Najwyraźniej "mgła w sosnowym lesie", z powodzeniem wystawiona na mobilnej wystawie w Moskwie (obecnie w prywatnym zgromadzeniu w Czechosłowacji) dał początek Shishkin i Savitsky wzajemne pragnienie napisania podobnego krajobrazu w motywie z włączeniem tego rodzaju sceny gatunkowej ze smażonymi niedźwiedziami. W końcu Leitmotif słynnego obrazu 1889 jest tylko mgłą w sosnowym lesie. Sądząc po opisie krajobrazu w Czechosłowacji, plan tylny dla niego z działką gęstego lasu przypomina odległe rodzaj obrazu malarstwa w lesie sosnowym, należące do Galerii Państwowej Tryceakow. Po raz kolejny potwierdza możliwość relacji obu obrazów. Najwyraźniej, na szkicu Shishkin (to znaczy, ponieważ zostały poczęte przez system krajobrazowy), Savitsky i napisał niedźwiedzie na samym zdjęciu. Niesie te różnice w pozach iw ilościach (pierwsze byłyby dwa) pojawiać się we wszystkich szkicach przygotowawczych i szkicach Shishkin. I było ich wiele. W jednym z państwowych rosyjskich muzeum przechowywane są siedem szkiców ołówków. Niedźwiedzie okazały się z Savitsky tak szczęścia, że \u200b\u200bnawet podpisał razem z Shishkin na zdjęciu. Jednak usunęło to podpis, decydując się na zatwierdzenie tego obrazu tylko autorstwo Shishkin. W końcu, "Od planu i zakończenie spełnieniem, wszystko mówi o sposobie malowania, o kreatywnej metodzie charakterystycznej dla Shishkin".

O Shishkina powiedział: "Realist jest przekonany, realista do mózgu kości, głęboko uczucia i gorąco kochającą naturę ...". Ale w tym samym czasie artysta projektuje krajobraz, w theatryzuje go, oferując pewną "naturalną wydajność".

Rozrywkowy motyw gatunkowy wprowadzony do obrazu w dużej mierze promował swoją popularność, ale prawdziwa wartość pracy była doskonale wymazanym stanem natury. To nie jest tylko głuchy las sosnowy, mianowicie rano w lesie, który jeszcze nie marzył o mgle, z łatwo samiołami szczytu ogromnych sosen, zimnych cieni w miskach. Czuł głębokość wąwozu, pustyni. Obecność rodziny niedźwiedzia, zlokalizowaną na skraju tego wąwozu, powoduje widza uczucie oddalenia i głuchoty dzikiego lasu.

"Rosja to kraj krajobrazów" - powiedział Shishkin. Stworzyli wiele symboli scenerii artystycznych Rosji, a obraz jest dla wielu pokoleń ludzi na całej planecie z jednym z tych znaków.

Tak stało się więc, że do pakowania cukierków "Bear Kosolapiy" i ich analogi powieki, projektanci wybrali zdjęcie Shishkin i Savitsky. A jeśli Shishkin jest znany w leśnych krajobrazach, Savitsky został zapamiętany z wyłącznymi niedźwiedziami z szerokim przeglądarką.

Z rzadkim wyjątkiem od fabuły Shishkin (jeśli spojrzysz na to pytanie szerokości) jeden - przyroda. Ivan Ivanovich - entuzjastycznie, zakochany kontemplator. A widza staje się naoczne pokazu malarza z natywnymi obszarami.

Shishkin był niezwykłym koneserem lasowym. O drzew różnych ras, znał wszystko i zauważył błąd na zdjęciu. Na pleniach uczniowie artysty byli gotowi w dosłownym sensie, aby ukryć w krzakach, po prostu nie słyszeć rozprzestrzeniania się w duchu "taka brzoza nie może być" lub "te sosny Butaforskiego".

Jeśli chodzi o ludzi i zwierząt, czasami pojawili się w obrazach Iwana Iwanowicza, ale byli raczej tłem, a nie przedmiotem uwagi. "Rano w sosnowym lesie" jest chyba jedynym płótnem, gdzie niedźwiedzie rywalizują z lasem. W tym podziękowania dla jednego z najlepszych przyjaciół Shishkin - artysta Konstantin Savitsky.

