Prezentacja na temat biografii F e e Svetlana. "Nagrody sztuki, które całkowicie dają mu się bez pozostałości

Całe życie jednego z największych dyrygentów nowoczesności jest związane z muzyką, zaczął poważnie angażować się od 6 lat.

Evgeny Fedorovich Svetlanov należy do liczby pomysłowych twórców nie tylko XX wieku, ale także cała historia muzyki świata. Muzyk rzadkich znaczników, został personifikacją całej kultury rosyjskiej, ekspresyjne uniwersalnych wartości duchowych. Spotkania z jego sztuką i nagrywaniem audio i wideo stały się pilną potrzebą ludzi, inspirującego źródła, dając radość i witalność. Osobowość i kreatywność Evgeny Svetlana obejmuje wiele obszarów aktywności życiowej. Był utalentowany we wszystkim: jako dyrygent, kompozytor, pianista, publicysta, teoretyk, krytyk, figura publiczna, oświeca, recenzent. Napisano ponad 150 artykułów, eseje, eseje. Głęboko i subtelnie rozważał i przeanalizował pracę klasyków, współczesnych, muzyków-kolegów.

Evgeny Fedorovich Svetlanov urodził się 6 września 1928 r. W rodzinie solistów Opera Bolshoi Theatre. Ojciec - Svetlana Fiodor Petrovich. Matka - Svetlana Tatiana Petrovna. Wszystkie dzieciństwo Evgenia Svetlana była związana z głównym teatrem kraju. Stała obecność na przedstawieniach i próbach, klasach w chórach dziecięcych i uczestnictwa w operacjach, a następnie pracują w MIMIC Teatr Ensemble, bezwarunkowo wpłynęło na jego przyszły los. "Od tego czasu, gdy sobie pamiętam, byłem całkowicie jasny, że nie mogłem być dyrygentem".- - Pamiętał później Svetlana. Raz, będąc jak zwykle, w teatrze i chodząc muzyką, wspiął się na krzesło i zaczął falować ręce, wyobrażając sobie na dyrygenta. Antonina Vasilyevna Nompanov i Nikolai Semenovich Golovanov okazały się w pobliżu. Roześmiali się z widokiem tego spektaklu, a głowice, delikatnie przeszkadzają chłopca na ramieniu, prorocicznie zauważył: "Cóż, z tego widzę, będzie dyrygentem".

Przewidywanie się spełniło. Po ukończeniu Svetlana, Muzyki Gneinowej i Instytutu Pedagogicznego, a także ukończenie go, w 1951 r. Został studentem dyrygenta Konserwatorium Moskwy Moskwy o imieniu Tchaikowskiego. "Wypowiadałem o przeprowadzeniu prowadzenia silnej zamiaru ożywić niewiatalne dzieła do życia, a przede wszystkim rosyjskie klasyki" - Tak wyjaśnił wybór zawodu młodego ucznia do swojego nauczyciela profesora Aleksandra Vasilyevicha Gauche.

Svetlana rozpoczęła kreatywną ścieżkę jako pianista i w tej dziedzinie pokazał sobie najjaśniejszą osobowość. Jego wykonanie trafiło na głębokość interpretacji, zrozumienia planu autora. Svetlana-pianista jest godnym następcą tradycji rosyjskiej szkoły fortepianowej. W Konserwatorium Moskwy na Piano Performer Evgeny Svetlanov był zaangażowany w Henry Nehigauz, później w składzie, - Yuri Shaporin.

"Talent Svetlanhova-kompozytor głęboki, prawdziwie rosyjski, rozwijający się zgodnie z tradycjami sztuki domowej", - mówił o swoim uczniu Yuri Shaporin. Pierwsze eseje Svetlana - Cantata "Rivate Fields", pierwszej Rhapsody "zdjęcia Hiszpanii", trzy rosyjskie piosenki do głosu i orkiestry, Symphony Si-Minor - natychmiast zwróciła uwagę na siebie i zmusili się do rozmowy o autorze jako przyzwoity następca wielkich rosyjskich kompozytorów. Później, w połowie lat siedemdziesiątych komponuje główne prace Symphony, wśród nich - "romantyczna ballada", symfonicznego wiersza "Daugava", koncert fortepianu z orkiestrą "Siberian Fantasy", wiersz na skrzypcach i orkiestry ( Pamięć DF Jusha), wiersz "Kalina Red" (pamięć Schukshina), druga Rhapsody, rosyjskie odmiany dla harfy, "wioski" - kwintet na instrumenty wiatru, liryczny Walc. Jest również właścicielem wielu prac kameralnych. Svetlana śmiało użyła tradycji rosyjskich klasyków muzycznych, poczęcia ich pierwotnie w swojej pracy. To w pełni stosuje się do wszystkich pism.

W 1954 r. E.svetlana staje się adiunktem profesorem w klasie prowadzącej Gaucher. "... od bardzo młodego wieku, myślałem o dyrygorze. Podszedłem do świadomego prowadzenia, już posiadającego pianisty i dyplomy kompozytora. A prowadzenie było sumowaniem tego, co otrzymałem w ścianach dwóch instytucji edukacyjnych: Instytut o imieniu Gnesins i Konserwatorium Moskwy. Oczywiście łatwiej było mi rozpocząć dyrygent prowadzący, ponieważ wiedza i doświadczenie w innych powiązanych dziedzinach pomogły mu bardzo., Napisałem Evgeny Fedorowicz.

Wreszcie, główny sen został przeprowadzony: prowadzenie drugiej symfonii Rachmaninowa, koncert wiolonczela Meczkovsky, sylia "Daphnis i Chloe" Ravel, Evgeny Svetlanov chroni dyplom. Debiut Dyrygenta Opery Svetlana odbyła się w 1955 roku, kiedy zaprezentował swoją pierwszą pracę w teatrze Bolshoi - Opera "Pskovtyanka" Rimsky-Korsakov. Od tego roku los ponownie połączył Wielki Condigerem z Wielkim Teatrem. Po pierwsze, dyrygent w stażysty, a następnie przez 10 lat - dyrygent, a od 1962 r. - główny dyrygent teatru bolszoj. Evgeny Svetlananov prowadził pilota teatru repertuaru 25 opery i występów baletowych (16 opery i 9 balety), z których Svetlana jest dyrektorem dyrygentem: jest to opera "Pskovtyanka", "Panna młoda Tsaristów" rzymskiego Corsakowa (1955), "Correce" Tchaikovsky (1958), "nie tylko miłość" SHChedrin (1961), "października" Muraders (1964), "Othello" Verdi (1978), "Opowieść o niewidocznej Grada Kitezh" (1983), "Golden Cockerel" (1988) Roman Corsakov; Balki "Thunder Thunder" Karaieva (1959), "Paganini" na muzyce Rakhmaninova (1960), "Night City" do muzyki Barthok (1961), "Life Pages" Balanchivadze (1961).

W 1964 r. Svetlana bierze udział w pierwszej wycieczce po Trupe Opera Teatru Bolszoj we Włoszech. W Milane Theatre "La Scala" działa z wielkim sukcesem z opiączalnymi występami "Boris Godunov", "Prince Igor" i "Sadko", a także koncerty symfoniczne, w jednym z nich na wniosek publicznych "trzy rosyjskie piosenki "Rakhmaninov przeprowadzono na" bis ". Evgeny Svetlana był pierwszym rosyjskim dyrygentem, który poszedł do potworów wielkich robotników w słynnej "skale", wśród nich - Arturo Tuscanini, Bruno Walter, Herbert Von Karaians.

Opera "Snow Maiden", "Mermaid", "Chio-Chio-San", dziewiąty Symphony Beethoven, Balki "Łabędź jezioro", "Shopenian", "Valpurgiyeva Night", "Sleeping Beauty", "Nutcracker" uzupełniają listę repertuarów dyrygent w dużym teatrze. Svetlana rejestruje fonogramy dla opera filmowych "Khovownshchina" Mussorgsky i "Pica Lady" Chaikovsky, prowadzi realizację koncertu z baletu Opery "Mlada" Roman Corsakov i wiele koncertów świątecznych i rocznicowych. Wielki Piosenkarka, solista z Teatru Bolszoj Irina Arkhipova, więc napisał o występach Svetlana w Wielkim: "Nie pamiętam tych produkcji Svetlana, jako" opowieść o Tsar Saltana "," Golden Cockerel "i" Opowieść o klapie Creek "Roman Corsakov. To była wspaniała! Orkiestra brzmiała przede wszystkim milczeniem.

Po jednym z koncertów z Svetlana Elena Exodzowa, powiedział: "Rzeczywiście, nikt, prawdopodobnie, prawdopodobnie nie czuje się tak głęboko i tak prawdziwa dusza rosyjskiego mężczyzny, podobnie jak on; nikt nie uosabia go w muzyce z tak prawdziwą szczerością, prawdomówną, płonącą emocjonalnością. ... Taki przywódcy są prawdziwy i Nie wyimaginowany - bardzo potrzebujemy naszej sztuki.

Ballerina Stochkov napisał: "... dla Evgeny Fedorowicz" Technologii "baletu o specjalnych trudnościach ... Nie wyobrażałem sobie. To jest powszechny charakter jego talentu. Doskonale odczuwał naturę sztuki choreograficznej. W przedstawieniach prowadził, ... Zawsze odczuwając niesamowity syntezę dźwięku orkiestralnego i tańca, jedność składników muzycznych i choreograficznych. Brak separacji: jest orkiestra, a tam jest balet ... na scenie, naprawdę fizycznie poczułam najsilniejszą kreatywną energię, którą emitowały jego ręce . I dołączył wolność, zaufanie, inspirację. "

W 1965 r. Evgeny Svetlanow został dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Orkiestry Symfonicznej Państwowej ZSRR. Przed tym razem Orchestra utworzona w 1936 roku była prowadzona przez Alexander Gaguk, Nathana Rakhlina, Konstantina Iwanowa. Zasadniczo, Evgeny Svetlanov, około 45 lat pracujących z zespołem, przekształcił go w wyjątkowy, wspaniały zakres i potężne możliwości twórcze orkiestry, które pod jego kontrolą wszedł do międzynarodowej areny i otrzymał status jednego z najlepszych orkiestry świata .

Irakli Androniko.w napisie.: "Poczucie tego święta przeżywa na koncertach Państwowej Orkiestry Symfonicznej ... pod kontrolą Evgenia Svetlana - poczucie jasności, jasności, władzy. I nowości. Rosnąca niespodzianka ... i ciesz się muzyką samą koncertami , a idealna gra podbita dyrygenta orkiestry. Ale to przewody są cudownie w połączeniu z Svetlana z ludzką skromnością, w odniesieniu do Kmubakantantów. Artysty rozpada się z De kalczność, potężny temperament - z surową samokontrolą ... wszystko jest spójne i przemyślane. A jednocześnie, serdecznie, wykonywane przez poetyckiej animacji, miłość do stworzenia wykonywalnego i wydaje się, że rodzi się po raz pierwszy ... z Tobą. "

W latach 60. XX wieku rekord całej symfonii Tchaikovsky Svetlana rozpoczyna własną robotną pracę nad tworzeniem "antologii rosyjskiego symphomuzyka niszowa ", która trwała trzy dekady.Evgeny.Svetlana rozważyła tę pracę z jego obowiązkiem życiem, a także nagranie 20 mięsa symfonicznegosk.udać się.

"Całe życie Svetlana jest ogromna, ogromna praca. W jego twarzy mamy, niewątpliwie, wybitną osobowość współczesnego świata muzycznego, dumy naszej kultury muzycznej. Duży muzyk Evgeny Fedorowicz, bardzo duży"

Svirida.

slovari.yandex.ru\u003e ~ Książki / Kto jest ... Svetlana

Evgeny Fedorovich Svetlanov (1928 - 2002) jest wybitnym dyrygentem, kompozytorem i pianistą. 45 lat pracował w teatrze Bolszoj, łącząc tę \u200b\u200bogromną aktywność twórczą z przywództwem Statecraft ZSRR.

Podsumowanie dzieciństwa

I Ojciec, a matka przyszłego muzyka najrzadszego uzdolnienia była śpiewakami operowymi. A raczej soliści teatru bolszoj. A jego dzieciństwo zostało połączone, ponieważ późniejsza praca, z próbami teatru i muzyki, którą zaczął studiować od sześciu lat. Evgeny Svetlana śpiewała w chórze, wziął udział jako mime w występach, a nawet raz wspiął się w krzesło, słuchanie muzyki i zaczął prowadzić. Zauważono to przez A. Nezommena i dyrygenta N. Golovanova. Roześmiali się i przewidzili z duszy, że z takiego chłopca na pewno będzie dyrygentem.

Młodość

Rzuciła się szybko, przechodząc w studiach jako wykonawca, Evgeny Svetlanov, nawet w latach studentów, uderzył w nowe głębokie czytanie, ujawnienie planów autorów wykonanych prac.

Z powodzeniem studiował i skład. Jego pisma są zbudowane na podstawie rosyjskich klasyków. S. Rachmanins wpłynęły na niego więcej niż ktokolwiek inny. Równolegle próbował swojej ręki jako dyrygenta. A od czwartego roku pracuje obok swojego nauczyciela w orkiestrze radia całego związku. Prace jednostki dyrygenta, syntezy wszystkich znajomości pianisty i kompozytora.

Za teatrem Bolszoj

W 1955 r. Evgeny Svetlanov najpierw wykonał w Wielkim. To była operacja "Pskovtyanka". Śpiewacy uznali za niezwykle godne swojej pracy. A tancerze zauważyli, że pod jego rękami brzmiała, że \u200b\u200borkiestra brzmiała, że \u200b\u200bdała twórczym siłom artysty.

Zaskakująco poczuł choreografię. Taniec i muzyka były nierozłączne. Wykonawcy nabyli wolność, pewność siebie i inspirację.

"Antologia rosyjskiej muzyki symfonicznej"

W latach sześćdziesiątych rozpoczyna tę mobiliczną kolosalną pracę. I nie zatrzymuje się przez trzydzieści lat. Jest to przypadek Evgeny Svetlanowa przenoszony przez kreatywne życie jako misję. Początek został umieszczony na rejestrze symfonii Tchaikovsky. Rejestrowano łącznie dziesięć dysków.

Uznanie za granicę

Po raz pierwszy w 1964 roku, wraz z wielkim, działa we Włoszech w La Scala. Sukces był wspaniałym. Został zrównany z takimi wspaniałymi dyrygentami jak A. Tuscanini, B. Walter i Kararian.

Evgeny Svetlanov: Życie osobiste

Pierwsze małżeństwo miało miejsce podczas pracy w dużej solistce Larisa Avdeeva (Mezzo-Sopran). Zapasowali syna maksimu. Miłego dziennikarza Radio "Latarnia morska" Nina Nikolaev w 1974 roku przyszła wywiad z wielkim muzykiem. Była przez zawód, w tym muzykologa. Nie tylko ze względu na jego specjalności, ale opiekun duszy, odwiedziła koncerty Wielkiego Maestro. Drzwi otworzyły małżonek, Svetlana Larisa Ivanovna i Evgeny Fedorovich wyszedł za nią. Był ubrany w oszałamiająco piękny niebieski szlafrok z czarnymi satynowymi naczyniami i kapciami na boso. Wszystkie małe rzeczy pierwszego spotkania były na zawsze uderzone w pamięć Nina Alexandrovna, ponieważ zakochała się w pierwszym spojrzeniu. Była rozwiedziona, ale jej sen był niedostępny.

Kontynuacja powieści

Podczas jednego z wywiadów rozmowa odchylona z tematu i okazało się, że oboje są namiętnymi rybakami. Wtedy wielki dyrygent poszedł gdzieś i przyniósł japoński wędkę z niesamowitego piękna. Zgodzili się spotkać po pracy. Nina Alexandrovna nie wierzyła, że \u200b\u200bspotkanie może mieć miejsce. A jednak Evgeny Fedorowicz przyszedł i zaprosił na obiad do restauracji "Mińsk". Ale był z jakiegoś powodu zamknięty. Następnie Nina zaproponowała, aby udać się do małej spokojnej restauracji, gdzie nikt nie rozpoznaje muzyka. Spokojnie mają obiad i rozmawiali o wszystkim. A następnego dnia Svetlana przyszła do niej w Davydkovo, na obrzeżach Moskwy, w pięciopiętrowym budynku bez windy i pozostał przez noc. Był wyczerpany i po prostu spał. I rano wiedziałem i powiedziałem, że nigdy tego nie zapomnę.

Wydajność i nowe spotkanie

Nie było łatwo rozwijać ich związek. Od ponad roku Svetlana nie pozwoliła mu wiedzieć o sobie. I nagle wezwanie i pytanie: "Zastanawiasz się? Mogę wpaść? " Spotkali się i zostali razem przez dwadzieścia pięć lat. Żona Niny poświęciła go przez całe życie. Po pierwsze nie myślałem o dzieciach, a potem stało się późno.

Choroba i śmierć

Na biodrze pojawił się guz, który praktycznie nie przeszkadzał. Ale analizy pokazywały - onkologię. Lekarze zażądali operacji. Były dziesięć, a następnie 25 sesji chemioterapii. 7 miesięcy Svetlana szedł na kulach i czekał na jedenastego operacji. Cierpliwie tolerował bolesny ból. W ostatnim dniu dokonał 11 zastrzyków. Ale ból nigdzie nie poszedł. Nie można go wytrzymać, a on krzyknął. A potem, mówiąc, że wydaje się, że staje się lepszy, zasnął. Rano obserwował jakiś indywidualny wygląd. Zmarł wieczorem, o godzinie 19, w jasnym maju w przeddzień Wielkanocy.

Pogrzeb

Poprosił o zakopanie się, ponieważ jest bardziej demokratyczny niż Novodevich.

