Spowiedź jako gatunek literacki. Spowiedź - jako nowy gatunek

Główną częścią publikacji analitycznych w prasie jest poświęcony badaniu otaczających autorów rzeczywistości. Jednak wraz z tym istnieje absolutorium publikacji, przedmiotem analizy jest światowy świat, system wartości, nawyków, instalacji samej mowy.

Ten rodzaj publikacji można nazwać samodzielnym analitycznym. W "niezagospodarowanym" elementy "walcowane" elementy samoteliszy można znaleźć w różnych publikacjach - notatek, korespondencji, recenzji, artykułów i innych, gdzie jest osobiste "I" dziennikarza. Jednak w przypadku publikacji tych gatunków samozaprawa nie jest celem. Jest zawarty w tekstach w tekstach, ponieważ pomaga wyjaśnić pewną myśl, aby wyrazić ekspresyjny, symboliczny początek opublikowania, pokazuje napięcie sytuacji, w której autor przyszłej mowy był. Gdy samotelologia rozwija się od współczynnika użyteczności publicznej w jednym z głównych celów publikacji, istnieje szczególny i bardzo niezależny gatunek spowiedzi.

Co wyróżnia gatunek wyznania z innych gatunków, z wyjątkiem tego, że jest przedmiotem jego wewnętrznego świata autora publikacji? Od czasu samoteliszy prowadzona jest przez autora "publiczna, przed publicznością, cała publiczność, to oczywiście, jest warta pewnego całkowicie określonego celu. Należy założyć, że autor spowiedzi liczy na całkowicie określony wynik zarówno dla samego autora, jak i dla publiczności mediów, w przeciwnym razie nie byłoby wart publikowania tekstu. Co może być wynikiem? Oczywiście, po pierwsze, publiczność otrzyma więcej kompletnych, bardziej odpowiednich wydajności (z pozycji autora) o autorze spowiedzi, jego wartości, instalacji, nawyków. Po drugie, opinia publiczności o publikacji, sam autor może stać się znanym autorem. Oznacza to, że może wziąć świeży spojrzenie na siebie, już z pozycji publiczności, a może dokonać pewnych dostosowań w swoim życiu. Po trzecie, idea autora publikacji, o jego wewnętrznym świecie, uzyskana podczas czytania spowiedzi, może mieć wpływ na pewną część publiczności (przede wszystkim, dla którego autor mowy jest autorytetem).

Logiczne jest założenie, że najprawdopodobniej dla autora celu opublikowania wyznania (niezależnie od stopnia jego świadomości przez samego autora) może być pierwszym lub trzecim wynikiem. Oznacza to, że autor może się kłócić: "Od mojego życia, moje doświadczenia, moje nadzieje, moja osobowość jest interesująca dla ludzi, wyznaję im. Niech widzą, że jest "ja", jak rozumiem. Niech osądzają mnie, jeśli chcą, i mówiłem moje słowo. A poza tym może ktoś, kto mój spowiedź nadal będzie służyć dobrą obsługę "-

Oczywiście, zawartość spowiedzi, jego szczerość, jego rzeczywista autentyczność jest określana przede wszystkim przez samych samych, a jeśli to wyznaje kogoś innego, to dziennikarz, który udają spowiedź, aby prasować nie jest już prawa do jej edycji (z wyjątkiem może podpisuje interpunkcje i udoskonalenie terminów wspólnych zdarzeń podanych w tekście). Ostatnia osoba, która może rządzić spowiedzi, zanim wejdzie na świat, powinien być profesjonalnie sam, biorąc pełną odpowiedzialność za jego występ (a przede wszystkim - przed sobą).

Od różnorodności gatunków prozaicznych była to historia (gatunek, który najbardziej w popycie w literaturze lat 60.) okazał się najbardziej położony do współfnościąalności, które można wyjaśnić za pomocą znaków typologicznych, co pozwala w pełni wyrazić światopogląd na Sixtene . Historia koncentruje się na kilku, najważniejszych odcinkach z życia bohatera, bez żądania jego pełnego opisu, konflikty moralne zajmują szczególne miejsce. Wyraźny trend literatury okresu "odwilży" był ogólnie przeniesieniem środka ciężkości z linii zdarzeń do charakteru bohatera. Aby pokazać formację osoby lub ujawnić duszę postaci, autorzy wybrali kilka epizodów demonstracyjnych, jednocześnie ufając narracji samego samego bohatera (Słowo, którego można przejście w formie niewłaściwego bezpośredniego mowy) - spowiedzi praca była sama

Odbiór mowy, w pełni odpowiedzi

Czytelnik z lat sześćdziesiątych (sytuacja historyczna spowodowała pragnienie nie tylko mówić, ale także usłyszeć kogoś szczerego słowa innego).

Wyznanie, zajmując specjalne miejsce w rosyjskiej literaturze lat sześćdziesiątych, wymawiane sama w historii "Młodzież", "podróży" i "wojskowych", które znalazły odzwierciedlenie w treści i strukturze tekstu, a także w organizacji przez Autor percepcji czytelnika. W tym samym czasie, wewnątrz każdego strumienia tematycznego, zawartość samej koncepcji "konfessionnessness" zróżnicowana.

Krytyka już w latach 60., jako typologiczna cecha "młodzieży", historia zauważyła monologiczną formę spowiedzi szczególnej dla wielu dzieł. W taki czy inny sposób, ale jeden z wskaźników do przypisania pracy do "młodzieży" Proza jest rzeczywiście obowiązkową szczerość intonacji, podmiotowością narracji, w niektórych przypadkach - narracji pierwszej osoby, często w formie dziennik lub spowiedzi. Jednakże, naszym zdaniem, specyfikę gatunkowości "Młodzieży" historii, w tym pojawienie się swoich konfesjonalnych początków na jego stronach, powinno być przede wszystkim wyjaśnione przez rośliny ideologiczne związane z tym tematycznym kombinacją pisarzy. "Young", więcej dotyczy przywódców kierunku (V. Aksenov, A. Gladilina, A. Kuznetsov), stał na stanowiskach konfrontacji "ortodoksyjnej sowieckości" (VP Prince), manifestacji w Literatura była metodą socjalistycznego realizmu.. W związku z tym, na różnych poziomach organizacji tekstu artystycznego, kontrowersyjne

Oficjalna literatura. Na poziomie treści konfrontacja wyrażono w specyfiki konfliktu, przeniesienie, którego w duszy bohatera odzwierciedlało dualizmatywność postrzegania rzeczywistości przez autorów. Konflikt zewnętrzny rozwinął się w płaszczyźnie konfrontacji przedstawicieli różnych pokoleń. W strukturze struktury opłata polemowa była głównie manifestowana w języku prac (stosowanie żagonizm) i działanie ironii w różnych objawach.

Jednocześnie, w sąsiedztwie "Młodzież" prozą pozów A. Ravelacha i Nikonova, wczesne dzieła V. Astafievy, rozpoczęła się konfesjonalne autorzy, bez prowadzenia sporów z systemem państwowości radzieckiej Idź do istniały problemów: Prace tych autorów są konfesjonalistą charakterystyką filozoficzną.

Charakterystyczna cecha "porucznikowa" proza \u200b\u200b(w tym historia) staje się "" "" forma konfesjonalna ", recepcja" z oczami bohatera "" / 61, p. 84 /, co pozwala pokazać subiektywny świat osoby, aby odsłonić proces samodzielnie i samostanowienia jednostki. Jednak w przeciwieństwie do historii "Młodzież", w historii "wojskowego" procesu samoświadomości i samostanowienia związana jest z procesem samoczyszczenia - oczyszczanie pamięci z bólu i ładunku przeszłości: Konfessionness nabywa katalowy charakter, mieszając z wspomnieniami i zasadami autobiograficznymi. Charakterystyczna cecha "wojskowej" historii koniugatu z zasadą konfesjonalistą staje się dwukierunkami adresowania (obecność zewnętrznego i

Wewnętrzny adresat), stowarzyszenie dwóch tymczasowych

Plany, zjawisko bohatera w dwóch hipostatach - jako ważne i jako obiekt interpretujący.

Na trudności i konwencje gatunku eseju "podróży" (po raz kolejny odwrócony, odnosząc się do I. Golden, że definicja "esej" warunkowo, ponieważ mamy pełnoprawną prozę, która jest historią z gatunkiem ), krytykowane już w latach 60., zauważając bliskość tego typu dzieła "lirycznej" prozy. Analiza stosunku autora i bohatera w prozie "Podróży", krytycy doszli do wniosku o takim zakresie ich bliskości, jak stosuje się do bohatera ksiąg V. Closh, a zwłaszcza Yu Kazakow zwany terminem " liryczny bohater ". Obecność tego typu bohatera określa szczególny rodzaj szczerości narracji, włączając spowiedź przed sobą. Tak więc spowiedź w historii "podróży" jest szczera przed nimi, konieczna jest "znaleźć siebie". Jednocześnie start liryczny jest tutaj wyczarowany dziennikarski, ponieważ książki Yu. Meniula, Yu. Kazakova, V. Blisko charakterystyczne dla dokładności dokumentacji opisanych wydarzeń. Ten czynnik, a także obecność w strukturze dzieł takiej przyjęcia artystycznej charakterystyki, jako portret, umożliwi możliwość przydzielenia w "sposób" i zaczynają się pamiętać. W dziełach V. Bloskin, D. Grannova i A. Bitova można zauważyć, że Essocid Jet, który przejawia się w pociągnięciu do filozoficzni refleksje i pragnienie dotarcia do uniwersalnych kategorii bycia.

