Encyklopedia szkolna. Najbardziej znane obrazy Albrecht Dürer

Albrecht Durer urodził się w Norymberdze 21 maja 1471. Jego ojciec przeniósł się z Węgier w połowie XX wieku i usłyszał najlepszego jubilera. W rodzinie było osiemnaście dzieci, przyszły artysta urodził się po trzeciej.

Durer z wczesnego dzieciństwa pomógł tatowi w warsztacie w dziedzinie pracy biżuterii, a roześmiał się w jego syn Highses. Ale te marzenia się nie spełniły, ponieważ talent Dürer młodszego objawił się wcześnie, a ojciec przyszedł torturowanie, że dziecko nie stanie się mistrzem biżuterii. W tym czasie warsztaty artysty w Norymberdze Mikhael Volheegemut był bardzo popularny i miało nienaganną reputację, dlatego wysłano tam ALBRECHT w wieku 15 lat. Volgahemut był nie tylko doskonałym artystą, ale także umiejętnie pracował nad grawerowaniem drewna, miedzi i doskonale przekazał swoją wiedzę do prawdziwie ucznia.

Po zakończeniu uczenia się w 1490 roku, Durek napisał swoje pierwsze zdjęcie "Portret ojca" i udał się w podróż, aby przyjąć umiejętności od innych mistrzów i zdobyć nowe wrażenia. Odwiedził wiele miast Szwajcarii, Niemiec i Holandii, zwiększając jego poziom w sztukach wizualnych. Raz w Colmar Albrecht miał okazję pracować w warsztacie słynnego malarza Martina Schongauera, ale nie miał czasu na spotkanie z słynnym artystą osobiście, ponieważ rok wcześniej zmarł Martin. Ale niesamowita praca M. Schongauera znacznie wpłynęła na młody artystę i znalazł odzwierciedlenie w nowych obrazach w nieznanym stylu.

Podczas gdy w Strasburgu, w 1493 ruty otrzymuje list od ojca, gdzie zgłoszono na porozumieniu małżeństwa jego syna na córce przyjaciela. Wracając do Norymbergi, młody artysta grał wesele z Agnes Frey, córką lekarską, mechanikiem i muzykiem. Dzięki małżeństwu, Albrecht podniósł swój status społeczny i może teraz mieć własną firmę, ponieważ była szanowana rodzina jego żony. Artysta narysował portret małżonka o nazwie "Moje Agnes" w 1495 roku. Nie można nazwać szczęśliwym małżeństwem, ponieważ moja żona nie była zainteresowana sztuką, ale mieszkali do samej śmierci razem. Małżonkowie byli bezdzietni i nie zostawili potomstwa.

Popularność poza Niemiec przyszła do Albrecht z miedzią i drewnianymi rycaninami w dużej liczbie kopii, gdy wrócił z Włoch. Artysta otworzył własny warsztat, gdzie publikował rycin, w pierwszej serii jego asystenta był Anton Coberger. W swojej natywnej Norymberdze Mistrzowie mieli więcej wolności, a Albrecht zastosował nowe techniki w tworzeniu rycin i zaczął ich sprzedawać. Utalentowany malarz współpracował ze sławnymi mistrzami i wykonał pracę na słynne publikacje w Norymberdze. W 1498 Albrecht wykonał ksylografię do publikacji "Apokalipse" i otrzymała europejską sławę. Było w tym okresie, że artysta dołączył do kręgu humanistów w Norymberdze, który udał Kondrat Thtchis.

Po 1505 r. Dürer spotkał się w Wenecji i wziął szacunek zarówno honoru, a artysta spełnił obraz ołtarza "święta Roset" dla Kościoła Niemieckiego. W miejscu zapoznania się z Szkołą Wenecką, malarz zmienił swój sposób pracy. Kreatywność Albrechta była bardzo ceniona w Wenecji, a Rada zaproponowała pieniądze na treść, ale utalentowany artysta wciąż poszedł do rodzinnego miasta.

Chwała Albrecht Dürer wzrosła co roku, jego praca była szanowana i rozpoznawalna. W Norymberdze nabył ogromny dom w Cissergass, w którym można odwiedzić dzisiaj, jest muzeum domów Dürer. Spotkając się z cesarzem świętego imperium rzymskiego Maximilian I, artysta pokazał dwa portret swoich poprzedników z wyprzedzeniem. Cesarz był zachwycony zdjęciami i natychmiast zrobił swój portret jego portretu, ale nie mógł zapłacić na miejscu, więc zacząłem płacić Durek rocznie przyzwoitą nagrodę. Kiedy zmarł Maximilian, nagroda przestała płacić, a artysta poszedł w podróż, by przywrócić sprawiedliwość, ale nie powiódł się. A na końcu podróży Albrecht zachorował z nieznaną chorobą, być może z malarią i cierpiał na ataki pozostałych lat.