Dowolna osoba może być odwiedzana przez każdą osobę. Svetlana chciała czegoś z jego pism. Być może powiedział, będzie to ostatni raz.

Evgeny Svetlanov - Conduper-Titan. Cierpiał nie tylko z poważnego bólu fizycznego, ale także ze względu na jego ukochany Brainchild - szkicu stanu. Lukę z nim ze względu na zawirowania gospodarcze lat 90. obróciło Svetlana w samotny przeciwny artysta. Ostatni koncert przez około dwa tygodnie przed śmiercią Svetlana Evgeny Fedorowicz dał w Londynie. Zostały spełnione z symfonią Symfoniczną Bi-Si "Winter Dreams" P. Tchaikovsky i "Bell" Rakhmaninov.

"ZSRR w latach trzydziestych" - co scharakteryzowało politycznym rozwojem ZSRR w latach dwudziestych? L.P.BERIA (1938 - 1953). N.I.ZHOV (1936-1938). Nazwij pozytywne i negatywne skutki industrializacji. Historia. Long Live Stalin! Poznaj daty, koncepcje, osobowość na ten temat. Jak udowodniono oskarżenia? Prawy stok. Dlaczego kolektywizacja towarzyszy aromatyzowanie?

"Kolektywacja rolnictwa" - w 1965 r. Gospodarstwo zbiorowe wsi dało status gospodarstwa państwowego. Zawartość. Z historii studiowania problemu. Zadania dominują. Bezprecedensowe plony. 1929 Gigant Collective Farm. Mój dziadek jest moim ojcem. Koniec wojny wydawało się stworzyć warunki wstępne do przywrócenia gospodarki. Umieść materiał i technika. Badania. Rola mojej rodziny w kolekcjach ...

"Historia industrializacji" - wartości kulturowe przeznaczone na sprzedaż za granicą. A. Stakhanov. w moim. 1. Sprzęt industrializacyjny. 4. Ostateczny plan pięcioletni. 5. Ruch Stankhanovsky. 3. aspekty pierwszego pięcioletniego planu. Rano pierwszego pięcioletni plan. 2. Pierwszy pięcioletni plan. I.ROMAS. ZSRR zmniejszył import urządzeń zagranicznych. Historia rosyjska.

"Kolektywacja gospodarki" - przemysł. Metody kolektywności. Taktyka Stalina na wynik kolektywizacji, tak że polityka kolektywizacji nie ma zastosowania w katastrofie. Rosyjska Republika Socjalistyczna Radziecki. Ukraina 1931-1932. Wypełnij stół: polityczny. Kazachstan 1931-1932. Północny Kaukaz 1930-1931.

"ZSRR od 30 lat" - rodzaje reżimów politycznych: Jaki wynik został określony w "Stalinist" Konstytucji ZSRR? Orientacyjne próby: A. Maltseva. C) Budynek w ZSRR opracowanego socjalizmu. B) Budowanie socjalizmu w ZSRR. Zadania: W ten sposób Konstytucja 1936 (YIII przyjęta przez Kongres Sowietów Union).

"Rozwój ZSRR" - Goello. W tempie wzrostu w branży, ZSRR wyprzedził tsaristę w Rosji prawie 3 razy. Pierwszy pięcioletni plan. Efekty. Kościół i religia. W 1927 r. Uruchomiono rozwój 1 pięcioletniego planu. Projekt Goelro położył fundament dla industrializacji w Rosji. Edukacja popularna. Ale w ZSRR nie było czasu na wdrożenie tego podejścia.

Łącznie w temacie 33 prezentacji

Ogromny wkład w rozwój światowej kultury muzycznej przyznano przez nagrody państwowe o wielu krajach zagranicznych: Zakonu "dla Meritów" III (Ukraina, 1996), kolejność oficera sztuki i eleganckiej literatury (Francja, 1999) , Zakon świętych mezoropskich mastotów (Armenia, 1999). W roku 50. rocznicy Maestro na jego cześć, jedna z małych planet została nazwana "Spivakss". Vladimir Spivakov jest powszechnie znany i

Byliśmy młodzi "winorośli", "uczenie się", "kochaj mnie", "Rosyjski Waltz", "Matka i Syn", "Piosenka o panowach i pani" i wielu innych. Wśród autorów wierszy piosenek Aleksandra Pakhmutova wybitni poeci: L.Zhanin, M. Matusovsky, E. Dolmatovsky, M. Lwów, R.rabenzynsky, S. Grebennikov, R. Kazakova, I.HOFF. Ale najbardziej owocną i stałą jest kreatywny związek A. Pakhmutova z Poeta N. ...

Wydziały od innych, broniąc ich "ja". W ten sposób powstaje mechanizm regulujący zachowanie osoby w społeczeństwie: identyfikacja i ekstrakcja. Pochodne pochodne z pary głównej (zgodność - niezależność, empatia - zazdrość itp.) Opracowano w konkretnych sytuacjach społecznych: z zachowań wschodzących sytuacyjnie w pewnych warunkach istnieją właściwości osobiste. W...

Który człowiek nie może żyć pełnym życiem. Serce, zgodnie z autorem, kocha ", ponieważ nie kochać, nie może". "Kochałem cię ..." - Prawdopodobnie najbardziej duchowy wiersz o miłości w całej literaturze światowej. Ten wiersz jest wspomnieniami dawnej miłości, a nie spojrzał na duszę poety. Nie chce zniknąć i zakłócić tematu jego miłości, nie chce zranić wspomnień o ...

Całe życie jednego z największych dyrygentów nowoczesności jest związane z muzyką, zaczął poważnie angażować się od 6 lat.

Evgeny Fedorovich Svetlanov należy do liczby pomysłowych twórców nie tylko XX wieku, ale także cała historia muzyki świata. Muzyk rzadkich znaczników, został personifikacją całej kultury rosyjskiej, ekspresyjne uniwersalnych wartości duchowych. Spotkania z jego sztuką i nagrywaniem audio i wideo stały się pilną potrzebą ludzi, inspirującego źródła, dając radość i witalność. Osobowość i kreatywność Evgeny Svetlana obejmuje wiele obszarów aktywności życiowej. Był utalentowany we wszystkim: jako dyrygent, kompozytor, pianista, publicysta, teoretyk, krytyk, figura publiczna, oświeca, recenzent. Napisano ponad 150 artykułów, eseje, eseje. Głęboko i subtelnie rozważał i przeanalizował pracę klasyków, współczesnych, muzyków-kolegów.

Evgeny Fedorovich Svetlanov urodził się 6 września 1928 r. W rodzinie solistów Opera Bolshoi Theatre. Ojciec - Svetlana Fiodor Petrovich. Matka - Svetlana Tatiana Petrovna. Wszystkie dzieciństwo Evgenia Svetlana była związana z głównym teatrem kraju. Stała obecność na przedstawieniach i próbach, klasach w chórach dziecięcych i uczestnictwa w operacjach, a następnie pracują w MIMIC Teatr Ensemble, bezwarunkowo wpłynął na jego przyszły los. "Od tego czasu, gdy sobie pamiętam, byłem całkowicie jasny, że nie mogłem być dyrygentem".- - Pamiętał później Svetlana. Raz, będąc jak zwykle, w teatrze i chodząc muzyką, wspiął się na krzesło i zaczął falować ręce, wyobrażając sobie na dyrygenta. Antonina Vasilyevna Nompanov i Nikolai Semenovich Golovanov okazały się w pobliżu. Roześmiali się z widokiem tego spektaklu, a głowice, delikatnie przeszkadzają chłopca na ramieniu, prorocicznie zauważył: "Cóż, z tego widzę, będzie dyrygentem".

Przewidywanie się spełniło. Po ukończeniu Svetlana, Muzyki Gneinowej i Instytutu Pedagogicznego, a także ukończenie go, w 1951 r. Został studentem dyrygenta Konserwatorium Moskwy Moskwy o imieniu Tchaikowskiego. "Wypowiadałem o przeprowadzeniu prowadzenia silnej zamiaru ożywić niewiatalne dzieła do życia, a przede wszystkim rosyjskie klasyki" - Tak wyjaśnił wybór zawodu młodego ucznia do swojego nauczyciela profesora Aleksandra Vasilyevicha Gauche.

Svetlana rozpoczęła kreatywną ścieżkę jako pianista i w tej dziedzinie pokazał sobie najjaśniejszą osobowość. Jego wykonanie trafiło na głębokość interpretacji, zrozumienia planu autora. Svetlana-pianista jest godnym następcą tradycji rosyjskiej szkoły fortepianowej. W Konserwatorium Moskwy na Piano Performer Evgeny Svetlanov był zaangażowany w Henry Nehigauz, później w składzie, - Yuri Shaporin.

"Talent Svetlanhova-kompozytor głęboki, prawdziwie rosyjski, rozwijający się zgodnie z tradycjami sztuki domowej", - mówił o swoim uczniu Yuri Shaporin. Pierwsze eseje Svetlana - Cantata "Rivate Fields", pierwszej Rhapsody "zdjęcia Hiszpanii", trzy rosyjskie piosenki do głosu i orkiestry, Symphony Si-Minor - natychmiast zwróciła uwagę na siebie i zmusili się do rozmowy o autorze jako przyzwoity następca wielkich rosyjskich kompozytorów. Później, w połowie lat siedemdziesiątych komponuje główne prace Symphony, wśród nich - "romantyczna ballada", symfonicznego wiersza "Daugava", koncert fortepianu z orkiestrą "Siberian Fantasy", wiersz na skrzypcach i orkiestry ( Pamięć DF Jusha), wiersz "Kalina Red" (pamięć Schukshina), druga Rhapsody, rosyjskie odmiany dla harfy, "wioski" - kwintet na instrumenty wiatru, liryczny Walc. Jest również właścicielem wielu prac kameralnych. Svetlana śmiało użyła tradycji rosyjskich klasyków muzycznych, poczęcia ich pierwotnie w swojej pracy. To w pełni stosuje się do wszystkich pism.

W 1954 r. E. svetlana staje się adiunktem profesorem w klasie prowadzącej Gaucher. "... od bardzo młodego wieku, myślałem o dyrygorze. Podszedłem do świadomego prowadzenia, już posiadającego pianisty i dyplomy kompozytora. A prowadzenie było sumowaniem tego, co otrzymałem w ścianach dwóch instytucji edukacyjnych: Instytut o imieniu Gnesins i Konserwatorium Moskwy. Oczywiście łatwiej było mi rozpocząć dyrygent prowadzący, ponieważ wiedza i doświadczenie w innych powiązanych dziedzinach pomogły mu bardzo., Napisałem Evgeny Fedorowicz.

Wreszcie, główny sen został przeprowadzony: prowadzenie drugiej symfonii Rachmaninowa, koncert wiolonczela Meczkovsky, sylia "Daphnis i Chloe" Ravel, Evgeny Svetlanov chroni dyplom. Debiut Dyrygenta Opery Svetlana odbyła się w 1955 roku, kiedy zaprezentował swoją pierwszą pracę w teatrze Bolshoi - Opera "Pskovtyanka" Rimsky-Korsakov. Od tego roku los ponownie połączył Wielki Condigerem z Wielkim Teatrem. Po pierwsze, dyrygent w stażysty, a następnie przez 10 lat - dyrygent, a od 1962 r. - główny dyrygent teatru bolszoj. Evgeny Svetlananov prowadził pilota teatru repertuaru 25 opery i występów baletowych (16 opery i 9 balety), z których Svetlana jest dyrektorem dyrygentem: jest to opera "Pskovtyanka", "Panna młoda Tsaristów" rzymskiego Corsakowa (1955), "Correce" Tchaikovsky (1958), "nie tylko miłość" SHChedrin (1961), "października" Muraders (1964), "Othello" Verdi (1978), "Opowieść o niewidocznej Grada Kitezh" (1983), "Golden Cockerel" (1988) Roman Corsakov; Balki "Thunder Thunder" Karaieva (1959), "Paganini" na muzyce Rakhmaninova (1960), "Night City" do muzyki Barthok (1961), "Life Pages" Balanchivadze (1961).

W 1964 r. Svetlana bierze udział w pierwszej wycieczce po Trupe Opera Teatru Bolszoj we Włoszech. W Milane Theatre "La Scala" działa z wielkim sukcesem z opiączalnymi występami "Boris Godunov", "Prince Igor" i "Sadko", a także koncerty symfoniczne, w jednym z nich na wniosek publicznych "trzy rosyjskie piosenki "Rakhmaninov przeprowadzono na" bis ". Evgeny Svetlana był pierwszym rosyjskim dyrygentem, który poszedł do potworów wielkich robotników w słynnej "skale", wśród nich - Arturo Tuscanini, Bruno Walter, Herbert Von Karaians.

Opera "Snow Maiden", "Mermaid", "Chio-Chio-San", dziewiąty Symphony Beethoven, Balki "Łabędź jezioro", "Shopenian", "Valpurgiyeva Night", "Sleeping Beauty", "Nutcracker" uzupełniają listę repertuarów dyrygent w dużym teatrze. Svetlana rejestruje fonogramy dla opera filmowych "Khovownshchina" Mussorgsky i "Pica Lady" Chaikovsky, prowadzi realizację koncertu z baletu Opery "Mlada" Roman Corsakov i wiele koncertów świątecznych i rocznicowych. Wielki Piosenkarka, solista z Teatru Bolszoj Irina Arkhipova, więc napisał o występach Svetlana w Wielkim: "Nie pamiętam tych produkcji Svetlana, jako" opowieść o Tsar Saltana "," Golden Cockerel "i" Opowieść o klapie Creek "Roman Corsakov. To była wspaniała! Orkiestra brzmiała przede wszystkim milczeniem.

Po jednym z koncertów z Svetlana Elena Exodzowa, powiedział: "Rzeczywiście, nikt, prawdopodobnie, prawdopodobnie nie czuje się tak głęboko i tak prawdziwa dusza rosyjskiego mężczyzny, podobnie jak on; nikt nie uosabia go w muzyce z tak prawdziwą szczerością, prawdomówną, płonącą emocjonalnością. ... Taki przywódcy są prawdziwy i Nie wyimaginowany - bardzo potrzebujemy naszej sztuki.

Ballerina Stochkov napisał: "... dla Evgeny Fedorowicz" Technologii "baletu o specjalnych trudnościach ... Nie wyobrażałem sobie. To jest powszechny charakter jego talentu. Doskonale odczuwał naturę sztuki choreograficznej. W przedstawieniach prowadził, ... Zawsze odczuwając niesamowity syntezę dźwięku orkiestralnego i tańca, jedność składników muzycznych i choreograficznych. Brak separacji: jest orkiestra, a tam jest balet ... na scenie, naprawdę fizycznie poczułam najsilniejszą kreatywną energię, którą emitowały jego ręce . I dołączył wolność, zaufanie, inspirację. "

W 1965 r. Evgeny Svetlanow został dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Orkiestry Symfonicznej Państwowej ZSRR. Przed tym razem Orchestra utworzona w 1936 roku była prowadzona przez Alexander Gaguk, Nathana Rakhlina, Konstantina Iwanowa. Zasadniczo, Evgeny Svetlanov, około 45 lat pracujących z zespołem, przekształcił go w wyjątkowy, wspaniały zakres i potężne możliwości twórcze orkiestry, które pod jego kontrolą wszedł do międzynarodowej areny i otrzymał status jednego z najlepszych orkiestry świata .

Irakli Androniko w napisaniu : "Poczucie tego święta przeżywa na koncertach Państwowej Orkiestry Symfonicznej ... pod kontrolą Evgenia Svetlana - poczucie jasności, jasności, władzy. I nowości. Rosnąca niespodzianka ... i ciesz się muzyką samą koncertami , a idealna gra podbita dyrygenta orkiestry. Ale to przewody są cudownie w połączeniu z Svetlana z ludzką skromnością, w odniesieniu do Kmubakantantów. Artysty rozpada się z De kalczność, potężny temperament - z surową samokontrolą ... wszystko jest spójne i przemyślane. A jednocześnie, serdecznie, wykonywane przez poetyckiej animacji, miłość do stworzenia wykonywalnego i wydaje się, że rodzi się po raz pierwszy ... z Tobą. "

W latach 60. XX wieku rekord całej symfonii Tchaikovsky Svetlana rozpoczyna własną robotną pracę nad tworzeniem "antologii rosyjskiego sympho muzyka niszowa ", która trwała trzy dekady.Evgeny. Svetlana rozważyła tę pracę z jego obowiązkiem życiem, a także nagranie 20 mięsa symfonicznegoo

"Całe życie Svetlana jest ogromna, ogromna praca. W jego twarzy mamy, niewątpliwie, wybitną osobowość współczesnego świata muzycznego, dumy naszej kultury muzycznej. Duży muzyk Evgeny Fedorowicz, bardzo duży"

Svirida.

slovari.yandex.ru\u003e ~ Książki / Kto jest ... Svetlana

Radziecki rosyjski dyrygent, kompozytor i pianista.
Uhonorowany artysta RSFSR (09/15/1959).
Artysta ludzi RSFSR (1964).
Artysta ludzi ZSRR (1968).
Artysta ludzi Kirgiskiego SSR (1974).
Bohatera pracy socjalistycznej (04/25/1986).

Zaczął studiować w klasie fortepianu w szkole muzycznej i pedagogicznej (1944-1946), a następnie w Instytucie o imieniu Gnesini w Mary Abramovnej Gurvich, uczniowie N. K. Metzterze. Później był zaangażowany w skład w M. F. Gnesin. Pod koniec instytutu ze specjalnym "fortepianem" (nauczycielką - Nugauz), w 1951 r. Wszedł do konserwatorium w Moskwie w klasie opera-symfonicznego prowadzenia profesora A. V. Gauca i kompozycji - Yu. A. Shaporin.

