"Mazilka", "Monk", "Las Tsar". Ciekawe fakty z Ivan Shishkin

Niezrównany mistrz malarstwa krajobrazu, wybitny artysta, który uwielbiony rosyjską sztukę, Ivan Shishkin miał pochodzenie sprzedawcy. Jego miasto rodzinne było Elapiega, gdzie urodził się na początku 1832 roku. Już w dzieciństwie Ivan Shishkin był przyznanym dzieckiem i pokazał tendencję do rysowania.

W Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych św. Petersburga jego talent został w pełni objawiony. Lata spędzone w Europie umożliwiły, że malarz rozwijał swoje umiejętności twórcze. Ale zawsze zainspirował jej natury - las, pole, łąka, więc pospieszył, by wrócić do Rosji.

Shishkin przyniósł wielu uczniów. Za swoje życie kreatywne, Ivan Ivanovich stworzył setki dzieł, z których wielu zostało uznanych za arcydzieła i zdobione dziś najlepsze muzea Rosji i Europy.

Pielęgnacja gimnazjum.

Utalentowany rosyjski krajobraz w okresie dojrzewania był słabym siłownią. W ogóle nie podano arytmetyczne, po złapaniu niezadowalających ratingów, Ivan Shishkin został zmuszony opuścić gimnazję w Kazaniu po czterech latach studiów. I nie chciałem studiować mojego samego shishkiny, marzył o malarstwie.

Zdobyć duży złoty medal

Ivan Shishkin otrzymał wspaniałą edukację sztuki. Najpierw studiował w Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury w Moskwie, a następnie genialnie ukończył Cesarskiej Akademii Sztuk w stolicy Rosyjskiej.

Studiował tak dobrze, że w pierwszym roku treningu stał się właścicielem dwóch małych srebrnych medali. Jego krajobrazy, nadrukowana natura w okolicach stolicy, przyniosła mu sukces. W przyszłości Shishkin otrzymał najpierw duży srebrny medal, a potem małe złoto. Rok później został zaprezentowany dużym złotym medalem Akademii dla swoich krajobrazów napisanych w Valaam, a emerytura została oparta na wycieczce do Europy przez kilka lat.

Incydent w Niemczech.

Artysta szczerze kochała rosyjska natura, jego kreatywność jest o tym świadczy. W Europie wygrał w Rosji, często nakłada się na winę z tęsknoty. Raz w Monachium piwa usłyszał, jak firma szefów Niemców ofensywnie odpowiedziała o Rosjan.

Shishkin natychmiast zorientowali się z przestępcami za pomocą pięści, a nawet zwiedzone pod ramieniem metalowego pręta. Skandal wybuchła wspaniałą. Artysta otrzymał sądowi. Ale do zaskoczenia wielu, sąd uzasadnił go. Według wspomnień naocznych naocznych, po wyłącznym zdaniu z sesji sądowej, przyjaciele prowadzili shishkina w ramionach.

Pisanie we współautorach słynnego malowania

Współcześni Shishkin rozmawiał o nim jako dobrego konesera natury, która ma na sobie wiedzę naukową. Dokładnie jest to, co wielu wyjaśniło taką skrupulatną dokładność na obrazie we wszystkich jego krajobrazach.

Jednak jeden z najsłynniejszych dzieł "Rano w Pine Bor", artysta stworzony w 1889 roku we współautorstwie z jego przyjacielem - przez artystę Konstantin Savitsky, który przedstawił rodzinę Bear na płótnie.

Shishkin, jak przyzwoita osoba, podpisała pracę z dwoma nazwami. Ale na prośbę właściciela galerii Pavel Tretyakowa, który nabył obraz, nazwisko współautor został usunięty.

Akademicki i profesor.

Shishkin szybko zyskał uznanie jako wyjątkowy krajobraz. Nadal był w Europie w podróży emerytowej, kiedy Akademia Sztuki w 1865 r. Otrzymała tytuł akademika na obraz "Widok w okolice Düsseldorf", w tym płótnie przybył wcześniej w stolicy Rosji.

Praca Shishkina wykonała oszałamiające wrażenie. Ivan Ivanovich corocznie przedłożył swoją pracę na wystawie telefonu komórkowego, dla jednego z tych obrazów, zakładu Lesnoye Wilder, w 1873 roku otrzymał tytuł profesora Akademii Metropolitalnej Sztuki. Od 1892 r. Artysta zaczął prowadzić szkoleniowe warsztaty krajobrazowe w Akademii, ale zawsze miał wielu uczniów.

Społeczeństwo Aquafortist

Uważa się, że Ivan Shishkin był jednym z najlepszych malarzy swojego czasu. Nie wszyscy wiedzą, że na równi z malarstwem krajobrazowym entuzjastycznie zaangażował się w grawerowanie. W latach 70. roku, XIX wiek, artysta stał się aktywnym uczestnikiem kręgu Metropolitan Aquafortists, Grawerowanie artystów z silną wódką na metalu, ta okupacja Shishkin nigdy nie wyszedł, przemian go z malarstwem krajobrazowym i został uznany za jednego z najlepszych Rowerki w Petersburgu.

Śmierć dla sztalugi

Wspaniały artysta Ivan Shishkin został pochłonięty przez pracę do ostatnich minut swojego życia. Wystarczy powiedzieć, że jest autorem 800 obrazów, nie licząc rysunków i rycin. Nagle pozostawił życie w wieku 66 lat w marcu 1898 r., W tej chwili, kiedy pracował nad obrazem "Królestwo lasu". Obok wybitnego mistrza w tym momencie jego student został zlokalizowany, który był świadkiem śmierci mentora dosłownie za sztalugą. Lekarze dali wniosek, że artysta nie odrzucił serca, oczywiście był to atak serca.

Przeniesienie grobu Ivana Shishkina

Nie wszyscy wiedzą, że Orvan Ivanovich Shishkin został pierwotnie pochowany na Cmentarzu Smoleńskim w Petersburgu. Kiedy w latach 30. XX wieku na terytorium Cmentarza Tikhvina, Aleksander Newsky Lavra postanowił stworzyć nekropolię artystów, pochówki z różnych artystów, kompozytorów i artystów zostały przeniesione tutaj z różnych cmentarzy Petersburskich. Ruszył tutaj i grób Shishkina. Stało się to w 1950 roku. Jednakże, pomnik z grobem, który stał na cmetery Smoleńskiej, został utracony, w zamian powstał nowy. Zaskakujące jest, że na tym nowym pomniku błędnie zinterpretował datę urodzenia malarza, uczyniając go starszym przez dwie dekady. Dlaczego błąd nie został skorygowany - pozostaje tajemnicą.

