Poetyka odgrywa wiśni ogród. Cechy nauczania dramatycznych prac w szkole na przykładzie gry A.P.Hekhov "Ogród wiśniowy"

Sekcja III. Krytyka literacka

UDC 82-2 BBK 74.268.0

S. A. GARMASH.

A. P. Czechowa. Komedia "Cherry Garden" (Doświadczenie czytającego kawałek)

Adnotacja. Artykuł przedstawia doświadczenie czytania komedii A. P. Czechowa "Ogród wiśniowy". Podświetlane obrazy, konflikt, symbolizm, migotanie sztuk.

Słowa kluczowe: Chekhov, wiśniowa komedia ogrodowa, konflikt, obrazy, podtekst, symbolika.

A. P. Czechowa. Komedia "The Cherry Orchard" (Doświadczenie Perusala)

ABSTRAKCYJNY. Niniejszy artykuł pokazuje doświadczenie z komedii A. P. Chekhova "Sadu Cherry". Postacie, konflikacja, symbolika i implikacja gry są objęte.

Słowa kluczowe: Chekhov, komedia "Cherry Orchard", konflikt, obrazy, impling, symbolizm.

Szukałem mojej drogi do ostatniej sztuki A. P. Czechowa przez bardzo długi czas. Doświadczył nowego sposobu, aby się wyrazić. Chciał zrezygnować z zwykłego w dramatu, znajdź nowe środki tworzenia systemu obrazów, budując działkę, marzył o niezwykłym zakończeniu gry.

Czechow odmówił zbudowania "wiśniowego ogrodu" gry na starci, walcząc między postaciami. Zamiast konfliktów zewnętrznych, przedstawił konflikty wewnętrzne, wyrażone w duchowych doświadczeniach bohaterów. W przypadku ich replik, działania śledziły rozwój działania "Subtect-Stop". Modyfikacja formularzy strukturalnych i gatunków była podporządkowana głównym celem - ujawnienie fermentacji duchowej w społeczeństwie punktu zwrotnego. Był to okres niesłusznego ponad lat 80., kiedy wystąpił dramatyczny bolesny złamanie w światopoglądu rosyjskiej inteligencji.

Dlatego tak ważne jest doświadczenie zmieniających się stanów wewnętrznych bohaterów komedii "Wiśniowy ogród" od pierwszej do ostatniej sceny. Ta gra przenikuje, naszym zdaniem atmosfera uniwersalnego w niekorzystnej sytuacji, nie ma w nim szczęśliwych ludzi.

Świadomość luki między przeszłością, teraźniejszością i przyszłością w sztuce Chekhov jest nieodłączny w większości bohaterów. Każdy z nich w tym zakresie rozwija swój stan emocjonalny: z poczucia skazanego na jedną - do optymistycznych stawek od innych. Upewnij się, że wyrażona jest idea złamanego połączenia czasów w grze "Wiśniowa ogród".

Tak więc "długoterwowlowa" jodeł, świadectwo życia forowego, stale sprzeciwia się czasowi "przed" i "teraz": przed "ludźmi z panem, panowie u mężczyzn, a teraz wszystkie battur nie rozumieć niczego." "Wcześniej generałowie, barony, admirali tańczyły na naszych Balach. "W dawnym czasie lata czterdzieści pięćdziesiąt tył, wiśnia była suszona, Uringed ..., wysłaliśmy do Moskwy do Moskwy i Charkowa. Było pieniądze! ", Znałem" sposób ", jak otrzymać dochody z ogrodu i zawierają osiedle - a teraz" zapomniane. Nikt nie pamięta. " Albo inny przykład: Uwaga autora jest podana na dźwięk połączeniowego ciągu, a następnie opisano reakcję na ten dźwięk "pełny, smutny":

Jodły Przed nieszczęściem było też: i krzyknęłam sowa, a samowar brzęczył nieskrępowany.

Gaev. Przed którym nieszczęście?

Jodły Przed wolą.

Oprócz repliki jodeł, to wszystkie boki i wyrażanie lampartu o "naszym niezręcznym życiu" i w powtarzającym uwagę autora o ciągach burst, aw replikach innych znaków. Idea niekompetencji, odszkodowania w odtwarzaniu Chekhowa wyraża nie tylko leksykalnie, ale także kompozycyjnie. Jesteśmy blisko punktu widzenia badacza A. P. Skiftimov, który argumentował, że "dialogiczna tkanina gry charakteryzuje się rozdartym, niespójnością i złamaniem linii tematycznych".

Uniwersalna wada jest skomplikowana i wzmocniona przez uczucie uniwersalnej samotności. W komedii Czechow panuje specjalną atmosferę psychologicznej głuchoty. Bohaterowie gry są wchłaniane przez własne kłopoty i niepowodzenia, dlatego nie słyszą się źle, komunikacja między nimi trudno jest przejść do dialogu. Istnieje uczucie, że wszyscy są wychowani w jednym lub drugim indywidualnie i wszystkim połączeniu. Bezpośredni przewoźnik zła publicznego w Miss

Łuki, a zatem zło leży w podstawach życia społeczeństwa. Daje to dla specjalnego znaczenia dramatu życia.

W komedii "Cherry Garden" konflikt jest stłumiony, nie ma podziału bohaterów na pozytywne i negatywne, nieobecne w klasycznym dramacie. Czechy, przede wszystkim niszczy efekt końcowy (wydarzenie kluczowe), organizując jedność działki, zniknięciem, z których linie działek poszczególnych bohaterów w sztuce są zdecentralizowane.

