Dlaczego biały koło na czarnym tle. Iluzje optyczne

Dlaczego biały koło na czarnym tle. Iluzje optyczne
Dlaczego biały koło na czarnym tle. Iluzje optyczne

Spójrz z dalekana rysunku i powiedz mi: Ile czarnych kół może pasować do wolnej szczeliny między dolnym okręgiem a jednym z górnych kręgów - cztery lub pięciu? Najprawdopodobniej odpowie, że cztery kubki pasują swobodnie, ale za piątą, być może miejsca przegapią. Kiedy powiesz, że dokładnie trzy kubek jest umieszczony w przedziale, nie więcej - nie uwierzysz. Weź kartkę lub obwód i upewnij się, że się mylisz.


Pusta luka między dolnym okręgiem a każdą z górnych wydaje się więcej, a nie odległość między zewnętrznymi krawędziami górnych kół. W rzeczywistości odległość jest równa.

Ta dziwna iluzja, na mocy, której czarne działki wydają się być mniejsze niż takie same niż taka sama wielkość, nazywana jest "napromieniowaniem". Zależy to od niedoskonałości naszego oka, który jako aparat optyczny nie spełnia w pełni ścisłe wymagania optyki. Jego media refrakcyjne nie podawają siatkówki do tych ostrych konturów, które są uzyskiwane na matowym szklance dobrze ustawionego aparatu fotograficznego: ze względu na tzw. sferyczna aberracjakażdy kontur światła jest otoczony jaskrawą obwodnicą, która zwiększa jego wymiary na skorupce siatki oka. W rezultacie, jasne obszary zawsze wydają nam się bardziej niż równe czarnemu.

W jego "nauczaniu o kolorach" Wielki Poeta Götte, który był duchowym obserwatorem natury (choć nie zawsze wystarczająco lekarz sądowy), pisze o tym zjawisku w następujący sposób:

"Ciemny temat wydaje się mniejszy niż samotny tej samej wartości. Jeśli weźmiemy w tym samym czasie białe koło na czarnym tle i czarnym kręgu tej samej średnicy na białym tle, ten ostatni wydaje nam około 1/5 mniej niż pierwszej. Jeśli czarne koło jest odpowiednio wykonane, wydają się równe. Młody sierp księżyca wydaje się należący do kręgu większej średnicy niż reszta ciemnej części księżyca, która czasami zdarza się być rozróżnialna ("popiołu" księżyca. - Ya. P.). W ciemnej sukni ludzie wydają się cieńsze niż w świetle. Źródła światła, widoczne z powodu krawędzi, wytwarzają pozorną wycięcie. Władca, dzięki czemu pojawia się płomień świecy, jest prezentowany z szorą w tym miejscu. Wzrost i zachodzące słońce czyni jak wgłębienie w horyzoncie. "

W tych obserwacjach wszystko jest prawdziwe, oprócz zatwierdzenia, jak gdyby białe krąg wydaje się bardziej równe czarny i ten sam stawek. Wzrost zależy od odległości, z której rozważany jest kubek. Teraz będzie jasne, dlaczego tak jest.

Przesuń rysunek czarnymi kółkami z oka, - iluzja stanie się jeszcze silniejsza, nawet uderzająca. Jest to wyjaśnione przez fakt, że szerokość addytywnego kajma zawsze pozostaje taka sama; Jeśli więc w ścisłej odległości zwiększył szerokość obszaru światła o zaledwie 10%, a następnie na odległej odległości, gdy sam się zmniejsza, ten sam dodatek nie będzie 10%, ale powiedzmy, 30% lub nawet 50 % jego szerokości. Ta funkcja naszego oka jest zazwyczaj wyjaśniona dziwną własnością następnego rysunku. Biorąc pod uwagę, że widzisz dużo białych kół na czarnym polu. Ale odepchnij książkę i spójrz na rysunek z odległości 2-3 kroków, a jeśli masz bardzo dobrą wizję, a następnie z odległości 6-8; Figura zauważalnie zmienia wygląd: zobaczysz w nim zamiast białych sześciokątów, takich jak komórki pszczół.


W pewnym dystansowym kubkach wydają się sześciokąty.

Nie do końca spełniam wyjaśnienie tej iluzji z napromienianiem, ponieważ zauważyłem to czarnykubki na białym tle również wydają się publikować sześciokąty (patrz rys. Poniżej), chociaż napromieniowanie nie zwiększa się tutaj, ale reukkubki. Należy powiedzieć, że w ogóle istniejące wyjaśnienia iluzji wizualnych nie można uznać za finał; Większość złudzeń i nawet nie ma wyjaśnień.


Czarne kubki wydają się publikować sześciokąty.

Iluzja koloru i kontrastu

Spójrz na środek obrazu.
Na skrzyżowaniu wszystkich białych pasków są widoczne małe czarne koła. W tym samym czasie, jeśli skoncentrujesz spojrzenie na którekolwiek z tych skrzyżowań, koło znika. Iluzja jest znana jako "Gering Lattice"

Czy widzisz szachownicę z białymi i czarnymi kwadratami?
Szare połówki czarno-białych komórek jednego cienia. Gray jest postrzegany jako czarny, a następnie jak biały.

