Ilf i Pietrow w czasach sowieckich. „koperta”, prawdziwe nazwiska Ilf i Pietrow, a także niesamowite historie Zobacz, co „Ilf i Pietrow” znajduje się w innych słownikach

Ilf I. i Pietrow E. - rosyjscy sowieccy pisarze satyryczni; współautorzy, którzy pracowali razem. W powieściach „Dwanaście krzeseł” (1928) i „Złoty cielę” (1931) stworzyli perypetie utalentowanego oszusta i poszukiwacza przygód, ukazując typy satyryczne i sowieckie obyczaje lat 20. XX wieku. Feuilletons, książka „One-story America” (1936).

Ilja Ilf (pseudonim; prawdziwe imię i nazwisko Ilya Arnoldovich Fainzilberg) urodził się 15 października (3 października, stary styl) 1897 r. w Odessie w rodzinie pracownika banku. Był pracownikiem Yugrostu i gazety „Moriak”. W 1923, po przeprowadzce do Moskwy, został zawodowym pisarzem. We wczesnych esejach, opowiadaniach i felietonach Ilji łatwo jest znaleźć przemyślenia, obserwacje i szczegóły, które później zostały wykorzystane we wspólnych pracach Ilfa i Pietrowa.
Jewgienij Pietrow (pseudonim; prawdziwe imię i nazwisko Jewgienij Pietrowicz Katajew) urodził się 13 grudnia (30 listopada, stary styl) 1903 r. w Odessie w rodzinie nauczyciela historii. Był korespondentem Ukraińskiej Agencji Telegraficznej, potem inspektorem wydziału kryminalnego. W 1923 Zhenya przeniósł się do Moskwy i został dziennikarzem.

W 1925 roku spotkali się przyszli współautorzy, a w 1926 rozpoczęła się ich wspólna praca, początkowo polegająca na komponowaniu tematów do rysunków i felietonów w magazynie Smekhach oraz obróbce materiałów dla gazety Gudok. Pierwszym znaczącym wspólnym dziełem Ilfa i Pietrowa była powieść „Dwanaście krzeseł”, opublikowana w 1928 roku w czasopiśmie „30 dni”, aw tym samym roku opublikowana jako osobna książka. Powieść odniosła wielki sukces. Wyróżnia się wieloma znakomicie zrealizowanymi epizodami satyrycznymi, charakterystykami i szczegółami, które były wynikiem bieżących obserwacji życiowych.

Po powieści pojawiło się kilka opowiadań i nowel (Jasna osobowość, 1928, 1001 dni lub Nowa Szeherezada, 1929); w tym samym czasie rozpoczęła się systematyczna praca pisarzy nad felietonami „Prawdy” i „Literaturnej Gazety”. W 1931 roku ukazała się druga powieść Ilfa i Pietrowa Złoty cielę, opowiadająca o dalszych przygodach Ostapa Bendera, bohatera Dwunastu krzeseł. Powieść przedstawia całą galerię małych ludzi, przytłoczonych zachłannymi motywami i pasjami oraz istniejącymi „równolegle do wielkiego świata, w którym żyją wielcy ludzie i wielkie rzeczy”.

W latach 1935 - 1936 pisarze wyjechali do Stanów Zjednoczonych, czego efektem była książka „One-Story America” (1936). W 1937 Ilf zmarł, a wydane po jego śmierci "Notatniki" zostały przez krytyków jednogłośnie ocenione jako wybitne dzieło literackie. Po śmierci współautora Pietrow napisał kilka scenariuszy (wraz z G. Moonblitem), sztukę Wyspa pokoju (wydaną w 1947) i The Front Diary (1942). W 1940 wstąpił do partii komunistycznej i od pierwszych dni wojny był korespondentem wojennym „Prawdy” i Biura Informacji. Został odznaczony Orderem Lenina i medalem.

Biografia I. Ilf

Ilja Arnoldowicz Ilf (Iehiel-Leib Fainzilberg; pseudonim „Ilf” może być skrótem w jego imieniu Ilya? Leib) Feinsilberg urodził się 4 (16) października 1897 r. w Odessie, jako trzeci z czterech synów w rodzinie banku pracownik Arie Benyaminovich Feinsilberg (1863-1933) i jego żona Mindl Aronovna (z domu Kotłowa; 1868-1922), pochodzący z miasta Bogusław w obwodzie kijowskim (rodzina przeniosła się do Odessy w latach 1893-1895). technikum, po którym pracował w biurze kreślarskim, w centrali telefonicznej, w zakładzie wojskowym. Po rewolucji był księgowym, dziennikarzem, a następnie redaktorem w pismach humorystycznych.

Eseje

Dwanaście Krzeseł
złoty cielak
Niezwykłe historie z życia miasta Kołokołamsk
Tysiąc i jeden dzień lub
Nowa Szeherezada
Jasna osobowość
Jednopiętrowa Ameryka
Dzień w Atenach
Szkice z podróży
Początek wędrówki
Tonya
Wodewil i scenariusze
Historie
Przeszłość rejestratora
Pod kopułą cyrku
Był członkiem Odeskiego Związku Poetów. W 1923 przybył do Moskwy, został pracownikiem gazety „Gudok”. Ilf pisał materiały o charakterze humorystycznym i satyrycznym - głównie felietony. W 1927 r. rozpoczęła się twórcza współpraca Ilji Ilfa i Jewgienija Pietrowa (również pracującego dla gazety Gudok) od wspólnej pracy nad powieścią „Dwanaście krzeseł”.

W 1928 r. Idya Ilf została wyrzucona z gazety z powodu redukcji personelu działu satyrycznego, a następnie Jewgienij Pietrow. Wkrótce zostali pracownikami nowego tygodnika „Chudak”. Następnie we współpracy z Jewgienijem Pietrowem napisali (patrz Ilf i Pietrow):

fantastyczna opowieść „Jasna osobowość” (sfilmowana)
opowiadanie dokumentalne „One-Story America” (1937).

W latach 1932-1937 Ilf i Pietrow pisali felietony dla gazety „Prawda”. W latach 30. Ilya Ilf lubił fotografować. Zdjęcia Ilji Arnoldowicza, wiele lat po jego śmierci, przypadkowo znalazła córka Aleksandra Ilinichny Ilf. Przygotowała do publikacji książkę "Ilya Ilf - Fotograf". Album zdjęć. Około 200 fotografii wykonanych przez Ilfa i jemu współczesnych. Artykuły autorstwa A.I. Ilf, A.V. Loginova i L.M. Janowskaja po rosyjsku i angielsku - Moskwa, 2002.. Podróżując samochodem po stanach amerykańskich, Ilf zachorował na długotrwałą gruźlicę, która wkrótce doprowadziła do jego śmierci w Moskwie 13 kwietnia 1937 roku.

Starsi bracia I. Ilf - francuski kubistyczny artysta i fotograf Sandro Fazini, znany również jako Aleksander Fazini (Srul Arievich Fainzilberg (Saul Arnoldovich Fainzilber), 23 grudnia 1892, Kijów - 1942, obóz koncentracyjny Auschwitz, deportowany 22 lipca 1942 z Paryża z żoną) oraz sowieckiego grafika i fotografa Michaiła (Moishe-Arn) Arievicha Fainzilberga, który używał pseudonimów MAF i Mi-fa (30 grudnia 1895, Odessa - 1942, Taszkent). Młodszy brat - Benjamin Arievich Fainzilberg (10 stycznia 1905, Odessa - 1988, Moskwa) - był inżynierem topografem.

Biografia E. Pietrowa

Jewgienij Pietrow (pseudonim Jewgienija Pietrowicza Katajewa, 1903-1942) - rosyjski pisarz radziecki, współautor Ilji Ilf.

Brat pisarza Valentina Kataeva. Ojciec operatora Piotra Katajewa i kompozytora Ilji Katajewa. Żona - Valentina Leontievna Grunzaid, ze zrusyfikowanych Niemców.

Pracował jako korespondent Ukraińskiej Agencji Telegraficznej. Przez trzy lata pełnił funkcję inspektora Odeskiego Wydziału Karnego Śledczego (w autobiografii Ilfa i Pietrowa (1929) mówi się o tym okresie życia: „Jego pierwszym dziełem literackim był protokół badania zwłok nieznanego facet"). W 1922 roku podczas pościgu z ogniem osobiście zatrzymał swojego przyjaciela Aleksandra Kozachinsky'ego, który był przywódcą bandy rabusiów. Następnie dokonał rewizji swojej sprawy karnej i zastąpienia A. Kozachinsky'ego najwyższym środkiem ochrony socjalnej - egzekucją przez rozstrzelanie w obozie. W 1923 Pietrow przybył do Moskwy, gdzie został pracownikiem magazynu Red Pepper. W 1926 r. przyjechał do pracy w gazecie „Gudok”, gdzie załatwił jako dziennikarza A. Kozaczinskiego, zwolnionego wówczas na mocy amnestii. Na Jewgienija Pietrowa duży wpływ wywarł jego brat Valentin Kataev. Żona Valentina Kataeva wspominała: Nigdy nie widziałam takiego uczucia między braćmi, jakie mieli Vali i Żenia. Właściwie Valya kazał swojemu bratu pisać. Każdego ranka zaczynał od telefonu do niego - Zhenya wstawał późno, zaczął przysięgać, że został przebudzony ... "Dobra, przysięgaj dalej" - powiedziała Valya i odłożyła słuchawkę. W 1927 roku rozpoczęła się twórcza współpraca Jewgienija Pietrowa i Ilji Ilf (również pracującej dla gazety Gudok) od wspólnej pracy nad powieścią „Dwanaście krzeseł”. Następnie we współpracy z Ilyą Ilf napisali:

powieść „Dwanaście krzeseł” (1928);
powieść Złoty cielę (1931);
opowiadania „Niezwykłe historie z życia miasta Kołokołamsk” (1928);
fantastyczna historia „Jasna osobowość” (sfilmowana);
opowiadania „1001 dni, czyli Nowa Szeherezada” (1929);
opowiadanie „Jedno-historia Ameryki” (1937).

W latach 1932-1937 Ilf i Pietrow pisali felietony dla gazety „Prawda”. W latach 1935-1936 wyjechali do Stanów Zjednoczonych, czego efektem była książka „One-Story America” (1937). Książki Ilfa i Pietrowa były wielokrotnie wystawiane i filmowane. Współpracę twórczą pisarzy przerwała śmierć Ilfa w Moskwie 13 kwietnia 1937 roku. W 1938 namówił swojego przyjaciela A. Kozachinsky'ego do napisania opowiadania „Zielona furgonetka”. W 1939 wstąpił do KPZR (b).

Pietrow podjął wiele wysiłków, aby opublikować zeszyty Ilfa, wymyślił świetne dzieło „Mój przyjaciel Ilf”. W latach 1939-1942 Pietrow pracował nad powieścią „Podróż do kraju komunizmu”, w której opisał ZSRR w 1963 r. (fragmenty zostały opublikowane pośmiertnie w 1965 r.). Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Pietrow został korespondentem frontowym. Zmarł 2 lipca 1942 r. - samolot, którym wracał do Moskwy z Sewastopola, został zestrzelony przez niemieckiego myśliwca nad terytorium obwodu rostowskiego, w pobliżu wsi Mankowo. W miejscu katastrofy postawiono pomnik.

Kompozycje (solo)

Radość Megas, 1926
Brak raportu, 1927
Dziennik frontowy, 1942
Kabina powietrzna. Scenariusze, 1943
Wyspa spokoju. Sztuka, 1947
Niedokończona powieść „Podróż do kraju komunizmu” // „Dziedzictwo Literackie”, t. 74, 1965

Ilf Ilja i Pietrow Jewgienij

Zbiór wspomnień o I Ilfie i E Pietrowie

Kolekcja wspomnień

o I. Ilfie i E. Pietrowie

KOMPOZYTORZY G. MUNBLIT, A. RASKIN

Jewgienij Pietrow. Ze wspomnień Ilf

Jurij Olesha O Ilfie.

