Dlaczego bory muzyczne porównują się z farbami. Tymbria - farby muzyczne

Dlaczego bory muzyczne porównują się z farbami. Tymbria - farby muzyczne
Dlaczego bory muzyczne porównują się z farbami. Tymbria - farby muzyczne

Tymbria - farby muzyczne

  1. Wyrażenie nastroju otaczającego świata w muzyce przez barwy.
  2. Charakterystyczność barów na skrzypcach (na przykładzie tematu Shechherazada z Sixtical Suite "Shehherazada" N. Rimsky-Korsakov i "Bumblebee Flight" z opera "Opowieść o Tsar Saltan" N. Rimsky-Korsakov); Wiolonczela (na przykładzie "Walking" S. Rakhmaninova w układzie wiolonczeli i fortepianu); Flety (na przykładzie "dowcipów" z pakietu nr 2 dla orkiestry I. S. Baha).

Materiał muzyczny:

  1. N. Rimsky-Korsakov. Temat shehherazada z Symphony Suite "Shehherazada" (słuch);
  2. N. Rimsky-Korsakov. "Lot trzmieli" z opera "Opowieść o Tsar Saltan" (przesłuchanie);
  3. S. Rachmaninov. "Vocaliz" (w układzie do wiolonczeli i fortepianu) (przesłuchanie);
  4. I. S. Bach. "Żart" z suite numer 2 dla orkiestry (słuch);
  5. M. Slavkin, wiersze I. Bivovarova. "Skrzypce" (śpiew).

Funkcje działalności:

  1. Poznaj różnorodność i specyficzność inkarnacji barwy w dziełach muzycznych.
  2. Określ bory podczas słuchania muzyki instrumentalnej (z uwzględnieniem kryteriów przedstawionych w podręczniku).
  3. Zainstaluj połączenia zewnętrzne między dźwiękami natury a dźwiękami barwów muzycznych.

Sztuka kombinacji hartowania orkiestrowego,
jest jedna z boków samej duszy eseju ...

N. Rimsky-Korsakov

Muzyczne bary są często porównane z farbami w malarstwie. Podobnie jak farby wyrażające kolorowe bogactwo otaczającego świata, a różnorodność jego nastrojów, bramy muzyczne również przekazują mnożenie świata, jego obrazy i państwa emocjonalne. Czy ludzki głos czy sweter pasterski śpiewa, słyszy na skrzypcach śpiewających lub przepełnionych harfę - którykolwiek z tych dźwięków jest zawarty w multicolor palecie barwa wcieleń muzycznych.

Kompozytorzy nigdy nie tworzą takiej muzyki, która może być przeznaczona dla dowolnego tonu. Każdy, nawet najmniejszy, praca na pewno zawiera wskazanie narzędzia, które powinno go wykonać.

Każdy muzyk wie, że skrzypce jest nieodłączne w specjalnym piosenkarce, więc często powierzono gładką, melodię piosenki.

Tutaj, na przykład temat Shehherazada z tego samego Symphony Suite N. Rimsky-Korsakov. Urok magicznej Arabskiej nocy, a delikatny głos Shehherazada słyszy.

Wirtualność skrzypiec nie jest mniej znana, jego zdolność do wykonywania najsilniejszych melodii z niezwykłą łatwością i brokatem. Wśród przykładów takiej roli skrzypiec - "Lot Bumblebee" z Opera N. Rimsky-Korsakov "Opowieść o Tsar Saltan".

Gniewny trzmiel, przygotowując się do martwi się bubarich, czyni jego słynny lot. Dźwięk tego lotu, który muzyka odtwarza się z dokładnością wizualną i ogromnym dowcipem, tworzy melodię skrzypiec. Ta melodia jest tak szybka, że \u200b\u200bsłuchacz naprawdę pozostaje wrażeniem Grozny Bumblebee.

Niezwykłe ciepło i ekspresyjne wiolonczela przynosi jej intonację z żywym ludzkim głosem - głęboką, ekscytującą emocjonalną. Dlatego w muzyce występują przypadki, gdy wokal działa dźwięk w układzie wiolonczeli, uderzając w naturalność barwę i oddychanie. Żywy przykład tego rodzaju - "Vocalizm" S. Rakhmaninova.

