Doświadczenie i błędy bohaterów literackich. Kompozycja „Psychologiczne bogactwo powieści” Bohater naszych czasów

Doświadczenie i błędy bohaterów literackich. Kompozycja „Psychologiczne bogactwo powieści” Bohater naszych czasów

Od roku akademickiego 2014-2015 praca dyplomowa jest włączona do programu państwowej certyfikacji uczniów. Ten format znacznie różni się od klasycznego egzaminu. Praca ma charakter nietematyczny, bazuje na wiedzy absolwenta z zakresu literatury. Esej ma na celu ukazanie zdolności zdającego do rozumowania na zadany temat i argumentowania swojego punktu widzenia. Przede wszystkim końcowy esej pozwala ocenić poziom kultury mowy absolwenta. Do pracy egzaminacyjnej proponuje się pięć tematów z zamkniętej listy.

  1. Wstęp
  2. Część główna - tezy i argumenty
  3. Wniosek - wniosek

Esej końcowy 2016 zakłada objętość 350 lub więcej słów.

Czas przeznaczony na pracę egzaminacyjną wynosi 3 godziny 55 minut.

Końcowe tematy eseju

Pytania stawiane do rozpatrzenia są zwykle skierowane do wewnętrznego świata człowieka, relacji osobistych, cech psychologicznych i koncepcji uniwersalnej moralności człowieka. Tak więc tematy eseju końcowego na rok akademicki 2016-2017 obejmują następujące obszary:

  1. „Doświadczenie i błędy”

Oto koncepcje, które badany będzie musiał ujawnić w toku rozumowania, odwołując się do przykładów ze świata literatury. W eseju dyplomowym 2016 absolwent musi określić relacje między tymi kategoriami w oparciu o analizę, budowanie relacji logicznych i zastosowanie wiedzy o utworach literackich.

Jednym z tych tematów jest doświadczenie i błędy.

Z reguły prace z szkolnego programu nauczania w literaturze są dużą galerią różnych obrazów i postaci, które można wykorzystać do napisania końcowego eseju na temat „Doświadczenie i błędy”.

  • Powieść A.S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin”
  • Roman M.Yu Lermontow „Bohater naszych czasów”
  • Powieść M. A. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”
  • Roman I.S. Turgieniew „Ojcowie i synowie”
  • Powieść Fiodora Dostojewskiego „Zbrodnia i kara”
  • Opowieść A.I.Kuprina „Bransoletka z granatami”

Argumenty do eseju finałowego 2016 „Doświadczenie i błędy”

  • „Eugeniusz Oniegin” A.S. Puszkina

Powieść w wierszu „Eugeniusz Oniegin” wyraźnie pokazuje problem nieodwracalnych błędów w życiu człowieka, które mogą prowadzić do poważnych konsekwencji. Tak więc główny bohater, Eugeniusz Oniegin, swoim zachowaniem z Olgą w domu Larinów wywołał zazdrość swojego przyjaciela Leńskiego, który wyzwał go na pojedynek. Przyjaciele spotkali się w śmiertelnej bitwie, w której Vladimir, niestety, okazał się nie tak zwinnym strzelcem jak Eugene. Niestosowne zachowanie i nagły pojedynek przyjaciół okazały się więc dużym błędem w życiu bohatera. Również tutaj warto zwrócić się do historii miłosnej Eugeniusza i Tatiany, których wyznania Oniegin surowo odrzuca. Dopiero po latach zdaje sobie sprawę, jak fatalny błąd popełnił.

  • „Zbrodnia i kara” F. M. Dostojewskiego

Centralne pytanie dla bohatera dzieła F . M. Dostojewski, istnieje pragnienie zrozumienia własnej zdolności do działania, decydowania o losie ludzi, lekceważenie norm powszechnej moralności człowieka - "Jestem drżącą istotą, czy mam rację?" Rodion Raskolnikow popełnia przestępstwo, zabijając starego lichwiarza, a później zdaje sobie sprawę z powagi tego czynu. Lekcją dla niego stała się manifestacja okrucieństwa i nieludzkości, wielki błąd, który pociągał za sobą cierpienie Rodiona. Następnie bohater podąża prawdziwą ścieżką dzięki duchowej czystości i współczuciu Sonechki Marmeladowej. Zbrodnia doskonała pozostaje dla niego gorzkim doświadczeniem do końca życia.

  • „Ojcowie i synowie” I.S. Turgieniewa

Przykładowa kompozycja

Na swojej ścieżce życiowej człowiek musi podjąć wiele ważnych decyzji, wybrać sposób działania w danej sytuacji. W procesie doświadczania różnych wydarzeń człowiek zdobywa doświadczenie życiowe, które staje się jego bagażem duchowym, pomaga w późniejszym życiu i interakcji z ludźmi i społeczeństwem. Często jednak znajdujemy się w trudnych, sprzecznych warunkach, kiedy nie możemy zagwarantować poprawności naszej decyzji i mieć pewność, że to, co teraz uważamy za słuszne, nie stanie się dla nas wielkim błędem.

Przykład wpływu jego działań na życie człowieka można zobaczyć w powieści Aleksandra Puszkina „Eugeniusz Oniegin”. Praca pokazuje problem nieodwracalnych błędów w życiu człowieka, które mogą prowadzić do poważnych konsekwencji. Tak więc główny bohater - Eugeniusz Oniegin, swoim zachowaniem z Olgą w domu Larinów, wywołał zazdrość swojego przyjaciela Leńskiego, który wyzwał go na pojedynek. Przyjaciele spotkali się w śmiertelnej bitwie, w której Vladimir, niestety, okazał się nie tak zwinnym strzelcem jak Eugene. Niestosowne zachowanie i nagły pojedynek przyjaciół okazały się więc wielkim błędem w życiu bohatera. Również tutaj warto zwrócić się do historii miłosnej Eugeniusza i Tatiany, których wyznania Oniegin surowo odrzuca. Dopiero po latach zdaje sobie sprawę, jak fatalny błąd popełnił.

Warto również nawiązać do powieści IS Turgieniewa „Ojcowie i synowie”, która ujawnia problem błędów w niezłomności poglądów i przekonań, które mogą prowadzić do katastrofalnych konsekwencji.

W pracach I.S. Turgeneva Evgeny Bazarov to postępowo myślący młody człowiek, nihilista, który zaprzecza wartości doświadczenia poprzednich pokoleń. Mówi, że w ogóle nie wierzy w uczucia: „Miłość to bzdura, niewybaczalny nonsens”. Bohater spotyka Annę Odintsovą, w której się zakochuje i boi się przyznać do tego nawet przed samym sobą, ponieważ oznaczałoby to zaprzeczanie własnym przekonaniom powszechnego zaprzeczenia. Jednak później staje się nieuleczalnie chory, nie przyznając się do tego rodzinie i przyjaciołom. Będąc poważnie chory, w końcu uświadamia sobie, że kocha Annę. Dopiero pod koniec życia Eugene uświadamia sobie, jak bardzo mylił się w swoim stosunku do miłości i nihilistycznym światopoglądzie.

Dlatego warto porozmawiać o tym, jak ważna jest poprawna ocena swoich myśli i działań, analizowanie działań, które mogą doprowadzić do dużego błędu. Człowiek stale się rozwija, poprawia swój sposób myślenia i zachowania, dlatego musi działać świadomie, opierając się na doświadczeniach życiowych.

Masz pytania? Zapytaj ich w naszej grupie VK:

„Peczorin, wracając z Persji, umarł…” Czy zastanawiałeś się kiedyś, w jakich okolicznościach może się to wydarzyć?
Śmierć Lermontowa była natychmiastowa - Pieczorin, który zmarł na drodze z nieznanego powodu, najwyraźniej zamierzał przez swojego twórcę w pełni doświadczyć męki „udręki śmierci”. Kto był obok niego w tej trudnej chwili? Jego „dumny” lokaj?
A jeśli zdarzyło mu się to nie w drodze? Co by się zmieniło? Najprawdopodobniej - nic! Ani jednej żywej, opiekuńczej duszy nie ma w pobliżu... Ale zarówno Mary, jak i Vera kochały go. Maksim Maksimych gotów jest w każdej chwili „rzucić się na szyję”. Nawet Werner w pewnym momencie zrobiłby to samo, gdyby Pieczorin „wykazał mu najmniejsze pragnienie tego”. Ale wszystkie kontakty z ludźmi zostały zerwane. Niezwykłe inklinacje nie są realizowane. Czemu?
Według Grigorija Aleksandrowicza Werner jest „sceptykiem i materialistą”. Pieczorin uważa się za wierzącego. W każdym razie w Fatalist, napisanym w imieniu Pieczorina, czytamy: -tianami, wielu wielbicieli ... "Tak jak wierzący, w historii" Taman "Peczorin woła:" Na ścianie nie ma ani jednego obrazu - zły znak!” W „Tamanie” bohater cytuje Księgę proroka Izajasza, choć nieprecyzyjnie: „W tym dniu niemy będą płakać, a niewidomi będą widzieć”. W „Księżniczce Marii” (wpis z 3 czerwca) Grigorij Aleksandrowicz bez ironii argumentuje, że tylko „w najwyższym stanie samowiedzy człowiek może docenić sprawiedliwość Boga”.
Jednocześnie w znanym fragmencie „Wracałem do domu pustymi zaułkami wioski…” („Fatalista”) Pieczorin nie mógł powstrzymać się od śmiechu, przypominając, że „byli kiedyś mądrzy ludzie, którzy tak uważali niebiańscy luminarze brali udział w naszych nieistotnych sporach o kawałek ziemi czy jakieś fikcyjne prawa”, ludzie byli przekonani, że „całe niebo z niezliczonymi mieszkańcami patrzy na nich z sympatią, choć głupie, ale niezmienne!...” Te cytaty wskazują na to, że że duszę Pieczorina dręczą wątpliwości. W tym samym fragmencie wskazuje się też na przyczynę jego wątpliwości – „mimowolny lęk, który ściska serce na myśl o nieuchronnym końcu”. Ta sama „tęsknota za śmiercią”, która dręczy Belę, zmuszając go do pośpiechu, zrzucając bandaż. To ostre, bolesne odczucie skończoności bytu może być znane nie tylko umierającym. Abstrakcyjna myśl o nieśmiertelności duszy w takich momentach może wydawać się wyblakła i nieprzekonująca. Można przypuszczać, że Pieczorin musi doświadczyć takich wątpliwości, ponieważ jego wiara osłabła pod wpływem świeckiego stylu życia, znajomości różnych nowomodnych trendów itp. Jednak głęboko wierzący wierzący, który nie słyszał o żadnych „materializmach” Beli, nie uniknął tej męki „udręki śmierci”. Zatem zależność jest tu raczej odwrotna: strach przed śmiercią prowadzi do osłabienia wiary.
Pieczorin próbuje przezwyciężyć swoje wątpliwości przy pomocy rozumu. „Od dawna żyję nie sercem, ale głową” – to uznanie bohatera w pełni potwierdza treść powieści. I to pomimo faktu, że dzieło zawiera niepodważalne dowody prawdziwości głosu serca - historię tragicznej śmierci Vulicha. Dlaczego ta historia nie przekonuje Pieczorina o potrzebie wsłuchania się w jego serce? Głos serca jest „bezpodstawny”, nie oparty na żadnych materialnych argumentach. „Pieczęć śmierci na bladej twarzy” porucznika jest zbyt chwiejna, niejasna. Na tym nie można budować mniej lub bardziej przekonującej teorii. I dlatego „metafizyka” zostaje odrzucona. Ponadto z kontekstu wynika, że ​​termin ten jest używany przez Pieczorina w znaczeniu, które np. Słownik wyrazów obcych definiuje jako „antynaukowe spekulacje o „duchowych początkach” bytu, o przedmiotach niedostępnych doznaniu zmysłowemu” (1987). , s. 306). Czy można pozostać wierzącym, opierając się na jednym nagim racji?
Aby odpowiedzieć na to pytanie, należy ułożyć historie w porządku chronologicznym i śledzić rozwój postaci bohatera.
Nikt nie wątpi, że z chronologicznego punktu widzenia Taman jest pierwszym w łańcuchu opowieści. W tej historii widzimy życie bohatera pełne energii i pragnienia wiedzy. Tylko jeden cień, który przemknął po podłodze, skłania go do wyruszenia na przygodę. I to pomimo oczywistego niebezpieczeństwa: schodząc po raz drugi tym samym zboczem, Pieczorin zauważa: „Nie rozumiem, jak nie skręciłem karku”. Jednak niebezpieczeństwo jest tylko doskonałym bodźcem do aktywnego działania, do manifestacji nieugiętej woli.
Ponadto Pieczorin pędzi ku przygodom „z całą siłą młodzieńczej pasji”. Pocałunek nieznajomego, który autor Magazynu ocenia jako „ognisty”, wywołuje tę samą ciepłą odpowiedź: „Ciemniło mi się w oczach, kręciło mi się w głowie”.
W całkowicie chrześcijański sposób Grigorij Aleksandrowicz okazuje miłosierdzie, ujawnia zdolność przebaczania swoim wrogom. „Nie wiem, co się stało ze starszą kobietą i niewidomym”, ubolewa nad losem mężczyzny, który go okradł kilka godzin temu.
To prawda, że ​​rozumowanie Pieczorina w szczególności o niewidomym chłopcu io „wszystkich ślepych, krzywych, głuchych, niemych, bez nóg, bez rąk, garbatych” na ogół skłania czytelnika do przypomnienia słów AS Puszkina o nieszczęsnym Hermannie z Damy pikowej: „Mając niewiele prawdziwej wiary, miał wiele uprzedzeń”. Następnie okazuje się, że do uprzedzeń wobec osób niepełnosprawnych należy dodać „nieodpartą niechęć” Pieczorina do małżeństwa, opartą na fakcie, że kiedyś w dzieciństwie jakaś starsza kobieta przepowiedziała mu „śmierć przez złą żonę”…
Ale czy sprawiedliwe jest zarzucanie Peczorinowi, że ma „mało prawdziwej wiary”? W Tamanie prawie nie ma ku temu podstaw. Jedyną rzeczą, która martwi zachowanie Pieczorina w tej historii, jest to, że nie daje upustu swoim dobrym uczuciom - miłosierdziu, pokucie; usiłuje zagłuszyć głos serca argumentami rozumu: „...co mi to ma do radości i nieszczęść człowieka, dla mnie, wędrownego oficera, a nawet w drodze na potrzeby państwa ! ..”
W „Księżniczce Marii” ta cecha zachowania bohatera jest wielokrotnie wzmacniana. Grigorij Aleksandrowicz nie tylko śmieje się z jego uczuć w rozmowie z Maryją, ale po prostu udaje przed sobą (lub ewentualnymi czytelnikami „Dziennika”?) Z umiejętnością manipulowania ludźmi, kontrolowania własnych uczuć.
Dzięki „systemowi” ma okazję spotkać się sam na sam z Verą, zdobywa miłość Maryi, aranżuje tak, aby Grushnicki wybrał go na swojego adwokata, zgodnie z planem. Dlaczego „system” działa tak bezbłędnie? Wreszcie, dzięki wybitnym danym artystycznym - umiejętności w odpowiednim momencie "głęboko dotkniętego spojrzenia". (Jak nie przypominasz sobie Puszkina: „Jak jego wzrok był szybki i delikatny, // Nieśmiały i bezczelny, a czasem // Lśnił posłuszną łzą! ..”) A co najważniejsze, taki artyzm jest możliwy, ponieważ bohater nowe akty całkowicie lekceważąc własne uczucia.
Tutaj Pieczorin idzie do księżniczki, aby się pożegnać przed wyjazdem z Kisłowodzka do twierdzy N. A propos, czy ta wizyta była naprawdę konieczna? Zapewne udało się, odnosząc się do nagłego wyjazdu, wysłać notatkę z przeprosinami i życzeniami „być szczęśliwym i tak dalej”. Jednak Grigorij Aleksandrowicz nie tylko pojawia się samej księżniczce, ale także nalega na samotne spotkanie z Maryją. W jakim celu? Powiedz oszukanej dziewczynie, że gra w jej oczach „najbardziej żałosną i obrzydliwą rolę”? W przeciwnym razie sama by się tego nie domyśliła!
„Bez względu na to, jak szukałem w piersi choćby iskry miłości do drogiej Mary, moje wysiłki poszły na marne” – deklaruje Pieczorin. Dlaczego więc „serce biło gwałtownie”? I dlaczego nieodparte pragnienie „upaść jej do stóp”? Grigorij Aleksandrowicz jest nieszczery! „Jej oczy błyszczały cudownie” – to uwaga zakochanego mężczyzny, a nie zimnego cynika, którego rolę odgrywa w tym odcinku.
Równie odległe są uczucia i zachowanie bohatera w epizodzie zabójstwa Grushnickiego. A jego rola w tej historii jest nie mniej „żałosna i obrzydliwa”.
„Podobnie jak wszyscy chłopcy udaje starca” – szydzi z Grusznickiego Grigorij Aleksandrowicz (wpis datowany na 5 czerwca), co oznacza, że ​​Pieczorin jest starszy i bardziej doświadczony niż jego przyjaciel. Nie jest mu trudno zrobić zabawkę z młodego przyjaciela. Istnieje jednak zagrożenie, że zachowanie „zabawki” wymknie się spod kontroli. Zniszcz natychmiast!
Pieczorin opowiada o swoim rywalu na kilka minut przed rozpoczęciem pojedynku: „... W jego duszy mogłaby obudzić się iskra hojności i wtedy wszystko byłoby lepiej ułożone; ale duma i słabość charakteru d-o-l-w-s
b-s-l-i triumf ... „Pokojowy scenariusz jest niepożądany! Oczekiwana, żądana opcja to druga… „Chciałam dać sobie wszelkie prawo, by go nie oszczędzić, gdyby los się nade mną zlitował”. Innymi słowy: „Chcę go zabić, jeśli to możliwe”… Ale w tym przypadku Pieczorin musi ryzykować życiem…
Grigorij Aleksandrowicz jest subtelnym psychologiem, doskonale wie, że Grushnicki nie należy do tych ludzi, którzy z zimną krwią strzelają do nieuzbrojonego wroga w czoło. I rzeczywiście „[Grusznicki] się zarumienił; wstydził się zabić nieuzbrojonego człowieka… Byłem pewien, że strzeli w powietrze!” Jestem do tego stopnia pewien, że kiedy widzi wycelowaną w siebie broń, wpada w furię: „Niewytłumaczalna furia wrzała mi w piersi”. Jednak oczekiwania Pieczorina były całkowicie uzasadnione: tylko krzyk kapitana: „Tchórz!” - sprawia, że ​​Grushnicki pociąga za spust i strzela w ziemię, już nie celując.
Okazało się… „Finita la comedia…”
Czy Pieczorin jest zadowolony ze swojego zwycięstwa? „Miałem kamień w sercu. Słońce wydawało mi się przyćmione, jego promienie mnie nie ogrzewały ”- taki jest jego stan umysłu po pojedynku. Ale nikt cię, Grigorij Aleksandrowicz, nie zmuszał do zastrzelenia tego głupiego, żałosnego chłopca!
Ale to nie jest fakt. To właśnie to uczucie, że w tych epizodach, a nie tylko w nich, Pieczorin nie działa z własnej woli.
„Ale jest ogromna przyjemność w posiadaniu młodej, ledwo kwitnącej duszy!” - wyznaje Peczorin w swoim „Dzienniku”. Pomyśl tylko: jak śmiertelnik może mieć nieśmiertelną duszę? Człowiek nie może ... Ale jeśli zgodzimy się, że „istnieje głęboki duchowy związek między obrazem Pieczorina a Demonem” (Kedrov, 1974), wszystko się układa. Ale trudno się nie zgodzić, gdy ujawniono tak wiele zbiegów okoliczności: scena akcji (Kaukaz), historia miłosna („Demon” – historia „Beli”) i konkretne epizody (Demon patrzy na tańcząca Tamara - Pieczorin i Maksym Maksymicz przyjeżdżają z wizytą do jego ojca Beli, spotkanie Demona i Tamary jest ostatnim spotkaniem Pieczorina i Maryi).
Ponadto z pewnością nie jest przypadkiem, że powieść omal nie kończy się na wzmiance o tej pozascenicznej postaci: „Diabeł pociągnął go, żeby w nocy porozmawiać z pijakiem!…” – wykrzykuje Maksim Maksimych, po wysłuchaniu opowieści Peczorina o Śmierć Vulicha.
Tak więc Pieczorin, bawiąc się z ludźmi, sam jest tylko posłuszną zabawką w rękach złego ducha, oprócz tego, że karmi go (złego ducha) duchową energią: „Czuję we mnie tę nienasyconą chciwość, pochłaniającą wszystko, co po drodze; Na cierpienia i radości innych patrzę tylko w odniesieniu do siebie, jako pokarmu, który wspiera moją duchową siłę.”
Sam Pieczorin czuje, że jakaś siła kontroluje jego działania: „Ile razy już grałem rolę siekiery w rękach losu!” Rola nie do pozazdroszczenia, która przynosi Pieczorinowi tylko cierpienie. Kłopot polega na tym, że wielki psycholog Pieczorin nie może zrozumieć własnych uczuć i własnej duszy. Ma na jednej stronie "Dziennika" wywody o sprawiedliwości Bożej - i wyznania typu: "Pierwszą moją przyjemnością jest podporządkowanie mojej woli wszystkiego, co mnie otacza". Uczucie religijne już dawno zostało utracone, Demon osiadł w duszy i nadal uważa się za chrześcijanina.
Morderstwo Grusznickiego nie pozostało niezauważone. Grigorij Aleksandrowicz zastanawiał się nad czymś, gdy po pojedynku „długo jechał” sam „zarzucając lejce, z głową na piersi”.
Drugim szokiem dla niego było odejście Very. Nie sposób nie skorzystać z komentarza Walerego Mildona na temat tego wydarzenia: „Jedna z drugorzędnych okoliczności w powieści Lermontowa nieoczekiwanie nabiera głębokiego znaczenia: jedyną prawdziwą, trwałą miłością Pieczorina jest Vera. Rozstał się z nią na zawsze, a ona napisała do niego w pożegnalnym liście: „Nikt nie może być tak naprawdę nieszczęśliwy jak ty, bo nikt nie próbuje przekonać samego siebie, że jest inaczej”.
Co to jest – „zapewnić inaczej”? Pieczorin chce się upewnić, że ma wiarę (stąd nadzieję). Jego rozpaczliwa pogoń za zmarłą ukochaną jest metaforą niesamowitej mocy ... ”(Mildon, 2002)
Droga do zbawienia otworzyła się przed Peczorinem - szczera pokuta i modlitwa. Tak się nie stało. „Myśli wróciły do ​​swojej zwykłej kolejności”. Opuszczając Kisłowodzsk, bohater pozostawia nie tylko zwłoki swojego konia, ale także samą możliwość odrodzenia. Punkt powrotu został przekroczony. Oniegin został wskrzeszony przez miłość - „choroba” Pieczorina była zbyt zaniedbana.
Dalsza ścieżka życia Pieczorina to ścieżka zniszczenia osobowości bohatera. W „Fataliście” „żartobliwie” zakłada się z Wulichem, w istocie prowokując samobójstwo, i wcale nie jest zawstydzony „odciskiem nieuchronnego losu” na twarzy porucznika. Po prostu Pieczorin naprawdę musi się dowiedzieć, czy istnieje predestynacja. Nie do zniesienia jest myślenie, że dopiero wtedy urodził się, by „pełnić rolę siekiery”! Nie mogłem nie zainteresować się tym pytaniem i autorem powieści, który wie, że jego grób czeka „bez modlitw i bez krzyża”. Jednak pytanie pozostało otwarte.
Zachowanie Pieczorina w opowiadaniu „Bel” nie może nie wywołać u czytelnika dezorientacji i współczucia. Co sprawiło, że Grigorij Aleksandrowicz postanowił porwać szesnastoletnią dziewczynkę? Nieobecność w twierdzy ładnej córki policjanta - Nasty? A może szalona miłość, która zmiata wszystkie przeszkody na swojej drodze?
„Ja, głupiec, myślałem, że była aniołem zesłanym do mnie przez współczujący los” – wyjaśnia bohater. Jakby to nie on sarkastycznie w „Dzienniku” nad poetami, którzy „tyle razy nazywali kobiety aniołami, że naprawdę w prostocie swej duszy uwierzyli w ten komplement, zapominając, że ci sami poeci nazywali Nerona półbogiem dla pieniędzy ...” A może Grigorij Aleksandrowicz zorientował się, kto pchnął go do zamordowania Grushnickiego? A tonący, jak wiecie, chwyta się słomek. Jednak uczucia bohatera ostygły szybciej, niż on sam się spodziewał. A oni byli? I naprawdę nic nie czuje patrząc na umierającą Belę!
I jak Grigorij Aleksandrowicz kochał swoich wrogów! Podniecali jego krew, pobudzali jego wolę. Ale dlaczego nie wróg, który zabił Belę Kazbich?! Pieczorin nie kiwnął jednak palcem, by ukarać przestępcę. Ogólnie rzecz biorąc, u Beli, jeśli coś robi, to wyłącznie z rąk kogoś innego.
Uczucia ulegają atrofii. Wola osłabła. Pustka duszy. A kiedy Maksim Maksymicz zaczął pocieszać przyjaciela po śmierci Beli, Pieczorin „podniósł głowę i śmiał się…” Doświadczony człowiek „od tego śmiechu przeszył szron…” Czy to możliwe, że sam diabeł śmiał się w twarz kapitana?
„Został mi tylko jeden środek: podróżować. ... Może gdzieś umrę na drodze!” – mówi dwudziestopięcioletni bohater, który do niedawna wierzył, że „nie wydarzy się nic gorszego niż śmierć”.
Podczas naszego ostatniego spotkania z Pieczorinem (opowieść „Maxim Maksimych”) widzimy człowieka „bez kręgosłupa” (= o słabej woli), który stracił zainteresowanie własną przeszłością (jest obojętny na losy swojego „Dziennika”, choć Grigorij Aleksandrowicz kiedyś pomyślał: „To wszystko, cokolwiek w to wrzucę, w końcu stanie się dla mnie cenną pamięcią ”), nie oczekując niczego od przyszłości, która straciła kontakt nie tylko z ludźmi, ale także z ojczyzną.
Podsumowując, należy zauważyć, że w „Księdze proroka Izajasza” bezpośrednio przed wersem przytoczonym przez Peczorina znajduje się ostrzeżenie, które skłania do refleksji: ode mnie i ich cześć dla mnie jest więc studiowaniem ludzkich przykazań , uczynię z tym ludem rzeczy niezwykłe, cudownie i cudownie, aby zginęła mądrość jego mędrców, a umysł rozumny nie stał się.”
Notatki (edytuj)

