Praktyczne zadania dla lalek teatralnych. Funkcje sterowania lalkami w teatrze

Spektakl to dzieło sztuki teatralnej, które powstaje na podstawie dzieła dramatycznego lub teatralnego zgodnie z intencją reżysera i pod jego kierownictwem wspólnym wysiłkiem aktorów, artysty i kompozytora. Teatr to miejsce spektakli Teatr to rodzaj Scena to platforma sztuki, na której prezentowany jest określony środek wyrazu, że teatr jest publiczny RODZAJE TEATRALNYCH LALEK

RODZAJE TEATRU DRAMA RODZAJE KOMEDIOWY TEATR LALKI TEATR LALEK OPERA I BALET TEATR CIENI TEATR CIENI

Z HISTORII TEATRU LALKI W dawnej Rosji nie było państwowych teatrów lalek. Na jarmarkach, na bulwarach, na miejskich dziedzińcach małe przedstawienia dawali wędrowni magowie, akrobaci i lalkarze. Zwykle jeden z nich przekręcał rączkę organu. Przy głośnych dźwiękach muzyki lalkarz pokazał zza małego parawanu, jak zabawna, długonosa, głośna Pietruszka biła kijem carskiego oficera, który chciał go zabrać do wojska. Od sprytnego Pietruszki dostali go zarówno ignorancki lekarz, który nie wiedział, jak leczyć, jak i zwodniczy kupiec. Życie ludowych lalkarzy - wędrownych aktorów było bardzo trudne i niewiele różniło się od życia żebraków. Po przedstawieniu lalkarz zdjął czapkę i podał ją publiczności. Kto chciał, wrzucał do kapelusza miedziane kopiejki. RODZAJE LALEK TEATRALNYCH

PALEC LALKI Z KONIĄ TRZEWIKOWYM Kontrolowany przez jednego lub kilku aktorów za pomocą lasek WIDOK NAD EKRANEM Kontrolowany palcami lalkarza RĘKAWICA TEATRALNA Kontrolowany przez lalkarza Pędzel LALKA

CANE DOLLS Lalki trzcinowe są większe niż pacynki (rozmiar głowy może wynosić do 20 cm). Ta lalka unosi się nad ekranem z włożonym do niego prętem zwanym hapit. Do rączek lalki przymocowane są patyczki - patyczki (druty), którymi porusza lalkarz. Ręce lalki są zgięte w łokciach, głowę można obracać i przechylać. Takie lalki, z płynnymi i majestatycznymi ruchami, są niezastąpione w heroicznych i romantycznych przedstawieniach. Ich konstrukcja pozwala wykonywać różnorodne ruchy i nasycać występ ciekawymi trikami i znaleziskami. Większość teatrów lalek w naszym kraju, w tym Centralny Teatr Lalek S. V. Obraztsova, wykorzystuje w swojej pracy szeroką gamę systemów lalek z trzciny cukrowej. Lalki te nazywane są kukiełkami jeżdżącymi, ponieważ aktorzy podczas przedstawienia wznoszą je ponad siebie. Jednocześnie widz widzi je nie w pełni rozrośnięte – dolna część zakryta jest ekranem. Dlatego też lalki jeździeckie są często robione bez nóg.

LALKI - RĘKAWICZKI. RODZAJE Lalki - rękawiczki narodziły się ze zwykłych rękawiczek z dzianiny. Rękawiczki nie muszą być dziane z włóczki, lalki szyte na bazie rękawic roboczych wyglądają bardziej wyraziście, ponieważ istnieje świetna okazja do aplikacji twarzy, kagańców i ubrań. Zaletą tych lalek jest to, że są bardzo łatwe w użyciu i są przeznaczone dla małych dzieci. Takie „rękawiczki” możemy zrobić do każdej bajki. LALKI TEATRALNE

Lalka trzcinowa z otwieranymi ustami. RODZAJE Przedstawiamy Państwu nowe zabawki do teatru lalek. Są to lalki z trzciny cukrowej z otwieranymi ustami. Ręka jest wkładana do ust (usta) zabawki i kontroluje ją. Druga ręka używa lasek, aby kontrolować „ręce” lalki. TEATRALNE LALKI Całkowita wysokość lalki to 5055 cm.

TEATR STOŻKOWY. RODZAJE Nie jest konieczne posiadanie parawanu, dekoracji, specjalnie wyposażonego miejsca w klasie z dziećmi, bawiąc się z nimi każdą bajką. Możesz pokazać dzieciom bajkę lub wspólnie wystartować, by na zwykłym stole odegrać zabawę. Lalki przeznaczone do tego celu powinny stabilnie stać na stole, łatwo się po nim poruszać. Teatr na stole to najprostszy i najbardziej dostępny teatr dla dzieci w każdym wieku. Korpus lalki wykonany jest w formie stożka, do którego przymocowana jest głowa i ramiona lalki. Wielkość takiej lalki może wynosić od 30 do 10 cm.

TEATR NA PALCE. Pacynki na palec to najmniejsi artyści teatru lalek. Ich wysokość to zaledwie 7 - 9 centymetrów. Takie maluchy bez problemu można zabrać ze sobą na każdą wycieczkę, na spacer czy na wizytę w komulibo. Takie lalki mogą stać się uroczą pamiątką dla syna lub córki Twojego przyjaciela, zwłaszcza jeśli jest to jego ulubiona bajkowa postać. Małe kukiełki staną się towarzyszami zabaw dla dziecka w wieku trzech lat. Ale nie dawaj ich bardzo małym dzieciom, aby nie oderwały się i nie połknęły sklejonych części. Dziecko kładzie lalkę na palcach i działa dla postaci przedstawionej na dłoni. W trakcie akcji dziecko porusza jednym lub kilkoma palcami, wymawiając tekst, przesuwając rękę za ekran (jeśli jest). Możesz obejść się bez ekranu i przedstawiać działania, swobodnie poruszając się po pokoju. Teatr palców jest dobry, gdy trzeba pokazać kilka postaci jednocześnie. Na przykład w bajce „Rzepa” pojawiają się kolejne postacie. Taki spektakl może pokazać jedno dziecko za pomocą palców. Bajki „Dwanaście miesięcy”, „Gęsi łabędzie” i inne z wieloma postaciami mogą przedstawiać dwoje lub troje dzieci. RODZAJE LALEK TEATRALNYCH

CHODZĄCE LALKI. RODZAJE Zabawki te mogą pełnić funkcję stolika teatralnego, przeznaczonego do rozwijania zdolności motorycznych ręki dziecka. LALKI TEATRALNE

ŻYWE LALKI RĘCZNE. Bardzo prosta lalka z „żywą” ręką posiada jasne i wyraziste TYPY. Jeśli przynajmniej ciało ma być w rękawiczkach i lalkach z trzciny, to nie ma go tutaj. Zamiast rąk lalki, ręce lalkarza pracują w rękawiczkach przyszytych do sukienki - kostiumu lalki. Podstawą do naśladowania stroju lalki jest trójkąt lub kwadrat wykonany z tkaniny. Głowa lalki (do 25-30 cm średnicy) jest przymocowana do kostiumu w okolicy szyi i zawieszona na sznurkach wokół szyi lalkarza. LALKI TEATRALNE Taka lalka pozwala uwydatnić najsubtelniejsze niuanse uczuć i nastrojów bohatera, posiada wyraziste gesty i potrafi wykonywać skomplikowane czynności niedostępne dla innych lalek (wskaż, napisz, weź rękę, poklep dziecko po głowa itp.)

LALKI RĘKAWIC. W przeciwnym razie nazywa się to pietruszką, ponieważ tak działa pietruszka. W Rosji od czasów starożytnych istniała pietruszka - aktorzy, którzy występowali z lalkami - Pietruszka, nakładana na rękę aktora. W tym przypadku palec wskazujący aktora wchodzi w głowę lalki, a duży i środkowy palec w rękawy jej kostiumu. Ruchy głowy, ramion, tułowia wykonywane są za pomocą ruchów palców, dłoni. RODZAJE TEATRU Głowa lalki w rękawiczce może mieć wielkość od piłki pingpongowej do dużego jabłka. Zbyt duża głowa utrudnia aktorowi pracę, ponieważ jej ciężar spada na jego jeden palec. PAKIET Pacynki w rękawiczkach są bardzo zwinne i wyraziste. Co prawda ręce się podnoszą, ale doświadczeni aktorzy działają z nimi bardzo zręcznie. Na przykład w Chinach, gdzie sztuka lalkarstwa jest niezwykle rozwinięta, lalkarzom udaje się założyć ręce za plecy lalki lub otworzyć z nimi maleńki parasol. Za pomocą pacynki można odgrywać różne scenki na aktualne tematy, używać ich jako zabawnych asystentów w klasie w przedszkolu, wystawiać różne przedstawienia, a nawet numery pop.

LALKI PODŁOGOWE. TYPY Lalki podłogowe to duże lalki. Ich wysokość zależy od wzrostu lalkarza i może wynosić od 1 m do 1,5 m. Bardzo ciekawa jest praca z takimi lalkami. Prowadzą je „pod gołym niebem” jeden lub dwóch wykonawców. Lalka ta ma duże puste (bez wypełniacza) wszyte dłonie i kapcie, w które lalkarz wkłada dłonie i stopy, głowę takiej lalki można zawiesić na sznurkach wokół szyi lalkarza, lub rękę lalkarza można umieścić w kieszeni na tył głowy lalki (wtedy lalka może się obracać i przechylać głowę). LALKI TEATRALNE Duże lalki mają bogate możliwości sceniczne: chodzą wśród dzieci, widzów, biorą się za ręce, mogą z nimi tańczyć, pochylać się nad rysującym dzieckiem i patrzeć, co robi, jak pisze itp.

RĘKAWICZKI LALKI LUB BIBABO. Lalki Bibabo zazwyczaj działają na ekranie, za którym ukrywa się kierowca. Ale kiedy gra jest znajoma lub same dzieci jeżdżą lalkami, czyli moment tajemnicy minął, kierowcy mogą wyjść do publiczności, zrobić im zdjęcia, dać im coś, wziąć je za rękę i zaangażuj ich w grę. Taka „ekspozycja” nie zmniejsza się, a raczej podnosi zainteresowanie i aktywność dzieci. RODZAJE TEATRU Kiedy dzieci zobaczą, jak dorosły bawi się lalkami bibabo, najprawdopodobniej będą chciały nauczyć się jeździć takimi lalkami. Jeśli lalka okaże się duża dla dłoni dziecka, to w głowę lalki można włożyć nie jeden, ale dwa palce dziecka. Skróć rękawy lalki tak, aby palce dziecka weszły w uchwyty ramion lalki. Możesz również zrobić lalki specjalnie do dziecięcych rąk. Pokaż dzieciom, jak poruszać lalką, jak prowadzić ją po ekranie. Lalki muszą się ciągle poruszać, jakby były żywe, nie można ich zamocować w samolocie, na stole. Ale z drugiej strony możesz stworzyć z nimi wiele zabawnych scen i używać tych samych lalek w powtarzających się grach, stale utrzymując zainteresowanie nimi dzieci. LALKA

LALKA LALKA. Marionetkami nie steruje się od dołu, lecz od góry. Lalkarz, który znajduje się nad lalką, trzyma w rękach krzyż - tzw. „wagu”, w którym zbiegają się wszystkie wątki pochodzące od lalki. Nici są przymocowane do jej ramion, kolan, łokci, głowy. Pociągając za niezbędne nitki lub obracając deski, aktor sprawia, że ​​lalka porusza rękoma i nogami. Liczba wątków może wynosić do trzydziestu sztuk - w tym przypadku lalką steruje kilka osób. Lalki mogą chodzić, siadać, poruszać jednocześnie rękoma i nogami, tańczyć, pochylać się. RODZAJE LALEK TEATRALNYCH

NOWE ZABAWKI TEATRALNE. RODZAJE Powstał nowy rodzaj zabawek do teatru - zabawki z otwieranymi ustami (usta) TEATRALNYCH LALEK Oprócz powyższych lalek, do teatru lalek powstają różne oryginalne pluszaki i pamiątki, a także kompozycje z zabawek są również wykonane według znanych bajek i kreskówek. Rozmiar zabawek do kompozycji i ich liczba mogą być dowolne.