Artysta pochodzi z raczej starożytnego i bogatego rodzaju shishkiny. Urodzony w Elapiegu w 1832 r., 13 (25) stycznia. Jego ojciec był słynny w mieście zamożnego kupca. Próbował dać synowi dobrą edukację.

Edukacja

Od 12 lat Shishkin studiował w pierwszej gimnazjum Kazan, aw wieku 20 lat wszedł do Moskwy School of Malarstwa. Po zakończeniu (w 1857 r.) Kontynuował studia w Cesarskiej Akademii Sztuki jako studenta profesora S. M. Vorobyova. Już w tym czasie Shishkin lubił rysować krajobrazy. Dużo podróżował w okolicach północnej stolicy, odwiedził Valaam. Piękno surowej natury północnej inspiruje go przez całe życie.

W 1861 r., Koszt Akademii, udał się na wycieczkę za granicę i studiował w Monachium, Zurych, Genewa, Düsseldorfie przez jakiś czas. Tam spełnił prace Benno, F. Adamova, F. Czy, A. Kalam. Podróż trwała do 1866 roku. W tym czasie tytuł akademicki został już otrzymany w ojczyźnie Shishkin za swoją pracę.

Wróć do ojczyzny i karierę szczytową

Wracając do ojczyzny, Shishkin nadal poprawia technikę krajobrazu. Dużo podróżował w Rosji, wystawił w Akademii, wziął udział w pracy partnerstwa wystawienniczego, dużo rysunku piórem (artysta opanował tę technikę za granicą). Nadal pracował również z grawerującą "Tsaryjskim wódką", biorąc pod uwagę w 1870 r. Do kręgu Aquaporów Petersburskich. Jego reputacja była bezbłędna. Był uważany za najlepszy krajobraz i grawer swojego czasu. W 1873 r. Został profesorem Akademii Sztuki (otrzymał tytuł do malowania "Pustcy Forest").

Rodzina

Biografia Shishkinasano, że artysta był dwukrotnie żonaty, a pierwsze małżeństwo na siostrze artysty F. A. Vasilyeva i drugiego małżeństwa - na swoim uczniu, O. A. Lavod. Miał 4 dzieci z dwóch małżeństw, z których żyli tylko dwie córki do dojrzałego wieku: Lydia i Ksenia.

Artysta zmarł w 1898 r. (Nagle). Na początku został pochowany na cmentarzu Smoleńsk, ale potem popioły i nagrobek przeniósł się na cmentarz Aleksandra Newskiego Ławry.

Inne opcje biograficzne.

• Rok urodzenia artysty jest zdecydowanie nie znany. Dane biografów różnią się (od 1831 do 1835). Ale w oficjalnych biografiach, zwyczajowo wskazuje 1832 lata.
• Artysta doskonale pomalował ołówek i długopis. Jego prace wykonywane przez pióra naprawdę lubiły opinię publiczną europejską. Wiele z nich jest przechowywanych w galerii sztuki w Dusseldorfie.
• Shishkin był doskonałym przyrodnikiem. Dlatego jego prace są tak realistyczne, świerk jest jak jodła i sosna na sosna. Wiedział w ogóle rosyjskiej natury i w szczególności rosyjski las.
• Najbardziej znaną dziełem artysty "Rano w Pine Bor" stworzono we współpracy z K. Savitsky. Nieco wcześniej niż ten obraz został napisany przez innego, "Mgła w Pine Bor", która była tak lubiona przez autorów, którzy postanowili go przepisać, w tym niektóre sceny gatunkowe. Masters zainspirowali podróż wzdłuż lasów Virgin Vologda.
• Największa kolekcja prac Shishkina jest przechowywana w galerii Tretyakowskiej, trochę mniej - w Muzeum Rosji. Duża liczba rysunków i wykonana przez grawerowanie artysty jest w prywatnych kolekcjach. Co ciekawe, zbiór fotografii Engray Shishkin został zwolniony

O komu wymienionych malarzy domowych można powiedzieć: "Najbardziej rosyjski artysta"? Oczywiście jest Ivan Ivanovich Shishkin. Biografia Mistrza jest ścieżką życia utalentowanej osoby, która nie jest obciążona patologiami psychologicznymi lub psychicznymi, to znaczy, przemieszczając wielu przedstawicieli świata sztuki. W końcu talent, według wielu, jest pewnym odchyleniem od normy, osobliwej anomalii. Jednak o Ivanie Shishkin, więc nie mówi nawet najgłębszego psychoanalityka.

Kulka na świecie artysty

Artysta Shishkin, biografia i kreatywność jest dobrze znana i badana - żywy przykład dobrej duszy, iskry Bożych, ciężkiej pracy i miłości do ich natury rodzimej. Jego talent rozwinął się na łaskawie i czystej ziemi

Jak wygląda biografia artysty Shishkin? Od urodzenia, dobra rodzina, ortodoksyjne tradycje, życzliwość, opieka i staranna stosunek do każdego stworzenia, który spotkał się po drodze. Taka mniejszość znalazła odzwierciedlenie w każdej malowniczej płótnie, która stworzyła Shishkin.

Biografia i obrazy artysty zostaną omówione w tym artykule w nieco niezwykłej perspektywie. Prowadzimy wielką miłość i szacunek dla mistrza. Jego życie i kreatywność są pozbawione skandali i tajemnic.

Wczesne rozpoznawanie i popularność

Sama sława znalazła Ivan Ivanovich, a ona przyszła do niego dość wcześnie, bez infekowania niebezpiecznego, prawdopodobnie, głębokiego wewnętrznego świata, edukacji patriarchalnej, wysokiej moralności i duchowości stworzyło go silną odporność. Ale ta choroba - chwała - zniszczyła bardzo wiele żyć i zniszczyła cały los.

"Rano w lesie sosnowym"

Cudowny i szczery był Ivan Shishkin. Jego biografia jest opisem osobowości, rzadko na jego cech psychicznych. Ciekawe w tym względzie historia ze słynnym obrazem "Rano w lesie sosnowym". Płótno napisano we współautorstwie z Konstantin Apollonovich Savitsky. Savitsky zaproponował pomysł. Chciał narysować krajobraz z rodziną niedźwiedzia.

