Historia dzieł Schubert. Historia życia

Historia dzieł Schubert. Historia życia
Historia dzieł Schubert. Historia życia

(1797- 1828)

Biografia Schubert Franza, ograniczona małym tymczasowym segmentem, jest uderzająca przez nasycenie, które są w jej wydarzeniach. Słynny kompozytor urodził się w stolicy Austrii, w Wiedniu, 31 stycznia 1797 r. Jego ojciec był nauczycielem szkolnym. Schubert pokazał jeszcze niezwykłe umiejętności muzyczne w niemowlęcym, a począwszy od siedmiu wiek, zaczął poważnie zaangażowany w śpiew i nauczyć się grać w kilku instrumentach muzycznych. Będąc nastolatkiem, Franz śpiewał w kaplicy, zorganizowany na Sądu Królewskim. Słynny austriacki kompozytor Antonio Salieri, który zaczął dawać utalentowane lekcje chłopca na podstawach składu, prowadzone przez ten zespół muzyczny.

W okresie życia z 1814 do 1818 r. Franz Schubert pracował jako asystent nauczyciel w szkole i zaangażowany w działalność twórczą. W tym okresie powstało wiele ciekawych utworów muzycznych, wśród nich istnieje wiele piosenek napisanych przez kompozytora do wersetów znanych poetów tego czasu, takich jak Goethe, Schiller i Heine, a także w dziele dobrze - znani pisarze tego czasu. W wieku 17 lat Franz Schubert napisał dwa symfonie (drugi i trzeci), trzy masy, a jego dziedzictwo piosenki zostały uzupełniane prawdziwymi arcydziełami - "Margarita na pikantny", "Króla lasu". Na bardzo krótkie życie, ponad 600 piosenek zostało stworzonych przez tego geniusza.

Duży popularyzator dziedzictwa wokalnego kompozytora była jego współczesna sławna w Wiedeńskich Pevets - I. M. Fogl. Dzięki swoim działaniom propagandowym i wysiłkami przyjaciół Franz Schuberta, jego prace zaczęły drukować.

Schubert stworzył nie tylko wspaniałe prace, wciąż powodując podziw potomków, ale jego praca jest również inna i innowacja. Tak stworzony przez nich cykle piosenki "Winter Way" i "Piękny Mellerchikha" reprezentują cykl monologów wokalnych, zjednoczonych jednej historii. Nikt nie stworzył takich utworów muzycznych przed nim.

Posiadający prawdziwie wieloaspektowy talent, Franz Schubert napisał wiele do teatru. Stworzyli 6 symfonii, a wśród nich "niedokończone". Opera napisana przez nich, z wyjątkiem "magicznej harfy", nie miała zbyt wiele sukcesów. Kompozytor pracował dużo i nad stworzeniem muzyki duchowej, ale większość z tych prac pozostała nieznana. Wyjątkiem jest tylko masa as-dur i es-dur. Na bardzo krótkie życie kompozytor powstał bez małej pracy 1000.

Franz Peter Schubert jest wielkim austriackim kompozytorem, jednym z założycieli romantyzmu w muzyce. Napisał około 600 piosenek, dziewięć symfonii (w tym słynnej "niedokończonej symfonii"), muzyki liturgicznej, oper, a także dużą liczbę kameralnych i solowych muzyki fortepianowej.

Franz Peter Schubert urodził się 31 stycznia 1797 r. W Lichtentale (obecnie AlzerGrund), małym przedmieściami Wiednia, w rodzinie nauczyciela szkolnego, amatorśnie zaangażowany w Muzitia. Z piętnastu dzieci w rodzinie, dekorator zmarł w młodym wieku. Franz bardzo wcześnie pokazał zdolności muzyczne. Od sześciu lat studiował w szkole parafialnej, a gospodarstwo domowe nauczyło go grać na skrzypcach i fortepianie.

