Ivan Bilibin: główne fakty dotyczące "wspaniałego artysty" i nbsp. Wspaniałe ilustracje

05.03.2020

Przeczytaj także.

Symboliczne znaczenie nazwy sklepu Ery A

informacje o stronie internetowej i lokacji Edukacji i Edukacji w każdym wieku i kategoriach użytkowników Internetu. Oto dzieci, a dorośli z korzyścią spędzą czas, będą mogli zwiększyć poziom edukacji, czytają ciekawskie życie wielkich i znanych ludzi w różnych epokach, oglądać materiały fotograficzne i filmy z prywatnej kuli i życia publicznego popularne i znane osobowości. Biografie utalentowanych aktorów, polityków, naukowców, odkrywających. Przedstawimy Cię z kreatywnością, artystami i poetami, muzyką pomysłowymi kompozytorami i piosenkami słynnych wykonawców. Skrypty, dyrektorzy, kosmonauts, fizycy jądrowe, biologowie, sportowcy są wielu przyzwoitymi ludźmi, którzy opuścili rekompensatę w czasie, historia i rozwój ludzkości są gromadzone razem na naszych stronach.
Na stronie dowiesz się niewiele znanych informacji od losu Celestów; Świeże wiadomości z działalności kulturalnej i naukowej, rodziny i życia osobistego gwiazd; Niezawodne fakty biografia wybitnych mieszkańców planety. Wszystkie informacje są wygodnie systematyczne. Materiał podaje się w prosty i zrozumiały, łatwy do czytania i ciekawej formy. Próbowaliśmy, aby nasi odwiedzający otrzymali tutaj niezbędne informacje z przyjemnością i wielkim zainteresowaniem.

Kiedy chcę poznać szczegóły z biografii znanych ludzi, często zaczynasz szukać informacji z różnych książek referencyjnych i artykułów rozproszonych w całym Internecie. Teraz, dla Twojej wygody, wszystkie fakty i najbardziej kompletne informacje z życia ciekawych i osób publicznych są gromadzone w jednym miejscu.
Witryna opowie o biografii znanych ludzi, którzy opuścili swój znak w historii ludzkości, zarówno w głębokiej starożytności, jak iw naszym nowoczesnym świecie. Tutaj możesz dowiedzieć się więcej o życiu, kreatywności, nawykach, okolicach i rodzinie ulubionego bożka. Na opowieści o sukcesie jasnych i niezwykłych ludzi. O wielkich naukowców i politykach. Uczniowie i uczniowie nauczyli się na naszym zasobom niezbędne i rzeczywiste materiały z biografii wielkich ludzi do różnych raportów, abstraktów i kursów.
Dowiedz się, że biografie ciekawych ludzi, którzy zasługują na uznanie ludzkości, zawód jest często bardzo fascynujący, ponieważ historie ich losu przechwytują nie mniej innych dzieł sztuki. Dla niektórych, takie czytanie może służyć jako silny impuls na własne osiągnięcia, da wiarę w siebie, pomoże sobie poradzić z trudną sytuacją. Istnieją nawet stwierdzenia, że \u200b\u200bpodczas badania opowieści o sukcesie innych osób, w osobie, oprócz motywacji do działania, przywództwo i przywództwo są objawiane, siłę Ducha i wytrwałość w osiągnięciu celów.
Interesujące jest czytanie biografii bogatych ludzi, których trwałość w drodze do sukcesu jest godna imitacji i szacunku. Głośne nazwiska minionych wieków i obecnych dni zawsze powodują ciekawość historyków i zwykłych ludzi. I ustalamy cel, aby w pełni zaspokoić ten interes. Chcesz świecić erudycją, przygotować tematyczne materiały lub po prostu ciekawe, aby wiedzieć wszystko o osobowości historycznej - przejdź do witryny.
Kochankowie czytają biografie ludzi, mogą przyjąć swoje doświadczenie życiowe, dowiedz się, jak popierać błędy, porównaj się z poetami, artystami, naukowcami, aby dokonać ważnych wniosków dla siebie, samodoskonalenia, wykorzystując doświadczenie niezwykłej osoby.
Studiowanie biografii udanych ludzi, czytelnik uczy się, jak wielkie odkrycia i osiągnięcia zostały wykonane, który dał szansę ludzkości, aby wznieść się do nowego kroku w ich rozwoju. Jakie przeszkody i trudności musiały przezwyciężyć wielu znanych osób do sztuki lub naukowców, znanych lekarzy i badaczy, biznesmenów i władców.
I jak fascynować zanurzyć się w historii życia każdego podróżnego lub odkrywania, wyobrażaj sobie jako dowódcę lub biednego artysty, poznać historię miłosną Wielkiej władcy i zapoznał się z rodziną długotrwałego idola.
Biografie ciekawych ludzi na naszej stronie są wygodnie ustrukturyzowane, dzięki czemu odwiedzający nie byli trudni do znalezienia w bazie danych informacji o każdej niezbędnej osobie. Nasz zespół starał się zapewnić, że lubisz i prostą, intuicyjną nawigację i lekki, ciekawy styl pisania artykułów, a oryginalna konstrukcja stron.

