Streszczenie artykułu Fonvizin i klasycyzm. Streszczenie i prezentacja do lekcji literatury

Nauczyciel języka rosyjskiego i literatury Mukhitdinova Dilnose Rustamovna.

Streszczenie lekcji w literaturze w 8 klasie "D.I.fonvizin. Komedia" Lady ".

Lekcja celów:

Nauczanie - znajomość z gatunkiem komediowym; Identyfikacja konfliktu, na którym akcja jest zbudowana w grze, przyczyny, połączenie z erą; Rozważanie komedii z punktu widzenia kanonów klasycyzmu i wycofywanie się z nich.

Rozwój - tworzenie warunków do tworzenia umiejętności i umiejętności analitycznych; w formie monoologicznej, aby wyrazić swój punkt widzenia, rozwiązuje sytuację problemową

Edukacyjny - wychowanie pragnienia bycia naprawdę moralnym, wykształconym, wykształconym przez osobę, która widzi i doceniają osobę w innej osobie; Tworzenie potrzeby żyć według prawa.

Rodzaj lekcji: Lekcja tworzenia nowej wiedzy.

Główna metoda: rozmowa analityczna z elementami wyszukiwania problemów

Formy : Zbiorowy, indywidualny.

Technologie. : Współpraca "Nauczyciel nauczyciela".

Ekwipunek: Portret D. I. Fonvizin, teksty komedii "Lady", skoroszytów na literaturze,

Projekt zarządu: Lekcja Link Theme, Epigraf:
Satira jest "nie jest niewinnym poświęceniem wesołych dowcipów, a burze ducha obrażająca wstyd społeczeństwa".
V. G. Belinsky.portret pisarza, problemy, słownik do tematu, konflikty komedii.

Podczas zajęć

Organizowanie czasu.

Sprawdź swoją pracę domową.

Czytanie wiersza G. R. Derzhavin "Monument" przez serce.

3. Informacje niestandardowe o d.i.fonvizin.

Mowa ucznia (zadanie z góry)

D. I. Fonvizin (1745-1792) urodził się w bogatej rodzinie szlachetnej, otrzymała edukację na Uniwersytecie Moskwie, studiowała na uniwersyteckim gimnazjum, a w 1761-1762, w filozofii wydziałowej. Początkowo roboty satyryczne napisały, a potem podjęła tłumaczenia.

Wcześnie był zainteresowany teatrem. Po raz pierwszy upadł do prezentacji w wieku 14 lat i przypomniał to jako cud: działania wykonane we mnie teatr nie może być prawie opisany ".

Przyszłość dramaturgowa wcześnie pokazała wyobraźnię na żywo, serce reakcja na coś iraz, humor: "Ostre słowa moje były noszone wokół Moskwy, ponieważ były dla wielu chłopów, obrażali złego i niebezpiecznego chłopca" ...

W 1762 r. Fononvin przeniósł się do Petersburga i wszedł do Collegii Spraw Zagranicznych przez tłumacza. Od 1763 do 1769 r. Podawał pod rządem ministra I. P. Elago, który był odpowiedzialny za pracę ze skargami, co pozwoliło mu zapoznać się z Catherine Cathlorina Telefonem ..

Pierwsza oryginalna bajka satyryczna "Fox-Kaznodel", a następnie pierwsza komedia, która używała głośnego sukcesu.

Komedia "Niedroga" została ukończona w 1782 roku. "... Teatr został wypełniany, a publicznie brawo grę przez rzucanie portfeli".

Mowa ucznia (przydzielona z wyprzedzeniem pracy) - posiada w notebookach.

Satira-implanting, ironia rowerowa

Dramat - Prawo dzieł literackich zbudowanych w formie dialogu bez mowy autora i przeznaczone do wykonania na temat dzieła Stage8 tego rodzaju, poważne, ale nie heroiczne treści (w przeciwieństwie do komedii i tragedii).

Uwaga - Wyjaśnienie autora w tekście gry (zwykle w nawiasach), związane z sytuacją działania, działań bohaterów, intonacji, wyrażeń twarzy itp.

Niedrogi - młodzi ludzie, który nie otrzymał wystarczającej edukacji i nie mógł być dozwolony (nie zardzewiały) do obsługi.

Po pojawieniu się komedii zaczęli nazywać niedbałymi młodzieży, chłopców.

Słowo nauczyciela:

Według fabuły i nazwiska "Niedrogi" - grę na jak bardzo i niesłusznie nauczał młodego szlachcica, rosnącego "tani". Problem edukacji jest centralny w pracach epoki oświecenia. Ale Fonvizin długo rozszerzył formułę tego problemu: chodzi o edukację tutaj w najszerszym znaczeniu tego słowa. Mitrofan jest najtańszym, który mówi o nazwie gry. Historia jego wychowania wyjaśnia, gdzie jest straszny świat bydła i spacy.

4. Pracuj nad problematycznymi sztukami.

Jakie techniki satyryczne jest Fonvizin, przedstawiająca właścicieli właścicieli? (Rekordy w notebookach)
1. "Mówiąc" nazwiska i nazwy;
2. Umyślna przesada ujemnych cech. Chemnant Chemnant Co to jest ten recepcja? /hiperbola/
3. Charakterystyka samozapłonowa (samodzielna integralność);
4. "Zoologizacja";
5. UWAGA
Więc jaki rodzajgłówny problem Wysłany już w 1 akcji?
1. Krytyka rzeczywistości autokarety twierdzy.
2. Tragedia losu prostej osoby.
Drugi problem.