W wieku jedenastu, Franz został przyjęty w skazaniu - kaplicy sądowej, gdzie, oprócz śpiewania, studiował grę na wielu narzędziach i teorii muzyki (pod kierownictwem Antonio Salieri). Pozostawienie kaplicy w 1813 r. Schubert dostał pracę jako nauczyciel do szkoły. Studiował głównie usterkę, Mozarta i Beethoven. Pierwsze niezależne prace - Opera des Teufels Lustschloss i masa FA major - napisał w 1814 roku

W dziedzinie piosenki Schubert był następcą Beethovena. Dzięki Schubert ten gatunek ma formę artystyczną, wzbogacając obszar muzyki wokalnej koncertowej. Ballada "Las Car" ("Erlk? Nig"), napisany w 1816 roku, przyniósł kompozytor do sławy. Wkrótce po niej, "Skialets" ("Der Wanderer"), "Chwała łez" ("Lob der Thr? Nen"), "Zulika" ("Suleika") i inni pojawili się.

Duża waga w literaturze wokalnej ma duże kolekcje Schubert piosenki na Vilhelm Muller - "Piękne Mellerchikha" ("Die Sch? Ne M? Lerin") i "Winter Way" ("Die winterreise"), które są kontynuacją pomysłu Beethovena, wyrażony w kolekcji piosenek "Beliebte" ("Die Geliebte"). We wszystkich tych pracach Schubert pokazał wspaniały talent melodyczny i szeroką gamę sentymentów; Podał pełniejszy, większą funkcję. Kolekcja piosenki łabędzia jest również niezwykła (Schwanengesang), z której wiele piosenek nabyło sławę na całym świecie (na przykład "St? Ndchen", "Aufenthalt", "Das Fischerm? Dchen", "jestem Meere"). Schubert nie próbował, jako jego poprzedników, naśladować popularny charakter, ale strumień narodowy był mimowolnie odzwierciedlał w swoich piosenkach i stały się własnością kraju. Schubert napisał prawie 600 piosenek. Jego piosenki cieszyły się Beethoven w ostatnich dniach życia. Niesamowity muzyczny dar Schuberta dotknięty zarówno obszaru fortepianu, jak i symfonicznego. Jego fantasy C-DUR i F-MOLL, improwizujące, chwile muzyczne, Sonates są dowodem najbogatszej wyobraźni i dużej harmonicznej erudycji. W kwartetu smyczkowym D-MOLL, QUINTET C-DUR, Forellen Quartett, duża symfonia C-Dur oraz niekompletna syfonia H-MOLL Schubert jest następcą Beethovena. W dziedzinie opery Schubert nie był tak widoczny; Chociaż są napisane około 20, dodają trochę do jego chwały. Wśród nich przydzielono "der h? Usliche Krieg Oder Die Vershwarenen". Niektóre pokoje o jego operach (na przykład Rosamunde) są całkiem godne wielkiego muzyka. Od licznych esejów kościelnych Schubert (Mass, Prix, Hymny itp.), Zwłaszcza MESA ES-DUR wyróżnia się podwyższonym charakterem i bogactwem muzycznym. Wydajność muzyczna Schuberta była ogromna. Począwszy od 1813 roku, skomponował zachwytywnie.

W najwyższym kręgu, gdzie Schubert został zaproszony do towarzyszenia swoich pism wokalnych, był bardzo powściągliwy, nie był zainteresowany pochwałami, a nawet ich unikał; Wśród przyjaciół, wręcz przeciwnie, docenił zatwierdzenie wysoce. Solver o impotencji Schuberta ma jakiś powód: Często wypił zbędną, a potem stał się hartowany gorąco i nieprzyjemny dla przyjaciela przyjaciół. Z oper, który w tym czasie, Schubert po prostu podobał mi się "szwajcarska rodzina" Weigla, "Medea" Kerubini, "John Paryż" Baldier, Sandrillon Isup, a zwłaszcza "Ifigencje w Tavrid" usterki. Włoska opera, która była w swoim czasie w wielkim modzie, Schubert był niewiele zainteresowany; Tylko "Sevilian Fryzjer" i niektóre fragmenty z "Othello" Rossini go trafiły. Według biografów Schubert nigdy nie zmienił niczego w swoich pismach, ponieważ nie miał tego czasu. Nie był gideł jego zdrowia, aw kątowej godzinie lat i talent zmarł 32 lata. Ostatni rok swojego życia, pomimo zdenerwowanego zdrowia, był szczególnie owocny: to wtedy napisał symfonię C-Dur i Mesa Es-Dur. Podczas życia nie użył wyjątkowego sukcesu. Po jego śmierci była masa rękopisów, już później zobaczyła światło (6 mes, 7 Symfonii, 15 oper i tak dalej).

