Centrum Linii Słonecznej Meyerhold. Dobrze wykonana gra

Jak dobry ludzie się rozumieją? Ile wynosi dziś wyrażenie "mówić w tym samym języku"? Czy można kochać tylko w człowieku, tylko część i jest uważana za uczucie "miłości"? Te i wiele innych pytań umieszcza nową oryginalną linię solarną w wyniku odbiorców. Jego dyrektor Viktor Ryzhakov, podczas tworzenia projektu został zainspirowany przez Efektywną grę popularnego rosyjskiego dramatu Ivana Vyrypayeva. W centrum - historia jednej małżeńskiej pary. Bohaterowie są młodzi i nadal zależny finansowo. Ale wkrótce, kiedy płacą ostatnią pożyczkę, czekają na długo oczekiwaną wolność finansową. Widzowie zapoznają się z parą w przeddzień znaczącego dnia.

Akcja bierze segment od dziesiątej wieczorem do pięciu rano. W tym czasie małżonkowie prowadzą niekończący się dialog, w którym ujawniono ich prawdziwy stosunek do siebie. Dziewczyna przyznaje, że prawdziwe objawienie na chwilę, kiedy zobaczyła pasek słońca na ciele śpiącego męża, "podzielił" go na dwie połówki. Z tego momentu bohaterka zdała sobie sprawę, że jedna "połowa" dusza męża, a ona nienawidzi drugiego. Czy małżonkowie będą mogli być razem po takiej ciężkiej rozmowie? Aby przeniknąć tajemnice rodzinne, musisz pośpieszyć i kupić bilety na grę Sunny Line.

Podniecenie jest równie wykopalające i na darmowej czytaniu w Dock Theatre, aw "praktyce", gdzie prowadzi się efektywna bilet publiczna i przed aktywnym idzie, aby najbardziej szanowani ludzie (nie wspominając o takiej jak i) w najlepszym razie Składanie, a nawet na podłodze. W doku, nie można było w ogóle pchać, a to dobrze, że jestem stosunkowo wygodny dla tego środowiska, a wiele cierpienia po prostu siedziała w sali - tak, pamiętam, jak kilka lat temu , Kiedy stare dok, w Trzbiecie, czytajcie "Lato osy gryzą nas nawet w listopadzie", wyrzucił i, stał w korytarzu, został zmuszony do wyjazdu. Teraz znajomy na raz z dwoma nowymi sztukami Swarpayeva z rzędu - taki rozkładany maraton - wymyśliłem się z wyprzedzeniem. Co ciekawe, Swarpayev w rosyjskim nowoczesnym dramacie to nic. Nawet klamra w ostatnich latach przeniósł się do tła, angażując się na własny ciekawy, ale marginalny, natomiast zamiatanie, wręcz przeciwnie, odwrócił się, a raczej, celowo uczynił sukcesem, modnym, "burżuazyjskim" autorem, jak mówi sam Sam bez ironii, ale także ze szczerym dumą i gdzie kończy jedną rzecz, a druga zaczyna się - trudno jest również określić, czy granica między dydaktyką duchową a cynicznym trzonem jest w jego grach.

W mojej opinii, moim zdaniem granica ta jest nadal zafascynowana, co w poprzednich miejscach może wynikać z gatunku komedii (dokładniej, działanie komediowych ruchów i przyjęć) może być dlatego, że obrzęk częściowo chce Podnieś, a nawet obawy, aby zamienił się w pozory "Guru" (chociaż nie wykluczam, że naprawdę chciał znaleźć status nauczyciela, który go znają), w każdym razie "Sunny Line", według autora, on Naprawdę lubi i nie jest napisany, aby nie zamówić jako poprzednie "nieznośnie długie ramiona", ale co się nazywa: "Dla siebie". Zgodnie z techniką dramatyki gry "Summer Cooks" jest podobne, a ogólnie, po "Delhi Dance", Vynepayev rozwija metodę, która najbardziej w pełni zawarta w "iluzje", po czym każda następna gra - i "Letnie osy" i "pijane" itd. Jakby skonstruowano z pozostałości "iluzji", to idealne w formie przeładunku motywów i pomysłów, z których można wyciągnąć nowy na łańcuchu i z tych wątków, aby splot nowych, ale mniej lub bardziej podobnych wzorców .

