Informacje o budynku Galerii TryTEKOV. State Tretyakow Gallery.
Galeria Państwowa Tretyakow jest jednym z największych muzeów artystycznych Rosji i świata, nazwanego na cześć założyciela - kupiec i patronem Pavel Tretyakow. Kolektywny obraz P. Tretyakow rozpoczął się w 1850 roku, a po 17 latach otworzył galerię, z których spotkanie miało około dwóch tysięcy dzieł sztuki dziełowej i kilku rzeźb. W 1893 r. Kolekcja poprzednio przekazywana jako prezent, został określany jako Galeria Moskwy miasta Tretyakowa i przechowywana za pieniądze, zapisywane przez założycieli.
W 1918 r. Galeria TryTEKOV była znacjonalizowana i stała się "własnością państwową RSFRS", historyk sztuki i artysty I. Grabar stał się pierwszymi dyrektorami, a następnie architekt A. Schusev. Dorastali środki muzeum, dodano kilka nowych budynków, nowe ekspozycje zostały aktywnie rozwijane.
Podczas wielkiej wojny patriotycznej wszystkie płótno i rzeźby zostały wyeksportowane do Nowosybirska i Mołotowa. Ewakuacja trwała dłużej niż rok, ale 17 maja 1945 r. Wystawy były ponownie otwarte dla mieszkańców i gości Moskwy.
W kolejnych dziesięcioleciach muzeum stale rosło, a dziś obejmuje galerię na wale krymskim, galerii w Laurelsky Lane, Muzeum Domu V. M. Vasnetsov, Kościół św. Mikołaja w Tolmachi i innych gałęziach.
Kolekcja Muzeum obejmuje dzieła sztuki XI-XXI, wśród których wymieniono rosyjski obraz, rzeźbę, grafika. Najbardziej znane prace przechowywane w Muzeum są uważane za ikony XI-XVII wieku i lizanie Vladimir Matki Bożej, Rublevskaya "Trójcy" i ikony napisane przez Dionisia, Feofan Greek, Simona Ushakowa, są cenione.
Podstawą kolekcji Galerii Tretyakovka jest rosyjski obraz, z których większość odnosi się do drugiej połowy XIX wieku. Spotkanie przedstawia prace Kramsky, Perova, Vasnetsova, Savrasova, Shishkina, Aivazovsky, repin, Vereschaginia i innych znanych rosyjskich artystów. W XX wieku galeria została uzupełniona pracami Vrubel, Levitan, Serow, Malewicz, Roerich, Benoit. W okresie sowieckim, Deinek, Brodski, Kukryniks, Nesterov i inni pojawili się w ekspozycjach. Oprócz malowania, sklepów muzealnych i wykazuje dzieła Antortholol, Mukhina, Shadra, Konenkova i innych znanych rzeźbiarzy.
Obecnie Galeria TryTEKOV rozwija nowe wystawy i wystawy, aktywnie współpracuje z wieloma muzeami pokoju i Rosji, zapewniając im kolekcje dla wystaw czasowych, posiada również prace przywracające i badawcze, uzupełniają fundusze, rozwija programy kulturowe i edukacyjne, uczestniczy w największym Muzeum, festiwale filmowe i muzyczne.
Galeria TryTEAKOV w 1995 roku została uznana za jeden z najcenniejszych przedmiotów kultury dla swoich działań w dziedzinie ochrony obiektów sztuki i propagandy wartości muzealnych.
Galeria TryTEKOV Adres: 119017, Moskwa, Lane Lavrushinsky, 10
Podróże: stacja metra Tretyakovskaya lub Polyanka
Podsumowanie Galerii TryTEKOV.
Historia galerii Tretyakow
Galeria Państwowa Tryceakowska należy do liczby największych na świecie muzeów. Jego popularność jest prawie legendarna. Aby zobaczyć jej skarby, setki tysięcy ludzi przyjeżdża rocznie w spokojnej Laurelist Lane, która znajduje się w jednym z najstarszych regionów Moskwy w Zamoskvorechye.
Kolekcja galerii TryTEKOV jest poświęcona wyłącznie narodowej sztuce rosyjskiej, tych artystów, którzy przyczynili się do historii sztuki rosyjskiej lub którzy byli ściśle związani z tym. Zostało to stworzone przez Galerię przez założyciela, Moskiew Kupiec i Industrialist Pavlom Mikhailovich Tetyakov (1832-1898), został zachowany do dnia dzisiejszego.
Data założenia Galerii Trytetakowa jest uważana za 1856 r., Kiedy młody Tryceakow nabył pierwsze dzieła współczesnych artystów rosyjskich, ustalając cel stworzenia kolekcji, która w przyszłości może zamienić się w Muzeum Sztuki Narodowej. "Dla mnie, prawdziwie i płynnie kochający obraz, nie może być lepsze pragnienie, jak umieścić początek publiczności, wszystkie dostępne repozytorium eleganckich sztuk, przynoszących do wielu korzyści, wszyscy", napisał kolekcjoner w 1860 roku, dodając: "Chciałbym opuścić Galerię Narodową, która składa się z rosyjskich artystów".
Odbywa się lata, a dobre intencje młodego kolekcjonera będą genialnie spełnione. W 1892 r. Moskwa i z nią i całą Rosją, otrzymała dużo z Tretyakowa (ok2 tysiące obrazów, rysunków i rzeźb) oraz słynnej galerii prawdziwych arcydzieł narodowych. I wdzięczna Rosja w osobie jej wiodących artystów zostanie ogłoszona przez dawcę: ". Wiadomości o twojej darowizie ma długą osłoniętą Rosję iw jakikolwiek sposób, do którego interesy rosyjskiego oświecenia spowodowały żywą radość i zaskakująco do znaczenia Twoje wysiłki i ofiary. "
Zdjęcie Moskwy.
Wraz z kolekcją Pavel Mikhailovich, zbiór jego brata Siergiej Mikhailovich został również przywieziony do Moskwy, wkrótce przed Moskwą Głowicą Miasta, która była w 1880 roku, jest także kolekcjonerskim, ale już głównie dziełami zachodnich europejskich artystów środkowy i druga połowa XIX wieku. Teraz pracami te są na posiedzeniach Państwowych Muzeum Sztuk Pięknych o imieniu A.S. Puszkin i Hermitage State.
Kim był Pavel Mikhailovich Tretyakov i to, co zostało prowadzone w jego działaniach i wysiłkach? Tretyakov pozostał dużym człowiekiem biznesu, aw chwale i w niejasności był godnym następcą biznesu handlowego jego dziadka - Moskiewskiego kupca 3rd Guild, najniższy w handlu "tabeli szeregów". Tryceakow zginęło w wybitnym, honorowym obywatelom miasta Moskwy, wiele zaburzeń stolicy jego przodków.
Ale "mój pomysł", powie na końcu drogi, - od największych lat opierałoby się na społeczeństwie (ludziach), aby powrócić ze społeczeństwa w każdej przydatnych instytucjach; ta myśl nie zostawiła mnie w całym moim życie. " Jak widać, idea służby publicznej, typowa dla jego epoki, we własnym sposobie rozumieją i interpretowani, zainspirował go.
Tretyakov - kolekcjoner był w słynnym zjawisku rodzaju. Współcześni były bardzo zaskoczeni naturalnym umysłem i nienagannym smakiem tego dziedzicznego kupca. "Muszę przyznać", artysta I.n. Kramskaya napisał w 1873 roku - że ta osoba z jakoś powinna być diabelskim smakiem ". Nigdzie nie był specjalnie studiowany (bracia TryTEKOV otrzymały edukację domową, w zakresie praktycznego charakteru), posiadał mimo siebie szeroką wiedzę, zwłaszcza w dziedzinie literatury, malarstwa, teatru i muzyki. "Tryceakow z natury i wiedzy był naukowcem" Artysta i krytyk A.n. powie w 1902 roku w swojej "historii rosyjskiej sztuki" Benua.
Tretyakow nigdy nie pracował z "Suffers". Ściśle zaznajomiony z ogromną liczbą artystów, pisarzy, muzyków, a z wieloma bardzo przyjaźni, Tretyakow chętnie słuchał ich rady i komentarzy, ale zawsze miał na swój własny sposób, a jego decyzja, z reguły, nie zmieniła się. Interwencje w ich sprawach nie tolerował. Kramskaya, który był bezskutednio największą lokalizację i szacunek Tretyakova, został zmuszony do zauważenia: "Znałem go przez długi czas, że jestem przekonany, że nikt nie wpłynął na Tretyakow, zarówno w swoich osobistych opiniach. Gdyby byli artystów, którzy wierzyli , Co może być pod wpływem go, musieli odmówić ich nieporozumień. " Z czasem, wysoki smak, rygory wyboru i oczywiście szlachta intencji przywiezionych przez Tretyakowa zasłużony i niepodważalny władzę i dał mu "przywileje", które nie ma innego kolekcjonera: Tretyakow otrzymał prawo do oglądania nowych dzieł Artyści lub bezpośrednio w warsztatach lub na wystawach, ale z reguły, przed ich publicznym odkryciem.
