Nikolai Bogdanov Belsky biografia. Zdjęcia Bogdanov-Belsky Nikolai Petrovich: Tytuły, opis

Wystawa jednego obrazu (część 41 - temat dzieciństwa w pracy N. Bogdanov-Belsky)

To, moim zdaniem, najbardziej wiosennym obrazem w dziedzinie artysty Bogdanov-Belsky pozwala na dzisiejszy materiał nagłówku "Wystawa jednej farby", aby poświęcić biografie tego wspaniałego malarza z dwóch powodów. Po pierwsze, obrazy artysty są często występują w moich tematycznych wyborach o dzieciach, szkole, zimie itp. I nie ma sensu w duplikacji tutaj. I po drugie, na stronie www.bibliotkar.ru Znalazłem doskonałą w Internecie biografii Bogdanov-Belsky, napisany przez członka Unii Artystów Rosji, Kawaler Orderu Karola Faberge Anatolij Peyelling na czasopismo " Artysta Petersburga ".
Dlatego chętnie będę zadowolony z zacytowania go w pamiętniku dla ciebie i siebie.
Ale najpierw podziwę zdjęcie wiosennej powodzi.

Nikolai Bogdanov-Belsky Cross

Tyle na zdjęciu słońca i ciepła, dobrego nastroju i humoru, że obraz nie jest związany z powodzią i aktualnym raportami multimediów na zalanych wioskach Ural, regionu Wołgogradu, terytorium Stavropolu i państw bałtyckich.

Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky

8 grudnia 1868, D. Shopotovo, Belsky County, Prowincja Smoleńska, Rosja -
Luty 1945 r., Berlin, Niemcy

Nikolai Bogdanov-Belsky autoportret 1915

Artysta filmu rosyjski.
Nikolai, Syn Etustrital Batturi, urodził się we wsi Shopovto (w jednej z biografii, inna wioska jest wskazana - CITII) Prowincja Smoleńska.
Po ochrzczeniu został nagrany przez Bogdanova, tj. - przez Boga przez Boga. I Belsky, później stał się później przyłączony nazwę jego rodzimego powiatu do nazwiska. Dzieciństwo było ostre, gdy mieszkali z matką w domu wuja, gdzie znają je z łaski.
Pierwsze dwa lata studiował w swojej rodzinnej wiosce. Kapłan nauczał w szkole. Z jego pomocą chłopca i przyszedł do S. A. Rachinsky. To była legendarna osobowość. Profesor biologii, bogatym człowiekiem, który miał nieruchomość, opuścił Departament i zorganizował przykładową szkołę społeczną w miejscowości Tatevo, gdzie zaczął uczyć się facetów w niekorzystnej sytuacji.
Dlatego obraz artysty "na progu szkoły" (lub przy drzwiach szkoły) (1897, państwo rosyjskie muzeum) jest praktycznie autobiograficzne.

Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky przy drzwiach szkoły 1897

Aby dostać się do tej szkoły, chłopiec musiał wytrzymać egzamin. Egzamin dla małych Nicolasa, ponieważ później będzie z szacunkiem nazywanym S. A. Rachinsky'ego, że musiał narysować jednego z nauczycieli szkolnych w profilu. Rysunek portret był zaskakująco uznany i zaakceptowany przez S. Rachinsky National School w miejscowości Tatevo.

Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky Doustne konto. W szkole ludowej S.a. Rachinsky. 1895.

Rachinsky stał się człowiekiem w swoim życiu, dzięki którym miał miejsce los artysty. Sam Nikolai Petrovich często powiedział: "... Rachinsky przyniósł mnie na drodze. Nauczyciel życia. Jestem zobowiązany do wszystkich. " Następnie portret Rachinsky zostanie napisany na zdjęciu "Niedziela czytanie w szkole" (1895, państwowe rosyjskie muzeum).

Nikolai Bogdanov-Belsky Niedziela Czytanie w Szkole Wiejskiej 1895

"Little Boy", artysta przywołał: "Malowałem naszą dzwonnicę na procesie, a następnie Dyachka. Powiedzieli: i diakon, a dzwonnica jest dokładnie jak prawdziwa. "
Trzynaście lat, Rachinsky dał Nikolai w Trinity-Sergiev Lavra - klasztor, gdzie była szkoła rysunkowa. W klasztorze nastolatek z entuzjazm napisał ikony, a także z natury portretów mnisi. Rachinsky przedstawił go z 25 rubli miesięcznie za treść. W tym czasie było dużo pieniędzy.