"Sunny Line" jest dobra i wizualna, że \u200b\u200bwzorzec jest tutaj wprowadzony do ostatecznego, w miarę możliwości z wirującego przezroczystości, że w czytniku autora jest szczególnie wyraźnie manifestowany. Dwa postacie - ponownie, jak poprzednio, nosząc warunkowe nazwy europejskich Werner i Barbary, warunkowo fiński nazwisko (nie pamiętał o tym od słuchu), żyć w uwarunkowanym kraju zachodnim i reprezentuje warunkową parę małżeńską. 24 kwietnia, dość szybko, jak wynika z kontekstu, wygasają termin płatności kredytowych, po którym będą niezależni finansowo i będą mogli opuścić wszystko zarobione - jeśli oczywiście, w tym czasie będzie nadal razem. Od dziesięciu wieczorem i do pięciu rano - i przez całą rozmowę (w tweetu zajmującym się około godziny) pięć rano i nie zamienia się w sześć czy siedem, to znaczy, że czas dla nich długo zatrzymał się - Małżonkowie rodzą się, a nawet walczą, starając się nadal przyjść do rodzaju "pozytywnego wyniku", ale niezmiennie odpoczynek w fakcie, że są one oddzielone przez niepokójalną granicę - symboliczną "słoneczną linię", która kiedyś piła na ciele śpiącej Wernera i zdał sobie sprawę, że kochał połowę, a jego drugi nie tolerowałby. Miłość całkowicie, z połowa połowy, aby porzucić własną połowę, która nie może kochać innego całkowicie, żaden z bohaterów nie jest zdolny i najwyraźniej i nie próbuje. Ale nadal starają się pokonać "Słoneczna linia", a potem zamykając oczy i wyobrażając sobie z tańcem w parę (chociaż Barbara nie jest - nie tak i dąży do wyobrazić sobie, że tańczy z nieznajomym człowiekiem), a potem faul twarzy w rezultacie, udaje się, kiedy Barbara przejmuje rolę kuzyna swojej matki, a Werner jest bratem kuzyna jego ojca, a przez to, jak to było, szukają siebie - i siebie nawzajem możliwość posiadania pełnego, a nie nominalnego "wzajemnego zrozumienia".

Podczas "dyskusji" po rynnie na Vyrypayev był to litość, aby wyglądać, do takiego stopnia prowadzi do oszołomienia, że \u200b\u200bnawet publiczność festiwalowa, która, w przeciwieństwie do "burżuazyjnej" (dla kogo przeciągając głównie i działa Jego uznanie), a bez tego powinno być "wiedzieć wszystko". Oznacza to oczywiste, że w "Sunny Line", jak w "Letnim Ososh", istnieje plan satyrycznej komedii, dramat rodzinny i przypowieści metafizyczne, ale wszystkie z nich, w tym ostatnie, przypowieść - ten sam hołd konwencji gatunkowej, jako melodramatyczny fabul, związany z demontażem rodziny, jako działanie europejskiej władzę, ogólnie, mówiąc, że "gra nie jest jeszcze fabuła", w odniesieniu do "krzeseł", z którymi jak Na przykład, z "nonsensem razem", nowy Opus Opupeev w znakach zewnętrznych jest silnie echa, jak "Summer Wasp", powiedzmy, z "Play" Beckett. Tylko zamiatanie, pragnący lub nie, przeniósł się znacznie dalej niż klasycznych absurdów w zrozumieniu niematerialnych, którzy są w materializacji nieistniejącego, nieistniejącego. A kiedy po raz kolejny gra, w tym takie proste i "zabawne", jak "Sunny Line", rzekomo "oświecony", "zaawansowana" publiczność jest gotowa zaakceptować w najlepszym razie jako psychoderma, na poziomie "ja i jo , odrzucając nie tylko zainwestowane przez autora treści, ale także nie koncentrując się na cechach formularza (satysfakcjonujące fakt, że wirowanie wykorzystują mowy Cliché "Serial" dialogi i stamp fabularnych "gatunków", nie są bezinteresowne, dlaczego On to robi - nie "dlaczego", a mianowicie "dlaczego") - a potem oglądać to smutne i słuchaj wyroków o tweetu w podobnym duchu ciężko.