Ilustracje utalentowanego artysty Ivan Biliibin do rosyjskich bajek (i nie tylko). Zanim oglądam swoje wspaniałe prace, oferuję przyjaciół, zapoznaj się z doskonałym artykułem.

7 Główne fakty z życia wspaniałego artysty Ivan Biibina

Ivan Biibin jest modernistycznym i amatorem starożytnego, reklamodawcy i gawędziarza, autor rewolucyjnego dwukrotnego orła i patriota jego kraju. 7 Główne fakty z Ivan Yakovlevich Bilibina

1. artysta-adwokata

Ivan Yakovlevich Bilibin stał się prawnikiem, pilnie badany na Wydziale Wydziału Uniwersytetu Petersburskiego i pomyślnie ukończył pełny kurs w 1900 roku. Ale równolegle z tym studiował malarstwo w Szkole Rysunkowej Towarzystwa w promocji Artystów, a następnie w Monachium, artysty A. Ashebe, a po kolejnych 6 latach był studentem. Repin. W 1898 roku Bilibin widzi "Bogatyrei" Vasnetsov na wystawie młodych artystów. Po tym opuszcza do wioski, studiuje rosyjską starożytność i znajduje swój wyjątkowy styl, w którym będzie działać do końca życia. W przypadku depozytu tego stylu inżynieria pracy i nienaganna linia twardości kolegów artysty nazywała go "Iron-żelaza".

2. Artist-Tappy

Prawie każdy człowiek rosyjski zna ilustrację biliibina na książki bajki, które przeczytał na noc w dzieciństwie. Tymczasem ilustracje te są większe niż sto lat. W latach 1899-1902 Ivan Bilibin tworzy serię sześciu "bajek", opublikowanych przez wyprawę przygotowania państwowych papierów wartościowych. Po w tym samym wydawnictwie bajki Puszkina o Tsar Saltana oraz o złotym Cockerelu i nieco mniej znanym eponiejem "Wolga" z ilustracjami bilibin.

Co ciekawe, słynna ilustracja dla "Opowieść o Tsar Saltan ..." z beczką żeglarską do morza przypomina słynną "wielką falę" japońskiego artysty Katsusiki Hocus. Proces wykonania I. Ya. Rysunek graficzny dworybina był podobny do pracy grawerowania. Na początku rzucił szkic na papierze, wyjaśnił kompozycję we wszystkich częściach na śledzenie, a następnie przetłumaczony na Watman. Następnie pędzel kolumnowy z przycinanym końcem, zalecając go z nożą, prowadził wyraźny kontur druciany atramentu z rysunkiem ołówkiem.

Książki biliibinowe są podobne do malowanych pudełek. To był ten artysta po raz pierwszy, który widział książkę dla dzieci jako holistyczny artystycznie urządzony organizm. Jego książki są jak stary rękopis, ponieważ artysta myśli nie tylko rysunki, ale także wszystkie elementy dekoracyjne: czcionki, ozdoby, dekoracje, inicjały i wszystko inne.

Niewielu wiem, że biliibin pracował nawet w reklamie. Gdzie roślina wodna mineralna "Polyustrovo" znajduje się obecnie w Petersburgu, była kiedyś "Spółka Zasobowa piwa-Wild Roślina" Nowa Bawaria ". Ta roślina stworzyła plakaty reklamowe i zdjęcia bilibina Ivan Yakovlevicha. Dodatkowo, Artysta utworzył posiadanie, adresy, szkice znaczków pocztowych (w szczególności seria do 300. rocznicy domu Domu Romanovów) i około 30 pocztówek dla Wspólnoty Saint Eugene. Później bilibina malowane pocztówki do rosyjskiego wydawnictwa w Paryżu i Berlinie .

4. Dwugłowy orzeł

Ten sam dwugłowy orzeł, który jest teraz używany na monetach Banku Rosji, należy do pędzla heraldyki bilibiny. Artysta narysował go po rewolucji lutowej jako herb dla rządu tymczasowego. Ptak wygląda fantastycznie, a nie złowieszczy, ponieważ namalował jej słynnego ilustratora rosyjskiego epickiego i bajki. Dwuosobowy orzeł jest przedstawiony bez Royal Regalia i z obniżonymi skrzydłami, "rosyjski tymczasowy rząd" i charakterystyczny "las" Ornament Biliba jest wykonany w okręgu. Prawa autorskie do herbu i inne graficzne rozwój biabinów przekazały fabrykę "Goznak".

