Czas tworzenia: 18 kwietnia.

Ta miniatura fortepianowa stała się jednym z najpopularniejszych dzieł Beethovena (DonnerWetter! - Autor dodał). Jego formalna nazwa - Baghatel Nr 25 La Minor (Woo 59 i B 515), "Für Elise" ("do Elise") jest napisem. Oprócz korzyści artystycznych, popularność gry wynika z rozległego wykorzystania w nauce, jako dobre ćwiczenia i technika pedału.

Praca została opublikowana tylko w 1867, 40 lat po śmierci kompozytora, Ludwig Nolam (Ludwig Nohl, Neue Próba Beethovens, Stuttgart 1867), biograf i badacza kreatywności Beethovena, która znalazła manuskrypt w 1865 roku. Zero twierdził, że była trzymana przez pewien Bedtte Breddl z Monachium, który według niej, otrzymał manuskrypt jako prezent od przyjaciela Beethovena Teresa Von Chlorek, Nee Malfatti. Zero twierdził, że został z dnia 27 kwietnia (bez roku). Później manuskrypt został utracony.

Nie jest dokładnie znany, kto jest "Eliza", która jest poświęcona pracy. Istnieje wersja Max Ungera (Max Unger), nominowany w 1923 r., Że zero niepoprawnie interpretowała niezrozumiałe pismo Beethovena, aw rzeczywistości gra jest uprawniona "do Teresa", a zatem poświęcona już wspomnianym Teresa Malfatti, przyjacielem i student Beethovena. Kompozytor, jak często mu się przytrafił, był zakochany w swoim uczniu, a nawet wykonał jej ofertę w 1810 roku, ale otrzymał odmowę.

W 2009 r. Opublikowano wersję Martina Copien, który zasugerował, że gra była poświęcona niemieckim piosenkarce Elizabeth Rökel (Elisabeth Röckel, 1793-1883), młodszej siostry przyjaciela kompozytora, tenor Josepha Ryookla i Później, żona kompozytora Gummel (Johann Nepomuk Hummel). "Eliza" - jak nazywa się w Wiedniu - był bliskim przyjacielem Beethoven od 1808 roku.

Martin Cannits Obiekty Michael Lorenz w jego artykule "Exposed Eliza".

W tym samym 2009 r. Hiszpański pianista i muzykolog Luka Chiantore twierdzili w swojej pracy doktorskiej (w książce po jej), że Beethoven nie może być autorem pracy, ponieważ została opublikowana przez Nolama i jest znana dzisiaj. Chiantor zbudował swoją wersję na tym, że rękopis podpisany przez Beethovena, który Ludwig Zero położył podstawy swojej transkrypcji, nigdy nie istniał. Z drugiej strony słynny badacz Barry Cooper (Barry Cooper) z powrotem w 1984 roku opublikował esej w czasach muzycznych, gdzie twierdził, że jeden z dwóch zachowanych szkiców przypomina opublikowaną wersję.

Choć zazwyczaj wyznaczył Bagatelle, Für Elise ma formę kompaktowego Rondo (Abaca). Pomimo zwięzłości, praca nosi charakterystyczny pieczęć swojego twórcy. Istnieje niewielka ślad rozmyślania w slawistycznym obciążył niewielki refren; Epizod b, w Rynku F, posiada rok powolnych ruchów Beethovena. W epizodzie C A: Bardzo skuteczna modulacja od D-Doletna do B Płaska główna osiąga się za pomocą prostego, ale bardzo charakterystycznego połowy przesunięcia w basie . Podobnie jak małe cięte klejnot, Für Elise jest bezbłędny; Nawet w wysiłku takich drobnych proporcji przypomina się z obserwacją Leonarda Bernsteina "sens prawności", która przenika wszystkie prace Beethovena (cały przewodnik muzyczny )

Ludwig Van Beethoven od dzieciństwa pokazał talent muzyki, jego pierwsi nauczyciele stali się ojcem Johanna, który służył tenorowi w kaplicy sądowej, a kompozytora Christian Gotoban Nef. Kluczową rolą w tworzeniu talentu Ludwiga odgrywa również jego dziadek, który trzymał pozycję Kapelmister. To był ten, który po raz pierwszy zauważył pchnięcie swojego wnuka do muzyki i nalegał na potrzebę nadania edukacji chłopca.

Ludwig Van Beethoven jest wybitnym niemieckim kompozytorem i pianistą.

O 21, Ludwig idzie do Wiednia, aby wziąć lekcje ze słynnego austriackiego kompozytora Josefa Haidny, ma zatwierdzenie wobec swojego ucznia. Beethoven szybko mistrzowie gry na fortepianie i chętnie improwizuje się. Jest intuicyjny, znajduje nowe sposoby, technika gry, kombinacje, które określi rozwój muzyki w XVIII wieku.

Joseph Haydn jest nauczycielem Mozarta i Beethovena.

Do 30 lat Ludwig zaczął gwałtownie pogorszyć jego słuch. Dla muzyka taka diagnoza była gorsza niż śmierć, ponieważ w zagrożeniu możliwe było zaangażowanie w muzykę. Gdy mógłby próbować ukryć przypowieść od innych, ale stopniowo zamknięta w sobie i stała się niezdrośnie. Pomimo faktu, że przez lata Beethoven jest całkowicie Ruch, nadal kontynuował pisanie muzyki, wiele z jego najbardziej znanych prac zostało stworzonych na zachód słońca.

Portret Ludwig van Beethoven, napisany w 1820 roku.

Naukowcy, którzy pracują z archiwami Ludwiga Beethovena, zauważ, że kompozytor miał całkowicie nieczytelny pismo, naocznych świadków, zauważył, że miał wymowę trudności. Wszystko to dało powód, by założyć, że jest może wielki kompozytor cierpiał na dysleksję (biedne opanowanie umiejętności pisania i czytania z ogólną zdolnością do nauczania). To z powodu rozmytych pisma, które dziś znane jako sztuka "do Elise" została opublikowana dokładnie pod nazwą.

Warto zauważyć, że gracz gracza został opublikowany 40 lat po łasce kompozytora, odkryto przez muzyka Ludwig Zero. Ciekawe jest, że manuskrypt został przypadkowo znaleziony w 1865 r., Opublikowany w 1867 r., Ale wkrótce bez utraconego śledzenia. Do tej pory zachowuje się tylko kopię zera, gdzie znajduje się oryginał - nieznany. W związku z tym, że informacje, które mamy dzisiaj, jest w jaki sposób zapisy zerowe Beethoven mogły rozszyfrować. Prawie prawdopodobnie oryginał był dość trudny do przeczytania, więc zero zapłacił główną uwagę na prawidłowo przenieść notatki. Jest mało prawdopodobne, że było dla niego zasadniczo ważne, aby utrzymać poprawność nazwy adresata.

Biorąc pod uwagę, że poświęcenie gry "do Elise" przez wiele lat uważano, że jej odbiorca - Elizabeth Alekseevna, żona rosyjskiego cesarza Aleksandra I.

Teresa Malfatti jest prawdopodobnym adresatem gry Ludwig Van Beethoven * do Elise *.

Jednak badacz max wyrażony nieporozumienia z tym stwierdzeniem. Jego zdaniem jest logiczne, aby założyć, że Teresa Malfatti, student Beethovena i jego bliskiego przyjaciela może być odbiorcą. Wiadomo, że wielki kompozytor był zakochany w Teresu, a nawet uczynił jej propozycję jego dłoni i serca w 1810 r. (W tym roku prawdopodobnie uzyskano manuskrypt zabaw). Jednak Teresa odpowiedziała odmową.

Portret Elizabeth Ryuchel, inny możliwy, ale mniej prawdopodobny adresat.

Istnieje trzecia wersja, zgodnie z którą gra może być napisana dla piosenkarza Elizabeth Rökel i jest przedstawia jej na kawałek taryfy przed jej wyjazdem z Wiednia. Jest jednak znany z pewnych, że manuskrypt był do dyspozycji Teresa Malfatti, a jeśli odbiorca był nadal rockel, nie jest możliwe wyjaśnienie tej okoliczności.

Beethoven.P.osidia. Do Elise.

"Mój anioł, moje słońcemI., Mój "ja"! "

Pióro skrzypił na papierze, atrament rozpylony we wszystkich kierunkach, ale Ludwig nic nie zauważył. Prawie przestał słuchać dźwięków i nie zwracał uwagi na codzienne małe rzeczy. Było ważne tylko jedno: uczucie, które powstały w jego sercu i wypełnia duszę miłością i pasją - ostatnią miłością w swoim życiu, wiedział na pewno. "Mój anioł, mój, mój" ja "! Jest naszą miłością może oprzeć się jedynie cenie ofiar, odmawiając kompletności, nie zmieniasz pozycji, w której nie jesteś w pełni mój i nie jestem w pełni twój ? - I gorączkowo wycofałem go z ciągiem na linię. - cierpisz, moja najdroższa istota ... cierpisz - Ach, wszędzie, gdzie jestem, jesteś również zawsze ze mną, ze mną. Kocham cię - jak ty Kochaj mnie, tylko znacznie silniejszy. Boże! Co to jest życie! Bez ciebie! Tak blisko! Jak dotąd! Mam pisemny los, zapytałem, czy usłyszy nasze molbs. Mogę tylko żyć całkowicie z tobą, w przeciwnym razie nie jest dla mnie życie. Spóźnij się - kochaj mnie - wczoraj - wczoraj. Co za tobą tęskni ty - moje życie - moje! Pożegnasz! Och, nadal kochaj mnie - nigdy nie oceniaj fałszu o najbardziej wiernym sercu ukochanego L. na zawsze twoja, na zawsze mój, na zawsze należący do każdego Przyjaciel. Odrzucił piórko i pochowany. Wiadomość okazała się niechlujna, pomarszczona, niezrozumiała, ale, co najważniejsze, setna część udziału nie odzwierciedlała tego, co chciał powiedzieć. Skakanie zza stołu Beethoven biegał po pokoju. Na jego oczach Tomik wierszy Eyteles został złapany; W losowej otwieraniu strony, Ludwig Przeczytaj: Stoi na wzgórzu, śniąc i patrzę na grzebień, do krawędzi daleko, gdzie ja, mój przyjacielu, spotkał się. Nieskończone rzędy, jakby kamienna ściana, góry były między nami, nasze szczęście i tęsknotę. "Góry między nami, nasze szczęście i tęsknota", powtórzył Ludwig, a te nieskomplikowane wiersze wydawały mu szczyt sztuki poetyckiej: spojrzeli na muzykę. Zabronił się w krzesło i myśli. Objęło ich dziwne rozszerzenie: miłość, rozpacz, tęsknota tak, jakby połączyła się w jedno bolesne poczucie przewidywania. I nagle akordy brzmiały w swojej duszy; Były w holistycznej kompozycji, która była piękna. Beethoven rzucił się do stołu i zaczął szybko napisać częściowo ... Nie, stwierdził melodię! To wszystko, czego nie mógł powiedzieć słowom. Wkrótce gra fortepianowa była gotowa. Pozostało to, aby wymyślić nazwę i było możliwe, aby dać go korespondencji notatek. Ludwig Rysowany na pierwszej stronie "Wiadomość do ...". Zatrzymał się tutaj. Zrób nazwę swojej domeny publicznej kochanie, daj powód plotek? Nigdy! "Wiadomość do ... Elise", skończył i uśmiechnął się. Niech tak będzie!..

Ludwig, wnuk Ludwig

Ludwig Van Beethoven urodził się w Bonn w rodzinie piosenkarza i muzyka Johanna Van Beethovena. Dokładna data narodzin Ludwig nie jest zainstalowana, tylko data jego chrztu jest znana - 17 grudnia 1770 (zwany dalej "). Matka chłopca, Mary Magdalena Kevterich, po śmierci pierwszego małżonka, Lacey, żonaty Muzyk Johanny Van Beethovena. W porównaniu z jeziorem muzyk był bardziej szanowanym człowiekiem, ale kłopotami jest to, że Johann miał szkodliwy uzależnienie od alkoholu. Rzeczywistym szefem rodziny była stara Ludwig van Beethoven - dziadek przyszłości wielkiego kompozytora. Wiele cech ich charakteru, Ludwig odziedziczył od niego. Duma, niezależna temperament, wytrwałość i wydajność - wszystkie te cechy były nieodłączne zarówno w jej dziadku, jak i jego słynnym wnukowi. Senior Beethoven osiadł w Bonn w 1732 roku. Nazwisko "Beethoven" początkowo spowodowało śmiech mieszkańców miasta: oznaczało "okrążanie z czerwonym burakiem". Dziadek Wielkiego Kompozytora odbył się od czcigodnej rodziny flamandzkich hamburgerów, - jego ojciec handlował koronki i obrazy w mieście Mehelne, a jej syn dał Kościoła śpiewu. Starszy Ludwig miał dobry bas, a młody człowiek stał się śpiewem w starym centrum flamlandzkiej kultury muzycznej - Liege. Przybycie do Bonn, Ludwig Van Beethoven otrzymał pozycję muzyki dworskiej w kaplicy Kurfürst, i pracował tam 19 lat, stał się szefem Capella - Kapellasister. Bonn w środku XVIII wieku było tylko 8 tysięcy mieszkańców. To było piękne i przyjazne miasto położone na brzegu szerokiego północnego Renu, na malowniczych, żyznych wzgórzach. Jednak to ciche miasto zagrało rolę stolicy całej Księstwa, ponieważ był w Bonn, który był rezydencją księcia biskupa, Kelf, Kolonia. Stan karłowata był jednym z 360, które są "świętym rzymskim imperium niemieckiego narodu". Życie Bonn zostało podporządkowane potrzebom Książącego Sądu. A Kurfürs kochał luksus, Pomp, starał się naśladować zwyczaje genialnego francuskiego sądu i chciały zamienić kapitał w małych wersji. Kaplica sądowa Bonn Kurfürst została uznana za jedną z najlepszych w Niemczech. Muzycy uczestniczyli w służbie kościelnej, wykonywali w teatrze, gdzie zostały opracowane, balet, dramat i komedia, na balach i Peters w pałacu. Dlatego każdy piosenkarz powinien być w stanie śpiewać w języku łacińskim (w kościele), w języku niemieckim, włoskim i francuskim (w teatrze iw sądzie). Ludwig van Beethoven, na przykład, często wykonywany w popularnych operacjach komiksów francuskich kompozytorów Getri i Montigny. Jednak zapłacił za stanowisko muzyka sądowego źle. I przedsiębiorczy, energiczny Beethoven, aby zdobyć rodzinę, postanowił, podążając za przykładem swoich przodków, aby angażować się w handel. Otworzył dwie piwnicę w winach w Bonn, gdzie jego żona sprzedała Rhinesk Wines. Najstarsze w rodzinie Beethovenov wykorzystał szacunek dla swoich współobywateli jako uczciwego człowieka, szacunku, z głęboko rozwiniętym poczuciem obowiązku. W portrecie, pod którym wieniec laurowy wisi w dni święta rodzinnego, typowy flamandzki burger jest przedstawiony: poważny, pełen godności, z decydującym i mocnym wyglądem. Był to charakter jego dziadka Beethovena: Kiedy okazało się, że jego żona jest najlepszym konsumentem piwnicy winiarskiej, do końca z kłopotami rodzinnymi, który dał cień na jego dobre imię, położył żonę do klasztoru gdzie nie wyszła aż do śmierci. Nie był szczęśliwy przez starszy Ludwig Van Beethovena i jego synów. Szkodna pasja matki szczególnie wpłynęła na drugi syna, Johanne. Ojciec położył na niego wysokie nadzieje, ponieważ już dziecko, odkryto muzyczne Gifolda Johanna: W wieku 10 lat działał jako anioł we włoskim oratorio, aw 12 był wśród muzyków sądowych. Nie tylko grał w klawę i skrzypce, ale także nauczał śpiewu, grę na klawę i teorii muzyki. To był piękny, wesoły i uroczy młody człowiek, który cieszył się miłością przyjaciół i kobiet. Jednak nie dziedziczył od ojca duchowego zdrowia i twardości charakteru. Ihohanna miała frywolne, nietrwałe, szybko lubię i chłodzi tak szybko. Zapomniał o lekkich sukcesach, zapomniał, że muzyk musi nadal pracować. Jego samopoczucie wzrosła, ponieważ znaleziono jego ignorancję, a wietrzność i odwaga uniemożliwiły powrót do właściwego sposobu. Johann ciągle zniknął w Kabaku, był niezbędnym uczestnikiem surowych popopów i skandali, które przyniosły mu smutną sławę w mieście. W kaplicy był pijany lub w ogóle nie był, postać stała się histeryczna i niewiarygodna, stracił głos, - i coraz bardziej uwalnił w Quagmire, nie świadomy całego przerażenia jego stanowiska. Wydawało się, że małżeństwo zmieniło Johanna. W wieku 28 lat wziął 19-letnią wdowę lakieru sądowego Maria Magdalene Kevtericha. Old Ludwig Van Beethoven był przeciwko temu małżeństwu; Zagroził nawet, że opuści dom, ale jego ostre zastrzeżenia nie złamały uporu syna. Potem Ludwig naprawdę osiadł oddzielnie od młodej pary. Mary Magdalene wkrótce udało się zorganizować dla niego starego człowieka. Cichy, łagodny, świadomy, posiadała wspaniały prezent, aby przyciągnąć serca. Bez wyróżniania silnego zdrowia, Maria-Magdalene pracował, nie przekręcać rąk, starając się zachować farmę w kolejności modelu, a to pomimo rosnącej rodziny i hałaśliwych firm, które mąż stale przyniósł do domu. Stary Ludwig zdecydowanie jej wspierał, pokój i dobrze panował od kilku lat w rodzinie Johann. Ale tutaj cztery dzieci umierają w niemowlęcym, a Maria-Magdalene chory tuberculosis. Johann znów znika w Kabaks, bez przynoszenia jednego Gulden do rodziny i wracając do domu, kpiący nad pacjentem wyczerpał żonę. W tym czasie stara Ludwig umiera. Johann szybko zjeżdżają na dziedzictwo ojca, sprzedaje swoje rzeczy, a rodzina zgadza się. Dom, w którym żyje Beethovens, jest prawdziwym ubóstwem mieszkaniowym. Położony w pobliżu Rynku, w okolicy, gdziekolwiek konstrukcja przypomina luksusowy pałac Kurfürst, wydaje się najbiedniejszym i litością wśród okolicznych budynków. Trzy pokoje na poddaszu udają się na dziedziniec, są w nich ciemne i surowe, jak w Klewiewie; Wąskie okno słuchowe prawie nie przechodzi słońce i powietrza; Lownie wiązki sufitowe obsługiwane przez ukośną ścianę zewnętrzną. Nie jest zaskakujące, że dzieci nie mieszkają tu przez długi czas ... na szczęście, a nie wszystkie dzieci wpłynęły na złowrogą dziedziczność. Jak już wspomniano, 17 grudnia 1770 r. Dziecko zostało ochrzczone, nazwane Ludwig, - wraz z nazwą, odziedziczył od swojego dziadka nie do zniesienia zdrowia i duchowej fortecy. Był przeznaczony do gloryfikacji nazwy Beethovena w stuleciach. Zdolności muzyczne przejawiające się z małego Ludwiga wcześnie, a jego ojciec marzył z pomocą utalentowanego syna naprawić swoje sprawy. Następnie nazwa Mozarta piorunuje się w całej Europie: każdy może pomalować wiele opowieści o genialnym dziecku, uderzając przez jego grę i kompozycje królów i muzyków.

Przykład naśladowania:Amadeus.