Projektowanie obrazu sugerowano Shishkin Savitsky, który później występował jako współautor i przedstawił dane niedźwiedzia. Niesie te różnice w pozach i ilościach (pierwsze były ich dwa) pojawiają się na rysunkach przygotowawczych i szkicach. Zwierzęta okazały się z Savitsky tak skutecznie, że nawet podpisał na zdjęciu wraz z Shishkinem. Sam Savitsky powiedział swoim krewnym: "Obraz jest sprzedawany przez 4 tys., A jestem członkiem czwartego udziału".

"Rano w pine lesie" - obraz rosyjskich artystów Ivan Shishkin i Konstantin Savitsky. Savitsky napisał niedźwiedzie, ale kolekcjoner Paul Tryceakow poruszył swój podpis, więc obraz na zdjęciu jest często wskazany przez jednego Shishkina.

Szczegóły obrazu stan natury, widziane przez artystę na wyspie Gorombby. Pokazano, że nie gęsty las niesłyszący, ale światło słoneczne, łamanie przez kolumny wysokich drzew. Głębokość wąwozów, moc stuleckich drzew, jest, światło słoneczne, ponieważ było nieśmiało wygląda w tym gęstym lesie. Wykrywanie rano mrożone łożyska.

Portret Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) pędzla I. N. Kramsky. 1880.

Konstantin Apollonovich Savitsky.
(1844 - 1905)
Zdjęcie.

Ivan Shishkin. Rano w sosnowym lesie. 1889 Galeria Tretyakow.

"Rano w pine lesie" to najbardziej znany obraz Ivan Shishkin. Nie, podjąć powyżej. Jest to najpopularniejsze zdjęcie w Rosji.

Ale ten fakt, jak mi się wydaje, arcydzieło przynosi wiele wykorzystania. Nawet go boli.

Kiedy zbyt popularne miga wszędzie i wszędzie. W każdym samouczku. Na cukierek opakowaniach (gdzie jest szalona popularność malowania i zaczęła się 100 lat temu).

W rezultacie widz znika zainteresowanie obrazem. Skończyliśmy na nim szybki wygląd z myślą "A, znowu ...". I przejść przez.

Z tego samego powodu nie pisałem o niej. Chociaż przez kilka lat piszę artykuły o arcydziełach. I byłoby to zaskoczeni, jak przeszedłem obok tego bloku. Ale teraz wiesz dlaczego.

Jestem naprawiony. Bo chcę spojrzeć na arcydzieło Shishkina bliżej.

Dlaczego "Rano w lesie sosnowym" - arcydzieło

Shishkin był realistycznym dla mózgu kości. Portretował las jest bardzo wiarygodny. Ostrożnie zbierając kolory. Taki realizm łatwo opóźnia widza na zdjęcie.

Spójrz przynajmniej dla rozwiązań kolorowych.

Blady szmaragdowe igły w cieniu. Jasnozielony kolor młoda trawa w promieniach porannego słońca. Ciemne pokrywy na drzewie spadły.

Mgła jest również chętna z kombinacji różnych odcieni. Zielonkawy w cieniu. Niebieski w świetle. I idzie do żółci bliżej szczytów drzew.

Ivan Shishkin. Rano w sosnowym lesie (fragment). Galeria 1889 Tretyakovskaya, Moskwa

Cała ta złożoność tworzy ogólne wrażenie obecności w tym lesie. Dotykasz tego lasu. I nie tylko to zobaczyć. Mistrzostwo jest niesamowite.

Ale obrazy Shishkina, niestety, często porównywać ze zdjęciami. Biorąc pod uwagę mistrzów głęboko staromodnie. Dlaczego taki realizm, jeśli są zdjęcia zdjęć?

Nie zgadzam się z taką pozycją. Ważna jest, która perspektywa wybiera artystę, jakie oświetlenie, jaka mgła, a nawet mchu. Wszystko to w agregacie ujawnia kawałek lasu ze specjalną stroną. Więc, jak go nie zobaczyli. Ale widzimy - oczy artysty.

I przez jego poglądów doświadczamy przyjemnych emocji: rozkosz, inspiracja, nostalgia. W tym sensie ma sens: zachęcać do widza do odpowiedzi mentalnej.

Savitsky - Asystent lub arcydzieło współautor?

