne (rysowane)

W szkole, będą już umieścić zdjęcia, skupiając się na rodzaju narzędzia i jego dźwięk. Możesz wykazać żądaną kartę, w tym nagrywanie z dźwiękiem konkretnego narzędzia, a następnie dzieci będą lepiej zrozumiane i usłyszeni melodie. I uspokajający muzykę, rozszerzą swoje horyzonty i wzbogacenia wewnętrznego świata.

Larisa Ghushina.

Muzyka i gry dydaktyczne w przedszkolu są sposobem poprawy muzycznego rozwoju każdego dziecka, co pozwala dołączyć do aktywnego postrzegania muzyki.

Przedstawiam ci niektóre z gier dydaktycznych i atrybutów wykonanych przez własne ręce do treningu muzycznego.

Trzy Ceany. Tkanina

Gra dydaktyczna dla definicji natury muzyki

Demonstracja: trzy kwiaty kartonowe (w środku kwiatu malowane "twarzy" - spanie, płacze lub wesoły, przedstawiający trzy rodzaje muzyki:

Miły, czuły, lultujący (kołysanka);

Smutny, nieszczęśliwy;

Wesoły, radosny, taniec, perky.

Możesz nie robić kwiaty, ale trzy słońce, trzy puffowie, trzy gwiazdy itp.

Dystrybucja: Każde dziecko ma jeden kwiat, odzwierciedlając naturę muzyki.

Opcja. Wykonawca muzyki wykonuje pracę. Spowodowane dziecko bierze kwiat odpowiadające naturze muzyki i pokazuje go. Wszystkie dzieci są aktywnie zaangażowane w określanie natury muzyki. Jeśli praca jest znana dzieciom, przywołane dziecko mówi jego imię i nazwisko kompozytora.

Opcja II. Przed każdym dzieckiem jest jednym z trzech kwiatów. Dyrektor muzyczny wykonuje pracę, a dzieci, których kwiaty odpowiadają naturze muzyki, podnieść je.

Wzory muzyczne.

Muzyczna gra, rozwijająca wyobraźnię muzyczną i poczucie rytmu.

Cel gry:

dawać dzieciom pomysł długiego i krótkiego, gładkiego i ostrego, wysokiego i niskiego dźwięku i. t. d.

Materiał dydaktyczny:

karty z graficznymi obrazami "muzycznych" wzorów.

Metody organizowania gry:

Nauczyciel oferuje dzieci, aby zobaczyć zdjęcie i odtworzyć muzykę z figury muzycznej na zdjęciu na karcie, można również stracić kilka rysunków na instrumentach muzycznych lub pokazać ten muzyczny rysunek w ruchu.

"Wstań dzieci, stać w kręgu"

Cel: rozwijać się w orientacji dzieci w przestrzeni. Dowiedz się bezpłatnej przebudowy w hali (koło, półkole, szeregi itp.)

Prace wstępne: dzieci z góry zapoznają się z ikonami na kartach: kluby - chłopcy, trójkąty - dziewczęta. Również na kartach wyświetlanych, jak dzieci powinny stać. Na przykład: dla tańca dzieci wstają w kręgu (karta z kółkiem), dla gry - w kręgu z podlewaniem (karta z kółkiem i centrum, na tańcu - pary w okręgu (karta z trójkątów i okręgów, znajduje się w kole) itp.

Opis: Dzieci są umieszczane w sali. Menedżer muzyki pokazuje kartę. Następnie dźwięki muzyki, do której dzieci są swobodnie poruszające się po sali. Kiedy muzyka zaczyna służyć, dzieci są odbudowywane odpowiednio określoną kartę.

Karty są dogodnie używane podczas nauki materiału muzycznego, przygotowując się do świąt.

Rytmiczny płot

Cel: Rozwijaj poczucie rytmu u dzieci, zapoznanie z silnym udziałem.

Materiał demonstracyjny: karty z wizerunkiem ogrodzeń odzwierciedlających silny ścieg w marcu Walc, Polka.

Praca wstępna: dzieci znają z góry gatunki muzyki.

Opis: Lider muzyczny mówi dzieciom o silnym udostępnieniu, zamieniamy silny udział w marcu, walcu., Zauważył odpowiednią kartę, ponownie w dół ponownie. Zauważając silny udział.

