Cechy zbierania i badania twórczości artystycznej ludowej doustnej w Rosji. Oralowa kreatywność ludowa - źródło stulecznych gatunków mądrości przykładów folklorystycznych w literaturze

Cechy zbierania i badania twórczości artystycznej ludowej doustnej w Rosji. Oralowa kreatywność ludowa - źródło stulecznych gatunków mądrości przykładów folklorystycznych w literaturze

W książce N. P. Kolpakova "Rosyjska piosenka gospodarstwa domowego" Między innymi "gra" i "liryczne" są nazwane. Termin "gospodarstwo domowe" jest nieskuteczne, ponieważ inspiruje myśli, jakby oprócz krajowych jest kilka innych, a nie domowych piosenek. Termin "krajowy" powinien być na ogół usunięty z pomocy naukowej jako zbyt szerokości, a zatem nie ma żadnych określonych znaczenia. Wszystkie zdecydowane piosenki są piosenkami domowymi lub ponieważ żyją i mają zastosowanie do życia codziennego lub dlatego, że bezpośrednio lub pośrednio odzwierciedlają życie rosyjskiej wioski.

Frezy mogą być w tym samym stopniu, zwane piosenkami domowymi, jak piesze wycieczki żołnierzy lub kołysanki; Jedyną różnicą, w której w nim aspekty życia rosyjskiego są bezpośrednio lub pośrednio odzwierciedlone. Z całego życia nie zdarzają się piosenki.

Dywizja na "grze", z jednej strony i "liryczne", z drugiej, zła, ponieważ teksty mają szeroką koncepcję, w której znajdują się największe rodzaje piosenek neopowych ludowych. Ta dystrybucja pochodzi z wąskiego zrozumienia "tekstów" jako wyrażeń głębokich osobistych i intymnych uczuć. Dla folkloru takie zrozumienie "tekstów" nie ma zastosowania.

Teksty wraz z epemą i gramatyką, istnieje rodzaj twórczości poetyckiej, co wyraża nie tylko osobiste uczucia smutku, miłości itp., Ale ogólnokrajowe uczucia radości, żalu, gniewu, oburzenia i wyraża go w szerokim zakresie form. Formy te są gatunkami, podczas gdy "tekst piosenki" nie jest gatunkiem. Piosenki "gry" są jedną z prywatnych form piosenek; Skontaktuj się z koncepcją piosenek "Lyrical" i "gry" i twierdzić, że ich niezgodność jest tak jak źle, jak mówić o niezgodności koncepcji drewna i brzozy.

Niemożność rozróżnienia rodziny a formą, a także zastosowanie szersze i węższe kategorie klasyfikacji, jest ogólnie bardzo powszechne. Można powiedzieć, że dominuje ten sposób dystrybucji. Materiał jest podzielony na zrzuty bez dalszych jednostek lub gałęzi, a zjawiska bardzo szerokiego i bardzo wąskiego charakteru spadają do jednego rzędu. Okazuje się listę bez żadnych podziałów, bez rozgałęzienia. Tymczasem można uniknąć wielu błędów, stosując niektóre znaki do wyładowań, innych - dla tarczy, zamiast łączyć je w jednym rzędzie, gdzie nie wykluczają się nawzajem.

Jasne jest, że podczas gdy są podobne błędne pomysły na temat składu rosyjskiego folkloru, o kategoriach tej składu i ich związku, kwestia gatunków rosyjskiej piosenki nie można rozwiązać.

Jak wydostać się z trudności? Przechodzimy z dwóch warunków wstępnych do porządku teoretycznego. Pierwszy jest to, że w folklorze, w treści jedności lub obejmującej treści i formę, zawartość treści; Stwarza własną formę, a nie odwrotnie. Taka sytuacja pozostaje wierni niezależnie od filozoficznych sporów na temat tego, co rozumieć w formie i że w treści.

Drugą przesłanką jest to, że różne grupy społeczne tworzą różne, a nie te same piosenki. Oba te warunki są ściśle powiązane. Wierzymy, że chłopi, bary, żołnierze, pracownicy stworzą różne utwory we własnych treściach i że ze względu na tę różnicę w treści i formie będą różne. Oznacza to, że podział na atrybut społeczny nie zaprzeczy separacji na podstawie poetyki. Wręcz przeciwnie, taki podział pozwoli Ci dokonać pewnego systemu w Motley i zróżnicowany świat.

Nie z góry określone pytanie o fakt, że w dziedzinie lirylowej poezji do nazywania gatunku i czego nie, spróbujemy udostępniać piosenki na podstawie przynależności społecznej. Z tego punktu widzenia możliwe jest wyróżnienie trzech dużych grup z tego punktu:

  1. pieśni chłopów wiodącą pracą rolniczą;
  2. piosenki chłopów, którzy oderwali się od pracy rolnej;
  3. pracownicy piosenek.

Zatrzymajmy się najpierw na piosenkach chłopa.

Tradycyjny podział tekstów chłopskich na rytuał i nie rytuał jest logicznie i faktyczny prawidłowo. Prawidłowo, podział tekstów rytualnych w kalendarzu i family litual lyrics.

Słowo "utwory kalendarza" w dodatku do tekstów nie jest całkowicie udane. Są to piosenki dużych wakacji ludowych, które były jasno wyrażone charakter rolny. Dlatego będzie bardziej poprawne, aby wymienić agregację tych piosenek rytualnych rytualnych.

Piosenki tego gatunku są łatwo i naturalnie podzielone przez te wakacje, podczas których zostały wykonane. Na obokach były kolędy - piosenki, które uwielbiają właścicieli i wypełniają je bogate zbiory, mnożenie zwierząt gospodarskich, zdrowia i dobrostanu. W wdzięczności dla tych pleców (którzy przypisywali siłę zaklęcia), właściciele dali warrantom. W ramach Nowego Roku śpiewał piosenki są opuszczone. Piosenki te towarzyszyły fortunę, mówiąc, że kilka pierścieni zostało zstąpionych w naczyniu wodnym, a następnie śpiewał krótkie piosenki, utonięte przez małżeństwo, separacja, śmierć, drogę itp. Pierścienie zostały wyjęte, a ten, który należał do Ring Song dla siebie.

Kontynuując przegląd, możemy zadzwonić do piosenek karnawałowych. Ich liczba jest bardzo mała, są słabo zachowane. Są to zabawne piosenki o spotkaniu i przewodach karnawałowych. W Yegorywie, dzień w środku zespołu Rosji po raz pierwszy po zimie zabił bydło na pastwisku. Z tej okazji były specjalne utwory, egoryv, których zawartość została zredukowana do zaklęć lub spisek na bezpieczeństwo zwierząt gospodarskich z wilków, przypadków i informatorów. W okresie wiosennym Equinox spotkanie świętowało. W dniu tego święta, skurcze lub Kulikow upiecz i dał im dzieciom. Dzieci związały je do wędrówek lub drzew, które powinny przedstawić przybycie ptaków i śpiewał specjalne piosenki zwane na wiosnę.

W tych piosenkach zwanych wiosną i pochwalił ją. Ptaki, jakby przyniosły wiosnę na skrzydłach. Siódmy czwartek po Wielkanocy nazywa się siedem. Tego dnia brzoza była ozdobiona, jechała tańczyć pod nią i śpiewał piosenki do chwały brzozy. Dziewczyny wśród siebie tonie, a także śpiewali i piosenki. Te piosenki są zwyczajowe, aby zadzwonić do piosenek semicki. W tych piosenkach motywy rytualne są przeplatane z miłością. Wiemy, że specjalne piosenki dwutniałe śpiewały podczas lata rozpuszczalnika - w dniu Iwan-Kupali, ale Rosjanie nie przetrwali takich piosenek. Wreszcie, podczas zbiorów, są tak zapinane piosenki farszowe.

Śpiewali w nich, o bezpośrednim końcu pracy i na temat uczciwej, która czeka na szyny. Takie piosenki towarzyszyły wielkość magistra, na tej dziedzinie, których dzaminy pomogły szkodzić. Moglibyśmy przeznaczyć Carolands, piosenki, piosenki Masniki, Vesniki, piosenek Egoryvsky, piosenki Sir, obsługiwane utwory. Wszystkie z nich należą do regionu rytualnych tekstów rolnych, ale mają różne treści i różnorodną formę, są wykonywane inaczej, w różnych czasach i różnią się swoimi uchwytami.

Każdy z tych gatunków jest gatunek, tj. Ma ogólność systemu poetyckiego i jest wykonywany w tym samym czasie, w tych innych formach, ten sam styl muzyczny. Być może bardziej frakcyjnym podziałem ich. Tak więc, na przykład, że jesteś młody, aby zainstalować różne rodzaje kolęd, ogrzewanych piosenek, wiosna, ale te typy nie reprezentują nowych gatunków.

Kolejnym dużym obszarem poezji rytualnej jest piosenki rodzinne. Obejmują one pogrzeb i ślub piosenek.

Płakanie pogrzebowe, lub należne, lub, ponieważ są one czasami nazywane ludźmi, krzyczy, towarzyszyć wszystkim chwilami obrzędu pogrzebowego: dym zmarłego człowieka, pożegnanie z usunięciem, zanurzenie w ziemi, moment powrotu do domu Pusta chata. Każda z tych chwil może towarzyszyć specjalne utwory w jego treści, ale mogą i mieszają.

Struktura metryczna płaczu różni się od struktury metrycznej wszystkich innych typów tekstów ludowych. W klasycznej formie płaczu - rozmiar fretki z daktylowym zakończeniem, łańcuchy są długie, obejmujące wśród różnych wykonawców od czterech do siedmiu przystanku. Każdy ciąg jest składniowo zakończony, po każdej linii istnieje długa pauza, podczas której śpiewa SOBS i muchy.

Poezja ślubna głównie składa się głównie z istniejących. Uderza panny młodej lub jeśli nie wie, jak to jest plastik. Główne chwile obrzędu ślubnego, jako zmowę, student, dzień ślubu i innych, towarzyszy im każdy z nich. Panna młoda poprosiła, aby nie dać jej żonaty, odłożyć dzień ślubu, odrzuciła swoje życie w nowym domu, gdzie czekała na ciężką pracę i odwołanie nieśmiały.

