Prace muzyczne o naturze rodzimej. Prace muzyczne o naturze: wybór dobrej muzyki z historią o niej

Prace muzyczne o naturze rodzimej. Prace muzyczne o naturze: wybór dobrej muzyki z historią o niej
Prace muzyczne o naturze rodzimej. Prace muzyczne o naturze: wybór dobrej muzyki z historią o niej

Zdjęcia zmiany sezonów roku, szelest liści, głosów ptaków, rozpryskiwania fal, szmer strumienia, burze - wszystko to może być przekazywane w muzyce. Wielu znanych było w stanie zrobić to świetnie: ich muzyczne prace o naturze stały się klasycznym krajobrazem muzycznym.

Naturalne zjawiska, szkice muzyczne świata roślinnego i zwierzęcego pojawiają się w pracach instrumentalnych i fortepianowych, pism wokalnych i chóralnych, a czasami nawet w formie cykli programów.

"Seasons" A. Vivaldi

Antonio Vivaldi.

Cztery trzy-częściowe koncerty Vivaldi, poświęcone czasach roku, bez wątpienia najbardziej znane utwory muzyczne o naturze epoki barokowej. Sonny poetyckie na koncerty są napisane, ponieważ jest uważany za sam kompozytor i wyrazić muzyczne znaczenie każdej części.

Vivaldi przechodzi z jego muzyką i bułkami-rolkami oraz hałasem deszczu, a szelestem liści, a ptaki Trill, i psa Lai, a utrzymanie wiatru, a nawet cisza jesiennej nocy. Wiele uwag kompozytora w wyniku bezpośrednio wskazuje lub inny zjawisko natury, które muszą być przedstawione.

Vivaldi "sezony roku" - "zima"

"Sezony" J. Haydna

Josef Gaidn.

Monumentalne oratorio "sezony" było szczególnym wynikiem działalności twórczej kompozytora i stał się prawdziwym arcydzielem klasycyzmu w muzyce.

Cztery pory roku są konsekwentnie pojawiły się przed słuchaczem na 44. obrazach. Heroes Oratori - Wiejscy mieszkańcy (chłopi, myśliwych). Wiedzą, jak pracować i bawić się, nie mają czasu, żeby się oddać. Ludzie tutaj są częścią natury, są zaangażowani w jej cykl roczny.

Haydn, podobnie jak jego poprzednik, szeroko wykorzystuje możliwości różnych narzędzi do przekazywania dźwięków natury, takich jak piorunki letnie, łotrzyk trawików i żab.

Muzyczne prace Haidny o naturze są związane z życiem ludzi - są prawie zawsze obecne na jego "obrazach". Na przykład, w finale 103. symfonii, jesteśmy tak, jakbyśmy mieli w lesie i usłyszymy sygnały Huntera, aby wizerunek ośrodki kompozytora do znanych środków. Słuchać:

Gaidn Symphony Nr 103 - Final

************************************************************************

"Sezony" P. I. Tchaikovsky

Kompozytor wybrał gatunek miniatur pianistycznych na swoje dwanaście miesięcy. Ale ten sam fortepian jest w stanie przekazywać natury malować nie gorsze niż chór i orkiestrę.

Oto jurysdykcja wiosenna Lark, a radosne przebudzenie śnieżyczki, a marzycielski romans białych nocy, a Livelot of a Bootman, uderzający na fale rzeki, a dzieła polowe chłopów i polowania w Posovy i niespokojny I smutna jesień zanika natura.

Tchaikovsky "Seasons of the Year" - marzec - "Piosenka Lyonka"

************************************************************************

"Karnawał zwierząt" K. Saint-Sansa

Wśród muzycznych prac o naturze, rezydencja jest "dużą fantazją zoologiczną" Saint-Sansa dla zespołu kameralnego. Wadą planu zdefiniowanego przez losy pracy: "Karnawał", którego wynik Saint-Sans nawet zawiadłym wydawnictwem podczas życia, został całkowicie wykonany tylko w kręgu przyjaciół kompozytora.

Oryginalna kompozycja instrumentalna: Oprócz strunowych i wielu wiatrów znajdują się dwa fortepian, klatka piersiowa i takie rzadkie narzędzie, jak szkło harmoniczne.

W cyklu 13 części, opisując różne zwierzęta i końcową część, która łączy wszystkie liczby w stały produkt. Zabawne jest, że kompozytor jest przyjmowany do liczby zwierząt i początkujących pianistów, pilnie grać na gammach.

Komiks karnawałowy podkreśla liczne muzyczne allusy i cytaty. Na przykład "żółwie" są wykonywane przez Offenbach Kankan, tylko kilkakrotnie spowolnienie, a podwójny bas w "Elephant" rozwija motyw Berliosaovsky'ego Baletu Sylvesa ".

San-Sans "Carnival Animals" - Swan

************************************************************************

Element morza N. Rimsky-Korsakov

Rosyjski kompozytor wiedział o morzu, a nie wtedy. Mademaryan, a potem Michman na kliłce "Almaz" zrobił odległy ścieżkę do wybrzeża północnoamerykańskiego. Ulubione nadmorskie zdjęcia powstają w wielu jego kreacjach.

Takie jest na przykład temat "Ocean-Sea Blue" w Operze "Sadko". Dosłownie w kilku dźwiękach autor przekazuje ukrytą moc oceanu, a ten motyw przenika całą opery.

Morze panuje w obrazie muzycznym Symfonii Sadki, aw pierwszej części Schöherazada Suite, "Morze i Saintbads statek", w którym spokój zastępuje burzę.

Roman-Korsakov "Sadko" - przystąpienie "Blue Ocean-Sea Blue"

************************************************************************

"Rumiana świeca była pokryta wschodem ..."

Innym ulubionym tematem prac muzycznych o naturze jest wschód słońca. Natychmiast przychodzą na dwa najsłynniejsze poranne tematy, coś kadzidła ze sobą. Każdy na własny sposób definiuje przebudzenie natury. Jest to romantyczny "rano" E. Grieg i uroczysty "świt na rzece Moskwie" M. P. Musorgsky.

W Mesmie, naśladowanie rogu pasterza odebranego z narzędziami łańcuchowymi, a następnie i całą orkiestrą: Słońce wschodzi nad surowymi fiordami, a szmer strumienia i śpiewu ptaków jest wyraźnie słyszany w muzyce.

Świt Mussorgsky zaczyna się również od melodii pasterza, w smyczkowym brzmieniu, jak gdyby dzwonienie dzwonów jest tkane, a słońce jest zamknięte nad rzeką, słońce zakrywa wodę ze złotymi zmarszczkami.

Musorgsky - "Khovanshchina" - wprowadzenie "świtu na rzece Moskwie"

************************************************************************

Wymień wszystko, w jakiej rozwijają się temat natury, jest praktycznie niemożliwy - ta lista okaże się zbyt długo. Tutaj możesz dołączyć koncerty Vivaldi ("Nightingale", "Kukułka", "Night"), "Bird Trio" z szóstej symfonii Beethovena, "Lot Bumblebee" Roman-Korsakov, "Golden Fish" Debussy "Wiosna I jesienią "i" Zimowa droga »Sviridov i wiele innych muzycznych zdjęć natury.

Svetlana Lukyanenko.
Konsultacje "Natura w muzyce, muzyka w przyrodzie"

Konsultacje "Natura w muzyce, muzyka w przyrodzie"

Czym jest muzyka? Muzyka jest rodzajem sztuki. Środki wysyłania nastroju i uczucia w muzyce są specjalnie zorganizowane dźwięki. Główne elementy i ekspresyjne środki muzyki to: melodia, rytm, metr, tempo, dynamika, barwa, harmonia, narzędzia i inne.

Muzyka jest bardzo dobrym agentem, aby edukować artystyczny smak w dziecku, jest w stanie wpływać na nastrój, w psychiatrii znajdują się nawet specjalna terapia muzyczna. Z pomocą muzyki, możesz nawet wpływać na zdrowie osoby: Kiedy osoba słyszy muzyki szybkiej, ma pultsee, wznosi się, zaczyna się poruszać i myśleć szybciej.

Muzyka jest podzielona w gatunki i gatunki. Prace muzyczne każdego rodzaju gatunku i gatunku, z reguły, aby łatwo odróżnić się ze względu na specyficzne właściwości muzyczne każdego

Jaka jest natura? Ciekawe i fascynujące pytanie. W szkole w młodszych stopniach studiowaliśmy taki przedmiot - przyroda. Natura jest żywym organizmem, który rodzi się, tworzy i tworzy, a następnie umiera, a fakt, że stworzyła miliony lat albo rozwija się dalej w innych warunkach lub umiera wraz z nim.

Natura jest światem zewnętrznym, w którym żyjemy; Ten świat jest podporządkowany prawom niezmienionym przez miliony. Natura jest podstawowa, nie może być tworzona przez osobę i musimy dostrzec go jako dana.

W węższym znaczeniu słowo charakter oznacza istotę czegoś - na przykład charakter uczuć.

Dźwięki natury służyły jako podstawa do tworzenia wielu dzieł muzycznych. Natura jest potężnymi dźwiękami w muzyce.

Muzyka była już wśród starożytnych ludzi. Prymitywni ludzie starali się zbadać dźwięki otaczającego świata, pomogli im nawigować, dowiedzieć się o niebezpieczeństwie, polowaniu. Oglądając obiekty i zjawiska natury, stworzyli pierwsze instrumenty muzyczne - bęben, harfa, flet.

Muzycy zawsze studiowali z natury. Nawet dźwięki dzwonów, które są dystrybuowane w święta kościelne, dźwięki z powodu faktu, że dzwonek stworzył podobieństwo dzwonka.