Zwróć uwagę na odcienie kół.
Otoczony zielonym szarym, szary wydaje się być bzem różowym i otoczony czerwonym - niebiesko-zielonkawym.

Ile kolorów służy do napisania tego obrazu?
Trzy: biały, zielony i różowy. Obecność na zdjęciu różnych odcieni zieleni i czerwieni jest tylko iluzją. Jego wystąpienie zależy od tego, czy zieleni i różowe kwadraty sąsiadują do siebie, albo między nimi jest również biały.

Który z kręgów jest lżejszy?
Tutaj kręgi mają absolutnie ten sam cień szarości. Ale w porównaniu z bogactwem tła wydają się jaśniejsze lub ciemniej cień.

Spójrz na te dwa kwadraty. Który z kwadratów są jaśniejsze?
Kolor liczb wydaje się jaśniejszy i bogaty, jeśli kształty są obniżane czarnymi ramkami. W rzeczywistości, zarówno w jednym, jak iw innym kwadracie kolory są całkowicie takie same.

Patrząc na punkt na środku obrazu.
Kraty GHERING. Na skrzyżowaniach wszystkich białych pasków, z wyjątkiem skrzyżowania, na którym nagrywasz spojrzenie w tej chwili, widoczne są małe szare plamy. Jak rozumiesz, faktycznie nie istnieją.

Który jest pół bogatym kolorem?
Ton dolnej połowy wydaje się bardziej nasycony, pomimo absolutnego charakteru kolorów obu połówek. Iluzja występuje ze względu na obecność białego konturu na górze figury.

Dobrze znany fizykom i efektem lekarzy.
Mach paski. Płynne przejście kolorów jest postrzegane jako paski. Na granicy bieli znajduje się jeszcze bardziej biały zespół, a na czarnej granicy - jeszcze bardziej czarny. Powodem wystąpienia tej iluzji jest boczanie boczne w siatkówce, innymi słowy, cechy procesów i struktury naszych oczu.

Spójrz na zdjęcie i zwróć uwagę na pojawiające się czerwone plamy na skrzyżowaniu czarnych linii.
Powodem wystąpienia tej iluzji jest włączenie cech struktury siatkówki oka.

Jaka część pierścienia jest ciemniejsza?
Część pierścienia na białym tle wydaje się ciemniejsza. Jeśli usuniesz ołówek, iluzja znika. Spróbuj przeprowadzić eksperyment z prawdziwym papierem i ołówkiem.

Zwróć uwagę na tablicę.
Trudno jest wierzyć, ale białe komórki w cieniu i czerni w świetle są jednym kolorem. Jednocześnie nasz mózg nie postrzega tego. Nasze postrzeganie na wiecznie starego nawyku składa się z rabatu na cieniu, który rzekomo tworzy bar, a automatycznie służy na sygnałach mózgu, aby "odpoczywać" w naszej świadomości kwadratach w cieniu, aby porównać je z kwiatami na resztę przestrzeni.

Najnowsze metody skanowania tomograficznego pomogły ekspertom wykryć ukryty obraz pod warstwą farby wyjaśniającym mistyczny magnetyzm Placu Black. Według rejestrów Sotheby, koszt tego obrazu jest ujmowany dzisiajw 20. Milion dolarów.


W 1972 r. Angielski krytyk Henry Waga napisała:
"Wydawałoby się, że może być łatwiejsze: na białym tle czarny plac. Każdy, prawdopodobnie może to narysować. Ale oto zagadka: czarny plac na białym tle - obraz rosyjskiego artysty Casimir Malewich, stworzony na początku wieku, wciąż przyciąga się do siebie i badaczy oraz miłośników malowania jako czegoś świętego jako mit Symbol rosyjskiej awangardy. Co wyjaśnia tę tajemnicę? ".
I kontynuuje:
"Mówią, że Malewicz, pisanie" Black Square ", przez długi czas powiedział wszystkim, że nie mógł jeść ani nie spać. I nie rozumie, co to zrobiło. I rzeczywiście to zdjęcie jest wynikiem, najwyraźniej, trudna praca. Kiedy patrzymy na Black Square, a następnie pod pęknięciami widzimy dolne kolorowe warstwy - różowy, fioletowy, ochry - najwyraźniej była pewna kompozycja kolorów, rozpoznawana w pewnym momencie nie powiodła się i zarejestrowała z czarnym kwadratem ".

Skanowanie na podczerwień tomograficzny pokazał następujące wyniki:




Discovery wymyślił historycy sztuki i naukowców kulturalnych, zmuszając ich, aby zwrócić się do materiałów archiwalnych w poszukiwaniu wyjaśnień.