Sukcesy chłopca były takie, że rozmawiali o talentach. W Trinity-Sergiye Lavra przebywał dwa lata. Rachinsky, a następnie zdefiniował go w Moskwie School of Malarstwo, Daleki i Architektury. Szedł po klasie krajobrazu, dzięki czemu wielkie sukcesy. Dla szkiców z natury często otrzymywały pierwsze numery. Miał wspaniałe rosyjscy artystów: V. D. Polenov, V. E. Makovsky i I. M. Sanidishnikov.
Moment przyszedł do piszenia obrazu na temat tytułu "Artysta w klasie". Uwielbiał krajobraz, ale od wewnątrz czegoś wskazywał na inny.
Z takimi niepewnymi uczuciami opuszcza wioskę Tatevo i spotyka Rachinsky. Rachinsky w rozmowie z młodymi mężczyznami realizuje go na temat "przyszłość inok". Przyszły artysta był tak zafascynowany motywem, obrazem, który przed końcem pracy spadł do omdlenia.

Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky przyszły atrament. 1889.

Sukces między innymi dziećmi w szkole ludowej dały ogromną inspirację do autora. Dni wyjazdu do Moskwy zbliżają się do szkoły, w szkole, ale artysta nagle był zły. Co mam szczęście, pomyślał, ponieważ wszyscy czekają na krajobraz.
Nadszedł dzień wyjazdu. "Future inoka" została załadowana do Sani. Pożegnalny widok S. A. Rachinsky, który wyszedł na ganku w domu. Koń dotknięty. Ostatnie słowa drogiego nauczyciela po pożegnanie: "Happy Way, Nicolas!" Sali śpiewał w mrozie i łatwo rzucił się wzdłuż drogi wymienionych na śniegu ... Trudno było dusza od kilku minut z drogim nauczycielem, a niektóre zażenowanie, gorzko spalało serce. Dlaczego, gdzie i co mam szczęście ze mną? Jego pośpieszył się w upale. I Sani nieuchronnie odwraca się do nieznanej osoby. Przyszły artysta myśli na drodze: "Jak to byłoby dobrze, jeśli obraz umarł, zagubiony. Czy to prawda? ... i stracił zdjęcie. Długo potem kierowca taksówki został zwrócony, jak go znaleźli i bezpiecznie dostarczali do miejsca.

Jak sam artysta przypomniał: "Cóż, zaczął się w szkole Kurthmy!"
"Przyszły atrament" jest pracą, że przedstawił tytuł "Artysta klasy", nad wszystkimi oczekiwaniami miały ogromny sukces. Została zatwierdzona przez egzaminatorów i kupiła od wystawy Kozma Terentyvich Soltatenkov, największego kolekcjonera dzieł sztuki, a następnie został zadany przez Empress Maria Fedorowiena. Natychmiast artysta nakazał dwa kolejne powtórzenia obrazu.
W styczniu 1891 r. Obraz został przedstawiony na wystawie wystawy mobilnej w Kijowie.
Po odwiedzeniu wystawy artysta M. V. Nesterov pisze pismo do swoich krewnych:
"Ale Vasnetsov zgadza się, że Bogdanov-Belsky nadal będzie sól na wystawie przez długi czas, ale nie powinno być mylone ..."
Od teraz artysta zaczyna żyć za jego fundusze. W tym czasie miał 19 lat.
W przyszłości artysta decydujący w pracy będzie tematem dzieciństwa.

W 1890 r. Artysta przychodzi podróż do Konstantynopola i Athos.
Na Athos, 19-letni Bogdanov-Belsky spełnia 17-letnią Malyavina, która jest zaangażowana w ikonę.
W 1894 r. - 1895 N. P. Bogdanov-Belsky nadal nauczyć się obrazów w Petersburgu Akademii Sztuk Pięknych w I. E. Repin.
Za pieniądze odwrócone na zdjęcie "Niedziela czytania" (1895, państwowe rosyjskie muzeum), jeździ w Paryżu, gdzie malował w Studios F. Kormon i F. Kolasrazi.
Następnie pracuje w Monachium i Włoszech.

Nazwa N. P. Bogdanov-Belsky w Rosji staje się powszechnie znana po napisaniu ich zdjęć "Konto doustne" (1896, State Tretyakow Gallery) i "w drzwiach szkolnych" (1897, państwowe Muzeum Rosyjskie).
Paleta Bogdanov-Belsky jest wzbogacona, że \u200b\u200bsmak wzrasta. Niewątpliwie dzieje się to po jego pobycie i studiowaniu za granicą.
Artysta pisze krajobrazy, portrety, martwe życie, obrazy gatunkowe. Pisze arystokraci, słynne współczesne, cesarz Nicholas II (1904 - 1908), Empress Maria Fedorovna, Grand Prince Dmitry Pavlovich (1902), Prince F. F. Yusupova (1911), F. I. Shalapin (1916) i innych.
Często pochodzi z rodzinnej wioski Tatevo, gdzie miał warsztaty w Petersburgu. Tutaj mieszka przez długi czas, spełniając rozkazy, a potem zarabiając fundusze, powraca do siebie.
"Spędziłem tak wiele lat w wiosce", powiedział artysta, "tak blisko do szkoły wiejskiej, więc często obserwowali chłopskie dzieci, tak kochałem je na natychmiastowość, dawanie, że stali się bohaterami moich obrazów".