Schubert.

Kreatywność Franz Schubert - Dawn Romantic kierunek w muzyce.

W swoich wspaniałych dziełach, kontrastowała codzienną rzeczywistość jest bogactwo wewnętrznego świata małego mężczyzny. Najważniejszym obszarem w jego muzyce jest piosenka.

W swojej pracy ciemność i światło pojawiają się w kontakcie przez cały czas, chciałbym pokazać to na przykładzie 2 jego cykli piosenek: "Piękna Mellerchikha" i "Winter Way".

"Itp. kawałek kredy." 1823 - Cykl jest napisany w wierszach Muller, przyciągnął kompozytora z naiwnością i czystością. Wiele w nich zbiegło się z doświadczeniami i losem samego Schuberta. Niedokończona opowieść o życiu, miłości i cierpieniu młodego ucznia Millera.

Cykl jest oprawiony przez 2 utwory - "Po drodze" i "strumień kołysanki", reprezentujący wpis i wniosek.

Istnieje narracja samego człowieka sama o ich wędrujących między skrajnymi kropkami cyklu, o miłości do córki Melnik.

Cykl wydaje się wpaść na 2 fazy:

1) z 10pene (do "Pause" №12) - to dni lekkich nadziei

2) Inne motywy: Wątpliwości, zazdrość, smutek

Rozwój dramaturgii cyklu:

1 ekspozycja obrazów №1-3.

2 krawat №4 "wdzięczność do potoku"

3 rozwój uczuć №5-10

4 culminacja №11.

5 złamanie dramaturgiczne, wygląd przeciwnika №14

6 wymiana numer 20.

"Uderzmy w drogę" - ujawnia system myśli i uczuć młodego Millera, po prostu wchodząc na drogę życia. Jednak bohater w "pięknym Mellerchikha" nie jest sam. Obok działa inny, nie mniej ważny bohater - strumień. Mieszka surowego, ciężko zmieniającego życie. Uczucia bohatera zmieniają się, zmieniając strumień, ponieważ jego dusza jest scalona z duszą Melnik, a piosenka wyraża wszystko, co się martwi.
Produkty muzyczne 1 piosenki są niezwykle proste i najbliżej przyjęć piosenek ludowych.

Numer kulminacji "Mój" - koncentracja wszystkich radosnych uczuć. Ta piosenka jest zamknięta sesją cyklu 1. Iniwitacja tekstur i zabawy mobilność, elastyczność rytmiczna i wyciśnięty wzór melodii, jest podobny do początkowej piosenki "po drodze".

W piosenkach z 2 sekcji, Schubert pokazuje, jak bón rośnie i gorzka w duszy młodego młynarza, jak pęka w burzliwym błyskach zazdrości, żalu. Melnik widzi przeciwnika - myśliwy.

№14 "Hunter", W stroju tej postaci kompozytor używa technik znanych tzw. "Muzyka myśliwska": Rozmiar 6/8, "Puste" 4 i 5 - "Złoty bieg rnu", przedstawiający róg myśliwski, również charakterystyczne przeniesienia 63 //63.

3 piosenki "Zazdrość i duma", "ulubiony kolor", "Melnik i Creek" - tworzą sesję dramatyczną prętową 2. Rosnący lęk wlewa się do zamieszania wszystkich uczuć i myśli.

"Strumień kołysankowy"- Przeniesienie najbardziej uczuć, z którymi kończy swoją ścieżkę życia. Wypełnione uczuciem spokojnego smutku i melancholii. Miesięczna rytmiczna kołysanie i toniczność harmonii, poważne wahania, spokojny rysunek melodii piosenki stwarza wrażenie pokoju, przykładowa.

Podsumowując, cykl Schuberta zwraca nas do majora, dając mu jasny kolor - jest to historia o wiecznym odpoczynku, pokorze, ale nie śmierci.

"Zimowy. Droga" 1827 - Również na wierszy Mullera cykl kontrastują fakt, że teraz szefowie bohaterów radosnych i wesołych młodych mężczyzn zamienił się w cierpienie, rozczarowany samotną osobę (teraz porzucił przez wszystkie wyzwania)

Jest zmuszony uciec od jego ukochanego, ponieważ Ubogi. Bez potrzeby zaczyna się.