SHADOW DOLLS SHADOW THEATER Płaskie lalki opierają się o ekran i zapalają. Najważniejsze jest sylwetka. RODZAJE LALEK TEATRALNYCH

miasto Niewinnomyssk

Kurs mistrzowski dla nauczycieli

„Podstawy lalkarstwa”

EP Stepanova

Dyrektor muzyczny

MBDOU nr 154 Nevinnomyssk

Lokalizacja : MBDOU numer 154 "Pochemuchka"

Czas trwania klasa mistrzowska: 5-10 min.

Cel:

Ogólne zasady lalkarstwa

- Palec:

Pozdrowienia

Pokłońmy się

Zatoczmy krąg

Biegnijmy

rękawice lalkarskie Teatr kukiełkowy.

- Rękawiczka

- Planarny blat

Trzymamy to za plecami

Nie zabieramy ze stołu

Nie odbijaj

Zatrzymujemy się

Zasady pracy za ekranem:

Nie mogę oprzeć się na ekranie

Płynny ruch ręki

trzcina(lalka na patyku - laska) , łyżka

laski bi-ba-bo ”.

moment zaskoczenia

Ręka się obraca

I kotka i szczeniaka,

Aby ręka stała się artystą

Potrzeba bardzo, bardzo mało:

Rękawiczki specjalne,

Inteligencja, talent i wszystko w porządku.

miejska budżetowa przedszkolna instytucja edukacyjna „Przedszkole ogólnorozwojowe nr 154” Pochemuchka „z priorytetową realizacją fizycznego kierunku uczniów”

miasto Niewinnomyssk

Kurs mistrzowski dla nauczycieli

„Podstawy lalkarstwa”

EP Stepanova

Dyrektor muzyczny

najwyższa kategoria kwalifikacji

MBDOU nr 154 Nevinnomyssk

Lokalizacja : MBDOU numer 154 "Pochemuchka"

Czas trwania klasa mistrzowska: 5-10 min.

Cel:zapoznanie nauczycieli z podstawami gruchania.

Ogólne zasady lalkarstwa

1. Lalka powinna być utrzymywana na pewnym poziomie w stosunku do ekranu. Lalka umieszczona blisko krawędzi parawanu powinna unieść się do 3/4 swojej wysokości.

2. Kiedy lalka wykonuje ruchy, jej ramiona powinny być przyciśnięte do ciała.

3. Trzymaj lalkę prosto. Pochylenie lalki odbywa się poprzez przechylenie ręki. Talia lalki opada na nadgarstek.

4. Przenosząc lalkę na drugi plan, musisz ją podnieść wyżej.

5. Aby usiąść lalkę, należy ją najpierw przechylić, zginając w nadgarstku, a następnie oprzeć nadgarstek w miejscu, w którym siedzi lalka. Kiedy wcześniej siedząca lalka wstaje, najpierw pochyla się do przodu, prostuje i jednocześnie podnosi się do wyprostowanej pozycji.

6. Jeśli lalka nie ma nóg, kładąc ją na krawędzi ekranu, połóż wolną rękę od dołu w miejscu wyimaginowanych kolan, zakrywając ją ubrankami lalki.

7. Ruchy lalki i słowa powinny być skierowane na konkretny obiekt uwagi.

8. Lalka mówiąca powinna podkreślać najważniejsze słowa ruchami głowy lub rąk.

9. Kiedy jedna lalka mówi, reszta powinna być nieruchoma: w przeciwnym razie nie jest jasne, do kogo należą słowa.

10. Postać aktora zostaje przeniesiona na lalkę

Biorąc pod uwagę cechy dziecka, konieczne jest rozpoczęcie pracy od prostej do złożonej.

Etap 1 - zapoznanie się z teatrem palcowym.

Cel: rozwój mięśni małych ramion, umiejętność i chęć przekazania charakterystycznych cech postaci.

- Palec:jeden palec, dwa palce. Obecność tego typu teatru lalek w dwóch wersjach pozwala rozwiązać problemy rozwoju motoryki małej ręki, koordynacji ruchów palców.

Proponuję wykonać kilka zadań:

Pozdrowienia

Pokłońmy się

Zatoczmy krąg

Biegnijmy

Jednocześnie praca ta jest podstawą płynnego przejścia do technik nauczania rękawice lalkarskie Teatr kukiełkowy.

- Rękawiczka(bez kciuka). Obserwowanie zabaw w teatrzyk lalkowy z użyciem rękawiczki z kciukiem pokazało, że dziecko nie może skoncentrować uwagi na ruchu lalki i towarzysząc postaci uwagami, ponieważ rozpraszane przez ruchy kciuka.

Organizując gry teatralne za pomocą palec i rękawiczka teatr musi mieć ekrany w trzech rodzajach: blat (wysokość kurtyny 25 cm), podłoga (wysokość kurtyny 70-80cm, dzieci siedzą na krzesłach), podłoga (wysokość kurtyny 1m, dzieci bawią się stojąc, ramię z lalką jest lekko zgięte łokieć).

Etap 2 - w średnim wieku wprowadzamy dzieci do teatru stołowego.

- Planarny blat(obraz postaci z każdej strony figurki), teatr z zabawkami na stole.

Rozpocznij pracę w grupie środkowej, korzystając z tego typu teatru lalek, ponieważ dziecko całkowicie kontroluje ruch lalki, towarzyszy postaci słowem. A możliwość zobaczenia twarzy postaci pozwala początkującemu artyście lepiej opanować techniki blat teatru lalek: dziecko nie patrzy na drugą stronę lalki, bawi się „dla siebie”; ta technika pomaga artystom wchodzić ze sobą w interakcję bez rozpraszania się publiczności.

Cel: nauczenie zasad prowadzenia lalki:

Trzymamy to za plecami

Nie zabieramy ze stołu

Nie odbijaj

Zatrzymujemy się

Na zajęciach teatralnych dzieci przenoszą lalki teatru stołowego przy znanym akompaniamencie muzycznym. Ta technika pozwala dzieciom poruszać się po konwencjonalnej scenie, wchodzić w interakcje ze sobą, nie kolidować ze sobą i uczyć się podstawowych zasad lalkarstwa. Następnie opracowano techniki wchodzenia w dialog na fabule znanej bajki o małej treści zgodnie ze schematem „pytanie-odpowiedź”, odtwarzano szkice i ćwiczenia dla rozwoju umiejętności komunikacyjnych i formowania głównych typów emocje, przenoszenie mimiki i gestykulacji postaci. W realizacji tych zadań wymagane są następujące rodzaje teatru lalek:

- Krzywka, trzcina, łyżka .

Etap 3 - zapoznanie się z teatrem lalek.

Cel: nauczenie technik lalkowych, umiejętności pracy za ekranem, rozwijania mowy, poczucia artyzmu, chęci improwizacji.

Zasady pracy za ekranem:

Nie mogę oprzeć się na ekranie

Płynny ruch ręki

Ręka powinna znajdować się na poziomie ekranu

Działa tylko pędzel z hapitem

Wszystkie trzy rodzaje teatru lalek są identyczne w technikach lalkarskich: podczas nauki zabawy lalkami z kamerką (kamerka jest ukryta), trzcina(lalka na patyku - laska) , łyżka(oparty na drewnianej łyżce lub szpatułce), należy wziąć pod uwagę poziom rozwoju masy mięśniowej dłoni, przedramienia, barku, ponieważ organizacja gry polega na wykorzystaniu ekranu podłogowego. Na początku pracy z tego typu teatrami lalek stosuje się ekran podłogowy z zasłoną 70-80 cm, na krzesłach siedzą dzieci-artyści. Dodatkowo odbywają się gry i ćwiczenia rozwijające cechy fizyczne: siłę, zwinność, szybkość.

Po osiągnięciu określonych wyników (dzieci pewnie manipulują lalkami na poziomie ekranu, wchodzą w dialog i wspierają go, przekazują obraz bohatera jasnymi intonacjami), możesz rozpocząć pracę na ekranie o wysokości kurtyny 1 m (stoją dzieci-artyści). Ta wersja ekranu pozwala zwiększyć głośność akcji, fabuły i zmianę scenerii. Również na drugim etapie pracy z lalkami na laski zmienia się również sama lalka: staje się mobilna za pomocą dodatkowego przywiązania do ręki (łapy). Ta wersja lalki umożliwia przygotowanie dzieci do opanowania technik lalkowych teatru ” bi-ba-bo ”.

- Teatr lalek „bi-ba-bo”.

Dziś ten typ teatru lalek jest najszerzej reprezentowany w asortymencie produkcji fabrycznej. W pierwszym etapie lalki „bi-ba-bo” są uzupełniane laską na głowę; ułatwia to zarządzanie grami teatralnymi, ponieważ dzieci rozwinęły umiejętności manipulowania lalkami za pomocą lasek. Przez całą scenę z dziećmi ćwiczone są najprostsze techniki pracy z lalką: przenoszenie chodzenia lalki bez parawanu na ekran, bieganie głową postaci i przechylanie się w określonym kierunku oraz interakcja z innymi postaciami.

Aby dziecko nauczyło się w pełni kontrolować lalkę bi-ba-bo, stosuje się ćwiczenia z rękawiczką: głowa lalki jest przymocowana do palca wskazującego, pozostałe palce reprezentują dłonie (łapy) postaci. Technika ta pozwala dziecku nauczyć się posługiwania lalką „od środka”, a później łatwo zastosować nabyte umiejętności w zabawie lalką „b-b-bo”. W drugim etapie lalki teatru „bi-ba-bo” stają się bardziej skomplikowane: podstawa prowadzenia lalki pozostaje taka sama, ale usta stają się częścią ruchomą, która jest aktywowana za pomocą żyłki wędkarskiej.

Tablet mały Tablet duży Lalki podłogowe (Tabletka lub parkiet może chodzić po podłodze, po podłodze sceny, co nazywa się tabletem. Stąd ich nazwa. Znane są różne rodzaje lalek na tablety. Na przykład lalkarze w średniowieczu kładą lalkę na stół i sterowane za pomocą lin. Są lalki-tablety, którymi steruje się nie rękami, ale nogami lalkarza. Czasami zamiast artysty lalkami sterował… koń.)

Tego typu teatrzyki lalkowe są używane w grupie środkowej przez samego nauczyciela jako moment zaskoczenia w klasie, w chwilach reżimowych, w przedstawieniach kukiełkowych z dziećmi seniorów i grup przygotowawczych. Dzieci bardzo lubią bawić się lalkami z tabletu w swobodne zabawy, wymyślać małe historyjki, odgrywać wątki znanych bajek, rymowanek. Zarządzanie tymi lalkami dla dzieci w wieku 4-5 lat to złożony proces, który wymaga ukształtowania podstawowych technik lalkarskich, wysokiego poziomu rozwoju obręczy barkowej

Maski, maski-czapki, skrzynia z maską .

Odgrywając na kanwie dzieła sztuki małe scenki, które nie łączy wspólna fabuła, a także bajki, dzieci przeobrażają się w wizerunek wybranej postaci i przekazują charakterystyczne cechy swojego bohatera (w zależności od poziomu rozwój umiejętności i zdolności w działalności teatralnej). Dla sprawniejszej pracy z tego typu teatrami konieczne jest zorganizowanie garderoby, wzbogaconej o różnego rodzaju kostiumy; garderoba z zestawem teatralnych atrybutów (nosy, brody, peruki itp.). Podczas odgrywania fabuły dzieła literackiego podstawą metodologiczną jest schemat pracy nad bajką.

Ręka się obraca

I kotka i szczeniaka,

Aby ręka stała się artystą

Potrzeba bardzo, bardzo mało:

Rękawiczki specjalne,

Inteligencja, talent i wszystko w porządku.

miejska budżetowa przedszkolna instytucja edukacyjna „Przedszkole ogólnorozwojowe nr 154” Pochemuchka „z priorytetową realizacją fizycznego kierunku uczniów”

miasto Niewinnomyssk

Kurs mistrzowski dla nauczycieli

„Podstawy lalkarstwa”

EP Stepanova

Dyrektor muzyczny

najwyższa kategoria kwalifikacji

MBDOU nr 154 Nevinnomyssk

Lokalizacja : MBDOU numer 154 "Pochemuchka"

Czas trwania klasa mistrzowska: 5-10 min.