Nikolai Bogdanov-Belsky z postaciami jego obrazów.

W tym czasie obrazy napisane przez nich są nabywane z wystaw do największych spotkań, w tym galerii TryTEKOV.
Bogdanov-Belsky staje się członkiem partnerstwa mobilnego, uczestniczy w wystawach TPHV od 1890 do 1918 r., Różnorodne wystawy w Rosji i za granicą, w Paryżu (1909), Rzym (1911). Jego prace są reprodukowane w czasopismach "Niva", "Skarby artystyczne Rosji", "kapitału i dworu".
W 1903 roku Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky na zasługę na dziedzinę artystyczną został wybrany do akademików malarskich. Ma tylko 35 lat. W 1914 r. W 46 staje się ważnym członkiem Akademii Sztuki.

N.P. Bogdanov-Belsky (zdjęcie)

Po rewolucji z 1917 r. Życie artystów realistycznych staje się najtrudniejsze.
Na zaproszenie jego przyjaciela słynny artysta Siergiej Vinogradov, Nikolai Petrovich w 1921 r. Przeniósł się do życia w Rydze. Od tego czasu rozpoczyna się nowy, dwudziestoletni okres rozwoju jego talentu (1921-1941).
W Rydze, słynny artysta, student A. I. Kindy, absolwentka Akademii Sztuk - V.-K. Y. PURVIT. Pomaga N. P. Bogdanov-Belsky zorganizować osobistą wystawę w Muzeum (pod koniec grudnia 1921 r. - Styczeń 1922 r.), Która zawiera 52 prace, z których wiele jest kupowane na tej wystawie.
Artysta z hobby pracuje nad cyklem zdjęć "Dzieci Latgale", pisze krajobrazy Łotwy.
W 1923 r. Jego druga wystawa osobista odbywa się w ścianach tego samego muzeum. Znowu sukces. Później wystawa artysty w Muzeum Sztuki w Rydze odbędzie się w 1936 i 1940 roku.

Bogdanov-Belsky nadal aktywnie uczestniczy w wystawach rosyjskiej sztuki wizualnej za granicą.
Dwa razy jest ustawiony w Paryżu - w galeriach Magelan (1921) i d'Aligan (1931).
Na pierwszej wystawie radzieckiej w Ameryce - w Nowym Jorku, w Grand Central Palace w 1924 roku, artysta postawił ponad dziesięć swoich obrazów. Jak wspomniano o prasie lat, wraz z dziełami I. Grabar, B. Kustodiewa, M. Nesterova, S. Vinogradova, V. Polenova, K. John i innych znanych artystów, zrobili jasny, kolorowy widok Sztuka rosyjska.
Na największej wystawie w Pradze w 1928 r. Sukces rosyjskich artystów jest ogromny. Bogdanov-Belsky miał 9 prac zakupionych, jeden z nich został nabyty przez National Gallery Praga.
W 1929 roku, na wystawie rosyjskiego malarstwa w Kopenhadze, cały pierwszy pokój był przypisany do dzieł Bogdanov-Belsky. Wiele reprodukcji jego obrazów udekoruje strony duńskiego drukowania.
Wystawy zagraniczne N. P. Bogdanov-Belsky przeszedł również w Pittsburgh (1925), Amsterdam (1930), Berlin (1930) i Belgrad (1930).

Kiedy w 1928 r. Artysta skończył się 60 lat, przyszedł wiele listów gratulacyjnych, telegramów. I. E. Repin wysłał entuzjastyczny list od swojego ucznia z Koookel, raduje się, że jego sukcesy. W 1936 roku Bogdanov-Belsky obchodzi pięćdziesiąt lat życia kreatywnego.
W kwietniu 1941 r. Bogdanov-Belsky wysyła zdjęcie "Pasterz Pleash" na wystawę (1939).
Przeszłość nie znalazła, ale znalazła konia tego samego roku. A może to jest to samo zdjęcie?

Nikolai Petrovich Bogdanov urodził się w 1868 r. W jednej z wiosek Hrabstwa Belsky w prowincji Smoleńskiej. Jego matka była prostym chłopem z samotnym synem. Pozycja stresu matki nie pozwoliłaby dziecku otrzymać dobre wykształcenie, ale spadł kolejny los.