Wolfgang Amadeus (Amadeus "-" Amadeus "- tłumaczy się z Łacińskiej jako" Loves Bóg ") Mozart urodził się 27 stycznia 1756 r. W mieście Salzburg, w rodzinie muzyk. Ojciec Wolfgang, Leopold Mozart, był skrzypką, organistą, nauczycielem i kompozytorem. Szkoła Gra Skrzypcowa, opublikowana przez Leopolda Mozarta, była popularna nie tylko w Austrii i Niemczech, ale także w innych krajach, w tym w Rosji. Pracował jako muzyk dworski i Cameryman w Salzburg Velmazbi Count Turn, a potem skrzypek do orkiestry pałacowej Arcybiskupa Salzburga. (Salzburg, położony w obszarze Alp, był w tym czasie stolicy niewielkiej księstwa, podobnej do Bonn, gdzie mieszkał Beethoven. Szef Arcybiskupa Salzburga, który łączył duchową i świecką moc). Trening muzyczny Wolfgang miał miejsce pod kierownictwem Ojca. Mozart studiował grę na klawę, narządy i skrzypce. Już w wieku trzech lat zbudował akordy, improwizowane, reprodukowane słysząc muzykę. Pamięć i słuchanie Mozartu uderzają innych. Przyjaciel Mozarty, trąbki posagów w Salzburgu I. A. Shakhtner, przypomniał kilka faktów z dzieciństwa Mozarta, którego świadectwo był. Pewnego dnia ojciec Mozarta wracał do domu w towarzystwie Shakhtnera. Czteroletni Mozart siedział przy stole, prowadząc pióro na papierze informacyjnym. Do kwestii Ojca o tym, co robi - chłopiec odpowiedział, że pisze koncert na klawę. Ojciec wziął arkusz papieru zbiornika i zobaczył notatki napisane przez pismo dziecięce, rozmazane plamami. Początkowo wydawali się mu, że był dowcipem dzieci. Ale kiedy zaczął kogudzić, przejechał łzami radości z jego oczu. "Patrz, panie Shakhtner", zwrócił się do przyjaciela: "Jak wszystko jest tutaj i ze znaczeniem". Więc w wieku czterech lat Mozart skomponował swój pierwszy koncert. Shakhtner mówi dalej, że Mozart uwielbiał jego skrzypce za delikatny i soczysty dźwięk. Raz, kiedy Mozart miał 7 lat, grał na tym skrzypiec. Jeden lub dwa dni ćwiczył na własnym skrzypiec. Kiedy Shakhtner znalazł go za tym okupacją, Mozart przerwał grę i powiedział, że jego skrzypce zostały skonfigurowane do jednego ósmego tonu niższego niż na tym, na którym grał dwa dni temu. Shakhtner roześmiał się, ale ojciec, znając uderzającą plotkę i pamięć Wolfgang, zapytał Shakhtnera, aby przynieść swoje skrzypce, nie odbudowywać jej. Oba byli przekonani, że Wolfgang miał rację. Jednak siostra Mozarta - Maria Anna (Nannerl, jak nazywana była w domu) była równie utalentowanym wykonawcą. Ojciec, córka i syn zrobili genialny trio muzyków. Od 1762 r. (Mozart miał sześć lat), występy koncertowe tego trio rozpoczęły się w różnych miastach i krajach Europy. Jednak dzieci grały nie tylko z ojcem, ale niezależnie. W szczególności koncerty, dane Wolfgang i Nanel w Wiedniu, produkowane furor. Rodzina muzyczna Mozarta została zaproszona na podwórko w Schönbrunn - letnią rezydencję austriackiego cesarza. Tam każdy dzień, Wolfgang i Nannerl grali, a potem razem, a następnie razem w czterech rękach. Fenomenalna sztuka Wolfgang spowodowała burzę przysmaków. Mistrzowie wykonał własne pisma, czytając nieznane dzieła z arkuszem z taką łatwością, jak gdyby byli znani mu przez długi czas, improwizowali tematy docelowe, czysto i nienormalnie grać trudne gry na klawiaturze pokrytej chusteczką. Ale pomimo wszystkich triumfów i entuzjazmu społeczeństwa, życie w niekończącym się ruchu i koncertach były niezwykle ciężkie. Wolfgang i Nannerl byli błogością eksploatowane, zmuszeni do gry bez odpoczynku i improwizowały wiele godzin z rzędu (koncerty w tym czasie trwały 4 - 5 godzin). Niespodziewanie, gdy Wolfgang miał czas na pisanie muzyki: już na początku 1764 r., Jego cztery Sonaty na skrzypce i Clavsine wyszedł z druku. Na stronie tytułowej został wyznaczony, że zostały napisane przez siedmioletniego chłopca. Trzy ponad rok kontynuował to świetna trasa koncertowa. Leopold Mozart osiągnął swój cel: ciągła wycieczka koncertowa przyniosła znaczące narzędzia materiałowe. Ponadto otrzymano dobre pieniądze po zakończeniu podróży z arcybiskupa Salzburga: wiedząc o sukcesach kompozytora dziesięcioletniego Wolfgang, nakazał mu esej pierwszej części świątecznego oratorium. Druga część oratorium została napisana przez Michaela Hayidowego - młodszego brata Josefa Haidny. Aby przetestować Wolfgang i pozbawić pomoc ojca, arcybiskup podczas pracy gumki trzymał chłopca przez cały tydzień zamknięty w swoim zamku. Mozart doskonale spełnił zadanie, - napisane przez niego część oratorio z egzekucją publiczną był wielki sukces. A w następnym, 1767 roku, w jedenastej Wieku Wieku Mozarta napisała swoją pierwszą opery "Apollo i Hiacynt", miał również sukces w Salzburgu. Wkrótce arcybiskup przydzielił Tolfgang tytuł koncertu sądowego. W grudniu 1769 r. Mozart wziął dużą podróż koncertową do Włoch, gdzie Wolfgang nie był jeszcze. Ogromny sukces towarzyszył mu wszędzie w tym kraju. Mozart pokazał swoją sztukę we wszystkich swoich uderzających bogach i umiejętnościach: siedząc za Claviersinem, Wolfgang prowadził ze swoją symfonią, graną na Cleveze i na skrzypcach, improwizowanych sonatach i fugach, a także towarzysze do Ariamów. Biografie Mozarta mówi sprawę ponownie wskazując na uderzające słuchanie muzyczne i pamięć młodego muzyka. W Rzymie, w okresie przechodzącym, Leopold i Wolfgang Mozart odwiedził kaplicę Sistine, gdzie spełniono "Miserere", dużą wielokrotną pracę Gregorio Allegri (Włoski kompozytor, dawniej od 1629 do 1640 przez członka papieskiej kaplicy Rzym). Ten duchowy esej, napisany dla dwóch chórów, został spełniony dwa razy w roku (dla tygodnia pasji) i był monopolem katedry św. Piotr i Watykan. Przepisać i rozpowszechniać "Miserere", nie było dozwolone. Mozart, który ostatnio słuchał pracy, wrócił do domu, nagrał go z pamięci bez podejmowania jednego błędu. Mozart przyczynił się do rozprzestrzeniania muzyki, która została uznana za świętą własność rzymskiego taty. Triumps we Włoszech były ostatnią jasną stroną w losie Mozarta. W Salzburgu czekał na nieprzyjemne zmiany. Stary arcybiskup zmarł, nowy, hrabia Jeronim Colorado, dołączył do jego miejsca. Gdyby dawny arcybiskup nie sprzeciwił się od długim brakiem Mozartu, nowy właściciel w tym względzie był znacznie ostry i adamant. Zdobyć wakacje stać się trudniejsze. W tym samym czasie arcybiskup spieprzył się do każdego małej rzeczy i zirytowany, widząc pragnienie Wolfgang do niezależności. Często z serwisu Wolfgang nie powiodło się, a pozycja muzyka sądu, który był właściwie sługą, coraz więcej dał się czuć. Mozart był zobowiązany do pobytu codziennie przez kilka godzin w czołówce, w oczekiwaniu na rozkazy arcybiskupa na dany dzień, pisanie muzyki, przyjemności dla właściciela i jego gości. Najmniejsze nieprzestrzeganie wymogów wściekłości Arcybiskupa i obelgów upokarzających. Ale Mozart nie należał do ludzi, którzy udali się przed tym światem. Stwierdzenia Motozart wskazują swoje wysoce produktywne poczucie poczucia własnej wartości i lekceważącego do tych, którzy osiągnęli wysoką sytuację publiczną ze względu na pochodzenie, a nie talent. Tak więc, w jednej z liter mówi: "Łatwiej jest mi dostać wszystkie rozkazy, które możesz zdobyć, jak możesz stać się jak ja, nawet jeśli zmarłeś dwukrotnie lub zmartwychwstał." W liście, ojciec Mozart napisał: "Nienawidzę arcybiskupa do wściekliznę" ... Kiedy Austriacka Empress Mary-Terezi zmarła, Arcybiskup Salzburga poszedł na jej pogrzeb na Wiedeń. Poszedłem tam zamówienie arcybiskupa i Wolfgang. Jednak nadzieje Mozarta do wznowienia połączeń z najwyższym światem muzycznym i przemówienia w salonach nie mogły zostać wdrożone, ponieważ arcybiskup nie dał mu prawa do wykonywania bez zgody. W swoim domu, wciąż drżał Mozarta, podczas obiadu trzymanego w człowieku wraz z Lokątami i kucharzy. Cierpliwość Wolfgang osiągnęła do końca, nic nie może teraz potrząsnąć swoją solidną decyzją, aby zakończyć się jego służbą - nawet koszt utraty dobrego samopoczucia. Napisał ojca: "Ty na korzyść byłem gotów poświęcić moje szczęście, moje zdrowie i moje życie, ale mój honor jest dla mnie, a także powinieneś być droższy". Ojciec próbował przekonać swojego syna, aby nie dokonać rosnącego kroku, ale decyzja Mozarta była solidna i adamantowa. Złożył pisemną aplikację do zwolnienia. Arcybiskup nie tylko odpowiedział odmowa, ale także spotkał się z Mozartem Ruganem. Mozart po raz pierwszy przyniósł oświadczenie; Kiedy przyszedł na odpowiedź, arcybiskup Arkamer Gref Arco pchnął go z drzwi. Potem Mozart był blisko zaburzeń psychicznych na kilka dni. Pochodząc do siebie, postanowił nie wrócić do Salzburga, ale pozostać w Wiedniu. W ten sposób Mozart stał się pierwszym wśród słynnych kompozytorów, którzy włamali się do zależnej pozycji muzyki sądowej. Trudno było początkowym okresie życia Mozarta w Wiedniu. Bez żadnych stałych zarobków, ani wspierania krewnych i bliskich, zgubionych dawnych połączeń, został zmuszony do pracy do wyczerpania: do skomponowania, daj lekcje działania. Było to zauważalne troski o ojciec i siostry, który został pozbawiony okazji do pomocy. Mozart pomógł trendowi czasu: pod wpływem ogólnego narodowego wyciągu Austrii, teatr Wiednia zmienił stworzenie własnej austriackiej opery. Emperor Joseph II, który wolał Włoszczystą Opery, został zmuszony do organizowania krajowego "ZingsPil" w tym teatrze w tym teatrze - Opera komiczna z dialogami mówionymi w języku niemieckim. Mozart otrzymał zamówienie na Singspilu "Abduction od Seraral" dla tego teatru. Działka "porwania z Seralyi" jest typowa dla Opery z XVIII wieku: wspaniała stałość zostanie obciążona w niewoli Tureckiej Paszy, która w końcu uwalnia jej pana młodego Belmont. Ale pomimo tradycyjnego rodzaju fabuły ani w jednej operacji tego czasu nie było tak miękkie i drobne muzyczne charakterystyki bohaterów i ich uczuć, głęboką penetrację w ich psychologię, tak niecki i poezję w przykładzie wykonania lirycznych obrazów i takiego dowcipu i humor w przykładzie wykonania komiksowych obrazów jak w Opere Mozart. Idea lojalnej i bezinteresownej miłości przezwyciężenia wszystkich przeszkód była spółgłoska z osobistymi doświadczeniami Mozarta. W Wiedniu spotkał się z rodziną Weber, z którą był znany wcześniej. Kiedy Wolfgang uwielbiał alias Weber, solista Opery Wiedeńskiej, ale teraz jego uczucia wzięły w posiadanie młodszej siostry aloozy - Constance - zabawa, wesoła, atrakcyjna dziewczyna. Przyjazne stosunki Wolfgang i Constance szybko zamieniły się w wzajemną miłość. Uczucie Mozarta ogrzewano przez zbieg okoliczności jego panny młodej z nazwą głównej bohaterki opery, nad którą pracował w tym okresie. Jednak pragnienie młodych ludzi do zjednoczenia spotkało się z przeszkodą od ojca Wolfgang i Matki Constance. W rezultacie Wolfgang w sierpniu 1782 roku potajemnie przejechał stałą domu, po czym był żonaty. Kilka wcześniej, w lipcu 1782 r. Odbyła się udana premiera "uprowadzenia z Seraral". Jednak opera nie podobała się cesarzem, oskarżając muzykę Mozarta w nadmiernych "stypendiów". "Zbyt dobry dla naszych uszu i strasznie wiele notatek, mój uroczy mozzart" - powiedział Józef II. "Dokładnie tak bardzo, jak chcesz, twoja majestat", sprzeciwił kompozytor. Mozart nie ma dobrych stosunków ze wszystkimi kompozytorami w Wiedniu. Niektóre z nich uważali zagrubną odwagę harmoniczną w wielu swoich dziełach. Inni zazdrościł geniuszem Mozarta. Wśród zazdrości było Antonio Salieri, który trzymał wysoki słupek pod Cesarskim Stocznią. To był Salieri, działał przeciwko Mozarcie i, przy użyciu jego wpływu, uniemożliwił mu wziąć wybitną pozycję w Wiedniu i uzyskać tam należycie uznania. Ale wielką radość dla Mozarta była przyjaźnią z Haidnem. Początek ich osobistego znajomego odnosi się do 1781 roku. Mozart oddany Haidna jego wspaniałe sześć kantetów - jego najwyższe osiągnięcie w dziedzinie muzyki kwartetu. Wolfgang nadal pracuje niestrudzenie, tworzenie utworów muzycznych, w tym opery pisania, później włączony do Złotego Funduszu Sztuki Muzycznej - "Ślub Figaro", "Don Juan", "Magic Flusz". Ale Mozart jest nadal traktowany jako ssący innowator i zamieszanie, jego eseje praktycznie nie przynoszą dochodów. Ciężko przychodzi do kompozytora. Jeśli w pierwszych latach życia w Wiedniu zaproszono różne Velmazbi i Patroni, hojnie płacąc swoje występy, teraz te zaproszenia (tak jak zamówienia na pracę) stały się coraz mniej. Mozart został pozbawiony najbardziej niezbędnych środków na egzystencję legislacyjną swojej rodziny, żon i dzieci. Korzystanie z łatwowierności, miękkości i codziennej niedoświadczenia Mozarta, wydawcy oszukali go, a czasami próbowali po prostu. Ponadto posiadanie długów był uciskany przez wierzycieli. Dopiero pod koniec 1788 roku, po śmierci kompozytora, usterka, która służyła jako muzyk kameralny na Imperial Courtyard, Mozart został zaoferowany w tym miejscu. Ale cesarz używał Mozarta tylko jako pisarza tańca do głosowania sądowego i maskaradowców, dla których zapłacił jego nieznaczne wynagrodzenie. Sytuacja finansowa rodziny Mozarta była gorsza. Nieludzkie napięcia w pracy, stała borykarka uciskana, doprowadziła do rozpaczy wielkiego kompozytora i stopniowo spadła jej ciało. Aby ułatwić ich pozycję, Mozart odebrał wycieczki koncertowe, ale przyniosły mu również trochę dochodu. Jest niesamowite, że nawet w takich warunkach stworzył wesołe dzieła: więc na przykład jego ostatnia opera "magiczny flet" w ogóle jest komiks. Nawet przed końcem tej operej Mozart otrzymał zamówienie na Requiem z dość dziwnymi okolicznościami, które wydawały się tajemnicze przez długi czas. Pojawił się mu mężczyzna, ubrany w czarny, nakazał "Requiem" i zniknął. Mozart już go nie widział. Ta wizyta dokonała przytłaczającego wrażeniem na nim: Mam długi doświadczony złe samopoczucie, Mozart postrzegał zamówienie na masę zegara jako proroctwo jego bliskiej śmierci. Później, wszystko wyjaśniono: dziwny odwiedzający okazał się posłańcem harmonogramu Walnzetu, który miał zamówić różne prace, które należy zamówić, kupować je na scenę i publikować pod jego nazwą. Podobnie miał zamiar zrobić z "Requiem". Jednak Mozart tego nie nauczył się. Śpiewając szybki koniec, z gorączkowym pośpiesznie zaczął "Requiem", jego ostatniej pracy, ale nadal nie udało się go dodać: praca przerwała śmierć. "Requiem" dodaje, przy użyciu pozostałych szkiców i szkicu Mozarta, jego ucznia Zyusmeyer. "Requiem" jest jednym z największych stworzeń kompozytora geniusza. Napisane na tradycyjnym tekście łacińskiego zegara Mesca, nie jest zgodny z wymaganiami kultu liturgicznego. W Requiem, Mozart ucieleśnia najgłębszego świata ludzkich uczuć i doświadczeń: dramatu duchowych konfliktów, wspaniałego obrazu straszliwego procesu, wielkiego smutku i żalu w zagubionym, miłości, miłości i wiary w człowieku. ... Wolfgang Amadeus Mozart zmarł w nocy od 4 do 5 grudnia 1791 r. (W 36. roku życia). Przyczyna śmierci Mozarta nadal podlega sporom. Słynna legenda zatrucia Mozarta przez kompozytora Salieriego (który rzeczywiście zazdrościł geniuszem Mozarta) i jest obecnie wspierany przez niektóre studia muzyczne. Ale nie ma dokumentalnych dowodów na tę wersję, opiera się jedynie na danych doustnych, w szczególności na fakcie, że sam Salieri, umierający, będąc już w stanie zaburzeń psychicznych, wyznał morderstwo Mozarta. Nie zapewnia to jednak podstaw do potwierdzenia strasznej zbrodni, tak wielu badaczy fakt zatrucia Mozarta jest kwestionowany. ... w tragicznych okolicznościach były pogrzeb Mozarta. W tym dniu zagrano złą pogodę, a żaden z krewnych i bliskich serc dotarł na cmentarz. Nawet zabity przez Smutek Wdowiec Mozarta Constance nie był w stanie wyjść na zewnątrz. Ze względu na brak pieniędzy z rodziny, wielki kompozytor został pochowany w ogólnym grobie, bez trumny. Dokładne miejsce jego pochówku jest nadal nieznane.

Ojcowie nie wybierają

Jeśli ojciec Mozarta pielęgnował i rozwinął talent swojego syna z przemyślanymi klasami systematycznymi, potem dziećmi Johanny Beethoven objawił się w wychowaniu młodego Ludwiga. Ojciec osiadł bramkę przez coś, aby zrobić wirtuoz z Ludwig i zmusił go do nieskończoności, by powtórzyć nudne ćwiczenia, często przynosząc dziecko do łez. Johann był niegrzeczny i szybko hartowany, chociaż kochał syna w drodze. I matka, którą Ludwig uwielbiał, został pozbawiony okazji, aby dać mu czas i uwagę: ostatnie siły wzięły jej farmę, a dwa kolejne dzieci były Karl i Johann, przez dwa i cztery lata młodsze Ludwig. Beethoven bardzo szybko opanował literaturę zbiornika i grał swobodnie z liścia; Prawie jednocześnie objawił dar improwizatora. O ośmiu latach wystąpił już w Kolonii, a w jedenastu dokonał pierwszej trasy zagranicznej, odwiedzając miejsce narodzin jego przodków - holenderskie miasto Rotterdam. Z nauczycielami Beethoven nie miał szczęścia przez długi czas. Przez 4 lata zastąpił co najmniej 5 nauczycieli, z których wielu nie zasłużyło na tę nazwę. Wiele lat później staje się słynnym kompozytorem, Beethoven skarżył się swoim studentowi, że nie mógł otrzymać prawdziwej edukacji muzycznej jako dziecka. Ogólna formacja Beethovena była jeszcze bardziej fragmentaryczna i nie systematyczna. Przez jakiś czas miał okazję uczestniczyć w szkole, gdzie Latini, niemiecki i arytmetyczny wyszkolony, ale w wieku 10 lat został zmuszony do zakończenia zajęć, aby rozpocząć pracę i pomoc rodziny. A jednak Beethoven uparcie, prawie bez pomocy, studiował języki, więc w młodości swobodnie czytają w łacinie i trochę w języku greckim, aw języku francuskim i w języku włoskim, nawet napisał (choć nie bez błędów). Ludwig wzrósł opuszczone dziecko. Trudne warunki życia, ubóstwo, pijaństwo ojca, choroba matki wcześnie uczyniła go dorośli, w kształcie cechy charakteru. Beethoven ma niezwykle rozwinięty poczucie poczucia własnej wartości, niezależność. Pomimo żywych temperamentu i poczucia humoru, chłopiec wyróżnił się dużą koncentracją i zamknięciem, często zanurzone w głębokiej rozważności, z której nie można było wycofać się. Pomimo skąpej edukacji Beethoven rozwinął dobry smak i doskonale rozumiał w literaturze - nowoczesne i starożytne, niemieckie i obce. Jego ukochanym czytaniem było starożytni autorzy. Beethoven podziwiało epickich bohaterów Odysei i Iliad Homera oraz wysublimowanych obrazów "Lives porównawczych" Plutarch - biografia słynnych bohaterów Grecji i Rzymu zostały zaprezentowane przez przewoźników Cudów Cywilnych, próbek do imitacji; Wśród nich ulubionym bohaterem Beethoven był Brut. (Kult starożytności był nieodłączny we wszystkich zaawansowanych ludziach pod koniec XVIII wieku w Niemczech, a zwłaszcza we Francji, gdzie figury rewolucji wdzięczały tradycje starożytnego festiwalu, a nawet wziął się starożytnych greckich i rzymskich imionach) wraz z starożytny, lubił literaturę Beethovena i angielską: jednak nie tylko kreacje Szekspir, który był jego idolem całym swoim życiem (cztery ilości Szekspira, wykonane przez wiele znaków, były przechowywane w osobistej bibliotece Beethovena), ale także powieści XVIII wieku byli jego stałym czytaniem. Wyniosłe ideały przyjaźni, lojalności, poświęcenia, miłość, miłość uwielbiona literaturą, urzekaną młodą Beethoven.

