Dzieła Straussa. Biografia Straussa

Johann Strauss, którego biografia wzbudza szczere zainteresowanie wśród miłośników muzyki klasycznej - słynnego austriackiego kompozytora, skrzypka, dyrygenta, największego mistrza wiedeńskiej operetki i walca wiedeńskiego. Na jego koncie znajduje się około pięciuset utworów z gatunku muzyki tanecznej (mazurki, polki, walce i inne), które autorowi udało się podnieść na wysoki poziom artystyczny.

W swoich kreacjach Johann Strauss opierał się na tradycjach własnego ojca, F. Schuberta, I. Lannera, KM Webera. Dzięki symfonizacji kompozytor nadał walcowi indywidualne wyobrażenie, którego popularność determinowała melodyjne piękno i giętkość, romantyczna duchowość, nawiązanie do miejskiego folkloru austriackiego i praktyka muzykowania na co dzień.

Rodzina Johanna Straussa Jr.

Strauss senior, ojciec Johanna, próbował kiedyś więcej niż jednego zawodu, aby odnaleźć się w muzyce.

Utalentowany skrzypek zorganizował własną orkiestrę, zabawiając bogatych Austriaków muzyką taneczną, sam pisał, dużo koncertował ze swoim zespołem muzycznym i otrzymał tytuł „Króla Walca”. Był oklaskiwany przez Brukselę, Londyn, Paryż i Berlin; jego walce miały magiczny wpływ na publiczność.

Muzykalność rodziny Straussów

Przez prawie dekadę rodzina kompozytora zmieniała miejsce zamieszkania, przenosząc się z jednego mieszkania do drugiego, a ściany każdego z nich były świadkami narodzin nowego dziecka. Najstarszy syn Johanna Straussa, także Johann, urodził się w Wiedniu 25 października 1825 roku. W sumie rodzina miała siedmiu synów - wszyscy później zostali muzykami. I to jest logiczne, bo muzyka zawsze była obecna w domowej atmosferze Straussa. Próby orkiestry często odbywały się w domu, co dało dzieciom możliwość zobaczenia, jak rodziły się prawdziwe muzyczne arcydzieła. Informacje o niektórych z nich potwierdzają, że Józef został dyrygentem w Orkiestrze Straussa od 1853 roku i autorem popularnych utworów orkiestrowych, Edward skrzypkiem, dyrygentem i autorem kompozycji tanecznych, aw 1870 następcą Johanna jako dyrygent wiedeńskich balów dworskich.

Dzieciństwo Johanna Straussa

Najstarszy syn śpiewał w chórze kościelnym, aw swoim ojcu widział bożka, którego prędzej czy później chciał prześcignąć. W wieku sześciu lat chłopiec grał już własne kompozycje, które nie odpowiadały zainteresowaniom jego rodziców, ponieważ żaden z nich nie chciał muzycznej przyszłości dla swoich dzieci.

Johann Jr. studiował w Szkole Politechnicznej i potajemnie przed ojcem opanował umiejętności muzyczne. Przyszły kompozytor Strauss, którego biografia ma wiele wzlotów i upadków, zaczął zarabiać pierwsze pieniądze ucząc się gry na pianinie, od razu płacąc im za lekcje gry na skrzypcach. Próby rodzicielskie przyciągnięcia młodego mężczyzny do bankowości nie powiodły się.

Strauss: Senior i Junior

Tymczasem Strauss senior założył nową rodzinę, w której pojawiło się jeszcze siedmioro dzieci. Fakt odejścia ojca pozwolił Johannowi ujawnić swoją pasję, więc zaczął brać lekcje, już się nie ukrywając. W 1844 Johann otrzymał uprawnienia dyrygenta w wiedeńskim magistracie, aw wieku 19 lat stworzył własny zespół koncertowy, wykonujący jego utwory. Już przy pierwszym występie, który stał się sensacją wiedeńskiej publiczności, młodszy Strauss, którego biografia narodziła się dopiero w muzycznym Olympusie, udowodnił, że jego muzyka może konkurować z muzyką jego 40-letniego ojca. . Akt syna rozwścieczył starszego Straussa, a on, który ma wiele powiązań w najwyższych kręgach, starał się jak najbardziej skomplikować życie swojemu dziecku, co doprowadziło do powstania zaciekłej walki między krewnymi. Ojciec nadal grał na imprezach towarzyskich na dworze, syn wyjechał realizować swój talent w kawiarni i kasynie (dwa małe zakłady w Wiedniu). W tym samym czasie Strauss senior rozpoczął postępowanie rozwodowe ze swoją pierwszą żoną, co doprowadziło do nietrzymania moczu u najstarszego syna i publicznych ataków na ojca. Wynikiem procesu było zwycięstwo Straussa seniora w postępowaniu rozwodowym: pozostawił rodzinę bez spadku i środków do życia. Na scenie koncertowej triumfował także Johann senior, a orkiestra jego syna prowadziła nędzną egzystencję. Co więcej, policja była bardzo zainteresowana Janem Młodszym, który posiadał informacje o nim jako osobie rozrzutnej, niepoważnej i niemoralnej.

Biografia Straussa: podsumowanie

Niespodziewanie dla wszystkich, w 1849 roku zmarł jego ojciec, co otworzyło drogę do muzycznego świata Wiednia dla Straussa juniora, zresztą słynna orkiestra wybitnego kompozytora bez słowa wybrała go na swojego dyrygenta, a prawie wszystkie zakłady rozrywkowe w miasto odnowiło z nim kontrakty. Kariera kompozytora zaczęła gwałtownie rosnąć: Strauss grał już na dworze młodego cesarza w 1852 roku. Biografia jest krótko opisana w wielu podręcznikach muzycznych.

W 1854 r. do kompozytora zwrócili się przedstawiciele rosyjskiej kompanii kolejowej z propozycją biznesową, która wiązała się z zapłaceniem sporej sumy pieniędzy, i zaprosili go na występ na luksusowym dworcu Pawłowski i parku, w którym mieściły się pałace królewskie. . Johann Strauss, którego krótka biografia jest opisana w wielu podręcznikach do historii muzyki, od razu zgodził się i podbił lokalną publiczność swoimi polkami i walcami. Na jego występy przychodzili nawet członkowie rodziny cesarskiej.

Życie osobiste kompozytora

Johann Strauss, którego biografia przez całe życie związana była z muzyką, przeżył wiele romansów w Rosji, ale szczęście rodzinne odnalazł w Wiedniu. W 1862 poślubił Etti Trefz, kobietę o 7 lat starszą od niego, która miała wówczas czterech synów i trzy córki od „króla walca”.

Ta kobieta była nie tylko jego żoną. Etti (dawna diva operowa Henrietta Hallupecki) została jednocześnie sekretarką, pielęgniarką, doradcą biznesowym i muzą kompozytora; pod nią Strauss wspiął się jeszcze wyżej i uwierzył w siebie. W 1863 żona i jej mąż odwiedzili Rosję, natomiast w Wiedniu brat Józef zbierał owoce popularności, która również stała się, w 1870 umiera, a koronę jego chwały przejmuje, podobnie jak ojciec, Johann Strauss.