Po ukończeniu studiów, czytelność w lokalnym kościele dzwoniących chłopca zauważył S.A. Rachinsky - profesor Uniwersytetu Moskwy i założyciela szkół dla chłopskich dzieci. Rachinsky uczył malarstwa i rysowania Mikołaja, a następnie wysyłane do nauki na ikona malarzy.

Pierwszy sukces młodego człowieka na wystawie (jego obraz nabył kolekcjoner) przyczynił się do jego dalszej kariery artystycznej. Dzięki zawartości Rachinsky młodzi Nicholas otrzymał edukację na początku w Moskwie Szkole Sztuki (studiował w i przędzenia), a potem kontynuował poprawę swoich umiejętności w Akademii Sztuki, a następnie we Włoszech, Niemczech i Francji. Nawiasem mówiąc, była w Academii Bogdanov otrzymała podwójne nazwisko. Kiedy cesarz Nicholas II podpisał dyplom, aby przypisać stopień akademika, dodał do jego nazwiska "Belsky" do jego nazwiska.

Artysta był częścią kilku dużych społeczeństw, takich jak ich społeczeństwo. , Society of Mobile. W 1914 roku został ważnym członkiem Akademii Sztuki.

Malarz przedstawił głównie działki z życia zwykłych ludzi, stworzyło portrety i krajobrazy. Przykłady słynnych zdjęć: "Konto doustne", "Niedziela czytanie w szkole wiejskiej", "w kościele", "przy drzwiach szkoły", "przyszły atrament".

Bez przyjęcia rewolucji Bogdanov-Belsky wyemigrował na Łotwy, gdzie jego praca kwitła nową siłą. Zmarł w 1945 r. W wieku 76 lat.

Kierunek mistrzów kreatywności

Nikolai Petrovich był wielofunkcyjnym artystą. Napisał portrety, wciąż życie i krajobrazy, ale szczególnie uwielbiały pracować nad obrazami gatunkowymi.

Ponieważ malarz ma portrety idealnie, często traktowano szlachetne strony. Napisał wielu znanych ludzi, na przykład tsarysta biedni Nikolai II i Maria Fedorovna, książę Yusupova, piosenkarza Fedor Shaliapin i wielu innych. Chociaż klienci pozostali bardzo zadowoleni ze swoich portretów, Bogdanov-Belsky wykonał taką pracę głównie za pieniądze. W tym celu leczył z jego ukochanej wioski w warsztacie St. Petersburg, zebrane rozkazy i pracował.

Gdy tylko wystarczająca ilość została nagromadzona, artysta wrócił do swoich rodzimych obszarów i tam już napisał, co było w sercu. I życie zwykłych ludzi, zwłaszcza dzieci zainspirowały go najsilniejszym. Nikolai Petrovich nie przestał być zaskoczony witalnością i talentami dla dzieci. Uwielbiał dzieci z całym sercem i kochali go. Chłopaki chętnie przyszli do niego, umieścili najlepsze koszule i byli gotowi stwarzać zegar godzinami.

Bogdanov-Belsky odnosi się do liczby słynnych artystów zwierząt, których prace poszły do \u200b\u200bnajwiększych kolekcji. W szczególności kupili je za jego galerię Pavel Tretyakov.

Zapisuje sprzedaż, cenę obrazów Bogdanov-Belsky

Nikolai Petrovich jest uważany za udany artysta, którego prace chętnie zdobyli przedstawicieli najwyższej posiadłości. Ale pytanie pojawia się, jak bardzo obrazy Bogdanov-Belsky są w naszych czasach. Czy wyobrażają sobie tę samą wartość co wcześniej? Rozważmy dużą sprzedaż na znanych aukcjach.

W okresie od 2007 r. Do 2013 roku Z młotkiem sprzedano kilka dzieł artysty w przedziale cenowym 550-700 tysięcy dolarów. Na przykład w 2013 r. Na Sotheby`s za 647 tys. Dolarów, płótno "Dzieci Piano", napisane przez autora około 1907 i 1920 roku.

W tym okresie twórczym pracował w Dachie "Seagull", gdzie otwierano warsztaty dla miejscowych dzieci. Bogdanov-Belsky był zdumiony, ilu dzieci zrozumienia wiedzy i często przedstawił je dla różnych klas: gra na fortepianie, czytanie, ucząc się arytmetyczne i tak dalej. Działka z grą na fortepianie wystąpiła kilka razy. Oprócz wersji na aukcji znajduje się dwa kolejne, co różnią się od siebie z małymi szczegółami.