5. Artysta teatralny.

Pierwszym doświadczeniem biliibina w scenografii jest projekt opery rzymskiego Corsakowa "Snow Maiden" dla Teatru Narodowego w Pradze. Poniższe prace są szkice kostiumów i scenerii dla operacji "Golden Cockerel", "Sadko", "Ruslan i Lyudmila", "Boris Godunov" i innych. A po emigracji do Paryża w 1925 r. Bilibin nadal pracuje z teatrów: przygotowuje genialną scenerię do produkcji opera rosyjskich, sporządza balet z Strawian "Fire-Bird" w Buenos Aires i Operze w Brnie i Pragi. Bilibin szeroko stosowany stare grawerowanie, Lubok, ludowa sztuka. Bilibin był prawdziwym koneserem vintage kostiumami różnych narodów, był zainteresowany haftem, warkocz, technikami tkacką, ornamentem i wszystkim, co stworzyło krajowy smak ludzi.

6. Artysta i kościół

Istnieją bilibina i praca związana z malowaniem kościoła. W nim pozostaje się, zachowuje indywidualny styl. Po opuszczeniu Petersburga Biliibina mieszkała w Kairze przez jakiś czas i aktywnie uczestniczył w projekcie rosyjskiego kościoła domu w pokoju kliniki, ułożone przez rosyjskich lekarzy. Według jego projektu, ikonostas tej świątyni został zbudowany. A po 1925 r., Kiedy artysta przeniósł się do Paryża, został członkiem założyciela Towarzystwa "Ikona". Jako ilustrator stworzył okładkę czarteru i szkicować drukowania społeczeństwa. Jest jego ślad i w Pradze - wykonał szkice fresków i ikonostasis dla rosyjskiej świątyni na Cementarzu Olshansky w stolicy Republiki Czeskiej.

7. Wróć do ojczyzny i śmierci

Z czasem Bilibin pojednał się z rządem radzieckim. Rysuje ambasadę radziecką w Paryżu, a następnie w 1936 r. Wraca na statek w jego natiokatywnej Leningradzie. Nauczanie jest dodawane do jego zawodu: uczy w All-Rosyjskiej Akademii Sztuk - najstarszej i największej artystycznej instytucji edukacyjnej w Rosji. We wrześniu 1941 r. W wieku 66 lat artysta odmówił dostarczenia komissarza oświecenia, aby ewakuować się z oblężonego leningrada do głębokiego tyłu. "Z zdeponowanej fortecy, nie biegają, są chronione", napisał odpowiedź. Pod faszystowską ostrzałą i bombardowanie artysta tworzy patriotyczne pocztówki do przodu, pisze artykuły i odwoływanie się do bohaterskich obrońców Leningradu. Bilibin zmarł z głodu w pierwszej kolejnej zimowej zimowej i został pochowany w braterskim grobie profesorów Akademii Sztuki w pobliżu Cmetery Smoleńskiej.

Ivan Yakovlevich Bilibin (4 (16) sierpnia 1876 - 7 lutego 1942 r.) - Rosyjski artysta, ilustrator książki i projektant teatralny, uczestnik w unifikacji "World of Art".

4 (16) Sierpień 1876 urodził się we wsi Tarhovka (w pobliżu Petersburga), w rodzinie wojennego lekarza Yakov Ivanovich Bilibin.
W 1888 r. Wszedł do pierwszego Petersburga klasycznego gimnazjum, który ukończył srebrny medal w 1896 roku. W 1900 r. Ukończył Wydział Prawa Uniwersytetu Petersburskiego. W latach 1895-1898 był zaangażowany w Szkoły Rysunkową Towarzystwa w promocji Sztuki. W 1898 r. Dwa miesiące studiowały w warsztacie artysty Anton Ashbe w Monachium. Od kilku lat (1898-1900) był zaangażowany w przywództwo Ilya Repin w szkolnych warsztatach księżniczki Mary Tenisheva, wtedy (1900-1904) pod kierownictwem repin w Najwyższej Sztuki Sztuki Akademii Sztuki.
Żył głównie w Petersburgu.

"O ile pamiętam, później przywołał:" Zawsze malowałem ". Idole byli artystami mobilnymi. "Dorastałem w inteligentnej rodzinie z liberalnym odcieniem", napisał pilibin. - Zawsze oczekiwali wystawy mobilnej z dużym zainteresowaniem: coś daje w tym roku? Na inną, wystawę akademicką, postawa była inna; Nie było żadnych oczekiwań dla niej ani miłości.