Historia z współautorami Konstantin Savitsky wydaje mi się dziwna. We wszystkich źródłach przeczytasz, że Savitsky był zwierzęciem, więc zgłosiłem się na ochotnika, aby pomóc twojego przyjaciela Shishkin. Jak takie realistyczne niedźwiedzie - jego zasługa.

Ale jeśli spojrzysz na dzieła Savitsky, natychmiast zrozumiesz, że anianizm nie jest głównym gatunkiem.

Był typowy. Napisał często biednych. Rada z obrazami do niekorzystnej sytuacji. Oto jeden z wyjątkowych prac "Ikony spotkania".

Konstantin Savitsky. Ikony spotkania. Galeria TryTEKOV 1878.

Tak, na nim, oprócz tłumu, są też konie. Savitsky naprawdę wiedział, jak przedstawić je bardzo realistyczne.

Ale Shishkin łatwo również poradził z takim zadaniem, jeśli spojrzysz na jego pracę zwierzęcia. Moim zdaniem nie został gorszy niż Savitsky.

Ivan Shishkin. Byk. Galeria 1863 Tretyakovskaya, Moskwa

Dlatego nie jest całkowicie jasne, dlaczego pisać żołądki Shishkina poinstruowanego Savitsky. Jestem pewien, że się popierał. Oni byli przyjaciółmi. Być może była to próba pomocy znajomym finansowo? Shishkin był bardziej udany. Otrzymałem poważne pieniądze na moje obrazy.

Za niedźwiedź Savitsky otrzymał od Shishkin 1/4 opłaty - aż 1000 rubli (około 0,5 miliona rubli dla naszych pieniędzy!) Jest mało prawdopodobne, że Savitsky mógłby być w stanie uzyskać całą pracę.

Formalnie Tretyakow miał rację. W końcu cała kompozycja była pomyślała Shishkin. Nawet pozuje i lokalizacja niedźwiedzi. Jest oczywiste, jeśli spojrzysz na szkice.

Współautorstwo jako zjawisko rosyjskiego malarstwa

Ponadto nie jest to pierwszy taki przypadek w rosyjskim obrazie. Natychmiast przypomniałem sobie zdjęcie Aivazovsky'a pożegnania do Puszkina z morzem ". Puszkin na zdjęciu Wielkiej Marinistę napisał ... Ilya Repin.

Ale jego imię na zdjęciu nie jest. Chociaż nie jest to niedźwiedzie. Mimo to wielki poeta. Który jest nie tylko realistyczny, aby przedstawić. Ale być ekspresyjnym. Aby zapewnić, że przeczytano fasant z morzem w oczach.

Ivan Aivazovsky (we współpracy z I. repin). Pożegnanie do Puszkina z morzem. 1877 All-Rosyjskie Muzeum A.S. Puszkin, Petersburg. Wikipedia.org.

Moim zdaniem to zadanie jest bardziej skomplikowane niż obraz niedźwiedzi. Niemniej jednak powtórzenie na współautorstwo nie nalegało. Wręcz przeciwnie, nie wystarczyło współpracować z wielkim Aivazovsky.

Savitsky był bardziej dumny. Tretyakow został obrażony. Ale z Shishkina nadal byli przyjaciółmi.

Ale nie możemy zaprzeczyć, że ten obraz nie stałby się najbardziej rozpoznawalnym obrazem artysty. Byłoby to kolejny arcydzieło Shishkin. Majestatyczny i zapierający dech w piersiach krajobraz.

Ale tak popularny, że nie byłby. To były niedźwiedzie, które odegrały rolę. Oznacza to całkowicie rozładować Savitky Bills.

Jak ponownie odkryć "rano w lesie sosnowym"

I ponownie podsumowując, chcę wrócić do problemu przedawkowania przez wizerunek arcydzieła. Jak spojrzeć na to ze świeżym spojrzeniem?

Myślę, że to możliwe. Aby to zrobić, spójrz na niewielki szkic na zdjęcie.

Ivan Shishkin. Szkic na zdjęcie "Rano w lesie sosnowym". Galeria 1889 Tretyakovskaya, Moskwa

Jest to szybkie uderzenia. Figury niedźwiedzi są planowane tylko przez sam Shishkin. Szczególnie imponujące światło w postaci złotych rozmazów pionowych.

Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) - wielki artysta malarza. On, jak nikt inny, przeszedł piękno swojej rodzimej natury przez płótno. Patrząc na swoje obrazy, wiele sprawia, że \u200b\u200bwrażenie, że w tym wrażenie jest jeszcze trochę i bryza lub słysząc śpiew ptaków.