Przyroda i wielcy muzycy studiowali: Tchaikovsky nie opuścił lasu, kiedy napisał piosenki dla dzieci o naturze i cyklu "sezonów". Las zasugerował, że nastrój i motywy pracy muzycznej.

Lista prac muzycznych o naturze jest świetna i różnorodna. Dam tylko kilka prac na temat wiosennym:

I. GAIDN. Sezony, h. 1

F. SCHUTERT. Wiosna syn.

J. Bizet. Pasterski

Sviridov. Spring Cantata.

A. Vivaldi "Wiosna" z cyklu "Sezony roku"

V. A. Mozart "Parafia wiosny" (piosenka)

R. Schuman "Wiosna" Symfonia

E. Grieg "Spring" (Piazza Piazza)

N. A. Rimsky-Korsakov "Snow Maiden" (wiosna bajka)

P. I. Tchaikovsky "To była wczesna wiosna"

S. V. Rakhmaninov "Water Spring"

I. O. Dunaevsky "Murchat Brooki"

Astor Piazzolla. "Wiosna" (od "sezonów w Buenos Aires")

I. Strauss. Wiosna (Frhling)

I. Strawiński "Spring Sacred"

Sviridov "Spring and Sorcerer"

D. Kabalevsky. Wiersz symfoniczny "Wiosna".

S. V. Rakhmaninov. Wiosna - Cantata na bariton, chór i orkiestry.

I tak możesz kontynuować przez długi czas.

Należy zauważyć, że kompozytorzy postrzegali i odzwierciedlali obrazy natury w swoich pracach na różne sposoby:

b) percepcja panteistyczna natury - N. A. Rimsky-Korsakov, Mahler;

c) romantyczne postrzeganie natury jako odzwierciedlenie wewnętrznego świata człowieka;

Rozważmy "Wiosna" gra z cyklu "Sezony" P. I. Tchaikovsky.

"Sezony" Chaikovsky jest rodzajem muzycznym pamiętnikiem kompozytora, zdumieni jego serce epizody życia, spotkań i obrazów natury. Encyklopedia rosyjskiego dworu życia XIX wieku, petersburg krajobraz miasta można nazwać ten cykl 12 charakterystycznych wzorców na fortepian. Jego obrazy są przechwytywane przez Tchaikovsky i niekończące się rosyjskie przestrzenie, a życie wsi oraz zdjęcia pejzażu miejskiego Petersburga i sceny z domu muzycznego rosyjskich ludzi w tym czasie.

"Sezony" P. I. Tchaikovsky

Kompozytor Peter Ilyich Tchaikovsky wybrał gatunek Miniatury fortepianu na swoje dwanaście miesięcy. Ale ten sam fortepian jest w stanie przekazywać natury malować nie gorsze niż chór i orkiestrę. Oto jurysdykcja wiosenna Lark, a radosne przebudzenie śnieżyczki, a marzycielski romans białych nocy, a Livelot of a Bootman, uderzający na fale rzeki, a dzieła polowe chłopów i polowania w Posovy i niespokojny I smutna jesień zanika natura.

12 sztuk -12 zdjęć z rosyjskiego życia Tchaikovsky otrzymane z Epimigrafów z wierszy rosyjskich poetów:

"W Camelce". Styczeń:

"I spokojny kącik błogości

Nocna zmierzch się ubrała.

W kominku wychodzi z światła,

A świeca jest Naggore. "

A. S. Pushkin.

"Maslenitsa". Luty:

"Wkrótce most karnawałowy

Wrak z szeroką ucztę. "

P. A. Vyazemsky.

"Lark Song". Marsz:

"Pole jest przyjmowane przez kwiaty,

Na niebie są falowe fale.

Powierzchnia Larks Peña.

Niebieskie otchłań pełne "

A. N. Maikov.

"Przebiśnieg". Kwiecień:

"Niebieski czysty

Przebiśnieg: kwiat,

Lub obok gęstości

Ostatnia śnieżka.

Ostatnie łzy

O górze był

I pierwsze marzenia

O szczęściu w drugim. "

A. N. Maikov.

"Białe noce". Może:

"Co to jest noc! Na wszystko, co za obciążenie!

Dziękuję, moja rodzimy krawędź wpływu!

Z Królestwa Lodu, z Królestwa Blizzarda i śniegu

Jak świeżych i czystych odjeżdża! "

"Barcarol". Czerwiec:

"Chodźmy na brzeg, fale

Stopy będą straty,

Gwiazdy z tajemniczym smutkiem

Będzie świecić nad nami "

A. N. Plenew.

"Pieśń Kosary". Lipiec:

"Wytnij ramię oddychając ręką!

Czujesz się w twarz, wiatr z południa! "

A. V. Koltsov.

"Żniwa". Sierpień:

"Rodziny ludzi

Zaakceptowany do prasy

Kosić pod korzeniem

Żyto wysoko!

W wielorybie często

SHEAVES są złożone.

Z całej nocy

Trafienia muzyki. "

A. V. Koltsov.

"Polowanie". Wrzesień:

"Czas, nadszedł czas! ROG TUBE:

Psari w Polowanie Uloras

Światło na koni siedzi;

Złamał skok na próbkach. "

A. S. Pushkin.

"Jesienna piosenka". Październik:

Jesień, ssie cały nasz mały ogród,

Żółte liście w wiatrze latać. "

A. K. Tolstoy.

"W Troika". Listopad:

"Nie patrz z tęsknotą na drodze

I za trojką, nie w pośpiechu

I ponury w sercu niepokoju

Pospiesz się na zawsze kopiarkę. "

N. A. Nekrasov.

"Niebo". Grudzień:

Raz w baptisman wieczorem

Dziewczyny Gadal.

Dla buta bramy

Z moimi nogami rzucił. "

V. A. Zhukovsky.

"Lark Song". Marsz.

(Aplikacja audio i wideo)

Lark - Bird Field, który w Rosji jest honorowany jako drób wiosenny. Jej śpiewa jest tradycyjnie związana z przybyciem wiosny, przebudzenia z zimowej hibernacji całej natury, początek nowego życia. Obraz wiosny rosyjskiego krajobrazu jest bardzo proste, ale ekspresyjne środki. Cała muzyka jest oparta na dwóch tematach: wyżarzanie lirylowej melodii ze skromnym towarzyszeniem, a drugi, związany z nim, ale z dużymi startami i szerokim oddychaniem. W organicznym splot tych dwóch tematów i różnych odcieni nastrojów - marzynczo smutny i lekki - podbijający urok całej gry jest. Oba motywy mają elementy przypomniane piosence Lark Trell Spring. Pierwszy motyw tworzy osobliwe kadrowanie przez bardziej rozwinięty drugi temat. Zgłączył grę przez złodziei Lark Trell.

Kwiecień. "Przebiśnieg"

(Aplikacja audio i wideo)

"Karnawał zwierząt" K. Saint-Sansa

Camille Saint-Sani wśród prac muzycznych o naturze jest "dużą fantazją zoologiczną" Saint-Sansa dla zespołu kameralnego.

W cyklu 13 części, opisując różne zwierzęta i końcową część, która łączy wszystkie liczby w stały produkt. Zabawne jest, że kompozytor jest przyjmowany do liczby zwierząt i początkujących pianistów, pilnie grać na gammach.

Nr 1, "Wprowadzenie i królewski marsz Lwa", składa się z dwóch sekcji. Pierwszy natychmiast dostosowuje drogę komiksową, w drugiej sekcji najbardziej trywialne marsz, rytmiczne i melodyczne

Nr 2, "Kurczak i Rooshi", są zbudowane na soku, ulubionym przez francuskich Clawesicjan z końca XVII - pierwszej połowy XVIII. Saint Sanxes echa pianina (pianista gra z jedną prawą ręką) i dwie skrzypce, do których przyłączą się później alt i klarnet.

W liczbie 3 pojawia się "Kulans - zwierzęta są szybkie

Nr 4, "żółwie", kontrast poprzedniego

Nr 5, "Elephant", wykorzystuje parodię wyboru. Tutaj fortepian towarzyszy solo podwójnego basu: najniższy instrument orkiestry, ciężkich i nisko modułowych.

"Elephant" (Audio i Video App)

W nr 6, kangur, skakanie egzotycznych zwierząt australijskich są przenoszone do akordów stakkato.

Nr 7, "Akwarium", rysuje cichy podwodny świat. Płynnie płynące przepełnione pasażerowie.

Nr 8, "znak z długimi uszami", teraz zamiast dwóch fortepianów, dwa skrzypce brzmią, a ich skacze na ogromnych odstępach czasu w swobodnym tempie naśladują surowy osioł.

Nr 9, "kukuł w głębi lasu", ponownie na podstawie odporności na dźwięk, ale zupełnie inny magazyn.

W nr 10, "Dom drób", solo innego drewnianego narzędzia - flet, jakby wykonujący wirtuozowy koncert towarzyszy ciąg. Jej wdzięku Twitter łączy się z mieszek treningów dwóch fortepianu.

Nr 11, "pianists",

№ 12, "skamieniałości", inna parodia muzyczna

Nr 13, "łabędź", jedyna poważna liczba w tym komiksowym apartamencie maluje światło idealne. W niesamowitym pięknie melodii śpiewu wiolonczeli, wspierane przez gładki kołyszący akompaniament dwóch fortepianów, skoncentrowane są charakterystyczne cechy stylu kompozytora.

Nr 14, szczegółowy finał, wykorzystuje wszystkie narzędzia, aby milczeć flet-piccolo, a niektóre motywy poprzednich liczb, co daje motley alternatywną alternatywną o wartościach Variekustrukturalnych znanej integralności. Rama jest początkowym tematem wprowadzenia, który otwiera końcowy. Podobnie jak powstrzymać się, kolejne bojky cacan dźwięki i istnieją już znane postacie między jego powtórzeniami: Kulany są pośpieszni, kurtka z kurczaka, skoku kangur, krzycząca osła.