Pamięci Ilfa

Lew Slavin. znałem ich

Siergiej Bondarin. Słodkie stare lata

T. Liszyny. Wesoły, nagi, chudy

Konstantin Paustowski. Czwarty pas

Michaił Sztich (M. Lwów). W starym „Gwizdku”

S. Hechta. Siedem kroków

A. Ehrlicha. Początek drogi

B. Bielajew. List

G. Ryklina. Odcinki z różnych lat

Igora Iljinskiego. "Jedno lato"

Bor. Efimow. Moskwa, Paryż, krater Wezuwiusza

Ilja Erenburg. Z książki

W. Ardowa. Cuda

G. Moonblit. Ilja Ilf. Jewgienij Pietrow

Jewgienij Szatrow. Konsultacja

A. Raskina. Nasz surowy nauczyciel

Jewgienija Kriegera. W czasach wojny

Kruszec. Berszadzki. Redaktor

Konstantin Simonow. Korespondent wojenny

I. Isakowa. Ostatnie godziny

Jewgienij Pietrow. W piątą rocznicę śmierci Ilf

W 1962 roku minęło dwadzieścia pięć lat od śmierci Ilji Arnoldowicza Ilf i dwadzieścia lat od śmierci Jewgienija Pietrowicza Pietrowa.

Wiele osób na całym świecie czyta i kocha ich książki i, jak zwykle, chciałoby się dowiedzieć o autorach - kim byli, jak pracowali, z kim się przyjaźnili, jak zaczynali karierę pisarską.

Staraliśmy się jak najlepiej odpowiedzieć na te pytania, opowiadając wszystko, co wiedzieliśmy o Ilfie i Pietrowie.

Książkę tę dedykujemy błogosławionej pamięci naszych przyjaciół.

Eugeniusz Pietrow

ZE WSPOMNIEŃ ILF

Kiedyś podczas podróży po Ameryce pokłóciliśmy się z Ilfem.

Stało się to w stanie Nowy Meksyk, w małym miasteczku Gallope, wieczorem tego samego dnia, o którym rozdział w naszej książce „One-Story America” nosi tytuł „Dzień nieszczęścia”.

Minęliśmy Góry Skaliste i byliśmy bardzo zmęczeni. A potem musiałem jeszcze usiąść przy maszynie do pisania i napisać felieton do „Prawdy”.

Siedzieliśmy w nudnym pokoju hotelowym, z niezadowoleniem wsłuchując się w gwizdki i dzwonki lokomotyw manewrowych (w Ameryce tory kolejowe często przejeżdżają przez miasto, a do lokomotyw przyczepione są dzwonki). Milczeliśmy. Tylko od czasu do czasu któryś z nas powiedział: „No cóż?”

Otworzono maszynę do pisania, do wagonu włożono kartkę papieru, ale sprawa nie ruszyła.

Właściwie działo się to regularnie przez dziesięć lat naszej pracy literackiej - najtrudniej było napisać pierwszą linijkę. To były bolesne dni. Byliśmy zdenerwowani, źli, ponaglaliśmy się nawzajem, potem zamilkliśmy na całe godziny, nie mogąc wydusić ani słowa, potem nagle zaczęliśmy ożywić pogawędkę o czymś, co nie miało nic wspólnego z naszym tematem, na przykład o Lidze Narodów lub słaba praca pisarzy Unii. Potem znowu zamilkli. Wydaliśmy się sobie najbardziej obrzydliwymi leniwymi ludźmi, którzy mogą istnieć na świecie. Wydawaliśmy się sobie nieskończenie przeciętni i głupi. Obrzydliwe było dla nas patrzenie na siebie.

I zwykle, gdy tak bolesny stan dochodził do kresu, nagle pojawiała się pierwsza linia - najzwyklejsza, w żadnym wypadku nie godna uwagi. Jeden z nas wymówił to z wahaniem. Inny kwaśno poprawił to trochę. Linia została spisana. I natychmiast skończyła się cała udręka. Wiedzieliśmy z doświadczenia - jeśli będzie pierwsza fraza, to zadziała.

Ale w Gallope w Nowym Meksyku sprawy nie poszły do ​​przodu. Pierwsza linia się nie narodziła. I pokłóciliśmy się.

Ogólnie rzecz biorąc, rzadko się kłóciliśmy, a potem z powodów czysto literackich - z powodu jakiejś mowy czy epitetu. A potem doszło do straszliwej kłótni - z krzykami, przekleństwami i straszliwymi oskarżeniami. Albo byliśmy zbyt zdenerwowani i przepracowani, albo śmiertelna choroba Ilfa, o której ani on, ani ja w tamtym czasie nie wiedzieliśmy, nie zadziałała tutaj, kłóciliśmy się tylko długo - dwie godziny. I nagle, bez słowa, zaczęliśmy się śmiać. To było dziwne, dzikie, niesamowite, ale śmialiśmy się. I to nie jakimś histerycznym, przenikliwym, tak zwanym obcym śmiechem, po którym trzeba wziąć waleriana, ale najzwyklejszym, tak zwanym zdrowym śmiechem. Potem wyznaliśmy sobie, że w tym samym czasie myśleliśmy o tym samym - nie powinniśmy się kłócić, to bez sensu. W końcu nadal nie możemy iść własnymi drogami. W końcu pisarz, który przeżył dziesięć lat i skomponował pół tuzina książek, nie może zniknąć tylko dlatego, że jego części składowe pokłóciły się jak dwie gospodynie domowe we wspólnej kuchni o prymus.

A wieczór w mieście Gallope, który zaczął się tak okropnie, zakończył się najbardziej intymną rozmową.

To była najbardziej szczera rozmowa w ciągu wielu lat naszej przyjaźni, nigdy nie zaciemniona niczym. Każdy z nas przedstawił drugiemu wszystkie swoje najskrytsze myśli i uczucia.

Przez bardzo długi czas, pod koniec pracy nad „Dwunastoma krzesłami”, zaczęliśmy zauważać, że czasami wypowiadamy słowo lub frazę w tym samym czasie. Zazwyczaj odmawialiśmy takiego słowa i zaczęliśmy szukać czegoś innego.

Jeśli dwóm w tym samym czasie pojawiło się słowo – powiedział Ilf, to znaczy, że może dojść do głowy trójki i czwórki – to znaczy, że było za blisko. Nie bądź leniwy, Zhenya, poszukajmy czegoś innego. To jest trudne. Ale kto powiedział, że komponowanie dzieł sztuki jest łatwe?

Jakoś na prośbę jednej redakcji skomponowaliśmy humorystyczną autobiografię, w której było dużo prawdy. Tutaj jest:

„Bardzo trudno pisać razem. Trzeba myśleć, że Goncourtom było łatwiej. W końcu byli braćmi. A my nie jesteśmy nawet krewnymi. I nawet nie w tym samym wieku. (tajemnicza dusza słowiańska), drugi to Żyd (tajemnicza dusza żydowska).

Tak więc trudno nam pracować.

Najtrudniej jest osiągnąć ten harmonijny moment, w którym obaj autorzy w końcu zasiadają przy stole do pisania.

Wydawałoby się, że wszystko jest w porządku: stół jest zaklejony gazetą, żeby nie poplamić obrusów, kałamarz jest pełny po brzegi, za ścianą jeden palec stuka jednym palcem w fortepian, „O, te czarne tych”, gołąb wygląda przez okno, wezwania na różne spotkania są podarte i wyrzucone. Krótko mówiąc, w porządku, usiądź i komponuj.

Ale potem się zaczyna.

Podczas gdy jeden z autorów jest pełen twórczego wigoru i pragnie dać ludzkości nowe dzieło sztuki, jak mówią szerokie płótno, drugi (och, tajemnicza słowiańska dusza!) Leży na kanapie z podniesionymi nogami i czyta historia bitew morskich. Jednocześnie oświadcza, że ​​jest ciężko (najprawdopodobniej śmiertelnie) chory.

Dzieje się też inaczej.

Dusza słowiańska nagle podnosi się z łoża choroby i mówi, że nigdy w sobie nie odczuła tak twórczego przypływu. Jest gotowa do pracy przez całą noc. Niech zadzwoni telefon - nie odbieraj, niech goście dobijają się do drzwi - wyjdź! Pisz, po prostu pisz. Będziemy pracowici i gorliwi, będziemy ostrożni w temacie, będziemy pielęgnować orzeczenie, będziemy łagodni dla ludzi i surowi dla siebie.

- Ilya, myślisz, że powinniśmy utrzymać Bendera przy życiu?
- Tak oczywiście. Ale lepiej zabić. Albo utrzymać go przy życiu.
- Albo zabić? Albo utrzymać go przy życiu?
- Tak. Utrzymać przy życiu. Albo zabić.
- Zhenya, jesteś psim optymistą. Zhenya, nie trzymaj się tej linii w ten sposób. Przekreśl to.
- Nie jestem pewny…
- Panie, to takie proste! (wyrywa mu pióro z rąk, przekreśla słowo)
- Zobaczysz! A ty cierpiałeś.

Tak postępowała praca nad każdym fragmentem książki. Każdy z nich wywołał spór aż do chrypki, podobno dlatego do tej pory, że „Złoty Cielę”, że „12 krzeseł” to sukces. Ponieważ każde słowo jest ważone i przemyślane. Oto, co napisał o tym Pietrow:

Straszna kłótnia wieczorem w mieście Gallope. Krzyczeli przez dwie godziny. Nosili się najstraszniejszymi słowami, jakie istnieją tylko na świecie. Potem zaczęli się śmiać i wyznali sobie, że myśleli to samo – w końcu nie możemy się kłócić, to bzdura. W końcu nie możemy się rozstać - pisarz zginie - a skoro nadal nie możemy się rozstać, to nie ma się co kłócić.

Chociaż to, co tak naprawdę tam jest, jeśli mówimy obiektywnie, to „IlfPetrov” opuścił dietę czytelnika. Powodów jest wiele, jednym z nich jest to, że starsze pokolenie zna powieści na pamięć. I niewiele osób lubi ponownie czytać to, co już wiesz. Dlatego nikt nie czyta ponownie „Zbrodni i kary” razem z „Eugeniuszem Onieginem”. Z drugiej strony powieść bardzo odbiegała od ówczesnych realiów. Chociaż po przeczytaniu tego arcydzieła w wieku 14 lat, zaraz po otrzymaniu paszportu, zachwycił mnie przede wszystkim humor, ostrożny cynizm i cały ten nieśmiały urok tandemu rosyjsko-żydowskiego.

Swoją drogą, o autorze. Trudno skomponować autobiografię autora Dwunastu krzeseł. Faktem jest, że autor urodził się dwukrotnie: w 1897 i 1903 roku. Po raz pierwszy - pod postacią Ilji Ilf, a drugi - Jewgienij Pietrow. Chociaż to, co już tam jest, porozmawiamy bezpośrednio: pod postacią Ilji Arnoldowicza Faizilberga i Jewgienija Pietrowicza Katajewa. Obaj mieszkańcy Odessy, obaj pisali felietony do „Krokodyla” i „Prawdy”, obaj mieli niesamowicie bystry umysł i sylabę, i… na tym chyba kończy się podobieństwo dwóch osobowości w jednym wielkim autorze.

Na przykład starszy przyjaciel Faizilberg pochodzi z tego wspaniałego ludu, owianego mitami, opowieściami i stereotypami, który w istocie stworzył tę mityczną i dowcipną chwałę oryginalnej Odessy. Spokojny, cichy talent lub, jak mówią „w naszej Odessie”, Poz nie mógł łączyć swojego życia z autorstwem, ale kontynuowałby pracę w biurze kreślarskim, w centrali telefonicznej lub w zakładzie wojskowym. Zaczął jednak bezpośrednio od brudnej gazety w odeskich gazetach, gdzie dzięki wrodzonemu dowcipowi i obserwacji pisał materiały o charakterze humorystycznym i satyrycznym - głównie felietony. Jego koniec był smutny, ale początek kariery zachwycał do granic niemożliwości. Podobnie jak postacie, które stworzył: Panikowski, Bender i ci inni, których imiona stały się powszechnie znane. Tragiczny koniec dotknął jego równie utalentowanych braci. Jeden z nich - Srul (nie trzeba się śmiać z obcych imion, to nieprzyzwoite) - stał się światowej sławy fotografem i artystą kubistycznym, zachwycając swoimi pracami kapryśną publiczność. Ale niestety pseudonim Sandro Fazini nie ukrywał swojego pochodzenia, za które został zrujnowany w Auschwitz. Inny brat, radziecki grafik i fotograf Michaił (vel Moishe), zginął podczas ewakuacji w Taszkencie. Pozostał tylko skromny Beniamin, który kontynuował wspaniałą, utalentowaną rodzinę.

Nawiasem mówiąc, nazwisko to skrót od jego żydowskiego imienia. Być może niektórym oszołomionym umysłom wyda się, że autor zbyt często wspominał o słowie „żydowski”. Ale po pierwsze nie można wyrzucić słów z piosenki, a po drugie, czy jest w tym coś złego? W samej powieści jest znacznie więcej Żydów, niż mogłoby się wydawać.