Przedmiotem obrazu w grze nie jest działaniem, rozwijającym się jako konflikt, ale uchylanie się głównych bohaterów z działań. Czechow buduje swoją grę w takich sytuacjach życiowych, które zawierają wszystkie warunki konfliktu i napięte działania, ale bohaterowie są nieaktywne. Na przykład, Ranoevskaya i Gaevva znani, że 22 sierpnia ogród wiśniowy będzie sprzedawany w przypadku długów, musieli zatem dokonać pewnego rodzaju aktywnych działań, aby uratować ogród i wszystkich posiadłości. Lopahin oferuje nawet pewną linię walki, ale nie wstrząsają się od tej walki.

Więc jaki jest główny węzeł dramatycznego konfliktu? Najwyraźniej, nie w ekonomicznym upadłości Ranovskaya i Gaeva. W końcu Lopahin zaproponował im opcję dobrobytu gospodarczego: do wynajęcia ogrodu do dawania. Dlaczego bohaterowie odmawiają mu? Oczywiście, ponieważ dramat ich istnienia jest głębiej niż podstawowa ruina.

Tak, i sam Lopahin, kupiła na krótko ogród wiśniowy, triumfy. To nabycie nie wyeliminuje głębszego konfliktu tego bohatera ze światem. A jak w Unison ze wszystkimi bohaterami, mówi: "Och, wolałbym całowało to wszystko, wolałbym jakoś się zmienił naszemu niezręczne, nieszczęśliwe życie".

Naszym zdaniem szef (ukryty) źródło dramatu nie jest uwięziony w walce o wiśniowy ogród, ale w subiektywnym niezadowoleniu z życia wszystkich bohaterów gry "Cherry Garden". Zmiany w życiu publicznym nadchodzą, przeciwko których zwycięstwo ostrzy jest zwycięstwem warunkowym, jak porażka Gaevy i Ranovskaya - warunkowa porażka. Najważniejsza rzecz, która wymaga czasu dla tych i innych. Wszyscy bohaterowie gry mają poczucie stopniowej śmierci tych form życia, które kiedyś wydawały się niezachwiane i wieczne. Dramat życia leży w niekorzystnej sytuacji jego istotnych fundamentów.

Czechow przychodzi w grze "Ogród wiśniowy" do nowego ujawnienia dramatycznego charakteru. W klasycznym dramacie, obrazy bohaterów ujawniły poprzez akty i działania mające na celu osiągnięcie zestawu celów, a dramaturg otworzył nowe cechy obrazu charakteru: znak znakowy ujawniono nie w walce o osiągnięcie celu, Ale w doświadczeniu sprzeczności istoty. Działanie Pafos zastępuje się patosem medytacji. Jest nieznany klasyczny dramat Chekhov "Subtekst". Oto ukryty duchowy podtekst, że bohaterowie inwestują w słowa. Na przykład, w drugim akcie gry w głębokościach sceny, iPath są poddawane - żywym przykładzie wykonania mało prawdopodobnego i nieszczęścia. Występuje następujące okno dialogowe:

Miłość Andreevna (starannie). Epiphans idzie ...

Anya (starannie). Epiphans idzie ...

Gaev. Słońca wioska, panowie.

Troofimov. Tak.

Jak widać, bohaterowie mówią o objawie i o zachodzie słońca, ale tylko formalnie - o tym i zasadniczo o przyjacielu. Przez skrawki tych fraz, wewnętrzny stan bohaterów, ich nieprzyjemność i absurdalność niepożądanego życia są przekazywane.

Dajemy przykład innego "podtekst". Ranevskaya przychodzi do jego posiadłości, gdzie nie było pięciu lat. Pierwsze kilka minut w domu ... jest bardzo naturalna i radość uznania, a podniecenie spotkania z przeszłością. Ale natychmiast repliki Gaeva, Charlotte, Moshika:

Gaev. Pociąg był późno przez dwie godziny. Co? Jaki jest zamówienie?

Charlotte. (Toinic). Mój pies i orzechy je.

Piorny (zaskoczony). Myślisz!

Spadek z lirycznego nastroju Ranevskaya, repliki te zmniejszają jej uczucia, przygotuj czytelnika i widz, aby zrozumieć, że jej doświadczenia nie są tak głębokie, co wydaje się na zewnątrz.

W Chekhov Poetyka charakteryzuje się również ukrytą symboliką, prowadząc do przesadnika gry. Jako przykład rozważ centralny symbol ogrodu wiśniowego w grze o tej samej nazwie A. P. Chekhov i polegając na tekście gry, staramy się podać różne interpretacje tego symbolu obrazu.

Więc co symbolizuje ogród wiśniowy?

1. Nieodwołalnie poszedł piękna przeszłość Ranevskaya i Gaeva.

Miłość Andreevna (patrząc przez okno do ogrodu). Och, moje dzieciństwo, moja czysta!

Och, moja droga, mój delikatny, piękny ogród!

Moje życie, moja młodzież, moje szczęście, żegnaj!

2. Wysoka poezja życia.

Gotowanie (cicho okazuje się okno). Spójrz ... Co wspaniałe drzewa! Mój bóg, powietrze! Skvortsy śpiewać!

