Klasycyzm we Włoszech. Włochy barokowa i klasyczna epoka

La Rock Opera House (Teatro Alla Scala). 1776-1778. Architekt J. Piermarini.

Włochy był krajem, który zachował starożytne zabytki architektury i sztuki, które wpływają na zasady tworzenia prac w różnych obszarach kultury. Rozwój klasycyzmu we Włoszech, podobnie jak w innych krajach europejskich, awansowała światopoglądu wschodzącego burżuazji, którego przedstawiciele odrzucili nadmiar luksusowy barokowy i rokoków i starali się podjąć zasady antyków klasyki w dziedzinie. Wykopaliska archeologiczne w Pompei rozszerzyły wiedzę o architekturze Imperium Rzymskiego. Wyniki badań kultury klasycznej opisano w pracach naukowych. Od włoskich autorów są najbardziej znane z Giovanni Pirasei, który stworzył akwaforty na temat tematów starożytności, które wyszły z 1740 roku. Klasycyzm we Włoszech powstał nie tylko pod wpływem starożytności, ale także pod wpływem renesansu i dzieł Andrei Palladio. Najbardziej znanym architektem i dyrygent klasycyzmu we Włoszech był J. Piermarini (Giuseppe Piermarini.1734-1808), jeden z projektów - La Rock Opera House (Teatro Alla Scala) w Mediolanie, Kościół Santa Maria del Priorato) Rzym, zbudowana piase.

Kościół Santa Maria del Priorato (Santa Maria del Priverato) w Rzymie. Architekt J. Piermarini. 1766.

W Mediolanie zaprojektowano forum Bonaparte (od 1801), Arena została zbudowana na 30 tysięcy widzów (od 1806 g, architekta L. Kanonika), architekta świata (Arca della Pace.1806-1838, architekt L. Canyola), Porta Nuova (Porta Nuova.1810g. Architekt Tsanaja). W Turynie, stworzony z elementami ulicy klasycyzmu i Vittorio Veneto (Vittorio Veneto). Architekt F. Bardignor (1760-1843) zbudował Kościół Gran Madre Dio Dio (Chiesa della Gran Madre Dio. 1818-1831), przypominające rzymskie panteon. W Neapolu przejście z baroku do włoskiego klasycyzmu pokazuje Luigi Vanvitelli. 1700 - 1773. Ale dolna część budynku jest wykonywana w stylu jonowym, a górna część znajduje się w stylu Korynckim. Elementy architekta systemu zamówień tworzone również w zamku Królewskim w Capric. Centrum budynku jest oktafeedral, pilastry dekorują flaggel i dziedziniec. W latach 1817-1846. W Neapolu Architekta P. Bianci (Pietro Bianci. 1787-1849gg). Kościół Santi Francesco E-Paolo z Rotonda (Bazylika Dei Santi Giovanni e Paolo.1817 - 1846), z pół-rosyjskiego Colonnaya, otwartą w stronę Pałacu Królewskiego.

Santi Francesco E Paolo z Rothonda (Bazylika Dei Santi Giovanni E Paolo) .1817 - 1846 Architekt P. Bianca. Neapol.

W 1816 r. Klasycyzm we Włoszech wzbogacił się zrekonstruowany po ogniu Teatru San Carlo (Teatro di San Carlo 1737 g) z pięcioma punktami i Portico - Giovanni Antonio Medrano (Giovanni Antonio Medrano.1703-1760) i Carasell Angelo (Angelo Carasell Carasale.? -1742)

Teatr San Carlo (Teatro di San Carlo). 1737 Giovanni Project Antonio Medrano i Carasell Angelo.

We Włoszech ciekawy pomnik zagranicznego klasycyzmu było dzieło architekta K. Amati (Carlo Amati. 1776-1852) - Kościół San Carlo Borromeo (San Carlo Borromeo.1836-1847), zwieńczona bębnem i kopułą. Klasyczne motywy pojawiają się nawet w takich strukturach jak zbiorniki w Livorno (Livorno) Architekta P. Poittete (Pasquale Chousete). Del Popolo Square (Piazza del Popolo. 1811-1822) Architekt J. Valadier (Giuseppe Valadier. 1762-1839) jest żywym przykładem zagranicznego klasycyzmu, który stał się jednym z przykładów planowania miejskich. W Florencji dostosowano architekt (Giuseppe Poggi. 1811 - 1901) w 1865 r. Utworzono Michelangelo Square (Piazzale Michelangelo), który został otwarty w mieście.