W 1954 roku, będąc studentem czwartego roku konserwatorium, Svetlana stała się asystentem dyrygenta wielkiej orkiestry symfonicznej radia całego związku.

Od 1955 r. Dyrygent w latach 1963-1965. - główny dyrygent teatru bolszui.
Svetlana została przeprowadzona przez repertuar z repertuarem 25 spektakli opery i baletu (16 oper i 9 baletek), z których w 12 jest dyrygentem dyrektorem: to opera "Pskovtyanka" (1955) i "Oblubienica Tsaryda" N. A. Roman Korsakov (1955), "Korekta" Pi Tchaikovsky (1958), "nie tylko miłość" RK Shchedrin (1961), "Październik" VI Muradel (1964), "Othello" J. Verdi (1978), "Opowieść o niewidzialnej klasie Cytryczny "(1983)," Golden Cockerel "(1988) i" Opowieść o Tsar Saltan "Na Rimsky-Korsakov," Ivan Susanin "Mi Glinka," Prince Igor "AP Borodina, Boris Godunow MP Mussorgsky," Faust "S. Gunno , Rigoletto J. Verdi, Evgeny Onegin Pi Tchaikovsky; Balki "Thunder Thunder" K. A. Karaieva (1959), "Paganini" do muzyki S. V. Rakhmaninova (1960), "Miasto nocne" do Muzyki B. Barthok (1961), "Strony życia" A. M. Balanchivadze (1961).

W 1962 r. Został mianowany dyrektorem muzycznym Kremla Pałacu Kongresów, które w tym czasie stało się drugą dzielnicą teatru Bolszoj.
W 1964 r. Bierze udział w pierwszej trasie Trupa Opera Teatru Bolszoj we Włoszech. W Milane Theatre "La Scala" działa z wielkim sukcesem z opiączalnymi występami "Boris Godunov", "Prince Igor" i "Sadko", a także koncerty symfoniczne, w jednym z nich na wniosek publicznych "trzy rosyjskie piosenki "SV Rakhmaninova została wykonana na" bis ".
Był pierwszym rosyjskim dyrygentem, który był w kohorcie wielkich robotników w słynnej La Scali, w tym A. Tuscanini, B. Waltera, miasto Karaczyków.

W latach 1965-2000 był dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Orkiestry Akademickiej Orkiestry Symfonicznej ZSRR (od 1991 r. - Rosja).

W latach 1992-2000. Był głównym dyrygentem Haga Residenz Orchestra (Holandia).

W latach 2000-2002. - Ponownie pracował w teatrze Bolszoj.

Pierwsze dzieła Svetlana - Cantata "Rivate Fields", pierwszej Rhapsody "zdjęcia Hiszpanii", trzy rosyjskie piosenki dla głosu i orkiestry, Si-Minor Symphony (H-MOLL) - natychmiast zwróciła uwagę na siebie i zmusili się o autorze jako przyzwoity następca wielkich kompozytorów rosyjskich. Później w połowie lat 70. skomponował duże prace symfoniczne, wśród nich - "romantyczna ballada", symfonicznego wiersza "Daugava", koncert fortepianu z orkiestrą "Syberyjski Fantasy", wiersz na skrzypce i orkiestrę ( Pamięć DF. Soójstroha), wiersz "Kalina Red" (pamięć V. M. Shukshin), drugie rzepaku, rosyjskie odmiany dla harfy, "Rustykalny dzień" - Quintet na instrumenty wiatrowe, Walc liryczny. Jest również właścicielem wielu prac kameralnych. Svetlana śmiało wykorzystała tradycje rosyjskiej klasyki muzycznej, pierwotnie rozwijają je w swojej pracy. To w pełni stosuje się do wszystkich pism. Styl Svetlana-Kompozytor echa pracą Siergieja Rachmaninowa.

Sztuka Svetlany otrzymała rozpoznawanie nie tylko w ZSRR, ale także za granicą: Wielokrotnie zapraszano do prowadzenia wiodących orkiestry zagranicznych i prowadzić produkcje opery i baletowe (w szczególności "orzechów do orzechów" Pi Tchaikovsky w teatrze "Covent Garden" w Londynie) . Najlepsi wykonawcy krajowi i zagraniczni - S. T. Richter, A. Ya. Eshpai, T. P. Nikolaev, T. N. Khrennikov, D. F. Oistrakh, L. B. Kogan, grał z państwowym państwem Svetlany. K. Frauchi, F. Kempf.

Kreatywne dziedzictwo Svetlana jest ogromne: kilka tysięcy kaset, dysków, rekordów z koncertów i produkcji teatralnych. Svetlana jest pierwszym dyrygentem, który wdrożył pomysł stworzenia "antologii rosyjskiej muzyki symfonicznej". Przez lata pracując z orkiestrą, nagrał prawie wszystkie symfoniczne dzieła Glinka, DargomyZhsky, A. G. Rubinshtein, A. P. Borodina, M. A. Balakirev, Mussorgsky, Tchaikovsky, Roman-Korsakov, Taneyeva, S. M. Lyapunova i. S.NAński, Glazunova, Kalinnikova, Scribin, Rakhmaninova, N. Ya. Meakskovy, a także Wagner, Brahms, Mahler, If Strawnersky, Ai Khachaturian, Szostakowicz, Khrennikova i. Ya. ESHPaya i wielu innych kompozytorów. Niektóre z ich prac pod kontrolą Svetlana brzmiały po raz pierwszy. Spełnienie Svetlana Symphonic Prace Tchaikowskiego i Rakhmaninowa uzyskano największą sławę. Istnieje również wiele rekordów pianistycznych Svetlana.

Od 1974 r. - Sekretarz Zarządu Unii kompozytorów ZSRR.

W 2006 r. Nazwa Evgenia Svetlana otrzymała Państwowej Akademickiej Orkiestry Symphonic.
Na cześć Svetlana znajduje się duża sala Moskwa Międzynarodowego Domu Muzycznego, otwarta w 2004 roku.
Nazwa Svetlana otrzymała małą planetę nr 4135.
Od 2004 r. Międzynarodowa konkurencja dyrygenta nazywana przez Svetlana.
Nazwa Svetlana została przydzielona do samolotu Aeroflot Aerobus A330.

nagrody i nagrody.

Nagroda Lenina (1972) dla programów koncertowych (1969-1971).
Nagroda państwowa ZSRR (1983) dla programów koncertowych (1979-1982).
Nagroda Państwowa RSFSR o nazwie M. I. Glinki (1975) - dla programów koncertowych (1973-1974) i koncerty poświęcone twórczości symfonicznej S. V. Rakhmaninov.
Nagroda Prezesa Federacji Rosyjskiej (1998).
Zamówienie "dla zasług na ojczyzny" z II stopnia (8 października 1998).
Zamówienie "dla Merit do ojczyzny" III stopień (27 lipca 1996).
Trzy kolejność Lenina (1971, 5 września 19978, 04/25/1986).
Kolejność czerwonego sztandaru czerwonego banera (10/27/1967).
Porządek przyjaźni ludów (1977).
Zamów "Cyril i Metodius" I stopień (NRB, 1971).
Oficer porządek Honorowego Legionu (Francja).
Porządek dowódcy (Holandia).
Zamówienie św. Błogosławionego księcia Daniela Moskwa (ROC).
Honorowy akademicki Szwedzkiej Królewskiej Akademii.
Honorowy Akademicka Akademii USA.
Honorowy profesor MSU i Akademia Muzyczna o nazwisku Gnesiniego.
Honorowy dyrygent Teatru Bolszoj (1999).
Honorowy członek Akademii Wagner.
Honorowy członek społeczeństwa Schuberta.
Laureat "Grand Prix" (Francja) - za zapis całej symfonii P. I. Tchaikovsky.
Laureat z międzynarodowej nagrody Andrei po raz pierwszy zwany "dla wiary i lojalności" (1994).
Wdzięczność dla Prezesa Federacji Rosyjskiej (1998) - za wybitny wkład w rozwój sztuki muzycznej.
Honorowy członek Szwedzkiej Royal Music Academy (1992).

Radziecki rosyjski dyrygent, kompozytor i pianista.
Uhonorowany artysta RSFSR (09/15/1959).
Artysta ludzi RSFSR (1964).
Artysta ludzi ZSRR (1968).
Artysta ludzi Kirgiskiego SSR (1974).
Bohatera pracy socjalistycznej (04/25/1986).

Zaczął studiować w klasie fortepianu w szkole muzycznej i pedagogicznej (1944-1946), a następnie w Instytucie o imieniu Gnesini w Mary Abramovnej Gurvich, uczniowie N. K. Metzterze. Później był zaangażowany w skład w M. F. Gnesin. Pod koniec instytutu ze specjalnym "fortepianem" (nauczycielką - Nugauz), w 1951 r. Wszedł do konserwatorium w Moskwie w klasie opera-symfonicznego prowadzenia profesora A. V. Gauca i kompozycji - Yu. A. Shaporin.

W 1954 roku, będąc studentem czwartego roku konserwatorium, Svetlana stała się asystentem dyrygenta wielkiej orkiestry symfonicznej radia całego związku.

Od 1955 r. Dyrygent w latach 1963-1965. - główny dyrygent teatru bolszui.
Svetlana została przeprowadzona przez repertuar z repertuarem 25 spektakli opery i baletu (16 oper i 9 baletek), z których w 12 jest dyrygentem dyrektorem: to opera "Pskovtyanka" (1955) i "Oblubienica Tsaryda" N. A. Roman Korsakov (1955), "Korekta" Pi Tchaikovsky (1958), "nie tylko miłość" RK Shchedrin (1961), "Październik" VI Muradel (1964), "Othello" J. Verdi (1978), "Opowieść o niewidzialnej klasie Cytryczny "(1983)," Golden Cockerel "(1988) i" Opowieść o Tsar Saltan "Na Rimsky-Korsakov," Ivan Susanin "Mi Glinka," Prince Igor "AP Borodina, Boris Godunow MP Mussorgsky," Faust "S. Gunno , Rigoletto J. Verdi, Evgeny Onegin Pi Tchaikovsky; Balki "Thunder Thunder" K. A. Karaieva (1959), "Paganini" do muzyki S. V. Rakhmaninova (1960), "Miasto nocne" do Muzyki B. Barthok (1961), "Strony życia" A. M. Balanchivadze (1961).

W 1962 r. Został mianowany dyrektorem muzycznym Kremla Pałacu Kongresów, które w tym czasie stało się drugą dzielnicą teatru Bolszoj.
W 1964 r. Bierze udział w pierwszej trasie Trupa Opera Teatru Bolszoj we Włoszech. W Milane Theatre "La Scala" działa z wielkim sukcesem z opiączalnymi występami "Boris Godunov", "Prince Igor" i "Sadko", a także koncerty symfoniczne, w jednym z nich na wniosek publicznych "trzy rosyjskie piosenki "SV Rakhmaninova została wykonana na" bis ".
Był pierwszym rosyjskim dyrygentem, który był w kohorcie wielkich robotników w słynnej La Scali, w tym A. Tuscanini, B. Waltera, miasto Karaczyków.

W latach 1965-2000 był dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Orkiestry Akademickiej Orkiestry Symfonicznej ZSRR (od 1991 r. - Rosja).

W latach 1992-2000. Był głównym dyrygentem Haga Residenz Orchestra (Holandia).

W latach 2000-2002. - Ponownie pracował w teatrze Bolszoj.

Pierwsze dzieła Svetlana - Cantata "Rivate Fields", pierwszej Rhapsody "zdjęcia Hiszpanii", trzy rosyjskie piosenki dla głosu i orkiestry, Si-Minor Symphony (H-MOLL) - natychmiast zwróciła uwagę na siebie i zmusili się o autorze jako przyzwoity następca wielkich kompozytorów rosyjskich. Później w połowie lat 70. skomponował duże prace symfoniczne, wśród nich - "romantyczna ballada", symfonicznego wiersza "Daugava", koncert fortepianu z orkiestrą "Syberyjski Fantasy", wiersz na skrzypce i orkiestrę ( Pamięć DF. Soójstroha), wiersz "Kalina Red" (pamięć V. M. Shukshin), drugie rzepaku, rosyjskie odmiany dla harfy, "Rustykalny dzień" - Quintet na instrumenty wiatrowe, Walc liryczny. Jest również właścicielem wielu prac kameralnych. Svetlana śmiało wykorzystała tradycje rosyjskiej klasyki muzycznej, pierwotnie rozwijają je w swojej pracy. To w pełni stosuje się do wszystkich pism. Styl Svetlana-Kompozytor echa pracą Siergieja Rachmaninowa.

Sztuka Svetlany otrzymała rozpoznawanie nie tylko w ZSRR, ale także za granicą: Wielokrotnie zapraszano do prowadzenia wiodących orkiestry zagranicznych i prowadzić produkcje opery i baletowe (w szczególności "orzechów do orzechów" Pi Tchaikovsky w teatrze "Covent Garden" w Londynie) . Najlepsi wykonawcy krajowi i zagraniczni - S. T. Richter, A. Ya. Eshpai, T. P. Nikolaev, T. N. Khrennikov, D. F. Oistrakh, L. B. Kogan, grał z państwowym państwem Svetlany. K. Frauchi, F. Kempf.

Kreatywne dziedzictwo Svetlana jest ogromne: kilka tysięcy kaset, dysków, rekordów z koncertów i produkcji teatralnych. Svetlana jest pierwszym dyrygentem, który wdrożył pomysł stworzenia "antologii rosyjskiej muzyki symfonicznej". Przez lata pracując z orkiestrą, nagrał prawie wszystkie symfoniczne dzieła Glinka, DargomyZhsky, A. G. Rubinshtein, A. P. Borodina, M. A. Balakirev, Mussorgsky, Tchaikovsky, Roman-Korsakov, Taneyeva, S. M. Lyapunova i. S.NAński, Glazunova, Kalinnikova, Scribin, Rakhmaninova, N. Ya. Meakskovy, a także Wagner, Brahms, Mahler, If Strawnersky, Ai Khachaturian, Szostakowicz, Khrennikova i. Ya. ESHPaya i wielu innych kompozytorów. Niektóre z ich prac pod kontrolą Svetlana brzmiały po raz pierwszy. Spełnienie Svetlana Symphonic Prace Tchaikowskiego i Rakhmaninowa uzyskano największą sławę. Istnieje również wiele rekordów pianistycznych Svetlana.

Od 1974 r. - Sekretarz Zarządu Unii kompozytorów ZSRR.

W 2006 r. Nazwa Evgenia Svetlana otrzymała Państwowej Akademickiej Orkiestry Symphonic.
Na cześć Svetlana znajduje się duża sala Moskwa Międzynarodowego Domu Muzycznego, otwarta w 2004 roku.
Nazwa Svetlana otrzymała małą planetę nr 4135.
Od 2004 r. Międzynarodowa konkurencja dyrygenta nazywana przez Svetlana.
Nazwa Svetlana została przydzielona do samolotu Aeroflot Aerobus A330.

nagrody i nagrody.

Nagroda Lenina (1972) dla programów koncertowych (1969-1971).
Nagroda państwowa ZSRR (1983) dla programów koncertowych (1979-1982).
Nagroda Państwowa RSFSR o nazwie M. I. Glinki (1975) - dla programów koncertowych (1973-1974) i koncerty poświęcone twórczości symfonicznej S. V. Rakhmaninov.
Nagroda Prezesa Federacji Rosyjskiej (1998).
Zamówienie "dla zasług na ojczyzny" z II stopnia (8 października 1998).
Zamówienie "dla Merit do ojczyzny" III stopień (27 lipca 1996).
Trzy kolejność Lenina (1971, 5 września 19978, 04/25/1986).
Kolejność czerwonego sztandaru czerwonego banera (10/27/1967).
Porządek przyjaźni ludów (1977).
Zamów "Cyril i Metodius" I stopień (NRB, 1971).
Oficer porządek Honorowego Legionu (Francja).
Porządek dowódcy (Holandia).
Zamówienie św. Błogosławionego księcia Daniela Moskwa (ROC).
Honorowy akademicki Szwedzkiej Królewskiej Akademii.
Honorowy Akademicka Akademii USA.
Honorowy profesor MSU i Akademia Muzyczna o nazwisku Gnesiniego.
Honorowy dyrygent Teatru Bolszoj (1999).
Honorowy członek Akademii Wagner.
Honorowy członek społeczeństwa Schuberta.
Laureat "Grand Prix" (Francja) - za zapis całej symfonii P. I. Tchaikovsky.
Laureat z międzynarodowej nagrody Andrei po raz pierwszy zwany "dla wiary i lojalności" (1994).
Wdzięczność dla Prezesa Federacji Rosyjskiej (1998) - za wybitny wkład w rozwój sztuki muzycznej.
Honorowy członek Szwedzkiej Royal Music Academy (1992).

Całe życie jednego z największych dyrygentów współczesności jest związane z muzyką, zaczął poważnie angażować się w sześć lat.

Ale we wszystkich jego wielu latach twórczej pracy, główna muzyka dla niego, jest jej wszechstronnym Panem, a on jest jej bezinteresownym służeniem. Sam Svetlana przyznaje, że świat poza muzyką nie istnieje. "Legendary Maestro", jak jego zagraniczny krytyk, przyznał najwyższe nagrody Rosji: jest bohaterem pracy socjalistycznej, artysty Ludowego ZSRR, Laureata Nagrody Lenina, Nagrody Państwowe ZSRR i RSFSR o imieniu M.I. Glinka, kawalier z rozkazów i medali, wśród których są trzy rzędy Lenina i dwóch zamówień "za zasługę na ojczyznę" (III i II stopień). Otrzymał także uniwersalne rozpoznawanie i wiele nagród za granicą: honorowego akademii akademii Szwedzkiej Królewskiej Akademii, honorowy akademicki amerykańskiej Akademii itp.