Jeśli istnieje różnica w zrozumieniu wyznania autorów należących do różnych strumieni tematycznych, cechy struktury gatunkowej związane z wyglądem w dziedzinach zasady konfesji były pod wieloma względami podobnymi.

Przede wszystkim zmiany dotyczyły sfery językowej. I tutaj proza \u200b\u200b60. w dużej mierze powtarza te procesy, które są charakterystyczne dla literatury 20s: "Odwrócenie się od abstrakcji do żywego słowa" / 33, p. osiemnaście/. Co ciekawe, wyrzuty autorów lat sześćdziesiątych uwzględnili prawie tak samo jak ich poprzedniki. Tak, wielu "młodych", a zwłaszcza V. Aksenov, wielokrotnie zbeształ na wykorzystanie żargonu (który można uznać za niezniszczalne, żywe słowo), a niektóre historie M. Zoshchenko, zgodnie z świadectwem G.a. Biały, nie zabrany do druku tylko dlatego, że używając języka ulicznego, wydawały się nieudaną parodię rzeczywistości radzieckiej (jednak za tę samą jakość później te historie zostaną ocenione).

Jednak różne strumienie tematyczne poszukują ich sposobu na ożywienie języka, na podstawie tych z ich roślin Ideologicznych, chociaż ogólnie język wielu z lat 60. charakteryzuje się kombinacją różnych warstw leksykalnych. Tak więc historia "młodzieżowa" przyczynia się do stron swoich dzieł, jargon młodzieżowy ulic, "podróże" z miłością jest słuchane rozmowy rdzennych ludzi jednej lub innej ziemi, "wojsko" miesza wojsko i dialektywne "Spokojny" słownictwo. Ale w każdym przypadku efekt takiego "koktajlu leksykalnego" uzyskuje się inaczej. "Młodzież" Negacji

Ze względu na Zhargon, uczynić rzeczywistość i bohater bardziej niezawodny, ponieważ bez względu na to, ile V. Aksenov, A. Gladilin i innych "młodych" do korzystania z Zhargona na stronach dzieł, wynalazł go wciąż, nie oni (choć oczywiście, oczywiście, "Młodzież" został promowany przez "legitymizację" i ekspansję) - pojawił się żargon, prawdopodobnie jako logiczna konsekwencja kraju, która miała miejsce w życiu społeczno-politycznym kraju, które wpłynęło na światopoziomowy autorów, dla których został rodzaj formacji i kontrowersji z oficjalną literaturą.

Historia "Podróżowanie" szukała nie tylko do dokładnego wykazywania pewnego rodzaju punktu planetu z jego naturą, kulturą, językiem. Autorzy dzieła "podróży", w szczególności Yu. Kozaków, z miłością i zainteresowaniem są słuchane dla kogoś innego, ale to nie jest bezczynne odsetki. Słowo innej narodowości otwiera się na świecie, pozwalając Ci przejść do istniejących problemów. W tym miejscu dzieje się w "Północnym Diary" Y. Kazakova, kiedy autor wchodzi w kontakt z duchowym i kulturalnym światem Nenes, w których jelenia języka i Tundra jest "ty" i "ty". Biorąc pod uwagę, że te słowa - zaimki istnieją w języku rosyjskim, możemy powiedzieć, że nonsens ich znaczenia będzie podświadomie nałożone na rosyjski, a w wyniku czego autor rozumie, że jelenie i tundra jest czymś żyjącym, pochodzącym z nenetów. To jest w pobliżu, z którym można komunikować się na "ty", ale jednocześnie jest światem, którego nie można szanować - "Ty". Ty i ty, jelenie i tundra - to taka jedność, która po prostu nie może się złamać. W "Wojskowej", to samo, aby prowadzić mieszaninę słów należących do różnych formacji leksykalnych (wojsko i "spokojny" słownictwo), ma na celu podkreślenie tragedii

Istota tego, co się dzieje, a jednocześnie pokazując prawdziwą oblicze wojny - zrujnowaną śmierć, zaszczepić wiarę w czytelniku do przyszłości. Nie jest to przypadkowo, najwyraźniej E. I. Nosov nazwał historię K. Vorobyev "Zabity w pobliżu Moskwy" "Optymistyczna Tragedia" / 203, p. pięć/.

Inny interesujący proces, koniugat z aktualizacją konfesjonału, był związany z rehabilitacją zasady roześmianej w literaturze. Właściwie śmiech objawił się nie tylko w tej dziedzinie. Tak więc, w nr 7 Magazynu "Gwiazda" na 1997 r. (Pokój ten jest znaczący, że jest on całkowicie poświęcony do sześćdziesiątych), artykuł L. Tornovich pojawił się "Śmiech przed filozofią totalitarną: radziecki filozoficzny folklor i amator", w który autor (był absolwentem Wydziału Filozoficznego Uniwersytetu Leningrada, a zatem znało sytuację od wewnątrz) świadczy, że filozofowie, począwszy od komediowej krytyki bossów filozoficznych, przyszedł do publikacji gazety, która była Nadchodząc w jednej kopii, ale znanej wielu. Ta gazeta "W tamtych czasach, gdy" Marka dołączyła ", a stwardnienie stało się metodą twórczą, .. Utworzyłem śmiejącą się filozoficzną opinię publiczną, co było w stanie śmiać się nie gorsze niż fizycy (pamiętaj o popularnych kolekcjach 60-tych" żartem fizyki " i "fizyka nadal żartuje"), a same fizycy nie byli gorsze w "tekstu" "/ 135, str.229-230 /.

W literaturze stawka rozpoczęcia wykazała się w wyglądzie wielu tekstów ironii i samowystarczalności na stronach wielu tekstów, w różnych autorach, którzy wykonywali różne funkcje. Tak więc, "młody", próbując uciec od samobieżnego usuwania, a jednocześnie być szczerzy, zostali przyjęci przez Ironię, która stała się "wiarygodnym

Obrona, jak chęć - chłopcy "(Eevtushenko), a następnie z" Zbawiciela "zamienił się w" zabójcę "- coraz więcej" młodych "powtórzył kogoś z poprzedników (zwłaszcza ulubieńcze autorzy w tym względzie byli M. Zoshchenko, i. Ilf i E. Petrov - Ponownie apel "lat sześćdziesiątych" do 20-tych) lub nawet sam, podczas gdy najwięcej zasobów, jak na przykład A. Gladlin, zaczął logować materiały i techniki, które już mają stać się "pokonanym". "The Track" Historia nie odrzuca również ironii, która tutaj jest przylegająca do fragmentów lirycznych (a czasami, jak w "Północnym Diary" Y. Kazakova, znika w ogóle) i wykonuje inną rolę : Pomaganie autorom pozostać Frank, ironia pozwala uniknąć litości, pokazać się, jakby od boku, docenić siebie na poprzedniego czasu. Ta sama poprawka "na chwilę" daje ironię i samowystarczalność i w "wojsko" historia. W ten sposób recepcja wydawała się czasami celowo "The" Young ", całkowicie w" Podróżowaniu "i" wojskowy "proza.

Wyznanie, co skutkuje zmianami w języku prac (ironia manifestuje się również poprzez słowo), wpłynęło na interakcję bohatera i stworzył swój autor. Bohater wielu wieków okresu "Odwilan" autobiograficzne. "Młodzi" pozaiki mogłoby powiedzieć bohaterowi kawałki własnej biografii, jak V. Aksenov zrobił w "kolegach", a nawet prawie całkowicie zidentyfikować siebie i jego bohatera, jak okazało się to w "kontynuacji legendy" A. Gladilin ( Bohater tej książki, przy okazji, zadzwoń, jak autor, anatolij) lub wydać go jak w imieniu "świadka" wydarzeń. Ale

Jednocześnie przedstawione wydarzenia okazały się ograniczone do wizji bohatera, która doprowadziła do konieczności wprowadzenia widoku korekcji autora do pracy. Jednak ten system najczęściej nie działał, w wyniku czego możliwe jest obserwowanie braku odległości między autorem a jego bohaterem. Potrzeba takiej odległości mówił w jednym czasie V. Kovsky, potwierdzając jego punkt widzenia, odnosząc się do dzieł P.M. Dostoevsky, stworzony w formie spowiedzi, w szczególności do powieści "nastolatek". Pisarz "zrobił notatki nastolatka przez spowiedź, stworzone niezwłocznie, a rok później po przedstawieniu wydarzeń, aby bohater w samej przeszłości mógł już" spojrzeć w dół "/ 154, s. 289 /. I to jest ta zdolność, że bohaterowie "Młodzież" prozą są pozbawione obu autorów, więc oskarżenia o infantilizmu (i bohaterów i autorów) są dość rozsądne, co prowadzi do zmniejszenia wartości artystycznej utworzonych utworów w ramach tego kierunku.