"Swan" (aplikacja audio i wideo)

Od stu lat "Swan" pozostaje najpopularniejszą grą Saint-Sansa. Jego ustalenia są prawie dla wszystkich istniejących narzędzi, przetwarzanie wokalne "łabędź - nad wodą", "Lake Grzerz", a nawet "Matka Cabriña, święty XX wieku". Najbardziej znany numer baletu "umierający łabędź", który stał się znany z tej muzyki przez słynnego rosyjskiego choreografa Michail Fokin dla Anny Pavlova, jednego z najlepszych balerinów na początku XX wieku.

I podsumowując, chciałbym zauważyć, że wszyscy pisarze, kompozytorzy, artystów, jako przekonani koneserzy prawdziwych piękna, dowodzą, że wpływ osoby w naturze nie powinien być dla niej destrukcyjny, ponieważ każde spotkanie z naturą jest spotkaniem z pięknym , dotykając tajemnicy.

Miłość natura oznacza nie tylko cieszenie się tym, ale także ostrożnie go traktować.

Człowiek jest jedną całością z naturą. Bez niego nie będzie w stanie istnieć. Głównym zadaniem osoby jest zachowanie i pomnożenie jego bogactwa. A w tej chwili natura naprawdę potrzebuje opieki.

Po nośności, muzyka może sprawić, że osoba pomyślała o jej losie.

1.3 Natura w muzyce

W historii kultury przyroda była często przedmiotem podziwu, refleksji, opisów, obrazów, potężnego źródła inspiracji, jednego nastroju, emocji. Bardzo często człowiek starał się wyrazić swoje uczucie natury w sztuce, jego stosunek do niej. Puszkina można zapamiętać ze szczególnym nastawieniem do jesieni, wielu innych rosyjskich poetów, w których pracy przyroda zajmowała znaczne miejsce - Feta, Tyutcheva, Baratyan, Blok; Europejska Poezja - Thomson (Cykl 4 wierszy "Times of the Year"), Jacques Delilil, liryczne krajobrazy G. Heine w "Księdze Piosenki" i wiele więcej.

Świat muzyki i świat natury. Jako wiele stowarzyszeń, dum, emocje występują u osoby. W pamiętnikach i liter P. Tchaikovsky można znaleźć wiele przykładów entuzjastycznego stosunku do natury. Jak muzyka, o której napisała Tchaikovsky, że "otwiera nam niedostępne w każdej innej kuli elementów piękna, których kontemplacja nie jest tymczasowa, a na zawsze moje życie z życiem", natura była w życiu kompozytora nie tylko Źródło radości i estetycznej przyjemności, ale co jest w stanie dać "pragnienie życia". Tchaikovsky napisał w dzienniku o swojej zdolności "w każdej ulotce i kwiatu, aby zobaczyć i zrozumieć coś niedostępnego dla pięknej, entuzjastą, ładną, która daje pragnienie życia".

Claude Debussy napisał, że "muzyka to tylko sztuka, która jest najbliżej przyrody ... Tylko muzycy mają przewagę, by złapać całą poezję nocy i dnia, ziemi i nieba, odtworzyć ich atmosferę i rytmicznie przeniesienie ich ogromną falę. " Impresjonistyczni artyści (K. Mone, K. Pizarro, E.Many) dążyli do przeniesienia wrażenia środowiska, a w szczególności przyrodę, zaobserwowano o swojej zmienności w zależności od oświetlenia i czasu dnia i starał się znaleźć nowe środki ekspresyjnego malowania.

Temat natury znalazł wyraz w pracy wielu kompozytorów. Oprócz Tchaikovsky i Debussy, tutaj pamiętasz A.viwaldi (koncerty oprogramowania "noc", "burza nad morzem", "sezony"), Y. Hydna (Symfonia "Rano", "Powel", "Wieczór", Quartet "Lark", "Sunrise"), N. Rimsky-Korsakov (obrazy morskie w Sadko i Sherryzade, obraz wiosny w "Snow Maiden"), L. Betoven, M. Irall, E. Griga, R. Vagner. Aby zrozumieć, jak natura można wyrazić temat w muzyce, ponieważ natura jest związana z muzyką w dziedzinie różnych kompozytorów, konieczne jest odnoszenie się do specyfiki muzyki jako rodzaju sztuki, do jego ekspresyjnych i wizualnych możliwości.

"Muzyka - uczucie doświadczane i wyznaczone za pomocą melodycznego obrazu, podobnie jak nasze przemówienie - myśl o doświadczonych i zaznaczonych przez język" Szwajcarski dyrygent Anyrere zagłówił o muzyce; Ponadto uważał muzykę nie tylko wyraz uczucia, ale wyraz człowieka za pomocą uczuć.

L. Tołstoja zwana muzyką "transkryptem uczuć" i porównała go z zapomnianych myśli, o których pamiętasz tylko to, co byli postacią (smutną, ciężką, nudną, zabawną) i ich sekwencją: "Po pierwsze, było smutne, A potem uspokoił się, gdy pamiętasz, więc jest to absolutnie, co muzyka wyraża "," tak napisał Tolstoy.

D.Shostakovich, odzwierciedlając na temat muzyki, pisze także o relacjach uczuć, emocji mężczyzny i muzyki: "Muzyka nie tylko budzi się nie tylko uśpiona, aż po uczuciu człowieka, ale także daje im wyrażenie. To pozwala wlać Co wzrosła w sercu, która długo została poproszona o świat, ale nie dowiedział się. "

Te odbicia muzyka artysty, pisarza i kompozytora są zaskakująco podobne. Wszyscy zgadzają się na zrozumienie muzyki jako wyraz uczuć, wewnętrznego świata człowieka. Jednocześnie istnieje tak zwana muzyka oprogramowa, czyli muzykę, która ma program słowny, który daje cel celowy i konceptualny obraz artystycznych.

Kompozytorzy często w ich nazwach programów odnoszą się do słuchaczy do dowolnej szczególnej fenomenę rzeczywistości. W jaki sposób w związku z muzyką, przede wszystkim, z wewnętrznym światem człowieka, jest możliwe możliwe oprogramowanie i taki bliski związek z określonymi zjawiskami rzeczywistości, aw szczególności z naturą?

Z jednej strony natura działa jako źródło uczuć, emocji, nastroju kompozytora, który opiera się na podstawie muzyki o naturze. Tutaj i manifestuje najbardziej wyraziste możliwości muzyki, które stanowią jego istotę. Z drugiej strony natura może wykonać muzykę jako wizerunek obrazu, wyświetlając swoje specyficzne objawy (śpiew ptaków, hałas morski, lasy, grzmotów). Najczęściej muzyka o naturze jest relacją zarówno drugiego, ale ponieważ ekspresyjne możliwości muzyki są szersze niż w porządku, najczęściej zwyciężą. Niemniej jednak stosunek ekspresji i pikantności w oprogramowaniu utworów muzycznych w kompozytorach jest inny. Niektóre muzyki o naturze jest prawie całkowicie zredukowane do wyświetlania muzycznego nastroju inspirowanego przez niego, z wyjątkiem niektórych pociągnięć wizualnych (czasami elementy wizualne w takiej muzyce są całkowicie nieobecne). Takie, na przykład muzyka Tchaikovsky o naturze. Inni, z niewątpliwym priorytetem ekspresywności, elementy postępowania dźwiękowego odgrywają znaczącą rolę. Przykład takiej muzyki może służyć, na przykład "śnieżna dziewica" lub "Sadko" N. Rimsky-Korsakov. Tak więc naukowcy "Snow Maiden" nazywani nawet "operatorem ptaków", ponieważ nagrywanie dźwięku ptaków jest rodzajem Leitmotifem przez całą opery. "Sadko" nazywa się "operem morskim", ponieważ głównymi obrazami opery są w jakiś sposób związane z morzem.

W związku z pytaniem o stosunek ekspresji i pikantności w muzyce oprogramowania przypominamy artykuł "naśladowaniu muzyki" berliozy, która przydziela dwa rodzaje imitacji: fizycznej (bezpośrednio solidności) i wrażliwej (ekspresywność). Jednocześnie, pod względem wrażliwym lub pośrednim imitacją berliozy, miałem na myśli zdolność muzyki z pomocą dźwięków "obudzić takich doznaniach, które w rzeczywistości może wystąpić inaczej niż w przypadku reszty zmysłów". Do pierwszego stanu stosowania fizycznego imitacji, uważał potrzebę takiego imitacji być tylko narzędziem, a nie celem: "Najtrudniejsze jest stosowanie naśladowania środka i na czas, stale obserwując, że nie zajmuje to Umieść, że najpotężniejsze wszystkie środki - ten, który naśladuje uczucia i pasje - ekspresywność ".

Jakie są środki muzyki obrazkowej? Drobne możliwości muzyki opierają się na asocjacyjnych pomysłach związanych z holistycznym postrzeganiem rzeczywistości przez osobę. Tak więc, w szczególności wiele zjawisk rzeczywistości jest postrzegana przez osobę w jedności objawów słuchowych i wizualnych, więc każdy wizualny obraz może spowodować dźwięki w pamięci, które są z nim związane, i przeciwnie, charakterystyczne dla dowolnego zjawiska Rzeczywistość dźwięków powodują o nim wizualną reprezentację. Tak więc, na przykład, słuchanie szmeru strumienia wyobrażamy sobie, że jestem strumieniem, słuchając grzmotu, reprezentujemy burze. A ponieważ poprzednie doświadczenie w postrzeganiu tych zjawisk różni się od wszystkich ludzi, obraz dowolnych znaków lub właściwości obiektu powoduje śpiew ptaka w świadomości osoby, może być związany z krawędzią lasu, z innym - z park lub wapna aleja.

