Dwie dziewczyny postanowiły stworzyć studio teatralne dla dzieci od 4 do 14 lat. Zgodnie z koncepcją nowej generacji instytucji edukacyjnej, która łączy tradycje nauczania umiejętności działających i nowych trendów w dziedzinie sztuki i pokazują działalność. Opowiem szczegółowo, jak wymyśliłem dla niego imię.

Na spotkaniu instalacyjnym zdecydowaliśmy się, w jakim języku powinno być nazwa i że powinna wyrazić.

• Zdecydowałem, że pomimo patriotycznego wzrostu studio teatralnego w Odessie należy nazwać rosyjskim, będzie autentyczny, a nie bez celu.
• Nazwa może składać się z jednego lub dwóch słów. Jeśli nazwa jest długa lub skomplikowana, pożądane jest zapewnienie zmniejszonej opcji do użytku potocznego.
• Nazwa musi różnić się dramatycznie ze wszystkich istniejących, a także program Concept and Studio, różni się od konkurentów.
• Nazwa powinna być bezpośrednio zgłaszana lub przynajmniej wskazując do kierunku aktywności. Kluczowe części semantyczne: teatr i dzieci. Idealnie: nazwa musi być na ich skrzyżowaniu.

Pierwszy etap: wyraźna analiza nazw konkurencyjnych.

Korzystanie z wyszukiwania w Internecie (dla zasobów Odessy) oraz w katalogu elektronicznym, otrzymałem następującą listę nazw:

• Szkoła teatralna dla dzieci (Co ciekawe, strona, którą nazywali Teatralo4ka)
• Teatr Studio "Mozaika" (Centrum kreatywności dla dzieci)
• Teatr Studio "Współczesny"
• Teatr Studio "Knninkin Theatre"
• Teatralne studio dla dzieci "Świat"
• Teatralne studio dla dzieci "Owacja"
• Teatr Studio Tour de Force. (Teatr Młodzieży)
• School of Acting Mastery "Willie Vinki"
• Teatr Studio "Gruszka"
• Teatr Studio "Śmieszna rodzina"
• Muzyka i Studio Teatralne "Randevu"
• Pokaz dzieci Chung-Changa.
• Teatr dziecięcy. "Balant"

W obliczu faktu, że wiele studiów teatralnych jest bezimiennych, funkcjonują w różnych ośrodkach dziecięcych, klubach, akademii, szkołach. Na wszelki wypadek, nagrałem nazwy tych instytucji, ponieważ w razie potrzeby Studios teatralne mogą korzystać z ich identyfikacji.

• Centrum rodzinne "Złota Rybka"
• Klub dla dzieci "Akademia" (Jest "Academy of Children Development")
• Szkoła umiejętności działania w centrum rozwoju "ABC"
• Centrum edukacji i kreatywności dla dzieci "Simba"
• Creative Center. "Twórczy"
• Klub dla dzieci "Varosik"
• Klub dla dzieci "Fabuła"
• Klub kreatywny dla dzieci Domisolka.
• Szkoła "Harmonia"
• Kursy waluty Studio. "Film Remarka"
• Teatr Studio "Interlingua" Podczas kursów językowych

Kyiv Teatr Studios "Artyo" i Mochik "przypadkowo wpadają do próbki w zapytaniu wyszukiwania. Zostaw ich nazwiska do analizy.

Zwróciłem również uwagę na rozszerzenia z nazwami. Okazuje się, że teatralne studia i kluby dziecięce są najczęstsze, centra i szkoły idą za nimi.

Zacząłem pracować z klasyfikacją tytułów, aby zrozumieć, który klaster jest najbardziej pełny. Mam następujące grupy:

Bohaterowie książek, kreskówek, znaków korporacyjnych:

"Znak", "Willy Winki", "Chung-Chang", "Simba", "Złota ryba", "układanie" (jeśli był "pociąg z Romashkovo").

Sztuka, kreatywność, rozwój:

"Opowieść", "Creative", "ABC", "Harmony", "Domisolka"

Nazwy słynnych teatrów, zarówno w formularzu źródłowym, jak i zmodyfikowaną:

"Współczesny", "Mkatik".

Terminologia teatralna:

"Ovation", "Balant".

Gry, Zabawki:

"Mozaika"

Jednym z narzędzi stosowanych w tworzeniu tytułów, malejących formularzy ("zabawna rodzina", "Balant", "Farovosik", "Mkatik", "Domisolka").

W oparciu o analizę widać, że klaster leksykalny terminologii teatralnej jest praktycznie nie napełniany, w przeciwieństwie do tego, na przykład z klastra z nazwami kreskówek i bohaterów książek. Zauważam to dla siebie jako najbardziej obiecującego kierunku, ponieważ jedno z wymagań krótkiej - nazwa musi być związana z teatrem.

Drugi etap: definiuję motywy, w których możesz wyszukać nazwę naszego teatralnego studia.

Trzeci etap: Wypracujemy każdy temat.

Na tym etapie kończę tylko z oczywiście niewłaściwymi opcjami, reszta zgodnie z zasadami pisz piszę burzy mózgów, nie krytykowania.

Na przykład taki jest zestaw Lex dla bloków "Terminologia teatralna" i "Obiekty teatralne"

(Opublikowany w kolejności alfabetycznej):

• Aula
• Amator
• Amplua.
• Zasiłek
• Bilet
• cyganeria
• Bufonada
• Wodewil
• Dekoracja
• Gatunki
• Kurtyna
• Odlew
• Lalki.
• Kulisi.
• Kulminacja
• Metamorfoza
• Początek
• Formularz
• Pierwszy rząd
• Snaps.
• Kokarda
• Reflektor
• Prolog
• Rampa
• Repertuar
• Wejście pracowników
• Scena (Advance)
• Trzeci dzwon
• Charyzma
• Szekspir

Inne bloki tematyczne były mniej obszerne: Neologimy, konstrukcje:

• Artystyczny
• Aktorus.
• Talento.
• Idadeti.
• Ładowarka
• Teatr
• Pokaż wow.