1.Kedrow Konstantin. rozprawa doktorska „Epickie podstawy rosyjskiej powieści realistycznej 1. połowy XIX wieku”. (1974)
Tragiczny epos Lermontowa „Bohater naszych czasów”
http://metapoetry.narod.ru/liter/lit18.htm
2. Mildon Valery. Lermontow i Kierkegaard: zjawisko Pieczorina. Mniej więcej o jednym rosyjsko-duńskim równoleżniku. Październik. 2002. nr 4. strona 185
3. Słownik wyrazów obcych. M. 1987.

Michaił Juriewicz Lermontow to genialny poeta, autor tekstów i prawdziwy romantyk. Kreatywność M.Yu. Lermontow jest nadal aktualny, przyciąga głębokim znaczeniem w każdym słowie, frazie. Jego prace były badane przez wielu lingwistów, ale wciąż jest w nich jakaś tajemnica.

W swoich pierwszych utworach lirycznych jest iście rosyjskim poetą, w jego utworach widzimy niezniszczalną siłę ducha, ale zaskakuje w nich dziwną bezradnością. Bezwzględnie potępia młodzież swoich czasów. Poezja to jego udręka, ale i siła. Michaił Juriewicz Lermontow jest właścicielem wierszy „Duma”, „I nudny i smutny”, „Żegnaj, niemyta Rosja…”, „Śmierć poety” i wielu innych, a także słynnego prawdziwego Rosjanina, który pozostaje popularny wśród Rosjan i zagraniczni czytelnicy. W.G. Belinsky napisał: „W tej powieści… jest coś nierozwiązanego” i miał rację, ponieważ pozostaje.

Powieść ma niezwykły gatunek notatek z podróży, co skłania nas do krótkiego opisu podróży, o czym później dowiadujemy się jako wędrowny oficer, ale później trafiamy na notatki innej osoby. Ponadto chronologia wydarzeń z powieści zostaje zakłócona: najpierw widzimy wszystko, co młody człowiek spotyka po drodze, obserwujemy jego znajomość z Maksymem Maksimowiczem, zapoznajemy się z historią kapitana, a następnie notatkami z podróży bohatera-narratora zastępuje dziennik oficera gwardii Grigorija Pieczorina, co narusza kompozycję powieści.

Cała powieść zawiera przemilczenia i przeoczenia, a postać bohatera jest bardzo złożona i „wielopiętrowa”, jest też pełna tajemnic, że każdy czytelnik ma na jego temat swoje własne zdanie.
Czym więc tak naprawdę jest Pieczorin? Kiedy powieść została opublikowana, wywołała wiele reakcji i zupełnie odmienne oceny. Ktoś wierzył, że powieść jest moralna, ktoś - że powieść nie ma głębokiego sensu, ktoś był nią zachwycony, a ktoś ostro ją skrytykował.

Każdy rozumie go inaczej, każdy obraz bohatera składa się z jego działań, które można potępić, ale można zrozumieć. Pieczorin powiedział: „Niektórzy szanują mnie gorzej, inni lepiej niż ja naprawdę ... Niektórzy powiedzą: był dobrym facetem, inni - łajdakiem! Oba będą fałszywe ”. Odnosi się wrażenie, że sam bohater nie wie, kim jest i jaki jest jego cel w życiu, ale jedno jest od razu jasne - główny bohater należy do młodych ludzi tamtych czasów, którzy byli rozczarowani życiem.

Ma zarówno dobre, jak i złe cechy, ponieważ człowiek nie powinien być przedmiotem jednoznacznej i jednoznacznej oceny, jego dusza jest wieloaspektowa, co pokazał nam M.Yu. Lermontow. Osobowość Pieczorina jest naprawdę bardzo sprzeczna, co widzimy w jego działaniach, w sposobie komunikowania się z ludźmi.

Grigorij Aleksandrowicz jest bardzo mądrym i rozsądnym człowiekiem, wie, jak przyznać się do swoich błędów, ale jednocześnie chce nauczyć innych przyznawać się do własnych, ponieważ na przykład próbował naciskać na Grushnickiego, by przyznał się do winy i chcieli pokojowo rozwiązać ich spór. Ale druga strona Pieczorin natychmiast się objawia, po kilku próbach rozładowania sytuacji w pojedynku i wezwania Grusznickiego do sumienia, on sam proponuje strzelać w niebezpieczne miejsce, aby jeden z nich zginął. Jednocześnie bohater próbuje wszystko zamienić w żart, mimo że istnieje zagrożenie zarówno dla życia młodego Grushnickiego, jak i jego życia.

Po zabójstwie Grusznickiego widzimy , jak bardzo zmienił się nastrój Pieczorina: jeśli w drodze na pojedynek zauważy, jak piękny jest dzień, to po tragicznym wydarzeniu widzi dzień w czarnych barwach, w jego duszy jest kamień. Żal mi Pieczorina, bo mimo jej złych uczynków akceptuje swoje błędy, w swoim dzienniku jest bardzo szczery, szczery ze sobą. Pieczorin rozumie, że czasami odgrywa rolę topora w rękach losu, ponieważ sam ingeruje w spokojne życie ludzi i wywraca je do góry nogami.

Nie bez powodu rozdziały w pracy nie są ułożone w porządku chronologicznym, M.Yu. Lermontow pokazuje nam osobowość i duszę Pieczorina z różnych stron, z każdym rozdziałem coraz bardziej zanurzamy się w powieści, w Pieczorinie znajdujemy to, czego bohaterowie powieści nie zauważyli. Autor niejako mianuje nas sędziami, przekazuje nam najważniejsze informacje o nim, abyśmy mogli podjąć własną decyzję.

Wiele osób zauważa podobieństwo Eugeniusza Oniegina A.S. Puszkin i Grigorij Peczorin M.Yu. Lermontow, ponieważ żyli mniej więcej w tym samym czasie, obaj pochodzą ze szlacheckiej rodziny, nie akceptują zbyt wiele życia świeckiego, mają negatywny i negatywny stosunek do hipokryzji w świeckim społeczeństwie. Oboje cierpią na bluesa, jak wielu młodych ludzi, tylko jest między nimi znacząca różnica od reszty – Oniegin i Pieczorin nie są ofiarami „mody”. Samotni w pstrokatym świeckim tłumie, próbując odnaleźć się w sztuce, jadą w podróże. Pieczorin i Oniegin myśleli zupełnie inaczej niż myśleli ich współcześni.

Bohaterowie są również skłonni do ironii, która odegrała z nimi okrutny żart. Mimo wielu podobieństw są też różnice. W całej powieści „Bohater naszych czasów” widzimy, że Pieczorin dąży do odnalezienia siebie, chce ujarzmić okoliczności, obudzić w sobie pragnienie życia, miłości, strachu. Oniegin nie dąży do tego wszystkiego, tkwi w nim obojętność na świat i ludzi. Widzimy, że postacie są dość podobne, ale są różnice. Pieczorin i Oniegin są bohaterami swoich czasów, ale w powieści A.S. Puszkin Oniegin jest przedstawiony właśnie od strony społecznej, a Pieczorin - od strony filozoficznej.