Dürer pracował ze swoich ostatnich lat życia jako malarza, uważa się, że jeden z ważnych obrazów jest uważany za prezentowany do Rady Miasta "Cztery Apostołów". Naukowcy utworów słynnego artysty przychodzą do nieporozumień, ktoś widzi cztery temperamenty na tym obrazie, a ktoś jest odpowiedzią Dureracji sporami w religii. Ale Albrecht wziął swoje myśli w grobie o tym. Osiem lat po chorobie A. Durek zmarł 6 kwietnia 1528 r. W mieście, gdzie się urodził.

Albrecht Durer jest niemieckim malarzem i słynnym Europejskim Mistrzem Xylograficznym, jednym z największych European Mistrzów Renaissance Era, urodził się 21 maja 1471 z Narodzenia Chrystusa w Norymberdze. W tym czasie, gdy łóżeczka jabłkowe płynąły, a zapach młodej zieleni został rozlany w powietrzu, następne dziecko i rodzice modlili się do Boga urodzili się w rodzinie Ourerów, tak że zostawił go przy życiu. Oczywiście, w tym czasie Wielki i Wszechmogący był w dobrej lokalizacji Ducha i zostawił błogosławieństwo w Błogosławieństwie, z powodu 19 dzieci, które sprawiły, że jego matka Barbara, w końcu, w końcu przetrwała tylko jeden.

Jest to bardzo wcześnie na jego próżno, ale bardzo celowy ojciec i mały sam Albrecht, zdali sobie sprawę, że nie będzie mistrzem mistrza i nie przedłużyłby sprawy ojca. Starszy Dureru był bardzo prawdopodobny, ponieważ spędził prawie połowę życia, aby stać się obywatelem w Norymberdze, ale udało mu się rozważyć w jego synowi tendencja do zrozumienia pięknego, więc dałem mu studiowanie dla wiodących Norymberga artysta Michael Wolhemut.

Pod kierunkiem doświadczonego mistrza Młody Durek udało się opanować malowanie, ale także uprawianie grawerowania na drewno i miedź. Po ukończeniu edukacji udał się w podróż przez miasta Niemiec, a następnie dalej do Szwajcarii i Holandii. Ta podróż zajęła cztery lata, które były bardzo owocne, ponieważ młody artysta nadal kultywuje się w malarstwie i sztuce przetwarzania rytownictwa wracającego do jego natiatego Norymbergi, młody Albrecht ożenił się niemal natychmiast i uzdrowił swój dom. Jednak nawet młoda żona nie mogła powstrzymać go z wycieczki do Włoch, która zobowiązuje się wkrótce po ślubie.

Znajomy ze sztuką słynnych Włochów Manteny, Lorenzo di Credit, Plaimolo i innych mistrzów, wykonał niezatarte wrażenie na Düreir i ostrzega w nim pragnienie stworzenia siebie. Wraca do swojego miasta rodzinnego, pełnego intencji i planów, a kolejna dekada jego twórczego życia była najbardziej bogata i owocna. W okresie od 1495 do 1505 r. Utworzono znaczącą część grawerowania, które zostały później rozpoznane. W 1505 roku, Durek ponownie odwiedza Włochy, może być w nadziei, że ta pobrona krawędź artystów i muzyków po raz kolejny odżywi go z inspiracją.

W 1520 r. Przychodzi wycieczkę do Holandii, gdzie zakażona nieznaną chorobą, która ją udręka do końca życia.

Durer - Malarz i harmonogram

Za jego niezbyt krótkie życie kreatywne, Durek opuścił raczej bogate dziedzictwo. Jego autoportrety, których napisał kilka w różnych okresach swojego życia, jest bardzo interesujące. Prace te nie odzwierciedlają po prostu zmiany wieku fizycznego i wzrost umiejętności Dürera jako artysta, ale naprawiają zmianę światopoglądu go jako osoby.

Pierwszy autoportret Albrecht napisał w wieku 13 lat. Jest to bardzo prosty rysunek ze srebrnym ołówkiem wrażliwego młodego człowieka. Na następnym "autoportret z goździkiem" przez 22 lata. Jest to młody człowiek w cichej ubraniach z zadbanymi włosami i otwarcie patrząc, śmiałe spojrzenie w niechęć w młodości. Po pięciu pojawi się kolejny "autoportret". Na tym płótnie Durer - udana osoba, która udało się uchwycić "Fortune". Oto przypominający bogate borygnie niż rzemieślnik lub osoba sztuki.

