Obecnie Shepard Fairi jest znany jako najjaśniejszy przedstawiciel pop-artu, kreatywnego artysty i świata sztuki, przebił się przez jasne i "mówiące" obrazy i natychmiast spowodowały mu masę sporów, które nadal nie subskrybują. Artysta pracuje pod Obey Pseudonimem, co oznacza "posłuszeństwo", "posłuszeń", a cała jego praca wydawała się słuchać świata i rozgrzać otaczające rzeczywistość. Ale sceptycy krytycy próbują skończyć w oszustwie artysty. Kim jest: Mistrz Plagatha lub Rewolucyjny Sztuki?

Biografia

Shepard Fairy urodził się w Charleston (USA) w rodzinie zwykłego lekarza. Ale od dzieciństwa pokazał zdolność nie całkiem zwykłego dziecka. Lubił Punk Rock and Diy-Art (co oznacza "zrób to sam"). Pierwsze kroki twórcze popełnione, malując ubrania i deskorolki z przyjaciółmi, już "uzbrojony" przez słynnego pseudonimu.

W 22, Shepard w ramionach Rhode Island School of Design dla Sztuk Pięknych i kilku kierunków, aby wybrać twórczą ścieżkę. A muzyka była pierwszym krokiem klatki schodowej artysty. Po pewnym czasie praca Sheparda jest wystawiana w Bostonie i natychmiast zaimponuje. Projektant wiąże się z trzema pop i sztuką publiczną.

W 2003 r. Fairi otworzyła własną agencję projektową. Dziś jego praca jest zawarta w kolekcji kilku muzeów, instytutów sztuki w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii.

Kilkakrotnie artysta został aresztowany za rysowanie graffiti w miejscach publicznych i wyrzucanie plakatów reklamowych.

kreacja

Jako artysta Shepard Fairi zawsze różnił się z możliwością reagowania jasno i pierwotnie do tego, co dzieje się na świecie. Jego obrazy są odzwierciedleniem problemów ideologicznych, religijnych, politycznych i środowiskowych. Światowa miłość do artysty przyszła w 2008 r. Z plakatem do kampanii wyborczej Baracka Obamy. Stworzenie otrzymało Nazwa symboliczna nadzieja (lub "nadzieja"), co w dużej mierze wpłynęło na przebieg wyborów.

Shepard Fairy natychmiast utworzył unikalne kreatywne pisanie ręczne. Jego obrazy rozpoznawalne, w ich palecie kolorów i styl wykonania przypominają sowieckie plakaty. Według samego artysty, kreatywność i

Projekt handlowy

Jakiś czas po ukończeniu szkoły, wróżka pracował w drukarni i wykonane naklejki, naklejki, plakaty i koszulki reklamowe. Później przeniósł się do "partisan" marketingu i wdrożył się w dużych projektach adidas i pepsi. Jest wróżka, która należy do logo Foundation Logo Mozilla - twórca przeglądarki Firefoksa. Również znacząca współpraca projektantka z zespołami muzycznymi czarnoksiężnych grochów i rozbijających pumkins, które zdobił

Według samego Fairi, wybór produktów do reklamy prowadzi go przede wszystkim z pozycji moralnej, a nie handlowej.

Graffiti.

Mniej niż wszystkie dla kolegów i koneserów sztuki, Shepard Fairy pokazał się w ulicy. Jednak jego prace w tym kierunku również przyciągają uwagę. Artyści graffiti twierdzą, że wróżka umiejętnie i aktywnie wykorzystują popularne tematy społeczne, ale nie czyni go mistrzem sztuki ulicznej. Prace w stylu Graffiti to więcej "Partisansky" marketing lub reklama, która, oczywiście, daleko od sztuki ulicznej. Po prostu umieść, nie są one połączone z ulicą, interakcją przestrzeni i ludzi. Pomimo takiej oceny, Shepard Fairy często organizuje wystawy na galerrach Europy i Stanów Zjednoczonych i zawsze stają się ciepłe powitanie i uwagę na ich kreatywność.

Krytyka

Na twórczej ścieżce Shepard Fairy był zawsze niespokojny i ekscytujący. Są sceptyków krytyków, którzy szukają i wydaje się, że znajdują dowody na plagiat artysty. Wśród nich jest historyk sztuki Lincoln Kushing i artysty Josha McCough. Wątpliwości, że powodują, że styl i formy, które są separda wróżki. Zdjęcia, jak gdyby kserokopie nie mają wyraźnych linii ani uderzeń. Tak, i obrazy używane przez artystę, pobitych i znanych wszystkim.