Ivan Ivanovich wyciągnął dziewicy las, zgodnie z którym noga mężczyzny nie poszła. Dla Shishkina ponuro Nature - Nonsens. We wszystkich swoich zdjęciach są lub promienie południowego słońca lub dużo otwartego nieba lub wody lub drogi. "Rano ..." jest całkowicie pozbawiony tego wszystkiego. Wypadek? Ponury nastrój? Nikt! Obraz okazał się pełen życia i radosnej świeżej energii. Trzy sosques może lubić foliowy w podobny sposób, po prostu być kompletny. Ścisła matka-Medvedian nie pozwoliłaby głośno w pobliżu ludzkiego mieszkania. Co więcej, nie ma dwóch dzieci, jak zwykle zwykle i już trzy. Medveditsa i dwie młode zwróciły Savitsky, a trzeci, że po prawej, dla większej harmonii i wiarygodności, dorissed Shishkin.

Praca była bardzo podobna do słynnego kolekcjonera Petera Tretyakowa, ale żądał rozmazania podpisu Savitsky'ego, pozostawiając autorstwo dla Shishkina. Savitsky zgodził się, chociaż uważała, że \u200b\u200bdecyzję nieuczciwe. Bardzo sfrustrowany z powodu tego shishkin Ivan Ivanovich. Krótka biografia osoby szlachetnej, która może kompromisować na przykładzie historii z tym obrazem. Przecież Ivan Ivanovich napisał ją za Savitsky i podniósł krajobraz na tle, odpowiadający planowi przyjaciela, ponieważ sam nie lubił takich niesłyszących miejsc. Tretyakow zdecydował o dobrym stylu. Miał jakieś tarcie z Savitsky.

Dzieciństwo

Jak wielu artystów Ivan Ivanovich zdemontował się w zawiłości obrazu natury. Gdzie dostałeś wiedzę na temat Shishkina? Biografia artysty jest ściśle i nierozerwalnie związana z centralną częścią Rosji, z lasami, dziedzinami i rzekami. Urodził się w Elapiegu w rodzinie handlowej. A kupcy w tych dniach były szanowaną nieruchomością i kulturową.

Ojciec Ivan Ivanowicza kochał książki, lubią historię, nawet napisał książkę o swojej ojczystej ziemi. Będąc bogatym i udanym przedsiębiorcą, spędził znaczne środki na rzecz charytatywnej, czy buduje kościół lub

Zainteresowanie obrazem Syna wezwał do zatwierdzenia. Chłopcy kupili farby, papier, zatrudnionych dobrych nauczycieli. Ivan, w dzieciństwie, nawet namalował ogrodzenie swojego domu, które informacje zostały zachowane w archiwach rodzinnego miasta. W końcu biografia Shishkin nie jest tajemnicą i nie ma białych plam. Wszystko jest czyste i przezroczyste, jak promienie światła słonecznego na jego krajobrazach. Nie jest skomplikowany i nie poddawany ostrych takletów i upadków, biografii Shishkin, artysty i osoby, nie było spokojnie szczęśliwy, a nawet.

Profesjonalna edukacja

Ivan Ivanovich otrzymał dobre wykształcenie. Studiował w Moskwie w szkole malarskiej i rzeźby, a następnie w Petersburgu Akademii Sztuk Pięknych. Te instytucje edukacyjne dawały doskonałą podstawową wiedzę w dziedzinie sztuki i architektury. Stali się udanym początkiem dla wielu utalentowanych ludzi. Nie wyjąłem i Ivan Shishkin.

Biografia artysty pokazuje, że był poważny i sumienny do studiowania rzemiosła. Edukacja zawodowa dała artystę zrozumienie, że malowniczy obraz jest trudny do radzenia sobie z możliwością radzenia sobie ze światłem i cieniem, aby zobaczyć wszystko, ale wychwytywanie na kanadzie tylko charakterystyczne i podstawowe.

Stosunek do rzemiosła

Niektórzy amatorami twierdzą, że obrazy Shishkina są rodzajem tego czasu tego czasu.

Jeśli chronologicznie rozważy zdjęcia, które napisał Shishkin Ivan Ivanovich, krótka biografia, nawet krótka, a kompletna śledzona w jego dziełach. Nie mają polityki i orientacji społecznej. To oczywiste. W jego obrazach - wrażliwe podejście do szczegółów. Dlatego dokładność i życie w jego obrazach. Sędzia sam.

Wystąpił certyfikat rozmowy między Ivan Ivanowicz a Ilyoy Efimovich Repin. Biorąc pod uwagę szkice lasu, Shishkin zapytał repin, które drzewo zostało połączone wzdłuż rzeki. Repin był zaskoczony: "Nie wiem, o co chodzi?" Ivan Ivanovich wyjaśnił, że każda rasa drewna przed wilgocią zachowuje się na różne sposoby. Niektóre kłody będą puchnąć, inni - tonie, a trzecia - odpycha wodę. Najwyraźniej wierzył, że ważne jest, aby poprawnie przedstawić Brica, które zostały wykonane przez tratwy. Wtedy tylko obraz będzie wyglądał niezawodnie. Jeśli używasz kolorów, odpowiedni modrzew, który tonie w wodzie, to obraz będzie poczuciem niewiarygodności, dysharmonii.

Jest to dokładnie dokładnie dokładność i zrobił zdjęcie "rano w lesie sosnowym" tak słynne. Wszystko jest tam dokładnie i uczciwe. Dlatego jego obrazy są tak kochane i popularne. Ich spokojna harmonia nigdy nie spowodowała sporów i konfliktów.

Miłośnicy "smażonych" faktów i przyszłych tajemnic nie ma potrzeby kopania w życiu osobistym artysty. Wszystko jest uczciwy i czysty. Biografia Shishkin, jego duchowe doświadczenia, UPS i Downs - wszystko to w jego obrazach. W jego życiu, Ivan Ivanovich 66 lat żył, napisał kilkaset obrazów.

Artysta południe

Dlaczego Ivan Shishkin nazywa się artystą w południe, nie jest trudno odgadnąć. Ogólnie rzecz biorąc, gracze krajobrazowi uwielbiają przedstawić naturę podczas wschodu słońca lub zachodu słońca, w burzy, burzę lub mgle. Ivan Ivanovich wybrał tę godzinę dnia, gdy cień jest praktycznie nieobecny, a ekspresyjność i niezawodność są osiągane w inny sposób. Mieszkając wszystkie moje dzieciństwo w Elapiegu, pochłaniając piękno i spokój swojej ukochanej krawędzi, Ivan Ivanovich Shishkin zostanie zwrócony do drogiego serca scenerii. Biografia artysty ściśle rękawice kamieniom milowy jego losu i stworzonego przez nich malowniczej płótna. Charakterystyczny w tym sensie "żyto".

