Pozdeev Andrei. Cena talentu: Ile obrazów są Andrei Pozdeev (i dlaczego tak drogie)? Harmonogram wystaw

Pozdeev Andrei. Cena talentu: Ile obrazów są Andrei Pozdeev (i dlaczego tak drogie)? Harmonogram wystaw
Pozdeev Andrei. Cena talentu: Ile obrazów są Andrei Pozdeev (i dlaczego tak drogie)? Harmonogram wystaw

Andrei Gennadievich Pozdeev - niezwykły człowiek niezwykły i artysta. Pierwszy prawdopodobnie nie jest tak rzadko w naszym kraju, gdzie ludzie są otoczeni przez ludzi z niesamowitymi, wspaniałymi biografiami i niezrozumiałymi, nieudanymi możliwościami; Ale druga jakość jest tam dość zauważalna, gdzie przez wiele dziesięcioleci obawiano, że "prawy" artystów został zwolniony z instytucji edukacyjnych. Andrei Gennadevich we własnym sposobie jest bardzo poprawny, czyli przekonany, konsekwentny, wierny sobie sposób. Powołanie, hodowłosy, ale jego zasady nie są sugerowane przez nikogo, żadna z ramek wystawienniczych nie jest położony; jako artysta, który jest pewny siebie w wyborze swojej drogi, należy zatem do kohorty kreatywnej był ludźmi wyzwaniem. Niemniej jednak został uznany (jeśli nawet nie zrozumiał), wziął związek artystów, ma przestronne, lekkie warsztaty w centrum Krasnojarska. Nie pozostaje wcale, nie wiem: Przyjaciele Napisz o nim, chociaż niewiele wydrukowano; kilka zdjęć entuzjastów z salonu syberyjskiego pokazały w Moskwie. Muszę jednak powiedzieć, że Pozdeev - jeden z największych i najbardziej oryginalnych artystów kraju, przyniosłby swoją sztukę do radości niezliczonych miłośników sztuki i naprawdę gorzko, że zasadniczo znajomość etnicznej publiczności z malowaniem dużego mistrza pozostaje naprzód .

Andrei Gennadievich Pozdeev jest niesamowity, a oryginał w ogóle nie jest wcale, ponieważ chciał być w przeciwieństwie do innych. Ci, którzy szukali takiego pragnienia, którzy narysowali ich oryginalność z zagranicznych stron magazynu, są ze sobą nie do odróżnienia. Pozdeev wyjątkowy, ponieważ jego całe niesamowite życie było doprowadziło do kreatywności, co może się z nią połączyć. Jego Odysey jest historią wędrowców i perypitów, tragicznych i szczęśliwych wypadków, który los ludzi jest pełny. Potomek Syberyjski Square-Kuznetsov i Stolyarowa, wielkość bieguna odniesienia, Pozdev urodził się w 1926 roku. Stary sposób życia straciła stabilność, zniszczony, pozostawiając rozproszone fragmenty zespołów i rodzin. Przyszły artysta był niezarejestrowany, studiował w szkole FZO, stał się asystentem Kochgar, pracował podczas lat wojennych nauczył żołnierzy podzielić się na Dalekim Wschodzie. Wreszcie, Los poprowadził go do szkoły sztuki dziecięcej, już już w młodym wieku, ale próby dowiedzenia się dalej nie powiodło się: w Instytucie Sztuki, Pozdeev nie zaakceptował w Moskwie ani w Leningradzie. Trudno powiedzieć, że byłoby to z artystą, gdyby zabrał do Instytutu, możliwe byłoby utrzymanie jego oryginalności (ktoś zarządzał, choć nie często); W każdym razie Andrei Gennadyevich został przyznany i rozwinięty, jak rzadki kwiat, co zaskakująco dla wszystkich, którzy szczęście widział jego samochód-tina. Co dziwne, najbogatsze wrażenia robotnika, żołnierza, rosyjscy uczonych i pasyjczycy nie stały się idealnym repertuarem jego pracy, trwałego źródła jego obrazów. Wszyscy doświadczyli Pozdeevsky niespodziewanie rzuconych w modę wyobraźni, wzorzyste fantazje, luksusowe ogrody i łóżka kwiatowe wolnego snu. To start wyobraźni w ponury i ścisłym lochu bycia dobrze znanym nam w poezji, a także w powieściu,

i malarstwo; Niespodziewane tutaj było poczucie bezpłatnej, bez kąpieli i radosnych żniwach fantazji, wstąpił nad personicznią i bez życia. Ta radość jako wspólny emocjonalny ton kreatywności, ponieważ wysoki stres duszy jest prawie niesamowity w nasz nera-Dost. czas, ale być może jest jej najbardziej brakuje nam wszystkim, bez teraz.

