Piosenkarka Marvina. Biografia

1. Marvin urodził się 2 kwietnia 1939 r. W Waszyngtonie Kolumbii. Jego rodzice byli duchownym Marvinem Gay-Senior i Albert, gospodyni.
2. Dzięki zawodowi ojca młody Marvin stał się bardzo wcześnie, aby poznać muzykę. Już w wieku 4 lat śpiewał w kościele lub towarzyszył swoim rodzicem na fortepianie. Ponadto było to w tych latach, że Gay Jr. otrzymał pierwsze doświadczenie gry na bębnach.
3. Następnie muzyk przypomniał, że jego matka nie zachęciła pasji do śpiewania niż nauczali w duszy dzieci syna myśli o samobójstwie. Ponadto siostra Marvina powiedziała, że \u200b\u200bzostał poddany przemocy domowej od 7 lat do wieku nastolatka.
4. Rzucanie studiów w wieku 17 lat, zmęczony domami rodzinnymi, a Mervin marzy o niebu odnotowała wolontariusza w amerykańskich siłach powietrznych. Jednak usługa nie trwała długo. Sfrustrowany potrzebą przeprowadzenia czarnej pracy, symulowane gejowemu zaburzeń psychicznych i wkrótce była prowizją. Sierżant, który został podporządkowany, którego Marvin zadeklarował, że przyszły muzyk po prostu odmówił przeprowadzenia zamówień.
5. W 1957 r. Gay ukształtował grupę Marquees. Zespół wydał kompozycję Earp Wyatt, cofając szkielet, do którego Bo Bydded.
6. Pomimo krótkiej kariery Marque, działalność gejów w tej grupie przyciągnęła uwagę Harvey Fukua. Małżonek Harveya, Gwen, wprowadził Marvin do swojego brata, Berry Gordi, producenta nowicjusza, właśnie założył nową etykietę - Rekordy Motown. Goreda była pod wrażeniem przyjemnej izby głosowej Gejów i zaproponowała mu umowę. A starsza siostra jagoda, Anna Gordy, stała się pierwszą żoną Marvina.
7. Niemniej jednak, na wszystkich talentach wokalnych, rozpoczął karierę w Motown Marvin jako perkusista sesji na rekordach Smokowa Robinsona.
8. Przed wydaniem pierwszego singla Marvin ma nieco zmodyfikowany jego nazwisko. Zaczął niepokoić niejednoznaczne pytanie, które zostało zadane - "Czy Marvin Gay?". W rezultacie piosenkarka zaczął napisać swoje imię jak Marvin Gaye. Dodano również literę "E", ponieważ jednocześnie jego idol zrobił, Sam gotować (Sam Cook). Co ciekawe, ci muzycy, kucharz i geje zrozumieją podobny los - oba zostaną zastrzelone, w ogóle na wszystkich starych ludziach.
9. Przez długi czas Marvin pod presją z etykiety był dość lekki, z jego punktu widzenia, bluesy rytmu. Tylko na początku lat 70. Gay osiągnął twórczą kontrolę nad własnymi wpisami (tak samo jak Stevie Wander). Rezultatem był album, co się dzieje, który uderzył opinii publicznej z złożonością dźwięku i wyrafinowania egzekucji. Obecnie album jest uważany za kamień milowy w historii rytm bluesa i jeden najjaśniejszych przykładów cewki.
10. Pomimo takiego sukcesu było to trudny czas w życiu Marvina. W latach 60. czasami odnotował romantyczne duety z piosenkami. Jeden ze swoich partnerów, Tammy Terrell, pewnego dnia stracił przytomność, mówiąc z Gee. Lekarze zdiagnozowali guza mózgu, choroba postępuje, aw 1970 roku, Tammy zmarł. Jego Cauit zanurzył Marvin w głęboką depresję, aż do końca życia nie odzyskał całkowicie z tego szoku. Warto zauważyć, że począwszy od początku lat siedemdziesiątych, wesoły na emeryturze z aktywnej pozycji politycznej, a jego praca staje się bardziej introspektywna.
11. Na przykład, naciśnij Single Marvin, aby uzyskać na początku początkowo pomyślany jako piosenka polityczna, ale w końcu okazała się poświęcona bardziej osobistym zaletom miłości i płci.
12. Nazwa jednego z późnych albumów gey (tutaj, moja droga) była odwołanie się do swojej pierwszej żony, bardzo Anny, siostry jagodowej Gordy. W tym czasie, małżonkowie rozwiedły, a pieniądze otrzymane od rekordów sprzedaży poszły do \u200b\u200bzapłaty alimentów.
13. W sumie Marvin dwukrotnie zawiązał się do małżeństwa. Pierwszy współmałżonek, Anna Gordy, miał 17 lat starszy niż muzyk, a drugi, Janis Hunter, - przez 17 lat młodszy.
14. Ostatnie lata życia Marvina okazały się przyćmione przez spory sądowe w kwestiach płacenia podatków i rozwód z żonami, konflikt z przywództwem Motown, a co najważniejsze, poważne problemy z narkotykami. Jednak w tym trudnym czasie muzyk osiągnął sukces - Seksualna kompozycja gojąca stała się najpopularniejszym hitem, a wykonanie amerykańskiego hymnu na meczu wszystkich gwiazd NBA 1983 jest rozpoznawany jako klasyk.
15. W tym samym 1983 r. Angielski "Nowy Romansowy" Balet Spandau, który był pod wpływem muzyki duszy, poświęcony Marvinie ich najsłynniejszy kapelusz - piosenka prawdziwa - a nawet wspomniała o jego imieniu w tekście.
16. Jednym z impregnowanych kreatywnych planów gejów był duet z Barry White. Marvin zmarł tydzień przed rozpoczęciem prób.
17. Dzień śmiechu w 1984 roku został przyćmiony przez tragedię. W wyniku kłótni rodzinnej słynny muzyk Marvin Gay został zabity przez jego własnego ojca. Według złego ironii losu, broń, z której Gay-sr. Wykonano śmiertelne strzały, kiedyś zaprezentowali go na Boże Narodzenie ... Son, Marvin Gay Jr. Piosenkarka nie przetrwa pewnego dnia przed jego 45. rocznicą.

