Ivan Aivazovsky obrazy z tytułami i opisami. Ivan Aivazovsky - obrazy pełne biografii

Ivan Aivazovsky obrazy z tytułami i opisami. Ivan Aivazovsky - obrazy pełne biografii
Ivan Aivazovsky obrazy z tytułami i opisami. Ivan Aivazovsky - obrazy pełne biografii

Wikipedia Materiał - Darmowa Encyklopedia:
Po zakończeniu wojny w 1856 roku, po drodze z Francji, gdzie jego praca została wystawiona na Międzynarodowej Wystawie, Iivazovsky odwiedził Stambuł po raz drugi. Został spożywany przez lokalną ormenijską diaspora, a także na ochronie Architec Trybunału Sarkis Balian, został przyjęty przez Sułtana Abdul-Medzhide I. W tym czasie kolekcja Sułtana miał już jeden obraz Aivazovsky. Oprócz swojej pracy Sułtan otrzymał Ivana Konstantinovich przez rzędu Nishan Ali, IV stopień.
Trzecia podróż do Stambułu, na zaproszenie na diasporę Armenii, I. K. Aivazovsky zobowiązuje się w 1874 roku. W wielu artystów Stambuł, w tym czasie wpłynęła na prace Iwana Konstantinovicha. Jest to szczególnie widoczne w M. Jivanian Marinister. Bracia Gevorc i Wagen Abdullahi, Melkop Telemaca, Hovsep Samandijan, Mkrtych Melkishetykan pamiętali, że Aivazovsky miała również znaczący wpływ na ich pracę. Jedna z zdjęć Aivazovskoy została zaprezentowana przez Sarkis Bey (Sarkis Balian) Sultan Abdul-Aziz. Obraz tak bardzo lubił sułtan, że natychmiast zamówił artystę 10 płótnach z gatunkami Stambułu i BFFOR. Podczas pracy nad tym porządkiem Aivazovsky był stale w pałacu Sułtana, popychał z nim przyjaciele, w rezultacie zostali napisani nie 10 i około 30 różnych płótnach. Przed wyjazdem Ivan Konstantinovich, oficjalna recepcja została zorganizowana na Padishah na honor przyznawania Nagrody Ostomana II.
Po roku Ayvazovsky ponownie trafia do Sułtana i bierze dwie obrazy jako prezent: "Widok święty Petersburga z mostu Saint Trinty" i "Zima w Moskwie" (te zdjęcia są obecnie w kolekcji zbiorów Muzeum Dolmabach ).
Kolejna wojna z Turcją zakończyła się w 1878 roku. Traktat pokojowy San Stefan podpisany w sali, których ściany były ozdobione obrazami rosyjskim artysty. Był symbolem przyszłych dobrych stosunków między Turcją a Rosją.
Zdjęcia I. K. Aivazovsky, którzy byli w Turcji, były wielokrotnie wystawiane na różnych wystawach. W 1880 roku w budynku ambasady rosyjskiej wystawa artysty wystawa artysty. Po zakończeniu, sułtan Abdul-Hamid II został nagrodzony I. K. Aivazovsky Diamond Medal.
W 1881 r. Właściciel sklepu artystycznego Ulman Humbach przeprowadził wystawę dzieł znanych mistrzów: Wang Dequean, Rembrandt, Breaguga, Aivazovsky, Zheroma. W 1882 r. Odbyła się wystawa sztuki I. K. Aivazowskiego i Tureckiego artysty Oskan Efendi. Wystawy miały ogromny sukces.
W 1888 r. Inna wystawa odbyła się w Stambule, zorganizowana przez Levona Mazirova (Nefew I. K. Ayvazovsky), na którym przedstawiono 24 obrazy artysty. Połowa opłaty z niej poszła do celów charytatywnych. Właśnie w tych latach pierwsze wydanie Osmańskiej Akademii Sztuk Pięknych. W dziełach absolwentów Akademii sposób listu Iivazovsky jest śledzony: "Śmierć statku Ertugull" w Tokyo Gulf "Artist Osman Nuri Pasha, obraz" statek "Ali Gemal, niektóre Marina Diyarbakyr Takhsin.
W 1890 roku była ostatnia podróż Ivan Konstantinovich do Stambułu. Odwiedził patriarchat ormiański i pałac Jyldyza, gdzie opuścił swoje obrazy jako prezent. W tym przybyciu otrzymał sułtana Abdul-Hamida II Order Medzhidiya I stopień.
Obecnie kilka znanych obrazów Aivazovsky znajdują się w Turcji. W Muzeum Wojskowym w Stambule znajduje się zdjęcie 1893 "statek na Morzu Czarnym", zdjęcie 1889. "Statek i łódź" są przechowywane w jednej z prywatnych kolekcji. W rezydencji Prezydenta Turcji znajduje się obraz "Sunning podczas Storm Storm" (1899).

Publikacje sekcji Muzeów

Dozina Sea Ivan Aivazovsky: Geografia na zdjęciu

W okresie słynnych płótnach Aivazovsky i badają na nich geografię morską XIX wieku.

morze Adriatyckie

Wenecka laguna. Widok wyspy San Georgeo. 1844. GTG.

Morze, która jest częścią Morza Śródziemnego, ma nazwę w starożytności wzdłuż starożytnego portu Adrii (w dziedzinie Wenecji). Obecnie woda wycofana z miasta o 22 kilometry, a miasto stało się ziemią.

W XIX wieku morze pisał o tym w katalogach: "... Najbardziej niebezpiecznym wiatrem jest północny wschód - Borea, a także południowy wschód - Sirocco; Południowy zachód - Siffanto, rzadziej mniej, ale często bardzo silny; Jest szczególnie niebezpieczny w pobliżu ujścia oprogramowania, gdy nagle zmienia się na południowym Wschodzie i idzie do silnej burzy (Furiano). Między wyspami wschodniego brzegu wiatry te są podwójnie niebezpieczne, w wąskich kanałach, aw każdej zatoce są różne; Najbardziej straszna Borea zimą i gorąca "Południowa" (Slovensk.) Lato. Już starożytne często mówią o niebezpieczeństwach Adrii i z wielu modlitw o zbawienie i wizyt marynarzy, które pozostały w włoskich brzegach, wydaje się, że od dawna zmieniają się pogodę, był przedmiotem skarg od pływaków coachingowych .... "(1890).