Jednak, w części zamiatania i sam prowokuje takie podwójne relacje ze sobą, z jednej strony, dążąc do "zrozumiałego" do najszerszej możliwej publiczności, z drugiej, bardziej skomplikowanej, co do zasady, w zasadzie tego samego projektu . "Sunny Line" - raczej wyjątkiem, ponieważ tutaj, że się zmieciłeś, przeciwnie, próbował "uprościć" (w pewnym sensie "udany" - jako "komedia" lub "melodrama", do wyboru, grając Zagraj w Antenpuriza ZSRR i niezgodnie z całkiem sporo postawą do pracy powinno wyjść normalnie), ale "nie do zniesienia długie ramiona" po prostu kontynuować ruch Vyvertarav w kierunku wskazanym przynajmniej "Dale Delhi" i "iluzje", jeśli nie wcześniej.

Pomimo faktu, że "nieznośnie długie ramiona" jest formalnie "wydłużone na wątku" z "złudzeń", napisanych dla niemieckiego teatru, są już ustawione i, według autora "Absolutnie nie zrozumiał". Należy założyć, że w dyrektorze autora pomysł powinien stać się jasny. Ale co jest charakterystyczne dla wszystkich realizacji teatralnych jego sztuk zamiatających najbardziej udanych, dzwoni do "letniego systemu operacyjnego" w "Warsztacie Fomenko". Wydajność jest naprawdę genialna - bez odniesienia do faktu, że obrzęk myśli o nim, obserwowałem produkcję dwa razy i, aby znaleźć tylko czas, poszedłbym:

Warto jednak zauważyć: W przypadku "Warsztatu Fomenko", Vynepayev wskazuje, że podmioty z dyrektorem Sigrid Stresty nie będą zanurzone w niektórych warstwach semantycznych, nie czuli ani nie chciałem ich dotknąć, przenieśli tekst do samolotu gry, z nadmiernym widokiem na dramaturg (z którym trudno jest zgodzić) liczba technik reżyserskich i znalezisk; Jednak w tym samym czasie barwienie uważa, że \u200b\u200btakie "gier" teatr z możliwych jest ściśle wybrany do jego dramatu. I prawdopodobnie nie jest przypadek, że próba umieściła "letnie OS" w teatrze "Praktyka" w innym, bardziej "autentycznym" kluczowym, nie udało się w najbardziej - "nie udało się", jak powiedział, Bez określania tego, co zostało złamane, jaka trudność kłamała podczas pracy z własnym opusem, dramaturg, z taką doskonałością przed i po ucieleśnianiu ich sztuk na scenie - "Dance Delhi", pomysłowe "iluzje", teraz także "Niezażne długie ramiona" .

I "nieznośnie długie ramiona" z punktu widzenia "adekwatności" przykładu wykonania tekstu - wydajność idealna. Nie jest przeciążony "skierowanym" w tym sensie, ponieważ zamiatanie rozumie - ustawienie jest minimalistyczne: czterech aktorów (Alexey Rosin, Ravshan Kurkova, Anna-Maria Sivitskaya, Alexander Alyabyev) Wymowa swój tekst do Mikrofony. Jednocześnie "uścisk" jest niezwykle wspaniale i wyrafinowany: przestrzeń, lekka, dymna - rama girlanda, zmieniając konfigurację promieni Sofit (nie "linii słonecznych"), wreszcie, z ciemnej głębi niebieskiej I czerwone kropki wskaźników audio-roll - co nazywa się, "proste, ale gustownie", a wykonawcy czasami poruszają się, nie siedzą w sposób ciągły. Podczas gdy konstrukcja "nieznośnie długie uściski" jest znacznie bardziej skomplikowane niż najświeższe, najpierw przeczytaj publicznie "linia słoneczna".