W "Wojskowej" i "podróży" ołowiu bohatera jest również często autobiograficzna, ale tylko w zakresie, w jakim wyraża prawa autorskie na wydarzenia. W ten sposób osiągnięta jest niezbędna odległość między autorem a bohaterem, jednak czasami jest tak minimalna, że \u200b\u200bmożliwe jest porozmawiać o lirycznym bohaterze, pojawiającym się w pracach prozaicznych (pamiętać "Północny Diary" Y. Kazakova lub Północna opowieść A. Tkówenko). Obecność odległości przyczynia się do takiej techniki, jako wprowadzenie do narracji punktu widzenia dojrzałego bohatera, mówienie w tym przypadku jako przedmiot interpretacyjny (ocena może przejawiać się poprzez transakcję w innym planie czasowym,

A także przez ironię) - jasny przykład historii B. Okuudhava "Bądź zdrowy, Scholyar" i historia Ural N. Nikonov.

Podobnie, zmiany na poziomie organizacji tekstów czasowych były podobne. Na pierwszy rzut oka wiele historii lat sześćdziesiątych zachowuje ten sam chronotyk drogi, który pojawił się w literaturze poprzedniego okresu, na przykład w "produkcji" Romana. Ale nadal były zmiany. W latach 60. Freedom jest jednak kluczową koncepcją, jednak jako I. Brodsky zauważył w 1965 r. W 1965 r. W "Pieśni wolności", wciąż "Moda nie występuje" / 135, S.Z / - Co zatrzasnęło w pierwszych latach , "Thaw", państwo zostało natychmiast poszukiwane i zatrzymywano (dowody kampanii przeciwko powieści (i jego autorze) "Dr Zhivago" lub zakazem "Życia i losu" V. Grossman). Ale wciąż, zgodnie z uwagą V.v. SKEINOV, lata 60. przedstawiono na pierwszy "tematem duchowej swobody bohatera" / 155, str.49 /. I właśnie to szczere pragnienie wolności wpłynęło na chronotop dzieł - chronotop drogi w zrozumieniu M. Bakhtina został zastąpiony przez wewnętrzne poszukiwanie wolności (droga tutaj może być traktowana jako ścieżka życia ludzka lub jak się znaleźć - "Droga do siebie").

"Młodzi" pisarze wydawali się swobodą zdobycia, gdy bohater przerywa się z otaczającego świata świata, często szukając go przez przykład wykonania siatki. A wyszukiwanie zamieniło się w zwykły lot: bohater jadł gdzieś, uciekł, rozdzierając ustaloną relację. Ale wolność nie pasowała.

W "Wojskowej" historii koncepcja wolności podwoiła się: Po pierwsze, chodziło o zwolnienie z wroga, po drugie, o oczyszczeniu pamięci. Bohaterowie nie są potrzebni

Było to wszędzie uciec - nie uciekniesz od siebie, trzeba było powrócić do przeszłości po raz kolejny, aby pamiętać wszystko, to było praktycznie obowiązkowe dla "wojskowej" prozy: narracja jednocześnie rozwija się w przeszłości i teraźniejszości ( który z nich panuje zależy od praw autorskich).

"Podróżowanie" historia pozornie zabiera przekaźnik z "młodzieży" (częściowo wyjaśniono fakt, że niektórzy autorzy "podróżujących" zaczęli nadal wraz z wiekiem typowo "młodzieży"): jej bohater jest również koniecznie iść gdzieś. Ale ta podróż zawsze zamienia się wraz z głębi własnej duszy, którego wynikiem jest zysk wewnętrznej wolności, która nie zmusza bohatera do rozdarcia połączeń ze światem, ale wręcz przeciwnie, umożliwia zrozumienie Zależność mikrokosmosu własnej duszy z makrokosmosu - świat zewnętrznych (jest szczególnie jasno objawiony w "Podróżując" dziełach A. Bitova).

Tak więc "wojsko", a zwłaszcza "podróże" opracowywają się i pogłębiają te techniki oznaczone, ale nie zostały opracowane przez "Młodej" prozy. W tym przypadku może już być o wzorach historycznych i literackich związanych z ewolucją myślenia artystycznego.

Taka ewolucja jest charakterystyczna nie tylko dla prozy (a w szczególności gatunek historii), ale także - przede wszystkim! - dla poezji (patrz teksty Lyrics O. Berggolts, A. Tvardovsky, S. Kirsanova, M. Svellova, A. Mezhirov, A. Yashina, E. Evtushenko i in.) A nawet dramaturgia (jakie są dowody

We Francji, jak w Anglii romantyzm nie był jednym kierunkiem: na samym początku XIX wieku dokonano reakcyjnego romansu, zadeklarował kampanii przeciwko rewolucji i oświecach; Nieco później, przed rewolucją lipcową przedstawiciele progresywnego romantyzmu wszedł do walki literackiej, która w tych latach wbudowała reakcyjną art.

Wydarzenia historyczne we Francji te lata były bardzo turbulentne i napięte. Pierwsza francuska rewolucja burżuazyjna właśnie się skończyła. Nowy system społeczno-polityczny został opracowany głównie, ale gwałtowny opór rewolucji nie jest jeszcze zepsuty.

Walka zaawansowanych i konserwatywnych sił francuskich stwierdziła jasne odbicie w życiu literackim kraju. W pierwszym z pierwszych lat XIX wieku szereg publicystów, filozofów, pisarzy, których zadaniem spadł do obalenia pomysłów rewolucji i oświecenia rozpoczyna się we Francji. Ci filozofowie i pisarze konsekwentnie zaprzeczyli wszystkich pomysłów oświecaczy. Uważali za powód, by być źródłem wszelkiego zła, zaproponowały przywrócenie wiary, religii, Kościoła, odrzucił pomysły przemocy i wolności sumienia, dla których walczyli oświecy, zażądali przywrócenie jednego katolickiego kościoła z głową - tata. Wreszcie odrzucili zasadę demokracji, wzywając do powrotu monarchii feudalnej.

Shatubin (1768-1848). Philozofowie i reakcja publicysta francuskim romantyzmu dołączyli do wielu pisarzy. Jednym z najbardziej typowych przedstawicieli reakcyjnego romantyzmu we Francji jest F. R. Shutubin.

Przed francuską rewolucją, Shatubin, rodzeństwo informatora o rodzinie szlachetnej, przybyło do Sądu Louis XVI. Ograniczone przez skromność moralności, które panowały tam, Shatubin wyraża ideę potrzeby podjęcia środków, które poprawiłyby istniejącą stanowisko rzeczy. Ale wczesne wydarzenia rewolucyjne 1789 r. Bardzo szybko wyrzucić go daleko na prawy bok. Rewolucja przeraża go, a on natychmiast staje się jej wrogiem, emigruje z Francji i dołączy do armii księcia Kondego, który walczył z rewolucją. Ale ta armia została pokonana, a na koniec lat 90. Shatubin wchodzi w Londyn, gdzie pisze swoją pierwszą pracę "Doświadczenie o rewolucjach". Odzwierciedlał jego pesymizm, całe jego zamieszanie przed wydarzeniami wykonawczymi. "Doświadczenie rewolucji" stawia kwestię tego, co jest potrzebna rewolucja. To pytanie jest negatywnie odpowiadające na to pytanie; Twierdzi, że rewolucja nie zmienia niczego na świecie i nie poprawia pozycji osoby. Cała historia ludzkości jest historią katastrof, mówi Shatubin, a rewolucja prowadzi tylko do faktu, że niektóre despoty są zastępowane przez innych, jeszcze gorzej. Być może idee Rousseau i są dobre same same, ale nie są wykonalne, a jeśli są to możliwe, tylko w najdalej przyszłości. Człowiek pozostaje tylko jedną rzeczą: personaliza, anarchiczną swobodę osobowości.

Raz w Ameryce Shatubrands badają życie amerykańskich dzikusów i próbuje napisać o nich pracę, nazwaną przez nich "smakołyki" (nazwa plemienia amerykańskich dzikusów), ale z "gęsi" nie było nic smukłe i skończone ; Były to oddzielne wpisy, fragmenty, opisy podróży, bardzo bałagan, długie (ponad dwa tysiące stron) i niesystematyczne; Nie odeszli. Później Tutubdan leczył oddzielne części tej pracy, tworząc "ducha chrześcijaństwa" (1802) - świetna robota w pięciu częściach. Cel tego, jako sama imię pokazuje, ujawnia istotę chrześcijaństwa, przywrócenie religii, ukształtowanej przez rewolucję.