Onomatopoeia:

• Bęben
• Tam-dama

Pamiętam również moją ulubioną alternatywną nemine, gdy nazwy są używane jako tytułowe części mowy. Nazwa 4.14 się urodziła

Czwarty etap: Przeglądam krytyczną listę, odnosząc się do wymagań klientów.

Wybierz 10-15 najlepszych nazw, oceniając ich oryginalność i melodyczność. Rozumiem, że nie ma ideału, ponieważ słownictwo teatralne nie zawiera podpowiedzi tego studia dla dzieci. Nie chcę szukać dzieciństwa kosztem drobnych przyrostków. Szukam alternatywy. I tak, dodając epitet do jednego z tych słów teatralnych, otrzymuję pożądane imię. Wydaje mi się, że to jest.

Piąty etap: Klienci nazwy kredytowej.

Małe role.

Podoba mi się, że w pełni jest zgodny z początkowymi wymaganiami. Jestem pod wrażeniem podtekstem.

Nazwa klientów nie potwierdza natychmiast. Wywiad z bliską i znanymi ludźmi, w szczególności mama z dziećmi. Te wyrażają punkt widzenia, że \u200b\u200btaka nazwa nie sprzedaje, że nie będzie to dla rodziców. Potrzeba kilka dni. Wraz z tytułem przeszkadza, wychodzi, zaczyna go używać. Podejmujemy decyzję o opracowaniu tekstów logo i tożsamości korporacyjnej dla stron w sieciach społecznościowych.

To był bardzo łatwy i przyjemny projekt. Neuming przeszedł do jednego etapu, co dzieje się tak często. Zwykle wymyślam nazwiska w dwóch lub trzech podejściach, określając życzenia klientów i lepiej je zrozumieć po przedstawieniu pierwszych opcji.

Ciekawe, co myślisz o tej nazwie? Jak ci to jest? Czy dałbyś swojemu dziecku w studio teatralne "małe role"? A może, wśród proponowanych opcji, masz swój ulubiony? Napisz w komentarzach, będę zadowolony z ich omówienia.

Wybierz nazwę kubka dekoracyjnej i stosowanej kreatywności - zadanie nie jest takie proste, jak może wydawać się na pierwszy rzut oka. Stowarzyszenie Nie jest to stworzone przez rok, w przyszłości rozwój kubka jest układany. Możliwe są zmiany i dodatki do programu roboczego, pojawienie się nowych kierunków i grup wiekowych. Wszystko to powoduje wybór odpowiedzialnej zdarzenia.

Znaczenie edukacji dodatkowej

Dzieci uczestniczą w kręgu nabycia umiejętności i umiejętności, które pomagają im uczyć się w szkole średniej. Ponadto, kreatywna praca z entuzjastycznym, a nie obojętnym nauczycielem uczynić je bardziej zorganizowanymi i zarządzanymi.

Mała motorność, która dobrze rozwija się na takich zajęć, umożliwia dowiedz się, jak dobrze pisać, umieścić piękne pismo. Wiadomo, że jest również przydatny dla psychialnej aktywności dzieci.

Nowoczesna nazwa kubka na dekoracyjnej i stosowanej kreatywności przyciągnie uwagę dzieci, będą zainteresowani chodzeniem. W procesie tworzenia dzieła sztuki, mała osoba pokonuje trudności: uczy się cierpliwości, uczy się o jego możliwościach.

Nudne etapy pracy, takich jak monotonna operacja, powtarzając wiele razy, nauczyciel pomoże działać mechanicznie. Następnie głowa jest wydana do rozmowy na ciekawym temacie. Podczas gdy faceci są ukształtowane, kij, wycinają coś, nauczyciel prowadzi historię na wspólnym temacie.

• Odchodzi.
• Żołędzie.
• Małe kamienie.
• Muszle.
• Nasiona różnych roślin.
• Nierówności.

Następnie rzemiosło są tworzone lub w postaci obrazów, które można wisi na ścianach pokoju lub w postaci statuetek. Można przedstawić sceny z rosyjskich bajek. Naturalny materiał można namalować z gwaszem, a po wysuszeniu, płaszcz z akrylowym przezroczystym lakierem. Nie pachnie i rozpuszcza wody.

Nazwy nadają się do opinie o programie roboczym:

• "Rozwijać umiejętności."
• "Przed szkołą".
• "Uręczne uchwyty".

Okrąg dla młodszych uczniów

Dawne praktyki wyboru dawały namacalne wyniki: uczniowie, którzy je odwiedzili, mieli czas na tematy. Grupa 10 osób jest optymalną ilością zajęć nieformalnych.

W tym procesie nauczyciel jest często odpowiedni dla jednego, potem do innego ucznia. Osobista pomoc specjalisty, a na czas jest kluczem do sukcesu ucznia. Jeśli wielu facetów zostało zarejestrowanych, zwłaszcza na początku swojej pracy, aby połączyć wszystkie wszystkie prace pomoże.

Dystrybucja zadań da wszystkim, aby wszyscy czuli się na miejscu, a praca pójdą dobrze. W zimie, gdy frekwencja spada, będzie możliwe, aby zwrócić większą uwagę na indywidualne podejście.

Wskazówki, które cieszą się zwiedzaniem dzieci młodszej szkoły:

• Technika plasteliny.
• Słony ciasto.
• Dekoracyjna pocztówka.

