Zaczyna się Mistrz i Małgorzata. Miłość nie jest karana! Nie mogę czytać książki

Ta powieść znana jest na całym świecie. Wszyscy uznają za zaszczyt wystawić sztukę lub wypuścić film oparty na fabule genialnego dzieła.
Historia powstania powieści „Mistrz i Małgorzata” jest dogłębnie nasycona głębokimi uczuciami, wewnętrznym dramatem. W swoim pomyśle, będącym najnowszym dziełem, autor starał się umieścić maksimum talentu i wyobraźni, przenosząc wszystkie umiejętności, do których jest zdolny.

Początek

Bułhakow rozpoczął pracę nad powieścią w 1928 roku. Praca pozostała niedokończona. Napisanie tego zajęło dokładnie 10 lat, aż do ostatnich dni życia autora. Jako bohater powieści Mistrz Bułhakow wrzucił rękopis w płomienie piekielne, ale „rękopisy się nie palą”. Woland (Szatan) tak powiedział i miał rację.

Miną dwa lata, zanim Bułhakow wróci do pracy. Pisarz będzie mógł znaleźć kilka spalonych stron i ponownie spróbować odtworzyć z pamięci wszystkie fragmenty powieści. Szkoda, nie było mu czekać na publikację. Choroba osłabiła jego siły, przykuty do łóżka. Żona dokonywała sprostowań pod dyktando. Dla Eleny Siergiejewny praca nad powieścią stała się sensem życia. To była ostatnia wola Bułhakowa i na jego pamiątkę będzie próbowała opublikować powieść przez kolejne dwie dekady na jego pamiątkę.

Po śmierci Bułhakowa

Elena Siergiejewna, żona Bułhakowa, zdołała przyzwyczaić się do słyszenia wszędzie odmowy. Jadąc z jednego biura do drugiego, kobiecie wyraźnie dano do zrozumienia, że ​​nie nadszedł czas na tak postępowe prace. Pierwszym, który pozwolił sobie na publikację powieści, był magazyn moskiewski. Stało się to w 1968 roku. Wpadli w ich ręce wydawcy woleli pociąć dzieło, redagując je według własnego uznania. Wiele scen nie dotarło do czytelnika, pozbawiając go możliwości cieszenia się oryginałem.

Następnym będzie wydawnictwo „Posev”. „Mistrz i Małgorzata” zostaną zwolnione z ich zgłoszenia w oryginale, bez notatek redakcyjnych. Stanie się to nie w Związku Radzieckim, w Niemczech. Cztery lata później powieść trafi do naszego czytelnika. Stanie się to w 1973 roku, kiedy tabu dotyczące zakazanych prac zostanie całkowicie zniesione.

Nasze dni

Zainteresowanie powieścią jak dotąd nie osłabło. Po przejściu prześladowań, cenzury dosłownie powstał z popiołów, mając szansę na powtórne narodziny. Jest dyskutowany, krytykowany, oczerniany, w każdej linijce szuka ukrytych podtekstów. Ale jedno jest niezmienne – wartości duchowe. Bułhakowowi udało się przekazać czytelnikowi, że najważniejszą rzeczą na świecie jest miłość, wolność, przebaczenie, a nie zło i chciwość. Dopóki te uczucia będą żyły w każdym z nas, będzie żyła powieść i pamięć o genialnym pisarzu, którego twórczość na zawsze pozostanie w naszych sercach.

Pod koniec powieści oba wersy przecinają się: Mistrz uwalnia bohatera swojej powieści, a po śmierci Poncjusza Piłata marnieje tak długo na kamiennej płycie ze swoim wiernym psem Bangą i chcąc zakończyć przerwaną rozmowę z Jeszuą przez cały ten czas, w końcu odnajduje spokój i wyrusza w niekończącą się podróż przez strumień światła księżyca wraz z Jeszuą. Mistrz i Małgorzata odnajdują w życiu pozagrobowym „pokój” dany im przez Wolanda (który różni się od wspomnianego w powieści „światła” – innego wariantu życia pozagrobowego).

Miejsce i czas głównych wydarzeń powieści

Wszystkie wydarzenia w powieści (w jej głównym narracji) rozgrywają się w Moskwie w latach 30., w maju, od środy wieczorem do niedzieli wieczorem, a w te dni była pełnia księżyca. Rok, w którym miała miejsce akcja, trudno ustalić, gdyż w tekście pojawiają się sprzeczne wskazania czasu – być może świadome, a może w wyniku niedokończonej redakcji autora.

We wczesnych wydaniach powieści (1929-1931) akcja powieści przesuwa się w przyszłość, wspomina się 1933, 1934, a nawet 1943 i 1945, wydarzenia rozgrywają się w różnych okresach roku - od początku maja do wczesny lipiec. Początkowo autor przypisał akcję okresowi letniemu. Jednak najprawdopodobniej, aby zachować osobliwy zarys narracji, czas został przeniesiony z lata na wiosnę (patrz rozdział 1 powieści „Raz na wiosnę…” I w tym samym miejscu dalej: „ Tak, należy odnotować pierwszą dziwność tego strasznego majowego wieczoru”).

W epilogu powieści pełnia księżyca, podczas której rozgrywa się akcja, nazywana jest świąteczną, podczas gdy wersja sugeruje, że święto oznacza Wielkanoc, najprawdopodobniej Wielkanoc prawosławną. Wtedy akcja powinna rozpocząć się w środę Wielkiego Tygodnia, która przypadła 1 maja 1929 roku. Zwolennicy tej wersji wysunęli również następujące argumenty:

• 1 maja to powszechnie obchodzony w tym czasie dzień międzynarodowej solidarności robotników (pomimo tego, że w 1929 roku zbiegł się z Tygodniem Męki Pańskiej, czyli z dniami surowego postu). Trochę gorzkiej ironii widać w tym, że Szatan właśnie tego dnia przybywa do Moskwy. Ponadto, noc 1 maja to Noc Walpurgii, czas corocznego sabatu czarownic na Górze Złamanej, skąd bezpośrednio przybył Szatan.
• mistrzem powieści jest „mężczyzna około trzydziestu ośmiu lat”. Bułhakow skończył trzydzieści osiem lat 15 maja 1929 r.

Należy jednak zaznaczyć, że 1 maja 1929 roku księżyc już słabł. Wielkanocna pełnia księżyca w maju nigdy nie zapada. Ponadto tekst zawiera bezpośrednie wskazówki dotyczące późniejszego czasu:

• powieść wspomina o trolejbusie uruchomionym wzdłuż Arbatu w 1934 roku i wzdłuż Garden Ring w 1936 roku.
• wspomniany w powieści zjazd architektoniczny odbył się w czerwcu 1937 r. (I Kongres Architektów ZSRR).
• bardzo ciepła pogoda nastała w Moskwie na początku maja 1935 r. (wiosna pełnia księżyca wypadała wtedy w połowie kwietnia i w połowie maja). Adaptacja filmu z 2005 roku ma miejsce w 1935 roku.

Wydarzenia „Romansu Poncjusza Piłata” mają miejsce w rzymskiej prowincji Judea za panowania cesarza Tyberiusza i kierownictwa w imieniu władz rzymskich przez Poncjusza Piłata, w dniu poprzedzającym żydowską Paschę i w nocy następującej po niej, czyli , 14-15 Nisan według kalendarza żydowskiego. Tak więc czas akcji to przypuszczalnie początek kwietnia lub 30 AD. mi.

Interpretacja powieści

Twierdzono, że pomysł na powieść wyszedł od Bułhakowa po wizycie w redakcji gazety Bezbożnik.

Zauważono również, że w pierwszym wydaniu powieści sesja czarnej magii była datowana na 12 czerwca - 12 czerwca 1929 r., W Moskwie rozpoczął się pierwszy zjazd sowieckich ateistów, z doniesieniami Nikołaja Bucharina i Emeliana Gubelmana (Jarosławskiego).

Istnieje kilka opinii na temat interpretacji tej pracy.

Odpowiedź na wojującą propagandę ateistyczną

Jedną z możliwych interpretacji powieści jest odpowiedź Bułhakowa dla poetów i pisarzy, którzy jego zdaniem propagowali ateizm i zaprzeczali istnieniu Jezusa Chrystusa jako postaci historycznej w sowieckiej Rosji. W szczególności reakcja na publikację antyreligijnych wierszy Demyana Bedny w ówczesnej gazecie „Prawda”.

W wyniku takich działań wojujących ateistów powieść stała się odpowiedzią, naganą. To nie przypadek, że w powieści, zarówno w części moskiewskiej, jak i żydowskiej, występuje rodzaj karykaturalnego wybielania wizerunku diabła. Nie jest przypadkiem, że w powieści obecność postaci z demonologii żydowskiej jest niejako zaprzeczeniem zaprzeczenia istnieniu Boga w ZSRR.

Według jednego z badaczy dzieła Bułhakowa, hieromona Dimitrija Perszyna, pomysł napisania powieści o diable narodził się u pisarza po wizycie w redakcji gazety „Bezbożnik” w 1925 roku. W swojej powieści Bułhakow próbował skonstruować coś w rodzaju przeprosiny dowodzące istnienia świata duchowego. Ta próba opiera się jednak na czymś przeciwnym: powieść ukazuje realność obecności w świecie złych, demonicznych sił. Jednocześnie pisarz stawia pytanie: „Jak to jest, że jeśli te siły istnieją, a świat jest w rękach Wolanda i jego firmy, to dlaczego świat wciąż stoi?”

