Ilustracje do dzieł Beethovena. Biografia Beethovena w skrócie najważniejsza

(1770-1827) Niemiecki kompozytor, pianista, dyrygent

Ludwig van Beethoven urodził się 16 grudnia 1770 w Bonn. Chłopiec nie wybrał zawodu przypadkowo: jego ojciec i dziadek byli zawodowymi muzykami, więc naturalnie poszedł w ich ślady. Dzieciństwo spędził w potrzebie materialnej, było ponure, surowe.

W tym samym czasie Ludwig musiał poświęcić większość czasu na naukę: chłopiec uczył się gry na skrzypcach, fortepianie, organach.

Szybko robił postępy i od 1784 r. służył w kaplicy dworskiej. Można powiedzieć, że Beethoven wiele zawdzięczał sprzyjającej atmosferze, jaka panowała na dworze elektora kolońskiego Franciszka Maksymiliana. Ludwig przeszedł dobrą szkołę w orkiestrze dworskiej, gdzie uczyło go wielu wybitnych muzyków – K. Nefe, I. Haydn, I. Albrechtsberger, A. Salieri. Tam zaczął komponować, a także zajął miejsce organisty i wiolonczelisty.

W 1787 Ludwig van Beethoven postanowił wyjechać na spotkanie swojego losu do Austrii. Jej stolica, Wiedeń, słynęła z wielkich tradycji muzycznych. Mieszkał tam Mozart, ucząc się od kogo Beethovena od dawna pragnął. Słysząc młodego muzyka z Bonn, Mozart powiedział: „Zwróć na niego uwagę. Sprawi, że wszyscy będą mówić o sobie!”

Ale Ludwig Beethoven nie mógł długo pozostać w Wiedniu z powodu choroby matki. To prawda, że ​​po jej śmierci ponownie tam przyjechał, tym razem na zaproszenie innego kompozytora – Haydna.

Wpływowi przyjaciele pomogli Beethovenowi, który wkrótce stał się modnym pianistą i nauczycielem. Od 1792 Beethoven na stałe mieszka w Wiedniu. Wkrótce zyskał sławę jako wybitny pianista i improwizator. Jego gra zadziwiała współczesnych głębią pasji, emocjonalnością i niezwykłą instrumentacją.

Czas spędzony w stolicy Austrii był bardzo owocny dla początkującego kompozytora. W ciągu pierwszej dekady swojego pobytu tam stworzył 2 symfonie, 6 kwartetów, 17 sonat fortepianowych i inne utwory.

Jednak kompozytora będącego w sile wieku dotknęła ciężka choroba. Od 1796 zaczął głuchnąć, a pod koniec 1802 stał się całkowicie głuchy. Początkowo popadł w rozpacz, ale po przezwyciężeniu poważnego kryzysu psychicznego był w stanie się pozbierać i znów zaczął komponować. Ludwig van Beethoven odzwierciedlał w swoich pracach ciężkie przeżycia i wielką miłość do życia i muzyki, ale teraz nabrały one dramatycznego odcienia.

Jego światopogląd został zdeterminowany ideami Wielkiej Rewolucji Francuskiej z 1789 roku. Dlatego głównymi tematami jego twórczości są tematy życia i śmierci, braterstwa i równości ludzi, bohaterski wyczyn w imię wolności. Te tematy po raz pierwszy zabrzmiały w jego pieśni chóralnej „Free Man”, napisanej pod wrażeniem wydarzeń rewolucyjnych.

Dzieło Beethovena było etapem przejściowym od kanonicznej muzyki Bacha i Haendla, w której ramy dogmatyczne muzyki kościelnej były jeszcze mocne, do muzyki czasów nowożytnych. Dlatego współcześni nie akceptowali wszystkich dzieł Ludwiga Beethovena. Niektórych przerażała intensywność namiętności, siła przekazywanych emocji, głębia problemów filozoficznych. Inni mówili o złożoności egzekucji.

Ludwig Beethoven był nie tylko największym kompozytorem, ale także wybitnym pianistą. Dlatego jego sonaty, które współcześni nazywali „dramatami instrumentalnymi”, są tak ekspresyjne. W muzyce czasami widzą piosenki bez słów. Na pierwszym miejscu jest Appassionata. Beethoven wprowadził tu specjalną formę opartą na powtarzaniu cykli melodycznych. W ten sposób wzmocniono główną ideę dzieła i zwiększono dramaturgię różnych przekazywanych uczuć.