"Niestety długie ramiona" - cztery splecione historie. Charlie i Monica spotkali się, ożenił się, Monica ranna w pierwszej nocy ślubu, a po miesiącu i połowie poszedł i wziął aborcję; Kiedy była w szpitalu, Charlie uprawiał seks z długotrwałym znajomym Emmy; A Emmy niemal natychmiast po tym, jak Charlie spotkała Cristifa - Czech, który przeleciał do Stanów Zjednoczonych, jednak z Berlina. Przez Berlin dostał się do Ameryki i Emmy, była Belonia, urodzona w Belgradzie Serbka, córka prawosławnego bandyta, który zmarł z raka. Monica jest z Polski, ale wiele razy wydarzyło się w Berlinie, zanim przejdzie nad oceanem. I tylko Charlie jest amerykańskim, ale także leci do Berlina jako wydarzenia (najwyraźniej (hołd "klientów" gry, najwyraźniej), gdzie oni, to była z Monica, odbudowują swoje historie, aby wreszcie rozprzestrzeniać się, przyjęcie bańki pusty. To samo sprawia, że \u200b\u200bEmmy. Właściwie to jasne jest, że pigułki, a także narkotyki (Monica po aborcji i "zdrada" Charlie próbuje heroina), a nawet alkohol jest istotą metafor, konwencji, a także amerykańsko-europejskich sztuk gra, jak wszystkie abstrakcyjne koncepcje i Obrazy, które tak oszukały żongluje zamiatanie, te "długie ramiona" i "słoneczne linie", "lato osy" i "Dance Delhi", "lipiec" i "tlen". Równie i "cel", "znaczenie", "plan", a także wspomniany w "linii słonecznej" niemal przez słowo "pozytywny wynik", który bohaterowie są tak próby wszystkich sposobów, w tym Mordeobo. A także - kosmici powstają w jego sztukach stale. Ale dlaczego, w rzeczywistości, natychmiast metafory - Aliens, powiedzmy, naprawdę fikcję, ale tlen i heroina - substancje są dość realne, a nawet w różnych stopniach konieczności i dostępności, powszechnie pomieszczenia, przynajmniej nie tylko z postaciami Swarpayevic.

Ale z kosmitami naprawdę interesującymi - ponownie, jak w "Ilustracja -

w ostatnim filmie "zbawienie" -

W "nieznośnie długie ramiona" każdy z bohaterów występuje "obcych". Cóż, to znaczy, co oznacza "kontakt" - po prostu wewnątrz świadomości bohatera zaczyna brzmieć "głosem wszechświata", Monica zajmuje nawet na przemówienie nienarodzonego dziecka, ale w rzeczywistości jest to "stworzenie kolejnej galaktyki, "gdzie" być może pełne wzajemne zrozumienie ". I zamienia się do ziemnych - w tym przypadku, przez cztery z nich, związane z różną siłą UZAMI (Charlie i Monica - mąż i żona, Emmy Bellie i Kristof - Miłośnicy, Charlie i Emmy - TOO) - z całkowicie oczywistym "odwołaniem ": Zacznij na żywo. I tak bez, chcę "czuć się przy życiu", "być w raju", albo tak samo, wyrażona jest bohaterka "linii słonecznej" - "stają się święte". Pragnieniem "prawdziwego życia" przeżywa, podnosząc rozmowę Cristifa i Monica w samolocie, na mocy Moskwy przez Berlin "Rosyjskiego" Jeanne, charakter "dostępny" (jej repliki zostały przeniesione do głównych bohaterów), ale także po odpoczynku horroru istnienia w "plastikowym świecie".