Wizyta Pavel Mikhailovicha w artystach zawsze była ekscytującym wydarzeniem, a nie bez duchowych drżących, one, masztów i początkujących, czekali na jego cicho: "Pytam ci zdjęcie od liczenia mnie". Co było dla wszystkich, jest odpowiednikiem publicznego uznania. "Wyznawam cię szczerze mówiąc, napisałem w 1877 r. Repin P.m. Tretyakow - że jeśli go sprzedajesz (chodziło o film repin" Protodyakon ". - L. I.), to tylko w twoich rękach, to nie jest litość dla twojego Galeria, bo mówię bez pochlebstwa, uważam za honor dla siebie, aby zobaczyć tam moje rzeczy. Często artystów szli TryTEKOV na koncesje, a Tretyakow nigdy nie kupił bez obrotu i zmniejszył ich ceny, zapewniając tym samym jakikolwiek wsparcie pocztowe. Ale wsparcie tutaj było wzajemne.
Artyści i historyki sztuki dawno zauważyli, że "N. Tretyakow pojawił się w odpowiednim czasie" Boaling Morozova ", ani" krzyże ", ani wszystkie te duże obrazy, Koi są teraz urządzone ze słynną galerią Państwowej Tryceakow. (M . Nesterov). Lub: ". Bez jego pomocy rosyjski obraz nigdy nie przyjdzie na otwarty i wolny sposób, ponieważ Tretyakow był jedynym (lub prawie jedynym), który wspierał wszystko, co było nowe, świeże i dystrybucyjne w rosyjskiej sztuce "(A. Benua).
Zakres gromadzenia aktywności i szerokości geograficznej horyzontu P.M. Tretyakova byli naprawdę niesamowici. Każdego roku, począwszy od 1856, dziesiątki otrzymanych jego galerii, a nawet setki prac. Tretyakov, mimo jego obliczenia, nie zatrzymał się nawet przed bardzo dużymi wycieczkach, jeśli wymagane były interesy jego sprawy.
Kupił zainteresowane obrazy zainteresowane, pomimo hałasu krytyki i cenzororów niezadowolenia, jak na przykład z "procesji wiejskiej na Wielkanoc" V.G. Perova lub z "Ivan Grozny" i.e. Repin. Kupiłem, jeśli nawet na zdjęciu odpowiedziało na własne poglądy, ale odpowiadały duchowi czasu, ponieważ było to z zespołem tego samego powtórzenia "Naszym zatłoczeniem w prowincji Kurska", której ostrość społeczna nie była w pełni pod wrażeniem kolekcjonera. Kupiony, jeśli bardzo silny i drogi władze wydawały się być przeciwko L.N. Tolstoy, który nie rozpoznał malowania religijnego V.M. Vasnetsova. Tretyakow zrozumiałe, że Muzeum stworzone przez Niego nie powinno być zgodne ze swoimi osobistymi (lub nikogo) smakami i sympatantami, ile odzwierciedlenia obiektywnego obrazu rozwoju sztuki domowej. Może to być dlatego Tretyak-kolektor więcej innych prywatnych kolektorów został pozbawiony smaku wąskiego i ograniczonego. Każda nowa dekada wprowadziła nowe nazwy i nowe trendy do jego kolekcji. Smaki twórcy muzeum opracowano i ewoluowały razem z samym sztuką.
Stock Foto Aktywny, przygodowy, Wellness Tours
Prawo, dobrowolaryczne lub nieświadomie, preferowanie sztuki współczesnej, Tretyaks, jednak, od pierwszego do ostatnich kroków ich zbiorowych działań, uparcie śledził i hojnie zdobywał wszystko, co najlepsze na rynku artystycznym z dzieł rosyjskich artystów z dzieł rosyjskich artystów Poprzednie epoki XVIII - pierwsza połowa XIX wieku, a nawet starożytna sztuka rosyjska. W końcu stworzył zasadniczo pierwsze muzeum w Rosji, odzwierciedlając cały postęp rozwoju sztuki rosyjskiej. Co nie oznacza, że \u200b\u200bTretyakow w ogóle nie miał żadnych błędów i błędów. Tak więc, łącząc jego nadzieje na wielką przyszłość rosyjskiej szkoły z dziełami filmów, Tretyakow prawie nie zdobył pracy artystów kierunku akademickiego XIX wieku, a ich sztuka jest nadal słabo zaprezentowana w Muzeum. Niewiele uwagi pokazało Tretyakow i słynny Aivazovsky. Pod koniec jego życia kolekcjoner wyraźnie spojrzał na nowe trendy artystyczne rosyjskiej sztuki z lat 90. XX wieku. Nazwyże, kochające malarstwo, Tretyakow stworzył przede wszystkim galerię sztuki, rzadziej nabywanie rzeźby i grafikę. Znaczne uzupełnianie tych sekcji w galerii Tretyakowskiej wystąpiło po śmierci jego twórcy. I do tej pory prawie wszystko, co otrzymano PM. Tretyakow, stanowi prawdziwy złoty fundusz nie tylko Galeria TryTEAKOV, ale także ze wszystkich sztuki rosyjskiej.
Początkowo wszystko, co zostało zakupione przez Pavel Mikhailovich Tretyakowa, znajdował się w pokojach swojego budynku mieszkalnego w Lavrushinsky Lane, zakupiony przez Ojca Tretyakow na początku lat 50. XX wieku. Ale pod koniec lat 60. XIX wieku było tak wiele, że nie było możliwości umieszczania ich wszystkich w pokojach.
Dzięki nabyciu dużej serii obrazów Turkestan i Etuds V.v. Vereshchagin, kwestia budowy specjalnego budynku galerii sztuki została rozwiązana sama sam. W 1872 r. Rozpoczęła się budowa, a wiosną 1874 r. Nastąpiła przesiedlenie obrazów do dwupiętrowy, składający się z dwóch dużych sal (obecnie hale nr 8, 46, 47, 48) pierwszej siedziby galerii TryTEKOV. Został wzniesiony przez projekt Son-In-Law Tretyakov (męża siostry) Architekt A.S. Kamiński w ogrodzie Nieruchomości Zamoskwórzowej Tryceakowa i jest podłączony do domu mieszkalnego, ale miało oddzielne wejście dla odwiedzających. Jednak szybki wzrost spotkania wkrótce doprowadził do faktu, że do końca 1880 r. Liczba hal galerii wzrosła do 14. Dwupiętrowy budynek galerii z trzech stron otoczony jest budynkiem mieszkalnym z ogrodu aż do małej alei Tolmachevsky. Wraz z budową specjalnego budynku galerii, zespół TryTEKOV otrzymał status prawdziwego muzeum, prywatnie na przynależności, publiczności w przyrodzie, Muzeum Wolny i otwartych przez prawie wszystkie dni tygodnia dla każdego odwiedzającego bez różnicy w naturze i tytule. W 1892 roku Tryceakow zaprezentował swoje Muzeum w Moskwie.
Decyzją Duma Moskwy, legalnie teraz przez własną galerię, p.m. Tryceakow został mianowany przez swojego powiernika przez całe życie. Jak poprzednio, Tryceakow wykorzystywał prawie jedyne prawo do doboru prac, przeprowadzających zakupy zarówno kapitału, przydzielonych do Dumy oraz na własnych funduszach, przeniesienie takich przejęć jako prezent do "Moskwy Miasto Art Gallery Paul i Sergey Mikhailovich Tretyakov "(był to pełna nazwa galerii TryTEKOV). Kontynuowała dbanie o rozbudowę lokalu, dołączony w latach 90. XIX wieku do istniejących 14 bardziej przestronnych pokoi. Pavel Mikhailovich Tretyakov zmarł 16 grudnia 1898 roku. Po śmierci p.m. Galeria TryTEKOV zaczęła prowadzić zarządowi powiernicze, wybierani przez Dumę.
Składał się w różnych latach, wybitnych artystów Moskwy i kolekcjonerów - V.A. Serow, I.S. OSTRURUKHOV, I.E. Kwiaty, I.N. Grabar. Od prawie 15 lat (1899 - na początku 1913 r.) Córka Pavel Mikhailovich była stałym członkiem Rady - Aleksander Pavlovna Botkin (1867-1959).