Ale Evgeny Kataev był młodszy, ale żył ciekawiej, chociaż ryzykował na każdym kroku. Jego pierwszym dziełem literackim był protokół oględzin zwłok nieznanego mężczyzny. Dzieje się tak dlatego, że Pietrow pracował przez 3 lata w Wydziale Śledczym w Odessie, gdzie wydarzyła się jedna bardzo dziwna historia. Zhenya Kataev miał jednego starego przyjaciela - Sasha Kozachinsky. Zwykły śmiałek, odważny kot z wielkimi ambicjami. Jedź do Odessy i zapytaj, kim był Kozacziński przed rewolucją. Był prostym szlachetnym pracownikiem wydziału kryminalnego i nadal szukał siebie w życiu. A potem nasza Sasha stała się prostym szlachetnym bandytą. Polowali dobrze, ale problem polega na tym, że byli osłaniani przez dzielnych oficerów bezpieczeństwa dowodzonych przez Kataeva. Kozachinsky poddał się przyjacielowi i nie bez powodu. Stara sztuczka z Odessy: proszę kogoś, zwłaszcza jeśli pracuje dla władz. Tutaj Kataev, już w Moskwie, wsadził na „gwizdek” swojego zaginionego przyjaciela, a następnie zmusił go, już czołowego czcigodnego dziennikarza, do napisania opowiadania „Zielona furgonetka”, która opowiada o ich sprawach z Odessy. Pewnie oglądałeś stary film z Kharatyanem, nakręcony według tego scenariusza.

Po tylu przygodach rozproszonym jednostkom udało się wreszcie spotkać w Moskwie w 1923 roku. Dwóch utalentowanych rysowników szybko zaprzyjaźniło się i okazało się, że mają podobny zakres zainteresowań i chęć współpracy. Tutaj pisali felietony we współautorstwie. Dlaczego nie wkroczyć na duże formy? Co więcej, Pietrow… Nawiasem mówiąc, czytelnik prawdopodobnie zapyta, dlaczego Pietrow, jeśli jest Kataevem? A wszystko jest bardzo proste: nie tylko bracia Ilf byli utalentowani. Tak więc Jewgienij miał brata Walentyna, ucznia Bunina, który stał się czcigodnym pisarzem, który żył burzliwym życiem w rewolucjach i napisał takie dzieła, jak „Syn pułku” i „Samotny żagiel błyszczy bielą”. Pietrow pomyślał więc, że nie może być dwóch Kataevów i zmienił proste rosyjskie nazwisko na jeszcze bardziej, aż do hańby, rosyjskiego „Pietrow”. To właśnie brat Valentin dał dwóm autorom pomysł na tak nieprzekupne jak „12 krzeseł”. Wszystko jest bardzo proste: starszy brat, już wtedy znany pisarz, postanowił wykorzystać swojego brata i jego najlepszego przyjaciela jako literackich Murzynów, a bynajmniej nie do „złotych ciężarków”. Lubię pisać, a poprawię. Ale kiedy po pewnym czasie Ilf i Pietrow pokazali mu owoce swojej pracy, zdał sobie sprawę, że co najmniej nieetyczne jest odebranie takiego arcydzieła, jak się okazało, tak utalentowanym autorom. A książka przyjęła pierwsze zdanie:

W powiatowym mieście N było tak wiele zakładów fryzjerskich i biur konduktów pogrzebowych, że wydawało się, że mieszczanie urodzili się tylko po to, by się ogolić, obciąć włosy, odświeżyć głowę wege i od razu umrzeć.

Chociaż sam Ilf tak opisał swoje wrażenia z pisania:

Siadamy i piszemy „12 krzeseł”.
Wieczory w pustym Pałacu Pracy. W ogóle nie rozumieliśmy, co wyniknie z naszej pracy. Czasami zasypiałem z piórkiem w dłoni. Obudziłem się z przerażeniem - przede mną było kilka ogromnych krzywych liter na papierze. Taki prawdopodobnie napisał Vanka Czechowa, pisząc list „do wsi dziadka”. Ilf przechadzał się po wąskim pokoju czwartego pasa. Czasami pisaliśmy do działu profesjonalnego.
Czy nadejdzie chwila, kiedy rękopis będzie gotowy i przewieziemy go na saniach. Będzie padał śnieg. Cóż za wspaniałe uczucie, prawdopodobnie - praca jest skończona, nic więcej nie trzeba robić.
Ostap Bender został pomyślany jako postać drugorzędna. Dla niego mieliśmy jedno zdanie – „Klucz do mieszkania, gdzie są pieniądze”. Usłyszeliśmy to od jednego z naszych znajomych, który został następnie usunięty w postaci Iznurenkova. Ale Bender stopniowo zaczął wynurzać się z przygotowanych dla niego ram, nabierając coraz większego znaczenia. Wkrótce nie mogliśmy już z nim wytrzymać.
Spór o to, czy zabić Bendera, czy nie. Loteria. Potem zlitowaliśmy się nad naszym bohaterem. Wstydził się go później wskrzesić w Złotym Cielcu.
Gdy powieść się skończyła, włożyliśmy ją do schludnej teczki i na odwrocie okładki wkleiliśmy dopisek: „Znalazca proszony jest o powrót pod taki a taki adres”. To była obawa o pracę, nad którą włożono tyle wysiłku. W końcu wszystko, co wiedzieliśmy, włożyliśmy w tę pierwszą książkę. Ogólnie rzecz biorąc, oboje nie przywiązywaliśmy do książki żadnego znaczenia literackiego, a gdyby któryś z szanowanych przez nas pisarzy powiedział, że książka jest zła, prawdopodobnie nie pomyślelibyśmy o wysłaniu jej do druku.

Jednak krytycy i czytelnicy z wielką miłością przyjmowali dotkliwie społeczne arcydzieła, nazywając styl autora „ciosem pałasza w vye” (kto nie wie, vye nazywano w dawnych czasach szyją).

I zaczęło się. Scenariusz filmu „Cyrk”, a następnie przygody Wielkiego Kombinatora w towarzystwie Łotra Panikowskiego i Szury Bałaganowa w monumentalnym „Złotym Cielcu”. Morał wszystkich prac był taki, że nawet wszechmocne bajki Kryłowa nie widziały. Taka moralność była bardzo potrzebna młodemu państwu sowieckiemu. Mimo wszystko były to najbardziej antysowieckie książki ze wszystkich antysowieckich. Ilf i Pietrow byli dziennikarzami i dlatego wszyscy ich bohaterowie mieli prototypy. Zbierali obrazy i historie, a dzięki eleganckiemu stylowi ułożyli wszystko na swoim miejscu, tworząc filigranowe arcydzieło literatury. Nawet Majakowski, przedstawiony w postaci poety Lapis-Trubetskoy, padł pod ich ostrą sylabą. Tak, Lyapis Trubetskoy również pochodzi stąd. Nawet w nazistowskich Niemczech obraz Wielkiego Kombinatora został sfilmowany na swój własny sposób. Nic dziwnego, że autorzy spierali się o każdy fragment.

Jednak najbardziej antysowiecką książką głównych sowieckich dziennikarzy była „One-Story America” - rodzaj pamiętnika podróży po Stanach Zjednoczonych z jednego regionu do drugiego iz powrotem. Zachwyceni fabrykami „Forda” iz pewnym żalem obserwowali masową automatyzację, spotkali się osobiście z Rooseveltem, rozmawiali z rosyjskimi imigrantami i tak ważnymi osobistościami jak Hemingway i Henry Ford. Nie wiadomo, kto wzbudził w kim większe zainteresowanie – rosyjscy reporterzy od Amerykanów czy Amerykanie z Ilf i Pietrowa. Nie wszystkim podobały się eseje, bo zawsze pojawiają się niezadowoleni z pracy pisarskiej komentatorzy. Ale wszystkim podobały się zdjęcia zrobione przez Ilfa. Tak, tak, nakręcił, zanim stało się głównym ... cóż, masz pomysł. Ale dziś Posner został zainspirowany do powtórzenia ścieżki dziennikarzy w swojej drugiej ojczyźnie (pierwszą jest Francja).

Ale nie przejmowali się recenzjami, musieli napisać trzecią książkę o Ostapie. Co więcej, wiele pomysłów dosłownie pęka ci w głowie. Książka zapowiadała się lepiej niż poprzednie, ale nikczemny los postanowił inaczej. Ilf nawet w Ameryce zauważył, że kaszle krwią. Po powrocie jego gruźlica przekroczyła wszelkie granice przyzwoitości. Jak wspominał Pietrow:

Podróż do Ameryki. Jak napisano „One-Story America”. Choroba Ilfa. Wszyscy przekonali Ilfa, że ​​jest zdrowy. I przekonałem. I był zły. Nienawidził wyrażenia „Wyglądasz dziś świetnie”. Zrozumiał i czuł, że to już koniec.

Pietrow codziennie biegał do swego gasnącego przyjaciela, aby w wiecznych sporach ułożyć z nim przynajmniej kilka linijek nowej powieści, bo czas uciekał. Ale nie przeznaczenie: w 1937 roku Ilf odszedł.

„Z powrotem w Moskwie. Rozmowa, że ​​fajnie byłoby umrzeć razem podczas jakiejś katastrofy. Przynajmniej ocalały nie musiałby cierpieć ”. - Jewgienij Pietrow.

Życie zmieniło się dramatycznie. Stało się to jakoś od razu nie zabawne. Chciałem napisać coś poważniejszego, ale publiczność domagała się dowcipu i humoru.

Trudności w pracy w gazecie. Wielu nie rozumiało. Zapytali - dlaczego to robisz? Napisz coś śmiesznego. Ale wszystko, co zostało nam wydane w życiu zabawnym, już napisaliśmy.

Tęsknota za starym przyjacielem Pietrow postanowił na podstawie notatników Ilfa napisać monumentalne dzieło - „Mój przyjaciel Ilja Ilf”. Wymagało to dużo długiej pracy, ale znowu ciężkie życie wkroczyło w plany pisarza. Rozpoczęła się wojna, a Pietrow poszedł jako korespondent frontowy, jednocześnie otrzymując zadanie napisania monumentalnego dzieła o bohaterach wojny. Ale po raz trzeci coś pokrzyżowało plany twórcze znanego pisarza. Znowu śmierć, ale tym razem samego Pietrowa. W lipcu 1942 r. samolot, którym wracał do Moskwy z Sewastopola, został zestrzelony przez niemiecki myśliwiec nad terytorium obwodu rostowskiego, w pobliżu wsi Mankowo. Niemiecki pilot wiedziałby, kogo właśnie zestrzelił! To nie tylko pisarz, ale ostatni subtelny obserwator ludzkiej duszy w bałaganie. Taki był Zoszczenko, taki był Charms i tacy byli oni - Ilf i Pietrow. Napisali dzieła, które albo kochają, albo nie czytają. A powieści to uczta dla oczu. Każdy kocha dobry humor. Jest też w felietonach, które również warto przeczytać, aby nacieszyć się autorskim stylem, humorem i lepiej zrozumieć, jak żyli ludzie tamtych ponurych czasów.

- Nie, to nie jest Rio de Janeiro! To jest znacznie gorsze!
- W białych spodniach.
- Oto jestem milionerem. Spełniły się marzenia idioty!
- Na srebrnym talerzu.
- Bez braw! Hrabia Monte Christo nie wyszedł ze mnie. Będziemy musieli przekwalifikować się na kierownika domu.
- Kefir. Pomaga dobrze z serca.
- Biuro „Rogi i Kopyta”.
- Widziałem, Szura, pił!
- Nie uderzaj łysą głową o parkiet.
- Panikowski sprzeda ci wszystko, kupi i znowu sprzeda... ale po wyższej cenie.
- Ofiara aborcji.
— Powinienem uderzyć ci w pysk, ale Zaratustra na to nie pozwoli.
- Gigant myśli i ojciec rosyjskiej demokracji.
- Myślę, że targowanie się tutaj jest niewłaściwe!
- Ślusarz-intelektualista z wykształceniem średnim.
- Może jeszcze musisz oddać klucz do mieszkania, w którym są pieniądze?
- Do kogo i narzeczonej klaczy.
- Biuro pisze!
- Muu-oo-wąsik! Gotowy na maśnięcie?
- Oddaj kiełbasę głupcze, wszystko wybaczę!
- Mam spisane wszystkie ruchy!
- Nie dla własnego interesu, ale tylko z woli żony, która mnie wysłała.
- Namiętna kobieta, marzenie poety.
- Ktokolwiek powie, że to dziewczyna, niech pierwszy rzuci we mnie kamieniem.
- Pieniądze rano - krzesła wieczorem!
- Lód przełamany, panowie jury!
- Dowodzę paradą!
- Czy wiesz, kim jest ten potężny staruszek?
- Monsieur, to nie jest mange pass sis zhur (jedyna fraza z języka francuskiego, która jest całkowicie wbita w pamięć).
- Ile kosztuje opium dla ludzi?
- Bądź niegrzeczny, chłopcze!
- Do diabła z tobą! Zgub się tutaj ze swoim krzesłem! A moje życie jest mi drogie jak wspomnienie!