Przyszłość Rosji umiera - młodszego pokolenia, brzydki wykształcony mitrofan, który będzie hamulcem dla rozwoju duchowego i kulturowego Rosji.
Trzeci problem.
Konserwatyzm starego pokolenia Fonvizin sprzeciwia się obrazom zaawansowanych ludzi.

Wszystkie znaki komediowe mogą być wyraźnie podzielone na dwa obozy: bohaterowie ideologów - pozytywne bohaterowie przedstawiono schematycznie, tradycyjnie, zgodnie z zasadami klasycyzmu i negatywnych lub drugorzędnych bohaterów domowych, na obrazie, które przejawiająnovatory Fonvizin. .

Jest znany z komedii, jakie jest pochodzenie i warunki edukacji bohaterów gospodarstw domowych: rozmowy o swojej rodzinie Prostakovy, wiemy, dlaczego bydło jest nieskuteczne, a "edukacja" i szkolenia Mitrofanuska jest bezpośrednio przedstawione w grze. Wybieranie Ideologów Bohaterów pozostaje nieznany: Nie wiemy, w których środowisko został wychowany Sophia, co sprawiło, że Medononowi oficerowi itd.

Bohaterów domowych w komediach są stale w ruchu: Mitrofan i Natylin, Prostaya i Natilinina, Prostakova, Svostakova, odbywają się na scenie, sam Prostacob: "Wtedy jest tasowany, a następnie łza" (II, 5) itd. Bohaterowie gospodarstw domowych prawie nie popełniają działań, ich działania są słowami.

1. Nazwij pozytywne bohaterów. / Sofya, Milon, Pravdin, starodeules. Zwróć uwagę na "mówiące" nazwiska i nazwiska.
2. Jaki świeży strumień sprawiają, że te bohaterowie w ciemnym ignorantowym świecie bydła?
3. Jakie są marzenia w przeciwieństwie do bydła, w zaawansowanych ludziach?
Milon - "Umysł, dzięki uprzejmości, oświecenie".
Ulice - "dusza i serce".
Pravdin - "Prawda we wszystkim".

Po utworzeniu jego komedii, Fonvizin miał nadzieję na fakt, że nadejdzie czas, kiedy zaawansowani młodzi ludzie rozważyłby wstyd braku życia: "Szlachada rozważyłby dla pierwszego hańba nic nie robić, gdy jest tak wiele biznesu, jest ludzie, którzy muszą mieć ojca, służą. "
W rezultacie Rosja stanie się wykształcona, duchowo bogata, ponieważ wartość narodu powinna być określona przez sprawy swoich ludzi.
Oto kolejny problem - pragnienie wizyty Rosji utworzonej, duchowo bogatego, nie przyjęte przed innymi państwami.

5. Odbicie nowego materiału.

W jakim wieku stworzył tę komedię? (W XVIII wieku )

Jaki przepływ literacki jest bezpośrednio związany? (klasycyzm)

Wymień cechy klasycyzmu jako przeznaczenia literackiego, który spotkał się w sztuce. (orientacja edukacyjna literatury, pisarz starał się wpływać na umysł osoby do skorygowania wad społeczeństwa, jasnej części ich pozytywnych i negatywnych, komedia nosi naturę nauczania, głosi zadłużenie cywilne ", mówiąc nazwiska" bohaterów ).

Jaki rodzaj literatury traktuje tę pracę? Do jakiego gatunku? W hierarchii gatunków komedii odnosi się do niskiego, które uznano za drugorzędne. Jaki był cel niskich gatunków? (ulżyć, zastąpić wady człowieka i społeczeństwa jako całości).

Jakie zasady były przestrzegane podczas pisania sztuki w surowych ramach klasycyzmu? Czy powinni mieć Fonvizyn w komedii "Niedrogi"? (Składa się z 5 aktów, zdarzenia wystąpią w ciągu dnia, w jednym miejscu, bez rozpraszania przez boczne linie działek, miejsce działania - posiadłość wykonanego miejsca, akcja rozpoczyna się rano i kończy rano Następnego dnia akcja jest podporządkowana przez jedną główną ideę - potrzeba wychowania godnego, uczciwego, obywatela Dopy).

Możemy więc zakończyć: Fonvizin podąża za tradycjami klasycyzmu, napisał jego nieśmiertelną komedię zgodnie z podstawowymi zasadami tego kierunku literackiego

5. Sprzęt do lekcji:

Charakterystyka mowy, że fonavizine upoważnia ich bohaterów wyróżnia się niezwykłą dokładnością, dokładnością, lakonizmem, aforystą, indywidualnością, bogactwem językowym. Przemówienie bohaterów daje ich istotę, ich poglądy, intencje, pragnienia. Wszystko to mówi o wysokim mistrzostwie Phonvizin-playwater.

Po tradycji nie anuluje pragnienia nowego. Umiejętność i talent pisarza i są to, że przyczynia się do dobrze ugruntowanego, tradycyjnego.

Zasadniczo obserwując podział bohaterów na pozytywny i negatywny, Fonvizin wciąż niejednoznacznie przedstawia niektóre z nich. Jeśli starodole, Pravdin, Sophia, Milon, są z pewnością pozytywne, a potem nauczyciele Mitrofan nie mogą być pewni przypisywane postaciom pozytywnym lub negatywnym. I EREMEEVNA? Niewolnik lub kochająca pielęgniarka?

Innowacja Fonvizin objawiła się w etykiecie komedii, w genialnych charakterystykach mowy. Idea towarzystwa społeczeństwa w ramach praw dobrych i sprawiedliwości była progresywna

Lekcja zbliżyła się do końca. Dziękuję Ci.