Jak to brzmi

Prawie wszystkie utwory "Motaun" z lat 60. XX wieku, nagrane przez czarnych wykonawców z Detroit, zawsze brzmiały tak samo: około 1965 roku, zostały one nagrane R'n'b-hits, napędzane przez powtarzające się akordy gitarowe lub fortepianowe, po - bogato ułożone Wysoka muzyka pop z obowiązkowym ciągiem i wiatrem. Jeszcze ponadto, zgodnie z zewnętrznymi oznakami trafień, Gea są nie do odróżnienia od całej reszty materiału etykiet, to on wydaje się być najbardziej dziwnym wykonawcą całego hittera "MOTAUN" tego czasu. Powodem tego jest jego wyjątkowy, całkowicie nieugięty głos. Gay od samego początku nie pasował do ram charakterystyki (nacisk na drugą sylabę) głosu, w poszukiwaniu której główna "Motauna" Berry Gordy była nieskończona. Nigdy nie mógł dać wysokiego Melodrama Diaana Rossa z supremów, audycji ulicznej Davida Raffiny z pokusów, głęboka zmysłowość lewego stubsa z czterech szczytów, a jeszcze bardziej - wyrafinowana nastoletnia czułość na początku Stevie Wonder, a następnie Michael Jackson. wesoły minął chórów kościelnych i du-Uap, specjalny manera - dziko, zmieniając się wzdłuż tej samej piosenki z baritona na tenor, bardzo Gospen. Od piosenkarzy podobnej rangi z lat 60. XX wieku można porównać tylko z Wilson Piettom - ale gdyby brzmiał jak neandertal, który przyszedł do mikrofonu, wesoły był bardziej jak osoba, która spadła z niekończących się problemów życia. Właściwie, wiele wczesnych hitów - prawie o takich problemach: Gay idzie w poszukiwaniu dziewczyn, które uciekły od niego ("Hitch Hike", jego rytm na gitarze pod wpływem wszystkich - z LU Reed do Johnny Marra), uczy się od nieznanych ludzi o zdradzie ( "Słyszałem to przez winorośl", prawie najlepsza piosenka wszystkich czasów i ludów), próbując dogadać się z myślami o rozstaniu ("Czy mogę dostać świadectwo", zdecydowanie najdziksza piosenka we wczesnym "Motaun"). Nawet w lirycznych lub stosunkowo spokojnych rzeczach, w których geje mówi o pojedynczej i niepodzielnej miłości, w jego głosie, nuty wewnętrzne niezadowolenie i brak pojednania z siebie są nadal słyszane.

Miejsce w historii

Jest gejem, wraz z Smoky Robinson, była pierwszą superstar "Motauna" - i w dużej mierze uformowała dźwięk słynnej etykiety, na początku swojej historii wyprodukowanych i komiksowych rekordów oraz salon jazzu i kraju i o wiele więcej, podniósł swój wewnętrzny plan na wysokości. Wydany w 1970 roku "Super hits" - do tej pory najlepszej kolekcji jego trafień. Albumy w "MOTAUN" Te lata były tradycyjnie słabi, chociaż - sprawiedliwość ze względu na dobro berry Gordi raz nie próbowali zrobić Gee of Album Artist (patrz nastroje Marvina Gaye lub "M.P.P.").

Przykład

"Słyszałem to pocztą pantoflową"

Kompilacja najlepszych duetów Marvin Gay i Tammy Terrell - największy z gwiazdowych tandemów "MOTAUNA" z lat sześćdziesiątych

Jak to brzmi

Marvin Gay był nie tylko ważnym artystą solową dla "Motauna", ale także najbardziej odpowiedniego ze wszystkich obecnych w piosenkarce do nagrania różnych duetów - popularnych w segmencie Muzyki pop-popu. W 1964 r. W 1964 r. Jego wspólne piosenki z Maryi Wells "Dawno" i "Co się z tobą dzieje", stało się all-american hits. Dwa lata później, dzięki Hard R'n'B "zajmuje dwa", geje powtarzający sukces już w parze z Kim Weston, aw 1967 r. W końcu znalazł stały partner - nie bardzo udany solowy piosenkarz Tammy Terrell, dziewczyno David Raffin z pokusy. Gay i Terrell napisali swoje duety oddzielnie od siebie - które usłyszały na nie najbardziej udanych mieszanek samych piosenek, "ale nie zawracał sobie głowy sto procentowych chemii w swoich głosach w ich głosach (natychmiast były stałe pogłoski o ich powieści po pierwszych trafieniach pary). Większość materiału duetu była jednak druga świeżość, ale przynajmniej "nie ma górnej góry wystarczająco wysokiej" i "nie jest niczym jak prawdziwa rzecz" - klasyki duetów, więc Heslwood i Nancy Sinatra lub "Je T'aime. .. Moi Non Plus "Hesbura i Birkin.

Miejsce w historii

"Największe trafienia" daje lepszy pomysł na karierę gejową jako członek duet - kariera ważna, ale krótka i tragiczna. W Terrellu, do którego gejem, we wspomnieniu robotników Motaun, był traktowany jako własna siostra, z powrotem w 1967 r., W dwudziestu dwóch lat, znaleźli raka mózgu - które pod koniec dekady zmieniło go w niewidoczne wyzwanie Kobieta, a za rok i zabity. Choroba jego partnera Gay postrzegała bardzo ciężko - pozostawił jeden i pół roku depresja, z którego jednak wyszedł przez zupełnie inną osobę.