Temat samotności w cyklu jest prezentowany w różnych odcieniach: od lirycznych zmian w filozoficznej refleksji.

Różnice od "PR Mel" to również, że nie ma tu żadnej fabuły. Piosenki są połączone przez tragiczny temat.

Złożoność obrazów jest nacisk na wewnętrzną psychologiczną stronę życia, powikłanie muzyki. Yaz. :

1) Formularz 3x jest dramatyzowany (tj. Pojawiają się zmiany różnorodne w każdej części, rozmieszczone medium. Sprzęt i reprezent waha się w porównaniu z 1 scenie.

2) Melodia jest wzbogacona o strażnik i obroty mowy (tekst na śrubach)

3) Harmonia (nagła modulacja, struktura międzylądowań akordów, złożone kombinacje akordów)

W 24 cyklach piosenek: 2 części 12 paków.

W 2 sekcji (13-24) - temat tragicznego jest wyraźniejszy, a temat samotności zastępuje temat śmierci.

Pierwszy cykl piosenki "Widok" snu ", a także "na drodze" wykonuje funkcję dołączenia - jest to nieważona historia o pierwszych nadziejach i miłości. Wiszący jest prosty i smutny. Melodia jest minus. I tylko rytm i akompaniament fortepianu przekazują wymiarowy, monotonny ruch samotnej pragnienia. Jego krok nieprzerwanie. Melodia jest ruchem z górnej części źródła (Katabaza - ruch w dół) - smutek, cierpienie. 4 Zakupy są oddzielone DR od Dr przegrywania z intonacją zatrzymania - zaostrzeniem dramatu.

W kolejnych piosenkach z 1 sekcji Schubert jest coraz bardziej skłonny do niewielkich, do stosowania dysonii i skrytych akordów. Wycofanie tego wszystkiego: piękna jest tylko iluzją snu - typowy nastrój kompozytora w ostatnich latach życia.

W sekcji 2 temat samotności zastępuje temat śmierci. Tragiczny nastrój coraz częściej rośnie.

Schubert przedstawia nawet prekursor śmierci №15 "Raven", Z dominującym ponurym nastrojem. Smutny, pełen łączenia Tuskiego rysuje ruch nierzymy ruchu i pomiaru stwierdzenia skrzydeł. Czarny kruk w śnieżnym prześladuje swoją przyszłą poświęcenie - podróżnik. Kruk jest cierpliwy i spokojny. On czeka na zdobycz. I będzie na niej poczekać.

Ostatnia piosenka 24 "Sharmanwger". Uzupełnia cykl. I całkowicie nie lubi dwadzieścia trzech innych. Te malowali świat, gdy wydawało się być bohaterem. Przedstawia to życie tego, co jest. Nie ma podekscytowanej tragedii ani romantycznego infuzji, żadna gorzka ironia nieodłącza się w pozostałej części piosenek. Jest to realistyczny obraz życia, smutny i dotykający, natychmiast uchwycony i nie uchwycony. Jest prosty i prosty.
Kompozytor Posiada się tutaj z udziałem wadliwego wodnego muzyka prezentowanego w piosence, kot jest zbudowany na przemian wokalu fraz i straty narzędzi. Tonic Organ. Punkt przedstawia dźwięk scenariusza lub osadów, monotonne powtórzenia tworzą nastrój tęsknotę i samotność.

Kolekcje literatury wokalnej Schuberta mają ogromne znaczenie dla wierszy Wilhelm Mullera - "Piękny Mellerchikha" i "Winter Way", które są kontynuacją idei Beethovena, wyrażone w kolekcji piosenki "Umiłowany. We wszystkich tych dzieła widoczne są wspaniały talent melodyczny i szeroką gamę sentymentów; Późniejszy akompaniament, wysokie znaczenie artystyczne. Ukryto teksty Muller, opowiadając o wędrówkach, cierpieniu, nadziei i rozczarowaniach samotnej romantycznej duszy, Schubert stworzył cykle wokalne - zasadniczo pierwszy w historii dużej serii monologów związanych z jedną działką.