W słynnej „Sonacie księżycowej” osobisty dramat Beethovena objawił się z największą kompletnością, ze względu na niemożność małżeństwa z hrabiną Julią Guicciardi, którą kompozytor głęboko i namiętnie kochał.

W III Symfonii Beethoven kontynuował poszukiwania innych środków wyrazu. Tutaj wprowadza do swojej twórczości nowy temat życia i śmierci. Dramatyczna podstawa narracji nie oznaczała pojawienia się nastrojów pesymistycznych, lecz przeciwnie, wzywała do zdecydowanej zmiany rzeczywistości. Dlatego ta symfonia jest lepiej znana jako „heroiczna”. Charakteryzuje się skalą form, bogactwem i rzeźbiarskim reliefem obrazów, wyrazistością i wyrazistością języka muzycznego, nasyconym wolicjonalnymi rytmami i heroicznymi melodiami.

Ostatnią z stworzonych przez Beethovena symfonii była Dziewiąta, która brzmi jak hymn ku potędze i sile ludzkiego ducha zbuntowanego nad chorobą. Przecież ostatnie lata życia Beethovena przyćmiły dotkliwe trudy życiowe, choroby, samotność. Symfonia została wykonana po raz pierwszy 7 maja 1824 r. Jego główną ideą jest jedność milionów. Stwierdza się to także w chóralnym finale tego genialnego dzieła nad tekstem ody „Do radości” F. Schillera.

Pod względem siły myśli, rozległości projektu i doskonałości ucieleśnienia IX Symfonia nie ma sobie równych. Dopiero w XX wieku rosyjscy kompozytorzy D. Szostakowicz i A. Schnittke mogli wznieść się na wyżyny twórczego ducha Beethovena.

Niemal równocześnie z IX Symfonią kompozytor tworzy „Mszę uroczystą”, w której realizuje także ideę pokoju i braterstwa ludzkości. Jednocześnie wykracza poza tradycyjny akompaniament muzyczny uroczystego nabożeństwa, wprowadza ideę potrzeby konkretnego ucieleśnienia jedności wszystkich ludzi. Monumentalność, staranne opracowanie partii wokalnych i instrumentalnych uczyniły tę pracę nowatorską.

Ludwig VanBethoven napisał tylko jedną operę – „Fidelio” (1805). W tej heroicznej operze monumentalne sceny przeplatają się z codziennymi, często komediowymi szkicami. Historia miłosna stała się podstawą przekazu głębokich uczuć, a jednocześnie była odpowiedzią na rewolucyjne wydarzenia swoich czasów.

W centrum niemal wszystkich prac Beethovena pojawia się uderzający, niecodzienny charakter walczącej osobowości, obdarzonej prawdziwym optymizmem. Jednocześnie heroiczne obrazy przeplatają się z głębokimi, skupionymi tekstami, z obrazami natury. Umiejętność łączenia przez Beethovena w jednym dziele elementów różnych gatunków stała się nie tylko odkryciem, ale także cechą muzyki jego naśladowców. Twórczość kompozytora wywarła wielki wpływ na muzykę europejską.

Brahms, Mendelssohn i Wagner podziwiali Beethovena i uważali go za swojego nauczyciela.

- wybitny niemiecki kompozytor, genialny pianista i dyrygent. Data urodzenia wielkiego kompozytora to podobno 16 grudnia 1770 r. Data jego chrztu jest dokładnie znana - 17 grudnia 1770 r. kościół św. Remigiusza w Bonn. Rodzina chłopca była ściśle związana z muzyką, co miało ogromny wpływ na jego rozwój muzyczny i wybór dalszej drogi życiowej. Dziadek Ludwiga był dyrygentem, a ojciec chórzystą kaplicy dworskiej. Po śmierci dziadka sytuacja materialna rodziny uległa dalszemu pogorszeniu i chłopiec nie mógł kontynuować nauki w szkole. To prawda, że ​​opanował już łacinę, francuski i włoski, dużo czytał. Początkowo jego ojciec i jego koledzy byli zaangażowani w edukację muzyczną Ludwiga. Ludwig nauczył się grać na fortepianie w sposób cnotliwy, łatwo improwizować, co wprawiało w zachwyt znakomitych pianistów. W wieku ośmiu lat jego pierwszy koncert odbył się w Kolonii. Od 1780 studiował u nadwornego organisty Nefe. W wieku dwunastu lat z powodzeniem zastąpił Nefe. W tym czasie ukazała się drukiem jego pierwsza publikacja, zawierająca 12 wariacji na clavier.