Ogólne wrażenie szczęśliwego snu, radosny urok malarstwa, jednak nic wspólnego nie ma pragnienia odwrócenia się od rzeczywistych, zapomnieć o tym, zanurzonym w rodzaju błogiego snu, w którym sztuce służy czegoś takiego jak narkotyk lek. Wręcz przeciwnie, piękna fantazja Pozdeev, jego marzenia w rzeczywistości i wzorcach, niepohamowane wyciski - nie są duchami, bez wizji, a nie rozrywki dekoracyjnej: wchłaniają nie tylko magię fikcji, ale także całe doświadczenie życiowe, wszystkie doświadczenia artysty, mimo że w bajecznie przekształconym świecie fanów Tazji. Dlatego, w malarstwie, Pozdeev odczuwa nie tylko urok życia, ale także gorycz, ból samotności, a co najważniejsze, radość otwierania świata jest nano - z dala od wulgarnych prawd kapitałowych i zwykłych kłamstw .

Los Andrei GennaDevich był generalnie nie płuca, nie było gładki sposób w sztuce. Około trzydzieści, musiał spotkać głuchy nieporozumienia; Został odmówił rozpoznania, w jego obrazach widział krawędź wszystkich zasad powszechnie przyjętych sztuki, jeśli tylko gry departamentowe przyjęte na wystawach zonalnych i regionalnych można nazwać sztuką. Ale Pozdeev, cichy, skromny człowiek, przybity przez osobę, nie myślał o tym, jak kpić, właśnie podążył za swoim talentem, zrobił coś, co nie mogło zrobić. Nie był zrozumiał, że zostali płakani, ale nie rozumiał tych, którzy go wybrali. Trudno zrozumieć artystę, że go nie lubi, ponieważ jest artystą, ponieważ jego sztuka nie służy do ogólnej dyscypliny, ale potężny głos wewnętrzny. Pozdeev ma ten głos, "demon", jak nazywali jego starożytni filozofowie, szczególnie silni.

Gdzie artysta przyniósł "Demon"? Czy jest jakikolwiek sposób w sztuce drogi, dla której nikt nigdy nie szedł? Tutaj, życie, ponieważ był to rodzaj eksperymentu, który dał podwójny wynik. Wszystko wyszło z Szczotka Pozdeev, jest niewątpliwie sama, świadczona na stworzenie samego artystycznego fantazji: należy do niego i niezwykle dzwoniącym, świątecznym kwiatostanem czystej farby, a wyjątkowość dekoracyjnej łaski dywanowej z dramatem i psychologiem figuratywnego obrazy i wymyślone przez artystę symbolicznych znaków żyjących ich tajemniczym życiem. Patrząc na płótno Andrei Gennadievich, doświadczasz bariery poczucie kontaktu z OSO, charakterystycznym rodzajem sztuki, która jest organicznie nieodłączna w Krasnoyar Herwiler. Wiele Cechy specyficzne dla pracy Pozdeev nie są absolutnie nieznanym malarstwem światowym. W pewnym sensie Pozdeev przypomina, że \u200b\u200bnauczyciel matematyki, który w niesłychanym rosyjskiej prowincji niezależnie otworzył się różnią Uporządkuj, powtórz otwarcie Newtona i Leibnia. Ale sztuka nie jest matematyką, żadnym niezależnym odkryciem może stać się wyjątkowym objawieniem, jeśli jest zawarta w nowej artystycznej części organicznej. Można się nauczyć, oczywiście, w obrazach Andrei Gennadevich, wesoły i pogrubionej gry o dekoracyjnej konsonance i egzotycznych snach, przypominających kolaże Wielkiego Henri Matisse; Zainteresowanie fantazyjnym znakiem znaku, Hieroglif Rodniths Sztuka Pozdeev z Expressionistą Monachium Paulle Clee, z katalońskim surrealistyczną Joan Miro, z niektórymi abstrakcyjnymi ekspresjonistami z lat 40. i 50 lat, jako Mark American Mark Toby lub Japończyków Domino, a Oczywiście z wieloma młodymi artystami naszych dni. Możesz jednak i nie pamiętać, jak poprzedniki, z kreatywnym, w którym pozdeev zapoznał się, gdy jego sztuka już się położyła. Ważne jest, aby nie został utracony w Dahlach syberyjskich i ukryte wątki wiązały się ze światową kulturą artystyczną.