A czy pamiętasz je wszystkie?

"Jak wy dwaj to piszecie?"

Ilf i Pietrow twierdzili, że było to standardowe pytanie, które zadawano im bez końca.

Na początku się z tego śmiali. „Jak piszemy razem? Tak, i piszemy razem. Jak bracia Goncourt. Edmond krąży po wydaniach, a Jules pilnuje rękopisu, żeby znajomi nie kradli” – ogłosili we wstępie do Złotego Cielca. „Autorzy są zazwyczaj pytani, jak wspólnie piszą. Zainteresowanym możemy wskazać na przykład śpiewaków, którzy śpiewają w duecie i jednocześnie świetnie się czują” – wyjaśniali w „Double Autobiography”. "Powiedzieliśmy. Myśleliśmy. W ogóle bolała nas głowa..." - zauważył Ilf w jednym ze swoich notatników.

I dopiero we wspomnieniach napisanych po śmierci Ilfa E. Pietrow podniósł zasłonę nad osobliwą techniką tego dzieła. Pisarze V. Ardov, którzy często odwiedzali Ilfa i Pietrowa, oraz G. Moonblit, współautor E. Pietrowa o scenariuszach, dodali żywe szczegóły do ​​swoich pamiętników (E. Pietrow starał się wprowadzić zasady, które kiedyś wspólnie wypracował z Ilfem w jego pracy z Moonblit).

Teraz nie jest nam trudno wyobrazić sobie zewnętrzny obraz pracy Ilfa i Pietrowa.

Jewgienij Pietrow siedzi przy stole (wierzono, że ma lepsze pismo ręczne, a większość popularnych dzieł Ilfa i Pietrowa została napisana przez niego). Obrus, na nim rozłożona gazeta (aby obrus się nie brudził), kałamarz nie lejący i zwykły studencki długopis. Ilf siedzi w pobliżu lub podekscytowany chodzi po pokoju. Przede wszystkim powstaje plan. Gwałtownie, czasem z hałaśliwymi kłótniami, krzykami (E. Pietrow był porywczy, uprzejmość została odłożona przy stole do pisania), z żrącymi, ironicznymi atakami na siebie, każdy zwrot akcji, omawiana jest charakterystyka każdej postaci. Przygotowano arkusze ze szkicami – indywidualne wypowiedzi, zabawne imiona, przemyślenia. Pierwsza fraza jest wymawiana, powtarzana, odwracana, odrzucana, poprawiana, a kiedy wiersz zostanie napisany na kartce papieru, nie można już ustalić, kto ją wymyślił. Spór staje się nawykiem, staje się koniecznością. Kiedy słowo jest wypowiadane przez obu pisarzy w tym samym czasie, Ilf mówi szorstko: „Jeśli jedno słowo przyszło do dwóch w tym samym czasie, to może dojść do głowy trzech i czterech, oznacza to, że było za blisko. Don' Nie bądź leniwy, Zhenya, poszukajmy czegoś innego. To trudne. , ale kto powiedział, że komponowanie powieści jest rzeczą łatwą? .. „A później, pracując z G. Moonblitem, E. Pietrow był oburzony, że Moonblit pospiesznie zgodził się z jakąś inwencją, oburzył się i powtórzył słowa Ilfa: "Będziemy Wami po pracy. A teraz pokłócmy się! Czy to trudne? Praca musi być trudna!"

Rękopis jest gotowy - paczka zgrabnych dużych kartek, pokrytych równymi liniami Pietrowa (wąskie litery, prawidłowe nachylenie). E. Pietrow z przyjemnością czyta na głos, a Ilf słucha, poruszając ustami, wypowiadając tekst sobie - zna go prawie na pamięć. I znowu pojawiają się wątpliwości.

"- Wygląda na wow. Co? Ilf krzywi się.

Myślisz?"

Po raz kolejny pewne miejsca są bardzo kontrowersyjne. „- Zhenya, nie trzymaj się tak bardzo tej linii. Przekreśl ją.

Zawahałem się.

Jezu - mówi z irytacją - to takie proste.

Wziął pióro z moich rąk i zdecydowanie przekreślił linię.

Zobaczysz! I byłeś dręczony „(E. Pietrow. Mój przyjaciel Ilf ”) *.

* (Notatki E. Pietrowa do niezrealizowanej książki „Mój przyjaciel Ilf”. Rękopis przechowywany jest w Centralnym Państwowym Archiwum Literatury i Sztuki (TsGALI).)

Wszystko napisane razem należy do obu, weto jest nieograniczone…

To jest zewnętrzny obraz pracy Ilfa i Pietrowa. A istota ich współautorstwa? Co każdy z pisarzy wniósł do ogólnej twórczości, co otrzymała literatura w wyniku tak swoistego połączenia dwóch twórczych indywidualności? E. Pietrow nie zadał sobie takiego pytania i oczywiście nie udzielił na nie odpowiedzi. Możesz odpowiedzieć na to pytanie, jeśli zwrócisz się do prehistorii twórczości Ilfa i Pietrowa, do czasu, gdy dwóch pisarzy powstało i istniało osobno: pisarz Ilja Ilf i pisarz Jewgienij Pietrow.

Ilf (Ilya Arnoldovich Fainzilberg) urodził się w 1897 roku w Odessie w rodzinie pracownika banku. Po ukończeniu technikum w 1913 r. pracował w biurze kreślarskim, w centrali telefonicznej, w fabryce samolotów, w fabryce granatów ręcznych. Następnie był statystykem, redaktorem pisma komiksowego „Syndetikon”, w którym pisał wiersze pod żeńskim pseudonimem, był księgowym i członkiem prezydium Odeskiego Związku Poetów.

Odeski „Kolektyw poetów”, na których imprezach pojawiał się Ilf w 1920 roku, był dość pstrokatym zjazdem młodzieży literackiej, ale panował tu Eduard Bagritsky, występowali L. Slavin, Yu Olesha i V. Kataev. Tutaj z zapałem śledzili twórczość Majakowskiego i, słowami Katajewa i Oleszy, zaciekle czytali poezję i prozę.

Ilf zwrócił na siebie uwagę towarzyszy swoją wnikliwą obserwacją, trafną mową, umiejętnością bycia bystrym i nieprzejednanym. Występował mało. V. Kataev i Yu Olesha mówią: "Czuliśmy, że jest wśród nas niezwykle tajemniczy, milczący słuchacz. Niepokoił nas swoim niepokojąco uważnym spojrzeniem sędziego ... Czasami robił krótkie uwagi, najczęściej ironiczne i śmiertelne z jego dokładność Był jasnym i silnym umysłem krytycznym, trzeźwym głosem o wielkim guście literackim. Był naprawdę sędzią, którego werdykt był zawsze sprawiedliwy, choć nie zawsze przyjemny”*.

* (Gazeta Literacka, 12/IV 1947.)

Pierwszymi utworami Ilfa były wiersze. Rzadko je czytał, a później ich nie pamiętał. Istnieje opinia (obali ją jednak wzmianka o „żeńskim pseudonimie” w „Double Autobiography”), że nie ukazały się one w druku. Czym były te wersety? Mówią, że były wysublimowane, dziwne w kształcie i niezrozumiałe. „Nie było rymów, nie było rozmiaru” – pisze Y. Olesh w artykule „O Ilfie” w Odessie, dobrze pamięta poszczególne wersy z dwóch satyrycznych fraszek o Ilfie, datowanych około 1920 roku. pewien młody poeta, przyjaciel Ilfa, został porównany z narcyzem Narcyzem, odzwierciedlonym we własnych butach. Obserwacja była trafna i zła, a forma wersu żywa i poprawna, z rytmem i rymem. Mitnicki nie uważa tych epigramów za przypadkowe dla Ilfa z tamtych lat, uważając, że właśnie w ten sposób Ilf napisał swoje pierwsze wiersze.

W 1923 r. Ilf, za Kataevem, Olesha, prawie równocześnie z E. Pietrowem, o którym wówczas nic nie wiedział, przeniósł się do Moskwy. Czemu? „Tak się dzieje”, pisze Vera Inber w opowiadaniu „Miejsce na słońcu”, „że jedna jakaś myśl podbija wiele umysłów i wiele serc jednocześnie. W takich przypadkach mówią, że ta myśl” jest w powietrze ” i pomyślał o Moskwie.Moskwa była pracą, szczęściem życia, pełnią życia.

Podróżujących do Moskwy można było rozpoznać po szczególnym blasku oczu i bezgranicznej wytrwałości brwi. A Moskwa? Wypełniło się przybyszami, powiększyło się, pomieściło, pomieściło. Osiedlał się już w szopach i garażach - ale to był dopiero początek. Powiedzieli: Moskwa jest przepełniona, ale to były tylko słowa: nikt nie miał pojęcia o możliwości zamieszkania ludzi ”.

Ilf poszedł do pracy w gazecie "Gudok" - bibliotekarz i zamieszkał w internacie redakcji wraz z K). Oleszy. Jego mieszkanie, ograniczone połową okna i trzema ściankami działowymi z najczystszej sklejki, bardzo przypominało piórniki hostelu „nazwanego imieniem mnicha Bertholda Schwarza” i trudno było tam studiować. Ale Ilf nie był zniechęcony. Wieczorami pojawiał się w „nocnym biurze” w drukarni i czytał, siedząc w kącie. Lektura Ilfa była tak osobliwa, że ​​prawie każdy, kto ją spotkał, pamięta ją. Czytał dzieła historyków i dowódców wojskowych, czasopisma przedrewolucyjne, wspomnienia ministrów; został bibliotekarzem w gazecie kolejowej, zainteresował się czytaniem różnych katalogów kolejowych. I wszędzie Ilf znalazł coś, co go zafascynowało, co później ostro i w przenośni opowiedział, co przydało mu się w jego satyrycznej pracy artystycznej.

Wkrótce stał się współpracownikiem literackim Gudoka.

W połowie lat dwudziestych „Gudok” był bojową, prawdziwie partyjną gazetą, szeroko związaną z masami, która powołała do życia oddział pierwszorzędnych dziennikarzy – „Gudkowitów”. Wielu z nich stało się znanymi pisarzami. Nazwiska Yu Olesha kojarzą się z „Gudokiem” (w latach dwudziestych jedna z jego masek była szeroko popularna wśród czytelników robotniczych: felietonista Zubilo), V. Kataev, M. Bułhakov, L. Slavin, S. Gekht, A. Erlich... W redakcji Gudoka pojawiał się czasem Władimir Majakowski, a jego wiersze pojawiały się na łamach gazety.

Najbardziej żarliwą i żywą częścią gazety był dział „czwarta strona”, w którym Ilf pracował jako „władca”. Tutaj przetwarzali na ostatnią stronę gazety (w latach 1923-1924 częściej była to strona szósta) listy z Rabkorovskoe, otrzymywane „z linii”, z najodleglejszych zakątków rozległego kraju, gdzie tylko przeniknęły nitki kolei. Długie, często niepiśmienne, często nieczytelne, ale prawie zawsze ściśle rzeczowe i nie do pogodzenia, te listy pod piórem Ilfa i jego towarzyszy (oprócz Ilfa „władcami” byli M. Shtikh i B. Pereleshin) zamieniły się w krótkie, kilka linijek , prozaiczne fraszki. Pod tymi epigramami nie ma imienia Ilf. Podpisywali je korespondenci robotniczy, najczęściej warunkowo: numer korespondencyjny robotniczy taki i taki, "Oko", "Ząb" itp.

Praca ta zbliżyła przyszłego satyryka do życia kraju, wielokrotnie odsłaniała przed nim cienie codzienności, uczyła bezwzględności i wychowywała ostrożny, oszczędny stosunek do ostrego słowa. Tam, w atmosferze przestrzegania zasad, otwartej, koleżeńskiej ostrości i dowcipu, zaostrzono i naostrzono pióro Ilfa.