Wszystko to pokazuje, że płacz weselny jest zupełnie innym gatunkiem niż hamowanie pogrzebu. Panna młoda śpiewała piosenki sceny, reszta piosenek młodzieży Sang wesoło. Obejmuje to piosenki wielkości ślubu z młodymi, ich rodzicami i honorowymi gościami. Na adres chłopaka, matchmakerów i spustoszeń śpiewali, wręcz przeciwnie, przygotowywanie piosenek; Aby pozbyć się takiej śmieszności, konieczne było spłatę z pieniędzmi. Mój przyjaciel również stworzył zabawę. Ale nie śpiewał, ale wykonał różne zdania, której treść serwują pozdrowienia. Te pozdrowienia mogą towarzyszyć ośmieszenie dodawanie dziewcząt, dzieci lub, na przykład, grillując stare kobiety, które są oferowane do spłukiwania na piecu itp.

Zdania przyjaciela - nie piosenki. Są one wykonywane przez rymowaną prozę, przebaczył wszelkiego rodzaju ostrość i dowcipy. Tak więc, zadawanie panny młodej, wspaniałe piosenki ślubne i zdania chłopaka i piosenki-wyśmiewają stanowią główne gatunki poezji ślubnej.

Przechodzimy do rozważenia wyniku bogatych tekstów - najbogatszych gatunków twórczości piosenki ludowej. Dotykając się na rytualne zwolnienia, musimy rozwiązać problem boszy nie-rytuały. Rozumiemy, że hamowanie lub płacze, które są wykonywane na temat różnych nieszczęść i katastrof, które były tak bogate w życie chłopskie. Czy te płacząc jednego gatunku z belami pogrzebowymi, czy nie?

Jedną z takich katastrof jest powrót facet do rekrutów, potem - wezwanie rekrutów do armii. Ten moment towarzyszył tawujące lub płakanie, które nazywano rekrutacją. Ale płacz, każdy inny moment nagród w życiu chłopa może towarzyszyć wszelkie inne stronnicze w życiu chorych w szpitalu; Zgodnie z różnymi powodów wynikali z ich udziału nagich, sierot; Płakali, oddając się wspomnienia z przeszłości.

Podczas wielkiej wojny patriotycznej kobiety miały otrzymywać wiadomości o śmierci męża, syna, brata. Uchodźcy spoglądali na płaczu podczas powrotu do domu, widząc zniszczone ich domy. Ogólnie przyjmuje wszystkie rodzaje wysiłku, aby zjednoczyć się w jeden gatunek, wyróżniając trzy główne typy: pogrzeb, rekrutację i ślub. Jaki ślub powodujący pannę młodą jest całkowicie specjalnym gatunkiem, widzieliśmy wyższy.

Więcej powodów są dostępne do łączenia płaczu rekrutacji i innych z płakaniem pogrzebowym. Rzeczywiście, werset i w drugim przypadku jest czasami dokładnie taki sam, zwłaszcza w ustach tych samych wykonawców. Więc słynna Irina Fedosova wykonała dokładnie identyczność pogrzebu i rekrutacji. Różnica tutaj wydaje się dotyczyć tylko przedmiotów, a to nie daje powody do rozmowy o różnych gatunkach.

Z tego samego punktu widzenia podobieństwo systemu metrycznego nie zapewnia jeszcze podstaw do łączenia w jeden gatunek. Płakanie pogrzebowe jest poezją rytuału, korzenie ich przedstreśni do pogańskich czasów. Skład rytualny płaczu zależy od obrzędu, a zatem jest jednolitość, skład tego samego płciowej rytuału jest równie zróżnicowany, jak samo życie jest zróżnicowane. Świat reprezentacji, obrazów i słownictwa są również głęboko różne. Różnią się i ich użycie domowe, a to, jak widzieliśmy, jeden ze znaków gatunku.

Doszliśmy do wniosku, że w okolicy znajdują się trzy gatunki: dwa rytuały są ślubem i pogrzebami, a jeden nie jest rytuałem, który obejmuje rekrutację i inne katastrofy związane z katastrofami wojennymi, a także płacząc związane z różnymi nieszczęściem starego życie chłopskie.

V.ya. Propept. Poetyka folklorowa - M., 1998

Folklor jest systemem systemowym. Jak również literatura, dezerować na poetycki poród: EPOS, teksty, dramat. Narodziny są podzielone na gatunki (piosenka, bajka, nie ssanie prozy itp.) Oraz gatunki na gatunkach. Niektóre gatunki mają kombinację znaków różnych rodzajów (piosenki Larepic). Jeżeli podstawa klasyfikacji KATSII włożyła drogę do eksportowania prac, wówczas folklor zostanie podzielony na rytualną i poza umową. Jako znak głośności wyróżnia się małe gatunki.

Gatunek jest główną jednostką badania folkloru. Każdy gatunek jest typowym modelem strukturalnym, który ma zdolność do wdrożenia pewnej rośliny życiowej. W tradycji poetyckiej ludowej doustnej gatunki są powiązane i interakcje.

Wiele gatunków jest uniwersalne (na przykład: Przysłów, Zagad-Ki, bajki, legendy, epickie utwory). Bycie doskonałymi formami rozwoju artystycznego rzeczywistości, żyli przez stulecia w folklorystycznych narodów.

Folklor opracowany w zależności od zmian w życiu codziennym, życiu społecznym ludzi i jego świadomości. Zmieniono wiele elementów folkloru, recyklingu, przekształconego. Nastąpiła stopniowa wymiana przestarzałego systemu gatunków z nowym systemem artystycznym.

Rosyjski folklor ma swoją własną historię. Jego korzenie trafiają do cenny okres słowiańskiego, a potem - w czasach pojedynczej starożytnej narodowości. Epoka feudalna doprowadziła do kwitnących folklorystyki klasowej. Później miejski folklor, folklor pracowników przemysłowych i tak dalej.

Rannetaditing folklor, klasyczny folklor, boczny folklor - Systemy artystyczne są torycznie zastępowane przez siebie.

Gatunki ludowe:

I. Ranetraditing Folklor (piosenki robocze, Fortune Powiedz, Spisek).

II. Klasyczny folklor:

1. Rytuał.

2. Niemowlę:

a) gatunki prozaiczne (bajka, legenda, legenda, szybka);

b) gatunki poetyckie (epicka, piosenka historyczna, ballada);

c) folklor dziecięcy (dodatek, teaser, pigtish, pot, cipka, przynależność, etc.);

d) Małe gatunki (przysłowie, mówiąc, znak, przekleństwo, tupt itp.).

III. Opóźniony folklor: (Chastushki, poezja drugiej wojny światowej, folklor pracy).

W okresie prehistorycznym powstały fundamenty artystycznych obrazów oralowych, gdy w okresie prehistorycznym pojawił się, gdy Ranetrading Folklor pojawił się jednocześnie z językiem (mowa ludzka).

Rannetaditing Folklor jest połączeniem starożytnych rodzajów i rodzajów folklorystycznych, układu archaicznego, poprzedzającego tworzenie artystycznej kreatywności ludzi.

Kwestia wczesnych etapów rozwoju folkloru nie można rozpatrywać na materiale tylko jednego ludzi. Należy wziąć pod uwagę starożytne pokrewieństwo bliskich (na przykład slavs), a także uniwersalne, typologiczne prawa rozwoju generała i kultury, które działały wszędzie.


Eksploratorzy Rancast Folklor zmieniają się do danych historii i języka. Monitorują życie i kulturę grup etnicznych, które opóźniły się w ich rozwoju, a także nad pozostałością prymitywnej kultury w folklorowi narodów cywilnych. To podejście nazywa się retrospektywną.

Piosenki pracy.

W pochodzeniu i rozwoju folkloru ogromna rola aktywności pracy Ig-RAL.

Podczas procesów pracy wymagało stałych wysiłków rytmicznych, już w głębokich starożytnych czasach powstał zatrudnienie utworów. Są znane we wszystkich narodów i przeprowadzono przy podnoszeniu grawitacji, zdobywania pali, orki pola, wodoodporne, ręcznie robione ziarno, rozciąganie lnu, podczas wioślarstwa i tak dalej. Takie piosenki można wykonać podczas pojedynczej pracy, ale były szczególnie ważne podczas pracy. Piosenki zawierały zespoły jednocześnie. Ich głównym elementem był rytm zorganizowany przez proces pracy.

W rosyjskim folklorze przeżyli i osiągnęli nasz czas, ani echa starożytnych piosenek pracy, które nie straciły swoich funkcji prorowych. Są to tak zwane "Dubinushki" - Chorus w piosenkach Burlatatów, którzy wykonywali się na Kame, Don, a zwłaszcza na Wołdze. Byli śpiewani przez burlars, tragarzy, łódź, ruchomy. W zależności od rodzaju pracy, jego rytm, stworzony uśmiechnięty rytmiczny wzór gorączki.

Przepowiadanie przyszłości. Spiski.

Znaki, formy mówiące, czary, spiski są znane dla wszystkich w porodzie. Opierają się na mitycznym postrzeganiu świata, a otaczające szczególne znaczenie otaczającego sensu. W Eaglerth opierali się na kształcie, metaforycznym mięśniach, jak analogii. Uderzająca witalność tych zjawisk: przesądów i czarów, zwłaszcza w zmodernizowanych drzwiach, istnieją dzisiaj.

Wróżbiarstwo- Przyszłe narzędzie do rozpoznawania. Nie próbuje wpływać na naturalny kurs wydarzeń, ale dąży do penetracji ukrytych tajemnic. Aby rozpoznać przyszłość, konieczne było zwrócenie się do nieczystej wytrzymałości, więc mowy fortuny jest realizowane jako grzeszniejsza i niebezpieczna lekcja (na przykład, kres od siebie).

Dla fortunes, miejsca zostały wybrane, gdzie, na prezentacji ludzi, możliwe było wejście w kontakt z mieszkańcami "innego świata" (skrzyżowania, kąpieli, cmentarza i tak dalej), a także czas dnia, w którym ten kontakt był najprawdopodobniej (wieczorny, północ, do pierwszych kogutów). Niemniej jednak chrześcijańskie obrazy były przeniknięte w wróżenie.