Faceci, przeczytaj komedię do końca. W następnej lekcji praca badawcza zostaną przeprowadzone w tabelach.

6. Maksymalne zadanie: Czytanie komedii do końca, charakterystyki znaków.

7. Nakładanie lekcji, oszacowania

Tam w dawnych latach,
Satyruscy panów,
Ślepy fonvizin, przyjaciel wolności ...
A. S. Pushkin.

Klasycyzm jest kierunkiem literackim, który istniał w XVIII - wczesnym XIX wieku. Charakteryzuje się wysoką sprawą obywatelską, wymagającą, aby w nazwie ogólnopolskiego zadania wszystkie osobiste ofiary; Ścisłe przestrzeganie niektórych norm i zasad. Klasycystyści pisarze znaleźli próbki pięknych zabytkowych zabytków, niezmienionych przez cały czas.

Klasycyzm istniał wyraźny podział gatunków literatury na "wysoki" i "niski". Przedmiotem wysokich gatunków (wiersze, dziwne, tragedii) jest MGLLE, aby być najwyższym życiem, duchowym, działającym osobom - tylko królów i arystokratów. Zawartość niskich gatunków (satyra, komedii, bajki) została zredukowana do wizerunku życia prywatnego, codziennego. Postacie byli przedstawicielami niższych osiedli - mała szlachta, urzędnicy, forteca sług. "High" i "Niski" nigdy nie podłączony do jednej pracy. W charakterze bohatera domniemana jest jedyna funkcja - pozytywna lub negatywna. W rezultacie postacie były całkowicie złośliwe lub całkowicie szlachetne.

Klasycyzm rozwiązał zadania edukacji obywatela osoby. Zachowanie innych ma decydujący wpływ na tożsamość dziecka. Cnotliwe lub złośliwe, służy jako przykład, próbka do śledzenia. Ideał epoki jest ogłoszony przez osobę, która jest w stanie przynieść publiczne korzyści, za które interesy państwa powyżej osobistych interesów. Uwaga komedii pojawiła się na negatywnych zjawiskach rzeczywistości. Celem komedii, według klasycyzmu, jest oświecanie, bicie niedociągnięć, aby wywołać śmiechem.

Najbardziej wybitną dziełem dramatu klasycyzmu w rosyjskiej literaturze XVIII wieku jest komedia Fonvizina "Nepalia". W budowaniu ich sztuk Fonvizin dokładnie przestrzegał zasad klasycyzmu. "Nepal" składa się z pięciu działań kanonicznych. Każdy jest obserwowany przez zasadę Trójcy - działania, czas i miejsce. Wydarzenia przedstawione przez Phonvizina występują w ciągu jednego dnia iw jednym miejscu - w domu właściciela właściciela.

Zgodnie z zasadami klasycyzmu, powierzchnie komediowe są podzielone na złośliwe i cnotliwe, aw finałach sztuk są źli, dobre zwycięstwo triumfowe. Heroes są publikowane. Prostakova na nadużywanie jej władzy jest pozbawiony praw nad chłopami, jej majątek jest przyjmowany pod opieką.

W zderzeniu "zła" i "cnotliwych" bohaterów, głębokie konflikt społeczny zaawansowanej inteligencji szlachty z serwerami reakcyjnymi jest odzwierciedlane. Dramkarz celowo wyostrza negatywne obrazy, osiągając tę \u200b\u200bwiększą perswazyjność w zgnieceniach serfdom.

Obrazy pozytywnych postaci komediowych są schematycznie schematycznie w duchu klasycyzmu. Pravdin, The Straighs, Milon, Sophia nie żyją tak dużo i działają jak najwięcej więcej i ważne jest, aby argumentować na tematy moralne i polityczne, uczą lekcji szlachetnych cnót.

Podobnie jak te pozytywne bohatery gry, negatywne znaki są obdarzone nazwami "mówiących", zgodnie z którymi można natychmiast ocenić każdy z nich: Spacen, Mistyman, bydło.

Trzy tematy przechodzą przez dramatyczną dzieło Fonvizin: tematu edukacji, serfdom i państwowego systemu Rosji.

Problem wychowania i edukacji młodych szlachty głęboko martwi się o dramaturg, który marzył o nowej generacji oświeconych ludzi rosyjskich. Według Fonvizina jedynym wiarygodnym źródłem zbawienia z degradacji duchowej szlachty jest zakorzenione w prawo wychowywania. Fonvizin podniósł pytanie tego, co powinien być prawdziwy szlachcic i jest rosyjską szlachetnością jego wizyty. Studia wyraziły tę myśl: "Szlachada, na przykład, nie zrobiłby nic dla pierwszej hańbie, gdy ma tyle biznesu: są ludzie, którzy pomagają, jest ojczyźnia, która służy!" Materiał z witryny.

Innym problemem jest "niewyrażalny" - jest to problem z serfs: straszna pozycja rosyjskich serfów, które są w pełni posiadaniu właścicieli ziemskich, potworną arbitralność szlachcicami. Pisarz, zbliżający się do krawężnika ignorantów, którzy nadużyli jego władze nad chłopami, pokazuje, że wiara w Catherine II jest bez znaczenia. W odpowiedzi na słowa Praddina, że \u200b\u200bz takimi zasadami, "Czym są z Starodam, ludzie nie odpuszczają z dziedzińca i zadzwonić na podwórko, aby odwołać się do ... za to, co lekarz wezwanie do pacjenta, "Najświętsze przekonania są odpowiedzialne:" Mój przyjaciel, mylone. W próżno nazwa lekarza dla pacjenta jest nieubłagana: lekarz nie pozwala, nie będzie go zakażony. W ustach starszej, autor inwestuje jeszcze jedną myśl: "Rozumiem niewolnictwo sam dla siebie, nieplanowane".