Przejdźmy do wydarzeń, które przydarzyły się Pieczorinowi po jego spotkaniu z Grusznickim na wodach. Główny bohater poznał tam swoją dawną miłość - Verę, zaprzyjaźnił się z Grusznickim, księżniczką Ligowską i księżniczką Marią. Pieczorin wiedział, że Grushnicki był zakochany w Maryi, ponieważ próbował obudzić w nim zazdrość, grał na uczuciach faceta na wszystkie możliwe sposoby, manipulował uczuciami Mary, celowo dawał jej nadzieję na wzajemność z jego strony, ale jednocześnie ona wiedział, że zachowuje się bezwstydnie i samolubnie.

W tym rozdziale, ze względu na swój charakter, odnosi się do społeczeństwa jako siły destrukcyjnej. Pieczorin mówi: „Kocham wrogów, chociaż nie po chrześcijańsku. Bawią mnie, podniecają krew ”. W wyniku swojej „gry” nie bawił się, a jedynie zrujnował życie Grushnickiemu, Marii i Wierze. Zdał sobie z tego sprawę dopiero wtedy, gdy Grushnicki wyzwał go na pojedynek. Pieczorin próbował naprawić sytuację, ale co więcej nie odszedł od swoich zasad: „Postanowiłem dać wszystkie korzyści Grushnickiemu; Chciałem to przetestować; w jego duszy mogłaby obudzić się iskra hojności, a wtedy wszystko potroi się na lepsze.”

Ale nic z tego nie wyszło. Gra, niewinna zdaniem Pieczorina, obróciła się przeciwko niemu. Stracił przyjaciela, zakochał się i złamał serce niewinnej dziewczyny, która zakochała się w młodym kadecie Grusznickim. Zgadzam się z B.T. Udodow, który napisał: „Kłopot i wina Pieczorina polega na tym, że jego niezależna samoświadomość, jego wolna wola przechodzą w bezpośredni indywidualizm”.

Roman M.Yu. „Bohater naszych czasów” Lermontowa zawsze będzie przyciągał uwagę czytelników, zawsze będzie studiowany, ponieważ w powieści jest tak wiele przeoczeń, tajemnic. Bohater powieści Grigorij Pieczorin jest bohaterem najbardziej kontrowersyjnym i złożonym, wywołuje dość niejednoznaczne oceny krytyków i krytyków literackich. Pieczorin jest często uważany za jednego z tych, których przyszłość opisuje wiersz M.Yu. „Duma” Lermontowa. Ale Pieczorin jest naprawdę podobny do współczesnych Lermontowa: „... I nienawidzimy i kochamy przez przypadek, / Nie poświęcając niczego ani złośliwości, ani miłości ...”.

W tamtym czasie im jaśniejsza była indywidualność człowieka, tym głębsze były jego cierpienia z powodu sprzeczności między życiem świeckiego społeczeństwa a środowiskiem. Pieczorin był prawdziwym bohaterem tamtych czasów, wyróżniał się z „wodnistego” społeczeństwa, był sobą, choć we wszystkim surowo się potępiał. Odnosi się wrażenie, że Pieczorin to dwie różne osoby: jeden to „ten, który żyje, działa, popełnia błędy, a drugi to ten, który surowo potępia pierwszego » .

Jednak jego samoocena często nie pokrywa się z tym, co myślą o nim inni na podstawie jego działań. Powieść uczy nas na przykładzie Pieczorina, pokazuje, jak postępować, a jak nie. Widzimy, że jako bohater powieści musimy nauczyć się analizować nasze czyny, ale musimy uczyć się na własnych błędach, starać się ich nie powtarzać. Pieczorin uczy nas też roztropności w działaniu, ale lubi ironiczne sytuacje, co nie zawsze jest właściwe.

Pieczorin jest bardzo przyciągającym uwagę bohaterem, sam się uczy, popełnia błędy, myśli, jest uczciwy, żyje i działa tak, jak mu się podoba, a to potwierdza, że ​​Pieczorin jest naprawdę bohaterem swoich czasów.

W powieści „Bohater naszych czasów” M. Yu Lermontow pokazuje społeczeństwo rosyjskie w latach trzydziestych XIX wieku. Autor chciał pokazać najbardziej charakterystyczny typ swoich czasów. Najlepsi ludzie lat trzydziestych zostali zmuszeni do wycofania się do swojego wewnętrznego świata, poddając swoje myśli i uczucia wnikliwej analizie. Reakcja polityczna lat trzydziestych zawiesiła dzieje rozwoju nie tylko klasy wykształconej, ale i „całego ludu”. Tymczasem ruch życia trwał nadal, ale jakby w duszach postępowych ludzi - w ich poszukiwaniu,

Introspekcja, bezlitosna krytyka wulgarnej otaczającej rzeczywistości.

Próbując zrozumieć prawa społeczne epoki, Lermontow skupił się nie na wydarzeniach, ale na wewnętrznych przeżyciach bohatera.

Głównym bohaterem powieści M. Yu Lermontowa „Bohater naszych czasów” jest Grigorij Aleksandrowicz Pieczorin. Pieczorin jest szlachcicem. Porusza się w najwyższych kręgach arystokratycznych Moskwy i Petersburga, jest bogaty i niezależny.

Zwróćmy się do portretu, którego pod względem umiejętności wykonania i nasycenia szczegółami psychologicznymi nie posiadam

równy w literaturze rosyjskiej XIX wieku. Szczegóły portretu

zgrupowane

Aby już po nich można było ocenić niezwykłość i niespójność natury Pieczorina. Jego chód jest „nieostrożny i leniwy”, ale „nie machał rękami” (znak ukrytej natury); na pierwszy rzut oka bohater może otrzymać nie więcej niż dwadzieścia trzy lata, później - całe trzydzieści. Pomimo jasnego koloru włosów, jego wąsy i brwi były czarne, co jest oznaką rasy w człowieku, jak czarna grzywa i czarny ogon

na białym koniu ”. Autor zwraca szczególną uwagę na oczy

Peczorina: „… nie śmiali się, kiedy on się śmiał… To znak albo złego usposobienia, albo głębokiego, ciągłego smutku”.

Pieczorin jest inteligentny, wykształcony, otrzymał genialne wychowanie w Petersburgu. Jego figuratywne, celne przemówienie jest rodzajem broni, którą karze obłudnych wulgarów. Z pamiętnika Pieczorina widać, że zastanawia się on nad kwestiami bytu, osobliwościami ludzkiej świadomości, psychiki, analizuje swoje wady. Pieczorin pociąga natura, widząc w niej lekki pierwiastek, zdolny przywołać moc i piękno ludzkiego ducha. Bohater gardzi wulgarnością u ludzi, brakiem poczucia własnej wartości, podziwem dla blichtru świeckiego życia, egoistycznymi korzyściami służby. Taki jest jego stosunek do Grushnickiego, kapitana dragonów i innych przedstawicieli „społeczeństwa wodnego”, nakreślonych w powieści z wyjątkową dokładnością i satyrycznym wzruszeniem. Sam bohater nie dąży do kariery, choć nie jest biurokratyczny i niezbyt bogaty.

Peczorin jest dobrze zorientowany w ludziach. Od razu widzi tych „pustych” i głupich ludzi, którzy żyją w jednym celu – być bogatym: mieć dużo pieniędzy, zdobywać wysokie stanowiska, przywiązywać swoje dzieci do „raju”, gdzie nic nie robią, ale dużo zyskują. Bohater spotkał bardzo niewielu dobrych ludzi, ci, którzy służyliby sprawie, byliby bardzo dobrymi i lojalnymi przyjaciółmi. Najlepszą przyjaciółką Pieczorina była Vera, ta kobieta, którą nasz bohater tak żarliwie i namiętnie kocha - Vera była najbliższą osobą Pieczorina, najlepszą przyjaciółką i doradcą. Choć ścieżki Pieczorina i Very rozchodzą się, bohater wierzy w przyszłe spotkanie, marzy o nim. Po odejściu Very Pieczorin rzuca się w pogoń i nie nadrabiając zaległości płacze jak dziecko – zdaje sobie sprawę, że stracił najcenniejszą rzecz w swoim życiu – miłość i przyjaźń. Bohater kocha Verę, ale jednocześnie nie może jej poślubić. Nie odnalazł swojego miejsca w życiu, a życie bez celu dla bohatera oznacza nie życie w ogóle.

Pieczorin jest ofiarą swojego trudnego czasu. Ale czy Lermontow usprawiedliwia swoje działania, swoje nastroje? W nieprzespaną noc, w przeddzień pojedynku z Grusznickim, bohater powieści niejako podsumowuje wyniki swojego życia. Pieczorin czuje w sobie „ogromną siłę” i rozumie, że jego cel był wysoki: „Przebiegam całą moją przeszłość w mojej pamięci i mimowolnie zadaję sobie pytanie: dlaczego żyłem? W jakim celu się urodziłem?.. I to prawda, istniało, i to prawda, był dla mnie wysoki cel, bo czuję w duszy ogromną siłę... Ale nie domyśliłem się tego celu unosiły mnie pokusy pustych i niesprzyjających namiętności; z ich pieca wyszedłem twardy i zimny jak żelazo, ale straciłem na zawsze zapał szlachetnych dążeń - najlepszy kolor życia.”

Charakter Pieczorina jest złożony i sprzeczny. Bohater powieści mówi o sobie: „Są we mnie dwie osoby: jedna żyje w pełnym tego słowa znaczeniu, druga myśli i osądza go…”. Jakie są przyczyny tej dychotomii? „Moja bezbarwna młodość przeszła w walce ze mną i światłem; moje najlepsze uczucia bały się śmieszności, pochowałem je w głębi serca: tam zginęli. Mówiłem prawdę – nie wierzyli mi: zacząłem oszukiwać; Nauczywszy się dobrze światła i źródeł społeczeństwa, stałem się biegły w nauce życia ... ”- przyznaje Peczorin. Nauczył się być skryty, stał się mściwy, żelazny, zazdrosny, ambitny, stał się, jak mówił, kaleką moralną.

Pieczorin jest egoistą. Ale nawet Oniegin Puszkina, Bieliński nazwał cierpiącym egoistą i niechętnym egoistą. To samo można powiedzieć o Peczorin. Bieliński pisał o Onieginie: „... Siły tej bogatej natury pozostały bez zastosowania, życie bez znaczenia i powieść bez końca ...”. O Pieczorin: „...jest różnica na drogach, ale wynik jest taki sam”.

Za wysoką cenę, w trudnych warunkach Pieczorin dochodzi do ważnego dla rosyjskiego społeczeństwa wniosku, że walka o szczęście, godność ludzką, wolność jest nie tylko możliwa, ale i konieczna. Ostatnie nadzieje Pieczorina skierowane są na bezkresne przestrzenie morza, na szum fal. Porównując się do marynarza urodzonego i wychowanego na pokładzie zbójnickiego brygu, mówi, że tęskni za brzegiem i tęskni za nim. Cały dzień chodzi po nadmorskim piasku, uważnie nasłuchuje ryku nadchodzących fal i zagląda w dal pokrytą mgłą. Na co on czeka? Czego szukają jego oczy? „… Czy nie migocze tam, na bladej linii oddzielającej błękitną otchłań od szarych chmur, upragniony żagiel, początkowo podobny do skrzydła mewy, ale stopniowo oddalający się od piany głazów i płynnie zbliżający się opuszczone molo…”. To marzenie nie spełniło się ani dla Lermontowa, ani dla bohatera jego powieści: upragniony żagiel nie popędził ich do innego życia, na inne brzegi ...

Umysł Pieczorina łączy się z siłą woli. Bohater jest wyjątkowo zimnokrwisty w sytuacjach konfliktowych, wykazuje dużą wytrwałość w dążeniu do celu, chociażby w historii swojego związku z Maryją. Jednak pomimo wszystkich swoich wybitnych zdolności Pieczorin, podobnie jak Oniegin, nie zrobił w życiu niczego znaczącego. Przynosi ludziom same kłopoty, często grając „rolę topora” niesprzyjającego losu. Peczorin to rodzaj „zbędnej osoby” lat trzydziestych XIX wieku. W jaki sposób objawiła się typowość Pieczorina, jak bohater pojawia się w powieści? Mimo wszystkich swoich skłonności wyczerpał siebie i swój czas. Nie stanął na czele walki z przywarami społecznymi, nie mógł wyrwać się spod gigantycznego, duszącego uścisku otoczenia. Ale to nie umniejsza społeczno-politycznego znaczenia impulsów i cierpień Pieczorina. W czasach powszechnego upokorzenia i triumfu egoistycznej przeciętności, buntu Pieczorina, jego sceptycyzm nie pozwolił odejść marzeniom o innym, pełnym treści życiu.

Pieczorin jest „osobą zbędną” w tym sensie, że wyprzedził swoje szlachetne środowisko i oderwał się od niego, nie mając w nim oparcia. Jest bohaterem swoich czasów bez cudzysłowów, bo szuka wyjścia ze stagnacji, w jakiej znalazło się społeczeństwo rosyjskie w okresie reakcji.

Pieczorin nazywa siebie i swoje pokolenie „nędznymi potomkami, błąkającymi się po ziemi bez przekonań i pychy, bez przyjemności i strachu… już nie zdolnych do większych poświęceń ani dla dobra ludzkości, ani nawet dla naszego własnego szczęścia…”.

Lermontow stanął przed konkretnym zadaniem, jak sam wyjaśnił we wstępie do powieści: narysować „portret złożony z wad całego naszego pokolenia”. Wyrażaj „żrące prawdy” o współczesnym społeczeństwie. Dlatego w powieści dominuje obraz Pieczorina. Poprzez jego rzucanie, błędy, rozczarowanie, gorzkie doświadczenia ujawniają się poszukiwania najlepszych przedstawicieli szlacheckiej inteligencji lat 30-40. Lermontow wyraźnie wskazuje główny powód, dla którego Pieczorin i inni myślący ludzie jego czasów byli nieszczęśliwi. Widział ją w „nieznacznych sporach o kawałek ziemi lub o jakieś fikcyjne prawa”, w sporach, które dzieliły ludzi na panów i niewolników.

Bieliński mówi o niedowierzaniu, egoizmie, zimnej roztropności w postaci Pieczorina. Bieliński nie usprawiedliwia tych cech, ale ich pojawienie się tłumaczy warunkami społecznymi: „Ten człowiek nie jest obojętny, nie znosi apatycznie swojego cierpienia: szaleńczo goni za życiem, wszędzie go szuka, gorzko oskarża się o swoje urojenia. Nieustannie rozdzielają się w nim pytania wewnętrzne… iw refleksji szuka ich rozwiązań…”. Dlatego Bieliński uważał, że duchowe i moralne poszukiwania i impulsy Pieczorina odzwierciedlają „zagadkę przedstawiciela jego czasów” - ważny i „niezbędny moment w rozwoju ludzkości lub społeczeństwa”.

O Pieczorinie dowiadujemy się z jego pamiętnika, z opowieści innych postaci, co wywołuje u niego ambiwalentne uczucie. Nie możemy nie potępić Pieczorina za jego stosunek do Beli, Marii, do Very, do miłego Maksyma Maksymicha. Ale nie możemy nie współczuć mu, gdy zjadliwie wyśmiewa arystokratyczne „społeczeństwo wodne”, przerywa intrygi Grushnickiego i jego przyjaciół. Nie możemy nie widzieć, że Pieczorin jest głową i ramionami ponad otaczającymi go ludźmi, że jest mądry, wykształcony, utalentowany, odważny, energiczny. Odpycha nas obojętność Pieczorina wobec ludzi, jego niezdolność do prawdziwej miłości, przyjaźni, jego indywidualizm i egoizm. Ale Pieczorin urzeka nas pragnieniem życia, pragnieniem najlepszego, umiejętnością krytycznej oceny naszych działań. Jest nam głęboko niesympatyczny przez „żałosne czyny”, puste marnowanie jego sił, czyny, którymi niesie cierpienie innym ludziom, ale widzimy, że on sam bardzo cierpi. Jako towarzyski typ Pieczorina odszedł w przeszłość, psychologicznie postać ta pozostała własnością XIX wieku. Ale w bohaterze Lermontowa jest coś, co na długo przyciągnie naszą uwagę. Wysoka kultura inteligencji, energii, głębi duszy i różnorodnych doznań - jest to obecnie postrzegane w Pieczorinie jako znak niewyczerpanej natury ludzkiej.

Dlatego powieść Lermontowa jest nam droga, bo skierowana jest przeciwko mrocznym siłom zła – interesowności, wrogości, złości, nienawiści – wszystkiemu, co oszpeca, kaleczy i zaciemnia życie na ziemi.

  1. Kompozycja „Doświadczenie i błędy”.
    Jak powiedział starożytny rzymski filozof Cyceron: „Naturą ludzką jest popełnianie błędów”. Rzeczywiście, nie można żyć bez popełnienia jednego błędu. Błędy mogą zrujnować życie człowieka, a nawet złamać jego duszę, ale mogą również dać bogate doświadczenie życiowe. I popełniajmy błędy, bo każdy uczy się na swoich błędach, a czasem nawet na błędach innych ludzi.