Kazemir Severinovich Malewicz urodził się w Kijowie23 lutego 18. 79 lat. Został dorastał przez dziecko, a w eseju szkolnym napisał: "Mój tata działa menedżerom na fabryce cukru. Ale jego życie nie jest słodkie. Cały dzień słucha, jak robotnicy martwi się, gdy idą na warkoczom z cukru. Dlatego powracający domowy tata często ujawnił mamie. Dlatego kiedy dorosnę, będę artystą. To dobra robota. Nie jest konieczne rozstanie się z pracownikami, nie jest konieczne noszenie ciężkości, a powietrze pachnie farbami, a nie kurz cukru, bardzo szkodliwy dla zdrowia. Dobry obraz to dużo pieniędzy, a możesz go narysować w ciągu jednego dnia. ".
Po przeczytaniu tego eseju, matka Kozy, Ludwig Alexandrovna (w Galinovskaya Maiden) dał mu zestaw farb 15-lecia. W wieku 17 lat Malewicz wszedł do szkoły rysowania Kijów N.I. Murashko.

W sierpniu 1905 r. Przybył do Moskwy z Kursk i złożył petycję za przyjęcie do Moskwy Szkoły Malarstwa, Daleki i Architektury. Nie został jednak przyjęty w szkole. Wróć do Kurska Malewich nie chciał, osiadł w gminie artystycznej w Lefortovo. Tutaj w Wielkim House of the Artist Kurdyumov, mieszkał około trzydziestu "wspólnot". Zapłać za pokój rozliczany przez siedem rubli miesięcznie - Moskwa standardy, bardzo tanie. Ale te pieniądze, Malewicz często musiały być pożyczone. Latem 1906 r. Ponownie złożył dokumenty do szkoły Moskwy, ale nie został zaakceptowany, a drugi raz.
Od 1906 do 1910 r. Casimir odwiedził klasy w studiu F.i. Rerberg w Moskwie. W tym okresie jego życia światło listu artysty A.a. Dodatkowy muzyk M.v. Matyushina. Jeden z nich opisuje następujące informacje.
Do zmiany jego finansowania Kazimier Malewicz zaczął pracować nad cyklem filmowym o kobiecej kąpieli. Zdjęcia nie zostały wydalone drogie i wymagały dodatkowych kosztów dla symulatorów, ale były to przynajmniej trochę pieniędzy.
Raz, pracowałem z simultanami całą noc, Malewicz zasnął na kanapie w swoim warsztacie. Rano jego żona weszła tam, aby wziąć od niego pieniądze, aby zapłacić za konto spożywcze. Widząc następne płótno wielkiego mistrza, gotowała się z oburzenia i zazdrości, złapała dużą szczotkę i pomalował płótno czarnej farby.
Budzenie się, Malewicz próbował uratować zdjęcie, ale bezskutecznie - czarna farba była już suszona.

Historycy sztuki uważają, że w tym momencie Malewich miał pomysł czarnego kwadratu.

Faktem jest, że wielu artystów na długo przed Malewiczem próbował stworzyć coś takiego. Obrazy te nie były powszechnie znane, ale Malewicz, który studiował historię malarstwa, był niewątpliwie wiedział. Oto tylko kilka przykładów.

Robert Fladd, "Great Darkness" 1617

Bertal, "Widok na La Hog (efekt nocny), Jean-Louis Petit", 1843



Paul Bilhod, "Negro Night Drzewa w piwnicy", 1882



Alla Alla, "filozofowie łapią czarny kot w ciemnym pokoju", 1893

Alleph alla, francuskiego dziennikarza, pisarza i mimośrodowy humorysta, autor popularnego aforyzmu "Nigdy nie zwlekaj, że możesz zrobić dzień, w którym możesz zrobić dzień po jutrze.
Od 1882 do 1893 r. Malował całą serię podobnych obrazów, bez ukrywania jego humorystycznego stosunku do tych "kreatywnych badań realiów jenomerialnych".
Na przykład, absolutnie białe płótno w ramce nazywano "dziewczętami Malok, idąc do pierwszego dowódcy w śnieżnym berze". Czerwony płótno nazywano "Apoplexic Cardinals, zbierając pomidory na brzegu Morza Czerwonego" i tym podobne.

Malevich niewątpliwie rozumiał, że tajemnica sukcesu takich obrazów nie została zapalona na samym obrazie, ale w jego teoretycznym usprawiedliwieniu. Dlatego nie wystawił "czarnego suprematycznego kwadratu", dopóki nie napisał słynnego manifestu "z kubizmu do suprematyzmu w 1915 roku. Nowy malowniczy realizm. "

Jednak nie wystarczyło. Wystawa była ładna, ponieważ różne "suprematists", "kubiki", "futurystów", "Dadaista" "konceptualistów" i "minimalistów" w tym czasie w Moskwie rozwodził się dość dużo, a oni już zmęczeni społeczeństwem.
Prawdziwy sukces przyjechał na Malewich dopiero po 1929 roku Lunacharsky go mianował "Commissar ludzi z Narkompros". W ramach tego postaMalewicz wziął swój "Black Square" i inne prace na wystawie "Streszczenie i surrealistyczny obraz i plastik" w Zurychu. Następnie jego osobiste wystawy odbywały się w Warszawie, w Berlinie iw Monachium, gdzie publikowano również jego nowa książka "spokój jako Freeness". Chwała o czarnym placu Malewicz poszła w całej Europie.