Jak ważne jest znalezienie dobrego mentora

W jedenastu lat, Ludwig pojawił się wreszcie, prawdziwego mentora, który ukończył edukację muzyczną i zrobił wiele do tworzenia smaków i poglądów. To był Christian-Goton Nef. Jeden z muzyków edukacyjnych w swoim czasie, Nefave opuścił wiele komiksów, dzieł pianistycznych i orkiestrowych. Biedny facet, który przybył z rodziny (jego ojciec był krawiec), NEF wyróżnił się demokratyzmem, który czasami wyraźnie wyrażał. Powiedział, że nienawidzi książąt więcej niż rabusie, jest wrogiem ceremoniał i etykiety, nieosiących Lytowa. Nie z powodu Nefy w ostatnich latach swojego życia, nauczył się ciężko i głód i zmarł w 1798 r. W ubóstwie. Począwszy od Beethovena, Nefa natychmiast wprowadziła go do teatru. Na scenie Bonn zostało podniesione w tym samym czasie, co zostało zrobione w tym czasie i dramatyczne i opery. Oto sztuki mniejszego i Schillera, Voltaire, Boualersche i Moliere, tragedii Szekspira "King Lear" i "Richard III". Opera została wykonana głównie komiks - włoski, francuski i niemiecki. Orchestra teatralna była nie mniejsza niż kaplica Kurfürst. Ludwig nie tylko uczestniczył w spektaklach, uczestniczył w próbie, ale także uczyło się partii z śpiewakami. W 1782 r. Nefop osiągnął miejsce organistą sądową w kaplicy Kurfürst i uczyniło Ludwig jego asystenta - kandydata bez wynagrodzenia, czekając na wyzwolenie personelu. Beethoven uporczywie pracował pod kierownictwem NEF, często zastąpił go do ciała, uderzając przez wszystkie jego improwizacje. Nefa napisał do jednego z magazynów muzycznych, w którym Bethoven przewidział wielką przyszłość: "Ten młody geniusz zasługuje na wsparcie, aby móc podróżować. Oczywiście stanie się drugim Mozartem, jeśli idzie, jak i zaczął, a także rozpoczął". Nefa nie tylko nauczył studiów kompozycji, ale wprowadziła również wielkie kreacje przeszłości, z wierzchołkami muzyki polifonicznej. Idole EFA były Johann Sebastian Bach i Handel; Ich prace towarzyszy im przez całe życie Beethovena. Od dzieciństwa, filozoficzne motywy kreatywności Baha, Heroic Handele, który uwielbiali walkę i zwycięstwo ludzi. W wieku 13 lat, po śmierci starej Kurfürst, Beethoven stał się muzykiem dworskim, a uroczysty dzień pojawia się na ciele w przedniej ubraniach: złamanie z wodą morską, kamizelką w kwiatach, złoty galon, biały kołnierz, Krótkie pantal z klamrami, białymi lub czarnymi pończochami jedwabiu, buty z czarnymi klamrami i mieczem na boku; Na głowie - wylana peruka z warkoczem. Stopniowo Beethoven podbija uznanie w Bonn nie tylko jako wspaniały improwizator - organista i klasista, ale także jako kompozytor. W wieku 14 lat napisali już 3 kwarty, gry na fortepianie, piosenki, a nawet koncert fortepianowy. Zapraszamy do działania w domach arystokratycznych, daje także lekcje muzyki. Ale teraz go nie spełnia - Beethoven marzy o nauce z Mozarta. Kopiowanie i zarabianie pieniędzy, wiosną 1787 r. Idzie do Wiednia.

"Powiem wszystkim o sobie"

Stolica Austrii uderzyła 17-letniego w prowincjonalnym młodym człowieku z zakresem życia muzycznego. W tym mieście wszystko śpiewało. Na ulicach i kwadratach, w ogrodach, w których ułożone były cywilne ludowe Gulyans, austriacki, niemiecki, węgierski, słowiański, włoski, cygańskie piosenki i tańce brzmiały na występie śpiewaków ulic pod towarzyszeniem gitar, harfy, skrzypiec lub małym Zespół instrumentalny. W arystokratycznych salonach najbogatszych austriackich, węgierskich i czeskich książąt, wybitnych muzyków, którzy zostali zaproszeni do pałacu cesarskiego odbywali się koncertami. Wiedeń znała własne pory opera, orkiestry, zespoły. Wielu arystokratów było nie tylko przez patronów - patronów muzyków, ale także sami byli uważani za kompozytorów i wykonawców: wzięli lekcje kompozytorów i gier na klawę, skrzypce lub jakieś inne narzędzia od znanych muzyków, a następnie wykonywane z własnymi symfoniami lub kwatery. Od sześciu do ośmiu rano w sali ogrodu Augarten zagrał orkiestrę Symfoniczną z najwyższej szlachty, w której uczestniczyli panie. Otwarte koncerty zwane "Akademie" zostały zorganizowane cztery razy w roku, na korzyść wdów i sierotów muzyków. Na koncertach Towarzystwa Muzyków przeprowadzono przez oratorium, a liczba wykonawców osiągnęła kilkaset. Dwa imperialne teatr Opery w centrum Wiednia umieścić włoskie i niemieckie operacje i balety. W dwóch teatrach ludowych znajdujących się na przedmieściach, były one głównie austriackiej "magicznej" i komiksów. Wkrótce przed przybyciem Beethoven w Wiedniu został dostarczony, jeden z najlepszych opera Mozarta "Ślubna Figaro" została dostarczona. Wkrótce kompozytor zaczął "Don Juan". Jednak znalazł czas na słuchanie młodych Beethoven. Poprawiona ten temat na dany Mozarta, a Mozart powiedział: "Zwróć uwagę na to. Powiem wszystkim o sobie." Beethoven zdołał wziąć kilka lekcji w Mozarcie, ale nagły wieści o chorobie poważnej matki sprawiło, że pospiesznie opuścić Wiednia. Wracając do Bonn, Beethoven złapał matkę na śmierć. Potrzeba i żal podważyła jej zdrowie, Chakhotka wykonała resztę. Mary Magdalene zmarła na rękach syna, które utrzymało światło w jego duszy na koniec jego dni. Wkrótce po śmierci matki Beethovena napisał: "Złapałem moją matkę wciąż żyje, ale w najpoważniejszym stanie; była chora z charchote i w końcu zmarła około siedmiu tygodni temu, po wielu cierpiałach i cierpieniu. Ona była Tak miać, śliczna matka, mój najlepszy przyjaciel. Och! Kto był mnie szczęśliwszy, gdy wciąż mógłbym wymawiać słodkie imię - moja matka i była słyszana! Kim mogę to teraz powiedzieć? "Smutek, który owinawił Ludwig, podważył swoją siłę: Wkrótce upadł chorych tyfus, powikłaniach, po czym był udręczony przez całe życie, potem dostał. Beethovena i dziedziczna gruźlica Cierpienie nie zostało złamane. Wręcz przeciwnie, świadomość jego odpowiedzialność, poczucie długu spowodowało przypływ energii i wspierał młody człowiek, który w wieku 17 lat został zmuszony stać się szefem rodziny i pedagogów 13 i 15-letni bracia. Do tego czasu ojciec w końcu odciął, stracił głos i stał się śmiesznym miastem. Ludwig poprosił Kurfürst o eksmisję Ojca z Bonny i o przeniesieniu połowy jego wynagrodzenia, które składa się z 200 Thalers, jego młodych braci. Otrzymano uprawnienia Kurfürst, ale w ostatniej chwili Ludwig żałował swojego ojca, jakby choroby, że było tylko 5 lat życia. Johann nadal mieszkał w Bonn i starannie zapłacił starszego syna 100 Talerów do utrzymania młodszych synów. Wkrótce Ludwig zdołał je znaleźć miejsce: Charles na tradycji rodzinnej została wykonana przez muzyk, Johan N-Jr. Stał się studentem farmaceuty. Obowiązki Ludwig do tego czasu zostały znacznie rozszerzone. W kaplicy Kurfürst był teraz nie tylko organistą, ale także altologiem, a od 1789 r. - "Muzyk kameralny", solista na boisku. Praca została dodana do tego jako drugi altysta w teatrze, którego dyrektor był NEF. Liczne występy Beethovena, jego improwizacje płomieni spowodowały coraz bardziej entuzjastyczne przyjęcie. Junker's Musical Critic napisał: "Słyszałem, że improwizowałem, a ja nawet zaproponowałem, aby dać mu ten temat do odmian. Moim zdaniem jest bezpieczny, aby ocenić stopień wirtuozji tego największego pianisty, uroczej i delikatnej osoby, niewyczerpanej dla Bogactwo pomysłów, zupełnie wyjątkową ekspresywność maniery gry, zgodnie z doskonałością, z którą gra. Nie mogłem powiedzieć, co nie wystarczy być wielkim artystą. Słyszałem, jak fogler grał na fortepianie ... Ale Beethoven, niezależnie od stopnia doskonałości, bardziej znaczących, bardziej elokwentnych, bardziej wyrazistych, w krótkim, tym doskonałym wykonawcy, zarówno Adagio, jak i Allegro, daje więcej dla serca. Doskonali muzycy kaplicy ich podziwiają, a wszystko włącza się w jego plotkę kiedy się bawi. Jednak jest skromny, bez żadnych roszczeń. " Beethoven na pierwszy rzut oka przyciągnął uwagę. Miał charakterystyczny, niezapomniany wygląd. Dominująca cecha jest wola, plebia, moc męska. Niski, squat, masywny, silny, nawet wysiłkowy dodatek. Duża okrągła głowa na krótkiej szyi, szerokości, bardzo ciemno, prawie brązowa (i zgodnie z aprobatą innych - ceglastych) twarzy z dużymi funkcjami. Duże usta z wyjątkową dolną wargą i potężnymi szczękami, które mogą okazać się orzechy, krótki kwadratowy nos przypominający lwa. Porównanie z grzywą lione jest również spowodowane, a włosy są lasem grubego, czerni jako SMT włosów obramowania potężnego wypukłego czoła. Ope przeniesiony na 17 lat opuścił swoje ślady na twarzy i sprawiło, że Beethoven do małego. Ale mimo to jego szaro-niebieskie oczy, małe i głęboko zasadzone, stale spalają ogień śródlądowy, nagle rozszerzając się z pasji lub gniewu, a w ciemności twarz wydaje się prawie czarna. Wyraz twarzy Beethovena jest bardziej skupiona, odzwierciedlająca napięta praca myśli; Tylko czasami jego miły uśmiech świeci; I śmiech, krótki i głośny, nieprzyjemny - śmiech mężczyzny, który nie jest przyzwyczajony do zabawy. Podczas długich i długich spacerów, które Beethoven kocha z młodości, rozwinął szybko, energiczny chód z charakterystyczną nachyleniem kadłuba. Jesienią 1789 r. Beethoven wszedł na ostatnio otwarty Uniwersytet Bonn na Wydział Filozofii. Przetrwał również wiele średniowiecznych scholastyczności: główny temat został uznany za prawo kościelne, największą liczbę profesorów - sześć - teologia. Wraz z tym czytano wykłady na temat niemieckiej filozofii Leibnitsa i Kant. Wśród profesorów Uniwersytetu został przydzielony przez radykalne poglądy polityczne "Niemiecki Jacobin", dawny mnich, genialny mówca i poeta, ekspert w starożytnej literaturze evor-strach Schneider, który był stale poddany atakom katolickiego kler. W 1790 r. Beethoven spotkał się jeszcze raz za pomocą Eurogon Schneder. Kompozytor napisał Kantatat na śmierć Józefa II, znanego ze swojego liberału, choć nie realizowany przez intencje. Kantata miała być wykonana na spotkaniu pamięci Oświeconego Monarchu, który zorganizował Towarzystwo Bonn do czytania kochanków. Uroczyste mowę zajęło przeczytanie Schneidera. Jednak wykonanie muzyki Beethoven nie miało miejsca - został uznany zbyt skomplikowany.

"Papasha Gaidn"

Ale muzyka Beethovena zatwierdziła Wielki Haydn, wraz z Mozartem, a następnie zajmował pierwsze miejsce na Muzycznym Olympusie. Franz Josef Haydn urodził się 31 marca 1732 r. W austriackiej miejscowości Rorau, w pobliżu granicy z Węgierami, w rodzinie mistrza przewozu i kuchni. Jego rodzice uznali muzykę z szlachetnym i opłacalnym zawodem, aw 1737 r. Wysłali Józefa, by uczyć się Muzitii i śpiewu. Tak, pięć lat, znalazł się w małym miasteczku Heinburga, gdzie zaczął żyć z kuzynem, który pracował jako Khmeisister. Zaczął uczyć chłopca śpiewać. Stosując Josef Surovo, potem przypomniał, że jego "udar jest znacznie częściej niż karmiony". Wkrótce Reuters, Kappelmeyster z Katedry Wiednia św. Stephena, którzy szukali muzycznie utalentowanych dzieci dla swojej kaplicy, zwrócił uwagę na siedmioletniego Josefa. Wspaniałe głosy i niezwykłe umiejętności muzyczne małego odcinka przyboju. Zarejestrujął Haydnę w swojej kaplicy. Jednak za dziesięć lat spędzonych przez Josefa w Capell otrzymał tylko dwie lekcje na kompozycji. Kiedy, w siedemnaście lat, Haydn stracił głos, Kappelmester rzucił młodego mężczyznę na ulicę. Przez długi czas Josef wędrował na drogach Austrii jako błąkany muzyk. Po uderzeniu słynnego zespołu Kurta, stworzył innowacyjny w tym czasie, opera komiczna "Chrome Deva", który przyniósł 25 guldenów, którzy byli szybko przemówieni. Wreszcie, Josef miał szczęście - był potrożony przez akompaniatę w słynnym włoskim kompozytorze N. porzarze. To doceniło zdolności muzyczne Haydny i zaczął radzić sobie z kompozycją IT. Niespodziewane szczęście dozwolone Haidna rozpoczęcia niezależnego życia. Usunięto pod dachem sześciopiętrowego domu w Wiedniu, nieszczęśliwy strych, który stał się jego pierwszym stałym mieszkaniem. W 1759 r. Haydn wszedł do usługi, aby policzyć Mozina, aw ciągu dwóch lat - przez długie 30 lat do najbogatszego węgierskiego księcia Miklosh Esterhazi. Usługa Esterhazi była ciężka. Umowa pozbawiła prawa Haidny do opuszczenia własnych Księcia, prawa autorskie na jego dziełach również należały do \u200b\u200bksiążki rodziny. Między innymi określono, że Józef "powstrzymał się od niepotrzebnych rozmów, wulgarności, żywności bez morskiej i korzystania z gorących napojów". Haydn nazywa się sługą twierdzy, która zasadniczo była ... Z natury Josef Haydn była dobrą prostą osobą. Był bardzo kochany przez muzyków. I starzy, a młodzi koledzy stali się czule nazywając jego "papasha Gaidn", kiedy nie był jeszcze 35 lat. Nie mógł zrezygnować z niektórych swoich starych nawyków przez długi czas: kontynuował, na przykład na sobie białą perukę w proszku, nawet gdy peruki wszędzie wyszły z mody. Haydn szybko zapoznał się z intymną stroną życia. Chociaż muzyk przeżył całą swoją młodość otoczoną przez Venss Bohemia, nie miał żadnego związku z kobietami. Niewinność młodego kompozytora objawiła się, gdy na jednej z lekcji muzyki, którą dał młodą hrabinę, ona, chcąc rozważyć notatki, pochylił się do przodu, a Gaidn zobaczył swoje piersi. "Po raz pierwszy w życiu, widziałem to! - zawołałem Haydn, opowiadając o tym przypadku moim przyjacielu. - Byłem bardzo zawstydzony i przestałem grać". Nieśmiały i niepewny w sobie Józef zdał sobie sprawę, że jego wygląd nie był szczególnie przyciągany kobiet: niski wzrost, twarz jest pokryta plamami z scalpox, a duży nos jest nieco zdeformowany. Haydn uważał się za freak i jakoś zauważył, że kobiety przyciągnęły "nie ma sposobu mojego piękna". Kiedy Józef w końcu zakochał się, jego wybór była córką mistrza tworzenia peruk, które w tym czasie już zdecydowanie postanowił stać się zakonnicą. W odpowiedzi na zalukę Haidny, dziewczyna kategorycznie stwierdziła, że \u200b\u200bgrzeszny świat ludzki został na niej atakowany, a jej myśli o małżeństwie były przerażone i obrzydzenie. Józef był zszokowany i zmiażdżony. Jednak ojciec dziewczyny uspokoił zdezorientowany muzyk i przekonał go, by poślubił kolejną swoją córkę. To małżeństwo było wyłącznie nieskuteczne. Anna Maria Keller, żona Haydna, wykazała całkowity brak szacunku dla zawodu męża, - na przykład, używając jego rękopisu jako papillotock dla włosów. Dzieci z Józefa i Anny nie miały, co również wpłynęło na związek między małżonkami. Po ślubie Haydn był prawie "żonatym kawaleriem". On jednak prawie dwadzieścia lat był wierny swoim małżonkiem. Potem nagle zakochał się w dziewiętnastoletniej Luigijii Polzelli, Włoskiej Opery, który również składał się w nieudanym małżeństwie. Głos i sposób egzekucji nie były zbyt dobre w Luigi, ale wygląd i postać są po prostu doskonałe. Josef uwielbiał Luigi od kilku lat, a nawet obiecał poślubić ją, jeśli oboje nagle będą wolni. Ale zanim mąż ludzki był pierwszy, a Anna Maria została zmarła, a miłość Hydny pokłóciła. Jest kilka czynników jednocześnie. Po pierwsze, Luigiya stała się bardziej nalegała, aby zażądać pieniędzy z Haidny, a po drugie, podczas podróży do Anglii spotkał się tam z kobietą, która wydawała mu się bardziej przyjemna i kulturowa niż jego włoska kochanka. Jednak Haydn nadal stał się delikatnie wysyłać pieniądze Luigi do końca życia. Twierdziło, że ojciec jej drugiego dziecka było Haydn, chociaż sam nigdy nie rozpoznał tego ojcostwa. Brytyjczycy, co sprawiło, że takie niezatwierdzone wrażenie na Gaidna, nazwano Rebecca Schrębiego, była wdową, a ona była sześćdziesiąt. Kompozytor wysłał jej żarówki i zamierzałem ją poślubić. Nadal jest nieznany, dlaczego nagle przestał korespondencję. Po śmierci Anny Maryi, rozstanie z Luigi i zaprzestanie stosunków z Rebeccą, sprawy serca odegrały niewielką rolę w życiu Haidny. Niektórzy twierdzą, że zaczął precyzyjnie pisać swoje opery, ponieważ w swoim życiu nie zdarzyło się namiętnej i długiej miłości. W ciągu pięćdziesięciu trzy lata kreatywności Haydn stworzył prawie tysiąc prac muzyki różnych gatunków: 104 symfonii, 83 quartet, 24 oper, 3 ORACHE, 41 PIANO I 21 STRING Trio, 52 Sonats for fortepian i wiele więcej: Piosenki , Wariacje, fantazje, marsze, tańczące. Haydn jest słusznie uznany za jednego z założycieli Wiednia klasycznej szkoły. Ukończył formację orkiestry symfonicznej, ustawiając klasyczną kompozycję, których surowe prawa są zaangażowane w ten dzień. Występował do pełnej doskonałości muzyki kwartetu, uzyskując, że wszystkie narzędzia (dwa skrzypce, altto i wiolonczela) stały się równi uczestnikami tego i popularnym zespołem. Pomimo ciężaru swojego życia Haydn nadal pozostać osobą towarzyską, wesołą, zaradnością. A jego prace muzyczne są wypełnione witalnością, sercem i dobrowolnym humorem, przenikniętym przez intonacje austriackich, węgierskich, czeskich, słowackich i chorwackich piosenek i tańców, odzwierciedlającymi zdjęcia natury i życia ludowego.

"Zostaniesz od Hydena Spirit Mozart"