Bilibin był młody, dobrze i jest pomysłowy dla wszelkiego rodzaju sztuczek, jednak dość nieszkodliwe. Jeden z jego kolegów później przywołuje się później, ponieważ po raz pierwszy zobaczył młodym, wesoły, czarny, z dużą brodą na jego lata, student z ciekawym odbijającym chodem, najczęściej nazywałem Ivan Jacolich i nauczyłem się Nazwisko po, a ona była dwoczkiem ". I dalej: "Na początku traktowałem to jakoś nieprzyjazne, ponieważ kiedy repin nie był w warsztacie, Ivan Yakovlevich często miał jeden z pierwszych sektorów pod względem ostrości, wesołe rozmowy i wspólnych piosenek do rysowania, ale potem widziałem to Czy był Miley Man, bardzo wesoły, towarzyski ... ".

W warsztacie Tenishevskaya, Ivan Biliibin Met Maria Yakovlevna, którzy później stał się jego żoną.

Uroczy portret młodego artysty rysuje blisko swojej Anny Petrovnej Ostrumova-Lebedeva (1871-1955): "Jego wygląd był nagły. Był bardzo piękny. Z bladącą ciemną skórą miał niebieskawo-czarne włosy i piękne ciemne oczy. Bilibin wiedział, że był dobry, a jego towarzysze zaskoczyły swoje nieoczekiwane sukienki. Bardzo mnie pamiętał, kiedy przyszedł w jasny niebieski surtuk. "

Po utworzeniu stowarzyszenia artystycznego "świat sztuki" staje się aktywnym członkiem.
Ubóstwo "World of Art" było sympatyczne na Zachodzie. W przypadku Aleksandra Nikolayevicha, Beno'a Light w oknie był Francja, a Konstantin Andreevich Somov i Lev Samoilovich Bakst w ogóle, spędzili większość jego życia w Paryżu. Jeśli porozmawiamy o tymczasowej perspektywie, to wszyscy pod wrażeniem dzielnicy XVIII wieku. Z Francją i XVIII wiekiem, wielu związanych i pomysłów wniesionych przez Miriskusniki do rosyjskiej sztuki.

Czas, w którym miał szansę żyć było trudne i kontrowersyjne: krwawa niedziela 9 stycznia 1905 r., Lensnysed strzał, pierwsza wojna światowa, rewolucja lutowa z jej niespełnionymi nadziei, napad władzy przez bolszewigi, emigracja ... i Z jego zdjęć jest pechowy, piękny i konfliktyczny Rus. Podziwiają przejrzystość farb, nie ma tu prawie żadnych cieni, wylęgarnia jest minimalna.

W przypadku depozytu tego stylu inżynieria pracy i nienaganna linia twardości kolegów artysty nazywała go "Iron-żelaza".

Wszystkie jego sympatie były po stronie autentycznego realizmu. W albumie jednego z przyjaciół, nagrał: "Ja, następujące, daję uroczystą obietnicę, że nigdy nie lubię mnie artystów w duchu Gallen, Vrubel i wszystkich impresjonistów. Mój ideał to Semiradsky, Repin (w Młodzieży), Shishkin ... Nie spełnia tej obietnicy, pójdę do nieznajomego, a potem pozwolił mojej Despondera i wyśle \u200b\u200bgo do NICE Academy "2. W pierwszej kolejności nie jest Ilya Efimovich Repin (1844-1930), ale Henry Ippolitovich Semiradsky (1843-1902), w swojej pracy realistycznej, nawet naturalistycznej, ale bardzo daleko od artystów-mobilnych.

Opisanie kreatywnego sposobu artysty, słynnej sztuki historyk i Bonnaan Alexey Alekseevich Sidorov (1891-1978) napisał: "Biliibin, od samego początku, nauczył się specjalnego systemu rysunku i całej kompozycji, na podstawie jego składającego się z liniowego Wzór, stylizowany, najprawdopodobniej po północnym przykładzie, norweskimi lub fińskimi artystami, obrazami w ramce, jak stylizowane ozdobne, przy użyciu motywu rosyjskiego haftu ludowego i gwinty z drewna. "
"Tylko ostatnio, dokładnie, dokładnie Ameryka, otworzyła starej artystycznej Rosji, wandali okaleczony, pokryty kurzem i pleśnią. Ale była piękna pod pyłem, tak piękna, że \u200b\u200bpierwszego minuty podmuchy tych, którzy się otworzyli, została całkowicie zrozumiała: powrót! powrót!" - napisał Ivan Bilibin.

