"Roma Aeterna. Masterpieres Pinakotek Watykan

Arcydzieła Rafaela, Caravaggio i innych Wielkich Włochów przeniósł się do Moskwy przez trzy miesiące

Galeria TryTEKOV otworzyła główną wystawę roku - "Roma Aeterna. Watykańskie arcydzieła Pinakoteki. Bellini, Rafael, Caravaggio. Pierwsze przykazanie dla odwiedzających: podejść do skarbów papieskich bez karty tożsamości nie pozwoli.

Złoty deszcz szopy na nasze głowy. Prawda, zbieranie cennych ziaren złota tylko na siatkówce oczu - lub, jeśli masz szczęście, w obiektywu aparatu. W końcu Klejnoty są obrazami wysłanymi z Watykanu. Pierwszy w historii Moskwy wycieczki po skarbach Papieski Pinakotek otwiera się dzisiaj w Tretyakowie. Jednak konieczne jest przygotowanie do wizyty. Konieczne jest poważne i długie. Bilety elektroniczne są kupowane do końca grudnia, a tylko 30 biletów sesji przychodzą do kasjera. Takie sesje są obliczane tylko pół godziny, obiecuje, że w halach możemy pozostać dłużej. W rzeczywistości, 30 minut 42 zdjęć - nie wystarczy: nawet jeśli nie są one wszystkim absolutnym arcydziełami, każda rzecz zasługuje na uwagę.

Dla dyrektora generalnego Galerii TryTEKOV wystawa TipHelova - jeden z głównych projektów roku. Muzea Watykańskie, Muzea Watykańskie i Sergey Birykova

Dawno przyzwyczailiśmy do tego, co kolejka jest częściej w GMI. Puszkin do zagranicznych gwiazd takich jak Claude Monet i El Salvador dał albo do arcydzieła szczególnie znanych zachodnich muzeów. Ta tradycja jest nadal pożegnalna do Galerii Drezna i triumfu projektu Moskiewskiego. Tretyakovka, jak Muzeum Sztuki Narodowej, wydaje się pokazać jego rodzimych. Nie, na tej podstawie od dawna jest ściśle. Możesz przypomnieć, że luksusowy wybór arcydzieł z cyklu "Muzea pokoju pogratulowały Galerii Tretyakowskiej" do 150. rocznicy GTG, wystawa Whistler lub projektu "w Chrystusie / w Christo" - doświadczenie wymiany międzybożą Rosji i Włoch. Następnie dzieła Jotto i jego kręgu zostały wykazane w Moskwie, aw Baptysterium we Florencji - ikony Rubleva i Dioniziusa. Można jechać jeszcze dalej do historii, ale jest to wymiana "arcydzieł artystycznych i floreckich", ponieważ były one ustawione przez obie muzeum, najciekawsze w obecnym kontekście. Prawda, w 2011 r. Poważna pielgrzymka do Jotto nie została zaobserwowana, chociaż geniusz Prastoresana był jedną z najważniejszych postaci całej sztuki Europy. Ale od tego czasu, w Rosji, wiele się zmieniło: sztuka religijna i tradycyjna zaczęła powodować bardziej zainteresowanie, zbliżając się do kultu świętych relikwii i innych cudów. Wręcz przeciwnie, to nie tylko masa, ale także stan. Teraz w malarstwie, ściśle związane z historią chrześcijaństwa, choć w zachodniej uprzęży, znacznie wyższe niż szanse na sukces. Zwłaszcza, jeśli jest to wystawa z Muzeów Watykanu, i należą do pierwszej dziesiątki głównych skarbów świata. Pomimo faktu, że Pinakotek (tj. Kolekcja malarstwa) jest stosunkowo niewielka, tylko około 500 obrazów, zajmuje kluczowe miejsce wśród najstarszych muzeów. W Moskwie przynosili prawie dziesiątą tego prawdziwie wielkiego zgromadzenia! Jest to pięć wieków historii obrazu Włoch i równolegle - opowieści o tym, jak złożono kolekcję papieską. Wybór ewolucji sztuki świata chrześcijańskiego, ona łączyła go z arcydziełami poprzednich epok, umieszczając je razem w samym sercu Rzymu - wieczne miasto. W rezultacie Roma Aeterna była rozumiana nie tylko jako cytadela Stolicy Apostolskiej, ale także jako most między cywilizacji, stojących w nieograniczonym kręgu historii.