Hading, ludzie starali się uzyskać odpowiedź na każde ważne pytanie: zdrowie, żniwa i posiadłość bydła, o losie poszedł do wojny ... Najbardziej liczne były Ga Danii dziewcząt o nadchodzącym małżeństwie.

Najbardziej rozwinięte w stosunkach artystycznych były skomplikowane jednorazowe wróżby - zbiorowa fortuna opowiada o przyszłości. Odgrywali główną rolę do odtwarzania symboliki specjalnych piosenek wrzenia wrzenia wrzenia.

Nazwa "Round-up" pochodzi z rodzaju fortuny. Zebrany do każdej chaty, uczestnicy (najczęściej dziewczyno) wzięli danie (miska), umieścić w nim, usuwając się, pierścienie lub inne małe przedmioty, wylano wodę do naczynia i pokryte chusteczką. (Znany również jest również różnorodność tego obrzędu bez wody.)

Chór został wykonany przez piosenki - poetyckie prognozy i każdy, bez patrzenia, wyciągnął przedmioty z potraw. Okachka La dała zaszczyt chleba i tylko wtedy śpiewał inne piosenki. Mogą foreshadow bogactwo, ślub, kontynuację męskości, nieszczęścia, śmierci. Których rzecz została wyjęta, do tego i traktowała przewidywanie. Liczba utworów zależała od liczby gadżetów.

Rosyjski przypadkowy fortuny opowiada o najgorszym.1858. Lubok.

Spisek(lub zaklęcie) jest produktem magicznego znaku, wymawiany w celu narażenia na świat, zjawiska i obiektów, aby uzyskać pożądany wynik. Ochraniacze są częścią czarów. Ogłoszenie spisku często towarzyszyły akcje wodne, ogień, różne pre-metami i tak dalej., A także procesja. Dając konspirację medyczną (na przykład w kąpieli), pacjent otrzymał informatorów ziołów uzdrawiających, zużytych, masażu, elementów hipnozy.

Szpusy zostały przekazane z najstarszej do młodszego, częściej na Rodos. Było przekonanie, że czarownicy muszą mieć pewność, że pozbyli się ich wiedzy przed śmiercią i że mogliby to zrobić, aby zostać oszukani (za to mogli zostać dotknięci innej osobie).

Uważa się również, że nie można zmienić tekstu spisku, w przeciwnym razie OS-Labnet jest jego siłą. Dlatego, bez nadziei na pamięć, spiski zostały wysłane do notebooków. Była nawet pisemna forma ich życia. Jednak pomimo tego, spiski, jako jakiekolwiek zjawiska folklorystyczne, były narażone na zmienność.

Klasyczny folklor - Bogaty system rozwiniętych, mądrze pełnych gatunków. Wydajno funkcjonowało na przestrzeni wieków, był ściśle związany z życiem feudalnym i świadomością patri-archeous ludu.

Prace klasycznego folkloru są zwyczajowe podział na solidne i bez wykończenia.

Rytuał folklorysave werbalne muzyczne, dra-matical, gra, gatunki choreograficzne, które były częścią tradycyjnych obrzęk ludowych.

Niestop folklor.

Dwie duże sekcje są przydzielane w prozie doustnej: bajki i non-Ssanie Prose. W sercu ich rozróżnienia leży inaczej od noszenia ludzi samych do bajki jako fikcji i "wydarzeniach" jako prawdy. Z punktu widzenia ludzi, bajki nie mają innego celu, jak działać na fantazji. Są uderzające, zaskoczeni, szczęśliwi, są zainteresowani ich niezwykłymi humorystycznymi sytuacjami.

Tradycja- Jest to historia o przeszłości, czasem bardzo odległe. Tradycja przedstawia rzeczywistość w zwykłych formach, chociaż fikcja jest koniecznie używana, a czasami nawet fikcja. Głównym celem legend jest utrzymanie pamięci historii krajowej. Tradycje zaczęły być rejestrowane wcześniej niż wiele ludowych gatunków, ponieważ były one ważnym źródłem kronikarzy. W dużej liczbie legend byłby w tradycji ustnej i dziś.

Tradycje są "kroniką doustną", gatunek prozy nie zaskoczenia z instalacją na dokładności historycznej. Słowo "wstępne randki" oznacza "transmisja, oszczędzaj". Dla legend, cechy odniesień na starych ludziach, przodkach. Wydarzenia koncentratów koncentrują się wokół liczb historycznych, które są nieznośne z ich statusu społecznego (czy król lub przedtericy powstania chłopa) pojawiają się najczęściej w idei świata.

Każda legenda jest historyczna na jej zasadzie, ponieważ prawdziwy fakt jest zawsze służył do jego stworzenia: wojna z zagranicznymi najeźdźcami, chłopskie zamieszki, główny budynek, ślub dla królestwa i tak dalej. Jednak legenda nie jest identyczna rzeczywistość. Jako gatunek ludowy ma prawo do artystycznej fikcji, oferuje własną interpretację historii. Firma fikcyjna pojawia się na nowy fakt historyczny (na przykład po przebywaniu w danym akapicie hero legendy). Fikcja nie sprzeczna z historyczną prawdą, ale przeciwnie, przyczynia się do jej identyfikacji.

Legendy- Są to prace prozaiczne, w którym wentylator znacząco oznacza wydarzenia związane z zjawiskami o charakterze nieożywionym, ze światem roślin, zwierząt, a także ludzi (plemion, ośrodki, indywidualne osobowości); Z nadprzyrodzonymi istotami (Bóg, Saints, Angels, nieczyste duchy ). Główne funkcje legend są objaśniające i moralne. LE-GENDS są związane z pomysłami chrześcijańskimi, ale czuje się również podstawa pogańska. W legendach osoba okazuje się niezmiernie niezmiernie powyżej nieczystej mocy. .

Ludowy demonologiczne historie. - Są to przesądne zapytanie związane z postaciami z odprowadzania mitologii niższej.

Pogańska kielatywność chłopów w środku XIX wieku. Odciśnięty I. A. Goncharov. Napisał: "W Oblomovce wierzył, że wszystko: zarówno ograniczenia, jak i Merrt-Gersons. Powiedz im, że koguty Sena chodził po polu, - nie będą pomyślenia i w to nie wierzą; czy ktoś, kto Panosna to nie jest RAM i co - to jest inny, lub że taka Marfa lub Stepadyd - W końcu będą bać się barana i macierzyństwa: nie przyjdą na myśl, by zapytać, dlaczego Baran stał się RAM, a Marfa stała się czarownicą i wciąż rzucony na to, kto zobowiązałby się w to wątpić, - Taxile Vera w cudownym w Oblomovce! "

W nauce, historie demonologiczne zostały po raz pierwszy nazwane - te. Ciężkie historie o leśnikach, domach, diabłach i diabłów, pół-gorączku, czarownicy, - słowem, o przedstawicielach ciemnej, nieczystej siły.

Demonologiczne historie są narysowane do prawdziwego, co jest w nich niesamowite - niesamowite, narrator przeżywa poczucie strachu. Głównym celem, ściganym przez Byulichkaya lub tematykę, jest przekonanie słuchaczy w prawdzie zgłoszonego, emocjonalnie do ich wpływania, inspirują strach przed demonstracją. Działki Byulichk i cope, zazwyczaj nie dużej wielkości, pojedynczy. Postacie - Mężczyzna i de-Monic Creature. Funkcje (diabeł) - uniwersalny obraz oznaczający każdą "siłę niewielką" użył bardzo popularności. Różne znaki Charichek można nazwać Cherki.

Charakteryzuje się czas, miejsce wydarzeń, obraz demonicznego stworzenia (jego portret i zachowanie). Demony pojawiają się w "nieczystym", czasie granicy roku i dnia: na tarczy, w nocy Kupalskaya, w południe, o północy, przed świtem, po zachodzie słońca. Wszystko dzieje się o zmierzchu, lekko przejść noc, we mgle, w świetle miesiąca ...

Osoba spotyka się z nimi tam, gdzie zostają: z reguły, na pustyni i niebezpiecznych Mes-Tah. Jest puste, leśne gruz, bagna; Crossroads i Rosstany z opuszczonych dróg; Jaskinie, doły, zbiorniki, zwłaszcza baseny (na przykład, blisko NIC), drogi wodne; Wells, nawet naczynia z wodą. Demony żyją na drzewach (brzoza i wierzba, w Oshness); W metrze i atakach, w opuszczonych domach, w kąpielach, halach, kości; A nawet w chacie - pod piekarnikiem lub dla niej.

Epicka - Są to epickie utwory, w których postacie Heroe Events lub indywidualne epizody starożytnej historii rosyjskiej. W pierwotnej formie eponimy nałożono i czasy podczas wczesnego państwowości rosyjskiej (w Kijowie Rus), wyrażając krajową świadomość wschodnich Słowian. (O Vladimir Svyatoslavovich, Vladimir Monomakh, Dobryne, Sadko, Aleksander Popovech, Ilya Muromtsie itp.)

Historyczne piosenki - Są to epickie, lirylowe i liryczne piosenki, których zawartość jest poświęcona konkretnym wydarzeniom i prawdziwym osobom rosyjskiej historii i wyraża interesy narodowe i ideały ludzi. Umożliwiają to ważne zjawiska w historii ludzi - takie, które spowodowały głębokie wrażenie na uczestnikach i pozostało w pamięci kolejnych pokoleń. (Piosenki o Ivan Grozny, o "czasie", o Stepanie Razin, o Petrovsky, o Powstaniu Pugacheva, o wojnie patriotycznej 1812 roku)

Ballady ludowe - Są to ograniczające piosenki o wydarzeniu tragicznym. Ballad są specyficzne dla osobistych, rodzinnych tematów. Ideologiczna orientacja ballad jest związana z ludzką moralnością ludzi. W centrum balantów są problemy moralne: miłość i nienawiść, lojalność i zdrada, przestępstwo i pokuta.

Opóźniony folklor - Jest to połączenie produkcji różnych gatunków i różnych ostrości, stworzonych w środowisku chłopskim, miejskim, żołnierzowym, pracującym i innym od początku rozwoju przemysłu, wzrostu wzrostu, rozpadu wiejskiej feudalnej.