Cel:zapoznanie nauczycieli z podstawami gruchania.

Ogólne zasady lalkarstwa

1. Lalka powinna być utrzymywana na pewnym poziomie w stosunku do ekranu. Lalka umieszczona blisko krawędzi parawanu powinna unieść się do 3/4 swojej wysokości.

2. Kiedy lalka wykonuje ruchy, jej ramiona powinny być przyciśnięte do ciała.

3. Trzymaj lalkę prosto. Pochylenie lalki odbywa się poprzez przechylenie ręki. Talia lalki opada na nadgarstek.

4. Przenosząc lalkę na drugi plan, musisz ją podnieść wyżej.

5. Aby usiąść lalkę, należy ją najpierw przechylić, zginając w nadgarstku, a następnie oprzeć nadgarstek w miejscu, w którym siedzi lalka. Kiedy wcześniej siedząca lalka wstaje, najpierw pochyla się do przodu, prostuje i jednocześnie podnosi się do wyprostowanej pozycji.

6. Jeśli lalka nie ma nóg, kładąc ją na krawędzi ekranu, połóż wolną rękę od dołu w miejscu wyimaginowanych kolan, zakrywając ją ubrankami lalki.

7. Ruchy lalki i słowa powinny być skierowane na konkretny obiekt uwagi.

8. Lalka mówiąca powinna podkreślać najważniejsze słowa ruchami głowy lub rąk.

9. Kiedy jedna lalka mówi, reszta powinna być nieruchoma: w przeciwnym razie nie jest jasne, do kogo należą słowa.

10. Postać aktora zostaje przeniesiona na lalkę

Biorąc pod uwagę cechy dziecka, konieczne jest rozpoczęcie pracy od prostej do złożonej.

Etap 1 - zapoznanie się z teatrem palcowym.

Cel: rozwój mięśni małych ramion, umiejętność i chęć przekazania charakterystycznych cech postaci.

- Palec:jeden palec, dwa palce. Obecność tego typu teatru lalek w dwóch wersjach pozwala rozwiązać problemy rozwoju motoryki małej ręki, koordynacji ruchów palców.

Proponuję wykonać kilka zadań:

Pozdrowienia

Pokłońmy się

Zatoczmy krąg

Biegnijmy

Jednocześnie praca ta jest podstawą płynnego przejścia do technik nauczania rękawice lalkarskie Teatr kukiełkowy.

- Rękawiczka(bez kciuka). Obserwowanie zabaw w teatrzyk lalkowy z użyciem rękawiczki z kciukiem pokazało, że dziecko nie może skoncentrować uwagi na ruchu lalki i towarzysząc postaci uwagami, ponieważ rozpraszane przez ruchy kciuka.

Organizując gry teatralne za pomocą palec i rękawiczka teatr musi mieć ekrany w trzech rodzajach: blat (wysokość kurtyny 25 cm), podłoga (wysokość kurtyny 70-80cm, dzieci siedzą na krzesłach), podłoga (wysokość kurtyny 1m, dzieci bawią się stojąc, ramię z lalką jest lekko zgięte łokieć).

Etap 2 - w średnim wieku wprowadzamy dzieci do teatru stołowego.

- Planarny blat(obraz postaci z każdej strony figurki), teatr z zabawkami na stole.

Rozpocznij pracę w grupie środkowej, korzystając z tego typu teatru lalek, ponieważ dziecko całkowicie kontroluje ruch lalki, towarzyszy postaci słowem. A możliwość zobaczenia twarzy postaci pozwala początkującemu artyście lepiej opanować techniki blat teatru lalek: dziecko nie patrzy na drugą stronę lalki, bawi się „dla siebie”; ta technika pomaga artystom wchodzić ze sobą w interakcję bez rozpraszania się publiczności.

Cel: nauczenie zasad prowadzenia lalki:

Trzymamy to za plecami

Nie zabieramy ze stołu

Nie odbijaj

Zatrzymujemy się

Na zajęciach teatralnych dzieci przenoszą lalki teatru stołowego przy znanym akompaniamencie muzycznym. Ta technika pozwala dzieciom poruszać się po konwencjonalnej scenie, wchodzić w interakcje ze sobą, nie kolidować ze sobą i uczyć się podstawowych zasad lalkarstwa. Następnie opracowano techniki wchodzenia w dialog na fabule znanej bajki o małej treści zgodnie ze schematem „pytanie-odpowiedź”, odtwarzano szkice i ćwiczenia dla rozwoju umiejętności komunikacyjnych i formowania głównych typów emocje, przenoszenie mimiki i gestykulacji postaci. W realizacji tych zadań wymagane są następujące rodzaje teatru lalek:

- Krzywka, trzcina, łyżka .

Etap 3 - zapoznanie się z teatrem lalek.

Cel: nauczenie technik lalkowych, umiejętności pracy za ekranem, rozwijania mowy, poczucia artyzmu, chęci improwizacji.

Zasady pracy za ekranem:

Nie mogę oprzeć się na ekranie

Płynny ruch ręki

Ręka powinna znajdować się na poziomie ekranu

Działa tylko pędzel z hapitem

Wszystkie trzy rodzaje teatru lalek są identyczne w technikach lalkarskich: podczas nauki zabawy lalkami z kamerką (kamerka jest ukryta), trzcina(lalka na patyku - laska) , łyżka(oparty na drewnianej łyżce lub szpatułce), należy wziąć pod uwagę poziom rozwoju masy mięśniowej dłoni, przedramienia, barku, ponieważ organizacja gry polega na wykorzystaniu ekranu podłogowego. Na początku pracy z tego typu teatrami lalek stosuje się ekran podłogowy z zasłoną 70-80 cm, na krzesłach siedzą dzieci-artyści. Dodatkowo odbywają się gry i ćwiczenia rozwijające cechy fizyczne: siłę, zwinność, szybkość.

Po osiągnięciu określonych wyników (dzieci pewnie manipulują lalkami na poziomie ekranu, wchodzą w dialog i wspierają go, przekazują obraz bohatera jasnymi intonacjami), możesz rozpocząć pracę na ekranie o wysokości kurtyny 1 m (stoją dzieci-artyści). Ta wersja ekranu pozwala zwiększyć głośność akcji, fabuły i zmianę scenerii. Również na drugim etapie pracy z lalkami na laski zmienia się również sama lalka: staje się mobilna za pomocą dodatkowego przywiązania do ręki (łapy). Ta wersja lalki umożliwia przygotowanie dzieci do opanowania technik lalkowych teatru ” bi-ba-bo ”.

- Teatr lalek „bi-ba-bo”.

Dziś ten typ teatru lalek jest najszerzej reprezentowany w asortymencie produkcji fabrycznej. W pierwszym etapie lalki „bi-ba-bo” są uzupełniane laską na głowę; ułatwia to zarządzanie grami teatralnymi, ponieważ dzieci rozwinęły umiejętności manipulowania lalkami za pomocą lasek. Przez całą scenę z dziećmi ćwiczone są najprostsze techniki pracy z lalką: przenoszenie chodzenia lalki bez parawanu na ekran, bieganie głową postaci i przechylanie się w określonym kierunku oraz interakcja z innymi postaciami.

Aby dziecko nauczyło się w pełni kontrolować lalkę bi-ba-bo, stosuje się ćwiczenia z rękawiczką: głowa lalki jest przymocowana do palca wskazującego, pozostałe palce reprezentują dłonie (łapy) postaci. Technika ta pozwala dziecku nauczyć się posługiwania lalką „od środka”, a później łatwo zastosować nabyte umiejętności w zabawie lalką „b-b-bo”. W drugim etapie lalki teatru „bi-ba-bo” stają się bardziej skomplikowane: podstawa prowadzenia lalki pozostaje taka sama, ale usta stają się częścią ruchomą, która jest aktywowana za pomocą żyłki wędkarskiej.

Tablet mały Tablet duży Lalki podłogowe (Tabletka lub parkiet może chodzić po podłodze, po podłodze sceny, co nazywa się tabletem. Stąd ich nazwa. Znane są różne rodzaje lalek na tablety. Na przykład lalkarze w średniowieczu kładą lalkę na stół i sterowane za pomocą lin. Są lalki-tablety, którymi steruje się nie rękami, ale nogami lalkarza. Czasami zamiast artysty lalkami sterował… koń.)

Tego typu teatrzyki lalkowe są używane w grupie środkowej przez samego nauczyciela jako moment zaskoczenia w klasie, w chwilach reżimowych, w przedstawieniach kukiełkowych z dziećmi seniorów i grup przygotowawczych. Dzieci bardzo lubią bawić się lalkami z tabletu w swobodne zabawy, wymyślać małe historyjki, odgrywać wątki znanych bajek, rymowanek. Zarządzanie tymi lalkami dla dzieci w wieku 4-5 lat to złożony proces, który wymaga ukształtowania podstawowych technik lalkarskich, wysokiego poziomu rozwoju obręczy barkowej

Maski, maski-czapki, skrzynia z maską .

Odgrywając na kanwie dzieła sztuki małe scenki, które nie łączy wspólna fabuła, a także bajki, dzieci przeobrażają się w wizerunek wybranej postaci i przekazują charakterystyczne cechy swojego bohatera (w zależności od poziomu rozwój umiejętności i zdolności w działalności teatralnej). Dla sprawniejszej pracy z tego typu teatrami konieczne jest zorganizowanie garderoby, wzbogaconej o różnego rodzaju kostiumy; garderoba z zestawem teatralnych atrybutów (nosy, brody, peruki itp.). Podczas odgrywania fabuły dzieła literackiego podstawą metodologiczną jest schemat pracy nad bajką.

Ręka się obraca

I kotka i szczeniaka,

Aby ręka stała się artystą

Potrzeba bardzo, bardzo mało:

Rękawiczki specjalne,

Inteligencja, talent i wszystko w porządku.

Ogólne zasady lalkarstwa

1. Lalka powinna być utrzymywana na pewnym poziomie w stosunku do ekranu. Lalka umieszczona blisko krawędzi parawanu powinna unieść się do 3/4 swojej wysokości.

2. Kiedy lalka wykonuje ruchy, jej ramiona powinny być przyciśnięte do ciała.

3. Trzymaj lalkę prosto. Pochylenie lalki odbywa się poprzez przechylenie ręki. Talia lalki opada na nadgarstek.

4. Przenosząc lalkę na drugi plan, musisz ją podnieść wyżej.

5. Aby położyć lalkę, należy ją najpierw przechylić, zginając ją w nadgarstku, a następnie oprzeć nadgarstek w miejscu, w którym siedzi lalka. Kiedy wcześniej siedząca lalka wstaje, najpierw pochyla się do przodu, prostuje i jednocześnie podnosi się do wyprostowanej pozycji.

6. Jeśli lalka nie ma nóg, kładąc ją na krawędzi parawanu, umieść wolną rękę od dołu w miejscu wyimaginowanych kolan, zakrywając ją ubrankami lalki.

7. Ruchy lalki i słowa powinny być skierowane na konkretny obiekt uwagi.

8. Lalka mówiąca powinna podkreślać najważniejsze słowa ruchami głowy lub rąk.

9. Kiedy jedna lalka mówi, reszta powinna być nieruchoma: w przeciwnym razie nie jest jasne, do kogo należą słowa.

10. Postać aktora zostaje przeniesiona na lalkę

Biorąc pod uwagę cechy dziecka, konieczne jest rozpoczęcie pracy od prostej do złożonej.

Etap 1 - zapoznanie się z teatrem palcowym.

Cel: rozwój mięśni małych ramion, umiejętność i chęć przekazania charakterystycznych cech postaci.

Opuszek palca: jeden palec, dwa palce. Obecność tego typu teatru lalek w dwóch wersjach pozwala rozwiązać problemy rozwoju motoryki małej ręki, koordynacji ruchów palców.

Proponuję wykonać kilka zadań:

Pozdrowienia

Pokłońmy się

Zatoczmy krąg

Biegnijmy

Jednocześnie praca ta jest podstawą do płynnego przejścia do nauczania technik lalkowych w teatrze lalek z rękawiczkami.

Rękawiczka (bez kciuka). Obserwowanie zabaw w teatrzyk lalkowy z użyciem rękawicy z kciukiem pokazało, że dziecko nie może skoncentrować uwagi na ruchu lalki i towarzysząc postaci uwagami, ponieważ rozpraszane przez ruchy kciuka.