Rosyjski kurator wystawy Arkady Ippolitov mówi o największym wystawie - "pozycja w trumnie" Caravaggio. Muzea Watykańskie, Muzea Watykańskie i Sergey Birykova

Jednak Tretyakovka dostała zakładnika do jej niedawno wprowadzonych mody na wystawach Blockbuster. Oczywiście kolejki były tam wcześniej - wtedy do VasnetSova, a następnie do Levitan. Jednak takie podniecenie, które pojawiło się rok temu wokół wystawowego Serowa, oczywiście nie spodziewali się samych organizatorów, pomimo potężnej kampanii PR. Pół miliona osób przyszła do pracy pomimo przymrozek. Jednak rekord złamał Aivazovsky, serow za sto tysięcy biletów. Przełamać się do swojej mariny stać się rodzajem osiągnięć sportowych. Widzowie specjalnie przybyli z innych miast i dumnie zgłosili w sieciach społecznościowych. Bez wątpienia takie wybiegi są możliwe tylko w obecności silnego zainteresowania artystą. Ale zastanawiam się, czy jest jeszcze silniejszy w stosunku do tych trzech tuzina nie bardzo "promowanych" w Rosji autorzy, którzy są gromadzili się na Fest Watykanie? Korzystając z tego słowa, nie mam na myśli festiwalu, ale raczej wakacji. Doskonała konsekwencja pierwszego spotkania szefów dwóch kościołów - rzymskokatolicka i rosyjskiego prawosławnego, kiedy, w rzeczywistości, nasze czartery i uzgodnione na wymianę ekspozycji: w odpowiedzi na gest rzymski do Watykanu, zbiór rosyjskich arcydzieł XIX wiek zostanie wysłany. W dyskusji na temat składu ekspozycji w Moskwie papież Franciszek osobiście uczestniczył osobiście - a do nas jako punkt orientacyjny przyniósł ikonę swojego niebiańskiego patrona Franciszka Asyżu. Być może jest to najwcześniejszy obraz legendarnego świętego: Margitone d'Oreszo napisał go wkrótce po kanonizacji wielkich zbiorów Asyżu w 1228 roku.

Otwórz wystawę Papieża Romana Wysłany Kardynał Giuseppe Burterlo - w szkarłatnym kapeluszu i czarnym sutan z alay pędzle, wydawał się również postać jednego z obrazów. Większość prac po raz pierwszy opuściła Watykan i środki bezpieczeństwa na wystawie Surow - od wyciszonego światła (Griezaili Raphaela na wszystkich umywalce w nasileniu) do kroki ochronnych i barier, które chronią eksponaty. Niektóre rzeczy są bardzo masywne i złożone w konfiguracji, jako "żałobę" Carlo Krvelli - łukowate Luna, ukoronowane dużym ołtarzem, nie jest łatwe do transportu transportu. Dla niej zbudowana jest specjalna nisza, a cała architektura wystawy jest zastraszona i związana ze słynnymi budynkami Watykan, w tym owalny dziedziniec katedry św. Piotr.