W 2009 r. Obraz "Symphony" miał miejsce w tym samym domu aukcyjnym dla 561 tysięcy dolarów, stworzony przez autora rzekomo w tym samym okresie działalności. Tkanina była kilka razy wystawiona na różnych wystawach: w 1921 r. W Rydze, w 1930 r. W Berlinie i w 2008 r. W Rydze.

W 2007 r. Kolejne zdjęcie Bogdanov-Belsky zrobiło kolejne zdjęcie na Sotheby`s. Ten produkt "Spring", napisany przez autora po przeprowadzce do Rygi. Portret małżonka nakazał właścicielowi klubu jachtowego pana Sierpnia Baumana, z którym artysta miał przyjazne stosunki. Portret został napisany w 1925 roku i był trzymany przez Bauman. W 1932 r. Płótno prezentowane na wystawie w Muzeum Sztuki Rygi.

Wreszcie, najdroższa jest sprzedaż obrazu "czytania w ogrodzie" w 2006 r., Wszystko w tym samym Sotheby`s. Praca została zakończona około 1915 r. I uderzyła w okładkę Petersburg Magazine "Capital and Manor" (wydanie 31, 1915). Był to tak zwany magazyn pięknego życia, opublikowany w dużym formacie na najlepszym papierze, w tworzeniu, do których wzięli udział najlepsi fotografowie i znani naukowcy. Od 1917 do 2001 r. Obraz był w kolekcji Ligers Pana Ziedonisa.

Prawdopodobnie te fakty spowodowały rekordową sprzedaż. Szacować płótno wyniosło tylko 250-350 tysięcy dolarów, ale podczas obrotu cena osiągnęła 1,44 mln dolarów.

Demontowaliśmy przykłady największej sprzedaży prac artysty. Zauważ, że płótno artysty regularnie pojawia się na aukcji różnych domów aukcyjnych. W swoich archiwach znajdziesz wiele przykładów bardziej skromnej opieki. Na przykład, "martwa natura z bzem" została sprzedana za 146 tysięcy dolarów: "W ogrodzie zimowym" - na 181 tysięcy dolarów "w parku" - na 90 tysięcy dolarów: "Po dniu roboczym" - za 48 tysięcy dolarów . Tak więc, gdy odpowiadając na pytanie, ile zdjęć Bogdanov-Belsky stoi obecnie, musisz wziąć pod uwagę wiele parametrów z znaczenia działki przed nim. Więcej o tym i jak i gdzie sprzedać obrazy Bogdanov-Belsky, porozmawiamy dalej.

Badanie, sprzedaż obrazów Bogdanov-Belsky

Jak docenić zdjęcie Bogdanov-Belsky

Ocena pracy artysty jest rozpoczęcia od badania jego charakterystyk, historii tworzenia i przechowywania. Charakterystyka muszą być znane, aby docenić obraz Bogdanov-Belsky z benchmarkiem w pracy tego samego stylu, wskazówek i rozmiarów. Ponieważ katalogi znanych aukcji mają dane o sprzedaży innych płótnach, możesz na nich skupić się na nich.

Często obraz obrazu jest pod wpływem historii jego stworzenia lub dalszego ruchu. Na przykład płótno może odnosić się do rzadkiej kreatywności autora, może być napisana dla ważnej osoby, może być publikowany w słynnym magazynie, aby przesłać na popularnej wystawie i tak dalej. Im jaśniejsza historia, tym bardziej możesz poprosić o płótno.

Przy ocenie dzieła sztuki eksperci polecają pozostać realistami, a nie oczekują sprzedaży wielu milionów dolarów tylko na terenie, że kilka innych zdjęć artysty kosztują tyle. Sukces niektórych sprzedaży można wyjaśnić przez przekroczenie kilku okoliczności od razu: rosnące zainteresowanie sztuką rosyjską lub konkretnym autorem, pragnienie uczestników aukcji, aby uzyskać konkretny obraz lub po prostu wygrać bitwę aukcji, szczególną wartość obraz i tak dalej.

Najdokładniejsza ocena można uzyskać podczas badania obrazu Bogdanov-Belsky. W tym przypadku praca jest badana w laboratorium. Urządzenia często pokazują, co jest ukryte przed oczami: Pozwól, aby zobaczyć wszystkie warstwy i metody stosowania, badania ukrytych podpisów, stan materiałów. W połączeniu ze znajomością biografii autora i historii jego ery, ekspert może nazywać mniej lub bardziej dokładną cenę pracy na rynku.