Ocean Atlantycki

Napoleon na wyspie Saint Helena. 1897. Galeria Sztuki Theodosi. Ik. Aivazovsky.

Ocean otrzymał nazwę w starożytności, na cześć mitycznego Titana Atlanty, który zachował niebiański znak w jego ramionach gdzieś w Gibraltarze.

"... Czas użyty niedawno z naczyniami żeglarskich w różnych określonych kierunkach jest wyrażone przez następujące numery: od PA de Calais do Nowego Jorku 25-40 dni; powrót 15-23; W West-Indie 27-30, do równika 27-33 dni; Od Nowego Jorku do równika 20-22, w lato 25-31 dni; Od La Mansha do Bahiya 40, w Rio de Janeiro 45, do Kalulacji 66, w Costadt 60, w Gwinean Bay 51 dnia. Oczywiście długość skrzyżowania różni się w zależności od pogody; Bardziej szczegółowe instrukcje można znaleźć w tabelach przejściowych opublikowanych przez London "Board of Trade". Mniej uzależnione od parafingów, zwłaszcza pocztowych, wyposażonych w wszystkie ulepszenia ostatniego czasu i przecinając się teraz Ocean Atlantycki we wszystkich kierunkach ... "(1890).

morze Bałtyckie

Duży Raid w Kronstadt. 1836 GRM.

Morze otrzymało nazwę lub z łacińskiego słowa Balteus ("pas"), ponieważ według starożytnych geografów była zadowolona z Europy lub z Baltian Word Baltas ("White").

"... dzięki małej zawartości soli, płytkiej głębi i nasilenia zimy, Morze Bałtyckie zamarza na dużą przestrzeń, choć nie każda zimy. Na przykład podróż na lodzie z Revel do Helsingfors jest możliwa, nie każda zimy, ale w trudnych mrozach i głębokich cieśnach między wyspami Alandskich a obydwoma bankami są pokryte lodem, aw 1809 r. Armia rosyjska ze wszystkimi grawitacją wojskową poruszą się tutaj na lodzie W Szwecji iw dwóch innych miejscach przez zatokę bojową. W 1658 r. Szwedzki król Karl X przeszedł na lód z Jutlandii do Zelandii ... "(1890).

morze Jońskie

Bitwa morska w Narina 2 października 1827 roku. 1846. Naval Academy. N.g. Kuznetsov.

Według zabytkowych mitów, morze, który jest częścią Morza Śródziemnego, został wywołany na cześć ukochanej księżniczki Zeus Io, która została przekształcona w bohatera bogini żony. Ponadto GER obniżył ogromną modę do Io, uciekł, z którego biedni pachnił morzem.

"... Na Kefalonii znajdują się luksusowe gaje oliwne, ale ogólnie, wyspy jonijskie ślask. Główne produkty: wino, olej, owoce południowe. Główne klasy mieszkańców: rolnictwo i owiec, rybołówstwo, handel, wysyłka; Przemysł produkcyjny w niemowlęcym ... "

W XIX wieku to morze było miejscem ważnych bitwy morskich: o jednym z nich, zdobytych Aivazovsky, powiedzieliśmy.

Morze Cretan.

Na wyspie Kreta. 1867. Galeria Sztuki Theodosi. Ik. Aivazovsky.

Kolejne morze, które jest częścią Morza Śródziemnego, umyć krytykę z północy i jest nazwany na cześć tej wyspy. "Kreta" jest jednym z najstarszych nazw geograficznych, jest już znaleziony w liście liniowej Mynaine "B" z II Millennium BC. mi. Znaczenie go jest niejasne; Być może na jednym ze starożytnych języków anatolijskich, oznaczało to "srebrne".

"... Chrześcijanie i Mohametan są tutaj w strasznej wzajemnej wrogości. Ryby w spadku; Port, dawniej w stanie kwitnący w dominacji weneckiej, prawie całą szorstkość; Większość miast w ruinach ... "(1895).

Sea Marmara.

Zatoki złoty róg. Indyk. Po 1845 roku. Chuvash State Art Museum

Morze, położone między Cieśninami Bosfor i Dardanelles, łączy Morze Czarne z Morzem Śródziemnym i dzieli europejską część Stambułu z Azji. Nazywano sobie tak na cześć wyspy Marmara, gdzie słynne kamieniołomy były w starożytności.

"... Chociaż Morze Marmara jest w wyjątkowej własności Turków, ale zarówno topografia IT, jak i właściwości fizykochemicznych i biologicznych są badane głównie rosyjskim hydrografami i naukowcami. Pierwsza szczegółowa inwentaryzacja brzegów tego morza jest wykonana w tureckich sądach wojskowych w latach 1845-1848 przez hydroborę rosyjskiej floty kapitana porucznika Manggari ... "(1897).

morze Północne

Widok na Amsterdam. 1854. Muzeum Sztuki Charków

Morze, które jest częścią Oceanu Atlantyckiego, Ises Brzeg Europy z Francji do Skandynawii. W XIX wieku w Rosji nazwał go niemieckim, później nazwa została zmieniona.

"... z wyjątkiem wyżej wymienionej bardzo wąskiej przestrzeni dużych głębokości z wybrzeża Norwegii, niemiecki morze jest najmniejsze ze wszystkich przybrzeżnych morza, a nawet ze wszystkich morza, z wyjątkiem AZOV. Niemieckie morze wraz z La Mansha - morze, najczęściej odwiedzane przez statki, jak przechodzi go z oceanu do pierwszego portu kuli ziemskiej - Londyn ... "(1897).

Ocean Arktyczny

Burza na Oceanie Arktycznym. 1864. Galeria Sztuki Theodosi. Ik. Aivazovsky.