Evgeny Fedorovich Svetlanov urodził się 6 września 1928 r. W rodzinie solistów Opera Bolshoi Theatre. Ojciec - Svetlana Fiodor Petrovich. Matka - Svetlana Tatiana Petrovna. Wszystkie dzieciństwo E. Svetlana wiązała się z głównym teatrem kraju. Stała obecność na przedstawieniach i próbach, klasach w chórach dziecięcych i uczestnictwa w operacjach, a następnie pracują w MIMIC Teatr Ensemble, bezwarunkowo wpłynął na jego przyszły los. "Od tego czasu pamiętam siebie, byłem całkowicie jasny, że nie mogłem być dyrygentem", przypomniałem później przez E. Svetlanova. Raz, będąc jak zwykle, w teatrze i chodząc muzyką, wspiął się na krzesło i zaczął falować ręce, wyobrażając sobie na dyrygenta. Antonina Vasilyevna Nompanov i Nikolai Semenovich Golovanov okazały się w pobliżu. Roześmiali się z widokiem tego spektaklu, a głowice, delikatnie przeszkadzają chłopca na ramieniu, prorocicznie zauważył: "Cóż, z tego widzę, będzie dyrygentem".

Przewidywanie się spełniło. Po ukończeniu szkoły E. Svetlanov wchodzi do Instytutu Muzycznego i Pedagogicznego o nazwisku Gnesinic, a po ukończeniu go, w 1951 r. Stało się studentem dyrygenta Konserwatorium Moskwy o nazwie P.I. Tchaikowski. "Wypowiadałem prowadzenie silnej zamiaru ożywić niewicznie zapomniane prace, a przede wszystkim rosyjskiej klasyki", więc wyjaśnił wybór zawodu młodego ucznia do jego nauczyciela profesora Aleksandra Vasilyevicha Gauche.

Bycie studentem Instytutu Muzyki i Pedagogicznego o nazwie Gnesiniego, E. Svetlanov rozpoczął swoją twórczą ścieżkę jako pianista, a na tej dziedzinie pokazał sobie najjaśniejszą osobowość. Jego wykonanie trafiło na głębokość interpretacji, zrozumienia planu autora.

Svetlana-pianista jest godnym następcą tradycji rosyjskiej szkoły fortepianowej. W konserwatorium Moskwy na temat egzekucji fortepianowej E. Svetlanov był zaangażowany w Henry'ego Nigurause, później, zgodnie z kompozycją, - Yuri Shaporin. "Talent Svetlanahova-kompozytor jest głęboki, prawdziwie rosyjski, rozwijający się zgodnie z tradycjami sztuki domowej", powiedział Yuri Shaporin o swoim uczniowi. Pierwsze eseje Svetlana - Cantata "Rivate Fields", pierwszej Rhapsody "zdjęcia Hiszpanii", trzy rosyjskie piosenki do głosu i orkiestry, Symphony Si-Minor - natychmiast zwróciła uwagę na siebie i zmusili się do rozmowy o autorze jako przyzwoity następca wielkich rosyjskich kompozytorów. Później, w połowie lat 70. komponuje wśród nich poważne prace symfoniczne - "romantyczna ballada", wiersz symfoniczny "Daugava", koncert fortepianu z orkiestrą "Syberyjski fantazje", wiersz na skrzypce i orkiestrę ( Pamięć DF. Sojstroha), wiersz "Kalina Red" (pamięć V. Shukshin), drugi rapeseed, rosyjskie odmiany dla harfy, "Rustykalny dzień" - Quintet na instrumenty wiatru, Lyrical Waltz. Jest również właścicielem wielu prac kameralnych. E. Svetlanow śmiało wykorzystał tradycje rosyjskiej klasyki muzycznej, pierwotnie rozwijając je w swojej pracy. To w pełni stosuje się do wszystkich pism.

W 1954 roku, będąc studentem czwartego roku konserwatorium, E. Svetlanov staje się asystentem jego profesora w klasie klasowej A.V. Gauca, który w tym czasie poprowadził wielką orkiestrę symfoniczną (BSO) radia całego związku. "... od bardzo młodego wieku, myślałem o dyrygorze. Podszedłem do świadomego prowadzenia, już posiadającego pianisty i dyplomy kompozytora. A prowadzenie było sumowaniem tego, co otrzymałem w ścianach dwóch instytucji edukacyjnych: Instytut o nazwie Gnesins i Konserwatorium Moskwy. Naturalnie, łatwiej było mi zacząć dyrygent, ponieważ wiedza i doświadczenie w innych powiązanych obszarach pomogły mu bardzo, "napisała Evgeny Fedorovich.

Wreszcie, główny sen został przeprowadzony: prowadzenie drugiej symfonii Rachmaninowa, koncertu wiolonczela Meczkovsky, Suita "Daphnis i Chloe" Ravel w wydajności BSO, Evgeny Svetlanov chroni dyplom. Debiut Dyrygenta Opery Svetlana odbyła się w 1955 r., Kiedy zaprezentował swoją pierwszą pracę w teatrze Bolshoi - Opera "Pskovtyanka" Rimsky-Korsakov. Od tego roku los ponownie połączył Wielki Condigerem z Wielkim Teatrem. Po pierwsze, dyrygent stażowy, a następnie przez dziesięć lat dyrygent, a od 1962 r. - Głównym dyrygentem Teatru Bolszoj. Evgeny Svetlananov prowadził pilota teatru repertuaru 25 opery i występów baletowych (16 opery i 9 balety), z których Svetlana jest dyrektorem dyrygentem: jest to opera "Pskovtyanka", "Panna młoda Tsaristów" rzymskiego Corsakowa (1955), "Correce" Tchaikovsky (1958), "nie tylko miłość" SHChedrin (1961), "października" Muraders (1964), "Othello" Verdi (1978), "Opowieść o niewidocznej Grada Kitezh" (1983), "Golden Cockerel" (1988) Roman Corsakov; Balki "Thunder Thunder" Karaieva (1959), "Paganini" na muzyce Rakhmaninova (1960), "Night City" do muzyki Barthok (1961), "Life Pages" Balanchivadze (1961).

W 1964 r. Svetlana bierze udział w pierwszych trasach Opery Trupe Teatru Bolszoj we Włoszech. W Milane Theatre "La Scala" działa z wielkim sukcesem z opiączalnymi występami "Boris Godunov", "Prince Igor" i "Sadko", a także koncerty symfoniczne, w jednym z nich na wniosek publicznych "trzy rosyjskie piosenki "Rakhmaninov przeprowadzono na" bis ". Evgeny Svetlana była pierwszym rosyjskim dyrygentem, który był w Cogatu Wielkiego, który pracował w słynnej "skale", wśród których Arturo Tuscanini, Bruno Walter, Herbert Von Karaby.

Opera "Snow Maiden", "Mermaid", "Chio-Chio-San", dziewiąty Symphony Beethoven, Balki "Łabędź jezioro", "Shopenian", "Valpurgiyeva Night", "Sleeping Beauty", "Nutcracker" uzupełniają listę repertuarów dyrygent w dużym teatrze. Svetlana rejestruje fonogramy dla opera filmowych "Khovownshchina" Mussorgsky i "Pica Lady" Chaikovsky, prowadzi realizację koncertu z baletu Opery "Mlada" Roman Corsakov i wiele koncertów świątecznych i rocznicowych. Wielki Piosenkarka, solista z Teatru Bolszoj Irina Arkhipova napisał o występach Svetlana w teatrze Bolszoj: "Nie pamiętam takich produkcji Svetlana, jak" Opowieść o Tsar Saltan "," Golden Cockerel "i" Opowieść ocen Kitezh "Roman Corsakov. To był Grand! Orkiestra brzmiała przede wszystkim milczeniem".

Po jednym z koncertów z Svetlana, wybitna piosenkarz Elena Exena Exena powiedziała: "Rzeczywiście, nikt, prawdopodobnie, nie czuje się tak głęboko i tak prawdziwa dusza rosyjskiej osoby, jak on; nikt nie uszczelnia go w muzyce z takim autentycznym Szczerość, prawdomówność, płonąca emocjonalność ...tarne przywódcy są prawdziwe, a nie wyimaginowane - bardzo potrzebne dziś nasze sztuki.

Ballerina Raisa Stochkov napisała, że \u200b\u200b"... dla Evgenia Fedorovich" technologii "baletu o specjalnych trudnościach ... Nie wyobrażałem sobie. To jest powszechny charakter jego talentu. Doskonale odczuwał naturę sztuki choreograficznej. W przedstawieniach prowadził, ... zawsze niesamowity syntezę dźwięku orkiestralnego i tańca, jedność elementów muzycznych i choreograficznych była odczuwana. Brak separacji: Tutaj orkiestra i jest balet ... na scenie, fizycznie poczułem najsilniejszy kreatywny energia, że \u200b\u200bjego ręce emitowane. I dołączyła wolność, zaufanie, inspirację. "

W 1965 r. Evgeny Svetlanow został dyrektorem artystycznym i dyrygentem Głównym Orkiestry Symfonicznej ZSRR. Przed tym razem Orchestra utworzona w 1936 roku była prowadzona przez Alexander Gaguk, Nathana Rakhlina, Konstantina Iwanowa. Zasadniczo, Evgeny Svetlanov, około 45 lat pracujących z zespołem, przekształcił go w wyjątkowy, wspaniały zakres i potężne możliwości twórcze orkiestry, które pod jego kontrolą wszedł do międzynarodowej areny i otrzymał status jednego z najlepszych orkiestry świata .

To właśnie napisałem o orkiestrze i jego głowę Irakli Andronikowa: "Poczucie wakacji, obecne wakacje doświadczają koncertów państwowej orkiestry symfonicznej ... pod kierunkiem Evgenia Svetlana - poczucie jasności, jasności , moc. I nowość. Zwiększenie niespodzianki ... i ciesz się samą muzyką na koncertach, a nienaganna gra podbita przez dyrygenta orkiestry. Tak, podbita. Ale ten dyrygent jest cudownie połączony z Svetlana z ludzką skromnością, z szacunek dla wspaniałych muzyków siedzących przed nim. Artysty wchodzi wraz z garniturem, potężnym temperamentem - z surową samokontrolą. .. wszystko jest spójne i przemyślane. I jednocześnie, serdecznie, spełniona animacja poetycka, miłość Utworzenie plików wykonywalnych i wydaje się, że rodzi się po raz pierwszy ... z tobą ".

Tysiące występów w naszym kraju i za granicą, w salach koncertowych regionu Volga, Urals, Syberia, występy szefa kuchni w roślinach Omsk, Pragi, Sofii, w miastach studenckich, w magazynie kolejowym, występy na prestiżowych wyskakujących popy Świata - i wszędzie entuzjastyczne powitanie i uznanie. Evgeny Svetlana jest ogólnoświatowym uznanym tłumaczem dzieł zachodnioeuropejskich, rosyjskich, radzieckich i nowoczesnych kompozytorów. Nagrali wszystkie symfonie Brahmsa, Maler, dzieła Symfoniczne Beethovena, Schuberta, Shuman, Noborik, Griga, Saint-Sansa, Bloch, Elgara, Shostakovich, Prokofiew, Shaporin, Khachaturian, Sviridova, Kabalevsky, Eschpaya, Boyko, Karaieva i inni.

W latach 60. nagranie wszystkich Pi Symphony Chaikovsky Evgeny Svetlanov rozpoczyna własną robotną pracę nad stworzeniem "antologii rosyjskiej muzyki symfonicznej", która trwała trzy dekady. Sam Svetlana uważa tę pracę za pomocą swojego obowiązku życia, a także nagranie 20 Symphony N.ya. Meakowski.

Dziś Evgeny Svetlanov - Honorowy dyrygent Teatru Bolszoj. Rozległa geografia swojej trasy zagranicznej, Maestro współpracuje z wieloma największymi zespołami Symfonicznymi świata. Evgeny Svetlanov jest erą w rosyjskiej historii muzycznej i naszym dziedzictwem narodowym.

"Represje polityczne" - represje polityczne. Nie znam innego takiego kraju. Duży terror. Fazowane zniszczenie. Gułag. Represje w dzielnicy Ershov. Stalinowe represje. Represja. Prawa i wolności. Liczba ofiar. Rehabilitacja ofiar. Pomnik. Zamówienie. Pisarze i poetki. Słowa S. V. Mikhalkov. Deportacja ludów. Ofiary represji.

"System polityczny Stalina" - powody. System polityczny stalinizmu. Ideologia życia publicznego. 1938 Radek. Konstytucja byli socjalizm 1936. Represje 1936-1938- procesów w ramach wewnętrznej opozycji paryskiej. Procesy sądowe na wewnętrznej opozycji Pktare. Kult osobowości Stalina. Organizacje dla dzieci i młodzieży. 1937 Tukhachevsky.

"Industrializacja ZSRR" - przedsiębiorstwa kategorii "B" zostały sfinansowane przez zasadę resztkową. Uprzemysłowienia 1920-1930. Strategia rozwoju USSR. Sukcesy NEPA. Rano pierwszego pięcioletni plan. Ujemna wartość industrializacji. Drugi pięcioletni plan (1933 - 1937). Podaj przykłady przedsiębiorstw stworzonych podczas pierwszego pięcioletni plan.

"Polityka radziecka w 1930 r. - Umowa Monachium. Agresja Japonii. Niemcy unikali wojny. Radziecki-niemiecki pakt. Co doprowadziło do II wojny światowej. Sekcja Polski. Osobisty wkład. Zmiana polityki zagranicznej. Niezależnie od tego, czy można zapobiec drugiego świata. Sukcesy i awarie dyplomacji radzieckiej. Zbiorowa polityka bezpieczeństwa.

"Kolektywacja i industrializacja" - rozwój gospodarczy ZSRR. Kolektywizacja. Źródła heroizmu radzieckich ludzi. System Gułag. Dyskusja stołowa. Zwycięstwo punktu widzenia Stalina. Obszary. Pięcioletni plan System ekonomiczny. Nasze państwo. Uprzemysłowienie. Kryzys bottopopowy. Cele industrializacji. Pompowanie środków z wioski.

"Ekonomia 1930s" - uprzemysłowienia. Podstawowe koncepcje. Ruch Stakhanov. Cechy radzieckiej industrializacji. Stakhanov A.g. Wypełnij stół. Wyszukaj rozwiązania. Głód 30s. Funkcje. Prowadzenie wioski. Spłaszczenie. Uprzemysłowienie. Podstawowa wiedza. Świetne złamanie. Wyniki kolektywności. Cele industrializacji.

Łącznie w temacie 33 prezentacji

Całe życie jednego z największych dyrygentów nowoczesności jest związane z muzyką, zaczął poważnie angażować się od 6 lat.

Evgeny Fedorovich Svetlanov należy do liczby pomysłowych twórców nie tylko XX wieku, ale także cała historia muzyki świata. Muzyk rzadkich znaczników, został personifikacją całej kultury rosyjskiej, ekspresyjne uniwersalnych wartości duchowych. Spotkania z jego sztuką i nagrywaniem audio i wideo stały się pilną potrzebą ludzi, inspirującego źródła, dając radość i witalność. Osobowość i kreatywność Evgeny Svetlana obejmuje wiele obszarów aktywności życiowej. Był utalentowany we wszystkim: jako dyrygent, kompozytor, pianista, publicysta, teoretyk, krytyk, figura publiczna, oświeca, recenzent. Napisano ponad 150 artykułów, eseje, eseje. Głęboko i subtelnie rozważał i przeanalizował pracę klasyków, współczesnych, muzyków-kolegów.

Evgeny Fedorovich Svetlanov urodził się 6 września 1928 r. W rodzinie solistów Opera Bolshoi Theatre. Ojciec - Svetlana Fiodor Petrovich. Matka - Svetlana Tatiana Petrovna. Wszystkie dzieciństwo Evgenia Svetlana była związana z głównym teatrem kraju. Stała obecność na przedstawieniach i próbach, klasach w chórach dziecięcych i uczestnictwa w operacjach, a następnie pracują w MIMIC Teatr Ensemble, bezwarunkowo wpłynął na jego przyszły los. "Od tego czasu, gdy sobie pamiętam, byłem całkowicie jasny, że nie mogłem być dyrygentem".- - Pamiętał później Svetlana. Raz, będąc jak zwykle, w teatrze i chodząc muzyką, wspiął się na krzesło i zaczął falować ręce, wyobrażając sobie na dyrygenta. Antonina Vasilyevna Nompanov i Nikolai Semenovich Golovanov okazały się w pobliżu. Roześmiali się z widokiem tego spektaklu, a głowice, delikatnie przeszkadzają chłopca na ramieniu, prorocicznie zauważył: "Cóż, z tego widzę, będzie dyrygentem".

Przewidywanie się spełniło. Po ukończeniu Svetlana, Muzyki Gneinowej i Instytutu Pedagogicznego, a także ukończenie go, w 1951 r. Został studentem dyrygenta Konserwatorium Moskwy Moskwy o imieniu Tchaikowskiego. "Wypowiadałem o przeprowadzeniu prowadzenia silnej zamiaru ożywić niewiatalne dzieła do życia, a przede wszystkim rosyjskie klasyki" - Tak wyjaśnił wybór zawodu młodego ucznia do swojego nauczyciela profesora Aleksandra Vasilyevicha Gauche.