W 1500 roku, Durek pisze słynny "autoportret na obrazie Chrystusa". Tutaj, zamiast zwykłej pewności siebie - trzeźwość i prosta jest bogatą inteligencją osobowości, na obrazie Chrystusa artysta próbuje wyrazić pomysł To w swoim rzemiecie jest podobny do Boga.

Podczas pobytu w Wenecji, Durer tworzy jeden z najpiękniejszych zdjęć, "Liny wakacyjne". Jej fabuła jest pobierana z mistycznej praktyki duchowej, która głosiła mnichów z porządku dominikańskiego. Wierzyli, że czytanie modlitwy z pomocą łańcucha pomaga wierzących katolików penetrować nie tylko psychicznie, ale także duchowo. Tylko zamiast koralików, które są używane w innych religiach, Monks-Dominikany reprezentują wieńce szkarłatnych i białych róż. To jest ten moment, który przedstawia artysta. Obraz powoduje uczucie radości, wakacji. Jest to jeden z najlepszych obrazów dziewicy Maryi z niemowląt Jezusa.

Władca Wenecji oferował Dürer pozostać w służbie, obiecując godne wynagrodzenie za jego sztukę, ale artysta wrócił do ojczyzny, gdzie poznał starość i śmierć 6 kwietnia 1528 roku.

• Niewielu ludzi wie, że ostatnie lata Lecur lubił poprawę defensywnych fortyfikacji miast i zamków, a także należy do autorstwa nowego rodzaju fortyfikacji, które nazywał Baste lub Bastion.

Durek Albrecht (1471-1528) -

niemiecki artysta

Albrecht Durer. Autoportret o 26, 1498

Urodzony 21 maja 1471 w Norymberdze. Po pierwsze, młody człowiek biżuterii został przeszkolony przez ojca, aw 1486 r. Wszedł do malowniczego warsztatu M. Volhegemut, gdzie podjął zasady późnego gotyku. Praca wykonywana przez Durek w latach treningowych podróżujących w Górnym Ren (1490-1494), typowy dla niemieckiej sztuki XV wieku, który łączył cechy gotyckiej i renesansowej.

Odwiedzając Włochy (1494-1495 i 1505-1507) i Holandia (1520-1521) zwiększyły zainteresowanie Durera na Science. Wnosi się do przyrody i rozwinęł doktrynę proporcji. Oprócz ogromnej liczby drobnych prac, Durer pozostawił duże dziedzictwo teoretyczne ("podręcznik do pomiaru", 1525; "Przewodnik po wzmacnianiu miast", 1527; "Cztery książki o proporcjach człowieka", 1528). Artysta działa dużo na scenerii ("Typ Trójcy", Akwarela, 1495; "Dom stawu", akwarela, około 1495-1497).

Jego kompozycje są jasne, logiczne i dokładnie pracowane.

("Ołtarz Drezno", około 1496;

ołtarzowe pumegi, 1502-1504;

"Czość Trójcy", 1511). W "Czucie Volkhov" (1504) wykorzystuje kolorystyczne osiągnięcia szkoły weneckiej. Ale w przeciwieństwie do emocjonalnych Włochów, Dürer na gotyckich i szczegółowych.

W serii rycin na drzewie "Apokalipsy" (1498) zwrócił się na temat świata, prezentacja czasu zmiany. W kolejnych cyklach - "duże pasje" (około 1497-1511), "Życie Maryi" (około 1502-1511), "małe pasje" (1509-1511)., "Saint Eustiatria" i "Nemesis" (1500-1503 ) - Umiejętność Durek osiąga doskonałość. Ale tak zwane warsztaty grawerowania 1513-1514 są uważane za szczyt swojej pracy. ("Jeździec, śmierć i diabeł", 1513; "Melancholia", "Święty Jerome", zarówno 1514).

Dużo dużo czasu poświęcony na badanie nagich postaci, jego zainteresowanie anatomią było naukowe i ucieleśnione w ryglach miedzianych

(Adam i EVA, 1504).

Wykorzystuje się w rycinach i tradycyjnych motywach życia ludzi ("trzech chłopów", około 1497 r.; "Chłopi Dandy", 1514). Również Durek jest również odpowiedni do portretu ("Portret Ojca", 1490; "Portret kobiet", 1506; "Portret Matki", 1514; "Portret młodego człowieka", 1521; "Portret Erasma Rotterdam ", 1526).