Biografia w skrócie: czas chwały

Były to okresy rozkwitu twórczości kompozytora. W tym czasie Johann Strauss, którego biografia i twórczość są ze sobą ściśle powiązane, tworzy swoje słynne utwory „Opowieści z Lasu Wiedeńskiego” i „Błękitny Dunaj”, wyrażające muzyczną duszę Wiednia i utkane z melodii najróżniejszych zamieszkujących go ludów . Kompozytor zaczął pisać operetki w latach 70. XIX wieku pod wpływem J. Offenbacha. Jednak w przeciwieństwie do francuskiej operetki z jaskrawo nasyconym dramatem, w twórczości Straussa dominuje element tańca. Pierwsza operetka „Indygo i czterdziestu złodziei” została przyjęta przez austriacką publiczność z przytupem.

Szczytami twórczości Straussa w tym gatunku są „Baron cygański”, „Nietoperz”. Muzykę Straussa wysoko ocenili P.I.Czajkowski, I.Brahms, N.A. Rimski-Korsakow. Światowy sukces autora utrwaliły występy w Wielkiej Brytanii, Francji i USA; kompozytor dyrygował dwudziestotysięczną orkiestrą przy wsparciu stu dyrygentów-asystentów. Mimo powszechnego uznania Johann Strauss (życiorys i twórczość są krótko opisywane w wielu podręcznikach do muzyki) zawsze był pełen wątpliwości i niezadowolenia z siebie, choć tempo jego pracy można nazwać gorączkowym, bardzo napiętym.

Uznanie na całym świecie

Porzuciwszy dyrygenturę dworską, Johann Strauss, którego krótka biografia opisuje kluczowe momenty jego twórczości, kontynuował tournée po różnych krajach, z powodzeniem występując w Moskwie, Petersburgu, Londynie, Paryżu, Nowym Jorku, Bostonie. Wielkość jego dochodów przyczyniła się do budowy własnego „pałacu miejskiego” i luksusowego życia. Śmierć ukochanej żony i nieudane drugie małżeństwo z młodszą od kompozytora aktorką Angelicą Dietrich na pewien czas wytrąciło Johanna Straussa z normalnego rytmu życia. Małżeństwo po raz trzeci - z Adele Deutsch, 26-letnią młodą wdową, której małżeństwo okazało się szczęśliwe, przywróciło kompozytorowi jego zwykły tryb życia. Swojej trzeciej żonie Johann Strauss, której biografia wzbudza szczere zainteresowanie współczesnego pokolenia, zadedykował walca „Adele”.

W 1885 roku, w przededniu 60-lecia kompozytora, odbyła się głośna premiera operetki „Baron cygański”, która stała się prawdziwym świętem dla mieszkańców Wiednia, a potem dla reszty planety. Strauss natomiast bacznie śledził trendy muzyczne w świecie muzycznym, uczył się u klasyków i utrzymywał przyjaźnie z takimi mistrzami jak Johann Brahms.

Johann Strauss, którego biografia interesuje młodsze pokolenie, postanowił spróbować swoich sił w operze; w 1892 odbyła się premiera napisanej przez niego opery Rycerz Pasmana, a wstępną wersję baletu Kopciuszek ukończono pod koniec 1898 roku. Kompozytor nie dożył premiery.

Ostatnie lata życia kompozytora

Sukces Straussa nie zawsze był u szczytu startu: zdarzały się też upadki. Tak więc operetka „Krew wiedeńska” nie odniosła takiego sukcesu jak poprzednie dzieła i wytrzymała tylko niewielką liczbę przedstawień. Ostatnie lata swojego życia Strauss, którego biografia jest interesująca dla wielu jego wielbicieli, spędził w samotności, ukrywał się we własnej rezydencji i od czasu do czasu grał w bilard z przyjaciółmi. Z okazji 25-lecia operetki Nietoperz namówiono kompozytora do dyrygowania uwerturą. To był jego ostatni występ, Johann Strauss przeziębił się i zachorował na zapalenie płuc. Być może kompozytor miał przeczucie jego śmierci, w chwilach przytomności jego żona słyszała, jak ledwie słyszalnie nucił: „Mili przyjaciele, koniec musi nadejść”. Ta piosenka została napisana przez nauczyciela Johanna Josepha Drexlera. Strauss zmarł w ramionach Adele 3 czerwca 1899 r. Wiedeń zorganizował dla niego, podobnie jak dla Starszego Straussa, uroczysty pogrzeb. Grób kompozytora znajduje się wśród grobów innych geniuszy muzyki: Brahmsa, Schuberta i Beethovena.

Na skrzypcach potajemnie od ojca, który chciał widzieć syna jako bankiera i wywołał skandale, gdy znalazł syna ze skrzypcami w rękach. Wkrótce jego ojciec wysłał Johanna juniora do Wyższej Szkoły Handlowej, a wieczorami kazał mu pracować jako księgowy.

Debiut Johanna jako dyrygent w nowej Kaplicy Straussa miał miejsce w restauracji Dommeier w Hitzing 15 października 1844 roku i przyniósł mu reputację przyszłego króla walca.

Repertuar Orkiestry Strauss-Son składał się w dużej mierze z jego własnych utworów. Początkowo ojciec umieścił na czarnej liście instytucje, w których występował jego syn, nie pozwalał mu chodzić na bale dworskie i inne prestiżowe imprezy, które uważał za swoje lenno.

W 1848 Strauss Jr. grał w Marsylii podczas Rewolucji Francuskiej i sam napisał serię rewolucyjnych marszów i walców. Po stłumieniu rewolucji został postawiony przed sądem, ale potem uniewinniony.

Po śmierci ojca w 1949 roku Strauss Młodszy zadedykował swojej pamięci walca „Harfa Eolska” i na własny koszt opublikował komplet dzieł Straussa Starszego.

Syn Straussa przejął jego orkiestrę, ale tytuł „nadwornego kapelmistrza” ojca otrzymał dopiero w 1863 r. – dwór cesarski pamiętał o jego sympatii dla rewolucji. Strauss piastował to honorowe stanowisko do 1871 roku.

Kompozytor został zaproszony do Rosji, aby poprowadził koncerty i bale na dworcu Pawłowskim. Sukces był tak wielki, że przez następne dziesięć lat, aż do 1865 roku, Strauss spędzał lato na koncertach w Pawłowsku.

Ogromny talent melodyczny Straussa, jego innowacyjność w zakresie rytmiki i orkiestracji, jego wybitny talent teatralny i dramatyczny zostały ujęte w prawie 500 kompozycjach. Wśród nich - walce „Przyspieszenie” (1860), „Gazety poranne” (1864), „Życie artysty” (1867), „Opowieści o lasach wiedeńskich” (1869), „Wino, kobiety i piosenki” ( 1869), „Krew wiedeńska” (1872), „Wiosenne głosy” (1882) i „Walc cesarski” (1888). Szczególnie popularne są napisane wspólnie z bratem Josefem polka „Anna”, „Trich-trach” i „Pizzicato”, a także „Marsz perski” i polka „Ruch wieczny”.

Jego walc „Błękitny Dunaj”, nieoficjalny hymn Austrii, jest powszechnie znany. Melodia została pierwotnie napisana jako utwór chóralny dla Wiedeńskiego Towarzystwa Chóralnego. 15 lutego 1867 roku odbyła się jego premiera, która wywołała niewyobrażalny zachwyt publiczności. Niedługo po premierze wersję orkiestrową napisał Johann Strauss, do dziś uważany za synonim walca.