W przypadku późnostopyślnego folkloru, mniejsza liczba prac charakteryzuje się mniej wysokim poziomem sztuki w porównaniu z klasycznym folklorem - bogatym, rozwiniętym, stuleczkowym, generowanym przez życie feudalne i patriarchalne światopogląd.

Lateradeyon Folklor wyróżnia złożone wiązanie nowego ze starego. W rustykalnym repertuarze była transformacja klasycznych gatunków, która zaczęła przetestować wpływ literackiej poetyki. Przysłów i powiedzenia, anegdical bajki, rodzimych piosenek pochodzenia literackiego, folk-Ent wykazały swoją żywotność.

Stara stojąca piosenka była silnie odpocznięta przez City-Ski "Cruel romans", a także szybko i szeroko podniesiony chastochka.. Jednocześnie stopniowo zapomniałeś, eponymy, stare historyczne piosenki, stare ballady i wiersze duchowe, magiczne bajki. Obrzędy ludowe i podeszła do poezji z czasem straciła swoje utylitarne znaczenie magiczne, zwłaszcza w warunkach miejskich.

Od końca XVIII wieku. W Rosji pojawiły się pierwsze produkty publiczne i forteczne, na których pracownicy wolnostojących woltnone z chłopów z dłoniami, kawalerem, niekontrolą, itp. W tym środowisku Motleya powstała, która rozpoczęła początek nowego zjawiska - pracownicy Ludu Laury. Jako kapitalizm i wzrost Riatu, przedmiot rozszerzył temat, liczba produkcji kreatywności doustnej pracowników wzrosła, dla których istniał charakterystyczny wpływ poezji książki.

Pojawienie się klasy robotniczej, warstwa mistrzowskich ludzi doprowadziła do tworzenia nowej oddziału w kreatywności ludowej, która z czasem staje się zauważalnym i specyficznym zjawiskiem.

Z chłopskiego folkloru ta kreatywność odziedziczyła najbardziej demokratyczną, wartościową w stosunkach społeczno-moralnych i estetycznych, odpowiadającym duchowi czasu i potrzeby "ich" swojej "klasy, doświadczenia, forma, repertuaru.

Ich krytyczne przemyślenia się dzieje, biorąc pod uwagę prośby o klasę robotniczą, jej pozycję, jak widać na przykładzie rosyjskich piosenek ludowych, które istniały w Rosji w drugiej połowie XIX - na początku XX wieku.

W pierwszym etapie pojawiające się piosenki pracowników były karmione tradycjami chłopskich piosenek ludowych protestów społecznych, piosenki pochodzenia literackiego, decembrysta, piosenki ludzi. Piosenka chłopska często służyła jako podstawa w kształcie spisku do tworzenia świadków pracowników.

Piosenka robocza, romans miejski, utworzony przez czas w niezależnej gałęzi kreatywności, zaczął aktywnie rozprzestrzeniać się wśród chłopów, z kolei, wpływając na rozwój nowych form folkloru chłopskiego.

Nabycie roboczego folkloru swoich pierwotnych konturów, pożyczanie z innych obszarów kreatywności różnych elementów, a ich przetwarzanie jest pełne procesu dramatu. Jest związany z negacją chłopskiego folkloru, aw pewnym sensie z przetwarzaniem gatunkowym, aktualizowaniem, uproszczeniem.

Zniszczenie okresu stylu życia patriarchalnego, zwłaszcza szybkiego rozpoczynające się od drugiej połowy XIX wieku. - Od zniesienia serfdom i kapitalizacji Rosji zasadniczo zmieniło sytuację w tradycyjnej kreatywności. Folklor stopniowo przeszedł do innych stanowisk w środowisku kulturowym. Folklor XX wieku jest tylko jednym paradygmatem rozwoju kulturowego ze wszystkimi podstawowymi zmianami w podstawach istnienia.

Rosyjski folklor jest kreatywnością ludzi. Stwierdził, że światopogląd na tysiące ludzi zamieszkujących terytorium naszego państwa. Ich linia życia, miłość do ojczyzny i ich dom, uczucia i doświadczenia, marzenia i wstrząsy - to wszystko w stuleciach jest przesyłane z ust do ust i daje nam połączenie z naszymi przodkami.

Dziedzictwo naszych ludzi jest wieloaspektowa i różnorodna. Warunkowo gatunki rosyjskiego folkloru są podzielone na dwie grupy, w tym wiele gatunków: rytualny i nie suchy folklor.

Rytualny folklor

Ta grupa kreacji ludowych z kolei podzielona jest na dwie kategorie:

  1. Folklor kalendarza - Odbicie życia życia: prace rolnicze, kolędy świąteczne, pasażer i szlafroki. Poprzez ten gatunek rosyjskiego folkloru, nasi przodkowie odwołali się do ziemi matki i innych bóstw, prosząc o ochronę, dobre żniwa i łaskę.
  2. Folklor rodzinnyKto opisał porządek życia każdej osoby: stworzenie rodziny i narodzin dziecka, służby w armii, śmierci. Piłki błyskotliwe, pogrzebowe i rekrutacja - na każde wydarzenie było specjalny obrządek, który przywiązywał specjalną powagę i nastrój.

Niestop folklor

Jest to bardziej liczna grupa prac kreatywności ludowej i obejmuje 4 podgatunki:

I. DRAM FOLKLORE

  • teatr Pietruszki - uliczne ironiczne reprezentacje teatralne w osobie jednego aktora;
  • ulga i dramat religijny - występy na temat szopki Chrystusa i innych wydarzeń.

II. Poezja folklorowa

  • Epics: Opowieści o utworach opowiadające o bohaterach starożytności, którzy bronią ich ojczyznę, ich wykorzystania i walorę. Epics o Ilya Muromster i Solovye-Robber jest jednym z najbardziej znanych. Barwiący bohaterowie, kolorowe edycje i melodyjne uświęcenia spodek malują jasny obraz rosyjskiego bohatera, reprezentatywny dla Loving Loving Ludzie. Najbardziej znane dwa cykle rosyjskiej epicki: i.
  • Historyczne piosenki opisują prawdziwe wydarzenia, które wystąpiły w niepamiętnych czasach. Ermak, PUGACHEV, Stepan Razin, Ivan Straszny, Boris Godunov - te i wielu innych wielkich ludzi, a ich działalność weszła nie tylko w historii, ale także sztuki ludowej.
  • Chastushka jest ironiczne Quatary, wyraźnie oceniające, a częściej wyświęcone sytuacje życiowe lub zjawiska.
  • Lyrical piosenki są odpowiedziami prostymi ludźmi na wydarzeniach w życiu politycznym i publicznym państwa, relacji między chłopa a Bariną, nierealistycznymi zasadami dziedziną chłopów, moralność ludzi. Częste (taniec) i wrzeczenie, usunięte i piękne melodyczne, wszystkie z nich są głębokie w treści i emocjonalne ciepło, zmuszając nawet najbardziej ścieg, aby odpowiedzieć.

III. PROSE FOLKLORE.

Najjaśniejszy przykład, znany dla każdego z nas od dzieciństwa - Magiczne bajki. Dobry i zły, sprawiedliwość i dość, wyczyn i tchórzostwo - wszystko jest tutaj przeplatane. I tylko czysty i otwarty serce głównego bohatera może pokonać całą przeciwności pracy.

IV. Sytuacje mowy folkloru.

Bardzo zróżnicowana grupa. Tutaj i Przysłów, które są popularnymi aforyzmami i zagadkami, rozwijającymi się myśleniem, a folklor dziecięcy (bluzy, pestuski, hrabia, Pator i inne), pomagając w grze i zabawę, aby lepiej rozwijać dzieci.

Jest to tylko niewielka część tego dziedzictwa, która opuściła naszych przodków. Ich kreatywność ma wielką wartość kulturową. Nie ma znaczenia, jak dokładnie gatunek rosyjskiego folkloru obejmuje określony arcydzieło. Wszystkie z nich są łączone z jedną wspólną cechą - w każdym skoncentrowanym zasadach życia: miłość, życzliwość i wolność. Że, bez którego sama istota ludzka nie jest poczęta.

Słowo "folklor", który często wskazuje na koncepcję "oralowej kreatywności ludowej", wystąpiło z połączenia dwóch angielskich słów: folk - "ludzie" i wiedza - "mądrość". Podobnie jak literatura, sztuki ludowe są podzielone na epickie, liryczne i dramatyczne. Epickie gatunki obejmują epickie, legendy, bajki, piosenki historyczne. Lyric Gatunki obejmują miłość, ślub, piosenki kołysankowe, belę pogrzebową. Do dramatycznych - ludowych dramatów (na przykład pietruszki). Początkowe dramatyczne występy w Rosji były rytualne gry: druty zimowe i spotkanie wiosennych, zaprojektowanych obrzędów ślubnych i innych. Należy pamiętać o małych gatunkach folklorystycznych - Ductushkam, powiedzenia itp.

Folklor dziecięcy.. Koncepcja ta jest w pełni związana z pracami tworzonymi przez dorosłych dla dzieci. Ponadto obejmuje prace złożone przez same dzieci, a także przekazywane dzieciom z doustnej kreatywności dorosłych. Oznacza to, że struktura folkloru dzieci nie różni się od struktury literatury dziecięcej. Wiele gatunków wiąże się z grą, w której życie i praca starszych reprodukuje zatem rośliny moralne ludzi, są tutaj odzwierciedlone, jego cechami krajowymi, cechami działalności gospodarczej. W systemie gatunków folklorystycznych dziecięcych "poezja szkodnika" lub "poezja matki" zajmuje specjalne miejsce. Obejmuje to piosenki kołysanki, kostki, bluzy, wzmacniacze, bajki i utwory stworzone na najmniejsze.

Większe dzieła folkloru dziecięcego - piosenki, epicka, bajka.

Rosyjskie piosenki ludowe Zagraj w dużą rolę w powstawaniu muzycznego przesłuchania u dzieci, smaku poezji, miłość do natury, do ojczystej ziemi. W środowisku dzieci piosenka pochodzi z niepamiętnych czasów. Piosenki z dorosłej sztuki ludowej zostały uwzględnione w folklorystyce dziecięcej - zwykle dzieci zachęciły ich do ich gier. Są piosenki rytuały ("i śpiewaliśmy, zaskoczeni ..."), historyczny (na przykład o Stepanie Razin i Pugachev), liryczne. W naszym czasie faceci oszczędzają piosenki nie tyle folkloru jako prawa autorskie. W nowoczesnym repertuarze i piosenkach, dawno temu stracili swoje autorstwo i naturalnie wciągnęły do \u200b\u200belementu doustnej kreatywności ludowej.