Słowo "wokalizacja" oznacza grę wokalną bez słów.
Genialny "wokalizacyjny" zajmuje specjalne miejsce w języku wokalnym Rakhmaninova. Rachmaninov napisał "Vocaliz" w 1912 r. I poświęcił go słynnym piosenkarce A. V. Nezhdanova. "Vocalizment" przylega do romansu kompozytora, w początkach związanych z rosyjskich piosenek. Elementy ludowej piosenek są organicznie wlewane tutaj w melodii oznaczonej jasną osobowością.
O związku "Vocalia" z rosyjską piosenką stojącej mówi szerokość melodii, spokojnie i, jak się wydaje, "niekończąca się" charakter jego rozwoju. Muzyka jest tak ekspresyjna, tak znacząca, że \u200b\u200bkompozytor uznał, że można porzucić tekst poetycki. "Vocaliz" chce zadzwonić do rosyjskiej "piosenki bez słów".

Tam, gdzie wymagana jest lekkość, elegancja i łaska, panuje flet. Wyrafinowanie i przejrzystość barwy w połączeniu z jego nieodłącznym wysokim rejestrem dają ekspresyjność flet i dotykania.

Uroczy Scherzo ("żart") I. S. Baha z Suite Nr 2 dla orkiestry - przykład takiego eleganckiego humorystycznego dźwięku fletu. Flum Twittera w sposób wirtuozowy jest taki pełen wdzięku i wesoły, który wydaje się, że muzyka może kontynuować i więcej ...

Scherzo - "żart" - to słowo jest tłumaczone. Ale nie zawsze jest "zabawna" muzyka. Nazwa przymocowana do utworów instrumentalnych ostrego znaku, z żywych intonacji i nieoczekiwanego obrotu muzycznego.

Pytania i zadania:

  1. Dlaczego zabrudzenia muzyczne można porównać z farbami w malarstwie?
  2. Jakie funkcje są dźwiękiem skrzypiec? Opowiedz nam na przykładzie tematu "Shehrazada" i "Bumblebee Flight" N. Rimsky-Korsakov.
  3. Jaką barwę można porównać dźwięk wiolonczeli?
  4. W jaki sposób charakter dźwięku w "żart", I. S. Baha, jeśli zamiast fletu solo wiolonczeli?
  5. Jak myślisz, co można poinstruować melodię napisaną dla jednego narzędzia? Jeśli tak, wywołujesz opcje dla takich zamienników.

Prezentacja:

W zestawie:
1. Prezentacja, PPSX;
2. Dźwięki muzyczne:
Kawaler Scherzo z suite №2, MP3;
Rachmaninov. Vocaliz (2 wersja wersji - skrzypce i wiolonczela wykonywane przez Vladimir Spivakova i Mstislav Rostropovich, solo na głos, gitara elektryczna wykonana przez Viktor Zinchuk), MP3;
Rimsky-Korsakov. Lot Bumblebee, MP3;
Rimsky-Korsakov. Theme Shehherazada (fragment) , mp3;
3. Towarzyszący artykuł, DOCX.

W prezentacji dodatkowy Piez S. Rakhmaninova "Vocaliz" (gitara elektryczna, w P. Zinchuk) - według uznania nauczyciela.

W muzyce z XX wieku ta charakterystyczna dla dźwięku, jako barwa, zaczęła odgrywać kluczową rolę w koncepcji nowych i tworzenia nowych technik wokalnych. Co to jest barwa i jakie rodzaje odmian istnieje?

Tymbre w muzyce jest jaką kategorią?

"Tombre" jest tłumaczony z ks. Jako "charakterystyczny znak". Tymbre w muzyce jest określoną kolorowanką dźwięku. Jeśli na różnych narzędziach należy podjąć taką samą uwagę taką samą wysokość lub objętość, dźwięk będzie nadal różni się znacznie ze względu na charakterystykę barwu narzędzia. Te same partie wokalne wykonane przez dwóch różnych wokalistów są łatwe do odróżnienia między specjalnym kolorem temperatury głosu.