W ten sposób komedia "niedroga" odzwierciedlała najważniejsze i najbardziej ostre problemy rosyjskiego życia. Fonvizin wierzył, że główna broń komedografu śmiała się i wice i musisz przedstawić zabawne.

Nie znalazłeś tego, czego szukałeś? Użyj wyszukiwania

Na tej stronie materiał na temat tematów:

• fonvizin i klasykism streszczenie
• nepalskie wyjątkowe dzieło klasycyzmu
• wniosek komedii jest niewyrażalny i klasyzm
• przykłady klasycyzmu w nowotworowych
• warunki klasyfikmu w komedii Nepal

Według znaków gatunków "niedrogi" - komedia. Teoria klasycyzmu twierdziła, że \u200b\u200bw komedii nie powinno być poważnej ani smutnej treści: powinno być tylko zabawne i "skomplikowane", dla których żądany bulwar: "Niech aktor zawsze w nim zawsze zadzwonił". Już w jego brygadierze Fonvizin nie jest w pełni zgodny z tymi zasadami. Tak więc, w rozmowie brygadier i z Dobroliubovem i Sofią, ciężką i ponurą historię kapitanów paznokci zostało przeniesione.
Komedia jest jeszcze poważniejsza, choć również próbuje wycisnąć wszystko, nawet pozytywnych bohaterów.

Śmiech w "niewyrażalny"

Po pierwsze, Fonvizin odchodzi od klasycyzmu, że negatywne twarze komedii, według Klyuchevsky, "Komnicy, ale nie śmieszne - komiczny jako rola i nie są zabawne w ogóle jak ludzie". Śmiech Fonvizina w "niewyrażalny" jest zróżnicowany na odcieniach. W grze są sceny najprostszych, czysto zewnętrznych komentarzy, które są używane przez Farce. Takie, na przykład miejsca, w których sferyjska jest ze swoim złamanym językiem. Dość często śmiech w "niewyrażalny" jest charakter humoru, gdy zabawny łączy się ze smutkiem lub litością. Więc w scenie "Dopasowanie kaftana", krawiec Trishka daje inteligentną odpowiedź w przestrzeni kosmicznej; Jednak dla Baryni tego zdolnego faceta jest niewolnikiem, a zatem - tylko "Dool". W odniesieniu do prostoty, bydła, mitrofan, mitrofan Fonvizina brzmi niezreślenie, satyrycznie, powodując gorące uczucie oburzenia przeciwko tym głupim i nieświadomym, czujnym i nieludzkom władcy władzy życia. Tak więc, wpływ "Niezwyklejalnych" widzów "składa się z dwóch przeciwległych elementów: śmiech w teatrze zastępuje się poważnym myśleniem na wyjściu".

Dostępność pozytywnych bohaterów

Po drugie, Fonvizin wprowadziła pozytywnych bohaterów do komedii. W "niedrogie" nie tylko na odwodności, ale cnota jest chwalona. Co więcej, jego przewoźnicy (kadzidło, etc.) są tak samo jak zwykli ludzie, takie jak Prostakov, tylko ludzie są dobrzy. W tym samym czasie scena posiedzeń Starodam z Sofią, z Milonem przeznaczony jest do dotykającego wrażenia. W tym wszystkim Fonavizin odsuwa się od próbek komedii klasycyzmu.

Używając "niskich i brudnych słów"

Po trzecie, obowiązkowe dla komedii klasycyzmu "Noble ton" żarty i ostrość w "niewyrażonemu" (jak poprzednio w komediach Sumarozov) nie jest przestrzegana. Fonvizin nie boi się "niskich i brudnych słów", gruboziarnistych i nawet wulgarnych scen. Porównanie miłości podobnej do kosmosu dla syna z przywiązaniem "suka" do "szczeniąt" lub sceny ruchów, a walki nauczycieli byłyby przerażone. Ale niegrzeczne słowa i sceny w "Niezwyklejalne" są realistyczne odbicie niegrzecznego i ignorancji przedstawienia medium, a już sama ich obecność jest uzasadniona. Ponadto przynoszą komedię Phonvizin z "Square", tj. Ludzie, pomysły i usuń go z kręgu teatru szlachetno-cielesnego.

Postać obrzęku

Fonviizyin-Satir i Fonvizin Moralista w "niedrogie" są zjednoczeni przez artystę Phonvizin, który jest szczególnie jasny, w jaki sposób ujawniono w jego komedii. Techniki ujawniania w "niedrogie" formalnie wychodzą z klasycyzmu. Szkicowo dzielący bohaterów na pozytywne i negatywne. Samotność znaków podkreśla się przez "znaczące" nazwy. Nazwy szlachty wskazują na ich cechy moralne: statek kosmiczny, bydło, kapłany, Pravdin, Milon, Sophia (w Grech.-Mądrości); Nazwiska reszty osób nie są szlachetnością, wskazówki w sytuacji publicznej lub zawodzie: Kuteukin, Tsyfirkin. Postacie są niezmienione: negatywna osoba nie może stać się pozytywnym i odwrotnie, co zapewnia "Mascoma" komedii.
Jednak Fonvizin nie ogranicza się do takiego warunkowego uogólnionego wizerunku ludzi. Stara się pokazać im żywcem, "działającym", a nie tylko przez ludzi. Playright dociera do tego: 1) przez wizerunek życia, 2) pogłębianie psychologii i 3) naturalności mowy.