Syberyjski anachinę i kreator, nie jest jednak zdesperowany, jednak znana figura hodowlanego proroka, głoszenie prawd kapitałowych. Andrei Gennadyevich nie tylko oryginalny myśliciel, ale także znak, odkrywca sztuki znaku, hieroglif, warunkowa symboliczna

bliźniacz jeszcze nie wyczyszczony sensu. Jednocześnie znaki Pozdevsky są podłogowymi stworami artystycznymi, które żyją intensywne i radosne życie i kolory. Niebieskie, szlifierskie, czerwone, zielone plamy tworzą ekscytujący widok, w wzorach dywanów niespokojny i ponury dramat szczęścia. Płótnie Pozdev są ostro różni się od nich podobne do nich wynikające w Europie, Ame Rica lub Japonii: są nie tylko refleksją philo-sofa na temat sprzeczności życia i niejasnych aspiracji ludzi, ale także uczucie bezpośredniego dotyku ból i zjeżdżalni, krwawiące rany. Obok VI-Denia szczęśliwego, kwitnącego i ciepłego kraju - dalekiej oceanii lub z subtropików zębatymi - krzyże Golgoty pojawiają się podobnie do anten, rozciągające się do dźwięku dalekiego zasięgu; Twarze Chrystusa i Piłata unoszą się nawzajem, podobnie jak słońce i księżyc w czasie zaćmienia. W tym samym czasie są obrazy, radosne i zła, jako duża tkanina "tygrys", radosna i niepokojąca, jako wspaniały trybtyk "stworzenie świata".

Wśród licznych płótnach Andrei Gennadievich Pozdeev jest wiele obrazów figur ludzkich: czasami jest symbolami jak "Adam i Ewa", czasami portrety. Tutaj jest wyraźnie wyrażony, co mówi artysta: "Kiedy odbyło się zdjęcie, staje się Żywy, jej dusza pojawia się.. Na portretach ludzka dusza bezpośrednio patrzy na nas oczami pełnymi zaufania i nadziei. "Married Portret" z 1984 r. Został wykonany w sposób naiwnego artysty lub dziecka, ale najsilniejszą uroczą melodię otwartości duszy, łatwowierności, miłości, nieśmiałej i szczęśliwej wiary w przyszłości brzmi w nim. Autoportret 1985 jest bardziej geometryczny, bardziej jędrny, a nawet kolczasty, ale w oczach tej samej dobrej wiary, ta sama nadzieja, mieszkająca w człowieku, boli i bezlitośnie bitting życia. "Gennady Danilovich" - portret ojca, napisany w 1974 roku, Jest bardziej smutny, sceptyczny fałd w oczach i ustach, jak na ironię podniesiony brwi, ale dobroć i serdeczność widoku wydają się niezniszczalne.

Nasz kraj jest świetny i bogaty w talenty. Jest bogaty w tak bardzo, że wielokrotna walka, która była przeciwko talentowi, nie była w stanie zniszczyć bezlitosnej podporządkowania datowania ogólnej dyscypliny, aby nawet utopić twórczą energię rosyjskiej sztuki.

A.m.kantor. Sto obrazów artysty A.g. Pozdeeva. Obraz. Galeria Miasto, 1992.