Przykład

"Nie ma wystarczająco wysokiej góry"

Jeden z największych albumów wszech czasów - dziewięć niezwykłych i nie przestarzały dla druga komorowa piosenki duszy

Jak to brzmi

W połowie 1969 r., Kiedy Terrell był już bardzo chory, Berry Gordi przekonał Gai do nagrywania z jej kolejnym wspólnym albumem - opublikowanym we wrześniu tego roku "łatwe". Był to zapis tego rekordu, który stał się punktem wyjścia dla gejów w swojej krucjatorze wobec polityki "Motauna", która faktycznie kontrolowała życie artystów etykiet. Najpierw początkowo przestał komunikować się z Gordy (główny "Motauna" nie pomógł nawet faktu, że żona gey była Anna Gordi - siostra jagoda), a następnie powiedziała w ogóle, że opuszcza muzykę. Wiosną 1970 roku spędził, szkolenie z zespołem National Football League "Detroit Lyons" i myśląc o karierze w sporcie - ale okazało się, że jest zbyt stary na treningi i słabe w karierze amerykańskiego Piłkarz, który według wszystkich biografów Gaya stał się bardzo poważny cios. Mniej więcej w tym samym czasie, apolityczne, zanim gejem zaczęli ściśle śledzić wydarzenia polityczne w Stanach Zjednoczonych - według Anny Gordy, interes ten został wyjaśniony przez spotkanie piosenkarza z jego rodzimego brata, który wrócił w czasie od Wietnamu. Latem, będąc w całkowicie ogłuszającym depresji, nagrał "Co się dzieje" - smutna piosenka duszy fortepianowa o niepewności wewnątrz kraju, między rzędami, których łatwo było czytać i dramat niepewności życia sam geje. Berry Gordy odmówił produkcji piosenki w formie jednego - i nie było nic Guei, jak deklarować etykietę bojkotu. Co się dzieje na rynku, dotarła na rynek tylko na początku 1971 r. - i stał się najbardziej sprzedającą piosenką "MOTAUN" w całej historii jego istnienia. Postęp piosenki Gordi ranny do Studiów Gejów i - po raz pierwszy w historii, zawsze opierając się na pełnoetatowych producentach firmy - wydał pełną mapę-blanche do muzyka.

Według tytułu "Co się dzieje", państwo jest łatwo odgadnięte, w którym wesoły był podczas nagrywania: Piosenki tutaj wydają się być w loterii. W każdym z nich - melodia odziedziczyła wszystkie oznaki hits "MOTAUN" z lat 60. XX wieku, ale nie zawsze jest słyszany za niezwykłe, nietypowe dla każdego albumu duszy tych lat: zamiast funk, basu, flirtu z cewką psychodeliczną - Oto rzadkie i opowieściowe fortepian, wyciszony dźwięk perkusyjny, lekki i liryczny saksofon. Wzmacnia loterię i głos Gai, najpierw, kto wysłał znacznie bardziej miękki niż na poprzednie hity, a po drugie, w trakcie rekordu, kilka razy poświęconych w rozległe monologi półprzewodnikowe.

Miejsce w historii

Teraz "Co się dzieje", brzmi jak forernner różnych rzeczy - z introspektywnych albumów Stevie wędrują w połowie lat 70. do miękkiej czarnej muzyki radionowej z końca 1980 roku - na początku lat 90.; W 1971 roku brzmiał jako najbardziej awangardowa muzyka pop na świecie. Jednak warto usłyszeć trzy single z tej płyty - tytuł, "Mercy Mercy Me Me (Ecology)" i "Wewnętrzne Blues City)" - aby zrozumieć, że jest to awangardowa, która w żadnym wypadku Nie biegnie od słuchacza, ale wręcz przeciwnie rozciąga się do niego. "Co dzieje się" gejem nie wyrazi niczego ważnego - większość swoich tekstów jest poświęconych pierwszym na początku lat 70. wspólne miejsce pokojowego protestu politycznego, ekologii i trudnego życia Afroamerykanów lekkich klas lekkich - ale wytwarza wszystko to bardziej przekonujące i bardziej wrażliwe.

Przykład

"Co się dzieje"

Ścieżka dźwiękowa do Blaxpotsee Aivan Dixon "Człowiek z kłopotami" - wykonany na sukces muzyki muzyki AYK HAYCA na "wał" i Curtis Mefield do "Superflaw" i prawie całkowicie instrumentalny

Jak to brzmi

"Chłopak" jest dość dość warsztatem, ale absolutnie typową ścieżką dźwiękową na swój czas do folii niszowej dla Afroamerykanów. Spawany bas, Sharp Escaledo, rozpakowany atmosferę ciężkich zmęczenia nocnego obecnego w muzyce - wszystko tutaj zostało wykonane na podstawie tego samego "wału". Jedynym wyjątkiem jest złamane bluesa "Chłopak", który geje wykonuje z nienaganną przekonującą osobę z kłopotami.

Miejsce w historii

Nie musisz być zaskoczony, że w dishling of Gai, ten album jest obecny. Po pierwsze, taka była era. Po drugie, sam geje rozpoczął się w "MOTAUN" jako instrumentalny (głównie perkusista), aranżer i producent - i "kłopotliwy człowiek" podaje pełny obraz tych talentów.

Przykład

Najseksowniejszy album duszy w historii

Jak to brzmi

Co najlepsze, ten rekord powie cytat z broszury napisanej przez samego gey: "Nie ma nic złego w wzajemnej zgodności. Myślę, że traktujemy to zbyt ściśle. Genitalia - tylko część uderzającego ludzkiego ciała. Seks ma seks, a miłość jest miłością. Zrobione razem, uzupełniają się. Ale seks i miłość są dwiema zupełnie różnymi potrzebami ludzkimi i musimy o nich myśleć o nich. "Chodźmy, to naprawdę album nie o miłości, ale o seksie, o pragnieniu, o cielesnej trakcji. Slow, Balladny, napędzany bardzo typową Exonse Gitar Exonse, jest dość podobny do "Co się dzieje" pod względem jego małego upiornego dźwięku, ale jest maksymalnie wyróżniany od swojego poprzednika przez nastrój, tekstury i formy. Melodie tutaj są znacznie bardziej namacalne, gruby - znacznie bardziej zmysłowy, w tekstach - nie spadek tematyzacji, opieki lub znalezienia prawdy, ale wyjątkowy hedonizm. Kluczem jest "Distant Lover", tylko najwolniejsza i atrakcyjna, najbardziej odpowiednia muzyka na świecie nie jest seks, ale do tych pieszczoty, które się dzieją po tym.