Svetlana rozpoczęła kreatywną ścieżkę jako pianista i w tej dziedzinie pokazał sobie najjaśniejszą osobowość. Jego wykonanie trafiło na głębokość interpretacji, zrozumienia planu autora. Svetlana-pianista jest godnym następcą tradycji rosyjskiej szkoły fortepianowej. W Konserwatorium Moskwy na Piano Performer Evgeny Svetlanov był zaangażowany w Henry Nehigauz, później w składzie, - Yuri Shaporin.

"Talent Svetlanhova-kompozytor głęboki, prawdziwie rosyjski, rozwijający się zgodnie z tradycjami sztuki domowej", - mówił o swoim uczniu Yuri Shaporin. Pierwsze eseje Svetlana - Cantata "Rivate Fields", pierwszej Rhapsody "zdjęcia Hiszpanii", trzy rosyjskie piosenki do głosu i orkiestry, Symphony Si-Minor - natychmiast zwróciła uwagę na siebie i zmusili się do rozmowy o autorze jako przyzwoity następca wielkich rosyjskich kompozytorów. Później, w połowie lat siedemdziesiątych komponuje główne prace Symphony, wśród nich - "romantyczna ballada", symfonicznego wiersza "Daugava", koncert fortepianu z orkiestrą "Siberian Fantasy", wiersz na skrzypcach i orkiestry ( Pamięć DF Jusha), wiersz "Kalina Red" (pamięć Schukshina), druga Rhapsody, rosyjskie odmiany dla harfy, "wioski" - kwintet na instrumenty wiatru, liryczny Walc. Jest również właścicielem wielu prac kameralnych. Svetlana śmiało użyła tradycji rosyjskich klasyków muzycznych, poczęcia ich pierwotnie w swojej pracy. To w pełni stosuje się do wszystkich pism.

W 1954 r. E. svetlana staje się adiunktem profesorem w klasie prowadzącej Gaucher. "... od bardzo młodego wieku, myślałem o dyrygorze. Podszedłem do świadomego prowadzenia, już posiadającego pianisty i dyplomy kompozytora. A prowadzenie było sumowaniem tego, co otrzymałem w ścianach dwóch instytucji edukacyjnych: Instytut o imieniu Gnesins i Konserwatorium Moskwy. Oczywiście łatwiej było mi rozpocząć dyrygent prowadzący, ponieważ wiedza i doświadczenie w innych powiązanych dziedzinach pomogły mu bardzo., Napisałem Evgeny Fedorowicz.

Wreszcie, główny sen został przeprowadzony: prowadzenie drugiej symfonii Rachmaninowa, koncert wiolonczela Meczkovsky, sylia "Daphnis i Chloe" Ravel, Evgeny Svetlanov chroni dyplom. Debiut Dyrygenta Opery Svetlana odbyła się w 1955 roku, kiedy zaprezentował swoją pierwszą pracę w teatrze Bolshoi - Opera "Pskovtyanka" Rimsky-Korsakov. Od tego roku los ponownie połączył Wielki Condigerem z Wielkim Teatrem. Po pierwsze, dyrygent w stażysty, a następnie przez 10 lat - dyrygent, a od 1962 r. - główny dyrygent teatru bolszoj. Evgeny Svetlananov prowadził pilota teatru repertuaru 25 opery i występów baletowych (16 opery i 9 balety), z których Svetlana jest dyrektorem dyrygentem: jest to opera "Pskovtyanka", "Panna młoda Tsaristów" rzymskiego Corsakowa (1955), "Correce" Tchaikovsky (1958), "nie tylko miłość" SHChedrin (1961), "października" Muraders (1964), "Othello" Verdi (1978), "Opowieść o niewidocznej Grada Kitezh" (1983), "Golden Cockerel" (1988) Roman Corsakov; Balki "Thunder Thunder" Karaieva (1959), "Paganini" na muzyce Rakhmaninova (1960), "Night City" do muzyki Barthok (1961), "Life Pages" Balanchivadze (1961).

W 1964 r. Svetlana bierze udział w pierwszej wycieczce po Trupe Opera Teatru Bolszoj we Włoszech. W Milane Theatre "La Scala" działa z wielkim sukcesem z opiączalnymi występami "Boris Godunov", "Prince Igor" i "Sadko", a także koncerty symfoniczne, w jednym z nich na wniosek publicznych "trzy rosyjskie piosenki "Rakhmaninov przeprowadzono na" bis ". Evgeny Svetlana był pierwszym rosyjskim dyrygentem, który poszedł do potworów wielkich robotników w słynnej "skale", wśród nich - Arturo Tuscanini, Bruno Walter, Herbert Von Karaians.

Opera "Snow Maiden", "Mermaid", "Chio-Chio-San", dziewiąty Symphony Beethoven, Balki "Łabędź jezioro", "Shopenian", "Valpurgiyeva Night", "Sleeping Beauty", "Nutcracker" uzupełniają listę repertuarów dyrygent w dużym teatrze. Svetlana rejestruje fonogramy dla opera filmowych "Khovownshchina" Mussorgsky i "Pica Lady" Chaikovsky, prowadzi realizację koncertu z baletu Opery "Mlada" Roman Corsakov i wiele koncertów świątecznych i rocznicowych. Wielki Piosenkarka, solista z Teatru Bolszoj Irina Arkhipova, więc napisał o występach Svetlana w Wielkim: "Nie pamiętam tych produkcji Svetlana, jako" opowieść o Tsar Saltana "," Golden Cockerel "i" Opowieść o klapie Creek "Roman Corsakov. To była wspaniała! Orkiestra brzmiała przede wszystkim milczeniem.

Po jednym z koncertów z Svetlana Elena Exodzowa, powiedział: "Rzeczywiście, nikt, prawdopodobnie, prawdopodobnie nie czuje się tak głęboko i tak prawdziwa dusza rosyjskiego mężczyzny, podobnie jak on; nikt nie uosabia go w muzyce z tak prawdziwą szczerością, prawdomówną, płonącą emocjonalnością. ... Taki przywódcy są prawdziwy i Nie wyimaginowany - bardzo potrzebujemy naszej sztuki.

Ballerina Stochkov napisał: "... dla Evgeny Fedorowicz" Technologii "baletu o specjalnych trudnościach ... Nie wyobrażałem sobie. To jest powszechny charakter jego talentu. Doskonale odczuwał naturę sztuki choreograficznej. W przedstawieniach prowadził, ... Zawsze odczuwając niesamowity syntezę dźwięku orkiestralnego i tańca, jedność składników muzycznych i choreograficznych. Brak separacji: jest orkiestra, a tam jest balet ... na scenie, naprawdę fizycznie poczułam najsilniejszą kreatywną energię, którą emitowały jego ręce . I dołączył wolność, zaufanie, inspirację. "

W 1965 r. Evgeny Svetlanow został dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Orkiestry Symfonicznej Państwowej ZSRR. Przed tym razem Orchestra utworzona w 1936 roku była prowadzona przez Alexander Gaguk, Nathana Rakhlina, Konstantina Iwanowa. Zasadniczo, Evgeny Svetlanov, około 45 lat pracujących z zespołem, przekształcił go w wyjątkowy, wspaniały zakres i potężne możliwości twórcze orkiestry, które pod jego kontrolą wszedł do międzynarodowej areny i otrzymał status jednego z najlepszych orkiestry świata .

Irakli Androniko w napisaniu : "Poczucie tego święta przeżywa na koncertach Państwowej Orkiestry Symfonicznej ... pod kontrolą Evgenia Svetlana - poczucie jasności, jasności, władzy. I nowości. Rosnąca niespodzianka ... i ciesz się muzyką samą koncertami , a idealna gra podbita dyrygenta orkiestry. Ale to przewody są cudownie w połączeniu z Svetlana z ludzką skromnością, w odniesieniu do Kmubakantantów. Artysty rozpada się z De kalczność, potężny temperament - z surową samokontrolą ... wszystko jest spójne i przemyślane. A jednocześnie, serdecznie, wykonywane przez poetyckiej animacji, miłość do stworzenia wykonywalnego i wydaje się, że rodzi się po raz pierwszy ... z Tobą. "

W latach 60. XX wieku rekord całej symfonii Tchaikovsky Svetlana rozpoczyna własną robotną pracę nad tworzeniem "antologii rosyjskiego sympho muzyka niszowa ", która trwała trzy dekady.Evgeny. Svetlana rozważyła tę pracę z jego obowiązkiem życiem, a także nagranie 20 mięsa symfonicznegoo

"Całe życie Svetlana jest ogromna, ogromna praca. W jego twarzy mamy, niewątpliwie, wybitną osobowość współczesnego świata muzycznego, dumy naszej kultury muzycznej. Duży muzyk Evgeny Fedorowicz, bardzo duży"

Svirida.

slovari.yandex.ru\u003e ~ Książki / Kto jest ... Svetlana

Słynny dyrygent, kompozytor i pianista Evgeny Fedorovich Svetlanow urodzony 6 września 1928 r. W Moskwie w rodzinie solistów Opera Bolshoi Theatre Fiodor i Tatiana Svetlana.

W 1951 r. Absolwory State Music and Pedagogical Institute o imieniu Gnesins (obecnie - Rosyjska Akademia Muzyczna o imieniu Gnesini) w klasie fortepianu. W 1955 r. Ukończył Konserwatorium Moskwy Moskwy o imieniu P. I. Tchaikovsky w klasie prowadzenia opera-symfonicznego. Nauczyciele Svetlana byli kompozytorami Michail Gresin, Yuri Shaporin i Aleksander Gaguk, pianistą Heinrich Neigause.

W 1954 roku, będąc studentem, Svetlana stała się asystentem dyrygentem wielkiej orkiestry symfonicznej radia całego związku.

W 1955 roku zadebiutował jako dyrygent Teatru Bolszoj z Operem Nikolai Roman Korsakov "Pskovtyanka".

W 1962 r. Został mianowany dyrektorem muzycznym Kremla Pałacu Kongresów.

W latach 1963-1965 był głównym dyrygentem Teatru Bolszoj. Prowadzono repertuar 25 spektakli opery i baletu (16 operów i 9 balków).

Perforger-Director Operas "Tsarist Panna młoda", "Correce", "Nie tylko miłość", "Othello", "Opowieść o niewidocznych klasach", "Golden Petushok", "Opowieść o Tsar Saltan", "Ivan Susanin", "Prince Igor, "Boris Godunov", "Faust", "Rigoletto", "Evgeny Onegin"; Balki "Thunder Thunder", "Paganini", "Night City", "Life Strony".

W 1964 r. Wziął udział w pierwszych trasach Opery Teatru Bolshoi we Włoszech. W teatrze Mediolanu "La Scala" prowadziła występy opery "Boris Godunov", "Prince Igor" i "Sadko", a także koncerty symfoniczne. Został pierwszym rosyjskim dyrygentem, który poszedł do "Cogatu Wielkiego", który pracował w La Scala.

W 1965 roku. Evgeny svetlana. Staje się dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Orkiestry Symfonicznej ZSRR. Przed tym razem orkiestra utworzona w 1936 roku była prowadzonaAlexander Gaguk, Nathan Rakhlin, Konstantin Ivanov..

Głównie Evgeny svetlana., Około 45 lat pracujących z zespołem, przekształcił go w wyjątkowy, wielki zakres i potężne kreatywne możliwości orkiestry, które pod jego kontrolą wszedł do międzynarodowej areny i otrzymał status jednego z najlepszych orkiestry świata.

W latach 1992-2000 był głównym dyrygentem Haga Residenz Orchestra (Holandia).

W 2000 r. Wrócił do Wielkiego Teatru.

Już pierwsze pisma Svetlana - Cantata "Rivate Fields", Rhapsody "zdjęcia Hiszpanii", trzy rosyjskie piosenki do głosu i orkiestry, Symphony Si Moll (H-MOLL) natychmiast przyjęła uwagę muzycznej publiczności.

W połowie lat 70. skomponował duże prace symfoniczne - "romantyczna ballada", wiersz symfoniczny "Daugava", koncert fortepianu z orkiestrą "Syberyjski fantazje", wiersz na skrzypce i orkiestrę (pamięć David Justraha), Wiersz "Kalina Red" (Pamięć Wasilia Shukshin), rosyjskie odmiany dla harfy, kwintetu na narzędzia wiatrowe "Rustykalny dzień", Lyrical Waltz. Również kompozytor należy do dużej liczby prac kameralnych.

Svetlana. wielokrotnie zaproszony prowadzenie wiodących orkiestry zagranicznych, takich jak Orkiestra London Symphony, Orkiestra National France, Filharmonii Orkiestry Strasburga i Montpellier (Francja), Orchestra di Santa Sechilia (Włochy); Berlin Monachium Orchestras i Monachium (Niemcy), Wiednia Orkiestra Symfoniczna, Orkiestra The Royal Theater de la Monna (Belgia), Royal Orchestra ConcertgeBou Amsterdam (Holandia), Symphony Radio Radio Symphony Orchestra (Szwecja), Filharmonii Orchestra Finlandia, Oslo Philharmonic Orchestra ( Norwegia).

Po jednym z koncertów z Svetlana, wybitną piosenkarką Elena ExoSova Powiedziała: "Rzeczywiście, nikt, prawdopodobnie nie czuje się tak głęboko i tak prawdziwa dusza rosyjskiego mężczyzny, jak on; nikt nie uszczelnia go w muzyce z tak prawdziwą szczerością, prawdziwą, płonącą emocjonalnością. ... Taki przywódcy są prawdziwe, a nie wyimaginowane - dziś dzisiaj potrzebujesz naszej sztuki. "

Jednym z najważniejszych dzieł Svetlany był stworzenie "antologii rosyjskiej muzyki symfonicznej", która rozpoczęła się w latach 60. i ostatnich trzech dekad. Sam Svetlana uważał tę pracę za pomocą swojego obowiązku życia, a jego wynikiem była wydanie ponad 200 dysków na firmie "Melody", w tym wszystkie rosyjskie muzyki na orkiestrę symfoniczną. Niektóre z prac pod kontrolą Svetlana brzmiały po raz pierwszy. Największą sławą otrzymał wykonanie przez dyrygenta dzieła Symfonicznego Petera Tchaikovsky i Siergieja Rakhmaninowa.

Evgeny Fedorovich Svetlanov należy do liczby pomysłowych twórców nie tylko XX wieku, ale także cała historia muzyki świata. Muzyk rzadkich skali stał się personifikacją całej kultury rosyjskiej, ekspresyjne z powszechnych wartości duchowych. Praca Svetlana jest dziś własnością wszystkich ludzkości. Miliony słuchaczy planety znają go. Spotkania z jego sztuką i nagrywaniem audio i wideo stały się pilną potrzebą ludzi, inspirującego źródła, dając radość i witalność. Osobowość i kreatywność Evgenia Svetlanov obejmuje wiele obszarów ludzkich źródeł utrzymania. Jest utalentowany we wszystkim - jako dyrygent, kompozytor, pianista, publicysta, teoretyk, krytyk, postać publiczna, oświeca, recenzent. Napisano ponad 150 artykułów, eseje, eseje. Jak głęboko i subtelnie uważa i analizuje pracę klasyków, współczesnych, muzyków-kolegów.

"Wszystkie życie Svetlana jest ogromną, ogromną pracą. W swojej twarzy mamy, niewątpliwie, wybitną osobowość współczesnego świata muzycznego, dumą naszej kultury muzycznej. Duży muzyk Evgeny Fedorowicz, bardzo duży. Jest w pierwszej stronie jego Talent i mogę tylko życzyć, że jest wszystkim sukcesem. Będzie to radość z nas wszystkich "(G.V. Sviridov).

Evgeny svetlana. - To jest era w historii rosyjskiej muzyki i naszego dziedzictwa narodowego.

Za ich wyjątkowe zasługi otrzymało następujące nagrody:

• Bohatera pracy socjalistycznej
• II. stopień - za wybitne osiągnięcia w rozwoju świata sztuki muzycznej
• zamów "za zasługę na ojczyznę"III. Stopnie - za zasługi dla państwa, zaległych wkład w światową kulturę muzyczną
• trzy rozkazy Lenina
• zamówienie Red Banner
• zamówienie narodów przyjaźni
• zamów "Kirill i Metodius"I stopnie
• artysta ludzi RSFSR
• artysta ludzi ZSRR
• Nagroda Lenina - dla programów koncertowych
• Nagroda państwowa ZSRR - dla programów koncertowych
• Nagroda państwowa RSFSR o nazwie M. I. Glinka - dla programów koncertowych i koncertów poświęconych kreatywności symfonicznej S.V. Rakhmaninova.
• Honorowy Akademik Szwedzkiej Królewskiej Akademii
• Honorowy Akademik Akademii USA
• Honorowy profesor Uniwersytetu Państwowego Moskwy i Akademii Muzycznej o nazwisku GNESINI
• Honorowy dyrygent Gabt RF
• Laureat "Grand Prix" - za rekord całej symfonii P.I. Tchaikovsky.
• Laureat międzynarodowej nagrody Andrei po raz pierwszy zwany "dla wiary i lojalności"

W 2003 r. Nazwa e.f. Svetlana została przydzielona do Szkoły Sztuki Dla Dzieci Moskwy - "School of Arts o imieniu" E.F. Svetlanov ".

W 2004 roku, na cześć Svetlana, w której nazywa się duża sala Moskiewskiego Międzynarodowego Domu Muzycznego.

W 2006 r. Jego imię zostało przydzielone do Państwowej Orkiestry Akademickiej Symfonii Rosji.

Nazwa Svetlana otrzymała małą planetę nr 4135.

Od 2007 r. Odbywa się Międzynarodowy Konkurs Dyrygenta nazwany na cześć Evgeny Svetlana.

Nazwa Evgenia Svetlana zwana ulicą Moskwa - teraz linia z Lomonosovsky Perspeckon do Ramensky Boulevard będzie nazwą Evgenia Svetlana.