    Wiele postaci literackich popełnia błędy, ale nie wszyscy starają się je poprawić. W sztuce A.P. Ranevskaya Czechowa „Wiśniowy sad” popełnia błąd, ponieważ odrzuciła oferty uratowania majątku, które zaproponował jej Lopakhin. Ale nadal możesz zrozumieć Ranevskaya, ponieważ zgadzając się, mogłaby stracić dziedzictwo rodziny. Uważam, że głównym błędem w tej pracy jest zniszczenie Wiśniowego Sadu, który jest wspomnieniem życia minionego pokolenia, a konsekwencją tego jest zerwanie relacji. Po przeczytaniu tej sztuki zacząłem rozumieć, że konieczne jest zachowanie pamięci o przeszłości, ale to tylko moja opinia, każdy myśli inaczej, ale mam nadzieję, że wielu się zgodzi, że musimy chronić wszystko, co zostawili nam nasi przodkowie.
    Uważam, że każdy powinien płacić za swoje błędy i za wszelką cenę starać się je poprawiać. W powieści F.M. Błędy charakteru Dostojewskiego „zbrodni i kary” kosztowały życie dwóch niewinnych ludzi. Błędny plan Raskolnikowa odebrał życie Lisie i nienarodzonemu dziecku, ale ten akt radykalnie wpłynął na życie bohatera. Czasem ktoś może powiedzieć, że jest mordercą i nie należy mu wybaczać, ale po przeczytaniu o jego stanie po morderstwie zacząłem patrzeć na niego innym spojrzeniem. Ale za swoje błędy przypłacił sobą i tylko dzięki Soni był w stanie poradzić sobie ze swoją psychiczną udręką.
    Mówiąc o doświadczeniach i błędach, natrafiam na słowa sowieckiego filologa D.S. Lichaczow, który powiedział: „Podziwiam zdolność łyżwiarzy do korygowania błędów podczas tańca. To jest sztuka, wielka sztuka ”, ale w życiu jest o wiele więcej błędów i każdy musi umieć je naprawić, natychmiast i pięknie, bo nic tak nie uczy, jak uświadomienie sobie swoich błędów.

    Zastanawiając się nad losami różnych bohaterów, rozumiemy, że to popełnione błędy i ich korekty, odwieczna praca nad sobą. To poszukiwanie prawdy i dążenie do duchowej harmonii prowadzi nas do zdobycia prawdziwego doświadczenia i znalezienia szczęścia. Mądrość ludowa mówi: „Tylko ten, kto nic nie robi, się nie myli”.
    Tukan Kostia 11 B

    Odpowiedzieć Kasować

    Dlaczego konieczna jest analiza błędów przeszłości?
    Niech Haruki Murakami powie, że „błędy są jak znaki interpunkcyjne, bez których nie będzie sensu życia, jak w tekście”, jako wprowadzenie do mojego myślenia. Widziałem to oświadczenie dawno temu. Czytałem to wiele razy. I właśnie teraz zacząłem myśleć. O czym? O moim stosunku do popełnionych błędów. Wcześniej starałem się nigdy nie mylić i bardzo się wstydziłem, kiedy wciąż się potykałem. A teraz przez pryzmat czasu zakochuję się w każdej możliwości popełnienia błędu, bo wtedy mogę się poprawić, co oznacza, że ​​zdobędę bezcenne doświadczenie, które pomoże mi w przyszłości.
    Doświadczenie jest najlepszym nauczycielem! „To wymaga jednak drogiego, ale wyjaśnia jasno”. To zabawne, że pamiętam, jak rok temu byłam - jako dziecko! - po prostu modliłem się do nieba, aby wszystko było ze mną w porządku: mniej cierpienia, mniej błędów. Teraz ja (choć pozostałam dzieckiem) nie rozumiem: kogo i dlaczego pytałam? A najgorsze jest to, że moje prośby się spełniły! A oto pierwsza odpowiedź, dlaczego trzeba analizować błędy z przeszłości i MYŚLEĆ: wszystko się odwróci.

    Odpowiedzieć Kasować
  2. Przejdźmy do literatury. Jak wiecie, w dziełach klasyków znajdują się odpowiedzi na pytania, które zawsze ekscytują człowieka: co to jest prawdziwa miłość, przyjaźń, współczucie… Ale klasycy to także wizjonerzy. Kiedyś w literaturze mówiono nam, że tekst to tylko „wierzchołek góry lodowej”. I te słowa po chwili jakoś dziwnie odbiły się echem w mojej duszy. Wiele prac czytam ponownie - pod innym kątem! - i zamiast poprzedniej zasłony nieporozumień, otworzyły się przede mną nowe obrazy: była filozofia i ironia, i odpowiedzi na pytania, i rozumowanie o ludziach, i ostrzeżenia...
    Jednym z moich ulubionych pisarzy jest Anton Pawłowicz Czechow. Za to go kocham, że prace są malutkie w objętości, ale pojemne w treści zresztą na każdą okazję. Podoba mi się to, że nauczyciel na lekcjach literatury kształtuje w nas, uczniach umiejętność czytania „między wierszami”. A Czechow, bez tej umiejętności, cóż, nie umiesz czytać! Na przykład sztuka „Mewa”, moja ulubiona sztuka Czechowa. Chętnie czytam i ponownie czytam, a za każdym razem przychodzą do mnie nowe spostrzeżenia. Sztuka „Mewa” jest bardzo smutna. Nie ma zwyczajowego szczęśliwego zakończenia. I nagle – komedia. Nadal jest dla mnie zagadką, dlaczego autor w ten sposób zdefiniował gatunek spektaklu. Jakiś dziwny gorzki posmak pozostawił we mnie lekturę „Mewy”. Wielu bohaterów jest przykro. Kiedy czytałem, chciałem tylko krzyknąć do niektórych z nich: „Opamiętaj się! Co ty robisz?!” A może dlatego to komedia, bo błędy niektórych postaci są zbyt oczywiste??? Weź Maszę. Cierpiała na nieodwzajemnioną miłość do Trepleva. Dlaczego miałaby poślubić niekochaną osobę i cierpieć podwójnie? Ale teraz musi dźwigać ten ciężar do końca życia! „Wlokąc swoje życie jak niekończący się pociąg”. I od razu pojawia się pytanie „jak bym…?” Co ja bym zrobiła na miejscu Maszy? Ty też możesz to zrozumieć. Próbowała zapomnieć o swojej miłości, próbowała wejść na całość do domu, poświęcić się dziecku... Ale ucieczka od problemu nie oznacza jego rozwiązania. Miłość bez wzajemności musi być urzeczywistniana, doświadczana, cierpiona. A wszystko to jest sam ze sobą...

    Odpowiedzieć Kasować
  3. Kto się nie myli, nic nie robi. „Nie mylić się… To jest ideał, do którego dążyłem! No cóż, mam swój „ideał”! I co dalej? Śmierć za życia, oto, co mam! Cieplarnia rośliną, tym prawie się stałem! I wtedy odkryłem pracę Czechowa „Człowiek w sprawie”. Bielikow, główny bohater, zawsze tworzył „skrzynię” dla siebie na wygodne życie. Jeśli to nie wyszło! ” - powiedział Bielikow, a ja chciałem mu odpowiedzieć: twoje życie nie wyszło, ot co!
    Egzystencja to nie życie. A Bielikow nic po sobie nie zostawił i nikt nie będzie o nim pamiętał za wieki. Czy jest teraz dużo takich wiewiórek? Tak, bez liku!
    Historia jest jednocześnie zabawna i smutna. I bardzo istotne w naszym XXI wieku. Zabawne, bo Czechow opisuje portret Bielikowa ironicznie („Zawsze nosiłem kapelusz, bluzę, kalosze i ciemne okulary przy każdej pogodzie…”), co czyni go komicznym i rozśmiesza mnie jako czytelnika. Ale robi się smutno, kiedy myślę o swoim życiu. Co ja zrobiłem? Co widziałem? Absolutnie niczego! Z przerażeniem odnajduję w sobie teraz echa opowieści „Człowiek w sprawie”… Czy to sprawia, że ​​myślę o tym, co chcę po sobie zostawić? Jaki jest ostateczny cel mojego życia? Czym właściwie jest życie? W końcu być martwym za życia, stać się jednym z tych małych białych ludzi, ludzi w sprawie... Nie chcę!

    Odpowiedzieć Kasować
  4. Wraz z Czechowem zakochałem się w I.A. Bunina. Podoba mi się w nim to, że w jego opowieściach miłość ma wiele twarzy. Ta miłość jest na sprzedaż, a miłość to błysk, a miłość to zabawa, a autorka opowiada też o dzieciach dorastających bez miłości (opowieść „Piękno”). Koniec opowieści Bunina nie wygląda na wyświechtany „i żyli długo i szczęśliwie”. Autor pokazuje różne oblicza miłości, budując swoje historie na zasadzie antytezy. Miłość może palić, ranić, a blizny będą długo bolały… Ale jednocześnie miłość inspiruje, skłania do działania, moralnego rozwoju.
    Tak więc historie Bunina. Wszystkie inne, niepodobne do siebie. Wszyscy bohaterowie też się różnią. Jednym z bohaterów Bunina, który szczególnie mi się podoba, jest Olya Meshcherskaya z opowiadania „Easy Breathing”.
    Naprawdę wybuchła jak trąba powietrzna, doświadczyła bukietu uczuć: radości, smutku, zapomnienia i żalu… Wszystkie najjaśniejsze początki płonęły w niej, a różne uczucia gotowały się w jej krwi… A potem one wybuchnąć! Ile miłości do świata, ile dziecinnej czystości i naiwności, ile piękna ta Ola nosiła w sobie! Bunin otworzył mi oczy. Pokazał, jaka naprawdę powinna być dziewczyna. Nie ma teatralności w ruchach, słowach... Żadnych manier i szyderstwa. Wszystko jest proste, wszystko jest naturalne. Rzeczywiście lekki oddech… Patrząc na siebie rozumiem, że często oszukuję i noszę maskę „ja idealnego”. Ale doskonale, więc nie istnieją! W naturalności jest piękno. A historia „Light Breathing” potwierdza te słowa.

    Odpowiedzieć Kasować
  5. Mógłbym (i chciałbym!) zastanowić się nad wieloma innymi dziełami rosyjskimi i zagranicznymi, a także współczesną klasyką... Można o tym mówić w nieskończoność, ale... Szanse nie pozwalają. Powiem tylko, że jestem nieskończenie zadowolony, bo nauczycielka wykształciła w nas, uczniach, umiejętność selektywnego podejścia do wyboru literatury, bardziej niepokoju o słowo i miłości do książek. A książki zawierają wieki doświadczeń, które pomogą młodemu czytelnikowi wyrosnąć na osobę z wielką literą, znającą historię swojego ludu, aby nie stać się ignorantem, a co najważniejsze, być osobą rozważną, która wie, jak przewidzieć konsekwencje. W końcu „jeśli popełniłeś błąd i nie zdawałeś sobie z tego sprawy, popełniłeś dwa błędy”. Są to oczywiście znaki interpunkcyjne, bez których nie można się obejść, ale jeśli będzie ich za dużo, to życie nie będzie miało sensu, jak w tekście!

    Odpowiedzieć Kasować

    Odpowiedzi

      Szkoda, że ​​nie ma oceny wyższej niż 5 ... Czytam i myślę: moja praca zareagowała na dzieci ... Wiele, wiele dzieci ... Dorosłeś. bardzo. Wczoraj chciałem Ci powiedzieć, zwracając się po Twoim nazwisku (tylko po nazwisku, bo zawsze się denerwujesz, ale tak mnie to rozśmiesza! Dlaczego? Masz piękne nazwisko: całkowicie dźwięczne i samogłoskowe, czyli eufoniczne! ): "Smolina, jesteś nie tylko piękna, jesteś też mądra. Smolina, nie tylko jesteś mądra, jesteś też piękna." W mojej pracy widziałem myślenie, głębokie myślenie!

      Kasować
  • Jak mówi przysłowie: „Człowiek uczy się na błędach”. To przysłowie znane jest wszystkim. Ale jest też inne znane przysłowie - "Mądry uczy się na błędach innych, a głupi - na własnych". Pisarze XIX i XX wieku pozostawili nam bogate dziedzictwo kulturowe. Z ich prac, z błędów i doświadczeń ich bohaterów możemy nauczyć się ważnych rzeczy, które pomogą nam w przyszłości, z wiedzą, nie popełniać niepotrzebnych działań.
    Każdy człowiek dąży w swoim życiu do szczęścia przy ognisku i całe życie szuka swojej „bratniej duszy”. Ale często zdarza się, że uczucia są zwodnicze, a nie wzajemne, nie są stałe i człowiek staje się nieszczęśliwy. Pisarze, doskonale rozumiejąc problem nieszczęśliwej miłości, napisali wiele dzieł, które ujawniają różne oblicza miłości, prawdziwej miłości. Jednym z pisarzy, który otworzył ten temat, był Ivan Bunin. Zbiór opowiadań „Ciemne zaułki” zawiera historie, których historie są istotne i istotne dla rozważania współczesnego człowieka. Najbardziej podobała mi się historia „Light Breathing”. Ujawnia takie uczucie, jak rodząca się miłość. Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że Olya Meshcherskaya jest arogancką i dumną dziewczyną, która w wieku piętnastu lat chce wyglądać na starszą i dlatego kładzie się do łóżka z przyjacielem ojca. Szef chce z nią przemówić, udowodnić jej, że nadal jest dziewczyną i powinna się odpowiednio ubierać i zachowywać.
    Ale tak nie jest. Jak Olya, którą kochają niższe klasy, może być arogancka i arogancka? Dzieci nie da się oszukać, widzą szczerość Olyi i jej zachowanie. Ale co z plotkami, że jest wietrzna, że ​​jest zakochana w uczniu i jest z nim zmienna? Ale to tylko plotki rozpowszechniane przez dziewczyny, które zazdroszczą Olyi wdzięku i naturalnego piękna. Podobnie zachowuje się dyrektorka gimnazjum. Żyła długim, ale szarym życiem, w którym nie było radości i szczęścia. Teraz wygląda młodzieńczo ze srebrnymi włosami i uwielbia robić na drutach. Skontrastowana jest z życiem Olii, pełnym wydarzeń i jasnych, radosnych chwil. Antytezą jest również naturalne piękno Meshcherskaya i „młodość” szefa. Z tego powodu wybucha między nimi konflikt. Dyrektorka chce, aby Ola zdjęła „kobiecą” fryzurę i zachowywała się bardziej dostojnie. Ale Olya czuje, że jej życie będzie jasne, że na pewno w jej życiu będzie szczęśliwa, prawdziwa miłość. Nie odpowiada szefowi niegrzecznie, ale zachowuje się z wdziękiem, w arystokratyczny sposób. Olya nie zauważa tej kobiecej zazdrości i nie życzy swojemu szefowi niczego złego.
    Miłość Olyi Meshcherskiej dopiero się zaczynała, ale z powodu jej śmierci nie zdążyła się ujawnić. Dla siebie nauczyłem się następującej lekcji: musisz rozwijać w sobie miłość i okazywać ją w życiu, ale uważaj, aby nie przekroczyć linii, która doprowadzi do smutnych konsekwencji.

    Odpowiedzieć Kasować
  • Innym pisarzem, który zgłębił temat miłości, jest Anton Pawłowicz Czechow. Chciałbym rozważyć jego pracę „Wiśniowy sad”. Tutaj mogę podzielić wszystkie postacie na trzy kategorie: Ranevskaya, Lopakhin oraz Ola i Petya. Ranevskaya uosabia w sztuce szlachetną arystokratyczną przeszłość Rosji: może cieszyć się pięknem ogrodu i nie myśleć o tym, czy jej to służy, czy nie. Ma takie cechy jak miłosierdzie, szlachetność, hojność duchowa, hojność i życzliwość. Nadal kocha swojego wybrańca, który kiedyś ją zdradził. Wiśniowy sad to dla niej dom, wspomnienie, połączenie z pokoleniami, wspomnienia z dzieciństwa. Ranevskaya nie dba o materialną stronę życia (jest marnotrawna i nie wie, jak robić interesy i podejmować decyzje w palących problemach). Czułość jest również charakterystyczna dla Ranevskaya. Poprzez jej przykład mogę nauczyć się miłosierdzia i duchowego piękna.
    Lopakhin, który w swojej pracy uosabia nowoczesną Rosję, uwielbia pieniądze. Pracuje w banku i we wszystkim stara się znaleźć źródło zysku. Jest praktyczny, pracowity i energiczny, osiąga swój cel. Jednak miłość do pieniędzy nie zrujnowała w nim ludzkich uczuć: jest szczery, wdzięczny, wyrozumiały. Ma delikatną duszę. Dla niego ogród to już nie wiśnia, ale wiśnia, źródło zysku, a nie przyjemność estetyczna, sposób na uzyskanie korzyści materialnych, a nie symbol pamięci i związku z pokoleniami. Na jego przykładzie mogę nauczyć się rozwijać przede wszystkim cechy duchowe, a nie miłość do pieniędzy, która łatwo może zrujnować ludzką zasadę w ludziach.
    Anya i Petya uosabiają przyszłość Rosji, która przeraża czytelnika. Dużo mówią, ale nic nie daje się ponieść, dążą do efemerycznej przyszłości, lśniącej, ale jałowej i wspaniałego życia. Łatwo odpuszczają to, czego nie potrzebują (w ich opinii). Wcale nie martwią się losem ogrodu, ani niczym. Można ich śmiało nazwać Iwanami, którzy nie pamiętają pokrewieństwa. Na ich przykładzie mogę nauczyć się doceniać zabytki przeszłości i utrzymywać więź między pokoleniami. Mogę się też nauczyć, że jeśli dąży się do lepszej przyszłości, to trzeba się wysilić, a nie zajmować botologią.
    Jak widać, z pism XIX i XX wieku można wyciągnąć wiele pożytecznych lekcji i zdobyć doświadczenia, które w przyszłości uchronią nas przed błędami, które mogą pozbawić nas radości i szczęścia w życiu.