Rozwój perspektywy kręgu

Aby okrąg nie był zamknięty po pierwszym roku życia, konieczne jest przemyślenie obiecującego rozwoju. Program, który dzieci badali w pierwszym roku pozostaną na drugim dla tych, którzy po raz pierwszy przyszli. Drugi rok to inny program, w przeciwnym razie dzieci będą nudne.

Plany tematyczne na każdy rok studiów mogą mieć własne imiona. Ale nazwa kubka dekoracyjnej i stosowanej kreatywności pozostaje stała. Każdego roku obejmuje powtórzenie, mocowanie umiejętności zdobyte wcześniej i nowy materiał.

Technologie, które wymagają stałego szkolenia zaawansowanego, odejść i rozwijać. Może to być następujące typy pracy:

• Lrack.
• Obraz.
• Dekoracja.
• Szycie.
• Haft.
• Robienie na drutach.
• Lalka autora.

Praca z papierem prawdopodobnie nie będzie zainteresowany facetami. Chociaż na gratulacje bliscy można pozostawić

W trzecim roku (lub kurs dla starszych facetów) może nie tylko robić lalki lub miękkie zabawki, ale rękawice lalki. Następnie możesz zagrać małą prezentację. Przyciągnie to uwagę rodziców.

Udział w wystawach jest szybki sposób na sukces w wybranym obszarze. Czasami nauczyciele nie chcą kojarzyć się, wyjaśniając obciążenie pracą. Ale dzieci, które przygotowują się do konkursu, mogą poświęcić dużo czasu. Zwłaszcza gdy słyszysz pochwałę. Nie bój się deklarować udział w konkursach miejskich, regionalnych i innych. Będzie to dobry pomysł na obiecujący rozwój.

Koło może uzyskać zamówienie na produkcję produktów promocyjnych, pamiątek, modeli budowlanych itp. Jest to dobra reklama. Rób zdjęcia etapów procesu, rób notatki w lokalnej gazecie, a każdy nauczy się nazwy kubka dekoracyjnej i zastosowanej kreatywności. Na koniec zorganizuj wakacje.

Wtedy dzieci będą latać do ich ulubionego kręgu na skrzydłach, a ich nauczyciel stanie się rodzimą osobą.

Instrukcja

Skup się na wyborze nazwy kubka teatralnego w wieku jego uczestników. Zespół dla dzieci (do 14 lat) będzie właściwy do nazywania jednym z nazwisk fantastycznych bohaterów ("Chipollino", "Piero", "Ole Lukoy"). Młodzi teatry i kręgi w wieku nie mogą być przeciwko "Hamlet", "Don Kichot", a nawet "Figaro". Nie używaj nazw znaków książek i filmów, których autorzy są w dobrym zdrowiu, bez ich pisemnej zgody (które czasami sprawiają, że jest to bardzo problematyczne ze względu na różne subtelności prawne, koszty materialne lub, na przykład barierę językową).

Pomyśl, kto przyjdzie do twoich występów. Jeśli planujesz występować głównie wcześniej, nazwa twojego kręgu teatralnego powinno być jasne dla dzieci, powodując pozytywne emocje. Na przykład "wesoły Carlson", "Pinocchio i Spółka", "Siostry i bracia Grimm". Jednak młodzieżowa i młodzieżowa publiczność jest dość wybredna. W takim przypadku nie musisz wybrać zbyt gotowej nazwy. I jednocześnie może być niezwykły, a nawet szybki. Na przykład "jesteśmy razem", "światło i wydajność", "kroki za sceną".

Weź swój przyszły repertuar jako podstawę. Tak więc, jeśli zamierzasz umieścić szkice, ponowne naruszyć, grać w Parodies, możliwe, że spróbujesz następujących nazw: "The Gester z nami", "Regulars", "Balant", "Domino". Jeśli zamierzasz nawigować poważnymi dramatycznymi pracami, nazwa koła musi być odpowiednia: "Kula", "Lustro", "Theme", "Sytuacja" itp.

Wybierz nazwy związane z widzami i uczestnikami kubka z teatrem, a mianowicie: - nazwy gatunków ("dramat", "Reprise", "miniaturowy", "Intermedia"); - nazwy jednostek strukturalnych prac ("zjawisko", "prologe", "ekspozycja"); - terminy związane z pracą nad produkcją i dekoracją sceny ("Wisansen", "wymagane", "dekoracja"); - terminy związane z scenie urządzenia i Audytorium ("rampa", "Kulisa", "Galeria", "Parter").

Zdecyduj, czy będzie istotne, aby zadzwonić do kółka teatralnego na cześć znanych dramaturgów lub ich sztuk. Z jednej strony oznacza to, że dążysz do dopasowania określonego poziomu. Ale z drugiej, może wydawać się zbyt pretensjonalny, zwłaszcza jeśli ustawienia nie powiodły się.

Nie wybieraj zbyt długich nazwisk i spróbuj wykonać bez wysokiej jakości przymiotników (duży, mały, piękny, piękny, nowy, stary, wesoły, smutny itp.). Albo przynajmniej używaj ich tak, że wynikowa fraza miała przynajmniej jakiś stosunek do art. Na przykład "nowy wiek", "mała sala", "smutny obraz".

Źródła:

• nazwa koła dzieci

Otwarcie centrum dziecięcego jest dobrą sprawą, oprócz opłacalności. Zakres usług świadczonych przez takie centra jest dość duże szkolenia, usługi medyczne, rozrywka i wiele więcej. Ale niezależnie od tego, co ma zrobić centrum dzieci, potrzebuje dobrego imienia.