Udekoruj choinkę

Określ tempo muzyki

Cel: Rozwój postrzegania muzyki. Znajomy z tempem.

Materiał dystrybucyjny: karty odpowiadające temacie pracy muzycznej i kart odzwierciedlających tempo muzyki.

Wstępna praca: wprowadzenie dzieci z pewnymi dziełami muzycznymi, które bardziej jasno odzwierciedlają zmiany tempa w muzyce. Wybierz zdjęcia z oznaczeniami tempo muzyki (szybki, szybki, bardzo szybki, powolny, bardzo wolny itp.) I przedstawia z nimi dzieci.

Opis: Dzieci, słuchanie muzyki, określ jego nazwę, mówić o tempie muzyki, o zwierzęciu, o jego charakterze ruch i podnieś odpowiednią kartę.

Muzycznie - gra dydaktyczna "Zgadnij, co gram".

Cel, powód. Ćwicz dzieci w wyróżnianiu dźwięku instrumentów muzycznych dzieci.

Rozwijaj się pogłoski.

Opis. Shirma, instrumenty muzyczne dla dzieci: Dosge, Tuben, Ratchet, łyżki, Trójkąt, Bell, Metallofon, Bubrentes, Grzechotka.

Przebieg gry.

1 opcja. Master of Shirma gra również instrumenty muzyczne dla dzieci. (Dosge, Tambourine, Ratchet, łyżki, trójkąt, dzwon, metalofon, Bubrentsy, grzechotka).

Dzieci Zgadnij narzędzie do brzmienia. Klikając na prezentację pojawia się odpowiednie zdjęcie instrumentu muzycznego.

Opcja 2. Klikając na prezentację, pojawia się obraz instrumentu muzycznego.

Dzieci wybierają podobne narzędzie z proponowanej, dzwoni do niego i gra.

"Musical Teremok" lub "Little Composer"

1Wariant Games: "Teremok" Cel: Rozwój melodycznych przesłuchania dzieci.

Materiał do gry cechy zwierząt. Gry: Jest w dziedzinie Teremok, Teremok. Jak piękny jest wysoki i wysoki. Na krokach idzie, wszystko idzie. Śpiewam twoją piosenkę, pozwól mi śpiewać. Wybrano trzy dzieci, wszyscy zabierają się do każdej figurki. Postać przechodzi wzdłuż kroków w górę i śpiewa pierwszy frazę: "Idę wzdłuż kroków ...", stojąc przy wejściu do domu, śpiewa drugą frazę: "W domu wspaniale idę!", Ja wymyślić mój motyw - i "przychodzi" do domu. Każde dziecko, wymyślając motyw drugiego frazy, nie powinien powtarzać motywu kogoś innego. Gdy wszystkie znaki "Idź" do domu, przesuwa się na dół, w odwrotnej kolejności. Postać spada w krokach i śpiewa: "Wchodzę na kroki w dół ...", potem stojąc na pierwszym kroku, stoi drugą frazę: "Odejdę wzdłuż ścieżki"

2 Opcje: "Little Composer" otwiera dom, w którym znajdują się notatki, każda na podłodze, dzieci są zaproszeni, aby stać się minutą przez słynnego kompozytora i skomponować ich muzykę. Muzyka słoneczna jest rozgrywana przez lidera muzyki, a dzieci słuchają tego, co mieli pracę muzyczną lub piosenkę (możesz przyjść najpierw z dyrektorem muzyki, a na tym razem).

Kwiat-siedem-rodziny.

Gra dydaktyczna dla rozwoju pamięci i słuchu muzycznego.