W latach 70. XIX wieku Strauss, za radą kompozytora Jacquesa Offenbacha, zwrócił się ku gatunku operetki. W 1871 roku w Theater an der Wien odbyła się premiera jego pierwszej operetki „Indygo i czterdziestu złodziei”. Najczęściej wykonywaną operetką na świecie była „Nietoperz”, której premiera w 1874 roku zbiegła się z 30. rocznicą pierwszego otwartego spektaklu Straussa.

Również pióro Johanna Straussa należy do tak ukochanych operetek jak „Noc w Wenecji” (1883) i „Baron cygański” (1885).

Podobnie jak jego ojciec, Strauss podróżował ze swoją orkiestrą po całej Europie, w 1872 dyrygował czterema koncertami w Nowym Jorku i 14 w Bostonie, a przy wsparciu 100 dyrygentów-asystentów wykonał Blue Danube z 20-tysięczną orkiestrą i chórem.

Pod koniec życia kompozytor napisał swoją jedyną operę komiczną Rycerz Pasman (1892). Wstępna wersja jego baletu „Kopciuszek” została ukończona późną jesienią 1898 roku, a premiery nie doczekał.

W sumie Johann Strauss stworzył 168 walców, 117 połczy, 73 kadryle, 43 marsze, 31 mazurków, 15 operetek, operę komiczną i balet.

3 czerwca 1899 Johann Strauss zmarł na zapalenie płuc. Został pochowany na Cmentarzu Centralnym w Wiedniu.

Kompozytor był trzykrotnie żonaty. W 1862 roku Strauss poślubił śpiewaczkę operową Yetti Chalupetskaya, która występowała pod pseudonimem „Trefz”. W 1878 roku, po śmierci Yetttiego, Strauss poślubił młodą niemiecką piosenkarkę Angelinę Dietrich, ale małżeństwo to wkrótce się rozpadło.

W 1882 Strauss poślubił Adele Deutsch (1856-1930), wdowę po synu bankiera. Strauss zadedykował walc „Adele” swojej żonie. Mimo trzech małżeństw Strauss nie miał własnych dzieci.

Johann Strauss Jr. miał czterech braci, dwóch z nich (Joseph i Eduard) również stało się sławnymi kompozytorami.

W Wiedniu, w domu, w którym Johann Strauss napisał nieoficjalny austriacki hymn, walc „Błękitny Dunaj”, otwarto pamiątkowe mieszkanie-muzeum kompozytora.

Materiał został przygotowany na podstawie informacji z RIA Novosti i otwartych źródeł

Przez cały czas „muzyka stóp” była traktowana w najlepszym razie protekcjonalnie. Symfonie, oratoria, opery uważano za gatunki szlachetne, a walce, kadryle, polki bawiły, czyli były drugorzędne. Ten stan rzeczy na zawsze zmienił Johann Strauss, zasłużenie nazywany „Królem Walca”. Wybitny kompozytor, autor popularnych operetek, zdołał wznieść muzykę taneczną na nieosiągalne wyżyny symfoniczne. Jako twórca walca wiedeńskiego stworzył takie urocze muzyczne perełki, które nigdy nie stracą swojej atrakcyjności.

Na naszej stronie można przeczytać krótką biografię Johanna Straussa oraz wiele ciekawostek o kompozytorze.

Krótka biografia Straussa

Johann Strauss urodził się w Wiedniu 25 października 1825 roku. Jego ojciec i pełny imiennik był słynnym austriackim kompozytorem. Strauss senior nie chciał kariery muzycznej dla swoich synów, zabronił im komponowania muzyki i nauki gry skrzypce... Jak na ironię, wszyscy trzej jego synowie Anny Streim zostali kompozytorami pomimo jego zaciekłego sprzeciwu. Tak więc mały Johann potajemnie przed ojcem, który często koncertował za granicą, wziął swoje skrzypce i samodzielnie nauczył się na nich grać. Matka wspierała hobby syna.

Nawet po wstąpieniu do Wyższej Szkoły Handlowej i dorabianiu jako księgowy Johann nie przestał studiować muzyki. Jak wynika z biografii Straussa, w 1844 roku, dzięki błyskotliwym rekomendacjom swoich nauczycieli, postanowił uzyskać koncesję na prowadzenie orkiestry. Aby wpływowy ojciec nie mógł ingerować w karierę syna, Anna złożyła pozew o rozwód - do tego czasu Strauss senior przez kilka lat miał drugą rodzinę. Na tle tego dramatu Johann zebrał własną orkiestrę, a gdy 5 lat później nagle zmarł jego ojciec, zaprosił do pracy swoich muzyków.

Podróżując po Europie ze swoimi utworami, Strauss stał się tak popularny, że zaangażował w działalność koncertową swoich braci, Josepha i Eduarda. W Austrii młody kompozytor otrzymuje wszystkie uprawnienia dworskie ojca. Od 1856 jest stałym gościem w Rosji. Jego letnie wpisy na dworcu Pawłowskim stają się tradycyjne. Pierwsze poważne uczucie kompozytora wiąże się także z naszym krajem. Olga Smirnitskaya została jego wybranką, poprosił ją o rękę w małżeństwie, ale nie otrzymał zgody rodziców dziewczynki. Złamane serce króla walc uzdrowiona piosenkarka Henrietta Chalupetskaya, która w czasie ślubu ze Straussem miała siedmioro dzieci z różnych mężczyzn. Małżeństwo przyniosło kompozytorowi nie tylko szczęście i wzajemne zrozumienie, ale także wszechstronną pomoc dla jego twórczości, której udzieliła mu żona.

W 1870 r. Strauss przekazał Edwardowi wszystkie obowiązki dworskie, aby zwolnić czas na pisanie operetek. To był trudny okres w jego życiu – jego matka zmarła zimą, a młodszy brat Josef zmarł latem. W 1878 roku zmarła żona kompozytora, który półtora miesiąca później poślubił śpiewaczkę Angelicę Dietrich z ledwie przyzwoitym pośpiechem. Niecałe pięć lat później to małżeństwo zakończyło się rozwodem. Ostatni raz Strauss zszedł do ołtarza w wieku 62 lat. Jego wybranką była Adele Deutsch, ze względu na sojusz, dzięki któremu wielki Austriak zmienił swoje obywatelstwo i religię. Kompozytor nie miał dzieci.

W 1889 Strauss wydał w siedmiu tomach dzieła ojca. Uważał go za głównego dystrybutora klasycznej wiedeńskiej muzyki tanecznej, która stała się popularna daleko poza granicami jego ojczyzny. Zawsze szanował talent i zasługi swojego ojca, bez cienia zazdrości, wspierał twórczość braci. Maestro zmarł w wieku 73 lat, przyczyną tego było zapalenie płuc, na które zachorował, przeziębiąc się w drodze z obchodów 25-lecia ” Nietoperz”. Podczas tego pamiętnego występu po raz ostatni stanął za stoiskiem dyrygenta. 3 czerwca 1899 zmarł król walca.