Sama interpretacja tkwi w ukrytych alegorycznych formach narracji. Bułhakow podaje coś związanego z masonerią w zawoalowanej, niejednoznacznej i na wpół ukrytej formie. Takim momentem jest przemiana poety Bezdomnego z ignorancji w człowieka wykształconego i wyważonego, który odnalazł się i wie coś więcej niż pisanie wierszy na temat antyreligijny. Sprzyja temu spotkanie z Wolandem, który jest swego rodzaju punktem wyjścia w poszukiwaniach poety, zdawaniem testów i spotkaniem z Mistrzem, który staje się jego duchowym mentorem.

Mistrz jest obrazem mistrza masona, który ukończył wszystkie etapy masońskiej inicjacji. Teraz jest nauczycielem, mentorem, przewodnikiem tych, którzy szukają Światła wiedzy i prawdziwej duchowości. Jest autorem pracy moralnej o Poncjuszu Piłacie, która koreluje z pracą architektoniczną wykonywaną przez masonów w ramach znajomości sztuki królewskiej. Ocenia wszystko w sposób wyważony, nie dopuszczając do tego, aby emocje zawładnęły nim i powróciły do ​​stanu ignorancji osoby bluźnierczej.

Margarita jest inicjowana w jedną z tajemnic. Cały opis tego, co się dzieje, te obrazy, które mają miejsce w ciągu wydarzeń inicjacji Małgorzaty, wszystko mówi o jednym z kultów hellenistycznych, najprawdopodobniej o misteriach dionizyjskich, gdyż Satyr pojawia się jako jeden z kapłanów odprawiających alchemiczne połączenie wody i ognia, które warunkuje zakończenie inicjacji Małgorzaty. W rzeczywistości, po przejściu Wielkiego Kręgu Tajemnic, Margarita zostaje uczennicą i ma okazję przejść przez Mały Krąg Tajemnic, na który zostaje zaproszona na Bal Wolanda. Na balu poddawana jest wielu próbom, tak charakterystycznym dla masońskich rytuałów inicjacyjnych. Po zakończeniu którego Margarita zostaje poinformowana, że ​​została przetestowana i zdała testy. Zakończeniem Balu jest kolacja przy świecach w gronie najbliższych. Jest to bardzo charakterystyczny, symboliczny opis „Schroniska Stołowego” (agape) masonów. Nawiasem mówiąc, kobiety w lożach czysto żeńskich lub mieszanych, takich jak Międzynarodowy Mieszany Zakon Masoński „Prawo Człowieka”, mogą być członkami lóż masońskich.

Istnieje również szereg mniejszych epizodów, które pokazują interpretacje i opisy rytuałów masońskich i ogólnych praktyk inicjacyjnych w lożach masońskich.

Interpretacja filozoficzna

W tej interpretacji powieści wyróżnia się główna idea - nieuchronność kary za czyny. To nie przypadek, że zwolennicy tej interpretacji zwracają uwagę, że jedno z centralnych miejsc w powieści zajmują akty świty Wolanda przed balem, kiedy łapówkarze, libertyni i inne negatywne postacie są karane, a sam dwór Wolanda, kiedy każdy jest nagradzany zgodnie z jego wiarą.

Interpretacja A. Zerkałowa

Istnieje oryginalna interpretacja powieści, zaproponowana przez pisarza science fiction i krytyka literackiego A. Zerkałowa-Mirrera w książce „Etyka Michaiła Bułhakowa” (opublikowanej w 1999 r.). Według Zerkałowa Bułhakow ukrył w powieści „poważną” satyrę na obyczaje czasów Stalina, która bez żadnego rozszyfrowania była jasna dla pierwszych słuchaczy powieści, którym sam Bułhakow czytał. Według Zerkałowa Bułhakow, po żrącym Sercu Psa, po prostu nie mógł zejść do satyry w stylu Ilf-Petrov. Jednak po wydarzeniach związanych z Sercem psa Bułhakow musiał dokładniej maskować satyrę, umieszczając osobliwe „notatki” dla zrozumienia ludzi. Warto zauważyć, że w tej interpretacji pewne niespójności i niejasności w powieści otrzymały wiarygodne wyjaśnienie. Niestety Zerkalov pozostawił tę pracę niedokończoną.

A. Barkov: „Mistrz i Małgorzata” - powieść o M. Gorky

Zgodnie z wnioskami krytyka literackiego A. Barkowa „Mistrz i Małgorzata” to powieść o M. Gorkim, przedstawiająca upadek kultury rosyjskiej po rewolucji październikowej, a powieść przedstawia nie tylko rzeczywistość współczesnej kultury sowieckiej Bułhakowa i środowisko literackie, na czele z Sowietami śpiewane o takim tytule gazety przez „mistrza literatury socjalistycznej” M. Gorkiego, postawione na piedestale przez W. Lenina, ale także wydarzenia Rewolucji Październikowej, a nawet powstania zbrojnego 1905 r. . Jak A. Barkov ujawnia tekst powieści, M. Gorky służył jako prototyp mistrza, Margarita - jego konkubina, artystka Moskiewskiego Teatru Artystycznego M. Andreeva, Woland - Lenin, Latunsky i Sempleyarov - Lunacharsky, Levi Matvey - Lew Tołstoj, Teatr Rozmaitości - Moskiewski Teatr Artystyczny.

A. Barkov szczegółowo odsłania system obrazów, przytaczając powieściowe wskazówki dotyczące pierwowzorów bohaterów i związku między nimi w życiu. Jeśli chodzi o głównych bohaterów, instrukcje są następujące:

• Gospodarz:

1) W latach trzydziestych tytuł „mistrza” w sowieckim dziennikarstwie i gazetach był mocno zakorzeniony w M. Gorkim, czego Barkov podaje przykłady z czasopism. Tytuł „mistrz” jako uosobienie najwyższego stopnia twórcy epoki socrealizmu, pisarza zdolnego do urzeczywistniania dowolnego porządku ideologicznego, wprowadzili i promowali N. Bucharin i A. Lunacharsky.

2) W powieści znajdują się wskazania roku zaistniałych wydarzeń - 1936. Mimo licznych wskazań na maj jako czas wydarzeń, w związku ze śmiercią Berlioza i mistrza pojawiają się wzmianki o czerwcu (kwiaty lipy, koronkowy odcień akacji, truskawki były obecne we wczesnych wydaniach). W astrologicznych frazach Wolanda badacz odnajduje ślady drugiego nowiu z okresu majowo-czerwcowego, który w 1936 roku wypadł 19 czerwca. W tym dniu cały kraj pożegnał zmarłego dzień wcześniej M. Gorkiego. Ciemność, która pokryła miasto (zarówno Jeruszalaim, jak i Moskwę) jest opisem zaćmienia Słońca, które miało miejsce 19 czerwca 1936 roku (stopień zamknięcia dysku słonecznego w Moskwie wynosił 78%), któremu towarzyszyło zmniejszenie temperatura i silny wiatr (w nocy tego dnia nad Moskwą przeszła potężna burza) gdy ciało Gorkiego wystawiono w Kremlowskiej Sali Kolumnowej. Powieść zawiera również szczegóły jego pogrzebu („Sala Kolumnowa”, wywiezienie ciała z Kremla (Ogród Aleksandrowski) itp.) (nieobecny we wczesnych wydaniach; ukazał się po 1936 r.).

3) Powieść napisana przez „mistrza”, która jest otwarcie talmudyczną (i wyzywająco antyewangeliczną) prezentacją życia Chrystusa, jest parodią nie tylko dzieła i wyznania M. Gorkiego, ale także L. Tołstoja, a także potępia credo wszelkiej sowieckiej propagandy antyreligijnej.

• Małgorzata:

1) „Gotycka rezydencja” Margarity (adres można łatwo ustalić z tekstu powieści - Spiridonovka) to rezydencja Savvy Morozova, z którą Maria Andreeva, artystka Moskiewskiego Teatru Artystycznego i marksistka, ukochana S. Morozov , dożyła do 1903 roku, któremu przekazał ogromne sumy wykorzystywane przez nią na potrzeby partii Lenina. Od 1903 r. M. Andreeva była zwykłą żoną M. Gorkiego.

2) W 1905 r., po samobójstwie S. Morozowa, M. Andreeva otrzymała przekazaną jej polisę ubezpieczeniową S. Morozova na sto tysięcy rubli, z czego dziesięć tysięcy przekazała M. Gorkiemu na spłatę długów, a resztę dała na potrzeby RSDLP (w powieści mistrz odnajduje więź „w koszu z brudną bielizną”, na którą wygrywa sto tysięcy rubli (za co zaczyna „pisać swoją powieść”, czyli zaczyna zakrojona na szeroką skalę działalność literacka), „wynajmuje od dewelopera” pokoje, a następnie pozostałe dziesięć tysięcy zabiera na przechowanie Margarita).