Dowód istnienia Boga i szkód ateizmu jest bardzo nieprzyjemny, niejednoznaczny. Szczęśliwy człowiek, na bezmyślnych autora, nie jest dobrą rzeczą, że jego życie zakończyło się na ziemi, ponieważ chce, aby jego szczęście było kontynuowane po śmierci. W związku z tym ateizm jest dla niego obcego. Piękna kobieta chce, żeby jej piękno była wieczna. Oznacza to, że nie będzie zwolennikiem ateizmu, twierdząc, że wszystko się tu kończy na ziemi.

Ten rodzaj rozumowania tworzą treść pierwszej, teologicznej części "ducha chrześcijaństwa". Pozostałe cztery części są poświęcone rehabilitacji chrześcijaństwa z punktu widzenia estetycznego. Shatubin stara się udowodnić, że chrześcijaństwo jest źródłem poezji, źródła inspiracji poetów i artystów; Dał i daje materiałowi dla sztuki. Najwięksi artystów świata, takich jak renesans, wziął historie i obrazy z Ewangelii i Biblii. Takie przepisy są argument Chantubrica w obronie chrześcijaństwa.

"Duch chrześcijaństwa" stał się niezwykle popularną dziełem, baner, w pobliżu, który każdy, którzy wezwali na plecach, którzy potrzebowali teoretycznego uzasadnienia walki z pomysłami rewolucji.

W "Ducha Chrześcijaństwa", Shatubrean obejmowała dwie fragmenty artystyczne, dwie historie, z których jeden jest kontynuacją innego: "Atala" i "Rene". Akcja jest rozmieszczona w Ameryce wśród amerykańskich dzikusów. Bohaterowie, które są zjednoczeniowymi tymi dwoma opowiadaniami są staruszek zwolniony Chactas i młody Francuz Ren. Stare ślepy Chactas mówi Rene o swojej młodości. W Europie znów wrócił do ojczyzny, gdzie został schwytany; Zagrażał egzekucji; Oszczędził swoją białą dziewczynę Atala, z którą uciekli razem w lesie. Atala i Shactas zakochali się w sobie, ale ich szczęście trwało długo; Atala zakończył życie samobójstwa: Jej matka dała raz na jej ślubować celibat, Atala nie chciała go złamać i wybrała umrzeć.

W drugiej historii Rene działa jako narrator; Przeprowadza tragiczną historię miłości do jego siostry, jedyną osobą blisko niego. Siostra, kochając Brata Nieautoryzowana miłość, idzie do klasztoru. Rene opuszcza Europę. Podobnie jak wszyscy romantyczni bohaterowie, woli żyć wśród niecywilizowanych, dzikich plemion, ponieważ w cywilizowanych krajach widzi tylko korupcję, cierpienie, egoizm.

W obliczu Rene, wykonuje typowy bohater reakcyjny romantyzm z jego pesymizmem i "światowym smutkiem". Życie wydaje mu się bez znaczenia. Rene Drama nie tylko w wydarzeniach jego życia osobistego; Jest głębiej i szerszy. Jest to dramat osoby należącej do starego świata, dla którego rewolucja zamknęła wszystkie perspektywy. Wezwanie Shatubriana, aby udać się jak najdalej z świata, jak to możliwe, jak najdalej i deszatowanie jego zgiełku był bardzo hipokrytyczny i fałszywy. W rzeczywistości bohatera Shatubriana nie spiesza się w ogóle ze światem, ponieważ próbuje pokazać autora. Pod motywami "Światowy żal" był ukryty przez jego nienawiść na rewolucję, pragnienie powrotu przeszłości.

Chartubriand bohater jest osobą, która ma na myśli szczególne miejsce, w którym wszystkie jego cierpienie i uczucia mają jakieś specjalne, najwyższe znaczenie. Stąd ekstremalne natryskiwanie, wysoki udział stylu smaku. Jego język jest niezwykle skomplikowany, wychowany, sztuczny. Kreatywność Shatubrass znalazła ostrą krytykę w Marks. To właśnie napisał w jednej z listów Engels (30 listopada 1873): "... Przeczytałem książkę św. Boeva \u200b\u200bo Shatubrine, pisarzu, który zawsze walczył o mnie. Jeśli ta osoba stała się tak znana we Francji, to tylko dlatego, że pod każdym względem jest to najbardziej klasyczny przykład wykonania francuskiej próżności, podczas gdy próżność nie jest w świetle, frywolnym szacie XVIII wieku, ale przebrany w romantyczne ubrania i najważniejsze wyrażenia; Fakeing Głębokość, Przesadę bizantyjską, uczucie KoktatNitch, pomaluj grę farb, nadmierne obrazy, teatralność, rozpylanie - w jednym słowie - fałszywe mezaninę, która nigdy nie wydarzyła się w kształcie ani zawartości ".

Francuski romantyzm wynikający z ojczyzny burżuazyjnej rewolucji późnego XVIII wieku było naturalnie, bardziej wyraźnie związane z walką polityczną epoki, niż romantyczny ruch innych krajów. Figury francuskiego romantyzmu wykazywały różne sympatie polityczne i przylegli do obozu szlachty szlachty, albo do progresywnych idei ich czasu, ale wszyscy nie wzięli nowego społeczeństwa burżuazyjnego, czuli się wrażliwie jego wrogość pełnego Przysiągła ludzka osobowość i sprzeciwiała się mu jego bezmyślnej bandyta. Ideał piękna i wolności Ducha, za który nie było miejsca w rzeczywistości.

Francuski romantyzm opracowany w pierwszym trzydziestym XIX wieku. Pierwszy etap jego zbiegł się z okresem konsulatu i Imperium Pierwszego (około 1801 -1815); W tym czasie utworzono jedynie estetyki romantyczne, pierwsze pisarze nowego kierunku: Shatubin, Germen de Stelle, Benjalamen Const.

Drugi etap rozpoczął się w okresie przywracania (1815-1830), kiedy Empire Napoleońskie upadło i we Francji, w drodze interwencji zagranicznej, królowie bourbonowej dynastii zostały zwrócone, krewni obalały rewolucję Louis XVI. W tym okresie Sfinalizuje się szkoła romantyczna, główne manifesty estetyczne romantyzmu pojawia się i romantyczne kwitnienie romantycznej literatury wszystkich gatunków następuje: teksty, powieść historyczna, drama, są największymi pisarzami romantycznych, takich jak Lamartin, Nerval, Vinya , Hugo.

Trzeci etap spada na lata lipca monarchii (1830-1848), kiedy w końcu ustanowiono dominację burżuazji finansowej, pojawiły się pierwsze powstania republikańskie i pierwsze występy pracowników w Lyonie i Paryżu występują, pomysły utopijnego socjalizmu stosowany. W tym czasie przed romantykami: Viktor Hugo, Georges Piasek - nowe kwestie społeczne pojawiają się, a także w tych samych latach, nowy gatunek romantycznej, powieści społecznej, wraz z romantyczną poezją.

Dodaj komentarz

Shatubin.

Sekcja 15. Romantyzm we Francji. - Shatubin.

Francuski romantyzm powstał w medium arystokratów-emigratów, wrogich pomysłów rewolucyjnych. Jest to naturalna "pierwsza reakcja na rewolucję francuską i powiązanego oświecenia ...". Pierwsze romansowe poetyckie obok feudalnej, wyrażając odrzucenie nowego królestwa Burgeois Prose, która była przed nimi. Ale jednocześnie boleśnie poczuli bezlitosny przebieg historii i zrozumiał iluzję swoich codziennych snów. Stąd pesymistyczny kolor ich kreatywności.

Największą postacią pierwszego etapu francuskiego romantyzmu był Viscount Francois-Rene de Chastroan (1768-1848), który Puszkin zwany "Pierwszym z nowoczesnych francuskich pisarzy, nauczyciela całego wytwarzania pisania".

Breton Szlachada, który został rzucony przez rewolucyjną brodę z generycznego gniazda, Shatubin stał się emigrancą, odwiedzanym Ameryką, walczył w szeregach żołnierzy królewskich przeciwko Republice Francuskiej, żył w Londynie. Wracając do ojczyzny, podczas konsulatów i Empires opublikowały szereg pism writings do pomysłów rewolucji i intonowanie religii katolickiej. Podczas przywrócenia przeniósł się od literatury i podjął działalność polityczną; Był inicjatorem tłumienia w 1823 r. Przez rewolucję hiszpańską.

W tworzeniu estetyki francuskiego romantyzmu odegrał pewną rolę, Tretrubriat z "geniuszu chrześcijaństwa" (1802), gdzie próbował udowodnić, że chrześcijańska religia wzbogaciła sztukę, odkrywając nowy dramat - walkę ducha i ciała. Shatubreman dzieli sztukę dohotharistan i chrześcijanin, sugerując, że sztuka rozwija się i zmieniają wraz z historią ludzkości.

Literacka sława Shatubriana opiera się na dwóch małych "Atala" (1801) i Rene (oddzielna publikacja, 1805), którą początkowo uważał za szef prozaicznych epickich w życiu amerykańskich Indian, ale następnie używany jako Ilustracje do "geniusza chrześcijaństwa" (do sekcji "na elikserii pasji").

Powieść konfesjonalna.