W rzeczywistości Ilf pisał przez te lata niewiele i był publikowany bardzo oszczędnie. Długo nie mogłem znaleźć stałego pseudonimu. Podpisał się tak: Ilf (bez inicjałów) *, If, I. Falberg, czasami z inicjałami I. F. Były pseudonimy: A. Nemalovazhny, I. A. Pseldonimov itp.

* (Pseudonim „Ilf” został ukuty wcześnie. W „Gudoku” wspomniano o nim już w sierpniu 1923 r. Ale pisarz uciekał się do niego przed współpracą z Pietrowem tylko w rzadkich przypadkach.)

W latach 1923-1924. Ilf nie był pewien, czy jego powołanie to satyra. Próbował pisać opowiadania i eseje na tematy bohaterskie – o wojnie domowej. Wśród nich była opowieść o żołnierzu, który poświęcił swoje życie, aby ostrzec towarzyszy przed niebezpieczeństwem („Rybak z batalionu szklanego”) oraz opowieść o odeskim gamenie, chłopcu Stence, który schwytał węgierskiego oficera okupacyjnego (" Mały Łajdak”) oraz esej o wydarzeniach rewolucyjnych w Odessie („Kraj, w którym nie było Października”). Prace te są starannie podpisane jedną literą I., jakby sam Ilf myślał: czy to jest? Rzeczywiście, to jeszcze nie Ilf, choć indywidualne cechy przyszłego Ilfa nie są trudne do uchwycenia nawet tutaj: w frazie z Rybaka batalionu szklanego, powtórzonym później na łamach Złotego Cielca („W pszenicznym małym ptak skrzeczał i płakał”); w satyrycznie zarysowanym portrecie niemieckiego okupanta, który głupio nie rozumiał tego, co jakaś prosta stara kobieta dobrze rozumiała: że i tak zostanie wyrzucony z Odessy („Kraj, w którym nie było października”); albo w zabawnym szczególe wzruszającej historii o Stence (Stenka rozbroiła oficera bijąc go w twarz świeżo skradzionym żywym kutasem).

Wśród pierwszych tematów poruszonych przez młodego satyryka Ilfa znalazły się nie tylko tematy codzienne, ale i aktualne polityczne (25 lat później pojawili się krytycy, którzy zarzucali Ilfowi apolityczność tamtych lat). W jednym ze swoich wczesnych felietonów – „October Pays” („Czerwona papryka”, 1924, nr 25) z zapałem przeciwstawia się imperialistom, którzy wciąż liczyli na carskie długi od rewolucyjnej Rosji, sarkastycznie obiecują zapłacić za interwencję w całości. , blokada i zniszczenie, i prowokacje, i imperialistyczne poparcie dla kontrrewolucji.

W pierwszych nutach Gudkowa Ilfa zabrzmiały miękkie, liryczne intonacje, te uśmiechnięte, pełne podziwu i nieśmiałe, nieoczekiwane dla ludzi przyzwyczajonych do uważania Ilfa za z konieczności surowego i bezlitosnego, które później tak uroczo pojawiło się w trzeciej części Złotego Cielca. Słyszy się je na przykład w jego korespondencji opisującej demonstrację z 7 listopada 1923 r. w Moskwie, o tym, jak młodzi traktorzyści, starzy agronomowie, Chińczycy z Uniwersytetu Wschodniego i unieruchomieni przechodnie”, o kawalerii, którą witają entuzjazm tłumu, jak ściągają zdezorientowanego kawalerzystę z konia, aby go zamachnąć. "" Nie, towarzysze! – krzyczy – Towarzysze, to niewygodne! Jest nas tam wielu! „A potem radośnie się uśmiechając, wzbijając się w powietrze”. Hurra, czerwona kawaleria!” – krzycz w tłumie. „Hura robotnicy!” „).

W 1925 r. w podróży służbowej „Gudok” Ilf udał się do Azji Środkowej i opublikował serię esejów o tej podróży. W tych esejach, przepełnionych żarliwym zainteresowaniem pędami nowych, śmiało przedzierających się przez wieki bezwładu, po raz pierwszy objawiła się tak charakterystyczna dla Ilfa dbałość o żywe szczegóły życia. Z entuzjazmem zbiera te szczegóły, jakby kolekcjonował, tworząc pstrokaty obraz mozaikowy, który urzeka blaskiem kolorów.

Przez cały okres „Gudkowa” (1923-1927) satyryczne pióro Ilfa wyraźnie zyskiwało na sile, a w jego twórczości coraz większe miejsce zajmował satyryczny felieton, do tej pory najczęściej budowany na betonowym materiale listów Rabkorowa. Szereg takich felietonów opublikował w 1927 r. w czasopiśmie „Smehach” sygnowanym przez IA Pseldonimova („Bankier-Buzoter”, „Historia niewinnego” itp.).

Niemal równocześnie z imieniem Ilf pojawiło się w druku nazwisko E. Pietrow.

Evgeny Petrov (Evgeny Petrovich Kataev) był sześć lat młodszy od Ilfa. Urodził się i wychował także w Odessie. W 1920 ukończył szkołę średnią, przez krótki czas był korespondentem Ukraińskiej Agencji Telegraficznej, następnie przez trzy lata (1920-1923) z zapałem pracował w wydziale kryminalnym pod Odessą. „Przeżyłem wojnę, wojnę domową, wiele przewrotów, głód. Przekroczyłem trupy ludzi, którzy zmarli z głodu i prowadziłem śledztwo w sprawie siedemnastu morderstw. Prowadziłem śledztwa, bo nie było śledczych. Sprawy trafiały prosto do trybunału. Nie było żadnych kodów i próbowano je po prostu - "W imię rewolucji" ... "(E. Pietrow. Mój przyjaciel Ilf ").

Pietrowa, podobnie jak wielu młodych ludzi w tamtych czasach, pociągała Moskwa, ale jeszcze nie myślał o pracy literackiej. W ogóle nie myślał o swojej przyszłości („… Myślałem, że zostały mi trzy lub cztery dni życia, no cóż, maksymalnie tydzień. Przyzwyczaiłem się do tego pomysłu i nigdy nie planowałem. Nie miałem wątpię, że bez względu na to, co zaczęło umierać dla szczęścia przyszłych pokoleń "). Przyszedł, by zostać przeniesionym do moskiewskiego Wydziału Kryminalnego, aw kieszeni miał rewolwer. Uderzyła go jednak Moskwa początkującego NEP-u: „...Tu, w NEP-ie Moskwa, nagle zobaczyłem, że życie nabrało stabilności, że ludzie jedzą, a nawet piją, jest kasyno z kołem ruletki i złotym pokojem. taksówkarze krzyczeli: „Proszę Ekscelencjo! Przejadę się! „Pisma publikowały zdjęcia z posiedzeń synodu, aw gazetach – zapowiedzi balików itp. Zdałem sobie sprawę, że przed nami długie życie i zacząłem snuć plany. Zacząłem marzyć”.

Na Bolszaja Dmitrówka, w podziemiach budynku Rabochaya Gazeta, mieściła się redakcja satyrycznego magazynu Red Pepper. Był to żwawy i politycznie przejmujący magazyn. Współpracowała w nim dowcipna młodzież - poeci, felietoniści, artyści. L. Nikulin, jeden z aktywnych uczestników pisma, wspomina, że ​​brzydkie piwnice redakcji były najzabawniejszym miejscem, w którym ludzie nieustannie dopracowywali swój dowcip, gdzie gorąco dyskutowano o materiałach do kolejnych numerów pisma*. Najbliższym współpracownikiem „Czerwonej papryki” był Władimir Majakowski, który nie tylko zamieszczał tu swoje wiersze, ale także brał udział w zbiorowym wynalazku.

* (L. Nikulin. Władimir Majakowski. M., „Prawda”, 1955.)

Młody humorysta i satyryk Jewgienij Pietrow, który czasami występował pod pseudonimem „Obcokrajowiec Fiodorow”, po raz pierwszy zaczął publikować w „Czerwonej papryce”. Tu też przeszedł swoją pierwszą szkołę pracy redakcyjnej: był najpierw wydawcą, a potem sekretarzem redakcji pisma.

Jewgienij Pietrow dużo pisał i publikował. Przed współpracą z Ilfem opublikował ponad pięćdziesiąt opowiadań humorystycznych i satyrycznych w różnych czasopismach oraz wydał trzy niezależne kolekcje.

Już w jego najwcześniejszych utworach można znaleźć kreski typowe dla prozy Ilfa i Pietrowa. Weźmy na przykład opowiadanie E. Pietrowa „Ideinny Nikudykin” (1924), skierowane przeciwko sensacyjnemu wówczas lewicowemu „hasłu” „Precz ze wstydem!” Oryginalność jest tu także w pojedynczych wyrażeniach (w tym, powiedzmy, że Nikudykin „upadłym głosem” zadeklarował swoją nieugiętą determinację, by wyjść nago na ulicę, tak jak później powiedział Panikowski „upadłym głosem” do Koreika: "Ręce do góry!"); a w dialogu Nikudykina z przechodniem, któremu zaczął niewyraźnie mówić o potrzebie wyrzeczenia się ubrania i który pracowicie wpychając Nikudykina dziesięciocentówkę w rękę, mruknął szybkie, budujące słowa: „Musimy pracować. być." i w samym pragnieniu obnażenia wewnętrznego absurdu, bezsensu idei za pomocą cech zewnętrznych (np. Nikudykin, który wyszedł na ulicę nago głosić piękno ludzkiego ciała, „najpiękniejszą rzecz na świecie ”, pryszcz na boku).

Humorystyczna opowieść, wyróżniająca się żywą narracją, szybkim tempem dialogów i energią fabuły, była gatunkiem najbardziej charakterystycznym dla młodego E. Pietrowa. "Jewgienij Pietrow miał wspaniały prezent - mógł urodzić uśmiech" - napisał I. Orenburg po śmierci Pietrowa *.

* („Literatura i sztuka”, 1/VII 1944.)

Ta właściwość - wywołanie uśmiechu - była naturalna dla Pietrowa i wyróżniała się już jego pierwszymi pracami. Ale jego historie były nie tylko humorystyczne. Były one nieodłączne – a im dalej, tym bardziej – oskarżycielski zapał, zamieniając w opowiadaniach z 1927 roku, takich jak „Wesoły” i „Wszystko ogarniający króliczek”, oskarżycielski i satyryczny patos. To prawda, że ​​​​porywając się tematem, młody Pietrow był czasami gadatliwy, popełniał nieścisłości werbalne.

W 1926 r., po odbyciu służby w Armii Czerwonej, E. Pietrow przybył do „Gudoku”.

Kiedy i gdzie Ilf i Pietrow spotkali się po raz pierwszy? Mogło się to wydarzyć w redakcji Krasnego Pieprzu, gdzie Ilf przywiózł swoje felietony w 1924 roku; i w "Gudce", gdzie E. Pietrow był ze swoim starszym bratem (V. Kataev) i do 1926 mieli wiele wspólnych znajomych. "Nie pamiętam, jak i gdzie poznaliśmy Ilfa. Sam moment naszej znajomości całkowicie zniknął z mojej pamięci" - pisał E. Pietrow. A Ilf nie pozostawił wspomnień. W „Podwójnej autobiografii” pisarze wymieniają rok 1925: jako rok ich pierwszego spotkania, w esejach „Z wspomnień Ilfa” E. Pietrow pewnie przenosi go na rok 1923, a nawet podaje szczegóły: „Pamiętam, że kiedy go poznaliśmy (w 1923 r. g.), całkowicie mnie zafascynował, niezwykle obrazowo i dokładnie opisując mi słynną bitwę o Jutlandię, o której przeczytał w czterotomowej książce Corbetta, opracowanej z materiałów Admiralicji Brytyjskiej.”

Wydaje mi się, że drugie zeznanie jest bliższe prawdy, choć jest bardziej w czasie od faktu i należy do jednej strony, a nie do obu: trudno sobie wyobrazić, że przy tak wielu możliwych punktach styku młodzi dziennikarze nigdy nie spotkałem się od półtora roku lub dwóch. Od 1925 roku między Ilfem i Pietrowem zaczęła się rozwijać przyjaźń.