W 1787 Beethoven po raz pierwszy odwiedził Wiedeń, słynną na całym świecie muzyczną stolicę Europy. Tutaj poznał Mozarta, który chwalił jego umiejętność improwizacji fortepianowej. Jeśli pierwszy pobyt w Wiedniu był krótkotrwały, to ostatecznie w 1792 r. Beethoven przenosi się do Wiednia. Tutaj poprawił się w składzie z Haydnem i Albrechtsbergerem oraz cieszył się radą i wsparciem Schenka i Salieriego. Początkowo był wspierany finansowo przez elektora kolońskiego. Wkrótce utalentowany pianista znalazł wielbicieli i mecenasów wśród zamożnych wiedeńskich arystokratów. Do końca życia wybitnego kompozytora arcyksiążę Rudolf był jego wdzięcznym uczniem, oddanym wielbicielem talentów i mecenasem. Staje się najmodniejszym i najbardziej poszukiwanym pianistą salonowym.

Publiczny występ odbył się w 1795 r. Beethoven jako pianista. W tym roku ukazały się jego 3 tria fortepianowe i 3 sonaty fortepianowe. Występy Beethovena w Wiedniu, Berlinie, Dreźnie, Pradze odbywają się z wielkim sukcesem. Publiczność urzekł burzliwy temperament i wirtuozowskie wykonanie pianisty, znakomicie połączone z głębią uczuć i bogatą wyobraźnią. Do 1802 r. kompozytor napisał 20 sonat fortepianowych, w tym słynną Sonatę Pathetique (Sonata 8, 1798) i Sonatę Moonlight (Sonata 14, 1801). W tym okresie stworzył 2 symfonie, 3 koncerty fortepianowe, 6 kwartetów, 2 sonaty wiolonczelowe i 8 na skrzypce.

W 1797 roku Beethoven wykazywał pierwsze oznaki głuchoty, choroba postępowała szybko i groziła kompozytorowi całkowitą głuchotą. W październiku 1802 r., będąc w stanie psychicznego kryzysu, Beethoven kompilował dla swojej rodziny „Testament z Heiligenstadt”. Szybko jednak przezwyciężył ten skrajnie pesymistyczny stan i zdołał wrócić do kreatywności. Skrócił swoje występy koncertowe, po 1815 całkowicie je porzucił. W twórczości wielkiego kompozytora rozpoczął się nowy etap, który rozpoczął się w 1803 roku, a zakończył w 1812 roku. W jego muzyce dominowały motywy heroicznej walki o sprawiedliwość i wolność. Motywy te ze szczególną siłą wcielają się w III („Bohaterską”), V (ze słynnym „motywem losu”), VII i IX symfonię, w operze „Fidelio”, uwerturach „Coriolanus” i „Egmont”. fortepianowe dreamFbOtNPpP2p0ate„ Appassionata ”, w jego słynnej „Sonacie Kreutzera ”, napisanej na skrzypce i fortepian.

W latach 1813-1815 następuje spadek w twórczości kompozytora. Po 1815 roku rozpoczął się nowy, późny etap twórczości Beethovena. W ciągu następnych 11 lat stworzył 16 głównych dzieł. Wśród nich: 2 sonaty wiolonczelowe, 5 sonat fortepianowych, znakomita IX symfonia do słów ody Schillera „Do radości” z chórem zamykającym, Msza uroczysta, 6 kwartetów smyczkowych, 33 wariacje na temat walca A. Diabellego. Sława wielkiego kompozytora wykroczyła daleko poza granice Niemiec i Austrii. Ludwig van Beethoven zmarł 26 marca 1827 r. w Wiedniu, ponad 10 tysięcy osób wyjechało, aby zobaczyć wybitnego kompozytora w jego ostatniej podróży.

Nazwa: Ludwig van Beethoven

Wiek: 56 lat

Miejsce urodzenia: Bonn, Niemcy

Miejsce śmierci: Wiedeń, Austria

Działalność: kompozytor, skrzypek, pianista, dyrygent

Status rodziny: nie był żonaty

Ludwig Van Beethoven - biografia

Najbardziej niezwykły kompozytor, który nauczył się gry na skrzypcach i fortepianie, który zdołał dyrygować całą orkiestrą, będąc całkowicie głuchym.