Organizując zabawy teatralne z wykorzystaniem teatru palców i rękawiczek konieczne jest dysponowanie trzema rodzajami ekranów: stół (wysokość kurtyny 25 cm), podłoga (wysokość kurtyny 70-80 cm, dzieci siedzą na krzesłach), podłoga (wysokość kurtyny 1 m , dzieci bawią się na stojąco, ręka z lalką jest lekko zgięta w łokciu).

Etap 2 - w średnim wieku wprowadzamy dzieci do teatru stołowego.

Płaszczyzna stołowa (wizerunek postaci z każdej strony figury), teatr zabawka stołowa.

Rozpocznij pracę w grupie środkowej, korzystając z tego typu teatrów lalek, ponieważ dziecko całkowicie kontroluje ruch lalki, towarzyszy postaci słowem. A możliwość zobaczenia twarzy postaci pozwala początkującemu artyście lepiej opanować techniki lalkowe teatru stołowego: dziecko nie patrzy na drugą stronę lalki, gra dla siebie; ta technika pomaga artystom wchodzić ze sobą w interakcję bez rozpraszania się publiczności.

Cel: nauczenie zasad prowadzenia lalki:

Trzymamy to za plecami

Nie zabieramy ze stołu

Nie odbijaj

Zatrzymujemy się

Na zajęciach teatralnych dzieci przenoszą lalki teatru stołowego przy znanym akompaniamencie muzycznym. Ta technika pozwala dzieciom poruszać się po konwencjonalnej scenie, wchodzić w interakcje ze sobą, nie kolidować ze sobą i uczyć się podstawowych zasad lalkarstwa. Następnie opracowano techniki wchodzenia w dialog na fabule znanej bajki o małej treści zgodnie ze schematem „pytanie-odpowiedź”, odtwarzano szkice i ćwiczenia dla rozwoju umiejętności komunikacyjnych i formowania głównych typów emocje, przenoszenie mimiki i gestykulacji postaci. W realizacji tych zadań wymagane są następujące rodzaje teatru lalek:

Krzywka, trzcina, łyżka.

Etap 3 - zapoznanie się z teatrem lalek.

Cel: nauczenie technik lalkowych, umiejętności pracy za ekranem, rozwijania mowy, poczucia artyzmu, chęci improwizacji.

Zasady pracy za ekranem:

Nie mogę oprzeć się na ekranie

Płynny ruch ręki

Ręka powinna znajdować się na poziomie ekranu

Działa tylko pędzel z hapitem

Wszystkie trzy rodzaje teatru lalek są identyczne pod względem technik lalkarskich: podczas nauki zabawy lalkami pięści (pięść jest schowana), trzciny (lalka na patyku - laska), łyżki (na podstawie drewnianą łyżką lub szpatułką), należy wziąć pod uwagę poziom rozwoju masy mięśniowej dłoni, przedramienia, barku, ponieważ organizacja gry polega na wykorzystaniu ekranu podłogowego. Na początku pracy z tego typu teatrami lalek stosuje się ekran podłogowy z zasłoną 70-80 cm, na krzesłach siedzą dzieci-artyści. Dodatkowo odbywają się gry i ćwiczenia rozwijające cechy fizyczne: siłę, zwinność, szybkość.

Po osiągnięciu określonych wyników (dzieci pewnie manipulują lalkami na poziomie ekranu, wchodzą w dialog i wspierają go, przekazują obraz bohatera jasnymi intonacjami), możesz rozpocząć pracę na ekranie o wysokości kurtyny 1 m (stoją dzieci-artyści). Ta wersja ekranu pozwala zwiększyć głośność akcji, fabuły i zmianę scenerii. Również w drugim etapie pracy z lalkami na lasce zmienia się sama lalka: staje się mobilna za pomocą dodatkowego przywiązania do ręki (łapy). Ta wersja lalki umożliwia przygotowanie dzieci do opanowania technik lalkowych teatru „bi-ba-bo”.

Teatr lalek „bi-ba-bo”.

Dziś ten typ teatru lalek jest najszerzej reprezentowany w asortymencie produkcji fabrycznej. W pierwszym etapie lalki „bi-ba-bo” są uzupełniane laską na głowę; ułatwia to zarządzanie grami teatralnymi, ponieważ dzieci rozwinęły umiejętności manipulowania lalkami za pomocą lasek. Przez całą scenę z dziećmi ćwiczone są najprostsze techniki pracy z lalką: przenoszenie chodzenia lalki bez parawanu na ekran, bieganie głową postaci i przechylanie się w określonym kierunku oraz interakcja z innymi postaciami.

Aby dziecko nauczyło się w pełni kontrolować lalkę bi-ba-bo, stosuje się ćwiczenia z rękawiczką: głowa lalki jest przymocowana do palca wskazującego, pozostałe palce reprezentują dłonie (łapy) postaci. Technika ta pozwala dziecku nauczyć się posługiwania lalką „od środka”, a później łatwo zastosować nabyte umiejętności w zabawie lalką „b-b-bo”. W drugim etapie lalki teatru „bi-ba-bo” stają się bardziej skomplikowane: podstawa prowadzenia lalki pozostaje taka sama, ale usta stają się częścią ruchomą, która jest aktywowana za pomocą żyłki wędkarskiej.

Tablet mały Tablet duży Lalki podłogowe (Tablet lub parkiet mogą chodzić po podłodze, po podłodze sceny, co nazywa się tabletem. Stąd ich nazwa. Znane są różne typy lalek na tablety. Lalkarze średniowiecza, m.in. np. położyć lalkę na stole i sterować nią za pomocą lin.Istnieją lalki tabletowe, które są sterowane nie rękami, ale nogami lalkarza.Czasami lalkami zamiast artysty, sterował… koń. )

Te rodzaje teatru lalek są używane w grupie środkowej przez samego nauczyciela jako moment zaskoczenia w klasie, w momentach reżimu, w przedstawieniach lalkowych z dziećmi ze starszych grup i grup przygotowawczych. Dzieci bardzo lubią bawić się lalkami z tabletu w swobodne zabawy, wymyślać małe historyjki, odgrywać wątki znanych bajek, rymowanek. Zarządzanie tymi lalkami dla dzieci w wieku 4-5 lat to złożony proces, który wymaga ukształtowania podstawowych technik lalkarskich, wysokiego poziomu rozwoju obręczy barkowej

Maski, maski-czapki, skrzynia z maską.

Odgrywając na kanwie dzieła sztuki małe scenki, które nie łączy wspólna fabuła, a także bajki, dzieci przeobrażają się w wizerunek wybranej postaci i przekazują charakterystyczne cechy swojego bohatera (w zależności od poziomu rozwój umiejętności i zdolności w działalności teatralnej). Dla sprawniejszej pracy z tego typu teatrami konieczne jest zorganizowanie garderoby, wzbogaconej o różnego rodzaju kostiumy; garderoba z zestawem teatralnych atrybutów (nosy, brody, peruki itp.). Podczas odgrywania fabuły dzieła literackiego podstawą metodologiczną jest schemat pracy nad bajką.

Ręka się obraca

I kotka i szczeniaka,

Aby ręka stała się artystą

Potrzeba bardzo, bardzo mało:

Rękawiczki specjalne,

Inteligencja, talent i wszystko w porządku.

Ogólne zasady lalkarstwa

1. Lalka powinna być utrzymywana na pewnym poziomie w stosunku do ekranu. Lalka umieszczona blisko krawędzi parawanu powinna unieść się do 3/4 swojej wysokości.

2. Kiedy lalka wykonuje ruchy, jej ramiona powinny być przyciśnięte do ciała.

3. Trzymaj lalkę prosto. Pochylenie lalki odbywa się poprzez przechylenie ręki. Talia lalki opada na nadgarstek.

4. Przenosząc lalkę na drugi plan, musisz ją podnieść wyżej.

5. Aby usiąść lalkę, należy ją najpierw przechylić, zginając w nadgarstku, a następnie oprzeć nadgarstek w miejscu, w którym siedzi lalka. Kiedy wcześniej siedząca lalka wstaje, najpierw pochyla się do przodu, prostuje i jednocześnie podnosi się do wyprostowanej pozycji.

6. Jeśli lalka nie ma nóg, kładąc ją na krawędzi ekranu, połóż wolną rękę od dołu w miejscu wyimaginowanych kolan, zakrywając ją ubrankami lalki.

7. Ruchy lalki i słowa powinny być skierowane na konkretny obiekt uwagi.

8. Lalka mówiąca powinna podkreślać najważniejsze słowa ruchami głowy lub rąk.

9. Kiedy jedna lalka mówi, reszta powinna być nieruchoma: w przeciwnym razie nie jest jasne, do kogo należą słowa.

10. Postać aktora zostaje przeniesiona na lalkę

Biorąc pod uwagę cechy dziecka, konieczne jest rozpoczęcie pracy od prostej do złożonej.

Etap 1 - zapoznanie się z teatrem palcowym.

Cel: rozwój mięśni małych ramion, umiejętność i chęć przekazania charakterystycznych cech postaci.

- Palec:jeden palec, dwa palce. Obecność tego typu teatru lalek w dwóch wersjach pozwala rozwiązać problemy rozwoju motoryki małej ręki, koordynacji ruchów palców.

Proponuję wykonać kilka zadań:

Pozdrowienia

Pokłońmy się

Zatoczmy krąg

Biegnijmy

Jednocześnie praca ta jest podstawą płynnego przejścia do technik nauczania rękawice lalkarskie Teatr kukiełkowy.

- Rękawiczka(bez kciuka). Obserwowanie zabaw w teatrzyk lalkowy z użyciem rękawiczki z kciukiem pokazało, że dziecko nie może skoncentrować uwagi na ruchu lalki i towarzysząc postaci uwagami, ponieważ rozpraszane przez ruchy kciuka.

Organizując gry teatralne za pomocą palec i rękawiczka teatr musi mieć ekrany w trzech rodzajach: blat (wysokość kurtyny 25 cm), podłoga (wysokość kurtyny 70-80cm, dzieci siedzą na krzesłach), podłoga (wysokość kurtyny 1m, dzieci bawią się stojąc, ramię z lalką jest lekko zgięte łokieć).

Etap 2 - w średnim wieku wprowadzamy dzieci do teatru stołowego.

- Planarny blat(obraz postaci z każdej strony figurki), teatr z zabawkami na stole.

Rozpocznij pracę w grupie środkowej, korzystając z tego typu teatru lalek, ponieważ dziecko całkowicie kontroluje ruch lalki, towarzyszy postaci słowem. A możliwość zobaczenia twarzy postaci pozwala początkującemu artyście lepiej opanować techniki blat teatru lalek: dziecko nie patrzy na drugą stronę lalki, bawi się „dla siebie”; ta technika pomaga artystom wchodzić ze sobą w interakcję bez rozpraszania się publiczności.

Cel: nauczenie zasad prowadzenia lalki:

Trzymamy to za plecami

Nie zabieramy ze stołu

Nie odbijaj

Zatrzymujemy się

Na zajęciach teatralnych dzieci przenoszą lalki teatru stołowego przy znanym akompaniamencie muzycznym. Ta technika pozwala dzieciom poruszać się po konwencjonalnej scenie, wchodzić w interakcje ze sobą, nie kolidować ze sobą i uczyć się podstawowych zasad lalkarstwa. Następnie opracowano techniki wchodzenia w dialog na fabule znanej bajki o małej treści zgodnie ze schematem „pytanie-odpowiedź”, odtwarzano szkice i ćwiczenia dla rozwoju umiejętności komunikacyjnych i formowania głównych typów emocje, przenoszenie mimiki i gestykulacji postaci. W realizacji tych zadań wymagane są następujące rodzaje teatru lalek:

- Krzywka, trzcina, łyżka .

Etap 3 - zapoznanie się z teatrem lalek.

Cel: nauczenie technik lalkowych, umiejętności pracy za ekranem, rozwijania mowy, poczucia artyzmu, chęci improwizacji.