Dziwne, z uderzającym gatunkiem i, w mniejszym stopniu różnice strukturalne, dwa ostatnie łupki (cóż, jak poprzedni) są w dużej mierze odbijają się w dużej mierze nie tylko styl i motyw, ale także na zestawie tych najbardziej abstrakcji, które Naruszony działa mistrzownie, budując szczegółowe równoległe rzędy ich, przez duże, poza kontekstem kategorii pozbawionych wszystkich treści: "Bóg", "Raj", "Życie", "Rozumienie", "Świętość" - Mainepayev oznacza Te słowa nie bardziej i nie bardziej prawdziwe niż parodia -Suralistyczna, alkoholowa "krwawa" lub "czarne" węże, które są widoczne, odpowiednio, Charlie i Kristofu, Dolphin, z którym Emmy i Charlie komunikują się; "Blue Dot", "Impulse" - ta sama abstrakcyjna fikcja; Ale także narkotyki i seks fikcja. Nawiasem mówiąc, akcje seksualne w "uściskach" są opisane w dość szczegółowym, ale ponownie wymazane, kliprujące wyrażenia, monologi i repliki bohaterów o obciąganie i analny nie są erotyczne, a nawet prawie nawadniane. Słownictwo materiałowe - i że nie jest używany w bezpośredniej wartości, a nie ze względu na dodatkową ekspresję, ale na "linii słonecznej", gdzie to (do tej pory, w wersji dla skrętu) jest raczej jako element struktura rytmiczna, aw "nieznośnie długie ramiona" - mało i jest używany do wyrażania niewyrażalnych, opisują słowa, które słowa nie mogą być opisane (jak "Niebo - zawsze jest kurwa"), to znaczy w istocie, z tym samym celem Jak wszystkie inne koncepcje, od "The Universe", "Bóg", "Impulse" i "Niebieski punkt" do "Heroina", "Minet" i, oczywiście, "kosmitów", podczas poruszania się myślami z działań fizjologicznych na rewelacje metafizyczne, Dosłownie ad astra na anum.

Którzy lubię, a ja nie zmęczony ich niekończącymi refrehensorami, a nie w ostatnim miejscu, ponieważ nie jest to przykład jakiejkolwiek innej, a zwłaszcza "duchowość ortodoksyjna", są skrupulatnie łukowate w kształcie, a w podtekst są całkowitą krwią. Niemniej jednak replikacja typowych schematów stopniowo nadchodzi. Zwłaszcza w połączeniu z pragnieniem Vyverpayev już wspomnianego - przyznaję, że szczery, chociaż jest dla mnie nieprzyjemny, aby być "zrozumiałym", aby przekazać formularz gry do publiczności (i korzystnie szeroko rozpowszechnionego, w miarę możliwości), jak to "Poważny pomysł". Na tej ścieżce znajdują się dwa problemy jednocześnie. Pierwszy - powaga "ideologicznego" komunikatu musi z pewnością uderzyć imnomiczność formularza niż "koszt Idehe" - im bardziej rozumiem, a tym bardziej upamiętniono - wymagane jest bardziej ironiczne usuwanie, a ruch do formalnego uproszczenia jest włączając w ten sposób jego przeciwieństwo, ponieważ sam - sam Vyneuyev, opisujący różnice między dwoma ostatnimi sztukami, a powiedzieli - także z ironią, oczywiście: mówią, "słoneczna linia" - gra jest wesoła, fajna i niepotrzebne, i "nieznośnie długi uścisk" - inny, "nudny") wymaga dodatkowej "ironii", w przeciwnym razie przychodzi "burżuazyjne" publiczność przychodzi i nie będzie cierpieć następnym razem pieniędzy w teatrze (przy okazji, w "Praktyka" Hall "Long Arms" jest sprzedawana na listopad, dziękuję, że umieściłem krzesło, Rudnev, Ryzhakov i Brusnikin, również siedział na trzaniach i Polozkov - na podłodze). Jednak rozległe "jaśniejsze", tym bardziej, że ma ten sam zestaw "nauczycieli" banalności do kalibracji za wyrafinowanie projektów dramaturgicznych, które na przykład w Prose Pelevin - i nie chciałbym przenieść ruchu W tym samym kierunku, który prowadził Pelevin przez wierzchołki prawdziwie złożonego, wirtuozowego sprzętu narracyjnego ("T":

"TABAKA.":
do nieczytelnego i pustego prymitiwizmu doodaktycznego jego najnowszych książek: uciekający i monotonny kompleks szoli-eskapistyczny-relatywistyczny, zmieszany na retoryce demagogicznej w duchu powierzchowno "zachęconego" panteizmu o fakcie, że osoba jest częścią wszechświata i siebie jest wszechświatem, że ziemski w ciele jest iluzoryczny, że jedynym możliwym sposobem na szczęście leży przez odmowę mojej własnej osobowości, poprzez rozpuszczenie osobistego w bezosobowej, jednostce w Unii, dobrze, tym podobne "Wschodnia" Shnyaga .