3) Dom z „złym mieszkaniem” we wszystkich wydaniach powieści odbywał się z przedrewolucyjną ciągłą numeracją Pierścienia Ogrodowego, która wskazuje na wydarzenia przedrewolucyjne. „Złe mieszkanie” w powieści pierwotnie pojawiło się z numerem 20, a nie 50. Według oznaczeń geograficznych pierwszych wydań powieści jest to mieszkanie nr baza szkoleniowa dla uzbrojonych bojowników marksistowskich, stworzona przez M. Andreevę, i gdzie W. Lenin kilkakrotnie odwiedzał Gorkiego i Andreevę (tablica pamiątkowa na domu informuje o kilku jego pobytach w tym domu w 1905 r.: Wozdwiżenka, 4). Była tu także „gospodyni” „Natasza” (przydomek partyjny jednego z popleczników Andreevy) i zdarzały się przypadki strzelania, kiedy jeden z bojowników, pracujący z bronią, strzelił przez ścianę do sąsiedniego mieszkania (odcinek z strzał Azazello).

4) Muzeum wymienione w monologu mistrza dotyczącym jego żony ( " - Byłeś żonaty? - No tak, tutaj klikam ... na to ... Varenka, Manechka ... nie, Varenka ... też sukienka w paski ... muzeum ”) odnosi się do pracy Gorkiego i Andreevy w latach porewolucyjnych w komisji ds. selekcji kosztowności muzealnych do sprzedaży za granicą; Andreeva doniosła osobiście Leninowi o sprzedaży muzealnych skarbów do Berlina. Wymienione przez mistrza imiona (Manechka, Varenka) odnoszą się do prawdziwych kobiet Gorkiego - Marii Andreevy, Varvary Shaikevich i Marii Zakrevskaya-Benkendorf.

5) Wspomniane w powieści wino Falerno nawiązuje do włoskiego regionu Neapol-Salerno-Capri, ściśle związanego z biografią Gorkiego, gdzie spędził kilka lat swojego życia i gdzie Lenin wielokrotnie odwiedzał Gorkiego i Andreevę, a także działalność bojówki RSDLP na Capri, w której aktywnie uczestniczył Andreeva, często przebywająca na Capri. Odnosi się do tego również ciemność, która przyszła właśnie od Morza Śródziemnego (nawiasem mówiąc, zaćmienie z 19 czerwca 1936 r. Tak naprawdę zaczęło się nad Morzem Śródziemnym i przeszło przez całe terytorium ZSRR z zachodu na wschód).

• Woland - prototyp życia Wolanda pochodzi z systemu obrazów stworzonych w powieści - to V. I. Lenin, który osobiście uczestniczył w relacji między M. Andreevą a M. Gorkim i wykorzystał Andreevę, aby wpłynąć na Gorkiego.

1) Woland poślubia Mistrza i Małgorzatę na wielkim balu z Szatanem - w 1903 r. (Po tym, jak Andreeva spotkała Gorkiego), Lenin osobiście nakazał Andreevy w Genewie, aby ściślej zaangażował Gorkiego w prace RSDLP.

2) Pod koniec powieści Woland i jego orszak stoją na budynku domu Paszkowa, panując nad nim. To budynek Biblioteki Państwowej im. Lenina, której znaczna część wypełniona jest twórczością Lenina (we wczesnych wydaniach powieści Woland wyjaśnia przyczynę swojego przyjazdu do Moskwy, zamiast wspominać o twórczości Herberta Awrilakskiego). , mówi: „Tu w państwowej bibliotece znajduje się duży zbiór prac o czarnej magii i demonologii”; także we wczesnych wydaniach powieści, w finale pożar ogarnął nie niektóre budynki, ale całą Moskwę, a Woland i jego firma zeszli z dachu do budynku Biblioteki Państwowej i wyszli do miasta, aby obserwować Moskwę. pożaru, symbolizującego w ten sposób rozprzestrzenianie się katastrofalnych wydarzeń z gmachu biblioteki noszącego imię Lenina i w dużej mierze wypełnionego jego dziełami).

Postacie

Moskwa w latach 30.

Gospodarz

Zawodowy historyk, który wygrał dużą sumę na loterii i miał okazję spróbować swoich sił w pracy literackiej. Zostając pisarzem, udało mu się stworzyć genialną powieść o Poncjuszu Piłacie i Jeszui Ha-Nozrim, ale okazał się człowiekiem nieprzystosowanym do epoki, w której żył. Do rozpaczy doprowadziły go prześladowania ze strony kolegów, którzy ostro krytykowali jego pracę. Nigdzie w powieści nie wspomina się jego imienia i nazwiska, aby skierować pytania na ten temat, zawsze odmawiał przedstawienia się, mówiąc: „Nie mówmy o tym”. Znany tylko pod pseudonimem „mistrz” nadanym przez Margaritę. Uważa się za niegodnego takiego przezwiska, uważając to za kaprys ukochanej. Mistrz to osoba, która w jakiejkolwiek działalności osiągnęła najwyższy sukces, przez co może zostać odrzucony przez tłum, który nie jest w stanie docenić jego talentu i umiejętności. Mistrz, bohater powieści, pisze powieść o Jeszui (Jezusie) i Piłacie. Mistrz pisze powieść, interpretując wydarzenia ewangeliczne na swój własny sposób, bez cudów i mocy łaski - jak Tołstoj. Mistrz porozumiewał się z Wolandem - Szatanem, według niego świadkiem wydarzeń, które miały miejsce, opisywanych wydarzeń powieściowych.

„Z balkonu ogolony, ciemnowłosy mężczyzna z ostrym nosem, zmartwionymi oczami i kępką włosów zwisającą mu na czole, około trzydziestu ośmiu lat, ostrożnie zajrzał do pokoju”.

margarita

Piękna, zamożna, ale znudzona żona słynnego inżyniera, cierpiąca z powodu pustki swojego życia. Spotkawszy Mistrza przypadkiem na ulicach Moskwy, zakochała się w nim od pierwszego wejrzenia, namiętnie wierzyła w sukces jego powieści, przepowiadaną chwałę. Kiedy Mistrz postanowił spalić swoją powieść, udało jej się uratować tylko kilka stron. Następnie zawiera układ z diabłem i zostaje królową szatańskiego balu, którego gospodarzem jest Woland, aby odzyskać zaginionego Mistrza. Margarita jest symbolem miłości i poświęcenia w imię drugiej osoby. Jeśli nazwiesz powieść bez użycia symboli, wtedy Mistrz i Małgorzata przemieniają się w Kreatywność i Miłość.

Woland

Szatan, który odwiedził Moskwę pod postacią zagranicznego profesora czarnej magii, „historyka”. Przy pierwszym występie (w powieści „Mistrz i Małgorzata”) opowiada pierwszy rozdział powieści (o Jeszui i Piłacie). Główną cechą wyglądu są wady wzroku. Wygląd: wzrost nie był mały i nie ogromny, ale po prostu wysoki. Jeśli chodzi o zęby, miał platynowe korony po lewej stronie i złote korony po prawej. Nosił drogi szary garnitur, do koloru garnituru drogie zagraniczne buty, zawsze miał przy sobie laskę z czarną gałką w kształcie głowy pudla; prawe oko jest czarne, lewe z jakiegoś powodu zielone; krzywe usta. Gładko ogolone. Palił fajkę i zawsze nosił ze sobą papierośnicę.

Fagot (Koroviev) i kot Behemoth. Obok nich pozuje żywy kot Behemoth, który bierze udział w przedstawieniach. Rzeźba Aleksandra Rukawisznikowa zainstalowana na dziedzińcu Domu Bułhakowa w Moskwie

Fagot (Korowiew)

Jedna z postaci szatana, cały czas chodząca w śmiesznych szatach w kratkę i binokle z jedną pękniętą i jedną brakującą szklanką. W swojej prawdziwej postaci okazuje się rycerzem, zmuszonym płacić nieustannym pobytem w orszaku Szatana za jeden raz wypowiedziany nieudany kalambur o świetle i ciemności.

Koroviev-Fagot przypomina fagot – długą, cienką rurkę złożoną na trzy. Ponadto fagot jest instrumentem, który może grać zarówno wysokie, jak i niskie tonacje. Teraz bas, potem góra. Jeśli przypomnimy sobie zachowanie Korovieva, a raczej zmianę w jego głosie, to wyraźnie widać inną postać w imieniu. Postać Bułhakowa jest chuda, wysoka iw wyimaginowanej uległości, wydaje się, że jest gotowa potroić się przed swoim rozmówcą (aby później mógł go spokojnie skrzywdzić).

W obrazie Korowiewa (i jego stałego towarzysza Behemota) tradycje ludowej kultury śmiechu są silne, te same postacie zachowują ścisły związek genetyczny z bohaterami - pikarami (łotrami) światowej literatury.

Istnieje możliwość, że imiona bohaterów orszaku Wolanda kojarzą się z językiem hebrajskim. Na przykład Koroviev (po hebrajsku samochody- bliski, czyli przybliżony), Behemoth (po hebrajsku potwór- bydło), Azazello (po hebrajsku azazel- Demon).

Azazello

Członek świty Szatana, zabójczy demon o odrażającym wyglądzie. Pierwowzorem tej postaci był upadły anioł Azazel (w wierzeniach żydowskich - późniejszy demon pustyni), wspomniany w apokryficznej księdze Henocha - jeden z aniołów, których działania na ziemi wywołały gniew Boga i potop. Nawiasem mówiąc, Azazel to demon, który dał mężczyznom broń, a kobietom kosmetyki, lustra. To nie przypadek, że udaje się do Margarity, aby dać jej krem.