Takie stowarzyszenia są używane w muzyce bezpośrednio poprzez odporność na dźwięk, czyli odtwarzanie w muzyce pewnych dźwięków rzeczywistości. W XX wieku, wraz z pojawieniem się tendencji modernistycznych, kompozytorzy zaczęli korzystać z dźwięków natury w swoich pracach bez żadnej transformacji, odtwarzając je absolutną dokładnością. Wcześniej kompozytorzy szukali jedynie podstawowych funkcji naturalnego dźwięku, ale nie do tworzenia jej kopii. Tak więc Berlioz napisał, że naśladowanie nie powinno prowadzić do "prostej kopii prostej kopii natury", ale powinno być jednocześnie dość dokładne, aby słuchacz mógł zrozumieć intencję kompozytora ". R. Shtraus uważał również, że nie był zbyt zafascynowany, kopiując dźwięki natury, argumentując, że w tym przypadku można uzyskać tylko "muzykę drugiej stawki".

Oprócz stowarzyszeń wynikających z wykorzystania możliwości muzycznych zasilanych dźwiękiem, istnieją również stowarzyszenia innego rodzaju. Są one bardziej odosobnione i przyczyną w prezentacji, a nie cały obraz jakiegokolwiek fenomenu rzeczywistości, ale jakiś rodzaj swojej jakości. Stowarzyszenia te wynikają ze względu na warunkową podobieństwa jakichkolwiek znaków lub właściwości dźwięku muzycznego, melodii, rytmu, harmonii i jednego lub innego zjawiska rzeczywistości.

Dlatego pojęcie świata celu jest często używane do opisu dźwięku. Podstawą wystąpienia stowarzyszeń może służyć, na przykład, takie właściwości dźwięku muzycznego, jak jego wysokość (postrzeganie przez człowieka zmieniającego częstotliwość dźwiękowych oscylacji jako jego wzrost lub spadek); Objętość, siła (podobnie jak spokój, czułość jest zawsze związana z bardziej cichą mową i gniewem, oburzeniem - z bardziej głośnym, w muzyce te emocje są przekazywane do spokojnych i jasnych lub sztormowych melodii); Tymbria (są zdefiniowane jako dzwonek i głuchy, jasny i nudny, potężny i delikatny).

Na temat relacji ludzkiej mowy, intonacja z muzyką napisała w szczególności V.VASLOV: "Ona (muzyka) uosabia treść emocjonalnie semantyczną, wewnętrzny świat człowieka w pewien sposób, podobny do tego, co jest zawarte przez cały ten w Intonoacja mowy (jest to, poprzez zmianę właściwości tych dźwięków odzyskiwalnych). " B. Asafiev, z kolei, zwany muzyką "sztuki intonowanego znaczenia".

Podczas wyświetlania muzyki niektórych zjawisk przyrody, te same wzorce ustawy: burza lub burza tutaj może być przeciwna cicho i spokojny poranek lub świt, który jest połączony, przede wszystkim, z emocjonalnym postrzeganiem natury. (Porównaj na przykład burzy z koncertu "sezony" A.vivaldi i rano E. Griga). W pojawieniu tego rodzaju stowarzyszenia melodia, rytm i harmonia odgrywa główną rolę. Tak więc Roman-Korsakow napisał o możliwości melodii, rytm do przekazywania różnych rodzajów ruchu i pokoju. Wiemię o Roman-Korsakov i harmonii, orkiestracji i sztandarów jako fundusze. Pisze, że harmonia może przekazywać światło i cień, radość i smutek, jasność, zamieszanie i zmierzch; Orkiestracja i tarcia - połysk, blask, przezroczystość, musujący, zamek błyskawiczny, światło księżyca, zachód słońca, wschód słońca.

Jak są środki wizerunku w muzyce związane z wyrazistością, która jest jej podstawa? W tym przypadku należy powtórzyć emocjonalne postrzeganie przyrody przez człowieka. Podobnie jak ptaki ptaków, zwiniętych grzanków i innych sumarycznie, podsumowując jeden lub inny obraz natury, a ten obraz przyrody jako całość powoduje, że osoba tego lub tego nastroju, emocji.

Czasami emocja związana z naturą jest głównym obiektem wyświetlania w muzyce oprogramowania o naturze i dźwiękowej wyobraźni w tym przypadku tylko określa ją, jak gdyby odnosi się do źródła tego nastroju lub nie ma nie. Czasami emocje, ekspresywność muzyki przyczynia się do większej konkretyzacji obrazu natury. W tym przypadku kompozytor nie jest zainteresowany samą emocje i jej rozwój, ale stowarzyszenia emocjonalne związane z jakimkolwiek zjawiskiem natury. Na przykład obraz burzy morskiej może rodzić trochę ciemnych, nawet tragicznych emocji, związanych ze szałami, burzliwymi pasjami, obraz rzeki, wręcz przeciwnie, jest raczej związany ze spokój, gładkości, wymiarem. Może istnieć wiele podobnych przykładów stowarzyszeń emocjonalnych. Tak więc A.viwaldi starał się przekazać w "Czasy roku" z muzycznym środkiem piorunu letnich, a jednym z najważniejszych środków jego mapowania w muzyce była wyrazem tych emocji, które powstają w osobie w związku z tym fenomen natury.

Dźwiękowy obraz i odporność na dźwięk w muzyce miały inne znaczenie w jednej lub innej epoce w jednym lub innym kompozytorze. Ciekawe jest zauważyć, że odporność na dźwięk w muzyce o naturze miała ogromne znaczenie na samym początku rozwoju muzyki oprogramowania tego rodzaju (w pracy Zhencen) i ponownie nabył jeszcze ważniejsze w pracy wielu kompozytorów XX wieku. W każdym razie muzyka o naturze jest przede wszystkim wyrazem percepcji natury przez kompozytora, który to napisał. Co więcej, konserwacja muzycznych kwestii estetyki napisała, że \u200b\u200b"dusza" każdej sztuki jest "wyjątkową wizją i uczuciem świata z talentem artystycznym". .

"Krajobraz muzyczny" ma wielkana historia rozwoju. Jego korzenie idą do ery renesansowej, a mianowicie w XVI wieku - The Heyday of francuskiej piosenki polifonicznej i okres twórczej aktywności Cleder Zheken. W swojej pracy pojawiły się próbki świeckiej piosenek polifonicznej po raz pierwszy, które były chóralne "Program" wzorce łączące jasne właściwości wizualne z wyrażeniami silnych emocji. Jedną z charakterystycznych piosenek Chaison jest "śpiewanie ptaków". W tej pracy można usłyszeć imitację szpikułu, kukułki, organizuje, mewy, sowy ... odtwarzanie charakterystycznych dźwięków śpiewu ptaków w piosence, Jequen daje ptaki z aspiracjami ludzkimi i słabościami.

Wygląd utworów, który wyraził szczególną uwagę na świat zewnętrzny, świat natury nie jest przypadkowy. Artyści tego czasu są skierowane bezpośrednio do świata na całym świecie, badają naturę, pisząc krajobrazy. Włoski humanista - architekt, malarz i muzyk - Leon Batista Alberti uważał, że uczenie się z natury jest pierwszym zadaniem artysty. Jego zdaniem natura może zapewnić prawdziwą przyjemność estetyczną.

Od ożywienia i "śpiewu ptaków" Zanecen zwróć się do epoki baroku i "czasem roku" Vivaldi. W ramach tej nazwy jego pierwsze 4 koncerty na skrzypce, orkiestrę strunową i klawisz, mając nazwiska programów wiosennych, "lato", "jesień", "zima" były znane. Według L. Raaben, Vivaldi w swoim programie pracuje, przede wszystkim, do wizerunku świata, do utrwalania w dźwiękach obrazów przyrody i lirycznych państw ludzkich. Jest na białym tle, obrazek, który uważa za główną rzecz na koncertach Vivaldi. Oczywiście projekt programu Kompozytor ma zastosowanie do zewnętrznych zjawisk rzeczywistości: zjawiska przyrody i scen domowych. Zdjęcie - pisze Raaben - zbudowany na wykorzystaniu możliwości asocjacyjnych barwy, rytmu, harmonii, melodii, emocji itp. Wizerunek natury w "Days of the Year" jest ściśle związany z scenami domowymi, rysując osobę na naturze Lon. W każdym cyklu koncertowym nastrój jest wyrażony, który Vivaldi związany z jednym lub innym porozumieniem roku. W "Wiosna" -Promptowane, radosne, w "Lato" -elegicznym, smutnym.

W zupełnie inny sposób, przyroda jest ujawniona w muzyce Tchaikowskiego. W "Days of Year" Chaikovsky rzadko można znaleźć sztuki, w których istnieją pewne elementy dźwięko-obrazowanie (śpiewające lark, dzwonek dzwonu), ale nawet oni odgrywają sztukę wtórną rolę; W większości tych samych sztuk pikacyjna jest nieobecna. Jedną z tych sztuk jest "jesienna piosenka". Komunikacja z naturą tutaj jest tylko w nastroju, która wskazuje obraz natury. Postrzeganie natury Tchaikowskiego jest głęboko osobiście. Głównym miejscem w muzyce zajmuje emocje, myśli, wspomnienia, które obudził uwagę.

Obrazy natury zajmują znaczne miejsce w lirycznych grach grilla. W nich Grieg starał się przekazać nieuchwytnego nastroju natury. Program w grach lirycznych jest przede wszystkim nastrój obrazu.