W latach 1899-1900 rozpoczęty budynek mieszkalny Tretyakow został przebudowany i dostosowany do potrzeb Galerii (obecnie hale nr 1, 3-7 i lobby 1 piętro). W latach 1902-1904 cały kompleks budowy połączono przez Laurelian Lane, wspólnej fasady, zbudowanej na projekcie V.M. Vasnetsova i duża oryginalność architektoniczna Galerii TryTEKOV, która wciąż przydziela go między innymi zabytków Moskwy
Na początku XX wieku Galeria TryTEAKOV staje się jednym z największych muzeów nie tylko Rosja, ale także w Europie. Jest aktywnie uzupełniany pracami zarówno nowej, jak i starej rosyjskiej sztuki. W latach 1913-1918 z inicjatywy artysty i historyka Sztuki I.N. Grabar, który był w tych latach powiernik Galerii TryTEKOV, reform jej ekspozycji. Jeśli wcześniejsze nowości wystawili osobno i nie mieszają się z głównym zespołem p.m. Tretyakova, teraz kult wszystkich prac podlega ogólnej zasadzie historycznej i chronologicznej i monograficznej, obserwowanej i zrozumiane.
Nowy okres w historii Galerii TryTEKOV rozpoczął się po nacjonalizacji galerii w 1918 r., Co zamieniło go z własności miejskiej państwa, konsolidując swoje ogólnokrajowe znaczenie.
W związku z nacjonalizacją kolekcji prywatnych i procesu centralizacji montażu muzealnego, liczba eksponatów w galerii Tretyakowskiej na początku 1930 roku wzrosła więcej niż pięć razy. Wiele małych moskiew wszedł do galerii, takich jak galeria Tsvetkov, Muzeum Ikona Wylewanie i malowanie I.S. Ostrukhov, częściowo Rumyantsev Museum. Jednocześnie zbiór dzieł sztuki zachodniej europejskiej, utworzona z kolekcji S.M., została usunięta z galerii i przeniesiona do innych muzeów. Tretyakova, MA. Morozov i inni darczyńcy.
W ciągu ostatniego pół wieku Galeria Trytetakowa stała się nie tylko ogromnym muzeum ze światową sławą, ale także do głównego centrum naukowego zaangażowanego w magazynowanie i przywrócenie, uczenie się i wartości muzeum propagandowego. Pracownicy badawczym Galerii aktywnie uczestniczą w rozwoju zagadnień historii i teorii rosyjskiej sztuki, zorganizować liczne wystawy zarówno w naszym kraju, jak i za granicą, czytają wykłady, prowadzenie wycieczek, prowadzić dużą pracę renowacji i ekspertów, wprowadzić nowe formy muzeum informatyka komputerowa. Galeria Tretyakowska ma jedną z najbogatszych wyspecjalizowanych bibliotek w Rosji z ponad 200 tysięcy tomów książek w sztuce; jedyny w swoim rodzaju fotografii - i slajdów; Wyposażony w nowoczesne warsztaty renowacji technicznej.
Szybki wzrost kolekcji galerii TryTEKOV już w latach trzydziestych, kwestia rozszerzenia jego pomieszczeń była. Trwałe, gdzie było możliwe, nowe hale zostały przebudowane i zawarte w kompleksie galerii dostosowane budynki mieszkalne i inne budynki na jego terytorium. Pod koniec lat trzydziestych, narażenia i oficjalne obszary zostały zwiększone prawie dwa razy, ale nie było to wystarczające do szybkiego rosnącego i rozwijającego się muzeum. Projekty rekonstrukcji Galerii TryTEKOV zaczęły się rozwijać, które obejmowały rozbiórkę projektu wszystkich sąsiednich budynków i rozbudowy do nasypu kanału obejścia (projekt architektów AV Schuseva i LV Rudnev, 1930s), a następnie budowę nowego Budowanie w nowym miejscu i przeniesienie całej kolekcji Galerii TryTEKOV (budynek na wale krymskim, architekta N.P. Sukoyan, a inni, 1950-1960). W wyniku wielu dyskusji postanowiono zachować Galerię TryTEKOV z historycznych pomieszczeń w Lavrushinsky Lane. Na początku lat osiemdziesiątych jego odbudowa i ekspansja rozpoczęła się od aktywnego wsparcia dyrektora Galerii Tretyakowskiej O.K. Królowa (1929-1992). W 1985 r. Pierwszy budynek został zamówiony - depozytariusz, gdzie przestronne magazyny zostały zakwaterowane do dzieł różnych rodzajów warsztatów sztuki i restauracji; W 1989 r. - Drugi, tzw. Budynek inżynierski, z lokalami do wystaw czasowych, wykładów i sal konferencyjnych, studio dla dzieci, informacji i komputerów oraz różnych rodzajów usług inżynieryjnych. Przebudowa głównego budynku, która rozpoczęła się w 1986 roku, została ukończona w 1994 roku, a ostatecznie galeria otwarta dla odwiedzających 5 kwietnia 1995 r.
W latach rekonstrukcji nowa koncepcja Galerii TryTEKOV utworzono jako jedno muzeum na dwóch terytoriach: w Lauelsky Lane, gdzie koncentruje się ekspozycje i magazyny starej sztuki, począwszy od starożytnych czasów na początek 1910 roku , A w budynku na wale krymskim, których obszary ekspozycyjne pochodzą z XX wieku. Wystawy, zarówno stare, jak i nowa sztuka, są ułożone na obu terytoriach. W procesie restrukturyzacji budynku galerii w Lauelsky Lane, wiele zabytków historycznych i architektonicznych, które są obecnie zawarte w swojej kompozycji zyskały nowe życie. Tak, odrestaurowany po przełomie 1930 i odnowiony kościół św. Mikołaja w Tolmachas (XVI-XIX stuleci), status "kościoła domu" w Muzeum, czyli Kościoły i Muzeum w tym samym czas; W starożytnych budynkach miejskich XVIII i XIX wieku w Lane Lane (Numer 4 i 6), zlokalizowane będą dodatkowe ekspozycje muzealne rosyjskiej grafiki i starej rosyjskiej sztuki. Projekty projektowe nowej sali wystawowej w rogu opracowywane są nasyp Lane Lavrushinsky i Nasyp Cadashevskaya.
Obecne spotkanie Galerii TryTEKOV ma ponad 100 tysięcy dzieł i jest podzielony na kilka sekcji: starożytna rosyjska sztuka XII-XVIII wieku - ikony, rzeźba, mały plastik, sztuka stosowana (ok.5 tys. Eksponatów); Malowanie XVIII - pierwsza połowa XIX wieku, druga połowa XIX wieku i odwrócenie XIX i XX wieku (OK.7 tys. Works); Rosyjska grafika XVIII - wczesnego XX wieku (ponad 30 tysięcy prac); Rosyjska rzeźba XVIII - wczesnego XX wieku (OK 1000 eksponatów); Kolekcja starych antycznych ramek, mebli, sztuki stosowanej i ogromnej części (ponad połowę całej kolekcji) malarstwa post-rewolucyjnego, rzeźb i grafiki umieszczonej w pokojach na wale krymskim.
State Tretyakow Gallery, National Gallery of Russian Malarstwa, - Muzeum Sztuki Wartości World. Bardzo formacja galerii była jednocześnie proces tworzenia rosyjskiej sztuki narodowej, co ponadto rosyjskiej narodowej samoświadomości. Bardzo fakt istnienia tej niesamowitej galerii okazało się potężną zachętą dla artystów, którzy przyczyniają się do stworzenia prac stojących w obliczu ludzi nasyconych prawdą istotną, poczuciem doskonałego.
W 1918 V.I. Lenin, podpisanie dekretu nacjonalizacji galerii, przypisał go nazwę Galerii Państwowej TryTEKOV, doceniając w ten sposób zasługę założyciela Galerii Pavel Mikhailovich Tretyakow.
Rok Fundacji Galerii Tretyakowskiej jest uważany za 1856 r. Wtedy Pavel Mikhailovich zdobył dwa pierwsze obrazy rosyjskich artystów: "pokusa" N.G. Harmonogram i "Shake with Fińskich przemytnikami" V.G. Khudyakova. Wcześniej w 1854 r. - 1855 r. Tryceakow kupił 11 arkuszy graficznych i 9 obrazów starych holenderskich mistrzów. Obrazy te ozdobione pokoi w Tolmachi. Kiedy Pavel Mikhailovich zaczął zbierać zdjęcia rosyjskich artystów, zamykając je najpierw w swoim biurze. Z biegiem czasu, gdy tam stało się tam, obrazy były rzucane w jadalni, a potem w salonie. Wysłał starego holenderskiego w Ilyinsky Alei, gdzie jego matka żyła od 1865 roku. Kiedy powstała pierwsza galeria, a obrazy z pokoi mieszkalnych zostały przetransportowane do nowego miejsca, holenderski powrócił do pustych ścian i pozostał tam aż do końca życia Pavel Mikhailovich. Niezależnie od tego, czy wszystkie te obrazy były oryginałami - trudno powiedzieć. Następnie Pavel Mikhailovich powiedział, że, że ich kupił, natychmiast zdał sobie sprawę, że miał wiedzę i doświadczenie zbyt mało, aby ryzykować zakupienie niewątpliwie pracy starego zachodnich mistrzów, i postanowił zdobyć tylko obrazy rosyjskich artystów z wystaw lub samych autorów. W 1853 r. Pojawiła się opis galerii spinchikowa. Pavel Mikhailovich nie mógł zainteresować się tym spotkaniem i oczywiście, gdy go widziałem, nie można było chcieć pragnienia podążać za przykładem Spinishnikova. Ale klaps został zebrany przez dzieła swoich współczesnych, naszych najstarszych najlepszych mistrzów. Młody Pavel Mikhailovich w tym czasie nie był siłami, a on zaczyna się zbierać od swoich współczesnych.