Kot Behemota

Postać orszaku Szatana, figlarnego i niespokojnego ducha, występującego albo w postaci olbrzymiego kota chodzącego na tylnych łapach, albo w postaci pełnego obywatela o twarzy przypominającej kota. Pierwowzorem tej postaci jest demon o tej samej nazwie Behemoth, demon obżarstwa i rozpusty, który mógł przybrać postać wielu dużych zwierząt. W swojej prawdziwej postaci Behemot okazuje się chudym młodym mężczyzną, paziowym demonem.

Belozerskaya pisała o psie Butonie, nazwanym na cześć służącego Moliera. „Powiesiła nawet kolejną kartkę na drzwiach wejściowych pod kartką Michaiła Afanasjewicza, na której było napisane: „Buton Bułhakow”. To jest mieszkanie na Bolshaya Pirogovskaya. Tam Michaił Afanasjewicz rozpoczął pracę nad Mistrzem i Małgorzatą.

Gella

Czarownica i wampir z orszaku Szatana, który wprawił w zakłopotanie wszystkich swoich gości (spośród ludzi) zwyczajem nienoszenia prawie niczego. Piękno jej ciała psuje jedynie blizna na szyi. W orszaku Woland wciela się w rolę pokojówki. Woland, polecając Gelę Margaricie, mówi, że nie ma usługi, której nie mogłaby zapewnić.

Michaił Aleksandrowicz Berlioz

Prezes MASSOLIT jest pisarzem, osobą oczytaną, wykształconą i sceptyczną. Mieszkał w „złym mieszkaniu” przy 302-bis Sadovaya, gdzie Woland osiadł później podczas pobytu w Moskwie. Zmarł, nie wierząc w przepowiednię Wolanda o jego nagłej śmierci, dokonaną na krótko przed nią. Na balu Szatana jego dalsze losy ustalił Woland według teorii, według której każdy będzie oddany według jego wiary.... Berlioz pojawia się przed nami na balu w postaci własnej odciętej głowy. Następnie głowa została zamieniona w miskę w postaci czaszki na złotej nodze, ze szmaragdowymi oczami i perłowymi zębami .... wieko czaszki zostało odrzucone z powrotem na zawiasie. To w tym kielichu duch Berlioza znalazł nieistnienie.

Iwan Nikołajewicz bezdomny

Poeta, członek MASSOLIT. Prawdziwe imię to Ponyrev. Napisał antyreligijny wiersz, jeden z pierwszych bohaterów (wraz z Berliozem), którzy poznali Korovieva i Wolanda. Trafił do kliniki dla umysłowo chorych i jako pierwszy spotkał Mistrza. Potem wyzdrowiał, przestał studiować poezję i został profesorem w Instytucie Historii i Filozofii.

Stepan Bogdanovich Likhodeev

Dyrektor Teatru Rozmaitości, sąsiad Berlioza, który również mieszka w „złym mieszkaniu” na Sadowej. Obibok, kobieciarz i pijak. Za „oficjalną rozbieżność” został teleportowany do Jałty przez popleczników Wolanda.

Nikanor Iwanowicz Bosoj

Prezes spółdzielni mieszkaniowej przy ulicy Sadovaya, gdzie Woland osiadł podczas pobytu w Moskwie. Żadin dzień wcześniej dopuścił się kradzieży pieniędzy z kasy spółdzielni mieszkaniowej.

Koroviev zawarł z nim umowę o tymczasowe mieszkanie i dał łapówkę, która, jak następnie stwierdził przewodniczący, „sama wczołgała się do jego teczki”. Następnie na rozkaz Wolanda Koroviev zamienił przelane ruble na dolary i w imieniu jednego z sąsiadów zgłosił ukrytą walutę NKWD.

Próbując jakoś się usprawiedliwić, Bosoy przyznał się do przekupstwa i ogłosił podobne przestępstwa ze strony swoich asystentów, co doprowadziło do aresztowania wszystkich członków spółdzielni mieszkaniowej. W związku z dalszym zachowaniem podczas przesłuchania trafił do szpitala psychiatrycznego, gdzie nawiedzały go koszmary związane z wymogiem przekazania dostępnej waluty.

Iwan Sawielewicz Warenucha

Administrator Teatru Rozmaitości. Wpadł w szpony bandy Wolanda, gdy zaniósł do NKWD wydruk korespondencji z Lichodejewem, który wylądował w Jałcie. W ramach kary za „kłamstwo i niegrzeczność przez telefon” został przez Gelę zamieniony w strzelca wampirów. Po piłce został zamieniony z powrotem w człowieka i wypuszczony. Pod koniec wszystkich wydarzeń opisanych w powieści Warenucha stał się bardziej dobroduszną, uprzejmą i uczciwą osobą.

Ciekawostka: ukaranie Warenuchy było „prywatną inicjatywą” Azazello i Behemota.

Grigorij Daniłowicz Rimski

Dyrektor Finansowy Teatru Rozmaitości. Był wstrząśnięty atakiem na niego Gelli wraz ze swoim przyjacielem Warenuchą do tego stopnia, że ​​całkowicie zsiwiał, a potem wolał uciekać z Moskwy. Podczas przesłuchania w NKWD poprosił o „kamerę pancerną” dla siebie.

Jerzy z Bengalu

Artysta estradowy w Teatrze Rozmaitości. Został surowo ukarany przez orszak Wolanda - oderwano mu głowę - za nieudane komentarze, które poczynił podczas spektaklu. Po powrocie głowy na swoje miejsce nie mógł dojść do siebie i został przewieziony do kliniki profesora Strawińskiego. Postać Bengalskiego jest jedną z wielu postaci satyrycznych, których celem jest krytyka społeczeństwa sowieckiego.

Wasilij Stiepanowicz Lastochkin

Różnorodność księgowego. Oddając kasę, znalazłem ślady obecności świty Wolanda w instytucjach, w których był. Podczas dostawy kasy nagle odkrył, że pieniądze zamieniły się w różne waluty obce.

Prochor Pietrowicz

Przewodniczący Komisji Spektaklowej Teatru Rozmaitości. Kot Behemoth chwilowo go porwał, zostawiając pusty garnitur w jego miejscu pracy. Za przyjęcie niewłaściwej pozycji.

Maksymilian Andriejewicz Popławski

Jeruszalaim, I ok. n. mi.

Poncjusz Piłat

Piąty prokurator Judei w Jerozolimie, człowiek okrutny i apodyktyczny, zdołał jednak współczuć Jeszui Ha-Nozri podczas jego przesłuchania. Próbował zatrzymać dobrze funkcjonujący mechanizm egzekucji za obrazę Cezara, ale nie udało mu się tego, czego później żałował przez całe życie. Cierpiał na ciężką migrenę, z której został uwolniony podczas przesłuchania przez Jeszuę Ha-Nozri.

Jeszua Ha-Nozri

Wędrujący filozof z Nazaretu, opisywany przez Wolanda przy Stawach Patriarchy, a także przez Mistrza w swojej powieści, porównany z obrazem Jezusa Chrystusa. Imię Jeszua Ga-Nocri oznacza po hebrajsku Jezusa (Jeszua ישוע) z Nazaretu (Ga-Nocri הנוצרי). Jednak ten obraz znacznie różni się od biblijnego pierwowzoru. Co charakterystyczne, mówi Poncjuszowi Piłatowi, że Mateusz Lewi (Mateusz) błędnie zapisał swoje słowa i że „to zamieszanie będzie trwało bardzo długo”. Piłat: „Ale co powiedziałeś o świątyni tłumowi na bazarze?” Jeszua: „Ja, hegemon, powiedziałem, że świątynia starej wiary upadnie i powstanie nowa świątynia prawdy. Powiedział to w taki sposób, żeby było jaśniej”. Humanista, który zaprzecza przeciwstawianiu się złu przemocą.

Levy Matvey

Jedyny wyznawca Jeszuy Ha-Nozri w powieści. Towarzyszył swojemu nauczycielowi aż do jego śmierci, a następnie zdjął go z krzyża i pochował. Miał też zamiar wymordować Jeszuę, którego prowadzono na egzekucję, aby uratować go od męki na krzyżu, ale w końcu mu się nie udało. Pod koniec powieści Woland przybywa do Woland, wysłany przez swojego nauczyciela Jeszuę z prośbą o pokój Mistrza i Małgorzaty.

Józef Kajfa

Najwyższy kapłan żydowski, głowa Sanhedrynu, który skazał Jeszuę Ha-Nocri na śmierć.

Judasz z Kiriat

Młody mieszkaniec Jeruszalaim, który wydał Jeszuę Ha-Nozri w ręce Sanhedrynu. Poncjusz Piłat, przeżywszy udział w egzekucji Jeszuy, w celu zemsty zorganizował potajemne morderstwo Judasza.

Mark Zabójca Szczurów

Centurion, strażnik Piłata, okaleczył się kiedyś w bitwie z Niemcami, działając jako eskorta i bezpośrednio wykonując egzekucję Jeszuy i dwóch innych przestępców. Kiedy na górze rozpoczęła się poważna burza, Jeszua i inni przestępcy zostali zadźgani nożem, aby móc opuścić miejsce egzekucji. Inna wersja mówi, że Poncjusz Piłat nakazał skazanym zadźgać nożem (co nie jest dozwolone przez prawo) w celu złagodzenia ich cierpienia. Być może otrzymał przydomek „Pogromca szczurów”, ponieważ sam był Niemcem.

Afraniusz

Szef tajnej służby, kolega Piłata. Nadzorował egzekucję zabójstwa Judasza i pieniądze otrzymane za zdradę podłożył w rezydencji arcykapłana Kajfy.