    Odpowiedzieć Kasować
  • Każdy z nas popełnia błędy i dostaje lekcję życia, a często człowiek żałuje i próbuje naprawić to, co się stało, ale niestety nie można cofnąć czasu. Aby uniknąć w przyszłości, musisz nauczyć się je analizować. W wielu dziełach fikcji światowej klasycy dotykają tego tematu.
    W dziele Iwana Siergiejewicza Turgieniewa „Ojcowie i synowie” Jewgienij Bazarow jest z natury nihilistą, człowiekiem o zupełnie nietypowych poglądach dla ludzi, którzy zaprzeczają wszystkim wartościom społeczeństwa. Odrzuca wszystkie myśli otaczających go ludzi, w tym jego rodziny i rodziny Kirsanowa. Wielokrotnie Jewgienij Bazarow odnotowywał swoje przekonania, mocno w nie wierząc i nie biorąc pod uwagę niczyich słów: „porządny chemik jest dwadzieścia razy bardziej przydatny niż jakikolwiek poeta”, „natura jest niczym… Natura nie jest świątynią, ale warsztatem , a człowiek jest w nim pracownikiem”. Dopiero na tym zbudowano jego życiową ścieżkę. Ale czy wszystko jest prawdą, o czym myśli bohater? To jego doświadczenie i błędy. Pod koniec pracy wszystko, w co wierzył Bazarow, o czym był mocno przekonany, wszystkie jego poglądy na życie, zostaje przez niego odrzucone.
    Innym uderzającym przykładem jest bohater z opowieści Iwana Antonowicza Bunina „Pan z San Francisco”. W centrum opowieści znajduje się dżentelmen z San Francisco, który postanowił nagrodzić się za swoją długą pracę. W wieku 58 lat starzec postanowił rozpocząć nowe życie: „Miał nadzieję cieszyć się słońcem południowych Włoch, zabytkami starożytności”. Cały czas spędzał tylko na pracy, odkładając na bok wiele ważnych części życia, prowadząc to, co najcenniejsze - pieniądze. Lubił pić czekoladę, wino, kąpać się, codziennie czytać gazety, więc popełnił błąd i zapłacił za to własnym życiem. W efekcie, wyposażony w bogactwo i złoto, mistrz umiera w hotelu, w najgorszym, najmniejszym i najwilgotniejszym pokoju. Pragnienie zaspokojenia i zaspokojenia własnych potrzeb, chęci odpoczynku po minionych latach i rozpoczęcia życia na nowo, okazało się dla bohatera tragicznym końcem.
    W ten sposób autorzy poprzez swoich bohaterów pokazują nam, przyszłe pokolenia, doświadczenia i błędy, a my czytelnicy powinniśmy być wdzięczni za mądrość i przykłady, jakie stawia przed nami pisarz. Po przeczytaniu tych prac należy zwrócić uwagę na wynik życia bohaterów i podążać właściwą ścieżką. Ale oczywiście lekcje życia osobistego mają na nas znacznie lepszy wpływ. Jak mówi znane przysłowie: „Ucz się na błędach”.
    Micheev Aleksander

    Odpowiedzieć Kasować
  • Część 1 - Osipov Timur
    Esej na temat „Doświadczenie i błędy”
    Popełnianie błędów leży w ludzkiej naturze, taka jest nasza natura. Mądry to nie ten, który nie popełnia błędów, ale ten, który uczy się na swoich błędach. Błędy pomagają nam iść dalej, biorąc pod uwagę wszystkie przeszłe okoliczności, za każdym razem rozwijając się coraz bardziej, gromadząc coraz więcej doświadczenia i wiedzy.
    Na szczęście wielu pisarzy poruszało ten temat w swoich pracach, głęboko go ujawniając i przekazując nam swoje doświadczenia. Przejdźmy na przykład do historii I.A. Bunin „Jabłka Antonowskie”. „Cenione zaułki szlacheckich gniazd”, te słowa Turgieniewa doskonale oddają treść tego dzieła. Autor odtwarza w głowie świat rosyjskiej posiadłości. Jest smutny z powodu minionych czasów. Bunin tak realistycznie i ściśle przekazuje swoje uczucia za pomocą dźwięków i zapachów, że tę historię można nazwać „pachnącą”. „Pachnący zapach słomy, opadłych liści, wilgoci grzybowej” i oczywiście zapach jabłek Antonowa, które stają się symbolem rosyjskich właścicieli ziemskich. W tamtych czasach wszystko było dobrze, zadowolenie, domowość, dobre samopoczucie. Majątki budowano solidnie i na zawsze, właściciele ziemscy polowali w aksamitnych spodniach, ludzie nosili czyste białe koszule, niezniszczalne buty z podkowami, nawet starcy byli „wysocy, wielcy, biali jak błotniak”. Ale to wszystko z czasem blednie, nadchodzi ruina, wszystko nie jest już takie piękne. Ze starego świata pozostał tylko subtelny zapach jabłek Antonowa… Bunin próbuje nam przekazać, że konieczne jest utrzymanie więzi między czasami i pokoleniami, zachowanie pamięci i kultury dawnych czasów, a także miłość nasz kraj tak samo jak on.

    Odpowiedzieć Kasować
  • Część 2 - Osipov Timur
    Chciałbym również poruszyć dzieło A.P. Czechowa „Wiśniowy sad”. Opowiada również o życiu właściciela. Postacie można podzielić na 3 kategorie. Starsze pokolenie to Ranevsky. To ludzie odchodzącej epoki szlacheckiej. Charakteryzuje je miłosierdzie, hojność, subtelność duszy, a także ekstrawagancja, ciasnota umysłu, niezdolność i niechęć do rozwiązywania palących problemów. Stosunek bohaterów do sadu wiśniowego pokazuje problem całej pracy. Dla Ranevskych to spuścizna, początki dzieciństwa, piękno, szczęście, połączenie z przeszłością. Następne jest pokolenie współczesności, które reprezentuje Lopakhin, człowiek praktyczny, przedsiębiorczy, energiczny i pracowity. Postrzega ogród jako źródło dochodu, dla niego to bardziej wiśnia niż wiśnia. I wreszcie ostatnia grupa, pokolenie przyszłości - Petya i Anya. Mają tendencję do dążenia do świetlanej przyszłości, ale ich marzenia są w większości bezowocne, słowa za słowa, o wszystkim io niczym. Dla Ranewskich ogród to cała Rosja, a dla nich cała Rosja jest ogrodem. To pokazuje bezcielesność ich snów. To są różnice między trzema pokoleniami i znowu, dlaczego są tak wielkie? Dlaczego jest tyle kontrowersji? Dlaczego sad wiśniowy musi umrzeć? Jego śmierć to zniszczenie piękna i pamięci o przodkach, ruina jego domu, nie da się wyciąć korzeni wciąż kwitnącego i żywego ogrodu, to z pewnością zostanie ukarane.
    Można wnioskować, że błędów należy unikać, ponieważ ich konsekwencje mogą stać się tragiczne. A po popełnieniu błędów trzeba to wykorzystać na swoją korzyść, wyciągnąć z tego doświadczenia na przyszłość i przekazywać je innym.

    Odpowiedzieć Kasować
  • Odpowiedzieć Kasować
  • Dla Lopachina (obecny) sad wiśniowy jest źródłem dochodu. „…Jedyną cudowną rzeczą w tym ogrodzie jest to, że jest bardzo duży. Wiśnie będą rodzić się co dwa lata i nie ma dokąd pójść. Nikt nie kupuje…”. Yermolai patrzy na ogród z punktu widzenia wzbogacenia. Pracowicie proponuje Ranevskiej i Gayevowi, aby podzielili posiadłość na letnie domki i ściąli ogród.
    Czytając pracę, mimowolnie zadajemy sobie pytania: czy można uratować ogród? Kto jest winien śmierci ogrodu? Czy nie ma świetlanej przyszłości? Na pierwsze pytanie odpowiada sam autor: jest to możliwe. Cała tragedia polega na tym, że właściciele ogrodu nie są w stanie, zgodnie ze swoim temperamentem, ratować i dalej rozkwitać i delektować się ogrodem. Odpowiedź na pytanie o winę jest tylko jedna: wszyscy są winni.
    ... Czy nie ma świetlanej przyszłości?
    To pytanie autor już zadaje czytelnikom, dlatego na to pytanie odpowiem. Jasna przyszłość to zawsze ogromna praca. To nie są piękne przemówienia, nie przedstawienie efemerycznej przyszłości, ale to wytrwałość i rozwiązanie poważnych problemów. To umiejętność odpowiedzialności, umiejętność poszanowania tradycji i zwyczajów przodków. Umiejętność walki o to, co jest ci bliskie.
    Spektakl „Wiśniowy sad” pokazuje niewybaczalne błędy bohaterów. Anton Pawłowicz Czechow daje możliwość analizy, abyśmy my, młodzi czytelnicy, mieli doświadczenie. To godny ubolewania błąd dla naszych bohaterów, ale pojawienie się zrozumienia, doświadczenia wśród czytelników w celu ratowania kruchej przyszłości.
    Drugi kawałek do analizy, chciałbym wziąć Valentin Grigorievich Rasputin "Rozmowa kobieca". Dlaczego wybrałem tę konkretną historię? Pewnie dlatego, że w przyszłości zostanę mamą. Będę musiał wyrosnąć z małej osoby - Człowieka.
    Już teraz, patrząc na świat oczami dzieci, już rozumiem, co jest dobre, a co złe. Widzę przykłady rodzicielstwa lub jego braku. Jako nastolatek muszę dawać przykład młodszym.
    Ale to, co napisałem wcześniej, to wpływ rodziców, rodziny. To jest wpływ edukacji. Wpływ przywiązania do tradycji i oczywiście szacunku. To jest praca moich bliskich ludzi, która nie pójdzie na marne. Z drugiej strony Vicki nie ma możliwości poznania miłości i znaczenia dla swoich rodziców. „W wiosce z babcią w środku zimy Vika nie działała z własnej woli. W wieku szesnastu lat musiałam dokonać aborcji. Nawiązałem kontakt z firmą, az firmą nawet z diabłem na rogach. Porzuciłem szkołę, zacząłem znikać z domu, zacząłem kręcić się, kręcić ... podczas gdy oni to przegapili, wyrwali już nabytą z karuzeli, już krzyczeli strażnik ”.
    „W wiosce, nie na własną rękę…” jest obraźliwe, nieprzyjemne. To wstyd dla Viki. Szesnaście lat, to wciąż dziecko, które potrzebuje uwagi rodziców. Jeśli nie ma uwagi rodziców, dziecko będzie szukało tej uwagi z boku. I nikt nie wytłumaczy dziecku, czy dobrze jest stać się kolejnym ogniwem w towarzystwie, w którym tylko „dla diabła w rogach”. Nieprzyjemnie jest zrozumieć, że Vika została zesłana do babci. "... a potem mój ojciec zaprzęgał swoją starą" Nivę " i, dopóki nie opamiętała się, na wygnanie do babci, na reedukację." Problemy popełniane nie tyle przez dziecko, ile przez rodziców. Nie widzieli, nie wyjaśniali! Rzeczywiście, łatwiej jest wysłać Vikę do babci, aby nie wstydzić się swojego dziecka. Niech cała odpowiedzialność za to, co się stało, spadnie na silne barki Natalii.
    Dla mnie historia „Rozmowa kobiet” przede wszystkim pokazuje, jakimi rodzicami nigdy nie powinieneś być. Pokazuje całą nieodpowiedzialność i nieostrożność. To przerażające, że Rasputin, patrząc przez pryzmat czasu, opisał to, co nadal się dzieje. Wielu współczesnych nastolatków prowadzi dziki tryb życia, choć niektórzy nie mają nawet czternastu lat.
    Mam nadzieję, że doświadczenie wyniesione z rodziny Vicki nie stanie się podstawą do budowania własnego życia. Mam nadzieję, że stanie się kochającą mamą, a potem empatyczną babcią.
    I ostatnie, ostatnie pytanie, które sobie zadam: czy istnieje związek między doświadczeniem a błędami?
    „Doświadczenie jest synem trudnych błędów” (A. Puszkin) Nie bój się popełniać błędów, ponieważ one nas hartują. Analizując je, stajemy się mądrzejsi, silniejsi moralnie… lub prościej zdobywamy mądrość.

    Maria Dorożkina

    Odpowiedzieć Kasować
  • Każda osoba wyznacza sobie cele. Przez całe życie staraliśmy się osiągnąć te cele. To może być trudne i ludzie znoszą te trudności na różne sposoby, ktoś, jak to nie wyjdzie, od razu wszystko rzuca i poddaje się, a ktoś wyznacza nowe cele i je osiąga, biorąc pod uwagę swoje błędy z przeszłości i ewentualnie błędy i doświadczenie innych ludzi. Wydaje mi się, że w jakiejś części sens życia to osiąganie celów, z których nie można się poddawać i trzeba iść do końca, biorąc pod uwagę błędy własne i cudze. Doświadczenie i błędy są obecne w wielu pracach, wezmę dwie prace, pierwszą jest Anton Czechow „Wiśniowy sad”.

    Uważam, że trzeba przeanalizować błędy z przeszłości, aby ponownie zapobiec tym samym błędom. Doświadczenie jest bardzo ważne i przynajmniej „ucz się na błędach”. Nie uważam za słuszne popełnianie błędów, które ktoś już popełnił, ponieważ można tego uniknąć i wymyślić, jak to zrobić, aby nie robić tego samego, co zrobili nasi przodkowie. Pisarze w swoich opowiadaniach próbują nam przekazać, że doświadczenie składa się z błędów i że zdobywamy doświadczenie bez popełniania tych samych błędów.

    Odpowiedzieć Kasować

    „Nie ma błędów, wydarzenia, które atakują nasze życie, jakiekolwiek by one nie były, są nam niezbędne, abyśmy nauczyli się tego, czego musimy się nauczyć” Richard Bach
    Często popełniamy błędy w pewnych sytuacjach, małe lub poważne, ale jak często to zauważamy? Czy ważne jest, aby je zauważyć, aby nie nadepnąć na tę samą prowizję. Może każdy z nas zastanawiał się, co by się stało, gdyby postąpił inaczej, czy to ważne, żeby się potknął, czy nauczy się lekcji? W końcu nasze błędy są integralną częścią naszego doświadczenia, ścieżki życia i naszej przyszłości. Jednym z pytań jest to, by się mylić, ale zupełnie innym jest próba poprawienia swoich błędów.
    W opowiadaniu A. P. Czechowa „Człowiek w sprawie” nauczyciel języka greckiego Bielikow pojawia się przed nami jako wyrzutek społeczeństwa i zagubiona dusza, której życie zostało zmarnowane na próżno. Pudełko, bliskość, wszystkie te brakujące chwile, a nawet własne szczęście – wesele. Granice, które dla siebie stworzył, były jego „klatką” i błędem, który popełnił, „klatką”, w której się zamknął. Obawiając się, że „coś może się wydarzyć”, nawet nie zauważył, jak szybko minęło jego życie, pełne samotności, strachu i paranoi.
    W sztuce A. Czechowa „Wiśniowy sad” to sztuka na dziś w świetle. W nim autor odsłania nam całą poezję i bogactwo życia pańskiego. Wizerunek sadu wiśniowego jest symbolem wychodzącego życia szlacheckiego. Nie na próżno Czechow połączył tę pracę z sadem wiśniowym, poprzez to połączenie odczuwamy pewien konflikt pokoleń. Z jednej strony ludzie tacy jak Lopakhin, którzy nie są w stanie poczuć piękna, dla nich ten ogród jest tylko sposobem na wydobycie korzyści materialnych. Z drugiej strony Ranevskaya to typy prawdziwie szlachetnego stylu życia, dla których ten ogród to źródło wspomnień z dzieciństwa, gorącej młodości, połączenia z pokoleniami, coś więcej niż tylko ogród. W tej pracy autor stara się nam przekazać, że wartości moralne są o wiele cenniejsze niż miłość do pieniędzy czy marzenia o efemerycznej przyszłości.
    Innym przykładem jest historia I. A. Bunina „Easy Breathing”. W którym autor pokazał przykład tragicznego błędu popełnionego przez 15-letnią uczennicę gimnazjum Olgę Meshcherską. Jego krótkie życie przypomina autorowi życie motyla - krótkie i łatwe. Opowieść wykorzystuje antytezę między życiem Olgi a dyrektorką gimnazjum. Autor porównuje życie tych ludzi, które, choć bogate w codzienność, pełne szczęścia i dziecinności Olii Mieszczerskiej, z długim, ale nudnym życiem dyrektorki gimnazjum, zazdroszczącej Oli szczęścia i pomyślności. Jednak Ola popełniła tragiczny błąd, przez swoją bezczynność i frywolność straciła niewinność z przyjacielem ojca i bratem dyrektora gimnazjum Aleksieja Maliutina. Nie znajdując dla siebie wymówki i pacyfikacji, zmusiła ją do zabicia swojego oficera. W tej pracy uderzyła mnie nieistotność duszy i całkowity brak męskiej moralności moralnej Milyutin, ona jest tylko dziewczyną, którą musiał chronić i pouczać na prawdziwej ścieżce, ponieważ jest to córka twojego przyjaciela
    No i ostatnią pracą, którą chciałabym się zająć, są „Jabłka Antonowa”, w których autor ostrzega nas, abyśmy nie popełnili jednego błędu – zapomnieli o naszym związku z pokoleniami, o naszej ojczyźnie, o naszej przeszłości. Autor oddaje atmosferę dawnej Rosji, obfitości życia, szkiców pejzażowych i muzycznej ewangelizacji. Dobrobyt i domowość wiejskiego życia, symbole rosyjskiego ogniska domowego. Zapach żytniej słomy, smoły, zapach opadłych liści, grzybowej wilgoci i kwiatów lipy.
    Autorzy starają się przekazać, że życie bez błędów jest niemożliwe, im bardziej zdasz sobie sprawę ze swoich błędów i spróbujesz je naprawić, tym więcej mądrości i doświadczenia życiowego zdobędziesz, musimy pamiętać i szanować rosyjskie tradycje, chronić pomniki przyrody i pamięć o przeszłości pokolenia.