W 1526 r. Artysta tworzy ostatnią pracę - malowniczą kompozycję-Divyt

"Cztery apostołowie"

Durek zdobył honorową pozycję w swoim rodzinnym mieście, sławę w Niemczech i za granicą. Był przyjaciółmi z najwybitniejsimi naukowcami, otrzymali rozkazy z cesarza, książąt i bogatych mieszczanek.

Zdjęcia Albrecht Dürera

Albrecht Durer - Pielęgniarstwo Madonna

Madonna z dzieckiem trzyma bonkretową połowę

Madonna i dziecko (Haller Madonna), C. 1498, Olej na drewnie, 50 x 39 cm, National Gallery of Art, Waszyngton

Albrecht Durer __ "Wakacje wieńce z róż" lub "świąteczne wakacje" / fragment / (Rosenkranzfest) _ 1506

Męczeństwo dziesięciu tysięcy chrześcijan

Kult św. Trójcy

Adoracja magi, 1504, olej na drewnie, 100 x 114 cm, Galleria degli Uffizi, Florencja

Siedem smutków dziewicy matki smutków / siedem smutek Maryja, część centralna, żmudna matka

Portret Johann Cleberger

Portret Wenecki

Portret cesarza maximilian i

Portret samiec na zielonym tle.

Portret Elsbeth Tucher

Szef kobiety.

Dziewica i dziecko przed bramą

Portret dziewczyny z plecionkowymi włosami

Portret Barbara Dürer

Portret mężczyzny z baretem i przewijaniem

Portret młodego fürlerger z luźnymi włosami, 1497, olej na płótnie, 56 x 43 cm, Städelsches Kunstinstitut, Frankfurt

Portret nieznany w czerwonym płaszczu (St. Sebastian)

Albrecht Durer jest wielowarstwowym mistrzem, prawdziwą uniwersalną osobą, która jest uważana za "północną Leonardo da Vinci".

Pokazał sobie malarstwo, rysunek, grawerowanie, exlebris, witraż. Durek otrzymał sławę jako matematyk (przede wszystkim geometr). Wykonał trzy słynne ryby drewniane, z wizerunkiem południowej i północnej półkule gwiazdy nieba i półkuli wschodniej ziemi. Stworzył kilka traktatów, które były pierwsze na północy Europy przez prace poświęcone teoretycznym systematyzacji wiedzy o sztuce. Stworzył pracę "Przewodnik po pomiarze obiegu i władcy", przeznaczony przede wszystkim dla artystów. W ostatnich latach swojego życia Albrecht Dürer zwrócił wiele uwagi na poprawę fortyfikacji obronnych, które spowodowane rozwojem broni palnej.
W dziedzinie wydrukowanych grafiki, Durek również nie wiedział równy - został uznany za mistrza europejskiego poziomu w dziedzinie ksylografii.
Albrecht Durer (1471-1528) - Niemiecki malarz i harmonogram, jeden z największych mistrzów północnej renesansu.

Albrecht Durer. Autoportret (1500). Old Pinakotek (Monachium)

Wczesne lata i młodzież

A. Durek urodził się w Norymberdze w 1471 r. W rodzinie Jewellii z Węgier Albrecht Dürer. W rodzinie było 18 dzieci. Albrecht Jr. był trzecim dzieckiem i drugim synem w rodzinie.

A. Durer. Barbara Dürer, Nee Holper, matka artysty. Niemieckie Muzeum Narodowe (Norymberga)

A. Durer. Albrecht Durer starszy, ojciec artysty. Uffizi (Florencja)

Początkowo Durers nakręcili połowę domu w adwokata i Diplomat Johann Pirkheimer. Jego syn, Johann Willibald, stał się jednym z najbardziej oświeconych ludzi w Niemczech, Dürer był z nim przyjaciele całym swoim życiem.
Albrecht uczęszczał do szkoły łacińskiej. Biżuteria nie przyciągnęła go, wybrał malowanie. W wieku 15 lat Albrecht wszedł do warsztatu słynnego artysty w Norymberdze Michael Wolgemut. Tam również opanował grawerowanie drewna.

Podróżować

W 1490 r. Podróż Dürer rozpoczął się, którego celem było nabywanie umiejętności od Mistrzów Niemiec i innych krajów: Szwajcaria, Holandia. W Alzacji opanował technikę grawerowania miedzi z Ludwig Schongauer. W Bazylei pracował w Georg Schongauer nad stworzeniem ilustracji nowej książki w stylu. Zakłada się, że Durek wzięła udział w tworzeniu znanych rycin na drzewie do "statku głupców" Sebastian Brant.

Ilustracja A. Dürera

W Strasburgu A. Durek stworzył swój "autoportret z Chertopolok" (1493) i wysłał go do jego rodzinnego miasta.