Miejsce w historii

"Chodźmy, jest ważne dla kontekstowego zrozumienia gey jako osoby. Wyhodowany w niezwykle religijnym otoczeniu, jako dziecko, geje postrzegał wszelkie myśli o miłości cielesnej, jak wyłącznie grzeszne - w wyniku tego, którego w wieku dorosłym cierpiał na problemy z potencją i niezdecydowaniem w stosunkach z kobietami. Ta płyta jest również ważna dla samego gejów próby przezwyciężenia własnych kompleksów. Intimenny - nigdzie.

Przykład

"Zróbmy to"

Duets albumu Gay z Dian Ross, kolejny super apartament "Motanya"

Jak to brzmi

Po śmierci Tammy Terrell Gay nigdy nie mógł już zapisać duetów - ale na fali nagłego sukcesu "Co się dzieje", a pod wpływem Anny Gordi nieco zmienił ich poglądy. Rekord Duets z Diaan Ross, stworzony przez starej dobrej zasady fabryki "Motauna" - piosenki innych ludzi, producentów osób trzecich, kontroli nad każdym krokiem wykonawcy, - szukał go z boku jako szybki sposób, aby rozszerzyć nawet Więcej publiczności i nie obciąża. Wraz z drugim, okazało się, że nie bardzo - chociaż za ramionami i Rossem, a wesoły miał ogromny doświadczenie w systemie MOTAUN, sesje albumów okazały się świadomy ich dla nich obu, którzy byli w weryfikacji całkowicie różnych ludzi. Przy pierwszym wydawał się lepiej - rekord był naprawdę oddzielony przez milionową edycję, a Berry Gordy była bardzo zadowolona. Teraz "Diana & Marvin" nie może być słuchana bez innej drogi, jak próba szybkiego rozwiązania. Materiał piosenki tutaj jest dość słaby, ustalenia dążą do muzyki najniższej kategorii dla gospodyń domowych i nie ma chemii między samych wykonawców - z jakiegoś powodu cały czas krzyczy i w ciąży podczas nagrywania Ross przygotowuje się do macierzyństwa i śpiewa kołysanka.

Miejsce w historii

Pomimo raczej niskiej jakości, jest to nadal jedyną płytką stawową dwóch legend muzyki pop - a to nie jest wystarczające zainteresowanie kulturowe.

Przykład

"Mój błąd (miał cię kochać)"

Najlepsza dyskografia albumu koncertowego GAI

Jak to brzmi

Nie jest łatwo uwierzyć, ale gejem, jeden z najbardziej charyzmatycznych czarnych śpiewaków lat sześćdziesiątych, w zginanie regularnego artysty "MOTAUN" nie był szczególnie dobry jako wykonawca koncertowy. Istnieją dwa podstawowe dowody na to: album koncertowy z 1963 r. "Marvin Gaye nagrał na żywo na scenie" i rekord koncertu w klubie Copakabana, wykonany w 1966 roku, ale wydany tylko czterdzieści lat później. Oba te płyty, aby umieścić go lekko, nie "na żywo w Harlem Square Club" Sam Cook lub "osobiście w Whiskey A Go Go" Otis Redding: Niesamowity introwertywny gejem był oczywiście obawiany dużej grupy publiczności i dużej sceny i oddzwonił długo, by tłumić te fobi. "Żyj!" Zarejestrowany podczas trasy na poparcie ", aby jeździć na", reprezentuje nas już Gejem matki - oprócz wystające w większości czarnej publiczności w Auckland. Takie gejów jest również daleko od doskonałego wykonawcy koncertowego (w szczególności, przez dziewięć-minutowy populzorry oczywiście niekochany przez Starego Motaunov Hits Sami, podnosi sobie z łatwością człowieka, który wprowadził zobowiązania zadłużenia nałożone przez Trybunał), Ale przynajmniej w stanie zapomnieć o społeczeństwu i śpiewać tak, jakby tylko na siebie. Dowód - elegancka wersja "Odległego kochanka", walczyła z tematem z trule'a i nie jest już sugestywnym ballada, ale jako prawdziwy hymn kościelny.

Miejsce w historii

Gay później wyszedł kolejny album koncertowy - "Live w London Palladium", tradycyjnie uważany za lepszy "żyć!". Nie jest to jednak niekwestionowany punkt widzenia: Po pierwsze, klasyczna "Motauna" na nim jest jeszcze większa niż na "Live!" - Oprócz dziewięciominutowych solowych popourry, ma również jedenaście minut (! ) Patrick Duets, oba, z których gejem wykonywali na czystym autopilom - a po drugie, materiał piosenki na niej jest wyraźnie słabszy, który jest przedstawiany "na żywo!"

"Odległy kochanek"

Kolejny album Marvin Gaya o seksie, tym razem - o seksie miłością: Podczas nagrywania "Chcę cię", Gay był dosłownie obsesyjny z kobietą o imieniu Janis Hunter

Jak to brzmi

Ile więcej spawanych i potężnej wersji "Chodźmy go", z jednym wielkim wyjątkiem jest prawie brakuje naprawdę wybitnych piosenek. Jeśli odliczysz zaraźliwą stolicę i instrumentalną wersję piosenki "po tańcu" (uderzająco podobny do muzyki Aleksandra Zatspina do "Secret of the Third Planet"), w suchej pozostałości na "chcę, żebyś" znalazł Głęboko sentymentalny, a nie do końca strukturalnych piosenek, które czasami w najbardziej nieoczekiwanych chwilach i w złym znaczeniu pozbawiony całego wstydu. Kilka razy wzdłuż talerza, słuchacz jest oferowany rekord pewnej kobiety orgazmey - tani ruch, który pojawi się do anonimowych ścieżek dźwiękowych do filmów porno lat siedemdziesiątych, ale tutaj zachwyca obliczoną i klapą, zbyt pedałując koncepcyjna strona talerza.