Koncepcja "barw" Definicja w muzyce jest daleko od jedynego, ale wszyscy zmniejszają fakt, że barwa jest taka sama najważniejsza charakterystyczna dla dźwięku, takich jak objętość, wysokość lub czas trwania. Opisać barwę, używane są najwięcej przymiotników: niski, gęsty, głęboki, miękki, jasny, wyciszony, dzwoniący itp

Rodzaje barów A.N. Smak

Tymbre w muzyce to wielopiętrowe zjawisko. Słynny muzykolog A.n. Soogle przydziela 4 typy barwy:

  • instrumentalny - zależy od cech struktury instrumentu i charakteru wydobycia dźwięku;
  • harmoniczne - zależy od charakteru kombinacji dźwięków;
  • rejestr - zależy bezpośrednio od naturalnego testowania głosu lub rejestru narzędziowego;
  • fakt - zależy od poziomu gęstości i "lepkości" dźwięku, akustyki itp.

Tymbria głosowe

Tymbre w muzyce jest ważną cechą głosu śpiewu. Zwłaszcza w różnych konkurencji pop, ważne jest, jak bardzo wokalista ma niezapomnianą barbę.

Barwa ludzkiego głosu zależy przede wszystkim na strukturze urządzenia głosowego. W cechach barwy, wystarczający wpływ ma również stopień rozwoju i "turystyki" aparatury wokalnej. Często, po upartych klasach, wokalistów zmieniają się na wyższe, a po przeniesieniu chorób aparatu, barwa staje się niższa.

Jakie są cechy barwowe

Potrzeba przydziela się wśród cech dźwięku innej kategorii - barwa - podyktowana jest szeregiem powodów. Najważniejszym z nich jest to, że barwa (bez względu na to, instrumentalny lub głos) pomaga dać muzyczne działanie prawidłowego nastroju, zorganizować ważne akcenty.

Po dokonaniu układu muzycznego (zwłaszcza jeśli jest to orkiestracja), nie uwzględniać zadania twórczego, a cechy barwowe narzędzi jest po prostu niemożliwe. Na przykład, nie będzie możliwe ułatwienie i dźwięku bezpodstawnego, jeśli naładujesz spełnieniem rozpadu muzycznego podwójnego basu lub trombona, w którym brzmieniu głos charakteryzuje się dużą liczbą niskich ocen; Niemożliwe jest osiągnięcie wpływu wpływu atmosfery przy łagodnych przepełnieniu harfy.

To samo dzieje się podczas wyboru repertuaru wokalisty. Z reguły, Blues i partie jazzowe są słabo zarządzane przez sopran lub wykonawców tenor, ponieważ wymaga gęstego, aksamitu, soczystej, niskiej barwy dźwiękowej, prawdopodobnie nawet z "ochrypłą" - jest to wymagane przez specyficzność gatunku (atmosfera wędzona kabaret, kawiarni itp.) Jednocześnie wykonawcy z niskimi pływami są nieopłacalne w wielu innych gatunkach muzycznych i wykonywaniu technik (na przykład w wrygowaniu, który jest przeznaczony do wysokich głosów).

Tak więc barwa jest cechą, która w dużej mierze określa atmosferę brzmiących prac muzycznych, a co najważniejsze, powoduje pewne emocje u osoby o tym, co usłyszał.

Wielu śpiewaków na początku ścieżki wokalnej może być zainteresowany kluczowymi warunkami teoretycznymi tego zawodu (wśród takich koncepcji znajdują się barwa). Tymbre głosowe określa, który dźwięk i barwiący dźwięk jest słyszalny podczas sondowania.

Bardzo trudno jest nauczyć się wokalu, bez specjalnej wiedzy teoretycznej, bez nich może być trudne do oceny własnych danych wokalnych lub po prostu danymi i umiejętnie dostosować je.

Aby określić tę charakterystykę głosu w sobie, musisz zacząć rozumieć ogólnie, co jest barwa. W tym terminie rozumieją, jak i jak malowany głos w procesie mowy lub śpiewu, poszczególnych cech, a także ciepła wyraźnego dźwięku.