Andrei Gennadyevich Pozdeev urodził się w 1926 r. Na terytorium Krasnojarska. Studiował w Szkole Sztuki Krasnojarskiej o imieniu V. i Surikow. Nagrodzono Silver Medal Rosyjskiej Akademii Sztuk Pięknych. Osobiste wystawy artysty miały miejsce w muzeach Tallinn i Rygi, w Muzeum Rosji, w Galerii Państwowej Tretyakowskiej, w centralnym domu artysty w Moskwie. Zdjęcia Andrei Pozdeev są w wielu muzeach świata, w tym Galeria TryTEKOV i Muzeum Rosyjskiego. Nazwa Andrei Pozdeev dzisiaj jest znana nie tylko w Krasnojarska, ale także daleko poza naszego kraju. A artysta stał się światowym uznanym mistrzem, podczas gdy życie, sława i wynagrodzenie przybyły do \u200b\u200bniego daleko. Wszedł do sukcesu z długim i cierniskim sposobem, pokonując wszelkiego rodzaju nieuczciwe zakwalifikowanie losu, doświadczające i materialnej pozbawienia, a długoterminowe kategoryczne odrzucenie jego kreatywności według mocy i kolegów w sztuce ... Andrei biografia pracy rozpoczęła się od pracowników ' zawody. Studiował w FZO, pracował jako asystent do Kochgara. Podczas wielkiej wojny patriotycznej służył w floty dalekiej wschodniej. Życie życia stało się głównym nauczycielem artysty. Sporządzał malowanie na własnych wystawach, muzeach i galeriach, studiował pracę wielkich mistrzów przeszłości, czytają książki, napisał dużo z natury. Dziś twórcze dziedzictwo A. Pozdeev jest dość porównywalne z kategoriami skali przestrzeni - jest tak wielotwarzana, ogromna i pierwotnie. Artysta opuścił setki malowniczych rysunków, akwarela i ołówków. Być może nikt nie udało się tak przenośnie i emocjonalnie o przeszłości, a o teraźniejszości oraz o przyszłości ludzkości ... wszystkie możliwe gatunki, najbardziej różne, czasem całkowicie naprzeciwko sztuki - wszystkie te same utalentowane "splecione" obrazy Andrei Pozdeev. Oryginalny talent artysty objawił się w pierwszych pracach napisanych w odległej czterdziestce. Już wtedy tworzy wspaniałe krajobrazy, które są przechwycone przez Krasnojarsk umiłowany i jego otoczenie, wspaniałe portrety rodaków, przyjaciół i po prostu ich współczesnych - takie nieoczekiwanie Frank, więc psychicznie precyzyjnie mieszać naturę i wewnętrzną istotę osoby. Kiedy artysta osiągnęła najwyższą doskonałość, artysta osiągnęła najwyższą doskonałość, sprzęt wirtuozowy obrazu zaczął być jeszcze bardziej ukończony przez pogrubione wyszukiwania w dziedzinie kolorów i formularza. Andrei Pozdeev szukał nowych, pogrubionych, niekonwencjonalnych rozwiązań w malarstwie - doprowadziło to w środku lat sześćdziesiątych na awangardowy obraz. Przejście z realizmu do awangardy nie było pustym hołdem dla mody, ale wewnętrznej potrzeby artysty: znalazł dla siebie nowe możliwości dla kreatywnych eksperymentów, rozszerzył różnorodność gatunków jego prac. Teraz jest wyciągany nie tylko na portrety, krajobrazy, szkice fabularne, ale także pisze zdjęcia czystych treści filozoficznych. Jest tylko kilka pewnych rozmazów, tajemniczych znaków i symboli, nieoczekiwane kombinacje farb pozwoliło mu powiedzieć całą ekscytującą historię o stworzeniu świata i radości bycia. Przedmiotem jego zainteresowań staje się osobą otaczającą społeczeństwo, cały wszechświat jako całość. Jakie jest znaczenie życia ludzkiego, co dzieje się z człowiekiem po śmierci? I że w ogóle istnieje życie i śmierć, ruch i pokój, dobre i zła, przestrzeń i czas? Artysta próbował znaleźć odpowiedź: te pytania, rozwiązywanie światowej historii, literatury, malarstwa, matematyki ... Postulaty moralne, duchowe objawienia ludzkości, otworzyły prawa wszechświata - wszystko to zostało zawarte przez świadomość niezwykłej osoby, Przez serce obsesji artysty, dla którego nigdy nie istniała w dziedzinie nieodpartkowych zakazów. Połączenie bardziej uproszczonych obrazów z nasyconym smakiem połączeń, świeże rozwiązania kolorów dały pracę Andrei Pozdeev specjalny wyjątkowy urok, zwrócił je w prawdziwe odkrycia artystyczne. Ten stan wiecznego wyszukiwania i kreatywnego artysty eksperymentu zwanego wyrażaniem wyrażaniem. Jest to jego zdaniem, jest istotą sztuki i znaczenia. Duży talent i silny charakter pozwolił artystce pozostać uczciwy i szczerze w swojej pracy. Wszyscy doświadczyli przez niego - i pozbawienie materiału, a bólem samotności - owinięte na płótno, a nie intonacje o strukturze plastra miodu, ale przez życiodajne obrazy. W ostatnich latach życia Andrei Pozdeev stał na progu jakiegoś nowego odkrycia. Ale ciężka choroba nie pozwoliła spełnić. W dniu 12 lipca 1998 r. Zmarł artysta. W swoim warsztacie opuścił ogromną szmatkę z tajemniczą nazwą "Lating" ... Artykuł Irina Przykład, album "Sztuka syberyjska"