Obecna nazwa oceanu została oficjalnie zatwierdzona w 1937 roku, zanim nazywa się to inaczej - w tym Morze Północne. W tekstach starożytnych - nawet znaleziono opcję dotyku - oddychanie morzem. W Europie nazywa się to oceanem arktycznym.

"... próbuje do tej pory do osiągnięcia bieguna północnego nie miały sukcesu. Prawie czwórka bieguna północnego zbliżyła się do wyprawy amerykańskiego Piri, który wysłał w 1905 r. Z Nowego Jorku, zwłaszcza w odniesieniu do jej wybudowanego parowca Roosevelt i wrócił w październiku 1906 r. "(1907).

Morze Śródziemne

Port La Valletta na wyspie Malta. 1844. TRM.

"Morze Śródziemne" to stało się w III wieku. mi. Dzięki rzymskim geografom. To duże morze obejmuje wiele małych - oprócz tutaj, to jest Albão, Baleary, Ikaria, Karpaty, Cyltyjska, Cypr, Levancensky, Libijska, Liguria, Mirtime i Tracian.

"... Pływanie na Morzu Śródziemnym jest obecnie z silnym rozwojem floty parowej, nie reprezentuje szczególnych trudności, ze względu na rzadkość porównawczą silnych burz i dzięki satysfakcjonującym ogrodzeniu wałów i brzegów przez nawigację i inne prekursoryczne oznaki. Około 300 dużych latarni morskich jest dystrybuowanych wzdłuż brzegów kontynentów i wysp, a te ostatnie konta na około 1/3, a z pozostałych 3/4 znajdują się na wybrzeżu europejskim ... "(1900).

Morze Tyrreńskie

Światło księżyca na Capri. 1841. GTG.

Morze, które jest częścią Morza Śródziemnego i znajduje się na północ od Sycylii, został wywołany na cześć charakteru starożytnych mitów, Lidius Tsarevich Trirhen, który utopił w nim.

"... All Latifundia [Duża osiedla] Sycylii należą do głównych właścicieli - Arystokratów zamieszkujących stale lub w Continental Włochy, lub we Francji i Hiszpanii. Szlifowanie własności ziemi przychodzi często skrajne: chłopski posiada jeden wykopany na bloku ziemi w kilku kwadratowych arshinach. W Dolinie Primorskaya, gdzie własność prywatna leży w plantacjach owocowych, często są właściciele chłopców, którzy mają tylko 4-5 brązowych drzew "(1900).

Morze Czarne

Morze Czarne (burza zaczyna się na Morzu Czarnym). 1881. GTG.

Ta nazwa jest prawdopodobnie kolor wody podczas burzy, morze otrzymało tylko w nowym czasie. Starożytni Grecy, którzy aktywnie przeżyli swoje wybrzeże, nazwali go najpierw w niewrażliwym, a potem - gościnnym.

"... Pilny ruch wysyłki pasażerskiej i ładunku między portami Morza Czarnego jest zawarte przez sądy rosyjskie (głównie rosyjskie społeczeństwo spółki żeglugowej i handlu), austriacką Lloyd, French Messageries Maritimes i Fayssinet et C-IE i Greek Company Courtgi et c-tj pod flagą turecką. Zagraniczne steamboats uczęszczają do niemal wyłącznie portów Rushelia, Bułgarii, Rumunii i Anatolii, podczas gdy parowały rosyjskiego społeczeństwa firmy żeglugowej i handlu są częściami Morza Czarnego. Skład sądów rosyjskiego Towarzystwa Spółki Wysyłkowej i Handel w 1901 r. - 74 parowców ... "(1903).

Morze Egejskie.

Patmos wyspy. 1854. Omsk Regionalne Muzeum Sztuk Pięknych. MAMA Vrubel.

Ta część Morza Śródziemnego, zlokalizowana między Grecją a Turcją, jest nazwana na cześć Atenami Car Egea, która rzuciła się do niego z klifu, myśląc, że jego syn Tezie został zabity przez Minotaura.

"... Pływanie na Morzu Egejskim, leżąc na drodze statków pochodzących z morza czarnego i marmurowego, jest na ogół bardzo przyjemne, dzięki dobrej, jasnej pogodzie, ale jesienią i wczesną wiosną, burze, które są przywiezione Cyklony, które pochodzą z północy Oceanu Atlantyckiego przez Europę w małej Azji. Mieszkańcy wysp są piękni żeglarze ... "(1904).

Ivan Konstantinovich Aivazovsky to słynny rosyjski malarz-marinistę. Nikt nie może konkurować z nim w poetycki obraz elementu wodnego, w filigranowej umiejętności, głównym źródłem, którego była namiętną miłością do morza. Morze wszedł do życia Aivazovsky z lat ozdobnych. Urodził się w Feodozji, w rodzinie armenii kupiec, który przeniósł się na Krym z Polski, a po raz pierwszy nosił imię Facet lub Gaivazovsky, używając nazwy ojca do polskiego chłopca, a tylko w 1841 r. Odrzucił początkowy "g "I stał się teraz znany przez Iivazovsky.

Studiował w Petersburgu Akademii Sztuk Pięknych, a nawet wtedy jego praca była uniwersalnym zainteresowaniem. Niezapomniany pozostał na młodym spotkaniu marinistycznym z Puszkinem na jednej z wystaw akademickich i zatwierdzającego przeglądu dzieł artysty. Po zakończeniu studiowania Aivazovsky poszedł przez dwa lata na Krymie i, pływające na statkach, związał przyjaźń z admirałami Nakhimov, Kornilov, Lazarev.

W 1840 r. Artysta poszedł do Włoch, podróżował w Europie i po kilku latach wrócił do Petersburga słynnego mistrza. Ale bogactwo i sukces nie mogły zachować Aivazovsky w stolicy, i postanowił wrócić do swojej rodzinnej feodozji. Tam zbudował nad morzem domu-studio, co roku ułożono wystawy swoich prac w Rosji i Europie.

Praca dla artysty stała się jego życiem, nic dziwnego, że stworzył około sześciu tysięcy zdjęć. Ponad połowa z nich przedstawia morze burzowe.