Miłość Andreevna. Jaki niesamowity ogród! Białe masy kolorów, niebieskie

3. Szczęście.

Miłość Andreevna. ... Och, mój ogród! Po ciemności, deszczowej jesieni i zimnej zimie znowu jesteś młodym, pełnym szczęścia, niebo aniołowie nie zostawili cię ...

4. Symbol ponury niszcząc przeszłość Rosji.

Trofimov. . Czy twoi przodkowie byli serfami i naprawdę z każdej wiśni w ogrodzie, z każdym kawałkiem, każdy bagażnik nie patrzy na ciebie ludzkie istoty ...

5. Symbol sukcesu handlowego życia.

Lopakhin. Cherry Garden już mój!

6. Rosja.

Troofimov. Cała Rosja jest naszym ogrodem.

Należy również wypłacić uwagi Chekhov, przy czym pomoc autor wyraża jego stosunek do przedstawiony, daje ocenę osób działających, wyjaśnia sytuację i podtekst gry. Remarkets w komedii "Ogród wiśniowy", oprócz jego zwykłej roli (narysuj sytuację, wskazują sekwencję działań, dokładny liryzm gry, uzupełnia cechy postaci, ujawniając swój stan psychologiczny itp.), Często pomagają zrozumieć wewnętrzny świat bohatera, jego myśli i uczucia. Na przykład uwagi należące do obrazu Ani ("Jest bardzo zmęczona, nawet kradzież", "delikatnie", "radosna", "mówi zabawa, dziecinnie"), wskazać czystą, porywską i szczerą duszę tej młodej dziewczyny .

Podczas analizowania obrazu Ranovskaya należy zwrócić uwagę na uwagi, rysując zmianę nastrojów i uczuć. Tylko w jednej pierwszej akcji, znajdziemy uwagi, świadczącym do kontrastowych przejść w jej nastroju od żalu do radości, od płaczu ze śmiechu, od myślenia do beztroskiej zabawy. Na przykład, wchodząc do przedszkola, miłość Andreevna mówi "radośnie, przez łzy", mówiąc następującą replikę, "płacząc", a potem "całuje" innych. W następnym zjawisku "śmieje się", całuje "AH, a wkrótce mówi już" przez łzy ". Po kilku chwilach "skacze i spacery w silnym podniecieniu", "całuje gabinet" i prawie natychmiast "siedzi w dół i pije kawę". Po kawie ona "wygląda przez okno do ogrodu" i "śmieje się od radości". Tak więc przez krótki okres, nastroje Ranevskaya zmieniają się dramatycznie. Jak widzimy, Czeskie całej charakterystyki Ranevskaya przekonują nas, że dla niej, jak dla osoby jedynie emocjonalną, z elementami nawet kilkudzieli, jest dość naturalne.

Ale patrzę na styl dominujący. Dynamika statutowa jak najwięcej, psychologizm jest słabo wyrażony. Właściwość wiodącej stylu komedii "Ogród wiśniowy" to opisy, tylko osobliwe: uwaga Czecha została przyciągnięta do świata tematu, ale do form zachowania ludzi, którzy już znaleźli się w tym środowisku. Zgodnie ze specyfika dramatycznego, skupia się przede wszystkim na opisie bohaterów.

Drugi styl dominujący - rozwarstwienie, w którym różne mamiby mowy są sprzeczne ze sobą; Działa również dla opisów, tworząc obraz mowy o różnych stylu życia. W komedii "Ogród wiśniowy" istnieje problem społeczno-kulturowy w związku z opisami, zainteresowanie Chekhowa w pewnych zrównoważonych funkcjach handlu ludźmi.

Rozważmy dominujący mowy "rozwarstwienie". W stwierdzeniu bohaterów sztuki wdrażane są głównie dwa rodzaje zachowań mowy: a) Mowa znaków jest niewyrażająca, prymitywna, czasami niepoprawna; b) Mowa jest nasycona retoryką. Przykładem pierwszego typu może służyć seryjnym zwrotom Gaeva, skrzyżowanej przez warunki bilardowe, oburzająca replika Lopa-Hina "Każda hańba ma własną przyzwoitość", mówiąc Charlotte, Diner, Epodova.

Przykładem drugiego rodzaju mowy jest oświadczenia Gaeva: "Droga wielu szafy! Witamy w twoim istnieniu, które od ponad stu lat zostało wysłane do jasnych ideałów dobrych i sprawiedliwości. "," Och, przyroda, skrzydło, kwitniesz przez wieczną radość ... ", Montolog Ranovskaya" Och, moje dzieciństwo, Moja czystość! .. Och, mój ogród! .. ", żałosne przemówienia Petit Trofimova:" Ludzkość idzie do najwyższej prawdy, do najwyższego szczęścia, co jest możliwe tylko na Ziemi i jestem w czołówce! ".

W niektórych przypadkach jeden sposób mowy natychmiast i naturalnie zastępuje drugiego: stale zdarza się w Gaeva, często w Ranovskaya, Trofimova. Ale nawet w drugim sposobie mowy, coś generalnego manifestują się: w obu przypadkach przemówienie bohaterów jest minimalnie znacząco, fraza pozostaje pustą formą, która nie jest wypełniona odpowiedniej fraza według działania. Play jest obserwowana w sztuce, a zwłaszcza żałosną frazeologią bohaterów, która ostatecznie kłamstwo: są takie, na przykład slogany i wzywa w Petit Trofimov, które nie zauważają w swoim impulsie do światła

przyszłość przyszłości, ani prawdziwego dramatu Ranenevskaya, Lopakhina, Varia, ani triumfującego chamstwa Yaszy, ani doomów starych czwórek, ani śmierci żywych piękna wiśniowego ogrodu.