Sekcja 15. Romantyzm we Francji. - powieść konfesjonała.

Wygląd nowego gatunku literackiego jest związany z nazwą Shatubriac - romantyczna powieść konfesjonalna, która jest lirycznym monologiem - wyznaniem bohatera. W takim produkcie tylko świat zewnętrzny jest warunkowo przedstawiony, cała uwaga koncentruje się na ujawnieniu wewnętrznego życia centralnego charakteru, złożonego i kontrowersyjnego, na skrupulatnej samoaninie. Depozycje konfesjonalne zainwestowano wiele osobistych, autor połączył w nich z bohaterem, współczesne odgadują się na fikcyjne elementy fabuły autobiografii, a dla postaci - prawdziwych ludzi (nawet termin "powieść z kluczem" pochodzą).

Ale ze wszystkimi powieściami konfesjonalnymi charakterystyką romantyzmu, powieści konfesjonalne zawierały szerokie uogólnienie: odzwierciedlali stan umysłu i serca, generowane przez epokę wstrząsów społecznych, państwo, że romans był określony jako "choroba wieku" i Co było niczym więcej niż indywidualizmem. Shatubreman po raz pierwszy wprowadził bohatera w literaturze, uderzył przez tę dolegliwość - oddalone z wielkiego życia społeczeństwa, samotnego, niezliczonych, rozczarowanych rozczarowaniem i nudą, który nosił z całym światem.

Sekcja 15. Romantyzm we Francji. - "Atala".

W historii "Atala" ten nowy bohater pojawia się w pobłażaniu indyjskich Chactasa, który mówi misjonarzowi, aby posunąć dumną historię swojej miłości do pięknej córki lidera wrodzonego plemienia indyjskiego Atala, który go uratował śmierć. Kochankowie wędrują w lasach tropikalnych; W końcu Atala, chrześcijanin, dla którego matka dała śluby celibatu, pozbawia się życia, ponieważ nie jest w stanie sprzeciwić się cielesnej pasji do Chactasa.

Po dał bohaterach "Atalas" z uczuciami ich współczesnych, Shatubina, jak to było, zawahały się z Rousseau: Okazuje się, że nie ma harmonii wśród nietkniętej natury, "osoba fizyczna" jest również podatna na grzeszne pasje i powinien być zasiany w religii chrześcijańskiej. Ale ta moralność brzmi w historii fałszywy, ponieważ jest sprzeczny z prawami autorskimi bohaterów i do reprezentacji, z którymi rysuje piękno ziemskiego świata.

Na pierwszych czytelnikach "Atalas" stworzył ogromne wrażenie kolorowych, kompletnych skutków teatralnych opisu amerykańskich lasów i prerii, życia nieznanych narodów. Shatubrean wprowadził zupełnie nowy materiał do literatury francuskiej - egzotyczne, które będzie nadal miało znaczące miejsce w dziedzinie romantyzmu. Jestem uderzony przez współczesnych i kwiecisty, odpowiednią sylabę Shatubrian, jego sztuczną wysokość, przesadzone obrazy, które K. Marks odpowiada ostro; Shatubricka nie zrobił zdecydowanie, jako polityka i pisarza, Marks o nazwie jego pisma "Fałszywa wymiana".

Sekcja 15. Romantyzm we Francji. - Rene.

W drugiej historii, Shatubrant, Rena, bez żadnych makijażu pojawia się rozczarowany bohater (niesie nazwę autora); Mówi także swoją historię, siedząc pod drzewem na tle egzotycznego krajobrazu, który był ślepym Chactasem i misjonarzem Sull.

Młodszy syn starożytnej szlachetnej rodziny, który pozostał bez środków po śmierci Ojca, młody człowiek Rena rzucił się "w burzliwy Ocean świata" i był przekonany o niestabilności i uderzeniu człowieka. W samotnym cierpiącu przechodzi przez życie, stracił cały smak, pełen niejasnych podmuchów i niedokończonych pragnień, w tajemnicy dumni ze swojej śmiertelnej dokładności, która podnosi ją nad zwykłymi ludźmi.

W Rene pomysł przeprowadza się również, że osoba jest ofiarą niepozłownych pasji. Przykładem tego jest nienaturalna pasja dla bohatera swojej siostry Amelie, która Rene uważała jedyny. Zapisanie samego siebie, Amelie bierze tonsura w klasztorze i Renią, otwierając jej straszny sekret, biegnie z błędnego społeczeństwa w lesie Ameryki, szukając zapomnienia wśród prostych serc Indian. Ale na próżno: przynosi z nim wszystkie sprzeczności swojej duszy i pozostaje jako cierpienie i samotny "dzikus wśród dzikusów". W finale, Ojciec Sull Surovo wyrzuty Rene w Gordinie, rzadko: "Szczęście można znaleźć tylko na tych modnych sposobach", jednak tym razem przyjęcie autora wyjątkowej osoby sprzecznej z nałożoną moralnością. Cała historia jest przeniknięta ostrym uczuciem nieodwracalnego ruchu historii; Przeszłość nie jest powrotu, "Historia wzięła tylko jeden krok, a twarz Ziemi zmieniła nierozpoznawalną", i nie ma miejsca w rozwijającym się nowym świecie dla Rene.

Ogromny sukces Rena, który stał się prototypem całego pleiadów melancholijnych bohaterów romantyzmu, dotkniętych "chorobą wieku", oczywiście, nie na szlachetnych sympatii autora, ale na ten temat Ta shatubina chwyciła nastrój wiszący w powietrzu i zdobył nowe zjawisko życia: dramat indywidualizmu, płonący duchowo bogatą osobowością z własnym społeczeństwem. Pod urokiem Tekorland był dziesiątkami jego młodszych współczesnych, do młodego Balzaka. Młody człowiek Hugo nagrany w dzienniku: "Chcę być bramki - lub nic!"

Środkowa powieść w dziełach Chantubrian jest "przeprosin chrześcijaństwa". "Atala" i "Rene", według planu autora, były ilustracje "przeprosin".

"Atala" to powieść o "Miłość dwóch kochanków maszerujących na opuszczonych miejscach i rozmawiając ze sobą". W powieści stosuje się nowe sposoby ekspresywności - uczucia bohaterów, autor przekazuje przez opisy natury, jest obojętny dla największego, a następnie ostry i śmiertelny.

Równolegle, w tej powieści, autor jest w połowie znany z teorią "naturalnego człowieka" Rousseau: Chartubrian Heroes, Ameryka Północna Dikari, "w przyrodzie", zacięta i okrutna, a zamienić się w spokojne rozprzestrzenia się, napotykane tylko z chrześcijańską cywilizacją.

W "Rene lub konsekwencje pasji", po raz pierwszy w literaturze francuskiej, wizerunek Hero-Stradental, Francuski Verter. "Młody człowiek, pełen pasji siedzących z krateru śmiertelników wulkanu i żałoby, mieszkania, z których ledwo wyróżnia, ... To zdjęcie daje wizerunek jego charakteru i jego życia; Podobnie jak w moim życiu, miałem przed moimi oczami stworzenie ogromnego i razem nie jest namacalne, a obok niego przerażające otchłań ... "

Wpływ Shatubriana na literaturę francuską jest ogromne; Obejmuje treść i formę z równą siłą, określającą dalszy ruch literacki w różnych objawach. Romantyzm jest prawie wszystkimi jego elementami - od rozczarowanego bohatera do miłości do natury, z historycznych obrazów do jasności języka - jest w nim zakorzeniony; Alfred de Vinyia i Victor Hugo przygotowały się do nich.

W Rosji kreatywność Shatubriana była popularna na początku XIX wieku, jego wysoko ceniona K. N. Batyushkov i A. S. Pushkin.

Sztuka romantyczna jest charakterystyczna dla: niechęci do rzeczywistości burżuazyjnej, decydującym odmowie do racjonalistycznych zasad edukacji burżuazyjnej i klasycyzmu, nieufności kultu rozumu, co było charakterystyczne dla oświecaczy i pisarzy nowego klasycyzmu.

Moralne i estetyczne patos romantyzmu wiąże się przed wszystkimi ze stwierdzeniem godności osoby ludzkiej, wewnętrznej życia duchowego i kreatywnego życia. Znalazło wyrażenie w obrazach bohaterów z sztuką romantyczną, która charakteryzuje się obrazem niezwykłych znaków i silnych pasji, aspiracji do nieograniczonej wolności. Rewolucja ogłosił swobodę osobowości, ale ta sama rewolucja doprowadziła do ducha współczucia i egoizmu. Te dwie strony osoby (Pafos wolności i indywidualności) były bardzo trudne do objawienia się w romantycznej koncepcji pokoju i mężczyzny.

Romans zaprzeczył potrzebę i możliwość obiektywnego odbicia rzeczywistości. Dlatego ogłosili podstawę sztuki. Subiektywna arbitralność twórczej wyobraźni. Sceny dla prac romantycznych zostały wybrane wyjątkowe wydarzenia i niezwykłe środowisko, w którym działały bohaterowie.