Od Moskiewskich kolegów nie obejmowali faktu, że Malewicz wykorzystał swoją pozycję nie tak bardzo dla międzynarodowej propagandy sztuki radzieckiej, jak na propagandę własnej kreatywności. I na powrocie z zagranicy jesienią 1930 roku Malewicz został aresztowany przez NKVD na wypowiedzeniu jako "szpiegowca niemieckiego".
Jednak dzięki wstawiennictwie Lunacharsky spędził tylko 4 miesiące w więzieniu, chociaż zerwał się z postem "komisarza Sztuk Pięknych ludzi" na zawsze.

Więc pierwszy"Czarny kwadrat suprematyczny", o którym tutaj i został omówiony, z 1915 r., Obecnie znajduje się w galerii Tretyakowskiej.
Drugi "Black Square" Malewicz zaciągnął w 1923 r. W szczególności dla Muzeum Rosji.
Trzeci - w 1929 roku. Jest także w Tretyakowie.
I czwarty - w 1930 r., Zwłaszcza na pustelnię.

Inne dzieła Malewicza są przechowywane w tych muzeach


Kazemir Malevich, "Czerwony Suprematyczny kwadrat, 1915



Casemere Malevich, "Czarny Suprematyczny krąg", 1923


Kazemir Malevich, "Suprematyczny krzyż", 1923


Casemir Malevich, "Black and White", 1915


Należy jednak zauważyć, że nazwa Malewicz jest na zawsze nalegającą w historię sztuki, całkiem zasłużenie. Jego "kreatywność" jest najjaśniejszą ilustracją praw psychologii, zgodnie z którymi przeciętna osoba nie jest w stanie myśleć krytycznie i niezależnie odróżnić "sztukę" od "niepewności", aw ogóle, prawda nie jest prawdziwa. W swoich szacunkach Mediokre większość jest prowadzona głównie przez opinię ogólnie przyjętych władz, co ułatwia przekonanie opinii publicznej w lojalnościach każdego, nawet najbardziej absurdalnego twierdzenia. W teorii "psychologii mas", zjawisko to również nazwę "efektem czarnego kwadratu". Na podstawie tego zjawiska, goebbels sformułował jeden z głównych postulatów - "Fałsz, powtarzany w gazetach tysiąc razy staje się prawdziwy". Smutny fakt naukowy jest szeroko stosowany do politycznego PR i naszego kraju, a dziś.

Kazemir Malewicz, autoportret, 1933,
State Russian Museum.

Co przyciąga prymitywny suprematyzm Malewicz? Właśnie jest, że jest prymitywny na hańbę. Podstawowy, najprostszy obraz jest w stanie urodzić swoje wersje, domysły i dodatki, jeśli istnieje minimalna fantazja. Dotyczy to również "czarnego kręgu", który nie jest mniej interesujący dla swojego placu, i dla mnie też.

Black Square Casimir Malevich wiedzieć wszystko. Jaki jest jego "czarny krąg"?
Druga wersja tego pomysłowego, najtrudniejsza dzieło Malevich napisała (jak również druga wersja Black Square) za pomocą swoich studentów A. Leporskaya, K. Boże Narodzenie i N. suetyna. Nie byłby w żaden sposób porwany. Najwyraźniej Boże Narodzenie zaostrzyli podramkę, krosnął płótno Leporskaya, a Tuszern dostał okólnik. Malewicz pozostaje tylko po to, by wziąć czarną farbę i pięć minut do pracy z Maliarem. Pierwsza opcja została napisana przez osiem lat wcześniej, ale krąg wyszedł z krzywej, najwyraźniej obieg na Malewich nie był jeszcze, więc musiałem zakryć płótno z miedzianym basenie i w jakiś sposób koło go wokół krawędzi.

Co to jest praca? Trudno w to uwierzyć, ale mimo to ... o czarnym kręgu! Aby dowiedzieć się, że koncepcja pracy Malewicza nie zrobił dużo pracy, był niezrównanym mistrzem machania makaronu. Narysuj geometryczne kształty będą mogły być w stanie zaprezentować je jako coś wyjątkowego - jednostki będą mogły.

Malewicz urodził się 23 lutego, niż rocznie przyćmiewać dzień armii radzieckiej, łącznik z jego uchylaniem służby wojskowej. Zmarł 15 maja, niż rocznie przyćmiewać moje urodziny i Michail Bulgakov. W sumie żył zaledwie 56 lat, nie miał czasu na przedstawienie wszystkich wariantów kształtów geometrycznych. W szczególności ma czarny plac na białym tle, biały kwadrat na białym tle, czarne koło na białym tle ... ale nie "czarne koło na czarnym tle"! I postanowiłem wypełnić tę przestrzeń (jeśli możesz pomalować tę czarną pustą). Jest przed tobą.

"Zobacz Suslik? I nie widzę. A on jest!" (Gera Lieberman) Zobacz czarne koło? I nie widzę. Ale on jest. A skrupulatny przeglądarka go zauważy. Jest to cały punkt obrazu, czyli nie wszystko, czego nie widzisz - nie. Inna nazwa jest "czarna dziura na czarnym placu lub start węgla w African American Ass siedzi w bezinteresownej nocy Cave". Nazwa politycznie poprawna? Całkiem. Ale powieść "Dziesięć NeGreat" to rasizm, należy przenikać do "dziesięciu dzieci Afroamerykanów".