Jak i gdzie sprzedać zdjęcie Bogdanov-Belsky

Sprzedaż obrazów na znanej aukcji nie jest najprostszą i szybką lekcją. Często płótno jest przyciągane do zanurzonego szacunku, który może spowodować niekorzystną sprzedaż. Oferujemy kolejne rozwiązanie - umieścić zdjęcie w naszej galerii. Na naszej stronie zdjęcie i opis płótna będą widoczne zainteresowani odwiedzającym i będą mogli zaoferować dobrą cenę.

Dla tych, którzy chcą szybko sprzedać pracę, istnieje kolejna opcja - korzystaj z usługi recepcji usługi. Szczegóły tej usługi.

Artysta, który wyszedł z ludzi. Udało mu się wydostać "u ludzi", a nie basen w ławce w warunkach przyznanych mu. Człowiek jest pracowity i silny w duchu - to był Nikolai Petrovich Belsky.

Dzieciństwo

Nielegalnie urodzony dziecko zubożałego chłopa, zmuszony do podniesienia i rozwoju w ciasnych warunkach. Urodzony we wsi Schopotovo Smoleńsk. W kościele malował Bogdanowa, to jest przez Boga. Osobiście dodał następnie nazwisko Belsky, do spożywania oszustwa w środowisku artystów. Nie mieszka, nieruchomość i pieniądze, żyli przez wiele lat w posiadłości Mama Brother.

Dwie klasy badane w lokalnej szkole. Kapłan, który nauczał u dzieci zauważył utalentowanego chłopca i podkreślił przyjęcie do przykładowej szkoły narodowej, która była prowadzona przez S. A. Rachinsky. Sergey Aleksandrovich, rosyjski akademicki i odpowiadający członek Akademii Nauk, opuścił swoje główne działania i, chcąc pomóc dzieciom w niekorzystnej sytuacji, zorganizowanej dla nich w wiosce Tataevo School. Duży napływ dzieci z całej prowincji Smoleńskiej zmusił założyciela do przedstawienia egzaminu, który pomógłby mu wybrać inteligentnych i zdolnych facetów.

Wstęp do Tataevo.

Młoda książka, przyspiesznie czeka na początek egzaminu, zrozumiał, że ten test był drogą do życia. Od tego, jak go przekaza, będzie zależy za dużo. A teraz przyszedł długo oczekiwany moment! Dziecko jest proszone o wyjście poza biurko, wyjaśnij, że musi przedstawić profil jednego z nauczycieli. Dziecięce puffy, próbując wyświetlić ważne szczegóły obrazu i podać obraz głośności, małe Nicolas wyciągnął z natury. Wreszcie, rękostwo dziecięce przenosi pracę do sądu dorosłych. Kopacyjne chwile oczekiwania ... przyszedłeś! W 1897 r. Zostanie utworzony obraz "na progu szkoły", autobiografia artysty o początku jego twórczej ścieżki.

Badanie w Moskwie

Nikolay Petrovich wierzył, że Rachinsky "dał mu drogę do życia ...". Ulubionym naukowcem, został przekazany szkołom rysunku w Trinity-Sergius Lavra, otrzymując 25 rubli (ogromne pieniądze w tym czasie!) Co miesiąc. Dwa lata później młody talent został zdefiniowany w Moskwie School of Malarda, Craftering and Architecture. Nauczyciele powiedzieli, że był dobry zarówno w krajobrazie, jak i na portret. Rzadki malarz jest w stanie profesjonalnie rysować ludzi i przyrodę w tym samym czasie.

Nadszedł czas na pisanie pracy ukończenia szkoły. Nagle twórca oświetla pomysł, że konieczne jest zmianę gatunku i dać coś wyjątkowego. Pozostawienie w Tatevo za radę Rachinsky'ego. Popycha go na pomysł "przyszłego atramentu". Proces gotowany, kreatywność wylewała strumień ... Praca jest gotowa! "Ale jak mogę mieć szczęście?" "Myślałem, że autor", ponieważ wszyscy czekają na krajobraz. " Aby odwrócić się późno, nadszedł czas, aby wrócić!

Niekończące się wątpliwości przytłoczone Nicolasa, ale byli na próżno. Obraz został postrzegany na "hurra"! Niemal natychmiast została zakupiona przez K. D. Soldatenkova, jednego z najsłynniejszych kolekcjonerów tego czasu. Najwyższe światło poprosił o wydanie kopii, wszyscy chcieli mieć tak dobrze znaną instancję w jego domu. Wystawy z jej uczestnictwem idą po drugim. Ale co "atrament" uwielbiał szeroki krąg widzów? Na płótnie przedstawiało cienkiego młodego człowieka, prowadząc rozmowę z wędrowcem. Marzycielski widok z stanu zapalenia jest rzucony do odległości. Co jest w jego myślach? Nie wiemy. Pozostaje tylko zaskoczony dokładnymi obrazami Mimici dziecka, życie chłopów i prostotę ich życia. Praca jest w dużej mierze autobiograficzna, motyw dzieciństwa będzie decydujący w swojej pracy. Stała się punktem w pracy artysty. W ciągu 19 lat był w stanie istnieć na własne pieniądze, wspierając rodzinę.