Płonące w Niemczech, gdzie fundamenty zostały złożone przez romantyczny światopogląd i romantyczny estetykę, romantyzm rozprzestrzenił się szybko w całej Europie. Obejmował wszystkie sfery kultury duchowej: literatura, muzyka, teatr, nauki humanitarne, sztuki plastyczne. W pierwszej połowie IV wieku. W Europie była romantyczna filozofia: Johann Gottlieb Fichte (1762-1814), Friedrich Wilhelm Shelling (1775-1854), Arthur Schopenhauer (1788-1860) i Sieren ChurkeGore (1813-1855). Ale jednocześnie romantyzm nie był już wszechstronnym stylem, który był klasycyzmem i nie wpłynął na architekturę zasadniczo, wpływając na ogród i sztukę parkową, architekturę małych form.

Romantyzm w literaturze.

We Francji pierwsza trzecia część XIH wieku. Romantyzm był założonym kierunkiem literatury. Na wczesnym etapie rozwoju centralnej figury - Francois René de Chastroan (1768-1848). Reprezentował konserwatywne skrzydło.

Kultura Europy Zachodniej XIH wieku. tego kierunku. Wszystko napisane przez niego jest kontrowersją z pomysłami oświecenia i rewolucji. W traktacie "Piękno religii jest uwielbienie dla chrześcijaństwa", a idea jest uzasadniona, że \u200b\u200bkatolicyzm powinien służyć jako podstawa i treść sztuki. Zbawienie człowieka, według Shatubriana, tylko w apelacji do religii. Shatubrean napisał pompatyczne, kwiecisty, fałszywie opiekun styl.

traktat religijno-filozoficzny L. N. Tołstoj, napisany w latach 1879-81. W Rosji publikacja została zakazana przez duchową cenzurę. Najpierw wydrukowano w magazynie "Ogólne etui" w Genewie w 1881-84, ostatnia edycja: spowiedź; Jaka jest moja wiara? L., 1991.

W "Spowiedzi" z najgłębszą siłą pokazującym duchowe zamach, doświadczane przez pisarza w Con. 70s - Nach. 80. 19 wiek

Głównym tematem "spowiedzi" jest duchowym poszukiwaniem osobowości cierpiącej na bez znaczenia życia, od moralnych i religijnych kłamstw księży religii i sztuki. Tołstoj nie znajduje znaczenie życia lub wiedzy naukowej, ani w naukach indyjskich i chińskich mężczyzn, ani w dogmatach chrześcijańskich. Tylko życie milionów zwykłych ludzi zaangażowanych w trudność, gdy jego najwyższa manifestacja daje odpowiedź na rozwiązanie problemów o przeciwieństwie życia i śmierci, o różnicach między prawdą a złudzeniem, o ideale wiary religijnej. Kluczem do rozwiązywania tych problemów Tołstoj znajduje się w koncepcji Boga, który ma dla niego wartość powszechną. Pod Bogiem rozumie światową harmonię, przyczyną bycia, twórcy życia i mężczyzny, ducha świata, myślącego umysłu. Bóg jest "to, bez którego nie można żyć. Poznaj Boga i żyć - to samo. Bóg jest życiem "(Tołstoja D. pol. Cons. Op., Vol. 23. M., 1957, s. 46). Znaczenie życia samego człowieka i znaczenie jego wiary w życiu jest zatem dość logiczne, aby śledzić koncepcję Boga: "Zadaniem osoby w życiu jest uratowanie swojej duszy; Aby uratować duszę, musisz żyć w Bogu ... "(Ibid., S. 47). Pomysł oczyszczania duszy mężczyzny przez wiarę religijną staje się głównym wynikiem moralnego i religijnego zamachu w Tołstoju.

Tołstoja wyróżniała wiarę ludową opartą na wiarę w życie i legendę, a wiara teologiczna "naukowca", którą uważał fałszywy. Tołstoj wątpił prawdę o ortodoksji z powodu nieodnośnej postawy Kościoła prawosławnego do innych kościołów i Vera, który przyznaje duchową przemoc wobec osobowości, i usprawiedliwiając bezpośrednią przemocę - morderstwa w wojnie w imieniu wiary. Wątkują w prawo od teologów kościelnych i kaznodziejów, aby nadawać ludziom moralnej i religijnej prawd, krytykuje rytualną stronę religii, odwołuje wyłącznie do rozsądnego uzasadnienia wiary. "Wygoda" została poddana ścisłej krytyce nie tylko ortodoksyjnych teologów, ale także niektóre liczby literackie. Jednocześnie spotkał się z dużym zainteresowaniem inteligencją, ponieważ nadal utrzymuje moralne i religijne wyszukiwania, które odnotowano kulturę rosyjską w XIX wieku.

Oświetlone: \u200b\u200bGusev A. F. Count L. N. Tołstoja, jego "spowiedź" i wielowącej wiary. M., 1890; Mordovi.b. Ścieżka wspinaczki, t. 1. M., 1993; Pakin E. I. Philosophical Quest Lion Tolstoy. M., 1993; Fausset H. A. Tołstoj. Wewnętrzny dramat. N. Y, 1968; Braun M. Tolstoi. Biografie Eine Literarische. Gott., 1978.