Zrealizowanie znaczącego dominującego komedii, dowiedz się, jakie kwestie socjokulturowe są okupowane przez Czechowa. Gdy badacz AB Esin powiedział słusznie, "Chekhov rozumiał rosyjską rzeczywistość swojego czasu nie z punktu widzenia stosunków między społecznym, politycznym, ekonomicznym, ale z punktu widzenia stanu kultury, w ulubionym pisarzu "Warstwa środkowa" w codziennej refrakcji krajowej. Niepowodzenie struktury kulturowej, brak wysokich wartości i odpowiednie umiejętności kulturowe w świadomości masowej - jeden z najważniejszych pomysłów na grę; Dlatego być może i uporczywie zatwierdzone przez pisarza, gatunek gry-gminy ".

Gatunek komediowy dał autora genialną okazję, aby uczynić ludzi na siebie i zdać sobie sprawę, w jakich zabawnych postaciach, ukrywają się w skorupie swojego życia osobistego, podążając za nimi nałożonym na nich i zasad zachowania.

Co wydawało się dramatem zabawnym i złośliwym we współczesnym życiu? Czechow wierzył, że śmieszne arystokraci (Gaevs), relikwie ludzi (jodły), które właściciele nieruchomości mają jako żyjący świadkowie ich dawnej wielkości. Menthon w swojej głupoty jest pirch, który wierzy w zwycięski bilet loterii. Niefortunne Epodsov i Comedan Charlotte są zwyczajne.

Wydaje się, że ważne jest podkreślenie faktu, że wszystkie bohaterowie bawi Chekhowa są podawane w podwójnym, tragikomicznym oświetleniu. Należy zauważyć, na przykład, sympatyczny stosunek autora do Ranovskaya, ale nie wyklucza to ukrytej ironii nad brakiem baterii, praktycznej bezradności i niemowlaku. Dramat Ranevskaya - w konflikcie między jej pragnieniami do życia, czyli, jak to było przed długiem i pełną niezdolnością do powrotu do przeszłości. Ona sama jest ta przepaść między "Dzisiaj" a "wczoraj" nie jest świadoma tego, co sprawia, że \u200b\u200bjest bezczynny i frywolny. Podobnie jak w dawnych dniach, Ranovskaya zaprasza orkiestrę na wieczór lub daje złotym passerver, chociaż w posiadłości nie ma nic do nakarcia ludzi. Niezdolność do trzeźwości oceny ich stanowiska powoduje, że czytelnik i widz nieprzyjemny uczucie, który intensyfikuje, po pierwsze, aby mówić jej sposób, bez wykazania niczego prawdziwego zainteresowania, a po drugie, fakt, że Ranevskaya jeździ ponownie do Paryża, do osoby, która hodowli go.

Niektóre sympatyczne nuty mają Czechowa i na obrazie ostrzy. Jest trochę i życzliwy, stara się pomóc Gaevu i Ranovskaya ocalić majątek. Ale w oświetleniu podwójnym Chekhov, Leopown jest daleko od bohatera: Ma Business Prosiic ślepota, nie jest w stanie kochać, w związku z Vares, Lopakhin jest niezręczny i komiczny, a on sam jest niezadowolony z jego życia. Play ma replikę ostrzy, charakteryzująca go nie z najlepszej strony. Jeden z nich mówi w tej chwili, gdy nieruchomość Ranovskaya została już kupowana: "Niech wszystko, czego chcę! Jest nowy właściciel ziemski, właściciel ogrodu wiśniowego! Wszystko, co mogę zapłacić! " - Należy rozumieć: zarówno dla miłości, jak i do władzy oraz dla przyjaźni.

Wielu badaczy przydzielają obrazy Petit Trofimova i Ani, podkreślając sympatie autora w oświetleniu. Ale powinniśmy zauważyć, że spadek komiczny nie dotyczy tych młodych bohaterów. Tak więc gra koncentruje się na młodości, niedoświadczalności i istotnej niedrogie ani. W podwójnym oświetleniu Chekhov przedstawiony Peter Trofimov. Ten bohater, taki jak sam Czechow, nie uwzględnia mu współczesnego urządzenia współczesnego. Ale, torturowani nonsensem istnienia, pełen współczucia dla tych, którzy są biednych i nieszczęśliwych, wytwarza zły monologi, wzywa do przyszłości, która nie widzi i nie rozumie, więc jego szczere słowa inspirują tylko tęsknotę i litość . W argumentach Petit nie ma osobistej mocy, istnieje wiele słów, które wyglądają jak zaklęcia. Ponadto jest "Eternal Student" i "Slantible Barin". "Śmieszny Chudak - mówi o nim Ranovskaya. Taki wizerunek obrazu Petit Trofimovy daje powód, by wierzyć, że Chekhov, najprawdopodobniej był przekonany o następujących warunkach: nie taki ludzie mistrzowni życie i stają się jej twórcami.