Być może ten autoportret był początkiem nowego etapu w życiu osobistym artysty i był przeznaczony jako prezent dla jego panny młodej, ponieważ W 1494 r. Wrócił do Norymbergi i wkrótce poślubił córkę ojca, lekarzem, muzykiem i mechanikiem, Agnes Frey.

A. Durer. Agnes Dürer. Figure Feather (1494)

Status społeczny Durera wzrósł z małżeństwem - teraz miał prawo do uczynienia własnego biznesu. Ale życie rodzinne artysty nie było szczęśliwe z powodu różnicy w postaciach i poglądach małżonków. Nie mieli dzieci.
W 1494 r. Dürge poszedł do Włoch. W 1495 roku otworzył własne warsztaty w Norymberdze iw ciągu najbliższych 10 lat był zaangażowany w grawerowanie. Później był zaangażowany w grawerowanie na miedzi. Durek stworzył 15 ksylografii do książki "Apokalipsa". Przywieźli im europejską sławę. Utworzono ilustracje i inne prace, w tym starożytnych autorów.
W ostatniej dekadzie XV wieku. Artysta stworzył kilka malowniczych portretów i autoportret.

A. Durer. Autoportret (1498). Muzeum Prado (Madryt)

W 1502 r. Jego ojciec zmarł, a Albrecht zajęła matką i dwoma młodszymi braciami (endres i Hans).
W 1505 r. Dürerge udał się do Wenecji i pozostał tam przez 2 lata. Spotkał dzieł artystów ze szkoły weneckiej, a to miało wpływ na jego malowniczy dwór. Specjalne wrażenie powstało na nim obrazy Giovanni Belliniego.
Ponadto artysta odwiedził Bolonię, Padwa, Rzym.

Muzeum House Dürer.

Wracając do Norymbergi, Dürer kupił dom w Cissergasie, obecnie jest to Muzeum Dürer House.
Order of The Norymberga Kupiec Mattias Landauer, napisał ołtarz "Cześć Świętej Trójcy".

Ołtarz Landauer (1511). Muzeum Historii Sztuki (Wiedeń)

Ale jego główne wysiłki miały na celu poprawę umiejętności grawerowania, a od 1515 r. (Zmienność grawerowania na metalu).
Od 1512 r. Główny patron artysty staje się cesarzem Maximilian I.

A. Durek "Portret Maximilian I"

Durek zaczyna pracować nad jego rozkazami: Wykonuje "łuk triumfalny", zaangażowany w monumentalną ksylografię (3,5 m x 3 m) złożoną z penetracji z 192 płyt. Wielka kompozycja na cześć maximilian miała na celu udekorowanie ściany. Starożytne łuki rzymskie triumfalne służyły dla niej próbkę. W 1513 r. Wraz z innymi artystami wziął udział na ilustracji (rysunki pióra) jednej z pięciu kopii "Modlitwa Room of Emperor Maximilian".

Strona z pokoju modlitwy

W 1520 r. Artysta wraz z żoną, podróżował do Holandii. Tutaj pracował w gatunku graficznego portretu, spotkał się z lokalnymi mistrzami i pomógł im pracować nad łukiem triumfalnym na uroczyste wejście cesarza Charlesa. W Holandii Słynny artysta był wszędzie powitany gość. Magistrate Antwerp chciał nawet utrzymać go w mieście, oferując roczne treści w wysokości 300 guzików, dom jako prezent, wsparcie, wypłata wszystkich podatków. Ale w 1521 r. Durers wrócili do Norymbergi.

ostatnie lata życia

W ostatnich latach życia, Durek działał bardzo jak malarz. Jednym z najważniejszych obrazów ostatnich lat - DiptTech "Four Apostołów", które przedstawił Radzie Miasta w 1526 r. To była jego ostatnia praca. W Holandii, Dürer zapadł źle z nieznaną chorobą - być może to Malaria. Od ataków tej choroby cierpiał do końca życia. Do ostatnich dni, Durek przygotował swój teoretyczny traktat o proporcjach do prasy. Albrecht Durek zmarł 6 kwietnia 1528 r. W jego natęconym Norymberdze.

Artystyczna kreatywność Albrecht Dürer

Obraz

Malowanie Durek marzył o angażowaniu się od dzieciństwa. Jego malownicza praca wyróżnia się niestabilną myślą, ciągłym poszukiwaniem wyrażenia.
Bycie w Wenecji, artysta stworzył obraz "Chrystusa wśród nauczycieli" (1506).