Który znany ze wszystkimi artystami muzycznymi, urodził się 31 stycznia 1797 r. Na przedmieściu stolicy Austrii Wiednia. Był czwartym synem szkoły nauczyciela i wiolonczelistą. Wszyscy nauczyciele przyszłego muzyka obchodził jego talent i staranność, z którymi łatwo opanował wiedzę w dziedzinie muzyki.

Edukacja

Sukcesy i doskonałe posiadanie głosu pomogły Schubert wszedł do kaplicy imperialnej, a następnie w jednej z najlepszych szkół w Wiedniu - skazany. W trzynaście lat zaczął pisać pierwsze eseje: piosenki, gry fortepianowe, symfonie i oper. W 1812 r. Franz zapoznał się ze słynnym Salieri, który zainteresowany utalentowani młodzi mężczyznami. Przez pięć lat wspólnie zaangażowali się w tworzenie kompozycji.

Kompozytor Franz Schubert powstał w okresie jego zajęć z Salieri - od 1812 do 1817 roku. W 1813 r. Został studentem seminarium nauczyciela, a po kolejnym roku - stał się nauczycielem szkolnym, gdzie jego ojciec kiedyś pracował. Wtedy skomponował jednego ze swoich pierwszych bśpień i umieścił wiersz do muzyki.

kreacja

W latach 1815-1816 Franz Schubert, którego biografia jest dziś studiowana w szkołach w lekcjach muzyki, była dość produktywna. W tym okresie skomponował ponad 250 piosenek, cztery symfonie, trzy masy i kilka kwartetów operetki i smyczkowych. Wtedy utworzono piosenki, które otrzymały dystrybucję na całym świecie - "Las Car" i "Skialets".

Ale pomimo tego wszystkiego Franz Schubert, którego dziś dzieła są uważane za klasyki muzyki światowej, był biedny jako szczur kościelny. Z pomocą jego przyjaciela J. Von Schapun, kompozytor zapoznał się z poeta F. von Schobener, który z kolei był w stanie zorganizować spotkanie Schuberta i popularne w tych czasach Bariton M. Fogl.

Franz nadal pracował w szkole, ale latem 1818 r. Postanowił opuścić swoją usługę i poszedł do posiadłości Esterhazi, gdzie przez kilka miesięcy pracował jako nauczyciel muzyczny. W 1819 r. Schubert ukończył słynną szóstą symfonię, a następnie skomponował kilka wariantów w francuskiej piosence, która była poświęcona Beethovenowi.

Wróć do Wiednia, Franz Schubert, którego biografia okazała się zbyt krótka, stworzona na kolejność operacji "Bracia Gemini". Po raz pierwszy umieściła latem 1820 r. W Kertertertorteatera. Lato 1819 Schubert spędzał razem z Bariton Fogle, był to, że udało się komponować "pstrąg" (w major) - popularny kwintet na fortepian.

Następujące lata dla kompozytora okazały się wystarczająco trudne, ponieważ nie został dostosowany do poszukiwania patronatu wpływowych urzędników i artystów tej sztuki. W 1823 r. Był poważnie chory i był w stanie przygnębienia. Jego opera nikt nie chciał umieścić, ale Franz wziął się w ręce i napisał cykl wokalny o nazwie "Piękna Mellerchikha".

W 1825 r. Franz Schubert, którego biografia znana wielu miłośnikom muzyki klasycznej, udało się przywrócić jego zdrowie. Jego nowy Opans na fortepian pojawił się na świetle. Do 1828 r. Kompozytor ciężko pracował, aby stworzyć własne

Na początku 1828 r. Schubert zaczął przynosić zdrowie. Najwyraźniej kompozytor przewiduje karetkę, więc próbowałem pisać w gorączkowym tempie. W 1828 r. Stworzył ogromną liczbę arcydzieł, które były popularne już po śmierci autora. Franz Schubert zmarł 19 listopada 1828 r. Od Tyfhy.