Lunar Sonata dla Juliet

Strażnicy starych, szanowanych tradycji w muzyce odrzucili prace Beethovena o dość zrozumiałe powody. Beethoven, biorąc najlepsze ze swoich słynnych nauczycieli, zaawansowanych w sztuce muzycznej daleko naprzeciwko. W swojej muzyce romantyczne motywy były wyraźnie słyszane; Do pewnego stopnia stał się prekursorem romantyzmu, pierwszym muzycznym "romantycznym". Romantyzm jest kierunkiem w kulturze końca XIV - połowa XIX wieku. W tym czasie wiara została przegrana z możliwością restrukturyzacji życia publicznego na lepsze, ponieważ wielka rewolucja francuska, która próbowała ustalić targi, oparte na pomysłach Oświecenia narządów społecznych, doprowadziło do chaosu, bezprawie, okrucieństwa, egzekucji, seria despotycznych desek. Świat pojawił się "leżąc w zło": jest przyciemniony przez siły rozkładu, "starożytnego chaosu" wrzeszają się w osobie "World Evil" jest triumfant wszędzie. Zaburzenie między ideałem a rzeczywistością, charakterystyką i dla poprzednich obszarów, nabywa niezwykłą ostrość i napięcia w romantyzmie, co jest istotą tak zwanej romantycznej doolmiryny. Jednocześnie, w pracy niektórych romantyków, myśl była zdominowana o dominacji w życiu niezrozumiałym i tajemniczym siłami, o potrzebie posłuszeństwa losu, aw pracy innych (w tym muzykę Beethovena) przeważała Nastrój walki i protestuje przeciwko zła na świecie. Geniusz nie przestrzega zasad, ale ich tworzą - ta myślała, że \u200b\u200bKant stał się jednym z głównych haseł romantyzmu. Większość romantyzmu przejawiła się w Niemczech. Tutaj jego warunki wstępne sumują się już w czasie Beethovena, gdy przeprowadzany jest kolej z klasycyzmu do romantyzmu w muzyce. Muzyczny romantyzm charakteryzuje się koncentracją na wewnętrznym świecie człowieka, na nieskończoności jego uczuć i sentymentów. Stąd szczególną rolę zasady lirycznej, emocjonalnej natychmiastowej, wolności słowa. Ekspresyjne środki zaradcze są znacznie aktualizowane. Melodia staje się bardziej zindywidualizowana, wytłoczona, charakterystyczna, zmienna wewnętrznie, "responsywna" do najlepszych zmian stanów psychicznych; Harmonia i narzędzia - bardziej bogaty, jasny, kolorowy; W przeciwieństwie do zrównoważonych i logicznie zamówionych struktur klasyków, rola porównań, zwiększają wolne kombinacje różnych epizodów charakterystycznych. Wszystko to w pełni posiadało dzieła Ludwig Van Beethovena, ale dlatego przyznali się daleko od wszystkich twórców i koneserzy muzyki. Miłość jako jedna z najsilniejszych zmysłów osoby, uczucie oparte na tajemnicy, wpływając na ukryte sznurki duszy, był ulubionym motywem romantycznych prac. Co więcej, często był cały punkt życia "romantyków" z kultury. Jednocześnie "romantyczna" miłość była rzadko szczęśliwa "- tragiczne skrzyżowanie przywiązane do jej szczególnego znaczenia, pozwolił pokazać burzę uczuć i doświadczeń. Nie przypadkowo, legenda Lorelei była jednym z ulubionych działek niemieckich romantyków. Ta Virgo Charovnitsa, bajka rzeczna była centralnym charakterem romantycznej poezji. Nazwa "Loreleia" datuje się do nazwy stromej skały Lurlei (Lurlei) na Ren w pobliżu Baharaha. Ta nazwa, dosłownie oznacza "łupkową skałę", był późniejszy przemyślany dwa razy: Najpierw jako "Watchdown Cliff", a następnie jako "Rock of the Cunning". Według Minnezingera 13 V. Marnerne, z tego klifu Cunning Dwarfs (Luri, Lurli) pokonał skarby Nibelung. Później legenda Lorelae zdobyła nowy dźwięk: "Dziewczyna, która śpiewała tak uwodzicielska, która urzeczyła wszystkich, którzy słuchali Księżyca Lurley i pod lekkim światłem księżycowym na klifie, który słuchał jej, który słuchał jej. Wielu pływaków zostało złamanych o zapomnienia o swojej łodzi, a niebiański głos piosenkarza-czarodzieja zabrał ich z dala od życia "(Aloiz Schraiber. Katalog do podróży wzdłuż Renu. 1818). Life Life Image of Lorelei, podobnie jak sama nazwa literacka, dała niemiecki poeta-romantyczny Klemens Brentano w jego poetyckim balladzie "Loreley". Tutaj Loreleia to nie tylko czarodziejka, syrenka, obojętnie gąbka, jest nieszczęśliwą kobietą, która przeprasza za śmiertelną magię. W wierszu Gayne Loreleya (1823) zachowuje się tragiczna nasilenie uczuć, ale tragedia staje się już kochanym pływaka, a nie Laureley. Sam bohaterka pojawia się tutaj jako skupienie romantycznych "alarmów" i "smutków", jak personifikacja nieubłaganego losu, katastrofalna skała. Tłumaczenie tego wiersza A. Mikikova jest podawana: Problem polega na tym, że proroctwo tego ... moja dusza jest taka smutna, a stara, straszna opowieść rejestruje mnie wszędzie ... wszystko jest montowane przez Ren, mgły latają, a tylko promienie szczytu górnych skał płoną. A wspaniałe piękno Virgo znajduje się tam w Siagni Dawn, i sprawia, że \u200b\u200bjest to Kilt, że załaduje swoje opasanie swoje własne. I ona świeci, świeci, świeci, a wspaniała piosenka śpiewa: potężna, namiętna piosenka pędzi wzdłuż lustra wód ... idzie wahadłowiec ... i nagle przyjęty przez piosenkę, pływak o kierownicy zapomina I tylko patrzy na nią ... Szybkie wody pędzi ... pływak umrze przez Asbija! Pozwól mu zniszczyć swoją wspaniałą piosenkę swojego Lorelaya! .. "Zwiększony losem" i "Death Rock" przenika całą pracę Romantyki, - w tym względzie nie było wyjątku i muzyki Beethovena. Zwłaszcza, że \u200b\u200bwiedział o gotowaniu pasji, nie było zubożałego - sam musiał poznać burzliwą miłość. Pierwsza młodzież pasja Beethovena była piętnastoletnim Lorcher Von Breing. W domu matki Ludwig często odwiedził, kiedy mieszkał w Bonn. Lorcher był w istocie, słodkie dziecko, a Ludwig podziwiała jej czystość i niewinność. Idea małżeństwa z tym nieskazitelnym stworzeniem wydawało się Beethoven Koshchered. Potajemnie ledwo Lorcher, ale nie odważył się wyrazić tego, udając, że odwiedzam dom mózgów wyłącznie z powodu jego przyjaźni z Stephen - Starszy Brat Lorchera. Dziewczyna, z kolei, należała do Ludwiga jako przyjaciela swojego brata, - była prosta i natychmiast w komunikowaniu się z Beethoven, i prawie nie przyszło do niej ideę wiązania losu z tym mężczyzną. Beethoven dedykowane Lorchen Von Breigning kilka prac muzycznych, ale kiedy przyszedł opuścić Bonn, nie cierpiał na oddzielenie od niej. Jasny smutek i przyjemne jasne wspomnienia pozostały jako pamięć pierwszej miłości ... Kilka lat po przybyciu do Wiednia, kompozytor został przyjęty w rodzinie Broinswick. Ta szlachetna węgierska rodzina prowadziła początkowo z jednego z bohaterów krucjatów i miał tytuł powiatu, jednak cztery dzieci - Teresa, Josephine, Charlotte i Franz - rosła swobodnie i bez opieki w ogromnej majątku w nieociosanej pustyni. Wiosną 1799 r. Matka przyniosła Teresu i Josephine do Wiednia; Starszy w tym czasie był dwadzieścia cztery lata, młodszy - dwadzieścia. Beethoven zaczął dać im lekcje. Napisał w albumie Sisters Brunswick Variations na temat utworów na słowach Goethe "All in Motle You". Zajęcia muzyczne kontynuowane przez ponad rok, ale żadne specjalne uczucia między nauczycielem a jego studentami nie powstają wtedy, a wkrótce Beethoven spotkał się z kuzynem rodziny Blountywick - szesnaście-letni Juliet Gvicardi, "Piękny Gvicardi", jak jej natychmiast nazywany w Wiedniu. Juliet, rzeczywiście, był niezwykle piękny, - z anielskim modrzewia, z ogromnymi brązowymi oczami. Trzydzieści-latek Beethoven bardzo ją kochał, na pierwszy rzut oka, kochany namiętnie i lekkomyślnie kochany z całego serca, w inny sposób nie był w stanie kochać. Jaką miłość, w której uczucie jest jasno płonące, ledwo smalden? Jaka miłość, jeśli słucha głosu powodu? Jaka miłość, jeśli jest zimna i mierzona? Myślałem więc Ludwig, mówił o tym swoim przyjaciołom. Beethoven poddał się kochać wszystkie, bez pozostałości, a także, szczęście! - Jego umiłowany wydawał się być odwzajemniający. "Teraz jestem częściej w społeczeństwie", Ludwig pisze jednego ze swoich przyjaciół. "Ta zmiana uczyniła uroczą, uroczą dziewczyną, która mnie kocha, a którą kocham ... ledwo wierzysz, jak samotny i niestety spędziłem dwa ostatnie dwa. Roku - kontynuuje Beethoven. - Unikałem ludzi, wydawawali się Mizantropom, na którym tak mało wyglądało jak. Wcześniej byłem stale szczęśliwy, ale teraz moja siła cielesna, a jednocześnie duchowość wciąż rośnie coraz więcej ! Inny pokój, z wyjątkiem snu, nie rozpoznajemy. Musisz mnie szczęśliwy. Och, jak pięknie żyć tysiąc lat życia! ". Beethoven przygotowuje się do ślubu; Był pewien, że z pewnością miała miejsce, ponieważ szczęście było tak blisko, tak przystępne. Lato 1801, trzymane przez Beethovena w posiadłości Brunswick z Julietem, był doskonałym idyllem ... wszystko zawalone przez noc. Rodzice Juliet nie sprzeciwiali się przyjaźnić słynnego kompozytora z córką, ale poślubić ją, syna piosenkarza i gotować, oczywiście, oczywiście nie idzie. Dla rodziny Gwychardi muzyk był mężczyzną drugiej odmiany, po prostu artysta, który obsługujący personel, - a przemówienia nie mogły się z nim rozmnażać! Po otrzymaniu decydującego odmowy propozycji dłoni i serca, Beethoven prawie przyszedł szalony. Później przyznał się do swoich przyjaciół, że więcej niż raz jego myśli o samobójstwie przyszły do \u200b\u200bgłowy ... a co z Julietem? Zaprzyja się, żuciła - i uspokoiła. Dwa lata później Juliet Gvicardi był bezpiecznie żonaty na dwudziestoletni hart Roberta Gallenberga. Odbył się z szlachetnej rodziny i przy okazji, była zaangażowana w muzykę. Aby święcić gorzką pigułkę, Juliet napisał do niego, że opuszcza jeden geniusz do drugiego. Przeżycia Gallenberga, których muzyka była prawie dosłownie pożyczona z Mozarta (gazety zauważyła, że \u200b\u200bzawsze możesz wskazać, gdzie pochodzą z nich jeden lub inny takt pochodzą), a następnie razem z symfonem Beethovena, a Juliet nie widział między nimi różnicy między nimi. Na początku 1802 roku widziałem światło Sonaty Beethovena z poświęceniem hrabiny GVICARDI. Całe rozczarowanie Beethovena, cała burza pasji, które szalały w duszy, głęboką medytację i smutne pojednanie znalazły ich przykład wykonania w tej pracy, która nazywana "Lunar Sonata". Jest to jeden z najbardziej lirycznych i poetyckich muzycznych kreacji kultury świata. Nie jest przypadkiem, że "Lunar Sonata" zawsze zainspirowała poetów do stworzenia jej wierszy. Jeden z tych wierszy należy do Konstantin Balmont: wieczorną godzinę. A cień rośnie coraz częściej. Ale bajkowa opowieść była w nas inna niejasna światło, czuję, że jesteśmy z tobą w świecie gwiazdy, że jesteśmy wśród cichej pops. Bardzo Cię kocham. Ale w tej godzinie wiara, kiedy fala się martwi, moja miłość rośnie, jak złamany porotometr, jak zatłoczona głębokość morska. Świat wyprowadził się. Wieczność oddycha nad nami, szerokość morza żyje wpływ księżyca, jestem twoja miłość jest rozsądną, nieskończonością, jesteśmy całkowicie oddzielone od ciebie. A litewska poetesa Mara Grusan skomponowana do jego małej córeczki kołysanki o nazwie "Moon Sonata": mój duży niebieski kraj śpi - niebieski księżyc ... jakby ktoś nagle się przemówił, sonata "księżyca" nagle mówi - jak gdyby sam Beethoven w Błękitna noc stanie się tutaj Księżycowym cieniem, przede mną ... "Moon" Sonata mówi ze mną. Moonlight Sonata, Niebieski Kraj ... Lunar Sonata, Blue Moon. Ta sonata stała się pożegnaniem Beethovena z Juliet Gvicardi. Jednak po kilku latach Juliet z pokutą przyszedł do mieszkania Beethovena, błagając o przebaczenie. Nie wybaczył.

Straszna choroba

Tragedia zakochana zbiegła się do Beethovena na innym, nie mniej straszna tragedii: zaczął szybko tracić słuch. "W uszach brzęczących i hałas dnia i nocy ... Nie będę nieszczęśliwy istnienie. Przez prawie 2 lata unikam jakiegokolwiek społeczeństwa, ponieważ nie mogę powiedzieć ludziom: jestem głuchy. Bądź jakiś inny zawód, byłoby to bardziej prawdopodobne; ale na moim miejscu jest straszne. Co byliby moi wrogowie, którzy zostaliby powiedziani o tym, co jest wiele! .. W teatrze muszę usiąść na orkiestrze, zrozumieć artystów. Jeśli usiądę, nie słyszę narzędzi i głosów o wysokich nowach. To niesamowite, że są ludzie, którzy nie zauważają tego w rozmowie ... Kiedy mówią cicho, ledwo słyszałem; tak, ja słyszeć dźwięki, ale nie słowa; i mówiąc, gdy krzycząc, jest dla mnie nie do zniesienia. Często przeklęłem moje istnienie i twórcę ... Chcę, gdyby tylko to możliwe, chcę walczyć z losem; ale jest minuta W życiu, kiedy stają się najbardziej żałosnymi od stworzeń Boga. Błagam, żebyś nie mówił o moim stanie nikogo ... Pokora! Co za smutne schronienie! I w międzyczasie, to jedyna rzecz, która pozostaje dla mnie! - napisał Beethovena do swojego przyjaciela. Głuchota stała się widoczna. Co robić? .. Jak żyć dalej, a czy warto żyć? .. Próba wyleczenia, Beethoven wykonuje wszystkie recepty lekarzy, a na radę lekarzy pozostawia na małym miejscowości Resort Galegenstadt na brzegach Dunaj. Niestety, najnowsze nadzieje na zwrot słuchu zostały zakopane tutaj, ponieważ leczenie zalecane przez lekarzy nie dały żadnych wyników! Myśli o śmierci nie wychodzą teraz Beethoven. W październiku 1802 r. Pisze Jego Testament: "Mój bracia Carlo i Johann czytali i spełniają po mojej śmierci. Och, ludzie, którzy uważają lub dzwonią do mnie wrogie, uparty, mizantropia, jak niesprawiedliwe, że jesteś dla mnie! Nie znasz tego samego powodu ty mnisze. Moje serce i umysł od dzieciństwa były podatne na delikatne uczucie życzliwości. Byłem gotowy nawet na wyczyny. Ale myśl tylko: sześć lat, jak cierpię na nieuleczalną chorobę, pogorszyło się w leczeniu lekarzy niebędących wstępami Rok coraz więcej przegrywających nadziei na odzyskanie, stoi przed długą chorobą (leczenie, których zajmie lata lub musi być całkowicie niemożliwe). Z narodzin bycia żarliwym, żyjącym temperamentem, nachylonym do publicznej rozrywki, ja Powinien być oddzielony wcześnie, aby prowadzić zamknięte życie. Gdyby czasami chciałem zaniedbywać to wszystko, o tym, jak okrutnie, z jaką podwójną moc przypominała mi gorzką rzeczywistość, moja uszkodzona plotka! Mimo to położyłem Ducha powiedzieć ludziom: mówić głośniej, krzyk, bo będę głuchy. Och, jak mogłem dać zauważyć słabość tego uczucia, że \u200b\u200bmuszę mieć doskonale niż inne, uczucia, najwyższy stopień doskonałości, którego posiadałem, - jak posiadają i posiadali tylko kilku przedstawicieli mojego zawodu. Och, nie jestem w stanie tego zrobić. Przepraszam zatem, jeśli, w swojej opinii, skieruję się z tobą, zamiast zbliżyć się, jakbym chciał. Mój nieszczęście jest dla mnie podwójnie bolesny, ponieważ muszę to ukryć. Dla mnie nie ma odpoczynku w społeczeństwie ludzkim, nie ma intymnej rozmowy, nie ma wzajemnych wydarzeń. Jestem prawie całkowicie samotny i może pojawić się w społeczeństwie tylko w przypadkach ekstremalnej konieczności. Muszę żyć wygnaniem. Kiedy jestem w społeczeństwie, rzuca mnie w ciepło ze strachu, że mój stan zostanie odkryty. Było więc w tych sześciu miesiącach, które spędziłem w wiosce. Mój lekarz ostrożnie przepisał mi, jak najdalej do opieki nad moją plotką, chociaż spełnia moje naturalne potrzeby; Ale mamy namiętne pragnienie społeczeństwa, czasami nie mogły oprzeć się pokusie. Jednak, jednak upokorzenie, gdy ktoś, bycie blisko mnie, pozostawiono do mnie usłyszeć flecie i nic nie słyszałem, albo usłyszał śpiewając pasterza, a znowu nic nie słyszałem! Takie przypadki przyniosły mnie do rozpaczy; Trochę więcej, a ja mnie z niego popełnił. Trzymałem tylko jedną - Sztuka. Och, wydawało się, że nie do pomyślenia opuszczenie światła wcześniej niż spełniam wszystko, co czułem. I popchnąłem to nieszczęśliwe istnienie, naprawdę żałosne dla mnie, stworzenia wrażliwe tak bardzo, że najmniejszy zaskoczenie może zmienić mój nastrój z najlepszej rzeczy do najgorszego! Cierpliwość jest tak dzwoni, co powinno być moją głową. Mam to. Mam nadzieję, że moja determinacja będzie nadal trwać, dopóki nieuchronne parki mogą złamać wątek mojego życia. Być może będzie dla mnie lepszy, możliwe jest, że nie ma; Jestem gotowy na wszystko ... muszę być filozofem. To nie jest takie proste, ale dla artysty jest jeszcze trudniejsze niż dla każdego innego. O Bóstwie, widzisz moje serce z wysokości, znasz go, wiesz, że żyje w miłości do ludzi i pragnienia na dobre. Och, ludzie, jeśli go kiedykolwiek przeczytasz, pamiętaj, że byłeś dla mnie niezniszczalny; Niefortunne pozwolił mu pocieszyć, widząc faceta w nieszczęście, który, pomimo całej opozycji natury, zrobił wszystko w swojej mocy, aby stać się w szeregach przyzwoitych artystów i ludzi. .. ty, moi bracia, Karl i Johann, natychmiast po mojej śmierci zapytać z mojego imienia profesora Schmidta, jeśli wciąż żyje, aby opisuje moją chorobę; Ta sama ulotka, którą przywiązujesz do opisu mojej choroby, aby ludzie przynajmniej po godzinie śmierci mogli zostać pojednaniom ze mną. Jednocześnie deklaruję cię zarówno przez spadkobierców mojego małego stanu, jeśli możesz go nazwać. Udostępnij uczciwie, żyj spokojnie i pomagaj sobie nawzajem. Wszystko zrobiłeś nieprzyjemne, jak wiesz, od dawna cię wybaczyłem. Ty, brat Karl, zwłaszcza jestem wdzięczny za przywiązanie do mnie, kiedy ostatnio jest. Życzę ci najlepszych, mniej poruszonych obawami życia niż moje. Potwierdź swoje dzieci. Nie pieniądze - tylko może uszczęśliwić mężczyznę. Mówię to przez doświadczenie. Poparła mnie w katastrofach. Dla niej i sztuki, nie mam faktu, że nie popełniłem samobójstwa. Pożegnanie, kochaj się nawzajem ... więc pozwól mu się wydarzyć. Cieszę się, że spieszę się, spotkam śmierć. Jeśli przychodzi wcześniej, niż udaje mi się rozwijać wszystkie moje zdolności artystyczne, wydaje się zbyt wcześnie; Chciałbym, pomimo mojego okrutnego losu, aby przyszła później. Jednak, a potem byłbym jej zadowolony; Czy nie uwalnia mnie od niekończącego się cierpienia? Przyjdź, kiedy chcesz: Odważnie spotykam się z tobą. Do widzenia i nie zapomnij o mnie całkowicie po śmierci. To mnie zasłużyłem przed tobą, jak w życiu często myślałem o tym, że cię uszczęśliwia. Bądź szczęśliwy. Ludwig van Beethoven. Galeigenstadt, 6 października 1802 ". Jeszcze bardziej zdesperowany atak, wykonany cztery dni później." Moi bracia, Carlo i Johann czytają i spełniają po mojej śmierci. Galeigenstadt, 10 października 1802 r. Więc pożegnam się z tobą w głębokim smutku. Tak, słodka nadzieja, którą przyniosłem tutaj, nadzieja na ożywienie, przynajmniej częściowe, musi zostawić mnie na zawsze. Gdy jesienne liście spadają i zanikają, więc mi się podobało mi. Prawie tak samo jak tu przyszedłem, wyjeżdżam. Nawet wysoka odwaga, często zainspirowała mnie w pięknych letnich dniach, zniknął. O Providence! Daj mi przynajmniej raz, aby zobaczyć dzień, pewnego dnia czysta radość! Tak dawno temu jest już echo prawdziwej radości dla mnie Alien! O Kiedy, och, gdy, bóstwo, czy mogę poczuć to ponownie w świątyni przyrody i ludzi? .. Nigdy? W 1804 r. Po pierwsze brzmiało "appassionate", wypełniony pasją, cierpieniem i walką. Podobnie jak "Moon Sonata", ta praca Ludwig Van Beethoven zainspirowała nie tylko muzyków, ale także poetów. Podobnie jak "Księżycowa Sonate", o "Appassionate", napisano wiele wierszy. I proszek milczenia wysadzony. Sam rozumiem wszystko, czego potrzebujesz. Nie potrzebuję wyjaśnienia. Wykładowca towarzysza, nie spiesz się, aby wyrazić to, co jest coś tam. Niech gwiazdy krąży w zenicie, płonąc noc do ciemności. Pozwól mu się brzęczeć w uszach na wiatrach z wiatrem, i jest bardzo ważne, aby wiedzieć, gdzie nieletni i gdzie jest główny? Potężna eksplozja Chord Swiung i pod moym, wszystkie szybsze żagle żagla ziemi i dumnie, odwracając się wokół osi jego towarzysza wykładowcy, w którym powiek słyszę siebie, słyszę siebie, jak rzeki wracają, jako echo wędrują lasy. Błagam cię: nie, nie ujawniaj mi tajemnicy ... Beethoven ... Appassionate ... jesteśmy z samą muzyką. (Michaił Danzkovsky. Apelacyjny) Gotuj i zagotuj dźwięki, podobnie jak fale, które są zatłoczone, biorą się nawzajem rękami i upadku. I wszyscy są silni i wierni jego połączenie z innymi; Więc krew zbiera się z tętnic w zwycięskim i burzliwym hymnym. W nim radość nadmiaru lub nadmiaru smutku ... tutaj bogactwo sił prymitywnych, które w nas są zły. (Justinas Martsinavicus. Apelacyjny. P.eP. z zapaloną. D. SAMOILOVA) Nazwa "Appassionate" nie należy do Beethovena, wydawał wydawca Hamburga przez śmieci. Prawie jednocześnie z tworzeniem "appassionates" Beethoven zaczął urodzić majestatyczną ideę symfonii, a nie jak wtedy żaden z tych istniejących. Ta symfonia nazywała się "bohaterką"; Jej Beethoven poświęcił jej idol, który czcił wtedy - Napoleon Bonaparte.