Interesujące fakty dotyczące Straussa

• Utrzymanie ogromnej orkiestry, znalezienie zaręczyn, planowanie pracy z dwoma braćmi – wszystko to wymagało niesamowitego talentu organizacyjnego, a Johann Strauss go niewątpliwie posiadał. Czuł ducha czasu i zawsze starał się do nich dopasować. Nawet zaczynając poświęcać większość energii operetce, kompozytor nie zapomniał o tańcach, przerabiając dla nich najlepsze melodie ze swoich wykonań. Na przykład The Bat dostarczył materiał na 6 numerów tanecznych.
• Do muzyki Straussa powstały dwa balety: „Błękitny Dunaj” B. Fenstera wystawiony w Leningradzie w 1956 r. oraz „Nietoperz” R. Petita – dla Baletu Marsylskiego w 1979 r.
• Rosyjskie libretto Nietoperza zasadniczo różni się od oryginału. W oryginalnej wersji Falk był na balu w kostiumie nietoperza, z którego później wyśmiewał się Eisenstein. W wersji N. Erdmana i M. Volpina nietoperza nosiła żona Eisensteina, Rosalind.

• Biografia Straussa mówi, że ze względu na jednorazową podróż do Stanów Zjednoczonych kompozytor zerwał kontrakt z Carskimi Siołomi, które zgodziły się z nim zorganizować 11. sezon letni w Pawłowsku. W Bostonie Strauss wziął udział w wielkim koncercie, na którym dyrygował orkiestrą liczącą 1000 muzyków.
• Do wersji operetki „Wiedeńska krew”, wystawionej w 2015 roku w petersburskim Teatrze Komedii Muzycznej, tekst napisał satyryk Siemion Altow.

Popularne utwory Straussa

1. « Nad pięknym niebieskim Dunajem”, 1867

Walc ten powstał na zamówienie Wiedeńskiego Towarzystwa Chóralnego i wykonywany był we współpracy z chórem męskim. Tekst dla niego napisał Joseph Weill. 23 lata później ukazała się druga wersja wierszy Franza von Gernetta. Dziś walc jest znakiem rozpoznawczym Wiednia i nieformalnym hymnem Austrii.

1. Walc Opowieści z Lasu Wiedeńskiego”, 1868

Podczas pierwszego wykonania tego walca publiczność czterokrotnie domagała się wykonania go na bis. Jest to jeden z kilku utworów kompozytora wykorzystujących cytrę, austriacki instrument ludowy.

1. Walc Życie artysty”, 1867

Jeden z najbardziej melodyjnie hojnych walców Straussa, którego motywy wykorzystano nawet w poprawionej rosyjskiej wersji Nietoperza. Wykonywany trzy dni po premierze walca „Nad pięknym błękitnym Dunajem” nie tylko nie zgubił się w cieniu genialnego rywala, ale słusznie zajął jego miejsce obok niego.

1. Walc Wiosenne głosy”, 1882

Ten walc wokalny został napisany dla sopranistki Bianchi Bianchi, a tekst skomponował Richard Genet. Dzieło odniosło wielki sukces śpiewaczki, a nawet włączyła je do swoich partii w operach Delibesa i Rossiniego. Tak więc „Głosy wiosny” zaczęły brzmieć ze sceny Cesarskiej Opery Wiedeńskiej, dotychczas niedostępnej dla muzyki tanecznej.

1. Polka " Tryktrak”, 1858

Premiera polki stała się sensacją, więc zapis nutowy jej aranżacji fortepianowej został wydrukowany w pośpiechu - po 4 dniach. Nakład został dosłownie zmieciony z półek, podobnie jak kilka kolejnych przedruków.

Johann Strauss

Jego najwcześniejszy walc ” Pierwsza myśl»Johann Strauss napisał w wieku 6 lat i, o dziwo, jego notatki zachowały się do dziś. Pierwszym oficjalnym dziełem kompozytora jest walc” fraszki”, co zabrzmiało po raz pierwszy podczas debiutu Straussa jako dyrygenta własnej orkiestry 15 października 1844 roku. Gazety zrobiły niesamowity szum, także dlatego, że wieczór odbywał się w kasynie, w którym często występował ojciec Strauss. W programie koncertu znalazły się także jego kompozycje, których główną intrygą były 4 utwory młodego Johanna. Ojciec nie pojawił się na debiucie syna, a po chwili całkowicie wydziedziczył wszystkie swoje muzyczne dzieci. Jednak publiczność, której przybyło znacznie więcej, niż sala była w stanie pomieścić, była zachwycona występem nowej orkiestry i młodego kompozytora. Wszystkie liczby zostały zakodowane, a „Epigramy” wykonano 20 razy! Czy może być mniej błyskotliwa kariera muzyka, który miał tak udany start?

Już w następnym roku, 1845, Strauss przyjął ofertę zostania dyrygentem 2 pułku obywateli wiedeńskich. To dodatkowo intensyfikuje konfrontację z ojcem, dyrygentem 1. pułku. To właśnie synowi powierzono występ na uroczystym otwarciu największej wiedeńskiej sali balowej „Odeon”. Jednak Strauss senior jednocześnie zostaje kierownikiem muzyki i tańca na dworze, co umacnia jego pozycję na najbardziej prestiżowych i modnych wieczorach tanecznych w Wiedniu. Syn zostaje z zaproszeniami do małych sal i wyrusza w swoją pierwszą podróż na Węgry. Na koncercie w Budzie przedstawił publiczności” Pest czardasz”, co wprawiło wszystkich słuchaczy w absolutną radość z powodu subtelnego rozumienia przez kompozytora węgierskiej muzyki narodowej.

Orkiestra Straussa była często zapraszana do grania na imprezach organizowanych przez społeczności słowiańskie. Dlatego w repertuarze kompozytora znajduje się kilka utworów o motywach wschodnioeuropejskich: „ polka czeska», « Serbski taniec kwadratowy", Kwadratowy taniec" Aleksandra», « słowiański potpourri”. Sukces tych dzieł ugruntowała podróż po Bałkanach w 1847 roku.

Rok 1848 upłynął pod znakiem rewolucji europejskiej i Strauss, który wrócił majem z Rumunii, poparł stronę buntowników, pisząc: Rewolucyjny marsz"Polka" Liguorskie westchnienia”. Rewolucja została stłumiona, do władzy doszedł cesarz Franciszek Józef I, a Strauss w odpowiedzi na te wydarzenia napisał walc „Muzyka jedności”, godząc go z obecną sytuacją polityczną, pomimo wcześniejszych rewolucyjnych poglądów. Z tych samych rozważań kompozytor stworzył taniec kwadratowy” Nikołaj„Na cześć cesarza rosyjskiego, który poparł roszczenia Austrii podczas rewolucji na Węgrzech” Marsz cesarza Franciszka Józefa», « Marsz triumfalny».

Śmierć ojca pozostawiła w historii rywalizację między dwoma Straussami. Najmłodszy zaczął się rozwijać – był zapraszany wszędzie tam, gdzie wcześniej panował jego ojciec. Pierwszym utworem powstałym w nowym okresie twórczości był walc” Nasi ludzie”. W 1856 Strauss stał się już „pierwszymi skrzypcami” Wiednia. W tym momencie otrzymał bardzo kuszącą ofertę z Rosji, od kierownictwa kolei Carskie Sioło - na spędzenie letniego sezonu muzycznego z występami na stacji Pawłowski. Kompozytor nie mógł odmówić takiej możliwości i tak hojnych honorariów i od 18 maja do 13 października 1856 r. dawał codzienne koncerty na przedmieściach rosyjskiej stolicy. Na swoje debiutanckie lato w Rosji Strauss napisał 8 nowych utworów. Przez następne 10 lat rosyjska publiczność co roku miała przyjemność oglądać króla walca w Pawłowsku.