Od samego początku książka bilibiny wyróżniała się wzorcową, jasną dekoracją. Bilibin stworzył nie oddzielne ilustracje, szukał zespołu: pomalował okładkę, ilustracje, ozdobne dekoracje, czcionki - wszystko stylizowane pod starożytnym manuskryptem.

Nazwiska bajki są wypełnione słowiańskim Vysu. Aby przeczytać, musisz spojrzeć na skomplikowany rysunek liter. Podobnie jak wiele wykresów, bilibin pracował na ozdobnej czcionce. Znał czcionki o różnych epokach, zwłaszcza starożytnej rosyjskiej czarteru i półdupelu. Wszystkie sześć książek Bilibin rysuje tę samą okładkę, która ma rosyjskie wspaniałe postacie: trzech bohaterów, ptasi Sirin, Snake-Gorynych, Baba Yaga's Hut. Wszystkie ilustracje stron są otoczone ramkami ozdobnymi, jak rustykalne okna z rzeźbionymi platbami. Są nie tylko dekoracyjne, ale także mają treść, która kontynuuje główną ilustrację. W bajki "Vasilisa Lovely" ilustracja z czerwonym jeźdźcem (słońce) kwiaty otaczające i czarny jeździec (noc) - mityczne ptaki z ludzkimi głowami. Ilustracja z chatą Baba-Yagi otacza ramkę z luźnym (a co jeszcze może być blisko Baba Yaga?). Ale najważniejsze dla Biibina była atmosfera rosyjskiej starożytności, epicki, bajki. Z prawdziwych ozdób stworzył pół-rasę, półfantastycznie świat.

Ornament był ulubionym motywem starych rosyjskich mistrzów i głównej cechy wówczas art. Są to obrusy haftowe, ręczniki, malowane drewniane i gliniane potrawy, domy z rzeźbionymi platnami i dziwkami. Na ilustracje bilibina stosowanych szkiców budynek chłopskich, naczyniach, ubrań.

Ilustracje biliibina w ramce ornamentu roślinnego bardzo dokładnie odzwierciedlają zawartość bajki. Widzimy szczegóły kostiumów bohaterów, wyrażenie ludzi zaskoczonych boyarów, a nawet wzór na Kokoshniki.

W listopadzie 1904 r. Następny numer magazynu "The World of Art", prawie całkowicie poświęcony Iwanowi Yakovlevich dwubiciu. Sam artysta przyciąga go, ilustruje i umieszcza w tym artykuł "Twórczość ludowa północy".

Czarno-białe, graficznie bardzo dokładne rysunki wykonane w północnych wioskach rosyjskich, bilibin później opublikowany na stronach magazynu "Edukacja ludowa". Alexander Nikolayevich Benua o nazwie Biibin "jeden z najlepszych ekspertów rosyjskiej starożytności" 8.

Książki opublikowane przez ekspedycję przygotowania państwowych papierów wartościowych rozeszłych w całej Rosji, miał ogromny sukces i złożył nazwę słynnego artysty.

Po rewolucji lutowej Ivan Yakovlevich Bilibin był członkiem specjalnego spotkania w dziedzinie sztuki artystycznej, które pod przewodniczącym Maksyma Gorky pracował pod rządem tymczasowym.

Ten sam dwugłowy orzeł, który jest teraz używany na monetach Banku Rosji, należy do pędzla heraldyki bilibiny. Artysta narysował go po rewolucji lutowej jako herb dla rządu tymczasowego, a od 1992 r. Ten orzeł od 1992 roku był oficjalnym symbolem rosyjskim. Ptak wygląda fantastycznie, a nie złowieszczy, ponieważ namalował jej słynnego ilustratora rosyjskiego epickiego i bajki. Dwuosobowy orzeł jest przedstawiony bez Royal Regalia i z obniżonymi skrzydłami, "rosyjski tymczasowy rząd" i charakterystyczny "las" Ornament Biliba jest wykonany w okręgu. Prawa autorskie do herbu i inne graficzne rozwój biabinów przekazały fabrykę "Goznak".

Zamach oktyabrski z biabin nie zaakceptował. Przez prawie dwa lata mieszkał na Krymie, a następnie przeniósł się do Rostowa-On-Don, pod atakiem Armii Czerwonej, wraz z Białą Strażnikiem uciekł do Novorossiysk, a stamtąd 21 lutego 1920 r. Popłynął do Konstantynopola.