Nie wiem, jak reszta, ale strasznie nudno, by kontemplować te "arcydzieła" Malewich, więc wykazuję moje odmiany "Czarnego kręgu". W jaki sposób minimalne środki do "ożywienia" czarnego kręgu, zrób wolny obraz? Oto przykłady. Nie ma tu długiego wycofania koncepcji, wszystko jest tak jasne, ponieważ biała noc w Petersburgu. Nie każdy widz jest niemowlęta niemowlęta, aw skrócie na arcydziełach Malevicha wiele z nich nie występuje. Pomogłem, aby pomóc takim widzem patrząc na czarne koło.

"Czarny balon". Nie pamiętam, czy przychodzą czarne balony? Cóż, na przykład, na gromadzeniu jest gotowy, lub na festiwalu OilMana, albo możesz wiązać się z Kataphonem, aby nie było tak ponuro ...

I jest to paradoksalna wersja czarnej piłki: "Czarny Gyry". Jest poza tym, a jednocześnie nieświadoma tego, ona jest soi. Ale jeśli wątek się rozpada - uciekaj, kto jest tam, gdzie!

"Konnepad lub walcowe kamienie". Obraz Malevicha nie jest dotykany, ale obraz latający kamień jest oczywisty.



"Black Smiley". Malewicz był w etapie do momentu wynalazku emotikonów. Przynajmniej czarny.

"Zegarek Malewicza". Może być więcej opcji tutaj, ale wielu jest prawdopodobnie już używanych w projekcie zegarka.

"Kanał ściekowy". I pamiętam, Malewicz argumentował, że przedstawił głębokości wszechświata. Czy ścieki jest również rodzajem wszechświata głębokości światów.

"Czarny księżyc". Używał prawdziwego zdjęcia księżyca w negatywnym. Przypomina wspaniałe, dekoracyjne kwiaty w sposób M. Vrubel; Jest coś do spojrzenia, w przeciwieństwie do oryginału.

"Czarny Malewicz pod różowym Picasso". Co oznacza różowy okres kreatywności Pablo Picasso. "Dziewczyna na piłce" była napisana dziesięć lat wcześniej niż "piłka" Malewicz, prawdopodobnie mieć wpływ na ten ostatni.

"Rdzeń". Jeśli usuniesz pistolet, przyjdzie do trackera, zarówno jako jądra, jak i dysk.

Przed suprematyczną kompozycją "cztery białe kręgi na czarnym kręgu na białym kwadracie". Jeśli jednak masz białą koszulę z czarnymi przyciskami, możesz kontemplować wiele kopii tej kompozycji przynajmniej zegar.

Podobny do poprzedniego "białe koło na czarnym kręgu na białym placu". Suprematyzm w całej swojej chwale! Napisz go Malewicz - byłoby arcydzieło dla wieku! Gdyby nie byłoby jedno - to arcydzieło jest teraz opublikowane wszędzie, na dowolnym terminalu opon. I przepraszam, takie piękne, eleganckie imię, a nie tak głupi "turystyka"!

"Czarny cel". Ta wersja "Czarnego kręgu", każdy wojskowy będzie migać znacznie dłużej, nie wspominając o biatomierzy. A jeśli obrazy muszą zakłócić miejsce na małą oponę, zysk z oglądania takich "Malevich" wzrośnie znacznie wzrośnie.

A ta kompozycja nazywa się "kryzysem". Jest już Navis i będzie gotowy do wyrwania. Kryzys nie jest biały lub różowy, zawsze jest czarny.

Jak pozbyć się kryzysu? Jest dość proste. Kryzys musi odwracać się i ugryźć. Dodam liść - a teraz nie jesteśmy kryzysem, ale eleganckim, Drodzy Apple Apple. Teraz główną rzeczą nie jest odwrócenie, ale kryzys wróci, ale już złamany!

"Broń proletariatu". Skład suprematycznej symboliki. Koło, nabywanie przekładni, symbolizuje inżynierię i słońce branży radzieckiej. Inny obiekt - symbolizuje instrument, klucz pracownika, jednocześnie przypominając kontury skrzyżowania sierpu i młotek - broni rolników pracujących i zbiorowych. Gdyby tylko Malewicz przedstawił taki obraz na czas - herb ZSRR z pewnością wyglądałby inaczej. Być może wyglądałoby jak jeden do jednego. Cóż, dla tych, których burżuazyjnie, które nie mają smakować symboli radzieckiej proletariuszy, jest imię i prostsze: "piwo".

"Kutuzov Suprematyczny. Portret marszałka polowego." Ktoś powie: to nie jest portret - gdzie sam Kutuzov? Odpowiem: na pierwszym, bandaż jest na właściwej braku oka Kutuzowa. Po drugie, każdy drugi widz dba dokładnie z Kutuzovem, a zatem portret wygląda wystarczająco dużo.