Co ciekawe, artysta zawsze napisał w pamięci, a wspaniały romantyczny nastrój nabył go z tego szmatki.

Fascynujący południowy krajobraz, niemal namacalne uczucie ciepłej nocy na morzu. Na pierwszym planie grube drzewa, wysoka piramidalna topola. Trochę na białym domu z altaną, furtką, idąc prosto do brzegu. Daleko, góra wznosi się w ciemnym uderzeniu. I ogromne niebo pokryte światłem, cydrami chmurami, aw centrum - ogromny jasny księżyc, jak gdyby płonąca lampa oświetla wszystko wokół. Moonwalk przechodzi do samego brzegu, oświetlając światło tętnienia na spokojnym morzu, żaglówkach, poruszając się wzdłuż wody.
Prosimy więc o słowo słowa z długotrwałej piosenki: "... księżyca, księżyca, powyżej czułego brzegu, świeci i morza, a morze pocałunki z księżycem ..."

Ta słynna bitwa uwielbiała rosyjska flota. Połączona flota sojuszników (Rosjan, francuski, Brytyjczycy) wszedł do zatoki Navarrian, gdzie koncentrowała się flota turecko-egipska. Po bezowocnych próbach negocjacji, po ostrzału floty Unii z tureckimi statkami i bateriami przybrzeżnymi w październiku 1827 r. Rozpoczęła się bitwa Navarrian.
Rosyjskie liniowe statki, będąc w centrum, przyjął główny cios na siły turecko-egipskie i zniszczył większość floty wroga. Liniowy statek "AZOV" pod dowództwem kapitana Ianga M.P. Lazarev walczył o pięciu wrogich statkach, ale pokonali ich w nierównej bitwie. Młodzieżowi oficerowie na tym statku serwowali PS Nakhimova i V.a. Kornilov. Załoga "AZOV" pokryła się nieszkodliwą chwałą. Cały świat podziwiał dzielną rosyjską flotę, odwagę i wojskową sztukę rosyjskich marynarzy.
Ayvazovsky przedstawia "AZOV" jest już mocno uszkodzony, ale załoga statku bierze turecki statek do zarządu, a heroiczne rosyjscy marynarze przenoszą się do jego pokładu, aby zakończyć zniszczenie statku. Z wielką umiejętnością, artysta pokazuje zdjęcie bitwy: ogień, pożerające statki, wszędzie dym, luźny przegląd, wrak statków, ludzie próbujący uciec ...

Kreatywność Aivazovsky miał wpływ romantycznej szkoły. Szczególnie przechwycono wyobraźnię nad morzem artysty, jako wizerunek "wolnego elementu", z romantykami. Artysta napisał ponad trzy tysiące morskie (krajobraz morski). Nikt nie do Aivazovsky wiedział, jak ekscytujące pokazuje nagłch na rozdęcie wodnej przestronności, nie rozdrobnione przez brzegi, tysięczna zmienność i szybka moc fal.

Grzmot i hałas. Ship Shakes; Morskie pożarze;

Wiatr żagiel pęknie i gwizdki na sprzęt.

Chwalił cały łuk nieba, a powierzono statku,

Będę spał w kabinie ciasnej ... mam to - śpię.

... Budzę się ... co się stało? Co? Nowy squall?

- "Biedny - ściany pękły. Sterowanie upadło".

Co robić? Co mogę? I powierzając statek,

Ponownie położyłem się, a ja znowu spałem ... Mam to - śpię.

... Budzę się ... co się stało? - "Odcięta kierownica; przez nos

Wzdłuż walcowanego fali, żeglarz został przeprowadzony!

Co robić? Niech będzie! W rękach Boga dał:

Jeśli śmierć mnie budzi - nie patrzę tutaj.

(Ya.polonsky)

Wczesny poranek. Morze. Na morzu pełnym spokoju. Łodzie z ludźmi zacumowani do brzegu - po prostu pojawił się, inni przygotowują się do żagla, - najprawdopodobniej rybaków, niektórzy wcześnie przyszli do morza, a oni już się unosi, podczas gdy inni po prostu jedzą, podczas gdy inni po prostu łapią ryby. Po boku brzegu są grupy ludzi. - Są to kupujący ryb. Powyżej na wybrzeżu, drzewa bush, piramidalne topola rozciągają się do nieba. A potem góry rozpuszczają się w porannej mgiełce. Miasto wznosi się po prawej stronie na górze, nawet nad wielkim twierdzą na samej krawędzi skały. Niedaleko od brzegu żaglówki z żaglami.
Brzeg jest nadal pokryty ciemnością, a miastem i twierdzą na skale jest już oświetlone przez gorące południowe słońce. Wysokie niebo jest oczyszczone z chmur, które wychodzą w góry. Szmaragdowe, niebiesko-niebieskie, złoto-różowe farby jakby przepełnione, przesuwając się z jednego koloru do drugiego i tworząc radosny obraz poranka.