Instrukcja

Uwolnij się od rodzaju aktywności twojego centrum. Jeśli jest to centrum rozrywki z różnymi rodzajami automatów, a następnie nazwa musi mieć aktywną grę i zabawę. Jeśli jest to centrum rozwoju dzieci, to nic ostrego i denerwującego. Lepiej jest skojarzyć nazwę z uczeniem się i edukacją. Możesz użyć korzeni łacińskich, ale tylko dobrze znany, aby nikt nie ma wspinać się na słowniki z dekodowania. Jeśli jest to centrum sportowe, musisz być aktywny i energiczny. Nie zapomnij o wieku dzieci, na których twój centrum jest zaprojektowane. Dla kategorii wiekowej od 3 do 7 lat, potrzebna jest jedna nazwa, a od 7 do 18 jest kolejna. Nie ma już szesnastu lat, aby odwiedzić centrum o nazwie "Baby".

Odmówić znaczków. "Sunshine", "Cloud", "Gwiazda", "Chamomile" - wszystko to długi minęło scenę, poza tym zbyt pragnął.

Kontakt z pomocą bajki i książek dla dzieci. Ulubione wspaniałe bohaterowie mogą również podać nazwę swojego centrum. Po prostu bądź ostrożny z prawami autorskimi i nie zapomnij o znaczeniu - Cartoon, który jest popularny teraz, absolutnie niekoniecznie zaoszczędzić Twoją pozycję za pięć lat, a następnie zamieszczone centrum zostanie zmienione.

Kiedy szkicują kilka nazwisk nazw, spędzają analizę fonosemytyczną, czyli, aby zidentyfikować, które stowarzyszenia w tych słowach. W zależności od tego, co chcesz mieć efekt z twoim nazwiskiem, możesz wybrać z najlepszych.

Wideo na ten temat

Źródła:

• Fonosemytyczna analiza słów

Dzieci są warte wszystkiego najlepszego, wesołych i interesujących. W klubach, gdzie dziecko spędza czas wolny, grając lub uczyć się czegoś, radosnej atmosfery i jasne kolory panowania. Signboard spotyka dzieci w samym wejściu do tego magicznego miejsca, więc nazwa para z obrazem opuści pierwsze wrażenie u dzieci i ich rodziców.

Instrukcja

Możesz iść śmiechem i zadzwonić do klubu: Sunny, Friendship, Rustandal, Antoshka, Bell, Firefly, Snow White, Cheburashka, Rouh. Ale jest już wiele takich nazw, a sam pomysł, ułożony w słowie, powinien pokazać swoją fantazję i oryginalność. Skup się na - jest mało prawdopodobne, że coś z proponowanego jest odpowiednie dla 10-13 lat dzieci.

Dzieci uwielbiają znajomości z pozytywnym znaczeniem. Lubią bajki, które znają się dobrze, a ich śmieszni bohaterowie. Małe dzieci chętnie odwiedzą klub z tytułem: Kolobok, Teremok, Złotym Kluczem, Zaikina Hut. Wybierz kilka dźwiękowych przedmiotów i zaoferuj rodzicom, aby głosować na swoje ulubione. Dzieci mogą być obrażone, jeśli zdecydują się nie, czego chcieli, więc lepiej nie łączyć ich do rozwiązania takich problemów.

Wprowadzenie

Jak rozwijać mowę i myślenie uczniów? Jak nauczyć się zrozumieć tajemnice słowa? Jak nauczyć się zrozumieć świata, wywołując reakcję, współczucie, miłość do wszystkiego żył?

Najkrótszym sposobem na wyzwolenie emocjonalne, usunięcie kompresji, hamowania, nauki odczuwania słowa i wyobraźni artystycznej jest drogą przez grę, pisanie, fantazję. Wszystko to może dać aktywność teatralną.

W skompilowanym programie Kubek Creative Workshop Teatr dziecięcy jest uważany za nie tylko jako środek do osiągnięcia pewnego wyniku artystycznego, tj. Tworzenie wydajności. Bardzo ważne jest, aby treningi sztuki teatralnej intensyfikują studentów myślenia i zainteresowania poznawcze, przebudzona fantazja i wyobraźnia, miłość do jego rodzimego słowa, nauczał sympatii i empatii.

Okrąg "Kreatywny warsztat" jest zupełnie inną formą organizacji działań edukacyjnych uczniów niż lekcja. Student nie otrzymuje gotowej wiedzy, on je kopiuje, buduje się.

W okręgu faceci mają na celu zadania: poprzez instalację, logiczną strukturę zawodu, kierownik prowadzi do kierownictwa niezależnej aktywności poznawczej studentów. Sami wybierają i niezbędne tempo oraz środki oraz metody wykonywania zadania, przemiennego łaźni parowej, pracy indywidualnej i grupowej. Atmosferę zaufania, współpracy studenckiej i lidera jest znaczącą pracą z materiałem dydaktycznym, apel do osobistego doświadczenia studentów, związek z innymi typami sztuki - przyczynia się do rozwoju indywidualności ucznia.

Notatka wyjaśniająca

Program "Creative warsztat" kubek został zaprojektowany przez dwa lata zajęć z dziećmi w różnych wieku: młodsze, średnie, licealne szkoły.

Warsztaty to technologia wymagająca szefa przejścia na stanowisko partnerstwa ze studentami, bez przemocy, bez priorytetu procesu. Technologia ta ma na celu "zanurzenie" uczestników kręgu do procesu wyszukiwania, wiedzy i wiedzy samodzielnie.