W 1863 r. Strauss awansował na dworskiego menedżera muzyki i tańca, tego samego, który niegdyś piastował jego ojciec. Jego orkiestra grała na wszystkich balach dworskich - był to najwyższy punkt kariery austriackiego muzyka. Być może właśnie ten sukces dał kompozytorowi nową energię twórczą, która dała początek jego najgenialniejszym melodiom pod koniec lat 60.:” Nad pięknym niebieskim Dunajem», « Życie artysty», « Opowieści z Lasu Wiedeńskiego».

Wydawałoby się, że po tak imponującej i skoncentrowanej w czasie kulminacji powinien nastąpić nieuchronny upadek, ale nie dla Straussa. Rzeczywiście, liczba walców spadła. Ale tylko dlatego, że mistrz całkowicie poświęcił się nowemu gatunkowi - operetka... Dalekowzroczna Henrietta od dawna namawia męża, by spróbował siebie w teatrze. Pierwsze trzy próby napisania operetki nie zakończyły się. Pierwsza pełnometrażowa praca Straussa Indygo i czterdziestu złodziei„Okazał się bardzo niedoskonały, głównie ze względu na niewyraźne libretto. Nie przeszkodziło jej to jednak przejść ponad 40 razy na scenie wiedeńskiego teatru „an der Wien” tylko w 1871 roku. W 1873 r. druga operetka” Karnawał w Rzymie”. Rok później – prawdziwe arcydzieło tego gatunku” Nietoperz", wystawiony 5 kwietnia 1874 w Teatrze "an der Wien". Za stoiskiem dyrygenta stał autor, każdy numer kończył się gromkimi brawami – wiedeńska publiczność uwielbiała swojego mistrza!

W ciągu najbliższych 10 lat napisze jeszcze 6 operetek, z różnym powodzeniem, ale nie powtarzającym losu Nietoperza. Kompozytor zawsze głęboko rozumiał kulturę węgierską i pielęgnował ideę operetki opartej na węgierskim temacie narodowym. Takim spiskiem stała się historia M. Yokai „Saffi”. Libretto napisał I. Schnitzer, a w 1885 r. „ Baron cygański”, który stał się drugim bezwarunkowym hitem Straussa na przestrzeni następnych stuleci. Jedyna opera komiczna kompozytora, Rycerz Pasmana, powstała na wątku węgierskim i została wystawiona w wiedeńskim Teatrze Dworskim w 1892 roku. W ostatnich latach jego życia spod pióra mistrza pojawiły się kolejne cztery operetki i balet” Kopciuszek”, Którego nie zdążył skończyć. Za życia Strauss wyraził zgodę A. Müllerowi na stworzenie operetki z jego różnych melodii. V. Leon i L. Stein przygotowali genialne libretto, a utwór, którego premiera odbyła się 5 miesięcy po śmierci kompozytora, został nazwany „Wiedeńska Krew”.

BEZKONKURENCYJNY KRÓL WALCA JOHANN STRAUSS

Melodie taneczne, które nazywano muzyką nożną, w każdej epoce były traktowane protekcjonalnie. Opery, oratoria i symfonie zawsze były uważane za gatunki szlachetne, ale wszelkiego rodzaju kadryle, walce i polki uważano za twory drugorzędne ze względu na ich rozrywkowy charakter. I tylko jednemu austriackiemu kompozytorowi udało się zmienić tę muzyczną hierarchię, podnosząc melodie do tańca na nieosiągalne wcześniej wyżyny symfoniczne. Jego imię to Johann Strauss... Napisał prawie pół tysiąca prac. Dzieła utalentowanego Straussa Jr. rozbrzmiewały we wszystkich zakątkach świata i nadal zajmują czołowe miejsce w repertuarze wielu teatrów.

Syn-konkurent

Za założycieli „dynastii walca” uważa się Josepha Lannera i Johanna Straussa seniora. Ich sztuka wydawała się wielu nieosiągalna. Ale tak było, dopóki na horyzoncie nie pojawił się ich główny rywal. Jak na ironię, stało się syn Straussa - Johann Strauss Jr., który urodził się w Wiedniu w 1825 roku.

Ojciec przewidział przyszłość w sferze handlowej najstarszemu synowi Johannowi, drugiemu zaś – Józefowi – został przydzielony do służby wojskowej. Wszystko szło zgodnie z planem, dopóki ojciec nie odkrył wywrotowej (w jego mniemaniu) pasji potomstwa do muzyki. Jego żona musiała ciężko pracować, aby przekonać go, aby pozwolił synom grać na pianinie.

Johann zafascynował przyjaciół umiejętnością improwizacji na instrumencie muzycznym. A później ojciec dowiedział się, że najstarszy syn potajemnie uczył się gry na skrzypcach. A poza tym pobierał lekcje u samego Franza Amona, który był jednym z najlepszych muzyków Orkiestry S. Straussa. Johann uczył dzieci z sąsiedztwa grać na pianinie iw ten sposób zdobył lekcje Amona.

Najlepsi nauczyciele

Wkrótce rodzinę Straussów dotknął poważny test - ojciec poszedł do jednego ze swoich młodych fanów, a Johann Jr. musiał wziąć na siebie utrzymanie swoich bliskich. Oto jak on okazał się głową rodziny w wieku 18 lat. Na szczęście matka we wszystkim wspierała syna i, co najważniejsze, dbała o jego edukację muzyczną, mimo trudności finansowych. Matka starannie przechowywała notatki z pierwszego walca Straussa, które napisał w wieku 6 lat. Dzięki staraniom Anny Johann studiował pod kierunkiem korepetytora baletu w Operze Wiedeńskiej i czołowego pedagoga kompozycji w Konserwatorium. Ale Johann uważał swojego głównego nauczyciela za dyrygenta jednego z wiedeńskich kościołów - opata Józefa Drexlera, który był koneserem kontrapunktu i harmonii. To on zmusił młodego kompozytora do komponowania utworów duchowych. Strauss Jr. marzył wówczas o muzyce „ziemskiej”, ale nauczyciel się nie sprzeciwił i wkrótce jego kantata została publicznie wykonana w jednej ze świątyń w Wiedniu.

Mądry Drexler znalazł zachętę dla Johanna do studiowania muzyki kościelnej. Pozwolił mu grać na organach i skrzypcach w kościele, w którym był kierownikiem chóru.