Miejsce w historii

Odrzucenie na bok subiektywny widok autora tego "podręcznika" na "Chcę cię", nie można nie wspominać, że płyta jest rzeczywiście uważana za absolutnie klasyczną - wraz z "co się dzieje" i "Chodźmy "I" Zróbmy to ". Przynajmniej warto go wysłuchać - możliwe jest, że serce autora jest po prostu głusi do stopu napędowego i czułości, który w "Chcę cię zaakceptowany.

Przykład

Jak to brzmi

Zdewastowany przez wyraźnego braku finansów, które powstały ze względu na nawyk wydawania dobrego i poważnego uzależnienia od kokainy, gejem uważany za pracę na temat "tutaj, moja droga" jako szybki sposób na zarabianie pieniędzy, które musiał do swojej pierwszej żony po rozwodzie - Założono, że rekord zostanie wydany krótko i będzie składać się głównie z różnych rodzajów standardów pop. Jednak było wart sesji do Albusa, aby rozpocząć, ponieważ muzyk nagle zafascynował pracę - i zaczął komponować coś zupełnie innego. Rezultatem był podwójny album o połowę niezbyt piosenek w formacie rekordów dziennika - z tekstami, otwarcie opowiedziano o problemach krajowych i małżeńskich Gaia. Naturalnie, "tutaj moja droga" spadła z awarią. Oczywiście jest uwielbiana krytycy - i autor tych wierszy, w tym. Jeszcze bardziej spontaniczne niż "Co się dzieje", jeszcze mniej zorganizowane niż "Chcę cię", narcystycznego i wyjątkowego samopoczucia samodzielnego samopoczucia piosenkarza do siebie "tutaj, moja droga" to koncentracja całego braku muzyki Gai lat siedemdziesiątych - I przynosi oni do punktu zwrotnego, zwracając się w godność. Klucz, powtarzany w różnych wersjach już trzykrotnych piosenki "tutaj, moja droga" nazywa się "Kiedy przestałeś mnie kochać? Kiedy przestałem cię kochać? " - I muzyka rekordu, jakby nieudano szukasz odpowiedzi na to wieczne pytanie. Chociaż fundament albumu jest klasycznym światłem funkiem, gejem w różnych momentach wrywa do-Uap, cytuje swoje stare piosenki, apeluje do kosmicznych motywów wyraźnie zapożyczony z George Clinton, pozostawia słuchacza jeden z wieloletnim saksofonem solo . Cały kalejdoskop stylów światła towarzyszy oczywiście namalowany geje w ruchu w tekstach o pełnym załamaniu i rozczarowaniu w życiu, którą miłość aneniczna nie może zapobiec ("zakochać się ponownie"), - w rezultacie okazuje się Nie rekord nawet i monodrama niespotykanej mocy.

Miejsce w historii

"Co się dzieje" i "dostaćmy go na" - niedostępne wierzchołki w pracy Gaya, ale tutaj, moja droga "jest kluczowym albumem, aby zrozumieć to jako osoba. Osoba jest głęboko niedoskonała - ale w przeciwieństwie do wielu, którzy nie boi się, że te niedoskonałości publiczne.

Przykład

"Kiedy przestałeś mnie kochać, kiedy przestałem cię kochać"

Disco-album, przypuszczał jako konceptualny wjazd Boga i świat oczami Marvin Gaya, rekompensowany i konwertowany przez "Motauna" bez zgody muzyka

Jak to brzmi

Natychmiast po "tutaj, moja droga", gejem, już w pełni zbankrutowany i spędzony nawet z łowcą Janice, pod dowództwem armii Motanyan Producentów, nagrał pełnoprawny album disco-album "Miłość" - ale udało się wycofać W ostatniej chwili udał się do Londynu i uzbrojony w kilogramy kokainy, ponowne przekierowanie rekordu pod koncepcyjnym albumem na urządzeniu przy życiu. Następnie stało się bardzo zrozumiałe rzeczy: jakoś cały mistrz albumu był "Motauna", który zauważa już gotowe piosenki, usunął "daleko Cry" z Trackist i zmienił gotowy zapis rekordu, w W tym samym czasie, usuwając go z planowanej nazwy - "W naszym życiu?" - znak zapytania. Po tym wesoły w końcu pękł z jego etykietą i zatrzymał się z nim coś do komunikacji - a rekord zwolniony zgodnie z wynikami "śmiesznymi". W 2007 r. "W naszym życiu?" Został ponownie uznany na dwóch dyskach, na których znajduje się wstępna mieszanka gejów, a wersja "Motauna" i album Miłośnika, a nawet pojedynczy "ego potknięcia", nagrany przed wyjazdem muzykiem do Londynu. A jaki jest wynik? Po pierwsze, gniewny gejów jest wyraźnie odpisany na jego najlepszym dobrobycie i uzależnieniu od narkotyków - jeśli między jego wersją "w naszym życiu?" I mieszanki etykietowe są różnice, a następnie dość minimalne. Po drugie, album Miłośnika nie jest taki zły, jak można zakładać. Tak, jest to bezwstydna próba prowadzenia gejów w ramach klubu dyskoteki - ale z wyjątkiem strasznych tekstów, próba szczerze, nie zła; Nie Donna Lato, ale także nie genus Stewart. Co z "w naszym życiu?", Wówczas ten rekord, jeszcze więcej grania muzyki na kontrast (dyskoteka, ale znacznie mniej oczywista, a nawet miejsca w pobliżu faktu, że w tych latach Records został wydany) i teksty (absolutnie Depresyjne, a czasem nawet przerażająco ponury) niż "tutaj, moja droga", okazuje się być niemal The FuNkiove, a w dobrym tańcu w naczyniu Gaya - i całkowicie bez złych piosenek.