Koło teatralne "Warsztaty kreatywne" ma własne zasady, jego algorytm pracy. Motywacyjny etap zajęć znajduje odzwierciedlenie w prezentacji indukcyjnej - oberyfikarza aktywności poznawczej. Induktor jest obiektem, oberynek aktywności poznawczej - pomaga uczniom w drodze doświadczenia, poprzez barierę ich wiedzy, przekonania, że \u200b\u200btylko rzeczywistość pokazują mu, co odpowiada im, a wszystko inne robi niewidoczne. Aby zobaczyć, zobaczyć, puzzle, a następnie zorganizować wyszukiwanie - pożądany łańcuch działań, do których głowa zawiera student, wymyślający induktor. Motywacja wzmacnia i reklama - prezentacja ich pomysłów, planów, wyników ich pracy, kończy się okupacją okręgu jest zawsze refleksja na poziomie myśli, analizując jego ścieżkę, ich uczucia, wrażenia.

Klasy w kręgu Creative Workshop są prowadzone zgodnie z programem, który obejmuje kilka sekcji.

Sekcja "Kultura i technologia mowy" łączy gry i ćwiczenia mające na celu rozwój oddychania i swobody aparatu mowy, właściwej artykulacji, wyraźnej dykcji, logiki i ortoepu. Sekcja obejmuje gry ze słowem, które rozwijają spójną mowę figuratywną, zdolność do tworzenia małych historii i bajek, podnieś najprostsze rymy.

Sekcja "rytmoplastyczna" obejmuje złożone rytmiczne, muzyczne, plastikowe gry i ćwiczenia zaprojektowane, aby zapewnić rozwój zdolności motorycznych dziecka, ekspresywności plastycznej warunków telewizyjnych, zmniejszają skutki przeciążenia szkoleniowego.

Sekcja "Theatrical Game" przewiduje nie do pozyskiwania umiejętności zawodowych jako rozwój zachowania zabawy, uczucia estetycznego, zdolność do komunikowania się z rówieśnikami i dorosłymi w różnych sytuacjach życiowych.

Sekcja "Etyka i etiquette" obejmuje zrozumienie wartości uniwersalnej z zadaniem wyszukiwania przez uczniów własnych znaczeń i wartości życia, szkolenia kultury komunikacyjnej, wartości przyzwoitego zachowania (etykiety), wychowanie potrzeb estetycznych ( Bycie wykwalifikowanym czytelnikiem, głośnikiem teatru), indywidualną diagnozę rozwoju moralnego ucznia i możliwe jego dostosowanie.

Harmonogram klasy Okrąg jest oparty na dwóch lekcjach tygodniowo. Proces edukacyjny jest zbudowany zgodnie z wiekiem, zdolnościami psychologicznymi i cechami facetów, sto zakłada możliwą regulację czasu i reżimu zawodu.

Celem programu:harmonijny rozwój osobowości dziecka za pomocą edukacji estetycznej; rozwój swoich umiejętności artystycznych - kreatywnych; Formacja moralna.

Cel można osiągnąć w rozwiązywaniu wielu zadań:

• Zapewnienie niezbędnych warunków dla osobistego twórczego rozwoju dzieci;
• Tworzenie wspólnej kultury;
• Nabycie wiedzy i praktyk w dziedzinie sztuki teatralnej.

W wyniku rozwoju programu kubka teatru, studenci "Creative warsztaty" otrzymują cały kompleks wiedzy i zdobywają pewne umiejętności. Do końca drugiego roku powinni:

• Być w stanie poprawnie ocenić konsekwencje działalności człowieka i ich własnych działań;
• Aby osiągnąć stan absolutorium działania, aby móc żyć konkretną działką literacką metodą etiudową, improwizować przez dość krótki czas;
• Edukować takie cechy jako responsywność, empatia, pragnienie pomocy, poczucia własnej wartości, zaufaniu;
• Wyślij umiejętności komunikacji, szybko dostosuj się, czuć się komfortowo w każdej atmosferze.

Istotny moment podczas pracy z stowarzyszeniem dzieci jest praca edukacyjna. Głównym ogniwem tej pracy jest stworzenie i wzmocnienie zespołu. Jest to ułatwione przez klasy ogólne, badania nad badaniem umiejętności działających, mowy sceniczne, ruchu scenicznego, właściwego stosowania makijażu, przygotowania i gospodarstwa wspólnych świąt, przedstawień.

Relacje w zespole są bardzo ważne. Praca zbiorowa przyczynia się nie tylko do kompleksowego rozwoju estetycznego, ale także tworzenie się moralnych cech facetów, uczy standardy przyzwoitego zachowania. Jednym z zadań nauczycieli - utwórz wygodny mikroklimat. Przyjazny zespół kreatywny nie tylko pomaga dzieciom wzbogacać się wiedzą i umiejętnościami, ale także poczuć.

Chwalcie nauczyciela o niezależne rozwiązanie problemu, stałych zamówień, rozmów, a także pomaganie młodszym towarzyszom zapewnić pewność siebie i poczucie satysfakcji. Ważne jest, aby starsi uczestnicy czują się odpowiedzialni za siebie i dla młodszych, a młodszy - szanowali starszych, widząc obrońców i asystentów.

Wielkie znaczenie jest przymocowane do działów. Gra często pojawia się dość złożone sytuacje, które wymagają moralnych rozwiązań i działań z facetów. Wykonano zasady gry są zobowiązane do wszystkich, a dzieci czują, że zwycięstwo zwycięstwa jest stopienie. Gra jest niedopuszczalna, aby obrażać sobie, chamstwo, nieuczciwość. Zawsze doceniają wzajemną pomoc, życzliwość, uczciwość, wsparcie, uwagę i czułość. Wartość edukacyjna gry jest trudna do przeceniania. Kolejną cechą gry, rozwoju fizycznego, w grze są lepsze umiejętności motoryczne.