Ostatni bohater

W tym czasie Napoleon stał się kultową postacią dla wielu młodych ludzi w Europie. Los nieznanego Korsykańskiego, który został genialnym dowódcą i pierwszym konsul Francji, który osiągnął to wszystko ze swoim umysłem, talent, wolę, bawił się o umysłach młodych ludzi. Napoleon był personifikacją romantycznego bohatera, wydawał się być największą osobą, którą młody romans był gorączkowo szukający. ... Napoleon urodził się 15 sierpnia 1769 r. W mieście Ajaccio na wyspie Korsyki, w biednej rodzinie szlachetnej Karola i Leticia Buonaparte (łącznie w rodzinie było 5 synów i 3 córki). Korsyka była francuskim posiadaniem i niesłyszącą prowincją w planie politycznym i kulturalnym. Niemożliwe było stworzenie tam kariery. Kariera powstały we Francji - tam i odzyskano, aby uczyć się dziesięcioletni Napoleon. Ale ponieważ rodzina Bonaparte nie miała funduszy ani połączeń, aby mieć nadzieję na dobre miejsce w służbie cywilnej dla niego w przyszłości w służbie cywilnej lub w jednostkach armii uprzywilejowanej, została określona do szkoły artylerii. Usługa w artylerii była ciężka i została uznana za nie tak szlachetny okupacyjny dla szlachcica, jako służby w kawalerii, a nawet w półce piechoty - dlatego szkoła artylerii została przyjęta wszystkich, a szkolenie w nim szkolenie, w przeciwieństwie do innych szkół wojskowych, był wolny. W wieku szesnastu lat, Napoleon otrzymał porucznik, a on musiał wyciągnąć pasek armii przez wiele lat, zanim służył przynajmniej przed kapitanem, ale po czterech latach rewolucja rozpoczęła się we Francji. Stary system uzyskania urzędników oficerskich, kiedy lub kupionych za pieniądze lub wydobywał długoterminową rutyną usługę - został wyeliminowany. Rewolucje potrzebowały młodego dowódcy, a porucznik Bonaparte okazał się tutaj jako sposób. Już w 1793 r. Został kapitanem regularnej artylerii, a ponadto otrzymał tytuł pułkownika porucznika wolontariuszy (wolontariusze). W październiku tego samego roku los dostarczył Napoleona szansę na pokazanie wszystkich jego wspaniałych umiejętności: został mianowany szefem artylerii w oderwaniu odejście przez miasto Tulon. Tutaj przeciwnicy rewolucji podnieśli bunt, moc została schwytana, a wtedy Brytyjczycy zostali wepchnięci do miasta - najgorszych wrogów rewolucyjnych Francji. Jeśli brytyjscy i buntownicy udało się gromadzić siły w Tulonie, mogliby zacząć przychodzić na centralne regiony kraju i Paryża. Sytuacja była niezwykle niebezpieczna dla rządu rewolucyjnego, biorąc pod uwagę, że armia austriacka była już niezwykle niebezpieczna dla Paryża, wybrzeże morskie Francji zablokowało flotę angielską, a całe obszary zostały pokryte w kraju. Napoleon dał rozkazy, aby działać szybko i zdecydowanie. W rzeczywistości był on, który kierował budynkiem francuskim, który przyszedł do Tulonu; Wynikało to zarówno osobiste cechy młodego oficera, jak i ochrony przez władze. Faktem jest, że Napoleon był aktywnym członkiem tzw. "Jacobin Club". Jacobiny były radykalnym skrzydłem rewolucyjnego ruchu, ich lidrem był Maximillian Robespierre - rzeczywisty szef stanu w 1793 r. - 1794. Otrzymali nazwę ze względu na fakt, że dawny klasztor św. Jakuba w Paryżu wziął pod ich siedzibą. Napoleon był często tam, uczestniczył w pracy politycznej "Jacobin Club" i składał się z przyjaznych stosunków z bratem All-Union Robespierre - Augusten. Jednak mało prawdopodobne, napoleon stał się blisko Jacobin wyłącznie z aspiracji karierystycznych; Dla ludzi takich jak on, - utalentowany, ale biedny i dróg, - w poprzednich czasach ścieżka była zamknięta na górze. Tylko rewolucja dała im możliwość udowodnienia, że \u200b\u200bNapoleon był szczery i przekonany o jej adherent. Osobiście, Maximilian Robespierre wyznaczył Napoleona do Bonaparte'a do rozkazu artylerii w wojsk zdeponowanych przez zbuntowany Tulon i nie miałem czasu, aby młody kapitan dotrzeć tam, ponieważ podbródek major już otrzymał. Był to zaliczka na przyszłość, a Napoleon pracował z zainteresowaniem: Prowadził genialną operację wojskową, Tulon został wzięty jak najszybciej, choć nawet dzielni oficerowie armii francuskiej wątpli, że napaść na ten miasto jest ogólnie możliwy . W przypadku przechwytywania Tulonu, Major Bonaparte został natychmiast wyprodukowany w generałach, - nazwa tego ogólnego, który był tylko dwadzieścia cztery lata od rodzaju, stał się znany ze wszystkimi Francją. Wydawało się, że został już otwarty przy drodze do nawet wyższych wysokości, aby rozkazać, być może całą armią francuską, ale wkrótce umarł w wirowym wydarzeń rewolucyjnych. Rewolucja była coraz bardziej zanurzona w krwawym chaosu okrucieństwa, egzekucji, zamachów. W lipcu 1794 r. Rząd Robespierre został obalony w Paryżu. On i jego najbliżsi asystenci zostali realizowanym, wielu Jacobin zostało aresztowanych, a Napoleon Bonaparte był wśród tych ostatnich. Na szczęście chwała zwycięzcy w bitwie pod Tulon była tak wielka, że \u200b\u200bnie odważył się poddać ostrą karę. Został zwolniony z więzienia po dwutygodniowym wniosku. Jednak dla Napoleona nie było to najlepsze czasy: w ciągu roku pozostał bez jego stanowiska, a potem został mianowany śmiesznym postem w Komitecie Topograficznym. Nie wiadomo, jak bardzo musiałby usiąść w rezygnacji, zdemontowanych mapach geograficznych, ale w Paryżu, wybuchł następny bunt, tym razem - królewistów (jego zwolennicy przywrócenia monarchii). Napoleon natychmiast przepisywał prowadzenie tłumienia wewnątrz, a on stłumił go, brutalnie i wkrótce. Dla tego Bonaparte został wyprodukowany w randze General General i mianowany dowódcy na trwałe. Mniej niż rok później otrzymał pozycję dowódcy armii włoskiej, - we Włoszech francuski walczył z Austriakami, którzy grozi France tutaj. Nowa gwiazda została zapytana na europejską bryłę polityczną, a nowa era rozpoczęła się w historii kontynentu, który nazywano "Wojny Napoleońskie". Współcześni wierzyli, że pozycja dowódcy Włoskiej Armii Napoleon otrzymała jako prezent ślubny. 9 marca 1796 r. Generał Bonaparte ożenił się z wdową Hrabią Bogarne, Josephine Tasha de la Pauries, dawną kochanką jednego z minut władców Francji - P. Barras. "W powieściach historycznych o ery napoleońskich Josephine - pierwsza żona Napoleona - tradycyjnie wydaje się kobietę małego umysłu, marnotrawny świecka pani" pisze kandydat na historię sztuki Elena Grigorievna Folina. "Powstaje pytanie: co może podbić tego losowego i frywolnego imperiów do podbicia tego wielkiego mężczyzny, w której mocy" okazało się być polimem "?" - kontynuuje Uwielbiam dla niej. Miłość, która zapomniała o wszystkim Dzień, kiedy mówisz: "Kocham cię mniejszy", będzie ostatnim dniem mojej miłości lub ostatniego w moim życiu ", napisał Napoleona. Życie Josephine'a, droga od słabo wykształconej prowincjonalnej Creredce do pierwszej kobiety w Europie - lekcja kobiecego przedsiębiorstwa i świętowania wyrafinowanego i wyrafinowanego i głębokiego umysłu. Była żonaty w wieku niekompletnych szesnastu lat na wykres Bogarne. Mąż, który szybko zrobił Josephine dwukrotnie matkę, oszukał i zostawił jej. Społeczeństwo nie zostało przedstawione, zrobił nie idź do światła, nie miała sztuczek. Mąż pojawił się w domu na krótki czas, a nie lucyi, wyznał, że prowadzi życie wolnego człowieka i przerzucił młodą żonę w nieatrakcyjnej, nieodwołalnie i ignorancji. Josephine sama jest Następnie uznano, że oceniając swój wygląd i rozwój miał rację. Podczas rządu Yakobinsky, małżonkowie są w więzieniu. Pójdzie na upadek, zostaną wydane ... Josephine - 32 lata. Wygląda na starsze niż jego lata , skóra jest pokryta zmarszczem siatki - CREOLES szybko dojrzewają i Bardzo wcześnie starszy. Na rękach dwóch małych dzieci i - beznadziejnego ubóstwa. Powiedzie jej na zawsze, że życie się kończy, ale warto spróbować przedłużyć go przez kilka lat. Przed nim - hałaśliwy i wesoły Paryż, którego burzliwe nocne życie przypomina ucztę podczas plagi. Teraz nic nie uniemożliwia jej zanurzenie się w rozochocone światło, szukając bogatych pracowników. Bardzo szybka Josephine rozumie, że nie ma karty atutowej: ani piękno, bez umysłu, ani młodzieży. I okres ciężkiej samokształcenia zaczyna się w swoim życiu. "Nauczyciele" stają się szlachetnymi damami salonów, a pierwsi świadkowie sukcesu, "sojuszników w wojnie przeciwko starości" są niezliczone lustra, które zdobi ich błotnisty mieszkanie. Wieczory Josephine obserwują arystokraci, a w ciągu dnia powtarza swój chód, Mana, aby mówić, umiejętność flirtary na powitanie. Jesienią 1795 r., Na wysokości tych tajnych lekcji, Josephine spotkał się z przyszłym "Panem świata". Dowódcy naczelny armii, młody i wczoraj, jeszcze nie znany General Bonaparte daje rozkaz na rozbrojenie parysków. Chłopiec przebija się do publiczności z prośbą o opuszczenie miecza zmarłego ojca. Następnego dnia matka dziecka ma wdzięczność, wdowa Dowódcy naczelnej Armii Renu jest hrabina Josephine de Bogarne. Bonaparte ma 26 lat, przed nim - dama, która otnęła czwarta dziesięć. Wydaje mu się elegancko i pełen wdzięku, szlachetnego i dumnego. Jak intuicyjnie nieudała Josephine! Ona umiejętnie rozpowszechniała role w wdzięcznej scenie: jest patronem i dobrodzączką, jest słabą wołowiną. Próżność przyszłego cesarza jest spełniona w całości. Zrozumienie, że Bonaparte, Josephine, niemniej jednak nie jest pewien, co kontynuować grę z tym "pogrubionym Jackiem". Bonaparte zwraca wizytę w uprzejmości. Podobnie w miłości, nie zauważy, że w domu Bogarne, który Josephine zawiera dług, jest traktowany z płyt glinianych, a nogę zniszczonego fotela może się załamać w dowolnym momencie. Nie widzi, że nie starzejąca się pani, ale delikatna dziewica z brązowymi włosami i wdzięcznymi ruchami, odważną kobietą, która "ciągnie" dwoje dzieci i potrzebuje pomocy. Oferuje ofertę. Jest niewątpliwie przyjemna dla miłości dzikiego, nie zauważyć jej wad. Jego pasją udowadnia, że \u200b\u200bnadal jest młode, a nowo nabyte maniery mogą odnieść sukces nie tylko w młodym bonaparte. Ona "oznacza" około pięciu lat, publikując na metryki zmarłej siostry i okazuje się tylko dwa lata starsze niż pana młodego. Weszli do związku małżeńskiego w czasie, gdy nawet bliskie towarzysze Bonaparte nie przewidały jego zawrotnej kariery. Nowo zakochany przez długi czas idzie do kampanii wojskowych. Josephine w przypadku braku współmałżonka woli kontynuować lekcje samozwolency i pójść na instynkty. Każdy nowy człowiek wydaje się jej "aniołem", zaczyna szybko przygody, nie patrząc wstecz. Później przyznaje, że nie wiedział, jak kochać w separacji, na odległość. Z całego świata Listy Napoleona latają. Czasami nie strzela do butów na piętnaście dni, śpi przez trzy godziny dziennie, nie rozbierając, ale codziennie wysyła do Paryża News: "Jeśli mnie nie kochasz, nie mam nic do zrobienia na ziemi"; "Jeśli mnie zapytam, spałem dobrze, a potem, zanim odpowiedziałem, muszę czekać na pocztę z wiadomością, że masz dobre wypoczęty. Choroby i szaleństwo ludzi przestraszy mnie tylko na myśl, że mogą być dla ciebie niebezpieczne. Pozwolić sobie Mój Angel opiekun, patronięty dla mnie w najbardziej niebezpiecznych chwilach, chroni cię, niech będzie lepiej, pozostanieję bez jego ochrony. " Jego listy oddychają miłością. W przeddzień bitwy modli się przed jej portrety. Nie przegapi jednej piłki i zręcznie demonstruje jego "rzemiosło": to chatters, mówi komplementy w czasie, słuchaj ostrożnie. A w domu "Obsada" techniki koketry: zwolnionym tempa ruchów, lekko swetry chód, przesuwne małe kroki. Uczy się siedzieć na skraju krzesła i dostać w nim guzek jak ptak w gnieździe. Sprawia, że \u200b\u200bprawie niemożliwe - zmienia naturalne wierne nawyki. Cierpienie z ich ciemności, zęby, uwiedzione przez próchnicę, wspomina piersi śmiechu z lekko rozciągniętymi ustami. "Nikt nie widział mnie otwartymi ustami", wyznała. Aby rozpraszać uwagę rozmówcy z ust, ona "praktykuje" ruchy drżące przez nozdrza, a powieki wydłużają ciemną linię. "Nie byłem pięknem i musiałem grać w rolę piękności, a wady do zrekompensowania kobiecości", przypomniała sobie. Jej spojrzenie i głos pieści, jakby obiecującej szczególną uwagę, ale bez gwarancji. Natura hojnie dała jej wyjątkowy głos, który fascynuje wszystkie melodie. Współcześni powiedzieli, że nawet pracownicy przechodzący przez pokoje Josephine'a przestali cieszyć się "przepełnieniem srebrnego dzwonka" swojej mowy. Dzięki Josephine miękki sposób powiedzenia jest w modzie, wypowiadając stałe dźwięki, jakby pod krzyżem. Napoleon jest stale w tej kobiecie. Desperacja powoduje tylko ciążę nieorganiczną. Napoleon marzy o dziedzicu, chce dać mu syna. Josephine jest traktowany na wodach. Po przyjeździe mówi znajomym o metodach leczenia. Najsilniejszym środkiem redukującym jest ciepłe kąpiele mineralne. Lekarze uważają, że tylko te kąpiele, które przynoszą zmęczenie i spać. Procedury odmładzające - Patin Hot Cam kompresuje na twarzy i maskach gotowanych ziemniaków. Lekarze doradzają klientom, zawsze utrzymują jelita w wolnym stanie. A rano w ośrodku zaczyna się od szklanki lemoniady - nazywano to sokiem cytrynowym, rozcieńczono wodą mineralną. Od tego czasu Josephine uwielbiała dać sokowirówki dla cytryn ze złotego srebra. Pierwsza Dama Republiki nigdy nie korzysta z duchów, biorąc pod uwagę, że nie ma nic lepszego niż zapach czystego ciała. Codziennie rano Josephine myje długi czas i przetarł kremami i balsamami. Jej czystość była cudowna w czasie, gdy panie wolały zmyć brud z balsami i duchami. Josephine, nie bez powodu, uważany za pośrednik między cesarzem a ludem, protekcjonuje mody. Jej smak jest równy tematy. Elastyczne ciało, opracowane przez polowanie i spacery, nie kłóci się z gorsetem lub stanikiem. W czasach frywolnych uprawnienia odmawia przezroczyste szaty, jego sukienki mają tylko jeden ryzykowny otwarty szczegół ", podkreślając tajemnicę i tajemnicę". Na przykład, głęboki dekolt, ekspozytywny górop klatki piersiowej po jednej stronie, druga była chamśleć pokryta dekoracyjnym kwiatem lub z zamkniętą likier - jeden głęboki cięty na spódnicę. Fryzura Josephine Imita wszystkich arystokratów: gładkie włosy, podzielone na próbkę, ożywiają loki obciążenia spadające na czoło i ramiona. Josephine szybko zmienił kapelusze: w postaci cylindra, beret, kasku. "Sam pojawiłem się" ogonem konnym ": fałszywy ogon, przypominający Dragun Sultan, który flirtalnie wyprodukowany z kasków hełmów." Według uznania samego Josephine, trzecia pasja jej życia, po miłości i strojach, były kwiaty. W pomarańczy i szklarni jej ogrodnicy otworzyły około dwieście nowych gatunków roślin. "Kwiaty są lepsze ozdobione dojrzałą kobietą" - powiedziała Josephine trzydziestoletni dziewczyny swojej córki. Rano, fryzjer Duplan wszedł do włosów z delikatnych małych kwiatów Josephine, wieczorami - jej ulubionymi różami, dodając do nich pereł i diamenty. Według Josephine, żona musi nauczyć się robić, co miło dla męża. Ona często gra komedii omdlenia z westchnieniem, kołysając oczy i skalowanie teatralne na podłodze - Napoleon uwielbia w nim słabość i kruchość. Błęga dziewczyna i zdezorientowana, zdrowa z gośćmi. Po śniadaniu czyta gazety, zajmuje się robótki, wspomina niesamowite historie, a nawet zapalenie mięśni, po zrozumieniu gry w harfie - "Wszystkie te zabawę mojego męża". Josephine celowo nie ukrywa się od małżonka, w następujący sposób: rano - wanna i gruntowna makijaż, raz w tygodniu - manicure, dwa razy w miesiącu - pedicure. W wynikach jego mistrza rola głównego przeglądarki została przydzielona do męża, a ona zawsze pokazała mu kremy, szminkę, balsamy i eliksirs. Dałem to zrozumieć, że ze względu na to, że staje się symbolem piękna, próbki delikatnej kobiety. Josephine pozostał dla Napoleona jedynego. Z memoirows: "Cesarz nie widział wadów w swoim małżonku. Nie starzeła dla niego i nie zmieniła się, a jeśli Josephine mogła dać żonę dziedzicą swojej chwały i władzy - nigdy jej nie zostawił. W Jego sny, w którym był z nią i nie rozstał ". Postanowiłem złamać obligacje małżeńskie z Josephine, Napoleon napisał: "Żądam, że zapomnienie zachowuje tytuł i tytuł koronowanych cesarzowych, a co najważniejsze, aby był najdroższym moim człowiekiem, nigdy nie wątpił na moje uczucie" "... Napoleon Rozwieciliśmy Josephine w dniu 16 grudnia 1809 r. W tym czasie głosiła już cesarz Francuzów i zdobył szereg zwycięstw w bitwach w dziedzinie Europy. W wyniku wojen napoleońskich, Terytorium Belgii, Holandii, Niemiec Północnych, Części Włoch, został wliczony w resztę Francji. Włochy, w centrum Europy, w Hiszpanii zależni od Napoleona Królestwa, gdzie rządzili członkowie jego rodziny. Ten pierwszy rewolucyjny zamienił się w zdobywcę i dyktatora. Od niego ci, którzy widzieli w Bonarerte, przykład wykonania sen o nowym rodzaju stanu w Bonaparte będą ucieleśniały ideały "wolność, równość, braterstwo". Romantyczny fleur, który był objęty obrazem z Napoleona, zniknął ... Rozwód Napoleona z Josephine Złom końca dziedzińca Corsican. Drugie małżeństwo Bonaparte było krótkotrwałe i nieszczęśliwe. W 1810 roku poślubił interesy dynastyczne w Mary-Louise Gabsburg-Larring, erdzgerchina Austrica. (Austria pokonana przez Napoleona została zmuszona do zgodzić się na to małżeństwo). W 1811 r. Maria-Louise nosiła syna, ale austriacki małżeństwo cesarza był niezwykle nieprzyjemny we Francji, a żona Napoleona była dla niego zimna i nie ukrywała się, że był dla niego zmuszony do niego. W 1812 r. Napoleon doznał kruszenia porażki w Rosji, po czym armia francuska zaczęła iść na zachód na atak Rosjan. W krajach europejskich wzrósł opór francuskiego, koalicja anty-Napoleona została ponownie utworzona. W "Battle of Peoples" pod Leipzig (16 października 19, 1813), rosyjski, austriacki, pruscy i szwedzkie żołnierze wykonane przeciwko Napoleonowi. Napoleon został pokonany i po wejściu w sojusznik do Paryża w 1814 r. Zrezygnował z tronu. Otrzymał w posiadaniu małej wyspy Elba na Morzu Śródziemnym. Bourbon powrócił do Francji (Królewska dynastia, która prawa we Francji od 1596 do 1792 r., W 1814 r. - 1815 r., A z 1815 r. (Po "stu dni Napoleona") do 1830 r.) I emigrantów, którzy starali zwrócić swoje nieruchomości Przywileje. Spowodowało to niezadowolenie i strach w społeczeństwie francuskim iw armii. Korzystając z tego, Napoleon uciekł z Elby i znaleziony przez entuzjastyczne krzyki tłumu, wróciło do Paryża. Wróciła wojna, ale Francja nie była już w stanie nosić jej obciążenia. "Sto dni" zakończył się ostatnią porażką Napoleona w pobliżu belgijskiej miejscowości Waterloo (18 czerwca 1815). Stał się więźniem Brytyjczyków i został wysłany na odległą wyspę św. Heleny w Oceanie Atlantyckim. Tam Napoleon spędził ostatnie sześć lat życia. Zmarł 5 maja 1821 r.; W 1840 r. Jego ciało zostało przewiezione do Francji, a teraz spoczywa w domu osób niepełnosprawnych w Paryżu. "Heroiczna symfonia", poświęcona napoleonowi, stała się Ludwig Van Beethoven z prawdziwym startem sił twórczych kompozytora. "Jest pewnym cudem nawet wśród dzieł Beethovena. Gdyby poruszył się dalej w jego kolejnej pracy, natychmiast nie dokonał tego dużego kroku. Ta symfonia jest jednym z wielkich dni muzyki. Oto otwiera z erą - Napisał o Romen Rolland. Symfonia jest wypełniona bohaterem walki, ostrymi konfliktami. W przypadku przykładu wykonania takich obrazów Beethoven wziął nie tylko nowe formy, ale także gigantyczne, bezprecedensowe skale każdej części, uderzyli przez współczesnych. Pierwsze otwarte wykonywanie "bohaterskiej symfonii" odbyło się 7 kwietnia 1805 r. W domu bankierów Wirth i Felner. Według jednego z gazet, "opinii publicznej i pana Wang Beethovena, którzy wykonywali jako dyrygent, pozostał temu wieczorem, jest niezadowolony ze sobą. Dla społeczeństwa symfonia jest zbyt trudna i długa, a Beethoven jest zbyt niegłucna, ponieważ Nie zaszczyt nawet honorował inwulzji opinii publicznej, wręcz przeciwnie, uważał, że sukces jest niewystarczający. " Niecały niecierpliwy słuchacz krzyknął z galerii: "Niech Crazer, aby to wszystko się zatrzymały". I Beethoven, zirytowany atakami na długość swojej nowej symfonii, ponuro obiecał: "Kiedy piszę symfonię, na godzinę, a potem heroiczny wydaje się krótki" (wykonał swoje zagrożenie 20 lat później, w dziewiątej symfonii). Jest to nie rozpoznawanie symfonii, które Beethoven uwielbiał koniec swojego życia bardziej niż jakikolwiek inny, żałował kompozytora. Ale wielki cios był dla niego rozczarowaniem w bohaterze, do którego poświęcił pracę. Jeden z przyjaciół Ludwig przywołał: "Ta symfonia została pomyślana w związku z Bonaparta, kiedy nadal był pierwszym konsulem. Beethoven docenił go bardzo wysoko iw porównaniu z największymi rzymskimi konsulami. Jak ja, a jego najbliżsi przyjaciele często widzieli tę symfonię Przepisany w jego wyniku na stole; na piętrze na blarzu stał słowo "Buonaparte", a poniżej "Ludwig van Beethoven", - i bez słowa ... Byłem pierwszym, który przyniesie mu wiadomości, że Bonaparte ogłosił siebie cesarza . Beethoven przyszedł wściekłość i zawołał: "Ten jest również zwykłą osobą! Teraz zostanie pociągnięty przez nogi wszystkich praw człowieka, podążają tylko za jego ambicją, umieści się przed wszystkimi innymi i jest wykonany przez Tranran! "Beethoven podszedł do stołu, chwycił tytułowy liść, wyrwał go od góry do dołu i rzucił się na podłodze. " Ale więcej niż raz w rozmowach Beethovena, nazwa Napoleona błysnęła z przyjaciółmi. Nauczycie się o genialnym zwycięstwie Napoleona pod jenem, Beethoven zawołał: "Jaki jest nieszczęście, że nie jestem ekspertem w sprawie biznesu wojskowego jako muzyki! Będę go złamać!". I z wiadomościami o śmierci Napoleona na wygnaniu na wyspie Saint Helena Beethoven, powiedział: "Minęło 17 lat, odkąd napisałem muzykę odpowiednią do tego smutnego wydarzenia ...".