"Żyto"

Napisano w Elapiegu w 1878 roku. Słońce Midday nie tworzy cieni, ale wyraźnie czujemy impulsy wiatru przez tarcicę letnim dniem. Właśnie zaczęli trzepotać ciężkimi kolcami. Kilka minut później pęknie piorunki, które mama na ziemi, a ziarno nie występuje.

Krajobraz pełen życia i zdrowej energii, ale dlaczego w tle - suszona sosna? Więc w prawdziwym życiu się nie dzieje. To drzewo długo musiało ciąć drewno opałowe. Co ma biografię Shishkina w tym okresie swojego życia? Ostatnio zakopał żonę i dwóch małych synów. Tak więc w prawdziwym życiu nie jest, powtarzamy. Nie zgadzam się z takim losem i artystą, ale próbuje zaakceptować, szukając sposobu naukania, jak żyć w nowej rzeczywistości. Stąd i droga opuszczająca w polu. Co jest naprzód? "Czy warto przejść przez to, starając się wyleczyć z gorącej pracy?" Ivan Shishkin pomyślał. Biografia artysty jest szyfrowana w swoich dziełach. To jest niewątpliwie.

Próba rozpoczęcia nowego życia

Po serii tragedii z bliskim, Ivan Ivanovich próbował utopić żal w starej drogi. Jednak ręce dłoni nie były w jego charakterze. Stopniowo poradził sobie i rozpoczął swoje życie na początku. Biografia Shishkina zawiera informacje o swoim drugim małżeństwie, ale zakończył tragedię. Zmarła młoda żona. Więcej Ivan Ivanovich nie szukał towarzysza życia. Pomagając podnieść i edukować dwie dziewczyny z pierwszego małżeństwa przyszedł siostra drugiej żony.

Obrazy jako odzwierciedlenie sytuacji w kraju

Ivan Ivanovich Shishkin urodził się 13 stycznia 1832 r. I zmarł 8 marca 1898 r. Sądząc po jego rysunkach, był najpiękniejszy, najbardziej zrelaksowany, najbardziej skondensowany i spokojny czas dla naszego kraju, tylko od czasu do czasu oszołomiony, ale w ogóle bogaty i rozkwitły. Było to w tych latach, kiedy zwykli uczniowie mają dobre wyniki, otrzymali stypendium państwowe i badali w Rosji, częściowo we Włoszech, Francji, Niemczech lub innych krajach. Było też z Shishkinem.

Pożegnanie

Jak żyje Ivan Shishkin? Biografia jest krótka, a przebijanie brzucha w jego ostatnim Testamencie "Ship Grove". Nie łamie się pod ciosami losu, a do końca życia, zachował lekką i chrześcijańską pokorę w swoim sercu, nie pozwalając ciemności i cieniu przestępstwa i rozczarowania.

Odbywa się setki lat, a ludzie patrząc na obrazy Shishkina dowie się, jak wyglądała nasza planeta, jak wciąż znajdowały się wciąż lasy i niezabudowane terytoria. Będą objąć poczucie czułości na ich ziemię, do ich małej ojczyzny. Artysta Shishkin, biografia i kreatywność jest nierozerwalnie związana z Rosją, napisała nie tylko krajobrazy krajowe. Ma całą warstwę pracy w Niemczech, Szwajcarii i Finlandii, gdzie jego najstarsza córka mieszkała z mężem. Często przyszedł do niej, i pracując w Plenicu, ponieważ jego działki wybrały takie miejsca, które przypomniały mu przez Elapiegę, zrozumiem Kama, gaje sosnowe.

Marat Akhtyamov.

Ivan Ivanovich Shishkin (1932 - 1898) jest najjaśniejszą gwiazdą w Plejadie rosyjskich mistrzów krajobrazu. Nikt nie wykazał więcej umiejętności w wizerunku rosyjskiej natury. Cała jego praca została podporządkowana idei, ponieważ niezawodnie odzwierciedla piękno natury.

Z pod pędzle, ołówek i frez do grawerowania Shishkin były setki prac. Niektóre malownicze płótna mają kilkaset. Jednocześnie bardzo trudno ich sortować ich pod względem pisania lub umiejętności. Oczywiście, w ciągu 60 lat napisał inaczej niż w 20. Ale w tematycach nie ma ostrych różnic w tematy, technikom egzekucji lub koloru gamma między obrazami Shishkin.

Taka jednolitość wraz z zewnętrzną prostotą była rozgrywana z twórczym dziedzictwem Shishkin, żartem. Wielu osób zaangażowanych w malarstwo, wiedzę na temat malarstwa lub dziewczyn wiedzy na temat malowania, rozważać malowanie I. I. Shishkin jest prosty, nawet prymitywny. Ta widoczna prostota wykorzystała marketerzy, jakby nie zostały wywołane w Rosji podczas zmiany reżimu politycznego. W rezultacie, jeden raz Shishkin można było zobaczyć wszędzie: w reprodukcji, dywaniki, słodyczy itp został przypisany SHISKINA jako producent czegoś bez końca nudny i szablonu.

W rzeczywistości, oczywiście kreatywność Ivana Shishkina jest zróżnicowana i wielowarstwowa. Musisz tylko być w stanie zobaczyć to różnorodność. Ale dla tego musisz znać język malarstwa, kluczowe wydarzenia z biografii artysty i być w stanie podejmować wysiłki intelektualne do zrozumienia

1. Ivan Ivanovich Shishkin urodził się w Elapiegu (obecnie Tatarstan). Jego ojciec Ivan Vasilyevich Shishkin był udzielonym człowiekiem, ale całkowicie nieprzyjemnym w sprawach. Po odziedziczeniu tytułu kupca drugiej gildii, on handlował tak nieskupel, że najpierw przepisał w trzecim gildii, a następnie został przepisany od kupców w granicy. Ale w Elapiegu, miał wspaniały autorytet jako naukowiec. Zbudował rurę wodną w mieście, które potem było rzadkie i w miastach większe. Ivan Vasilyevich zerwał w młynach, a nawet napisał przewodnik po swojej konstrukcji. Ponadto Shishkin-Senior lubił historię i archeologię. Otworzył starożytne ananiinsky zboża w pobliżu, za który został wybrany odpowiedniemu członkowi społeczeństwa archeologicznego Moskwy. Od kilku lat Ivan Vasilyevich był głową miasta.