    Odpowiedzieć Kasować
  • Ale przyszłe pokolenie wcale nie napawa optymizmem Czechowa. „Wieczny student” Petya Trofimov. Bohater pragnie wspaniałej przyszłości, ale każdy może nauczyć się pięknie mówić, ale Trofimov nie może poprzeć swoich słów czynami. Wiśniowy sad nie interesuje go i nie to jest najgorsze. Bardziej przerażający jest fakt, że narzuca swoje poglądy wciąż „czystej” Anyi. Stosunek autora do takiej osoby jest jednoznaczny - „idiota”.

    Ta ekstrawagancja i nieumiejętność zaakceptowania, rozwiązania problemu minionego pokolenia doprowadziła do utraty klucza do piękna i wspomnień, a z drugiej strony upór i wytrwałość obecnego pokolenia wpoił w utratę niesamowitego ogrodu, do odejścia całej ery szlacheckiej, ponieważ Lopakhin w rzeczywistości odciął korzeń, na czym opierała się ta era. Autor ostrzega, bo wraz ze zmianą pokolenia cudowne uczucie widzenia piękna słabnie, a potem zanika zupełnie. Następuje degradacja duszy, ludzie zaczynają doceniać wartości materialne, a coraz mniej czegoś eleganckiego i pięknego, coraz mniej wartości naszych przodków, dziadków i ojców.

    Kolejne niezwykłe dzieło - „Jabłka Antonowa” I.A. Bunina. Pisarz opowiada o chłopskim, szlachetnym życiu i na wszelkie możliwe sposoby wypełnia swoją „pachnącą historię” różnymi sposobami oddania tej atmosfery, tymi niepowtarzalnymi zapachami, dźwiękami, kolorami. Narracja pochodzi od osoby samego Bunina. Autor pokazuje, odsłania naszą Ojczyznę we wszystkich jej barwach i przejawach.

    Dobrobyt społeczeństwa chłopskiego został przedstawiony czytelnikowi w wielu aspektach. Wieś Vyselki jest tego doskonałym dowodem. Ci starcy i kobiety, którzy żyli bardzo długo, biali i wysocy jak błotniak. Ta atmosfera domu, jaka panowała w chłopskich domach, z rozgrzewającym się samowarem i rozpalonym czarnym piecem. Jest to demonstracja zadowolenia i bogactwa chłopów. Ludzie doceniali i cieszyli się życiem, niepowtarzalnymi zapachami i dźwiękami natury. I na miarę starych ludzi były też domy budowane przez ich dziadków, murowane, mocne, od wieków. Ale co z człowiekiem, który nalewał jabłka i który tak soczyście je jadł, z hukiem, śmiało, jedno po drugim, a potem nocą, beztroski, chwalebnie, położy się na wózku, spojrzy w rozgwieżdżone niebo, poczuje niezapomniane zapach smoły na świeżym powietrzu i być może zaśnie z uśmiechem na twarzy.

    Odpowiedzieć Kasować

    Odpowiedzi

      Autor ostrzega, bo wraz ze zmianą pokolenia cudowne uczucie widzenia piękna słabnie, a potem znika zupełnie. Następuje degradacja duszy, ludzie zaczynają cenić wartości materialne, a coraz mniej coś eleganckiego i pięknego, coraz mniej wartość naszych przodków, dziadków i ojców.Bunin uczy nas kochać Ojczyznę, w tej pracy pokazuje całe nieopisane piękno naszej Ojczyzny. I dla niego ważne jest, aby przez pryzmat czasu pamięć o minionej kulturze nie została zatarta, ale zachowana "Seryozha, cudowne dzieło! Ujawnia dobrą znajomość tekstu przez Ciebie. NIE WNIOSEK, jasno sformułowany, NIE !!!Specjalnie zaznaczyłem te fragmenty eseju.bo to właśnie tutaj to "ziarno" Pytanie w temacie - "dlaczego?"...nie przegrać...nie odwrócić...

      Kasować
  • Przepisany wstęp i zakończenie.

    Wstęp: Książka jest nieocenionym źródłem mądrości niepowtarzalnych pisarzy. Przestroga i przestroga dla nas, współczesnych i przyszłych pokoleń, poprzez błędy ich bohaterów, była jednym z głównych przesłań ich twórczości. Błędy są nieodłączne od absolutnie wszystkich ludzi na ziemi. Wszyscy się mylą, ale nie każdy próbuje analizować swoje błędy i wydobywać z nich „ziarno”, ale dzięki takiemu zrozumieniu własnych błędów otwiera się droga do szczęśliwego życia.

    Podsumowanie: Podsumowując, chciałbym zauważyć, że współczesne pokolenie musi cenić twórczość pisarzy. Czytając dzieła, rozważny czytelnik rysuje i gromadzi niezbędne doświadczenie, zdobywa mądrość, z czasem rośnie skarbonka wiedzy o życiu, a czytelnik musi przekazywać nagromadzone doświadczenie innym. Angielski uczony Coleridge nazywa tych czytelników „diamentami”, ponieważ w rzeczywistości są one bardzo rzadkie. Ale to dzięki takiemu podejściu społeczeństwo będzie uczyć się na błędach przeszłości, czerpać owoce z błędów przeszłości. Ludzie będą popełniać mniej błędów, a w społeczeństwie pojawią się bardziej mądrzy ludzie. A mądrość jest kluczem do szczęśliwego życia.

    Kasować
  • Życie szlacheckie znacznie różniło się od życia chłopskiego, mimo zniesienia nadal odczuwano poddaństwo. Wchodząc do posiadłości Anny Gerasimovnej przede wszystkim można usłyszeć różne zapachy. Nie odczuwany, ale słyszany, czyli rozpoznawany przez doznanie, niesamowitą jakość. Zapach starego medalika z mahoniu, suszonego kwiatu lipy, który od czerwca leży w oknach... Czytelnikowi trudno w to uwierzyć, naprawdę poetycka natura jest do tego zdolna! Bogactwo i dobrobyt szlachty przejawia się przynajmniej w ich kolacji, niesamowitej kolacji: w całości na różowo gotowana szynka z groszkiem, nadziewany kurczak, indyk, marynaty i czerwony, mocny i słodki, słodki kwas chlebowy. Ale jest spustoszenie życia dworskiego, przytulne szlacheckie gniazda rozpadają się, a majątków takich jak Anny Gierasimownej jest coraz mniej.

    Ale w majątku Arseny Semyonich sytuacja jest zupełnie inna. Szalona scena: chart wdrapuje się na stół i zaczyna pożerać resztki zająca, a nagle właściciel posiadłości wychodzi z biura i strzela w swojego zwierzaka bawiąc się oczami, błyszczącymi oczami, z podniecenia. A potem w jedwabnej koszuli, aksamitnych spodniach i długich butach, co jest bezpośrednim dowodem bogactwa i dobrobytu, idzie na polowanie. A polowanie to miejsce, w którym dajesz upust emocjom, ogarnia Cię ekscytacja, pasja i czujesz się niemal zlany z koniem. Wracasz mokry i drżący z napięcia, aw drodze powrotnej czuć zapach lasu: wilgotne grzyby, zbutwiałe liście i mokre drewno. Trwałe zapachy ...

    Bunin uczy nas kochać naszą Ojczyznę, w tej pracy pokazuje całe nieopisane piękno naszej Ojczyzny. I dla niego ważne jest, aby przez pryzmat czasu pamięć o minionej kulturze nie została zatarta, ale zachowana i zapamiętana na długo. Stary świat bezpowrotnie przeminął, pozostał tylko subtelny zapach jabłek Antonowa.

    Podsumowując, chciałbym zauważyć, że te dzieła to nie jedyne możliwości pokazania tej kultury, życia minionego pokolenia, są inne twory pisarzy. Zmieniają się pokolenia i pozostaje tylko pamięć. Dzięki takim opowieściom czytelnik uczy się pamiętać, czcić i kochać swoją Ojczyznę we wszystkich jej przejawach. A przyszłość jest zbudowana na błędach przeszłości.

    Odpowiedzieć Kasować

  • Dlaczego konieczna jest analiza błędów przeszłości? Myślę, że wiele osób zastanawia się nad tym pytaniem. Każdy człowiek popełnia błędy, człowiek nie może żyć bez popełnienia błędu. Ale musimy nauczyć się myśleć o błędzie i nie popełniać go w późniejszym życiu. Jak mówią zwykli ludzie: „Musisz uczyć się na błędach”. Każda osoba powinna uczyć się na własnych i cudzych błędach.


    Podsumowując, chcę powiedzieć, że człowiek może być bardzo zły z powodu popełnionego błędu, może myśleć o popełnieniu samobójstwa, ale to nie jest opcja. Każdy człowiek jest po prostu zobowiązany do zrozumienia, co zrobił źle lub ktoś zrobił źle, aby w przyszłości nie powtarzać tych błędów.

    Odpowiedzieć Kasować

    Odpowiedzi

      Wreszcie. Seryozha, dodaj wprowadzenie, ponieważ odpowiedź „dlaczego?” Nie została sformułowana. W związku z tym wniosek musi zostać wzmocniony. A objętość nie jest zachowana (co najmniej 350 słów).W tej formie esej (niezależnie od tego, czy jest to egzamin) będzie miał punktację BEZ. Proszę nie spiesz się i skończ. Proszę...

      Kasować
  • Esej na temat „Dlaczego konieczne jest analizowanie błędów przeszłości?”
    Dlaczego konieczna jest analiza błędów przeszłości? Myślę, że wiele osób zastanawia się nad tym pytaniem. Każdy człowiek popełnia błędy, człowiek nie może żyć bez popełnienia błędu. Ale musimy nauczyć się myśleć o błędzie i nie popełniać go w późniejszym życiu. Jak mówią zwykli ludzie: „Musisz uczyć się na błędach”. Każda osoba powinna uczyć się na własnych i cudzych błędach. W końcu, jeśli dana osoba nie nauczy się myśleć o wszystkich popełnionych błędach, to w przyszłości, jak mówią, „wejdzie na prowizję” i będzie je stale popełniać. Ale z powodu błędów każdy może stracić wszystko, od najważniejszego po najbardziej niepotrzebne. Zawsze musisz myśleć z wyprzedzeniem, myśleć o konsekwencjach, ale jeśli popełnisz błąd, musisz przeanalizować i nigdy więcej nie popełniać.
    Na przykład Anton Pawłowicz Czechow w swojej sztuce „Wiśniowy sad” opisuje obraz ogrodu - symbolu odchodzącego szlacheckiego życia. Autor stara się powiedzieć, że ważna jest pamięć o przeszłym pokoleniu. Ranevskaya Lyubov Andreevna starała się zachować pamięć o minionym pokoleniu, pamięć o swojej rodzinie - wiśniowym sadzie. I dopiero kiedy ogród zniknął, zdała sobie sprawę, że wraz z wiśniowym sadem zniknęły wszystkie wspomnienia rodziny, jej przeszłości.
    Również A.P. Czechow opisuje błąd w opowiadaniu „Człowiek w sprawie”. Ten błąd wyraża się w tym, że Belikov, główny bohater opowieści, jest zamknięty przed społeczeństwem. On, jak gdyby w sprawie, jest wyrzutkiem społeczeństwa. Jego bliskość nie pozwala mu znaleźć szczęścia w życiu. I tak bohater żyje swoim samotnym życiem, w którym nie ma szczęścia.
    Inną pracą, którą można przytoczyć jako przykład, są „Jabłka Antonowa” autorstwa I.A. Bunina. Autor we własnym imieniu opisuje całe piękno natury: zapachy, dźwięki, kolory. Jednak Olga Meshcherskaya popełnia tragiczny błąd. Piętnastoletnia dziewczyna była frywolną, latającą w chmurach dziewczyną, która chyba nie traci niewinności z przyjacielem ojca.
    Jest jeszcze jedna powieść, w której autor opisuje błąd bohatera. Ale bohater rozumie na czas i poprawia swój błąd. To powieść Lwa Tołstoja Wojna i pokój. Andrei Bolkonsky popełnia błąd niezrozumienia wartości życia. Marzy tylko o sławie, myśli tylko o sobie. Ale w pewnym momencie, na polu Austerlitz, jego idol Napoleon Bonaparte staje się dla niego niczym. Głos nie jest już świetny, ale jak „brzęczenie muchy”. Był to punkt zwrotny w życiu księcia, jednak zdał sobie sprawę z głównych wartości w życiu. Zdał sobie sprawę z błędu.
    Podsumowując, chcę powiedzieć, że człowiek może być bardzo zły z powodu popełnionego błędu, może myśleć o popełnieniu samobójstwa, ale to nie jest opcja. Każdy człowiek jest po prostu zobowiązany do zrozumienia, co zrobił źle lub ktoś zrobił źle, aby w przyszłości nie powtarzać tych błędów. Świat jest zbudowany w taki sposób, że bez względu na to, jak chcemy, bez względu na to, co robimy, zawsze będą popełniane błędy, wystarczy się z tym pogodzić. Ale będzie ich mniej, jeśli wcześniej pomyślisz o działaniach.