E. Pietrow przez całe życie miło wspominał list, który otrzymał od Ilfa podczas pobytu w Armii Czerwonej. Wydawało mu się to kontrastujące z całą atmosferą niespokojnego, zrywającego się życia połowy lat 20., niespokojnych, niestabilnych relacji, kiedy wszystko przestarzałe było tak pogardzane, a często proste ludzkie uczucia przypisywano przestarzałym, do których tak chętnie nowe, a za nowe często brali trzask, przemijające: „Jedyną osobą, która wysłała mi list, był Ilf. Ogólnie styl tamtych czasów był taki: pluć na wszystko, pisanie listów jest głupie ... ” (E. Pietrow. „Mój przyjaciel! Ilf”).

„Czwarta strona” „Gudoku” jeszcze bardziej zbliżyła do siebie przyszłych współtwórców. Właściwie na „czwartej stronie”, w „Słynnym bezlitosnym”, jak ją dumnie nazywano, E. Pietrow nie pracował (był pracownikiem działu zawodowego), ale w pokoju „czwartej strony” wkrótce stał się jego własnym człowiekiem. Sala ta była swego rodzaju klubem dla dziennikarzy, artystów, redakcji nie tylko „Gudki”, ale także wielu innych pism związkowych, mieszczących się w tym samym budynku Ogólnozwiązkowej Centralnej Rady Związków Zawodowych na Solance.

„Słynny bezlitosny”. Pracownicy działu „Rabochaya Zhizn” gazety „Gudok” przy pracy. Od lewej do prawej: kierownik działu I. Ovchinnikov, Y. Olesha (feuilletonista Zubilo), artysta Fridberg, „władcy” Mikhail Shtikh, Ilya Ilf, Boris Pereleshin

„W pokoju czwartej strony” – wspominał później Pietrow – „wytworzyła się bardzo przyjemna atmosfera dowcipu. Żartowali tu bez przerwy. kpina. Pracownicy innych działów gazety bali się tych zdesperowanych wiedźm.

Na jasno pobielonych, przestronnych ścianach wisiały okropne prześcieradła, na których zwykle nawet bez komentarza naklejano wszelkiego rodzaju gazetowe gafy: niekompetentne nagłówki, niepiśmienne frazy, nieudane zdjęcia i rysunki. Jeden z tych arkuszy był zatytułowany „Snot and Screams”. Drugi nosił bardziej uroczysty, choć nie mniej zjadliwy tytuł: „Przyzwoite myśli”. Te ostatnie słowa zostały ironicznie wyciągnięte z „Literackiej Strony”, dodatku do Gudoka: „Na ogół jest to napisane (jak dla ciebie – początkującego pisarza) lekką sylabą i są w tym przyzwoite myśli!” - pocieszył „Książę literacką” jednego z jej korespondentów, pechowego poety*.

* („Gwizdek”, 23/III 1927.)

E. Pietrow pozostawił wyrazisty portret Ilfa z tego okresu: „Był to niezwykle prześmiewczy dwudziestosześciolatek (w 1926 r. Ilf miał dwadzieścia dziewięć lat - L. Ya.) Mężczyzna w binokle z małym nagie i grube okulary. twarz z rumieńcem na kościach policzkowych. Siedział z wyciągniętymi nogami w czerwonych butach z ostrym nosem i szybko pisał. Po skończeniu kolejnej notatki, zastanowił się przez chwilę, po czym napisał tytuł i raczej niedbale rzucił prześcieradło szefowi wydziału, który siedział naprzeciwko ... ”

Spróbujmy sobie wyobrazić, obok Ilfa, jego dwudziestotrzyletniego przyszłego współautora: wysokiego, przystojnego, szczupłego, z wydłużoną twarzą, do którego doszedł wyraz chytrego uśmiechu, tak że rysy zostały gorliwie podkreślone w późniejszym przyjazne bajki Kukrynickiego. Następnie przeczesał lekko włosy na czole i na bok, a charakterystyczny trójkąt nie był jeszcze odsłonięty (schodząc do środka czoła).

Latem 1927 roku Ilf i Pietrow wyjechali na Krym i na Kaukaz.

Trudno przecenić wagę tej podróży w ich twórczej biografii. Pamiętniki i zeszyty Ilfa z tamtych dni są usiane kreskówkami, śmiesznymi rysunkami, żartami w poezji i prozie. Czuje się, że przyjaciele cieszyli się nie tylko naturą i bogactwem wrażeń, ale także odkrywaniem wspólnych gustów i wspólnych ocen, tego poczucia kontaktu i wzajemnego zrozumienia, które później stało się wyróżnikiem ich współautorstwa. Tutaj zaczęła się kształtować ich umiejętność patrzenia razem. Prawdopodobnie tutaj pojawiła się (może jeszcze nie zrealizowana?) chęć wspólnego pisania. Nieprzypadkowo wrażenia z tej podróży, etapami, w całych rozdziałach, zostały zawarte w powieści „Dwanaście krzeseł”.

Wydawało się, że potrzeba było tylko nacisku, aby pisarz Ilf i Pietrow przemówili. Pewnego razu (było to pod koniec lata 1927 r.) Valentin Kataev żartobliwie zasugerował otwarcie twórczego kombinatu: „Będę ojcem Dumasa, a wy będziecie moimi Murzynami. Dam wam tematy, napiszecie powieści, a ja przejrzę je później. Raz lub dwa razy przejrzę twoje rękopisy ręką mistrza i gotowe... „Ilf i Pietrow lubili jego historię z krzesłami i klejnotami, a Ilf zaprosił Pietrowa do wspólnego pisania. - Jak razem? Rozdziałami, czy co? - Nie - powiedział Ilf - spróbujmy pisać razem, w tym samym czasie, każdą linijkę razem. w tej chwili Ogólnie skomponuj "(E. Pietrow. Ze wspomnień Ilf ") *.

* (I. I. Ilf, E. Pietrow. Dzieła zebrane w pięciu tomach, s. 5.M., 1961.)

Tego samego dnia zjedli obiad w jadalni Pałacu Pracy (w którym mieścił się „Gwizdek”) i wrócili do redakcji, aby ułożyć plan powieści.

Początek wspólnej pracy Ilfa i Pietrowa nad „Dwunastoma krzesłami” nie tylko nie doprowadził do wyrównania ich talentów, ale ta pierwsza powieść, która pokazała genialne możliwości młodych artystów, ujawniła ich cechy, a w kolejnych osobno pisane prace z lat 1928-1930. różnica w ich indywidualnych manierach twórczych stała się jeszcze bardziej wyraźna.

Mówiąc osobno, Ilf i Pietrow często tworzyli prace bliskie tematem, a nawet fabułą. Na przykład w nr 21 magazynu Chudak z 1929 r. Pojawił się felieton Ilf „Młode damy”, aw nr 49 - opowiadanie Pietrowa „Dzień Madame Belopolyakina”. W centrum obu znajduje się ten sam typ społeczny: drobnomieszczańskie żony niektórych sowieckich pracowników, rodzaj kanibalistycznej Elloczki. W opowiadaniu Ilfa „Zepsuta tablica” („Ekscentryczny”, 1929, nr 9) i opowiadaniu Pietrowa „Wujek Silantiy Arnoldych” („Śmiech”, 1928, nr 37) fabuła jest prawie identyczna: mieszkaniec ogromnego mieszkanie komunalne, awanturnik z powołania, przyzwyczajony do nękania sąsiadów przepisami na wszystkich przełącznikach, czuje się nieszczęśliwy, gdy przenosi się do małego mieszkania, gdzie ma tylko jednego sąsiada.

Ale pisarze podchodzą do rozwiązania tematu na różne sposoby, z różnymi technikami artystycznymi tkwiącymi w ich twórczych osobach.

Ilf skłania się ku felietonowi. Pietrow preferuje gatunek opowiadania humorystycznego.

Obraz Ilfa jest uogólniony, prawie nienazwany. Nigdy byśmy nie poznali imienia „młodej damy”, gdyby autorka nie widziała w niej przedmiotu do ośmieszenia. Nazywa się Brigitte, Mary lub Zheya. Nie znamy jej wyglądu. Ilf pisze o tych „młodych damach” w ogóle, a rysy twarzy czy kolor włosów jednej z nich nie mają tu znaczenia. Pisze, że taka młoda dama uwielbia pojawiać się na rodzinnych wieczorach w niebieskiej piżamie z białymi mankietami. A potem pojawiają się spodnie „niebieskie lub pomarańczowe”. Poszczególne szczegóły nie interesują autora. Wybiera tylko gatunki. Obraz zrzędliwego sąsiada w opowiadaniu „The Broken Tablet” jest prawie tak samo uogólniony. To prawda, że ​​\u200b\u200btutaj bohater ma zabawne nazwisko - Marmelamadov. Ale nazwisko pozostaje samo, prawie nie łącząc się z postacią. Wydaje się, że autor zapomniał, jak nazywał swojego bohatera, bo dalej niezmiennie nazywa go „on”, „sąsiad” i inne określenia opisowe.

E. Pietrow ma tendencję do nadawania typowego zjawiska lub charakteru w konkretnej, zindywidualizowanej formie. Jego opowieści nazywają się „Dzień Madame Belopolyakina”, „Wujek Silantiy Arnoldych”. Nie „młoda dama” w ogóle, a mianowicie Madame Belopolyakin z grubym czołem i przyciętą grzywą. Nie uogólniony awanturnik mieszkaniowy, ale bardzo stanowczy wujek Silantiy Arnoldych z szarymi rzęsami i przestraszonym spojrzeniem. E. Pietrow opisuje szczegółowo zarówno poranek Madame, jak i jej wyniki z gospodynią, a także zdezorientowane deptanie tej gospodyni przed panią. Dowiemy się dokładnie, jakie rzeczy i jak kłótliwy „wujek” wciągnął ich do nowego mieszkania.

E. Pietrow uwielbia fabułę; Humorystyczny i satyryczny materiał w jego opowiadaniach jest zwykle zorganizowany wokół akcji lub zmiany sytuacji ("Niespokojna noc", "Spotkanie w teatrze", "Dawid i Goliat" itp.).

Z drugiej strony Ilf stara się ucieleśnić swoją satyryczną myśl w ostrym komicznym szczególe, czasami zamiast fabuły i akcji, podkreślając zabawną pozycję fabularną. Ilf w charakterystycznym szczególe szukał przejawów istoty rzeczy. Widać to w felietonie „Lane”, w eseju „Moskwa od świtu do świtu” oraz w satyrycznym eseju „Za moje serce”. Z zachwytem śledząc nadejście nowego, jednocześnie z żywym zainteresowaniem obserwuje stare - w zaułkach Moskwy, na jej „perskich” i azjatyckich bazarach, zatłoczonych nowym stylem życia. To stare, odchodzące na margines życia, a jednocześnie wciąż mieszające się z nowym, nie umknęło uwadze satyryka Ilfa.

Historie Pietrowa są pełne dialogów. Zamiast dialogu Ilf ma jedną lub dwie uwagi, jakby ważąc i oddzielając znalezione słowo. Dla Pietrowa najważniejsze było to, co powiedzieć. Ilf był bardzo zainteresowany - jak to powiedzieć. Wyróżniał się większym skupieniem niż E. Petrova, dbałością o słowo. To nie przypadek, że w zapiskach Ilfa jest tak dużo synonimów, interesujących satyryka terminów itp.

Te bardzo różne cechy talentów młodych pisarzy w połączeniu dały jedną z najcenniejszych cech wspólnego stylu Ilfa i Pietrowa - połączenie fascynacji narracją z precyzyjnym wykończeniem każdej repliki, każdego szczegółu.

Były inne różnice w osobowościach twórczych Ilfa i Pietrowa. Można przypuszczać, że Ilf, ze swoją dbałością o szczegóły, głównie satyryczną i niezwykłą, z zainteresowaniem niezwykłością, w której czasami manifestuje się codzienność, bliższa temu była chęć przemyślenia codziennej sytuacji do niewiarygodnego końca. groteskowy, hiperboliczny początek, który jest tak jaskrawy w „Historii miasta” Szczedrina, w satyrze Majakowskiego, w takich pracach Ilfa i Pietrowa jak „Jasna osobowość” i „Niezwykłe historie z życia miasta Kołokołamsk”. A w późniejszych latach to Ilf zachował pociąg do takich satyrycznych form. Dość wskazać na zachowane w jego zeszytach plany dwóch powieści satyrycznych. Jedna z nich miała opowiedzieć o tym, jak zbudowali nad Wołgą filmowe miasto w archaicznym, starożytnym greckim stylu, ale ze wszystkimi ulepszeniami amerykańskiej technologii i jak udały się w tym celu dwie ekspedycje - do Aten i do Hollywood. W innym pisarz zamierzał przedstawić fantastyczną inwazję starożytnych Rzymian na NEP Odessa. Według jego towarzyszy, Ilfowi bardzo zależało na tym ostatnim planie, datowanym na lata 1936-1937, ale Pietrow uparcie się temu sprzeciwiał.