Andrei Gennadievich Pozdev. W dniu 27 września 1926 r. Urodził się w miejscowości Nizhny Ingash Terytorium Krasnojarska w rodzinie oficera pocztowego Pozdeev Gennady Danilovich i jego żony Evdokia Ivanovna. Był dumny ze swojego należał do pierwotnej rodziny syberyjskiej, powiedział: "Jestem Yenisei Tradanem. W rodzinie - Kowalsmiths, Chapela-Cabinetries. " Matka była rodzimy z rzeki Angara.
Rodzina stale się porusza ze względu na pracę Ojca. Żyli głównie w wioskach zgodnie z Yenisei. Od początku lat Andrei Pozdeev zaangażował się na rysunek. W 1937 r. Uczestniczył w regionalnej konkurencji rysunku dzieci poświęconego wieków pamięci Puszkina, a na portret poety otrzymał nagrodę pieniężną.
Na samym początku wojny Andrei Pozdeev rozpoczął pracę w fabryce kombajnów. Aby wyjechać na mamę i babcię, który mieszkał wtedy we wsi Tyubtte, otrzymał 6 miesięcy więzienia na "dekrecie Stalina". W kolonii stale malowane, sporządzając gazetę ścienną i różne "narożniki".
Po wyzwoleniu Andrei Pozdeev miał na celu studiowanie w szkole rzemieślniczej na stacji Yenisei. W 1943 r. Poszedł do przodu wolontariusza. Został wysłany na Daleki Wschód. Uczestniczył w wojenności (komunikacja w artylerii). Po zakończeniu działań wojennych serwowanych na Kurilu
Po demobilizacji na chorobę (gruźlica), Pozdeev wrócił do terytorium Krasnojarskiego, w Minusinsk, gdzie mieszkała jego rodzina. W 1948 roku uczestniczył w wystawie artystów Minusin.
Od 1948 do 1953 r. Otrzymał szkoły artystyczne Sverdlovsk i Leningradu. Za każdym razem, gdy zrobiłem, ale został zmuszony do powrotu z powodu zaostrzenia chorób.
Po przeprowadzce do Krasnojarska w 1950 r. Andrei Pozdeev został przyjęty w partnerstwie artysty i weszła do szkoły rysowania dzieci, która została zakończona za dwa lata. Jego nauczycielem był Andrei Prokofievich Rezoroshko.
C1956 Andrei Pozdeev zaczął pracować w artystce artysty-kopila.
Jesienią tego samego roku Pozdev uczestniczył w wystawie dzieł artystów syberyjskich, który odbył się w Irkucku, i został przyjęty przez kandydata dla członków Organizacji Krasnojarskiej Unii Artystów RSFSR. Kandydat został opóźniony do 1961 roku.
W latach 60-70, Andrei pisze wiele z natury miasta i jego otoczenia. Oprócz ulic Krasnojarska, zdobytych akwarelami i rysunkami, w tym samym czasie artysta napisał dużą serię prac z nazwą "Caltat" (według nazwy rzeki w rezerwacie państwowym "filary").
Andrei Pozdeev uczestniczył w wystawach regionalnych i strefowych (było 31), od 1964 do 1997 r. Odbyło się również 11 osobistych wystaw: Krasnojarsk, Nowosybirsk, Norilsk, Tallin, Moskwa, Petersburg, Zelenogorsk. Artysta docenił wystawy, pomogli podsumować wykonane i znaleźć nowe plastety kreatywne. W 1983 r. Przedstawiono dwa obrazy na wystawie "Radziecka Rosja" - "Dandelions", "Kuzmichye Polyana". Andrei Pozdeev uczestniczył w wystawach All-Union: "Wystawa dzieł młodych artystów Związku Radzieckiego do Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów", Moskwa, 1957 i Wystawa Sztuki All-Union "40 lat VLKSM", Moskwa, 1958.
Całe moje życie Pozdeev napisał kwiaty. W różnych latach napisał je na różne sposoby i stworzył ogromną liczbę obrazów z nazwą "bukiet" lub "kwiatami".
W latach 80. Biblia i książki o historii Świętej wszedł do kręgu czytania Andrei. Literatura ezoteryczna również spowodowała wielkie zainteresowanie. W nowym warsztacie, uzyskanym przez artystę w 1980 r., W wyniku przemyślenia tej literatury powstała cykl robót, które obejmowały takie zdjęcia jak: "Kalwaria", "Modląc się o łuku", "Stworzenie świata" , cykl "życie człowieka" inne.
W 1991 r. Zorganizowano wystawy w Moskwie (CDH, 1993) i Petersburg (państwowe Muzeum Rosyjskie, 1996), wystawiono albumy, utworzono kilka programów telewizyjnych, artykuły zostały opublikowane w czasopismach sztuki centralnej.
Oficjalne uznanie Pozdev rozpoczęło się od pierwszej osobistej wystawy w Moskwie w 1993 roku. Według jej wyników był nominowany do konkurencji. Nagroda państwowa. W 1998 roku Andrei Pozdeev otrzymał dyplom i srebrny Medal Rosyjskiej Akademii Sztuk Pięknych.
12 lipca 1998 r. A.g. Pozdeev zmarł w swoim warsztacie w Krasnojarska.
Od 1992 Aby zaprezentować 12 albumów osobistych A.Pozdeev: "100 obrazów A.g. Pozdeev" (1992); "Andrei Pozdeev. Przestrzeń i czas "(1993); "Andrei Pozdeev. Kolekcja IZZ S. SUMITZOVA "(1997); "Andrei Pozdeev. Spotkanie z KHM. V.I. SURIKOVA "(1999); "Portrety Andrei Pozdeev" (2001); "World of Andrei Pozdeev" (w 3 t.): "Malowanie" (VOL.1) (1999), "Grafika, akwarela" (VOL.2) (2001), "Archiwum, wspomnienia" (t. 3) (2002); "Andrei Pozdeev: Life Human" (2004); "Graphics Andrei Pozdeev" (2005); "Kaltat Andrei Pozdeev" (2006), "Drukuj Graphics Andrei Pozdeev" (2009).