Plac Del Popolo (Piazza del Popolo). 1811-1822. Architekt J. Valadier, Rzym.

Włoski klasyzm rozprzestrzenił się na całym świecie dzięki architekciom pracowali w Niemczech, Rosji, we Francji i Hiszpanii. Zainteresowanie starością zwraca uwagę na nowoczesnych architektów zarówno w rosyjskim, jak i obcym klasycyzmu, odtwarzając motywy klasyki w poszczególnych budynkach. Korzystając z elementów wystroju elewacji, system zamówienia, skład struktury projektantów tworzy struktury, które przypominają dzieła obcego klasycyzmu. Przykładem takiego projektu może być ilustracja na dole.

Projekt domu dworu, zaprojektowany do próbek budynków obcego klasycyzmu.

Architektura. Giuseppe Piermarini."La Scala" (Ial. Lascala, skrócony z Teatroalscala) - Opera w Mediolanie, założona w 1778 roku.

1 2

Rzeźba.Kreatywność Antonio Kanov (1757-1822) -włoski rzeźbiarz, najważniejszy przedstawiciel klasycyzmu i akademicdy w rzeźbie europejskiej, próbkę naśladowanie akademicistów z XIX wieku. "Trzy łaski" (1), "Elena Lovely" (2), "Amur i Psyche" (3). Prace Galerii Akademii w Wenecji (4-8)

1 2 3

4 5 6 7

Akademizm(Ks. Akademisme) - kierunek w europejskim obrazie 17-19 stuleci. Rozwinął się w Akademii Arts 16 - XIX wieku. i był oparty na formy klasycznej sztuki starożytności i ożywienia. Naukowość przyczynił się do systematyzacji edukacji artystycznej, badania i konsolidację tradycji sztuki klasycznej, ale uprawiano warunkowe wyidealizowane obrazy, streszczenie norm kosmetycznych - nie wyrażając ducha nowoczesności.

Obraz. Kreatywność Antonio Cantelto (1697- 1768) -włoski artysta, szef Wenecji Szkoły Gatunku "Verte", Mistrza krajobrazów miasta w stylu naukowania.

Miłość - (Ital. Veduta - widział, widok na okolicę), szczegółowy krajobraz miejski, mistrzowskie wykonywane. Termin pojawił się w Wenecji, gdzie widoki tego miasta i jego okolic przedstawiono dokładność topograficzną. Czas podziału to XVIII wieku. Wśród mistrzów przywódcy są szczególnie znani z Antonio Canteltto - jest klasycznym tego gatunku, w którym w ramach akademii krajobraz dążył już do odzwierciedlenia rzeczywistości. Lider staje się prekursorem realistycznego krajobrazu miejskiego. W krajobrazach obszaru i kanałów, które służyły "miasto na ulicach, prawdomówności, poetycy, a jednocześnie dokładność dokumentalna. Czują się nasyconym morskim powietrzem w Wenecji, specjalnej, teatralnej atmosferze życia "City of Eternal Festivals". Upiorne oświetlenie zamienia katedry i budynki w salonie, jakby stworzone na etapie ogromnej naturalnej sceny. Favorite Artist's Story -Com-Commercial Venetian Ceremonia "Dławiki wakacyjne psa z morzem" (1): Przyszły władca Republiki Wenezycznej rzuca się do fal podczas powłoki całej ludzi, cennych pierścieni jest znakiem lojalności Do morza - źródło bogactwa i dobrobytu Republiki Trading. Kanaletto zatrzymał się w swoich obrazach wizerunek życia w XVIII wieku wiele miast europejskich z ich majestatyczną architekturą.

1
2

W XVIII wieku bieg percepcyjny nie był znany, ale Cantelto Antonio wspomina swoją drogę do przekazania gatunków weneckich, łącząc kilka punktów widzenia. Przedstawiający kwadratowy kantelowy św. Marka pracował ze strony krajobrazu oddzielnie. Każda część ma własne perspektywy przenoszenia i własną linię horyzontu. Po ich rysowaniu dołączył do nich mistrzowsko, wprowadzając na pierwszym planie Staffezh w miejscu ich najbardziej nieprzyjemnego skrzyżowania - wiele zbiorników antineus i postaci osób. Jednocześnie średnia część (również z normalnym kątem widzenia) stała się trzecim wiążącym obrazem.