Dzieciństwo, rodzina

Ludwig van Beethoven urodził się w niemieckim Bonn podczas ostrej zimy. Losy zarówno dziadka, jak i ojca wiązały się z muzyką, dlatego cała biografia następcy rodu Beethovena została celowo ustalona. Starsi panowie z rodziny słynnego kompozytora posiadali doskonałe zdolności wokalne, które wykorzystywali w swojej pracy. Swój talent mężczyźni wykorzystali w kaplicy na dworze. Ojciec Ludwiga często wracał do domu pijany, wypijając połowę tego, co zarobił. A reszta pieniędzy nie wystarczyła na utrzymanie rodziny.

W tak zwanym pokoju dziecięcym chłopca nie było mebli, z wyjątkiem żelaznego łóżka i starego klawesynu. A sam pokój znajdował się na poddaszu domu. Ojciec poszedł tam, aby bić syna, chociaż matka zawsze brała udział w bicie. Maria Beethoven bardzo kochała Ludwiga, nie był on jedynym dzieckiem w rodzinie, urodziło się siedmioro, ale przeżyły tylko trzy. Matka uszczęśliwiała ich dzieciństwo najlepiej jak potrafiła.

Muzyka

Ojciec Johann od razu zauważył, że dziecko ma doskonałe ucho do muzyki i pewne zdolności. Miarą zazdrosnej głowy rodziny stał się Amadeusz Mozart. Postanowił zrobić z syna geniusza. Chłopiec codziennie uczył się gry na skrzypcach i fortepianie. Ojciec musiał wiedzieć, który instrument muzyczny preferował, obdarzając syna talentem. Ludwig miał szeroki wybór: organy, klawesyn, altówkę, skrzypce i flet. Kary następowały za każdym błędem w graniu muzyki. Nauczyciele zatrudnieni przez Johanna byli przeciętni.

Matka w życiu kompozytora

Ojciec tęsknił za łatwym zyskiem kosztem uzdolnionego dziecka. W kaplicy podniesiono mu pensję, ale wszelkie wysiłki poszły na marne, ponieważ wszystkie pieniądze zostały wydane na alkohol. Ludwig dał swój pierwszy koncert w wieku 6 lat. Słuchacze z Kolonii lubili jego grę, ale z koncertu nie dostali zbyt wiele pieniędzy.

Matka, w przeciwieństwie do ojca, była mądrzejsza i bardziej dalekowzroczna. Jej syn zaczął komponować melodie, które nakreślił wraz z matką. Chłopiec był pochłonięty muzyką, czasami potrzebna była interwencja z zewnątrz, by wyrwać go ze stanu zanurzenia. Biografia kompozytora uparcie prowadziła młodego Beethovena wybrukowaną ścieżką.

Kompleksowy rozwój Beethovena

W nowo mianowanym dyrektorze kaplicy Ludwik znalazł nauczyciela. Christian Gottlobu zauważył uzdolnienia chłopca i zaczął uczyć go wszystkiego, co posiadał. Do pisania dobrej muzyki nie wystarczy sama muzyka, trzeba czerpać uczucia i emocje z literatury, z starożytnych języków z ich melodyjnością, z filozofii. Ludwig czyta Goethego i Szekspira, słucha Bacha, Haendla, Mozarta.

Mozart

Mimo to Ludwig Beethoven przyjechał do Wiednia i spotkał wielkiego geniusza muzyki. Wolfgang słuchał improwizacji młodzieży. Mozart przewidział światową sławę Louisa. Kompozytor obiecał udzielić lekcji. Nagle zachorowała jego matka, a Ludwig pospiesznie opuścił tego, do którego dążył przez całą młodość.

Matka zmarła, pozostawiając dzieci i ojca pijaka. Ludwig został zmuszony do szukania pomocy u księcia. Rodzina zaczęła otrzymywać świadczenia. Młodemu człowiekowi udało się uzyskać pozwolenie na udział w spotkaniach muzycznych. Przyszły kompozytor udzielał prywatnych lekcji. Jedna z tych rodzin pomogła Beethovenowi. Ich córka była uczennicą utalentowanego muzyka.

Żyła

Trudno mu było komunikować się z austriackimi luminarzami nauki. Handel nie mógł znaleźć wspólnego języka z Ludwigiem. lubił uczyć się u młodego Beethovena, a nawet przedstawiał go utytułowanym muzykom i osobom szlachetnym.