"Zmarł z wyczerpania Ivan Yakovlevich Biliibin, naszego wspaniałego harmonogramu i stylistów - pisze w" notatkach autobiograficznych "z A.P. Oostroumova-Lebedev. "Żaden z artystów nie odczuwał i postrzegają rosyjskiej sztuki ludowej, która jest szeroko rozprzestrzeniana i kwitnąca wśród naszych ludzi. Ivan Yakovlevich kochał go, studiował, wdrażany w jego pięknej pracy graficznej. Nie wiem szczegółów, właśnie usłyszałem, że ostatnio mieszkał w piwnicy Akademii Sztuki, ponieważ jego mieszkanie z bombardowania stało się niemieszkaniowe. "

Bajka "Vasilisa jest piękna"

Wiele ilustororów książki dla dzieci. Jeden z wybitnych artystów-ilustratorów - Ivan Yakovlevich Biliibin. To jego ilustracje pomogły stworzyć książkę dla dzieci eleganckie i przystępne.

Koncentrujące się na tradycjach starej sztuki rosyjskiej i ludowej, Biibin opracował logicznie spójny system technik graficznych, które pozostały u podstawy w całej pracy. Ten system graficzny, a także nieodłączne dworybina oryginalności interpretacji epickich i wspaniałych obrazów, umożliwiło rozmowę o konkretnym stylu bilibino.

Fragment portretu Iwan Biliibin pracy Borisa Kustodiewa 1901

Wszystko zaczęło się od wystawy artystów Moskwy w 1899 roku w Petersburgu, w którym Bilibin zobaczył zdjęcie V. Vasnetsov "Bogatyry". Wyprowadzony w środowisku Petersburga, daleko od hobby przez przeszłość krajową, artysta niespodziewanie wykazywała zainteresowanie rosyjską starożytnością, bajką, ludową sztuką. Latem tego samego roku Biliibin wyjeżdża do wioski Prowincji Ega Twer, aby zobaczyć gęste lasy, przezroczyste rzeki, drewnianą chatę, usłyszeć bajki i piosenki. W wyobraźni, obrazy wystawy Wiktor Vasnetsov przychodzą do życia. Artysta Biliibin Ivan zaczyna zilustrować rosyjskie opowieści ludowe z kolekcji Afanasyeva. Przy upadku w tym samym roku wyprawa przygotowania państwowych papierów wartościowych (Gonak) zaczęła tworzyć serię bajek z rysunkami biabinów. W ciągu 4 lat Biliibin ilustrował siedem bajek: "Siostra Alyonushka i Brother Ivanushka", "Biała kaczka", "Tsarevna Frog", "Mary Morrevna", "Opowieść o Ivan Tsarevich, Fire-Bird i Grey Wolf", "Pryron's Nasna -Falcon's Finist "," Vasilisa jest piękna ". Publikacje bajek należą do rodzaju małych ilościach notebooków dla nowożeńców. Od samego początku książka bilibiny wyróżniała się wzorcową, jasną dekoracją. Artysta stworzył nie oddzielne ilustracje, szukał zespołu: malował okładkę, ilustracje, ozdobne dekoracje, czcionkę - wszystko stylizowane pod starożytnym manuskryptem.

Nazwiska bajki są wypełnione słowiańskim Vysu. Aby przeczytać, musisz spojrzeć na skomplikowany rysunek liter. Podobnie jak wiele wykresów, bilibin pracował na ozdobnej czcionce. Znał czcionki o różnych epokach, zwłaszcza starożytnej rosyjskiej czarteru i półdupelu. Wszystkie sześć książek Bilibin rysuje tę samą okładkę, która ma rosyjskie wspaniałe postacie: trzech bohaterów, ptasi Sirin, Snake-Gorynych, Baba Yaga's Hut. Wszystkie ilustracje stron są otoczone ramkami ozdobnymi, jak rustykalne okna z rzeźbionymi platbami. Są nie tylko dekoracyjne, ale także mają treść, która kontynuuje główną ilustrację. W bajki "Vasilisa Lovely" ilustracja z czerwonym jeźdźcem (słońce) kwiaty otaczające i czarny jeździec (noc) - mityczne ptaki z ludzkimi głowami. Ilustracja z chatą Baba-Yagi otacza ramkę z luźnym (a co jeszcze może być blisko Baba Yaga?). Ale najważniejsze dla Biibina była atmosfera rosyjskiej starożytności, epicki, bajki. Z prawdziwych ornamentów, części stworzył pół-półpoślizgowy świat. Ornament był ulubionym motywem starych rosyjskich mistrzów i głównej cechy wówczas art. Są to obrusy haftowe, ręczniki, malowane drewniane i gliniane potrawy, domy z rzeźbionymi platnami i dziwkami. Na ilustracje, bilibin używany szkice budynków chłopskich, naczyniach, ubrań, wykonanych w miejscowości Egiptu.