Andrei Gennadievich Pozdev. (27 września 1926 r., Wioska Nizhny Ingash Terytorium Krasnojarskie, ZSRR - 12 lipca 1998 r., Krasnojarsk) - artysta rosyjski i radziecki. Członek Unii Artystów ZSRR (od 1961 r.).

Biografia

Urodzony w rodzinie oficera pocztowego Pozdeev Gennady Danilovich i jego żona Evdokia Ivanovna.

Pracował jako asystent Kochgar. Podczas wielkiej wojny patriotycznej służył w floty dalekiej wschodniej.

Malarstwo zaczęło niezależnie rozumieć: uczestniczył wystawy, muzea i galerie, studiowała pracę wielkich mistrzów przeszłości, czytają książki, napisał z natury. Następnie ukończył szkołę Sztuki Krasnojarskiej o nazwie V. I. Surikov (Nauczyciel - A. P. Dzhadzhnos).

Andrei Pozdeev o jego zrozumieniu kreatywności artysty:

... artysta jako osoba jest bardziej indywidualna. Pozwala sobie pozwolić na siebie, co inni ludzie mogą nie pozwolić. Ale leży duży obowiązek: rozdawać, co to jest. Jest odsłonięty, jest "nagi". I jest zobowiązany mieć głowę, myślę jak filozof. Myśli filozofowie - niesamowita rzecz. Mówią o tym samym, ale każdy z ich indywidualności. I nadal muszę przesyłać kolor. I muszę, jeśli "dostałem" do tego biznesu na całe życie - i tutaj jest małe życie - cały czas, aby poprawić i rozwijać do ostatniego dnia, ile los jest zwolniony.