    Kasować
  • Seryozha, przeczytaj to, co napisał: „Kolejną pracą, którą można przytoczyć jako przykład, są„ jabłka Antonowa ”napisane przez IA Bunina. Autor we własnym imieniu opisuje całe piękno natury: zapachy, dźwięki, kolory. Jednak, popełnia tragiczny błąd Olga Meshcherskaya Piętnastoletnia dziewczyna była niepoważną, latającą w chmurach dziewczyną, która chyba traci niewinność z przyjacielem ojca "- TO SĄ DWIE RÓŻNE (!) PRACE I, BUNINA :" ANTONOVSKIE JABŁKA "GDZIE MOWA JEST O ZAPACHACH, DŹWIĘKACH I ŁATWYCH ODDECHACH" O OLII MESCHHERSKAYA !!! Czy robisz to jako jedną rzecz? Nie ma przejścia w rozumowaniu i można odnieść wrażenie, że owsianka-malasza jest w głowie. Czemu? Bo zdanie zaczyna się od słowa „jednak”. BARDZO słaba praca. Nie ma pełnych danych wyjściowych, tylko słabe podpowiedzi. Wniosek według Czechowa - nie warto wycinać ogrodu - to zniszczenie pamięci przodków, piękna świata. Doprowadzi to do wewnętrznej dewastacji osoby. Oto wniosek. Błędy Bolkońskiego to doświadczenie przemyślenia samego siebie. I możliwość zmiany. oto wniosek. i tak dalej itd. ... 3 ------

    Kasować
  • CZĘŚĆ 1
    Wiele osób mówi, że należy zapomnieć o przeszłości i pozostawić tam wszystko, co się wydarzyło: „mówią, co było, to było” lub „dlaczego pamiętają”… ALE! Oni są źli! w poprzednich wiekach, stuleciach duża liczba różnego rodzaju postaci wniosła ogromny wkład w życie i istnienie kraju. myślisz, że się nie mylili? Oczywiście mylili się, ale nauczyli się na własnych błędach, coś zmienili, coś zrobili i wszystko im się udało. Powstaje pytanie: skoro to było w przeszłości, czy możemy o tym zapomnieć, albo co z tym wszystkim zrobić? NIE! Dzięki różnego rodzaju błędom, działaniom w przeszłości, teraz mamy teraźniejszość i przyszłość. (Może nie to, co chciałaby teraźniejszości, ale tak właśnie jest, bo wiele zostało po sobie. Tak zwane doświadczenie minionych lat.) Musimy pamiętać i szanować tradycje przeszłości, bo to jest nasze Historia.
    Przez pryzmat czasu większość pisarzy zdaje się przewidywać, że z czasem niewiele się zmieni: problemy przeszłości pozostaną podobne do teraźniejszości, w swoich pracach starają się nauczyć czytelnika głębszego myślenia, analizowania tekstu i co jest pod nim ukryte. Wszystko po to, aby uniknąć podobnych sytuacji i zdobyć doświadczenie życiowe, nie przepuszczając go przez własne życie. Jakie błędy kryją się w kilku przeczytanych i przeanalizowanych przeze mnie pracach?
    Pierwszym utworem, od którego chciałbym zacząć, jest utwór A.P. „Wiśniowy sad” Czechowa. Można znaleźć w nim całkiem inne problemy, ale skupię się na dwóch: zerwaniu związku między pokoleniem a życiową ścieżką człowieka. Wizerunek sadu wiśniowego symbolizuje epokę szlachecką. Nie można podcinać korzeni kwitnącego i pięknego ogrodu, bo z pewnością nastąpi to po rozrachunku - za nieświadomość i zdradę przodków. Ogród to drobny temat pamięci życia minionego pokolenia. Być może myślisz: „Znalazłem coś, czym mogę się niepokoić. Ten ogród ci się poddał ”i tak dalej. A co by się stało, gdyby zamiast tego ogrodu zrównali z ziemią miasto, wioskę? Według autora wycięcie sadu wiśniowego oznacza rozpad ojczyzny szlachty. Dla głównego bohatera sztuki, Ljubow Andreevny Ranevskaya, ogród ten był nie tylko ogrodem piękna, ale także wspomnieniami: dzieciństwem, domem, młodością. Bohaterowie tacy jak Lyubov Andreevna mają czystą i jasną duszę, hojność i miłosierdzie ... Miłość Andreevny to: bogactwo, rodzina, szczęśliwe życie i sad wiśniowy ... Ale w pewnym momencie straciła wszystko. Zmarł mąż, utonął syn, pozostały dwie córki. Zakochała się w mężczyźnie, z którym była wyraźnie nieszczęśliwa, bo wiedząc, że ją wykorzystał, wróciłaby ponownie do Francji: „A co tu ukrywać lub milczeć, kocham go, to jasne. Kocham, kocham ... To jest kamień na mojej szyi, schodzę z nim na dno, ale kocham ten kamień i nie mogę bez niego żyć.” Poza tym beztrosko wydała całą swoją fortunę „nie ma nic, nic…” „Wczoraj było dużo pieniędzy, ale dziś jest ich bardzo mało. Moja biedna Varya, z ekonomii, karmi wszystkich zupą mleczną, a ja tak bezsensownie spędzam ... " ZARABIAJ je. Ogród wymaga opieki, ale nie było na to pieniędzy, w wyniku czego przyszedł rachunek: sad wiśniowy został sprzedany i wycięty. Jak wiesz, musisz odpowiednio zarządzać swoimi pieniędzmi, w przeciwnym razie możesz stracić każdy grosz.

    Odpowiedzieć Kasować
  • „Dlaczego konieczne jest analizowanie błędów przeszłości?”

    „Człowiek uczy się na błędach” - myślę, że to przysłowie jest znane wszystkim. Ale niewielu z nas zastanawiało się, ile treści i mądrości życiowej zawiera to przysłowie? W końcu to jest naprawdę bardzo prawdziwe. Niestety jesteśmy tak zaaranżowani, że dopóki sami wszystkiego nie zobaczymy, dopóki nie znajdziemy się w trudnej sytuacji, prawie nigdy nie wyciągniemy dla siebie właściwych wniosków. Dlatego popełniając błąd, należy wyciągnąć wnioski dla siebie, ale przecież we wszystkim nie można się mylić, dlatego należy zwracać uwagę na błędy innych i wyciągać wnioski, podążając za ich błędami. Doświadczenie i błędy są obecne w wielu pracach, wezmę dwie prace, pierwszą jest Anton Czechow „Wiśniowy sad”.
    Wiśniowy sad to symbol szlachetnej Rosji. Ostatnia scena, kiedy pukanie siekiery „odgłosy” symbolizuje rozpad szlacheckich gniazd, odejście szlachty z Rosji. Dla Ranevskaya pukanie siekierą było finałem całego jej życia, ponieważ ten ogród był jej bliski, to było jej życie. Ale także sad wiśniowy jest wspaniałym tworem natury, który ludzie muszą zachować, ale nie mogli tego zrobić. Ogród jest doświadczeniem poprzednich pokoleń i Lopakhin go zniszczył, za to będzie się liczyć. Obraz wiśniowego sadu nieświadomie łączy przeszłość z teraźniejszością.
    Jabłka Antonowa to dzieło Bunina, w którym podobna historia jak w twórczości Czechowa. Wiśniowy sad i stukot siekiery u Czechowa, a jabłka Antonowa i zapach jabłek u Bunina. Tą pracą autor chciał nam powiedzieć o potrzebie łączenia czasów i pokoleń, zachowania pamięci o minionej kulturze. Całe piękno pracy zostaje zastąpione chciwością i pragnieniem zysku.
    Te dwie prace są bardzo podobne pod względem treści, ale jednocześnie bardzo się różnią. A jeśli w naszym życiu nauczymy się poprawnie korzystać z uczynków, przysłów, mądrości ludowej. Wtedy będziemy uczyć się nie tylko na własnych, ale również na cudzych błędach, ale jednocześnie żyć własnym umysłem, a nie polegać na umysłach innych, wszystko w naszym życiu będzie lepsze i łatwo pokonamy wszystkie życiowe przeszkody.

    To jest przepisana kompozycja.

    Odpowiedzieć Kasować

    ANASTASIA KALMUTSKAYA! CZĘŚĆ 1.
    Esej na temat „Dlaczego konieczne jest analizowanie błędów przeszłości?”
    Błędy są integralną częścią życia każdego człowieka. Bez względu na to, jak rozważny, uważny, żmudny, każdy popełnia różne błędy. Może to być albo przypadkowo przerwany krąg, albo źle wypowiedziane słowo na bardzo ważnym spotkaniu. Wydawałoby się, dlaczego istnieje coś takiego jak „błąd”? Przecież ona tylko sprowadza ludzi w kłopoty i sprawia, że ​​czują się głupio i nieswojo. Ale! błędy nas uczą. Uczą życia, uczą kim być i jak postępować, uczą wszystkiego. To inna sprawa, jak każda osoba indywidualnie odbiera te lekcje…
    A co ze mną? Możesz uczyć się na błędach zarówno z własnego doświadczenia, jak i obserwując innych ludzi. Uważam, że ważne jest, aby umieć połączyć doświadczenie swojego życia z doświadczeniem obserwacji innych, ponieważ na świecie żyje bardzo dużo ludzi, a bardzo głupie jest osądzać tylko od strony swoich działań. Inna osoba mogła zrobić coś zupełnie innego, prawda? Dlatego staram się patrzeć na różne sytuacje z różnych perspektyw, aby z tych błędów uzyskać wszechstronne doświadczenie.
    W rzeczywistości istnieje inny sposób zdobywania doświadczenia na podstawie popełnionych błędów. Literatura. Wieczny nauczyciel Człowieka. Książki przekazują wiedzę i doświadczenie ich autorów dziesięć, a nawet wieki później, tak że my, tak, to my każdy z nas przeżyliśmy to doświadczenie w ciągu kilku godzin lektury, podczas gdy pisarz zdobywał je przez całe życie . Czemu? I żeby w przyszłości ludzie nie powtarzali błędów z przeszłości, żeby wreszcie ludzie zaczęli się uczyć i nie zapomnieli tej wiedzy.
    Aby lepiej ukazać znaczenie tych słów, zwróćmy się do naszego Nauczyciela.
    Pierwszym utworem, który chciałbym wziąć, jest sztuka Antoniego Pawłowicza Czechowa „Wiśniowy sad”. Tutaj wszystkie wydarzenia rozgrywają się wokół i wokół sadu wiśniowego Ranevsky. Wiśniowy sad to rodzinny skarb, skarbnica wspomnień z dzieciństwa, młodości i już dorosłości, skarbnica pamięci, doświadczeń minionych lat. Do czego doprowadzi różnica w podejściu do tego ogrodu?..

    Odpowiedzieć Kasować
  • ANASTASIA KALMUTSKAYA! CZĘŚĆ 2.
    Jeśli z reguły w dziełach sztuki częściej spotykamy dwa skonfliktowane pokolenia, albo rozbicie jednego na „dwa fronty”, to w tym jednym czytelnik obserwuje aż trzy zupełnie różne pokolenia. Przedstawicielem pierwszego jest Ranevskaya Lyubov Andreevna. Jest szlachcianką z już odchodzącej epoki właścicieli ziemskich; z natury niesamowicie życzliwy, miłosierny, ale nie mniej szlachetny, ale bardzo rozrzutny, trochę głupi i zupełnie niepoważny w stosunku do palących problemów. Uosabia przeszłość. Po drugie - Lopakhin Ermolai Alekseevich. Jest bardzo aktywny, energiczny, pracowity i żądny przygód, ale także wyrozumiały i szczery. Uosabia teraźniejszość. A po trzecie - Anya Ranevskaya i Piotr Siergiejewicz Trofimow. Ci młodzi ludzie są marzycielscy, szczerzy, patrzą w przyszłość z optymizmem i nadzieją oraz zastanawiają się nad swoimi codziennymi sprawami, podczas gdy… nie robią absolutnie nic, aby cokolwiek osiągnąć. Reprezentują przyszłość. Przyszłość bez przyszłości.
    Ponieważ ideały tych ludzi są różne, tak samo jest z ich podejściem do ogrodu. Dla Ranevskaya on, że żadne nie jest, jest tym samym sadem wiśniowym, ogrodem zasadzonym dla wiśni, pięknym drzewem kwitnącym niezapomnianie i pięknie, co opisano powyżej. Dla Trofimowa ten ogród jest już wiśniowy, to znaczy jest sadzony na wiśnie, jagody, do ich zbierania i prawdopodobnie dalszej sprzedaży, ogród za pieniądze, ogród za bogactwo materialne. Ani i Petit... Dla nich ogród nic nie znaczy. Oni, zwłaszcza „wieczny student”, potrafią nieskończenie pięknie opowiadać o przeznaczeniu ogrodu, jego losie, jego znaczeniu… tylko nie dbają o to, czy będzie coś z ogrodem, czy nie, po prostu chcą wyjedź stąd tak szybko, jak to możliwe. W końcu „cała Rosja jest naszym ogrodem”, prawda? Przecież za każdym razem można po prostu odejść, jak nowe miejsce się męczy lub jest na skraju śmierci, los ogrodu jest zupełnie obojętny na przyszłość…
    Ogród to wspomnienie, doświadczenie minionych lat. Przeszłość go ceni. Teraźniejszość próbuje wykorzystać dla pieniędzy, a dokładniej, zniszczyć. A przyszłość nie obchodzi.

    Odpowiedzieć Kasować
  • ANASTASIA KALMUTSKAYA! CZĘŚĆ 3.
    Na koniec sad wiśniowy zostaje wycięty. Pukanie siekiery jest słyszalne jak grzmot... Tym samym czytelnik dochodzi do wniosku, że pamięć jest niezastąpionym bogactwem, owym oczkiem w głowie, bez którego człowiek, kraj, świat będą puste.
    Chciałbym również rozważyć „Jabłka Antonowa” Iwana Aleksiejewicza Bunina. Ta historia to opowieść o obrazach. Obrazy ojczyzny, Ojczyzny, życia chłopskiego i ziemskiego, między którymi prawie nie było różnicy, obrazy bogactwa, duchowego i materialnego, obrazy miłości i natury. Opowieść przepełniona jest ciepłymi i żywymi wspomnieniami bohatera, wspomnieniem szczęśliwego chłopskiego życia! Ale z kursów historii wiemy, że w większości chłopi nie żyli najlepiej, ale to właśnie tutaj, w jabłkach Antonowa, widzę prawdziwą Rosję. Wesołe, bogate, pracowite, wesołe, jasne i soczyste, jak świeże, piękne żółte, płynne jabłko. Dopiero teraz… opowieść kończy się na bardzo smutnych nutach i ponurej pieśni miejscowych mężczyzn… W końcu te obrazy to tylko wspomnienie, a teraźniejszość nie jest tak szczera, czysta i jasna, bynajmniej nie jest. Ale co mogło się stać z teraźniejszością?..Dlaczego życie nie jest tak radosne jak przedtem?..Ta historia na końcu niesie w sobie niedopowiedzenie i trochę smutku z powodu przeszłości. Ale bardzo ważne jest, aby o tym pamiętać. Bardzo ważne jest, aby wiedzieć i wierzyć, że nie tylko przeszłość może być piękna, że ​​my sami możemy zmienić teraźniejszość na lepsze.
    Dochodzimy więc do wniosku, że konieczne i ważne jest pamiętanie przeszłości, pamiętanie popełnionych błędów, aby nie powtarzać ich w przyszłości i w teraźniejszości. Ale… czy ludzie naprawdę wiedzą, jak uczyć się na swoich błędach? Tak, jest to konieczne, ale czy ludzie naprawdę są do tego zdolni? To pytanie zadałem sobie po przeczytaniu literatury klasycznej. Czemu? Bo dzieła pisane w XIX-XX wieku odzwierciedlają problemy tamtych czasów: niemoralność, chciwość, głupota, egoizm, dewaluację miłości, lenistwo i wiele innych wad, ale chodzi o to, że po stu, dwustu, trzystu latach ... nic się nie zmieniło. Wszystkie te same problemy stoją ponad społeczeństwem, ludzie ulegają tym samym grzechom, wszystko pozostało na tym samym poziomie.
    Czy więc ludzkość naprawdę jest zdolna do uczenia się na swoich błędach?

    Odpowiedzieć Kasować
  • Tematem eseju jest
    „Dlaczego konieczne jest analizowanie błędów przeszłości?”

    Swój esej chciałbym rozpocząć od cytatu z Lawrence'a Petera "Aby uniknąć błędów, trzeba zdobyć doświadczenie, żeby zdobyć doświadczenie, trzeba popełniać błędy". Nie możesz żyć bez popełniania błędów. Każdy człowiek żyje na swój sposób. Wszyscy ludzie mają różne charaktery, pewne wychowanie, różne wykształcenie, różne warunki życia, a czasem to, co wydaje się jednemu wielkim błędem, jest dla drugiego całkiem normalne. Dlatego każdy uczy się na własnych błędach. Źle jest, gdy robisz coś bez zastanowienia, polegając tylko na uczuciach, które w danej chwili Cię przytłaczają. W takich sytuacjach często popełniasz błędy, których później będziesz żałować.
    Trzeba oczywiście słuchać rad dorosłych, czytać książki, analizować poczynania bohaterów literackich, wyciągać wnioski i próbować uczyć się na błędach innych, ale oni, niestety, najbardziej przekonująco i boleśnie uczą się na własnych błędach. Dobrze, jeśli możesz coś naprawić, ale czasami nasze działania prowadzą do poważnych, nieodwracalnych konsekwencji. Cokolwiek mi się przydarzy, staram się zrozumieć, zważyć plusy i minusy, a potem tylko podejmuję decyzje. Jest takie powiedzenie: „Kto nic nie robi, nie myli się”. Nie zgadzam się z tym, bo bezczynność jest już błędem. Na poparcie moich słów chciałbym odnieść się do pracy AP Czechowa „Wiśniowy sad”. Zachowanie Ranevskaya wydaje mi się dziwne: umiera to, co jest jej tak drogie. „Kocham ten dom, nie rozumiem swojego życia bez sadu wiśniowego, a jeśli naprawdę potrzebujesz sprzedać, to sprzedaj mnie razem z ogrodem…” Ale zamiast zrobić coś, aby uratować posiadłość, oddaje się sentymentalne wspomnienia, pije kawę, rozdaje złodziejom ostatnie pieniądze, płacze, ale niczego nie chce i nic nie może zrobić.
    Druga praca, do której chcę nawiązać do historii I.A. Bunin „Jabłka Antonowskie”. Po przeczytaniu poczułem, jak autor był smutny z powodu dawnych czasów. Bardzo lubił odwiedzać wioskę jesienią. Z jaką rozkoszą opisuje wszystko, co widzi wokół siebie. Autor dostrzega piękno otaczającego świata, a my czytelnicy na jego przykładzie uczymy się cenić i chronić przyrodę, cenić prostą ludzką komunikację.
    Jakie wnioski można wyciągnąć z wszystkich powyższych. Wszyscy popełniamy w życiu błędy. Myślący człowiek z reguły uczy się nie powtarzać swoich błędów, a głupiec będzie w kółko stąpać po tej samej prowizji. Przechodząc przez życiowe próby, stajemy się mądrzejsi, bardziej doświadczeni i rozwijamy się jako jednostki.