Heroiczne patos, przyciągnęło Aivazovsky w temacie morskim, wyjaśnia wygląd wielu dzieł bitwy w swojej pracy, odtwarzając exploits floty rosyjskiej.
Artysta opisał klęskę tureckiej eskadry z Cesma. W przeddzień rosyjskiej flotylli, biednych, ze złych statków, z komendantami półroźbami, ale pełną odwagą i gotowością umrzeć za Rosję, ponieważ młoda Katarzyna II zamówiła, pokonała część dobrze wyposażonej tureckiej floty Hasana Hasana W Cieśninie Chios. Pozostałe tureckie statki pośpiesznie pospiesznie w zatoce Chesmen.
Pewnego dnia Rosjanie, prowadzone przez Gregory Orłowa i Kapitana Dowódcę Grzega, zdecydowali, że turecka floty w Cesmoda powinna być niewygodna, aby nie był w archipelagu i Duchu.
W nocy, tureckie statki, objęte głębokościami chemii, zostały złożone przez zamontowany ogień. Ogień szybko wyskoczył przez bieg wroga, upadł na pokładzie, a cały statek zabawy zakrył płomień. Ale wtedy są dwa lekkie tureckie galleys, aby spotkać rosyjskie statki, przekraczając je wejście do zatoki i, biorąc rosyjski statek do zarządu, wyciąć cały rosyjski zespół. Dodając żagle, statek księcia Gagariny włamał się do zatoki Chesmen i zbliżył się do tureckiego statku - Turcy i Rosjanie zniknęli w zaciekłym ogniu. Połowa statków wroga spalona, \u200b\u200bzarejestrowana przez rosyjską artylerię, ale część nie miała wpływu ognia.
Rosjanie pozostali ostatnim statkiem, Brander Ilyina, była nadzieja ...
Będąc występującym od cienia brzegu, statek Ilyiny jest napięty, jakby tynk, klej do wroga. Z góry i strzał, a nawet Turcy zostali zepsuci. Ilyin uciekł wzdłuż pokładu, wypełniając pęczek rozproszonego prochu. Po obserwacji, ogień bitował w Luke, tuż na wykończeniu statku, gdzie ściśle, jeden do drugiego, stał beczki z prochu. Potem rzuciłem pochodnię w morzu i dla siebie ...
W magazynie Wachtan Greaz pisałem: "Łatwiej jest wyobrazić sobie, a nie opisać horror, stagnację i zamieszanie, opanowane przez wroga: Całe zespoły w strachu i rozpaczy wyrzucono do wody, pokryta powierzchnia była pokryta wieloma głowami. " Rekord Yuri Dolgodukova został również pozostawiony: "Woda zmieszana z krwią i popiołem otrzymała powtórny wygląd; ludzie spalono, różne widoki leżące między wrakiem spalonego, co jest tak, że port został wypełniany, że mogliśmy przejść na łodzi ... "
Dopiero po bitwie, gdy lekarze pojawiły się, a następnie ranny, stwierdzono, że kobiety walczyły na eskadry.
Poza statkami leniwie, fale przycięte grubą i grubą warstwę popiołów - wszystko, co pozostaje z floty tureckiej. Pewnej nocy rosyjski eskadry zniszczył całą flotę Sułtana ... Europa wzrastała! W jaki sposób słaby rosyjska eskadra rozładowanych statków, na której zmarły wagony, pokonaj silną turecką flotę potężnego sułtana!?
Catherine napisał do rosyjskich żeglarzy: "Blister w świetle nie jest wyimaginowanym blaskiem, nasza flota stosowana do wrażliwego ciosu dumki osmańskiej. Lauraty są pokryte laurami i całej eskadry"
Żeglarze otrzymali roczną wynagrodzenie, nadmiar spalania floty tureckiej, otrzymali kolejne 187 475 rubli - pozwól im dzielić się! Medal został znokautowany dla wszystkich uczestników bitwy chesme: przewidziana flota sułtana jest przedstawiona na awersie, a słowo jest wywoływane z odwrotu: "B S L B".

Jest to jedna z jego głównych dzieł, pełna wielkości i siły. Zewnętrznie zdjęcie jest tak proste, że nie można tego opisać, a jednocześnie jest to jeden z najbardziej wyrazistych rzemiosła Aivazovsky.
W obrazie nie ma jasnych kolorów, efekty kolorów. Woda nie jest przepełniona wszystkimi kolorami Rainbow. Grożenie wysokim drzewami nie modlą się. Morze jest proste i silne, silniejsze niż podczas najbardziej strasznej burzy. Dzień na morzu szary, chmura. Cały przedni obraz obrazu jest wypełniony falami z horyzontu. Przesuwają się grzbiet dla gastrycznego, a ich alternatywna tworzy specjalny rytm i największy system na całym zdjęciu. Moro tylko zapowiedzi burzę, ale fale są już elastyczne i silne. Na zdjęciu nie ma tonących statków, ani ludzie oszczędzający z wraku, ani gruzu masztu. Nic poza surowym, wielkim morzem.
Surowa łatwość zawartości obrazu jest w pełni odpowiedzieć przez powstałe kolorowe gamma, zbudowane na kombinacji ciepłych szarych paneli nieba i głęboką zielono-niebieską wodę.
Wiedza o jej przedstawionej naturze i szczerym zrozumieniu, kupując obliczenie technik obrazowania - wszystko określiło wygląd prawdziwego, pełnokrwisty realistyczny obraz, który wyznaczył nazwę marinistę w jednym rzędzie z zaawansowanymi mistrzami rosyjskiej sztuki realistycznej i zapewnienie mu powszechnego popularnego uznania. Kramskaya nazwał obraz jednego z najbardziej ambitnych, co wiedział ...

Tutaj główny charakter obrazu - góry, zanim wielkość, której wszystko wydaje się dobrze, nieistotne. Ale AUL, położony tuż u podnóża góry, w wąwozie, spokojnie przylegający do tego ogromnego. Sacli Highlanders Closy trzyma na zboczu górskim, wzrost wyższych i wyższych. Wąskie kręte paski górskiego szlaku są widoczne w odległości, górach kopertów wstążkowych.
Na pierwszym planie grupa koni na koniu z bronią. Działka jest bardzo podobna do historii L. Tolstoya.
Przeglądarka jest wyraźnie widziana płaskowyż na szczytach gór, okryty niebieskim chmurami mgła, stoki oświetlone przez słońce.
Obraz tworzy nastrój wielkości, uroczystość.