Wiadomość do Elise.

Od czasu do czasu Beethoven nadal znajdował się w domu hrabiego Franz Blountywick, wciąż był przyjaciółmi z córkami Teresy i Josephine. Chociaż były ich rodzimymi siostrami, ale różnili się ostro z postaciami. Teresa była wyjątkowym rodzajem, z żarliwą fantazją i solidną wolą, poważnym umysłem i ciągłym pragnieniem działalności. Teresa głęboko filcowa muzyka: Trzy lata zaczęła nauczyć się gry na fortepianie, pełnił już sześć lat z orkiestrą, później był jednym z najlepszych wykonawców Sonat Beethoven. Inna postać jest krucha i nerwowa - Brunswick Josephine była w Josephine. Los tego był niestety. Z młodą dziewczyną była żonaty z Graf Daim, który miał prawie trzydzieści lat starszy niż jej; Mąż zmarł wcześnie, pozostawiając Josephine z czworonami dziećmi i stanem sfrustrowanym. Po pocierpnęła ją tylko muzyka i spotkania z Beethoven. Beethoven regularnie dał Josephine na fortepianie. Cały czas na napisanie Sonatu, pospieszył Josephine, aby pokazać jej nową pracę. Była pierwszym, którym grał fragmenty z jego opery "Fidelio" - był Josephine, który stał się prototypem łagodnego i dumnego, kochanego i lojalnego obowiązku głównego charakteru tej opery - Leonora. Wkrótce przyjaźń z Josephine odwróciła się w Beethoven w miłości. Podczas pracy na Firodio, powiedział: "Główna osoba działająca jest we mnie, przede mną, gdziekolwiek poszedłem, gdziekolwiek był. Nigdy nie byłem na tak szczycie. Wszystko jest lekkie, czystość, przejrzystość. Do tej pory wyglądałem Jak dziecko w magicznej bajki, która zbiera kamyki, nie widząc wspaniałego kwiatu dmuchany na swój sposób. I znowu marzy o małżeństwie. Różnica w latach między Beethoven a Josephine nie jest tak duża - dziesięć lat: w 1809 roku ma trzydzieści dziewięć, ona ma dwadzieścia dziewięć. Dzieci Josephine od pierwszego męża kochają się kochają, i udało im się dołączyć do niego. Jakie pozostają inne przeszkody? Głuchota? Ale czy może pchać z niego kochającą kobietę? Nierówność castamentalna? Ale ojciec Josephine jest wielbicielem talentu Beethovena i jest mało prawdopodobne, aby nie sprzeciwić się małżeństwu Ludwig na swojej córce ... Czy Beethoven wyobraża sobie, że tym razem jego ukochana siostra byłaby główną przeszkodą dla szczęścia! Teresa miał ogromny wpływ na ojca, w rzeczywistości był ostatnim i decydującym głosem we wszystkich ważnych kwestiach rodzinnych. Kategorycznie rozmawiała do Josephine Married Beethoven. Powody? Ci, którzy nie zwracali uwagi na stary wykres, a sam Josephine: Beethoven nie jest gładką rodziną Barvikowa, oprócz, jest poważnie chory. Łzy siostry i próby ojca zmieniają decyzję o swojej najstarszej córce, nie dotyczy Teresu. Oprócz wszystkiego, Los interweniował tutaj: Baron Shakelberg uruchomił Josephine, "przyzwoita impreza dla córki Hrabia Brunswick. Zaprzeczono Beethoven, aw 1810 roku Josephine żonaty Barona. To małżeństwo nie przyniosło jej szczęścia jako pierwszego małżeństwa; Obawy dotyczące gospodarki, o pieniądzach wchłoniętych wszystkie siły; Nerwowa gorączka podważała jej zdrowie. Teresa następnie wyrzucił się w fakt, że uniemożliwił Unii Josephine i Beethoven. Dwadzieścia lat później, po śmierci kompozytora, napisała: "Beethoven, który w Ducha był tak w stosunku do niej ... przyjaciel w domu i serca Josephine! Urodzili się dla siebie i wciąż byli żywy, jeśli oni były podłączone ... jak Beethoven był nieszczęśliwy, pomimo takich duchowych prezentów! A Josephine był nieszczęśliwy! Ale było koniec do końca Franka Teresy, nawet przed nim, niszcząc planowany związek Ludwig i Josephine? Prawdopodobnie nie; W każdym razie dalsze wydarzenia są zmuszone wątpić w powody, dla których sprzeciwia się temu małżeństwu. Nie musisz wątpić, że Teresa sama w tajemnicy kochanej Beethoven, "w każdym przypadku, usuwając siostrzane rywal, wkrótce osiągnęła wzajemność od niego. Unikał ją i traktował ją z niechęci, co było dość naturalne, ale Teresa miało silne narzędzie, aby doprowadzić do siebie sympatię Beethovena, a później miłość. Oznacza to, że muzyka. Teresa była jednym z najlepszych wykonawców Sonat Beethoven, który oczywiście znalazł odpowiedź na serce kompozytora. Ludwig i Teresa spędzili długie zegar na fortepianie, ucząc się dzieł Beethovena, a nadszedł czas, kiedy zobaczył w niej bliskim człowieku. Został zapomniany jej rolę w zaburzenia małżeństwa z Josephine; Teresa zaćmienie przez siebie młodsza siostra. Teraz, gdy Beethoven i Teresa byli wspierani razem, zajmował się rękami i spojrzał na swojego partnera z podnieceniem, - piękną, reagującą, słodką kobietą. Wreszcie postanowił wyjaśnić. Nadęba i bicie słowami, Ludwig powiedział: - Teresa! Pozostaw jeszcze muzykę ... Chciałem ci powiedzieć. Nadszedł czas, kiedy cię nienawidziłem, ale teraz ... Teraz stałeś się dla mnie nie tylko przyjacielem. Rozumiesz? Teresa, kocham cię! Kocham cię nieskończenie ... nigdy nie kocham nikogo, kogo nawet nie kocham, wiem to! Wszystkie moje myśli są tylko o tobie, cierpię, gdy nie jesteś obok mnie ... Czy mnie kochasz? Bądź moją żoną, kochaną, ukochaną Teresą! Nie odprawę mnie, ponieważ los zrobił tak bezlitośnie ze mną do tej pory, nie znalazłem się z innego ciosu! Boleśnie spojrzał w twarz Teresy, próbując przeczytać ją na jej ustach, na które odpowiedział, - usłyszał bardzo zły, gdy się martwi. Ale nic nie powiedziała: po prostu przytulił głowę i przycisnęła pierś. - Jak długo czekałem na swoje wyjaśnienie, "Teresa szepnął, - a o cudu usłyszał Jego Słowo! w ten sam sposób, jak tego dnia, kiedy przyjęłam do swojej miłości ". Teresa Bruunvik był wierny Beethoven do końca swoich dni, ostatniej miłości, ostatniej radości wielkiego cierpiącego. Obudzili się, ale ich zaangażowanie było tajemnicą: Po historii z Josephine, małżeństwo Beethovena na Teresę wyglądało na niejednoznaczną. Natychmiast po zaangażowaniu Teresa zaprezentował swój portret napisem: "Rarroc Genius, wielki artysta, dobry człowiek" i alegoryczny wzór, przedstawiający kompozytor w formie orła patrząc na słońce. Ten portret wisiał w biurze kompozytora aż do śmierci Beethovena. Beethoven kochała Teresę szaleńczo. Kiedy byli w separacji, cierpiał ogromnie bez jego tajnego małżonka. Przyjaciele znaleźli Beethoven płacząc nad portret Teresy; Całując go, powtórzył: "Jesteś taki piękny, tak wspaniały, podobny do aniołów!". Niestety, często konieczne było części: został zmuszony dawać koncerty w różnych miastach Austrii i Niemiec, w domach ich bogatych klientów; Ponadto, na naleganiu, lekarze byli okresowo leczeni w ośrodkach, chociaż było niewielkie sens z tego leczenia. Ponieważ Teresa oficjalnie nie była jego żona Beethoven, nie mogła go śledzić, a także on; Są bardzo uciskane. Pewnego dnia, kiedy Teresa opuściła Wiedeń, a Beethoven musiał zostać, napisał jego ukochane kilka liter, których projekty zostały znalezione znacznie później, po jego śmierci. "Cierpiłeś, moja najdroższa istota ... cierpisz - Ach, wszędzie, że jestem zawsze ze mną, ze mną. A ze sobą wiem, że tylko ty możesz żyć - jakie życie !! ! Płakuję z myślą, że prawdopodobnie nie otrzymasz ode mnie pierwszej wiadomości przed niedzielą. Kocham cię, jakbyś mnie kochał, tylko silniejszy ... " "Wciąż leżąc w łóżku, byłem pełen myśli o tobie, mój nieśmiertelny umiłowany, potem radosny, a potem znowu smutny. Byłem napisany przez los, zapytałem, czy usłyszałem nasze prośby. Mogę żyć tylko z tobą, w przeciwnym razie nie Dla mnie życie ... Boże, dlaczego powinieneś się rozłączać, kiedy się kochasz? Tymczasem moje życie w Wiedniu teraz czyszczenie - Twoja miłość uczyniła mnie w tym samym czasie szczęśliwszym i nieszczęśliwym ludziom. W latach potrzebuję trochę monotonii, a równomierności życia - czy może być z naszym związkiem? - Mój anioł, całość, mój "ja"! Czy nasza miłość może oprzeć się jedynie cenie ofiar, odmawiając od kompletności, nie zmieniasz sytuacji, w której nie jesteś w pełni mój i nie jestem w pełni? .. O Boże! Co to jest życie! Bez ciebie! Tak blisko! Do tej pory! .. bądź zmarł - kocham mnie - dziś - wczoraj. Co za tobą tęsknota i łzy - ty - ty - moje życie jest całe! Do widzenia! Och, nadal kochaj mnie - nigdy nie osądzaj fałszywych o najbardziej wiernym sercu ukochanego L. na zawsze twoja, na zawsze mój, na zawsze należący do siebie. "Miłość i smutek spowiadali delikatną wiadomość muzyczną, w której wszystko, czego Beethoven nie mógł powiedzieć słowa. Napisał ten fortepian grać bardzo szybko. Pozostało to, aby wymyślić nazwę i było to możliwe, aby dać go przepisywaniu notatek. Ludwig narysowany na pierwszej stronie "Wiadomość do ...". Tutaj zatrzymał się . Utwórz nazwę jego ukochanej domeny publicznej, daj powód plotek? Nigdy! "Wiadomość do ... Eliza," dodał i uśmiechnął się. Niech tak! .. ale dlaczego adres Beethoven Play "Eliza "Ta nazwa od czasu średniowiecza przypomniała wzniosłą silną miłość. W XI wieku Francja żyła znanym filozofem, profesorem Uniwersytetu Paryża Pierre Abierar. Kochał swojego młodego studenta Eloise (Eliza), a ona odpowiedziało mu wzajemność. Ponieważ Abear nosił duchowy San, w zależności od zasad katolicyzmu nie mógł się ożenić uśmiechnięty. Kochankowie tego nie zatrzymali; Uzyskane istniejące zasady moralności, potajemnie stali się mężami i żoną i byli szczęśliwi. Ich tajemnica ujawniła się, gdy Eloiza stała się w ciążę. Wujek Eloiza, Fuber, podniósł ją, wszedł do wściekłości, - odkrył, że Abelar złagał dziewczynę. Fuber zatrudnił niektórych złoczyńców, a brutalnie zwolnili Abela: był straszny i haniebnie noszony, po czym nie pozostawił nic innego, jak iść do klasztoru. Eloise przyjęła również postawę, stając się mnichem. Ale miłość nie zniknęła. Wymienili łagodne litery, które zostały później opublikowane i stały się modelem wysokich uczuć miłości. Kiedy Abelar zmarł, Eloza spalił kurz w klasztorze, gdzie była abbatisa, a także nauczył się obok jego ukochanego. Według legendy róże wzrosły na grobach: na grobie Abelar - białego krzaka, na grobie Eloiz - różowy. Krzaki te należyły oddziaływać gałęzie, których nie można ich odłączyć. Dramaty miłości Abery i Eloise, częściowo opisywany przez samego filozofa w swojej książce "Historia mojej katastrofy" i odzwierciedlona w korespondencji kochanków stała się jednym z najpopularniejszych tematów różnych dzieł literackich przez wiele stuleci. Główne wydarzenia tego dramatu zostały przetrwane, a na swój sposób były interpretowane przez znanych poetów i pisarzy. W XVI wieku na przykład "pierwszy LIRIK z francuskiej poezji" P. Ronsar stworzył wiersz o Abelere i Eloise; W XVIII wieku Zh.zh. Rousseau Podstawą jego powieści "New Eloiza" umieścił "egzystencję" tej historii tej historii. Zauważ, że w XX wieku stary dramat nie został zapomniany. Niektóre pożyczki swojej fabuły są śledzone w powieści V. Nabokov "Lolita" i w losie głównych bohaterów Roman Collin McClow "śpiewają w cierniach". Beethoven, jak wszyscy uformowani ludzie z XIX wieku, znali historię miłości Abierar i Eloiza. Dla niego "Eloiza" - symbol odległego pięknego ukochanego, symbol oddzielnych kochających serc. Oczywiście, nie chcąc pokazać całego świata swojego prawdziwego związku z Teresą, Beethoven zaszyfrował jej imię w jej muzycznej grze, adresowane do niej, "To pojawiło się" wiadomość do ... Elise ". ... Natychmiast po pierwszych występach gry "do Elise" znalazł hałaśliwy i zasłużony sukces. Współcześni powiedzieli, że jeśli Beethoven napisał tylko ją, potem otrzyma już powszechne uznanie. Oczywiście, oczywiście, zainteresowany, który jest "Eliza", do którego dedykowana jest ta niesamowita delikatna melodia? Beethoven został wycofany, a nikt od współczesnych nie mógł otworzyć tajemnicy. Kilka lat później napisał cykl wokalny do wierszy Eytes Poeta. Były takie linie: stoi na wzgórzu, śniąc i patrząc na grzbiet skał, do krawędzi daleko, gdzie ja, mój przyjacielu, spotkał się. Nieskończone rzędy, jakby kamienna ściana, góry były między nami, nasze szczęście i tęsknotę. Ale ten cykl wokalny nie otworzył imię kobiety do publicznej wiadomości, która stała się muzą kompozytora. Beethoven poświęcił swoje wokalne dzieła "odległych ukochanych" ...

"Z jego twarzy nie miał wyrazu najgłębszego cierpienia"

Tymczasem życie Beethovena spłynęło coraz bardziej odosobnionego, był coraz bardziej usuwany ze świata. Zachowane są liczne opisy wiedeńskich mieszkania Beethovena. Bardzo często je zmienił - przez 35 lat życia w Wiedniu ponad 30 razy, ale wszyscy byli bardzo skromni. "W swoim domu, prawdziwie niesamowite panowanie bałagan", przypomniał dyrygentowi Zeida. - Książki i notatki są rozproszeni w całym rogach, a także pozostałości butelek zimnej żywności, nieotwarte lub pół picia; przy biurku - szkic szkicu nowego kwartetu i tutaj - resztki śniadaniowe; na fortepianie, na arkuszach pstrzełowych, materiał do wspaniałego, wciąż uśpiony w symfonii zarodkowej i wrażeniem ratowania ... Szukaj rzeczy trwały tygodni. I, pomimo Wszystko to zamieszanie, wyimaginowane dowody, nasza Maestro miała nawyk z Ciceronian EloNquence pochwalić jego dokładność i miłość do porządku. " W 1816 r. W Wiedniu odwiedził podróżnik De Burra. Postanowił odwiedzić Beethovena i poszedł do poszukiwania swojego domu, przekonany, że nie byłoby dużo pracy: "Zakładałem, że Beethoven powinien mieszkać w jednej z pałaców książęckich pod patronatem patronatu patronatu. Jak byłem Zaskoczony, gdy sprzedawca Selenk wskazał mnie do pobliskiego domu i powiedział: "Wygląda na to, że pan Beethoven mieszka tu, często widziałem tutaj, przyszedł tutaj ...". Pattetyczny dom i trzecie piętro! Kapienne kroki są bezpośrednio wprowadzone do pokoju, gdzie Beethoven tworzy ... Beethoven idzie do mnie spotkać ... niewielki wzrost, gęsty, zaczął włosy z silnym odbiorem, czerwonawą twarzą, ogniste oczy, małe, ale głęboko siedzące i pełne życia ... " mieć nieszczęście, aby zostać porzucony przez wszystkich moich przyjaciół i przyklejanie jednego w tym brzydkim Wiedniu: "- powiedział. Poprosił mnie, żebym mówił głośno, jak słyszy ponownie, szczególnie źle ... Ogólnie, od dawna był niezdrowy i nie był niezdrowy skomponuj coś nowego ... od zażenowania, dużo mówi dużo i bardzo głośno. W nim jest jadowita żółta. On wszyscy są pod Len, a zwłaszcza przeklinania Austrii i Wiednia. Mówi szybko i bardzo żywy. Często uderza pięść na fortepianie ... "Okoliczności przyciągają mnie tutaj", powiedział: "Ale tutaj wszystko jest zamrożone i brudne. W całym górze do dna bękarda. Nikt nie może być zaufany ... Muzyka jest w doskonałym spadku. Cesarz nic nie robi dla sztuki, a reszta publiczności jest zadowolona z tego, co jest "... podczas ciszy jego czoło pomarszczone, a on wyglądał ponuro, więc możliwe byłoby bać się bać, gdyby nie był znany że dusza tego artysty jest piękna. "W tych latach nie tylko odmówiły nie tylko kreatywności, ale także występ Beethovena. W 1814 r. Otrzymał publiczność jako pianista. Skrzypek i kompozytor schort wkrótce, zanim Beethoven słuchał w próbie: "To nie była przyjemność, ponieważ przede wszystkim fortepian był bardzo zdenerwowany, że Beethoven wziął niewiele, bo nic nie słyszał; po drugie, od jego prawie prawie Nic nie pozostało ze względu na głuchotę artysty. W silnych miejscach biednego skompozytora głuchych uderzył tak, że ciągi linków, a o cichej soniczności grał tak delikatnie, że wszystkie kawałki nie były słyszane ... Czy muzyk Taki nieszczęście, nie zdesperowany? Nie było już tajemnicy do stałego zakłopotanego ducha w Beethoven. " Równie obolały spektakl reprezentowany Beethoven do konsoli przewodnika. Ten sam Spur napisał: "Beethoven nauczył się pokazać oznaki orkiestra ekspresywności przez wszelkiego rodzaju dziwne gesty. Z cichymi dźwiękami, pochylił się, że słabszy był pożądany słuch. Gdy wzrastał, stopniowo wyprostował i skoczył wysoko. Czasami on sam, bez zauważony, krzyknął, by wzmocnić pokusę. Podczas próby, Beethoven rzucił się z powodu jego głuchoty i pobiegł przed 10 - 12 zegarów. W pożądanym, jak mu się wydawał, pokazał fort; orkiestra, która grała do notatek nadal spełnić fortepian. Potem Beethoven przestraszył się i spojrzał na orkiestrę w zasadzie ... i czuł się dobrze tylko wreszcie słyszany dźwięk. A kiedy operacja opera "Fidelio" wznowił kolejny tragiczny przypadek, powiedział Schindler, sekretarz Beethovena: "Beethoven pragnął przeprowadzić ogólną próbę ... zaczynając od duetu pierwszego aktu, stało się jasne, że to zrobił nie słyszałem niczego od tego, co się dzieje na scenie. Spowolnił tempo; i podczas gdy orkiestra przeszła za różdżką, śpiechacze poszli naprzód. Stały teatr Dyrygenta Solauf zaproponował, aby krótka przerwa na odpoczynek, bez wyjaśniania powodów; Po kilku słowach powiedziało do śpiewaków, zaczęła się ponownie. Powtórzył to samo zamieszanie. Konieczne było złożenie drugiej przerwy. Niemożność kontynuowania kontroli nad Beethoven była oczywista; ale jak dać mu zrozumienie? Nikt nie miał wystarczająco dużo Ducha do powiedzenia: "Wyjdź, biedny facet, nie możesz prowadzić". Alarmowany, poruszony, Beethoven zwrócił się we wszystkich kierunkach, próbowałem przeczytać wyraz osób i pilnych, gdzie przeszkoda pochodzi od: Cisza panowała wszędzie. Nagle , Nagle mnie nazwał. Kiedy go zbliżyłem, podał mi swój notatnik, a znak poproszony o pisanie. Szukałem następujących słów: "Błagam, żebyś nie kontynuował; wyjaśniam powód w domu". Z jednym skokiem wskoczył do parkietu, krzycząc mnie: "Odejdziemy wkrótce!" Bez zatrzymywania się, łowił się do domu, wszedł i upadł bez ruchu do sofy, zamykając twarz obiema rękami; Został więc na lunch. Przy stole było niemożliwe do wyodrębnienia z niego co najmniej jednego słowa; Z jego twarzy nie miał wyrazu ucisku i najgłębszego cierpienia. Po obiedzie, kiedy chciałem go zostawić, trzymał mnie, wyrażając pragnienie pozostania samotnie. W chwili rozstania poprosił mnie, żebym trzymał go do jego skarbu do lekarza, który był uważany za duży specjalistę w chorobie uszu ... przez cały czas moje późniejsze stosunki z Beethoven, nie jestem dzień, który mógłby się porównać Ten śmiertelny dzień listopada. Był zdumiony sercem i mieszkał pod wrażeniem tej strasznej sceny. "

"Ludzie - Tombers Brothers!"