Schubert. (Schubert.) Franz (1797-1828), austriacki kompozytor. Twórca romantycznych piosenek i ballad, cykl wokalny, miniatury fortepianowe, symfonie, zespół instrumentalny. Piosenka przenika pisma wszystkich gatunków. Autor około 600 piosenek (na słowach F. Schiller, I. V. Guete, Gayne), w tym z cykli "Beautiful Melnichikha" (1823), "Winter Way" (1827, zarówno na słowach V. Müller); 9 Symfonia (w tym "Notic", 1822), Kwartetki, Trio, Piano Quintet "Pstrąg" (1819); Sonatas fortepianowy (SV. 20), improwizator, fantazje, Waltza, kredytodawcy.

Schubert. (Schubert.) Franz (Nazwisko Franza Piotra (31 stycznia 1797 r., Wiedeń - 19 listopada 1828 r. Ibid), Austriacki kompozytor, największy przedstawiciel wczesnego romantyzmu.

Dzieciństwo. Wczesne prace

Urodzony w rodzinie nauczyciela szkoły. Wyjątkowe umiejętności muzyczne Schuberta objawili się we wczesnym dzieciństwie. Od siedmiu siedmiu studiował grę na kilku narzędziach, śpiewaniu, dyscyplin teoretycznych. W 1808-12, śpiewał w kaplicy Cesarskiej Sąd pod kierownictwem wybitnego kompozytora Wiednia i nauczyciela A. Salieri, który, zwracając uwagę na talent chłopca, zaczął uczyć jej podstaw składu. Do siedemnaście lat, Schubert był już autorem gry na fortepian, miniatury wokalne, ciągi, kwartetów, symfonii i operacji "Devil Castle". Praca jako nauczyciel asystenta w Szkole Jego Ojca (1814-18), Schubert kontynuował intensywnie komponować. Do 1814-15 obejmuje liczne utwory (w tym takie arcydzieła jako "Margarita na busty" i "Las Car" na słowach I. V. Goethe, 2 i trzeci symfonie, trzy masy i cztery ZingsPil.

Muzyk kariery

Jednocześnie Schubert J. von Schapun przedstawił go poeta I. Mayrhofer i adwokata prawnika F. Von Schuber. Te i inni przyjaciele Schuberta - przedstawiciele nowej klasy średniej Wiedeń są wykształceni, obdarzone subtelnym smakiem muzycznym i poetyckim - regularnie w domowych wieczorach muzyki Schubert, zwaną później "Schubertiad". Komunikacja z tym przyjazną i podatną odbiorców w końcu zapewniła młody kompozytor w swoim powołaniu, aw 1818 r. Schubert opuścił pracę w szkole. Jednocześnie młody kompozytor stał się blisko słynnego Wiednia piosenkarki I. M. Foglem (1768-1840), która stała się gorliwym propagandą w głosowej kreatywności. W drugiej połowie 1810 roku. Z pod pistoletem Schubert wyszedł wiele nowych piosenek (w tym najpopularniejszych "SKialeTz", "Gamornad", "pstrąg"), fortepian Sonata, 4, 5 i 6. symfonie, Elegant J. Rossini Overtures, Piano Quintet "Pstrąg", który Zawiera odmiany utworu o tej samej nazwie. Jego bracia bracia Zingchpil, napisane w 1820 r. Dla Vogly i dostarczony w wiedeńskim teatrze Corntrorotor, nie miał wiele sukcesów, ale przyniosła sławę Schubert. Bardziej poważnymi osiągnięciami była Melodrama "Magic Harfa", ustawiona kilka miesięcy później w Teatrze Wine Der.

Zmiana fortuny

Lata 1820-21 odnoszą sukcesy dla Schuberta. Wykorzystał patronat rodziny arystokratycznych, związał wiele randek wśród osób wpływowych w Wiedniu. Schubert znajomych opublikowanych na prywatnej subskrypcji 20 jego piosenek. Wkrótce jednak w swoim życiu było mniej korzystny okres. Opera "Alfonso i Estrell" na libretto Schever został odrzucony (Schubert sam uznano za jego wielkie szczęście), pogorszyły się materialne okoliczności. Ponadto na koniec 1822 r. Schubert poważnie upadł (najwyraźniej zakażony syfilis). Niemniej jednak ten skomplikowany i trudny rok był naznaczony tworzeniem zaległych prac, w tym piosenek, fantazyjne fortepianowe "SKialeTz" (jest to niemal jedyna próbka Schuberta pianina Bravuro-Virtuoso) i pełna romantyczna patos "niedokończona symfonia" (pisząc dwie części Symfonia i szkicowanie trzeciego, kompozytor nieznanego powodu pozostawił pracę i już nie wrócił do niego).