Niezwykle ważne jest dbanie o starszych uczniów - młodzieży, biorąc pod uwagę, że jest dla nich, że Grupa ma szczególną wartość, znaczenie osobowe. Różne postrzeganie małej grupy młodzieży wiąże się z satysfakcją z relacji z innymi członkami Grupy, z taką cechą dorastania, jako przewagę emocjonalnej objętościowej strony stosunków i niedokładnej świadomości relacji i niewystarczające Świadomość relacji z towarzyszami w grupie. Głowa, biorąc pod uwagę tę funkcję, musi dystrybuować obowiązki, role i instrukcje w taki sposób, że status uczestnika grupy wzrósł, a relacje między Organizatorem (lidera), działaczy, wykonawców, poszczególnych facetów ("Buntari" - W mieście Furmanowskie) były zadowoleni. Wszyscy byli "rysowani" we wspólnej sprawie. Skuteczność szkolenia uczniów jest tworzona przy użyciu przyjęcia wzajemnej konkurencji, tworząc zdrową konkurencję, a także edukowanie osobistej odpowiedzialności dziecka.

Plan szkolenia przez dwa lata

Plan edukacyjny i tematyczny przez dwa lata

	Temat zajęć	Liczba godzin		wyczucie czasu
Plan edukacyjny i tematyczny 1 rok studiów Pierwsza połowa roku
	Konwersacja wprowadzająca. Znajomy z planem kubka. Koło wyborów aktywów.
Mowa kultura i technologii
	Gry dla rozwoju uwagi ("nazwy", "kolory", "farby", "ogrodnik i kwiaty", "Aibolit", "prawnicy", "głuchych i milczy", "Echo", "Chepaukha, lub Nelapitsa") .
	Wydanie gazety "Słowo w teatrze ..."
Rytmoplastyczny.
	Szkolenie psychofizyczne, przygotowanie do etitów. Rozwój koordynacji. Poprawa postawy i chodu.
	Stały etap etiuda "Apel" ("znajomość", "życzenie", "lustro").
Gra teatralna
	Znajomy ze strukturą teatru, jego główne zawody: aktor, reżyser, scenarzysta, artysta, makijaż. Praca z etapy etapy "Te zawody teatru ..."
	Robić producent. Gigien Grima i środki techniczne w Makeup. Strojenie wspólnych kolorów.
	Znajomość ze scenariuszem bajek w wersetach (na podstawie opowieści "dwanaście miesięcy").
	Dystrybucja ról, biorąc pod uwagę życzenia młodych artystów i korespondencji każdej z nich wybranej roli (dane zewnętrzne, dyktowanie itp.). Ekspresyjny czytanie bajek na ról.
	Dyskusja o proponowanych okolicznościach, osobliwości zachowania każdej postaci na scenie. Dyskusja na dekoracje, kostiumy, efekty sceniczne, akompaniament muzyczny. Pomóż "artystom" w przygotowaniu szkiców prostej scenerii i kostiumów.
	Zakończenie ról w 1, 2 zjawiskach. (Pracuj na targach z dialogiem, stres logiczny, dekoracje)
	Kończenie ról w 3, 4, 5, 6, 7 zjawisk. (Pracuj na targach z dialogiem, stres logiczny, dekoracje)
	Zakończenie ról w 8.10,11 zjawisk. (Pracuj na targach z dialogiem, stres logiczny, dekoracje)
	Wybór akompaniamentu muzycznego do scenariusza bajki. Powtórzenie.
	Miejsce docelowe w strojach. Z dekoracjami, z akompaniamentem muzycznym itp.
	Mowa z występami uczniów szkolnych i rodziców
	Analiza sprawy przez organizatorów (niedociągnięcia, które muszą być przewidywane) i uczestnicy (czy interesujące było działanie na temat występu, czy potrzebował, abyśmy zrobili następne - planowanie zbiorowe następującego sprawy).
Etyka i etiquette.
	Komunikacja etyki z ogólną kulturą ludzką. (Szacunek dla osoby człowieka, do natury, do ziemi, do ojczyzny, przez dzieciństwo, do starości, do matki, chleba, wiedzieć; za to, czego nie wiesz, poczucie własnej wartości).
	Opracowanie historii "Mężczyzna jest najwyższą wartością" przez fotografie ich bliskich. ("Żadnych ludzi na świecie nie")
	Próba etapu etiuda "Teatr zaczyna się od wieszaków i etykieta z" magicznymi "słowami". (Etykieta).
	Nawyki złego tonu. (Etykieta)
	Wydanie gazety "etykieta w sprawach i odpowiedzi". (Kwiaty, społeczeństwo świeckie)
II połowę roku
Mowa technika kultury T
	Gry i ćwiczenia mające na celu rozwijanie oddychania i wolności słowa
	Gry dla rozwoju domysłów językowych ("ryme", "znowu szukamy początku", "Skuster", szukamy drugiej połowy "," Creative podejście "," na pierwszej literze "," literacki Domino lub Domino powiedzenia "," z kilku - jeden "
	Wieczór "wiedza - moc"
Rytmoplastyczny.
	Etiude Bottime (umieść wątek w igle, zbieraj rzeczy w walizce, lecz ołówek z ostrzem itp.)
	Scenic Etide "Rzeźba". Etapy Etiudes w parze: "Reklama", "sprzeczność". Etap etapy według grupy: "Bardzo duży obraz", "abstrakcyjny obraz", "martwa natura", "krajobraz".
	Etapy etapów. Hałaśliwy projekt w tekstach, podział na grupy, opracowywanie malowniczych etitów.