Świetne miejsce podjęto przyrodę w pracy i estetyczne widoki na Composer Debussy. Napisał: "Nie ma nic więcej Musher Solar Sunset! Dla tych, którzy wiedzą, jak spojrzeć z podniecenia - jest to najpiękniejsza lekcja dla rozwoju materiału, lekcja nagrana w książce nie była wystarczająco studiowana przez muzyków - ja oznaczają książkę natury. "

Twórczość Debussy opracowała w atmosferze poszukiwania nowych środków ekspresywności, nowej stylistyki, nowych kierunków w sztuce. W malarstwie było narodziny i rozwój impresjonizmu w poezji - symbolika. Oba kierunki wpłynęły bezpośrednio do przeglądu debussy. Było w swojej pracy, że podstawy impresjonizmu muzycznego są układane. Debussy zwany muzykami do nauki z natury. Jest właścicielem ogromną liczbę instrumentalnych sztuk, których nagłówki programu są wysyłane do określonego obrazu natury: "Ogrody w deszczu", "Moonlight", apartament "Morze" i wielu innych.

Tak więc duża liczba dzieł muzyki oprogramowania poświęcona naturze, potwierdza, że \u200b\u200bnatura i muzyka są ściśle związane ze sobą. Natura często działa jako zachęta kreatywności kompozytora, jak Skarb Państwa Pomysłów, jako źródło pewnych uczuć, emocji, uczuć, którzy wpadają na podstawę muzyki, a także podlegają imitacja w odniesieniu do jego konkretnego dźwięku. Jak malarstwo, poezja, literatura, muzyka wyrażona i opróżniona światem natury z językiem.

Biorąc pod uwagę relacje między przyrodą a muzyką B. Asafyev napisał w swoim artykule "na rosyjskiej muzyce": "przez długi czas - w dzieciństwie, po raz pierwszy usłyszałem romans Glinka" Lark ". Oczywiście, że nie mogłem wyjaśnić ja, co było dla mnie ekscytujące piękno gładkiego niełuskanego lubił tak bardzo. Ale uczucie, że wlewa się w powietrzu i pochodzi z powietrza, pozostaje na całe życie. I często później, w tej dziedzinie, słysząc, jak długo Lark piosenka jest w rzeczywistości uczestniczyć w melodii Glinki w tym samym czasie. I wydawało się, że czasami, w tej dziedzinie, na wiosnę, że tylko podnosi głowę i oczy, aby dotknąć błękitnego nieba, jak w świadomości Rozpocznie się te same rodzimy splątanie z płynnych przemiennych, fale poruszających się dźwięków dźwięków. "Zhavoron, doceniam piosenki, a potem nad nocną sławą -Pośrednio z chronologicznie przed "Lark" Glinka, wydawał mi się bezdłumie, coś w rodzaju sztucznej słowika w słynnej Ena. W "Lark" Glinka jak trzepotał serce ptaka i śpiewał duszę natury. Dlatego śpiewał, wyróżniając Azure, skowlenia lub piosenka Globskaya była o nim słyszana, - rozszerzona klatka piersiowa, a oddech wzrósł i wzrósł.

Ten sam liryczny obraz - śpiew lark - w rosyjskiej muzyce instrumentalnej rozwinęła Tchaikovsky. W cyklu na fortepian "sezony" poświęcony marcu "piosenki Lyonki", to elegancja rosyjskiej wiosny i wiosny, z jej delikatnym smakiem i ekspresywnością jasnych niedźwiedzi północnych dni. "Piosenka Lyonki" w fortepianie "Album dziecięcy" Tchaikovsky, gdzie melodia pojawia się również z podpowiedzi piosenek ptaków, brzmi wezwanie i zapalniczki: pamiętam wspaniały obraz Alexey Savrasov "Graci Flew", z którego jest poprawny rozpocząć historię rozwoju współczesnego rosyjskiego krajobrazu.

Obecnie wiele regionalnych problemów środowiskowych rozwija groźne tempo do globalnego i stał się uniwersalnymi problemami ludności Ziemi. Szybki wzrost konsumpcji spowodowanych w szczególności rosnący wzrost liczby ludności planety, oczywiście powoduje stały wzrost zdolności produkcyjnych oraz stopień negatywnego wpływu na charakter. Wyczerpanie zasobów naturalnych i warstwy produktywnej gleby, zanieczyszczenie oceanów, wodę słodkowodną, \u200b\u200bktóra prowadzi do spadku rezerw wody pitnej, udoskonalenia powłoki ozonowej, globalnych zmian klimatycznych i wielu innych problemów środowiskowych dotyczy każdego stan na ziemi. W agregacie te problemy tworzą stale pogarszające się siedlisko samego człowieka.

Stan środowiska środowiska w Rosji i nasz region Jarosławski stanowi znaczący wkład w zachowanie i rozwój globalnych problemów środowiskowych. Zanieczyszczenie wody, powietrza atmosferycznego i gruntu szkodliwe dla pokoju roślinnego i zwierzęcego oraz substancje dla ludzi w wielu regionach Rosji osiągnęły poziom limitu i wskazują na kryzys środowiskowy, a to wymaga fundamentalnej zmiany w całej polityce zarządzania środowiskiem. Wszystko to jest bezpośrednio związane z procesem edukacji środowiskowej i edukacji ludności - ich całkowita nieobecność lub niewydolność dała początek stosunku do konsumentów do natury: ludzie są odcięte, które siedzą. Nabycie kultury ekologicznej, świadomości środowiskowej, myślenia środowiskowego, stosunków uzasadnionych ekologicznie z naturą jest jedynym sposobem na społeczeństwo ludzkie z sytuacji, ponieważ jaka jest osoba, takie i jego działania są również środowiskiem. A działalność człowieka, jego styl życia i akt zależy od swojego wewnętrznego świata, od tego, jak myśli, czuje, jak on postrzega i rozumie świat, w którym widzi sens życia.


Rozdział II. Edukacja środowiskowa narzędzi szkolnych dla muzyki

Duchowość i moralność, szeroka świadomość i horyzonty, cywilizacja i edukacja, ostrożne podejście do całego życia i otaczającego, czyli kultury i świadomości są nowoczesną osobą i społeczeństwem w czasach. Dlatego edukacja kulturalna i ekologiczna i edukacja, pozytywne nastawienie do życia, punkt orientacyjny dla prawdziwych wartości, tworzenia i kreatywności powinna rozpocząć się od pierwszych lat życia i przechodzą przez wszystkie etapy przedszkola, szkoły i edukacji po szkole. Korzeń tej edukacji powinien być proces edukacji w człowieku nie nadchodzących wartości - piękno, dobra, prawda. I pierwsze miejsce powinny należeć do piękna, które, ponieważ dzieciństwo, drzemanie serca i świadomość człowieka określi jego myślenie, świadomość i działania. Te nie opuszczające wartości ludzkie powstają, przede wszystkim za pomocą wiedzy humanitarnej, przy pomocy nieśmiertelnych dzieł sztuki.

Pamięć. Wycieczki przyczyniają się do tworzenia świadomości środowiskowej studentów. W związku z tym ważną formą pracy pozalekcyjnej mającej na celu powstanie ekologicznej kultury młodszych uczniów jest wycieczkę nad naturą. Wśród form pracy pozalekcyjnej na kursie "otaczający świat" t.i. Tarasova, p.t. KALASHNIKOVA i in. Przydzielenie ekologicznej i lokalnej pracy badań historycznych. ...

Znajomość studentów, ale także obudzić swoje uczucia, myśli, zachęcają ich do myślenia o różnych kwestiach harmonii i jedności wszystkich stworzonych na planecie. O wielkiej wagi do tworzenia koncepcji środowiskowych ma grę środowiskową, zadania dla ekologii. Celem gier jest wprowadzenie dzieci z głównymi problemami ochrony przyrody i ich rozwiązań. (Patrz w załączniku) Zadania ekologiczne ...

Muzyka i inne rodzaje sztuki

Lekcja 26.

Temat: Krajobraz w muzyce. Obrazy natury w dziedzinie muzyków.

Cele lekcji: analizuj różnorodność muzyki i sztuk wizualnych; kłócą się o społeczność i różnicę ekspresyjnych środków muzyki i sztuki wizualnej; Samo wybór podobnych poetyckich i malowniczych dzieł do tematu badanego.

Materiały do \u200b\u200blekcji: portrety kompozytorów, obrazy obrazów, materiał muzyczny.

Podczas zajęć:

Czas organizowania:

Słysząc: M. Mussorgsky. "Gnome" z cyklu "zdjęcia z wystawy".

Przeczytaj epigraf do lekcji. Jak to rozumiesz?

Nagrywanie na pokładzie:

"Do tej pory nie było muzyki, ludzki duch nie był w stanie wyobrazić sobie obrazu uroczej, pięknej, kompletności życia ..."
(I.v. Götte)

Tematy wiadomości Lekcja:

Chłopaki, co myślisz, czy jest coś wspólnego w obrazie natury na zdjęciach i w pracach muzycznych? (Uważamy, że tak. Ponieważ natura przekazuje to lub ten nastrój. A co to jest - można usłyszeć w muzyce i zobaczyć na zdjęciu.)

Pracuj nad lekcją.

1. Natura w sztuce.

Obraz natury w sztuce nigdy nie było prostych kopiowania. Bez względu na to, jak piękne są lasy i łąki, bez względu na to, jak artyści są elementem morza, bez względu na to, jak fascynująca duszy księżyca, wszystkie te obrazy, przechwytywane na płótnie, w wersetach lub dźwiękach, spowodowały wyrafinowane uczucia, doświadczenia, nastroje. Natura w sztuce duchowo, jest smutna lub radosna, przemyślana lub magnowa; Ona jest następująca przez jej mężczyznę.