Doskonała definicja

Niekompletna definicja ↓

WYZNANIE

Centralna praca w Augustine jest błogosła (z 400). Nazwa eseju jest całkowicie odpowiednia do jego prawdziwej treści: grzesznika, otwierając własną duszę przed Bogiem i ludźmi we wszystkich jego grzechach i bierze pochwałę Pana za Jego Miłosierdzie. W pierwszych książkach "I." Autor reprezentuje swoją biografię (patrz błogość Augustine), dzieląc się z ludźmi uczuciami dziecięcych i umieszczając wszystkie swoje grzechy i pedantycznie: nieograniczone pragnienie matki piersi, bezkrytyczne styl życia, upór, gniew. Grecki, na przykład młody Augustine uczy spod stick. Jego język ojczysty jest łacina. Dopiero pod presją dorosłych nadal nauczył się języka greckiego, a nawet zaczął być uważany za jednego z najlepszych uczniów. W 371 r., Hojny phetzenate rumuński daje chłopcu stypendium, a Augustyna idzie, aby nauczyć się ritikom w Carthage. To miasto było znane podczas skupienia wicepcji. Młody człowiek włącza połączenia ciała. Od bardzo delikatnego wieku jest udręczony niezadowolonymi uczuciami. "Przyjechałem do Kartaża: Koło mnie z haniebną miłością. Nie kochałem, kochałem się kochać ..." i trochę później: "Miłość i być kochanym, byłem słodki, gdybym mógł opanować ukochany". Augustine żył całkiem zabawę. Młody człowiek poszedł do teatru, gdzie lubił oglądać sztuki o miłości. Ale w ogóle nie zapomniał o swoich badaniach i poważnie studiował. Praca w bibliotece, Augustine odkrywa CiCero, czytając jego dialog "Hortensia", nie dotarł do nowoczesnych czytelników. Ta książka okazała się dla niego rodzaju wglądu: "Studiowałem książki na elokwencji, chcąc do celów nagannych i frywolnych, do radości ludzkiej próżności, aby stać się wybitnym mówcą. Po ustalonej procedurze uczenia się osiągnęłam Książka jakiegoś CICERO, którego język jest zaskoczony wszystkim, a serce nie jest tak. Książka jest napominana do kontaktu z filozofią i nazywa się "Hydrangees". Ta książka zmieniła moje państwo, zmieniło moje modlitwy i zwrócił je do ciebie, Panie, zrobił inne petycje i moje pragnienia. Nagle wyprzedziłem wszystkie puste nadzieje; chciałem w moim niesamowitym zamieszaniu serca i zacząłem wstać, aby wrócić do ciebie. Nie, aby udaje mi się, zapłaciłem matkę -W - prawo w moich dziewiętnastu latach; mój ojciec zmarł dwa lata wcześniej), nie pchając języka, wziąłem do tej książki: nauczyła mnie nie rozmawiać, a co powiedzieć. Miłość do mądrości jest greckim, o nazwie filozofose Fiy; Ta miłość spaliła we mnie ten esej. Są ludzie, którzy mylących filozofii, które są zawstydzone i zapakowali swoje błędy przez tę wspaniałą, czułą i uczciwą nazwę CiCero; Prawie wszyscy taki filozofowie, nowoczesny autor i życie przed nim są zaznaczni w tej książce i są odsłonięty ... sama mądrość, cokolwiek była. Według uwagi autora, czytał już "kategorie" kategorii Arystotelesa i nie znalazł ich szczególnie trudnych. Jednak młody Augustine był rozczarowany Biblym: Ta książka "Wydawała się niegodna nawet porównaj mnie z korzyścią w stylu CiCero. "Rozczarowany Biblii, Augustine próbuje zdobyć prawdę w innych ćwiczeniach: dowiedział się o sekty Manicheev, otrzymał obietnicę, aby znaleźć odpowiedzi na wszystkie jego pytania. W szczególności , Augustyn po raz pierwszy otrzymał pewną odpowiedź na problem złych dowodów (patrz Manichee), cierpiała do całego jego życia. W maniejacie apel do samopoczucia Augustyna zobaczył, że środki, w których musi spełnić jego miejsce docelowe. Chrześcijańska Monica, Matka Augustyn, jak pokazano w "I.", miał poważne gatunki na swoim synu. Aby przewrócić go w wierze, matka szuka pomocy wpływowych osób: pewien biskupa, czarter wyjaśnia Monica, że \u200b\u200bAugustine jest w stanie znaleźć drogę w życiu, straciła cierpliwość i powiedziała jej: "Zostań: Jak to prawda, że \u200b\u200bżyjesz , więc prawdziwe, a potem syn takich łez nie umrze ". W książce czwartej "I." Augustyn opisuje, jakie inteligentne zakleszczenie przywiozły niektóre nauki - magii, astrologii. Śmierć bliskiego przyjaciela i wyjazdu z Carthagena została otwarta przez autora "I.", że przemijające stworzenia nie mogą dać nam szczęścia. Tylko jeden Pan jest niezmieniony. Dusza może zdobyć pokój i szczęśliwe życie tylko w Bogu. W tym czasie Augustine już zaczyna być rozczarowany Majowiskami. Odkrył, że nauczanie zaprzecza wolności osobistej, a także surowo wyróżnia doskonałych ludzi, opiekunów świętości i wszystkich innych. Augustine nie mógł tego zaakceptować, zauważa w "I.": "Odkąd przeczytałem wiele książek filozoficznych i dobrze pamiętałem o ich treści, zacząłem porównać niektóre z ich przepisów z nieskończonym basem. Wydawało mi się bardziej prawdopodobne słowa tych, którzy mieć bardziej prawdopodobne, że było wystarczająco dużo zrozumienia, aby zbadać świat tymczasowy, chociaż go nie znaleźli Pana ". Augustyn był zszokowany matematyczną ignorancją Manią, jednym z władz sekty: "Mani wiele mówiło na kwestiach naukowych i zostało obalone przez prawdziwych koneserów. Stąd wynika, jak to może być jego zrozumienie w okolicy, mniej przystępnej cenie. Nie zgodził się na niewielką ocenę dla siebie i próbował przekonać ludzi, że Ducha Świętego, kołdra i wzbogacanie twoich wiernych, osobiście w kompletności jego władzy zamieszkują. Został złapany w fałszywych oświadczykach dotyczących nieba, gwiazdy, ruchu słońca i księżyca, choć nie ma znaczenia dla nauki wiary, mimo że bluźnienie jego prób wystarczy tutaj: mówienie w pustym i szalonym dumie o co nie tylko nie wiedział, ale nawet zniekształcone, próbował przy każdym przypisaniu tych stwierdzeń, jakby boskiej twarzy. "Później poszedł do Rzymu, a nie znalezieniem satysfakcji intelektualnej, a Augustine trzyma drogę do Mediolanu. W Mediolanie, on Spotyka biskupa Ambros, przyszłego świętego. Augustine jest zachwycony jego głoszeniem i postanawia wreszcie złamać z maneken (książka piąta "I."). Dzięki Ambrosy, Augustine bierze katolickie pomysły na temat wiary. W filozofii, Przyciąga na początku pomysłów sceptycyzmu Nowej Akademii (patrz Neo-Platonizm, Perfin). Jednak Augustyn znalazł już sprzeczność w tej nauczaniu. Pojawiając się, że prawda nie jest dostępna dla osoby, neoplatonians wierzyli w to możliwe było tylko studia możliwe i wiarygodne. Nie mógł Och, zadowolić Augustine, który uważał, że myśliciel musi znać mądrość. W książkach siódmego i ósmego "I." Mówiąc o sposobie Augustyna do Boga, esencją, której najpierw próbuje określić z filozoficznego punktu widzenia. Augustyn nie uważa jeszcze go za czystego ducha. Przed nim jest tego warta kwestia pochodzenia zła. Czy mogę przekupić Boga? Nie tylko modlitwy, ale także pragnienie matki do przedstawienia syna z ludźmi, którzy mogą poinstruować go na drodze wiary, dają swoje wyniki. A jednak nie jest łatwo. W głębi duszy Augustine znajduje się burzowa walka wewnętrzna. (Jako myśliciel zauważył "... Kiedy zostałem zwolniony z bezwarunkowego zgłoszenia do Pana, jakbym znalazł moją część i los, zrozumiałem, że ja byłem, który chciał, nie chciałem: to było Czy to, kto chciał mieć obsesję na punkcie tego nieustraszonego i odrzucił to również niepodzielne. I zacząłem walczyć, breaking siebie ... ".) Augustyn stale powraca do kwestii związku między ciałem a Duchem. Augustine przychodzi do wniosku, że Bóg musi przyjąć absolutną istotę. Całe istnienie, będąc stworzeniem Boga, jest dobre. Zło jest odjazdem od Pana. Przez przypadek Augustine zwraca uwagę na jedno miejsce w przesłaniu Apostoła Pawła. To łaska Pana, której brakowało w celu dokonania ostatniego krążenia w obiegu. Augustyn zdał sobie sprawę, że "nie w ucztach i pijaństwa, nie w sypialniach, a nie w załamaniu, nie w kłótni i zazdrości: Ciesz się Panem Jezusa Chrystusa i opiekę nad ciałem nie zamieniają się w pożądanie". Augustyn ogłasza matkę, która jest gotowa do odwołania. W książce dziewiątej "I." Opowiedziano o duchowej ścieżce konwersji cieńszego i jego chrztu. Pod koniec tej książki powiedziano śmierć jego matki i podano szczegółowy opis jej życia. W Księdze dziesiątej "I." Augustine analizuje właściwości pamięci. Uważa wspomaganie pamięci kontenera lub Skarbu Państwa, gdzie ukryte przez nas niezliczone obrazy z zewnętrznych uczuć. Zgodnie z myślami o Augustine, pamięć zawiera nie tylko obrazy rzeczy nadrukowanych w Ducha (obiekty postrzegane przez zmysły, wspomnienia samych, kompozytowych i rozciętych obrazów itp.), Ale także rzeczy, których nie można ułożyć w obrazach: Wiedza naukowa i emocjonalna