Przyszedł w pełnym spadku. Architektura rozwija się tylko w Rzymie, gdzie budowa kultowych budynków była szczególnie silnie pokazana przez styl barokowy. Barok charakteryzuje się komplikacją planów, pompa wnętrz z nieoczekiwanymi efektami przestrzennymi i światłem, obfitości krzywych, linii zginania plastikowego i powierzchni. W architekturze, malarstwo, rzeźba, malowane powierzchnie ścian są szeroko stosowane.

W XVII wieku zakończone prace budowlane. katedra św. Piotra (). W drugiej połowie wieku Bernini Architekt buduje kolumnę na placu przed katedrą, uzupełniając tworzenie składu placu św. Piotra. Charakterystyczne przykłady zespołów barokowych w Rzymie - hiszpańskie schody (początek XVIII wieku), prowadzące do katedry Santa Trinita Dei Monty, a także Palazzo Poly Ensemble ze słynną fontanną Trevi (druga połowa XVIII wieku) .

Oprócz Rzymu, wspaniałe dzieła baroku powstały w Wenecji (Veneto). Pod koniec XVII wieku. Wzniesiony na strzałę Wielkiego Kanału - malowniczego ośmiorowanego budynku z potężną kopułą.

Miasto Turyn (Piemont), założony przez Rzymian, w XVI wieku. Stał się rezydencją księcia Savoya, który cierpiał stolicy Księstwa z Francji. Tutaj w XVII-XVIII. Cała gama barokowych pałaców, zamków i pobyt podmiejskiej, wykazując moc dynastii Savoy. W Turynie w 1829 r. Urodził się przyszłego króla Zjednoczonego Włoszech Wiktora Emmanuela II, aw 1861 r. Głoszono tutaj włoskie królestwo.

W wyniku trzęsienia ziemi zniszczono osiem miast (w tym na łyżwach) na południowy wschód od Wyspy Sycylii. Odrestaurowany w tym samym czasie w stylu późnego baroku stały się wyjątkowym kompleksem architektury i rozwoju miejskiego. Na przykład w Katanii znajduje się wspaniała katedra na dysku i katedra św. Agaty, a fontanna słonia jest symbolem miasta.

W środku XVIII wieku. Król Neapolitański postanowił stworzyć miejsce zamieszkania, nie gorszego w blasku i luksusu (). Nie daleko od Neapolu, w kampanii) zbudowano ogromny kompleks pałacowy z parkiem, wpisany w naturalny krajobraz wokół niego. Park ma regularny układ, tutaj można zobaczyć fontanny, liczne łóżka, a nawet wodospad oprawiony rzeźbami. Kompleks pałacowy i park w Caserta stworzony w stylu klasycyzmu. Podobnie jak architektura renesansu, klasycyzmu powraca do zamówień systemów starożytnych. Klasycyzm jest stylem symetrycznymi, ścisłymi i smukłymi formami z wyraźnym i prostym składem, często towarzyszy mu brokat i wnętrza wnętrza.

Chronologicznie na najnowszym pomniku kultury Włoch jest wioska fabryczna (Lombardia), zbudowana na przełomy XIX-XX wieku. Takie wioski, wygodne i racjonalnie przemyślane, oświecone przemysłowcy zbudowano dla swoich pracowników nie tylko w Europie, ale także w Ameryce Północnej.

Klasycyzm przedstawił światową architekturę takich miast takich jak Londyn, Paryż, Wenecja i Petersburg. Klasycyzm w architekturze zdominował ponad trzysta lat, w okresie od 16 do 19 stuleci, a on kochał za swoją harmonię, prostotę, dotkliwość, a jednocześnie łaskę. Obracając się do form starożytnej architektury, klasycyzm w architekturze charakteryzuje się wyraźnymi formami objętościowymi, symetrycznymi kompozycjami osiowymi, bezpośrednim i przestronnym systemem planowania miast.