Zasady pracy za ekranem:

Nie mogę oprzeć się na ekranie

Płynny ruch ręki

Ręka powinna znajdować się na poziomie ekranu

Działa tylko pędzel z hapitem

Wszystkie trzy rodzaje teatru lalek są identyczne w technikach lalkarskich: podczas nauki zabawy lalkami z kamerką (kamerka jest ukryta), trzcina(lalka na patyku - laska) , łyżka(oparty na drewnianej łyżce lub szpatułce), należy wziąć pod uwagę poziom rozwoju masy mięśniowej dłoni, przedramienia, barku, ponieważ organizacja gry polega na wykorzystaniu ekranu podłogowego. Na początku pracy z tego typu teatrami lalek stosuje się ekran podłogowy z zasłoną 70-80 cm, na krzesłach siedzą dzieci-artyści. Dodatkowo odbywają się gry i ćwiczenia rozwijające cechy fizyczne: siłę, zwinność, szybkość.

Po osiągnięciu określonych wyników (dzieci pewnie manipulują lalkami na poziomie ekranu, wchodzą w dialog i wspierają go, przekazują obraz bohatera jasnymi intonacjami), możesz rozpocząć pracę na ekranie o wysokości kurtyny 1 m (stoją dzieci-artyści). Ta wersja ekranu pozwala zwiększyć głośność akcji, fabuły i zmianę scenerii. Również na drugim etapie pracy z lalkami na laski zmienia się również sama lalka: staje się mobilna za pomocą dodatkowego przywiązania do ręki (łapy). Ta wersja lalki umożliwia przygotowanie dzieci do opanowania technik lalkowych teatru ” bi-ba-bo ”.

- Teatr lalek „bi-ba-bo”.

Dziś ten typ teatru lalek jest najszerzej reprezentowany w asortymencie produkcji fabrycznej. W pierwszym etapie lalki „bi-ba-bo” są uzupełniane laską na głowę; ułatwia to zarządzanie grami teatralnymi, ponieważ dzieci rozwinęły umiejętności manipulowania lalkami za pomocą lasek. Przez całą scenę z dziećmi ćwiczone są najprostsze techniki pracy z lalką: przenoszenie chodzenia lalki bez parawanu na ekran, bieganie głową postaci i przechylanie się w określonym kierunku oraz interakcja z innymi postaciami.

Aby dziecko nauczyło się w pełni kontrolować lalkę bi-ba-bo, stosuje się ćwiczenia z rękawiczką: głowa lalki jest przymocowana do palca wskazującego, pozostałe palce reprezentują dłonie (łapy) postaci. Technika ta pozwala dziecku nauczyć się posługiwania lalką „od środka”, a później łatwo zastosować nabyte umiejętności w zabawie lalką „b-b-bo”. W drugim etapie lalki teatru „bi-ba-bo” stają się bardziej skomplikowane: podstawa prowadzenia lalki pozostaje taka sama, ale usta stają się częścią ruchomą, która jest aktywowana za pomocą żyłki wędkarskiej.

Tablet mały Tablet duży Lalki podłogowe (Tabletka lub parkiet może chodzić po podłodze, po podłodze sceny, co nazywa się tabletem. Stąd ich nazwa. Znane są różne rodzaje lalek na tablety. Na przykład lalkarze w średniowieczu kładą lalkę na stół i sterowane za pomocą lin. Są lalki-tablety, którymi steruje się nie rękami, ale nogami lalkarza. Czasami zamiast artysty lalkami sterował… koń.)

Tego typu teatrzyki lalkowe są używane w grupie środkowej przez samego nauczyciela jako moment zaskoczenia w klasie, w chwilach reżimowych, w przedstawieniach kukiełkowych z dziećmi seniorów i grup przygotowawczych. Dzieci bardzo lubią bawić się lalkami z tabletu w swobodne zabawy, wymyślać małe historyjki, odgrywać wątki znanych bajek, rymowanek. Zarządzanie tymi lalkami dla dzieci w wieku 4-5 lat to złożony proces, który wymaga ukształtowania podstawowych technik lalkarskich, wysokiego poziomu rozwoju obręczy barkowej

Maski, maski-czapki, skrzynia z maską .

Odgrywając na kanwie dzieła sztuki małe scenki, które nie łączy wspólna fabuła, a także bajki, dzieci przeobrażają się w wizerunek wybranej postaci i przekazują charakterystyczne cechy swojego bohatera (w zależności od poziomu rozwój umiejętności i zdolności w działalności teatralnej). Dla sprawniejszej pracy z tego typu teatrami konieczne jest zorganizowanie garderoby, wzbogaconej o różnego rodzaju kostiumy; garderoba z zestawem teatralnych atrybutów (nosy, brody, peruki itp.). Podczas odgrywania fabuły dzieła literackiego podstawą metodologiczną jest schemat pracy nad bajką.

Ręka się obraca

I kotka i szczeniaka,

Aby ręka stała się artystą

Potrzeba bardzo, bardzo mało:

Rękawiczki specjalne,

Inteligencja, talent i wszystko w porządku.

Ogólne zasady lalkarstwa

1. Lalka powinna być utrzymywana na pewnym poziomie w stosunku do ekranu. Lalka umieszczona blisko krawędzi parawanu powinna unieść się do 3/4 swojej wysokości.

2. Kiedy lalka wykonuje ruchy, jej ramiona powinny być przyciśnięte do ciała.

3. Trzymaj lalkę prosto. Pochylenie lalki odbywa się poprzez przechylenie ręki. Talia lalki opada na nadgarstek.

4. Przenosząc lalkę na drugi plan, musisz ją podnieść wyżej.

5. Aby usiąść lalkę, należy ją najpierw przechylić, zginając w nadgarstku, a następnie oprzeć nadgarstek w miejscu, w którym siedzi lalka. Kiedy wcześniej siedząca lalka wstaje, najpierw pochyla się do przodu, prostuje i jednocześnie podnosi się do wyprostowanej pozycji.

6. Jeśli lalka nie ma nóg, kładąc ją na krawędzi ekranu, połóż wolną rękę od dołu w miejscu wyimaginowanych kolan, zakrywając ją ubrankami lalki.

7. Ruchy lalki i słowa powinny być skierowane na konkretny obiekt uwagi.

8. Lalka mówiąca powinna podkreślać najważniejsze słowa ruchami głowy lub rąk.

9. Kiedy jedna lalka mówi, reszta powinna być nieruchoma: w przeciwnym razie nie jest jasne, do kogo należą słowa.

10. Postać aktora zostaje przeniesiona na lalkę

Biorąc pod uwagę cechy dziecka, konieczne jest rozpoczęcie pracy od prostej do złożonej.

Etap 1 - zapoznanie się z teatrem palcowym.

Cel: rozwój mięśni małych ramion, umiejętność i chęć przekazania charakterystycznych cech postaci.

- Palec:jeden palec, dwa palce. Obecność tego typu teatru lalek w dwóch wersjach pozwala rozwiązać problemy rozwoju motoryki małej ręki, koordynacji ruchów palców.

Proponuję wykonać kilka zadań:

Pozdrowienia

Pokłońmy się

Zatoczmy krąg

Biegnijmy

Jednocześnie praca ta jest podstawą płynnego przejścia do technik nauczania rękawice lalkarskie Teatr kukiełkowy.

- Rękawiczka(bez kciuka). Obserwowanie zabaw w teatrzyk lalkowy z użyciem rękawiczki z kciukiem pokazało, że dziecko nie może skoncentrować uwagi na ruchu lalki i towarzysząc postaci uwagami, ponieważ rozpraszane przez ruchy kciuka.

Organizując gry teatralne za pomocą palec i rękawiczka teatr musi mieć ekrany w trzech rodzajach: blat (wysokość kurtyny 25 cm), podłoga (wysokość kurtyny 70-80cm, dzieci siedzą na krzesłach), podłoga (wysokość kurtyny 1m, dzieci bawią się stojąc, ramię z lalką jest lekko zgięte łokieć).

Etap 2 - w średnim wieku wprowadzamy dzieci do teatru stołowego.

- Planarny blat(obraz postaci z każdej strony figurki), teatr z zabawkami na stole.

Rozpocznij pracę w grupie środkowej, korzystając z tego typu teatru lalek, ponieważ dziecko całkowicie kontroluje ruch lalki, towarzyszy postaci słowem. A możliwość zobaczenia twarzy postaci pozwala początkującemu artyście lepiej opanować techniki blat teatru lalek: dziecko nie patrzy na drugą stronę lalki, bawi się „dla siebie”; ta technika pomaga artystom wchodzić ze sobą w interakcję bez rozpraszania się publiczności.

Cel: nauczenie zasad prowadzenia lalki:

Trzymamy to za plecami

Nie zabieramy ze stołu

Nie odbijaj

Zatrzymujemy się

Na zajęciach teatralnych dzieci przenoszą lalki teatru stołowego przy znanym akompaniamencie muzycznym. Ta technika pozwala dzieciom poruszać się po konwencjonalnej scenie, wchodzić w interakcje ze sobą, nie kolidować ze sobą i uczyć się podstawowych zasad lalkarstwa. Następnie opracowano techniki wchodzenia w dialog na fabule znanej bajki o małej treści zgodnie ze schematem „pytanie-odpowiedź”, odtwarzano szkice i ćwiczenia dla rozwoju umiejętności komunikacyjnych i formowania głównych typów emocje, przenoszenie mimiki i gestykulacji postaci. W realizacji tych zadań wymagane są następujące rodzaje teatru lalek:

- Krzywka, trzcina, łyżka .

Etap 3 - zapoznanie się z teatrem lalek.

Cel: nauczenie technik lalkowych, umiejętności pracy za ekranem, rozwijania mowy, poczucia artyzmu, chęci improwizacji.

Zasady pracy za ekranem:

Nie mogę oprzeć się na ekranie

Płynny ruch ręki

Ręka powinna znajdować się na poziomie ekranu

Działa tylko pędzel z hapitem

Wszystkie trzy rodzaje teatru lalek są identyczne w technikach lalkarskich: podczas nauki zabawy lalkami z kamerką (kamerka jest ukryta), trzcina(lalka na patyku - laska) , łyżka(oparty na drewnianej łyżce lub szpatułce), należy wziąć pod uwagę poziom rozwoju masy mięśniowej dłoni, przedramienia, barku, ponieważ organizacja gry polega na wykorzystaniu ekranu podłogowego. Na początku pracy z tego typu teatrami lalek stosuje się ekran podłogowy z zasłoną 70-80 cm, na krzesłach siedzą dzieci-artyści. Dodatkowo odbywają się gry i ćwiczenia rozwijające cechy fizyczne: siłę, zwinność, szybkość.

Po osiągnięciu określonych wyników (dzieci pewnie manipulują lalkami na poziomie ekranu, wchodzą w dialog i wspierają go, przekazują obraz bohatera jasnymi intonacjami), możesz rozpocząć pracę na ekranie o wysokości kurtyny 1 m (stoją dzieci-artyści). Ta wersja ekranu pozwala zwiększyć głośność akcji, fabuły i zmianę scenerii. Również na drugim etapie pracy z lalkami na laski zmienia się również sama lalka: staje się mobilna za pomocą dodatkowego przywiązania do ręki (łapy). Ta wersja lalki umożliwia przygotowanie dzieci do opanowania technik lalkowych teatru ” bi-ba-bo ”.

- Teatr lalek „bi-ba-bo”.

Dziś ten typ teatru lalek jest najszerzej reprezentowany w asortymencie produkcji fabrycznej. W pierwszym etapie lalki „bi-ba-bo” są uzupełniane laską na głowę; ułatwia to zarządzanie grami teatralnymi, ponieważ dzieci rozwinęły umiejętności manipulowania lalkami za pomocą lasek. Przez całą scenę z dziećmi ćwiczone są najprostsze techniki pracy z lalką: przenoszenie chodzenia lalki bez parawanu na ekran, bieganie głową postaci i przechylanie się w określonym kierunku oraz interakcja z innymi postaciami.

Aby dziecko nauczyło się w pełni kontrolować lalkę bi-ba-bo, stosuje się ćwiczenia z rękawiczką: głowa lalki jest przymocowana do palca wskazującego, pozostałe palce reprezentują dłonie (łapy) postaci. Technika ta pozwala dziecku nauczyć się posługiwania lalką „od środka”, a później łatwo zastosować nabyte umiejętności w zabawie lalką „b-b-bo”. W drugim etapie lalki teatru „bi-ba-bo” stają się bardziej skomplikowane: podstawa prowadzenia lalki pozostaje taka sama, ale usta stają się częścią ruchomą, która jest aktywowana za pomocą żyłki wędkarskiej.