Ivan Vasilyevich Shishkin.

2. Rysunek łatwo dano Iwanowi i zajmował prawie cały swój wolny czas. Studiowałem cztery lata w pierwszym gimnazjum Kazańskim, jednym z najlepszych w kraju, odmówił kontynuowania nauki. Nie chciał stać się kupcem ani oficjalnym. Przez długie cztery lata w rodzinie poszedł bitwę o przyszłość młodszego syna, który chciał nauczyć się malowania ("stać się malarlarem" według matki). Tylko za 20 lat rodzice zgodzili się pozwolić mu pójść do Moskwy Szkoły Malarstwa i Rzeźby.

Autoportret w młodości

3. Pomimo ogólnych niekorzystnych opinii o ustawieniach politycznych i kulturowych w Rosji w środku XIX wieku, w Moskwie School of Malarstwa i rzeźbiarskie makaron króliczył całkiem wolne, ta szkoła była przybliżonym analogiem sowieckich szkół pedagogicznych - najlepsi absolwenci poszli Dalej do Akademii Sztuki reszta może pracować z rysowaniem nauczycieli. Od studentów, w istocie zażądał jednego - pracować bardziej. Młoda shishkina i to było konieczne. Jeden z przyjaciół w liście delikatnie piana do niego - mówią, wszystkie Sokolniki zboczył. Tak, w tych latach Sokolniki i Sviblovo były marzeniami, w których gracze krajobrazowi poszli do etitów.

Budynek Moskwy School of Malarda i Rzeźby

4. W szkole Schishkin stworzył swoje pierwsze akwacje. Nie rzucił grafiki i rycinę. Na podstawie artysty artysty małego artysty w 1871 r. Utworzono społeczeństwo rosyjskich Aquafortistów. Shishkin jeden z pierwszych w Rosji zaczął odnosić się do malowniczego grawerowania jako oddzielnego gatunku malarstwa. Wczesne ryki doświadczają bardziej zbadane możliwość replikacji gotowych obrazów. Shishkin również starał się stworzyć oryginalne ryciny. Opublikował pięć albumów trawień i zdobył sławę najlepszego grawerowania w Rosji.

Grawerowanie "Chmury nad Gaju"

5. Ivan Ivanovich z młodzieży bardzo boleśnie odrzuconych do zewnętrznych szacunków jego prac. Jednak nic dziwnego - rodzina, z uwagi na jego własne ograniczenia, pomogła mu, więc dobrobyt artysty, od momentu wyjazdu do Moskwy, prawie całkowicie zależało od jej sukcesu. Dużo później, w dojrzałym wieku, szczerze denerwuje się, gdy Akademia, mając bardzo doceniając jedną ze swoich prac, przyznało go do zamówienia i nie przypisał tytułu profesora. Zakon był honorowy, ale nie dał nic w planie materialnego. W Carist Rosji, nawet oficerowie walki kupili na własną rękę. A tytuł profesora dał stabilne stałe zarobki.

6. Zarejestrowany na Akademię Sztuki, Shishkin kilka letnich sezonów akademickich - więc w Akademii nazywano go, że po tym, jak praktyka produkcyjna byłaby otoczona Valaamem. Natura wyspy położona na północy jeziora Ladoga, zafascynowana artystą. Za każdym razem, pozostawiając Valaam, zaczął myśleć o powrocie. W Valaam nauczył się robić duże rysunki z piórem, które nawet profesjonaliści czasami wziął grawerowania. W przypadku pracy Walaama Shishkin otrzymał kilka nagród za Akademię, w tym duży złoty medal z napisem "godnym".

Jeden ze szkiców z Valaama

7. Ivan Ivanovich uwielbiał swoją ojczyznę nie tylko jako przyroda dla krajobrazów. Z dużym złotym medalem, jednocześnie otrzymał prawo do długoterminowej płatnej twórczej podróży służbowej. Biorąc pod uwagę przychody malarza, może być pierwsza i ostatnia szansa w życiu. Ale Shishkin poprosił kierownictwo Akademii, aby zastąpić zagraniczną podróż przez podróż do Kame i Wołgi do Morza Kaspijskiego. To było zszokowane nie tylko szefami. Nawet bliskie przyjaciele chóru przekonali artystę dołączyć do owoców europejskiego oświecenia. W końcu poddał się Shishkin. Z podróży, by i dużą, nic się nie rozsądne. Europejscy mistrzowie go nie zaskoczyli. Artysta próbował pisać zwierzęta i krajobrazy miejskie, ale dobrowolnie lub mimowolnie podniósł naturę, przynajmniej coś takiego jak Balaam ukochany. Tylko entuzjazm europejskich kolegów, tak napisany pod prognozem w Petersburgu, obraz przedstawiający stado krów w lesie. Paris Shishkin Dubbed "Perfect Babilon" i nie poszedł do Włoch: "To boli słodko". Ze względu na granicę Shishkin, przyciągnął wcześnie, używając ostatnich płatnych miesięcy, aby szybko i pracować w Elapiegu.

Zniszczony stado krów

8. Powrót do Petersburga stał się triumfem artysty. Chociaż siedział w Elapiegu, jego europejskie prace zostały wyprodukowane przez Furore. 12 września 1865 r. Stał się akademikiem. Jego zdjęcie "Widok w okolicy Düsseldorf" został poproszony o czas od właściciela Nikolai Bizov, aby wystawiać na Wystawie World w Paryżu. Tam płótno Shishkin jest przylegający do zdjęć Aivazovsky i Bogolyubova.

Widok w pobliżu Dusseldorf

9. Wspomniany Nikolai Bykov nie tylko częściowo zapłacił podróż Shishkin do Europy. W rzeczywistości jego wpływ na członków Akademii stał się decydujący w kwestii rangi artysty do rangi akademicy. Ledwo otrzymałem "Widok w pobliżu Düsseldorf" pocztą, rzucił się do artystów masztu, aby zademonstrować obraz. A Słowo Bykov miał znaczną wagę w kręgach artystycznych. Ukończył sama Akademię, ale praktycznie nic napisała. Jego autoportret tak, kopia portretu Zhukovsky Brush Karl Bryullova (była ta kopia, która była grana w loterii, aby zrealizować Shevchenko z twierdzy Taras). Ale byki posiadały dar foresight przeciwko młodym artystom. Kupił obrazy w młodym Levitsky, Borovikovsky, Cyproshensky, i oczywiście Shishkin, zebrane w końcu obszerna kolekcja.