Niza

Mieszkaniec Jerozolimy, agent Afraniusza, który udawał ukochanego Judasza, by z rozkazu Afraniusza zwabić go w pułapkę.

Wersje

Pierwsza edycja

Bułhakow datował rozpoczęcie pracy nad Mistrzem i Małgorzatą w różnych rękopisach, od czasu do czasu w 1929 roku. W pierwszym wydaniu powieść miała warianty nazw „Czarny mag”, „Kopy inżyniera”, „Żongler z kopytem”, „Syn V.”, „Tour”. Pierwsze wydanie Mistrza i Małgorzaty autor zniszczył 18 marca 1930 r., po otrzymaniu wiadomości o zakazie wystawiania spektaklu Kabała świętych. Pisał o tym Bułhakow w liście do rządu: „I osobiście własnymi rękami wrzuciłem do pieca szkic powieści o diable…”.

Prace nad Mistrzem i Małgorzatą wznowiono w 1931 roku. Do powieści powstały szkice, które już się pojawiły margarita a jej wówczas bezimiennym towarzyszem jest przyszłość Gospodarz, a Woland dostał swój bujny orszak.

Druga edycja

Drugie wydanie, które powstało przed 1936 r., miało podtytuł „Powieść fantastyczna” i warianty tytułów „Wielki Kanclerz”, „Szatan”, „Oto jestem”, „Czarny Mag”, „Kotyko inżyniera”.

Trzecia edycja

Trzecia edycja, rozpoczęta w drugiej połowie 1936 roku, nosiła pierwotnie tytuł „Książę Ciemności”, ale już w 1937 roku pojawił się tytuł „Mistrz i Małgorzata”. W dniu 25 czerwca 1938 r. po raz pierwszy przedrukowano pełny tekst (wydrukowała O. S. Bokshanskaya, siostra E. S. Bułhakowa). Redakcja autora trwała prawie do śmierci pisarza, Bułhakow zatrzymał ją na zdanie Margarity: „A więc to pisarze podążają za trumną?”...

Historia publikacji powieści

Za życia autor czytał pewne fragmenty w domu bliskim przyjaciołom. Znacznie później, w 1961 roku, filolog A. Z. Vulis napisał pracę o sowieckich satyrykach i przypomniał na wpół zapomnianego autora Mieszkanie Zoyi i Crimson Island. Vulis dowiedział się, że wdowa po pisarzu żyje i nawiązał z nią kontakt. Po początkowym okresie nieufności Elena Siergiejewna dała do przeczytania rękopis Mistrza. Zszokowany Vulis podzielił się swoimi wrażeniami z wieloma, po czym plotki o wielkiej powieści rozeszły się po literackiej Moskwie. Doprowadziło to do pierwszej publikacji w czasopiśmie „Moskwa” w 1966 roku (nakład 150 tys. egzemplarzy). Były dwie przedmowy: Konstantina Simonowa i Vulisa.

Pełny tekst powieści, na prośbę K. Simonowa, został opublikowany po śmierci E. S. Bułhakowej w wydaniu z 1973 roku. W 1987 r. po raz pierwszy po śmierci wdowy po pisarzu otwarto dostęp do funduszu Bułhakowa w Dziale Rękopisów Biblioteki im. Lenina dla krytyków tekstu przygotowujących dwutomowe wydanie opublikowane w 1989 r., a ostateczny tekst został opublikowany w V tomie prac zebranych, wydanym w 1990 r.

Badania Bułhakowa oferują trzy koncepcje czytania powieści: historyczną i społeczną (V. Ya. Lakshin), biograficzną (M. O. Chudakova) i estetyczną z kontekstem historycznym i politycznym (V. I. Niemcew).

Nowe adaptacje

Przedstawienia teatralne

W Rosji

70 lat temu, 13 lutego 1940 r., Michaił Bułhakow ukończył powieść Mistrz i Małgorzata.

Michaił Bułhakow pisał swoją powieść Mistrz i Małgorzata w sumie przez 12 lat. Koncepcja książki nabierała kształtu stopniowo. Sam Bułhakow datował czas rozpoczęcia pracy nad powieścią w różnych rękopisach w 1928 lub 1929 roku.

Wiadomo, że pomysł na powieść wyszedł od pisarza w 1928 roku, a w 1929 Bułhakow rozpoczął powieść Mistrz i Małgorzata (która jeszcze nie miała tego tytułu).

Po śmierci Bułhakowa w jego archiwum pozostało osiem wydań powieści.

W pierwszym wydaniu powieści „Mistrz i Małgorzata” pojawiły się warianty nazw „Czarny mag”, „Kopyto inżyniera”, „Żongler z kopytem”, „Syn B”, „Tour”.

18 marca 1930 r., po otrzymaniu wiadomości o zakazie wystawiania sztuki „Kabała świętych”, pierwsze wydanie powieści, doprowadzone do 15. rozdziału, zostało przez samego autora zniszczone.

Drugie wydanie Mistrza i Małgorzaty, które powstawało do 1936 roku, miało podtytuł „Powieść fantastyczna” i warianty imion „Wielki Kanclerz”, „Szatan”, „Oto jestem”, „Kapelusz z piórem”, „Czarny teolog”, „Pojawił się”, „Podkowa cudzoziemca”, „Pojawił się”, „Nadejście”, „Czarny mag” i „Kopy radcy”.

W drugim wydaniu powieści pojawiła się już Margarita i Mistrz, a Woland nabył swój orszak.

Trzecie wydanie powieści, rozpoczęte w drugiej połowie 1936 lub w 1937, nosiło pierwotnie tytuł „Książę ciemności”. W 1937 roku, wracając ponownie do początku powieści, autor po raz pierwszy napisał na stronie tytułowej tytuł „Mistrz i Małgorzata”, który stał się ostateczny, podał daty 1928-1937 i nie opuścił już nad nim pracy.

W maju - czerwcu 1938 r. po raz pierwszy przedrukowano pełny tekst powieści, redagowanie autora trwało niemal do śmierci pisarza. W 1939 r. dokonano ważnych zmian do końca powieści i dodano epilog. Ale potem śmiertelnie chory Bułhakow podyktował swojej żonie Elenie Siergiejewnie poprawki do tekstu. Obszerność wstawek i poprawek w pierwszej części i na początku drugiej sugeruje, że nie mniej pracy trzeba było wykonać dalej, ale autor nie zdążył jej dokończyć. Bułhakow przerwał prace nad powieścią 13 lutego 1940 r., niecałe cztery tygodnie przed śmiercią.

Powieść „Mistrz i Małgorzata” nie została ukończona i nie została opublikowana za życia autora.

Po raz pierwszy powieść została opublikowana dopiero w 1966 roku w czasopiśmie „Moskwa” w skróconej wersji czasopisma. Fakt, że to największe dzieło literackie dotarło do czytelnika, jest zasługą żony pisarza, Eleny Siergiejewny Bułhakowej, której udało się uratować rękopis powieści.

Miejsca Bułhakowa w Moskwie

Główne wydarzenia powieści Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” rozgrywają się w Moskwie, która jest prezentowana w powieści w takich odcinkach jak „Wieczór w domu pisarzy”, „Wydarzenia w stowarzyszeniu mieszkaniowym”, „O Sadovaya”, „Sesja magii w różnorodności”.

Moskwa Bułhakowa to zarówno Stawy Patriarchy, jak i Rezydencja Ryabushinsky - Instytut Literacki i Rezydencja Margarita na Ostozhence, a także "piwnica mistrza" - Dom Paszkowa i Hotel Metropol oraz pokazy odmian i słynny "Dom Gribojedowa" „i, oczywiście” złe mieszkanie przy 302-bis Sadovaya i sklep spożywczy na Arbacie, Ogród Aleksandra, Cmentarz Dorogomiłowskoje, Łubianka, dom w pobliżu Kamiennego Mostu, Torgsin na Rynku Smoleńskim, Dziecięcy Teatr Lalek w Zamoskvorechye, Bryusov Lane itp.

Stawy Patriarchy. Słynna powieść Michaiła Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” zaczyna się od zaułków w pobliżu Stawów Patriarchy.

W XVII wieku. w posiadłości patriarchy na Kozim Bagnie znajdowały się trzy stawy. Na początku XIX wieku. zasypano dwa stawy. Od tego czasu zachowany staw przechowuje w swojej nazwie pamięć o „swoich braciach”.

Torgsina. Słowo „torgsin” jest skrótem od „handlu z obcokrajowcami”. Wtedy takie sklepy nazywano „Brzozą”. Dom, w którym pierwsze piętro zajmował największy moskiewski Torgsin, pojawił się po rewolucji, został zbudowany w latach 1928-1933 (architekci Majat i Oltarżewsky) z elementami konstruktywizmu.

Mansurovsky per., 9. Dom, w którym mieszkał Mistrz. Według wspomnień współczesnych, kiedyś ten dom należał do artysty Małego Teatru Topleninowa, którego Michaił Afanasjewicz często odwiedzał i któremu jako jeden z pierwszych czytał swoją powieść.

Dom Drumlita. Lavrushinsky per., 17. Bułhakow przeniósł dom Dramlita z Lavrushensky lane do Arbat. Ale to właśnie ten dom jest opisany w powieści, w którym mieszkali oficjalni, nomenklaturowi pisarze i krytycy, w tym pewien Litwin, dzięki któremu sztuki Bułhakowa zostały zakazane. Litewski stał się pierwowzorem krytyka Łatuńskiego, którego mieszkanie zostało zniszczone przez Margaritę.