Aerobus "Evgeny Svetlanov" uzupełniał park super ogrzewanych i osobistych liniowców "Aeroflot".

W historii teatru Bolszoj, jego artystów, artystów, katalogów, przewodów, nie licząc podziwu i wdzięczności od społeczeństwa, wiele razy honorowało różne oznaki uznania z państwa. Osiem otrzymał tytuł bohatera socjalistycznej pracy (I. Arkhipov, Yu. Grigorovich, I. Kozlovsky, E. Nesterenko, M. Pliisetskaya, E. Svetlanov, M. Semenov, G. Ulanova. Dla całej historii bolszui Teatr, jego artystów, artystów, katalogów, dyrygentów, nie licząc podziwu i wdzięczności od społeczeństwa, wiele razy honorowało różne oznaki uznania z państwa. Osiem otrzymał tytuł bohatera socjalistycznej pracy (I. Arkhipov, Yu. Grigorovich, I. Kozlovsky, E. Nesterenko, M. Plisetskaya, E. Svetlana, M. Semenova, Ulanova.

Irina Konstantinovna Arkhipova Irina Konstantinovna Arkhipova () Radziecki piosenkarka operowa (Mezzo-sopran), solista teatru Bolszoj (). Artysta ludzi ZSRR (1966). Bohater pracy socjalistycznej (1984). Laureat Lenin Award (1978) i Nagroda Państwowa Federacji Rosyjskiej (1996) Irina Konstantinovna Arkhipova () Radziecki Piosenkarz Opera (Mezzo-Sopran), solista z Teatru Bolszoj (). Artysta ludzi ZSRR (1966). Bohater pracy socjalistycznej (1984). Laureat z Nagrody Lenina (1978) i Nagrody Państwowej Federacji Rosyjskiej (1996)

Irina Konstantinovna Arkhipova I. K. Arkhipova urodził się 2 stycznia 1925 r. W Moskwie. W studentach studiował w marszach, był zaangażowany w okrąg wokalny w N. M. Malysheva. Pod koniec Instytutu w 1948 r. Wszedł do MGK o imieniu P. I. Tchaikovsky do klasy śpiewu L. F. Sawransky. W 1953 r. Ukończył konserwatorium. W latach solista Opery Sverdlovsk i Teatru Baletowego. I. K. Arkhipova urodził się 2 stycznia 1925 r. W Moskwie. W studentach studiował w marszach, był zaangażowany w okrąg wokalny w N. M. Malysheva. Pod koniec Instytutu w 1948 r. Wszedł do MGK o imieniu P. I. Tchaikovsky do klasy śpiewu L. F. Sawransky. W 1953 r. Ukończył konserwatorium. W latach solista Opery Sverdlovsk i Teatru Baletowego. W latach solista teatru Bolszoj. W latach solista teatru Bolszoj. Wyposażenie partii Carmen w działaniu Georgesa Bizé otrzymał światowe rozpoznawanie. Wyposażenie partii Carmen w działaniu Georgesa Bizé otrzymał światowe rozpoznawanie.

Irina Konstantinovna Arkhipova 19 stycznia 2010 r. Irina Konstantinovna Arkhipova była hospitalizowana z patologią serca w miejskim szpitalu klinicznym Botkina. W dniu 11 lutego 2010 r. Wokalista zmarł. Został pochowany 13 lutego 2010 r. W Moskwie na cmentarzu Novodevichy (działka 10). W dniu 19 stycznia 2010 r. Irina Konstantinovna Arkhipova była hospitalizowana z patologią serca w szpitalu Klinicznym Botkin City. W dniu 11 lutego 2010 r. Wokalista zmarł. Został pochowany 13 lutego 2010 r. W Moskwie na cmentarzu Novodevichy (działka 10).

Yuri Nikolaevich Grigorovich Yuriy Nikolaevich Grigorovich (ur. 2 stycznia 1927 r., Leningrad, ZSRR) Artysta baletowy, Balletmaster. Artysta Ludowy ZSRR (1973), bohatera socjalistycznej pracy (1986), Laureat Leninsky (1970) i \u200b\u200bdwie nagrody państwowe ZSRR (1977, 1985) Yuri Nikolayevich Grigorovich (ur. 2 stycznia 1927, Leningrad, ZSRR), Artysta Balletmaster. Artysta Ludowy ZSRR (1973), bohatera pracy socjalistycznej (1986), Laureate Leninsky (1970) i \u200b\u200bdwie nagrody państwowe ZSRR (1977, 1985)

Yuri Nikolaevich Grigorovich urodził się 2 stycznia 1927 r. W Leningradzie w rodzinie pracownika Nikolai Evgeniavich Grigorovich i Claudia Alfredovna Grigorovich (w głównym Rosai). Studiował w Leningradzie Choreograficznej School of Boris Shavrova i Alexey Pisarev. Urodzony 2 stycznia 1927 r. W Leningradzie w rodzinie pracownika Nikolai Evgeniavich Grigorovich i Claudia Alfredovna Grigorovich (w major Rosai). Studiował w Leningradzie Choreograficznej School of Boris Shavrova i Alexey Pisarev.

Ivan Semenovich Kozlovsky Ivan Semenovich Kozlovsky (11 (24) March 1900, Maryanovka Village, Prowincja Kijowa 21 grudnia 1993 r. Moskwa) Radziecka Opera i Singer Opera, Lyrical Tenor, właściciel niezwykłej barwy i wysokiej technologii wokalnej. Ivan Semenovich Kozlovsky (11 (24) marzec 1900, Maryanovka Village, Prowincja Kijowa 21 grudnia 1993 r. Moskwa) Radziecka Opera i wokalista, Lyrical Tenor, właściciel niezwykłej barwy i wysokiej technologii wokalnej. Wykonywane nie tylko operę, komorę, ale także duchową muzykę wokalną. Uhonorowany artysta RSFSR (1937). Artysta ZSRR (1940). Laureat dwóch stalinowych premii pierwszego stopnia (1941, 1949). Bohater pracy socjalistycznej (1980). Wykonywane nie tylko operę, komorę, ale także duchową muzykę wokalną. Uhonorowany artysta RSFSR (1937). Artysta ZSRR (1940). Laureat dwóch stalinowych premii pierwszego stopnia (1941, 1949). Bohater pracy socjalistycznej (1980).

Ivan SemoNovich Kozlovsky to Kozlovsky urodził się 11 (24) z marca 1900 r. W miejscowości Prowincja Maryanovka Kijowa (obecnie Vasilkovsky District, region Kijowy w prostej Ukraińskiej rodzinie. W 1926 r. Został zaproszony do służby w dużym teatrze. W późnym 1930s Kozlovsky nagle staje się jednym z ulubionych śpiewaków Stalin. Jest Kozlovsky urodził się 11 (24) Marzec 1900 w miejscowości Maryanovka Kievskaya (obecnie dzielnicę Vasilkovsky, region Kijowy w prostej rodzinie ukraińskiej. W 1926 r. Został zaproszony do usługa w dużym teatrze. Pod koniec lat trzydziestych Kozlovsky nieoczekiwanie staje się jednym z ulubionych śpiewaków Stalina. W 1954 roku, będąc na szczycie popularności, Ivan Semenovich, więc do końca i nieznany do końca, na zawsze opuścił duży teatr. W 1954, będąc na szczycie popularności, Ivan Semenovich, więc do końca i nieznany do tej pory, powody opuściły teatr Bolszoya na zawsze. Czy Kozlovsky zmarł 21 grudnia 1993 r. Pochowany w Moskwie na cmentarzu Novodevichy (fabuła 10). I. S. Kozlovsky zmarł 21 grudnia 1993 roku. Został pochowany w Moskwie na cmentarzu Novodevichy (działka 10).

Evgeny EvgeNievich Nestesterenko Evgeny Evgenevich Nestesterenko (Urodzony 8 stycznia 1938 r., Moskwa, ZSRR) Radziecki i Rosyjski Piosenkarz Opera (BASS), solista z teatru Bolszoj, profesor. Evgeny EvgeNiewa Nestesterenko (ur. 8 stycznia 1938 r., Moskwa, ZSRR) Radziecki i Rosyjski Piosenkarz Opera (bas), solista z Teatru Bolszoj, profesor. Artysta ludzi ZSRR (1976). Laureat Nagrody Lenina (1982). Bohater pracy socjalistycznej (1988). Artysta ludzi ZSRR (1976). Laureat Nagrody Lenina (1982). Bohater pracy socjalistycznej (1988).

Evgeny EvgeNievich Nesterenko urodził się 8 stycznia 1938 r. W Moskwie w rodzinie wojskowej. Od 1949 r. Mieszkał w Chelyabinsk. Ukończył Instytut Inżynierii Leningradzkiej i Budownictwa. Student zaczął wziąć prywatne lekcje z Marii Matvevy, a następnie w 1965 r. Ukończył Konserwatorium Leningradu. N. A. Rimsky-Korsakov. Urodzony 8 stycznia 1938 r. W Moskwie w rodzinie wojskowej. Od 1949 r. Mieszkał w Chelyabinsk. Ukończył Instytut Inżynierii Leningradzkiej i Budownictwa. Student zaczął wziąć prywatne lekcje z Marii Matvevy, a następnie w 1965 r. Ukończył Konserwatorium Leningradu. N. A. Rimsky-Korsakov.

Evgeny EvgeNievich Nesterenko obecnie mieszka w Moskwie iw Wiedniu, uczy w Akademii Muzycznej Wiednia. Obecnie mieszka w Moskwie iw Wiedniu, uczy w Wiednia Akademii Muzycznej. W dniu 11 maja 2008 r. Na cześć 70. rocznicy Evgenia Nestesterenko, Mówienie Nabucco odbyło się w teatrze Bolszoj, w którym wokalista z powodzeniem spełnił partię Zechariah. W dniu 11 maja 2008 r. Na cześć 70. rocznicy Evgenia Nestesterenko, Mówienie Nabucco odbyło się w teatrze Bolszoj, w którym wokalista z powodzeniem spełnił partię Zechariah.

Maya Plisetskaya Maya Mikhailovna Plisetskaya (urodzony 20 listopada 1925, Moskwa, RSFSR, ZSRR) Radziecki i Rosyjska Balerina Prima, Choreograf, pisarz, aktorka. Maya Mikhailovna Plisetskaya (ur. 20 listopada 1925 r., Moskwa, RSFSR, ZSRR) Radziecki i Rosyjska Prima-Ballerina, Choreographer, Writer, Aktorka.

Maya Plisetskaya Artysta Ludowy ZSRR (1959), bohatera socjalistycznej pracy, laureata nagrody leninowej, otrzymała zamówienia "za zasługę dla ojczyzny" I, II, III, IV stopień. Artysta ludzi ZSRR (1959), bohatera socjalistycznej pracy, laureata nagrody Lenina, otrzymała zamówienia "za zasługę dla ojczyzny" I, II, III, IV stopień.

Maya Plisetsk solista teatru Bolszoj w Moskwie. Żona kompozytora Rodion Shchedryna. Obecnie mieszka w Niemczech (wraz z mężem Rodia Shchedrin usuwa apartament w Monachium). Ma obywatelstwo Hiszpanii i Litwy. Solista teatru Bolszoj w Moskwie. Żona kompozytora Rodion Shchedryna. Obecnie mieszka w Niemczech (wraz z mężem Rodia Shchedrin usuwa apartament w Monachium). Ma obywatelstwo Hiszpanii i Litwy.

Evgeny Fedorovich Svetlanov () Znakomity Radziecki rosyjski dyrygent, kompozytor i pianista. Artysta ludzi ZSRR (1968). Laureat Lenina (1972) i Nagrody Państwowej ZSRR (1983). Bohater pracy socjalistycznej (1986) Evgeny Fedorovich Svetlanov () Znakomity Radziecki rosyjski dyrygent, kompozytor i pianista. Artysta ludzi ZSRR (1968). Laureat Lenina (1972) i Nagrody Państwowej ZSRR (1983). Bohater pracy socjalistycznej (1986) Evgeny Fedorowicz Svetlanov

E. F. Svetlanov urodził się 6 września 1928 r. W Moskwie. Zaczął angażować się w klasę fortepianu w szkole pedagogicznej muzyki, a następnie w Instytucie Instytutu Gnamiana w Mary Abramovnej Gurvich, uczniowie NK Metzterze. Od 1965 do 2000 r. Był dyrektorem artystycznym i dyrygentem naczelnym państwa akademickiego Orkiestra Symfoniczna ZSRR (od 1991 r.) E. F. Svetlanov urodził się 6 września 1928 r. W Moskwie. Zaczął angażować się w klasę fortepianu w szkole pedagogicznej muzyki, a następnie w Instytucie Instytutu Gnamiana w Mary Abramovnej Gurvich, uczniowie NK Metzterze. Od 1965 do 2000 r. Był dyrektorem artystycznym i dyrygentem naczelnym państwa akademickiego Orkiestra Symfoniczna ZSRR (od 1991 r.)

Marina Timofeevna Semenova Marina Timofeevna Semenova () Radziecka Ballerina, Balletmaster. Artysta ludzi ZSRR (1975). Zwycięzca nagrody Stalina (1941). Bohater pracy socjalistycznej (1988), profesor Rosyjskiej Akademii Sztuki Teatralnej. Marina Timofeevna Semenova () Radziecka Ballerina, Balletmaster. Artysta ludzi ZSRR (1975). Zwycięzca nagrody Stalina (1941). Bohater pracy socjalistycznej (1988), profesor Rosyjskiej Akademii Sztuki Teatralnej.

Marina Timofeevna Semenova urodził się 30 maja (12 czerwca) z 1908 r. W Petersburgu w rodzinie pracownika, który zmarł wcześnie, pozostawiając sześć dzieci. Urodzony 30 maja (12 czerwca), 1908 w Petersburgu w rodzinie pracownika, który zmarł wcześnie, pozostawiając sześć dzieci. Po pewnym czasie pojawił się ojczak - Nikolay Alexandrovich Sellumes, pracującej rośliny Piotrograd. Życie dziewczyny zmieniło dziewczynę matki, Catherine Georgievna Karina, która prowadziła koło taneczne, w którym zaczęła chodzić młoda marina; Po raz pierwszy poszła na scenę w jednej z występów dla dzieci. Po radę tego samego Ekaterina Georgievna dziewczyna postanowiła dać szkołę choreograficzną. Po pewnym czasie pojawił się ojczak - Nikolay Alexandrovich Sellumes, pracującej rośliny Piotrograd. Życie dziewczyny zmieniło dziewczynę matki, Catherine Georgievna Karina, która prowadziła koło taneczne, w którym zaczęła chodzić młoda marina; Po raz pierwszy poszła na scenę w jednej z występów dla dzieci. Po radę tego samego Ekaterina Georgievna dziewczyna postanowiła dać szkołę choreograficzną. W szkole choreograficznej Leningrad, Marina Semenova zadebiutował w swojej pierwszej roli w Magic Flute Lion's One-Act Ballet w szkole choreograficznej Leningradzkiej w trzynastu wieku, Marina Semenova zadebiutował w swojej pierwszej roli w magii Flet Magic Ballet.

Marina Timofeevna Semenova w latach Marina Semenova nauczała w szkole choreograficznej w Moskwie. W 1960 roku stała się jednym z pierwszych nauczycieli, którzy rozpoczęli trening dla przyszłych nauczycieli w Gitis. Od 1997 roku profesor od 1997 roku. W latach Marina Semenova nauczała w szkole choreograficznej w Moskwie. W 1960 roku stała się jednym z pierwszych nauczycieli, którzy rozpoczęli trening dla przyszłych nauczycieli w Gitis. Od 1997 roku profesor od 1997 roku.

Marina Timofeevna Semenova 9 czerwca 2010 r. Marina Semenova zginęła w domu w Moskwie. Został pochowany 17 czerwca na Cmentarzu Novodevichy (Działka 10) 9 czerwca 2010 r., Marina Semenova zginęła w domu w Moskwie. Pochowany 17 czerwca na cmentarzu Novodevichy (działka 10)

Galina Sergeyevna Ulanova Galina Sergeevna Ulanova (26 grudnia 1909 r. (8 stycznia 1910), Petersburg 21 marca 1998, Moskwa) Znakomita rosyjska balerina. Jeden z największych balerinów w całej historii baletu. Galina Sergeevna Ulanova (26 grudnia 1909 r. (8 stycznia 1910), Petersburg 21 marca 1998, Moskwa) Znakomity rosyjska balerina. Jeden z największych balerinów w całej historii baletu.

Galina Sergeyevna Ulanova Szczytowa kariera i World Glory Ulanova przybyła do E1950S, artysta Ludowy ZSRR (1951), dwukrotnie bohatera pracy socjalistycznej (1974 r.; 1980), czterech stalinowskich zwycięzców (1941; 1946; 1947; 1950) i nagrody Lenina (1957). Szczyt kariery i światowej chwałę Ulinovy \u200b\u200bprzybył do E1950, artysta Ludowy ZSRR (1951), dwukrotnie bohatera pracy socjalistycznej (1974 r.; 1980), zwycięzcą czterech stalinowców (1941; 1946; 1947; 1950) i nagrody Lenina (1957).

Galina Sergeyevna Ulannova Jedyną baleriną dla jej życia powstały zabytki w Petersburgu (1984, rzeźbiarz Michail Alikushin) i Sztokholm (1984, rzeźbiarz Elena Janson-Manzer). W Holandii powstała tulipany "Ulannova" jedynej Ballelina, zabytków w Petersburgu (1984, rzeźbiarz Michail Anikushin) i Sztokholm (1984, rzeźbiarz Elena Janson-Manzer). W Holandii różnorodność tulipanów "Ulanova"

Możesz także zainteresować

Evgeny svetlana.