Dzień dobry Strauss synu

Kiedyś opat usłyszał walca na organach w wykonaniu Straussa, gdy wszedł do pustej świątyni. Johann nie ustępował - chciał prowadzić chór taneczny i komponować muzyka taneczna. Zależało to od „małego” – młody człowiek musiał znaleźć wykwalifikowanych muzyków. Nie mógł pozwolić, by jego drużyna była gorsza od zespołu jego ojca. A potem w pewną niedzielę października 1844 roku afisze i prasa miasta zapowiadały zbliżający się koncert młodego Johann Strauss... Publiczność była zaintrygowana, bo starszy Strauss miał zaledwie 40 lat, wciąż był pełen twórczej energii, a tu syn depcze mu już po piętach. Po koncercie gazety wypełniły entuzjastyczne recenzje. Krytycy pisali: „Dobranoc Lanner, dobry wieczór, ojcze Straussa, dzień dobry, syn Straussa!».

sympatie rewolucyjne

Młody kompozytor nie tylko wziął, ale wyrwał pałeczkę z rąk swoich poprzedników. I choć jego pierwsze prace niewiele różniły się formą od melodii jego ojca i Lannera, ale oni już poczuli moc talentu.

Kiedy nadszedł rewolucyjny rok 1848, Johann reagował ciepło na wydarzenia polityczne i wspierał lud. Stworzył Marsz Rewolucji, który brzmiał jak wezwanie do walki. Muzyka ta szybko stała się najpopularniejszym dziełem powstańców, otrzymując drugie imię - "Marsylianka wiedeńska". Jednak powstanie wiedeńskie zostało stłumione, a nowy rząd nie zapomniał o rewolucyjnych sympatiach Straussa juniora. Johann przez długi czas nie był zapraszany na dwór, a jego walce nie były grane na balach cesarskich.

Wiersz rodzinny

W 1849 Johann Strauss senior zmarł na szkarlatynę. Ostatnio popularność syna nie była dla niego łatwa, bardzo ciężko było mu stracić dawną chwałę. Zmarł samotnie, ale pogrzeb kompozytora odbył się z wszystkimi honorami.

Orkiestra ojca straciła swojego lidera, a ten sam przyjaciel rodziny, skrzypek Franz Amon, nalegał, aby jego syn zajął miejsce Straussa seniora. Wszyscy artyści orkiestry przybyli do Johanna i uroczyście wręczyli mu pałeczkę ojca. Od tego czasu Strauss Jr. rozpoczęła się codzienna intensywna działalność koncertowa i kompozytorska.

Tak intensywna praca szybko podkopała zdrowie młodego muzyka. Z przepracowania poważnie zachorował. Koledzy wiedzieli, jak wyczerpujące jest prowadzenie kaplicy. Johann przekazał kierownictwo zespołu swojemu bratu Józefowi, a gdy zachorował, inny brat, Eduard, przyszedł na ratunek. Rodzina Straussów stała się idolem całego Wiednia. Satyrycy tamtych czasów nazywali ich hurtowymi i detalicznymi handlarzami muzycznymi.

Nowy walc wiedeński

Walce z wczesnego okresu twórczości Straussa przypominały utwory jego ojciec jest u szczytu kariery. Ale bardzo szybko syn poczuł się skrępowany formą tradycyjnego walca wiedeńskiego i skierował swoją energię na stworzenie melodii nowego typu, ukazując cały swój talent. Zdecydował się na odważny krok i podwoił głośność walca z 8 i 16 taktów do 16 i 32, zmieniając go ze zwykłej muzyki tanecznej w niezależny gatunek, który teraz wybrzmiewa na koncertach.

Trasa koncertowa Straussa umocniła jego międzynarodową sławę i przyczyniła się do rozpowszechnienia walca wiedeńskiego. W Petersburgu zaproponowano mu zaręczyny na całe lato 1856 roku, czego nie mógł odmówić. Strauss spędził całą dekadę w Imperium Rosyjskim z krótkimi przerwami.

Podczas jednego ze spacerów po mieście w 1858 roku Johann został przedstawiony 21-letniej Oldze Smirnickiej, która podbiła serce kompozytora. Ale matka dziewczynki sprzeciwiła się ich związkowi. Strauss poświęcił kilka prac swojej ukochanej, napisał wzruszające wiadomości, ale rozłąka była nieunikniona. W 1862 roku Olga wyszła za wojskowego, a Johann postanowił związać swoje życie ze starszą od niego śpiewaczką operową Henriettą Chalupetską, która miała siedmioro dzieci z poprzednich małżeństw.

Błękitny Dunaj autorstwa Johanna Straussa

Połowa lat 60. XIX wieku uważana jest za okres rozkwitu kreatywności Strauss Jr.... Napisał walce „Nad pięknym błękitnym Dunajem”, „Opowieści z Lasu Wiedeńskiego”, „Życie artysty”, „Nowy Wiedeń”. Każdy z tych kawałków może zrobić jego imię jest nieśmiertelne. Dzięki tym walcom muzyka taneczna wspięła się na najwyższy poziom poezji. Nowy taniec Johann Strauss przypomina symfoniczną miniaturę, która łączy się z ostateczną romantyzacją gatunku tanecznego. Walce kompozytora cechuje wysublimowany nastrój, pompatyczność jest im obca, są serdeczne i proste.

Kiedy „Nad pięknym błękitnym Dunajem”, ku wielkiemu zaskoczeniu autora, stał się najpopularniejszym z jego walców, Strauss postanowił podziękować dyrygentowi Johannowi Gerbekowi. Jemu zawdzięczał sukces tej pracy. Kompozytor zadedykował walca „Wino, miłość i pieśń” Gerbkowi, a „Krew wiedeńska” i „Nowy Wiedeń” zostały przypisane tylko do Johann Strauss Jr. znajomość „króla walca”.

Perły w koronie kompozytora

Rozkwit twórczy Straussa kontynuowały operetki, „Książę Matuzalem”, „Karnawał w Rzymie”, „Noc w Wenecji”, „Baron cygański” i inne dzieła, które stały się perłami w koronie kompozytora. Nawiasem mówiąc, Strauss zwrócił się do operetki po spotkaniu z założycielem gatunku - Jacquesem Offenbachem. Johann nie poszedł jednak drogą swojego francuskiego kolegi. Pierwsze kroki Straussa na tym polu podkreśliły jego nowatorskie podejście do wszystkiego, co podejmuje. Johann stworzył nowy rodzaj tanecznej operetki. Ten gatunek był w całości podporządkowany elementom tańca, oczywiście walca wiedeńskiego. Klasykiem tego gatunku był „Nietoperz” (wystawiony po raz pierwszy wiosną 1874 r.), który do dziś nie opuszcza teatralnych scen i cieszy się popularnością wśród szerokiej publiczności.

Od tańca do opery

W 1878 r. Strauss owdowiała. Zszokowany kompozytor, który przez całe życie bał się śmierci, opuścił dom, polecając bratu zająć się pogrzebem żony. Johann wyjechał do Włoch. Wkrótce poznał młodą piosenkarkę z Niemiec Angelicę Dietrich i poślubił ją, ale to małżeństwo było wyjątkowo nieudane. Jego ulubiona praca pomogła Straussowi przetrwać zerwanie z kobietą, która go zdradziła.

Sukcesem okazała się jego nowa operetka Koronkowy szal królowej. Przeszłość Premiera 1 października 1880 roku dała Theater an der Wien niespotykaną od wielu lat kasę.

Podczas tworzenia operetki „Noc w Wenecji” Johann został porwany przez wdowę po swoim starym przyjacielu, imienniku. Adele odwzajemniła jego uczucia. Tym razem król walca nie pomylił się w swoim wyborze, Adele stała się troskliwą i oddaną żoną, którą docenili wszyscy jego przyjaciele.