Wizerunek życia w "niewyrażalny"

1) Wizerunek życia zaczyna się od pierwszej sceny "niewyrażalnej" (dopasowanie kawiutany), a na całym zabawie jest wdrażana jako wierny obraz domowy rodziny lądowania: lekcja Mitrofan, skandal rodzinny itp. Tylko pozytywne twarze nie są uwzględniane w tym obrazie, ale są dostarczane obok niego i jak to wyjaśniają. Szeroki tło gospodarstwa domowego daje autora możliwość pokazywania ludzi w różnych stosunkach, z różnych boków, w różnych momentach życia. Ludzie objawiają się wraz z medium publicznym, które je hodowały. W wyzwań "Batyushka" i "Wujek", nawet przeszłość tego otoczenia jest zaplanowana - realistyczna recepcja opracowana przez następnie Puszkina, który pokazał ojca onagin, rodziców Tatiany itp.

Głębokie psychologię

2) Pogłębianie psychologii w Phonwan wyraża się przede wszystkim w rozwoju szczegółów, które podkreślają główną cechę jednej osoby lub drugiej, tj. Na zasadach klasycyzmu. Na przykład, na końcu kawałka Prostakakovy, klęczenie wlewa się do samego przebaczenia, ale wierny jego "kult", nie mogła wybaczyć sług uprowadzenia Sofii: "Wybaczam! Ach, ojciec! .. cóż! Teraz dajmy mi kanałów do moich ludzi. " Ale oprócz tego obraz podobny do kosmosu, jak widzieliśmy, jest psychicznie skomplikowany przez nową funkcję: miłość do syna. W finale jest cierpiącą matką (a nie tylko "panią nieludzką"), nawet powoduje sympatię, tj. Przestaje być w oczach widza tylko przez negatywny charakter.
Schematyczny podział znaków na "pozytywny" i "negatywny" nie rozprzestrzenił się na wizerunek EREMEEV Nie jest przypadkiem, że jego wspólna rosyjska nazwa nie ma "znaczącego" znaczenia.

Użyj uwag

Jednym ze środków cech psychologicznych to uwagi Fonvizin. Zwykle w sztuce klasycyzmu, uwaga wskazana tylko do przyjazdu lub opieki nad postacią. Restarks w "niedrogie" w tej chwili odnotuj stan psychologiczny twarzy. Na przykład bladego obrazu Sofii jest nieco odrodzony z wyjaśnienia "trzymając list w ręku i posiadający wesoły wygląd", "pędząc do swoich ramion", "cicho starszy iw dużej ilości" itp. Niezwykle różnorodne uwagi należące do prostego.

Mowa podmiotów

3) znana jest mowa podmiotów w dramatycznej pracy, jest jednym z najważniejszych środków cech. Naturalność mowy postaci "Niezwładniona" (jej zgodność z sytuacją publiczną, mówiąc, ich postacie i doświadczenia) od dawna i dość rozpoznawana jako niesamowita. Ze względu na główny "klasyczny" podział osób na negatywny i pozytywny w języku "Niedrogi", dwa płyny mowy są wyraźnie wyróżnione: konwersacyjne i książki.
Mowa przemówienie spacy, bydła i innych "komicznych osób" jest ostro zindywidualizowany. Prawie każde fraza podkreśla główne cechy głośnika. Na przykład, Cattleniin tak wyjaśnia potrzebę siostry do jego małżeństwa: "Chcę rozpocząć prosięta". Mowa Kuteykina, przekazana sateganiami i cytatami z Biblii, odkrywa, że \u200b\u200bdawna seminarista: "ponure, występy". Tsyfirkin jest emerytowanym żołnierzem i mówi w żołnierzach: "Lokalności Pana są rodzajem dowódcy". Język krótkiego jest przykładem jeszcze bardziej określonej maski mowy. Taka bezpośrednia zgodność z postacią lub sytuacją publiczną rzeczywistej osoby sama w sobie nie sprzeczna z bezpośrednimi zasadami klasycyzmu. Od tego powodu była to rozczłonkowanie, indywidualizacja osób działających, możliwości realistycznego pokazu, a Phonvizin możliwości tych warsztatów zostały przeszkolone w tej technice.
Tonowe mówienie zależy od psychologicznych okoliczności mowy. Szczególnie zróżnicowany ton jest prosty. Z całym swoim domem mówi niegrzecznie, ale delikatnie z Mitrofanem, z senior - nieprawidłowo itp. W ten sposób, na przykład Prostakova apeluje do Sofera do wiadomości o bogactwie: "Nie, Madam, to jest twoja fikcja". Po tym, jak Sofya stała się bogatą panną młodą, Prostakova rozmawia z nią inaczej: "Gratulacje, softeushka, gratulacje, moja dusza".
Witalność języka negatywnych osób "niedrogi" wykonuje w obfitości przysłów i powiedzeń, itp.: "Syn Mamenkin", "Pies szczeka, wiatr ma na sobie". Nawet cechy fonetyczne mowy mówionej: "Szukaj" zamiast "nadal", "tych" zamiast "Ty" i inni przekazują niebezpieczeństwa
Język książki, który jest używany przez pozytywne twarze "niedrogie", przynajmniej zindywidualizowane. Jednak jest to zauważalne aspiracja autora, aby przynieść przemówienie kulturowe do tonu konwersacyjnego. Starsi, na przykład, nie mówi w ogóle jako Prostakov i bydło, ale zgodnie z ich charakterem: nagle i ratowniczo, przerywając rozmówcy, przy użyciu potocznych intonacji (odwołań, międzyokresowych itp.).
W budowaniu komedii Fonvizin znalazł wysoki mistrzostwo dramaturg. Sceny opisowe nie kolidują z publicznością do monitorowania przy napięte uwagi na walkę osób działających, martwiąc się o los Sofii i czekamy na skrzyżowanie. Zainteresowanie grą jest wspierany przez fakt, że wynik "negatywnych" i "pozytywnych" osób jest określony tylko na samym końcu gry: wciąż przedostatni, czwarta, akt kończy się słowami Prostaya : "I weźmiemy własną".