Tak więc wszystkie postacie w komedii Chekhov "Ogród wiśniowy" są przedstawione w podwójnym, tragikomicznym oświetleniu: autor i sympatyzuje z pewnymi bokami ich charakteru i naraża śmieszne, negatywne. Nie ma absolutnego przewoźnika dobra, ponieważ nie ma absolutnego złego przewoźnika.

W konsekwencji Rosja na przełomie dwóch stuleci, jako A.P.Chekhov reprezentowała go, nie wytworzyła jeszcze ważnego ideału osoby, a bohaterowie gry wiśniowej nie wzrosła do tej wysokości, która jest wymagana do przezwyciężenia nadchodzących testów.

Lista bibliograficzna

1. ESIN, A. B. Zasady i techniki analizy pracy literackiej: badania. Ręczny / A. B. ESIN. - M.: Flint: Science, 1998.

2. Skafodov, A. P. Moralne poszukiwanie rosyjskiej klasyki / A. P. Skamps. - M., 1972.

3. Czechow, A. P. Coll. Więc: w 18 t. / A. P. Chekhov. - M.: Fikcja, 1978. - T. 13.

Gatunek natury "Ogrodu wiśniowego" zawsze spowodowało spory. Sam Chekhov nazwał ją komedią - "komedia w czterech działaniach" (choć specjalna komedia typu). K. S. Stanisławsky rozważał jej tragedię. M. Gorky o nazwie "Lyrical Comedy". Często gra jest zdefiniowana jako "Tragikomedia", "Ironic Tragicomed". Kwestia gatunku jest bardzo ważna dla zrozumienia pracy: Określa kod czytania gry i znaków.

Chekhov napisał: "Wydałem się nie dramat, ale komedia, nawet przylegających miejsc." Autor odmówił znaków "Ogrodu Wiśni" po prawej stronie do dramatu: Zniknęły one na głębokich uczuciach. W grze są przyjęcia Balaganu, skupia się (Charlotte Ivanovna), uderza w patyczkę na głowie, po żałosnych monologiach podążają za scenami Farce, a następnie pojawia się nuta liryczna ... w "Wiśniowym ogrodzie" jest dużo Śmieszne: śmieszne iPaths, śmieszne pompatyczne przemówienia Gaeva ("wielokrotna szafka"), śmieszne, nieodpowiednie repliki i odpowiedzi Nefopad, komiczne sytuacje wynikające z nieporozumienia siebie nawzajem. Sztuka Czechowa jest śmieszna i smutna, a nawet tragiczna w tym samym czasie. Jest wiele płaczu, ale nie są to dramatyczne szlochy, a nawet łzy, ale tylko nastrój osób. Czechs podkreśla, że \u200b\u200bsmutek jego bohaterów jest często oświetlający, że we łzach jest łzawienie dla słabych i nerwowych ludzi. Połączenie komiksu i poważne jest charakterystyczną cechą poetyki Czechowa, począwszy od pierwszych lat swojej pracy.

Działka zewnętrzna "Cherry Garden" to zmiana właścicieli domu i ogrodu, sprzedaży nieruchomości do długów. Na pierwszy rzut oka gra jest wyraźnie wskazana przez siły przeciwne, odzwierciedlające i wyrównanie siłów społecznych w Rosji: Rosja Stara, Noble (Ranovskaya i Gaev), zdobywając przedsiębiorcom siły (LOTHIN), Rosja Młoda, przyszłość (Piotr i Anya) . Wydawałoby się, że zderzenie tych sił i powinien powodować główny konflikt sztuk. Postacie koncentrują się na najważniejszym wydarzeniu w ich życiu - na sprzedaż ogrodu wiśniowego, wyznaczonego 22 sierpnia. Jednak widz nie jest świadkiem samej sprzedaży ogrodu: kulminację, wydaje się, że wydarzenie pozostaje poza scenie. Konflikt społeczny w grze nie jest istotny, a nie status społeczny osób działających. Lopakhin - ten "Predator" - jest przedstawiony nie bez sympatii (jak większość znaków grać), a właściciele osiedla nie odprężają. Ponadto majątek, który okazuje się być w jego rękach, przed jego pragnieniem. Wydawałoby się, że w trzecim akcji, los ogrodu wiśniowego został ustalony, kupił Lopahin. Co więcej, pominięcie działki zewnętrznej jest nawet optymistyczne. Ale gra się nie kończy, autor pisze czwartą akcję, w której nic się nie dzieje. Ale motyw ogrodu dźwiękuje się tutaj ponownie. Na początku gry ogród zagraża niebezpieczeństwu, przyciąga całą rodzinę do siebie, zebrał się po pięcioletniej separacji. Ale nie jest to uratować go, nie ma już tam, a w czwartej akcji wszyscy odpoczywają ponownie. Śmierć ogrodu doprowadziła do upadku rodziny, rozrzuconych, rozprzestrzenił się nad miastami i waży wszystkich dawnych mieszkańców majątku.

W przypadku epizodów i szczegółów gospodarstwa domowego, ruch "przepływu podwodnego" gry, jej tło. Pauza są w dużej mierze utworzone przez podtekstem gry, jej nastrój, tworzą poczucie czasu napięcia, słuchając podziemnych szumów nadchodzących wstrząsów.