Nikolai Bykov.

10. Latem 1868 r. Shishkin, który złapał młody artysta Fiodor Vasilyeva, poznał swoją siostrę Evgenia Alexandrovna. W jesieni zagrał ślub. Małżonkowie kochali się nawzajem, ale małżeństwo nie przynosiło im szczęścia. Czarny zespół rozpoczął się w 1872 roku - Ojciec Iwana Iwanowicza zmarł. Rok później dwuletni syn zmarł z Tifa (sam artysta również chory). Za nim Fedor Vasilyev odszedł. W marcu 1874 r. Shishkin stracił małżonka, a za rok umarł inny mały syn.

Evgenia Aleksandrovna, pierwszy małżonek artysty

11. Nie bądź I. I. Shishkin z wybitnym artystą, mógł stać się naukowcem-nerd. Pragnienie realistycznego transmisji na żywo zmusiło go do skrupulatnego spotkań roślin. Było to zaangażowane w to i podczas pierwszej podróży do Europy, a podczas emerytów (tj. Na koszt Akademii) podróży do Republiki Czeskiej. Pod ręką zawsze miał determinanty roślin i mikroskopu, który był rzadki dla artystów farb. Ale naturalizm niektórych dzieł artysty wygląda bardzo dokumentalnemu.

12. Pierwszy produkt Shishkin, zakupiony przez słynnego patrona Pavlom Tretyakova, było obrazem "południe. W pobliżu Moskwy. " Artysta został pochlebny uwagą słynnego kolekcjonera, a także odwróciłem 300 rubli na płótno. Później Tryceakow kupił wiele obrazów Shishkin, a ceny ich były niezmiennie rosły. Na przykład na zdjęcie "Sosnovy Bor. Las masztu w prowincji Vyatka "Tryceakow zapłacił 1500 rubli.

Południe. W pobliżu Moskwy

13. Shishkin wykonał aktywną rolę w tworzeniu i pracy partnerstwa wystaw mobilnych. W rzeczywistości wszystkie jego kreatywne życie od 1871 r. Było związane z ruchami. To samo "Sosnovy Bor ..." publiczność pierwsza widział na pierwszej wystawie mobilnej. W firmie Shishkin, Ivan Kramsky spotkał Ivan Ivan Ivanovicha wysoko cenionego malarstwa. Artyści zostali przyjaciółmi i prowadził dużo czasu z rodzinami na szkicach wychodzących. Kramskaya uznała Shishkina przez artystę poziomu europejskiego. W jednej z liter z Paryża napisał Ivan Ivanovich, że jeśli którykolwiek z jego płótnach został przywieziony do salonu, społeczeństwo zajmie tylne nogi.

Ruchy. Kiedy Shishkin powiedział, jego bas przerwał wszystkim

14. Na początku 1873 roku Shishkin został profesorem malarstwa krajobrazu. Ta akademia tytułowa przypisana na wynikach konkurencji, do której wszyscy przedstawili swoją pracę. Shishkin stał się profesorem obrazu "pustyni lasów". Tytuł profesora, który pozwolono oficjalnie rekrutować uczniów, zasłużył przez długi czas. Kramskaya napisała, że \u200b\u200bShishkin może zdobyć 5 - 6 osób na Etiudes, a wszyscy będą nauczyć wszystkich, podczas gdy z Akademii wychodzi na 10 lat, a to kalki. Na jednym ze swego studenta Olga Podgoda, Shishkin ożenił się w 1880 roku. To małżeństwo niestety było jeszcze krótsze niż pierwsza - Olga Alexandrovna umarła, mało czasu, aby rodzić córkę, w 1881 roku. W 1887 r. Artysta opublikował album obrazów późnej żony. Oficjalna działalność pedagogiczna Shishkin była tak krótka. Bez możliwości wyboru studentów, zrezygnował z roku po powołaniu.

15. Artysta podszedł z czasami. Kiedy proces fotografowania i tworzenia zdjęć stał się bardziej lub mniej dostępny dla ogółu społeczeństwa, kupił aparat i niezbędne akcesoria i zaczęły aktywnie korzystać z zdjęcia w pracy. Uznając niedoskonałość wtedy fotografii, Shishkin docenił, co daje możliwość pracy w zimie, gdy nie ma możliwości pisać krajobrazy z natury.

16. W przeciwieństwie do większości przedstawicieli profesji kreatywnych, I. I. Shishkin, o którym mowa do pracy, jako służba. Szczerze nie rozumiał ludzi czekających na przybycie inspiracji. Przychodzi prace - i inspiracja. I koledzy z kolei byli zaskoczeni występami Shishkina. W litery i wspomnienia wspomina o tym. Na przykład Kramskaya był zdumiony stos rysunków, przywiózł Shishkin z krótkiej podróży na Krym. Nawet przyjaciel Ivan Ivanovich zakłada, że \u200b\u200bw przeciwieństwie do tego, co napisał swojego przyjaciela, krajobrazy wymagałyby pewnego czasu do wciągania. A Shishkin wyszedł na przyrodę i napisał krymskie góry. Wydajność ta pomogła mu pozbyć się uzależnienia od alkoholu w ciężkich okresach życia (był taki grzech).

17. Słynny obraz "Rano w Pine Forest" został napisany przez I. I. Shishkin we współpracy z Konstantinem Savitsky. Savitsky pokazał szkic gatunku kolegi z dwoma łożyskami. Shishkin psychicznie otoczyła postacie z krajobrazem i zasugerował Savitsky do pisania zdjęcia. Uzgodniono, że Savitsky otrzyma jedną czwartą ceny sprzedaży, a Shishkin jest wszystkim innym. Podczas operacji liczba Cubs wzrosła do czterech. Ich figury napisały Savitsky. Obraz został napisany w 1889 roku i miał wielki sukces. Pavel Tretyakov kupił go za 4000 rubli, z których 1000 było współautor Shishkin. Później TryTEKOV za niezrozumiałe przyczyna podpisu gwiazdy Savitsky z płótna.

Wszystko widziałem to zdjęcie

18. W 1890 roku Shishkin wspierał ścisłą przyjaźń z kolegą Archka Queenji. Według siostrzenicy Shishkina, który mieszkał w swoim domu, Queenji przyszedł do Shishkina prawie codziennie. Oba artystów wychowali z jakiś telefon komórkowy w kwestii udziału w reformie Akademii Sztuki: Bumps i Quenesges były do \u200b\u200budziału, a nawet pracował nad projektem nowej karty, a niektóre z telefonu komórkowego były kategorycznie przeciwko. I Kindy można uznać za współautor o malarstwa Shishkina "na północy dzikiej" - Komarow przypomina, że \u200b\u200bArchup Ivanovicha umieszcza mały punkt przedstawiający odległe ogień na gotowej płótnie.