Minimalne działania z poprzedniego zdjęcia - a my jużliśmy jajka sadzone na śniadanie. Nazwijmy jej "Kutuzovska Glazing". Jeśli klasyczne przeszklenie ma zarówno "oczy", oszklepanie Kutuzovskaya jest koniecznie przygotowywane z jednego jajka! Naukowo wyrażający: Monoyaire. Dla tych, którzy są na diecie.

Sisif. Cóż, wiele wie jest. Jest to taki hefty, ale głupi starożytny bieg, który nie zgadł, aby zastosować dźwignię. Powiedzenie "siła jest - umysł nie jest konieczny" Starożytny sprzęt nie zgodził się wstydliwie.

Istnieją dzieła sztuki, którą wszyscy wiedzą. Dla tych obrazów turystów są w długich kolejkach w każdej pogodzie, a potem, w środku, po prostu selfie na ich tle. Jednakże, jeśli zapytasz turystów, który wybrał z grupy, dlaczego jest tak rozdarty na arcydzieło, "jest mało prawdopodobne, żeby wyjaśnić, za to, co cierpiał, pchnął i cierpiał na ogniskową. Często jest to fakt, że ze względu na stały hałas wokół konkretnej pracy jest zapomniany jego istotą. Nasze zadanie w nagłówku "Świetne i niezrozumiałe" może pamiętać, dlaczego wszyscy muszą iść do Ermitażu, Louvre i Uffizi.

Pierwszym zdjęciu w naszym nagłówku było płótno Casimir Malevich "Black Square". Być może jest to najbardziej znane i kontrowersyjne dzieło sztuki rosyjskiej i jednocześnie najbardziej rozpoznawalne na Zachodzie. Tak więc w Londynie jest teraz wystawa na dużą skalę poświęconą pracy artysty. Główną wystawą było oczywiście "czarny plac". Można nawet twierdzić, że krytycy europejscy, rosyjska sztuka nie jest związana z Karlom Bullet i Ilya Ripin, a mianowicie Malewicz. Jednocześnie niestety niewielu odwiedzających galerii Tretyakowskiej lub Hermitage może wyraźnie powiedzieć, co jest tak znane na płótnie. Dzisiaj spróbujemy to naprawić.

Kazimir Malevich (1879 - 1935) "autoportret". 1933.

1. To N."Black Square", ale"Black Square na białym tle"

I jest ważne. Fakt ten powinien być pamiętany jako twierdzenie Pitagore: W życiu, jest mało prawdopodobne, aby był przydatny, ale nie wiedzieć jej jakoś nieprzyzwoity.

K. Malevich "czarny plac na białym tle." 1915 rok. Przechowywane w galerii TryTEAKOV

2. To nie jest kwadrat

Początkowo artysta nazwał jego zdjęcie "czworokąt", który jest potwierdzony geometrią liniową: nie ma żadnych bezpośrednich kątów, strony nie są równoległe do siebie, a linie są nierówne. Tak więc stworzył formę ruchomą. Chociaż oczywiście użycie linii był w stanie.

3. Dlaczego Malewicz narysował kwadrat?

W swoich wspomnieniach artysta pisze, że zrobił to nieświadomie. Jednak rozwój myśli artystycznej można śledzić na jego zdjęciach.

Malewicz pracował projekt. Nie dziwi to, że na początku był zafascynowany kubizmem ze swoimi prawidłowymi formami. Na przykład zdjęcie 1914 - "Skład z joconda". Pojawiają się tutaj czarno-białe prostokąty.


Left - Kazimir Malevich Skład z Joconda ". Racja - Leonardo da Vinci "Mona Lisa", ona "joconda"

Następnie, tworząc dekoracje na opera "Zwycięstwo nad słońcem", kwadratowy pomysł pojawił się jako niezależny element. Jednak obraz "Black Square" pojawił się tylko dwa lata później.

4. Dlaczego dokładnie kwadrat?

Malewicz wierzył, że był to plac, który jest podstawą wszystkich form. Jeśli podążasz za logiką artysty, koło i krzyż są już drugorzędnymi elementami: obrót kwadratu tworzy okrąg, a ruch białych i czarnych samolotów jest krzyżem.

Zdjęcia "Czarne koło" i "Czarny Krzyż" napisano jednocześnie z Black Square. Razem stanowili na podstawie nowego systemu artystycznego, ale prymat był zawsze na placu.

"Black Square" - "Black Circle" - "Black Cross"

5. Dlaczego plac jest czarny?

Dla Malewicza Czarny jest mieszanką wszystkich istniejących kolorów, podczas gdy biały jest brakiem każdego koloru. Chociaż jest całkowicie sprzeczny z prawami optyki. Wszyscy pamięta, jak w szkole powiedzieli, że czarny kolor pochłania resztę i biały - łączy całe widmo. A potem zrobiliśmy doświadczenia z soczewkami, patrząc na wynikową tęczą. Ale Malewich ma odwrotnie.

6. Co to jest suprematyzm i jak to zrozumieć?

Malewicz założył nowy kierunek w sztuce w połowie 1910 roku. Nazwał go suprematyzmem, który przetłumaczył z łacińskich oznacza "najwyższy". Jego zdaniem ten kurs powinien zostać wierzchołek wszystkich kreatywnych poszukiwania artystów.