Miejsce w historii

Najbardziej niedoszacowany album gejowski. "W naszym życiu?" - To nie jest "co się dzieje", ale nie jest całkowicie jasne, dlaczego reputacja tego rekordu nie wykracza poza rozrywkę Casus w karierze Wielkiego Piosenkarza.

Przykład

Ostatni album Hightime Gay, który nagle powrócił do wykresów

Jak to brzmi

Po historii "w naszym życiu?" Gay przeniósł się do życia w Belgii - gdzie nagrał swój ostatni talerz. Dedykowane jak w najlepszych czasach, seks i rytm "Miłośnika" - nie jest już duszą, a nie funk, a nie dyskoteka, ale najbardziej prawdziwym składnikiem z motywami karaibskimi. Maszyny bębna pukają, syntezatorów śpiewają - i niezwykle szybko brzmi gejów, jako osobę, w którym rozpocznie się najlepsza strona na świecie. Początkowo wytwarza dziwne wrażenie: niemożliwe jest wierzyć, że to frywolne, zagroziło przez intonację piosenek do filmów Hollywood z lat osiemdziesiątych o surfingu i miłości powieściach na Golden Beaches Album naprawdę należy do Peru zawsze dążenie do wysokiego dramatu duchowego gejem. Wtedy przyzwyczaisz się - i okazuje się, że łatwość "miłości północy" idzie do tego rekordu tylko na korzyść. Najlepiej jest to, że jest to zauważalne przez główne uderzenie "Seksualne uzdrowienie" - zaskakująco piękna i osobista piosenka, bez jego dziwnego porozumienia straciłaby ich naturalność i na pewno stała się trochę bardziej cięższa.

Miejsce w historii

Dwa lata po wydaniu "Miłośnika Midnight", Gay został zastrzelony przez swojego ojca - i ostatni dysk piosenkarza, który przeżył wiele kłopotów i który kiedykolwiek mieli wiele kłopotów, był na ironię najbardziej nieodpowiednimi biografiami. Dlatego, jeśli to, co zamknąć historię o Gee, jest jego wykonanie hymnu amerykańskiego na meczu wszystkich gwiazd NBA w 1983 roku. Wykonanie niesamowitego - i dobrze pokazującego, jaką skalę był mężczyzną.

Marvin Gaye (Marvin Pentz Gaye) urodził się w 1939 roku w Waszyngtonie w rodzinie chrześcijan. Od trzech lat śpiewał w kościele, potem nastolatek studiował na narządzie. Do 15 lat opanowałem klawiatury i bębny i wykonywane z różnymi grupami ujemnymi, w tym "Rainbows" i "Moonglows", grając w stylu rytmu i bluesa. W 1957 r. Dołączył do grupy "Marque", który wykonał romantyczny ... Przeczytaj wszystko

Marvin Gaye (Marvin Pentz Gaye) urodził się w 1939 roku w Waszyngtonie w rodzinie chrześcijan. Od trzech lat śpiewał w kościele, potem nastolatek studiował na narządzie. Do 15 lat opanowałem klawiatury i bębny i wykonywane z różnymi grupami ujemnymi, w tym "Rainbows" i "Moonglows", grając w stylu rytmu i bluesa. W 1957 r. Dołączył do grupy "Marque", które wykonały romantyczne ballady jazzowe, a nawet wydał jeden album. W 1961 r. Marvina Zakri Berry Gordy, założyciel etykiety nagrania Motown Records, która uderzyła w jego piękny młody głos w trzech oktawach i zaoferował umowę.

W latach 1962-1965 Marvin Gay nadal pracował głównie w stylu rhythm End-blues, jego najsłynniejsze kompozycje były "Czy mogę dostać świadek" (1963) i "uparty rodzaj koledzy", który został włączony do Rabu TOP10. Następnie pomysł producentów Motown Marvin zaczyna nagrywać duet z takimi słynnymi wykonawcami, jak Mary Wells (Kim Weston) i Tammy Terrell (Tammi Terrell). Wśród jego kompozycji były głównie romantyczne bluesy i rytmiczne garnitury jazzowe, w tym słynne "baby nie rób tego" (1967). W 1970 r. Po tragicznej śmierci jego ostatniego partnera Tammy Tarrell z udaru na scenie, Marvin ostro zmienia swój styl. Jego nowy album "Co się dzieje" (1971), co było mieszanką jazzu, funk i klasyki, dotknął wielu poważnych problemów, takich jak rasizm i narkotyki. Pomimo obaw z płyt motown, ten album miał ogromny sukces. Szczególnie cieszył się popularną kompozycją fanową "Miłosierdzie, Mercy Me". Dzięki wydaniu tego albumu Marvin Gay stopniowo osiąga kreatywną i finansową niezależność od Motown. A następny album "Chodźmy go na" (1973), staje się najbardziej udaną pracą.

Marwin Gay brukował drogę do sceny wielu utalentowanych wykonawców funk. To był ten, który przywiózł na scenę młodego wędrówki Stevie, aw 1973 roku wyszedł na wspólny album z Diazan Ross.

Niestety, zło, z którym Marvin walczył w swoich piosenkach, nie poszedł wokół siebie. Jego nagrania końca lat 70-tych nieco zniszcząc jego uzależnienie od kokainy. Ulubione z problemów z podatkami, w 1980 r. Marvin porusza się do Europy, gdzie wkrótce pojawia się jeden z jego ostatnich albumów koncertowych "w naszym życiu".

Jego album "Midnight Love" (1982) i "Seksualne uzdrowienie" z niego przyznano nagrody Grammy w kategorii "Najlepsze męskie wokale w rytmie i bluesach".