Seria Donato Racky "Obserwacje astronomiczne" odzwierciedla nastrój wieku oświecenia. Muzea Watykańskie, Muzea Watykańskie i Sergey Birykova

Widz jest wliczony w ścisłą, przestrzeń przez panele pod dębową przestrzenią, która daje mistykom średniowieczu, w swoim centrum - mała hala - waha się jedyną ikonę XII wieku, rzadki i najstarszy na Wystawa, z zaciemnioną ścisłą twarz Chrystusa błogosławieństwem. Romański Asstza Retreats, gdy widz porusza się na początek, a następnie wysokie renesans, omijając takie arcydzieła jako niemal rzeźbiarskie "żałobę Chrystusa" Wenecja Giovanni Bellini i "Cuda św. Vincenzo Ferrera "Ercole de Roberti - Frieza z mnóstwem salonów napisanych z miniaturistą subtelności. Dwie ciche ikony, ze względu na kruchość więźniów w kapsułkach termicznych, pozwalają śledzić, jak zmieniła się ikonografia jednej działki - "Boże Narodzenie", jak na różne sposoby, ale zawsze z ciepłem prawdziwych życia Florentian Mariotto Di Nardi i Siena Giovanni Di Paolo napisała Maryja Maryja i dziecko, śpiąca Józefa i która usłyszała dobre wieści o pasterzach, którzy nie są gorsze w szacunku Gosngelsk Wół i osła w szacunku przedszkolu ... iz radością niebiańskiej Spójrz na cud Bożego Narodzenia aniołów na freskach melozzo da Forli, którzy zachowali otwory do mocowania złoconych horami. Jeden z aniołów stał się "twarzą" wystawy, przychodząc do jej plakatu.

Największa sala, w której wyciszone oświetlenie tworzy dramatyczną atmosferę baroku, jest również zaludnione przez święty, ale autonowany z innymi cudami. Wśród zdjęć Veronese, Giefully, Guelida, Kresses, Guido Reni panuje gigantyczną "pozycję w trumnie" Caravaggio, który otworzył nowy, XVII wieku. Chociaż ten manifest jest już oznaką widzów Moskwy (był na wystawie w GMI 5 lat temu), nie można przetrwać tragedii sceny ze swoimi uczestnikami (Buntar Artist Frankly postawił zakład "Typy z Ludzie ", oburzenie młodzieżowej publiczności). Je to samo duży, napisany dla katedry św. Peter Polissen Polissen "Męczeństwo św. Erasmus ": Kurator projektu ARKADY IPPolites celowo zawiesił go naprzeciwko karawaggio arcydzieła, podkreślając różnice w manierach francuskiej Roman, Harbinger stylu klasycyzmu.

Tak więc w oczach spektakl muzealny odwraca się w świątyni muzeum. Właściwie w Rosji do repozytorium sztuki zawsze traktowali, co do miejsca świętego, z pewnością "paskudny". Jednak w krajowej historii muzeów rozpoczęła się jako spotkania w zakresie świeckich, w tym TryTEKOV, które mają zwiększone ikony już na późniejszym etapie gromadzenia działań Paul Tryceakow, kosztem spotkania rodzinnego. Dziś nie jest zaskakujące, że wystawy starej rosyjskiej i bizantyjskiej sztuki - substancji i pochodzenia jest ściśle związane z tym, co zostały przywiezione z Rzymu. Co więcej, byłoby interesujące przywoływanie publiczności, które zapoznały się z skarbami Watykanu, który jest blisko, w głównym budynku GTG - porównywalny z wartością pracy rosyjskiej, prawosławnej tradycji.

Zastępca dyrektora Muzeów Watykanu Barbary Yattta prowadzi wycieczkę po niewłaściwej stronie. Muzea Watykańskie, Muzea Watykańskie i Sergey Birykova

Takie porównanie pozwoli Ci zobaczyć ogólne funkcje łączące kraje europejskie - ziemię chrześcijaństwa i poważnych różnic. Włoski obraz, który pojawił się na wystawie w logice rozwoju z gotyckiego do renesansowania, barokowego i klasycyzmu, złote tła ikon bizantu i posąg antykwarskiej rzeźby. Nawiasem mówiąc, był z kolekcji antykanów znalezionych w Toskanii, obecne muzea Watykańskie rozpoczęły się od wielkiego montażu tworzyw sztucznych Greco-rzymskich. Apollo Belvedere jest zobowiązany przez słynną nazwę Willa Belvedere, który utrzymywał tę statuę Papieża Juliusza II - jednego z założycieli Muzeów Watykańskich ...