Suprematyzm jest łatwy do wiedzieć: różne geometryczne kształty są łączone w jedną dynamiczną, zwykle asymetryczną kompozycję.

K. Malevich "Suprematyzm". 1916.
Przykład jednej z wielu spamatalnych kompozycji artysty.

Co to znaczy? Podobne formy widzowie są zazwyczaj postrzegane jako kolorowe kostki dla dzieci rozrzucone wzdłuż podłogi. Zgadzam się, niemożliwe jest dwa tysiące lat, aby narysować te same drzewa i domy. Sztuka powinna znaleźć nowe formy ekspresji. I nie zawsze są jasne dla miasteczek. Na przykład, mała holenderska tkanina była kiedyś rewolucyjna i głęboko konceptualna. W przypadku życia, filozofia istotna była wyświetlana przez przedmioty. Jednak teraz są postrzegani, raczej, jak piękne zdjęcia, nowoczesny przeglądarka po prostu nie myśli nad głębokim znaczeniu prac.


Jan Davids de Hem "śniadanie z owocami i Omar." Druga ćwiartka XVII wieku.
Każdy element w języku holenderskim martwa niesie pewne znaczenie symboliczne. Na przykład cytryna jest symbolem moderacji.

Ten smukły system zapada się w poszczególnych zdjęciach awangardowych. Tutaj system nie działa "pięknie - nie piękny", "realistyczny - nie realistyczny". Przeglądarka musi myśleć, że mogą oznaczać te dziwne linie i kubki na płótnie. Chociaż w rzeczywistości nie ma mniejszych cytryn w języku holenderskim, tylko odwiedzającym Muzeum nie sprawiają, że go rozwiązuje. Na zdjęciach XX wieku konieczne jest natychmiast zrozumieć ideę dzieł sztuki, co jest znacznie bardziej skomplikowane.

7. Zawsze tylko Malewich był taki mądry?

Malewich nie był pierwszym artystą, który zaczął tworzyć podobne obrazy. Wielu mistrzów Francji, Anglii i Rosji było blisko zrozumienia nieograniczonej sztuki. Tak więc, Mondrian w 1913 - 1914 Utworzył kompozycje geometryczne, a szwedzki artysta Hilma AF Clint napisał tak zwane wykresy kolorów.


Clint Hilma AF. Z serii SUW (gwiazd i wszechświata). 1914 - 1915.

Jednak w Malevich Geometria nabyła wyraźny filozoficzny podtekst. Jego pomysł wyraźnie pojawił się z poprzedniego przepływu artystycznego - kubizmu, gdzie przedmioty są zmiażdżone do form geometrycznych, a każdy z nich jest pomalowany oddzielnie. W suprematyzmie przestał przedstawić oryginalną formę, artystów przeniósł się do czystej geometrii.

Pablo Picasso "Trzy kobiety". 1908 roku.
Kubizm próbki. Tutaj artysta nie odmówił jeszcze prototypu - ludzkiego ciała. Dane są podobne do pracy rzeźbiarza stolarza, który jakby stworzył swoją pracę z siekierą. Każda "cięta" rzeźba jest malowana odcieniem czerwieni i nie wykracza poza granice.

8. Jak może się poruszać kwadratowy?

Pomimo zewnętrznej statycznej, to zdjęcie jest uważane za jedną z najbardziej dynamicznych w historii rosyjskiej awangardy.

Według planu artysty, czarny plac symbolizuje czysty kształt, a białe tło jest nieskończoną przestrzenią. Malevich użył przymiotnika "dynamiczne", aby pokazać, że ten formularz jest w przestrzeni. Wygląda jak planeta we wszechświecie.

Tak więc tło i forma są nierozłączne od siebie: Malewicz napisał, że "najważniejszą rzeczą w suprematyzmie jest dwie podstawy - energia czarno-biała, obsługującej ujawnienie formy działania". (Malevich K. Zebrane działa w 5 tomach. M., 1995. Objętość 1. str.187)

9. Dlaczego "czarny kwadrat" dwa daty tworzenia?

Płótno powstało w 1915 r., Chociaż sam autor został napisany w 1913 roku przez autora. Zostało to zrobione, najwyraźniej obejść swoich konkurentów i zatwierdzić mistrzostwo w tworzeniu suprematycznej kompozycji. W rzeczywistości w 1913 r. Artysta zaangażowany w projekt opery "zwycięstwo nad słońcem", a także w szkicach, istniał czarny plac jako symbol tego zwycięstwa.

Ale w malarstwie intencja została wykonana tylko w 1915 roku. Obraz został zaprezentowany na wystawie awangardowej "0, 10", a artysta umieścił go w czerwonym rogu, miejsce, w którym ikony zwykle wiszą w ortodoksyjnym domu. Ten krok Malewicz ogłosił znaczenie płótna i miał rację: obraz stał się punktem zwrotnym w rozwoju awangardy.