Każdy przedstawiciel sztuki, w taki czy inny sposób, spada pod wpływem poprzedników. Adaptuje, przemywa się, konwertuje i tworzy swój wyjątkowy styl. Według krytyków, Shepard tylko kopiuje tylko z nieznacznymi zmianami i stylizacji pracy i problemów innych osób. Tak więc, często przypominają skandal wokół pracy Shepard poświęconych Gwiazdach zapasów po tym, jak WWE zagrażał artysta przez pozew, oskarżając się do korzystania z zarejestrowanej marki, wróżka zmieniła portret portretu i hasło do posłuszeństwa. Warto zauważyć, że jedna z opcji Andre Gigant na kompozycji jest podobna do radzieckiego plakatu Dmitrire Moore'a "podpisana w wolontariuszach?".

Przyczyną sądów sądowych była najbardziej znana dzieło bajki - nadziei. Następnie powiązana Agencja Prasowa oskarżyła artystę do używania Obamy 2006, wykonana przez porządek tej agencji.

Str.s.

Praca Shepard Fairi przynosi zysku i chwałę do projektantów, oskarżeń i aresztowania. Ale Rhode Island School of Design może być dumna ze swojej absolwenta. W końcu pomimo wszystkich podejrzeń i roszczeń z władz i krytyków, bajki był i pozostaje wszechstronny, żywy i modny artysta. Jego prace, jeśli nie odwrócili świata, wpłynęły na "dyskurs publiczny".

W dniu otwarcia, tylko przez jedną godzinę więcej niż 10 prac sprzedano: nawet ograniczone w funduszach, odwiedzający chcieli kupić wszystko w pamięci Shepard - przynajmniej katalogu za € 19 ze szczegółową biografią artysty i fotografii jego prac .

Według świadków, podniecenia panowało na wystawie, właściciel galerii nie ukrył się triumfalnego uśmiechu, a liczba odwiedzających przekroczyła rozsądne limity i spowodowały nieuniknione ciśnienie w pobliżu pracy.

Dyrektor Ekspozycji Louise Montalto opowiedział o tym, dlaczego pierwsza taka wróżka wystawa została odbyła się w Rzymie.

Kto należał do pracy przedstawionej na wystawie?

Wszystkie eksponaty są własnością włoskiego kolekcjonera, który chciał pozostać nieznany. Podejmuje wysoką pozycję w dużej firmie. Dario Morgante i Christiano Armatians stali się kuratorami wystawy - właściciele galerii. Idea takiej wystawy Vitali w powietrzu, ponieważ wróżka jest naprawdę jednym z najbardziej wpływowych artystów tysiącleci.

Sam artysta był bezpośrednio zaangażowany w organizację wystawy?

Tak, na początkowym etapie, ale potem postanowił nie przeszkadzać - nawet jeśli wróżka była nam wdzięczna za wykonaną pracę i przyczyniają się do rozwoju wtórnego rynku przedmiotów sztuki, a mimo że jest to jego pierwsza wystawa Włochy, woli uczestniczyć w bardziej instytucjonalnych procesach - na przykład większych wystawach muzealnych.

Ile osób odwiedziło już wystawę i ile prac został sprzedany?

Do odkrycia przybyło około 1000 osób. Mamy dość małą galerię - nigdy nie mieliśmy podobnej odkrycia na dużą skalę. W pierwszym tygodniu wystawa odwiedziła około 3000 osób, a to jest absolutnie szalona figura dla nas. Ekspozycja jest nie tylko zainteresowana ludźmi mieszkającymi w Rzymie, przyjdź do nas z Mediolanu, Bolonii i innych małych miast. Kuratorzy i kolekcjonerów są zainteresowani odsetkami - głównie Francuzi i Amerykanów.

Czy było coś niezwykłego na otwarciu wystawy?

Strażnik przy wejściu nie był dozwolony wewnątrz ludzi z napojami. W rezultacie liczyliśmy 140 butelek wina.

Co dzieje się teraz we włoskiej sztuce ulicy? Czy masz wiele wystaw ulicznych sztuki na zamkniętych stronach?