Ludwig pisze muzykę do twórczości Schillera, którą usłyszano i doceniono dopiero 39 lat później. W wieku 25 lat do muzyka przyszła sława najmodniejszego pianisty. Po trzech latach zaczyna się rozwijać szum w uszach. Przez dziesięć lat nikt nie wiedział, że ma tę chorobę. Głuchotę Beethovena przypisywano roztargnieniu kompozytora.

Najbardziej owocny moment kreatywności

Strach przed głuchotą w końcu rozwinął niesamowitą zdolność kompozytora do pracy i wzrost kreatywności. Powstała druga symfonia, „Symfonia pasterska”. W tym okresie Beethoven zaczął częściej odwiedzać przyrodę, wyjeżdżając w odległe miejsca. W tej samotności z naturą narodziły się prawdziwe muzyczne arcydzieła. Dyrekcja teatru zaprosiła kompozytora do napisania muzyki do dramatu Goethego. Powstała muzyka, a po drodze odbywały się próby spektaklu, w których uczestniczył maestro.

Ludwig Van Beethoven - biografia życia osobistego

Ludwig nigdy nie zgodził się wiedzieć, co oznacza, że ​​nie mógł poślubić dziewczyny z wyższych sfer. Młody człowiek zakochał się głęboko w młodej hrabinie, która nie podzielała jego uczuć i wkrótce poślubiła mężczyznę z jej kręgu. „Sonata księżycowa” kompozytora stała się hymnem wszystkich niewypowiedzianych i nieodwzajemnionych uczuć.

Kolejna miłość Beethovena do wdowy po hrabim Deim również zakończyła się niepowodzeniem, w przypływie uczuć, które oświadcza trzeciej dziewczynie - i znowu odmowa. Kompozytor był zawiedziony i postanawia do końca życia nie podawać nikomu ręki i serca. Ludwig postanawia zabrać swojego zmarłego brata na wychowanie dziecka. Dziecko odziedziczyło po matce uzależnienie od alkoholu, co sprawia wiele kłopotów jego własnemu wujowi.

Ostatnie lata Beethovena

Słuch zaczyna całkowicie zanikać, ale Beethoven nie traci nadziei na słuchanie i komponowanie muzyki. Rozpoznaje dźwięk po wibracji.

Sonata Moonlight dedykowana była właściwie nie księżycowi, ale 18-letniej dziewczynce, a tytuł autora tej kompozycji to „Sonata fortepianowa nr 14 cis-moll”. Wiedzą o tym tylko koneserzy historii muzyki – prawdopodobnie bowiem dokładna data urodzin Ludwiga van Beethovena wciąż pozostaje tajemnicą. Niemniej jednak nie przeszkodzi to wszystkim melomanom i czytelnikom Fashion-koncertu świętować 16 grudnia narodziny wielkiego „ponurego” geniuszu muzyki.

Beethoven na nowo zdefiniował kulturę, przenosząc muzykę ze sceny rozrywkowej na szczyt sztuki. Nie tylko uczynił z fortepianu instrument główny, który miał mocniejsze, „orkiestrowe” brzmienie w porównaniu z modnym klawesynem, ale także stał się twórcą romantyzmu, z jego jasnymi burzami emocjonalnymi w przeciwieństwie do wyrafinowanego klasycyzmu.

Równie rewolucyjny dla jego współczesnych był wygląd i charakter niemieckiego kompozytora, a co chyba najlepsze, uchwycił je artysta Joseph Stieler. Portret, stworzony wiosną 1820 roku, jest najbardziej replikowanym wizerunkiem Beethovena. I nic dziwnego – na tym zdjęciu jest otchłań niepowtarzalnych detali.

Najpierw pokazane są tu słynne buntownicze wiry kompozytora: znajomi często zarzucali mu brak „porządnej” fryzury, ale Ludwig Beethoven nie chciał jej zmieniać, by zadowolić gusta publiczności. To zachowanie było dla niego bardzo charakterystyczne, często otwarcie sprzeciwiał się fundacjom społecznym. Weźmy na przykład sprawę w Teplicach, o której mówi się w mieście i o intrygę rysunków karykaturalnych. Legenda głosi, że pewnego razu Beethoven i Goethe, idąc razem, spotkali cesarza Franciszka, otoczonego przez jego orszak. Goethe, odsuwając się na bok, skłonił się głęboko przed najwyższą osobą, podczas gdy Beethoven szedł przez tłum dworzan, ledwie dotykając kapelusza.