Ojciec Marvina, kapłan, wierząc, że zawód wstydu piosenkarza za rodzinę, w jednej z kłótni za stolikiem rodzinnym ... Shot Marvin. 1 kwietnia 1984 roku.

W 2008 r. Amerykańska muzyka Journal Kamień toczny przypisał Marvin 6 miejsce na liście największych śpiewaków wszechczasów, a 18 największych artystów wszechczasów.

Dyskografia:

1961 - Soulful of Marvin Gaye
1963 - ten uparty rodzaj faceta
1964 - Kiedy jestem sam, płaczę
1964 - razem (z Mary Wellz)
1964 - Hello Broadway, to jest Marvin
1965 - Jak słodki ma być kochany przez ciebie
1965 - hołd dla Wielkiego Nat King Cole
1966 - Nastroje Marvina Gaye
1966 - Weź dwa (z Kim Weston)
1967 - United (z Tammy Terrell)
1968 - Słyszałem to przez winoroślę
1968 - Jesteś wszystkim, czego potrzebuję (aby uzyskać) (z Tammy Tarrell)
1969 - Marvin Gaye i jego dziewczyny (z Mary Wellz, Kim Weston i Tammy Tarrell)
1969 - Easy (z Tammy Tarrell)
1969 - Marvin Pentz Gaye
1970 - tak jest miłość
1971 - Co się dzieje
1972 - Problem Man (Film Soundtrack)
1973 - Dajmy to
1973 - Diana & Marvin
1976 - Chcę cię
1977 - w London Palladium (koncert)
1978 - tutaj moja droga
1981 - W naszym życiu
1982 - miłość północy

Do 15 lat opanowałem klawiatury i perkusistów i wykonywane z różnymi grupami czarnymi ulicznymi, w tym "tęcze" i "moonglows", grając w stylu rytmu i bluesa. W 1957 r. Dołączył do grupy "Marque", które wykonały romantyczne ballady jazzowe, a nawet wydał jeden album. W 1961 r. Marvina Zarry Berry Gordy, założyciel etykiety nagrania Motown Records, którą uderzył w jego piękny młody głos w trzech oktawach głębokości i zaoferował umowę.

W latach 1962-1965 Marvin Gay kontynuował pracę głównie w stylu rytmu i bluesa, jego najsłynniejsze kompozycje były "Czy mogę dostać świadectwo" (1963) i "uparty rodzaj Felowa", który wszedł do COP10 Reb. Następnie, teoretycznie produkty Motown Marvin zaczynają nagrać duet słynnych wykonawców, jak Mary Weston (Kim Weston) i Tammi Terrell (Tammi Terrell). Wśród jego kompozycji były głównie romantyczne bluesy i rytmiczne garnitury jazzowe taneczne, w tym słynne "dziecko, jak to robią" (1967). W 1970 r. Po tragicznej śmierci jego ostatniego partnera Tammy Tarrell z udaru na scenie, Marvin ona ostro zmienia swój styl. Jego nowy album "Co się dzieje" (1971), który stanowił mieszankę jazzu, funk i klasyki, dotknął wielu poważnych problemów, takich jak rasizm i narkotyki. Pomimo obaw z płyt motown, ten album miał ogromny sukces. Szczególnie cieszył się popularnością Składu Fanca "Miłosierdzia, Mercy Me". Dzięki wydaniu tego albumu Marvin Gay stopniowo osiąga kreatywną i finansową niezależność od Motown. A następny album "Pozwala to zrobić na" (1973) staje się jego najbardziej udaną pracą.

Marwin Gay brukował drogę do sceny wielu utalentowanych wykonawców funk. To był ten, który przywiózł na scenę młodego wędrówki Stevie, aw 1973 roku wyszedł na wspólny album z Diazan Ross. Niestety, zło, z którym Marvin walczył w swoich piosenkach, nie poszedł wokół siebie. Jego nagrania końca lat 70-tych nieco zniszcząc jego uzależnienie od kokainy. Niepowodzenie problemów z podatkami, w 1980 r. Marvin przenosi się do Europy, gdzie wkrótce nadchodzi jeden z jego ostatnich albumów koncertowych "w naszym życiu". Jego album "Midnight Love" (1982) i kompozycja "Uzdrowienie seksualne" otrzymali nagrody Grammy w kategorii "Najlepszy męski wokal w stylu rytmu i bluesa". Pod koniec 1983 roku Marvin Gay wpadł w ciągły depresję leków i zaczął stale stanowić samobójstwo. Nie można zakończyć swoje udręki dłużej, w kwietniu 1984 r. Ojciec Marvina strzelił jego syna.

Dyskografia:

1961 - Soulful of Marvin Gaye

1963 - ten uparty rodzaj faceta

1964 - Kiedy jestem sam, płaczę

1964 - razem (z Mary Wellz)

1964 - Hello Broadway, to jest Marvin

1965 - Jak słodki ma być kochany przez ciebie

1965 - hołd dla Wielkiego Nat King Cole

1966 - Nastroje Marvina Gaye

1966 - Weź dwa (z Kim Weston)

1967 - United (z Tammy Terrell)

1968 - Słyszałem to przez winoroślę

1968 - Ty wszystko ja (aby uzyskać) (z Tammy Terrell)

1969 - Easy (z Tammy Tarrell)

1970 - to jest sposób miłości

1971 - co się dzieje

1972 - Problem Man (Film Soundtrack)

1973 - Uzyskaj to

1973 - Diana & Marvin

1976 - Chcę cię

1977 - w London Palladium (koncert)

1978 - tutaj moja droga

1981 - W naszym życiu

Michail Marvin - nowicjusza piosenkarza i autor piosenek z Ukrainy. Zawarte w czarnej etykiecie gwiazdy. Zdobyłem sławę dzięki Hida "Nienawidzę". Szczególnie popularny wśród młodych ludzi aktywnie współpracuje z innymi udanymi wykonawcami.