Brig "Mercury" (1892)

To zdjęcie poświęcone jest wspaniałą historię nieustraszonego Chernomorstseva - Brig "Mercury" po zwycięstwie nad sądami tureckimi występuje z rosyjską eskadą.
14 maja 1829 r. Rosyjski 18-Cannon Brig "Mercury" o świcie przy Bosphorusie przyjął nierówną bitwę z dwoma tureckich statków. Jednym z nich był 110-armatowy statek liniowy, drugi - 74 armaty. Commander Brig Captain Poruutenant Kazar, wraz z jego oficerami i żeglarzami, postanowił: umrzeć, ale nie poddawaj się.
Oba tureckie statki znajdują się po obu stronach rtęci i oferowali mu, aby się poddał, ale w odpowiedzi na rtęć otworzyli ogień ze wszystkich broni i karabinów.
"Merkury" był zepsuty, żagle są złamane, ogień powstał, woda zaczęła penetracie, ale rosyjscy żeglarze nadal walczyli. Z udanymi strzałami spowodowały tak znaczące uszkodzenia zarówno potężnych tureckich statków, które zostali zmuszeni do powstrzymania prześladowań i położyć się do dryfu.
Po walce "Mercury" bezpiecznie dołączyła do rosyjskiej eskadry.
Obraz Aivazovsky pokazuje srebrną noc księżyca. Natura jest w stanie pełnego odpoczynku; Nie ma fal, tylko małe snuby są niemal zauważalne do morza, i szybkie światło chmur unosi się w spokojnym nocnym niebie.
W otwartym morzu "Merkury". Wraca do swojego rodzimego Sewastopola po wspaniałym zwycięstwie nad wrogiem. Widać rosyjskie statki, spotkanie z bohaterką Brig.

Obsądnie nasze morze, dzień i noc jest hałas;

W fatalnym przestronnym, wiele kłopotów jest pochowanych.

Chmury są biegane nad morzem, wiatr jest silniejszy, Asb w kolorze czarnym.

Będzie burza - będziemy się kłócić i będziemy współpracować z nią.

Śmiało, bracia! Chmura rodzi się, wrząca urazy wód.

Nad drzewem zły wału, głębiej otchłani spadnie!

(N ..- język)

To najbardziej znany obraz Aivazovsky. W nim po prostu sprzeciwia się ślepej mocy naturalnego elementu solidnej woli osoby.

Na płótnie jest przechwytywany przez dramatyczny moment. Wychodzące obawiające się chmury niskich nocy są otwarte, jak dobrze skrobanna kurtyna teatralna, pełna romantyczna scena stresu. Opowiada o strasznym początku elementów, z którymi załoga zmarłego statku walczyła przez całą noc. Na tratwie, związanym z przetrącającymi marynarzy z wraku masztu, najstraszniejsze i wysokie fale nadchodzą - dziewiąte drzewo. Jednak dziewiąty wał jest ostatnim, w wiarę morskiej, impuls burzy. Zamknij koniec testu i rozpoczęcia dnia. Słońce jest najlepszym przyjacielem Nawigatora. W swoich promieniach bulgoczący wściekłość fal jest zawsze pokreślony.

Dla odważnych ludzi, tylko jedna rzecz pozostała do zwycięstwa, choć nieludzka, ale tylko jeden wysiłek. Zaufanie polega na tym, że je popełnią, spowodowane emocjonalnym audytorem - smak pracy. Malarz pojawia się przez całe kojące miejsca światła słonecznego na powierzchni szaleją. Mistrz umieszcza najjaśniejsze farby palety i otaczające skrócone odcienie szmaragdowej wody, osiąga niezwykle zwiększony dźwięk złotej gamma. Wspólny smak płótna jest pełen triumfalnego optymizmu. Obraz jest rodzajem malowniczego hymnu w chwale tych, którzy kłócą się z elementami i podbijają go.

Cały łuk czarny nadzór, wszystko jest potrząsając otchłani.

Głęboko bez dna - śmierć jest prawdziwa! Jako przysięgany wróg grozi,

Tutaj dziewiątego drzewa biegnie!

Góra, żal! Wał wyprzedzi:

W hałaśliwym morzu Chel umrze!

Trumna jest gotowa ... Thunder pękaj nad Puchinum Wody Jar

Pustynia Wschodnia podzieli się!

(A. PolyZheev)

Droga nad przepaściami ... przez samą krawędź, znajdują się podróże z ludźmi i koniami powyżej, wydaje się Bogu samodzielnie, na niebie ... i pod nogami chmur, a gdzieś głęboko na dole miasta, wiosek, ludzi, tam życie. I tutaj wieczny śnieg, największe góry, nieziemskie, jasne kolory. Więc proszą o umysł takich wierszy:

Dotykam wieczności z ręką. W górach tak blisko można znaleźć wieczność ...

Obawiając się, żeby rozbić nieziemskiego odpoczynku, oglądałem i widzę nieskończoność.

Jak dotąd stąd jest zgiełk, więc przelotny chajanów ...

Tutaj tylko góry są nieme piękno i niebo stanu elementu.

Kiedy stoisz nad niebem wysoko na dachu świata małego błędu -

Oddycha swobodnie i łatwo, a przed wiecznością nie jest całkowicie przerażające ...

Ranek. Morze jest lekki, ledwie zauważalny wiatr. Rybacy już czuli ryby - kto jest na żaglówce, która jest na prostej łodzi. W odległości wieżowych Vesuvius, a pieczone południowe słońce wznosi się nad nim, wlewając złotego światła wszystko wokół. Niebo jest nadal pokryte fralnymi białymi chmurami.

Bardzo utalentowany artysta wykazał przemiany kolorów przetargowych - od ciemnoniebieskiego, prawie czarnego, w pobliżu krawędzi obrazu, na niebiesko-niebieski i złoty różowy, z dala.

Obraz jest pełen uroku cichej myśli, marzycielskiej.

W centrum obrazu drzew z kręconymi kręconymi koronami, na lewym meczecie ze strzałami minaretów prowadzących do nieba. Na prawym brzegu morza i miasta. Na pierwszym planie na zielonym wzgórzu, grupa odpoczynku. Letni dzień, gorący. Ostatnio padało - purpurowe niebo jeszcze nie wyczyszczone chmurami, soczystą, jasną zielenią było dokładnie myte. Ale słońce już wypełnia złote światło w mieście, krawędź meczetu.

Ten obraz Ivazovsky napisał z repinem artysty. Repin, oczywiście napisał obraz Puszkina i Aivazowskiego jego własnego morza. Aivazovsky był osobiście zaznajomiony z Puszkina, a repin stał się bardzo zainteresowany, wszystko zapytało artystę, co on, Pushkin?