Mając zwiększenie stopnia ironii i komplikacji struktur formalnych, zamiatanie ciemnieje rzekomo "ważne" dla niego, i próbując podkreślić ten sens i jak najwięcej, aby określić bezpośredni tekst, toleruje kreatywne fiasko (jak na przykład na przykład , w grze "wyjaśnij"). "Nie wiedząc, dokąd pójdziesz, idziesz do tego samego" - jak sofizm brzmi niezależnie, a jak dydak maxim - prymitunie, zwłaszcza od "wiesz, gdzie idziesz", a przynajmniej myślisz, że wiesz - nadal nie gwarantuje, co nie gwarantuje tego, co Właściwie ruszasz tam, czego potrzebujesz, a nie do końca. Teraz, oceniając przez "linię słoneczną", zamiatającą po "iluzje", gdzie wszystko jest głównym, ważnym dla niego i twórczo, a ideologiczna harmonia, działa równolegle w dwóch kierunkach, natychmiast i "gatunku" ("Lato" OSIA "," Sunny Line "), aw" głoszu "(" UFO "," pijany "," nieznośnie długie ramiona "), umiejętnie korzystając z tej samej techniki w widoku trzeciego partii w celów przeciwnych. W takich przypadkach, gdy samowystarczalny dyrektor przybiera jego pisma, to "nauczyciel" bez większego napięcia jest przekształcony w "komedię", bez utraty patosu w podtekstie, patrz "Pijany" Rezkova w MHT:

Jedyną rzeczą, która naprawdę mnie mylą w grze Vygreneeva z iluzjami bycia: ten sam efekt, który jest tak silnie osiągnięty przez obrzęk ze swoimi sztukami i występami, ale bez żadnych kreatywnych wysiłków z boku i bez słów, przykrywa cię, kiedy Na przykład, spędzając dwie godziny w teatrze na teatrze i pozostawiając zawiadomienie zewnętrzne, że w tym czasie padało tam - nie ma grania takiego "objawienia" nie może zaoferować.

"Linia słoneczna" Ivan Vyrypayeva, sztuka 2015 r., Została reprezentowana w tym samym roku w programie ekstrakcyjnym festiwalu młodego Dramaturgii "Lyubimovka", sama dramaturg w Polsce, w grudniu 2017 r. Premiera gry Odbył się w Cime, produkcja została wykonana przez Victor Ryzhakowa, który częściej niż inni rosyjscy dyrektorzy odnoszą się do Dramaturgii Vyrypayeva. Na nowej scenie teatru Alexandrinsky'ego występ w tej sztuce powstał młody dyrektor Moskwy .

W centrum gry - dialog Barbara i Verner, którzy mieszkali w małżeństwie siedem lat.

Ivan Vynepayev o "linii słonecznej": "Chciałem pokazać mechanizm, dlaczego ludzie nie mogą znaleźć kontaktu, który im uniemożliwiają. Play pokazuje 5-6 takich mechanizmów: z banalnego - kiedy nie słyszymy się nawzajem i przerwij, do maksimum - kiedy postrzegamy rzeczywistość na różne sposoby: kiedy ktoś mówi: "Przeprosiłem ci" - "Co zrobiłeś teraz robisz? Robisz teraz?! " A cel tej gry jest terapeutyczna. Możesz pracować dla jakiejś pary, która przyszła do wydajności, te mechanizmy ".

Krytycy o sztuce Ivan Vyrypayev:

"Ivan Vinepayev napisał doskonałą komedię. Archetypowa "scena z życia małżeństwa" przyniósł do całkowitej absurdu. Człowiek i kobieta kłócą się nocą zniknął, przedmiot ich sporu od dawna zapomniano, pochowany pod lawiącą wzajemnych wyrzutów i obrażonych, a które "pozytywny wynik" chciał przyjść małżonkowie, nie wyraźnie. Nie rozpoznamy żadnych szczegółów codziennych z wyjątkiem daty spłaty pożyczki.
W rzeczywistości tekst Vyrypayev jest grą Virtuoso Verbal, z wyjątkiem każdego naturalizmu lub "Prawda uczuć".
Ten bezosobowy, sztuczny sposób mówienia świadczy o problemy komunikacyjne nie tylko w konkretnej rodzinie, ale w nowoczesnym społeczeństwie ogólnie, na wszystkich poziomach - od nieskończonego HOLIVAR w Internecie do międzynarodowych konfliktów politycznych».
Marina Shimandina, Magazyn Blog "Theatre"