Życie złamało się w samym heyard

Wkrótce pojawiły się cykl wokalny "Piękny Mellerchikha" (20 piosenek na słowach V. Muller), ZingsPil "Conspirator" i Opera "Fjerabras". W 1824 r. Napisano kwartety strunowe A-MOLL i D-MOLL (jego druga część - różnice na temat wcześniejszej piosenki Schuberta "Śmierć i Dziewczyny") i sześcio- część oktetu na wiatr i łańcuchów, stworzonych przez próbkę Bardzo popularny w tym czasie Septte OP. 20 L. Van Beethoven, ale lepszy od jego skali i Virtuoso Brilliance. Najwyraźniej, latem 1825 w Gmunden w pobliżu Wiedeń, Schubert naszkicowany lub częściowo skomponowany jego ostatnią symfonię (tzw. "Duży", C-DUR). W tym czasie Schubert już cieszył się bardzo wysoką reputację w Wiedniu. Jego koncerty wizualne zebrały liczne publiczne, a wydawcy były bardziej opublikowani nowe piosenki, a także grać i Sonatas na fortepian. Wśród dzieł Schubert 1825-26, Piano Sonates A-MOLL, D-DUR, G-DUR, ostatni smyczkowy kwartet G-Dur i niektóre piosenki, w tym "Young Nun" i Ave Maria. W latach 1827-28 praca Schuberta była aktywnie pokryta w prasie, został wybrany członkiem Wiednia Society of Music Przyjaciele, a 26 marca 1828 r. Dało koncert autora w Hali Społeczeństwa, który odbył się z wielkim sukcesem. Okres ten obejmuje cykl wokalny "Winter Way" (24 piosenki na słowach Muller), dwa notebooki ekspresji na fortepian, dwa trio fortepianowe i arcydzieła ostatnich miesięcy życia Schuberta - Mass Es-Dur, Trzy ostatnie Sonates Pianino, Quintet String i 14 piosenek, opublikowany po śmierci Schuberta w formie kolekcji o nazwie "Swan Song" (najpopularniejsza "Serenade" na słowach L. Robbab i "Double" na słowach Gaine). Schubert zmarł z tyfus w wieku 31 lat; Współcześni postrzegały jego śmierć jako utrata geniuszu, który udało mu się usprawiedliwić tylko niewielką część nadziei na nim.

Piosenki Schubert.

Przez długi czas Schubert był znany głównie ze swoimi piosenkami, aby głosować z fortepianem. Zasadniczo Schubert rozpoczął nową erę w historii niemieckich miniatur wokalnych, przygotowywanych przez kwitnących niemieckiej lirycznej poezji pod koniec 18. - XIX wieku. Schubert napisał muzykę do poetów z najbardziej różnych poziomów, od Wielkiego I. V. GUE (około 70 utworów), F. Schiller (ponad 40 piosenek) i Gainte (6 piosenek z "Swan Song") do stosunkowo niewiele znanych pisarzy i kochanków ( Tak więc na wierszy swojego przyjaciela I. Mayrhofer Schubert skomponowany około 50 piosenek). Oprócz ogromnego spontanicznego prezentu melodycznego kompozytor posiadał unikalną zdolność przesyłania muzyki jako ogólnej atmosfery wiersza i jej odcieni semantycznej. Począwszy od najwcześniejszych piosenek, wszechstronnie wykorzystał możliwości dźwiękoszczelności i ekspresyjnych celów; Tak więc, w "Margarita na pikantną", ciągłą fundację szesnastą usypuje obrót truskawek i jednocześnie reaguje na wszystkie zmiany w napięciu emocjonalnym. Piosenki Schuberta są niezwykle różnorodne w kształcie: od prostych dziwnych miniatur, aby swobodnie skonstruować sceny wokalne, które często sumują kontrastowe sekcje. Po odkryciu tekstów Mullera, mówiąc o wędrówkach, cierpieniach, nadziei i rozczarowaniu samotnej romantycznej duszy, Schubert stworzył cykle wokalne "Piękne Mellerchikha" i "Winter Way" - zasadniczo, pierwsze w historii dużej serii monologów związane z jedną fabułą.