Pierwszy posłańcy Rzymu znajdą się w Rzymie trzeciej do 19 lutego. Prosząc, aby zapłacić im honor, bądź czujny: Chodzimy w grzesznej ziemi, a Tretyakow oznaczone spekulantami, które powstały w sposób zgodny z "kolejką na szarym". W celu ochrony, galeria wprowadza sprzedaż zarejestrowanych biletów w Internecie i prosi odwiedzających, aby nie zapomnieć o paszporcie w domu: Będzie musiało to zrobić razem z biletem.

"Chrystus jest błogosławieństwem", XII wieku.
Muzea Watykańskie.

Wystawa otwiera ikonę XII wieku, napisany przez nieznanego rzymskiego mistrza. "Chrystus jest błogosławieństwem" - wyjątkowe przypomnienie jedności kościoła chrześcijańskiego, który pomoże śledzić równolegle między sztuką europejską a staroświecą rosyjską. Włoski Jezus XII wieku jest bardzo podobny do popularnego wizerunku rosyjskich ikon - Wszechmogącego Zbawiciela.

Główna wystawa arcydzieła

Michelangelo Merisi, Nazywany Caravaggio. "Pozycja w trumnie". Około 1602-1602. Płótno, olej. Muzea Watykańskie.

Na początku XVII wieku ten płótno wyprodukował małą rewolucję. Niestandardowy, tragiczny, a jednocześnie prosta kompozycja zniszczyła stereotypy, które rozwinęły się w czasie malarstwa (jak również na początku XX wieku ", złamał je" Black Square ". Wysiłki reformatorów katolicyzmu nie ma lepszych czasów - wielu widziało zbawienie Kościoła w powrocie do starożytnej chrześcijańskiej prostoty i witalności. Caravaggio był jednym z nich.

Poetycka tkanina

Paolo Cagliari, nazywany Paolo Veronese. Wizja św. Heleny. Około 1575-1580. Płótno, olej. Muzea Watykańskie.

Przeszłość na dużą skalę słynnego Veronese jest mało prawdopodobne, aby nie przekazać nikogo. Przed nami jest święta Elena, matka pierwszego rzymskiego cesarza-chrześcijańskiego Konstantina. Bohaterka przyszła anioła i wezwała, żeby iść do Jerozolimy w poszukiwaniu tego bardzo krzyża. Zwykle święty przedstawiony z już znalezionym krzyżem w dłoni, ale Veronese postanowił napisać swoje spanie - bezpośrednio podczas wizji. Ale to nie jedyny kanon zakłócony przez włoski. Według Legend Elena zobaczył anioła już w starym wieku, a na płótnie widzimy młodą piękno weneckim. Veronese krótko pomyślał o tych, którzy podejmą w modelu i zatrzymali wybór na własny małżonek. Śpi Święta w portrecie powtarza wygląd żony artysty, które przez szczęście, został również nazwany Elena.

Wystawiać z niezwykłą historią

Donato Kreti. "Obserwacje astronomiczne". 1711. Płótno, olej. Muzea Watykańskie.

Praca, w której całą sala została wyróżniona, ciekawa zarówno fabuła, jak i jego historia. Przed nami - rodzaj przestrzeni komiksowej XVIII wieku: Artysta Donato Kreti napisał serię "obserwacji astronomicznych", przedstawiającymi w tym czasie wszystkich planet układu słonecznego. W epoce oświecenia, działki naukowe zaczynają konkurować w pełni konkurować z biblijnymi. Ale najciekawszą rzeczą jest to, że "obserwacje astronomiczne" zostały napisane na prośbę Lugi Luigi Ferdinando Martili i miały być darem dla Clement Xi. Więc arystokrata miał nadzieję przekonać papieża, aby dać pieniądze na budowę obserwatorium w Bolonii. Dobrze, że ojcy zabrali sztukę łapówkę - teraz mamy coś do zobaczenia.