Cel: rozwój muzycznego słuchu i pamięci muzycznej dzieci. Materiał do gry: duży kwiat składający się z siedmiu płatków o różnych kolorach, które są wkładane do szczeliny w środku kwiatu. Z tyłu płatków - rysunki na działek, z którymi dzieci zapoznały się w klasie. Na przykład: 1. "kawaleria" D. B. Kabalevsky. 2. "Clowns" D. B. Kabalevsky. 3. "Choroba lalki" P. I. Tchaikovsky. 4. "Procesja krasnoludków" E. Grieg. 5. "Santa Claus" R. Schuman itp. Gra: Dzieci siedzą przez półkolę. Ogrodnik przychodzi (nauczyciel) i przynosi dzieci niezwykłym kwiatem. Spowodowane dziecko wychodzi ze środka jakiegokolwiek płatka, odwraca go i odgadnięcie tego produktu tej ilustracja. Jeśli praca jest znana, dziecko musi go zadzwonić, a imię kompozytora. Executive Executive wykonuje pracę lub włącza rekord. Wszystkie dzieci są aktywnie zaangażowane w definicję charakteru, tempa, gatunku pracy.

Multi-Reft.

1 wersja gry (gra na rozwój pamięci wizualnej i muzycznych wrażeń)

Cel: Rozwijaj pamięć wizualną, rozszerzają muzyczne perspektywy, uzupełnić słownictwo dziecka z kategoriach muzycznych, uczą dzieci, aby wyraźnie wyrazić swoje myśli.

Opis gry: Gracze są dystrybuowane do kart napiwkowych z wizerunkiem fragmentu kreskówki dziecięcej. Dźwięki dźwięków piosenki kreskówek. Gracze są zaproszeni do zapamiętania i dzwonienia, z którego kreskówka ta piosenka. Jeśli gracz utrudnia odpowiedzieć, możesz sugerować opowiedzieć ci o tym kreskówce.

2 wersja gry

Cel: uczyć dzieci do określenia charakteru muzyki, rozwijać dykcję w śpiewaniu, czystej intonacji, rozwinąć emocjonalną reakcję na słysząc piosenkę, przedstawić dzieci z dziełami kompozytora V. Ya. Shainsky i dziecięcych poeci.

Opis gry: dzieci stoją w kręgu. Gracze są rozproszonymi wskazówkami kartowymi z wizerunkiem fragmentu kreskówek. MUZ. Ręce. Oferuje rozważyć graczy kart. Z pomocą odczytów wybrano "jazda":

"Raz, dwa, trzy, cztery, pięć, zebrali się do gry,

Do nas, czterdzieści przybył i spludzisz.

Gracz jest zaproszony do wykonania piosenki dla dzieci przedstawionej na karcie. Jeśli gracz uważa, że \u200b\u200btrudno jest śpiewać, wtedy Muses pomaga mu. Ręce. Jeśli dziecko nie zna tej piosenki, ruch idzie do żadnego gracza, który chce spełnić piosenkę, również stał się prowadzący.

"Nazwij kompozytor muzyki", "Merry Plate"

Przebieg gry. Educator pokazuje dzieci portrety kompozytorów P. Tchaikovsky, M. Glinka, D. Kabalevsky, sugeruje nazwę znanych dzieł tych kompozytorów. Aby uzyskać prawidłową odpowiedź dziecko dostaje punkt. Potem lider muzyki traci to lub tę pracę (lub dźwięki Grampanis). Nazwane dziecko musi zadzwonić i pracę i powiedzieć o nim. Aby uzyskać pełną odpowiedź, dziecko otrzymuje dwa punkty, wygrywa ten, który otrzyma więcej punktów.

Gra jest prowadzona w klasie, a także może być używana jako rozrywka.

Wesoły talerz

Materiał do gry. Odtwarzacz zabawki z zestawem płyt - w środku rysuje obraz, który przesyła zawartość utworu; Gracz z zestawem oprogramowania działa.

Przebieg gry. Lead traci w Gramzapsy dołączyć do znanych dzieci do pracy. Przywołane dziecko znajduje wśród małych płyt, niezbędne i "Spim wykopuje" na odtwarzaczu zabawki.

Jaka muzyka?

Materiał do gry. Gracz, rekordy z rekordami walca, taniec, polka; Karty z wizerunkiem tańca Walc, taniec ludowy i polka.

Przebieg gry. Dzieci dystrybuują karty. Lider muzyczny, wykonuje muzyczne sztuki na fortepianie (w Gramzapsy), odpowiadające treści rysunków na kartach. Dzieci rozpoznają pracę i podnoszą żądaną kartę.

Atrybuty dla matinee i klas.