Deska, olej. 65x80 Zobacz Muzeum Tissén Borneis (Madryt)

Durek na tym zdjęciu przedstawił fabułę z Ewangelii, mówiąc o tym, jak Józef, Maria i 12-letni Jezus przybył do Jerozolimy, aby świętować Wielkanoc. Kiedy czas wrócił do domu, Jezus pozostał w Jerozolimie. Trzy dni zainteresowanych rodziców szukali go i wreszcie, znaleźli się w świątyni w Jerozolimie na spór z naukowcami: "Trzy dni później, znaleźli go w świątyni siedzi w środku nauczycieli, którzy ich słuchają i pytają ich; Wszyscy, którzy go słuchali, byli uzasadniani i odpowiadali na to. "
Artysta odmawia szczegółów i przedstawiając zbliżenie twarzy mędrców i Chrystusa, sprawia, że \u200b\u200bczujesz się "napięcie sporu". W centrum kompozycji - ręce Jezusa, prowadząc wynik ich argumentów w rozmowie, a ręce jednego z nauczycieli, świadczy o "nerwowości i zażenowania". Ten szałwia jest jasnym wyglądem karykatury, który dał początek wielu interpretacji. Istnieje założenie, że Durek ilustruje teorię czterech temperamentów leżących u podstaw znaków ludzkich.
Stworzył wiele obrazów ołtarzowych.

Ołtarz Geller (1507-1511)

"Altar Geller" ("Ołtarz Wniebowstąpienie Maryja") - obraz ołtarza w formie tryptyk Albrecht Dürer stworzony wraz z Matthias Grünevald na prośbę Patricia Jacob Geller do kościoła Monasteru Dominikana we Frankfurcie nad Menem. Część go zachowuje tylko w kopii wykonanej w XVI wieku. Artysta iobst Harrich.

Albrecht Durer "Four apostołów" (1526). Masło. 215x76 cm. Stary Pinakotek (Monachium)

Obraz (dyptyczny) składa się z dwóch pionowych wąskich klap, przymocowanych ze sobą. Na lewym skrzydle apostołowie John i Piotr są przedstawione, po prawej stronie i Paul. Apostołowie są w tej samej przestrzeni, stoją na jednym piętrze. Kompozyt i duchowo są jednym. Durek tworzy artystyczny przykład ludzkich postaci i umysłów, naprawionych w wysokich sferze Ducha - jest to prezentacja mistrza o takiej osobie, jak powinna być.
Obraz Durera dał jego native Norymberga, była w sali ratusza, gdzie rozwiązywano najważniejsze sprawy samorządu. Maximilian zażądałem wysłania zdjęcia do Monachium.
W dojrzałym wieku, Durek bardzo pracował nad portretem i kontynuował tradycję, która udawała w obrazie Europy Północnej: model został przedstawiony w trzech trudnych włączeniu tła krajobrazu, wszystkie szczegóły zostały opracowane bardzo ostrożnie i realistycznie.
Wraz z nazwą Durera tworzenie autoportownika północnego europejskiego jako niezależnego gatunku jest podłączony.

Zdjęcia Albrecht Dürera

Durek jako artysta najbardziej ujawniony w postaci, ponieważ Jego malownicze dzieła zależały głównie od arbitrowości klientów, a na rysunku było bezpłatne.
Około około tysiąca rysunków Dürer, w tym pracy studenckiej, przetrwały. Rysunki artysty przedstawiają krajobrazy, portrety, szkice ludzi, zwierząt i roślin. Rysunki animalistyczne i botaniczne są oznaczone przez obserwację, lojalność wobec transferu naturalnych kształtów obiektu obrazu.

A. Durer "Zayats". Papier, akwarela, gwasz, bleel. 25.1х22.6 cm. Galeria Albertin (Wiedeń)

Grafika Albrecht Dürera

Po wejściu do światła apokalipsy, Durek stał się znany w Europie jako główny grawerowanie.
Albrecht Durer utworzył 374 ksylokracyjni i 83 grawerowania miedzi. Harmonogram drukowania stał się głównym sposobem zarobków. Oprócz tradycyjnej biblijnej i nowej antique, Durek opracowany w działkach Grawerowania i domowych.
Arcydzieło grawerowania cięcia na metalu jest odczytywane przez grawerowanie Dürer "Adam i Eve" (1504).

A. Durek Adam i Ewa (1504)

W 1513-1514. Durek stworzył trzy arkusze graficzne, arcydzieła grawerowania cięcia, które zawarte w historii sztuki o nazwie "Grawerowania warsztatów": "Rycerz, śmierci i diabła", "Święty Jerome w komórce" i "Melancholia".