W 1954 roku, będąc studentem czwartego roku konserwatorium, E. Svetlanov staje się asystentem jego profesora w klasie klasowej A.V. Gauca, który w tym czasie poprowadził wielką orkiestrę symfoniczną (BSO) radia całego związku. "... od najstarszego wieku myślałem o dyrygorze. Podszedłem do świadomości podszedł do prowadzenia dyplomów pianisty i kompozytora. A przewodzące pojawiło się, jakby sumowanie tego, co otrzymałem w ścianach dwóch instytucji edukacyjnych: Instytut o nazwie Gnesins i Konserwatorium Moskwy. Oczywiście łatwiej było zacząć dyrygent, ponieważ wiedza i doświadczenie w innych sąsiednich obszarach pomogły mu bardzo, "napisał Evgeny Fedorovich.

Opery "Snow Maiden", "Mermaid", "Chio-Chio-San", dziewiąty symfonię Beethovena, Baletami "Łabędź jeziorem", "Shopenian", "Valpurgiyeva Night", "Sleepen Beauty", "Nutcracker" Uzupełnij listę repertuarów dyrygenta w Wielkim Teatrze. Svetlana rejestruje fonogramy filmu "Hovanshchinsky" Musorgsky i Pani Lady, Tchaikovsky, prowadząc wykonanie koncertu operacji "Mlada" Roman Corsakov i wiele koncertów świątecznych i rocznicowych. Wielka Piosenkarka, solista z Teatru Bolszoj Irina Arkhipowa, napisał o występach Svetlany w teatrze Bolszoj: "Nie mogę pomóc, ale pamiętam, że takie produkcje Svetlana, jako" Opowieść o Tsar Saltan "," Golden Cockerel "i" Opowieść o Kitezh "rzymski Corsakov. Było ambitne! Orkiestra brzmiała przede wszystkim milczeniem. "

Po jednym z koncertów z Svetlana, wybitny piosenkarz Elena Ennavova powiedział: "Rzeczywiście, nikt prawdopodobnie nie czuje się tak głęboko i tak prawdziwa dusza rosyjskiego mężczyzny, jak on; Nikt nie uosabia go w muzyce z taką prawdziwą szczerością, prawdziwością, płonącą emocjonalnością. ... Taki przywódcy są autentycznie, a nie wyimaginowani - bardzo potrzebowali dziś naszej sztuki.

Ballerina Raisa Stochkov napisała, że \u200b\u200b"... dla Evgeny Fedorovich" technologii "baletu o specjalnych trudnościach ... nie wyobrażał sobie. To jest powszechny charakter jego talentu. Doskonale odczuł naturę sztuki choreograficznej. W przedstawieniach prowadził, ... niesamowita synteza brzmienia orkiestrowego i tańca, jedność składników muzycznych i choreograficznych była zawsze czuła. Brak separacji: tutaj orkiestra i jest balet ... na scenie, naprawdę fizycznie poczułam najsilniejszą energię twórczą, którą jego ręce promieniują. I dołączyła wolność, pewność siebie, inspirację. "

Evgeny Fedorovich Svetlanov (1928 - 2002) jest wybitnym dyrygentem, kompozytorem i pianistą. 45 lat pracował w teatrze Bolszoj, łącząc tę \u200b\u200bogromną aktywność twórczą z przywództwem Statecraft ZSRR.

Podsumowanie dzieciństwa

I Ojciec, a matka przyszłego muzyka najrzadszego uzdolnienia była śpiewakami operowymi. A raczej soliści teatru bolszoj. A jego dzieciństwo zostało połączone, ponieważ późniejsza praca, z próbami teatru i muzyki, którą zaczął studiować od sześciu lat. Evgeny Svetlana śpiewała w chórze, wziął udział jako mime w występach, a nawet raz wspiął się w krzesło, słuchanie muzyki i zaczął prowadzić. Zauważono to przez A. Nezommena i dyrygenta N. Golovanova. Roześmiali się i przewidzili z duszy, że z takiego chłopca na pewno będzie dyrygentem.

Młodość

Rzuciła się szybko, przechodząc w studiach jako wykonawca, Evgeny Svetlanov, nawet w latach studentów, uderzył w nowe głębokie czytanie, ujawnienie planów autorów wykonanych prac.

Z powodzeniem studiował i skład. Jego pisma są zbudowane na podstawie rosyjskich klasyków. S. Rachmanins wpłynęły na niego więcej niż ktokolwiek inny. Równolegle próbował swojej ręki jako dyrygenta. A od czwartego roku pracuje obok swojego nauczyciela w orkiestrze radia całego związku. Prace jednostki dyrygenta, syntezy wszystkich znajomości pianisty i kompozytora.

Za teatrem Bolszoj

W 1955 r. Evgeny Svetlanov najpierw wykonał w Wielkim. To była operacja "Pskovtyanka". Śpiewacy uznali za niezwykle godne swojej pracy. A tancerze zauważyli, że pod jego rękami brzmiała, że \u200b\u200borkiestra brzmiała, że \u200b\u200bdała twórczym siłom artysty.

Zaskakująco poczuł choreografię. Taniec i muzyka były nierozłączne. Wykonawcy nabyli wolność, pewność siebie i inspirację.

"Antologia rosyjskiej muzyki symfonicznej"

W latach sześćdziesiątych rozpoczyna tę mobiliczną kolosalną pracę. I nie zatrzymuje się przez trzydzieści lat. Jest to przypadek Evgeny Svetlanowa przenoszony przez kreatywne życie jako misję. Początek został umieszczony na rejestrze symfonii Tchaikovsky. Rejestrowano łącznie dziesięć dysków.

Uznanie za granicę

Po raz pierwszy w 1964 roku, wraz z wielkim, działa we Włoszech w La Scala. Sukces był wspaniałym. Został zrównany z takimi wspaniałymi dyrygentami jak A. Tuscanini, B. Walter i Kararian.

Evgeny Svetlanov: Życie osobiste

Pierwsze małżeństwo miało miejsce podczas pracy w dużej solistce Larisa Avdeeva (Mezzo-Sopran). Zapasowali syna maksimu. Miłego dziennikarza Radio "Latarnia morska" Nina Nikolaev w 1974 roku przyszła wywiad z wielkim muzykiem. Była przez zawód, w tym muzykologa. Nie tylko ze względu na jego specjalności, ale opiekun duszy, odwiedziła koncerty Wielkiego Maestro. Drzwi otworzyły małżonek, Svetlana Larisa Ivanovna i Evgeny Fedorovich wyszedł za nią. Był ubrany w oszałamiająco piękny niebieski szlafrok z czarnymi satynowymi naczyniami i kapciami na boso. Wszystkie małe rzeczy pierwszego spotkania były na zawsze uderzone w pamięć Nina Alexandrovna, ponieważ zakochała się w pierwszym spojrzeniu. Była rozwiedziona, ale jej sen był niedostępny.

Kontynuacja powieści

Podczas jednego z wywiadów rozmowa odchylona z tematu i okazało się, że oboje są namiętnymi rybakami. Wtedy wielki dyrygent poszedł gdzieś i przyniósł japoński wędkę z niesamowitego piękna. Zgodzili się spotkać po pracy. Nina Alexandrovna nie wierzyła, że \u200b\u200bspotkanie może mieć miejsce. A jednak Evgeny Fedorowicz przyszedł i zaprosił na obiad do restauracji "Mińsk". Ale był z jakiegoś powodu zamknięty. Następnie Nina zaproponowała, aby udać się do małej spokojnej restauracji, gdzie nikt nie rozpoznaje muzyka. Spokojnie mają obiad i rozmawiali o wszystkim. A następnego dnia Svetlana przyszła do niej w Davydkovo, na obrzeżach Moskwy, w pięciopiętrowym budynku bez windy i pozostał przez noc. Był wyczerpany i po prostu spał. I rano wiedziałem i powiedziałem, że nigdy tego nie zapomnę.

Wydajność i nowe spotkanie

Nie było łatwo rozwijać ich związek. Od ponad roku Svetlana nie pozwoliła mu wiedzieć o sobie. I nagle wezwanie i pytanie: "Zastanawiasz się? Mogę wpaść? " Spotkali się i zostali razem przez dwadzieścia pięć lat. Żona Niny poświęciła go przez całe życie. Po pierwsze nie myślałem o dzieciach, a potem stało się późno.

Choroba i śmierć

Na biodrze pojawił się guz, który praktycznie nie przeszkadzał. Ale analizy pokazywały - onkologię. Lekarze zażądali operacji. Były dziesięć, a następnie 25 sesji chemioterapii. 7 miesięcy Svetlana szedł na kulach i czekał na jedenastego operacji. Cierpliwie tolerował bolesny ból. W ostatnim dniu dokonał 11 zastrzyków. Ale ból nigdzie nie poszedł. Nie można go wytrzymać, a on krzyknął. A potem, mówiąc, że wydaje się, że staje się lepszy, zasnął. Rano obserwował jakiś indywidualny wygląd. Zmarł wieczorem, o godzinie 19, w jasnym maju w przeddzień Wielkanocy.

Pogrzeb

Poprosił o zakopanie się, ponieważ jest bardziej demokratyczny niż Novodevich.

Dowolna osoba może być odwiedzana przez każdą osobę. Svetlana chciała czegoś z jego pism. Być może powiedział, będzie to ostatni raz.

Evgeny Svetlanov - Conduper-Titan. Cierpiał nie tylko z poważnego bólu fizycznego, ale także ze względu na jego ukochany Brainchild - szkicu stanu. Lukę z nim ze względu na zawirowania gospodarcze lat 90. obróciło Svetlana w samotny przeciwny artysta. Ostatni koncert przez około dwa tygodnie przed śmiercią Svetlana Evgeny Fedorowicz dał w Londynie. Zostały spełnione z symfonią Symfoniczną Bi-Si "Winter Dreams" P. Tchaikovsky i "Bell" Rakhmaninov.

"Represje polityczne" - represje polityczne. Nie znam innego takiego kraju. Duży terror. Fazowane zniszczenie. Gułag. Represje w dzielnicy Ershov. Stalinowe represje. Represja. Prawa i wolności. Liczba ofiar. Rehabilitacja ofiar. Pomnik. Zamówienie. Pisarze i poetki. Słowa S. V. Mikhalkov. Deportacja ludów. Ofiary represji.

"System polityczny Stalina" - powody. System polityczny stalinizmu. Ideologia życia publicznego. 1938 Radek. Konstytucja byli socjalizm 1936. Represje 1936-1938- procesów w ramach wewnętrznej opozycji paryskiej. Procesy sądowe na wewnętrznej opozycji Pktare. Kult osobowości Stalina. Organizacje dla dzieci i młodzieży. 1937 Tukhachevsky.

"Industrializacja ZSRR" - przedsiębiorstwa kategorii "B" zostały sfinansowane przez zasadę resztkową. Uprzemysłowienia 1920-1930. Strategia rozwoju USSR. Sukcesy NEPA. Rano pierwszego pięcioletni plan. Ujemna wartość industrializacji. Drugi pięcioletni plan (1933 - 1937). Podaj przykłady przedsiębiorstw stworzonych podczas pierwszego pięcioletni plan.

"Polityka radziecka w 1930 r. - Umowa Monachium. Agresja Japonii. Niemcy unikali wojny. Radziecki-niemiecki pakt. Co doprowadziło do II wojny światowej. Sekcja Polski. Osobisty wkład. Zmiana polityki zagranicznej. Niezależnie od tego, czy można zapobiec drugiego świata. Sukcesy i awarie dyplomacji radzieckiej. Zbiorowa polityka bezpieczeństwa.

"Kolektywacja i industrializacja" - rozwój gospodarczy ZSRR. Kolektywizacja. Źródła heroizmu radzieckich ludzi. System Gułag. Dyskusja stołowa. Zwycięstwo punktu widzenia Stalina. Obszary. Pięcioletni plan System ekonomiczny. Nasze państwo. Uprzemysłowienie. Kryzys bottopopowy. Cele industrializacji. Pompowanie środków z wioski.

"Ekonomia 1930s" - uprzemysłowienia. Podstawowe koncepcje. Ruch Stakhanov. Cechy radzieckiej industrializacji. Stakhanov A.g. Wypełnij stół. Wyszukaj rozwiązania. Głód 30s. Funkcje. Prowadzenie wioski. Spłaszczenie. Uprzemysłowienie. Podstawowa wiedza. Świetne złamanie. Wyniki kolektywności. Cele industrializacji.

Łącznie w temacie 33 prezentacji

Evgeny Svetlana.

Wideo na temat życia i kreatywności muzyka

Svetlana.
Evgeny Fedorowicz.
(1928-2002)

Artysta ludzi ZSRR, bohatera socjalistycznej pracy, laureata Leninsky, Nagrody Państwowe ZSRR i RSFSR Całe życie jednego z największych dyrygentów współczesności jest związany z muzyką, zaczął poważnie angażować się w 6 lat. Evgeny Fedorovich Svetlanov należy do liczby pomysłowych twórców nie tylko XX wieku, ale także cała historia muzyki świata. Muzyk rzadkich znaczników, został personifikacją całej kultury rosyjskiej, ekspresyjne uniwersalnych wartości duchowych. Spotkania z jego sztuką i nagrywaniem audio i wideo stały się pilną potrzebą ludzi, inspirującego źródła, dając radość i witalność. Osobowość i kreatywność Evgeny Svetlana obejmuje wiele obszarów aktywności życiowej. Był utalentowany we wszystkim: jako dyrygent, kompozytor, pianista, publicysta, teoretyk, krytyk, figura publiczna, oświeca, recenzent. Napisano ponad 150 artykułów, eseje, eseje. Głęboko i subtelnie uważa i analizuje pracę klasyków, współczesnych, muzyków-kolegów. Ale we wszystkich jego wielu latach twórczej pracy, główną rzeczą dla niego była muzyka, jest jej wszechstronnym Panem, a on jest jej bezinteresownym służeniem. Sam Svetlana uznał, że świat poza muzyką nie istnieje dla niego. "Legendary Maestro", jak jego zagraniczny krytyk, przyznał najwyższe nagrody Rosji: jest bohaterem pracy socjalistycznej, artysta ludu ZSRR, laureata nagrody Lenina, nagrody państwowe ZSRR i RSFSR o imieniu Mi Glinka, Kawalier zamówień i medali, wśród których są trzy zamówienia Lenin i dwa zamówienia "za zasługę na ojczyznę" (III i II stopień). On także przyznał uniwersalne rozpoznawanie i wiele nagród za granicą: honorowym akademią akademią Szwedzkiej Królewskiej Akademii, Honorowy Akademik Akademii Stanów Zjednoczonych itp.

W 1964 r. Svetlana bierze udział w pierwszych trasach Opery Trupe Teatru Bolszoj we Włoszech. W Milane Theatre "La Scala" działa z wielkim sukcesem z opiączalnymi występami "Boris Godunov", "Prince Igor" i "Sadko", a także koncerty symfoniczne, w jednym z nich na wniosek publicznych "trzy rosyjskie piosenki "Rakhmaninov przeprowadzono na" bis ". Evgeny Svetlana była pierwszym rosyjskim dyrygentem, który był w Cogatu Wielkiego, który pracował w słynnej "skale", wśród których Arturo Tuscanini, Bruno Walter, Herbert Von Karaby. Opera "Snow Maiden", "Mermaid", "Chio-Chio-San", dziewiąty Symphony Beethoven, Balki "Łabędź jezioro", "Shopenian", "Valpurgiyeva Night", "Sleeping Beauty", "Nutcracker" uzupełniają listę repertuarów dyrygent w dużym teatrze. Svetlana rejestruje fonogramy dla opera filmowych "Khovownshchina" Mussorgsky i "Pica Lady" Chaikovsky, prowadzi realizację koncertu z baletu Opery "Mlada" Roman Corsakov i wiele koncertów świątecznych i rocznicowych. Wielki Piosenkarka, solista z Teatru Bolszoj Irina Arkhipova napisał o występach Svetlana w teatrze Bolszoj: "Nie pamiętam takich produkcji Svetlana, jak" Opowieść o Tsar Saltan "," Golden Cockerel "i" Opowieść ocen Kitezh "Roman Corsakov. Było ambitne! Orkiestra brzmiała przede wszystkim pochwała. "Po jednym z koncertów z Svetlana, wybitna piosenkarz Elena Exellova powiedziała:" Rzeczywiście, nikt, prawdopodobnie nie czuje się tak głęboko i tak popraw duszę rosyjskiego mężczyzny, jak on; Nikt nie uosabia go w muzyce z taką prawdziwą szczerością, prawdziwością, płonącą emocjonalnością. ... Taki przywódcy są prawdziwych, a nie urojinowani - dziś potrzebujemy naszej sztuki dzisiaj. "Ballerina Raisa Stochkov napisała to" ... dla Evgeny Fedorowicz "Technologii" baletu specjalnych trudności ... Nie wyobrażony. Takie jest Uniwersalny charakter jego randki. Doskonale odczuwał naturę sztuki choreograficznej. W występach prowadził, ... niesamowita synteza brzmienia orkiestrowego i tańca, jedność elementów muzycznych i choreograficznych zawsze było odczuwalne. Brak separacji: tutaj orkiestra, A tam balet ... Będąc na scenie, bardzo czułam najsilniejszą energię twórczą, że jego ręce promieniowane. I dołączyła wolność, zaufanie, inspirację. "

W 1965 r. Evgeny Svetlanow został dyrektorem artystycznym i dyrygentem Głównym Orkiestry Symfonicznej ZSRR. Przed tym razem Orchestra utworzona w 1936 roku była prowadzona przez Alexander Gaguk, Nathana Rakhlina, Konstantina Iwanowa. Zasadniczo, Evgeny Svetlanov, około 45 lat pracujących z zespołem, przekształcił go w wyjątkowy, wspaniały zakres i potężne możliwości twórcze orkiestry, które pod jego kontrolą wszedł do międzynarodowej areny i otrzymał status jednego z najlepszych orkiestry świata . To właśnie napisałem o orkiestrze i jego głowę Irakli Andronikowa: "Poczucie wakacji, obecne wakacje doświadczają koncertów państwowej orkiestry symfonicznej ... pod kierunkiem Evgenia Svetlana - poczucie jasności, jasności , moc. I nowość. Zwiększenie niespodzianki ... i ciesz się samą muzyką na koncertach, a nienaganna gra podbita przez dyrygenta orkiestry. Tak, podbita. Ale ten dyrygent jest cudownie połączony z Svetlana z ludzką skromnością, z szacunek dla wspaniałych muzyków siedzących przed nim. Artysty wchodzi wraz z garniturem, potężnym temperamentem - z surową samokontrolą. .. wszystko jest spójne i przemyślane. I jednocześnie, serdecznie, spełniona animacja poetycka, miłość Utworzenie plików wykonywalnych i wydaje się, że rodzi się po raz pierwszy ... z tobą ". Tysiące występów w naszym kraju i za granicą, w salach koncertowych regionu Volga, Urals, Syberia, występy szefa kuchni w roślinach Omsk, Pragi, Sofii, w miastach studenckich, w magazynie kolejowym, występy na prestiżowych wyskakujących popy Świata - i wszędzie entuzjastyczne powitanie i uznanie. Evgeny Svetlanov jest ogólnoświatowym uznanym tłumaczem dzieł zachodnioeuropejskich, rosyjskich, radzieckich i nowoczesnych kompozytorów. Nagrali wszystkie symfonie Brahmsa, Maler, dzieła Symfoniczne Beethovena, Schuberta, Shuman, Noborik, Griga, Saint-Sansa, Bloch, Elgara, Shostakovich, Prokofiew, Shaporin, Khachaturian, Sviridova, Kabalevsky, Eschpaya, Boyko, Karaieva i inni.