Osobiste wystawy artysty odbyły się w Muzeach Tallinn (1984; z pomocą O. Setbi) i Rygi w Muzeum Państwowym, w Galerii Państwowej Tryceakowskiej w Centralnym Domu Artysty w Moskwie. Zdjęcia Andrei Pozdeev są w wielu muzeach świata, w tym Galeria TryTEKOV i Muzeum Rosyjskiego. Znaczący montaż obrazów artysty jest na posiedzeniu Muzeum Sztuki Państwowej Krasnojarska o nazwie V. I. Surikov.

Andrei Gennadyevich Pozdeev znajduje się w międzynarodowej ratingu artystycznej (światowa historia artystów stuleci XVIII-XXI, tworząc światowy dziedzictwo artystyczne).

Artysta zmarł 12 lipca 1998 r. W jego warsztacie w Krasnojarska. Został pochowany na Cmentarzu Badalyk.

Jakieś zdjęcia

  • "Crossroads" z 1957 r., M. Kgmm. V. I. surikova.
  • "Żagle" 1959 do., M. KGHM. V. I. surikova.
  • "Wieczór. Taxi Parking "1958 x., Mg kgm je. V. I. surikova.
  • "Gotowy do lotu" 1959 x., Mg KGHM. V. I. surikova.
  • "Ciepły dzień" 1959 do., Mg KGHM. V. I. surikova.
  • "Piercer" w 1959 r., Mg KGHM. V. I. surikova.
  • "Stare Miasto" 1960s. Kghm ich. V. I. surikova.
  • "Yenisei. Nasyp "1960). do. Mg KGHM je. V. I. surikova.
  • "Krajobraz miasta" 1962 kgkhm im. V. I. surikova.
  • "Na Yenisei" 1963 do., Mg kgm je. V. I. surikova.
  • "Żagle" z 1965 x., Mg. Kgm. V. I. surikova.
  • "Krajobraz miasta" z 1965 roku Kgkhm. V. I. surikova.
  • "Majowy dzień" z 1965 r. GGM. V. I. surikova.
  • "Prospekt Mira" 1967 kgkhm ich. V. I. surikova.
  • "Krajobraz z czerwonym domem" 1968 kgkhm ich. V. I. surikova.

Cykl ewangelicki "Życie":

  • "Kompozycja". 1990. Płótno, olej. 140 x 140 cm.
  • "Kalwaria". 1989, płótno, olej. 150 x 150 cm
  • "Life Human" 1989. Płótno, olej. 140 x 140 cm. (7 obrazów)
  • "Boże Narodzenie". 1989, płótno, olej. 140 x 140 cm.
  • "Starsi". 1980. Płótno, olej. 110 x 110 cm
  • "Ostatnia kolacja" 1989 płótno, olej.
  • "Miska". 1990. Płótno, olej. 130 x 140 cm.
  • "Wniebowstąpienie". 1989, płótno, olej. 140 x 140 cm.
  • "Planeta". 1990. Płótno, olej. 150 x 150 cm.
  • Eva i wąż. 1996. Płótno, olej. 150 x 150 cm.

Albumy

Extreme Albums Andrei Pozdeev:

  • "100 obrazów A. G. Pozdeev" (1992)
  • "Andrei Pozdeev. Przestrzeń i czas "(1993)
  • "Andrei Pozdeev. Z kolekcji S. Exodinova "(1997)
  • "Andrei Pozdeev. Spotkanie z KHM. V. I. surikova "(1999)
  • "Portrety Andrei Pozdeev" (2001)
  • "Świat Andrei Pozdeev" (w 3 t.):
  • "Malowanie" (1999)
  • "Grafika, akwarela" (2001)
  • "Archiwum, wspomnienia" (2002)
  • "Andrei Pozdeev: Life Human" (2004)
  • "Grafika Andrei Pozdeev" (2005)
  • "Kaltat Andrei Pozdeev" (2006)

Nagrody.

Srebrny Medal Rosyjskiej Akademii Sztuki.

Pamięć

  • Pomnik A. G. Pozdeev w zabytkowym centrum Krasnojarska - na alei świata w pobliżu uniwersytetu pedagogicznego. Otwarcie pomnika odbyło się 27 września 2000 r. Autorzy - Architekt Mikhail Merkulov i rzeźbiarz Yuri Zlin. Podczas istnienia pomnika w części obywateli i wielu gości ma tradycję: przechodząc przez pomnik, konieczne jest stracę nos. Statua poddano wandalizmu - nieznane dwukrotnie czołgane parasole. Po raz pierwszy, parasol został utracony, drugi raz Element rzeźby został wykryty i wrócił na jego miejsce.
(1926-09-27 ) Miejsce urodzenia: Data śmierci: Obywatelstwo:

Rosja

Gatunek muzyczny: Styl: Nagrody: Stronie internetowej:

Andrei Gennadievich Pozdev. (27 września 1926 r., Wioska Nizhny Ingash Krasnojarsk terytorium - 12 lipca 1998) - artysta rosyjski i radziecki. Członek Unii Artystów ZSRR (od 1961 r.).