Epicka. To jest heroiczna epicka ludzi. Ma ogromne znaczenie w wychowaniu miłości do swojej rodzinnej historii. Eponiaki zawsze mówią o walce dwóch zaczęli - dobre i zła - i o naturalnym zwycięstwie dobra. Najbardziej znani epickie bohaterowie - Ilya Muromets. Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovich to zbiorowe obrazy, w których cechy prawdziwych ludzi, których życie i wyczyn stały się podstawą heroicznych narracje - epicki (ze słowa "zwane") lub starsze. Epics jest wielkim stworzeniem sztuki ludowej. Konwencja artystyczna związana z nim jest często wyrażana w fantastycznej fikcji. Realia starożytności są splecione w nich z mitologicznymi obrazami i motywami. Hiperbole jest jedną z wiodących technik w epickiej narracji. Daje postacie monumentom i ich fantastyczne imperia - artystyczna perswazyjność.

Bajki. Powstały na czas niepamiętni. Bajkowa opowieść była powszechna w Rosji, ich kochali, a dorośli. Bajka z pewnością triumfuje i dobra. Bajka jest zawsze po boku obrażona i uciskana, o tym, co narapiała. Wyraźnie pokazuje, gdzie trzymane są odpowiednie ścieżki życia osoby, w której jego szczęście i nieszczęście, jakie jest jego płacenie za błędy i co osoba różni się od bestii i ptaków.

W bajce dla dzieci jest specjalny urok, otwierają się kilka pamięci borowców starożytnych światowych ups. Uważają, że we wspaniałej narracji samodzielnie, bez wyjaśnienia, coś bardzo cennego dla siebie niezbędne do wzrostu ich świadomości. Wyimaginowany, fantastyczny świat okazuje się być wyświetlaniem prawdziwego świata w swoich głównych fundamentach. Wspaniały, niezwykły obraz życia daje dziecku i możliwość porównania go z rzeczywistością, z otoczeniem, w którym sam, jego rodzina, ludzie blisko niego. Wróżka ta ma tendencję do myślenia, że \u200b\u200bzło w każdym przypadku powinno zostać ukarane.

Dla dzieci nie ma znaczenia, kto bohater jest bajką: osoba, zwierzę lub drzewo. Sprawa jest kolejna: jak się zachowuje, co on - piękny i uprzejmy lub brzydki i zły. Bajka stara się uczyć dziecka do oceny głównych cech bohatera i nigdy nie uciekać się do komplikacji psychicznej. Najczęściej postać uosabia dowolną jakość: Fox Cher, niedźwiedź Silen, Ivan w roli głupców Lucky, a także rolę Tsarevicha nieustraszonego. Postacie w bajki są kontrastujące, co decyduje o działce: pilnie, rozsądna siostra Alonyuszka nie słuchała brata Ivanushki, obserwowała wodę z koziego kopyta i stała się kozą, musiałem z tego wyjść; Zła macocha buduje kozę przeciwko dobrym stepperowi ... więc łańcuch działań i niesamowite wspaniałe wydarzenia pojawiają się. Bajka opiera się na zasadzie składu łańcucha, w tym, z reguły, napełnionych powtórzeń. Czasami powtórka jest przeprowadzana w formie dialogu; Wtedy dzieci, jeśli grają w bajkę, są łatwiejsze do reinkarnacji w jej bohaterach. Często bajka zawiera piosenki, wysięgniki, a dzieci pamiętają im przede wszystkim.

Bajka ma swój własny język - Laconic, Ekspresyjny, rytmiczny. Dzięki językowi powstaje specjalny fantastyczny świat. Na tematy i stylistyki, bajki można podzielić na kilka grup, ale zwykle badacze przeznaczają trzy duże grupy: bajki zwierząt, magiczne bajki i domowe (satyryczne).

Folk bajka i mit

Światowe pochodzenie literatury dla dzieci: Archaiczne cywilizacje, erę starożytności, wczesne etapy rozwoju religii świata, świat folklorystyczny. Mezopotama Tsive-Ia-National Priiseness 3 tys. BC. Znaleziono znaki "szkolne", samouczki, znaki z ćwiczeniami na temat walcowanych obszarów wiedzy (matematyki, język, jurysprudencja).

Chimero-Akkada "EPO o Gilgameszu" wszedł do kręgu czytania dzieci i młodzieży., 2-3 tys. BC. Jego rosyjski tłumacz - Gumilev. Voskoboinikov w 1997 r. Napisał historię dziecięcej "Brilliant Gilgamesz". Ta praca składa się z 12 "piosenek", ich sekwencja odpowiada 12 znakom zodiaku. Motywy sceny: Gilgamesz, ubrany w skórę lwa zabity przez niego, przezwycięża niebiańskiego byka, znajduje kwiat wiecznej młodości, zabija węża osiadł na drzewie w tajemniczym ogrodzie, otrzymuje święte przedmioty z podziemnego świata. Wygląda jak Hercules.

Mit o boskim dziecku powstał w starożytnych kulturach wraz z mitami o matce, o ojcu, o globalnym drzewie, o tworzeniu świata. Wprowadza system mitologicznych przedstawień różnych narodów. Sceny i motywy folklorystyki dziecięcej i literatury dziecięcej są ściśle związane z mityzowanym boskim dzieckiem. Wizerunek dziecka jest nierozłączny z cudu, główną funkcją bohatera centralnego - aby wykonać niezwykłe, cuda. Mitologia bóstw dziecka ma wiele motywów tworzących strukturę, z których każdy znajduje odzwierciedlenie w znanej literaturze dziecięcej. Narodziny dziecka jest często poprzedzone nieszczęściem małżeńskim para doświadczającym bezdziestości jako rodziców Samsona w Starym Testamencie. Boskie dziecko jest zwykle wychowywane nad resztą bohaterów, skali jego wizerunku (na przykład w historii Mojżesza), często boskie dziecko ma pewną różnicę fizyczną, która czyni go i pięknym i strasznym. Na przykład opowieść o wspaniałych narodzinach Samsona, który dorastał z silnikiem, całą siłę odbył się we włosach. Progres dziecięcy, przyszły saviors of the World, na przykład, Prorok Muhammed. Dziecko, świadczenie cudu, widząc boskiego nauczyciela w swoim przyjacielu, jest jednym z elementów strukturystycznych poetyków dziecięcych literatury. Dzieciństwo Hercules, Alex Macedoński, Maryja Dziewica, Jezus Chrystus jest przedstawiony jako erę pierwszych wspaniałych aktów. Wyciszone cuda o uzdrowieniu: Jezus zatrzymuje się sklepu Junior Drover Heals One Touch. Tak więc fundacje są lite-rybą dziecka, które tworzą cud. Sceny Dzieci Lit-Fly składają się na wiele sposobów od "dobrych uczynków". W starożytnych tekstach przedstawiono dziecko w systemie konfrontacji, konfliktów: rodziców dziecka, dzieci-inne dzieci, dziecko nauczyciela.

Wraz z postaciami - dzieci są "niechciane" dzieci. Na przykład, stara Testamentowa działka o św. Isava i Twins Twins, jedna, jedna, będzie umiejętną hormarową, drugą - "człowiek namiotów", tj. Praktyka i teksty. Komiksowe i dramatyczne duety: Chuk i Huck w Gaidara, Tom Sawyer i Huck Finn i Twain.

Starożytne greckie i starożytne szkoły rzymskie. Flegontt Tralil, Rzym autor, 2 w reklamie. Kolekcja "Amazing Stories", w tych opowieściach znajdują się fantastyczne stworzenia i duchy; Wschodnia magiczna bajka jest podłączona do elementów mistycyzmu, fikcji.

Starożytna cywilizacja opuściła kraje zawalonego imperium rzymskiego imperium najbogatszego dziedzictwa kulturowego, wystarczyło na wiele stuleci, aż powstały niezależne kultury narodowe. Stosunki w społeczeństwie zaczęły być zmieniane z oświadczeniem chrześcijaństwa, autorytet starożytnych klasyków przestał kontynuować, a folklor nie dał już odpowiedzi na nowe pytania.

(z wykładów). Pierwszy znajomych dziecka z mitą służbą kościelną. Mit - opowieść o bogach i bohaterach starożytności. Kult natury i przodka jest punktem wyjścia do tworzenia mitów. Ziarno mitu jest archetypem, jakaś wiedza jest ułożona w nas. Mity są: astralne (o gwiazdach), kalendarz, antropogonicznych (o tworzeniu i pochodzeniu osoby), tenic (mit o relacji ludzi z obiektami przyrody), Eschatologicy (mit na końcu świata). Chrystus Myth odkrywa się w prozie: przeniesienie Pisma Świętego dla dzieci, w literackiej bajki, gdzie jest pogaństwo i Chrystus mitów; W gatunku historii wsadowej. Wielkanocna historia, na działkach fantasy.

Literatura dla dzieci w RosjixV-XVIIIV

Cała historia starej rosyjskiej literatury dziecięcej można podzielić na cztery okresy:

1) Druga połowa XV jest pierwsza połowa XVI wieku, kiedy pojawił się pierwsze prace poznawcze;

2) Druga połowa XVI - początek XVII wieku, kiedy publikowano 15 wydrukowanych książek dla dzieci;

3) 20-40. XVII wieku rozpoczyna się regularne wiersze;

4) Druga połowa XVII jest okresem krycia różnych gatunków i gatunków literatury dzieci.

Duży rozwój w XVII wieku. Odbiera poezję. Wiersze czasowe adresowane do dzieci były z nowoczesnego punktu widzenia, są nadal dość prymitywne. Ale to było od nich, które rozpoczęły się poezję dla dzieci.