	Ruchy rytmu szkoleniowego. Ćwiczenia z kulkami.
Gra teatralna
	Efekt słowny na podtekst. Mowa i ciało (tworzenie idei przygotowania ciała i mowy; podtekst jest otwierany przez plastik).
	Rozwój obserwacji. (W oparciu o jego obserwacje pokazują etiudę. Rozumiem i odtwarzanie charakteru osoby, jego stosunek do świata wokół).
	Rozwój wyobraźni i zdolności do pracy w ostrej postaci ("w masce").
	Pracuj nad narządami artykulacji, dykcji i znajomości z normami ortoepii. (Powtórzenie liter, alteracji dzwonka i spółgłosek, kombinacja z samogłoskami; praca na przysłowiach i papierach).
	Pracować na drodze. Analiza funkcji twarzy. Fryzury i peruki.
	Znajomość scenariusza bajki "jak Ivan-Fool dotarł do piekła".
	Dystrybucja ról z uwzględnieniem życzeń młodych artystów i korespondencja każdego z nich wybrała role (dane zewnętrzne, pantomimy itp.). Próba poszczególnych scen.
	Odpowiadające warunki zaproponowane, osobliwości zachowania każdej postaci na scenie. Dyskusja dekoracji, kostiumów, akompaniamentu muzycznego.
	Próba ruchów Pantomimen. Produkcja plakatu.
	Przemówienie przed studentem grupy przedłużonego dnia.
	Analiza mowy. (Predictors of the Day Group są zaproszeni).
Etyka i etiquette.
	Pojęcie taktu. Złota zasada moralności "Idź z innymi, jak chciałbyś przyjść z tobą". (Pracuj nad tekstem wiersza N. Gumileva "Sixth Facet")
	Rozwój tematu zegara. (Testowanie szkiców na scenie "BUS", "CRITICA", "SPORE")
	Kultura mowy jako ważny składnik obrazu osoby, części jej uroku.
	Normy komunikacji i zachowania. (Szkice do opracowywania etapów)
	Wydanie gazety "etykieta w sprawach i odpowiedzi". (W restauracji, w kawiarni. Zaproszenie. Dom, rodzina)
Gra teatralna
	Wyświetlanie malowniczego etiuda "Dialog jest dialogiem i" rozmowa "zwierząt. (Kurczak - Kogut, Krowa świniowa, Lev-Baran, Dog - Cat, Dwie małpy, Duży pies - Mały pies)
	Piepiewanie elementów kostiumowych. (Odtwórz jeden lub inny obraz, który występuje podczas odbierania atrybutów: "Motyl" i ręcznik, pas i pilot itp.). Opanowanie przestrzeni malowniczej.
	Kreatywność Krylova, czytając Basni "Wolf i Baranek". Znajomy ze scenariuszem parodii korzyści Krylova "Wolf i Baranka".
	Dystrybucja ról, biorąc pod uwagę życzenie uczniów. Dyskusja na kostiumach, scenerii. Tworzenie masek zwierząt.
	Zakończenie ról. Pracuj nad wyrazem twarzy podczas dialogu, stres logiczny
	próba generalna
	Przemówienie. (Kreatywny raport na posiedzeniu rodzicielskim lub mowy przed grupą dłuższą).
	Analiza biznesowa. (Pozytywne strony, ujemne).
	Analiza pracy na rok.
Plan edukacyjny i tematyczny na drugi rok studiów Pierwsza połowa roku
	Konwersacja wprowadzająca. Znajomy z planem kubka. Kubek aktywów wyborów. Produkcja "rogu kubka teatralnego" kreatywnego warsztatu "
Mowa kultura i technologii
	Prace na ćwiczeniach mające na celu rozwój oddychania i wolności aparatu mowy, właściwej artykulacji.
	Gry dla rozwoju wyraźnej dykcji, logiki mowy i ortoepii.
	Gry ze słowami, które rozwijają spójną mowę figuratywną. ) .
	Korzystanie z małej historii "słowa".
	Wydanie gazety "Gry prowadzą ekspertów". (Dyskusja, wybór materiałów, dystrybucji służbowej).
Rytmoplastyczny.
	Test pantomimy.
	Ruchy rytmu szkoleniowego.
	Etiudy pantomimiczne "One, inne zakłóca". ("Ruch na obrazku", "Czekanie", "Dialog").
	Poprawa postawy i chodu.
	Pantomimic Etide Galeria zdjęć ". Korzystanie z Etide Pantomime "ożywiony obraz".
Gra teatralna
	Wartość szczegółów w sztuce.
	Rozwój proponowanych okoliczności, malowniczych zadań "Prawda pasji, prawdopodobieństwa uczuć w proponowanych okolicznościach ..." (A.S. Pushkin).
	Podstawą aktorstwa kreatywności jest działaniem. "Główną rzecz nie jest w samej działce, ale wraz z naturalnym źródłem nalegami do niego". (K.S. Stanislavsky)
	Etapy na wyobraźni. Obraz różnych dźwięków i hałasu, "ilustrujący" fragmenty tekstu. Etiuda na status oczekiwania w danej sytuacji (5 osób w tym samym czasie).
	Komunikacja jako proces odrzutu i postrzeganie uczuć i myśli o dwóch lub więcej twarzach. Organizacja Etiudów o ocenie różnych sytuacji.
	Pracuj nad ćwiczeniami rozwijającymi rezonator klatki piersiowej ("lokomotywa"). (Gatunki, Przysłów).
	Robić producent. Lekki
	O formie i proporcjach ciała i twarzy. Rumieniec. Kredka do oczu. Mermae młodej pełnej i młodej cienkiej twarzy.
	Analiza wyrazów twarzy twarzy.