Biografia

Urodzony w rodzinie oficera pocztowego Pozdeev Gennady Danilovich i jego żona Evdokia Ivanovna.

Pracował jako asystent Kochgar. Podczas wielkiej wojny patriotycznej służył w floty dalekiej wschodniej.

Malarstwo zaczęło niezależnie rozumieć: uczestniczył wystawy, muzea i galerie, studiowała pracę wielkich mistrzów przeszłości, czytają książki, napisał z natury. Następnie ukończył szkołę Sztuki Krasnojarskiej o nazwie V. I. Surikov (Nauczyciel - A. P. Dzhadzhnos).

Andrei Pozdeev o jego zrozumieniu kreatywności artysty:

... artysta jako osoba jest bardziej indywidualna. Pozwala sobie pozwolić na siebie, co inni ludzie mogą nie pozwolić. Ale leży duży obowiązek: rozdawać, co to jest. Jest odsłonięty, jest "nagi". I jest zobowiązany mieć głowę, myślę jak filozof. Myśli filozofowie - niesamowita rzecz. Mówią o tym samym, ale każdy z ich indywidualności. I nadal muszę przesyłać kolor. I jestem winien, gdybym dostałem w tę sprawę na całe życie - a tutaj jest małe życie - cały czas, aby poprawić i rozwijać do ostatniego dnia, ile los jest zwolniony.

Osobiste wystawy artysty odbyły się w Muzeach Tallinn i Rygi, w Państwowym Muzeum Rosyjskim, w Galerii Państwowej Tretyakowskiej, w centralnym domu artystów w Moskwie. Zdjęcia Andrei Pozdeev są w wielu muzeach świata, w tym Galeria TryTEKOV i Muzeum Rosyjskiego. Istotnym montażem obrazów artysty jest na posiedzeniu Krasnojarskiego Państwowego Muzeum Sztuki. W I. Surikova.

Zmarł 12 lipca 1998 r. W jego warsztacie w Krasnojarska. Został pochowany na Cmentarzu Badalyka miasta Krasnojarska.

Jakieś zdjęcia

Cykl ewangelicki "Życie":

  • "Kompozycja". 1990. Płótno, olej. 140 x 140 cm.
  • "Kalwaria". 1989, płótno, olej. 150 x 150 cm
  • "Life Human" 1989. Płótno, olej. 140 x 140 cm. (7 obrazów)
  • "Boże Narodzenie". 1989, płótno, olej. 140 x 140 cm.
  • "Starsi". 1980. Płótno, olej. 110 x 110 cm
  • "Ostatnia kolacja" 1989 płótno, olej.
  • "Miska". 1990. Płótno, olej. 130 x 140 cm.
  • "Wniebowstąpienie". 1989, płótno, olej. 140 x 140 cm.
  • "Planeta". 1990. Płótno, olej. 150 x 150 cm.
  • Eva i wąż. 1996. Płótno, olej. 150 x 150 cm.

Albumy

Opublikowano 11 albumów Andrei Pozdeev:

  • "100 obrazów A. G. Pozdeev" (1992)
  • "Andrei Pozdeev. Przestrzeń i czas "(1993)
  • "Andrei Pozdeev. Z kolekcji S. Exodinova "(1997)
  • "Andrei Pozdeev. Spotkanie z KHM. V. I. surikova "(1999)
  • "Portrety Andrei Pozdeev" (2001)
  • "Świat Andrei Pozdeev" (w 3 t.):
  • "Malowanie" (1999)
  • "Grafika, akwarela" (2001)
  • "Archiwum, wspomnienia" (2002)
  • "Andrei Pozdeev: Life Human" (2004)
  • "Grafika Andrei Pozdeev" (2005)
  • "Kaltat Andrei Pozdeev" (2006)

Nagrody.

Pamięć