Wręcz przeciwnie, E. Pietrow ze swoją humorystyczną narracją i szczegółowym zainteresowaniem codziennością był bliższy stylowi gogolskiemu, stylowi autora „Martwych łuków” i „Opowieści o tym, jak Iwan Iwanowicz pokłócił się z Iwanem Nikiforowiczem”. Styl i design jego późniejszej pracy - "Mój przyjaciel Ilf" - potwierdzają to założenie. Jednak nawet przy takim podziale można mówić tylko o dominującym hobby Ilfa, jakim jest np. groteska: elementy takiej groteski są widoczne w sztuce E. Pietrowa „Wyspa pokoju”.

Ilf i Pietrow nie tylko się uzupełniali. Wszystko, co pisali razem, z reguły okazywało się bardziej znaczące, artystycznie doskonalsze, głębsze i ostrzejsze w myśli niż to, co pisali pisarze osobno. Jest to oczywiste, jeśli porównamy felieton Ilfa „Źródło zabawy” (1929), stworzony na mniej więcej tym samym materiale, ze wspólnym felietonem pisarzy „Wesoła jednostka” (1932) czy opowiadaniem E. Pietrowa „Dolina”. z rozdziałem powieści „Złoty cielę” „Bagdad”, w którym wykorzystano fabułę tej historii.

Ostatni przykład jest szczególnie wyrazisty, bo nie ma nawet znaczącego okresu czasu: opowiadanie „Dolina” pojawiło się w „Ekscentryku” w 1929 roku; Ilf n Pietrow pracował nad odpowiednim rozdziałem Złotego cielca w 1930 roku. To nie jedyny przypadek, gdy pisarze wykorzystali wcześniej napisane dzieła do powieści. Przerobili więc eseje „Uwaga! Ukrywane przez wieki”, „Szlachetna Buchara”. Opowieść „Charles-Anna-Hiram” jest niemal dosłownie reprodukowana w rozdziale o Heinrichu-Marii Zauzie w „Złotym cielcu”. Zewnętrzny wygląd podziemnego kułaka Portiszczewa (Podwójne życie Portiszczewa) stał się znakiem rozpoznawczym „podziemnego milionera” Koreiko. We wszystkich tych przypadkach Ilf i Pietrow zajmowali się utworami napisanymi przez nich w latach 1929 i 1930. Razem i prawie bez zmian, a przynajmniej bez poważnych zmian w znaczeniu ideowym i semantycznym, zabrali z nich całkowicie duże kawałki odpowiednie dla powieści. Inaczej było z historią „Dolina”.

Zasadniczo „Dolina” i rozdział „Bagdad” opowiadają jedną fabułę z nieco innym lokalnym smakiem: w opowieści podróżnicy w kaukaskim mieście szukali egzotycznych rzeczy, ale znaleźli nowoczesny sposób życia, w rozdziale „Bagdad - Bender i Koreiko w środkowoazjatyckim miasteczku wśród piasków zamiast egzotycznego Bagdadu z orientalnymi piwnicami, cymbałami, tympanonami i dziewczętami we wzorzystych szalwarach, odnajdują w budowie nowoczesne miasto z fabryką kuchni i towarzystwem filharmonicznym. Niemal to samo zarówno dla utworów, jak i dla postaci – ochotnika-entuzjasty przewodnika, tyle że zmienił czapkę na jarmułkę i zaczął pewniej odpowiadać. Ale jeśli w opowiadaniu myśl nie jest jasna (zmienił się zapach tutejszego życia, ale czy to dobrze? Może szkoda, że ​​zniknęła egzotyka, tajemnicze piwnice, kolorowe bazary, romans Wschodu?), to rozdział ze Złotego Cielca wyróżnia się tym, że jest ideowo czytelny, ideologicznie dynamiczny, a nawet polemiczny. Wesoła, zabawna, jednocześnie przekonuje żarliwą i namiętną naturą, jak dziennikarstwo. W pierwszej pracy dwóch pisarzy, ludzi radzieckich, szukało egzotyki orientalnych piwnic. W drugiej - Bender i Koreiko, dwaj kanciarze różnych modeli, ale obaj odrzucający socjalizm i marzący o świecie burżuazyjnym zdominowanym przez złotego cielca. W pierwszym przypadku opowiadana jest zabawna anegdota; w drugim śmiejemy się z radością z milionerów, którzy nie żyją w naszym kraju tak, jak chcą, i którzy chcąc nie chcąc muszą podporządkować się naszemu stylowi życia. Ilf i Pietrow nie ograniczyli się do kilku prostych uwag, które dodały jasności i ostrości. Na przykład w "Dolinie": - "A co z cukinią? .. Wiesz, te w lokalnym stylu ... Z muzyką ..." - zapytał pisarz Poluotboyarinov. - "Och, udało nam się pozbyć z nich" - odpowiedział mu niewyraźnie mały człowieczek w czapce. - "Oczywiście było trudno, ale nic, poradziliśmy sobie." A potem z taką samą gotowością donosił, że udało im się również pozbyć tańca.

W „Złotym Cielcu”: „A ty z takim... z cukinią w rodzaju azjatyckim, wiesz, z bębenkami i fletami?” – zapytał niecierpliwie wielki strateg.

Przeżyłem — odpowiedział obojętnie młody człowiek — dawno temu trzeba było wytępić tę infekcję, wylęgarnię epidemii.

Wiosną uduszono ostatnią szopkę.”

Cóż za wspaniały rodzimy rynek! Bagdad!

Siedemnastego zaczniemy wyburzać – powiedział młody człowiek – będzie szpital i co-centrum.

I nie żal ci tego egzotyki? W końcu Bagdad!

Bardzo dobrze! westchnął Koreiko.

Młody człowiek rozgniewał się:

To jest piękne dla ciebie, dla gości, ale musimy tu żyć.”

Przez dziesięć lat wspólnej pracy Ilf i Pietrow byli pod ciągłym, silnym i stale rosnącym wpływem siebie nawzajem. Nie mówiąc już o tym, że codziennie spędzali ze sobą wiele godzin, wspólnie pracowali nad rękopisami (a dużo pisali), chodzili razem po mieście, odbywali długie podróże (E. Pietrow mówi, że we wczesnych latach pisali nawet dokumenty biznesowe razem i we dwoje poszli do redakcji i wydawnictw), nie wspominając o tych zewnętrznych formach komunikacji, Ilf i Pietrow byli bardzo blisko siebie twórczo. Cenne w twórczych zasadach, poglądach, gustach jednego z pewnością przyswoiło drugiemu, a to, co uznano za niepotrzebne, fałszywe, zostało stopniowo wytrawione.

E. Pietrow opowiada, jak po pierwszym napisaniu jednego rozdziału „Jedno-historii Ameryki” on i Ilf zaczęli z podnieceniem czytać to, co do siebie napisali. Oczywiście obaj martwili się tego rodzaju eksperymentem.

„Czytałam i nie mogłam uwierzyć własnym oczom. Rozdział Ilf został napisany tak, jakbyśmy pisali go razem. Ilf od dawna uczył mnie ostrej krytyki i bał się, a jednocześnie spragniony mojej opinii, tak jak ja pragnęłam i bałam się jej .suche, czasem gniewne, ale całkowicie trafne i szczere słowa.Bardzo mi się podobało to, co napisał.Nie chciałbym niczego dodawać ani odejmować od tego, co napisał.

„Okazuje się więc”, pomyślałem z przerażeniem, „że wszystko, co do tej pory razem napisaliśmy, skomponował Ilf, a ja oczywiście byłem tylko asystentem technicznym”.

Ale Ilf zabrał rękopis Pietrowa.

„Zawsze martwię się, gdy czyjeś oko patrzy na moją stronę po raz pierwszy. Ale nigdy, ani przed, ani po, nie doświadczyłem takiego podekscytowania jak wtedy. Bo to nie było czyjeś oko. I nadal nie było to moje oko. Prawdopodobnie , takie uczucie odczuwa człowiek, gdy w trudnym dla siebie momencie zwraca się do swojego sumienia.”

Ale Ilf odkrył również, że rękopis Pietrowa w pełni odpowiada jego, Ilfowi, pomysłowi. „Oczywiście”, zauważa dalej Pietrow, „styl, który opracowaliśmy Ilf i ja, był wyrazem duchowych i fizycznych cech nas obojga. Oczywiście, kiedy Ilf pisał oddzielnie ode mnie lub ja oddzielnie od Ilf, wyrażaliśmy nie tylko każdy z nich. nas, ale też oboje razem.” (E. Pietrow. „Ze wspomnień Ilf”).

Ciekawe, że Ilf i Pietrow nie powiedzieli, przez kogo i co zostało napisane w „One-Story America”: najwyraźniej pisarze celowo nie pozostawili swoim literackim spadkobiercom materiału, który umożliwiłby ich podział w ich twórczości. Jewgienij Pietrow zauważył z satysfakcją, że jeden z „niezwykle inteligentnych, bystrych i znających się na rzeczy krytyków” analizował „Amerykę jedno-historyczną” w głębokim przekonaniu, że może z łatwością ustalić, kto napisał który rozdział, ale nie mógł tego zrobić.

Możesz ustalić, kto napisał ten lub inny rozdział w „One-Story America” - po rękopisie rękopisów. To prawda, że ​​w rękopisach Ilfa i Pietrowa samo pismo nie jest dowodem na przynależność tej lub innej myśli lub frazy do jednego ze współautorów. Wiele z ich dzieł, napisanych ręką Pietrowa, należy do Ilfa; przygotowując się do pracy, na przykład nad „Złotym cielcem”, Pietrow często, swoim schludnym pismem, niezależnie od tego, gdzie - czyj, spisał notatki, imiona, żarty - robił „pustki”, które następnie były używane w procesie łączenia Praca. Być może Ilf położył przed Pietrowem szkice, które wykonał w domu, aby skopiowane ręką Pietrowa stały się powszechne. Może naszkicował je właśnie tam, podczas rozmowy. Niektóre z tych szkiców, powtórzone przez Pietrowa, przeplatane nowymi notatkami, przetrwały.

Z drugiej strony nie możemy twierdzić, że wszystko, co napisane ręką Ilfa i tzw. Zeszyty, które to skompilowały, należy tylko do niego i zostało wykonane bez udziału E. Pietrowa. Wiadomo, że Ilf nie wykorzystywał cudzych dowcipów i nigdy nie powtórzyłby cudzego zdania w powieści bez ironicznego przemyślenia. Ale jego zeszyty nie były przeznaczone do drukowania. Zostały skompilowane dla siebie. Nagrali wszystko, co wydawało się pisarzowi interesujące, dowcipne i zabawne. I często wśród tego ciekawego nie wymyślono, ale usłyszałem. Na przykład Ilf nie podał nazwy jadalni „Fantasy”. W 1926 r. wyciął z gazety reklamę restauracji "Fantasy" - "jedynej restauracji, w której jedzenie jest smaczne i tanie", a następnie przeniósł do notatnika. To nie Ilf wymyślił nazwę „Popolamov”. M. L. Shtikh, towarzysze Ilfa i Pietrowa w „Gudoku”, radzili im używać takiego pseudonimu, ponieważ piszą „na pół”. Pseudonim nie był używany, ale trafił do notatnika Ilfa. Ilf zapisał również słowa, które krążyły w kręgu jego i towarzyszy Pietrowa. "Przyszedłem do ciebie jak człowiek do mężczyzny" - w "Gudoku" był to zwykły dowcip, powtórzenie uwagi, którą poważnie wypowiedział jeden z pracowników, usiłując wyprosić od redakcji zaliczkę. To są zdania innych ludzi. Ale Pietrow nie był Ilfowi obcy. Kto na poważnie udowodni, że wśród tych zapisów nie ma uwag Pietrowa, nie ma wspólnych znalezisk, nie ma dopracowanych razem wyrażeń?