Arcydzieło, które nie będzie powiadomić

Gentile da Fabryano. "Saint Nikolai wątpił burza i ratuje statek", około 1425. Drzewo, Tempera. Muzea Watykańskie.

Gentiles da Fabriano jest lekko zagubiony w cieniu słynnych sąsiadów, takich jak Rafael i Caravaggio. Tymczasem jego małe płótno z ciężkim tytułem "Saint Nicholas uspokaja burzę i ratuje statek" Jest bardzo interesujący: znalazł miejsce i biblijne święty, które, jak Superman, przybyć i oszczędza pechowe marynarze i Pagan Mermaid. Gdzie jest żeńska ryba? W średniowiecznej symboliku, syreny personifikują demoniczną siłę - więc spowodowała burzę, która "wątpi" Saint Nicholas.

Wystawa "Roma Aeterna. Arcydzieła Pinakotheki Watykan. "
, Lavrushinsky Lane, 12, do 19 lutego 2017 r.

"Roma Aeterna" lub "Eternal Rome" to czterdzieści dwa dzieła pierwszego rzędu, większość której części była niezwykle rzadko opuszczająca Pinakotek (a niektóre prace w ogóle poszły w ogóle), które łączyły siedem wieków historii Watykańskiej - z XII do XVIII. Kurator projektu Arkady IpPolitov - Art Historian, Departament Wydziału Grawerowania Ermitażu i autora, przemyślenia w swoich książkach Zdjęcia Włoch ("zwłaszcza Lombardia. Obrazy Włoch XXI", "Tylko Wenecja. Obrazy Włoch XXI") ,

- Jednorazowe arcydzieła wybrane na wystawę w Moskwie: Należy naprawdę nie mieć jednej pracy, mamy zakurzone w magazynie.

Wikimedia Commons Caravaggio. Pozycja w trumnie. DOBRZE. 1602-1603.

Otwiera wystawę "Chrystus błogosławieństwa" - rzymska ikona XII wieku, a także jedna z najwcześniejszych obrazów Franciszek z Asyżu wykonana przez Margitone D. Arezzo. W obu, ślady zarówno bizantyjskiej estetyki, jak i pojawiający się gotyk są śledzone . Ukotwórcze - seria prac Donato Ktiti "Obserwacje astronomiczne" XVIII wieku, które składa się z ośmiu małych zdjęć z obrazami planet układu słonecznego. Seria zamówiła artysta liczyć Luigi Martili, który przedstawił ją jako prezent na papieża Clerte Xi, aby przekonać go, aby pogodzić otwarcie pierwszego laboratorium astronomicznego w Bolonii.

Wikimedia Commons Nicola Pussen. Muticia św. Erasmy. 1628.

Dzieło koloru montażu papieskiego znajduje się między nimi: Khovanni Bellini "żałoba" Giovanni Bellini, "Saint Saint Elena" Veronese i "Trumna" Caravaggio, Mały Griezaili Rafael - "Vera" i "Miłosierdzie", ogromny materiał Nicola Poussna "Torencja Saint Erasma" z katedry św. Piotra, a także muzyly Mulozzo-Fortoul, którzy udekorują wszystkie "papieskie" pamiątki - od biletów wstępnych do Muzeów Watykańskich do pamiątkowych skrzynek na iPhone'a.

Wikimedia Commons Melozzo da Feoul. Anioł z Lutnoe

Oprócz oczywistej znaczącej atrakcyjności wystawa stała się również gestem dyplomatycznym Grand Skal, która jest teraz prezentowana jako

zniesiony wynik stuleżnych "duchowych relacji Moskwy i Rzymu".