Ideologia oświecenia opierała się na głównej metodzie rosyjskiej literatury XVIII wieku (30-80 lat) - klasycyzm. Jako metoda artystyczna powstała w sztuce europejskiej w XVII wieku. Z punktu widzenia klasycistów zadanie sztuki jest podejście do ideału. Forma została określona przez próbki, normy.

Estetyka klasycyzmu nazwa się regulacją:

Zasada trzech jedności (czas, miejsca, działania); Norma wymagająca czystości gatunku / zasady czystości gatunku (która określiła problem, rodzaj bohatera, jest fabuła i styl); Szybkość języka (określona przez rosyjską gramatykę Lomonosov 1755); Typowe konflikty: między długiem a uczuciami, rozumem i emocjami, publicznymi i osobistymi - kwestie publiczne; Wymaganie prostoliniowego wygląd bohaterów.

W Rosji zasady klasycyzmu przyniósł z A.P. Sumarokow. W 1747 r. Publikuje dwa traktaty - epistolia o wierszu i epistole o rosyjskim, gdzie określa swoje poglądy na poezję. W rzeczywistości te epistole zostały przetłumaczone z francuskiego, prefrazującego dla Rosji traktat Nicolasa, sztuki poetyckiej. Sumarokow góry, że głównym tematem rosyjskiego klasycyzmu będzie społecznym, poświęconym interakcji ludzi ze społeczeństwem.

Później pojawia się krąg początkujących dramaturgów na głowie I. Elagin i teoretyk teatralny V. Lukin, który oferuje nowy obraz literacki - tak zwany Teoria spadku. Jego znaczeniem jest to, że konieczne jest wyraźne tłumaczenie zachodniej komedii na język rosyjski, zastępując tam wszystkie imiona. Pojawiło się wiele takich sztuk, ale ogólnie pomysł nie był zbyt wiele. Główną wartością okręgu Elago było to, że był tam po raz pierwszy Dramat Talent D.I. Fonvizin, który napisał komedię niedrogą jako przykład rosyjskiego klasycyzmu.

W tej komedii Fonvizin próbuje wdrożyć główną ideę klasycyzmu - aby reagować światem rozsądnym słowem. Pozytywne postacie twierdzą o moralności, życiu na boisku, obowiązek szlachcica. Negatywne znaki stają się ilustracją niewłaściwego zachowania. Nad zderzeniem osobistych interesów widoczne są publiczne stanowiska bohaterów.

Denis Ivanovich Fonvizin urodził się w 1745 roku w Moskwie. Odbył się od starej szlachetnej rodziny, studiowała na gimnazjum uniwersyteckim, a następnie na Wydziale Filozoficznym Uniwersytetu. Faworyzowanie "wybranych uczniów" w Petersburgu do kuratora Uniwersytetu Hrabia Schuvalova, Fonvizin znajomości Lomonosowa, z wybitnymi postaciami z teatru Rosji F. G. Volkov i I. Dmitrievsky. Już we wczesnym okresie działalności literackiej, zaangażowała się w tłumaczenia, Fonvizin działa jako stopniowo myślenia osoba, która doświadczyła wpływu pomysłów edukacyjnych. Wraz z tłumaczeniami pojawiają się oryginalne dzieła Phonvizin, pomalowane na ostro tony satyryczne.

Cechą kreatywności Fonvizina jest kombinacją organiczną w większości jej dzieł satyrycznej ostrego z orientacją społeczno-polityczną. Moc Fonvizin jest w swoim pisarzu i uczciwości obywatelskiej i bezpośrednim. Bravely i prosto przeciwstawi się niesprawiedliwości społecznej, ignorom i uprzedzeniu swojej klasy oraz jego erę, narażając arbitratyczność prewencyjnej i autocalnie-biurokratycznej.

Plac zabaw zdołał przedstawić wszystkie istotne imprezy życia i moralność społeczeństwa feudal-serft drugiej połowy XVIII wieku. Stworzył ekspresyjne portrety przedstawicieli serfa, przeciwstawiając się im z jednej strony, progresywnej szlachty, a na innych - przedstawiciele ludu.

Próbując dać jasność i przekonanie bohaterów, Fonvizin obdarzył swoich bohaterów, głównie negatywnego, zindywidualizowanego języka.

Tak więc cechy wyróżniające komedii "niedrogie" są znaczeniem tematu, utraty wartości Serfdom. Realistyczne z stworzonych obrazów życia i moralności przedstawionej epoki i żywego języka konwersacyjnego. Według pilności treningu satyrycznego ta komedia jest uważana za bardziej widoczny dramatyczny produkt rosyjskiej literatury drugiej połowy XVIII wieku.

ERA Oświecenia Fonvizin jest zakończona: rozczarowanie w pomysłach edukacyjnych.