"Na północy pustyni ..." Królestwo Ogonok nie jest widoczne, ale on jest

19. W dniu 26 listopada 1891 r. W Sali Akademii otwarto duża wystawa prac Ivan Shishkin. Po raz pierwszy w historii malarstwa rosyjskiego, nie tylko ukończone prace, ale także fragmenty przygotowawcze: szkice, szkice, rysunki itp. Artysta pomyślał, aby pokazać, jak rodzi się obraz, ilustrują proces jego wyglądu. Pomimo krytycznej informacji zwrotnej kolegów, stworzył takie wystawy tradycyjne.

20. Ivan Ivanovich Shishkin zmarł w warsztacie 8 marca 1898 r. Pracował ze swoim studentem Gororią Gurkin. Gurkin siedział w dalekie rogu warsztatu i usłyszał świszczący. Udało mu się podnieść, podniósł nauczyciela, który wybucha na boku i przeciągnąć go na kanapę. Na jej Ivan Ivanovich i zmarł w ciągu kilku minut. Zakopał go na Cmetery Smoleńskiej w Petersburgu. W 1950 r. Pogrzeb I. I. Shishkin został przeniesiony do Aleksandra Newskiego Ławry.

W styczniu 2012 r., Bardzo znacząca data - 180. rocznica naszego wsi - rodowitego Elabugi, prawdziwie wielkiego malarza, którego arcydzieła są ozdobione Galerią Tretyakowskiej i wiele innych Muzeów Rosji i World oraz wiele innych Muzeów Rosji i World, I wiele innych muzeów rosyjskich i światowych.

Wiadomo, że jest znany, ale wiele jest w istocie, wiemy o nim? .. Aby opowiedzieć o mało znanych faktach biografii artysty "tygodnia" zapytał pisarza-historyk, autora Zarezerwuj "Shishkin", opublikowany w serii "Życie wspaniałych ludzi" Lion Anisova.

Elabuga - "Body of Bóg"

"Aby zrozumieć artystę, przede wszystkim, musisz zwrócić się do badania świata, który otoczył go w pierwszych latach życia, - rodziny, przyrody, kościoła, - powiedział Lev Anisov. - Silent, Wojewódzkie Miasto, Ojciec w domu, Kościół, który był w pobliżu ... Jeden Elabuganka powiedział mi o miejscowych pięknościach - "Ciało Boże". Dokładniej, moim zdaniem, nie będziesz myśleć. To powstało mały łopatek.

Shishkina - stara wyścig kupiecki. Wszyscy byli uczciwych ludzi, mistrz: Ktoś kłamał dzwony, ktoś zebrał kilka godzin ... Dziadek Shishkin uwielbiał starą książkę, jego ojciec był rozdziałem miejski, czytany i oświecony. Chociaż sprzedawca i osobowość jest bardzo interesująca, a nie jako przykład współczesnych "belki zwrotnych". Kupcy w XIX wieku byli ludzie, którzy zawsze pamiętali, że mieszkają w Rosji iw Rosji. Oczywiście "rzucili" dodatkowy grosz do swoich towarów, ale nie zapomniał umieścić świątyni ani budować zaopatrzenia w wodę do native City.

Na wakacjach Shishkiny zawsze przywiozły żebraków, karmili je i przebili, dając tym samym odszedł, ponieważ w tym czasie uważano, że ich dusze przyszły do \u200b\u200bdomu dokładnie z biednymi. Ojciec Shishkina bardzo lubił historię, często przyniósł Vanya dla książek Sztuki, a pierwszy z Elabugan wydał książkę o jego rodzinnym mieście. Oczywiście, na małym Vanya, zrobił ogromne wrażenie opowieści o rosyjskim Starne.

Czy muszę powiedzieć, że mały Ivan kochany rysunek? W dzieciństwie nazywano "Mazlem", ponieważ nawet ogrodzenie jej domu, udało mu się malować! Gdziekolwiek Ivan Ivanovich został następnie - studiował w Moskwie School of Malarda i Rzeźby, czy uczestniczył w Petersburgu Akademii Sztuki - nadal brakowało jego rodzimych Elabug i szukał miejsc podobnych do swoich krewnych.

Pod wpływem kapłana

Po prawej stronie Elabuga była kolejną niesamowitą osobą - Kapital Ivanovich Nevostroev. Był kapłanem, służył w Simbirskiej. Zauważając jego pragnienie na naukę, rektor Moskiewskiej Akademii Duchowej zaproponowała Nevostroev, aby przejść do Moskwy i do opisania słowiańskich rękopisów przechowywanych w bibliotece Synodal. Zaczęli razem, a potem Kapital Ivanovich kontynuował samodzielnie i dał naukowym opisowi wszystkich dokumentów historycznych.

Była więc Kapitail Ivanovich Nevostroev położyła najsilniejszy wpływ na Shishkin (jak Elabuzhan, poparli połączenie w Moskwie). Powiedział: "Piękno, otaczające nas, to piękno boskiej myśli, rozlane w przyrodzie, a zadanie artysty - jak najszybciej przekazać tę myśl w swojej sieci". Dlatego Shishkin jest tak skrupulatny w jego krajobrazach. Nikomu nie pomyli go.

Powiedz mi jako artysta artysty ...

- Zapomnij o słowa "fotograficzne" i nigdy nie odnoszą go do imienia Shishkin! - Lev Mikhailovich był oburzony moim pytaniu o oszałamiające dokładne krajobrazy Schishkin. - Aparat to urządzenie mechaniczne, które po prostu naprawia las lub pole w tym czasie z tym oświetleniem. Zdjęcie jest bezduszne. W każdym rozmazie artysty - uczucie, że przeżywa otaczającą naturę.

Więc jaki jest tajemnica wielkiego malarza? W końcu, patrząc na jego "Creek w lesie brzozowym", jesteśmy wyraźnie usłyszeć szmer i rozpryskiwania wody, i podziwiając "żyto", w dosłownym znaczeniu, poczuć wiatr wiatru!