Z biegiem czasu spełniło się kolejne marzenie Johann Strauss- udowodnił światu, że obok muzyki tanecznej potrafi pisać muzykę poważną. W 1892 zaprezentował publiczności operę Rycerz Pasmana. A 6 lat później ukończył wstępną wersję baletu Kopciuszek, której, niestety, kompozytor nie doczekał premiery. W 1899 zmarł na zapalenie płuc. Został pochowany w pobliżu grobów, Brahmsa i.

FAKTY

Operetka „Cygański Baron” zachwycona wielbicielami Johann Strauss... Niemiecki kompozytor Johannes Brahms powiedział, że po Czarodziejskim flecie żaden muzyk nie osiągnął w operze komicznej wyżyn, na które wzniósł się Strauss.

Na pojedynczą podróż do Stanów Zjednoczonych Ameryki Johann Strauss zerwał kontrakt z rosyjskimi kolejami Carskoje Sioło. Zakładano, że jedenasty sezon letni kompozytor spędzi w Pawłowsku. Jednak Strauss pojechał do Bostonu, aby wziąć udział w wielkim koncercie. Tam otrzymał możliwość prowadzenia orkiestry złożonej z tysięcy muzyków!

Zaktualizowano: 7 kwietnia 2019 r. przez autora: Elena

, Austro-Węgry

Johann Strauss syn(25 października 1825, Wiedeń - 3 czerwca 1899, Wiedeń) - austriacki kompozytor, dyrygent i skrzypek, uznawany za "króla walca", autor licznych utworów tanecznych i kilku popularnych operetek.

Urodził się w rodzinie słynnego austriackiego kompozytora Johanna Straussa Sr. Jego pradziadek Johann Michael Strauss (1720-1800) z Budy (część Budapesztu) był Żydem, który przeszedł na katolicyzm. Dwóch z czterech braci Strauss Jr. (Joseph i Eduard) również stało się sławnymi kompozytorami.

Chłopiec uczył się gry na skrzypcach potajemnie od swojego ojca, który chciał widzieć syna jako bankiera i wywołał gwałtowne skandale, gdy znalazł syna ze skrzypcami w rękach. Jednak z pomocą matki Johann Jr. nadal potajemnie doskonalił się w muzyce. Jego ojciec wkrótce wysłał Johanna juniora do Wyższej Szkoły Handlowej, a wieczorami kazał mu pracować jako księgowy. W 1844 r. Johann junior ukończył edukację muzyczną u wybitnych pedagogów, którzy dawali mu znakomite rekomendacje (do uzyskania licencji na wykonywanie zawodu). Kiedy w końcu podjął decyzję i zwrócił się do magistratu o licencję na prowadzenie orkiestry, jego matka, obawiając się, że Johann senior uniemożliwi wydanie licencji, wniosła o rozwód z powodu wieloletniej zdrady męża. Strauss senior w odpowiedzi pozbawił dzieci spadku po Annie, odpisując cały swój majątek na dzieci swojej kochanki Emilii Trumpus. Wkrótce po zarejestrowaniu rozwodu oficjalnie poślubił Emilię, do tego czasu mieli już siedmioro dzieci.

Pozbycie się fanów jest tak trudne, jak wycieranie kurzu z pianina – tam znowu się odkłada!

Strauss Johann (syn)

Wkrótce Straussowi udaje się zrekrutować własną małą orkiestrę iz powodzeniem występuje w kasynie Vienna Dommeier. Repertuar orkiestry składał się w dużej mierze z własnych utworów. Początkowo zazdrość wpływowego ojca, który wpisał na czarną listę instytucji, w których działał jego syn, nie pozwalała mu uczestniczyć w balach dworskich i innych prestiżowych imprezach, które uważał za swoje lenno, bardzo przeszkadzała w zawiści. Ale mimo wszelkich wysiłków ojca i dzięki wielbicielom talentu Jana Młodszego został mianowany dyrygentem orkiestry wojskowej drugiego pułku milicji cywilnej (jego ojciec był dowódcą orkiestry pierwszego pułku ).

Rewolucja 1848 roku jeszcze bardziej pogłębiła konflikt między ojcem a synem. Strauss senior popierał monarchię i napisał lojalny Marsz Radetzky'ego. Strauss Jr. grał Marsyliankę w czasach rewolucji i sam napisał serię rewolucyjnych marszów i walców. Po stłumieniu rewolucji został postawiony przed sądem, ale w końcu został uniewinniony.

1849: Strauss senior umiera na szkarlatynę. Johann zagrał Requiem Mozarta na grobie ojca, zadedykował jego pamięci walca na harfie eolskiej i na własny koszt opublikował wszystkie jego dzieła. Orkiestra ojca postanowiła dołączyć do muzyków syna, a połączona orkiestra wyruszyła w tournée po Austrii, Polsce, Niemczech. Wszędzie odniósł ogromny sukces.

Aby poprawić stosunki z nowym cesarzem Franciszkiem Józefem I Strauss poświęca mu dwa marsze. Wkrótce otrzymał wszystkie uprawnienia ojca na balach i koncertach dworskich (1852). Zaproszeń jest tak wiele, że często wysyła jednego z braci zamiast siebie. W przeciwieństwie do ojca nie zazdrościł nikomu i żartował, że „bracia są bardziej utalentowani ode mnie, po prostu jestem bardziej popularny”.

1856: Pierwsza trasa Straussa w Rosji. Został stałym dyrygentem letnich koncertów na stacji Pawłowski z ogromną pensją (22 tysiące rubli za sezon). W ciągu pięciu lat występów w Pawłowsku Strauss doświadczył poważnego zauroczenia Rosjanką Olgą Smirnicką, ale rodzice Olgi uniemożliwili jej małżeństwo. Tej powieści poświęcony był radziecki film Pożegnanie z Petersburgiem i książka Aignera Johann Strauss - Olga Smirnitskaya. 100 listów miłosnych ”.

W 1862 roku Strauss, po przesłaniu Olgi o małżeństwie z rosyjskim oficerem, poślubił śpiewaczkę operową Yetti Chalupetskaya, która występowała pod pseudonimem Trefz ( Henrietta Treffz). Biografowie zauważają, że Yetty był zewnętrznie podobny do Olgi Smirnitskiej. Yetty był o 7 lat starszy od Straussa, a ponadto miał siedmioro nieślubnych dzieci z różnych ojców. Mimo to małżeństwo okazało się szczęśliwe, Henrietta została wierną i troskliwą żoną oraz impresario męża.

Koniec lat 60. - początek lat 70.: rozkwit geniuszu Straussa. W tym okresie tworzy swoje najlepsze walce: „Nad pięknym błękitnym Dunajem” (1866) i „Opowieści z Lasku Wiedeńskiego” (1868), najlepsze operetki.

1870: Strauss rezygnuje z obowiązków dworskich (przekazuje je bratu Edwardowi) i poświęca się operetce. Nagle w wieku 43 lat umiera brat Josef.