Rosyjski klasycyzm i kreatywność M.v. Lomonosov.

Głównym hasłem klasycyzmu jest naśladowanie natury, gdzie wszystko jest jasne, wyraźnie podporządkowane zasadami. Bohaterowie są wyraźnie podzielone na pozytywne i negatywne. Każdy bohater jest przewoźnikiem niektórych funkcji (cnota lub vice), co znajduje odzwierciedlenie w nazwiskach mówiących. Zasada trzech jedności: czas, miejsce i działania. (w ciągu 1 dnia w tym samym miejscu liczba podmiotów jest ograniczona). Wyczyść podział gatunków na wysoki (tragedia, epicka, s) i niska (komedia, satyra, bajka).

M.v. Lomonosov napisał 20 uroczysty od. Oznaczali początek poezji służby publicznej. Ideałem Lomonosowa była oświeconą monarchią i idealnym bohaterem - Peter ӏ.

"Oda w dniu ważenia ..." - typowa praca w duchu klasycyzmu. Napisano o piątej rocznicy czwartej Elżbiety, a także jeszcze jednego betonu: RAS otrzymał nową kartę. Lomonosov położył dla niego wielkie nadzieje w rozpowszechnianiu oświecenia w Rosji.

Główną rzeczą dla OD był tematem Rosji, jego dobrobytu. Świat jest głównym warunkiem dobrobytu i edukacji państwa. Piotra 1 dla Lomonosova Narodowego bohatera, znana z zwycięstw na lądzie i morzu, świadoma potrzeby rozwijania nauki i oświecenia. W Elizabeth Lomonosov chce zobaczyć sukces biznesu Ojca. Wielkie bogactwo Rosji można otworzyć i opanować przy pomocy nauki, do badania, do którego powinna stosować rosyjską młodzież. Jest to gwarancja samopoczucia państwa rosyjskiego.

Cywilna treść dziwna odpowiada majestatycznie, monumentalnym i jednocześnie prostemu kompozycji.

Tradycyjna wdzięczność monarchiny dla błogosławieństw Rosji.

Wysoki uroczysty styl dziwnych jest tworzony przez stosowanie staruszki, słowa z niewłaściwym postępowaniem (to, Tokmo), ściętymi formami przymiotników, zmieniając kolejność słów we wniosku.

W tekście nieparzystych, znajdujemy metafory, archaiczne słowa i wyrażenia, personifikacja, hiperboli, pytań retoryczne i wykrzykniki charakterystyczne dla stylu klasycznej ODA.

W Rosji klasyzm powstał w XVIII wieku, po tym, jak Transformacja Piotra I. Lomonosowa została przeprowadzona przez reformę rosyjskiego wersetu, teoria "trzustu" ¹ została opracowana, która była w rzeczywistości adaptacją francuskich przepisów klasycznych do języka rosyjskiego. Obrazy w klasycyzmie są pozbawione indywidualnych cech, ponieważ są one przeznaczone przede wszystkim do przechwytywania zrównoważonego ogólnego, które nie są przesyłane z objawami czasu, które działają jako przykład wykonania jakichkolwiek sił społecznych lub duchowych.

Klasycyzm w Rosji opracowany pod wielkim wpływem oświecenia - idee równości i sprawiedliwości zawsze były w centrum uwagi pisarzy rosyjsko-klasycystycznych.

"Cykl wierszy, napisany przez Lomonosowa, jest interesujący nie tylko przez przykładowe tłumaczenia AnaCreon, ale także fakt, że poetycki Credo samego Lomonosowa został odzwierciedlony. Stan rosyjski zadeklarował najwyższą wartość, Rosja widzi znaczenie życia poeta w obsłudze dobro publiczne. W poezji inspirują go tylko heroicznym biznesem. Wszystko to charakteryzuje Lomonosowa jako klasycystyczny poeta. Ponadto "Rozmowa z Anacono" pomaga wyjaśnić miejsce Lomonosowa i rosyjskiego klasycyzmu, a przede wszystkim ustalić różnicę między Jego stanowisko cywilne z pozycji Sumaro. W zrozumieniu Sumarow, stan służby był związany z asezetimizmem kazania, z odmową osobistego dobrobytu, przeprowadził wyraźną zasadę ofiarną. Szczególnie wyraźnie te zasady były odzwierciedlone w jego tragediach. Lomonosov wybrał inny sposób. Jest równie obcy, a steki Seniki oraz spektakularny samobójstwo Catonu. Wierzy w zjednoczenie zjednoczenia poezji, nauki i oświecony absolutyzię.

1. Konflikt komedii "niedrogi".

2. Tradycje klasycyzmu i innowacji D. I. Fonvizin.

3. "Lady" to realistyczna komedia.

Literatura XVIII wieku podczas uniwersalnego narodowego windy tworzy świadomość cywilna w społeczeństwie. Klasycyści promowali idee równości ludzi, humanizmu, zasady ogólnej korzyści, odpowiedzialności władz przed ludźmi. Uznali ich obowiązek skorzystać z ojczyzny. Klasycynicy szukali prawdziwych wizerunków życia, rozmawiali o rzeczywistych problemach społeczeństwa, są nieodłącznymi w cywilnym patosie, patriotyzmowi. Ale dramaturg tego czasu jest wzbogacony o dzieła wykraczające poza klasyzm. Taka jest komedia D. I. Fonvizin "Nepalski". Komedia została zakończona w 1781 roku. Pafos ustalił ostrość polityczna i obdzielność Fonvizina ideałów ludzkiej wolności.