Wiodący ton i overton (określony odcień ołowiu) określa dźwięk głosu jako całości. Jeśli opttony są nasycone (jasne), wyraźny dźwięk będzie miał te same cechy. Interakcja tonu i odpowiedniego obratonu jest wyjątkowo indywidualnym charakterem głosowym, więc bardzo trudno jest spotkać dwie osoby z tym samym tonalem.

  • anatomiczny kształt tchawicy;
  • rozmiar tchyny;
  • rezonator (rezonator - jama w organizmie człowieka, odpowiedzialna za zwiększenie dźwięku - usta i jamę nosowej, a także gardła);
  • gęstość zamknięcia więzadła głosowego.

Stan psychiczny, jak wszystkie te anatomiczne cechy, określa, który głos w momencie czasu. Dlatego barwa może być oceniana przez stan osoby, a także jego dobre samopoczucie. Ta funkcja jest nietrwałe - osoba może dowolnie zmienić swój dźwięk.

  • postawa człowieka;
  • słowo wymowa prędkości;
  • zmęczenie.

Tonalność staje się mniej jasna, jeśli mówienie zmęczy się lub wyraźnie wymawia wszystkie słowa. Z zakrzywioną postawą osoba również oddycha nieprawidłowo. Od oddychania zależy to od tego, jak wystąpi mowa, więc postawa nie wpłynie na głos głosu.

Rodzaje Tembrow.

Kiedy osoba ma spokojne, mierzone wyzwanie głosowe, jego przemówienie dla innych staje się trudniejsze, "właściwe". Nie wszyscy ta jakość została opracowana od dzieciństwa. Czysta może być dowolną początkową barwą głosową, jeśli jest prawidłowo przeszkolony.

Na poziomie zawodowym śpiewaków nauczany jest zarządzać emocjonalnym elementem mowy i częstotliwości dźwięków. Aby opanować takie umiejętności, wystarczy zwrócić się do osoby, która zdemontowała się w wokalu lub sformułowaniu klasycznego tonu głosowego.

Istnieją różne typy barów. Najprostsza klasyfikacja uwzględnia znaki seksualne i wiekowe - to znaczy ton jest mężczyzną, kobietą, dziecinną.

  • mezzosopran;
  • sopran (sopranowy ton - sopran jest podzielony na Coloraturę, liryczne, dramatyczne);
  • contluto (śpiewający niski żeński głos).

  • baryton;
  • bas (męski niski głos, podzielony na centralny, singeling);
  • tenor (wysoki ton śpiewający u mężczyzn podzielony na dramatyczny, liryczny).

Tonalność dla dzieci:

  • alt (wysokość jest powyżej tenor);
  • sprzęgło (dźwięk jest podobny do sopranu, ale jest charakterystyczny dla chłopców).

  • miękki;
  • melodyczny;
  • przyjemne;
  • metal;
  • głuchy.

Tonowalność malownicza (ważne jest, aby jest to charakterystyczne tylko dla śpiewaków):

  • aksamit;
  • złoty;
  • miedź;
  • srebro.
  • zimno;
  • miękki;
  • ciężki;
  • słaby;
  • solidny;
  • ciężko.

Wszystkie te cechy nie są ostateczne - ten sam piosenkarz może zmienić ich arbitralnie podczas treningu.

Co może wpływać na bar

Jest kilka czynników, które mogą zmienić głos głosu u ludzi spontanicznie. Obejmują one:

  • okres publikacji (u ludzi w wyniku, ton zmienia się, staje się silniejszy, szorstki; niemożliwe jest powstrzymać tego procesu, dźwięk nie będzie już tym, że zdarza się w młodym wieku);
  • zimno, supercooling (tak zimno może być chory i kaszel, ton zmienia się w tym okresie, staje się bardziej ochrypły, głuchy, dominującym niskim głosie podczas zimna);
  • przewlekły brak snu, przeważający emocjonalny;
  • palenie (z długimi palącymi gradami stopniowo staje się smarmer);
  • przewlekłe spożywanie alkoholu (denerwujące więzadła głosowe alkoholu i przekształca głos na niski i husky).

Prawie wszystkie czynniki można wyeliminować. Dlatego lepiej porzucić złych nawyków, staraj się unikać stresu i nie palić, aby utrzymać ton mowy tak czysty, co się dzieje początkowo.