Rare pisma lub drukowana książka rzadkich lub drukowana była bez wierszy. Szczególnie wielu z nich było w drugiej połowie XVII wieku, kiedy dzieła dużej objętości, którą teraz napisano wiersze. Wersety określono zasady zachowania, zgłoszono różne informacje o świecie. Większość wierszy anonimowych. Jednak niektórzy autorzy byli już znani, inni są teraz instalowane. Najpierw pierwsze dziecięce poeta w Rosji powinny być uważane za przysłowie do Sądu Drukarni Moskwy Savvatiya. Dyrektor odpowiedział na treść, umiejętność czytania książki. Dlatego najbardziej wykształconych ludzi powołano na tę pozycję. Obecnie znany jest ponad dziesięć wierszy Savvatiya, napisane przez nich specjalnie dla dzieci. Wśród nich jest pierwszy wiersz w książce nadruku Moskwy, umieszczony w alfabetu edycji 1637. Składa się z 34 linii. Wiersz jest po prostu ciepły i wyraźnie opisuje czytelnika o książce, którą trzyma w dłoniach, pochwalić ocen, zarezerwuj mądrość, daj wiele wskazówek, jak się nauczyć i jak czytać. Według kompozycji jest to rozmowa duszy z dzieckiem dla ciekawy i ważnego tematu. Autor przekonuje dziecko, aby nie być leniwym w nauczaniu, być pilnym, aby posłuchać nauczyciela. Tylko w tym przypadku może się nauczyć "Wise Pismo » (List), wejdź do liczby "mędrców" i stać się "prawdziwym synem światła". Później, w drugiej połowie XVII.w. Wiersz jest powszechnie stosowany przez odręczne książki.

Duża sława używała innego wiersza Savvatiya - "Plakat krótki o Tannfie i Neracted"składający się z 124 linii. Tworzy negatywny obraz ucznia zdolnego, ale leniwy i niedbałej. Savvatiy próbuje zaszczepić do dyplomu, entuzjastyczny stosunek do edukacji i pogardy dla ignorancji. Autor prowadzi czytelnika do wniosku, że doktryna jest światła, a niepowodzenie ciemności. Ponieważ główny agent edukacyjny Savvathi wykorzystuje przekonanie i jako recepcja literacka - porównanie, zanurzenie. Na przykład mówi, że droga Diamond to gra światła, kolorów, farb i osoby - edukacji i "jego zrozumienia".

W innym dużym wierszu, składający się z 106 wierszy "Wakacje ABC"Utworzono wizerunek pozytywnego ucznia, który wygrał radę swojego nauczyciela, pilnie studiował, a dlatego nauczyciel nauczył go wszystkiego, co wiedział i wiedział. To jest jak rozstanie słowo dla dziecka na końcu badania.

Największy poeta XVII wieku. Było Simeon Polotsk. Ta nazwa Petrovsky. W 1664 r. Na zaproszenie króla rosyjskiego, Alexei Mikhailovich Simeon przeniósł się do Moskwy, gdzie otworzył szkołę, zaczął brać aktywną rolę w życiu literackim i publicznym. Simeon Polotsk uczestniczył w tworzeniu księgowego z 1664 r. Jest również komponowany w całości z litery wydania 1667 r., Co zostało również uznane w 1669 roku

Jednak największym zainteresowaniem jest lider 1679. Zawiera dwa wiersze dla dzieci: "Premów młodych mężczyzn, ucz się w tym czasie" i "Ogłoszenie". W pierwszym z nich powiedziano książkę, dyplom jest chwalony, jest mnóstwo dzieci do nauki dobrego, ponieważ ten, który pracuje w swojej młodości będzie sama w starości. Ze wszystkich prac, największą przyjemnością i korzyści przynoszą czytanie i nauczanie. Drugi wiersz jest umieszczony na końcu książki. Napisał poetyckie preaces do książek "testowania" i "opublikowaną opowieści o Vaarlam i Ioasafe" dla dzieci. W nich mówi o treści książek, zwraca uwagę na najważniejszą rzeczą, próbując zainteresować dzieci, przygotować się do percepcji. Główne książki Simeon Polotsk są "Reef. Mogion ", posiadanie 1308 stron o dużym formacie i" Verograd Multicolor "składający się z 1316 stron. Książki były przeznaczone, według autora, "na korzyść młodych i starych", które mogłyby zostać zapytany o "Umysł, aby szukać" i czytać "naukę w ich wieku." Dla dzieci dostępnych jest wiele wierszy, w tym gościnnych wierszy od dzieci do rodziców, krewnych i klientów.

Dzieci były dostępne i nabywane wiersze natury, minerałów, zwierząt, roślin, zabawnych legend itp. Tutaj, na przykład, wiersz "łuk" ("tęcza") lub wiersze o ziemi i wodzie. Nauczyciel Baduchi przez zawód i wyjątkowy poeta Jego czasu Simeon Polotsky wprowadł znaczący wkład w stworzenie literatury dla dzieci.

Pierwszy rosyjski pisarz i poeta, którego prace były w całości poświęcone dzieciom, była Karion Eastromin. We wszystkich swoich dziełach, Karion Eastomin Gloryfied Science, "Oświecenie" Jagi, wierzył, że każdy musieli się nauczyć: Dzieci wszystkich klas, chłopców i dziewcząt, ludzie wszystkich narodowości. Nauka, według Kariona, intinizer, powinien uratować ludziom z potrzeb i żalu. Chociaż w większości swoich wierszy Istomin bezpośrednio skierowany do Tsarevichi, ale zamierzał ich dla całych rosyjskich ludzi.

W życiu Karionie trzy jego książki dla dzieci i kompletny zestaw podręczników wyszły. W książce Carion w innej dziecięcej, w sposób wewnętrzny - wielka litera była 11 wierszy. Ponadto napisał więcej niż dziesięć książek poetyckich. Więc w książce "Polityka" Rozmowy o wszystkich czasach roku, części światła, różnych krajów. W książce poetyckiej "Domostroy", składający się z 176 linii, na jasnych przykładach, regulamin postępowania są próbkowane. Główna treść zasad jest zmniejszona do wymogu zbadania "nauk o wolności" itp.

Gatunek literackich bajek. Tradycyjny i innowacyjny w bajkach Puszkina

Opowieści A.S. Puszkin pojawił się podczas najwyższej kwitnące jego pracy. Nie byli przeznaczone dla dzieci, ale niemal natychmiast wszedł do czytania dzieci.

W 1830 r. Puszkin rozpoczyna pracę nad bajką o Medvedikh "jak czasami sprężyna ciepła", która pozostała niedokończona. W 1831 r. Zakończono "opowieść o Tsar Saltana" i "opowieść o pop i pracowniku jego łysy". W 1833 r. Napisano dwie bajki: "opowieść o rybak i ryb" i "opowieść o martwej księżniczce i około siedmiu bohaterów". W 1834 r. Pojawił się "opowieść o złotym Cockerel".

TAK JAK. Puszkin tworzy swoje bajki na materiale ludowym. "The Fairy Tale of the Peope i pracownik jego łysy" jest blisko działki do folk bajki "wiadro Shabary". Działka "opowieści rybaków i ryb" jest związany przez pochodzenie z bajką "chciwym starym" i otrzymał Pushkin A Collector of Folklor Writer V.I. Dalem. "Opowieść o Tsar Saltana" Echoes folk bajki "na wspaniałych dzieciach". "Wróżka bajki o martwej księżniczce i około siedmiu bohaterów jest blisko fabuły folk bajki" Magiczne lustro ". Włączanie do oralnej kreatywności ludowej A.S. Puszkin widzi niewątpliwe możliwości w nim, aby zaktualizować literaturę.

Opowieści A.S. Puszkin - działa działki, które pokazują ostry konflikt między jasnym i ciemnym spokojem. Przykładem jest "opowieść o Tsar Saltanie, o Syn Jego Chwalebnego i Mighty Bogatira Prince Gwidone Saltanovic i wspaniałe łabędzie księżniczki". Napisano w 1831 roku i najpierw wydrukowano w 1832 r. W trzeciej części wierszy A. Puszkina. Była to pierwsza opowieść o Puszkinie, która pojawiła się w druku. Spełniła haniebne odpowiedzi. Nie wszystkie współcześni rozumiały innowację Puszkina i zobaczyli narodziny nowego gatunku poetyckiego. W nim od samego początku, cienki satyryczny spadek obrazu króla jest podawany: "przez cały czas stał na ogrodzenie ..." W warunkach cenzury A.S. Puszkin nie mógł szczerze pozbyć się pospiesznego jedzenia kochanka. Bajki odzwierciedla różnorodne odcienie ludzkich uczuć: "Kuchnia jest zły na gotowanie, płacząc maszynę zbiornika i zazdrością suwerenną", a skomplikowane relacje między ludźmi są ujawnione.

Pushkin-Tappy przemówił przed monotonemu poezji, przeciwko uszkodzonych rytmicznych obrotach składniowych. Jego werset jest mobilny, przenosi rytm ruchu i napięcia wydarzeń. Dynamizm i szybkość zmiany zdarzeń są bezpłatne i łatwe do zrozumienia wraz z obrazami krajobrazowymi, zwięzłymi i widocznym kolorowym: Wiatr jest wesoły, statek jest zabawny. W błękitne niebo gwiazdy świecą, w błękitnych falach morskich połyskują ...

Niezbędny i skuteczny w Pushkin-Storyrine, Sound Organizacja wersetu. Każdy dźwięk ma znaczenie, transmisję fali morskiej, odtwarzający lot moskitiery lub trzmielu.

Puszkin działa w "Tsar Tsar Saltana" jako wojownika dla narodów języka lub "splatical". "Opowieść o Tsar Saltan" nie kończy się moralistycznym wnioskiem, ponieważ wielu innych fabularników był w wielu innych pisarzach, ale wesołe peem, znane z okazji dobrego.

Pozytywne postacie w długiej walce wygranej: książę Gvidon spotyka się ze swoim ojcem; TKachchi, kucharze i tortury Babarich Babarich Wysłany. Czytelnicy z całym sercem z boku bekiny "Light World", Personifikowane na zdjęciach Matki Królowej, Książę Gvidona, Łabędź księżniczki. Tylko obraz króla Saltana powoduje wątpliwości i medytację.