Początek jego montażu, pierwszy obraz rosyjskich artystów, Pavel Mikhailovich nazywa "pokusy" Schilder. On oznacza to nabycie w katalogu 1656. W liście znaku można zainstalować kolejną datę (1858 lipca). Ta różnica w datach można wyjaśnić, sugerując, że zdjęcie zostało uruchomione tylko lub nawet na szkicu, gdy Pavel Mikhailovich widział ją po raz pierwszy i że skończyła artystę na Pavel Mikhailovich. Najwyraźniej Pavel Mikhailovich zauważył nazwę artysty Schilder, ponieważ był to pierwszy artysta, którym złożył zamówienie.
Według danych dokumentalnych pierwszego zakupu Pavel Mikhailovich, obraz Khudyakowa "Finlandia przemytników". Obraz został napisany w 1853 roku, a on kupił go w 1856 roku, odwiedzając warsztat Khudyakow w Petersburgu. Podczas pobytu w Petersburgu w 1856 roku Pavel Tretyakow Zamówione Zdjęcia do kilku artystów: N.G. Schilder, N.e. Sverchkov, I.I. Sokolov, A.S. Bogomolov-Romanovich, A.G. GRAVSKY.
Wiosną 1856 roku Pavel Mikhailovich spotkał się w Petersburgu z Khyatakovem i braciami Rorave, Apollinaria i Ippolite. Od 1857 r. Istnieje już kilku artystów z Tretyakowa, są one składane przez bliskich i entuzjastycznych przyjaciół całej rodziny. Muscovites byli Neutrom, Trutnew, który po pewnym czasie przeniósł się do Petersburga, a Khudyakow, który po tym, jak zagraniczna podróż osiedliła się w Moskwie. Od przylotów były Goravsky, K.a. Trutovsky, L.f. Lagorio.
Pod koniec lat 50. XIX wieku pojawiają się na spotkaniu "College". Sokolova, "Wykonawca" V.I. Jacobi, "Widok w pobliżu Oanienbauma" A.K. Savrasova, "Muzyk pacjenta" M.P. Kłodta. Prawdopodobnie nawet Tretyakow znalazł Muzeum Utwórz, gdzie zostanie przedstawiona Krajowa Rosyjska Szkoła Malarstwa.
Trotovsky Pavel Mikhailovich zaczyna nabyć w 1859 roku. Słynny "taniec" spada do Tretyakowa, jedną z najlepszych rzeczy Truitovsky. Na nabycie "umierającego muzyka" t.t. Klodta w literach nic nie znaleziono. Obraz został napisany w 1859 roku i prawdopodobnie został również kupiony.
W latach 60. Xtyakow nabył obrazy "Prival of aresztowniki" V.I. SKOBI ", ostatnia wiosna" t.t. Klodt, "Babushkina Dreams" V.M. Maximov i inni. Wysoce doceniany Pavel Mikhailovich kreatywność V.G. Monov, który napisał w październiku 1860 r.: "Dbaj o siebie za służbę sztuki i dla przyjaciół". W latach 60. XIX wieku dzieła Perowa zostały nabyte jako "Wiejski procesja dla Wielkanocy", Troiki i "Dieltetant"; W przyszłości rzeka nadal zdobywa na zdjęciach Perowa, portrety do niego, aktywnie uczestniczy w organizacji pośmiertnej wystawy prac artysty.
W 1862 r. Bogolyubow wysyła "klasztor Ipatiev" Pavlu Mikhailovich.
W tym samym czasie, Pavory Mikhailovich "wiejski krzyż w Wielkanoc" spadnie na Pavel Mikhailovich, "nierówne małżeństwo Pukireva".
W 1864 r. Pierwsze zdjęcie pojawia się na spotkaniu, napisane na działce historii rosyjskiej, - "Krąd Tarakanova" K.d. Flavitsky. Pod koniec lat 60. XX wieku Pavel Mikhailovich zamówień F.a. Bronnarnik, praca, która później stała się ulubionym obrazem wiary Nikolaevna Tretyakova, "Anthem Pythagoreans przez rosnące słońce".
P.M.Trevyakov Kochany Natura i cienko zrozumiała, więc nabycie krajobrazów zawsze nie zawsze było przypadkowo. W 1860 roku, zdjęcia L.f. pojawiają się na spotkaniu. Lagorio, A.P. Bogolyubova, Mk. Kłodta, I.I. Shishkin. Zamawianie A.G. GRAVSKYE Wydajność krajobrazu, p.m. Tretyakow napisał: "Nie potrzebuję bogatej natury, ani wspaniałej kompozycji, ani spektakularnego oświetlenia, bez cudów, pozwól, że nawet brudne, ale aby być, poezją i poezją wszystko może być, to sprawa artysty. "
Galeria portret zajęła specjalne miejsce na spotkaniu Tretyakow. W latach 60. XIX wieku zakupiono portret włoskiego archeologa magistra we Włoszech. Obiady work K.P. Bryullov, trochę później, portrety architektów A.m. Gornostayev, I.a. Monimetti, Poeta V.a. Zhukovsky i inni, także pędzel szczotki. W tym samym latach portret V.a. Praca zębów V.A. Tropinine. Myśl o Pavel Mikhailovich o spotkaniu portretów wybitnych ludzi w dziedzinie sztuki i nauki rozwija się zwłaszcza od 1869 - 1870. Przedtem portrety zostały zakupione w większości, jako dzieła zainteresowanych jego wielkimi artystami. Teraz Pavel Mikhailovich Tretyakow został zaprojektowany, aby stworzyć galerię portretową wybitnych postaci kultury rosyjskiej - kompozytorów, pisarzy, artystów. Zaczął nie tylko kupować już utworzone prace, ale także zamówić portrety. Więc, v.g. Perov na życzenie p.m. Tretyakova, napisał portrety A.n. Ostrovsky, F.M. Dostoevsky, A.n. Majkova, M.P. Pogodina, V.I. Daly, I.S. Turgeneva; W. Kramskaya - Portrety L.N. Tołstoja, M.E. Saltykova-shchedrin, s.t. Aksakova i n.a. Nekrasowa.
W 1870 roku Pavel Mikhailovich był na tyle szczęścia, aby uzyskać portret Gogola, napisany z natury F.a. Moleler. W tym samym roku Perov pisze do TryTEKOV PODRET N.G. Rubinstein i w 1871 r. - A.N. Ostrovsky; Kramskaya napisała Shevchenko, Vasilyeva, Anticoline i M.K. Kłodta.
W 1872 r. Cała seria portretów pisarzy napisanych przez Perowa: Dostoevsky, Mikov, Turgev, Dal, Pogodin, otrzymał całą serię portretów pisarzy.
W portRuights, Turgenev Pavel Mikhailovich poszukiwał podobieństw, takimi, które przekazałoby Turgeneva, gdy go zobaczył i zrozumiał go. Spotkał go, był znakiem, a portret nie spełnił go całkiem. Chciał, żeby Turgeneva napisać broń, który mieszkał w Paryżu jednocześnie z pisarzem, ale to nie miało miejsca, - broń nie zdecydowała się napisać. Wysłany przez Turgeneva po tych samych piór, chociaż Pavel Mikhailovich i nie chciała mieć tak wielu portretów jednego pędzla.
Zamówienia portretowe były często związane z Pavel Mikhailovich z wielkim niepokojami: lub portrety nie były zarządzane, czy oryginały nie zgodził się pozować, a nawet gorzej - ludzie byli chorzy i umarli.
W 1869 r. Tryceakow poprosił A.A. FETA Tłocie do L.n. Tołstoj zgodził się pozować. 25 października Athanasius Afanasievich poinformował Paul Mikhailovich, że Tolstoy pozytywnie i zdecydowanie odmawia. Minęły cztery lata. Pavel Mikhailovich uczy się tego I.N. Kramskaya mieszka pięć wersji z posiadłości Tolstoya, w dworze, gdzie zamierza napisać obraz "Kontrola starego domu". Pavel Tretyakov pyta Kramsky, aby spożywać wszystkie wysiłki za zgodę Leo Nikolayevich. A pismo 5 września Kramskaya pisze Pavel Mikhailovich o zgodę Leo Nikolayevich Tolstoy.