A. Durek "Melancholia". Miedź, grawerowanie cięcia. 23.9x18.8 cm. State Ermitage (Petersburg)

"Melancholia" jest uważana za jedną z najbardziej tajemniczych dzieł Durera, wyróżnia się złożonością i niewiadomym pomysłem, jasność symboli i alegorii.

Albrecht Dürera Exjibrisa.

Exlimbars. - Bookmark certyfikuje właściciela książki. Wyłącznik jest wklejony lub stemplowany na lewym głowie książki.
Łącznie 20 exlebris autorstwa Durera od nich - 7 w projekcie i 13 gotowych. Pierwszy Exjibris Durer zrobił dla swojego przyjaciela, pisarza i bibliofile Willibald Pirkheimer. Własne exlebris z emblematem trarów, artysta wykonany w 1523. Obraz otwartych drzwi na tarczy wskazuje nazwę "Durer". Orline skrzydła i czarni skórzane mężczyźni - symbole heraliki herlametrycznej południowej; Wykorzystali także matkę rodziny Norymberga.

Herb Albrecht Durera (1523)

Durek był pierwszym artystą, który stworzył i użył herbu i słynnego monogramu (wielka litera A i wpisana w nim), później miał wielu naśladowców.

Monogram Dürera.

Witrażowe okna Albrecht Dürera

Nie wiadomo, czy Durek podjął osobistą rolę w pracach na szkle, ale istnieje wiele szkiców na ich szkice.

"Mojżesz, otrzymując dziesięć przykazań". Witraż na rysunku Albrecht Dürer dla kościoła św. Jacob w Straubing (1500)

Albrecht Dürer był znanym matematykiem (geometr), złożył magiczny kwadrat: umieszczone numery od 1 do 16, dzięki czemu suma 34 otrzymuje się nie tylko wtedy, gdy są dodawane pionowo, poziomo i po przekątnej, ale we wszystkich czterech kwartałach, w centralnym czwartym -brief, a nawet dodanie liczb czterech komórek kątowych. Suma dowolnej pary symetrycznie zlokalizowanej w stosunku do środka kwadratu liczb wynosi 17.

Magic Square Dürer (fragment jego ryctwa "melancholijne")

Albrecht Durer (1471-1528) to niemiecki grawer i malarz, jeden z największych mistrzów ksylografii.

Dzieciństwo, rodzina

Jeden z największych artystów Renaissance urodził się 21 maja 1471 w Norymberdze. Jego ojcem był jubilerem, który przeniósł się do Niemiec z Węgier. Węgierskie nazwisko Auntosh (Weng. Ajto - "Drzwi") Albrecht Dürer Sr Przetłumaczone na Niemiec jako Türer, później została przekształcona w Dürer. Jego matka Barbaru Holper przyszły artysta opisany jako pobożna kobieta, która próbowała ukarać swoje dzieci często i pilnie. W rodzinie Ourers urodziło się 18 dzieci, ale przetrwały tylko 8. Albrecht był trzecim dzieckiem.

Nauka

W 1477 roku Albrecht zaczął uczestniczyć w szkole łacińskiej. Ponadto ojciec nauczył swojej syna biżuterii. Niemniej jednak Albrecht postanowił zaangażować się w malarstwo. Jako nastolatek napisał swój autoportret (1484) i "Madonna z dwoma aniołami" (1485). Kiedy Albrecht skończył 15 lat, zaczął uczyć się od artystki Norymbergi M. Volheegemut. W jego warsztacie Studiował malarstwo, a także grawerowanie na miedzi i drewnie. Według historyków sztuki w tym okresie pracował na niektórych rycinach dla "Chronicles Kroników" H. Shedel. W szczególności nad grawirem, znany jako "taniec śmierci".

Według tradycji badanie miało zakończyć podróż, do której poszedł Durek w 1490 roku. Jazda studentów Albrecht Dürer trwała około 4 lat. W tym czasie odwiedził Szwajcarię, Niemcy i Holandię. W 1492 r. Dürge był opóźniony w Alzacji, gdzie przez jakiś czas pracowała w warsztacie Schongauer. Następnie przeniósł się do Bazylei. Tutaj uczestniczył w stworzeniu rycin do "statku głupców" marki S. Przez pewien czas, Durer spędzony w Strasburgu, gdzie stworzył swój "autoportret z osetem" (1493). Ostatnim stworzeniem był prezent dla panny młodej Dürer.

Grawer

1495 - Durek otwiera własne warsztaty w Norymberdze, gdzie tworzy większość swoich rycin. Próbował wielu nowych technik w technice grawerowania i otworzył sprzedaż pierwszych wydruków

1498 - Książka "Apokalipsa", dla której Durek wykonał 15 ksylografii. Ten ostatni przyniósł mu szeroką sławę.