We Włoszech bardzo żyzna gleba na rozwój sztuki ulicznej. W Mediolanie, co najmniej trzy galerie, które specjalizują się w Street Arth, tylko w Rzymie, Mondo Bzzarro Gallery. Pracujemy z takimi pionierami ruchów, takich jak sten i Lex, Lucamaleonte, pana Uany, Ozmo, Eron itp. W maju otwieramy wystawę grup artystów (pana Uany, JB Rock and Eron), w przyszłym roku chcemy zrobić Duża ekspozycja "włoska sztuka uliczna" z udziałem ponad 30 artystów.

"Zawsze kochałem pracę obu, ale dla mnie jest raczej projektantem graficznym niż artysta ulicy", mówi

Najbardziej znanym projektami Fairi są plakat nadziei, wymyślony w 2008 r. Podczas wyborów prezydenta USA Barack Obama, a portret francuskiej restauracji Restlera Andre Rusimov, wykonane w 1986 roku. W lutym 2008 r. Wróżka otrzymała odpowiedź z Obamy list z wdzięcznością za wykonaną pracę.

Ale pomysł naklejki z śmieciami pojawił się przypadkowo: "Rok w 1989 roku wyjaśniłem znajomym, jak zrobić szablon i przypadkowo natknął się na zdjęcie z śmieciami. Powiedziałem mu, że musiał zrobić z tego szablonu, dla którego przyjaciel się roześmiał i powiedział, że jest dość głupi. Wydawało mi się, że ten pomysł śmiesznie. W tym czasie moi przyjaciele i ja nazywaliśmy się nawzajem Posse (tłum, Tusovka, - Słowo pożyczone z Hip-Hop Slang Public Wroga, NWA i Ice-T). Zrobiłem więc kilka takich naklejek z oryginalną wersją Giganta, ma posiadanie. "

"Chciałbym wyrazić wdzięczność za talent i wsparcie dla mojej kampanii wyborczej. Plakaty polityczne używane w twojej pracy, zaszczepiona wiarę w amerykańskich ludzi. Jestem wdzięczny za przywilej bycia częścią pracy artystycznej. " Barack Obama.

Później na naklejce pojawił się napis przestrzenny (posłuszny): Wróżka została zainspirowana filmem John Carpenter, na którym żyje, gdzie główna bohater znajduje okulary przeciwsłoneczne, które umożliwiają ukrytą wiadomość na temat plakatów reklamowych - na przykład slogan "Kup bilet na Karaibski "Zawiera odwołania" posłuszeń "," spożywać "," poślubić i rasę ".

Oprócz sensacyjnych plakatów, Fairi zaprojektował okładki do rekordów muzycznych (black Eyed Peas, The Smashing Pumpkins, DJ Cień, chłostanie Molly, LED Zeppelin, Will.i.i, Wąglik, Interpol, Johnny Cash), Filmy i Projektowanie logo, koszulki, naklejki. Shepard jest znany ze swoich "stwierdzeń wizualnych" przeciwko reżimowi Busha (seria rewolucji), a także projektowanie albumu muzycznego "Wojna: muzyka, która zainspirowała weterana wojny w Iraku" i kolejna sztuka sensu społecznego i politycznego.

Shepard Fairy jest naprawdę wszechstronnym, żywy, utalentowany i modny uliczny artysta. Był wielokrotnie eksponowany w galeriach amerykańskich i europejskich, jego praca została uwzględniona w kolekcji wielu muzeów i instytutów sztuki w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Wróżka była jedną z partnerów zarządzających studiami GLK / MRKT, która specjalizuje się w marketingu partisan, wśród klientów - Pepsi, Hasbro i Netscape. W 2003 r. Agencja Design otworzyła się z żoną. W 2009 r. Został aresztowany w drodze do premiery swojego programu w Instytucie Sztuki Współczesnej w Bostonie na przeszedł plakaty.

Odpowiedzieliśmy na najpopularniejsze pytania - sprawdź może odpowiedziałeś?

• Jesteśmy instytucją kulturalną i chcemy nadawać na portalu "Culture.RF". Gdzie się kontaktujemy?
• Jak zaoferować wydarzenie w "plakatu" portalu?
• Znalazłem błąd w publikowaniu na portalu. Jak powiedzieć edytorom?