Na zdjęciu poeta stoi na skalistym wybrzeżu morza i usuwając kapelusz, ostatni raz apeluje do jego ukochanego morza ze słowami:

Pożegnaj, darmowy element,

Ostatni raz przede mną

Katiha Waves Blue

I wybielacz duma piękna.

Jako przyjaciel Ropota jest kompetentny,

Jaka jest jego ostatnia godzina

Twój smutny hałas, hałas jest zachęcający

Słyszałem ostatni raz ...

... Goodbye, morze! Nie zapomnij

Twoje uroczyste piękno.

I długo usłyszę przez długi czas

Twój szum wieczorem.

(A.S. Pushkin)

Zaelo, opóźnił morze wraz z poeta, ale po minucie ponownie. Morze jakbyśmy usłyszeni słowami poety, który tak bardzo ścisnął go w swoich wersetach, a jeszcze bardziej zmartwiony, Zaelo. Wydaje się, że jest to specks poeta, tak że długo utrzymywał jego szum w pamięci przez długi czas, aby wziął swój wizerunek i głos do odległego lasów i dziedzin północy ...

Na zdjęciu obrazy Puszkina i morza zostały harmonijnie połączone, ponieważ kreatywnie wyobraźnia repin i Aivazovsky została harmonijnie połączona.

Wydaje się, że ogień wybuchły nad morzem. Ale ten wieczorny zachód od liści na flifę słońca hojnie wypełnia wszystkie niebo z ogniem czerwonym, złotym światłem. Słońce ma zamiar ukryć się za horyzontem, ale wciąż jest gorąco, nie rezygnuje z nadchodzącej nocy i oświetla niebo ciemnymi chmurami i krawędzią wybrzeża.
Morze jest nieco burzy, szmaragdowe zielone fale rozpryskują na brzegu bulw piankowych. Pobliski statek z żaglami drżą na wietrze. Po prawej stronie klif wzrósł do prawego bit, już ukryty przed światłem słonecznym. Na brzegu, samotny wagon, który pary wołosków ciągnie, tak, grupa ludzi podziwia wspaniały spektakl zachodu słońca.

Wieczorny świt w uderzeniu dłoni, cisza była pośpieszona przez ponurą elbo.

Przez chmury blade cicho prowadził mglisty księżyc;

Już na zachodzie, siwowłosy, ubrany, z zwykłymi błękitnymi wodami połączając niebo.

Jeden w ciemności Noc nad dziką skałą siedział Napoleona.

W umyśle niszczyciela, ponurą Dumę było zatłoczone, jest nowy w Europie w łańcuchu snów

I do odległych brzegów spojrzenie ponure, zaciekle szepnął:

"Wokół mnie cały martwy sen, upadł, położył się w mgły paunch burzliwych fal,

Nie wpada w kaczkę morską w morzu, ani gładka bestia nie przeklina przez grób -

Jestem tutaj sam, buntownicza Duma jest pełna ... "

(A, Puszkin)

Ile bitew poświęcił swoje obrazy Aivazovsky! Więc tutaj jest bitwa morska. Duszony w bitwie pod statkami, podarte żagle pływające wokół zanieczyszczeń - wszystko wokół mówi o dużej bitwie, gdy żeglarze walczą "nie na brzuchu, ale na śmierć". Koło klubów dymnych, zamykając niebo, morze, przyciemnione przez popioły. Wygląda na to, że czujesz się nawet zimną wodę, czujesz zapach strzału, słyszysz ryk wybuchów.

Cape Fiolent - Cape na południowo-zachodnim wybrzeżu Krymu. Najbardziej staranną nazwą jest Parthenium (lub Przylądek Virgin z Grecji) i związany z greckim mitem Iphizenacji, który został przeprowadzony tutaj Artemida, aby stać się kapłanką w świątyni dziewicy.
Kolejny peleryny o nazwie Cape of St. George, zgodnie z legendą św. Jerzego, był w katastrofie do greckich marynarzy, a ocalały żeglarze w 891 założyli się na skałach klasztoru św. George'a. Dlatego, prawdopodobnie nazywano go Fiolentem - Kraj Boży.
Tutaj przygotowali Chaellanins (wojskowi kapłani) na floty czarnej morza. Prawie wszyscy rosyjscy królowie zostały odwiedzone tutaj, a A. Puszkin był.
Na zdjęciu księżyca boskiej nocy. Księżyc oświetlił płomień-złote światło przylądka, ponury niebo. Ścieżka księżycowa oświetlała płuca na falach morskich. Ciemne ponury bloków na lewej skałach.
Romantyczny krajobraz tworzy nastrój tajemniczej wielkości, powoduje poczucie prywatności, samotności - prawdopodobnie konieczne do lokalizacji klasztoru.

Mamy statek, uparcie przeciwstawiając się falom. Ale ta burza nie inspiruje strachu, wręcz przeciwnie, element rozbijający ma fascynującą siłę. A krawędź błękitnego nieba usypiają tę nadzieję, światło, które jest zawsze nieodłączne na zdjęciach Aivazovsky. Zatwierdzenie życia poprzez jedność z naturą jest głównym znaczeniem zawartym na zdjęciu.

Biały żagiel samotny

W mgle morskiego niebieskiego! ..

Czego szukasz w kraju?

29 lipca 1817 r. Urodził się artysta Ivan Aivazovsky. Teraz, gdy wartość obrazu jest łatwa do pomiaru swojej ceny, Aivazovsky można nazwać jednym z najważniejszych rosyjskich malarzy. Spójrz na 7 słynnych zdjęć artysty Feodosi.