status. Istnieje samoświadomość z powodu pamięci, która łączy przeszłość z teraźniejszością i pozwala przewidzieć przyszłość. Pamięć "Obraca obecnie" doświadczenie przeszłości i nadziei na przyszłość. Jego stała obecność, która potwierdza nawet zapomnienie, jest warunkiem koniecznym dla jakichkolwiek działań ludzkich. Specyficzna funkcja pamięci objawia się w nabyciu wiedzy intelektualnej. W tym, Augustine odróżnia zmysłowy element, na przykład przechowywany w pamięci obrazów dźwięków oraz przedmiotu wiedzy jako takich, co nie jest postrzegane przez uczucia, a zatem nie może pochodzić z zewnątrz. Koncepcje są po raz pierwszy utrzymywane w sercu i w odległym obszarze pamięci, w rozdrobnionym i nieuporządkowanym stanie. Z pomocą refleksji pamięć o nich dowiaduje się, usprawnia i są one usuwane. Nazywa się to wiedzą. W książce jedenasty "I." Augustine przemawia do problemu czasu. Ogniewa się na akcie stworzenia. Jeśli głos powiedział: "Tak, będzie niebo i ziemia!", Dlatego było ciało z tym głosem. Jeśli ciało już istniało, skąd pochodzi? Dlatego trudno jest zrozumieć, w jaki sposób akt stworzenia jest kompatybilny z wiecznością Boga. Według Augustyna "Oto moja odpowiedź pytając:" Co Bóg zrobił przed stworzeniem nieba i ziemi? "Odpowiem nie tak, jak powiedzą, odpowiedzieli przez kogoś, unikając żartu z uporczywego pytania:" przygotowany Do diabła dla tych, którzy uwalniają się o wysokości ". Jedna rzecz - zrozumieć, inne - jeździć. Więc nie odpowiem. Byłbym bardziej chętny do odpowiedzi:" Nie wiem, czego nie wiem ". Augustyn twierdzi, że niemożliwe jest wyobrazić sobie czas, który istniał przed stworzeniem świata, ponieważ Bóg stworzył, że są razem. Jaki jest czas? "Jeśli nikt mnie o tym nie prosi, wiem, o której godzinie: Gdybym chciał Wyjaśnij pytanie - nie, nie wiem. Nalegam jednak na fakt, że znam mocno: Jeśli nic nie minęło, nie byłoby minęło minuty; Gdyby nic nie przyszło, nie byłoby przyszłego czasu; Gdyby nic się nie stało, nie byłoby obecny. "Do Augustine, zapoznałym tylko obecny. Przeszłość i przyszłość istnieją tylko w naszym zdaniu." Jest trzy razy: obecna przeszłość, teraźniejszość i obecna przyszłość. "Te trzy trzy rodzaje czasu nie istnieją, z wyjątkiem naszej duszy. "Niniejszy minąca jest pamięcią; Teraźniejszość jest jego natychmiastowa kontemplacja; Obecna przyszłości jest jego oczekiwaniem. "W czasie, Augustine wciąż był środkiem pomiaru ruchu. Pod koniec jedenastej książki zastanawia się nad koniecznością odróżnienia czasu należącego do tematu (wyrażone w memoru) i czas mierzony ruchem ciał (niebiańskich luminarzy). Zarezerwuj dwanaście "I." Zaczyna się od refleksji na bezkształtnej materii, która istniała poza czasem. Autor dąży do odpowiedniego zrozumienia "Genesis" - książki książki o pochodzeniu człowieka. Próbuje zdefiniować swoją pozycję przez długi czas wobec komentatorów "Genesis". Po długiej refleksji, Augustine przychodzi do wniosku, że w Piśmie Świętym wiele nie jest dla nas dostępny, ale zawiera prawdę, a zatem konieczne jest traktowanie go z pokorą i szacunkiem. Augustine Notes: "A tutaj ludzie idą i niespodzianki patrzą na wysokie góry i odległe morza, na szybkich przepływach i oceanie i niebieskiej łopaty, ale w tym czasie zapominają o sobie". Na końcu książki przez trzynastego "I." Augustyn, odzwierciedlający na funkcjach duchowych, zdradza łaskę Pana, tworząc, będąc samotnie i poza czasem. Zrozumienie ponadczasowego znaczenia "I.", JASPERS w książce "Wielcy filozofry" zauważyli: "Odwołanie jest warunkiem nadmiernym pomyślnym Augustyna. Dopiero w tej transformacji wiara nabiera pewność, a nie tych, którzy natknęli się na doktrynę, ale Dar Boży. Ktokolwiek doświadczył tej transformacji, zawsze znajdę coś outsuen we wszystkich ściśle pomyślanych, na podstawie wiary. Co to znaczy? To nie jest przebudzenie, że CiCero może prowokować, a nie błogą transformację w duchowym świecie, co daje czytanie Dama, ale wyjątkowa i wyjątkowa, w istocie, różni się od wszystkiego: świadomość bezpośredniego dotyku samego samego Boga, w wyniku czego osoba jest przekształcana nawet w jego fizyczności, w jego istnienia, w celu jego celów .. . Wraz z wizerunkiem myślenia wizerunek istnienia zmienia się ... taki apel nie jest filozoficznym łamaniem łamania, co wtedy musisz zrealizować dzień po dniu ... to nagły przełom, biograficznie datowany, do Życie, które nagle znajduje nową podstawę ... w tym d Hipoteczna myśl filozoficzna, od tego, który autonomiczny, do tego, który jest synkrytyczny z wiarą, wydaje się, że widzimy te same cechy filozofizacji. Niemniej jednak każdy szczegół jest załamany. Od teraz starożytne pomysły są bezsilne, stają się tylko narzędziem do myślenia. W wyniku odwołania ocena filozofii stała się nieregokowana inna. Dla młodych Augustyna, Rational Myślenie ma wyższą wartość. Dialektyka - dyscypliny dyscyplinowe, uczy poprawnego wykorzystania logiki i sposobów nauczania. Pokazuje i podkreśla istnienie, co oczywiste, czego chcę, zna znana. Dialektyka jest w stanie zrobić inteligentny szałwia i nagle otrzymuje negatywną ocenę. Wewnętrzne światło, okazuje się, że znacznie wyższy. .. Augustine przyznaje, że jego podziw filozofii w przeszłości był przesadzony. Bliss nie jest w nim, ale w pasjonatowym nałożeniu Bogu, ale błogość należy jedynie do przyszłości, jest w jedną stronę drogą, a ta ścieżka jest Chrystusem. Zmniejsza się wartość filozofii (jako prostej dialektyki). Biblijno-teologiczne myślenie staje się niezbędne. "Jako Augustine odpowiedział" I. "na pytanie: Co kocham, kocham Boga?:" Uwielbiam pewne światło, a jakiś głos, pewien aromat i trochę jedzenia, I trochę uściski - kiedy kocham mojego Boga; To jest światło, głos, aromat, jedzenie, obejmuje wewnętrzny człowiek - gdzie moja dusza świeci światłem, co nie jest ograniczone do przestrzeni, gdzie dźwięki głosowe, które czas nie utrąci, w którym aromat nie dyskreci nie dyskreci ... ja ciała i duszy, gotowy do mnie służyć; Jeden jest w świecie zewnętrznym, drugi we mnie. Czyj, z kogo zapytać mnie o Boga o Boga? .. Lepiej, oczywiście, co we mnie. "Według bezmyślnego Augustyna, stłumionego światu na zewnątrz, po opanowaniu go, ludzie" nie mogą się kłócić. Świat stworzył odpowiedzi tylko przez rozumowanie ... Jest przed nim i mówi do innego; Raczej mówi do wszystkich, ale ten głos świata zewnętrznego rozumie tylko tych, którzy, słyszeli go, porównują go z prawdą mieszkającą w nich. "" Wiedziałem, gdzie on ", zawarłem Augustine.

Doskonała definicja

Niekompletna definicja ↓

Wyznanie w literaturze Praca, w której historia jest prowadzona z pierwszej osoby, z narratoriem (samego samego samego lub jego bohatera) przyznaje czytelnika w najbardziej intymnych głębokościach jego duchowego życia, starając się zrozumieć "ostatnie prawdy" o sobie, jego pokoleniu . Niektórzy autorzy zwiąli się bezpośrednio do swoich dzieł: "Spowiedź", definiując ten limit Frankness - posiada: "Spowiedź" błogością Augustyna, "spowiedź" (1766-69) J.Z. Russso, "De Profimdis" (1905) O.uildis, " Wyznanie autora "(1847) NV Gogol," spowiedź "(1879-82) LN Tołstoja - lub jego bohatera-narrator, w poezji - bohatera liryczne:" Wygoda Syna Century "(1836) A.Myuss" Wyznanie młodej dziewczyny "(1864) J.Sand," Hussar Confession "(1832) DVAEvdov," Confession "(1908) M. Gorky," Wygoda Chuligana "(1921) SA Jeszenina.

Do spowiedzi gatunku przylega do pamiętnika, notatki, autobiografia, powieść w literach, które mogą należeć zarówno artystyczny, jak i artystyczny oraz dokumentalny prozę - "Życie" Avvakum Protopopa (1672-75), "Notatki i przygody szlachetnej osoby, która straciła z światła" (1728- 31) "(1847)," Uwagi Crazy "(1835) Gogol," Diary Writer "(1873-81)," Uwagi z martwego domu "(1860-62)," Uwagi z podziemnej "(1864) FM Dostoevsky. Czasami spowiedź występuje w całkowicie obcych manifestacji - jako satyryczny, parodia gatunek - "obywatel świata lub listy chińskiego filozofa" (1762) O. Highsmith.

Rosyjscy pisarze i spowiedź literackie

Rosyjscy pisarze XIX wieku przyczyniły się do rozwoju spowiedzi literackiej. W swobodnej intrydze, Gogol i Tołstoja są gotowi porzucić najważniejsze dla artysty - kreatywność, widząc sprzeczność najwyższych praw religijnych sumienia. Gogol potępił satyry jako wrzodziejącym oszczerstwem w pobliżu, Tołstoj, w "spowiedzi", z której V. Zenkovsky znalazł "etyczne maksymalizm, pewne ukrzyżowanie" (historia Zenkovsky VV rosyjskiej filozofii. Paryż), zwrócił uwagę na absolutorium , ukośnie w stosunku do dusz ludzi i kultury ludowej istoty sztuki. Najbardziej blisko gatunku spowiedzi, jak przyznał, pracuje przez f.m.dostoevsky. Nie było przypadkowi, że zasłużyli do definicji "wyznań Romanova" (najpierw w ocenie DS Memergekovsky w książce "Lev Tołstoja i Dostoevsky", 1901-02, a następnie MM Bakhtina - "Problemy Poetheevsky Poetys", 1963) . Wyznaczenie Dostoevsky - w nierozerwalnym związku z obserwowanym polifonią Bachtin: przez nim przeprowadza się na nim, z kolei wpływa. W filozoficznej lirycznej prozie XX wieku (M. Prissvin "Facelaya", 1940; O. buggolts "Stars Day", 1959) Wyznania wyznaczają w filozoficznych refleksjach o wydarzeniach tajnych problemów kreatywności, o roli osobowości artysty.

Z pragnieniem zniszczenia nie jest porównywalne z aktem kreatywności, pojęcie norm ideologicznej, dogmatowi oficjalnych idei "stagnacji" XX wieku stojąc w wyznaniach ostatnich dziesięcioleci XX wieku wobec nieobecności bohatera przy braku pokuty pokuty. Co więcej, "Wyznawanie" jest nieodłączne w samopismie, dogłębnej broni o niskich leżących bokach ludzkiej duszy ("to ja - Edka", 1976, E. Limonova; "Mama, kocham Zhulik!", 1989, N.Medveva).