Subskrybowane powiadomienia push, ale oferta pojawia się codziennie

Używamy plików cookie na portalu, aby zapamiętać wizyty. Jeśli pliki cookie zostaną usunięte, pojawia się oferta subskrypcji. Otwórz ustawienia przeglądarki i upewnij się, że element usuwania plików cookie nie ma "Usuń wyjścia z każdego wyjścia".

Chcę, aby pierwsze dowiedzieć się o nowych materiałach i projektach portalu "Culture.RF"

Jeśli masz pomysł na nadawanie, ale nie ma możliwości pomocy technicznej, zaproponujemy wypełnienie elektronicznego formularza wniosku w ramach projektu krajowego "kultury" :. Jeśli wydarzenie zostanie zaplanowane na okres od 1 września do 30 listopada 2019 r., Wniosek można złożyć od 28 czerwca do 28 lipca 2019 r. (Włącznie). Wybór wydarzeń, które otrzymają wsparcie odbywa się przez ekspertów Komisji Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej.

Nasze muzeum (instytucja) nie jest na portalu. Jak go dodać?

Możesz dodać instytucję do portalu za pomocą "Ujednoliconej przestrzeni informacji w Systemu Kulach Kultury" :. Dołącz do niej i dodaj swoje miejsca i wydarzenia zgodnie z. Po sprawdzeniu moderatora informacje o instytucji pojawią się na portalu "Culture.RF".

- (English Frank Shepard Fairey, urodzony 15 lutego 1970 r.) - Nowoczesna amerykańska artysta i projektant. Znany jest również pod Obey Pseudonimem, który jest odniesieniem do jednego z najbardziej znanych tagów.

Biografia, kreatywność

Shepard Fairi urodził się w Charleston (Karolina Południowa, USA). Jego ojciec pracował jako lekarz i realizator matki. W 1988 r. Ukończył Akademię Arts w Kalifornii (Idyllwild Arts Academy), aw 1992 r. Rhode Island School of Design z stopniem licencjata wdzięku wdzięku.

W 1989 roku stworzył wzornik "Andre Gigant ma posiadanie" ("Gigantyczny Andre ma tłum"), który później przekształcił się w firmę ulicy "Słuchaj Gigant" ("Przestrzegaj olbrzyma"). Podstawą tego pracy był obraz Andre Rene Rusimov, francuski restlera i aktor bardziej znany pod pseudonimem Andre Giant.. W wywiadzie od 2008 r. Przypomniał: "Gigant naklejki Andre był tylko spontanicznym, szczęśliwym wypadkiem. Uczyłem przyjaciela, jak robić szablony latem 1989 roku i przyniósł zdjęcia z gazety, która mogłaby być używana i była tylko reklama z Giantem Andre i powiedziałem mu, że musiał się od niego zrobić szablon. Powiedział: "Nie, nie zrobię żadnych szablonów z tego, to głupie!" Ale myślałem, że to będzie zabawne, więc zrobiłem wzornik ".

Na początku lat 90. bajek stworzył dziesiątki tysięcy różnych naklejek z wizerunkiem giganta, który umieścił na całym świecie. W 1995 r. Helen Naklejka została wydana o tej samej nazwie "Andre The Gigant ma Posse", który był poświęcony Shepard Fairi i jego ulicznej sztuce firmy. Film został zaprezentowany na Festiwalu Sandinance w 1997 r., A w 2000 r. Coś niechętnie nie tylko w świecie sztuki ulicznej zaczął być postrzegane, ale także dla różnych przedstawicieli kontrcultury w ogóle.

W 1994 r. Fairi z powodu zagrożenia roszczenia z "Titan Sports, Inc" za naruszenie praw autorskich, zmienił plakat i stworzył obraz o nazwie posłuszeństwa. Ta praca była obliczem olbrzymiego podpisu (posłusznia) poniżej. Nie zawierała żadnych haseł politycznych i był pewną nutą anty-autorytarną treścią, parodią totalitarnej propagandy, która została określona przez artysta Roberta L. Pincusa jako "Ironiczna sztuka konceptualna", z drugiej strony odniesienie do 1988 Film kultowy "Obcy wśród nas" (czasami: "Żyją wśród nas", angielski. "The Live") John Carpenter.

W ciągu najbliższych kilku lat bajki oprócz szablonu i niezliczonych etykiet z "Gigant" stworzył również szereg graffiti i plakatów ogromnego rozmiaru, które zostały umieszczone w różnych miejscach na całym świecie. Obecnie ten obraz wydostał się poza uliczną sztuką i zaczął być używany w projekcie odzieży, wnętrz itp., A także otrzymał kontynuację w nowoczesnej pop-art.