Po drugie, wyraz twarzy, piekące policzki i skupione spojrzenie fotografowanej osoby dobitnie oddają silny charakter i buntowniczego ducha twórcy. Można to oczywiście przypisać warunkom, w jakich pracował artysta i kompozytor. Wiadomo, że Beethoven pozował do tego portretu czterokrotnie - niezwykle dużo, bo według samego kompozytora długo nie był w stanie usiedzieć w bezruchu. Spotkanie ze Stielerem uważał za karę i zgodził się pozować mu tylko na prośbę przyjaciół. Jednak mimo to wyszedł z cierpliwości przed czasem, a Stieler zapisał ręce Beethovena z pamięci.

Po trzecie, Beethoven ukazany jest w procesie pracy, w najbardziej intymnym momencie twórczości, który również spełnia ideały romantyzmu. Kompozytor zapewniał, że komponując muzykę komunikuje się z Bogiem i nie szczędził czasu i wysiłku, chcąc osiągnąć doskonałość. Pewnego razu jeden ze skrzypków poskarżył się mu na bardzo niewygodny pasaż w jednej z jego kompozycji. „Kiedy to pisałem, Bóg Wszechmogący mnie prowadził” — odpowiedział Beethoven. – Naprawdę myślisz, że mogłabym pomyśleć o twojej małej imprezie, kiedy do mnie przemówił?

Portret znajduje się w Muzeum Beethovena w Bonn, rodzinnym mieście niemieckiego geniusza. Co ciekawe, to już podręcznikowe zdjęcie przejęła druga fala popularności za sprawą Andy'ego Warhola, który w 1967 r. wziął go za podstawę swoich obrazów Beethovena.

Patrzyłem z tobą na portret

Minęło ponad dwieście lat, odkąd wiedeńska publiczność po raz pierwszy usłyszała utwory Beethovena. Ale muzyka wielkiego kompozytora i dziś ekscytuje miliony ludzi na całym świecie.

Dzieciństwo

Ludwig van Beethoven, którego utwory muzyczne znalazły się w złotej kolekcji światowej klasyki, urodził się w Bonn, w rodzinie tenora kaplicy dworskiej. Ojciec kompozytora marzył, że jego syn zostanie kiedyś drugim Mozartem. Dlatego pod jego kierunkiem Ludwig van Beethoven od najmłodszych lat uczył się gry na fortepianie. Młody pianista studiował utwory muzyczne z niesamowitym zapałem. Jednak młody Beethoven, podobnie jak Mozart, nie stał się cudownym dzieckiem.

Ojciec był niegrzeczny i porywczy. Być może dlatego młody muzyk nie od razu pokazał swój talent. Lekcje kapelmistrza Nefe, u którego Ludwig został uczniem, okazały się znacznie skuteczniejsze niż ćwiczenia narzucone przez ojca.

Początek kreatywności

Beethoven miał zaledwie piętnaście lat, gdy powierzono mu stanowisko organisty kaplicy. A siedem lat później, na polecenie jednego ze swoich mentorów, wyjechał do Wiednia, aby kontynuować studia muzyczne. Tam pobierał lekcje u Haydna i Salieriego.

Najważniejsze utwory muzyczne Beethovena lat osiemdziesiątych XVIII wieku:

1. „Patetyczna Sonata”.
2. "Sonata księżycowa".
3. Sonata Kreutzera.
4. Opera „Fidelio”.

Najwcześniejsze utwory muzyczne Beethovena nigdy nie zostały opublikowane. Ale sonaty dziecięce i piosenka „Świstak” przetrwały do ​​dziś.

Powrót do Bonn

Kiedyś utwory Beethovena usłyszał Mozart. Wielki kompozytor, według wspomnień współczesnych, powiedział: „Ten muzyk sprawi, że ludzie będą mówić o sobie!” Proroctwo Mozarta się spełniło. Ale później. Wkrótce po przyjeździe Beethovena do Wiednia zachorowała jego matka. Młody kompozytor został zmuszony do powrotu do rodzinnego miasta.

Po śmierci matki wszystkie troski o rodzinę spadły na barki młodego Ludwiga. Aby wyżywić młodszych braci, dostał pracę w orkiestrze jako altowiolista. Dzieła Beethovena usłyszał kiedyś Haydn, który wracał z Anglii i zatrzymał się w tranzycie w Bonn. Ten muzyk był również zachwycony twórczością młodego Beethovena. W 1792 r. Ludwig ponownie wyjechał do Wiednia, gdzie tym razem mieszkał ponad dziesięć lat.