W ciągu 20 lat I.I. Shishkin wszedł do Moskwy School of Malarda i Rzeźby, gdzie nauczyciele pomogli mu uczyć się z dziedziny malarstwa, do którego przestrzegał całego życia.

Bez wątpienia "rano w sosnowym lesie" jest jednym z najbardziej popularnych obrazów artysty. Jednak ten płótno Shishkin napisał nie sam. Niedźwiedzie zostały narysowane przez Konstantin Savitsky. Początkowo na zdjęciu były podpisy obu artystów, ale kiedy została przywiezowana do kupującego Pavel Tretyakov, nakazał nazwę Savitsky, aby usunąć nazwę, wyjaśniając, że zamówił tylko zdjęcie Shishkin.

Opis obrazu "Rano w lesie sosnowym"

Rok: 1889.

płótno, olej, 139 × 213 cm

Galeria Tretyakovskaya, Moskwa

"Rano w lesie sosnowym" - arcydzieło, które promieniuje podziwem natury Rosji. Na płótnie wszystko wygląda bardzo harmonijne. Efekt przebudzenia natury Workshk jest tworzony przez zielone, niebieskie i jasne żółte odcienie. W tle obrazu widzimy ledwie łamanie promieni słońca, są przedstawiane z jasnymi złotymi odcieniami.

Artysta jest tak realistyczny przedstawiony przez pachnące na ziemi mgły, że nawet ty możesz poczuć chłód letni poranek.

Obraz "Rano w lesie sosnowym" jest tak jasny i żyjący, który jest podobny do zdjęcia krajobrazu lasu. Shishkin profesjonalnie iz miłością przedstawił każdy szczegół płótna. Na pierwszym planie znajdują się niedźwiedzie, wspinanie się na sinage. Ich gra Frisky powoduje tylko pozytywne emocje. Wydaje się, że młode są bardzo mili i nieszkodliwe, a rano dla nich jest święto.

Najbardziej jasny i nasycony artysta przedstawiający niedźwiedzie na pierwszym planie i światło słoneczne w tle. Wszystkie pozostałe udogodnienia w sieci wyglądają jak lekkie uzupełniające szkice.

Niespodziewanie, jak w przypadku pracy w dziedzinie sztuki, która wyszła z pędzla Kreatora. Płótno I. Shishkin "Rano w lesie sosnowym" wiedzieć wszystko, a głównie jako obraz "trzy niedźwiedź". Paradoks składa się również w fakcie, że na płótnie przedstawiono cztery niedźwiedzie, które wykonały wspaniałą genurnę K. A. Savitsky.

Niewiele z biografii I. Shishkin

Przyszły artysta urodził się w Elapiegu w 1832 r., 13 stycznia, w rodzinie biednego kupca, który był zafascynowany lokalną historią i archeologią. Przeszedł swoją wiedzę ze swoim hobby. Kazan Gymnasium Chłopiec rzucił odwiedzić po piątej klasie i spędził cały swój wolny czas, rysując z natury. Potem ukończył nie tylko szkołę malarstwa w Moskwie, ale także Akademii w Petersburgu. Jego talent odtwarzacza krajobrazu był całkiem określony tym razem. Młody artysta po krótkiej pasji podróży w lewo do jego rodzimych miejsc, gdzie napisał nietknięty człowiek mężczyzny. Wykonał swoje nowe prace na wystawach telefonu komórkowego, niesamowite i podziwiając publiczności niemal fotograficznej prawdziwości jej płótnach. Ale najbardziej znany obraz "Three Bear", napisany w 1889 roku.