Czy można zmienić barwę

Tarcza głosowa nie jest ustanowiona genetycznie, a zatem rezygnuje z korekty podczas zajęć z specjalistą wokalnym. Anatomiczne cechy więzadeł (są one składane w dziedzinie środków formujących dźwięk) mogą zachować ostrożnie zmienić osobę, ponieważ są one ułożone anatomicznie od momentu powstania cech genetycznych. W tym celu istnieją specjalne operacje chirurgiczne, podczas których defekty zostały poprawione.

Pojawienie się dźwięku zaczyna się w Larynx, ale ostateczna formacja i dając ją na brzmieniu występuje w jamach rezonatorskich (ustach, nosowych, gardłach). Dlatego różne dostosowanie produkcji i napięcia niektórych mięśni może wpływać na barwę.

Jak określić i zmienić barwę

Ze względu na brak specjalnej wiedzy, ustalić głos głosu w domu może być trudny, możesz go tylko zakładać. Dokładnie określać, skontaktuj się z specjalistą wokalnym lub użyj specjalnego spektrometru.

Spektrometr określa najbardziej niezawodnie głos głosu. Urządzenie analizuje dźwięk wymawiany dźwięk, jednocześnie klasyfikuje go. Urządzenie jest obecne wzmacniacz dźwięku i mikrofon - spektrometr z filtrami dzieli dźwięk do elementów elementarnych i określa wysokość ich dźwięku. Często urządzenie reaguje na litery spółgłoskowe (wystarczy, aby przeanalizować te trzy spółgłoki litery, które brzmiały pierwszy w mowie).

Spontaniczne zmiany zmienia się tylko w okresie dojrzewania - jednocześnie osoba przestaje korzystać z potencjału mowy, ponieważ większość z nich przechodzi do kontrolowania wyraźnego dźwięku - intonacji lub objętości. Czasami ton i barwa zmienia się w stresie, ale to dzieje się rzadziej.

Jak usłyszeć swój prawdziwy głos

Osoba nie może obiektywnie określić głosu brzmienia, że \u200b\u200bsłyszy się źle, jak inni słyszą. Fale dźwiękowe przechodzą w środku, a zatem są zniekształcone w uchu wewnętrznym i środkowym. Technika rozwiązuje prawdziwy dźwięk, który je otaczający - dlatego czasami trudno jest nauczyć się na płycie.

Możesz także wziąć 2 arkusze kartonu (czasami weź stos arkuszy lub folderu), a następnie przymocuj do obu uszu. Tarcze papierowe fale dźwiękowe, więc gdy wymawianie słów w takiej pozycji, osoba usłyszy prawdziwy dźwięk, ponieważ przesiewanie wpływa na ton audio.

Barwa żeńskich i męskich głosów - dla śpiewaków, ważna charakterystyczna dla głosu i mowy. Ma znaczenie dla zwykłych ludzi. Trzybrze można poprawić specjalnie wybrane ćwiczenia lub gimnastyki, ponieważ często jest to zwykła osoba, nie jest całkowicie dobra.

A. Austinov.

Na koncepcji "barwy muzycznej" *

W perspektywie rozważanej pytań warto zwrócić uwagę na koncepcję, która jest bezpośrednio związana z oceną dźwięku narzędzia i jest jego integralnym znakiem. To jest koncepcja - tembr Instrument muzyczny. W słownikach, a także w wielu źródłach muzycznych koncepcja ta otrzymuje taką definicję: "Trzybrze jest subiektywnie postrzeganą cechą dźwięku, jego obraz związany z jednoczesnym wpływem różnych częstotliwości dźwięku".

Wydaje nam się, że wskazana koncepcja nadal pozostaje zdecydowanie nie tylko zarówno dla "muzyka", jak i dla "fizyki". Korzenie ustalonej dwuznaczności koncepcji leżą z jednej strony w psychologii postrzegania oscylacji dźwiękowych przez człowieka, z drugiej strony - w zastosowanych sposobach reprezentujących dźwięk w akustyce technicznej.