Główne arcydzieła Watykanu przybyły do \u200b\u200bGłównego Muzeum Rosyjskiego, mówią pierwsze trzy lata temu - po posiedzeniu rosyjskiego prezydenta Vladimira Putina i Papieża Franciszka.

Wikimedia Commons Paolo Veronese. "Sen Saint Helena". 1580.

W 2017 roku wystawa reakcji rosyjskiego malowania religijnego z spotkania Galerii TryTEKOV pójdzie do Watykanu.

W przeciwieństwie do przeszłych bloków, Homa Aeterna Blockbusters będzie działać w korpusie inżynierii Galerii w Laverrushinsky Lane, a nie na wale krymskim. Wybór mniej przestronnych pomieszczeń wystawowych wynika z konieczności utrzymania żądanego trybu zawartości wilgoci i klimat niezbędny do treści eksponatów, w historycznym budynku są lepsze niż w nowoczesnym. Tryceakovka nie wywiera bramki do pokonania liny Aivazowskiego, powiedział szef GTG Zelfira Togulov "Vedomosti". Jednak, aby uniknąć kolejek, Tryceakovka organizuje półgodzinne sesje na wystawie. Umieścić w salach, będzie 90 osób. Będzie trwać do 19 lutego 2017 r. Teraz bilety elektroniczne na wystawę, która pojawiła się miesiąc przed jego odkryciem, już się skończył do końca roku, odnowienie sprzedaży oczekuje się od dnia na dzień.

Pochodnia! Sprzedaż rozpoczęła się dwa dni temu, a bilety na wszystkie weekendy w grudniu są już kupione.

Wystawa "Roma Aeterna. Arcydzieła Pinakothi Vatican, Bellini, Rafael, Caravaggio odbędą się dzięki Muzeum Watykanu, ze środków, z których dziesiątki prac dostarczanych do Moskwy. Będzie trwać do końca lutego.

Jest to wyjątkowa sytuacja, w której Muzea Watykańskie zapewniają 40 (!) Działa na wystawie w Galerii Tretyakowskiej, "TSA cytuje dyrektora Muzeum Muzeum Tigelu. - Nigdy wcześniej nie wydali pracy tego poziomu iw takich ilościach.

Giovanni Bellini, żally, Pietro Perugino, Raphael Santi, Guido Ren, Caravaggio ... przyszła ekspozycja będzie musiała zostać jednym z największych wydarzeń w świecie muzeum nie tylko Rosja, ale także w Europie.

Schemat sprzedaży biletów - to samo co do wystawy Ivan Aivazovsky. Kontortours można kupić na stronie galerii i w biurze pudełkowym tylko w określonej dacie i na pewnej sesji.

System ten został przetestowany przez nas po raz pierwszy podczas wystawy Aivazovsky, "KP powiedział" KP "w służbie prasowej Tryceakowa. "I całkowicie uzasadniała się, ponieważ ludzie mogli zaplanować swoją wizytę z wyprzedzeniem". Jest wygodny i eliminuje muzeum z długich kolejek. A jeśli ktoś chce dotrzeć na wystawę "arcydzieła Watykanu", a potem muszą się tym zajmować.

Jak kupić bilet?

Za to potrzebujesz:

1. Przejdź do witryny Galerii TryTEKOV

2. Naciśnij przycisk "Bilet online", wybierz wystawę "Roma Aeterna. Arcydzieła Pinakoteki Watykan, Bellini, Rafael, Caravaggio.

3. Wybierz miesiąc, datę i godzinę. Jak również liczba biletów. Maksymalnie w jednym zamówieniu - 6 sztuk.

4. Wpisz swój e-mail, do którego przyjdzie kod. Należy wprowadzić, aby potwierdzić zamówienie. A także określić nazwę gościa, na którym sporządzono zamówienie elektroniczne, a numer telefonu komórkowego.