Przyjaciel i współautor Konstantin Apollonovich Savitsky

K.a. Savitsky urodził się w Taganrog w rodzinie lekarza wojskowego w 1844 roku. Ukończył Akademię w Petersburgu i kontynuował poprawę swoich umiejętności w Paryżu. Kiedy wrócił, jego pierwsza praca nabyta do kolekcji P. M. Tretyakow. Od lat 70. XIX wieku artysta wykazywał swoją najciekawszą pracą gatunkową na wystawach telefonu komórkowego. K. A. Savitsky szybko nabyła popularność wśród ogółu społeczeństwa. Autor szczególnie lubi jego płótno "z nieczystym, że jest znany", który można teraz zobaczyć w GTG. Shishkin i Savitsky zaprzyjaźnili się tak mocno, że Ivan Ivanovich poprosił o stać się przyjacielem ojcem swego syna ojca. Na górze obaj chłopiec zmarł w ciągu trzech lat. A potem inne tragedie sięgają nad nimi. Oboje pochowali swoje żony. Shishkin, podbijając wolę Stwórcy, wierzył, że kłopoty otwierają się w nim. Docenił wielki talent i jego przyjaciela. Dlatego nie dziwi to K.a. Savitsky stał się współautorem obrazu "Three Bear". Chociaż sam Ivanowicz doskonale znał zwierzęta doskonale.

"Trzy niedźwiedź": opis malowania

Sztuki historycy szczerze mówiąc, nie znają historii tworzenia obrazu. Jej pomysł, sama idea płótna powstała, najwyraźniej, szukając natury na jednej z głównych wysp Seliger Gorombo. Night Retreats. Ciepły świt. Pierwsze promienie słońca udają się przez grube pnie drzew i rosnące z mgły jeziora. Jedna potężna sosna jest ciągnięta korzeniami z ziemi, a połowa jest złamana i zajmuje centralną część kompozycji. Jej śmieci z suszoną koroną spada w wąwóz po prawej stronie. Nie jest napisany, ale jego obecność jest odczuwalna. I jakie bogate farby używane krajobraz! Fajny poranny niebiesko-zielony kolor, lekko zaśmiecony i mglisty. Nastrój wakacyjny charakter jest przekazywany przez zielone, niebieskie i słoneczne farby. W tle, złote promienie w wysokich koronach są jasne. We wszystkich pracach I. Shishkin jest czuł.

Spotkanie dwóch przyjaciół

Pokaż nową pracę Ivan Ivanovich Chciał swojemu przyjacielowi. Savitsky przyszedł do warsztatu. Tam pojawiają się pytania. Albo Shishkin oferował Konstantin Apollonovich, aby dodać trzy niedźwiedzie na zdjęciu lub sam Savitsky spojrzał na nią ze świeżym wyglądem i złożył propozycję wprowadzenia do niego elementu zwierzęcia. To niewątpliwie musiało ożywić pustynny krajobraz. Więc to zrobiono. Savitsky jest bardzo udany, bardzo organicznie wpisał cztery zwierzęta na suwerennym drzewie. Pełne wesołe młode okazały się jak małe dzieci, które foliowe i znają świat pod nadzorem ścisłej matki. Podobnie jak Ivan Ivanovich, podpisany na płótnie. Ale kiedy pojawił się zdjęcie Shishkin "Three Bear" do P. M. Tretyakowa, zapłacił pieniądze, zażądał zmycia podpisu Savitsky'ego, ponieważ główne prace zostało wykonane przez Ivan Ivanovich, a jego styl był niepodważalny. Może to zakończyć opis obrazu Shishkin "Three Bear". Ale ta historia ma "słodki" kontynuację.

Fabryka cukiernicza

W latach 70. XIX wieku przedsiębiorczy Niemcy Eine i Gacices zbudowali fabrykę cukierniczą w Moskwie, co produkowane bardzo wysokiej jakości cukierki, ciasteczka i inne podobne produkty. Aby zwiększyć sprzedaż, wynaleziono propozycję reklamy: na świecy, aby wydrukować reprodukcje obrazów rosyjskich, a na turnie - krótkie informacje o obrazie. Okazało się i pyszne i pouczające. Teraz jest nieznany, gdy otrzymano rozdzielczość P. Taliakowa, aby przywrócić reprodukcje obrazów z jego kolekcji do cukierków, ale na jednym z cukierków, gdzie przedstawiono obraz "Trzy niedźwiedź" Shishkin, jest warta rok - 1896

Po rewolucji rozszerzona fabryka, a V. Mayakovsky inspirowała i skomponowana reklama, która została opublikowana po stronie Candy. Wezwała się, aby zaoszczędzić pieniądze w Sberkassa, aby kupić pyszne, ale drogie cukierki. A do dziś w żadnym sklepie sieciowym możesz kupić "ClubBird", który pamiętam wszystkie słodkie zęby jako "trzy niedźwiedź". Ta sama nazwa została zamocowana na zdjęcie I. Shishkin.