	Inscenizacja na skrzydlatych wyrażeń z Bassen I.a. Krylova. Etapy etapów.
	Czytanie i omawianie inscenizacji na bajki Sergey Mikhalkov "Jak niedźwiedź znalazł telefon". Dyskusja odtwarzania, jej tematów, pomysłów, możliwych zasad produkcji. Dystrybucja ról.
	Zakończenie ról. Pracuj nad wyrazem twarzy z dialogiem, stresem logicznym. Dokonywanie masek, scenerii.
	Próba generalna. Scena projektu.
	Premiera. (Przed studentami klas podstawowych)
	Analiza mowy.
	Dyskusja na temat "Narkotyki". Wybór materiału, dystrybucja obowiązków. Wydanie gazety "Heron - palaczy" o niebezpieczeństwach palenia.
	Etiudy w ruchu, charakterystyczne dla danego obrazu (7-8 osób w tym samym czasie).
	Czytanie wiersza na określonym obrazie. Sceniczny wizerunek "chodu".
II połowę roku
Etyka i etiquette.
	(Etykieta). Kultura mowy jako ważny składnik osoby, część swojego uroku. Etykieta mowy. Wybór słownictwa, intonacji, mowy, błędów mowy, miękkość i sztywność mowy. Przygotowanie i wyświetlanie malowniczych etiudów.
	(Etykieta). Normy komunikacji i zachowania: zachowanie na ulicy, w transporcie; rozmowa telefoniczna; Zachowanie w sklepie. Przykłady uczniów. Etapy etapów.
	Pamięć człowieka, rodziny, ludzi. Brak pamięci nie sumienia. Kreatywna praca "Święta pamięć". Analiza prac kreatywnych.
	Wydanie gazety "etykieta w sprawach i odpowiedzi". (Dyskusja, Zbieranie materiałów, dystrybucja obowiązków).
Gra teatralna
	Etiuda jako główne środki wychowania aktora. Etiude - "oznacza zapamiętanie życia" (K. Stanisławsky). Obraz działania hałasu.
	Bezprecedensowy etiude na kontrasty (2 osoby, scena jest podzielona przez partycję). Etiudes "Broken Camera", "Funkcje dźwiękowe", "Rozmowa przez telefon z niewidzialnym przeciwnikiem" (1 osoba).
	Pracuj nad ćwiczeniami, rozwijającą siłę i lot głosu mowy.
	Pracować na drodze. Wspaniały makijaż.
	Znajomość scenariusza wyników dzieci "ekologia i ochrona środowiska". (Dyskusja o grze, jej tematy, pomysły, możliwe zasady produkcji)
	Dystrybucja ról z uwzględnieniem życzeń studentów i korespondencji każdej z nich wybrała rolę (dane zewnętrzne, dykcja itp.). Ekspresyjny czytanie bajek na ról.
	Dyskusja o proponowanych okolicznościach, osobliwości zachowania każdej postaci na scenie. Dyskusja dekoracji, kostiumów, akompaniamentu muzycznego. Próba poszczególnych epizodów.
	Próba poszczególnych epizodów. Wykonywanie masek.
	Próba poszczególnych epizodów. Dekoracje.
	Wybór akompaniamentu muzycznego do skryptu.
	Próba skalna. (Wykrywanie tych miejsc, które wymagają wyrafinowania).
	Miejsce docelowe w strojach, dekoracje, z akompaniamentem muzycznym.
	Premiera gry.
	Analiza mowy.
Mowa kultura i technologii
	Żartujący werbalne zagadki na temat rozwoju uwagi, rozszerzając akcje słownictwa.
	Rozmowa "Jestem na świecie ... pokój we mnie ..." (przyjaźń). Rozdzielczość sytuacji.
	Riddles - Metagrams i Riddles - Rejestrowanie. "Cunning" Quiz ze słowami (uczucie słowa i zdolność do myślenia niestandardowych).
	Rozmowa "Nadezhda". Pisanie rozumowuje wybrane przysłowie.
	Testowanie "Cechy emocji". Analiza testowa.
	Wydanie gazety "Twórz, wymyślanie, spróbuj!". (Dyskusja, Zbieranie materiałów, dystrybucja obowiązków).
Rytmoplastyczny.
	Pantomimic Etiude - Shadow
	Koordynacja ruchów (10 osób). Imitacja zachowania zwierzęcego (5 osób). Etiuda na obserwację.
Etyka i etiquette.
	Okrągły stół "ABC Communication"
	Tworzenie szkiców etapów. ("W taksówce", "na ulicy, w transporcie, w windzie", "w samochodzie", "na wakacjach", "Odwołanie", "Powitanie")
	Psychologiczny autoportret. (Sporządzenie szczegółowego psychologicznego samokonsułki).
	Analiza pracy rocznie

Bibliografia

1. Program nauczyciela edukacji dodatkowej: od rozwoju do wdrożenia / sost. N.K. Gdzieś - m.: Irisp Press, 2003. - 176 p. - (technika).
2. Szkoła kreatywności: Autorski program edukacji estetycznej dzieci za pomocą teatru - m.: VDCHT, 1998 - 139 p.
3. Pirogova L.I. Kolekcja gier słownych w języku rosyjskim i literaturze: przyjemny z przydatnym. - M.: Szkładowa prasa, 2003. - 144.
4. Skorchina N.m. Niestandardowe formy pracy pozalekcyjnej. - Wołgograd: Nauczyciel - AST, 2002. - 72 p.
5. Praca pozalekcyjna: inteligentne maratony w szkole. 5-11 klasy / autoryzacja. - sost. NA. Pavlov. - m.: Ed. NCNAS, 2004. - 200 p.
6. Lwów S.I. Lekcje literatury. 5-9 cl.: Podręcznik dla nauczyciela. - M.: Drop, 1996 - 416 p.