5. Płatność biletu przez dwie godziny. Nieopłacone zamówienie elektroniczne zostanie anulowane.

6. Po dokonaniu płatności adres e-mail otrzyma wiadomość e-mail z numerem zamówienia i bilet elektroniczny ze statusem "płatną". Bilet można wydrukować w domu lub zapisać na smartfonie, aby zaprezentować przy wejściu do galerii.

7. Bilet elektroniczny nie trzeba zmienić na papierze w terminalu. W celu uzyskania biletu zostanie zorganizowany oddzielną kolejkę - pracownik z walidatorem szybko rozważa kod kreskowy i brakuje w środku.

WAŻNY!

Odwiedzający będą mogli ściśle przejść na wystawę zgodnie z czasem określonym w czasie - w ciągu 30 minut. Będziesz tęsknić tylko wtedy, gdy możesz udowodnić, że powód opóźnienia jest ważny.

Ile wynosi wejście?

500 rubli - dla obywateli Rosji i obcokrajowców.

150 rubli - dla studentów, emerytów, bohaterów Związku Radzieckiego, bohaterów Rosji, pełnych kawalerów "porządek chwały", studentów wtórnych i średnich specjalnych instytucji edukacyjnych.

Za darmo - dla weteranów i osób niepełnosprawnych WWI, uczestnicy działań wojennych (obywateli Rosji i krajów WNP), dla dzieci poniżej 18 lat i inne preferencyjne kategorie. Ale nabycie takiego biletu jest możliwe tylko do odzyskania z płatnym biletem. Goście do kontroli powinni przedstawić dokumenty potwierdzające korzyść.

Na tej wystawie dużo bezprecedensowego. Jest to 42 eksponaty ze stałej wystawy (zostało powiedziane na otworze, że Stan Tretyakow Galeria nie miała prawie 10% Watykan Pinakothek), rzadko pozostawiając krewnych i prawie dosłownie paskudne ściany. Jest to komponent polityczny, który protekcjonalizuje obecną wycieczkę artystyczną na najwyższym poziomie państwowym (Tretyakovka i udało się przynieść pracę do Moskwy prawie całą pracę zamówioną w Watykanie, ponieważ kredyt religijnych działek zamienia się w praktycznie ciągłą historię Style w sztuce włoskiej z XII do XVIII wieku). Jest to specjalne scenograficzne rozwiązanie obszaru wystawowego - z ogromnym, od wewnątrz z podświetlonym logo i fałszywie, zmieniając znaną geometrię sal na trzecim piętrze korpusu inżynieryjnego Galerii TryTEKOV (rejestracja "Roma Aeterna" i Agnia Sterligovoy.). Jeden z nich, podobnie jak plan architektoniczny świątyni św Piotra, ma kształt ośmiokątny, a drugi, podobnie jak obszar przed główną bazyliką Watykanu, jest zaokrąglona.

Zestaw reguł

Na wystawie nie ma też analogów najsurowej akredytacji i fotografowania. Na wystawie prasowe dziennikarzy były wielokrotnie zapobiegane (a nawet zmuszone do podpisania specjalnego pokwitowania dla niezdecydujących roszczeń narażonych przez przywództwo muzeów Watykańskich), że obrazy nie mogły zostać usunięte całkowicie lub jeszcze bardziej w częściach. Możesz tylko we wnętrzu, na tle ściany, a nawet lepiej, aby uzyskać kilka ściereczek jednocześnie. Kierowcy telewizyjne zabraniły jazdy na pracach przez Televisers i wziąć zbliżenie malarskie. To jednak sama sama jest dość problematyczna ze względu na specyficzną konstrukcję ekspozycji dwóch głównych sal, top pokrytej drewnianym paneli. W celu ochrony obrazów od odwiedzających projektanci wykazały gładkie, ale wysokie cokoły, przesuwając eksponaty w odległości nieco bardziej wydłużonej ręki. Z powodu tego, co wszyscy nabywają dodatkową aurę ("Dal Close", jeśli pamiętasz definicję Walter Benjamina.) W końcu zamieniam się w święte przedmioty kultu religijnego.