W innych genresach.

Schubert Wszystkie jego życie starało się sukces w gatunkach teatralnych, ale jego opery pod całym jego muzycznym korzyścią nie wystarczy wygranej w dramacie. Z całej muzyki Schuberta, bezpośrednio związanego z teatrem, popularność nabyła tylko niektóre pokoje do gry. Von Chezei Rosamund (1823).

Kompozycje kościelne Schuberta, z wyjątkiem MES AS-DUR (1822) i ES-DUR (1828), są mało znane. Tymczasem Schubert napisał na kościół całe życie; W swojej muzyce duchowej, pomimo długiej tradycji przeważa homophone faktura (litera polifoniczna nie należała do mocnych działań techniki kompozytorskiej Schuberta, aw 1828 r. Nawet zamierzał przebiegać przebieg kontrapunkt z autorytatywnym Wiedniem Nauczyciel S. Zhtera). Jedyne i ponadto niekompletne oratorium Schubert "Lazar" jest stylistycznie związane z jego działalnością. Wśród świeckimi chóru i zespołu wokalne Prace Schubert przeważają grania na wykonanie amatorskiego. Poważny, podwyższony charakter jest przydzielany przez "piosenkę perfum nad wodami" dla ośmiu głosów i niskich strun na słowach Goethe (1820).

Muzyka instrumentalna

Tworzenie muzyki narzędzi gatunków Schubert, naturalnie koncentrował się na wiedeńskich próbkach klasycznych; Nawet najbardziej oryginalny jego wczesna symfonia, czwarta (z napisem autora "tragiczną") i piątą, nadal odnotowaną przez wpływ Haidny. Jednak już w kwintacie "Pstrąg" (1819), Schubert pojawia się absolutnie dojrzały i oryginalny mistrz. W dużych instrumentalnych opusach, liryczne piosenki odgrywają dużą rolę (w tym te pożyczone z własnych piosenek Schubert - jak w Quintet "Pstrąg", Kwartet "Śmierć i Dziewczyna", Fantasy "Skialets"), rytmy i intonacja muzyki domowej . Nawet ostatnia Schubert Symphony, tzw. "Big" opiera się głównie na temat tematyzacji typu tańca piosenek, który został zaprojektowany z prawdziwie epickim zakresem. Funkcje stylistyczne prowadzące do ich pochodzenia z praktyki mięśni domowej są połączone z dojrzałym Schubertem z rozszerzającym kontemplację modlitwy i nagłym tragicznym patosem. W instrumentalnych dziełach Schubert przeważa ciche tempo; Mając na uwadze jego tendencję do spokojnej prezentacji myśli muzycznych, R. Schuman mówił o swoich "boskich trasach". Cechy Pisma Instrumentalnego Schuberta były najbardziej imponujące w swoich dwóch ostatnich dużych pracach - Quintet String i Piano Sonate B-Dur. Ważnym zakresem kreatywności narzędzia Schubert ma momenty muzyczne i improwizujące fortepianu; Wraz z tymi sztukami historia romantycznych miniatur pianistycznych rozpoczął się. Schubert skomponował również dużo fortepianu i zespołu tańca, marsz, odmiany dla domowej roboty mbusice.

Kompozytor dziedzictwa.

Do końca XIX wieku Znaczna część rozległego dziedzictwa Schuberta pozostała niepublikowana i nawet niespełniona. Tak więc, manuskrypt "DUG" Symfonia została odkryta dopiero w 1839 r. (Po raz pierwszy ta symfonia została wykonana w tym samym roku w Lipsku pod kontrolą F. Mendelssohn). Pierwsze wykonanie kwintetu smyczkowego odbyło się w 1850 roku, a pierwsze wykonanie "niedokończonej symfonii" - w 1865 r. Katalog dzieł Schuberta, opracowany przez OE Doych (1951), obejmuje około 1000 pozycji, w tym 6 mes, 8 Symfonia, około 160 zespołów wokalnych, ponad 20 ukończonych i niedokończonych Sonatów Piano i ponad 600 piosenek dla głosów z fortepianem.