Pavel Mikhailovich bardzo doceniany talent I.n. Kramsky, z którym szczególnie spotkał się w 1876 roku. W tym czasie artysta mieszkał w Tretyakowie w domu w Laureli Lane, gdzie napisał portret wiary Nikolaevny Tretyakova. Korzystając z samopoczucia i zmuszonej bezczynności na zawsze ruchliwe Tretyakow, artysta zaczął pisać portret. Od tego czasu przyjaźń zaczęła się rodzinom. Wspólne poglądy artystyczne oraz przekonanie w społeczeństwie, misja cywilna artystyczna przyczyniła się do zbliżenia. W tym czasie Tryceakow staje się szczerym zwolennikiem tylko pojawienia się partnerstwa wystaw mobilnych (TPC). Pavel Mikhailovich uczestniczy w wystawach TPHV, zapewnia materiały i moralne wsparcie dla mobilnych artystów. Od teraz większość obrazów do galerii jest kupowana na wystawach TPHV lub nawet do nich, prawda w warsztatach artystów. W latach 70-tych, obrazy "Chrystus na pustyni" pojawiają się na spotkaniu Tretyakow. Kramsky, "Sosnovy Bor" I.I. Shishkin, "mokra łąka" F.a. Vasilyeva, "Grachics Flew" A.K. Savrasova, "Peter I zapytał Tsarevich Alexey Petrovich" N.N. Ge i inni.
Po Radzie Dostoevsky, przekazanej przez Perowa, który musiałby mieć portret Tycheva, Pavel Mikhailovich, prawdopodobnie miałem na myśli, zwłaszcza od samego Tycheva samego siebie bardzo wysokiego. W 1873 roku Pavel Mikhailovich pospieszył. Była plotka o chorobie Tycheva. Repin nie miał czasu napisać portret Fedor Ivanovich. Tychev dla Pavel Mikhailovich zrobił w 1876 roku przez Alexandrovsky ze zdjęcia.
Na drugim wystawie mobilnej Tryceakow nabył obraz "Usta Neva" Bogolyubov, za wskazanie, którego podziękowałem Kramsky. Wystawiono także prace Perov - portrety Turgenewa, Dalya, Pogoden, Dostoevsky i Majkova; Myasoedov - "Zemstvo Dints", Kłodta - "Na Pashne", "Creek w lesie" i "południe" - Shishkin.
Nazwa Vereshchagina brzmiała najpierw głośno w 1868 r., Kiedy on, poszedł przez artystę w wyprawie generała Kaufmana, wyróżnił się i otrzymał George'a. W 1869 r. Kaufman wrócił do Petersburga, aw inicjatywie Vereshchagina, wystawa wydatków generała z zbiorów zoologicznych i mineralogicznych z obrazami i obrazami w Vereshchagin. Chociaż nie ma śladów wizyty w Pavl Mikhailovich tej wystawy, konieczne jest, aby myśleć, że nie przegapi. Ale to nie zostało zakupione.
Jesienią 1872 r. Pavel Mikhailovich odwiedził warsztat Vereshchagina w Monachium, z którego opuścił gorący fan swojego talentu.
Wiosną 1874 r. Vereshchagin ułożyła wystawę jego prac wykonywanych po kampanii Turkestan i podróżowanie do Azji Środkowej. Pavel Mikhailovich od samego początku chciała zdobyć całą kolekcję bez fragmentacji, umieścić go w Moskwie, w oddzielnej galerii, wygodnie zorganizować (z najlepszym oświetleniem) na dużej ulicy i stale otwarte dla publiczności. Pokonywanie różnych przeszkód, Tretyakow kupił zdjęcia na bardzo wysoką cenę - 92 000 rubli, aby dać całą Moskwę Szkoły malarstwa, nauki i architektury, ale Rada Szkoły odrzuciła prezent z powodu braku przestrzeni i środków do zbudowania. Pavel Mikhailovich postanowił przekazać kolekcję do Moskiewskiego Towarzystwa Miłośników Art z warunkami, aby był otwarty na inspekcję. Społeczeństwo było znalezienie funduszy na trzy lata, które nie udało się zrobić, a seria Turkestan Vereshchagina wróciła do Tretyakowa, który posiadał tym razem przez spotkanie etiudów artysty wykonanych w Indiach.
Malowanie Pavel Mikhailovich Wysłany w swoim domu w Lavrushinsky Lane. Brakowało miejsca. W 1872 r. Rozpoczęła się budowa dwóch pierwszych wersji hal muzealnych, w 1874 roku była gotowa. Hale zgłoszono z lokalami mieszkaniowymi. Wiodąco roboty budowlane przez męża jednego z sióstr Tretyakowa, architekta A.S. Kaminsky. Turkestan Series V.v. Vereshchagin zmuszony do myślenia o nowej perestrocji. W 1882 r. Po powrocie do galerii załączono 6 nowych sal. W latach 80. spotkanie TryTEKOV zostało znacznie uzupełniane.
Zdjęcia V.I. zostały nabyte. Surikov "Rano Streletkaya Execution", "Menshikov in Berezov", "Boar Morozova"; Działa. Repin "Nasz krzyż w prowincji Kurskiej", "nie spodziewał się", "Tsar Ivan Straszny i Syn Jego Iwana"; Praca V.M. Vasnetsova "Po podróżowaniu Igor Svyatoslavowicz z Polovtsy", I.I. Shishkin "Rano w lesie sosnowym", I.n. Kramsky "Rezaznaya Mountain", N.A. Yaroshenko "wszędzie życie" i inni. Zdjęcia V.D. pojawiają się w galerii Polenova, I.I. Levitan, A.m. Vasnetsova, I.S. Ostrukhova. W 1885 r. 7 kolejnych salów jest przymocowanych do domu w Lavrushinsky. W tym czasie Pavel Mikhailovich, przy wyborze prac, w pełni polegają na jego gustie, pomimo zastrzeżeń, a czasem oburzenie słynnych artystów. W 1888 roku kupuje zdjęcie V.a. Serov "Dziewczyna oświetlona przez słońce", niejednoznacznie napotkana przez publiczność. Pod koniec lat 80-tych - na początku lat 90. XIX wieku obrazy Young M.v. również przyjeżdżają do galerii. Nesterova "Dishman" i "wizja wzorca Bartholomew", a także "po deszczu. Pless "I.I. Levitan. Ponownie, konieczne jest rozszerzenie obszarów ekspozycji, aw 1892 r. Dodaje się kolejne 6 stawek.
1892 była znaczącą galerią galerii, w tym roku Paul Mikhailovich Tretyakow wręczył ją do miasta Moskwy.
Galeria Tretyakow jest najczęściej odwiedzanym Muzeum kraju. Galeria została założona na końcu XIX wieku przez słynnych kupców i wzorzyste przez Pavlom i Siergiej Tryceakowa, który dał swoje kolekcje miasta. Galeria znajduje się w dawnej posiadłości braci Tretyakowskiej w Lane Lavrushinsky. Fundusz Muzeum został znacznie uzupełniany po rewolucji październikowej 1917 r. Przez spotkania bogatej szlachty i handlowców. Przestronne hale Galerii Tretyakowskiej prezentują starożytne rosyjskie ikony i zdjęcia rosyjskiej malowniczej szkoły. Przemieszczając się wzdłuż chronologicznie zlokalizowanych hal Muzeum, możesz studiować szczegółowo rosyjskie sztuki wizualne z XVII wieku na początku XX wieku.
Bracia Tryceakowa stracili ojca, kiedy najstarszy - Paweł miał siedemnaście lat, a młodszy - Sergey - piętnaście. Okazali się być przedsiębiorcami od Boga. Wkrótce bracia rozszerzyli sprawę ze zwykłego obrotu w sklepach do własnego dużego sklepu pościel, papieru i wełnianych towarów na słynnej ulicy handlowej Ilyinki. Organizują dom obrotowy "P. I S. Brothers Tretyakov. " W połowie 1860 roku nabyli nową Manufaktury Kostroma Pościel, która została następnie jedna z najlepszych w Rosji. Historyk handlowców Moskwy P.A. Buryshkin zwany Tretyakowem, wśród pięciu najbogatszych nazwisk Moskwy
Tretyakow byli sławnymi darczyńców i dobrodzami. Pavel Mikhailovich był powiernikiem Szkoły Arnoldovsky dla Głucha i Dumb, zapewniła pomoc finansową ekspedycji badawczej, poświęcone pieniądze na budowę świątyń. Czasami darowizny TryTEKOV przekroczyły koszt zakupów obrazów. Sergey Mikhailovich aktywnie uczestniczył w życiu publicznym Moskwy. Był samogłoskami Duma Moskwy i głowy miasta. W tej pozycji zrobił dużo dla Moskwy. Dzięki Tryceakowie, Sokolniki Grove stał się parkiem miejskim Sokolniki: Kupił go na własne pieniądze.