Pozycja "fizyka" wydaje się prostsza, ponieważ po to koncepcja barwy nie obejmuje subiektywnego składnika, ich własnych doznaniach. Dla niego barwa jest tylko fizycznymi parametrami - niektóre zestaw elementów częstotliwości - widma i niektóre fali, jest to właściwe. Dla "muzyka" barwa ogólnie jest naturą dźwięku opisanego przez takie przymiotniki jako "jasne", "soczyste", "głębokie", "ostre" itp. Jednocześnie koncepcja barwy nabywa większą pewność z powodu określonego narzędzia. I jeśli na przykład mówi się - "Jest to barwa skrzypiec", a następnie najczęściej pod tym, co mówi się, że nie jest osobnym dźwiękiem, a nie pewnym konkretnym i charakterystycznym kodem kreskowym i cały zestaw różnych dźwięków wyodrębnionych na ten instrument, w tym techniki charakterystyczne, a nawet duchy hałasu.

Warto zauważyć, że automatyczna identyfikacja barwy, która jest rozpoznawaniem lub klasyfikacją go za pomocą urządzeń elektronicznych nie jest taki łatwy zadanie, dlatego, że instrument muzyczny odtwarza wiele powiązanych, ale daleko od tych samych dźwięków. Postrzeganie osoby jest zbudowane asocjacyjny Zasady i wartości parametrów fizycznych oscylacji dźwiękowych są postrzegane przez nich nie w wyrażeniach bezwzględnych, ale w proporcjach między poszczególnymi parametrami. Jednak najważniejszą rzeczą jest to, że postrzeganie tonu w niektórych zintegrowane, uogólnione cechy. Z tego powodu niektóre, często nieznacznie małe, zmiany w parametrach fizycznych stają się bardzo zauważalne do słuchania, a inne, znacznie duże zmiany - pozostają ignorowane. Nie ma wątpliwości, że taka funkcja mózgu wynika z całej historii rozwoju człowieka i jest związana nie tylko z procesem percepcji dźwięku. Aby pomyślnie rozpoznać jeden lub inny obiekt, skierowany do jego transformacji, mózg musi zostać przydzielony i ocenę głównych cech cech obiektu, które są przechowywane ze znaczącymi zmianami w poszczególnych parametrach.

Na podstawie powyższego materiału należy wykonać notatkę na praktyczny sposób określania koncepcji "barwy", tradycyjnej do rozpoznawania muzyki i psychologii ogólnej, ale w istocie sprawa jest prywatna. Przynajmniej o nieodpowiednie tej definicji dla ścisłej klasyfikacji obiektów dźwiękowych. Przy okazji, naukowcy związani z pomiarami akustycznymi i psychologią percepcji dźwięku są dobrze zapoznane z prostym eksperymentem, których wyniki z reguły są zaskakujące dla większości muzyków. Ten eksperyment, w szczególności, jest również zgłaszany w monografii "Psychologia percepcji słuchowej" V.nesuleko: "... wystarczy zmienić kierunek wstążki magneto-licznik, na którym nagrywane są dźwięki fortepianu Aby dźwięk dźwięk jest całkowicie nierozpoznawalny. ". Naszym wyjaśnieniem jest to, że spektralny skład dźwięku, czyli "jego obraz", w tym przypadku nie ma zmian, ale dynamicznych i widmowych zmian w czasie (to znaczy cechy zintegrowane), które w tym przypadku były właśnie naruszone przez Inwersalne fonogramy reprodukcyjne, okazują się ważniejsze, aby zidentyfikować ton przez człowieka.

* Fragment raportu na konferencji naukowej i praktycznej w Konserwatorium Rostowa (2000).

Zezwolenie na stosowanie obiektów praw autorskich.
Jeśli podoba Ci się artykuł (lub inny materiał) na stronie internetowej firmy "Virretk" i chcesz umieścić go na swojej stronie internetowej lub na blogu, możesz użyć tych informacji całkowicie (wszystkie artykuły) lub częściowo (cytaty) , zachowując oryginalny tekst w oryginalnej formie I.
pamiętaj, aby wskazać odniesienie do źródła -
URL strony tego artykułu lub materiału.