Zdjęcie zrobione na wystawie "0, 10". "Black Square" wisi w czerwonym rogu

10. Dlaczego "Black Square" i Ermitage i Tretyakovka?

Malewicz działał kilka razy do tematu placu, ponieważ dla niego jest to główna suprematyczna forma, po czym krąg i krzyż są w porządku.

Na świecie są cztery "czarne kwadraty", ale nie są one kompletnymi kopiami siebie. Różnią się wielkością, proporcjami i tworzeniem czasu.

"Black Square". 1923. Przechowywane w Muzeum Rosji

Drugi "Black Square" powstał w 1923 r. Na Biennale w Wenecji. Następnie w 1929 r. Artysta tworzy trzeci obrazek specjalnie dla swojej osobistej wystawy. Uważa się, że zapytał go dyrektor Muzeum, ponieważ oryginał 1915 był już pokryty siatką pęknięć, krakersa. Artysta nie podobał mi się pomysł, odmówił, ale potem zmienił zdanie. Tak więc na świecie stało się jednym kwadratem.


"Black Square". 1929 rok. Przechowywane w galerii TryTEAKOV

Ostatnie powtórzenie zostało stworzone w 1931 roku. Nikt nie wiedział o istnienia czwartej opcji, podczas gdy w 1993 r. Niektórzy obywatel nie przybył do oddziału Samara i nie opuścił tego zdjęcia w kaucji. Bardziej tajemniczy fan malarstwa nie widział: nigdy nie wrócił do sieci. Obraz zaczął należeć do słoika. Ale nie na długo: bankrutuje w 1998 roku. Obraz został zakupiony i przeniesiony do przechowywania w pustelniach.


"Black Square". Początek lat 30. XX wieku. Przechowywane w Hermitage

Więc pierwsze zdjęcie z 1915 r. I trzecią opcja 1929 jest przechowywana w Galerii TryTEKOV, druga opcja znajduje się w Muzeum Rosji, a ostatnim - w pustelniach.

11. Jak współczesne współczesne reagował na czarny plac?

Jeśli nadzieje na zrozumienie kreatywności Malevicha już nie pozostały, nie bądź smutny. Nawet zwolennicy rosyjskiego awangardy nie zagrozili całkowicie głębokim zamiarem artysty. Dopóki nasz czas dotarł do pamiętników jednej z współczesnych mistrza - wiary pestera. Ona pisze:

- Malewicz właśnie napisał kwadrat i całkowicie go zmiażdżył z różową farbą, a druga czarna farba, a następnie wiele więcej kwadratów i trójkątów o różnych kolorach. Elegancki był jego pokój, cały wzór i dobrze było przejść przez oko z jednego koloru do drugiego - wszystkie różne kształty geometryczne. Jak spokojnie było spojrzeć na różne kwadraty, nic nie pomyślałem, nic nie chciałem. Różowy kolor zadowolony, a następny czarny również zadowolony. I lubiliśmy. Staliśmy się również suprematistami. " (Malevich o sobie

To tak, jakby mówić o martwym życiu małym holenderskim - dlaczego myśleć.

Jednak istnieje bardziej pamiętne komentarze. Pomimo faktu, że nie wszyscy rozumieli filozoficzny podtekst płótna, jego znaczenie było nadal doceniane. Andrey White powiedział tak o suprematyzmie:

"Historia malarstwa i wszystkie te cięte przed takimi kwadratami - zero!" (Malewicz o sobie. Współcześni o Malevic. Listy. Dokumenty. Wspomnienia. Critica. W 2 objętości. M., 2004. Wielkość 1. P. 108).

Alexander Benoit, założyciel ruchu "Świata Sztuki", był bardzo oburzony przez wejście Malevicha, ale nadal rozumiem znaczenie, że nabyte zdjęcie:

"Czarny kwadrat w białej ramce jest taką samą" ikoną ", którą Pan Futurystów zaoferuje zamiast Madonn i bezwstydnego Vengera. Nie jest to prosty żart, nie jest to proste wyzwanie, a to jedno z aktów samokontroli od samego początku, który ma swoją nazwę z możliwością śmiechu ... ". (Benoita A. Ostatnia futurystyczna wystawa. Od "Malevich o sobie ...". T.2. Str.524)

Ogólnie obraz wykonał podwójne wrażenie na współczesnych artysty.

12. Dlaczego nie mogę narysować "Black Square" i stać się sławnym?

Możesz wyciągnąć, ale nie będzie możliwe gloryfikować. Znaczenie sztuki współczesnej jest nie tylko stworzenie czegoś zupełnie nowego, ale także przedstawić go poprawnie.

Na przykład, czarne kwadraty przyciągnęły się na Malewicz. W 1882 r. Paul Bilard stworzył zdjęcie z niedoskongłym nazwą "Night Night Fight w piwnicy". Nawet wcześniej, w XVII wieku, angielski flady artysta napisał płótno "wielką ciemność". Ale był to rosyjski awangardysty, który oznaczył obraz nową filozofię i wykorzystał go przez kilka dekad. Czy możesz? Następnie do przodu.

Robert Fold "Great Darkness". 1617 rok.

Paul Bilard "Negro Night Dravel w piwnicy". 1882 rok.