Motyw samotności, nieporozumień, zamieszanie - wiodący motyw gry. Określa nastrój, kulturę wszystkich znaków. Nie można znaleźć "wiernego kierunku" omphodasu ("dwadzieścia dwa nieszczęścia"): "... Nie mogę zrozumieć kierunków w żaden sposób, co właściwie chcę mnie żyć lub strzelać". Pierwsza kolejność FourSa była rozumiana ", a teraz całą witalność, nic nie zrozumiesz". A nawet pragmatyczne ostrza czasami czasami "wydaje się", co rozumie, dlaczego mieszka na świecie.

Często cytowany fragment drugiej działania gry, w której nieporozumienie, koncentracja każdego charakteru gry jest wyłącznie na własnych doświadczeniach ze szczególną widocznością:

"Miłość Andreevna. Kim jest tutaj obrzydliwe cygara ...

Gaev. Tutaj zbudowano kolej, a stało się wygodne. Poszliśmy do miasta i śniadanie ... żółty w środku! Po raz pierwszy pojechałbym do domu, zagraj na jedną imprezę ...

Lopakhin. Tylko jedno słowo! (Błagalnie.) Daj mi odpowiedź!

Gaev (ziewanie). WHO?

Miłość Andreevna (patrzy na torebkę). Wczoraj było dużo pieniędzy, a dzisiaj jest bardzo mało ... "

Istotą konfliktu gry nie jest w utraty ogrodu wiśniowego, a nie w ruinie właścicieli szlachetnego dworu. Powodem katastrofy, źródło konfliktu nie jest w walce o wiśniowy ogród, ale ogólnie niezadowolony z życia.

Ale w przeciwieństwie do klasycznego dramatu XIX wieku, sprawca cierpienia i niepowodzenia w grze nie jest uosobienia, nie nazwany, nie są żadnym z aktorów. A czytelnik wyciąga pytanie z sceny - w samym urządzeniu, "dodawanie" życia, w obliczu, z której wszystkie znaki są bezsilne. Głównym konfliktem Odgrywa Chekhowa - "gorzkie niezadowolenie z samego uzależnienia" - pozostaje nierozwiązany.

W grze wszyscy żyją oczekiwaniem nieuchronnie zbliżającej się katastrofy: separacja nie jest z ogrodem wiśniowym, ale z całym tysiącletnimi wiek - tysiącletni struktury rosyjskiego życia rosyjskiego. I nikt inny nie wie, ale już jest chory, że pod osiem ostrzy, nie tylko ogród umrze, ale także wiele faktu, że drogi i Ranevskaya, a ostrza, a ci, którzy wierzyli, że "wszystko będzie Bądź inny, "- ANE i Pet Trofimov. Przed tą przyszłością konflikt sceny "wiśniowego ogrodu" jest upiorne.

Początkowo obraz Ranevskaya wydaje się uroczy i atrakcyjny. Ale potem nabywa stereoskopę, złożoność: stwierdza się lekkość jego turbulentnych doświadczeń, przesadzona w wyrazie uczuć.

Ranevskaya, pomimo tego, że brother (Leonid Andreyevich Gaev) nazywa jej "złośliwą kobietę", dziwnie, powoduje szacunek i miłość do wszystkich bohaterów gry. Nawet Jezioro Yasha, na temat praw świadków jej paryskich tajemnic całkowicie zdolnych do znanego odwołania, nie występuje ona ze sobą połączona. Kultura i inteligencja przywiązana do uroku harmonii Ranevskaya, trzeźwość umysłu, drobno uczuć uczuć. Jest mądra, może powiedzieć gorzką prawdę o sobie i o innych

A jednak w Ranovskaya powoduje sympatię. Dla całej ciszy sentymentalność jest charakterystyczna dla szerokości natury, zdolność do bezinteresownej uprzejmości.

Twin Ranovskaya, ale osobowość jest mniej znacząca, jest w grze Gaev. I jest w stanie czasami rozmawiać z inteligentnymi rzeczami, czasami szczery, samoświadomy. Ale wadami siostry są fryvolizmem, niepraktyka, oszustwa - stać karykaturę Gaeva. Miłość Andreevna pocałunki tylko w dopasowaniu do szuflistej gabinetu Gaev mówi przed nim w "wysokim stylu". We własnych oczach jest arystokratą najwyższego kręgu,

Gaev Infanterile, Riff.

Gaev to kolejna opcja degradacji duchowej, pustki i wulgaryczności.

Ranevskaya i Gaevowie będą swobodnie lub nieświadomie zdradzić wszystko, co wydawało im się drogie: zarówno ogród, krewnych, jak i wierny niewolnik jodeł. Ostatnia scena i komiks i naprawdę tragiczny. Ostatnie słowo gry, wypowiedziane przez jodły: "Tempel" jest o najbardziej czworakach, a o innych bohaterach oraz o najbardziej rosyjskiej rzeczywistości tych lat ...

Czechow nieiniali przedstawicieli żadnej klasy, żadnej grupy społecznej, był znany, poza polityką i ideologią poza preferencjami społecznymi. Wszystkie zajęcia "dostałem" od pisarza, a także inteligenci: "Nie wierzę w naszą inteligencję, hipokryzji, fałszywe, histeryczne, nieskomplikowane, leniwe, nie wierzę, że nawet gdy cierpi i narzeka, bo jej uciskowie wychodzą jej podpowierzchnia ".

W tym samym ogrodzie wiśniowym znajdują się nie tylko wyidealizowane postacie, ale także z pewnością pozytywnych bohaterów (dotyczy to również lamparta ("Nowoczesny" Chekhov Rosji), oraz do Ana i Pete Trofimov (Rosja przyszłości).