Jednak pomimo wszystkiego, Beethoven nadal napisuje muzykę. W ostatniej dekadzie życia nowe funkcje są wzmocnione w jego pracy. Największa praca Beethovena stała się dziewiątą symfonią. Nie jest podobny do żadnej z utworzonej symfonii do. Beethoven wydawał się małą orkiestrą symfoniczną, aby uosabiać swoje wielkie pomysły: chciał podnieść braterstwo milionów, braterstwo wszystkich ludzi świata, zjednoczył się w pojedynczym pośpiechu radości i wolności, a dla tego rezygnacji i soldii finał Schillera do finału Schillera. Ludzie są braciami wśród siebie! Raczej miliony! Postępuj zgodnie z radością jednego! Niesamowite wrażenie pozostaje z tej symfonii! "Co za podbój jest odpowiednikiem, jaka jest bitwa Bonaparta, jakiego rodzaju słońca Austerlitza dociera do chwały tego nadludzkiego wysiłku, to zwycięstwo, najbardziej błyskotliwe dla obsesyjnych duchów? - mówi Romnia Rolland. - Żebrak, Pacjent, samotny, ucieleśniony cierpienie, które świat odmawia radości, waha się z dałym jej światu! Idzie do niej z jego nieszczęścia, jak wyraził go w dumnym wyrażeniu, podsumowując jego życie i będąc mottem każdego heroi Dusza: "Poprzez cierpienie radości". Światło, przeszedł przez chmurę chmury, grzmot przeniósł się do grzmotu, gwiazda wszedł do gwiazdy. A gwiazda weszła do gwiazdy. I, zagrodzą się w orkiestry z burzy i dreszczyzny grzmotu, wstał w Pochmurne kroki i dotknął muzyki świata. Dubrava z rur i jezioro melodii, które wyodrębniasz huragan nie uderzony i krzyknął W obliczu samej natury rozluźnił twarz Lwa przez ciało. A przed obliczem przestrzeni świata, taka myśl została zainwestowana w ten krzyk, że słowo z krzykiem wybuchł ze słowa i stał się muzyką, wyrwanym lizą. W rogach byka znowu podpisał Lira, flet pasterski stał się kość orzeł, i zrozumiałem żywy urok świata i rozdzielił go dobrze z zła. A przez pokój świata przestrzeni do samych gwiazdy minęło dziewiąte drzewo otwarte, pomyślałem! Zostań muzyką, słowem, uderzając w serce, tak że świat triumf. Pierwsze wykonanie dziewiątej symfonii w Wiedniu 7 maja 1824 r. Stało się triumfem kompozytora. Walka nastąpiła przy wejściu do hali z powodu biletów - tak wspaniała była liczba pragnie dotrzeć na koncert. Beethoven, który dał tempo na początku każdej części, stojąc na rampie, nie słyszał entuzjastyczne brawa, które publiczność wybuchła na końcu drugiej części symfonii, wymagając jej powtórzeń. Wtedy jeden z śpiewaków zbliżył się do kompozytora, a zabierając go przez ramiona, odwrócił twarz do sali, aby widział szale błysnęły w powietrzu, podniesione kapelusze; Wielu płakania. Beethoven został przywitany przez pięciokrotne owienie, podczas gdy cesarz, według etykiety, został przywitany tylko trzypokojowe oklaski. Podjęła interwencję policji, aby położyć koniec tej manifestacji. Jednak opłaty z koncertu były nieistotne - ani cesarz z rodziną, ani uprzejmym, otrzymując zaproszenie, nie tylko nie tylko honorowało kompozytora z ich obecnością, ale nie wysłać grosza. Dochód Beethovena był tylko 420 guldenów. A powtórzenie tego samego programu w niedzielę w niedzielę 23 maja nie zebrał społeczeństwa - korony poszły do \u200b\u200bLono natury, a koncert przyniósł duże straty.

Później rozpoznawanie

Tylko na samym końcu swojego życia Beethoven otrzymał prawdziwy uznanie. Wydawca Thomsona z Edynburgu napisał w przedmowie do pierwszego z irlandzkich melodii traktowanych Beethoven: "Pomiędzy obecnie żyjącym kompozytorem, ponieważ jest jasne dla każdego bezstronnego muzyka, jedynego, który zajmuje jako wyjątkowe stanowisko, ponieważ zmarły Hydn jest Beethoven". Kompozytor zapewnił, że w Anglii jego portrety można zobaczyć dosłownie na każdym przecięciu. Słynny francuski fortepian Brandewood Piano Wysłany jako prezent do ostatniej próby instrumentu Beethovena, angielskiego producenta GCRMPF - luksusowa publikacja kompletnych pism Handel w 40 woluminach, Filharmonii Londynu - 100 funtów szterling. Wkrótce po zakończeniu Beethovena "Uroczysta Msza", 7 kwietnia 1824 r., Była już w Rosji, w Petersburgu. Królewska Akademia Muzyczna w Szwecji sprawiła, że \u200b\u200bjego członkiem honorowym, a król francuski wysłał złoty medal z określonym profilem Beethoven. Wiedeńscy fani kreatywności kompozytora przyniósł mu uroczysty adres, w którym były takie słowa: "Od ciebie jeden naród czeka na nowe życie, nowe laury i nowe królestwo prawdy i piękno, pomimo mody naszych dni ... Daj nam nadzieję, że wkrótce zobaczymy nasze egzekucje naszych pragnień ... i tak, zakwitnie w podwójnie nadchodzącym wiosennym dla nas i dla świata dzięki twoim darem! ". Wielu muzyków marzyło o spotkaniu z Beethoven, aby wyrazić mu głęboki szacunek. W 1823 r. Odwiedzono przez twórcę niemieckiej romantycznej operowej opery, a pierwszy austriacki romantyczny Schubert przyniósł mu jego odmiany z oddaniem. Schubert przeżył całe życie z Beethoven w tym samym mieście, ale nieśmiałość i kult geniusza uniemożliwiły mu poznanie Beethovena; Umierający, poprosił o pogrzeb go obok Beethovena. Cześć znajomych z poszukiwanym Beethovenem i Rossini - bożki wiedeńskiej publiczności, który zapomniał o wielkich austriackich klasykach. Music Rossini brzmiał w Wiedniu wszędzie. W salonach z powrotem w 1816 roku, po pojawieniu się "Sevilian Villannik", ustalono taką opinię: "Mozart i Beethoven są starych pedantów; lubili głupotę poprzedniej epoki; tylko dzięki Rossiniego, dowiedzieliśmy się, co za melodia było "Fidelio" - śmieci; nie jest jasne, jak dać sobie pracę, aby go znudzić. " Jednak trzydziestoletni Rossini, w otoczeniu fanów, w promieniach chwały europejskiej, marzyła o spotkaniu z ponurą, głuchą, ulewną potrzebą i chorobami pięćdziesięciu jednorocznych Beethoven. Podziwianie Rossini wyrażono w charakterystycznych oświadczeniach: "Beethoven - cud wśród ludzi", "jaka była siła tej osoby od tej osoby! Jakie skarby zawierają swoje fortepian Sonata! "" Cieszę się, że mogę go przynajmniej widzieć ". Spotkanie nastąpiło w 1822 r., Kiedy Rossini przyszedł do Wiednia, by umieścić swoją opera" Zelmir ". Wykonywał próbę przeniknięcia Beethovena z pomocą słynnych Wiednia Artarius Wydawca. Poszli do domu Beethovena, a słynny Rossini cierpliwie czekał na pozwolenie na ulicy. Wreszcie Artarius pojawił się i powiedziała, że \u200b\u200bBeethoven był chory, w wyniku jego zimna, został pokonany, a on był nie akceptuj nikogo. Następnie Rossini odwołał się do jego rodaków Salieri: "Potwierdził, że czasami spotyka się z Beethoven, ale ze względu na jego ponury i drogę, aby spełnić moją prośbę, nie będzie bardzo łatwe ... poszedł spotkać się i zwrócił się do Włoski poeta Carpani, który miał ważną osobę, której mediacja w sukcesie Beethoven sukces sukcesu. Carpani, naprawdę, więc uporczywie przekonany Beethovena, że \u200b\u200bzgodził się zaakceptować mnie. ... Podnosząc schody, które doprowadziły do \u200b\u200bnędznego mieszkania, w którym żył wspaniały człowiek, prawie nie biorowałem podniecenia. Kiedy otworzyliśmy drzwi, znalazłem się w raczej brudnym pokoju, w którym panował panny bałagan. Szczególnie pamiętam sufit, który był najwyraźniej pod dachem. Wszystko było w szerokich pęknięciach, przez które deszcz powinien wylać strumień. Portrety Beethovena, który wiemy, ogólnie, dość prawidłowo przekazują jego wygląd. Ale nie można wyświetlić noża, że \u200b\u200bniewytłumaczalny smutek, który cechy jego twarzy zostały przenikane. W tym samym czasie, pod jego grubymi brwiami, jakby z jaskini, mały, ale wydawało się przenika twoje oczy. Jego głos był miękki i nieco głuchy. Kiedy weszliśmy, po raz pierwszy zwrócił na nas uwagę, zajętej do końca korekty zbiornika. Potem, podnosząc głowę, powiadomi mnie o całkiem jasny włoski: "A, Rossini! Jest to autor" handlowca Sewilli "? Gratuluję ci, to wspaniała opera-buff. Przeczytałem go i cieszyłem się. Podczas gdy Jest to Włoska Opera, nie przestanie grać. Napisz tylko opera BFF, aw innym gatunku nie powinna być losem "". Wizyta w Beethoven nie trwała długo. "To zrozumiałe, - przypomniał Rossiniego - strona rozmowa musiała zostać napisana na piśmie. Wyraziłem mu całe moje kult przed jego geniuszem i dzięki za danie mi możliwości wyrażania ... wziął głęboki oddech i powiedział tylko: "Och, jestem nieszczęśliwy! .." Idąc schody schodowe, doświadczyłem To ciężkie uczucie myślą o samotności i całkowite pozbawienie życia tego wielkiego człowieka, który nie mógł powstrzymać łez. " Pomimo głośnej chwały potrzeba uporczywie ścigana Beethovena. Prawda, w 1809 r., Trzech najbogatszych dolin Wiednia - erdzgercog Rudolf, hrabia Kinsky'ego i księcia Lobkovitz - podpisał dekret: Aby zapłacić pensjonat Beethovena w wysokości 4 tys. Floryny "chronić Ludwig Van Beethovena przed pozbawieniem i wyeliminowania, więc Przepraszamy przeszkody, które mogą zakłócać start jego geniusza. " Ale pensjonat został zapłacony bardzo niedokrurowany: W tym samym roku Kinsky poszedł do armii, na własność Lobkovitsa w środku 1811 kredytodawców narzuconych aresztowania, a on sam został zmuszony opuścić Wiednia. Reforma finansowa 1811 znacząco zmniejszyła rzeczywistą wartość pieniędzy. W 1812 r. Kinsky rozbił się na śmierć, spada z konia, a cztery lata później umarł Lobkovitz. Eseje przyniosły niewiele dochodów Beethoven. Dla każdego z ostatnich Sonat otrzymał nie więcej niż 30 - 40 Ducats, a na trzy kwarty zamówione przez rosyjskiego księcia Golitsyn: "Nic: Książę zapomniał za nich zapłacić. Kiedy Beethoven chciała rozpowszechniać swoją "uroczystą masę" na subskrypcję i mianowała 50 Ducats dla każdego okazu, to było tylko 7 osób, które życzyły całej Austrii i Niemiec. Beethoven osobiście dotyczył listów do Goethe i Kerubini - najbardziej czczony przez artystów, "ale ani ten, ani inny nawet nie odpowiedział nawet. A jeśli wcześniej Beethoven spieprzył się nad wiecznym brakiem pieniędzy, teraz stawał się trudniej trać ten humorystyczny. Kiedyś Schort zapytał Beethovena po tym, jak nie widział go przez kilka dni w restauracji: - jesteś chory? "Mój but był chory, a ponieważ mam ich jedyną parę, siedziałem pod aresztowaniem domu" - powiedziała odpowiedź. W 1818 r. Beethoven napisał: "Dotarłem prawie do żebraka i muszę udawać, że mam wszystko, czego potrzebujesz". Czasami nie ma nic do zapłacenia nawet korespondencji notatek. Wysyłanie klucza wskazania do części Sonaty N 29, zapytał: "Przepraszam za zamieszanie. Jeśli znasz moją pozycję, nie będziesz zdumiony, ale raczej zaskoczy, że nadal jestem w stanie komponować ... Sonata została napisana w ciasnych okolicznościach . Ciężka praca dla chleba. To właśnie mam. Smutne wyrażenie nie było prawie zaprojektowane z twarzy Beethovena. Robelstab przemówił w 1825 r., Że był warty największego napięcia sił, aby pozostać ze łez na widok samych oczu Beethovena i ich chwytającą duszę. Brown von Brownal spotkał Beethovena na przyszły rok w jednym z piwach: siedział w rogu i palił długą rurkę, zamykając oczy, gdy zrobił więcej, gdy śmierć zbliżyła się do niego. Niektórzy kumpel mówił do niego. Beethoven uśmiechnął się ze smutkiem, wyciągnął notatnik z kieszeni i piercing głosem, często obserwowany w głuchych, poproszony o napisanie tego, co chciał go zapytać. Jednak w ostatnich latach życie Beethovena ma trwałą nie tylko ubóstwo i choroby, ale także z krewnymi z krewnymi. Wielokrotnie próbował żyć z braciami, ale wszystkie te próby zakończyły się załamaniem. Brother Carl, który otrzymał edukację muzyczną, przeprowadził odpowiedzialność Sekretarza od kilku lat, negocjując z wydawcami, a nawet dokonał różnych transkrypcji swoich dzieł. Jednocześnie nie był w ogóle rozpatrywany z pragnieniami kompozytora, potajemnie sprzedając jego rękopis. Oto przykładowe negocjacje Karl z wydawcami: "Obecnie nie możemy zaoferować niczego innego niż symfonii i dużego koncertu fortepianu; za pierwsze 300 flolinów, na drugi tyle. Jeśli chcesz 3 pianino Sonata, nie mogłem im dać do mniej niż 900 flolin, a potem wszystko nie jest natychmiast, ale z odstępem 5 lub 6 tygodni, ponieważ mój brat robi niewiele na takich drobiach i pisze tylko oratoria, operacje itp. Wtedy musimy zdobyć 8 kopii każdego z nich Rzeczy, które masz ... Posiadamy również 2 Adagio na skrzypce i kompletne narzędzie towarzyszące, które kosztują 135 florię, a następnie 2 małe lightowe sonaty dwukierunkowe, które są dostarczane na Twojej usługi 280 Flora. Skrzyżny wydawca Winterer odpowiedział żywo: "Nie nauczyłem się jeszcze niemieckiego, ale nie rozumiem, co chcesz powiedzieć słowa" naszych wydawców "i" my "... Byłem opinią, że sam Ludwig Van Beethoven sam komponuje jego praca." Bez posiadania wielkiego umysłu Karl odziedziczył od ojca brutalnego temperamentu i arogancji. Był bardzo dumny z pozycji kasjera i subskrybować to: "Karl Wang Beethoven, Imperial Royal Cashier". Pomimo uporczywych osób z przyjaciółmi, aby tego nie robić, Karl ożenił się z lotem Johanny, który Beethoven w porównaniu z złowieszcą bohaterką "Magic Floute" Mozart - Królowa Nocy: Była kobietą zdeprawowaną i frywolną. Pod koniec życia Karla miał dużo, i Beethoven, zapominając o poprzedniej niezgody, był bardzo uprzejmy dla swojego brata, pomógł mu z pieniędzmi. W 1815 r. Karl zmarł z gruźlicy: "On traktował jego życie tak bardzo, jakbym był gotów zerwać z moim", napisał Beethoven. W Testamencie, brat wyznaczył Beethovena do strażnika jego dziewięcioletni syna, także Charles. Beethoven uwielbiał chłopca i chętnie zabrał go, by zastąpić ojca. Zawsze potrzebny, jednak umieścił pieniądze w papierach wartościowych dla małych Charlesa i nie przysięgnięcie nie wydawania ani ani grosza. Ale ten żarliwy przywiązanie przyniósł tylko smutek Beethovena. Przez pięć lat był stale próbował z powodu opieki z matką małego Karola, "królowej nocy", która nie była pochyliła nic, by przywrócić syn przed Beethoven. Wreszcie w 1820 r. Trybunał przyznał Beethoven przez jedynego opiekuna Karla i usunęło matkę z edukacji Syna. Ale chłopiec, zamierzony i obdarzony umiejętnościami dla języków i muzyki, był w tym samym czasie zepsuty do mózgu kości: leniwy, oszustwo, wiedział, jak zręcznie odgrywać bezprawną miłość do niego Beethovena i nie chciała nic się dowiedzieć . Często spisek z pokojówkami, uciekł z dala od pensjonatu i odmówił powrotu. Listy Beethoven do bratego są pełne miłości i rozpaczy: "Czy muszę dostać najniższe niewdzięczność jak najszybciej? Cóż, jeśli połączenie między nami powinno się złamać, więc będzie tak! Wszyscy bezstronni ludzie, którzy o tym wiedział , zostaniesz znienawidzony ... ze zepsuciem, nie zaszkodziłbyś próbować stać się wreszcie prosty i prawdomówny; Moje serce jest zbyt duże od twojej hipokryzji ze mną i trudno mi zapomnieć ... Bóg jest świadkiem Że marzy, że tylko ma być na trzydzieści ziemi od Ciebie, a od tego nieszczęśliwego brata, a z tej strasznej rodziny ... Nie chcę ci już ci zaufać ... Niestety, twój ojciec jest lub lepiej nie jest ojcem. " Ale natychmiast, sam Beethoven prosi o pojednanie: "Mój drogi syn jest! Żadne słowa nie przychodzą do moich uścisków; nie usłyszysz pojedynczego ostrego słowa ... zabierzemy Cię z tą samą miłością. Będziemy rozmawiać o tej samej miłości. Porozmawiamy o tym, czego potrzebujesz. zrobić dla twojej przyszłości. Daję uczciwe słowo, a nie pojedyncze wyrzut, nie doprowadziłyby nic. Musisz czekać ode mnie tylko najbardziej delikatną pomoc i opiekę. Przyjdź do wiernego serca ojca. W odpowiedzi na wszystkie wyrzuty otaczającego Karla odebrane odważnie i chłodno: "Gorosłem, ponieważ wujek chciał, żebym stał się lepszy". Latem 1826 r. Myląc zadłużenie i nie udało się na egzaminy, próbował popełnić samobójstwo. Beethoven był zszokowany, aby obrócił się w płytkim starym człowieku, uszkodzony, bez jego siły, bez woli. Umrzeć, gdyby Karl nie pozostał przy życiu ... Relacja Beethovena nie była lepsza niż związek z jej młodszym bratem Johann - farmaceuty, odrzucony na spekulacje. Czasami również prowadził działalność Beethovena w imieniu kompozytora, a jego arogancja, koleżeństwo i chciwość spowodowały uniwersalną zaburzenie. Johann uważał, że jego brat pół-zamontowany, a jego muzyka była delicious, ale wyglądała na to, że podziwia dzieła Beethovena. OPEN "Fidelio", szczególnie "doceniany" i uparcie przekonał swojego brata, aby kontynuować to doświadczenia - przecież Rossiniego, na przykład, właśnie dzięki operacji dokonali fortuny! Odkąd Johann kupił The Estate Gnisendorf, niezmiennie subskrybowany: "Johann Wang Beethoven, właściciel posiadłości". Beethoven parodował go, podpisując "Ludwig Van Beethoven, właściciela umysłu".