W 1851 r. Tryceakow nabył od sprzedawców szóstej majątku w Lavrushinsky Lane z dwupiętrową rezydencją, ozdobioną klasycznym strychem oraz rozległym ogrodem. Pełna kochanka domu była Alexander Danilovna, a bracia Tretyakowa koncentrowali się na handlu. Był to idealna rodzina i związek biznesowy w medium handlowym. Jednocześnie Tryceakow charakteryzował się znakami. Paweł był zamknięty, lubił pracować i czytać w samotności, może rozważyć zegar i badanie obrazy i ryciny. Sergey, bardziej towarzyski i wesoły, zawsze był w zasięgu wzroku, kochany.
Kiedyś Pavel Mikhailovich Tretyakow przybył do spraw Spółki w Petersburgu i dostał się do Hermitage. Był tak uderzony bogactwem zgromadzenia artystycznego, co z pewnością chciało podjąć zbieranie. Wkrótce nabył dziewięć obrazów mało znanych zachodnich artystów. "Pierwsze dwa lub trzy błędy w tak trudnej materii, jak określając autentyczność starych obrazów, na zawsze odwróciła go z dala od zgromadzenia Cauldons Old Mistrzów, - napisał I.S. Ostrochov po śmierci kolekcjonera. "" Najbardziej prawdziwy obraz dla mnie, który jest osobiście zakupiony przez artystę "- powiedział Tretyakov." Wkrótce Tretyakow spełnia kolekcję F.i. Spicy i postanawia zbierać zdjęcia rosyjskich artystów.
W Galerii Tretyakowskiej Fundacja Muzeum uważa się za 1856, kiedy Paul Mikhailovich Tretyakow nabył dwa pierwsze obrazy "pokusy" N.G. Harmonogram i "Shake with Fińskich przemytnikami" V.G. Khudyakova. Dziś powiesili obok jednej sali. Warunek, dla którego Pavel Mikhailovich wziął obrazy do swojej galerii, można znaleźć w jego słowach stojących przed artystami: "Nie potrzebuję bogatej natury, ani wspaniałej kompozycji, ani spektakularnego oświetlenia, bez cudów, daj mi brudny kałużę, Ale aby było to prawda, poezja i poezja wszystko może być, jest to przypadek artysty. "
Ale to nie znaczy, że Tretyaks po prostu przegapił wszystkich, którzy odwiedzili mu obrazy. Był śmiałą krytyką, która nie rozpoznała władz innych ludzi, często ujęli komentarze artystów, a czasami została zmieniona. Zwykle Pavel Mikhailovich kupił szmatkę przed otwarciem wystaw, w warunkach warsztatów, kiedy obraz nie widział jeszcze krytyki, żadnych widzów, ani dziennikarzy. Tretyakow doskonale rozumiany w sztuce, ale nie wystarczyło wybrać najlepszych. Pavel Mikhailovich opętali osobliwy dar Idzień. Żadne władze nie mogłyby wpływać na jego decyzję. Informatyży, przypadek S.N. pisze Duralin w książce "Nesterov w życiu i kreatywności":
"W przedstawieniu wstępnej, zamkniętej, supernice wystawy mobilnej XVIII, gdzie dozwolone było kilku wybranych przyjaciół przyjaciół mobilnych, Merseedov doprowadził do" Warfolome "V.v. Stasova, Tribune-Apologo of Motion, D.V. Grigorovich, sekretarz promowania sztuki i A.S. Suvorin, redaktor gazety "Nowy czas". Wszystkie cztery wypróbowały obraz strasznego sądu; Według wszystkich czterech, rozpoznali jej szkodliwe ... Zło musi milczeć. Poszliśmy dowiedzieć się o wystawie Moskwy milczenia, znalazła się gdzieś w rogu FAR, przed jakiś obraz. Stasov mówił po pierwszym: To zdjęcie upadło na wystawę na nieporozumieniu, nie była miejscem na wystawie partnerskiej.
Zadania partnerstwa są znane, obraz Nesterov nie odpowiada im: szkodliwy mistycyzm, brak prawdziwych, to śmieszne koło wokół głowy starego człowieka ... Błędy są zawsze możliwe, ale powinny być skorygowane. I oni, jego starzy przyjaciele, postanowili poprosić go o porzucenie zdjęcia ... Dużo wspomniano o inteligentnych, przekonujących. Wszyscy znaleźli słowo, aby przykleić biedną "Bartholomew". Pavel Mikhailovich słuchał cicho, a potem, gdy słowa wysuszono, poprosił ich skromnie, wytryski; Kiedy dowiedziałem się, że zostali wyczerpani wszystkie dowody, odpowiedzieli: "Dziękuję za to, co powiedzieli. Kupiłem zdjęcie z powrotem w Moskwie, a gdybym tam nie kupił, kupiłbym to teraz, po wysłuchaniu wszystkich zarzutów ".
Sergey Mikhailovich Tretyakow zaczął zbierać swoją kolekcję przez piętnaście lat później i udało się zdobyć tylko około stu prac. Jednak jego spotkanie było jedynym w swoim rodzaju, ponieważ interesował się nowoczesnym malarstwem zachodnim - J.-B. K. KORO, SH.-F. Kotovy, F. Mile i inne. Pavel Mikhailovich, w przeciwieństwie do swojego brata, który zebrał obrazy dla siebie, starał się stworzyć publicznie dostępne muzeum sztuki narodowej. W 1860 r. (A potem był tylko dwadzieścia osiem lat), zrobił wolę, zgodnie z którą wygrała stu pięćdziesiąt tysięcy rubli do urządzenia w Moskwie "Muzeum Sztuki". Pavel Mikhailovich przekonał swojego brata, aby zrobić to samo.
W 1865 roku, wesele Pavel Mikhailovich odbył się wiarą Nikolaev Mammutov - kuzyna słynnego patrona Sava Ivanovich Mamontova. Tryceakow miał sześć dzieci - cztery córki i dwóch synów. W rodzinie wszyscy się kochali. Pavel Mikhailovich napisał swoją żonę: "Szczerze szczerze dziękuję Bogu, a ty, że stało się, że cię uszczęśliwiam, jest tutaj świetna wina: bez nich nie byłoby pełnego szczęścia!" Sergey Mikhailovich ożenił się z większym wcześniejszym bratem, w 1856 r., Ale jego żona zmarła wkrótce po narodziny syna. Tylko dziesięć lat później Sergey Mikhailovich wszedł na drugie małżeństwo.
Pavel Mikhailovich przestrzegał tradycyjnych widoków handlowych na podniesienie dzieci. Dał dzieci wspaniałą edukację domową. Oczywiście artystów, muzyków i pisarzy, którzy odwiedzali Tretyaków prawie każdego dnia odegrali znaczącą rolę w tworzeniu dzieci. W 1887 r. Syn Pavel Mikhailovich Vanya zmarł z Scarletin, skomplikowany przez zapalenie opon mózgowych - uniwersalne ulubione i nadzieja jego ojca. Tretyakow boleśnie znalazł tę dużą stratę. Drugi syn Mikhail doznał demencji i nie mógł stać się pełnoprawnym spadkobiercą i zwolennikiem rodziny. Córka Aleksandra przypomniała: "Od tego czasu charakter ojca bardzo się zmienił. Stał się ponury i milczym. Tylko wnuki zostali zmuszeni do manifestowania się w oczach. "
Przez długi czas Tretyakow był jedynym kolektorem rosyjskiej sztuki, przynajmniej na takich skalach. Ale w latach 1880 miał więcej niż godnego przeciwnika - cesarza Aleksandra III. Istnieje wiele legend związanych z konfrontacją Tretyakowa i króla. Pavel Mikhailovich Kilka razy dosłownie z Nosa Aleksandra zrobili zdjęcia artystów, którzy z całym szacunkiem dla sierpnia preferowali Talizav. Aleksander III, który nazywał się "Menietic King", wszedł do wściekłości, jeśli odwiedzanie wystaw mobilnych, widział na najlepszych obrazach "własności p.m. Tretyakova. "
Ale były przypadki, gdy przedstawiciele cesarza po prostu przerywali cenę TryTEKOV. Na przykład, po śmierci Aleksandra III, jego syn Nicholas II zaproponował niesamowity w tym czasie sumę obrazu "Conquest Siberia Yermak" V.I. Surikova - czterdzieści tysięcy rubli. Nowo związany cesarz nie chciał wślizgnąć się do pamięci ojca, który marzył o nabyciu tego płótnego. Surikov miał już porozumienie z Pavel Mikhailovich, ale nie mógł odmówić takiej korzystnej umowy. Tretyakov po prostu nie mógł zaoferować więcej. Jako pociecha artysta spędził całkowicie bezpłatnie do szkicu kolekcjonerskiego na obraz, który wciąż wisi w muzeum.
