Artyści Vasnetsov i Biibin Biografia. Ivan Bilibin Artist.

Ivan Yakovlevich Bilibin - sławny rosyjski artysta, ilustrator. W dniu 4 sierpnia 1876 r. W miejscowości Tarhovka, Posetersburska Prowincja - odszedł 7 lutego 1942 r. W Leningradzie. Główny gatunek, w którym pracował Ivan Biibin, rozważany jest harmonogram książek. Ponadto stworzył różne obrazy, panel i udawał scenerię do produkcji teatralnych, był zaangażowany w tworzenie kostiumów teatralnych.Mimo to większość fanów talentu tego wspaniałego rosyjskiego artysty-slivist, zna go zgodnie z zasługami w sztukach wizualnych. Muszę powiedzieć, że Ivan Biibina miał dobrą szkołę, aby studiować sztukę malarstwa i grafiki. Wszystko zaczęło się od szkoły rysowania społeczeństwa promocji sztuki. Następnie warsztat artysty A. Ashbe w Monachium; W warsztacie szkolnym księżniczki Mary Tenisheva studiował obraz pod przywództwem Ilya Repin, a następnie, pod jego przywództwem, była szkoła sztuki Akademii Sztuki. Większość jego życia I. Ya.bibin mieszkała w Petersburgu. Był członkiem zjednoczenia świata sztuki. Zaczął wykazywać zainteresowanie stylem etnograficznym malarstwa po tym, jak zobaczył zdjęcie Wielkiego Artysty Viktor Mikhailovich Vasnetsov "Bogatyri" na jednej z wystaw. Po raz pierwszy stworzył kilka ilustracje w swoim rozpoznawalnym stylu "biabinsky" po przypadkowym uderzył w wioskę Egna w prowincji Twer. Rosyjski disthint z jej uśpionymi niekonkurencyjnymi lasami, drewnianymi domami, podobnymi do tych z bajek i obrazów Puszkina Viktora Vasnetsova, zainspirował go jako jego oryginalność, której on, kto nie pomyślał, że zaczął tworzyć rysunki. To są te rysunki, które stały się z ilustracjami dla książki "bajkowa opowieść o Ivan-Tsarevich, ognia-ptaka i szarego wilka". Można powiedzieć, że jest tutaj, w samym sercu Rosji, w odległych, rannych w lasach, rozliczeniach i całym talentem tego wspaniałego artysty przejawił się. Następnie zaczął aktywnie uczestniczyć w innych regionach naszego kraju i piszę coraz więcej nowych ilustracje dla bajek i epicki. Było w wioskach, że obraz starożytnej Rosji był nadal zachowany. Ludzie nadal noszą starożytne rosyjskie kostiumy, utrzymywali tradycyjne wakacje, ozdobione w domu skomplikowane rzeźby itp. Wszystko to uchwycił Ivan Biliibin na jego ilustracje, co czyni je na głowie nad ilustracjami innych artystów dzięki realizmu i precyzyjnie dopasowanych szczegółów. To kreatywność - to tradycje starej rosyjskiej sztuki ludowej na nowoczesny sposób, zgodnie ze wszystkimi Prawa grafiki książki. To, co zrobił przykład tego, jak nowoczesny i kultura przeszłości przez naszego wielkiego kraju może współistnieć. Bycie w rzeczywistości ilustrator książek dla dzieci, przyciągnął jego uwagę na znacznie większą publiczność publiczności, krytyków i koneserów pięknych. W szczególności dzięki temu artysta, wielu naszych rodaków zaczęło być zainteresowani przeszłości, angażować się w problemy historii i przywrócenia tradycji, zwyczajów swoich przodków. Bilibin zilustrował takie bajki jak: "bajkowa opowieść Ivan-Tsarevich, ognia-ptaka i szarego wilka "(1899)," Opowieść o Tsar Saltan "(1905)," Wolga "(1905)," Golden Cockerel "(1909)," Opowieść o złotym Cockerel "(1910) i inne. Ponadto zrobił okładki różnych czasopism, w tym: "World of Art", "Golden Fleece", edycję "Rosehnik" i "Moskwa Publishing". Hello Ivan Yakovlevich Biliibin słynie z jego ilustracje w tradycyjnym rosyjskim styl. Po rewolucji lutowej pomalował dwugłowy orzeł, który pierwszy był herbem rządu tymczasowego, a od 1992 r. Do tego popołudnia dekoruje monety Banku Rosji. Wielki rosyjski artysta w Leningradzie zmarł, podczas blokady 7 lutego 1942 r. W szpitalu. Ostatnią pracą była ilustracja dla odcinków "Duk Stepanovich". Został pochowany w braterskim grobie profesorów Akademii Sztuki w pobliżu Cmetery Smoleńskiej. Genial słowa Ivan Yakovlevich Bilibina: "Tylko ostatnio, dokładnie Ameryka, otworzyła starej artystycznej Rosji, wandali okaleczony, pokryte kurzem i pleśnią. Ale ona ona Było piękne, tak piękne, że jest całkiem jasne, że porywy pierwszego minuty tych, którzy go otworzyli: powrót! Wróć! ".

Ivan Yakovlevich Bilibin - rosyjski artysta, harmonogram, artysta teatralny, członek "World of Art", autor ilustracje do rosyjskich bajek i epicki w ozdobny sposób ozdobny oparty na stylizacji motywów rosyjskiego ludu i sztuka średniowieczna; Jeden z największych mistrzów krajowego kierunku romantycznego w rosyjskiej wersji nowoczesnego stylu.