"Projekt, przyjaciele, wykończona komedia!"

Przeniesiono do Wiednia, Beethoven, aż do końca życia, powszechne banki Renu. Uwielbiał spędzić lato w cichej wioskach w okolicach Wiednia, wykonał wiele godzin spacerów wzdłuż lasów i łąk, wędrowali bez kapelusza od świtu do świtu, w deszczu, w deszczu i słońcu, aw tym komunikacie z naturą urodził się intencje wielu dzieł. "Nikt na świecie nie może kochać wioski jak ja" - powiedział Beethoven. Raz na arkuszu muzycznym opuścił wiersz w prozie urodzony przez kontemplację natury: "Wszechmogący! W lasach, jestem szczęśliwy, szczęśliwy w lasach, gdzie każde drzewo mówi: dziękuję. Boże, co za splendor! Lasy, na wzgórzach - to tam pokój ... "Przyjazd do Johanna w swojej osiedlu, Beethoven trzymał się bardzo skromnie, a gdy bracia poszli z wizytami w sąsiadach, Ludwig został przyjęty dla służących Johanna, a czasami nawet na Głupiec wioski i zaoferował mu szklankę wina. Podekscytowani gesty Beethovena, spacerując po polach, a jego nieoczekiwane krzyki chłopów przestraszonych. Często widziałeś, jak nagle przestał szkicować coś w notebooku, a potem napisał, siedząc w całym zegarze na zboczu zalesionego wzgórza. I Beethoven jest pełen nowych pomysłów, marzył o pisaniu do Requiem, Oracronę, dziesiątą symfonią. Według świadectw współczesnych, ta symfonia istniała nie tylko w szkicach, ale nawet całkowicie - w głowie kompozytora, który grał na fortepianie do przyjaciół. Jednocześnie pracował nad Uwerturą pamięci Bacha, zakładając, że zostanie wykonana na jednym koncercie z nową symfonią. Przebywanie we wsi początkowo ma korzystny wpływ na zdrowie i nastrój Beethovena. Jednak wkrótce zaczął się kłócić się z bratem, nowymi chorobami. Ale Beethoven zwolnił wraz z powrotem do Wiednia - jego siostrzeńczył go. Karl był bezlitosny we wsi, zniknął cały dzień, jeśli, używając dowolnego pretekstu, aby spłukać do najbliższego miasta, gdzie oddał się jego ulubioną lekcję - gra na bilard. Kiedy między braciami wystąpiła kolejna kłótnia z powodu braćmy, Beethovena w łączniku wściekliznych Przysiążek, który nie będzie już zobowiązany do Johanna. Nie chciał wrócić do Wiednia ze swoim bratem i jego żoną, a 1 grudnia 1826 r. W mrozie, bez ciepłych ubrań, poszedł na ścieżkę na przepustnicy mleka. Żarłem w Abpentent Village Restaurant z dziurym dachem, gdzie cios ze wszystkich pęknięć. Do północy Beethoven zaczął zaczęły dreszcze, kaszel, ból z boku; Był dręczony pragnieniem i pił dwa lub trzy litry lodowej wody. O świcie nie usiadł na chłopskim Telega i 2 grudnia dotarł do Wiednia ledwo żyje. Miał dwustronny zapalenie płuc, wierzył krew. Tydzień później potężny organ kompozytora radził sobie z chorobą, ale w nocy od 9 do 10 grudnia nastąpił gwałtowny pogorszenie zdrowia. Podejrzewali, że powód tego była straszna kłótnia z Carl. Jednak Beethoven wybaczył siostrzeńcem i wyznaczył jego jedyny spadek. Wkrótce Beethoven zaczął podlewać kobietę, w ciągu dwóch miesięcy musiałem zrobić cztery operacje. W marcu odwiedził starego przyjaciela Hummla, który specjalnie przybył z Weimar ze swoim studentem. Chociaż Hummel ostrzegł o poważnym stanie Beethovena, był tak zszokowany kompozytorem, gdy pękał. Beethoven zapytał go o zdrowie Goethe, z radością dla dzieci, pokazał niedawno otrzymaną litografię w domu, gdzie urodził się Haydn. Beethoven porzucił się po opuszczeniu w wiifferent Wiedniu. Schindler napisał o tym: "Nikt o nim nie myśli o nim tutaj. Naprawdę, jest kompletna obojętność niezrozumiała. Przed najmniejszym nieograniczym do domu, załogi w sposób ciągły, a teraz pełne zapomnienie, na pewno nigdy nie mieszkał w Wiedniu!" Ale sam Schindler, który zadzwonił do siebie najbliższym przyjacielem Beethovena, był zmęczony dbaniem o umierające i obliczone pozostałe dni. W dniu 23 marca 1827 r. Konsultacje lekarzy odbyło się, po czym Beethoven został dostarczony w swoim ulubionym wrzodowym sposobie w łacinie: "Handraty, przyjaciele, komedia wykończona!" Następnego dnia złoty stare wino pochodziło z wydawców Mainz, wyrównane przez aromat Rain Rainic Earth. Beethoven wyglądał i powiedział: "Przepraszam! .. za późno". Dwa dni kontynuowała bolesna agonia. Przyszedł 26 marca. Dzień był ponury. Ciężkie chmury zamknęły niebo. Śnieg leżał przed domem. "Około trzeciej w pokoju, młody poeta Anselm Huittenbrenner, który podróżował w Wiedniu, miał przejście w Wiedniu. Między czwartymi a pięcioma godzinami takich chmur zostało przywitanych, że w pokoju było dość ciemne w pokoju. Nagle, Straszna burza z zamiecią i gradem była zepsuta. Thunder cios potrząsnął pokój piorun na śniegu. Beethoven otworzył oczy, groczny gest podniósł jej prawą rękę ze skompresowaną pięścią do nieba. Wyraz twarzy straszny. Wydawało się, że teraz płacze: "Nazywam cię, żeby walczyć, wrogie siły! ..". Hyuterbrenner porównuje go z dowódcą, który krzyczy ze swoimi żołnierzami: "Wygramy! .. do przodu!". Ręka upadła. Oczy zamknięte ... Upadł w bitwie. " Jak opisano śmierć Beethovena Romain Rollan. Pogrzeb odbył się 29 marca 1827 r. Przez wiele godzin przed rozpoczęciem ceremonii żałoby tłumy ludzi zalały ogromny obszar przed domem. Orkiestra wykonała marsz pogrzebowy z dwunastej Sonaty Beethovena. Zanim bramy cmentarza również stały tłum. W ostatniej chwili, kiedy stało się znane, że grób Beethovena miały powiedzieć, władze kategorycznie zakazane nawet krótki nagrobek. Dlatego też napisana przez słynnego Grillparatera poety została przeczytana przed bramą. Po upływie czterdziestu dni po śmierci sprzedaż własności Beethovena została zorganizowana 5 maja. Wszystkie jego rękopisy, książki i praca domowa doceniła w 1575 florencji. W przypadku rękopisu zarezerwowano tylko 982 Kreikorów Florin 37. Notebooki mówione i pamiętniki poszły na 1 krążowniki na 1 Florin. Wiednia chciała uhonorować pamięć Beethovena przez świetny koncert, zbiór, z którego miała iść do budowy pomnika. Jednak na początku koncert został przełożony do jesieni, a potem w ogóle zapomnieli o nim. Pomnik był nadal otwarty na grobie Beethoven w ciągu sześciu miesięcy, a potem kolejny - w Galeestadt, gdzie Beethoven napisał słynny Testament. Według złej ironii losu "Piękna umiłowana" Beethovena, jego tajemnicza żona Teresa Brunswick sama była poważnie chora w zimie 1826 r. - 1827. Pod nadzorem krewnych żyła w jego węgierskiej posiadłości. Dowiedziała się o śmierci Beethovena z listu jednego z przyjaciół, a ta wiadomość była ledwo nie pozbawiona życia. Po odzyskaniu z strasznego szoku Teresa przybył do Wiednia, przyszedł do grobu Beethovena i umieścił bukiet pierwszych wiosennych kwiatów, które tak bardzo kochał. Teresa mieszkała po śmierci Beethovena przez kolejne dwadzieścia lat, ale nie wziął ślubu, opuścił wierną pamięć swojego ukochanego. Poświęciła resztę swoich dni do miłości, dbając o dzieci-sieroty i na urządzeniu instytucji dla dzieci. Dzięki Teresie pierwsze przedszkole w kraju zostało otwarte na Węgrzech. Od czasu do czasu przyszła do Wiednia, aby odwiedzić grobę Beethovena i słuchać muzyki na koncertach. Kiedy przeprowadzili "wiadomość do Elise", to słodki ból został przebity przez serce Teresy, - bólu, a jednocześnie duma: jest małe kobiety na świecie, że tak kochali, i które tak powiedziały o ich miłość.

Claus Martin Copytz, Muzykolog z Niemiec, specjalizujący się w pracy Ludwig Van Beethovena, jest przekonany, że udało mu się ustanowić, kim jest słynna gra "Eliza" została oddana do kogo. Ponieważ oryginalny wynik "do Elise" został utracony, istnieje wiele wersji pochodzenia nazwy gry. Na przykład, istnieje hipoteza o niewłaściwie czytaniu nazwy i rzekomo wspomniano o Teresa Malfatti, w którym BETHOVEN był zakochany.

Według Claus Copien, tajemnicza Elise była piosenkarką Elizabeth Relkel, która była częścią sąsiada kompozytora i wydała w 1813 r. Dla kompozytora Johann Nepomock Hummel, studenta Mozarta i przyjaciela Beethovena. Ta wersja pośrednio potwierdza fakt, że przyjaciele zwani Elizabeth Rawel Elise.

Gra historii

"Elise" - słynny fortepian gra Beethovena - przez wiele lat jest jednym z najbardziej znanych i ulubionych arcydzieł muzyki świata. Jest zawarty w obowiązkowym programie prac w szkołach muzycznych na całym świecie.

W 1865 roku biograf muzyka kompozytora Ludwig Zolov znalazł rękopis "do Elise" z Bradtita Breddl w Monachium. Manuskrypt składał się z krajobrazu z poświęceniem i notatkami. Na arkuszu albumu napisano rękę Beethovena: "Elise na długą pamięć z L. w. Beethoven, 27 kwietnia. Rok nie został wymieniony, ale na notatkach przymocowanych do poświęcenia były również szkice do "Egmont" pojawiły się w 1810 r. (Opus 84), co umożliwiło świtę manuskryptu w tym samym roku.

Wersje i domysły

W 1923 r. Badacz kreatywności Beethoven Max Unger zasugerował, że zero błędnie interpretowano niezrozumiałe pismo kompozytora, a "Elize" była faktycznie poświęcona pianistom i studentowi Beethoven Teresa Malfatti Von Rorelenbach Tsu Dezts, mistrzownie spełnił swoją pracę. To założenie opierało się na fakcie, że Beethoven opiekował się za nią i nadal miał się ożenić, ale otrzymał odmowę. Ponadto manuskrypt był przechowywany przez długi czas. Bedtte Breddl, posiadane i inne dokumenty z archiwum Beethovena, mogła przejść przez kompozytora Rudolpha Shahnera, przyjaciela rodziny Malfatti, która odziedziczyła wszystkie muzyczne archiwa Teresy.

W październiku 2009 r. Uczeń kreatywności hiszpańskiego pianistka Pianist Luka Chiantor w swoim sprawozdaniu w Uniwersytecie Barcelonie stwierdził, że miała powód, by założyć, że Beethoven nie mógł być autorem "do Elise" w formie wersji opublikowanej przez Ludwig Nolam . Według ośmioletnich badań, tematu pracy i prawie cały materiał zawarty w grze niewątpliwie należy do Beethovena, który został udowodniony przez dokładne sprawdzenie manuskryptów BH116 przechowywanych w domu-Muzeum Beethoven w Bonn, Ale sam wynik z autografem, który dał nazwę pracy, nigdy nie istniał.

"Elise" (It. Für Elise) - słynny bagaż na fortepian Ludwig van Beethoven.

Praca w tym roku brzmi w domach wszystkich krajów świata. Jego prosta, lultacyjna melodia jest kochana, a ci, którzy tworzą pierwsze kroki muzyki i profesjonalistów.

Oryginalny wynik "do Elize" jest zagubiony, a kilka badaczy pokoleń próbowało się rozstrzelić, kto był to Eliza.

Publiczność dowiedziała się o nią dzięki biografowi kompozytora, pan Nolu, który znalazł rękopis, na którym został napisany: "Elize z L. Beethoven"

Początkowo po prostu myśleli, że pan Zero był pomylony z powodu złego stresu Beethovensky i wziął dziewczynę o imieniu Teresa na Eliz ..

Ale .. Drugi ostatnio otworzyły się nowe informacje. Musivied Martin Copytz, specjalista w kreatywności L.v. Bethoven, otworzył nowe informacje.

Według Copien, Beethoven poświęcił błąd piosenkarki Elizabeth Relkel (1793-1883). Została sprowadzona do siostry Josef Augustusa, tenor, który był partią Florestan w Operze Fidelio w 1806 roku w Wiedniu. Następnie poślubiła kompozytora i pianista Johann Nepomock Gummel, studentem Mozarta i przyjaciela Beethovena.

Wiadomo, że Elżbieta znała Beethovena, aw 1810 roku, kiedy napisano palnik poświęcony jej, piosenkarce i kompozytorem.

Naprawdę lubiła kompozytor i był dla niej bardzo słodki.

Krótko przed śmiercią Beethovena w 1827 r. Elizabeth otrzymała z niego pasmo włosów i pióra jako prezent, który napisał wraz z wynikami. ... Myślę, że to ten pióro napisał i łagodne poświęcenie: "Do Elise" ....

Copytz ustanowiony przez dokumenty archiwalne, które Elżbieta nazywała się Elise (Elise). Badacz uważa, że \u200b\u200bta okoliczność potwierdza poprawność jego założenia.

"Eliza była!"

"Przez wiele lat pracuję nad badaniem wieloetolutem" Beethoven w wspomnienia współczesnych "- mówi muzykologowi. - Jest to edycja typu encyklopedycznego, który obejmuje wszystkie istniejącą wzmiankę o Beethoven w litery, pamiętniki , artykuły prasowe, wiersze, wspomnienia ludzi, którzy byli z nim znajomym. Szczególne znaczenie jest tutaj podane przez wspomnienia licznych panie otaczających kompozytora. Znowu i znowu musiałem wrócić do imienia Elizabeth Rökkel w tych latach. Była bardzo blisko kompozytora przez kilka lat. "

Fryvolizm i miłość

Elizabeth, która była właśnie nazywana Elise, przyszła do Wiednia 12-letnia dziewczyna w 1805 roku. Już w 1806 roku, poznała Beethovena: Starszy Brat Elizy, Singer Josef Rökkel, był pierwszym wykonawcą imprezy Florestan w premierowej fedymie jedynej Opery Beethovena "Fidelio" i bliskiego przyjaciela kompozytora. Możliwe, że Elizabeth, który był również przygotowany przez karierę muzyczną, na pewnym etapie wzięła lekcje fortepianu z Beethovena. W każdym razie kompozytor był świadkiem dorosłych uroczy - oceniający przez zachowany portret panie i oczywiście nie pozostawał do niego obojętny.

"O tej Eliza uprzejmie opuścił nam świadectwo" pierwszej ręki "- mówi Klaus Kopits." Przypominając o wieczornym spędzonym z Beethoven na słynnym gitarzysta Mauro Juliani, powiedziała: "Z fryvolizmem charakterystyczną dla jego kątowej natury , On (Beethoven) wieczór nie przestał mnie zabawić i nauczyć mnie. W końcu nie wiedziałem, jak uratowałby od niego, jak on, od czystego do mnie lokalizacji, cały czas rzucił mnie za ręce.

Eliza - "Czarowne dziecko"

Nawiasem mówiąc, w tym wieczorze Eliza była obecna w towarzystwie jego Uhager, już "prawie pan młody" i przyszłego małżonka kompozytora Johan Nepomock Hummel (przyjaciel, ale także przeciwnik Beethoven). Elise było wtedy siedemnaście, Beethoven - 39 lat. Wkrótce po niezapomnianym wieczorem Elizabeth Rökkel poszedł do Bambergu, gdzie czekała na pierwsze wakaża opera (i gdzie tak przy okazji, doprowadziła do radości innego kompozytora i poety - Ernst Theodore Amadeu Hoffmann).

Dlatego data pisania Baghels jest taka sama - 27 kwietnia 1810 r., Oraz przyczyny oddania "Elise do pamięci". Eliza była przyjazna z Beethoven do końca swoich dni, odwiedziła kompozytor do suszenia zegaru i odciął z głowy do pamięci Lokona.

Studia muzyczne

Fakt, że Elizabeth Rökkel nie był "rozpoznawany" jako resersiasty muzycznego arcydzieła wcześniej, Claus Copritz uważa, że \u200b\u200bbrak muzykologów. Wersja z niewłaściwym czytaniem jest wyłączona: Chociaż Beethoven naprawdę miała złe pismo, ale imiona panie, które napisał podkreślony kaligraficznie.

Złe pismo Beethovena - kłopoty dla współczesnych i badaczy

Nawiasem mówiąc, Ludwig Zero, który opublikował "listę albumów" w 1865 roku, również początkowo przeczytać poświęcenie "Elise". Kolejną rzeczą jest to, że nie wiedział, co Elise zostało omówione. Wtedy manuskrypt został utracony, a późniejsze badania zostały przypisane Teresa, ponieważ batagel został znaleziony w archiwum Teresa Malfati.

Ale jako partycje okazały się w Teresa? Na tym koncie Muzykolog ma dwie wersje. Jeden banalny: Teresa i Eliza byli dobrze zapoznani i mogli po prostu wymieniać notatki. Druga wersja jest bardziej wyrafinowana:

"Przypuśćmy, że Teresa przychodzi odwiedzić Beethovena i odkrywa na swojej Pugitrze z oddaniem" Eliza "- Fantazje Claus Kopiuj." A nie tylko "Freilain Rökkel", a mianowicie "Eliza". Teresa pyta go: "Co to jest nadal Eliza? Właśnie poprosiłeś o moją rękę? "I Beethoven daje jej wynik. Zgadzam się: niezgrabnie poświęcić muzykę Elise, jeśli chcesz poślubić Teresę!"

Historia pracy z Wikipend:

W 1865 r. Biograf kompozytora, muzyk zero (1831-1885), odkrył rękopis "do Elise" z Bedtte Breddl w Monachium. Manuskrypt składał się z krajobrazu z poświęceniem i notatkami. Na arkuszu albumu napisano rękę Beethovena: Eliza do długiej pamięci z L. w. Beethoven, 27 kwietnia. Rok nie został wymieniony, ale na notatkach przymocowanych do poświęcenia były również szkice do "Egmont" pojawiły się w 1810 r. (Opus 84), co umożliwiło spotykać się z Manuskrypt 1810.

W 1923 r. Badacz kreatywności Beethoven Max Unger zasugerował, że zero błędnie interpretowano niezrozumiałe pismo kompozytora, a "do Elise" faktycznie poświęcono pianistom i studentowi Beethovena Teresa Malfatti Von Rorelenbach Dezts TSU (1792-1851), mistrzalnie spełnił swoją pracę.

Teresa Malfatti.

To założenie opierało się na fakcie, że Beethoven opiekował się za nią i nadal miał się ożenić, ale otrzymał odmowę. Ponadto manuskrypt został przechowywany przez długi czas. Bedtte Breddl, posiadane i inne dokumenty z archiwum Beethovena, mogła przejść przez kompozytora Rudolpha Shahner (1816-1896), przyjaciela rodziny Malfatti, która odziedziczyła wszystkie muzyczne archiwa Teresy.

Elizabeth Ryuchel.

Według innej wersji, w 2009 r., Muzyk berliński i badacz kreatywności Beethovena Martin Copien, autor publikacji "Beethoven oczami swoich współczesnych", sztuki "do Elizy" był poświęcony niemieckiej sopranine-piosenkarce Elizabeth Rökel, Przyjaciel kompozytora najmłodszych siostry, tenor Joseph Ryoekl. W przyjaznym kręgu dziewczyna nazywana była Elise, a kiedy w 1810 r. Przeniosła się z Wiednia do Bambergu, Beethoven uczyniła jej dar. Jednak jak gra dotarła do Teresy Malfatti, podczas gdy Elizabeth Ryokel nadal pozostaje niejasny.

Beethoven (nieśmiertelny umiłowany)

Same życie same.

Sny jak łzy

Płynął przez muzykę rzeki

A ona jest jedna

Kolce róże.

Tozal całe życie z jego tęsknotą.

Kochany szaleńczo, gorzko, namiętnie

A świat zadrżał z bólu straszny,

Grając jak ilean

Wyjdź wczoraj próbując dzień.

Nieśmiertelny jak anioł jest grzeszny

Zawsze z tobą całe moje życie i śmierć.

Szukała w ciemności boiska

I pocałował w ustach innych ludzi

W szaleńnie pędzący ...

Och, geniusz, całe twoje zamieszanie

W gotowanym prysznicowym, puffy ciało,

Wtedy tylko jedną chwilę

Możesz grać jak serce Sang ...

Słyszałeś w świecie milczenia

Katedowe dźwięki, piosenka wiatru.

A twoja muzyka jest pełna

I hałas deszczu i falochronów ...

A nawet Beluga do jej soczetra.

Anna Yurevna Dementiev.