"Pod względem osobistej obecności" Sunny Line "jest antytezą prostego i energicznego" tlenu ", na zawsze obszywała przebieg najnowszej historii Rosyjskiego Teatru. W prostych manifestu Vinnepayevsky Manifest, istota czasu, odzyskanie nowej szczerości i nihilizmu - i nie znalazł ich w teatrze. W wyrafinowanych strukturach Vyrypayevsky gra 2010 r. Szczerość jest ukryta za systemem prepanentów - ale także potencjał życia jest w nich zachowany: przechodząc przez grę, jak przez ogień lub wodę, widz otrzymuje prawdziwe doświadczenie w "leczeniu słowo "".
Kristina Matvienko, Colta.ru

W dźwiękach wydajności Nocturne nr 1 John Field (1782-1837)

Współpraca z firmą produkcyjną "Sztuka dla ludzi"

Promocyjne zdjęcie do "linii słonecznej" gry © centrum ich. Słońce. Meyerhold.

Barbara i Werner mieszkają razem przez siedem lat, a oto radość: ta wiosna będą mogli spłacić, wreszcie kredytu, a zatem będzie wolny i może zbudować dalsze plany. Ale zamiast planów wystąpi przedłużająca kłótnia: teraz pięć rano, a oni kłócą się od dziesięciu wieczorem ...

Umieścić w centrum. Słońce. Meyerthold Piece Ivan Vyrelpayeva "Linia Solarowa" - próba podjęcia na społeczeństwo jest intymna, która wcześniej lub później się dzieje, prawdopodobnie w każdej rodzinie: konflikt gospodarstwa domowego. Co zwykle nie jest zwyczajowo dzielić. Przed widzem - tylko on i ona, za nimi - "Siedem lat mieszkał pod jednym kocem"lub. "Siedem lat piekła"lub ... Jakie były dla nich siedem lat - i co się stanie w tej rodzinie?

W Wernerze - jak w każdej innej osobie - jest dwie połówki, zrozumiałem, kiedy Barbara: Uwielbia połowę, na drugim niezgodnym. "I nie mógłbyś mnie zaakceptować?" - pyta mąż. "Nigdy nie przekroczymy tej słonecznej linii. I zostawmy na to wszystkie nadzieje. "- Odpowiedzi żona. "Nie słyszysz mnie, Barbara", "on mówi. "Jak się zamykasz, Werner", wzdycha.

Ta wydajność bez sekcji można nazwać sukcesem, gdyby nie była dla jednego ", ale".

Dyrektor jest tutaj: Dyrektor artystyczny Tsima Wiktora Ryzhakowa, który nie znudził się, by spojrzeć na dwóch artystów w niemal nagiej scenie. Jest tu interesujące punkty, istnieje nawet dobrze skoordynowana "walka", ale najważniejsza rzecz - wykonanie jest oskarżony o doskonałą grę w Yulia Peresilde i Andrei Burkovsky. A jeśli po raz pierwszy wiemy, jak jedna z wiodących aktoreków Twojego pokolenia jako jednej z wiodących aktoreków Twojego pokolenia, wtedy, który zbiornik komiczny będzie musiał być traktowany przez długi czas, co wzrosło na nim dzięki telewizji. W "Sunny Line" Burkovsky pojawia się z dramatycznym artystą, chociaż ogłoszony gatunek gry jest komedia. Z jakiegoś powodu. W ogóle "w Chekhovsky".

Tylko w sztuce, a główny problem został zakończony. Prawidłowy pomysł jest zepsuty przez autora niezwykle powierzchniowego rozwoju.

Jest typowe i inne dzieła Vynapayev: Ma ciekawy wygląd, ale jest zbyt leniwy, by głęboko wykopać. Wie, jak zapytać kierunek, ale sam jest rzadki, kiedy jest w stanie osiągnąć nawet środek wyznaczonej ścieżki. Co jednak nie przeszkadza, jego popularność: od dawna jest "ogólnie akceptowana", że jest to jeden z najsłynniejszych pisania dramaturgów w języku rosyjskim. Nadal jest czasami i ogólnie dość sukces. Znalazł swoją "Formułę" i kontynuuje "nagrywanie" każdy temat, dla którego potrzebuje.