"The Fairy Tale of the Pop oraz o pracowniku jego łysy" - Satira na oszukiwających ludzi pozbawionych skrupułów ministrów Kościoła prawosławnego. Wydaje się z ludzkiej chciwości, głupoty i hipokryzji. Pop wynajem sługa, który będzie na pensa, aby spełnić obowiązki kucharza, grobie i stolarza. Głupota i chciwość sprawiają, że zgadza się, aby uzyskać zegary z łysy, którą wziął w pracowników. Ale popu jest nie tylko Zhaden, ale pary i zły, próbuje zniszczyć Balt, dając mu niemożliwe zamówienia, na przykład, zbierają wyciągi z diabła.

"Wróżka opowieść o papierze i pracownik jego łysy" w ciągu całego życia poety nie została wydrukowana. Po raz pierwszy został opublikowany przez v.a. Zhukovsky w 1840 r. W czasopiśmie "Syn ojczyzny" z dużymi zmianami spowodowanych przez sztywnorę cenzury. "Pop" został przekształcony w "Merchant Kuzma Ostola". Rozpoczęła się tak:

Był Ostolop Kuzma Kuzma, na czole pseudonimu AspenA cała bajka była uprawniona: "Bajka o sprzedawcy Ostolofe Kuzmy i jego pracownika jego łysy". Zmiany dokonane przez Zhukovsky zniekształciły orientację społeczną bajki, naruszyły system swoich obrazów i integralności poetyckiej.

Puszkin ma wspaniałe znaki psychicznie i artystycznie idealne; W trakcie pracy na bajki stale zaszczydował jej werset, zbliża się do niego do ludu, wskazał satyrą.

Artystyczne środki opowieści Puszkina są nierozerwalnie związane ze swoim poetyckim światopoglądem. Poeta dokonał wersetu osobowości i topnienia; Starał się zbliżyć się do ludu mówiącego z aforystą.

Werset Puszkina w bajkowej opowieściach pełnej ruchu. Poeta czasami buduje całe stanzas, głównie z rzeczownika i czasowników, aby przekazać ostre walki:

Biedny demon pod klaczą spał, pompowano, ponapał,

Podniósł klacz, dwa kroki spadły, spadły na trzeci, rozciągnął nogi.

Pod koniec bajki wyrażona postawa do tyłka jest wyraźnie wyrażona. W 1835 r. W bibliotece pojawiła się "opowieść rybaka i ryb" w bibliotece do czytania biblioteki, napisanych dwa lata wcześniej.

W "bajkowej opowieści o rybaku i rybach" odzwierciedlone motywów, które nie są tylko w języku rosyjskim, ale także w obcym folklorze. Tak więc w kolekcji braci Grimm znajduje się podobna bajka. Fairy Tale Puszkina jest filozoficznym myśleniem o konfrontacji pacjenta dobrego i agresywnego zła. Nie obcy poeta i motywy społeczne. Jest to podkreślone przez ostry sprzeciw do starego mężczyzny i starej kobiety: pozostaje chłopskim i wzrasta coraz więcej na schodach społecznych.

W obrazie starego człowieka ułoży krajowy początek bajek. Jest zmuszony do podzielenia wolę chciwej starej kobiety, ale nie czuje się dla niej szacunek, bez względu na to, jak wysoki, ani wniekła. Wyważa, że \u200b\u200bjego apel do niej, kiedy chciała zostać królową:

"Czym jesteś, Baba, Whlin są pali?"

Wizerunek starej kobiety stopniowo wykracza poza obraz chciwości i staje się symbolem ucisku społecznego. "Bajka o rybaku i ryb" odzwierciedlała popularny stosunek do Tirany. Dobrze nie tyle wygrywa zła w otwartej konfrontacji, ile się przejdzie. Bajka jest zakończona z początkowym obrazem początkowej sprawiedliwości ukaranej zgodnie z prawami (ich ekspresyjna jest złota rybka) samoramu:

Whee: znowu przed nim, ziemia; Jego stara kobieta siedzi na progu, a przed jego złamanym korytem.

"Bajka o martwej księżniczce i około siedmiu bohaterów" została napisana w 1833 roku. Wydrukowano po raz pierwszy w 1834 r. W magazynie "biblioteka do czytania". Szczególnie wyraźnie odzwierciedlał orientację humanistyczną Tales Puszkina. W "bajkowym opowieści o martwej Tsarevnej" pozytywne postacie są wyposażone w takie cechy natury, które są wyceniane przez ludzi pracy: dobroć, hojność, odwaga, oddanie w przyjaźni.

Królowa matka wiernie czeka na męża, który wysłał do długiej sztuczki. Puszkina opowiada o tym w jasnych scenach w pobliżu stylu do oralnej kreatywności ludowej.

Romantyczne motywy przeważają w postaci drukowanych córek. Podnosi miłość dziewczyny Chernnyaki i siedmiu wojowników i fakt, że "wszystkie pielęgniarki, wszystkie różowe i bielsze", a co najważniejsze, z ich życzliwością, szybkością, gotowością do odzyskania.

Wizerunek Korivichi Elisha Dan w epickich odcieniach. Bohater "idzie na drodze za pięknem duszy, na pannę młodą". Jest blisko natury. Liryczne odwołania Elisha na słońce, a wreszcie, do wiatru poetyckiego malować jego wizerunek, daj mu specjalny urok. "The Fairy Tale of the Dead Princess" jest napisany przez poetę w kreatywnym konkursie z Zhukovsky. Ale w przeciwieństwie do niego Pushkin nie ogranicza się do romantycznego obrazu bohaterów, wprowadza realistyczne obrazy życia tsaryjskich, a postacie satyryczne w swojej bajki tworzy. To w pewnym stopniu ojciec króla, który pospieszył się o małżeństwo, ledwo wygasł.

Główna moc Satiry Pushkin jest kierowana przeciwko tsaris-macochoką, persifikując "Ciemny świat" w bajki. Zazdroszczenie i gniew do wszystkich jasnych i uprzejmie prowadzą go na końcu na śmierć: "Było jej tortury, a królowa zmarła". Więc w bajki zwycięstwo dobrych symbolizuje śmierć zła.

W "Opowieści o Golden Cockerel", który został napisany w 1834 roku i został wydrukowany w 1835 r. (Biblioteka do czytania biblioteki), stworzył satyryczny obraz króla Dadon, który woli królować bez obaw, "leżące na boku ". Dlatego król bezmyślnie zgadza się spełnić pierwszą prośbę gwiazdy, który dał mu Golden Cockerel. Tsar Dadon jest przedstawiony jako osoba, która nie jest w stanie kochać nie tylko kraju, który zarządza, ale także własnymi synami. Łzy spowodowane przez ich śmierć są łatwo gorsze od znacznej rozkoszy przed królową szamakhan. Jednocześnie Król jest pokazany daleko od nieszkodliwych: jest samodor, który jest w stanie zniszczyć starego człowieka, kiedy przyjechał do ratowania: "Król wyrosło go z prąciem w czole; Upadł coś, a duch wygrany ".

Należy zapłacić faktowi, że pozytywne bohaterowie wszystkich bajek A.S. Puszkin - ludzie z ludzi: pracowity, zaradny i zabawny pracownik łysy ("opowieść o pop i o swoim pracowniku"); Dyinteresowany, rodzaj, niezbadniający pracownik staruszki ("Łowienie ryb i ryb").

Dla bajkowych opowieści Puszkina, a także dla ludowej, charakterystycznej wiary w jaskrawi sił i uczucia. Bajki Puszkina są optymistyczne, zawsze wygrywa ciemność i złośliwość. Zaradność i staranność łysy pomaga mu pokonać tyłek; Miłość i lojalność Elisha wskrzesza jego pannę młodą; Syan oddanie Guidon, jego walkę z zazdrością i oszczerstwem przyczyniają się do uroczystości prawdy.

Cechy ludzi były wyraźne i poetyckie w bajkach Puszkina. Popularne powiedzenia, przysłowia, słowa i wyrażenia, przyrostki są szeroko stosowane.

Widoki małych gatunków folkloru

Kołysanka

Kołysanka - Jeden z najstarszych gatunków folklorystycznych, co wskazuje na fakt, że zostało zachowane elementy przytłaczające. Ludzie wierzyli, że osoba otacza tajemnicze sił wrogi, a jeśli dziecko widzi coś złego, strasznego we śnie, wtedy się nie powtórzy. Dlatego w kołysaniu można znaleźć "Wilka siarki" i inne przerażające znaki. Później, kołysanki straciły magiczne elementy, zdobyli znaczenie dobrych życzeń na przyszłość. Więc piosenka kołysała jest piosenką, z pomocą, której dziecko jest spalone. Ponieważ piosenka towarzyszyła pomiaru drżenie dzieci, rytm jest w nim bardzo ważny.

Pestushka.

Pestushka. (Z słowa do parku, to jest, pielęgniarstwo, święte) - krótki wiersz poetycki Nyanyushki i matki, ponieważ towarzyszą im działaniach dziecka, które wykonuje na samym początku jego życia. Na przykład, gdy dziecko jest pożądane, uderzenia matki, pieszczoty go, mówiąc:

Potoigunyushki, strajki,
ACUPUS Dużo
Iw długopisach Fatanyushki,
Iw obrotowych głośnikach,
A w głowie jest łatwy.

Kiedy dziecko zaczyna nauczyć się chodzić, powiedzmy:

Duże stopy
Chodził po drodze:
Top, Top, Top,
Top, Top, Top.
Małe nogi
Pobiegł wzdłuż toru:
Top, Top, Top, Top,
Top, Top, Top, Top!

Pestech.

Pestech. - Element pedagogiki, zdanie znakowe, towarzyszące grę z palcami, rękami i nogami dziecka. Pestees, jak Pestushki, towarzyszyć rozwojowi dzieci. Małe wiersze i utwory pozwalają w formularzu gry, aby zachęcić dziecko do działania, jednocześnie produkujące masaże, ćwiczenia, stymulowania refleksów silnika. W tym gatunku folkloru dzieci bodźce jest układane na fikcję fabuły z pomocą palców (gier palców lub ladys), ręce, wyrażeń twarzy. Pomaga pomagać zaszczepić umiejętności higieny dziecka, zamówienie, rozwijać mały motocykl i sfera emocjonalną.

Przykłady.