Kiedy się obudzisz ze zdumieniem,
Słyszysz ptaki Trerrsy na łące.
A serce tworzy podziw -
Wokół wszystkiego w kolorze białym i różowym śniegu!
Co wydarzyło się nagle z natury?
Gdzie tak dużo światła i ciepła?
Pokonywanie mróz i złej pogody
Kwitnął Fluffy Foam Cherry!
Cała przestrzeń zalana
Strzelanie fontann kwiatów w haftu!
Rzucanie pachnącą dekoracją
Z zadowoleniem przyjmuje piękno wiosną!
Palenie białe kwiaty
Panna młoda dla siebie samodzielna.
I zamarza serce pod gałęziami.
Przechowuj miłość, nadzieja i sen!

(T. Lavrov)

Temat natury od dawna przyciąga muzyków. Natura dała dźwięki muzyczne i barwy, które słychać w śpiewaniu ptaków, w szmerku strumieni, w hałasie burzy.

Obraz dźwiękowy jako imitacja dźwięków natury można znaleźć już w muzyce XV wieku - na przykład w chóralnych grach K. Zheken "Singing Birds", "Polowanie", "Nightingale".

Słysząc: K. Zheken. "Śpiew ptaków".

Stopniowo, oprócz naśladowania dźwięków natury, muzyka nauczyła się powodować wyświetlenia wizualne. W nim natura nie tylko brzmiało, ale także grał z farbami, kwiatami, blaskiem - stał się widoczny.

Jest nawet taki wyraz - "malarstwo muzyczne". Ten wyraz kompozytora i krytyki A. Serowa nie jest tylko metaforem; Odzwierciedla zwiększoną ekspresję muzyki, która odkryła kolejną sfera figuratywną - przestrzenna-wizualna.

2. Sezony.

Wśród jasnych obrazów muzycznych związanych z obrazem natury cykl P. Tchaikowskiego "sezony". Każdy z dwunastu odtwarzania cyklu reprezentuje obraz jednego z miesięcy roku, a ten obraz jest najczęściej przesyłany przez krajobraz.

Zgodnie z programem proponowanym przez wydawcę muzyki napisał swój słynny cykl fortepianu. W tych małych grach przypominający muzyczne akwarele, nastrój sezonu jest odzwierciedlone - zimowe kale, świeżość wiosenna, lata przestrzeń, jesienny smutek. Kompozytor stawia w nich całą swoją ogromną miłość do całego rodzimego - do osoby rosyjskiej, rosyjskiej natury, rosyjskiej zwyczajów. Każde z dwunastu miniatur przedstawiono tytuł i Epigraf, który ujawniają naturę muzyki, linie z wiersza rosyjskich poetów.

Pomimo źródła poetyckiego muzyka Tchaikowskiego jest jasno malownicza - i uogólniony plan emocjonalny związany z "sposobem" każdego miesiąca i pod względem muzycznego obrazu.

Tutaj, na przykład, kawałek "kwietnia", który jest podawany przez napisów "przebiśnieg" i przewidział epigraf z wiersza A. Makov:

Niebieskawe, czyste
Przebiśnieg-kwiat,
Lub obok gęstości
Ostatnia śnieżka.
Najnowsze konie
O górze był
I pierwsze konie
O szczęściu w innym ...

Jak często dzieje się w lirycznej poezji, obraz wczesnej wiosny, pierwszy wiosenny kwiat wiąże się z przebudzeniem sił osobie po zimowej stuporze, zmierzchu mrozu i zamieci - do nowych uczuć, światło, słońce.

Słysząc: P. Tchaikovsky. "Kwiecień. Przebiśnieg "z cyklu fortepianowego" sezony roku ".

Jak brzmiała ta praca, jakie uczucia chciały dać kompozytorowi ze swoją muzyką? (Muzyka brzmiała bardzo delikatnie, światło. Wydawało się, że kwiat naprawdę rozciąga się na słońcu i stopniowo odrzuca jego płatki. Środkowa część brzmiała trochę podekscytowany, usłyszeć szmer strumienia, krople zgrywania.)

Zgadza się, że linie poety Maikova są realizowane w delikatnej melodii, która przekazuje żywego oddechu wiosny. Wydaje się, że widzimy mały bezradny kwiat, który sprawia, że \u200b\u200bświatło od śniegu.

"Prawda protokołu nie jest potrzebna do nikogo" - powiedział Izaak Levitan. Twoja piosenka jest ważna, w której śpiewasz ścieżkę lasową lub ogrodową. " Spójrz na reprodukcję obrazu "Wiosna. Wielka woda ", zaskakująco lekkie, czyste dźwięki znalazły kompozytor do transmisji późniejszej wiosny. Pamiętaj o kolejnym obrazie Levitan, który ma nazwę muzyczną. ("Wieczorowe dzwonienie", to obraz również brzmi.)

Levitan jest słusznie nazywany niezrównanym mistrzem nastroju w malarstwie. Jest często w porównaniu z Tchaikovsky, którego muzyką rosyjska natura znalazła zaskakująco szczery wyraz. A artysta i kompozytor, każdy środek jego sztuki, zdołał śpiewać swoją piosenkę w sztuce - liryczną piosenkę rosyjskiej duszy.

3. Obrazy natury.

Jeśli muzyka Tchaikowskiego - z całą jego jasną pikantnością, nadal ma na celu przeniesienie nastroju, doświadczenie spowodowane przez pierwszy kwiat wiosny, a następnie w pracy innych kompozytorów można znaleźć jasny obraz wizualny, dokładny i specyficzny.

Arkusz Ferenz napisał to: "Kwiat mieszka w muzyce, jak w innych typach sztuki, ponieważ nie tylko" doświadczenie kwiatu ", jego zapach, jego poetyckie urocze nieruchomości, ale sama forma, struktura, sama kwiat wizja, tak jak zjawisko Nie można znaleźć jego wcielenia w sztuce dźwięku, ponieważ znajduje się przykład wykonania i wyrażenia, bez wyjątku, który może doświadczyć, przetrwać, rozważyć i poczuć osobę.

Kształt kwiatowy, wizja kwiatu jest namacalna obecna w dołączenia do baletu I. Strawiński "Spring Sacred". Niesamowite zjawisko natury jest rozpuszczone pąki, łodygi - uchwycone w tej muzyce przekazującej, według B. Asafieva, "działanie rosnącego wiosny".

Początkowy znacznik, wykonywany przez Fagota, w jej konturach przypomina strukturę łodygi, która stale się rozciąga, w górę. Tak jak łodyga rośliny stopniowo zamienia liście, linię melodyczną w całym dźwięku również "stoi" kołki melodyczne. Pasterze włóczni są stopniowo obracając się w grubą tkankę muzyczną, w której usłyszysz ćwierkanie ptaka.

Słysząc: I. Strawiński. "Kiss of the Earth" z baletu "Spring Sacred".

"Krajobraz nie ma celu", powiedział Savrasov, "jeśli jest tylko piękny". W nim powinno być historia duszy. To powinno być dźwięk, który spotyka serce. Trudno wyrazić słowo, wygląda jak muzyka. "

Całkowita lekcja:

Krajobraz w muzyce, prawdopodobnie, możesz podać krajobraz w dziełach malarstwa - tak różnorodne obrazy natury, które traktowane kompozytorzy. Nie tylko pory roku, ale także razy dziennie, deszcz i śnieg, leśnictwo i elementy morskie, łąki i pola, ziemia i niebo - wszystko znajduje ich wyraz dźwięku, czasem dosłownie wpływając na dokładność wizualną i moc wpływów na słuchacz.

Pytania i zadania:

  1. Czy można założyć, że krajobraz w sztuce jest dokładną kopią obrazu natury?
  2. Dlaczego muzyczny krajobraz może krajobraz w sztuce wizualnej?
  3. Co pojawi się w kwietniu w play P. Tchaikovsky z cyklu "sezony"? Jakie uczucia powodują tę muzykę?
  4. Dlaczego muzyka I. Strawińska postrzegała jako prawdziwy "obraz wzrostu wiosny"?
  5. Podnieś poetyckie i malownicze prace na temat krajobrazu, który znasz.
  6. Zrób zadanie w "Muzycznym dzienniku obserwacji", s. 28.

Prezentacja

W zestawie:
1. Prezentacja - 15 slajdów, PPSX;
2. Dźwięki muzyczne:
Musorgsky. Zdjęcia z wystawy. Dwóch Żydów, bogatych i ubogich (2 opcje wersji: orkiestra Symfoniczna i fortepian), MP3;
Tchaikowski. Pory roku. Kwiecień - śnieg (2 Opcje wersji: Orkiestra Symfoniczna i Piano), MP3;
Strawiński. Pocałunek ziemi z wiosennego baletu wiosennego, mp3;
Jequen. Śpiew ptaków, mp3;
3. Zastępujący artykuł jest lekcją, DOCX.


"W Królestwie Berendea. Poeci i kompozytorzy o naturze "

Kompozycja literacka i muzyczna

CELE: Przywrócenie naturalnego związku dzieci z rosyjską naturą, z wartościami historycznymi i kulturowymi Rosji; Edukacja z uczniów odczuwających patriotyzm, miłość do natury natury, poezji, muzyki.
Wyposażenie i dekoracja: Sala jest ozdobiona w stylu rosyjskim, na ścianie - nazwa wakacji w ramach rosyjskiego ornamentu; Plakaty z oświadczeniami rosyjskich poetów dotyczących przyrody, utworów muzycznych o naturze, prezentacji portretów poetów i obrazów rosyjskich przyrody, dzieci w rosyjskich kostiumach.

Przepływ zdarzenia

Brzmi muzykę. Klip wideo "Szczęście rosyjskiej ziemi"

Prowadzić 1.
"Ojczyzna!" - Wymawiamy,
I w oczach przemyślanego my
Powoli
A promień pali się w świcie.

Prowadzić 2.
Rzeka jest prawdopodobnie pamiętana
Czyste, przezroczyste na dno,
I kolczyki świecą na wierzbie
A na trawie ścieżka jest widoczna.