The Fairy Tale "Vasilisa jest piękna" 1900

Bajka "Vasilisa Lovely" Black Rider 1900

Bilibin wykazał się artystą książki, nie był ograniczony do wdrażania pewnych ilustracji, ale poszukiwano całości. Uczucie specyfiki grafiki książki, podkreśla płaszczyznę linii konturowej i monofoniczny kolorystyka akwareli. Systematyczne działania rysunek pod kierownictwem repin i znajomości z magazynem i społeczeństwem "Świat artystyczny" przyczynił się do wzrostu umiejętności i ogólnej kultury bilibiny. Wyprawa na prowincjach Vologda i Archanioła na zadaniu Wydziału Etnograficznego Towarzystwa "World of Art" miały kluczowe znaczenie dla artysty. Bilibin spotkał się z ludową sztuką północy, widział stare kościoły, konie, naczynia w domu, stroje, hafty. Kontakt z oryginalnym źródłem kultury artystycznej zmusiła artystę, aby praktycznie przecenić swoje wczesne prace. Od teraz będzie niezwykle dokładny w obrazie architektury, kostiumu, życia. Dużo rysunków, fotografii, zbiór próbek sztuki ludowej przyniósł z wycieczki na północ od Bilibina. Uzasadnienie dokumentu każdego szczegółu staje się niezmienioną zasadą twórczą artystą. Pasja bilibiny ze starożytną rosyjską sztuką znalazła odzwierciedlenie w ilustracji Pushkin Fairy Tales, które stworzył po podróży na północ w 1905-1908. Praca nad bajkami poprzedzona była tworzenie dekoracji i kostiumów do działalności rzymskiego Corsakowa "Opowieść o Golden Cockerel" i "Opowieść o Tsar Saltan" A. Pushkin.

Bajka "Vasilisa Lovely" Red Rider 1902

Szczególnego połysku i fikcji osiąga biabin na swoich ilustracji do bajki A. Pushkin. Luksusowe komory królewskie są całkowicie pokryte wzorami, malowaniem, dekoracjami. Tutaj ornament tak obficie obejmuje podłogę, sufit, ściany, ubrania króla i bojarów, że wszystko włącza się w rodzaj widzenia filtskiego, który istnieje w specjalnym świecie iluzji i jest gotowy zniknąć. "Opowieść o Golden Cockerel" Artysta był najbardziej udany. Bilibin połączył satyryczną zawartość bajki z rosyjskiego klubu w jedną całość. Piękne cztery ilustracje i odwrócenie całkowicie mówią nam treść bajki. Pamiętaj, że Lubok, w którym na zdjęciu była cała historia. Tales Puszkina Bajki miały ogromny sukces. Rosyjskie Muzeum Aleksandra III kupiło ilustracje do "opowieści o Tsar Saltana", a cały zilustrowany cykl "opowieści o Golden Cockerel" nabył Galerię Tretyakow. Kapcie dwustronnego powinno być podziękowane za fakt, że Dwugłowy Orzeł, przedstawiony na węgrach monetowych banku centralnego, na monetach rublowych i rachunkach papierowych, nie wygląda jak złowieszczy cesarski ptak, ale jako wspaniały, magiczny stwór. Oraz w galerii sztuki papierowych pieniędzy współczesnej Rosji na dziesięciolistnym "Krasnoyarskaya" Billa, Tradycja Bilibino jest wyraźnie wyszkolona: pionowa wzorzystana ścieżka z ornamentem leśnym - Taka ramka obróciła rysunki biabinów na tematy rosyjskiego Folk bajki. Nawiasem mówiąc, aby współpracować z organami finansowymi Tsaryjskich Rosji, bilibin przekazał fabryczne "Streszczenie państwowe" prawa autorskie do wielu ich graficznych zmian.

"Opowieść o Iwan Tsarevich, ogień ptaka i szary wilk" 1899

Wolga Wolga z przyjacielem 1903

W 1921 r. I.y. Bilibin opuścił Rosję, mieszkał w Egipcie, gdzie aktywnie pracował w Aleksandrii, przeszedł przez Bliski Wschód, studiując artystyczne dziedzictwo starożytnych cywilizacji i chrześcijańskiego bizantyjskiego imperium. W 1925 roku osiedlił się we Francji: Praca tych lat jest projekt dziennika "ogień ptaka", "Chestomatia w historii literatury rosyjskiej", książki z Ivan Bunin, Sasha Black, a także obraz Rosyjska świątynia w Pradze, scenerii i kostiumach dla rosyjskiej operacji "Opowieść o Tsar Saltan" (1929), "Tsarist Panna młoda" (1930), "Opowieść o klasie Kitezh" (1934) N.a. Roman Corsakov, "Prince Igor" A.P. Borodin (1930), "Boris Godunov" t.P. Musorgsky (1931), do baletu "Fire-Bird" i.f. Strawiński (1931).