Głównym tematem komedii, jego konflikt jest naznaczony autorem już na samym początku, jest to arbitrowość właścicieli ziemskich i korzystania z serfa. Walka progresywnej szlachty z konfliktem złącza-dramatycznym "Niezwyklejnym". Pravdin i Nieprawidłowe, Serf - Spenny i bydło serwowane są w zaawansowanej szlachcie szlachcili. Fonvizin przekonuje nas, że serfdom jest szkodliwy, musi się z nim rodzić. Uszkadza same Serfy, które rozrywają swoje ludzkie cechy w obiegu z fortecą, czują się tak samo. Autor chciał pokazać w swojej pracy czytanie i moralne serfs, urodzony przez Serfdom. Jest to serpentyczny arbitralny, a nie walka o rękę Sofii - główny temat "pod różowym". Wizerunek wnioskodawców na jej rękę jest kolejną przypadek, aby dokładnie rozważyć przedstawicieli "dobrej nieruchomości" przedstawionej w świetle komicznym. Według Fonvizina, nie może być główną dramatyczną pracą. Była podstawą KON-flict z epoki.

Krytyk literacki G. P. Makogonenko uważa, że \u200b\u200b"Blisko Rosl" jest komedią polityczną, ponieważ innowacyjne czarne - byli ustalone przez polityczne przekonania Av-Tora. Istnieje fabuła, która przekazuje prawdziwy konflikt historyczny; Pozytywne postacie z funkcjami szlachetnych oświecaczy.

Placa kontynuuje tradycje klasycyzmu. Według G. A. Gukovsky artystycznego myślenia o Phonvizin All-GDA "zachowało wyraźny odcisk tej szkoły." "Nu-Rosl" jest zjawiskiem późnego rosyjskiego klasycyzmu, który doświadczył wpływ ideologii edukacyjnej. To jest i nieśmiało; konserwacja łączy wzruszający i komiks, niszczy zwykłe formy gatunkowe. Znaki postaci są złożone, sprzeczne, nie ma podziału ich podziału tylko na pozytywne i negatywne, zgodnie z zasadami klasycyzmu. Ale pozytywni bohaterowie, podążając za kanonami klasycyzmu, w "Niezwyklejalne" mają jedną charakterystyczną cechę. Władze tradycji klasycyzmu pozostały w mówieniu nazwiskach bohaterów, w zachowaniu symetrii w dystrybucji negatywnych i pozytywnych znaków. Przemówienie bohaterów w grze przekazuje bohaterowie podmiotów, ale bohaterowi rezonansów, w dziełach klasycznych - obecny jest również przewoźnik opinii autora, są to również szlachetne senilowie. Główną ideą klasycyzmu jest idea oświecenia. W "niedrogie" otrzymuje inną interpretację: Ważne jest oświecenie, ale cnota jest ważniejsza niż umysł. Trójca czasu, miejsc i działań jest uszkodzona: zamiast jednego problemu, autor wpływa na szereg równie ważnych.

Fonvizinsky Realizm jest prawdziwością, specyficznością historyczną obrazów, szczególnie wymawiane w stworzeniu bohaterów Eremeevnej i Prostayej, pokazując złożoność ich natury. Obrazy Starugi i Praddina są również znakami żyjącymi, czytelnicy nawet "rozpoznali" ich prototypów, szlachetnych oświecaczy. Realizm pomógł Fonvizinowi odejść od literackich znaczków, autor najpierw zrobił krok w kierunku tworzenia postaci zaawansowanej bohatera. Stoy, Pravdin i Milon są rozładowani ogólnie, bez szczegółów biografii, wewnętrznego świata. Ale obraz starszego w tym względzie jest bardziej znaczący.

Fonvizyn stworzył nowy rodzaj realistycznej komedii: umieścić nie gotową fabułę z jej fundacji, ale prawdziwy konflikt historyczny, który wpływa na wszystkich bohaterów. Konflikty w domu, zgodnie z myślami autora, jest odzwierciedleniem konfliktów w kraju. Zachowanie kosmiczne, na przykład, wpływa z decyzji o ważności szlachetnej. Jej potępienie oznacza, że \u200b\u200bserfdom jest skazany na twarzy. Ale wysoka treść nie oznacza dla autora. Odmowa komiksu. Ale to jest komedia oskarżacza, a czasami z gorzką ironią. Rosyjska komedia publiczna zaczyna się od "tanio". Fonvizin dał komedii społecznej głębokości i ostrej orientacji satyrycznej. Autor odmawia wice - Serfdom, szlachetny "fajny" i stara się pokazać jego powody: niewłaściwe wychowanie, ignorancja ludzi.

Według G. A. Gukovsky, "niedrogi" - "pół-komunikację, nagły wypadek". Spektakl gatunków pracy jest to, że podstawą gry jest klasyczna komedia, zaktualizowana przez poważnych i dotykających scen: rozmowa Praddina ze starszymi, rozmowach starszych z Sofią i Medionem. Końcowy łączy moralność i zanieczyszczenie. Prostaku doznał kary, ale przepraszam.

Tradycje Fonvizina kontynuowały swoich zwolenników - A. S. Griboedov z ich "żalem z umysłu" i N. V. Gogola z "audytorem". Gogol zwany komedią Fonvizin i Griboedov z najbardziej jasnymi pracami: "Nie są już łatwe wyśmiewanie się nad zabawnymi stronami społeczeństwa, ale rany i choroby naszego społeczeństwa ... oba komedie wzięły dwie różne epoki. Jeden uderzył choroby bez wątpienia , drugi - z poważnie zrozumienia oświecenia ".