W latach 60. nagranie całej Symfonii P. I. Tchaikovsky Evgeny Svetlanov rozpoczyna własną robotną pracę nad stworzeniem "antologii rosyjskiej muzyki symfonicznej", która trwała trzy dekady. Sam Svetlana uważał tę pracę za pomocą swojego obowiązku życia, a także nagranie 20 Symfonii N. Ya. Meakhotsky. "Całe życie Svetlana jest ogromna, ogromna praca. W jego twarzy mamy, niewątpliwie, wybitną osobowość współczesnego świata muzycznego, dumy naszej kultury muzycznej. Duży muzyk Evgeny Fedorowicz, bardzo duży" (G. V. Sviridov). Zmarł w 2002 roku.

Archiwum 1.

"Światło miłości"

Muzyka - E. SvetlanovPoems - N. DobronravovŚpiewa M. Magomaev;

Grając w Evgeny Svetlanov.

P.I. TCHAIKOVSKY - "Słowiański marzec"

Gaso. E.F. Svetlanov. (Z koncertu w Tokio)

Jedna jesień z życia Evgenia Svetlana

Evgeny svetlanov - wiersz symfoniczny

"Kalina Red" Memory V.Shukshina

Gaso RF P / U M. Gorenstein.

Archiwum 2.

Fragment Wywiad E. Svetlana Gazeta

"TVNZ"

E. Svetlans i Gaso ZSRR wykonywane prace S.V. Rachmaninova.

Symfoniczna fantazja skała,

Koncert nr 2 dla fortepianu z orkiestrą do Małe Solist E. Mogilevsky, Symfonia nr 2, Minor 1974.

Archiwum 3.

Rosyjski dyrygent (1928-2002). Całe życie jednego z największych dyrygentów współczesnych było związane z muzyką, zaczął poważnie angażować się w sześć lat.

Evgeny Fedorovich Svetlanov należy do liczby pomysłowych twórców nie tylko XX wieku, ale także cała historia muzyki świata. Muzyk rzadkich skali stał się personifikacją całej kultury rosyjskiej, ekspresyjne z powszechnych wartości duchowych. Praca Svetlana jest dziś własnością wszystkich ludzkości. Miliony słuchaczy planety znają go. Spotkania ze swoją sztuką stały się pilną potrzebą ludzi, inspirującego źródła, dając radość i witalność. Osobowość i kreatywność Evgenia Svetlanova obejmowała wiele obszarów ludzkich źródeł utrzymania. Był utalentowany we wszystkim - jako dyrygent, kompozytor, pianista, publicysta, teoretyk, krytyk, figura publiczna, oświeca, recenzent. Napisano ponad 150 artykułów, eseje, eseje. Jak głęboko i drobno rozważał i przeanalizowałem pracę klasyków, współczesnych, muzyków-kolegów.

Ale we wszystkich jego wielu latach twórczej pracy, główna muzyka dla niego, jest jej wszechstronnym Panem, a on jest jej bezinteresownym służeniem. Sam Svetlana uznał, że świat poza muzyką nie istnieje dla niego. "Legendary Maestro", jak jego zagraniczny krytyk o imieniu otrzymał najwyższe nagrody Rosji: jest bohaterem pracy socjalistycznej, artysty Ludowy ZSRR, Laureat Nagrody Lenina, Nagrody Państwowe ZSRR i RSFSR o imieniu M.I. Glinka, Kawalier zamówień i medali, wśród których znajdują się trzy zamówienia Lenina i dwóch zamówień "za zasługę na ojczyznę" (III i II stopień). Otrzymał także uniwersalne rozpoznawanie i wiele nagród za granicą: honorowego akademii akademii Szwedzkiej Królewskiej Akademii, honorowy akademicki amerykańskiej Akademii itp.

Evgeny Fedorovich Svetlanov urodził się 6 września 1928 r. W rodzinie solistów Opera Bolshoi Theatre. Ojciec - Svetlana Fiodor Petrovich. Matka - Svetlana Tatiana Petrovna. Wszystkie dzieciństwo E. Svetlana wiązała się z głównym teatrem kraju. Stała obecność na przedstawieniach i próbach, klasach w chórach dziecięcych i uczestnictwa w operacjach, a następnie pracują w MIMIC Teatr Ensemble, bezwarunkowo wpłynął na jego przyszły los. "Od tego czasu, gdy pamiętam siebie, byłem całkowicie jasny, że nie mogłem być dyrygentem", przypomniałem później przez E. Svetlanova. Raz, będąc jak zwykle, w teatrze i chodząc muzyką, wspiął się na krzesło i zaczął falować ręce, wyobrażając sobie na dyrygenta. Antonina Vasilyevna Nompanov i Nikolai Semenovich Golovanov okazały się w pobliżu. Roześmiali się z widokiem tego spektaklu, a głowy, delikatnie spadły na chłopca na ramieniu, prorocicznie zauważył: "Cóż, z tego, zobacz, będzie przewodnikiem".

Przewidywanie się spełniło. Po ukończeniu szkoły E. Svetlanov wchodzi do Instytutu Muzycznego i Pedagogicznego o nazwisku Gnesinic, a po ukończeniu go, w 1951 r. Stało się studentem dyrygenta Konserwatorium Moskwy o nazwie P.I. Tchaikowski. "Wypowiadałem prowadzenie silnego zamiaru ożywić nieznane zapomniane prace, a przede wszystkim rosyjską klasykę", więc wyjaśnił wybór zawodu młodego ucznia do jego nauczyciela profesora Aleksandra Vasilyevicha Gacke.

Bycie studentem Instytutu Muzyki i Pedagogicznego o nazwie Gnesiniego, E. Svetlanov rozpoczął swoją twórczą ścieżkę jako pianista, a na tej dziedzinie pokazał sobie najjaśniejszą osobowość. Jego wykonanie trafiło na głębokość interpretacji, zrozumienia planu autora.

Svetlana-pianista jest godnym następcą tradycji rosyjskiej szkoły fortepianowej. W konserwatorium Moskwy na temat egzekucji fortepianowej E. Svetlanov był zaangażowany w Henry'ego Nigurause, później, zgodnie z kompozycją, - Yuri Shaporin. "Talent Svetlana-kompozytor jest głęboki, prawdziwie rosyjski, rozwijający się w solidnych tradycjach sztuki domowej" - powiedziała Yuri Shaporin o swoim uczniowi. Pierwsze dzieła Svetlana - Cantata "Rivate Fields", pierwszej Rhapsody "zdjęcia Hiszpanii", trzy rosyjskie piosenki dla głosu i orkiestry, Si-Minor Symphony - Natychmiast zwróciła uwagę i sprawili, że mówią o autorze jako przyzwoity następca Wielcy rosyjscy kompozytorzy. Później w połowie lat 70. komponuje główne prace symfoniczne, wśród nich - "romantyczna ballada", symfoniczny wiersz "Daugava", koncert fortepianu z orkiestrą, "Fantazja Syberyjska", wiersz na skrzypce i orkiestrę (pamięć d.f . Jusha), wiersz "Kalina Red" (pamięć V. Shukshina), drugi rapeseed, rosyjskie warianty dla harfy, "Rustykalny dzień" - Kwintet na instrumenty wiatrowe, Lyrical Waltz. Jest również właścicielem wielu prac kameralnych. E. Svetlanow śmiało wykorzystał tradycje rosyjskiej klasyki muzycznej, pierwotnie rozwijając je w swojej pracy. To w pełni stosuje się do wszystkich pism.

W 1954 roku, będąc studentem czwartego roku konserwatorium, E. Svetlanov staje się asystentem jego profesora w klasie klasowej A.V. Gauca, który w tym czasie poprowadził wielką orkiestrę symfoniczną (BSO) radia całego związku. "... od bardzo młodego wieku, pomyślałem o dyrygorze. Podszedłem do świadomego prowadzenia, już posiadającego pianista i dyplomy kompozytora. A przewodzące pojawiło się, jakby sumowanie tego, co otrzymałem w ścianach dwóch instytucji edukacyjnych : Naturalnie, Instytut Gnesin i Konserwatorium Moskwy. Oczywiście łatwiej było dla mnie rozpocząć dyrygent, ponieważ wiedza i doświadczenie w innych sąsiednich obszarach pomogły mu bardzo, "Evgeny Fedorowicz napisał.

Wreszcie, główne sen zostało przeprowadzone: prowadzone przez drugą symfonię Rachmanava, koncertu wiolonczela Meczkovsky, garnitur "Daphnis i Chloe" Ranel w wykonywaniu BSO, Evgeny Svetlanov chroni dyplom. Debiut Dyrygenta Opery Svetlana odbyła się w 1955 r., Kiedy zaprezentował swoją pierwszą pracę w teatrze Bolshoi - Opera "Pskovtyanka" Roman Corsakov. Od tego roku los ponownie połączył Wielki Condigerem z Wielkim Teatrem. Po pierwsze, dyrygent stażowy, a następnie przez dziesięć lat dyrygent, a od 1962 r. - Głównym dyrygentem Teatru Bolszoj. Evgeny Svetlananov prowadzony przez repertuare 25 występów opery i baletu (16 oper i 9 baletek), z których Svetlana jest dyrygentem: jest to opera "Pskovtyanka", "Tsarist Panna młoda" Romana Corsakowa (1955) ", Forerce »Tchaikovsky (1958)," Nie tylko miłość "Shchedrin (1961)," Październik "Murader (1964)," Othello "Verdi (1978)," Opowieść o niewidocznej Grada Cite "(1983)," Golden Cockerel "(1988 ) Rzymski Corsakov; Balki "Thunder Thunder" Karaieva (1959), "Paganini" do muzyki Rachmaninov (1960), "Night City" do muzyki Barthok (1961), "Life Pages" Balanchivadze (1961).

W 1964 r. Svetlana bierze udział w pierwszych trasach Opery Trupe Teatru Bolszoj we Włoszech. W teatrze Milane "La Scala" działa z wielkim sukcesem z występami opery "Boris Godunov", "Prince Igorno" i "Sadko", a także koncerty symfoniczne, w jednym z nich na prośbę opinii publicznej "trzy rosyjskie Pieśni "Rakhmaninov został wykonany na" bis ". Evgeny Svetlanov był pierwszym rosyjskim dyrygentem, który udał się do Cogatu wielkich robotników w słynnej "skale", wśród których Arturo Tuscanini, Bruno Walter, Herbert Von Karaians.

Opery "Snow Maiden", "Mermaid", "Chio-Chio-San", dziewiąty symfonię Beethovena, Baletami "Łabędź jeziorem", "Shopenian", "Valpurgiyeva Night", "Sleepen Beauty", "Nutcracker" Uzupełnij listę repertuarów dyrygenta w Wielkim Teatrze. Svetlana rejestruje fonogramy filmu "Hovanshchinsky" Musorgsky i Pani Lady, Tchaikovsky, prowadząc wykonanie koncertu operacji "Mlada" Roman Corsakov i wiele koncertów świątecznych i rocznicowych. Wielki Piosenkarz, solista z Teatru Bolszoj Irina Arkhipova, więc napisał o występach Svetlany w teatrze Bolszoj: "Nie mogę pomóc, ale pamiętam, że takie produkcje Svetlana, jako" opowieść o Tsar Saltan "," Golden Cockerel "i" Opowieść " o klasie "rzymski Corsakow. Było ambitne! Orkiestra brzmiała przede wszystkim milczeniem. "

Po jednym z koncertów z Svetlana, wybitny piosenkarz Elena Ennavova powiedział: "Rzeczywiście, nikt prawdopodobnie nie czuje się tak głęboko i tak prawdziwa dusza rosyjskiego mężczyzny, jak on; Nikt nie uosabia jej w muzyce z tak prawdziwą szczerością, prawdomównością, płonącą emocjonalnością. ... Taki przywódcy są prawdziwy, a nie wyimaginowani - bardzo potrzebujemy naszej sztuki dzisiaj.

Ballerina Raisa Stochkova napisała, że \u200b\u200b"... dla Evgeny Fedorowicz," Technologia "baletu o specjalnych trudnościach ... Nie wyobrażałem sobie. To jest powszechny charakter jego randek. Doskonale odczuwał naturę sztuki choreograficznej. W przedstawieniach prowadził, ... zawsze odczuwając niesamowity syntezę dźwięku orkiestralnego i tańca, jedność elementów muzycznych i choreograficznych. Brak separacji: jest orkiestra i jest balet ... jest na scenie, naprawdę fizycznie poczułam najsilniejszy kreatywny Energia, którą emitowane ręce. I dołączyła wolność, zaufanie, inspirację. "

W 1965 r. Evgeny Svetlanow został dyrektorem artystycznym i dyrygentem Głównym Orkiestry Symfonicznej ZSRR. Przed tym razem Orchestra utworzona w 1936 roku była prowadzona przez Alexander Gaguk, Nathana Rakhlina, Konstantina Iwanowa. Zasadniczo, Evgeny Svetlanov, około 45 lat pracujących z zespołem, przekształcił go w wyjątkowy, wspaniały zakres i potężne możliwości twórcze orkiestry, które pod jego kontrolą wszedł do międzynarodowej areny i otrzymał status jednego z najlepszych orkiestry świata .

To właśnie napisałem o orkiestrze i jego głowę Irakli Andronikowa: "Poczucie wakacji, obecne wakacje doświadczają koncertów państwowej orkiestry symfonicznej ... pod kierunkiem Evgenia Svetlana - poczucie jasności, jasności , moc. I nowość. Nieprawidłowa niespodzianka ... a najbardziej muzyka cieszy się na swoich koncertach, a bezbłędna gra orkiestry podbita przez dyrygenta. Tak, podbity. Ale ten dyrygent pełnomorskich są cudownie połączony z Svetlana z ludzką skromnością, z szacunkiem dla wspaniałych muzyków siedzących przed nim. Artysty porusza się w nim z biznesową, potężnym temperamentem - z surową samokontrolą ... wszystko jest spójne i przemyślane. I jednocześnie, serdecznie, wykonywana animacja poetycka, miłość do kreacji wykonywalnej i wydaje się, że rodzi się po raz pierwszy ... z tobą ".

Tysiące występów w naszym kraju i za granicą, w salach koncertowych regionu Volga, Urals, Syberia, występy szefa kuchni w roślinach Omsk, Pragi, Sofii, w miastach studenckich, w magazynie kolejowym, występy na prestiżowych wyskakujących popy Świata - i wszędzie entuzjastyczne powitanie i uznanie. Evgeny Svetlana jest ogólnoświatowym uznanym tłumaczem dzieł zachodnioeuropejskich, rosyjskich, radzieckich i nowoczesnych kompozytorów. Nagrali wszystkie symfonie Brahmsa, Maler, dzieła Symfoniczne Beethovena, Schuberta, Shuman, Noborik, Griga, Saint-Sansa, Bloch, Elgara, Shostakovich, Prokofiew, Shaporin, Khachaturian, Sviridova, Kabalevsky, Eschpaya, Boyko, Karaieva i inni.

W latach 60. nagranie wszystkich Pi Symphony Tchaikovsky Evgeny Svetlanov rozpoczyna własną robotną pracę nad stworzeniem "antoliologii rosyjskiej muzyki symfonicznej", która trwała trzy dekady. Sam Svetlana uważał tę pracę za pomocą swojego obowiązku życia, a także nagranie 20 Symphony N.ya. Meakowski.

"Całe życie Svetlana jest ogromna, ogromna praca. W jego twarzy mamy, niewątpliwie wybitną osobowość współczesnego świata muzycznego, dumy naszej kultury muzycznej. Duży muzyk Evgeny Fedorowicz, bardzo duży. " (G.V. Sviridov).