Goletyki g.v. I.Y.BIBIN. M., dzieła sztuki. 1972. S.5.

"Opowieść o Tsar Saltan" 1904

Opowieść "Mary Morrevna" 1901

Opowieść "Siostra Alyonushka and Brother Ivanushka" 1901

Bajka "Priony of the Finist of Nasna-Falcon" 1900

Tale "Tsarevna-Frog" 1901

Zakończenie "filcowego rybaka i ryb"

Ivan Biibin, który mieszkał w latach dwudziestych w Kairze, nagle otrzymuje list od Piotrogrady z jego byłego ucznia Shurachochi Schurschina. Bilibin będzie dotknięty przez ten list, który w odpowiedzi wysyła telegram: "Uderz się dla mnie". Dwa dni później Shurochka wysyła swoją zgodę. Co dziwne, małżeństwo opracowało pomyślnie, a Bilibin mieszkał z szelestem całego życia.

Bilibin Ivan Yakovlevich, (1876 - 1942) Urodzony w wiosce Tarhovka w pobliżu Petersburga w rodzinie lekarza morskiego. Studiował na Wydziale Prawa Uniwersytetu Petersburskiego, a jednocześnie pracował w warsztacie A Azhbe w Monachium, a następnie w szkole M. K. Tenisheva w I. E. Repin. Od 1900 roku został członkiem zjednoczenia "World of Art".

Od 1899 r. Bilibin zaczął pracować w grafice książki, w której stworzył ozdobny-dekoracyjny ekspresyjny styl graficznie, zwany "biabinsky"

Ten styl oparty na stylizacji motywów klubu ludowego, starożytnego rosyjskiego miniatury, nici drewnianych, rozróżniano przez starannie przez rysunek konturowy, brutto akwarela.

Być może pod wieloma względami tworzenie takiego narodowego stylu było ułatwione przez ekspedycję na północnych prowincjach, aby studiować zabytki architektury Doperserovsky, sztuki dekoracyjne i stosowane przez artystę w latach 1902-1904 w sprawie zadania Wydziału Etnograficznego Rosyjskie muzeum.

Największa sława Bilibina jako artysta przyniósł ilustracje na rosyjskiej folk bajki: "Vasilisa Lovely", "Siostra Alynaushka i Brother Ivanushka", "Fullist Clear Sokol", "Tsarevna Frog" i innych, w tym Puszkin "Opowieść o Tsar Saltan" i "Golden Cockerel".

Biały jeździec. Ilustracja dla bajki "Vasilisa lovely"

Czerwony jeździec. Ilustracja dla bajki "Vasilisa lovely"

Ilustracja do bajki "Priony finisty Clear Falcon"

Ilustracja dla bajki "Tsarevna-Frog"

Ilustracja dla bajki "Siostra Alyonushka and Brother Ivanushka"

Ilustracja do "opowieści o Tsar Saltan"

Ilustracja do "opowieści o Golden Cockerel"

Od 1904 r. Bilibin pomyślnie zaangażował się w scenografię.

Artysta początkowo nie zaakceptował rewolucji październikowej. Jesienią 1917 r. Poszedł na Krym, stamtąd w 1920 r. Dotarł do Egiptu, mieszkał w Kairze i Alexandrii, dopiero w 1925 r. Przeniesiony do Paryża.

Za granicą, oprócz książki i pracy teatralnej, stworzył wiele kolorowych paneli, które stały się szczególnymi referencjami stee Rus.

Zdobił ambasadę radziecką w Paryżu przez monumental-patriotyczny panel "Mikula Selyaninovich".

Do 1936 roku Bilibin zaczął odnawiać spokojniej do systemu sowieckiego i powrócił do ojczyzny, w Leningradzie.

W ostatniej dekadzie artysta nauczał w All-Rosyjskiej Akademii Sztuk.

Wreszcie. Z nazwą biliibina w kulturze rosyjskiej, powiązana jest formacja grafiki książki jako sztuki specjalnej. Jako sam artysta, opierający się na próbkach starego europejskiego i japońskiego grawerowania, przyniósł próbki starożytnej rosyjskiej sztuki w swojej pracy, gdzie elementy malarstwa ikony i rosyjskiego haftu i śpiących, folk Lubk i stworzył Styl, w którym rysunek graficzny był obrazem i jednocześnie dekoracji, z ornamentem.