Narget klasycyzmu w architekturze, Włochy

Klasycyzm w architekturze pochodzi z wyniku renesansu, w XVI wieku, a ojcem tego stylu architektonicznego jest zwyczajowo rozważyć wielki włoski, wenecki architekt Andrea Palladio. Jak powiedział pisarz Peter Wail powiedział o Palladio w swojej książce "Genius Places":

"Aby nie udać się do detali architektonicznych, najłatwiej to powodować duży teatr lub dom dzielnicy kultury w wyobraźni - są takie podziękowania dla Palladio. A jeśli sporządzisz listę osób, których wysiłki są przynajmniej światu alleniowo-chrześcijańskiej tradycji z Kalifornii do Sachalina - wygląda na to, że wygląda, a nie inaczej, Palladio zająłoby pierwsze miejsce. "

Miasto, w którym mieszkała Andrea Palladio, jest włoska Vicenza, znajduje się w północno-wschodniej części Włochy w pobliżu Wenecji. Teraz Vicenza jest powszechnie znana na świecie jako City of Palladio, która stworzyła wiele pięknych willi. W drugiej połowie życia architekt przeniósł się do Wenecji, gdzie zaprojektował i zbudował wspaniałe kościoły, Palazzo i inne budynki publiczne. Andrea Palladio otrzymała tytuł tytułu "Wenecji Wenecji".

Katedra San Georgeo Manjore, Andrea Palladio

Villa Rotonda, Andrea Palladio

Loggia del Captaino, Andrea Palladio

Teatr Olympico, Andrea Palladio i Vincenzo Skamoti

Wyznawca Andrea Palladio był jego utalentowany studentem Vincenzo Skamoti, który po śmierci nauczyciela ukończył pracę nad teatrem olimpijskim.

Prace i idee Palladio w dziedzinie architektury były kochane przez jego współczesnych i znalazły kontynuację prac i innych architektów w dniach 16-17. wieku. Najmocniejszy impuls w jego architekturze rozwoju klasycyzmu otrzymanego z Anglii, Włoch, Francji i Rosji.

Dalszy rozwój klasycyzmu

Klasycyzm w Anglii

Klasycyzm dosłownie pokryty Anglią, stając się królewskim stylem architektoniczny. Cała pleiada utalentowanych architektów w Anglii tych czasów studiowała i kontynuowała idee Palladio: Inigo Jones, Christopher Ren., Count Burlington, Williama Kent.

Angielski Architekt Inigo Jones, Wentylator dzieł Andrei Palladio, w XVII wieku doznał dziedzictwa architektonicznego Palladio do Anglii. Uważa się, że Jones był jednym z architektów, umieszczając początek angielskiej szkoły architektonicznej.

Queens House w Greenwich, Inigo Jones

Dom bankietów, Inigo Jones

Anglia była bogata w klasycyzmu architekci - wraz z Jonesami takimi mistrzami, takimi jak Christopher Ren, Lord Berlington i William Kent przyniósł ogromny wkład w architekturę Anglii.

Sir Christopher Ren, Architekt i profesor matematyki w Oksfordzie, przebudowany centrum Londynu po wielkim pożaru w 1666 r., Stworzył krajowy angielski klasycyzm "Renov klasycyzm".

królewski szpital w Chelsea, Christopher Ren

Richard Boyle, architekt Burlington, Patron i patron architektów, poetów i kompozytorów. Architekt graficzny studiował i zbierany przez manuskrypt Andrea Palladio.

Burlington House, Burlington Graf Architect

Angielski architekt i ogrodnik William Kent, współpracował z Liczba Burlington, dla których zaprojektowane ogrody i meble. W ogrodnictwie stworzył zasadę harmonii formy, krajobrazu i natury.

kompleks pałacowy w Golchem

Klasycyzm w architekturze Francji

We Francji klasyzm był dominującym stylem od wielkiej rewolucji francuskiej, kiedy architektura powstaje pragnienie zwięzłości.

Uważa się, że początek klasycyzmu we Francji położył budowę Kościoła Saint Genevieve w Paryżu , zaprojektowany Biranzian Architect-Self-Tho-Thocery Suffro w 1756 roku, później otrzymał nazwę panteonu.