Przyszłość Rosji jest reprezentowana przez obrazy Ani i Petit Trofimova. Przyszłość w grze jest niejasna, ale fascynuje i manizy czysto emocjonalnie, jak zawsze atrakcyjna i słabo młodzież. Wizerunek poetyckiego wiśniowego ogrodu, młodej dziewczyny, która z zadowoleniem przyjmuje nowe życie, jest sny i nadzieje na autor transformacji Rosji, odwrócić go w przyszłości w kwitnącej ogrodzie. Ogród jest symbolem wiecznego odnowienia życia: "Rozpoczyna się nowe życie", entuzjastycznie zawołają entuzjastycznie w czwartym ustawie. Obraz Ani na wiosnę jest obchodzony, radosny. "Moim słońcem! Moja wiosna - mówi Petya o niej. Anya potępia matkę do nawyku barem przesiewania z pieniędzmi, ale ona lepiej niż inni rozumieją tragedię matki i surowo zgłasza Gaevę za złe słowa o matce. Gdzie siedemnaście latowa dziewczyna ma tę istotną mądrość i taktę, nie przystępując do niej daleko od młodego wuja?! Jego determinacja i entuzjazm są atrakcyjne, ale zagrażają obrócenie rozczarowania osądzającego przy okazji, że wierzy w troofimov i jego optymistyczne monologi.

Petya Trofimov, jak Anya, reprezentuje Rosję do Rosji. Jest byłym nauczycielem utoniętego siedmioletniego syna Ranevskaya. Jego ojciec był farmaceutą. On ma 26 lub 27 lat, jest wiecznym studentem, który nie zakończył kursu, noszenia okularów i sugeruje, że konieczne jest przestać podziwiać siebie, ale "tylko pracę".

Petya mówi najczęściej nie od siebie - w imieniu nowej generacji Rosji. Dzisiaj jest dla niego - "Brud, wulgarność, Asiatina", przeszłość - "Funks, którzy posiadali żywe dusze". "Jesteśmy w tyle, co najmniej około dwóch lat, nie mamy więcej niż cokolwiek innego, nie ma pewnej postawy do przeszłości, tylko filozoficzną, narzekając na tęsknoty lub napić wódkę. W końcu jest tak jasne, aby rozpocząć życie w teraźniejszości, musisz najpierw wymienić naszą przeszłość, skończyć z nim, a ty możesz wziąć go tylko do cierpienia, tylko nadzwyczajnej, ciągłej pracy. "

Peter Trofimov pochodzi z Weekhov Intelectuals, dla których rzeczy, dziesięcina ziemia, biżuteria, pieniądze nie reprezentują najwyższej wartości. Odmowa pieniędzy Lopakhinsky, Petya Trofimov mówi, że nie mają nad nim "nie najmniejszą mocą, w jaki sposób puch, który jest noszony w powietrzu". Jest "silen i Gord", będąc wolnym od mocy codziennego, materialnego, emitowanego.

Ze wszystkimi "pozytywnością" Petit Trofimova jest kwestionowany precyzyjnie jako pozytywny, "autor" bohatera: jest zbyt literacki, jego frazy o przyszłości są zbyt piękne, zbyt często z jego odwołań "Praca" itd.

"Nowe ludzie" Chekhov - Anya i Peter Trofimov są również gramofole w stosunku do tradycji literatury rosyjskiej, a także obrazy Chekhowa "małych" ludzi: autor odmawia rozpoznania z pewnością pozytywne, idealizować "nowych" ludzi tylko dla Fakt, że "nowy", za fakt, że działają jako oskarżenia starego świata. Czas wymaga rozwiązań i działań, ale Petya Trofimov nie jest w stanie ich zdolny i przybliża go do Ranovskaya i Gaeva. Ponadto, ludzkie cechy są utracone w drodze do przyszłości: "Jesteśmy powyżej miłości", jest szczęśliwie i naiwnie, przez dowolne.

W pracach dramaturalnych napisanych przez "Chekhov", z reguły, był centrum - wydarzenie lub znak, wokół którego opracowano akcję. W sztuce Chekhov takie centrum nie istnieje. Na swoim miejscu okazuje się centralny symbol obrazu - wiśniowy ogród. Na tym obrazie, zarówno specyficzny, jak i wieczny, absolutny jest ogród ", który nie jest niczym piękniejszym na świecie"; To jest piękno, przeszłość kultura, wszystkie Rosja.

Jest to ogród, który jest ontologiczny podstawy fabuły odtwarzania Chekhov: "Historia ogrodu jako żywy jest pierwszym linkiem ... Łańcuchy transformacji" Play. "Jest to rodzaj podłoża tekstu, z którego fundament rośnie cały świat swojej ideologii i stylistyki ... Ogród jest skazany, ponieważ jego wrogowie są silni - kupcy, przemysłowcy, domy letnie, ale dlatego, że on naprawdę nadszedł czas na śmierć "

Motywami "Smaoma", luki, separacja, odłączenie przeważają w grze.