Prowadzić 1.
"Ojczyzna!" - Rozmawiamy, zmartwiliśmy się,
Odległość bez krawędzi jest widoczna.
To nasze dzieciństwo, nasza młodzież.
To wszystko, co nazywamy losem.
Ojczyzna! Ojczyzna święta!
Zbroja, gaje, brzegi,
Pole z pszenicy złotej,
Niebieski z stosu księżyca.
Słodki zapach prześladowanego siana,
Rozmowa we wsi Naraspowa,
Gdzie siedziała gwiazda w Stanka,
Przed ziemią prawie prawie strata.
Ojczyzna! Kraina Ojców i Grandfaters!
Zakochaliśmy się w tych koniczynach,
Wiosenna świeżość smaków
Z krawędzi wiadra dzwonka.
Prawie trudno
A na zawsze pozostanie święty ...
Ziemia jest faktem, że miejsce narodzin zwane

Kohl będzie musiał chronić serce.

Prowadzić 2. . Jaka jest ojczyzna dla mężczyzny? Co uważa swoją ojczyznę? Kraj, w którym się urodził? Dom, w którym żyje? Brzoza w rodzimym progu, miejsce, w którym mieszkali jego przodkowie?

Klip wideo "Gdzie się urodziłeś"

Prowadzić 1. . Rozejrzyj się: Co za piękny, niesamowity świat nas otacza -LE, pola, morza, oceany, góry, niebo, słońce, zwierzęta, ptaki. To jest natura. Nasze życie jest nieodłączne od niej. Natura karmi nas, szyć, ubrania. Jest hojna i bezinteresowna. Nasza rosyjska natura, pełna poezji i uroków, dotyka i martwi się każdą osobą, która kochająca ojczyzna ma korzystny wpływ na jego duszę.

Prowadzić 2.

Piękno rosyjskiej natury jest niewyczerpanym źródłem inspiracji dla poetów, artystów, kompozytorów. Wiele wierszy, obrazów, dzieł muzycznych urodził się z powodu miłości do niej.

Czytelnik

Rolki falowe za falą

W niezmierzonym oceanie ...

Zima zastąpiona wiosną

I rzadziej huragan;

Nie czekuje bezwzględny czas

Jest w pośpiechu na okres;

Pola i NIV bogatych obciążeń,

Podczas gdy zniknął snowball

Kwiaty wesoły charakter,

Ciężka gęsta borona,

Spełnia hałaśliwy poranek

Chór Pernaya Birds;

Śpiewają jej hymn

W chwale Boża i ojca

I delikatny piosenka ceniona

Smutny piosenkarka.

Piękne błękitne niebo.

Wszędzie fajne i spokój

I hojne słońce złoto

Zażywa ziemię ciepłem

Konieczne, łaskawy;

Z impregnowanego haftu

Aromatyczne przepływy powietrza

Na królestwie światła i wiosny.

Szeroko, dumnie chorych,

Pozostawienie starego brecha

Przez śnieżną Nivę

Przejrzysta rzeka przepływająca

I wszystko kwitnie, a wszystko jest w porządku!

Ale gdzie w Wyime, gdzie jest następna zima

Gdzie jest śmieszni jeźdźcy,

Gdzie jest smutna poświata poważnej ciemności?

Zima minęła. Wiosna przejdzie

Lato to złoto,

Natura, radość jest pełna,

Westchnieje wystarczająco dobre w spoczynku.

Ale nie na długo; Nigdy więcej

Dreamed, by woli

Wiatry RELeader Walls

I huśtawka huśtawka w polu.

A wzgórze jest gęstym boriem,

Obudzi się, jak głodny wilka,

I z wysokości pustynnych gór

Staje się jesienią na zimno;

I znowu mroczna ciemność

Iskry smutek na pokrycie

I Wszechmogący zima

Złapany w sabotaż pogrzebu -

Kwitnąca łąka, zielony bor

I cała wyblakła natura

I zrób szczyty gór

I przekąski z mrozową wodą;

I po wspaniałym pięknie

Natura znów będzie smutna;

Więc życie: IL może kwiaty,

Lub spuchnięty grób ...

("Wiosna" n.a.NEkrasov)

Czytelnik

Muzyka przyrodnicza! Będę cię słuchać ...

Nie milczeć, piosenka śpiewa

Cały świat o życiu, który oddycha,

I to błogosławiony, który słucha i słyszy.

Och, jak bardzo rozpoznaje i rozumie

Rozwijanie drogi do sondowanego świata harmonii,

Niezrozumiałe wiersze, nieznana symfonia!

(Alexey pezecznikov)

Piosenka "sezony" z klipu wideo

Prowadzić 2.

Wiosna. Słońce świeci jaśniej niż zimą, stało się cieplejsze, śnieg przyciemnił i osioł, strumienie biegły, dzień dodano, stało się dłużej, a noc jest krótszy, wiosenne niebo staje się wysoka i niebieska staje się wysoka i niebieska staje się wysoka i niebieska staje się wysoka i niebieska.

Prowadzić 1.

W naturze często zdarza się, że śnieg nagle pojawia się przed ociepleniem, a natura spełna. Powiedziano to w wierszu wspaniałego rosyjskiego poety.Fedor Ivanovich Tyutchev. Co zaskakujące żywo wyciągnęło taką pogodę zmienia się na wiosnę, jej walka zimą.

Czytelnik

"Zima nie jest zła ..."

Zima nic dziwnego zły,
Minął czas -
Wiosna puka w okno
I jeździ z podwórza.

I wszystko wzrastało,
Wszystkie nudiaki zima -
I skowronki na niebie
Wychowaliśmy trzeźwo.

Zima jest nadal bawełna
I na spryskijskie.
Śmieje się w jej oczach
A las jest tylko hałasem ...


I śnieg się wychwytuje,
Trwało, bieganie,
W cudownym dziecku ...

Wiosna i żal trochę:
Umyte śniegiem
I tylko pośpiech stał się
Nighting wroga.

Czytelnik

F. I. Tyutchev. Sprężyna woda wideo. Czyta artysta.

Wciąż na polach Biały śnieg,

A woda jest głośna na wiosnę -

Biegać i obudzić śpiącego chwytaka,

Biegnij i potrząsnął i powiedz ...

Mówią wszystkim końcom:

"Nadchodzi wiosna, wiosna idzie,

Jesteśmy młodymi posłańców wiosennych

Wysłała nas do przodu!

Wiosna idzie, wiosna idzie,

I cicho, ciepłe dni

Ruddy, lekki taniec

Zabawa za nią! .. "

Prowadzić 1.

Fragment gry marionetki

"Z miłością do natury" - Ptaki Twittera.

Prowadzić 2.

Na ekranie wyświetlany jest portret poety.

Wielki rosyjski poetaNikolay Alekseevich Nekrasov. Uwielbiał i powszechne opowieści ludowe, przysłowia, zagadki, piosenki, dobrze znać rodzimego języka rosyjskiego w swojej pracy. Do tytułu jego wiersza "zielony hałas", poeta wykonał taką uwagę: "Więc ludzie nazywają budzącą natury na wiosnę".

Zdjęcia lasu - klip "w polu Bereza stał"

Czytnik "zielony hałas"

Jest brzęczący hałas,

Zielony hałas, wiosenny hałas!

Jak litują mleko

W obliczu wiśni ogrodowych.

Hałas tihochonko;

Priges ciepłe słońce,

Nieśmieszne

Lasy sosnowe,

Liczba nowych zieleni

Pokocham piosenkę

I Linden Pale.

I biały berezonka.

Z zielonym ukośnym!

Malajskie słomki spójne

Hałas wesoły mężczyzna ...

Hałę w nowy sposób,

W nowym, wiosennym ..

Go-Buzz, zielony hałas,

Zielony hałas, wiosenny hałas!

Prowadzić 1.

Na ekranie wyświetlany jest portret poety.

Athanasius Afanasyevich Fet. - Wyrafinowane teksty obdarzyły się pomysłowym dawaniem. Wielu jego wierszy wszedł do złotego funduszu rosyjskiej poezji. Prace FETA są dotknięte emocjonalnością, jasnym nastroju, rodzaj przenoszenia odcieni życia psychicznego, subtelne poczucie natury, piękno melodii. Poeta stara się uchwycić i dotknąć pięknego. Jego wiersze - o pięknie świata, o harmonii ludzkich uczuć.

Wśród najwcześniejszych prac są wiersze poświęcone pięknie przyrody, zmiana sezonów.

Zdjęcia artystów o wiosnę. "Wiosna". Chopin.

Czytelnik

"Wiosna"

Już wierzba jest puszysta

Rozprzestrzeniać się wokół okręgu;

Wiosna ponownie pachnąca

Posiadał skrzydło.

Stanny Tuchka Rushing.

Ciepło oświetlony

A w duszy znów zapytaj

Sny pleny.

Wszędzie zróżnicowany

Malarstwo jest zajęte wyglądem

Summit Crowd Idle.

Ludzie, coś się z przyjemnością,

Jakiś sekretny pragnienie

Sen jest zepsuty -

I nad moją duszą

Wiosenne przysięgi.

Czytelnik

Więcej może noc

W jakiej nocy! Na całym świecie nonsens!

Dziękuję, moja rodzimy krawędź wpływu!

Z Królestwa Lodu, z Królestwa Blizzarda i śniegu

Jak świeży i wyczyść twoje odjeżdża mogą!

W jakiej nocy! Wszystkie gwiazdy do jednego

Ogrzewać i Krotko w duszy spojrzeć ponownie,

I w powietrzu dla piosenki Nightingale

Alarm i miłość jest traktowana.

Brzozy czekają. Ich arkusz jest półprzezroczysty

Nieśmiało zapalenie manii i spojrzenie na techite.