Dzieciństwo

Misha Marvin urodził się w malowniczym mieście Chernivtsi (Ukraina), gdzie spędził sierocińca. Był zwykłym chłopcem, jedyną rzeczą, która wyróżniała go od większości rówieśników jest szczera miłość do muzyki i pragnienia wykorzystania swoich możliwości w maksimum.

Michaił studiował w jednej ze szkół Chernivtsi i już w tym czasie pokazał sobie osobę kreatywną. Po ukończeniu szkoły w 2006 r. Przeniósł się do Kijowa do tam, w stolicy, połóż sposób na pokaż firmę. Aby wdrożyć jego sen, Michaił postanowił otrzymać edukację zawodową, a zatem wszedł do Akademii Praktyki Kultury i Sztuki (Departament Muzyki).

Kariera muzyczna

Podczas gdy student Michaił zaczął pisać własne teksty. W tym samym latach został członkiem męskiej grupy pop. Faceci odnotowali kilka piosenek, a nawet usunął film, który kosztuje ich tylko 350 $. Był to kompozycja "Superpess", a przy okazji, przynajmniej sam muzyk waha się zapamiętać ten okres kreatywności, piosenka wziął nawet parę kanałów muzycznych w rotacji. Ale wkrótce zdecydowali się zaprzestać istnienia grupy.

Jednocześnie upadek grupy Marvina została wydalona z trzeciego przebiegu Akademii po kolejnej sesji bezluzowanej. Działania Grupy, aktywne zajęcia muzyczne zaczęły większość czasu od faceta, a po prostu nie miał czasu na przygotowanie się do egzaminów.

Misha Marvin w radiu

Początkowo zdobył prowadzenie w klubie karaoke i pracował nad tekstami dla piosenek. Misha lubiła inwestować swoje uczucia w rymowane linie, więc teksty uzyskano silne, emocjonalne. Nic niesamowite, że wkrótce zauważono jego talent.

W 2013 r. Misha napisała kilka piosenek wraz z przyjacielem, który następny dzień sprzedał je na tysiąc dolarów. Ten sam przyjaciel wprowadził Misha Marvin z Pavel Kuryanovem - Dyrektor Dyrektora Etykiety Black Star Inc, która zaproponowała ambitną młodą współpracę.

Zacznij od, Misha Marvin pomógł przygotowaniu albumu wokalistego Hannah. Następnie piosenka "skromna nie w modzie", której tekst został napisany przez Michaił, mocno wszedł do repertuaru młodego piosenkarza.

Następnie Marvin i inni członkowie zespołu pracowali na albumie Egor Crea "Bachelor". Michael przemówił także przez współautor słynnych trafień Nathan, ćma i wielu innych wykonawców. Na przykład Misha stała się autorem piosenki "tlen", którą MOP spełnił razem przez grupę "Via GRA". Ten rodzaj współpracy trwał dwa lata.

W 2015 roku Pasha oferowała Marvin, aby spróbować sobie jako wykonawca. Pierwszą pracą była piosenka "Cóż, jak się dzieje". Zakładano, że Misha spełniłaby skład z DJ Kan, ale wtedy inny piosenkarz chciał dołączyć do duetu. Okazali się być wszystkim słynnym raperem Timati. Niewątpliwie był to spektakularny trio, wynik, z których uczniowie byli zadowoleni. W rekordzie prasowej, Olga Buzova nawet uczestniczyła. Nieco później Marvin i DJ Kan przedstawił piosenkę z nazwą odcinającą "suka".

W połowie 2016 roku Misha Marvin zaprezentował pierwszą solową piosenkę - nienawidzę, który został usunięty, a klip jest bardzo wysoki.

Misha Marvin - nienawiść (2016)

Kilka godzin po wydaniu, kompozycja stała się liderem wykresu pop iTunes i wziął miejsce w pierwszej piątce liderów całego wykresu, z powodzeniem konkurując z Duet Crere i Timati "Gdzie jesteś, gdzie ja" . Film dla piosenki "Nienawidzę" wziął szóste miejsce w rankingu YouTube, a w pewnym dniu strzelił ponad pół miliona widoków.

Następnie następuje współpraca z jego długoletnim przyjacielem Motomu, który zakończył wyjściem kompozycji "A może?!".

Misha Marvin Ft Mot - A może?! (2016)

Życie osobiste Misha Marvin

Michail Marvin stara się ominąć pytania o swoje życie osobiste, chociaż Paraszi jest upośledzenie, próbując zidentyfikować informacje na ten temat. Na przykład dziennikarze zwrócili uwagę na piosenkę "Break", ponieważ te teksty nie są napisane bez obrażeń psychicznych. Misze musieli wyznać, że - tak, jedna dziewczyna złamała jego serce. Facet przypomniał sobie to wydarzenie w następujący sposób: "Potem mieszkałem w Kijowie, pracowałem w Karaoke, a ty sam rozumiesz, co miałem wynagrodzenie. Spotkałem dziewczynę, która mieszkała w Wladivostok, była z zabezpieczonej rodziny. Wybuchliliśmy uczucia, przeniosła się do mnie żyć, ale miesiąc później zdała sobie sprawę, że była niewygodna z biednym facetem. " Kim Kardashian. Musi być wyrzucona i szczere - to na pewno ".

Misha ma na celu samorozwój i bardzo poważnie zaangażowany w choreografię i działając, aby wyglądać bezbłędnie zarówno w klipkach, jak i na koncertach. Ponadto utalentowany facet uczy się grać na pianinie, ponieważ wierzy, że każdy muzyk musi opanować to narzędzie.

Misha Marvin teraz.

Młody artysta planuje dać swój solowy album. Chce rosnąć i rozwijać się dokładnie jako wykonawca. Zrozumienie perspektyw i rentowności pisania tekstów dla innych artystów, Misha nadal stara się przekazać własne myśli z własnych ust do słuchaczy.