"Widok Konstantynopola i Bosphorus" (1856)

W 2012 r. Zainstalowano nowy rekord obrazów przez rosyjską marinistę na brytyjskiej aukcji Sotheby. Tkanina o nazwie "Widok Konstantynopola i Bosfor" został sprzedany przez 3 miliony 230 tysięcy funtów szterlingu, co tłumaczone na rubli wynosi ponad 153 miliony.
Wyznaczony artysta admirality w 1845 r. Aivazovsky odwiedził Stambuł i wyspy archipelagu greckiego w ramach śródziemnomorskiej wyprawy geograficznej. Stolica Imperium Osmańskiego wykonała niezatarty wrażenie na artystę. Przez kilka dni pobytu zrobił dziesiątki szkiców, z których wiele utworzyło podstawę przyszłych obrazów. Ponad 10 lat pamięci, podobnie jak większość ich wstęg, Ivan Aivazovsky przywrócił widok na port Constantinople i Meczet Topkhan Nusrey.

"Sądy amerykańskie skały Gibraltar" (1873)

Do kwietnia 2012 r., Sąd Amerykański Gibraltar, sprzedał w 2007 r. Z aukcją Christie za 2 miliony, 708 tysięcy funtów pozostało najdroższymi z obrazów Ivana Aivazowskiego.
Ten obraz Aivazovsky napisał również w pamięci. "Ruchy żywych elementów są nieuchwytne dla pędzla: napisać zamek błyskawiczny, wiatr impulsowy, fala splash jest nie do pomyślenia z naturą. W tym celu artysta musi je zapamiętać, a te wypadki, a także skutki światła i cieni, dostarczają ich obraz ", więc artysta sformułował swoją metodę twórczą.
Gibraltar Rock został napisany przez Aivazovsky 30 lat po odwiedził brytyjską kolonię. Fale, statki, żeglarze walczą z elementami, różowy klif sam - owoce fantazji artysty pracował w jego cichym warsztacie w Feodozji. Ale wymyślony krajobraz wygląda zgodnie z prawdą.

"Varyags na Dnieprze" (1876)

Trzecie miejsce wśród sukcesu komercyjnego Ayvazovsky zajmuje obraz "Varyagów na Dnieprze", który wyszedł z młotka w 2006 r. Za 3 miliony 300 tysięcy dolarów.
Działka malowidła jest ścieżka Varyagów na głównej tętnicy handlowej Kijodziej Rus, Dniepera. Odwołaj się do heroicznej przeszłości, rzadkie dla kreatywności Aivazovsky, jest hołdem romantycznej tradycji. Na pierwszym planie obraz jest wieża, na której kosztuje silnych i dzielnych wojowników, a wśród nich, najwyraźniej sam książę. Heroiczna zasada działki jest podkreślona przez drugą nazwę obrazu: "Varyazhskaya Saga jest ścieżką z Varyaga w Greków".

"Widok Konstantynopola" (1852)

Czwarty milionerę pędzli Aivazovsky - "Widok Konstantynopola", innego zdjęcia, napisane w wyciskach podróży 1845 roku. Jego cena wyniosła 3 miliony 150 tysięcy dolarów.
Wkrótce po zakończeniu wojny krymskiej Aivazovsky wrócił z Paryża, gdzie odbyło się otwarcie swojej osobistej wystawy. Ścieżka artysty leżała przez Stambuł. Tam został przyjęty przez tureckiego sułtana i przyznał porządek Nishan Ali IV stopień. Od tego czasu stoiła ścisła przyjaźń Aivazovsky z Konstantynopolami. Przyjechał tu więcej niż raz: w 1874 r. 1880, 1882, 1888 i 1890 r. Jego wystawy odbywały się tutaj, spotkał się z władcami Turcji i otrzymał od nich nagrody.

"Katedra Izaaka w mroźnym dniu" (1891)

Obraz "Katedra Izaaka w mroźnym dniu" została sprzedana na aukcji Christie za 2 miliony 125 tysięcy dolarów w 2004 roku. Jest to jeden z rzadkich krajobrazów miejskich artysty marinistyczne.
Całe życie Aivazovsky było związane z Petersburgiem, choć żył, a większość z nich żyła na Krymie. W Petersburgu porusza się z Feodozji w wieku 16 lat, aby wejść do Akademii Sztuki. Wkrótce dzięki sukcesu, młody malarz wiążący randki wiodących artystów, pisarzy, muzycy: Puszkin, Zhukovsky, Glinka, Bryullov. W 27 roku staje się akademicką malowaniem krajobrazem w Petersburgu Akademii Sztuk Pięknych. A potem, w życiu Aivazovsky regularnie przybywa do stolicy.

"Constantinople w Zare" (1851)

Szóste miejsce zajmuje kolejnego rodzaju Konstantynopola, tym razem "Konstantynopola na świcie". Został sprzedany w 2007 r. Za 1 milion 800 tysięcy dolarów. To zdjęcie jest najwcześniejszym "Mliloneraire" Aivazovsky ".
Rosyjski marinista wkrótce zyskał uznanie w Europie i Ameryce jako krajobraz mistrza. Jego szczególny związek był związany z wiecznymi rywalami wojskowymi Rosji, Turków. Ale przyjaźń kontynuowała do lat 90., kiedy Sułtan Abdul-Hamid rozmieszczony w Konstantynopolu i ludobójstwem przeciwko Ormianom w całym kraju. Wielu uchodźców ukrywa się w Feodozji. Aivazovsky dostarczył im wszelkiego rodzaju pomoc, a nagrody otrzymane od rządu tureckiego, demonstracyjnie rzucił w morzu.

"Ninth Val" (1850)

Głównym tematem kreatywności Aivazovsky jest konfrontacja osoby i elementu. Jego najsłynniejsze płótno, "dziewiąty wał" - tylko siódmy koszt. W 2005 r. Został sprzedany za 1 milion 704 tysięcy dolarów.
W centrum działki - kilku marynarzy, którzy zostali uratowani podczas burzliwej nocy. Wycisnęła statek w szczypcie, ale przylega do masztu, pozostał żywcem. Cztery trzymaj się masztu, a piąta w nadziei przylega do swojego przyjaciela. Słońce wznosi się, ale testy żeglarzy nie nadchodzą: Nadchodzi dziewiąty wał. Spójny romantyczny, Aivazovsky na tej wczesnej pracy pokazuje wytrwałość ludzi walczących z elementami, ale bez końca.