Tablet mały Tablet duży Lalki podłogowe (Tabletka lub parkiet może chodzić po podłodze, po podłodze sceny, co nazywa się tabletem. Stąd ich nazwa. Znane są różne rodzaje lalek na tablety. Na przykład lalkarze w średniowieczu kładą lalkę na stół i sterowane za pomocą lin. Są lalki-tablety, którymi steruje się nie rękami, ale nogami lalkarza. Czasami zamiast artysty lalkami sterował… koń.)

Tego typu teatrzyki lalkowe są używane w grupie środkowej przez samego nauczyciela jako moment zaskoczenia w klasie, w chwilach reżimowych, w przedstawieniach kukiełkowych z dziećmi seniorów i grup przygotowawczych. Dzieci bardzo lubią bawić się lalkami z tabletu w swobodne zabawy, wymyślać małe historyjki, odgrywać wątki znanych bajek, rymowanek. Zarządzanie tymi lalkami dla dzieci w wieku 4-5 lat to złożony proces, który wymaga ukształtowania podstawowych technik lalkarskich, wysokiego poziomu rozwoju obręczy barkowej

Maski, maski-czapki, skrzynia z maską .

Odgrywając na kanwie dzieła sztuki małe scenki, które nie łączy wspólna fabuła, a także bajki, dzieci przeobrażają się w wizerunek wybranej postaci i przekazują charakterystyczne cechy swojego bohatera (w zależności od poziomu rozwój umiejętności i zdolności w działalności teatralnej). Dla sprawniejszej pracy z tego typu teatrami konieczne jest zorganizowanie garderoby, wzbogaconej o różnego rodzaju kostiumy; garderoba z zestawem teatralnych atrybutów (nosy, brody, peruki itp.). Podczas odgrywania fabuły dzieła literackiego podstawą metodologiczną jest schemat pracy nad bajką.

Ręka się obraca

I kotka i szczeniaka,

Aby ręka stała się artystą

Potrzeba bardzo, bardzo mało:

Rękawiczki specjalne,

Organizacja zajęć teatralnych (teatr lalek)

Zajęcia teatralne są coraz częściej wykorzystywane jako sposób nauczania i rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym. Nauczyciel gra małe sztuki i szkice w różnych rodzajach teatru lalek, wzbudzając zainteresowanie dzieci wykonywaniem codziennych czynności, wyjaśniając znaczenie norm moralnych (używając słów etykiety, sposobów rozwiązywania sytuacji konfliktowych itp.), zapoznając dzieci z dziełami fikcja, wzbudzająca zainteresowanie teatrem, wreszcie kształtująca u dzieci elementarne umiejętności wykonawcze do wykorzystania w grach teatralnych i zajęciach teatralnych. Aby rozwiązać te problemy, przedstawienie kukiełkowe musi być żywym i zapadającym w pamięć przedstawieniem, aby lalki ożyły w rękach nauczyciela. W programach nauczania kolegiów nauczycielskich nie ma jednak dyscyplin akademickich, w trakcie doskonalenia których studenci nabyliby umiejętności lalkarskie. Ten artykuł pomoże wszystkim zrozumieć, w jaki sposób można prowadzić lalki, aby ich „działania” były podobne do żywych ruchów postaci.

Zróbmy od razu zastrzeżenie, że artykuł omawia sposoby prowadzenia lalek w najbardziej powszechnym i jednym z najtrudniejszych do prowadzenia teatrów - teatrze Pietruszka, czyli kukiełkami rękawiczkowymi. Teatr Pietruszki to jeden z najstarszych teatrów lalkowych nazwany imieniem głównego bohatera. Nawet w średniowieczu bufony lalkarzy dawały przedstawienia, w których Pietruszka wyśmiewała ludzkie przywary. Te występy były często satyrą na rządzących; aby nie być prześladowanym, lalkarze przemawiali piskliwie - urządzeniem, które zmienia głos człowieka nie do poznania. Ten rodzaj teatru lalek ma swoją drugą nazwę, ponieważ lalka jak rękawiczka owija się wokół ręki aktora-lalkarza.

Istnieją dwa rodzaje lalek - lalki z nadzieją i bez zadowolenia. Gapit to różdżka - laska, która kontroluje głowę pacynki; kończyny lalki trzymane są przez palce aktora-lalkarza. Hapit może być prosty, wykonujący tylko skręty głowy w prawo – w lewo (patrz rys. 1) lub złożony, mechaniczny (patrz rys. 2). W drugim przypadku głowa nie tylko obraca się w różnych kierunkach, ale także przechyla się. Oczywiście taka lalka jest bardziej wyrazista w ruchach, ale też znacznie trudniejsza do opanowania.

Ryż. 1. Lalka na prostym hapite Fot. 2. Lalka na złożonym gapicie

W placówkach przedszkolnych najczęściej używa się lalek bez zadowolenia. W tym przypadku reprezentują "trójpalczastą" rękawiczkę: środkowy "palec" napędza głowę lalki, a boczne - ręce (łapy). Pozycja palców w rękawicy może się różnić. W niektórych przypadkach rękawiczka może być również „pięciopalczasta” – jeśli w trakcie akcji lalka musi działać stopami. Jej „nogi” prowadzą palce drugiej ręki lalkarza (patrz ryc. 3).

Ryż. 3. Pozycja dłoni w lalce w rękawiczce bez zadowolenia

Wychodząc z lalką na ekranie, musisz zawsze trzymać ją na tym samym poziomie - "poczuj podłogę". Lalka powinna unieść się ponad ekran o ¾ swojej „wysokości”. Nogi lalek jeżdżących nie są widoczne, często w ogóle nie są wykonane, ale publiczność powinna odnieść wrażenie, że lalki chodzą po podłodze lub po ziemi, oraz lalkarz musi ciągle czuć wyimaginowany poziom podłogi bez pozwalania lalce na „nurkowanie pod ziemią” lub „unoszenie się w powietrzu” (patrz rys. 4).

Ryż. 4. Pozycja lalki w rękawiczce na ekranie

Technika prowadzenia lalek w teatrze lalek

Prawa akcji scenicznej w teatrze lalek pozostają takie same jak w teatrze dramatycznym. Rozwijanie akcji postaci lalkowej odbywa się jako wypełnienie szeregu zadań scenicznych, które determinują treść fragmentów ról... Razem tworzą to, co można nazwać wzorzysta rola .

Działania lalkowego bohatera rozgrywają się w zaproponowanych okolicznościach występ i każda osobna scena, dlatego całe jego zachowanie wynika z tych okoliczności... Postać lalek w każdej scenie w akcji i słowie:

wyraża swój stosunek do tego, co się dzieje,

nawiązuje komunikację ze swoimi partnerami,

wpływa na nich swoimi słowami i czynami i

on sam dostrzega ich czyny i słowa.

Zachowanie postaci lalek zawsze musi być uzasadnione wewnętrzną treścią obrazu.... Wyrazistość działań lalki zależy od tego, jak ciekawe i poprawne w istocie treści sceny znajdują się działania plastyczne i adaptacje, dzięki którym jej działania jako postaci stają się najbardziej wyraziste.

Wszystko, co lalka robi na scenie, zależy od pytań:

co się dzieje? (w sztuce, na osobnym obrazku);

co robi ta postać?;

jak(działka i technicznie).

Zatem, akcja sceniczna w teatrze lalek to demonstracja działań postaci - lalki w każdych okolicznościach spektaklu... To wrażenie jest określane przez:

zrozumienie logiki działań postaci;

zrozumienie środków figuratywnych lalki.

Praca artysty z lalką zaczyna się od wszechstronnego zapoznania się z nią. Jeśli wykonawca nie wykonał własnej lalki, to przede wszystkim ją poznaje:

urządzenie techniczne,

sposób zarządzania,

próbuje jak wygodnie dopasować uchwyt, stroik, nić itp..

Rozpoczynając pracę z nową lalką, performerka wykonuje z nią szereg ruchów, nakładając na nie określone zadania (zarówno bliskie swojej roli, jak i poza nią). W tym okresie może swobodnie improwizować z nią różne ruchy.

Jednym z głównych sekretów lalkarstwa jest: zmierzyć ruchy lalki za pomocą jej skali ... Na miarę skali własnego ciała dzieci często popełniają błąd polegający na śmiałym i ostrym poruszaniu lalką. W ten sposób aktor kradnie lalkę. Ruchy lalki powinny być wyraźnie rozczłonkowane, małe i bardzo precyzyjne: trochę lalka pochyliła głowę - była już smutna, trochę przesunęła się do przodu - to już cały krok.

Jak dokładnie przekazywane są ruchy lalki? Jakie fizyczne działania palców i rąk aktora lalkarza determinują działania plastyczne lalki??

Lalka prowadzona jest na wiodącej ręce „z dala od ciebie”... Ułatwia to lalce chodzenie, aktorowi łatwiej jest śledzić swoją lalkę i lalkę swojego partnera.

Prowadzenie lalki bez zadowolenia ... Palec wskazujący prowadzi głowę lalki, palce środkowy i duży prowadzą dłonie/łapy, palec serdeczny i mały są dociskane do dłoni i tworzą objętość ciała lalki.

Jeśli lalka nie działa, powinna znajdować się w neutralnej pozycji. Ręce pacynki powinny być złożone na brzuchu - jest to pozycja wyjściowa dla pacynki. „Spokojną” pozycję rąk lalki uzyskuje się dzięki temu, że kciuk lalkarza jest dociskany do dłoni, przykrytej środkowym palcem od góry (umieszczony jest równolegle do pierścienia i małych palców).

Aby podnieść „ręce” do góry, należy zbliżyć palce - „ręce” jak najbliżej palca wskazującego - „szyję”. Aby rozłożyć „ręce”, konieczne jest maksymalne rozłożenie kciuka i środkowych palców na boki. Aby lalka pocierała „rękę” o „rękę” - połącz opuszki kciuka i środkowego palca i pocieraj je o siebie. Aby „przytulić” inną postać, palce najpierw rozsuń, a następnie chwyć ciało innej lalki: kciuk znajduje się nad kciukiem partnera, środkowy palec znajduje się pod środkowym palcem partnera, tworząc rodzaj „zamka”. Aby pogłaskać inną postać, czynności głaskania wykonuje się środkiem lub kciukiem od góry do dołu.

Aby lekko przechylić głowę lalki, zegnij palec wskazujący w pierwszym paliczku. Aby zobrazować negatywne ruchy głowy lalki ("nie, nie"), musisz przesunąć palec wskazujący w prawo - w lewo. W takim przypadku możesz „chwycić głowę rękoma” – lekko zgiąć palec wskazujący – „szyję”, chwycić kciukiem i środkowymi palcami boczne części głowy lalki.

Aby przedstawić łuk „w klatce piersiowej”, należy zgiąć palec wskazujący w drugiej falangi. Aby zobrazować kokardę „talii” lalki, przechyl się za dowolnym przedmiotem, zegnij nadgarstek. Głębokość fałdu określa głębokość gięcia.

Lalka w rękawiczce bez hapita nie posiada funkcji obracania głowy, więc obrót wykonywany jest przez całe ciało lalki – całą rękę. Aby wzmocnić ten ruch, możesz lekko przechylić głowę lalki - zegnij palec wskazujący w pierwszym paliczku.

Prowadzenie lalki z radością ... Jeżeli lalka posiada hapit (kij, na którym zamontowana jest główka lalki), to ręce/łapy lalki prowadzone są przez kciuk i palec wskazujący, a głowa za hapit jest kontrolowana drugą ręką.

Aby obrócić głowę lalki, należy bardzo ostrożnie odwrócić happit, ponieważ zamaszystym ruchem lalka jest w stanie „zajrzeć” za plecy, jak sowa, co jest błędem w prowadzeniu.

Aby zobrazować negatywne potrząsanie głową lalki, należy lekko przewinąć szczęście lalki w prawo - w lewo („nie, nie”); w takim przypadku możesz rozłożyć ręce lalki na boki (zegnij wskaźnik i kciuk po bokach).

Lalka Hapit jest w stanie „wzruszyć ramionami” (kciuk i palec wskazujący są połączone „w pierścień”, a cała dłoń jest lekko uniesiona do góry), ale ma złożoną technologię lądowania i przechylania.