"Sroka"

opcja 1
Forty-crow. (wiodący palec dłoni)
Forty-crow.
Dzieci dały.
(Finger Flex)
To dało
To dało
To dało
To dało
I to nie dało:
- Dlaczego nie widziałeś drewna opałowego?
- Dlaczego nie nosiłeś wody?

Opcja 2. (pojawia się w kreskówce "Song Mouse"):
Soroka Crow.
Gotowana owsianka
Dzieci karmione:
To dało
To dało
To dało
I to nie dało.

"Ladushka" (na sylabach szokowych klaski twojej ręce)

Ladushka-dams, gdzie tam byli? Babcia!
A co jedli? Smoła!
I co piły? Poważny!
Casaa Maslenka!
Brazy Sweet!
(Baby Doblenka!)
Wylany, złożony, sh-y, y, ...
Shuuuuu !!! (Dom) poleciał!
Na głowie usiadł! ("Ladushka"
Usiadł
Dalej (dom) FROV !!!

Wsparcie

Wsparcie (Z ognia, to znaczy) - wiersze, krótkie, zabawne historia, która mama mówi swoim dziecku, na przykład:

Sowa, sowinka, sowa,
Duża głowa,
W Koli Sat,
Po bokach wyglądały
Head pluć.

Przysłowia

Pasujemy coś.

Łyżka drogowa na obiad.
Strach wilka do lasu nie chodzi.
Ptaki z piór stada razem.
Bez trudnych nie ciągnij ryby z stawu.
Strach ma duże oczy.
Oczy się boją, a ręce robią.
Talący kamień nie gromadzi mchu.
Nie potrzebne skarb, jeśli w rodzinie drogi.
Nie masz 100 rubli, ale masz 100 przyjaciół.
Stary przyjaciel jest lepszy niż dwa nowe.
Prawdziwych przyjaciół poznaje się w biedzie.
Chciałbym wiedziałbym, gdzie upadku, - zauważyłyby się słomki.
Mildly Stele, tak, żeby się spać.
Ojczyzna jest matką, zdolną do jej wstania.
Siedem nie czeka.
W przypadku dwóch zawijów nie złapiesz jednego.
Pszczoła jest mała, ale działa.
Chleb na całej głowie.
Bycie gościem jest dobre, ale bycie w domu jest lepsze.

Gry

Były specjalne piosenki do gier. Gry mogą być:

  • comestic. Z reguły te gry były rozgrywane wieczorem i spotkania (zwykle zakończyły się pocałunkiem młodego faceta i dziewcząt);
  • rytuał. Takie gry były szczególne dla jakiegoś rytuali, wakacji. Na przykład chodzenie karnawałowe (charakterystyczna zabawa: usunięcie nagrody z górnej części filaru, holownik liny, konkurencji o zwinność, siła);
  • sezonowy. Szczególnie wśród dzieci, zwłaszcza w zimie. Grali tzw "rozgrzewki": prezenter pokazuje wszelkie ruchy, a wszyscy inni powtarzają. Albo tradycyjne "prorty" i "rzeka".

Przykład gry pocałunku:

Kaczor

Spreen Kaczka dzieliła się
Młoda siarka Vydy.
Idź, kaczka, dom,
Idź, szary, dom,
Ulya siedem dzieci
I ósma śledziona,
I dziewiąta
Czas pocałunku!

W tej grze "Kaczka" stała się w centrum okręgu, a "śledziona" na zewnątrz i zagrała jak gra "Cat-Mouse". W tym samym czasie, stojąc w tańcu, próbowała nie pozwolić "śledzion" w kręgu.

Slashki.

Slashki. - Jeden z rodzajów przypadkowych piosenek Pogańskiego pochodzenia. Odzwierciedlają zainteresowania i prezentację chłopów o gospodarce i rodzinie. Na przykład, obfite zaklęcia zbiorów przechodzi przez wszystkie utwory kalendarzowe; Dla siebie dzieci i dorośli poprosili o zdrowie, szczęście, bogactwo.

Wały są odwołaniem do słońca, tęczy, deszczu i innych zjawisk przyrody, a także zwierząt, a zwłaszcza często do ptaków, które zostały uznane za posłańców wiosennych. Co więcej, siły natury były czczone jako żywe: na wiosnę, są one poproszeni, życzą jej wczesnego przybycia, narzekają na zimie, narzekają.

Fordy, Forky!
Latać do nas
Przynieś nam ciepłe lato
Przenieś z nas zimno.
Mamy zimną zimową
Ręce, nogi matowe.

Należący

Należący - Mały rym, kształt losowania, z którym definiują, kto prowadzi w grze. Przynależność jest elementem gry, która pomaga nawiązać zgodę i poszanowanie przyjętych zasad. Organizacja czytelników jest bardzo ważna.

Ati Bati, żołnierze poszli,
Ati Bati, do Bazaru.
Ati-Bata, co kupiłeś?
ATI BATI, Samovar.
ATY-BATE, ile to kosztuje?
ATA-Bath, trzy rubli
ATY-BATA, Co?
Aty-bata, złoty.
Ati Bati, żołnierze poszli,
Ati Bati, do Bazaru.
Ati-Bata, co kupiłeś?
ATI BATI, Samovar.
ATY-BATE, ile to kosztuje?
Ati-Bata, trzy ruble.
Aty-bata, który wychodzi?
Ata-Bath, to ja!

Tupot

Tupot - fraza, zbudowana na kombinacji dźwięków, utrudniać szybką wymowę słów. Gatunki są również nazywane "Cleanlaisors", ponieważ przyczyniają się i mogą być używane do rozwijania dykcji. Gatunki są jak rymowane i niepewne.

Grecki jeździł przez rzekę.
Widzi grekę: w raku rzeki,
Grek odwrócił rękę do rzeki -
Rak na rękę greckiego - DAC!

Bull Stupogub, głupi byk, byk Guba Bela był TUP.

Z topota pyłu kopyta leci na polu.

Zagadka

Zagadka, Podobnie jak przysłowie, jest krótką definicją tematu lub zjawiska, ale w przeciwieństwie do przysłowie, daje tę definicję w alegorycznej, celowo zaciemnionej formie. Z reguły, w zagadnieniu jeden przedmiot jest opisany przez inny na podstawie podobnych cech: "Grupa się zawiesza - niemożliwe jest jeść" (lampa). Riddle może być prostym opisem tematu, na przykład: "Dwa końce, dwa pierścienie i w środku goździków" (nożyczki). To jest zabawa ludowa i test na pachnących, inteligencji.

Rola tajemnic i dodana do bezprecedensowych odwrotnych, które dla dorosłych pojawiają się jako nonlapitsa, dla dzieci - zabawne historie o tym, co się nie stało, na przykład:

Ze względu na las dziadek egor jeździ z gór. Jest na wózku na wózku, na skrzyżowaniu na koniu, szczep poddany podlega, taśma za pasem zostanie zamknięta, buty okrążenia, na bossie, Zipun.

Historia ogólna

Oralowa sztuka ludowa (folklor) istniała nawet w epoce uzupełniającej. Prace folklorystyczne (zagadki, papryki, non-wolność itp.) Były przesyłane ustnie. Pamiętałem ich przed słuchaniem. Przyczyniło się to do pojawienia się różnych opcji dla tej samej pracy ludowej.

Oralowa kreatywność ludowa jest odbiciem życia, życia, wierzy starożytnych ludzi. Prace sztuki ludowej od urodzenia towarzyszy sobie osobę. Przyczyniają się do formacji i rozwoju dziecka.

Spinki do mankietów

  • Irina Gurina. Przydatne wiersze i bajki dla wszystkich przypadków nieposłuszeństwa

Zobacz też

Notatki


Fundacja Wikimedia. 2010.

  • Tlenek uranowy (VI) --Diurant (V)
  • Skon (rotacja)

Oglądaj, co to jest "małe gatunki folkloru" w innych słownikach:

    Gatunki poezji Lermontov - Gatunki poezji Lermontov. Oświetlony. L. aktywność płynęła do ery zniszczenia i dyfuzji systemu gatunku XVIII wieku i jego pracy. Dziedzictwo jest dalekie od zawsze podatny na klasyfikację gatunku, odzwierciedlając jednocześnie poszukując nowych formularzy. Student. Lyrics L. ... ... Encyklopedia Lermontov.

    MuleTinsky, Eleazar Moisevich - Ten artykuł lub sekcja wymaga recyklingu. Proszę poprawić artykuł zgodnie z przepisami pisania artykułów. Eleazar Mo ... Wikipedia

    Eleazar Moiseevich Muletinsky. - (22 października 1918 r. Charkow w dniu 16 grudnia 2005 r., Moskwa) Rosyjski naukowiec filolog, historyk kultury, lekarz nauk filologicznych, profesor. Założyciel szkoły badawczej teoretycznych folklorystycznych. Spis treści 1 Biografia 2 Works ... Wikipedia

    Elezar MuleTinsky.

    Metelliego. - Muletynsky, Eleazar Moiseevich Elezar Moiseevich Muletinsky (22 października 1918 r., Kharkov 16 grudnia 2005 r., Moskwa) Rosyjski naukowiec Filolog, historyk kultury, doktorski naukę, profesor. Założyciel teoretycznych szkoły badawczej ... ... Wikipedia

    Meltelli, Elyazar. - Elezar Moiseevich Meretsky (22 października 1918 r., Kharkov 16 grudnia 2005 r., Moskwa) Rosyjski naukowiec Filolog, historyk kultury, lekarz nauk filologicznych, profesor. Założyciel szkoły badawczej teoretycznych folklorystycznych. Spis treści 1 ... ... Wikipedia

    Meletyna E. - Elezar Moiseevich Meretsky (22 października 1918 r., Kharkov 16 grudnia 2005 r., Moskwa) Rosyjski naukowiec Filolog, historyk kultury, lekarz nauk filologicznych, profesor. Założyciel szkoły badawczej teoretycznych folklorystycznych. Spis treści 1 ... ... Wikipedia

    Meletyan E. M. - Elezar Moiseevich Meretsky (22 października 1918 r., Kharkov 16 grudnia 2005 r., Moskwa) Rosyjski naukowiec Filolog, historyk kultury, lekarz nauk filologicznych, profesor. Założyciel szkoły badawczej teoretycznych folklorystycznych. Spis treści 1 ... ... Wikipedia