"Shishkin jako żaden inny nie wiedziała," akcje pisarza. - Wiedział doskonale życia roślin, w pewnym stopniu był nawet naukowcem-nerd. Kiedyś Ivan Ivanovich przyszedł do warsztatu, aby powtórzyć i biorąc pod uwagę jego nowe zdjęcie, gdzie stojak rafaty na rzece został przedstawiony, z którego drzewa byli. "Co za różnica?!" - Zaskoczony repin. A potem Shishkin zaczął wyjaśnić, że różnica jest świetna: jeśli zbudujesz tratwę z jednego drzewa, dzienniki mogą puchnąć, jeśli z drugiej - pójdzie na dół, ale od trzeciego - będzie to referencyjny środek pływający! Jego wiedza o naturze była fenomenalna!

Głodny nie powinien być

"Artysta musi być głodny" - mówi słynny aphoryzm.

- I rzeczywiście, przekonanie, że artysta powinien być daleko od wszystkich materiałów i zaangażowany wyłącznie przez kreatywność, mocno zakorzeniona w naszej świadomości, "Lew Anisov twierdzi. - tutaj, na przykład, Aleksander Ivanov, który napisał "zjawisko Chrystusa do ludzi", było tak pasjonatem jego pracy, która czasami skarciła wodę z fontanny i była zadowolona z skorupą chleba! Ale nadal ten stan jest daleki od konieczności, a na pewno nie ma zastosowania do Shishkin.

W jaki sposób twoje arcydzieła, Ivan Ivanovich, jednak mieszkał w pełnym życiu i nie doświadczyła dużych trudności. Był żonaty dwa razy, kochany i docenił komfort. I kochał i docenił piękne kobiety. I to jest pomimo faktu, że na ludzi, którzy znali go słabo, artysta złożył wrażenie niezwykle zamkniętego, a nawet nastawienia (w swojej szkole z tego powodu nawet nazywane "Monk").

W rzeczywistości Shishkin był jasną, głęboką, wszechstronną osobą. Ale tylko w wąskiej firmie bliskich ludzi, jego prawdziwa istota manifestowała: artysta stał się sam i okazał się rozmowny i żartujący.

Nakrętki chwały bardzo wcześnie

Rosyjski - tak, jednak nie tylko rosyjski! - Historia zna wiele przykładów, gdy wielcy artystów, pisarzy, kompozytorzy otrzymali rozpoznawanie opinii publicznej tylko po śmierci. W przypadku Shishkin wszystko było inne.

Do końca końca Petersburgu Akademii Sztuki Shishkin była dobrze znana za granicą, a kiedy młody artysta studiował w Niemczech, jego praca została sprzedana dobrze i kupiła! Sprawa jest znana, gdy właściciel jednego sklepu Monachium nigdy nie zgodził się rozstać z kilkoma rysunkami, a akchingi Shishkin, który zdobił jego sklep. Chwała i rozpoznawanie przyszły bardzo wcześnie do krajobrazu.

Artysta południe

Shishkin - Artysta południe. Zwykle artyści uwielbiają zachody słońca, wschody słońca, burze, mgły - wszystkie te zjawiska napisują naprawdę interesujące. Ale napisz południe, gdy słońce stoi w Zenith, kiedy nie widzisz cieni i łączy wszystkiego, jest najwyższym pilotem, szczyt artystycznej kreatywności! Aby to zrobić, musisz czuć się tak cienko! We wszystkich Rosji może było pięciu artystów, którzy mogliby przekazać całe piękno krajobrazu południowego, a wśród nich - Shishkin.

W każdej chaty - reprodukcja shishkin

Tętniące życiem w pobliżu z ofiarami malarza, oczywiście wierzymy (lub nadziei!), Że odpychał ich na płótnach. Jednak nasz międzylądowiec pospieszył się z rozczarowaniem. Geografia prac Shishkin jest bardzo szeroka. Studiowanie w Moskwie School of Malarstwo, Rzeźby i Architektury, napisał moskiewskie krajobrazy - odwiedził Troit-Sergiev Lavra, pracował dużo w Lasinoostrovsky Lesie, Sokolniki. Życie w Petersburgu, pojechałem na Valaam w Sestroretsku. Stając się artystą mastyczną, odwiedziłem Białoruś - Drew Belovezhskaya Pushcha.. Shishkin bardzo pracował i za granicą.

Jednak w ostatnich latach życia Ivan Ivanovich często jeździł w Elapiegu, a także napisał lokalne motywy. Przy okazji, jeden z jego najsłynniejszych, pospiesznych krajobrazów - "żyto" - został napisany gdzieś w pobliżu jego rodzime miejsca.

"Zobaczył naturę swoich ludzi oczami swego ludzi i był kochany przez ludzi", mówi Lev Mikhailovich. - W każdym rustykalnym domu w widocznym miejscu można odkryć reprodukcję swojej pracy "wśród doliny mieszkania ...", "na północy dzikich ...", "Rano w sosnowym lesie ".

Który malował toptygin?

Nawiasem mówiąc, o "rano ...". Ciekawa historia tego arcydzieła. Faktem jest, że Shishkin był ściśle przyjaciółmi z artystą Konstantin Savitsky, na cześć, którego nawet nazwał jego synem (i który zaufał być ojcem ojcu jego dzieci). Oczywiście były one nawzajem w warsztatach. Pewnego dnia Savitsky udostępnił pomysł Shishkin: Chciał przedstawić niedźwiedzie. Ta idea krajobrazu była bardzo podekscytowana, a naciskając od niej, z kolei postanowił napisać Nirious Nature, gdzie noga człowieka nie poszła. Symfonia, muzyka tej nietkniętej cywilizacji lasów chciała przekazać shishin. Więc na płótnie pojawił się wspaniały, bajkowy las. Rodzina niedźwiedzi w nim "przepisywana" ze względu na pędzel Savitsky.

Kiedy obraz zobaczył światło i został kupiony przez kolektora malarstwa Petera Dryakowa, Savitsky nie stosuje się do autorstwa w ogóle, ponieważ pomogł tylko przyjacielowi (wtedy był w porządku: Więc, pani na Malowanie Isaac Levitan "Jesienny Day Sokolniki" napisał Nikolai Chekhov, a niebo na słynnym płótnie wasily Perov "Prival Hunters" - Alexey Savrasov). Shishkin Namem nazwisko nadal wskazał. Jednak Tretyakow miał tarcie z Savitsky, a on stwierdził: "Kupiłem tylko zdjęcie Shishkin - Savitsky nie kupił!" Zdarzyło się, że Shishkin okazało się być jedynym autorem, być może najbardziej znanym krajobrazem w Rosji ...