Światło i kolor

W rezultacie arcydzieła nie będą blisko - z wyjątkiem małych griezales Rafael.Wystawiony w oddzielnej prezentacji i bolońskim cyklu astronomicznym Donato Kouti.. Jego osiem obrazów pokazano na dodatkowym, dość oświetlonym przez trzecią sali. Mniejszy szczęśliwy obraz razy, który wziął największą sali, gdzie panuje zmierzch.

Oświetlenie narażenia, które pracownicy muzeum stale odgrywają projekty mostów, tworzą dodatkowe trudności z percepcją. Oczywiście jest niezwykle imponujący, gdy promienie świetlne skierowane do obrazów zamieniają je w okna świata świata. Jednak podejście to ma wiele niedociągnięć związanych z niezwyciężonym blaskiem i rozszczepiającym się w ramach ślepych miejsc. (przestaje działać z eksponatami małych rozmiarów, mówiąc niektóre historie o szczególnie scenie z dużą ilością szczegółów miniaturowych.) Na bieżącej wystawie, oprócz malowidła próżniowego i renesansowego Pietro Lorenzetti., Alesso di Andrea., Mariotto di nardo., Giovanni di Paolo.Jest to szczególnie związane z horizontalnie wydłużoną kompozycją dwustopniową cudów św. Vincenzo Ferrera. Bologna Masters Ercole de Roberti.który wziął oddzielne zamiatanie.

W pierwszej sali, gdzie oświetlenie jest normalne, najstarsze są zlokalizowane - a nawet starożytne - eksponaty. Jest tutaj, że pokazane są dwie prace Perugino., duże kompozycje. Giovanni Bellinini. (Pinakl "Mailing Chrystus z Josephem Armate, Nicodemus i Maria Magdalina") i Lupente Carlo Krvelli.jak również wcześniej FRA Beato Angeliko., Gentile da Fabriano. i Margitone d'Arresez., Czyj "Święty Franciszek z Asyżski" XIII wieku nie jest najwcześniejszą pracą na wystawie (Epimigraf jest opublikowany bardzo wizzancydcyjnym "Chrystusem Błogosławieństwa" Romana Szkoły XII wieku). Jednak najbardziej znaną dekoracją pierwszej sali jest trzy fragmenty fresków Melozzo da Forli. Z Aniołami grającymi na instrumentach muzycznych (w Watykanie Pinakotek, takie oddzielne odcinki, raz pojedynczy obraz "Wniebowstąpienie Chrystusa", przechowywane są 14 sztuk). Jest to dokładnie ich eleganckie emblematyczne twarze na plakatach, billboardach, banerach i okładce katalogowej.

Objaśnienie na dolnych i zarejestrowanych biletach

Teraz, gdy pokazy prasowe przekazały również krzesła TREasters wypełniają zwykłych odwiedzających, będzie interesujące, aby zobaczyć, jak będą działać napisów i eksploatacji, znajdujących się na cokole: czy będą widoczne w gęstym strumieniu mowy? Wreszcie, zupełnie nowa sytuacja pojawiła się ze sprzedażą biletów, umożliwiając przejść na trzecim piętrze budynku inżynierskiego w LAVrushinsky Lane. Istnieje po prostu żadna sprzedaż online biletów na wystawę Watykańskiej, jest to napisane na stronie Muzeum. Konwencjonalne, papier, bilety są kupowane do 31 grudnia tego roku. Od 15 grudnia, Galeria TryTEKOV Cass zacznie sprzedawać bilety na sesje 2017 (wystawa będzie trwać do 19 lutego). A bilety te będą nominowane, ponieważ podczas poprzedniego, w towarzystwie dużych kolejek, pracownicy muzeum stanął przed licznych dealerów, którzy oferowali bilety w cenach zawyżone kilka razy.