Teatr Rozmaitości to fikcyjny teatr z powieści Mistrz i Małgorzata, w którym odbywa się sesja czarnej magii Wolanda, po której następuje ekspozycja. Pierwowzorem Teatru Rozmaitości była Moskiewska Sala Muzyczna, która istniała w latach 1926-1936 i znajdowała się niedaleko Bad Apartment przy Bolshaya Sadovaya, 18. Teraz znajduje się tutaj Moskiewski Teatr Satyry. A do 1926 r. znajdował się cyrk braci Nikitin, a budynek został specjalnie wybudowany dla tego cyrku w 1911 r. Według projektu architekta Nilusa.

W pobliżu znajduje się ogród „Akwarium”, w którym Warenucha spotkał Behemot i Azazello.

„Dom Gribojedowa” - w powieści „Mistrz i Małgorzata” - budynek, w którym znajduje się MASSOLIT, kierowany przez Michaiła Aleksandrowicza Berlioza - największa organizacja literacka. Bułhakow zdobył tzw. Dom Hercena (Twierski Boulevard, 25), gdzie w latach 20. XX wieku ulokowano szereg organizacji literackich: RAPP (Rosyjski Związek Pisarzy Proletariackich) i MAPP (Moskiewski Związek Pisarzy Proletariackich), na wzór których powstał fikcyjny MASSOLIT. Restauracja Dom Gribojedowa odzwierciedla cechy nie tylko restauracji Dom Hercena, ale także restauracji Klubu Pracowników Teatru.

Złe mieszkanie - mieszkanie nr 50 przy ulicy Sadovaya 302 bis - mieszkanie w centrum Moskwy, gdzie osiedlili się „diabelscy” bohaterowie powieści Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”. „Prototypami” „złego mieszkania” były dwa mieszkania (50 i 34) w budynku nr 10 przy ulicy Bolszaja Sadowaja, w którym mieszkał Bułhakow ze swoją pierwszą żoną (szczegóły wnętrza zapożyczono z zacnego domu 13 na Preczistence, gdzie dwa mieszkania na najwyższym piętrze były zajmowane przez krewnego słynnego jubilera Faberge i gdzie Bułhakow odwiedził więcej niż raz, podziwiając wysoki sufit z żyrandolem, na którym będzie się wtedy huśtał Behemot). Dom jest opisany jako dom 302-bis. Nie było i nie ma domu z tak dużą liczbą na żadnej z ulic Sadowych w Moskwie. Ta fikcyjna wielka liczba miała podkreślać nierzeczywistość tego, co się dzieje.

Budynek został zbudowany w 1903 roku przez architekta Milkowa dla moskiewskiego kupca i właściciela fabryki tytoniu Dukat, Ilji Pigita. Budynek oznaczony jest pamiątkową tablicą, przypominającą o tym, że rozgrywała się tu akcja słynnej powieści, a sam jej twórca żył kilka lat.

Od lat 80. „Mieszkanie Bułhakowa” stało się jednym z ulubionych miejsc literackich pielgrzymek do Moskwy. 15 maja 2004 r. w domu nr 10 przy ulicy Bolshaya Sadovaya na pierwszym piętrze otwarto „Centrum Kultury i Edukacji, Muzeum Dom Bułhakowa”.

« Ze wszystkich pisarzy lat 20. - 30. naszego stulecia, które dziś dobiega końca, to chyba właśnie Michaił Bułhakow w największym stopniu zachował się w rosyjskiej świadomości społecznej. Zachowuje go nie tyle jego biografia, z której zwykle pamięta się jego listy do Stalina i jedyna rozmowa telefoniczna z tyranem, ale jego genialne dzieła, z których główne to Mistrz i Małgorzata. Dla każdego kolejnego pokolenia czytelników powieść otwiera się na nowe aspekty. Przypomnijmy sobie na przykład „jesiotra drugiej świeżości”, a przyjdzie do głowy smutna myśl, że na zawsze w Rosji wszystko jest drugą świeżością, wszystko oprócz literatury. Bułhakow doskonale to udowodnił”. - Tak więc w kilku słowach Borys Sokołow, znany badacz twórczości Bułhakowa, był w stanie pokazać, jak namacalny wkład wniósł pisarz do literatury rosyjskiej i światowej. Wybitne kreatywne umysły uznają powieść „Mistrz i Małgorzata” za jedno z największych dzieł XX wieku. W czasach sowieckich Czyngis Ajtmatow umieścił tę powieść obok Cichego dona M. Szołochowa, wyróżniając je stopniem dostępności dla ogólnego czytelnika. Nie każdy jest w stanie pojąć Mistrza i Małgorzatę w ideowo-filozoficznym kluczu, który sugeruje autor. Oczywiście, aby zagłębić się, zrozumieć wszystkie szczegóły powieści, osoba musi mieć wysokie przygotowanie kulturowe i świadomość historyczną w wielu kwestiach, ale fenomen odbioru utworu polega na tym, że „Mistrzowie…” są ponownie czytane przez młodych, odnajdując w nim coś bajecznego i tajemniczego dla siebie, co pomaga w pracy ich czułej dziecięcej wyobraźni.
HISTORIA TWORZENIA POWIEŚCI.
Powieść Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” nie została ukończona i nie została opublikowana za życia autora. Po raz pierwszy została opublikowana dopiero w 1966 roku, 26 lat po śmierci Bułhakowa, a następnie w skróconej wersji dziennika. To, że to największe dzieło literackie dotarło do czytelnika, zawdzięczamy żonie pisarza, Elenie Siergiejewnie Bułhakowej, której udało się uratować rękopis powieści w trudnych czasach stalinowskich.
Bułhakow datował rozpoczęcie pracy nad Mistrzem i Małgorzatą w różnych rękopisach w 1928 lub 1929 roku. W pierwszym wydaniu powieść zawierała warianty nazw Czarny mag, Kopyto inżyniera, Żongler z kopytem, ​​Syn V., Tour. Pierwsze wydanie Mistrza i Małgorzaty autor zniszczył 18 marca 1930 r., po otrzymaniu wiadomości o zakazie wystawiania spektaklu Kabała świętych. Bułhakow poinformował o tym w liście do rządu: „I osobiście, własnymi rękami, wrzuciłem do pieca szkic powieści o diable…”
Prace nad Mistrzem i Małgorzatą wznowiono w 1931 roku. Do powieści sporządzono szkice, a Małgorzata i jej bezimienny towarzysz, przyszły Mistrz, już się tu pojawili, a Woland nabył swój brutalny orszak. Drugie wydanie, które powstało przed 1936 r., miało podtytuł „Powieść fantastyczna” i warianty tytułów „Wielki Kanclerz”, „Szatan”, „Oto jestem”, „Czarny Mag”, „Kopy Radcy”.
Trzecia edycja, rozpoczęta w drugiej połowie 1936 roku, nosiła pierwotnie tytuł Książę Ciemności, ale już w 1937 roku pojawił się znany już tytuł The Master and Margarita. W maju - czerwcu 1938 r. po raz pierwszy przedrukowano pełny tekst. Redakcja autora trwała prawie do śmierci pisarza, Bułhakow zatrzymał ją na zdanie Małgorzaty: „Więc to pisarze podążają za trumną?” ...
Bułhakow pisał Mistrza i Małgorzatę w sumie przez ponad 10 lat. Równolegle z pisaniem powieści trwały prace nad dramatami, dramatyzacjami, librettem, ale ta powieść była książką, z którą nie mógł się rozstać, powieścią-losem, powieścią-testamentem. Powieść pochłonęła prawie wszystkie dzieła napisane przez Bułhakowa: życie w Moskwie, uchwycone w esejach „W wigilię”, satyryczną fantazję i mistycyzm, sprawdzone w opowieściach z lat 20., motywy rycerskiego honoru i niespokojnego sumienia w powieści „The Biała Gwardia”, dramatyczny wątek losów prześladowanego artysty, rozwinięty w Moliere, sztuka o Puszkinie i Teatralny romans… Ponadto przygotowano obraz z życia nieznanego wschodniego miasta, uchwycony w Ucieczce opis Jeruszalaim. A sam sposób cofania się w czasie - do pierwszego wieku historii chrześcijaństwa i do przodu - do utopijnego snu o „pokoju” przypominał spisek „Iwana Wasiljewicza”.
Z historii powstania powieści wynika, że ​​została ona pomyślana i stworzona jako „powieść o diable”. Niektórzy badacze widzą w nim przeprosiny za diabła, podziwianie ponurej mocy, kapitulację przed światem zła. W rzeczywistości Bułhakow nazwał siebie „pisarzem mistycznym”, ale ten mistycyzm nie zaciemniał umysłu i nie zastraszał czytelnika ...
Powieść „Mistrz i Małgorzata”
Trzeba powiedzieć, że pisząc powieść Bułhakow posłużył się kilkoma teoriami filozoficznymi: na nich opierały się niektóre momenty kompozycyjne, a także mistyczne epizody i epizody rozdziałów Jeruszalaim. Tak więc w powieści dochodzi do interakcji trzech światów: ludzkiego (wszyscy ludzie w powieści), biblijnego (postacie biblijne) i kosmicznego (Woland i jego orszak). Najważniejszym światem jest świat kosmiczny, Wszechświat, wszechogarniający makrokosmos. Pozostałe dwa światy są prywatne. Jednym z nich jest człowiek, mikrokosmos; druga ma charakter symboliczny, tj. świat biblijny. Każdy z trzech światów ma dwie „natury”: widzialną i niewidzialną. Wszystkie trzy światy są utkane z dobra i zła, a świat biblijny działa niejako jako łącznik między widzialną i niewidzialną naturą makrokosmosu i mikrokosmosu. Człowiek ma dwa ciała i dwa serca: nietrwałe i wieczne, ziemskie i duchowe, a to oznacza, że ​​jest „zewnętrzny” i „wewnętrzny”. A ten ostatni nigdy nie umiera: umierając, traci tylko swoje ziemskie ciało. W Mistrzu i Margaricie dwoistość wyraża się w dialektycznej interakcji i walce dobra ze złem (to jest główny problem powieści). Dobro nie może istnieć bez zła, ludzie po prostu nie będą wiedzieć, że jest dobre. Jak powiedział Woland do Lewiego Mateusza: „Co by zrobiło twoje dobro, gdyby zło nie istniało i jak wyglądałaby ziemia, gdyby zniknęły z niej wszystkie cienie?”. Musi istnieć jakaś równowaga między dobrem a złem, która została zachwiana w Moskwie: szala ostro przechyliła się ku temu drugiemu, a Woland przyszedł jako główny karca, aby je przywrócić.
Rozdział 2 - „Poncjusz Piłat”
Większość postaci w rozdziałach Jeruszalaim Mistrza i Małgorzaty powraca do rozdziałów Ewangelii. Ale nie można tego w pełni powiedzieć o Poncjuszu Piłacie, piątym prokuratorze Judei. Miał reputację „zaciekłego potwora”. Niemniej jednak Poncjusz Piłat Bułhakowa jest znacznie nobilitowany w porównaniu z pierwowzorem. Na jego obraz pisarz przedstawia człowieka dręczonego wyrzutami sumienia za zesłanie niewinnego na śmierć, a w finale powieści Poncjusz Piłat otrzymuje przebaczenie.
Piłat staje przed dylematem: ocalić swoją karierę, a może nawet życie, nad którym wisi cień rozpadającego się imperium Tyberiusza, czy ocalić filozofa Jeszuę Ha-Nozriego. Bułhakow natarczywie (pięć razy!) nazywa prokuratora jeźdźcem, najwyraźniej z powodu przynależności do określonej klasy.
Ha-Nocri nigdy nie odeszła od Prawdy, od ideału i dlatego zasługiwała na światło. On sam jest ideałem - uosobionym sumieniem ludzkości. Tragedia bohatera polega na jego fizycznej śmierci, ale moralnie wygrywa. Piłat, który posłał go na śmierć, jest udręczony przez prawie dwa tysiące lat „dwanaście tysięcy księżyców”. Sumienie nie daje prokuratorowi spokoju...
Trudna decyzja Piłata, makrowybór dokonywany przez niego na poziomie świadomości, poprzedzony jest mikrowyborem na poziomie podświadomości. Ten nieświadomy wybór wyprzedza działania prokuratora, które wpłynęły nie tylko na jego późniejsze życie, ale także na losy wszystkich bohaterów powieści.
Wychodząc na kolumnadę pałacu, prokurator czuje, że „zapach skóry i eskorty miesza się z przeklętym różowym strumieniem”, zapach, którego prokurator „nienawidził – widział bardziej niż cokolwiek na świecie”. Ani zapach koni, ani zapach gorzkiego dymu unoszącego się od wieków nie drażni Piłata, nie sprawiają mu takiego cierpienia jak „tłusty różowy duch”, który zresztą zwiastuje „zły dzień”. Co się za tym kryje? Dlaczego prokurator nienawidzi zapachu kwiatów, którego zapach podoba się większości ludzkości?
Można przypuszczać, że sprawa wygląda następująco. Róże od czasów starożytnych uważane są za jeden z symboli Chrystusa i chrześcijaństwa. Dla pokolenia Bułhakowa róże były związane z naukami Chrystusa. A Blok w „Dwunastu” ma podobną symbolikę:

W białej koronie róż -
Z przodu jest Jezus Chrystus.
Czy dany zapach jest przyjemny czy nie, człowiek decyduje nie na poziomie świadomym, ale na poziomie podświadomym. Co on wybierze? Czy podąży w kierunku zapachów konia, czy też pójdzie w kierunku, z którego pochodzi zapach róż? Preferując zapach „skóry i konwoju”, pogański Piłat przewiduje fatalny wybór, którego dokona na poziomie świadomości.
Równie wiele razy M. Bułhakow wspomina, że ​​proces Jeszuy odbywa się w pobliżu „hipodromu Jeruszalaim”, „terenu wieców”. Bliskość koni jest stale odczuwalna. Porównajmy dwa fragmenty:
„… prokurator spojrzał na aresztowanego mężczyznę, potem na słońce, wschodzące miarowo nad konnymi posągami hipodromu, nagle, w jakiejś przyprawiającej o mdłości udręce, pomyślał, że najłatwiej będzie wypędzić tego dziwnego rabusia z balkon, wypowiadając tylko dwa słowa: „Powieś go”.
„...wszyscy obecni ruszyli w dół szerokimi marmurowymi schodami między ścianami róż, emanując odurzającym aromatem, schodząc coraz niżej do muru pałacu, do bramy prowadzącej na duży, gładko wybrukowany plac, na końcu z których można było zobaczyć kolumny i posągi stadionu Jeruszalaim”.
Równolegle z myślą o egzekucji Jeszuy, Piłat widzi przed oczami posągi konne; członkowie Sanhedrynu, wydawszy wyrok śmierci, mijają krzaki róż w kierunku tych samych koni. Symboliczne konie każdorazowo podkreślają wybór, jakiego dokonują bohaterowie. Co więcej, ewentualna decyzja prokuratora odpowiada tylko spojrzeniu w stronę miejsca, w którym szaleją namiętności, i faktycznej decyzji Sanhedrynu, który właśnie wydał wyrok śmierci, fizycznego ruchu jego członków w tym samym kierunku.
W rozdziałach powieści poświęconych ewangelii toczy się pewna walka między dobrem a złem, światłem i ciemnością. Dwanaście tysięcy księżyców trwa udrękę Piłata, trudno mu z nieczystym sumieniem, a w finale, wybaczony, szybko biegnie po księżycowej drodze, by „porozmawiać z więźniem Ga-Nozri”. I tym razem wybiera właściwą drogę – prawą.

23 maja 1938 r. Michaił Afanasjewicz Bułhakow zakończył swoją powieść Mistrz i Małgorzata. Czytelnikom Tabloidu proponujemy zapoznanie się z ciekawymi faktami, a także ilustracjami do legendarnej powieści autorstwa artysty z Samary Nikołaja Korolowa. Zacznij od tego, że…

... czas rozpoczęcia pracy nad Mistrzem i Małgorzatą, Bułhakow w różnych rękopisach datowanych na rok 1928 lub 1929. W pierwszym wydaniu powieść miała warianty nazw „Czarny mag”, „Kopy inżyniera”, „Żongler z kopytem”, „Syn V.”, „Tour”. Pierwsze wydanie Mistrza i Małgorzaty autor zniszczył 18 marca 1930 r., po otrzymaniu wiadomości o zakazie wystawiania spektaklu Kabała świętych. Bułhakow poinformował o tym w liście do rządu: „I osobiście, własnymi rękami, wrzuciłem do pieca szkic powieści o diable…”.

Prace nad Mistrzem i Małgorzatą wznowiono w 1931 roku. Do powieści robiono szkice, a Margarita i jej ówczesny bezimienny towarzysz, przyszły Mistrz, już się tu pojawiali, a Woland nabył swój brutalny orszak. Drugie wydanie, które powstało przed 1936 r., miało podtytuł „Powieść fantastyczna” i warianty nazw „Wielki Kanclerz”, „Szatan”, „Oto jestem”, „Czarny mag”, „Kopy inżyniera”.

I wreszcie trzecia edycja, rozpoczęta w drugiej połowie 1936 roku, nosiła pierwotnie tytuł „Książę Ciemności”, ale już w 1937 roku pojawił się tytuł „Mistrz i Małgorzata”. W dniu 25 czerwca 1938 r. po raz pierwszy przedrukowano pełny tekst (wydrukowała O. S. Bokshanskaya, siostra E. S. Bułhakowa). Redakcja autora trwała prawie do śmierci pisarza, Bułhakow zatrzymał ją na zdanie Małgorzaty: „Więc to pisarze podążają za trumną?” ...

Bułhakow pisał Mistrza i Małgorzatę w sumie przez ponad 10 lat.

Jest też jedna ciekawa korespondencja meteorologiczna, która potwierdza wewnętrzną chronologię Mistrza i Małgorzaty. Sądząc po doniesieniach prasowych, 1 maja 1929 r. w Moskwie nastąpiło gwałtowne ocieplenie, niezwykłe jak na tę porę roku, w wyniku którego temperatura wzrosła od zera do trzydziestu stopni w ciągu jednego dnia. W kolejnych dniach zaobserwowano równie gwałtowne ochłodzenie, zakończone deszczami i burzami. W powieści Bułhakowa wieczór 1 maja okazuje się niezwykle gorący, aw przeddzień ostatniego lotu, jak kiedyś nad Jeruszalaim, nad Moskwą przetacza się silna burza z ulewą.