Drżącą się. Więc dziewica nowożeńcy

I zadowolony z jej radości.

Nie, nigdy nie delikatnie i nierozumienia

Twoja twarz, o nocy, nie mogła jutro!

Znowu do ciebie idę z niewiastową piosenką,

Niechlujny - i może być ten ostatni.

Edward Grieg "Rano"

Czytelnik

Dziś rano ta radość,To moc i dzień i światło,Ten niebieski łukTo jest krzyk i ciąg,Te stada, te ptaki,Ten głos jest napisany,Te wierzby i brzoza,

Te krople to te łzy,Ten puch nie jest arkuszem,Te góry, te czyny,Te muszki, te pszczoły,Ten Zyk i gwizdek.

Te świt bez zaćmieniaTo westchnienie spokoju nocnego,Ta noc jest bez snu,Ten posiłek i łóżko cieplne,Ta frakcja i te terills,To wszystko - wiosna.

Prowadzący

Słowian uważali za integralną część natury, czcząc słońce.

Klip wideo i fragment z filmu "Snow Maiden". Ten sam obrządek występuje na scenie - etap epizodu.

Prowadzący

Alexey Nikolaevich.Plescheev, Ivan Savvich Nikitin, Ivan Alekseevich Bunin kochała rosyjska natura. Poświęcił jej wiersze

Alexey Nikolayevich Plescheev.

Na ekranie wyświetlany jest portret poety.

Czytelnik

"Wiosna"

Znowu wiosną okno mój pachniał,

I oddycha pięknie i za darmo ...

W klatce piersiowej tęsknoty śpi,

Roy Light Dum idzie do niej.

Śnieg ... lodowaty lodowaty

Nie błyszcząc fale ...

I pług czekający na odległe, głupie

Pola moich boków.

Na polu! Na polu! Znana natura

Do jej czerwonego maniaka ...

Na polu! Jest piosenka wzrastających ludzi

Bezpłatne i potężne dźwięki.

Czytelnik

"Wiosna" A.n.plechev Clip "Symphony of Spring"

Śnieg topnieje, biegły strumienie,

Okno zrobiło wiosnę ...

Wydaje się zdanie

A las ubiega się!

Chista Heavenly Azure.

Ciepłe i jaśniejsze słońce stało się

Nadszedł czas na zamieci zła i burzy

Ponownie przez długi czas minęło.

A serce jest bardzo w klatce piersiowej

Pukanie Jakby coś czekać

Jakbym przyszła szczęście

I wzięła zimę opieki!

Wszystkie twarze są zabawne wygląd:

"Wiosna!" - Czytasz w każdym spojrzeniu.

A święto cieszy się jej

Którego życie jest tylko ciężką pracą i żalem.

Ale frisky dzieci dzwoniące śmiech

I beztroskie śpiew ptaków

Mówię to najbardziej

Natura uwielbia aktualizację.

Czytelnik

Na ekranie wyświetlany jest portret poety.

I. S. Nikitin "Dostosuj: nadchodzi wiosna"

Pełny, step jest moim snem, pył śpi:

Minął królestwo matki zimowej,

Wysycha obrus zbiornika bezglądu

Śnieg zniknął - i ciepło i światło.

Obudzić i oczyścić kochanie,

W ukochanym pięknie pokaz

Podejdź do twojej klatki piersiowej

Podobnie jak panna młoda, w kwiatach otaczają.

Dostosuj: nadchodzi wiosna,

Caravan Caravas Fly.

W jasnym złotym dzień tonie,

A strumienie na wąwozach są hałaśliwe ...

Wkrótce Goście zebrają się w tobie,

Ile gniazd obejrzy - wygląd!

Jakie dźwięki są wylewane do piosenek

Dzień Dnia, od świtu do świtu!

Na ekranie wyświetlany jest portret poety.

Czytelnik

I. A. Bunin "Duży deszcz w lesie Green ..."

Duży deszcz w lesie zieleni

Avumel dla szczupłych klonów,

Kolory lasów ...

Słyszeć? - wylewa się pojedyncza piosenka,

Beztroski jest dystrybuowany

Duży deszcz w lesie zieleni

Avumel dla szczupłych klonów,

Dee The Heaven Clear ...

W każdym sercu występuje -

I tomit i fascynuje

Twój obraz, wiosna!

O nadziei na złoto!

Gaj ciemny, gruby

Oszukany ...

Brzysiłeś dużo piosenki -

I w Dali Ugas!

Prowadzić 1.

Wartość edukacyjna poezji Aleksandra Sergeevich Puszkina jest ogromna. Żaden poeta stworzył takie mądre i jasne teksty krajobrazowe. "Puszkin jest zjawiskiem awaryjnym ... Jest to rosyjski człowiek w swoim rozwoju, który może być, pojawi się w ciągu dwóch stu lat". N. V. Gogol.

Na ekranie wyświetlany jest portret poety.

Czytelnik

A. S. Pushkin. "Gonyami z promieniami chwastymi ..." (z powieści "Eugene Onegin"

Promienie Gonymy,

Z okolicznych gór już śniegu

Fucked z błotnistymi strumieniami

Na zamrażonych łąkach.

Uśmiechnij się jasnej natury

Przez sen spotyka się z porankiem roku;

Sinea potrząsnęła niebem.

Bardziej przejrzyste lasy

Jakby fortuna jest Greine.

Pszczoła dla pola hołdu

Muchy z wosku Celi.

Dolina Sucha i Motley;

Stada są hałaśliwe i słowik

Śpiewałem w nocy ciszy.

Czytelnik

Jak smutny jest twój sens,

Wiosna, wiosna! Nadszedł czas na miłość!

Co za podniecenie

W mojej duszy, we krwi!

Z tym, co ciężki diesel

Lubię Dunzen.

W mojej twarzy dobrze się bawią

W wiosce milczenia wiejskiego!

Albo jestem kosmita

I wszyscy, którzy się podoba, żyje,

Wszystko to niepokoi i brokat

Dał nudę i jutro

Na osobę dawno dawno temu

A wszystko wydaje mi się ciemno?

Prowadzić2.

Wiersze Sergey Alexandrovich Yesenin - szczere wyznania swojej romantycznej duszy, która przyciąga przede wszystkim manifestację najlepszych ludzkich uczuć. Atrakcyjna siła poezji Yesenin w tej przebijającej szczerości.

Na ekranie wyświetlany jest portret poety.

Czytelnik

"Wiśnia"

Cherryumuch Siny.

Z wiosennym rozkwitem

I złote gałęzie,

Jakie krzywe zwinięte.

Koło rose Medunica.

Zjeżdżamy na skorupie,

Pod jej zielenią pikantną

Shins Srebrny.

I blisko, Protalalanka,

W trawie, między korzeniami,

Biegnie, płynące małe

Srebrny strumień.

Cherry serce.

Bawić się

I złoty zielony

Na słońce płonie.

Rochining Raduchheu Wave.

Wszystkie gałęzie podkreślają

I duchowo pod rajem

Ona śpiewa piosenki.

Piosenki brzmią na wersetach S.a. Jeszeniny "Bereza", "Cherry".

Na ekranie zdjęcia z wizerunkiem natury, kościołów itp są wyświetlane na tle muzyki i podczas zmiany obrazów, dzieci wypowiada tekst.

Student 1. Spokój szczególny pola. Brzoza swimacyjna. Rzeka wycieki. Stepowe ogromne miejsce. To jest Rosja.
Uczeń 2. Patrzysz na jasne błękitne niebo. Idziesz do ścieżek lasów. Usiądź w fajnej rzece. To jest Rosja.
Student 1. Starożytne ściany Kremla. Błyskotliwość kopuł na skroniach. Życie minęło szlak. I to jest Rosja.
Uczeń 2. Ręce matki. Jej piosenki z twojej kołyski. Łatwy chleb dla świątecznego stołu. To także Rosja.

Muzyka i wyświetlanie zatrzymania zdjęć.
Student 1. Głębokie Morskie
Uczeń 2. Szerokie nasze pola
Student 1. Obfite, Native,
Chór. Ładna, rosyjska ziemia!

Rejestracja narożna w sali montażowej szkoły

"Ojczyzna! Ojczyzna święta! Zbroja, rzeki, wybrzeże,

Pole, od złota pszenicy, niebieski z stosu księżyca .. "

Wiodący - Veluban Ivan i Petrova Lyudmila, 9B Cl.

"Matka natury! Będę cię słuchać ... "czytając wiersz o wiosnę.

Przeoczyć Vladislav, 11 do l.

"Pachnące powietrze płynie do królestwa światła i wiosny ...".

Arefiev Vladislav, 11 cl.

Las obudzi się również z zimowej hibernacji.

Spektakeł marionetki o wiosnę. 5b cl.

"Kocham o każdej porze roku ...". DUET 7B CL.

Fragment zgrania z play a.n.ostrovsky "Snow Maiden"

(Cześć słońca), 11 i 9b cl.

"Dostosuj - nadchodzi wiosna: żurawie karawskie Fly ..."

Yapakova Sabina. 11 cl.

"Duży deszcz w lesie jest zielony

Avumel dla szczupłych klonów,

Głębokość nieba jasne ... " Dobrovolskaya Anastasia. 9b cl.

"Znowu na wiosnę w oknie mój pachniał ...". Aituganova Diana. 11 cl.

"Gonijcze promienie, z okolicznych gór już śniegu

Uciekł z błotnistymi strumieniami na zamrażonych łąkach ... "

Rigun Hope, 10 cl.

"Jak smutny jest twój sens, wiosna, wiosna! Czas na miłość! .. "

Nurlubayev Regina, 10 cl.

Uczestnicy składu literackiego i muzycznego

"W królestwie Berendey. Poeci i kompozytorzy o naturze. "