Opanowanie czynności plastycznych (ruchów) lalki opiera się na następujących zasadach: :

Skomplikowane działania plastyczne należy rozmontować i znaleźć w nich sekwencyjne ruchy, które je tworzą.... Elementy złożonych ruchów nie zawsze są wyraźnie widoczne. Aby je określić, musisz wykonać wszystkie te ruchy samodzielnie lub zobaczyć, jak robi je kolega i wybrać to, co będzie wyraziste i piękne w ruchach lalki.

Działania plastyczne powinny opierać się na koordynacji ruchów pewnej lalki, w taki sam sposób, w jaki koordynowane są ruchy ludzi.... Prowadzący musi pokazać dzieciom mechanikę ruchów człowieka (posunięcie ręki do przodu odchyla ciało do tyłu; zakrycie twarzy ręką wymusza przechylenie głowy itp.). Pomimo tego, że lalka nie odtwarza anatomicznej budowy osoby, zastosowanie pewnych praw koordynacji sprawia, że ​​jej ruchy są niezwykle przekonujące. Konieczne jest „przejrzenie” wszystkich części lalki od „głowy” do „nogi”.

Obok mocnych i dużych gestów i ruchów ważną rolę odgrywają subtelne „półruchy”. które nadają lalce szczególną wyrazistość i przekonywanie. Może to być ledwo zauważalny obrót głowy, subtelne drżenie „ramion” podczas płaczu i podobne ruchy.

Lalka powinna być trzymana prosto na ramieniu, tułów pochyla się do przodu, do tyłu, na boki wykonuje się zginając nadgarstek lalkarza. Przestrzeganie tej zasady nadaje klarowność i czystość ruchów lalki.

Przestrzeganie tych zasad pozwala wykonawcy budować plastyczne działania lalki i opanować różne sposoby kierowania nią.

Prowadzenie lalki, przedstawiające chód... Lalka odwraca się bokiem do widza. Aktor musi chodzić, ale powoli, aby na każdy krok lalka miała czas na wykonanie kilku kroków. Krok lalki - ruch ciała w górę i w dół ... Nie możesz wykonywać oddzielnych i ostrych ruchów, wystarczy lekko podnieść i opuścić rękę. Do scharakteryzowania chodu opuszczając i podnosząc rękę i jednocześnie prowadząc ją do przodu, konieczne jest lekkie machanie ręką w stawie - uzyskuje się chód kołyszący... Im większa postać (i odpowiednio lalka), tym większa przerwa w ruchach ręki: „niedźwiedź” kołysze się (ręka nie tylko unosi się w górę i w dół, ale także skręca w lewo i w prawo), z większa amplituda niż „wilk”, a to - większa amplituda niż „zając” itp. Jeśli lalka jest haptyczna, skręty ręki zastępują lekkie skręty głowy. Można znaleźć inne cechy chodu - skakanie, utykanie itp., jednak podstawowy schemat "chodu" lalki i jego proporcjonalność do skali lalki zawsze powinien pozostać.

Sposób prowadzenia lalki przedstawiający lądowanie... Technologia sadzenia lalek bez zadowolenia i zadowolenia ma pewną różnicę.

Lalka odwraca się bokiem do widza. Głowa lalki bez zadowolenia schodzi nieco w dół (palec wskazujący lekko się ugina) utrzymując ten sam poziom lalki na ekranie. Dalej ręka porusza się w tył i w dół z jednoczesnym uniesieniem głowy (wyprostowanie palca wskazującego). Lekko zaakcentowany ruch oddaje moment, w którym lalka „usiadła”. Przyjemna lalka siadając, „działa” w następujący sposób. Lalka, bez zmiany poziomu podłogi, przechyla się o około 45 stopni, „ramiona” lalki są lekko wysunięte do przodu, dłoń aktora jest mocno przyciśnięta do zadowolenia. Następnie ręka porusza się do tyłu, ręka aktora lekko opada (podczas gdy nadgarstek podnosi się) - lalka „podnosi tyłek”; następnie wyprostowujemy rękę i nadgarstek (hapit ponownie dociskamy do dłoni) i cała lalka schodzi - siada.

Przed siadaniem lalka musi „popatrzyć” na miejsce, w którym siedzi(odwróć się, lekko przechyl głowę, ponownie skręć do przodu). Będzie to szczegół, który nadaje lalce nie tylko zewnętrzne, ale i wewnętrzne podobieństwo do osoby, stwarza wrażenie, że lalka „myślała” przed „siadaniem”.

Układanie lalki... Lalka najpierw „siada”, następnie odwraca się twarzą do widza i kładzie się (ręka zgina się i przylega do łóżka parawanu). Lalka już leżąca może "majstrować" - lekko poruszać głową, "trzeć dłoń w rękę", "pocierać oczy" (zegnij palec wskazujący - "szyję", podnieś "głową" lalki do jej "rączek" , pocieraj twarz lalki palcami - "rękami"; jeśli lalka jest hapite, to hapite jest ściągany w dół, pozwalając "rękom" dosięgnąć "głowy"). Jeśli lalka musi być przykryta kocem, to „siadając”, lalka „bierze w dłonie” brzeg koca i kładzie się. Koc powinien automatycznie ją przykryć.

Podnoszenie lalki... Czynności wykonywane są w odwrotnej kolejności w porównaniu z „lądowaniem” lub „kładaniem” lalki, ale nie ma już potrzeby spoglądania wstecz na miejsce lądowania.

Jeśli lalka ma podnieść jakiś przedmiot lub uderzyć, należy pamiętać, że jej ruchy zależą od jej wielkości i wielkości przedmiotu, z którym ma do czynienia.

Podnoszenie przedmiotu za lalkę. Dla lalki nawet pudełko zapałek to całe pudełko. Nie jest jej łatwo chwycić tak duży przedmiot z prędkością błyskawicy, musi to robić powoli. Lalki akcji bez zadowolenia ... Trzymając lalkę na pożądanym poziomie, należy zgiąć nadgarstek (łuk w talii - lalka pochyli się do łóżka ogrodowego), rozciągnąć „ramiona” do obiektu (rozprostować i rozciągnąć palce we właściwym kierunku ), następnie "weź" przedmiot (chwyć go środkiem i kciukiem), przyciśnij go do brzucha lalki - dłonie i powoli rozprostuj pędzelek - aby wyprostować "plecy" lalki, ledwo pozostawiając fałdę (jeśli przedmiot jest ciężki). Jeśli obiekt jest duży, koniecznie należy zrobić sobie przerwę - "zrób sobie przerwę", lalka może nawet "oddychać". Jeśli przedmiot jest wydłużony, lalka może „przerzucić go przez ramię” (w tym celu, chwytając przedmiot, należy go dodatkowo ścisnąć między środkowym (lub kciukiem) i palcem wskazującym - „ręką” i „szyją”). W takim przypadku lalka może nawet „wolną ręką” wycierać pot z czoła. Poruszając się z przedmiotem, lalka powinna poruszać się wolniej niż zwykle - przenosi ciężar. Jeśli obiekt wymaga interwencji, należy go zacisnąć między opuszkami kciuka i środkowych palców; akcja przekazywana jest w sposób uogólniony, ale w miarę możliwości z izolacją faz ruchów (huśtawka - przedmiot unosi się palcami - ręce do góry, lalka odchyla się do tyłu, ręka zgina się do tyłu; opuszczanie - ruch palców i dłoni wzmacnia się przez opuszczenie całej ręki, lalka pochyla się do przodu, pauza - mocowanie przedmiotu w żądanym punkcie). Jeśli konieczne jest przesunięcie przedmiotu w prawo i w lewo, należy obrócić całą rękę - ciało lalki. Podczas opuszczania przedmiotu należy postępować w odwrotnej kolejności.

Akcje lalki z radością. Trzymając lalkę na pożądanym poziomie, należy przechylić ją w stronę łóżka ogrodowego, wyciągnąć „ramiona” do przedmiotu (rozłożyć i wysunąć palce we właściwym kierunku), ręka aktora, prowadząca ręce, lekko opada (gdy nadgarstek unosi się) - lalka „unosi tyłek”, następnie „chwyć” przedmiot (złap go środkiem i kciukiem), przyciśnij do brzucha lalki i zacznij się prostować (ręka i nadgarstek są wyprostowane hapit jest ponownie dociskany do dłoni). Jeśli konieczne jest przesunięcie obiektu w prawo i w lewo, należy obrócić całą ręką prowadzącą „ręce” lalki bez obracania happitu i utrzymywania niezmienionej pozycji głowy. Podczas opuszczania przedmiotu należy postępować w odwrotnej kolejności.

Związek między wyglądem postaci a sposobem, w jaki myśli, pomaga ustalić mowę postaci ... Jak organicznie połączyć mowę z postacią, jeśli jego usta w większości się nie otwierają?

Ruchy lalki w połączeniu ze słowem opierają się na następujących zasadach :

Milcząca lalka pozostaje nieruchoma, mówiąca lalka musi się poruszać(ta zasada dotyczy głównie tych przypadków, gdy na ekranie są dwie lub więcej lalek i toczy się między nimi ogólna rozmowa). Jego ruchy mogą być bardzo różne. Tak jak słowo ma swoje znaczenie i intonację, tak ruchy gadającej lalki mają swoje własne niuanse. Jeśli słowo wypowiadane za ekranem nie zostanie potwierdzone ruchami lalki, to dla widza może okazać się niezwiązane z tą postacią. Są chwile, kiedy niema lalka musi się ruszać - może po cichu robić wszystko, co jej się przypisuje. Lub może pozostać całkowicie nieruchomy, zastygnąć, wypowiadając frazę i wyznaczać mowę tylko minimalnym skinieniem głowy. Wszystko zależy od okoliczności akcji lub zadania mise-en-scène.

Ruchy mówiącej lalki odzwierciedlają albo bezpośrednio to, co mówi, albo tę myśl, a w konsekwencji postawę, która tkwi w mówionym tekście.

Iluzja przekazywania głosu lalki realizowana jest za pomocą synchronizacji ruchu lalki i głosu aktora... Mowa i ruch, połączone wspólnym znaczeniem, mogą się uzupełniać, ale nie powielać: działania plastyczne mogą poprzedzać słowo i, po przygotowaniu, wyrażać się w nim. Podobnie słowo może być początkiem i przyczyną późniejszego ruchu. Tutaj łączy je znaczenie i kolejność czasowa, choć nie zbiegają się w czasie, nie nakładają się. Koincydencja rytmu mowy z rytmem ruchu może zapewnić synchronizację i iluzję odrodzenia, nawet jeśli ruch ten ma charakter codzienny, nie nosi figuratywnego rodowodu.

Rytm mowy i siła słowa znajdują odzwierciedlenie w rytmie i sile ruchu.

Wszelkie zachowanie lalki: jej ruchy, gesty i słowa powinny być skierowane do określonego przedmiotu - przedmiotu lub postaci... Widz powinien zobaczyć, gdzie skierowana jest uwaga lalki, do czego odnosi się jej akcja, z kim rozmawia. Zabawa lalką, która mówi bez rozmowy z partnerem, przestaje być przekonująca. Spojrzenie lalki jest determinowane przez pozycję jej głowy, a widz śledzi jej kierunek w kierunku nosa jako najbardziej wystającej części głowy lalki.

Jeśli lalka jest sama na ekranie i wypowiada monolog, który nie jest adresowany do tematu, to powinna skierować swoje słowa do publiczności.... Na przykład „zamiatając podłogę” i zastanawiając się, dlaczego to „robi”, lalka porusza się wzdłuż łóżka ekranu bokiem do widza, działając miotłą; kiedy dociera do środka łóżka, zatrzymuje się i „wypowiada” tekst, odwracając się twarzą do publiczności (kiedy może kiwać głową, patrzeć na różne krawędzie audytorium itp.), po czym wznawia ruch.

Głos aktora powinien „połączyć się” z lalką... W tym celu wybiera się wiodące cechy obrazu, a dla nich wybiera się intonację, barwę i rytm mowy. Dla każdej postaci te cechy nie powinny pokrywać się z innymi postaciami.