1500 g. - pojawił się książka "Pasja św. Brigitta. " Dla jej Durek wykonał 30 rycin. W tym okresie dołącza również do humanizmów Norymbergi, KOŃCA KONRAD THTTIS.

1501 - Durer Grawraves opublikowane przez Thtchis "Kolekcja komedii i wierszy" Rosvita.

1504 - Tworzy grawerowanie "Adam i Eve", który jest uważany za jednego z arcydzieł grawerowania cięcia na metalu.

1507-1512. - Wykonuje serię rycin religijnych "małe pasje", "duże pasje" i "Życie Maryi".

1512 - cesarz maximilian I. Cesarz Maximilian I. Dürer uczestniczył w pracy nad łukiem triumfalnym, monumentalną ksylografią, która została stworzona, aby zamówić cesarza.

1513 - Bierze udział w ilustracji "Modlitwa Room of Emperor Maximilian". W 1515 r. Emperator mianował pensjonat Albrecht Dürer przez całe życie.

1513-1514. - Tworzy 3 arkusze graficzne, które w historii sztuki są znane jako "Warsztaty rycin": "Saint Jerome w komórce", "Knight, śmierć i diabeł" i "Melancholia". Ostatni grawerowanie stało się sławne dzięki "Magical Square" pokazany na jej tle.

1515 - wykonał 3 ryciny przedstawiające karty północnej i południowej półkuli gwiaździstego nieba i półkuli wschodniej ziemi.

1515-1518. - Zaczyna pracować w nowej technice - trawienie. Trawienie Dürer wykonane są na żelaznych deskach.

Durek popełnił dużo wysiłku, aby osiągnąć mistrzostwo w grawerowaniu, biorąc pod uwagę go w prawdziwy sposób na dobre samopoczucie i uznanie. Był pierwszym niemieckim artystą, który jednocześnie pracował w obu typach rycin - na miód i na drzewie. Realizacja grawerowania Durek była zaangażowana w matkę i żonę. Jego ryciny często można znaleźć na targach w Norymberdze, Augsburg i Frankfurt nad Menem. Oprócz rycin na początku XVI wieku Dürer działa na Exjibris. W tej chwili znany jest 20 exlebris. Pierwszy Exjibris Albrecht Durer dokonał Willibald Pirkheimera dla jego przyjaciela.

Malarz

1494-1497. - stworzył portret Saxon Kurfürst Friedrich III.

1498 - napisał swój autoportret.

1499 - stworzył portret agenta handlowego O. Cherrel i jego ojca.

1500 G. - Fridrich III polikiety "Siedem smutku" dla Kurichurst Saxony

1504 - Aby zamówić, powiedział Saxon Kurfürst, napisał zdjęcie "Waughs".

1505 - Pobyt w Wenecji, zleconym przez niemieckich kupców, spełnił obraz festiwalu wieńców z róż. Uważał, że to praca, która sprawiła, że \u200b\u200bwielu wielu uznania go nie tylko z grawerowaniem, ale malarzem.

1506 - Durek wraca do jego natiatego Norymbergi.

1509 - wybrał członka dużej Rady Norymbergi.

1511 - Aby zamówić sprzedawca Mattias Landauer pisze ołtarz "Cześć Świętej Trójcy".

1518 - Durek reprezentuje Norymberga na Reichstagu w Augsburgu. Tutaj pisze portrety Yakova Fugger, Maximiliana I i innych znanych uczestników Kongresu.

1526 - Durek stwarza Diptyt "Four Apostołów".

Życie osobiste

W 1494 r. Durek poślubił woli swego ojca. Agnes Frey odbył się ze starej rodziny Norymberga. Dopóki dzień ślubu młodzi ludzie nie widzieli. Chociaż Durek posłał jego pannę młodą jego autoportret. Małżeństwo, artysta skierowany bez znacznego entuzjazmu, chociaż wola Ojca nie sprzeciwiała się. W końcu tylko oślubiony artysta został uznany za mistrza zgodnie z zasadami. Natychmiast po ślubie, Durek udał się do Włoch, aby poprawić swoje umiejętności. Małżonkowie nie mieli dzieci. Według Durera, prawdziwy artysta musi chronić się przed kobietami: "Nie mieszkam z nimi razem, nie widząc ich, a nawet nie dotykaj".

Albrecht Dürer zmarł 6 kwietnia 1528 r. Od choroby wątroby. Został pochowany na cmentarzu w Norymberdze "Johansfridhof" w pobliżu grobu swojego przyjaciela V. Pickhaimer.