    Silin Evgeniy 11 „B” klasa

    Odpowiedzieć Kasować

    Zamiatina Anastazjo! Część 1!
    „Doświadczenie i błędy”. Dlaczego konieczna jest analiza błędów przeszłości?
    Każdy z nas popełnia błędy. Ja… często popełniam błędy, nie żałując ich, nie robię sobie wyrzutów, nie płaczę w poduszkę, choć czasem jest to smutne. Kiedy w nocy, w bezsenności, kłamiesz, spójrz w sufit i przypomnij sobie wszystko, co kiedyś zostało zrobione. W takich momentach myślisz, jak dobrze by było, gdybym działał inaczej, nie popełniając tych głupich, bezsensownych błędów. Ale nie możesz niczego zwrócić, otrzymasz to, co otrzymałeś - i to się nazywa doświadczenie.


    Tragiczny koniec dziewczyny został przepowiedziany już na początku, ponieważ autor rozpoczął pracę od końca, pokazując Olino miejsce na cmentarzu. Dziewczyna mimowolnie straciła niewinność u kolegi ojca, brata dyrektora gimnazjum, 56-letniego mężczyzny. A teraz nie miała innego wyjścia, jak tylko umrzeć... Ze zwykłą łatwością ustawiła kozackiego, plebejskiego oficera, zmuszając go do zastrzelenia jej.

    Ten, kto nigdy się nie pomylił, nigdy nie żył. Przez pryzmat czasu większość pisarzy poprzez swoje dzieła stara się nauczyć czytelnika głębszego myślenia, analizowania tekstu i tego, co się pod nim kryje. Wszystko po to, aby uniknąć podobnych sytuacji i zdobyć doświadczenie życiowe, nie przepuszczając go przez własne życie. Pisarze zdają się przewidywać, że z czasem niewiele się zmieni: problemy przeszłości pozostaną podobne do teraźniejszości. Jakie błędy kryją się w niektórych pracach?
    Pierwszym utworem, od którego chciałbym zacząć, jest utwór A.P. „Wiśniowy sad” Czechowa. Można znaleźć w nim całkiem inne problemy, ale skupię się na dwóch: zerwaniu związku między pokoleniem a życiową ścieżką człowieka. Wizerunek sadu wiśniowego symbolizuje epokę szlachecką. Nie można podcinać korzeni kwitnącego i pięknego ogrodu, bo z pewnością nastąpi to po rozrachunku - za nieświadomość i zdradę przodków. Ogród to drobny temat pamięci życia minionego pokolenia. Być może myślisz: „Znalazłem coś, czym mogę się niepokoić. Ten ogród ci się poddał ”i tak dalej. A co by się stało, gdyby zamiast tego ogrodu zrównali z ziemią miasto, wioskę? Według autora wycięcie sadu wiśniowego oznacza rozpad ojczyzny szlachty. Dla głównego bohatera sztuki, Ljubow Andreevny Ranevskaya, ogród ten był nie tylko ogrodem piękna, ale także wspomnieniami z dzieciństwa, domu, młodości.
    Drugim problemem tej pracy jest droga życiowa człowieka. Bohaterowie tacy jak Ljubow Andreevna mają czystą i jasną duszę, hojność i miłosierdzie ... Ljubow Andreevna miał bogactwo, rodzinę, szczęśliwe życie i sad wiśniowy ... Ale w pewnym momencie straciła wszystko. Zmarł mąż, utonął syn, pozostały dwie córki. Zakochała się w mężczyźnie, z którym była wyraźnie nieszczęśliwa, bo wiedząc, że ją wykorzystał, wróciłaby ponownie do Francji: „A co tu ukrywać lub milczeć, kocham go, to jasne. Kocham, kocham... To jest kamień na mojej szyi, schodzę z nim na dno, ale kocham ten kamień i nie mogę bez niego żyć... "Też beztrosko wydała całą swoją fortunę" ona nic nie zostało, nic...”, „Wczoraj było dużo pieniędzy, ale dziś jest ich bardzo mało. Moja biedna Varya, poza ekonomią, karmi wszystkich zupą mleczną, a ja wydaję tak bezsensownie ... ”Jej błąd polegał na tym, że nie wiedziała jak i nie miała ochoty rozwiązywać palących problemów. Nie mogła przestać wydawać, nie wiedziała, jak zarządzać pieniędzmi, nie wiedziała, jak je ZARABIAĆ. Ogród wymaga opieki, ale nie było na to pieniędzy, w wyniku czego przyszedł rachunek: sad wiśniowy został sprzedany i wycięty. Jak wiesz, musisz odpowiednio zarządzać swoimi pieniędzmi, w przeciwnym razie możesz stracić każdy grosz.

    Odpowiedzieć Kasować

    Po przeanalizowaniu tej historii możemy zmienić nasz stosunek do bliskich, zachować pamięć o kulturze odchodzącej i już odchodzącej. („Jabłka Antonowa”) Tradycją stało się więc, że samowar jest symbolem domowego i rodzinnego komfortu.
    „ten ogród był nie tylko ogrodem piękna, ale i wspomnień: dzieciństwo, dom, młodość” „Wiśniowy sad”). Cytowałem z twojego eseju, z argumentów. Więc może to jest tutaj problem? Pytanie DLACZEGO jest w temacie !!! Cóż, sformułuj problem i wyciągnij wniosek !!! A może każesz mi to dla ciebie przerobić ??? Przeczytaj zalecenia dla S. Nosikova, który również ukończył pracę, tylko zrobił to mobilne, poważnie potraktował kompozycję. Mam wrażenie, że wszystko robisz w pośpiechu. tak jakbyś nie miał czasu na różne bzdury, takie jak komponowanie ... są ważniejsze rzeczy do zrobienia ... w takim razie to nie problem i ... to wszystko ...

    W rzeczywistości wszyscy ludzie popełniają błędy, nie ma wyjątków. Wszak każdy z nas przynajmniej raz oblał jakikolwiek test w szkole, ponieważ uznał, że odniesie sukces bez podejmowania przygotowań, albo obraził najdroższą mu wówczas osobę, z którą komunikacja przerodziła się w ogromną kłótnię, oraz w ten sposób pożegnał się z nim na zawsze.
    Błędy mogą być błahe i duże, jednorazowe i trwałe, odwieczne i tymczasowe. Jakie błędy popełniłeś i dzięki którym zdobyłeś bezcenne doświadczenie? Które z nich poznałeś w czasie teraźniejszym, a które przeniosły się do Ciebie na przestrzeni wieków? Człowiek uczy się nie tylko na własnych błędach, ale także od innych, aw wielu problemach znajduje odpowiedź w książkach. Mianowicie w klasycznej, w większości, literaturze.
    Sztuka Antona Pawłowicza Czechowa „Wiśniowy sad” pokazuje nam życie rosyjskiego szlachcica. Szczególnie interesujące dla czytelnika są postacie w sztuce. Wszystkie kojarzą się z sadem wiśniowym rosnącym w pobliżu domu i każda z nich ma swoją wizję. Dla każdego z bohaterów ten ogród jest czymś własnym. Na przykład Lopakhin widział ten ogród tylko jako sposób na uzyskanie materialnego zysku, nie widząc w nim niczego „lekkiego i pięknego”, w przeciwieństwie do drugiej bohaterki. Ranevskaya ... dla niej ten ogród był czymś więcej niż tylko krzewami wiśni, z których można skorzystać. Nie, ten ogród to całe jej dzieciństwo, cała jej przeszłość, wszystkie jej błędy i wszystkie najlepsze wspomnienia. Kochała ten ogród, kochała jagody, które tam rosły i kochała wszystkie swoje błędy i wspomnienia, które z nim żyły. Pod koniec sztuki ogród zostaje wycięty, „dźwięk siekiery słychać jak grzmot ...”, a wraz z nim znika cała przeszłość Ranevskaya ...
    W przeciwieństwie do Olii autor pokazał kierownika gimnazjum, w którym studiował główny bohater. Nudna, siwa, młodzieńcza dama o siwych włosach. Wszystko, co było w jej długim życiu, to robienie na drutach przy jej pięknym stole w pięknym gabinecie, który tak bardzo lubiła Olya.
    Tragiczny koniec dziewczyny został przepowiedziany na początku, ponieważ autorka rozpoczęła pracę od końca, pokazując Olino miejsce na cmentarzu. Dziewczyna mimowolnie straciła niewinność u kolegi ojca, brata dyrektora gimnazjum, 56-letniego mężczyzny. A teraz nie miała innego wyjścia, jak tylko umrzeć… Wrobiła Kozaka, plebejusza, oficera, a on z kolei zastrzelił ją w zatłoczonym miejscu, nie myśląc o konsekwencjach (wszystko to było na emocjach).
    Ta historia jest ostrzeżeniem dla każdego z nas. Pokazuje ci, czego nie powinieneś robić, a czego nie. W końcu na tym świecie zdarzają się błędy, za które, niestety, trzeba płacić całym życiem.
    Podsumowując, chciałbym powiedzieć, że ja tak, ja też popełniam błędy. A wy wszyscy też je róbcie. Bez tych wszystkich błędów nie ma życia. Nasze błędy to nasze doświadczenie, nasza mądrość, nasza wiedza i ŻYCIE. Czy warto analizować błędy przeszłości? Jestem pewien, że warto! Po przeczytaniu, zidentyfikowaniu błędów (i, co najważniejsze, przeanalizowaniu) z dzieł literatury i życia innych ludzi, my sami na to nie pozwolimy i nie przeżyjemy wszystkiego, czego doświadczyli.
    Ten, kto nigdy się nie pomylił, nigdy nie żył. Pierwszym utworem, od którego chciałbym zacząć, jest utwór A.P. „Wiśniowy sad” Czechowa. Można znaleźć w nim całkiem inne problemy, ale skupię się na dwóch: zerwaniu związku między pokoleniem a życiową ścieżką człowieka. Wizerunek sadu wiśniowego symbolizuje epokę szlachecką. Nie można podcinać korzeni kwitnącego i pięknego ogrodu, bo z pewnością nastąpi to po rozrachunku - za nieświadomość i zdradę przodków. Ogród to drobny temat pamięci życia minionego pokolenia. Być może myślisz: „Znalazłem coś, czym mogę się niepokoić. Ten ogród ci się poddał ”i tak dalej. A co by się stało, gdyby zamiast tego ogrodu zrównali z ziemią miasto, wioskę? A dla głównego bohatera sztuki, Ljubow Andreevny Ranevskaya, ten ogród był nie tylko ogrodem piękna, ale także wspomnieniami: dzieciństwem, domem, młodością. Według autora wycięcie sadu wiśniowego oznacza rozpad ojczyzny szlachty - kultury odchodzącej.

    Odpowiedzieć Kasować
  • wniosek
    Przez pryzmat czasu większość pisarzy poprzez swoje prace stara się nauczyć czytelnika unikania podobnych sytuacji i zdobywania doświadczenia życiowego bez przepuszczania go przez własne życie. Pisarze zdają się przewidywać, że z czasem niewiele się zmieni: problemy przeszłości pozostaną podobne do teraźniejszości. Uczymy się nie tylko na własnych błędach, ale także na błędach innych ludzi, kolejnego pokolenia. Trzeba analizować przeszłość, by nie zapomnieć o naszej ojczyźnie, pamięci o przemijającej kulturze, by uniknąć konfliktów pokoleniowych. Trzeba przeanalizować przeszłość, aby iść właściwą ścieżką w życiu, starając się nie nadepnąć na tę samą prowizję.

    Wielu ludzi sukcesu, którzy popełnili błędy i wydaje mi się, że gdyby nie te same błędy, to nie odnieśliby sukcesu. Jak powiedział Steve Jobs: „Nie ma czegoś takiego jak osoba odnosząca sukcesy, która nigdy się nie potknęła ani nie popełniła błędu. Są tylko ludzie sukcesu, którzy popełnili błędy, ale potem zmienili swoje plany w oparciu o te właśnie błędy ”. Każdy z nas popełnił błędy i otrzymał życiową lekcję, z której każdy sam przeżył życiowe doświadczenia, analizując popełnione błędy.
    Wielu pisarzy, którzy poruszyli ten temat, ku swemu wielkiemu szczęściu głęboko go ujawniło i starało się przekazać nam życiowe doświadczenia. Na przykład w sztuce A.P. „Wiśniowy sad” Czechowa próbuje przekazać obecnemu pokoleniu, że jesteśmy zobowiązani do zachowania zabytków minionych lat. Przecież to w nich odbija się historia naszego państwa, ludzi i pokolenia. Zachowując zabytki, okazujemy miłość do Ojczyzny. Pomagają nam utrzymywać kontakt z naszymi przodkami w czasie.
    Główna bohaterka sztuki, Ranevskaya, z całych sił starała się zachować wiśniowy sad. Dla niej był czymś więcej niż ogrodem, przede wszystkim wspomnieniem jej rodzinnego gniazda, pamięcią jej rodziny. Głównym błędem bohaterów tej pracy jest zniszczenie ogrodu. Po przeczytaniu tej sztuki zdałem sobie sprawę, jak ważna jest pamięć.
    IA Bunin „Jabłka Antonowskie”. „Cenione zaułki szlacheckich gniazd”, te słowa Turgieniewa doskonale oddają treść tego dzieła. Autor odtwarza świat rosyjskiej posiadłości. Jest smutny z powodu minionych czasów. Bunin tak realistycznie i ściśle przekazuje swoje uczucia za pomocą dźwięków i zapachów. „Pachnący zapach słomy, opadłych liści, wilgoci grzybowej”. no i oczywiście zapach jabłek Antonowa, które stają się symbolem rosyjskich właścicieli ziemskich. Wszystko było dobrze: zadowolenie, domowa atmosfera, dobre samopoczucie. Majątki budowano solidnie, właściciele ziemscy polowali w aksamitnych spodniach, ludzie nosili czyste białe koszule, nawet starcy byli „wysocy, wielcy, biali jak błotniak”. Ale to wszystko z czasem mija, nadchodzi ruina, już nie wszystko jest takie piękne. Ze starego świata pozostał tylko subtelny zapach jabłek Antonowa… Bunin próbuje nam przekazać, że konieczne jest utrzymanie więzi między czasami i pokoleniami, zachowanie pamięci i kultury dawnych czasów, a także miłość nasz kraj tak samo jak on.
    Każda osoba, przechodząc ścieżką życia, popełnia pewne błędy. W ludzkiej naturze leży popełnianie błędów w taki sposób, że tylko przez błędne obliczenia i błędy zdobywa doświadczenie i staje się mądrzejszy.
    Tak więc w pracy B. Wasiliewa „Świt tu jest cicho”. Z dala od linii frontu sierżant major Waskow i pięć dziewcząt odwracają uwagę niemieckich żołnierzy, dopóki nie nadejdzie pomoc w utrzymaniu ważnej arterii transportowej. Wykonują to zadanie z honorem. Ale bez doświadczenia wojskowego wszyscy umierają. Śmierć każdej z dziewczyn jest postrzegana jako nieodwracalny błąd! Sierżant major Vaskov, walcząc, zdobywając doświadczenie wojskowe i życiowe, rozumie, jak potworną niesprawiedliwością jest śmierć dziewcząt: „Dlaczego tak jest? W końcu nie muszą umierać, ale rodzą dzieci, w końcu są matkami!” A każdy szczegół opowieści, poczynając od wspaniałych krajobrazów, opisów podróży, lasów, dróg, sugeruje, że z tego doświadczenia trzeba wyciągnąć wnioski, aby ofiary nie poszły na marne. Te pięć dziewcząt i ich brygadzista stoją jak niewidzialny pomnik, stojący pośrodku rosyjskiej ziemi, jakby wylany z tysięcy podobnych losów, wyczynów, bólu i siły narodu rosyjskiego, przypominając, że rozpętanie wojny jest tragiczne. błąd, a doświadczenie obrońców jest bezcenne.
    Bohater opowiadania A. Bunina „dżentelmen z San Francisco” całe życie pracował, oszczędzał pieniądze i pomnażał swój majątek. I tak osiągnął to, o czym marzył i postanowił odpocząć. „Do tej pory nie żył, a jedynie istniał, to prawda, bardzo dobrze, ale wciąż pokłada wszystkie nadzieje w przyszłości”. Okazało się jednak, że życie już przeżyło, że zostało mu tylko kilka minut. Mistrz myślał, że życie dopiero się zaczyna, ale okazało się, że już je zakończył. Sam pan, po śmierci w hotelu, oczywiście nie rozumiał, że cała jego droga była fałszywa, że ​​jego cele były błędne. A cały świat wokół niego jest fałszywy. Nie ma prawdziwego szacunku dla innych, nie ma bliskiego związku z żoną i córką – wszystko to jest mitem, wynikającym z tego, że ma pieniądze. Ale teraz już unosi się na dole, w smołowanym pudełku po napojach, w ładowni, a na górze wszyscy też się bawią. Autor chce pokazać, że taka droga czeka każdego, jeśli nie zdaje sobie sprawy ze swoich błędów, nie rozumie, że służy pieniądzom i bogactwu.
    Zatem życie bez błędów jest niemożliwe, im bardziej zdajemy sobie sprawę z własnych błędów i staramy się je korygować, tym więcej gromadzimy mądrości i doświadczenia życiowego.

    Odpowiedzieć Kasować