W 1892 r. Sergey Mikhailovich zmarł. Długo przed śmiercią bracia Tretyakow zdecydują się dać swoje kolekcje jako prezent do Moskwy. W swoim Testamencie Sergey Mikhailovich poświęcił miasto połowa domu w Laurelsky Lane, wszystkie obrazy i kwotę za sto tysięcy rubli. Pavel Mikhailovich zaprezentował jego ogromną kolekcję (ponad trzy tysiące działa) Moskwa, podczas gdy życie wraz z zebranym bratem. W 1893 r. Odbyło się otwarcie "Galerii Moskwy Pawła i Siergiej Tretyakowa", a kolekcja sztuki zachodniej wisiała w pobliżu zdjęć rosyjskich artystów. 4 grudnia 1898 r. Umarł Tryceakow. Jego ostatnimi słowami było: "Dbaj o galerię i być zdrowym".
Po śmierci TryTEKOV w latach 1899-1906 główny dom został przekształcony w sale wystawowe. Fasada, ozdobiona rysowaniem V.M. Vasnetsova stał się godłem galerii TryTEKOV przez wiele lat. Środkowa część elewacji została podkreślona przez elegancki Kokoshnik z obrazem George'a Zwycięskiego - starożytny herb Moskwy. W tym czasie artyści wykazali zainteresowanie formami starej rosyjskiej sztuki. Luksusowo zdobione portale, bujne okna, jasne wzory i inne dekoracje - wszystkie te rozmowy o pragnieniu Vasnet do zrobienia z Galerii Tretyakowskiej Starym Rosyjskiego Tappy Terema.
W 1913 roku powiernik Galerii TryTEKOV był artystą I.e. Grabar. Rozpoczęła się zmiana ekspozycji na zasadę naukowej, jak w najlepszych muzeach świata. Prace jednego artysty zaczęły zawiesić się w oddzielnej sali, a lokalizacja obrazów była ściśle chronologiczna. W 1918 r. Galeria TryTEKOV była znacjonalizowana i przekazywała go do wprowadzenia komisji ludowej Oświecenia. Było w tym czasie, że Muzeum znacznie uzupełniono ogromnymi kolekcjami P.I. i v.a. KHARITONENKO, E.V. Borisova-Musatova, A.P. Botkin, V.O. Girrschman, M.P. Ryabushinsky i kolekcje z podmiejskich osiedli.
W latach 80. odbyło się wielką rekonstrukcję galerii. Projekt zakłada "tworzenie dużego kompleksu muzealnego, w tym repozytorium, obszerny pokój wystawowy, salę konferencyjną, budując dziedzińce śródlądowe i ponowne wyposażenie starego budynku przy zachowaniu jego historycznie ustalonego wyglądu". Niestety, nowy budynek zbudowany na skrzyżowaniu Laurelian i Big Tolmachevsky Lanes okazał się obcego do architektonicznego zespołu starego budynków TryTEKOV. Rekonstrukcja zamieniła się w rzeczywistą śmierć pomnika. Nowe ciało narożne było poza tradycyjnymi połączeniami ze środowiskiem.
W wyniku przebudowy kwadrat wystawowy galerii TryTEKOV wzrosła półtora roku. W 1998 r. Pierwsza stała ekspozycja sztuki XX wieku zbudowana zgodnie z zasadami historycznymi i chronologicznymi i monograficznymi, otwarta w Nowym Korpusie Muzeum na wale Krymskim. Spotkanie Muzeum ma teraz około stu pięćdziesięciu tysięcy. Kolekcja Pavel Mikhailovich wzrosła więcej niż pięćdziesiąt razy. Galeria TryTEKOV jest ogromnym centrum edukacyjnym i kulturalnym zaangażowanym w naukową, przywrócenie, edukacyjne, publikujące, popularyzację i inne działania.
W jednej z liter artysta wasilia Vasilyevich Vereshchain p.m. TryTEKOV napisał: "Twoje oburzenie przeciwko Moskwie jest jasne, ja sam obudziłby się i dawno temu wrzuciłbym mój cel gromadzenia prac artystycznych, gdybym miał na myśli tylko nasze pokolenie, ale wierzę mi, że Moskwa nie jest gorsza niż św. Petersburg: Moskwa jest po prostu łatwiejsza, jak ignorant. Co jest lepsze niż Petersburg niż Moskwa? W przyszłości Moskwa będzie miała duże, ogromne znaczenie (oczywiście, nie będziemy na to żyć) ". Prawdziwy patriota i szlachetny człowiek był Pavel Mikhailovich Thare. I tutaj okazało się, że jest prawdziwym znaczkiem.
Za każdym razem, przychodząc do galerii, pamiętamy jej wielki twórcę nie tylko dlatego, że przed wejściem jest pomnik Tretyakowa (wspaniałego, przy okazji, pomnik). Pavel Mikhailovich jest nie tylko kolekcjoner, założyciel muzeum, wraz z artystami, stworzył rosyjskie sztuki wizualne, a rola Tryceakovy obiektywnie bardziej niż rola któregokolwiek z nich. TO ZNACZY. Repin (i wiedział w tym) raz: "Tryceakow przyniósł swoją pracę do wspaniałego, niezrównane rozmiary i zrobił jeden z jego ramionę kwestii istnienia całej rosyjskiej szkoły malarstwa".
Przewodnik turystyczny w stylu architektonicznymW Petersburgu Tretyakow widział zbiór obrazów przez fikora klapsy. Jego prace zostały uderzone przez prace Tropinin, Venetsian, a zwłaszcza "Major" i "Fresh Cavalier" Fedotov. Właściciel kolekcji oferował ją na 70 000 rubli. Tretyakow nie miał takich pieniędzy, a potem spintry zalecali kupowanie zdjęć z samych artystów: tak tańsze.
Pavel Mikhailovich poszedł do warsztatów malarzy stolicy, a Nikolai Schilder zobaczył pracę "pokusy": chora kobieta jest trudna na łóżku, a obok Swaha z propozycją opłacalnego małżeństwa jej córki. Bohaterka obrazu odmówiła, ale ustalenie jej stopiła go, ponieważ matka pilnie potrzebowała pieniędzy na leki. Ta działka poruszała się przez sam Tretyakow, którego umiłowany w tej samej sytuacji nie mogła odrzucić propozycji bogatego Uchager. Pavel Mikhailovich nie otworzył tej tajemnicy nikomu, aby utrzymać dobre imię dziewczyny, ale kupiłem zdjęcie Spottera. Więc ustalono zasadę kolekcji: nie ma portretów parady - tylko realizm i pokonywanie działek.
Pavel Tretyakov uzupełniał kolekcję przez całe życie. Znajdowała się w swoim domu w Lavrusensky Lane. Tretyakow kupił go dla kupców szóstego z powrotem w 1851 roku. W 1860 r. Pavel Mikhailovich napisał pierwszy Testament, gdzie podkreślił 150 000 rubli, aby stworzyć galerię obrazów przez rosyjskich artystów. Odwiedził swoje spotkanie na tym dobrym i zaproponowałem odkupienia kilku kolejnych kolekcji. Jego brat, Sergey Tretyakov, był także kolekcjonym, ale zebrał malarstwo zachodnie.
Pavel Mikhailovich preferowany wyłącznie do rosyjskich artystów.
Na przykład nie kupił obrazów przez półramida, ponieważ dał najlepiej w Krakowie. Wybierając zdjęcia, Tretyakow oparł się na swoim smaku. Raz na wystawie, historycy sztuki rzucili się, by krytykować "Bartholomew" Nesterov. Przekonali cityakov, że obraz powinien zostać usunięty. Po wysłuchaniu argumentów Pavel Mikhailovich odpowiedział, że kupił tę pracę na długo przed wystawą i ponownie nabył nawet po gniewnym tygrysie przeciwników.
Wkrótce Trytetakow zaczął mieć ogromny wpływ na rozwój sztuki. Mógłby wymagać artystów do wykonywania edycji. Zamówił portrety tych osób, które rozważały godne dla galerii. Więc przyszedł Herzen, Nekrasov, Saltykov-Shchedrin. A Konstantin Tona lub Apollo Majkova dla niego, jakby nie istniały.
Każdy młody artysta (i stary) ceniony sen miał wejść do swojej galerii, a mój - zwłaszcza od: W końcu mój ojciec już dawno ogłosił do mnie w połowie - zobacz, że wszystkie moje medale i tytuły nie zabiją go w tym fakcie Jestem "gotowy artysta", podczas gdy mój obraz nie będzie w galerii.