Oczywiście czasami nietrudno się domyślić, że, powiedzmy, to Ilf przypomniał sobie koce z przerażającym oznaczeniem „Nogi” podczas pracy nad „Dwunastoma krzesłami”, a podczas pracy nad „Złotym Cielcem” również wydobył nazwisko zegarmistrza Glasius z jego notatek: io obu pisał radośnie do swojej żony z Niżnego Nowogrodu w 1924 roku. Ale nazwy „wielki intrygant”, „złoty cielę”, „Kołokołamsk”? Albo leksykon kanibala Ellochki? Widzimy, że ten leksykon znajduje się w notatkach Ilfa. Może to wszystko skomponował Ilf. A może powstał podczas jednego ze wspólnych spacerów Ilfa i Pietrowa, których obaj pisarze tak bardzo kochali, trafił do notatek Ilfa i został wykorzystany w procesie wspólnej pracy. Nie mamy równoległych książek E. Pietrowa i. dlatego nie możemy zweryfikować, które z zapisów Ilfa by się w nich spotkały. I wielu z pewnością by się spotkało.

Książka „One-Story America” została napisana w specjalnych warunkach. Ciężko chory Ilf mieszkał wtedy na stacji Kraskovo, wśród sosen. Była z nim pospolita maszyna do pisania (jego zeszyty z tego okresu są pisane na maszynie do pisania). Pietrow mieszkał w Moskwie i ręcznie pisał swoje rozdziały. Około połowa rozdziałów zachowanego rękopisu księgi jest napisana pismem Pietrowa. Resztę pisano na maszynie do pisania - tej samej zakupionej w Ameryce z charakterystycznym drobnym drukiem, na której wydrukowano także "Notatniki" Ilfa z ostatnich lat. Tych rozdziałów jest nieco ponad połowa, podobno dlatego, że niektóre z nich zostały napisane razem i można wyróżnić to, co zostało napisane razem. E. Pietrow powiedział, że dwadzieścia rozdziałów zostało napisanych osobno, a siedem więcej - razem, według starej metody. Można przypuszczać, że te siedem rozdziałów powinno odpowiadać siedmiu esejom o podróży opublikowanym w Prawdzie.

Głównie E. Pietrow pisał rozdziały „Apetytu odchodzi od jedzenia”, „Ameryki nie da się zaskoczyć”, „Najlepsi muzycy świata” (nic dziwnego: E. Pietrow był doskonale wykształcony muzycznie), „Dzień nieszczęść”, „Pustynia”, „Młody baptysta”. Głównie Ilf jest właścicielem rozdziałów: „W drodze”, „Małe miasteczko”, „Żołnierz piechoty morskiej”, „Spotkanie z Indianami”, „Módl się, zważ się i zapłać”. A pisane razem rozdziały to: „Normandia”, „Wieczór w Nowym Jorku”, „Duże małe miasto”, „Amerykańska demokracja”.

Ale ustalając w ten sposób autorstwo większości rozdziałów „Jedno-historii Ameryki”, nadal nie możemy podzielić jej na dwie części, i to nie tylko dlatego, że nadal nie wiemy i nie wiadomo, komu ta czy inna poprawka według ręka należy (przecież niekoniecznie wpisana przez osobę, która ją pisała), to lub inne udane słowo, obraz, zwrot myślowy (zrodzony w mózgu jednego ze współautorów, mogliby dostać się do rozdziału napisanego przez innego ). Książka nie może być podzielona, ​​ponieważ jest cała; napisane przez pisarzy osobno, każda linia należy do obu. Nawet Yu Olesha, który znał Ilfa jeszcze w Odessie, który mieszkał z nim w tym samym pokoju w okresie „Gudkowskiego”, dotkliwie odczuł indywidualną osobliwość jego humoru i on, cytując w swoim artykule „O Ilfie”, jedyny fragment z "One-Story America" ​​charakteryzujący jego zdaniem Ilf, zacytował wersy z rozdziału "Murzyni", wersety napisane przez Jewgienija Pietrowa.

Ilf I. i Pietrow E.

Ilf I. i Pietrow E.

Ilf I. i Pietrow E.
Prozaktorzy rosyjscy, współautorzy. Ilf Ilya (prawdziwe nazwisko Ilya Arnoldovich Fainzilberg; 1897, Odessa - 1937, Moskwa), urodził się w rodzinie pracownika banku. W 1913 ukończył szkołę techniczną. Pracował w biurze kreślarskim, w centrali telefonicznej, w fabryce samolotów, był pracownikiem gazety „Moryak”, redaktorem pisma komiksowego „Sindetikon”. Od 1923 - w Moskwie; wyd. felietonów, esejów i recenzji w gazetach i czasopismach („Smachach”, „Soviet Screen”, „Wieczór Moskwa”). W 1925 w redakcji gazety Gudok poznał swojego przyszłego współautora. Pietrow Jewgienij (prawdziwe nazwisko - Jewgienij Pietrowicz Katajew; 1903, Odessa - 1942, zginął na froncie). Brat W.P. Kataeva. Po ukończeniu gimnazjum klasycznego w 1920 r. został korespondentem Ukraińskiej Agencji Telegraficznej, a następnie inspektorem wydziału kryminalnego. Od 1923 - w Moskwie; pracował w satyrycznym magazynie „Czerwona papryka”, publikowanym w felietonach „Komsomolskaja Prawda” i „Gudok” oraz opowiadaniach humorystycznych pod pseudonimem „Obcokrajowiec Fiodorow”.

Wspólna działalność Ilfa i Pietrowa rozpoczęła się w 1926 r. komponowaniem tematów do rysunków i felietonów w czasopiśmie Smekhach. Pierwsze znaczące dzieło, powieść „Dwanaście krzeseł” (1928), spotkało się z entuzjastycznym przyjęciem czytelnika i właściwie na jego prośbę było kontynuowane przez powieść „Złoty cielę” (1931). Na pierwszy rzut oka trywialna opowieść o polowaniu na klejnoty Madame Petukhovej i pieniądze podziemnego milionera Koreiko stała się pod piórem utalentowanych satyryków genialną panoramą życia tego kraju w latach dwudziestych XX wieku. Dzień roboczy w redakcji gazety „Stanok”, hostel nazwany imieniem mnicha Bertholda Schwartza, gminy „Wrona Słobodka”, nieśmiałego złodzieja Alchena, byłego przywódcy powiatowej szlachty, a teraz przestraszonego pracownika Kisy Worobianinowa , łobuzerski ojciec Fiodor, żona pracownika Elloedki Szczukin odpowiada na prawie wszystkie epizody i obrazy tego dylogii, rozpoznawalne, żywe, zapadające w pamięć, a jednocześnie uogólnione i typizowane, stały się rzeczownikami pospolitymi. Jak NV Gogol w wierszu „Martwe dusze”, Ilf i Pietrow, za pomocą fascynującej opowieści o przygodach głównego bohatera, przedsiębiorczego poszukiwacza szybkiego bogactwa i uroczego oszusta Ostap Bender, z przenikliwą dokładnością uchwycił destrukcyjne występki nie tylko ich czasu, ale całego systemu: biurokracja, niedbałość, kradzież, bezczynność, oficjalna bezczynność, marzenia Maniłowa o szybkim i łatwym starcie gospodarczym itp., mocno wkroczyły w Rosjan. mowa („zagranica nam pomoże”, „ratowanie tonących jest dziełem samych tonących”, „lód pękł” i wiele innych). Wśród innych dzieł pisarzy: opowiadanie „Jasna osobowość” (1928), cykl opowiadań satyrycznych „1001 dni, czyli Nowa Szeherezada” (1929); felietonów i opowiadań satyrycznych, publikowanych głównie w gazecie Prawda, w której pisarze pracowali od 1932 r. (m.in. The Cheerful Unit, Armored Place, Kloop); książka esejów podróżniczych „One-story America” (1936); scenariusze filmowe. Ilf pozostawił także „Notatniki” (opublikowane w 1939 r.), Pietrow – scenariusze do filmów „Lotnisko” (wraz z GN Moonblit), „Historia muzyki”, „Anton Iwanowicz jest zły”, a także wywołane wrażeniami pamiętnik ”(1942).

Literatura i język. Nowoczesna ilustrowana encyklopedia. - M.: Rosman. Pod redakcją prof. A.P. Gorkina 2006 .

Zobacz, co "Ilf I. i Pietrow E." w innych słownikach:

Ilf I. I Pietrow E., rosyjscy pisarze, współautorzy: Ilf Ilya (prawdziwe imię i nazwisko Ilya Arnoldovich Fainzilberg) (1897 1937); Petrov Evgeny (prawdziwe imię i nazwisko Evgeny Petrovich Kataev) (1902 42), zmarł na froncie, brat V.P. Kataeva. V… … Współczesna encyklopedia

ILF I. I PETROV E. Rosyjscy pisarze, współautorzy. Ilf Ilya (prawdziwe imię i nazwisko Ilya Arnoldovich Fainzilberg; 1897 1937), Petrov Eugene (prawdziwe imię i nazwisko Evgeny Petrovich Kataev; 1902 42; zmarł na froncie). W powieściach Dwanaście krzeseł (1928) i ... ...

Rosyjscy sowieccy satyrycy, którzy pracowali razem. Ilf Ilya (pseudonim; prawdziwe imię i nazwisko Fainzilberg Ilya Arnoldovich) urodził się w rodzinie pracownika banku. Był pracownikiem ... ... Wielka radziecka encyklopedia

Ilf I. i Pietrow E.- I. Ilf i E. Pietrow w pracy. Ilf I. I PETROV E., rosyjscy pisarze, współautorzy: Ilf Ilya (prawdziwe imię i nazwisko Ilya Arnoldovich Fainzilberg) (1897 1937); Petrov Evgeny (prawdziwe imię i nazwisko Evgeny Petrovich Kataev) (1902 42), zmarł ... ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny

Ilf I. i Pietrow E. Rosyjscy pisarze, współautorzy. Ilf Ilja, prawdziwe imię i nazwisko Ilya Arnoldovich Fainzilberg (1897 1937), Pietrow Eugeniusz, prawdziwe imię i nazwisko Jewgienij Pietrowicz Katajew (1902 1942), zginął na froncie. W powieściach „Dwanaście ... ... słownik encyklopedyczny

Ilf I. i Pietrow E.- ILF I. I PETRÓV E., rus. pisarze, współautorzy: Ilf Ilja (prawdziwe imię i nazwisko Ilya Arnoldovich Fainzilberg; 1897–1937), Petrov Eugene (prawdziwe imię i nazwisko Evgeny Petrovich Kataev; 1902–1942; zmarł na froncie). W rumie. Dwanaście krzeseł (1928) i ... Słownik biograficzny

- - Rosyjscy satyrycy, współautorzy. Ilf I. (prawdziwe imię i nazwisko. Ilya Arnoldovich Fainzilberg; 1897-1937); Petrov E. (prawdziwe imię i nazwisko Evgeny Petrovich Kataev; 1902-1942). Urodzony w Odessie, I. - w rodzinie pracownika banku, P. - w rodzinie ... ... Encyklopedyczny słownik aliasów

ILF I. I PETROV E., rosyjscy pisarze, współautorzy. Ilf Ilya (prawdziwe imię i nazwisko Ilya Arnoldovich Fainzilberg; 1897 1937), Petrov Eugene (prawdziwe imię i nazwisko Evgeny Petrovich Kataev; 1902 42; zmarł na froncie). W powieściach „Dwanaście krzeseł” (1928) i ... ... słownik encyklopedyczny

Ilf Ilya i PETROV Evgeniy- Ilf Ilja (prawdziwe imię i nazwisko. Ilya Arnoldovich Fainzilberg) (1897-1937) i PETROV Eugene (prawdziwe imię i nazwisko. Jewgienij Pietrowicz Katajew) (1902-1942, zmarł na froncie; członek KPZR od 1940), Rosjanie Pisarze radzieccy. Rum. „Dwanaście krzeseł”… … Literacki słownik encyklopedyczny

Ilja Ilja i Jewgienij Pietrow, rosyjscy pisarze, współautorzy: Ilja Ilja (prawdziwe imię i nazwisko Ilya Arnoldovich Fainzilberg; 1897 1937), Petrov Evgeny (prawdziwe imię i nazwisko Evgeny Petrovich Kataev; 1902 1942; zmarł na froncie). W powieściach ... ... Wielki słownik encyklopedyczny

Książki

• Ilja Ilf i Jewgienij Pietrow. Dzieła zebrane. W 5 tomach. Tom 3. Laughing Unit, Ilya Ilf, Jewgienij Pietrow. Drugi tom Dzieł zebranych Ilfa i Pietrowa zawiera powieść Złoty cielę oraz eseje, felietony i opowiadania pisane w latach 1929-1931. Jako przedmowa ...