Lekcje Haydna

Austriacki kompozytor został nauczycielem Beethovena. Jednak jego lekcje, zdaniem Ludwiga, nie przyniosły żadnych korzyści. Prace Beethovena wydawały się jego nauczycielowi dziwne i ponure. Wkrótce Ludwig przestał brać lekcje u Haydna i został uczniem Salieri.

Styl

Twórczość Ludwiga Beethovena znacznie różniła się od twórczości kompozytorów współczesnych. Używał górnego i dolnego rejestru, pedału. Jego styl różnił się od stylu innych pisarzy. W drugiej połowie XVIII wieku popularne były wykwintne koronki na klawesyn.

Ponadto Ludwig van Beethoven, którego prace wydawały się jego współczesnym zbyt ekstrawaganckie, sam był osobą niezwykłą. Przede wszystkim wyróżniał się swoim wyglądem. Nierozpoznany geniusz często pojawiał się w miejscach publicznych zaniedbanych, niedbale ubranych. W rozmowie był często bardzo szorstki.

Pewnego razu podczas przemówienia jeden z obecnych na sali miał nieostrożność rozmawiać ze swoją panią. Beethoven odwołał koncert. Żadne przeprosiny ani prośby nie zmiękczyły serca pianisty. Ale pomimo jego dumnego i niezachwianego usposobienia, według pamiętników jego współczesnych, był niezwykle życzliwą i współczującą osobą.

Utrata słuchu

Dzieła Ludwiga Beethovena zaczęły cieszyć się dużą popularnością w latach dziewięćdziesiątych. W ciągu dziesięciu lat spędzonych w Wiedniu napisał trzy koncerty fortepianowe i około dwudziestu sonat. Jego prace były dobrze publikowane i cieszyły się powodzeniem. Ale w 1796 roku zaczęła się rozwijać choroba, która doprowadziła do całkowitej głuchoty.

Z powodu choroby Beethoven rzadko wychodził z domu. Stał się wycofany i ponury. Co zaskakujące, jego najlepsze prace powstały dokładnie wtedy, gdy stracił słuch. Dzieła ostatnich lat – „Msza uroczysta”, Symfonia nr 9. Ta ostatnia została wykonana w 1824 roku. Publiczność zgotowała Beethovena owację na stojąco, która trwała tak długo, że policja musiała uspokoić fanów gry na pianinie.

Ostatnie lata

Po klęsce Napoleona w Austrii wprowadzono godzinę policyjną. Rząd narzucił cenzurę na wszystkie dziedziny działalności. Wolnomyślicielstwo zostało surowo ukarane. Beethoven już w młodości wyróżniał się niezależnymi osądami. Pewnego razu, idąc z Goethem, spotkał cesarza Franza i jego orszak. Poeta skłonił się z szacunkiem. Beethoven przeszedł przez dworzan, lekko unosząc kapelusz. Ta historia wydarzyła się, gdy kompozytor był jeszcze młody. W ostatnich latach życia, kiedy szpiedzy i tajni agenci spotykali się na każdym kroku, Beethoven stał się zupełnie nieskrępowany w wyrazach. Ale jego autorytet był tak wielki, że władze przymykały oko na bardzo surowe osądy.

Mimo głuchoty kompozytor był świadomy wszelkich nowinek muzycznych i politycznych. Recenzował partytury Schuberta i Rossiniego. W tych latach Beethoven poznał Webera – autora oper „Evrianta”, „Magiczna strzelanka”.

W 1926 r. stan zdrowia kompozytora gwałtownie się pogorszył. Zaczął rozwijać się choroba wątroby. W marcu 1927 zmarł Ludwig van Beethoven. W pogrzebie autora Sonaty Księżycowej i innych wielkich dzieł uczestniczyło około dwudziestu tysięcy osób.

Beethoven napisał dziewięć symfonii, osiem uwertur symfonicznych i pięć koncertów fortepianowych. Ponadto jest autorem kilkudziesięciu sonat i innych utworów muzycznych. Na całym świecie wzniesiono wiele pomników Ludwiga van Beethovena. Pierwszy z nich znajduje się w ojczyźnie jednego z największych kompozytorów, Bonn.