Należy pamiętać: ruchy lalki i jej mowa są determinowane przede wszystkim charakterem postaci, jego cechami zewnętrznymi i wewnętrzną treścią roli. Dlatego przed przystąpieniem do pracy z lalką konieczne jest sporządzenie „banku intonacji” określającego zakres tonacji głosów postaci w spektaklu (która z postaci mówi przede wszystkim, która jest poniżej wszystkich zajmujących średniozaawansowanych). pozycje, czyja mowa powinna być głośniejsza, czyja cichsza, jak wyrazić radość w intonacji, smutek, strach, zaskoczenie itp.). Taki „bank” nie powinien zostać raz na zawsze zamrożony dla żadnej postaci: w różnych pracach wilk może być okrutny, miły i głupi lub bardzo zły. Za każdym razem intonacja postaci będzie się zmieniać. Jednocześnie dla początkującego lalkarza „bank” będzie służył jako narzędzie do poszukiwania środków wyrazu, pomagając stworzyć ciekawe przedstawienie.

Dodatkowe bardzo przydatne strony z książki Natalii Trifonovej „Teatr lalkowy zrób to sam”

Złożony proces zakładania rączki dziecka, a także synchroniczne odtwarzanie mowy i ruchów lalki. Lalka założona na rękę musi być zwrócona twarzą do ciebie i wykonać następujące ruchy. Pozwól lalce przechylić głowę kilka razy do przodu, a następnie przechylić talię. W pierwszym przypadku zgięty jest staw palca wskazującego, w drugim zgięta jest tylko ręka lalkarza. Następnie obróć lalkę w prawo i w lewo, klaszcz w dłonie, rozłóż je na boki, podnieś, pociągnij do przodu. Pogłaszcz twarz lalki rękoma lub dłonią. Dalej mistrz: kiedy lalka przytula się, bierze przedmiot, idzie z nim i odkłada, szepcze ci do ucha, naciska na ciebie.

Ich uczucia i doświadczenia są wyrażane w prosty sposób. Na przykład, aby pokazać, że króliczek płacze, trzeba zakryć mu pysk własnymi łapami, z radości - podskakuje, ze strachu - drży, ze zdziwienia - rozkłada łapy na boki. A jeśli jest to mała scena „Gra w chowanego”, w której występują dwie różne postacie, potrzebna jest kreatywność zarówno dzieci, jak i osoby dorosłej. Wiewiórka jest żywa, wesoła, miła i zaradna, mówi szybko i głośno, traktuje misia przyjaźnie. Niedźwiedź jest flegmatyczny, niezdarny, porusza się i mówi wolno, lubi spać i kochać. Szuka wiewiórki spokojnie, bez podniecenia, nie zawraca sobie głowy. Wszystko to należy wziąć pod uwagę podczas pracy zarówno z dziećmi, jak i dorosłymi.

Aby opanować lalkarstwo, nauczyciele będą potrzebować szeregu ćwiczeń.

Najpierw uczymy się ubierać i prowadzić lalkę bez parawanu.

Aby lalka działała zgodnie z tekstem, konieczne jest opanowanie elementarnych ruchów, czyli w razie potrzeby: chodziła i siadała, odwracała się, pochylała, klaskała w dłonie, kucała, krążyła, przytulała, brała przedmioty itp.; aby lalka patrzyła na dzieci lub na bohatera. Trzyma się prosto, nie przechyla się na bok, nie odchyla głowy do tyłu i nie schodzi. Nie jest to łatwe, ale niesamowicie wciągające.

Lalka nie wychodzi od razu, jak z ziemi, ale stopniowo: od początku pojawia się jej głowa, ramiona, klatka piersiowa i nogi. Lalka musi cały czas „żyć”, coś robić, ruszać się i potwierdzać tekst swoimi ruchami. Odczytanie tekstu i jednoczesne podążanie za lalką lub nawet dwiema lalkami na dwóch rękach może być trudne. Lalka powinna cały czas znajdować się na poziomie ekranu. Jeśli to możliwe, opuść ręce lalki. Bardzo ważne jest rozwinięcie wyczucia podłogi, to znaczy, że lalka powinna niejako chodzić po podłodze, nie opuszczając się ani nie podnosząc. Jeśli poprowadzisz go na ekranie dość równomiernie, to publiczność odniesie wrażenie, że się ślizga, toczy, ale nie jedzie. Przenosząc chód lalki, konieczne jest przesuwanie jej do przodu rytmicznymi ruchami. Kiedy odchodzi, nie spada od razu, ale cofa się w głąb ekranu za tłem lub stopniowo schodzi.

Możesz nawet posadzić lalkę na dwa sposoby. Jeśli ma nogi, obróć ją twarzą do publiczności, przerzuć nogi nad ekranem i trochę opuść lalkę. Jeśli nie ma nóg, ustaw ją z profilu na widowni, opuść ją trochę i wolną ręką rozłóż sukienkę po ekranie, jakby lalka wyciągnęła nogi. A zdjęcie przedmiotu z parawanu oznacza przechylenie tylko górnej części ciała lalki, osiąga się to poprzez wygięcie pędzla lalkarza i nie jest konieczne opuszczanie całości w dół. Lub połóż się - posadź ją od początku, a następnie połóż głowę na ekranie. Kiedy trzeba pokazać, że lalka śpi, umieszcza się ją na ekranie plecami do widza, aby nie było widać jej otwartych oczu.

Każdy bohater spektaklu ma ciekawe i charakterystyczne ruchy i cały czas reaguje na to, co się dzieje. Wszystkie nieznaczne, ledwo wyczuwalne ruchy lalek sprawiają, że jest prawdziwa, znacząca, bardzo zajęta i przyciąga uwagę dzieci. Lalka jest nieruchoma, zamarza, od razu staje się nieciekawa.

Wskazane jest znalezienie dla każdej postaci własnego, charakterystycznego głosu, własnego sposobu mówienia. Podczas pokazywania spektaklu tekst czytany jest w umiarkowanym tempie, wyraziście wypowiadając i wyraźnie wymawiając słowa, dając widzom możliwość zobaczenia bohatera, zatrzymania się, nie pośpiechu ze słowami, pauzy, zatrzymania. Poczekaj, aż dzieci się zaśmieją, podzielą się wrażeniami, porozmawiają z bohaterami spektaklu. W razie potrzeby zrób wyjaśnienia, dodaj tekst, przyspiesz rozwój fabuły lub zastąp ją bardziej przystępnymi słowami, wyrażeniami.

Uczymy się pracy z dwiema lalkami w dwóch rękach jednocześnie.

W teatrze często trzeba pracować z dwoma lalkami. Z lalką na każdej ręce ważne jest, aby mówić, poruszać się na różne sposoby, każdy ma swoje miejsce na ekranie, swój sposób. Musimy starać się wykorzystać całą przestrzeń do zabawy ekranu i nie grupować lalek w jednym miejscu. A jeśli lalka mówi, porusza się lekko i trochę gestykuluje. Słuchająca lalka stoi nieruchomo i patrzy na mówiącego. Każda zmiana miejsca i przejście lalek musi być wykonane rozsądnie, w określonym celu. Kiedy lalki zamieniają się miejscami, zmieniają się również lalkarze.

Lalkarze pracują w pozycji stojącej, dlatego za ekranem nie powinno znajdować się zbędnych przedmiotów, które przeszkadzają w ruchu. Jest obszerny za ekranem, aby nie utrudniać ruchu. Koordynacja w pracy z bohaterem nadejdzie, ale nie od razu.

Dla teatru lalek ważne są również takie momenty jak pierwszy plan i tło.

Pokaz będzie o wiele ciekawszy i bardziej korzystny, jeśli zrobisz tło, powiększy scenę, stworzy tło, za którym będzie się toczyć akcja lub stopniowe wyjście lalki.

Światło ożywia projekt i postacie, wszystko staje się znacznie jaśniejsze i bardziej atrakcyjne. Jednocześnie oczywiście obserwujemy miarę i nie przeciążamy dekoracji ekranu i kostiumów drobiazgami i detalami, nie zaśmiecamy niepotrzebnymi, niepotrzebnymi dekoracjami i rzeczami, które nie są potrzebne w spektaklu. Nie staramy się odtworzyć dokładnej sytuacji życiowej, stworzyć jak największą wiarygodność. Na ekranie umieszczamy tylko to, co niezbędne oraz rekwizyty i rekwizyty do ekspozycji. Wszystko powinno być proste, eleganckie i piękne.

Kiedy trzeba pokazać - las, kładziemy drzewo, krzak i pień. Ale pokonaliśmy ich: lalka może siedzieć na konopiach, może schować się za drzewem i krzakiem. W miarę możliwości urzeczywistniamy projekt (gazeta, książka, jabłko, śmietana, woda :)

I konieczne jest wyjaśnienie dzieciom nowych słów używanych w teatrze:

scena, ekran, widzowie, oklaski, sceneria, oświetlenie, za kulisami, kurtyna, plakat, bilety, audytorium, lalkarz, wydajność

I. LALKA TEATRALNA: NATURA,

ISTOTA I ODWRÓCENIA KULTUROWEGO SENSU.

1.1. Aktor jako lalka/aktor i lalka: od metafory kultury po problemy aktorskiej ekspresji.

1.2. Lalka jako aktor: fenomen reanimacji nieożywionych w przestrzeni teatralnej.

II. NARODOWA JAKOŚĆ ESTETYCZNA

TEATR KUKIEŁKOWY.

11.1. Państwowy Teatr Lalek Republiki Mordowii: w poszukiwaniu indywidualnego stylu.

A.2. Repertuar teatru lalek: odzwierciedlenie specyfiki kultury narodowej.

Zalecana lista prac dyplomowych

• Lalka teatralna - forma, funkcja, wizerunek: Na przykładzie lalek teatralnych N. Ya i I. S. Efimov 1999, kandydatka krytyki artystycznej Kovycheva, Elena Ivanovna

• Teatr Ningyo Joruri w erze japońskiej kultury miejskiej w XVII-XVIII wieku 2004, doktor sztuki Kuzhel, Jurij Leonidowicz

• Teatr lalek jako fenomen kultury sowieckiej: na podstawie historii regionalnego teatru lalek Kostroma 2012, kandydat kulturoznawstwa Zadorov, Iwan Aleksandrowicz

• Rozwijanie zdolności twórczych dzieci w wieku szkolnym za pomocą teatru lalek w systemie edukacji dodatkowej 2000, kandydatka nauk pedagogicznych Timofiejewa, Tatiana Wiaczesławowna

• Tradycyjny teatr cieni w krajach arabskich: filozoficzne i estetyczne aspekty spektaklu 2005, dr Dakrub, Walid Fahreddin

Wprowadzenie do rozprawy (część streszczenia) na temat „Sztuka teatru lalek w kontekście kultury narodowej”

Podobne rozprawy w specjalności „Teoria i historia kultury”, 24.00.01 kod VAK

• Państwowy Rosyjski Teatr Dramatyczny w Buriacji: tworzenie i rozwój profesjonalnej sztuki teatralnej 2006, kandydatka historii sztuki Gilmulina, Elena Anatolyevna

• Sztuka lalek w kontekście kultury rosyjskiej drugiej połowy XX wieku 2010, kandydatka historii sztuki, Romanowa, Aleksandra Waleriewna

• Rzeczywistość teatralna i jej przemiany w epoce ponowoczesnej: na materiale teatru lalkowego 2009, Kandydatka Nauk Filozoficznych Berman, Weronika Lwowna

• trupa francuska w Petersburgu: lata 1880-1890 2002, kandydatka historii sztuki Popovich, Marianna Borisovna

• Metodyka reżyserii a E. Meyerhold i jej wpływ na współczesny teatr 2005, doktorat z historii sztuki Zhong Zhong Ok

Zakończenie pracy magisterskiej na temat „Teoria i historia kultury”, Romanovsky, Evgeny Yakovlevich

Spis literatury naukowej rozprawy Kandydat Krytyki Artystycznej Romanowski, Jewgienij Jakowlewicz, 2008

Informujemy, że powyższe teksty naukowe są kierowane do recenzji i uzyskiwane w drodze rozpoznania oryginalnych tekstów prac dyplomowych (OCR). W związku z tym mogą zawierać błędy związane z niedoskonałością algorytmów rozpoznawania. Takich błędów nie ma w dostarczanych przez nas plikach PDF rozpraw i abstraktów.