Ten motyw trwa w końcowej uwagi gry: "Słyszany jest odległy dźwięk, dokładnie z nieba, dźwięk ciągów surowy, podawany, smutny. Cisza przychodzi i słyszą tylko, jak daleko w ogrodzie drzewo jest zapukane na drzewo. Nie jest przypadkiem, że w finale gry, dźwięk połączeni łączy z ciosami AX. "

Finał "Cherry Garden" pozostawia naprawdę podwójne, niejasne wrażenie: i smutek, ale także trochę jasne, choć niejasne, nadzieja. "Rozwiązanie konfliktów jest zgodne ze wszystkimi specyfika jego treści. Ostateczny jest pomalowany z podwójnym dźwiękiem: jest smutny i wyrównawczy ... przybycie najlepszych zależy nie do wyeliminowania prywatnych zakłóceń, ale od zmiany wszystkich form istnienia. I do tej pory nie ma takiej zmiany, wszyscy są oddzielnie bezsilni przed wspólnym przeznaczeniem ". Pisarz odnotował stan społeczeństwa rosyjskiego, gdy tylko jeden krok pozostał z powszechnej separacji, słuchając wszystkich do powszechnej wrogości.

Ćwiczenie 1.

Identyfikacja podwójnego estetycznego Paphos Play: związek tonowalności żałosnych z komiksem.

Praca z tekstem pierwszej akcji. Uczniowie muszą pokazać:

- jak powstaje stała zmiana tonalności, przejście z torby do Komisji i odwrotnie;

- Ponieważ służą tej gry niekontrolowane postacie, ich niewystarczające oświadczenie, sprzęgło losowych zwrotów; Nieoczekiwane starcia ludzi, nagłe zmiany w ich nastrojach, "losowe" sytuacje komiczne, w których spadają główne bohaterowie; znaczące oświadczenia osób komiksowych;

- Ponieważ ta podwójna dystrybucja Pafos objawia się w interakcji skrzyżowania i przeciwnych szacunków, że postacie Play dają te same osoby (na przykład Ranovskaya).

Zadanie 2.

Pracuj na działce gry:

- identyfikacja roli działki ostrzy;

- Określ, "zbuduj" logikę osobistych relacji ostrzy z Varens i Ranovskaya;

"Wyimaginacja jego pana młodego i szczerego uznania w miłości innej, chęci ofiar - i reakcji na nich kobiety, które kocha" więcej niż jego rodzimy ".

Ma szczęście na łopatę kupując wiśniowy ogród? W jaki sposób motywy losu ostrzy z tematem "wiśniowym ogrodem" korelują?

Zadanie 3.

Badanie relacji odtwarzania znaków centralnych i drugorzędnych.

Określ podobieństwo w sytuacji wyjaśnień w miłości lamparta z Barbaroos, Padikov z Duny, Dunyasi z Jasha. Który odzwierciedla i parodia?

Zadanie 4.

Badanie związku między krajowymi i niezbędnymi planami. Praca z tekstem drugiego działania.

Jak porusza się fabuła nieruchomości w salonie? Jak rozmowy o poczuciu bohaterów o ogólnym życiu życia? Kto należy do tych stwierdzeń? Jak odnoszą się w tym względzie główne i drugorzędowe znaki? Czy "niezbędne" stwierdzenia "są reprezentowane tylko w żałosnym tonie lub ton, który trwa trwa?

Zadanie 5.

Zderzenie dwóch kultur. Aby przeanalizować dialog Ranevskaya z Trofimovem w trzecim akcji (z słów miłości Andreevna "Nie drażnij jej, Petya ..." do słów jej "Co jest ekscentryczną tej petycji ...").

Aby wyjaśnić Puten "Prawda" i "Prawdę" Ranevskaya, wyrażanie pozycji różnych warstw kulturowych w nich, różne pokolenia historyczne.

Zadanie 6.

Analiza symbolicznych odtwarza obrazy. Jak wiśniowy ogród są różnymi postaciami gry? Jakie jest symboliczne znaczenie ogrodu wiśniowego? Dlaczego druga akcja rozwija się na granicy między domem a otwartą przestrzenią?

Nasycenie tradycyjnych topos w domu i ogrodzie z nowymi wzmocnieniem. Co?

Symboliczne znaczenie innych szczegółów: telegramy z Paryża; Hałas z baffy i innych szopów w kopalni. Znalezienie szczegółów symbolicznych i wyjaśnij je.

Bibliografia

Czechow A. P. P.Wiśniowy ogród (dowolna edycja).

Polotssk ela."Wiśniowy ogród" / E. A. Poletskaya, I. Yu. Supothlebov // Chekhov A. P. Pola. Katedra Więc: w 30 t. T. 13. M., 1978.

Berdnikov G. P.Dramaturgia Chekhov. M., 1971 lub: On. Wybór Prace: w 2 tonach. T. 2. M., 1986.

Zingerman B.Teatr Czechowa i jego świat ważne. M., 1988. P. 319-383.

Popper A.Na jedności formy i treści w "Wiśniowym ogrodzie" A. P. Chekhov // Wyszukiwanie moralne dla pisarzy rosyjskich. M., 1972. P. 339-380.

Semancja M. L."Wiśniowy ogród" A. P. Chekhov. L., 1958.

Edycja szkoleniowa

Historia literatury rosyjskiej 2. połowa XIX wieku

Tematy zajęć praktycznych dla studentów Wydziału Filologii

Kompilatory

Aleksey Vasilyevich podwładni

Mostringer Elena Konstantinovna.

Pracharuk ____________________

Redaktor

Układ komputerowy