Ukryte datowanie zawiera się również we wskazaniu wieku Mistrza – najbardziej autobiograficznej ze wszystkich postaci powieści. Mistrz to „mężczyzna w wieku około trzydziestu ośmiu lat”. Sam Bułhakow osiągnął ten sam wiek 15 maja 1929 roku. Rok 1929 to także czas, kiedy Bułhakow rozpoczął pracę nad Mistrzem i Małgorzatą.

Jeśli mówimy o poprzednikach, to pierwszym impulsem do idei obrazu Szatana, jak sugeruje w swojej pracy A. Zerkalov, była muzyka - opera Charlesa Gounoda, napisana na fabule I.V. Goethe i uderzył Bułhakowa w dzieciństwie na całe życie. Pomysł Wolanda został zaczerpnięty z wiersza I.V. „Faust” Goethego, w którym jest wymieniona tylko raz i jest pomijana w tłumaczeniach rosyjskich.

Uważa się, że mieszkanie Bułhakowa było wielokrotnie przeszukiwane przez NKWD, które miało świadomość istnienia i treści wstępnej wersji Mistrza i Małgorzaty. Bułhakow odbył także rozmowę telefoniczną ze Stalinem w 1937 roku (której treść jest nikomu nieznana). Mimo masowych represji w latach 1937-1938 ani Bułhakow, ani żaden z członków jego rodziny nie został aresztowany.

W powieści w chwili śmierci Jeszuy Ha-Nocri, w przeciwieństwie do Ewangelii, wypowiada on imię nie Boga, ale Poncjusza Piłata. Według diakona Andrieja Kurajewa z tego powodu (i nie tylko) opowieść Jeruszalaim (powieść w powieści) z punktu widzenia chrześcijaństwa powinna być postrzegana jako bluźniercza, ale to według niego nie oznacza że całą powieść należy również uznać za bluźnierczą „Mistrz i Małgorzata”.

Woland we wczesnych wydaniach powieści nazywał się Astaroth. Jednak później nazwa ta została zastąpiona, najwyraźniej ze względu na fakt, że nazwa „Astaroth” kojarzy się z konkretnym demonem o tej samej nazwie, innym niż Szatan.

Teatr Rozmaitości nie istnieje w Moskwie i nigdy nie istniał. Ale teraz kilka teatrów czasami rywalizuje o ten tytuł jednocześnie.

W przedostatnim wydaniu powieści Woland wypowiada słowa: „Ma odważną twarz, dobrze wykonuje swoją robotę i w ogóle wszystko jest tutaj. Musimy iść!”, odnosząc się do pilota, postaci pominiętej później w powieści.

Według wdowy po pisarzu, Elenie Siergiejewnie, ostatnie słowa Bułhakowa na temat powieści „Mistrz i Małgorzata” przed śmiercią brzmiały: „Wiedzieć ... wiedzieć”.

W Moskwie znajduje się dom-muzeum „Dom Bułhakowa”. Znajduje się przy ul. Bolshaya Sadovaya, 10. W mieszkaniu nr 50 znajduje się muzeum, które opowiada o życiu i twórczości pisarza. Są też spektakle teatralne, oryginalne improwizacje na temat twórczości Michaiła Bułhakowa.

Niektóre dziwactwa zaczynają się już podczas tworzenia powieści. Ciekawostką jest to, że Bułhakow został skłoniony do napisania Mistrza i Małgorzaty dzięki powieści przedstawionej mu przez Chayanova A.V. zatytułowany „Wenediktow, czyli pamiętne wydarzenia mojego życia”. Bohaterem powieści jest Bułhakow, który musi stawić czoła diabolicznym siłom. żona mgr Bulgakova Elena Belozerova w swoich wspomnieniach pisała o silnym wpływie zbieżności nazwisk na pisarza.

Bułhakow pisał swoją powieść w atmosferze Moskwy lat 30.: zniszczenie religii i instytucji religijnych, a w konsekwencji upadek życia duchowego i moralnego. Oczywiście w takich latach powieść z motywami biblijnymi nie została przyjęta do publikacji, a Bułhakow próbował spalić swoje dzieło. Wznowienie pracy nad powieścią przypisuje się starciu pisarza z siłami diabła, a mianowicie rozmowie telefonicznej Michaiła Afanasjewicza ze Stalinem. Następnie, podczas masowych represji w latach 1937-1938, ani Bułhakow, ani członkowie jego rodziny nie zostali aresztowani.

Powieść Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” nie została ukończona i nie została opublikowana za życia autora. Po raz pierwszy została opublikowana dopiero w 1966 roku, 26 lat po śmierci Bułhakowa, a następnie w skróconej wersji dziennika. To, że to największe dzieło literackie dotarło do czytelnika, zawdzięczamy żonie pisarza, Elenie Siergiejewnie Bułhakowej, której udało się uratować rękopis powieści w trudnych czasach stalinowskich.

W 2005 roku reżyser Vladimir Bortko podjął próbę sfilmowania artystycznego płótna Bułhakowa. Dziesięcioodcinkowy serial został wyemitowany na kanale Rossiya TV i obejrzało go 40 milionów widzów. Oto kilka interesujących faktów na temat filmu.

Valentin Gaft, który zagrał kilka drobnych ról w serialu telewizyjnym, zagrał samego Wolanda w niewydanym filmie Kara. Z kolei Aleksander Filippenko, który w tym filmie zagrał rolę Azazello, był kolejnym przedstawicielem sił ciemności – Korovievem.

Mężczyzna w kurtce nosi podczas głównej akcji filmu mundur majora bezpieczeństwa państwa (stopień odpowiadał stopniowi dowódcy brygady Armii Czerwonej) oraz mundur starszego majora bezpieczeństwa państwa (odpowiada dowódca Armii Czerwonej) w finale. Mundur ten nosili pracownicy NKWD GUGB w latach 1937-1943. Mężczyzna w obwolucie nie jest wymieniony w powieści, wszystkie odcinki z jego udziałem są wybawieniem autorów.

Podczas głównej akcji filmu śledczy nosi mundur młodszego porucznika bezpieczeństwa państwa (odpowiednik starszego porucznika Armii Czerwonej). W finale ma insygnia – cztery kostki w dziurkach od guzików – których w całej historii ich istnienia nie było ani w Armii Czerwonej, ani w NKWD GUGB.

Sergei Bezrukov, który grał Jeszuę, wypowiedział rolę Mistrza, więc aktor Aleksander Galibin nie mówi własnym głosem przez cały film.

W roli szefa tajnej straży prokuratora Judei Afraniusza, granego przez Lubomirasa Laucevičiusa, wystąpił Oleg Basilashvili, grający Wolanda.

Mimo dość szerokiego czasu trwania, w filmie pominięto niektóre epizody z oryginalnej powieści, na przykład ogłoszenie wyroku śmierci przez Poncjusza Piłata na oczach tłumu, marzenie Nikanora Iwanowicza, konsultacje barmana z lekarz po wizycie w „złym mieszkaniu”, epizod z Margaritą w trolejbusie w drodze do Ogrodu Aleksandra, zderzenie Margarity z podświetlanym dyskiem podczas lotu, rozmowa Margarity z chłopcem po zniszczeniu mieszkania Latuńskiego (większość szczegółów lotu Margarity z mieszkania Latuńskiego nad jezioro również zostały pominięte, z wyjątkiem spotkania z Nataszą na wieprzu), rozmowy z Kozią Stopą przy lampce szampana. Szczegóły sceny szabatowej zostały przedstawione skromnie, na przykład nie było żab o grubych pyskach, świetlistej zgniłej, ucieczki Margarity na drugą stronę.

W powieści nie ma epizodu wtajemniczenia Margarity w czarownice, jest to znalezisko autorów filmu Woland i kot Behemoth grają w szachy (pionki według powieści Bułhakowa żyją), odcinek Wolanda i Margarity obserwacja tego, co dzieje się na kuli ziemskiej, las z papugami i lot Margarity na Balu Szatan, epizody z Abaddonną, entuzjastyczna rozmowa Behemotha, Gelli i Wolanda po balu, spotkanie Afraniusza z Nizą, rozmowa Wolanda, Korowiewa i Behemot po pożarze w Gribojedowie.

Woland w powieści ma nie więcej niż 50 lat, a Oleg Basilashvili ~75. Kolor włosów Azazello jest rudy, podczas gdy Aleksander Filippenko w tej roli jest ciemny. Oczy Wolanda mają różne kolory i jedno z nich zawsze wygląda prosto, oczy Basilashvili w tej roli są zdrowe i tego samego koloru.

W tekście wprowadzono kilka drobnych poprawek. W odcinku 9 Piłat rozmawia z Mateuszem: „A teraz potrzebuję pergamin…”, „A czy chcesz zabrać ostatni?”, „Nie powiedziałem oddaj, powiedziałem pokaż”. W scenie przesłuchania Sempliyarov opowiada o magu w masce (tak jak w powieści), choć w filmie Woland pojawia się w teatrze bez niej.

W scenie przesłuchania Jeszua przedstawia się jako Ga Nozri, a nie Ga Nozri.

W 8. odcinku Koroviev daje Mistrzowi wyraźnie metalowy kielich (zgodnie z tekstem - szklany puchar), Mistrz upuszcza go na dywan, Koroviev zauważa: "na szczęście, na szczęście...", chociaż nic nie zostało stłuczone.