W latach 70. XIX wieku Orkiestra Straussa koncertowała w Wielkiej Brytanii, Francji i USA. Na Boston Music Festival Strauss ustanawia rekord świata, prowadząc orkiestrę składającą się z ponad 1000 muzyków. W 1871 roku za radą Offenbacha Strauss napisał swoją pierwszą operetkę Indygo i czterdziestu złodziei, która została dobrze przyjęta przez publiczność. W sumie napisał 15 operetek.

1874: Nowa operetka „Nietoperz” nie cieszy się początkowo dużą popularnością, ale i tak przez wiele lat nie schodziła ze sceny wiedeńskich teatrów. Triumfalny sukces przychodzi 20 lat później, po ukazaniu się nowej edycji (Gustav Mahler, Hamburg).

1878: Po śmierci Yettie Strauss poślubił młodą niemiecką piosenkarkę Angelicę Dietrich. Wkrótce to małżeństwo się rozpada. W 1882 Strauss po raz trzeci i ostatni ożenił się z Adele Deutsch (1856-1930), wdową po synu bankiera Antona Straussa. Była Żydówką i nie chciała nawracać się na wiarę chrześcijańską. W Kościele katolickim nie byliby małżeństwem, dlatego aby sformalizować rozwód i nowe małżeństwo, Strauss zostaje protestanckim ewangelistą i przyjmuje obywatelstwo niemieckie, stając się poddanym księcia Sachsen-Coburg-Gotha. Ostateczne małżeństwo z Adele zostało sformalizowane w 1887 roku. Strauss zadedykował walca Adele swojej żonie. Ich wspólne życie było udane. Mimo trzech małżeństw Strauss nie miał własnych dzieci.

1880: Strauss jedzie do Paryża, aby zobaczyć Offenbacha w swojej ostatniej podróży.

1885: nowe arcydzieło: operetka „Baron cygański”, na podstawie opowiadania „Saffi” Mory Yokai. Muzyka operetki przesycona jest wyrazistym węgierskim posmakiem. To najbardziej „operowa” z operetek Straussa.

1895: Cała Europa świętuje 70. rocznicę Straussa.

W ostatnich latach Strauss nie koncertował i praktycznie nie wychodził z domu. Ale z okazji 25-lecia operetki Nietoperz został namówiony do poprowadzenia uwertury. Było mu za gorąco i w drodze do domu przeziębił się. Strauss zmarł w Wiedniu w wieku 73 lat na zapalenie płuc, zanim zdążył ukończyć balet Kopciuszek. Prace nad baletem zakończył w następnym roku Joseph Bayer. Strauss został pochowany na Cmentarzu Centralnym w Wiedniu.

Johann przekazał cały swój majątek towarzystwu muzycznemu. Adele dostała tylko czynsz. Przeżyła męża o 31 lat, całkowicie poświęcając się tworzeniu Muzeum Straussa i publikacji jego prac. Znalazła nawet i zachowała listy miłosne męża do Olgi.

Po śmierci Straussa wystawiono kilka operetek, zredagowanych z różnych jego dzieł. Pierwszą z nich była „Krew wiedeńska”, której motywem przewodnim jest walc Straussa o tej samej nazwie. Strauss na krótko przed śmiercią zezwolił na stworzenie tego dzieła, ale nie odniosło ono sukcesu scenicznego.

kreacja

W ciągu swojego życia Johann Strauss stworzył 496 dzieł: 168 walców, 117 polek, 73 kadryle, 43 marsze, 31 mazurków, 16 operetek, operę komiczną i balet. Z muzyką taneczną zrobił to, co Gershwin później zrobił z jazzem: podniósł ją na wyżyny symfoniczne. Twórczość Straussa była podziwiana przez wielu różnych kompozytorów, od Offenbacha po Wagnera, od Lehara po Czajkowskiego.

Operetki i inne spektakle teatralne

• Indygo i czterdziestu złodziei (Indigo und die Vierzig Räuber, 1871)
• Karnawał w Rzymie (Der Karneval w Rzymie, 1873)
• Nietoperz (Umiera nietoperza, 1874)
• Cagliostro w Wiedniu (1875)
• Książę Matuzalem (1877)
• Blindekuh (1878)
• Koronkowy szal królowej (Das Spitzentuch der Königin, 1880)
• Wesoła wojna (Der lustige Krieg, 1881)
• Noc w Wenecji (Eine Nacht in Venedig, 1883)
• Baron cygański (Der Zigeunerbaron, 1885)
• Simplicjusz (1887)
• Rycerz Pasman (Ritter Pásmán, opera, 1892)
• Księżniczka Ninetta (Fürstin Ninetta, 1893)
• Jabuka (Jabuka, 1894)
• Pachnąca marzanka wonna (Waldmeister) (1895)
• Bogini Rozumu (Die Göttin der Vernunft, 1897)
• Kopciuszek (Aschenbrödel, 1899, balet, pośmiertnie)
• Krew wiedeńska (Wiener Blut, 1899, pośmiertnie)

Słynne walce

• Pieśni o miłości (Liebeslieder, op. 114, 1852)
• Pożegnanie z Petersburgiem (Abschied von St Petersburg, op. 210, 1858)
• Nad pięknym błękitnym Dunajem (An der schönen blauen Donau, op. 314, 1867)
• Życie artysty (Künstlerleben, op. 316, 1867)
• Opowieści z Lasu Wiedeńskiego (G’schichten aus dem Wienerwald, op. 325, 1868)
• Wino, kobiety i pieśni (Wein, Weib und Gesang, op. 333, 1869)
• Tysiąc i jedna noc (Tausend und eine Nacht, op. 346, 1871)
• Krew wiedeńska (Wiener Blut, op. 354, 1873)
• Cagliostro-Walzer, op. 370, 1875
• Piękny maj (O schöner Mai!, op. 375, 1877)
• Róże z południa (Rosen aus dem Süden, op. 388, 1880)
• Pocałunek (Kuss-Walzer, op. 400, 1881)
• Spring Voices (Frühlingsstimmen, op. 410, 1883)
• Laguna (Lagunen-Walzer, op. 411, 1883)
• Kobiety wiedeńskie (Wiener Frauen, op. 423, 1886)
• Walc cesarski (Kaiser-Walzer, op. 437, 1888)

Muzyka Straussa w kinie

• Film „Walce wiedeńskie” (eng. Walce z Wiednia, 1934) w reżyserii Alfreda Hitchcocka. Film opowiada o pisaniu walca „Nad pięknym niebieskim Dunajem” austriackiego kompozytora Johanna Straussa Jr.
• Życiu i melodiom Johanna Straussa poświęcony jest popularny amerykański film Wielki walc (1938). Fabuła filmu ma niewiele wspólnego z prawdziwym życiem kompozytora.
• Nagranie walca Karayana „Na pięknym niebieskim Dunaju” został wykorzystany przez filmowca Stanleya Kubricka w ścieżce dźwiękowej do Odysei kosmicznej 2001 (Kubrick ponownie zmontował materiał, aby pasował do muzyki).
• Walc „Wiedeńska krew” (Wiener Blut) został wykorzystany w kreskówce „O Mysz Johannie”, a także w ścieżce dźwiękowej do filmu Guya Ritchiego „Sherlock Holmes. Gra cieni” (w nieco zmienionej formie przez kompozytor Hans Zimmer).
• Film „Pożegnanie z Petersburgiem” (ZSRR) opowiada o pobycie Straussa w Rosji.