W 2003 r., Z jego żoną Amandy Fairi, otworzył Agencję Designer Studio Numer jeden, który pracował nad projektem albumu "Monkey Business" z Black Eyed Groas Group, Plakaty filmu "Przesuń linię" (angielski spacer Linia), album "Zeitgeist» Rozbijający się dynie, plakat dla serii Dexter do zamawiania pokazy itp. Od tego czasu bajka działa dużo w gatunku malarstwa plakatowego, a jego praca staje się coraz bardziej skuteczna komercyjnie. Zaczyna pracować jako zamówienie, tworzenie plakatów do różnych firm, grup itp. Podkreślanie jednak działa tylko z te marki, które nie powodują odrzucenia moralnego.

W 2004 r. Bierze udział w spółce antywojennej "być rewolucją" skierowaną przeciwko administracji prezydenta Busha. Fairi tworzy szereg plakatów na temat politycznej i społecznej wraz z wieloma postaciami różnych obszarów sztuki.

W 2008 r. Shepard Fairi stworzył własną, być może najbardziej znaną pracą - nadzieja (nadzieja), która została oddana Barackowi Obamy i była szeroko stosowana zarówno w trakcie spółki wyborczej, jak i po tym. Później ta praca była kontynuowana w formie "Occupy Hope" i "Jesteśmy nadzieją" - Plakaty, które powstały w 2011 r. W ramach ruchu "Occupy".

Należy również zauważyć, że Fairi zdobił okładki na czas magazynowy (człowiek z roku). W 2008 r. (Barack Obama) iw 2011 r. ("Protestowanie").

W 2017 r. Shepard Fairi stworzył trzy plakaty przeciwko magicznej polityce prezydenta USA Donalda Trumpa. Seria otrzymała nieoficjalną nazwę "My - People" (opcja: "My - ludzie", angielski My, ludzie), ponieważ Ta fraza jest zawarta we wszystkich trzech dziełach. Na plakatach przedstawionych dziewczęta z trzech najbardziej krytykowanych przez Trump grup etnicznych (muzułmanów, Ameryki Łacińskiej i Afroamerykanin). Plakaty wróżki zostały wykorzystane na kilku procesjach protestowych w Stanach Zjednoczonych, a także w projektowaniu koszulek i innych przedmiotów.

Amerykański artysta i projektant Shepard Fairi (Shepard Fairey) - wybitny działacz pop-artu, stojąc w tym samym rzędzie Andy Warholl, ale nie tylko. Jego nazwisko jest wpisane w historii politycznej - jako twórca najsłynniejszego politycznego plakatu nowoczesności "nadziei" dla Baracka Obamy. Wydawcy magazynu Aukcji Art + nazwał go wpływowym artystą w 2009 roku. ( Zaloguj się, aby wyczyścić stronę.)

Być posłusznym.

Fairi jest najbardziej znany dzięki dwóch prac w stylu pop-artu, który rozpoczyna promowane obrazy medialne. Pierwszy, utworzony w 1986 roku i znany w dwóch wersjach, był portret francuski myśliwiec Andre "Giant" Russeimoff. Pod wojownikiem fraza "Gigant ma coś" ("Giant ma tłum").

W drugiej wersji, fraza spadła do słowa "przestrzega" ("posłuszeństwo") związane z filmem "Żyją wśród nas" (żyją) i stali się kreatywnym pseudonimem artysty. Obraz stał się klasyczny i dystrybuowany w postaci naklejek i plakatów.

Nadzieja

Najsłynniejszy obraz Fairi - pracy "" (Hope), która jest poświęcona prezydentowi Stanów Zjednoczonych Baracka Obamy. Fairi wykonał go w 2008 r. Podczas kampanii wyborczej Obamy. Autor pewny czas zawahał się między kilkoma opcjami podpisów, ale w końcu zatrzymał się na nadziei. Plakat nie tylko gloryfikował swój twórcę, ale także wpłynął na nastrój wyborców. Motywy "nadziei" były używane podczas tworzenia plakatów politycznych i wyborów.

Inne prace

Oprócz tych dwóch obrazów Fairi posiada szereg plakatów artystycznych poświęconych socjalizmu, religii, muzyce i ekologii.