Więc "Sunny Line" udaje tylko, że chce opowiedzieć o rodzinie kłótni - która, najwyraźniej miała miejsce w Monachium, gdzie napisano grę, chociaż oznacza to, że może się zdarzyć w jakimkolwiek innym miejscu cywilizowanej kuli ziemskiej. Nie pozwala jednak poczuciu, że autor znają bardzo słabo temat. Raczej zna ją wyłącznie na własną rękę - mimo kilku małżeństw - doświadczenie. Należy założyć, jakoś była tak, przysiągł z żonami i przysięgał z obecnego (właściwie, Karolina, ta gra jest z miłością i poświęconą Karolinie). A ta próbka jest prawdziwie inteligentnym przepisanym - nawet jeśli jego uczestnicy i spożywają, że jest to nieprawidłowy słownictwo.

Trudno uwierzyć, że nowoczesny rosyjski dramaturg jest słowem! - Ma taką niewielką wiedzę w partnerze krajowym. Prawdopodobnie złe słowa zna znacznie więcej. Ale w jego sztuce wkłada tylko najdalej z nich, dlaczego są dobrymi artystami, ze wszystkimi despercjami tych nieprzyzwoitnych wyrażeń, nie wyglądają tak wielu bohaterów, jak bardzo uprzejmy chłopiec, którego pijany mężczyzna w słynnym żartem złapał pijanego mężczyznę , zmuszając go. "Pipovka", powiedział solidny, Malgan. "Tak mało?" - Alkash był zaskoczony. "Car Pireist" - wreszcie zawahał się mężczyzną wpadł w beznadziejną pozycję.

Oczywiście Peresilde z Burkovsky, grając, gdy reżyser ostrzegał: "Pełny wynik tekstu" ze wszystkimi jego autentycznością, działają słowami, tym szybciej, ale wygląda nawet anegdotal: przedszkole, a nie życie. Ponadto stosowanie MATA w warunkach przestrzeni teatralnej jest bardzo niebezpieczne: publiczność, pamiętając, że była "komedią", zaczynają chichotać - ponieważ wydają się zabawni fakt wypowiedzenia, co jest niewłaściwie cytowany w drukowanym tekstu . Ale w końcu prowadzi do odwrotnego efektu - a publiczność śmieją się, gdy aktorka prawie nie ma łzów w jego oczach zamienia się w sala z tragicznym monologiem.

Ale "słoneczna linia" nie zawiera nic śmiesznego, jest to dramat ludzi, którzy stracili zdolność do zrozumienia siebie. Ale niekończąca się mata do obwiniania, a nawet tak naiwna tu używana, odwraca uwagę od punktu i nie ma empatii, ale uśmiechają się. W rezultacie wrażenie już nie najbardziej emitowanego dialogu w ogóle nie rozpuszcza.

Oczywiście, nie w użyciu Mata jest w ogóle; Autor po prostu pokaże, że mała rzecz, którą musi wyrazić na zaległości wybranego tematu. Nie pogłębi się w psychologii, nie rozwija konflikt, jest żartem, nawet scena bezuszlonowej przemocy rodzinnej. Wydaje się, że nie ma nic do powiedzenia. A na tym tle, pomyślał przez niego centralny myśl, wygląda szczególnie głupio. "Właśnie przyjęto bakterie gówniające"- Mężczyzna nazywa swoją żonę, podczas gdy było o wiele przyjemniej słyszeć: "Moja droga, jesteś tylko diamentem". To było wiele godzin rozmowy? .. cóż, nawet nie wiem ...

Jedynym niezbędnym flasher nie jest już gra, ale sama gra jest jego ostateczna, w której artyści umieścili lustro przed audytorium. Nie tylko jest to długi czas już zabity i nie potrząsając oryginalności, więc w nim nadal czytaj i false "nauczył się? .." Nie, nie wiedzieli. I niech aktorzy zasługują na wszelkiego rodzaju pochwały - przynajmniej na odwagę, z którymi wciągnęli w taki ryzykowny przedsiębiorstwo - ale wciąż chcę powtórzyć ... nie, nie "nie wierzę", a po drugim Klasyczny: są strasznie daleko od ludzi.