Prawda, Tretyakow pojawił się przeciwnika w dziedzinie kolekcjonerskich. A jaki jest sam Aleksandra III! Król wszedł do wściekłości, gdy na wystawach głowic widział na najlepszych dziełach noty "Nieruchomość P.M. Tretyakova. " Ale często udało mu się przerwać cenę oferowanej przez Pavel. Więc Nicholas II w pamięci Ojciec kupił w Surikovowi na wspaniałe pieniądze "Conquering Siberia Ermak". Artysta obiecał to zdjęcie Tretyakov, ale nie oparł się sprzyjającej ofercie. I przedstawił szkic pracy za darmo za darmo. Nadal jest wystawiany w galerii.
Wszystko to nie uniemożliwiło montażu TryTEKOV, a architekt Kaminsky'ego przebudował kilkakrotnie budynek galerii.
Zimą 1887 r. Ulubiony syn Pavel Tretyakow umarł z Scarlety. Ostatnie słowa były zadowoleni, aby pójść do kościoła. A potem Pavel Mikhailovich zaczął zbierać ikony.
W 1892 r., Po śmierci Siergieja Tretyakowa, zbiory braci zostały połączone. Pavel Mikhailovich przedstawił je i budynek w Lavrusensky Lane Moskwa. Więc pojawił się muzeum galerii TryTEKOV.
W momencie bazy spotkanie obejmowało 1 369 obrazów, 454 rysunki, 19 rzeźb, 62 ikony. Pavel Tretyakow otrzymał tytuł honorowego obywatela Moskwy i przed śmiercią pozostał powiernikiem Galerii TryTEKOV. Kontynuował uzupełnienie kolekcji Tretyakowa na własny koszt. I wymagało rozbudowy obszaru ekspozycji, więc wszystkie nowe pomieszczenia zostały przywiązane do rezydencji. Jednocześnie galeria nosiła nazwę obu braci, choć w rzeczywistości była kolekcją Pavel Mikhailovich.
Po śmierci patrona fasada galerii TryTEKOV została przebudowana zgodnie ze szkicami V.M. Vasnetsova w formie wspaniałej wieży. Nad wejściem do muzeum była płaskorzeźba świętego i nazwa napisana przez starego rosyjskiego Vysu.
W 1913 r. Rada Miasta Moskwy wyznaczyła powiernik przez Galerię Tretyakowskiej Igora Grabara. Odwrócił Talizav w Muzeum Rodzaju Europejskiego z ekspozycją chronologiczną zasadą.
Jak czytać fasady: łóżeczko w elementach architektonicznychZasady wyboru zdjęć do kolekcji zmieniły się. Już w 1900 r. Galeria kupiła z tła Mekka Vasnetsovskaya "Alyonushka". Wcześniej odrzucony przez Tretyakowa.
W 1925 r. W przeciwieństwie do woli założycieli Skarbu Państwa, jego kolekcja została podzielona. Część spotkania została przeniesiona do Muzeum Malarstwa Zachodniego (obecnie Muzeum Sztuk Pięknych o nazwie A.S. Pushkin), a niektóre obrazy zostały zabrane do Hermitage.
Ale spotkanie Galerii TryTEKOV pozostało prawdziwe skarby. Najbardziej kompletne jest zbiór sztuki drugiej połowy XIX wieku - nie ma równych. Oto tylko kilka arcydzieł Skarbu Państwa: "Nie czekałem", "Ivan Straszny i Syn Jego Ivana" I.e. Repin, "Rano Strelletsovka wykonanie", "Menshikov w Berezov", "Boyaryna Morozova" V.I. Surikova, Troitza A. Rublev, "Apoteoza wojny" V. Vereshchagin, "Burai" I. Aivazovsky, "Ostatni dzień Pompeje" K. Bryullova, "Bogatyri" V. Vasnettova, portret A.S. Pushkin Work O. Kiprensky, "Nieznany" I. Kramsky, "Złota jesień" I. Levitan, Troika V. Pereova, "nierówne małżeństwo" V. Pukireva "Graci Flew" przez A. Savrasova "Księżniczka Tarakanova" K. Flavitsky . Istnieje oddzielna sala, w której jest ujawniona "zjawisko Chrystusa Chrystusa". A.a. Ivanova. W hali Vrulevskaya można zobaczyć "Princess Grezu", "Tsarevna-Swan", Majolika. Oraz zdjęcia P.a. Fedotov zwykle towarzyszy poezji.
Jestem świeżym kawalerem,
I wszystko jest teraz jasne
Będę taki jak przykład
I wszystko pójdzie do przesunięcia.
Jestem świeżym kawalerem,
Jestem imponującym facetem,
Satynowy tego fler
Jestem bardzo odpowiedni.
Otwórz drzwi krawieckie,
Z jakiegoś powodu jest gorąco
Zasłużyłem na krzyż
I sława mnie,
Jestem świeżym kawalerem,
Zakup dla mnie, gotuj,
I pieszczota
Czasami czasami.
Teraz, jak aktor,
Jestem Hamlet, jestem Othello,
Wspaniały san
Świecę jak portret
I mój satynowy fler,
Skid tak umiejętnie.
A nawet mój topchain,
Wszyscy promieniuje światłem.
Jest ze mną krzyż
Ale to nie wystarczy dla mnie
Jestem świeżym kawalerem,
Jestem kobietami zdobywczymi,
Poczekam na taki dzień
Jak zostać generalnym
I będę miał taki przykład,
Dla córek i mamów ...
Wśród skarbów galerii Tretyakowskiej i prawdziwych tajemnic.
Na przykład na zdjęciu "Rano w pine lesie" przez autora jest wskazany tylko przez Shishkin, chociaż Savitsky napisał niedźwiedzie. Ale Pavel Tretyakov, który nie mówił o drugich autorów, osobiście Skipidar wymazał podpis Savitsky'ego.
Na zdjęciu Rockot "Nieznany w trójkącie" przedstawia kobietę. Początkowo był portret pierwszej żony pierwszej żony artysty. Kiedy, Ovadov, ożenił się po raz drugi, poprosił Rokotova, aby oszczędzić uczucia drugiej żony, a malarz uderzył drugą warstwę, obracając kobietę w człowieku, ale nie dotykał jego twarzy.
A kiedy w 1885 roku Pavel Mikhailovich kupił zdjęcie repin "Ivan straszliwego i jego syna Ivana" - był zabroniony do wystawienia. Najpierw pokazał szmatkę w wąskim kręgu, a następnie zawiesił go w specjalnym pokoju. W 1913 r. W galerii stary współwłaściciel przyszedł do Abrama Balasheva z nożem w jego bagażniku i użył tkaniny. Na szczęście obraz udało się przywrócić.
25 maja 2018 r. Lina repin ponownie cierpiał: mieszkaniec Voronezh Igor Podorina złamał szkło i złamało płótno. Wyjaśnił swoje działania fakt, że obraz przedstawia niewiarygodne wydarzenia. A 27 stycznia 2019 r., Przede wszystkim przed gościami z Galerii został skradziony przez Kuinji Archka "Ai-Petriego. Krym ". Przestępstwo został szybko znaleziony, a zdjęcie zostało zwrócone.
Teraz Galeria TryTEKOV wita gości wspaniała fasada. I na dziedzińcu znajduje się pomnik założyciela - P.M. Tretyakov. Zmienił pomnik I.v. Stalin Work S.D. Merkulova 1939.
Mówią, że... ... Budynek galerii TryTEKOV cierpiał podczas wielkiej wojny patriotycznej: dwa bomby Fuhas złamały szklany dach w kilku miejscach, zniszczył poiębienie nakładanie się niektórych sal i głównego wejścia. Przywrócenie budynku rozpoczęło się w 1942 r., W 1944 r. Pracował 40 z 52 pokoi, gdzie zwrócone ewakuowane eksponaty.
... Lonely Girls mogą stanowić pragnienie w pobliżu obrazu V.M. Vasnetsova "alenuska" i miłość nie zmuszają się do czeka.
... Dziewczyny nie są wydawane przez długi czas, aby spojrzeć na portret Marii Lopukhiny w Tretyakovce. Zmarła wkrótce po napisaniu malarstwa, a ojca, mistrz mistrza Mistic i Mason Lodge, litują ducha córki w tym portrecie.
... Szwajcaria Galerii Trytyakowskiej nie pozwoliła Ilya repin do obrazów, gdyby miał szczotki w rękach. Artysta był tak ważny, że zawężono, aby naprawić gotowe obrazy.
... Kolekcja galerii TryTEKOV prawie umarła w powodzi 1908 roku. Kiedy Lavrushinsky zaczęła wlać wodę, budynek został wykonany przez murowany mur, który stale rozszerzono, aby powstrzymać wodę. A pracownicy galerii w czasie powodzi przeniósł wszystkie obrazy na drugim piętrze.
... W Driceakowie znajduje się portret Ivana Abramovicha Morozowa na tle martwego życia Henri Matisse. Opiekunowie żartują, że Serov dokładnie skopiował francuski artystę tak dokładnie, że w Rosji stał się jednym obrazem Matisse więcej.