Świątynia Saint Genevieve w Paryżu (Panteon), Jacques Germain Sufro

Klasycyzm dokonał poważnych zmian w systemie planowania miasta, wspaniałych, przestronnych drogach i placu przybyły do \u200b\u200bzastąpienia wijących średniowiecznych ulic, na skrzyżowaniu, z których znajdowały się zabytki architektoniczne. Pod koniec XVIII wieku pojawiła się pojedyncza koncepcja planowania miejskiego w Paryżu. Przykładem koncepcji klasycyzmu w Nowej Planowaniu miasta była ulica Rivoli w Paryżu.

Ulica Rivoli w Paryżu

Architekci Pałacu Cesarskiego, Jasni przedstawiciele klasycyzmu architektonicznego we Francji - Charles Percen i Pierre Fontan. Razem stworzyli wiele majestatycznych zabytków architektury - łuk triumfalny na placu Carvieve na cześć zwycięstwa Napoleona w bitwie pod Austerlitz. Posiadają budowę jednego ze skrzydeł Louvre, Pavilion Marshand. Charles Perso uczestniczył w przywróceniu pałacu klubowego, stworzył wnętrza Malmone, Zamek Saint-Clas i Pałacu Fontainebleau.

Triumfalny łuk na cześć zwycięstwa Napoleona w bitwie w pobliżu Aiberiana, Charles Percen i Pierre Fontan

Skrzydło Louvre, Pavilion Marshant, Charles Percen i Pierre Fontan

Klasycyzm w Rosji

W 1780 roku, na zaproszeniu Catherine II do Petersburga, Dzhacomo Quarti przybył jako "architekt Jej Krainy". Sam Giacomo był z Bergamo, Włochy, studiował architekturę i malarstwo, jego nauczyciel był największym niemieckim malarzem epoki klasycyzmu Anton Rafael Mengs.

Autorstwo Quartenga posiada kilkadziesiąt najpiękniejszych budynków w Petersburgu i jego okolicach, w tym angielski pałac w Peterhof, Pawilon w Tsarskoye Selo, Budynek Teatru Ermitażu, Akademii Nauk, Banku Przydziału, Pałac Letni Z Bezborodko, Connogvardeysy Manege, Ekaterininsky Institute of Noble Maiden i wielu innych.

Aleksandrovsky Palace, Jacomo Kurengy

Najbardziej znanym projektami DZHACOM ROAPENGY są budynki Instytutu Smolnego w Petersburgu i Aleksander Pałac w wiosce Królewskiej.

Instytut Smolny, Giacomo Kurengy

Wielbiciel tradycji Palladian i Nowej Włoskiej Szkoły Architektonicznej, kwatery zaprojektowali niesamowicie eleganckie, szlachetne i harmonijne budynki. Dzięki swojemu pięknie miasto Petersburga jest w dużej mierze zobowiązany do talentu GAKOMO QUARTI.

Rosja z XVIII i 9 stuleci była bogata w utalentowanych architektoni, którzy pracowali w stylu klasycyzmu wraz z Kurengią Giacomo. W Moskwie słynni mistrzowie architektury byli wasily Bazhenov i Matvey Cosacks i Ivan Starov w Petersburgu.

Artysta i architekt, nauczyciel, absolwentka Akademii Sztuki i studenta francuskiego profesora Architektury Charlela Devaya, stworzyli projekty Pałacu Tsaritsinsky i Ensemble Park oraz Wielkiego Pałacu Kremla, a pozostałe niezrealizowane, ponieważ Architekt wpadł w nieudolność Katarzyny II. Ukończone obiekty M. Kazakov.

Plan architektonicznych zespołu Tsaritsino, Vasile Bazhenov

Rosyjski architekt Matvey Cosacks podczas panowania Catherine Wielki pracował w centrum Moskwy w stylu palladowym. Jego kreatywność należy do takich zespołów architektonicznych, takich jak pałac Senatu na Kremlu, Pałac Petrovsky Travel, duże Pałac Tsaritsinsky.

Petrovsky Travel Palace, Matvey Cosacks

Tsaritsinsky Palace, Vasile Bazhenov i Matvey Cosacks

Academic St. Petersburg Academy of Sciences Ivan Starov jest autorem takich struktur architektonicznych jako katedry Trójcy w Aleksandrze Newsky Lavra, katedra w Sofii w pobliżu wioski Tsaryjskich, pałacu królewskiego, pałacu Tavrichesky i innych pięknych budynków.