Pierwsza połowa kreatywnego życia

Od teraz podróżuje w wolnym czasie, szukając inspiracji. Więc autor odwiedził Konstantynopola i w Afone, Paryżu i Monachium, w wielu innych miejscach. Jednocześnie nadal się uczysz, podejmując doświadczenie repin, Kormona i Kolasrazi. Sposób zmian liter, paleta staje się bardziej bogata. Pisze przednie portrety wybitnych osobistości, krajobrazów, w pełni podane kreatywności. W wieku 35 lat został wybrany do malarstwa akademika, w 45 - ważnym członkiem Akademii Sztuki.

Druga połowa kreatywnego życia. Przeprowadzka do Rygi.

Nadchodzą "Light" razy w kraju. Bliski przyjaciel nazywa go do siebie w Rydze. Przychodzi szczyt popularności autora. Dzięki nieskończonej liczbie wystaw, w których uczestniczyła jego praca, Nikolai Petrovich jest rozpoznawana na ulicach, jego praca jest pożądana. W centrum wszystkiego jest warte tematu dzieciństwa. Nicolas sam wielokrotnie powiedział, że dzieci są najbardziej bezpośrednimi stworzeniami. Ich życzliwość, czystość percepcji świata i szczerości jest z natury ułożona. Portrety uśmiechniętych dzieci wpadły w europejskie muzea i prywatne kolekcje. Trwało więc 20 lat, aż przyszła wojna. Nicolas zachorował, musiał odłożyć złożoną obsługę w Niemczech. Będzie żył przez kolejne cztery lata, aż do 19 lutego 1945 r. Umrze z bomb spadających na Berlin.

Prace rosyjskiego "rustykalnego" artysty znane jest nie wszystkich jego rodaków. Bardziej interesujące jest życie osoby, która pamięta teraz najsłynniejsze domy aukcyjne i galerie sztuki. Jego biografia jest opowieścią o tym, jak prawdziwy talent ma drogę do życia. Życie jest szczęśliwe i nieszkodliwe, kreatywne.

Obraz Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky "Newbys" został wykonany w 1904 roku w stylu realizm. Gatunek: malarstwo gatunkowe. Wizerunek szkoły, chłopskie dzieci zajmuje specjalne miejsce w pracy artysty. Ten temat jest poświęcony pracy "Newbys". [...]

Obraz został napisany przez akademię rosyjskiego obrazu Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky. Jego charakterystyczna funkcja staje się pisanie zestawu zapadków na tematy chłopskie. Ponieważ sam urodził się w biednej rodzinie, taka atmosfera jest znana z artystą. W każdym […]

Nikolai Bogdanov-Belsky był jasnym przedstawicielem ruchu artystów filmowych na początku XX wieku, udanego akademika i przewodniczącego Komisji Towarzystwa Cyundji. Niewiele do ogółu społeczeństwa, Bogdanov-Belsky, jest jednak znakiem znakowym w malarstwie krajowym. Głównie artysta [...]

Prace autobiograficzne N. Bogdanov-Belsky "przy drzwiach szkoły" zwraca uwagę na wczesny okres życia artysty-mobile. Podobnie jak większość artystów przedstawiających specyfikę i charakter życia chłopskiego, Bogdanov-Belsky wiedział o medium ludowym. Urodzony [...]

Płótno napisane w 1901 r. Oil na płótnie. Obraz jest tworzony w stylu realizmu, gatunku portera. Bogdanov-Belsky to utalentowany i oryginalny rosyjski artysta. Często nazywał "chłopski". To było spowodowane przez ogromną miłość [...]

Bogdanov-Belsky to rosyjski artysta, który preferuje sceny gatunków, zwykle od życia chłopskich dzieci, a także portretów i próbek w impresjonizmu. Dużo podróżował, był przewodniczącym społeczeństwa Queenji. "Wieczór" - jeden z niego [...]

Zdjęcie zostało ukończone w 1897 roku. Styl w malarstwie - realizm, malowanie gatunku gatunku. Zdjęcie jest przechowywane w State Tretyakow Gallery. Bogdanov-Belsky pojawił się w biednej rodzinie chłopa w Smoleńsku [...]

Nazwa artysty Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky okazał się zapomniany, chociaż wiele jego obrazów stało się pośpiechu. Nie ma poważnych badań ani albumów artystycznych na temat jego życia i pracy. Nie przyszedł nawet do "encyklopedycznego słownika rosyjskich artystów".