10. Specjalne narzędzie

Spotkaliśmy się z prawie całym środkiem ekspresywności muzycznej. Ale jeszcze jeden jest jeden - specjalny. I jest to związane nie tylko do muzyki, ale także do fizyki. Pomyślmy o tym, co kolejna nieruchomość ma każdy dźwięk, z wyjątkiem wysokości i czasu trwania. Tom? Tak. Ale jest też nieruchomość. Jedna i ta sama melodia może również grać na fortepianie, na skrzypcach, a na flecie, a na gitarze. I możesz śpiewać. I nawet jeśli grasz na wszystkie te narzędzia w tej samej tonie, w tym samym tempie, z tymi samymi niuansami i pociągami, dźwięk nadal będzie inny. Z czym? Kolor dźwięku, jego temmbrom..

Pamiętaj o recenzjach? Tutaj są głównie i wpływają na bar. Każdy dźwięk jest oscylacją powietrza w postaci fali. Wraz z głównym tonem wysokość, której słyszymy, zawiera optony, które dają tę falę specjalną farbą - barwę. Czy dźwięk może być bez recenzji? Tak, ale możesz uzyskać go tylko w specjalnych warunkach laboratoryjnych. I brzmi dość obrzydliwym. W przyrodzie nie ma takich dźwięków - jest jaśniejsze i piękniejsze.

Badania i rozprzestrzenianie fale barwy, naukowcy wymyślili syntezator, który może tworzyć nowe bramy i naśladować istniejące, czasami dość skutecznie. Oczywiście sztuczne barwy syntezatora nie mogą zastąpić żywych głosów i narzędzi. Ale nowoczesne życie muzyczne bez syntezatora nie jest już możliwe.

Niektóre fale dźwiękowe wyglądają tak:

Ale jakie postawy wykonują te fizyczne wykresy z ekspresją muzyczną? Bardzo duży. Rubras dla kompozytora jest jak farby dla artysty. Czy uważasz, ile różnych bramek w orkiestrze symfonicznej? Co najmniej dwanaście (i narzędzia są znacznie większe). W dużych, rozszerzonych kompozycji orkiestry o różnych borach mogą być więcej niż trzydzieści (a narzędzia są większe niż sto). Ale to tylko czysty Barwy poszczególnych narzędzi. W ten sam sposób, jak artyści mieszają farbę, aby uzyskać nowe kolory i odcienie, kompozytorzy często lubią mieszany Groby, kombinacje różnych narzędzi.

I ile bramy może być w fortepian muzyka? Tylko jeden - barwa fortepianu. Jeśli muzyka orkiestrowa może być porównywana z obrazem napisanym przez farby olejne, muzyka fortepianowa jest rysowanie ołówkiem. Ale wielcy artyści więc posiadają ołówek, że mogą przekazywać najmniejsze odcienie w ołówkowych czarno-białych rysunkach i tworzą iluzję farb. Wielcy pianistki mogą stworzyć wrażenie dużej kolorowej orkiestry na narzędzia "czarno-białe". I przez subtelności transmisji najmniejszych niuansów fortepianu, nawet przekracza orkiestrę. Niektórzy pianiści mówią o różnych bębenach fortepianowych i naucz się grać w różnych borkach. I choć nie jest to dość prawdą z fizycznego punktu widzenia, ale naprawdę możemy usłyszeć te różne bramy. Ponieważ sztuka jest cudem, a cud może zaprzeczyć prawom fizyki.

Dlaczego barwa - specjalne środki ekspresji muzycznej? Ponieważ charakter tej ekspresyjności jest wyjątkowe, nie jak inne środki. Melodia, harmonia, droga i rytm - nasz główny fundusze, "twarz" muzyki - całkowicie zależą od kompozytor. Skład i rejestr zależą od kompozytora, ale nie zawsze. Możesz traktować muzyczną grę bez zmiany "twarzy", ale zmieniając rejestry i tekstury. Tempo, stripi., dynamika może być wskazany przez kompozytora, ale bardzo zależy wykonawca. To z powodu tempa, uderzeń i dynamiki każdego muzyka, te same prace brzmi trochę inaczej. ALE tembr Zależy od narzędzia. Od kompozytora zależy tylko wybór instrumentu, a od artysty jest jego piękny dźwięk.