Nikolai Petrovich urodził się we wsi Shopotov, Prowincja Smoleńska. Syn biednych Bożelli z Hrabstwa Belsky, studiował w klasztorze. Napisałem ikony z entuzjazmem, a także z natury portretów mnisi. Sukcesy młodego artysty były następujące, że mówią o talencie i zdeterminowani w Moskwie Malarstwa, przerażające i architektury.

Uczniowie. 1901.

Od 18 lat Bogdanov-Belsky zaczął żyć z jego pracą.

"Wszystko zostało wskrzeszone w duszy niż mieszkałem przez wiele lat dzieciństwa i dorastania w wiosce ..."

Bogdanov-Belsky lub "Bogdasha", jako nazwa jego towarzyszy, była bardzo miły i wesoły człowiek. Szczególnie duża uwaga i miłość dano dzieciom dzieci, dla których w głębokich kieszeniach jego głębokiej kurtki znajdowała się zawsze duża liczba cukierków i orzechów. A dzieci, dowiedzając go bliżej, zwłaszcza bardzo ciepło, pytając w tym samym czasie: "A kiedy piszemy, będziemy, zawsze jesteśmy szczęśliwi, że jesteśmy dla Ciebie i może przyjść do ciebie w nowych butach".

Nowa bajka. 1891.

W jego uporczywym pragnieniu pisania dzieci świata dzieciństwa, gdzie wszystko jest naprawdę, bez lucywatyzmu i fałszu, również wyraźnie widoczne:

"Jeśli ... nie będziesz jak dzieci, nie wchodź do królestwa nieba".

I otaczający ten apel odpowiedział. Już będąc mistrzem Bogdanov-Belsky otrzymał list od jednego nauczyciela:

"Jesteś jednym z nas! Wielu artystów wie, jak pisać dzieci, może pisać tylko w obronie dzieci tylko ... "

U nauczyciela pacjenta. 1897.

W 1920 r. Bogdanov-Belsky pozostawia na Piotrogradę, a stamtąd na Łotwie. Żona przekonała granicę Bogdanov-Belsky. Leżył na śniegu, pozostawiając większość jego rzeczy i obrazów do przechowywania lokalnych mieszkańców. Niezależnie od tego, czy sam Bogdanov-Belsky wierzył w jego powrót, trudno jest powiedzieć, ale powody, które skłoniły go do opuszczenia swojej ojczyzny, oczywiście, wiele głębiej niż perswazja jego żony.

Niedziela czytająca w szkole wiejskiej. 1895.

W przypadku cech kreatywności, głębokiego narodowego i oryginalnego artysty Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky, większość historyków sztuki używa epitetu "chłop" (na przykład artysta chłopski). Ale był przede wszystkim utalentowanym malarzem, który został przeszkolony w najlepszych instytucjach sztuki i od wspaniałych nauczycieli. Dla "niewolnego syna biednych Bobobi" (słowa samego artysty) studiowały na początku w warsztatach malowanych przez Ikona w Trinity-Sergiyev Lavra (1882-1883), dalej w Moskwie School of Malarda, Rzeźby i Architektura w V. Polenov, V. Makovsky, I. Sanishnikova (1884-1889), w Akademii Sztuki w I. Repin. W Paryżu uczestniczył w studio nauczycieli francuskich F. Kormon i F. Kolarasi.

Do czytania gazety. Prowadzić z wojny. 1905.
Rustykali przyjaciele. 1912.
Dzieci na fortepian. 1918.
Za książką. 1915.

Najwięcej, być może charakterystyczną cechą prawie wszystkich malarskich obrazów: sama życzliwość pochodzi od nich, którą artysta zainwestował w nich podczas tworzenia (siusiu w swoich obrazach "w nauczycielu pacjenta", 1897; "studenci", 1901).

Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky zmarł w 1945 r. W wieku 77 lat w Niemczech i został pochowany na cmentarzu rosyjskiego w Berlinie.

Wirtuoz.
Goście. 1913.
Nauczyciel urodzinowy. 1920.
Pracować. 1921.
Nowi właściciele. Picie herbaty. 1913.
Dzieci. Gra na Balalaica. 1937.
Przyjezdny. 1930.
Latgale Girls. 1920.
Mała dziewczynka w ogródzie
Przejście. 1915.
Do czytania liter. 1892.
Pani na balkonie. Portret I.a. Yusupova. 1914.
Portret M.P. Abamelak-lazareva.
Portret adiutant General P.P. Hesja. 1904.
Bogdanov-Belsky Nikolai Petrovich. Autoportret. 1915.