Biografia artysty

Ivan Biibin urodził się 16 sierpnia (4 sierpnia, w starym stylu) 1876, w Tarhovce, w pobliżu Petersburga. Wyjeżdżanie z starożytnej wyścigu kupieckiego. Studiował w Anton Azhbe Studio w Monachium (1898), a także w warsztatach szkolnych księżniczki Mary Clawidiyevna Tenisheva w Ilya Efimovich Repin (1898-1900). Mieszkał w Petersburgu, był aktywnym członkiem unifikacji świata sztuki.

W 1899 r. Biliibin przybywa do miejscowości Egiptu w Allbonesk Distrince Twer Twer. Tutaj, po raz pierwszy tworzy ilustracje w stylu "Bilibino" do swojej pierwszej książki "Opowieść o Ivan-Tsarevich, Fire-Bird i Grey Wolf".

W rewolucji 1905 artysta tworzy rewolucyjne karykatury.

Od 1907 roku Bilibin uczy klasę grafiki w społeczeństwie społeczeństwa w celu promocji sztuki, kontynuując uczyć do 1917 roku. Wśród jego uczniów w szkole byli G.I. Narbut, K.s. Eliseev, L.ya. Hoorch, A. Rosileht (August Roosileht), N.V. Kuzmin, Rene O'Connell, K.D. Voronetz-Popova.

W 1915 r. Uczestniczy w ustanowieniu społeczeństwa renesansu sztuki Rus, wraz z wieloma innymi artystami jego czasu. Po rewolucji październikowej, biliibin pozostawia na Krymie w Balimanie, gdzie mieszka do września. Do grudnia 1919 r. Był w Rostowie-on-Don, wtedy z wycofaniem Białej Armii Hits Novorossiysk.

21 lutego 1920 Na parowcu "Saratowie" biliibin żagle z Novorossiysk. Od 1920 roku mieszka w Kairze. W Egipcie Bilibin pracuje nad szkicach paneli i freski w stylu bizantyjskim dla rezygentów bogatych kupców greckich.

W lutym 1923 r. Bilibin maślany Artist Aleksandra Vasilyevna Shchchatikhina-Pototsk. Latem 1924 r., Podróżując z Syrii i Palestyny. W październiku 1924 r. Rozliczył się w Aleksandrii. W sierpniu 1925 r. Bilibin porusza się do Paryża.

W 1936 r. Artysta wraca do ojczyzny i osiadł w Leningradzie. Bilibin uczy w All-Rosyjskiej Akademii Sztuk, nadal pracuje jako ilustrator i artysta teatru.

Bilibin zmarł w Blokuade Leningradzie 7 lutego 1942 r. W szpitalu na All-Rosyjskiej Akademii Sztuk Pięknych. Został pochowany w braterskim grobie profesorów Akademii Sztuki w pobliżu Cemetery Smoleńskiej.

Kreatywność Ivan Bilina.

Bilibin zaczął bardzo wcześnie rysować, a następnie powiedział to: "O ile pamiętam, zawsze namalowałem".

Jako artysta wystawa prac V. M. Vasnetsov w salach Akademii Sztuki (1898) produkowana na Biibinie. Krajowy i romantyczny kierunek w Następnie malarstwo zdobył go jako zwolennik i kontoner "konturu linii", który tak lubią 100 lat przed tym Fedor Tołstojem i który stał się podstawą tekstury obrazu w nowoczesnym stylu biliibin artystyczny " ".

Ilustracje dla sześciu rosyjskich bajek (począwszy od pierwszej i najbardziej znalnej "bajki o Ivan-Tsarevich, pożaru ptaka i szarej wilku"), opublikowanym z prasy w 1901-1903, natychmiast dokonał nazwy znanej bilibin. Dotarł jednak do pełnoprawnego znaczenia społecznego i wysokości twórczej: dwa ilustrujące cykl "Pushkin" "Opowieść o Tsar Saltan" i "opowieść o Golden Cockerel" została przejęta odpowiednio przez Muzeum Rosyjskiego Muzeum Aleksandra III i Galerii Dryakowa.

Ivan-Tsarevich i Firebird Ivan-Tsarevich i Vasilisa Lovely Ivan Tsarevich i Tsarevna Frog

Po rewolucji lutowej Biibin wyciągnął rysunek podwójnego orła, który był stosowany jako herb rządu tymczasowego, a od 1992 r. Orzeł znajduje się na monetach Banku Rosji.

Książka, magazyn i gazeta ilustracja wyniosła tylko część życia zawodowego Bilibina.

Od 1904 roku ogłosił się i jako samodzielny artysta teatralny, wiedza o starożytnych kostiumach różnych narodów, ale przede wszystkim rosyjska. Rozpoczęcie współpracy z nowo organizowanym w St. Petersburg Starożytnym Teatrze (idea dyrektora i teoretyk Teoretera NN Evreinov), bilibina uczestniczyła w Anterprise S. Dyagilewie, tworząc szkice rosyjskich kostiumów do Opera MMMMM Boris Godunov (1908), Hiszpańskie kostiumy do komedii LOPE DE VEGA "Źródło jajowe" i do Dramatu Calderona "Purgatatory of St. Patrick" (1911) i Ave. Sztuka Dekoratora Biliibina jasno zademonstrowana w słynnym układzie N. Rimsky-Korsakova "złotego Cockerel "(produkcja w teatrze Moskwy z. Zimina w 1909 r.).

Istnieją bilibina i praca związana z malowaniem kościoła. W nim pozostaje się, zachowuje indywidualny styl. Po opuszczeniu Petersburga Biliibina mieszkała w Kairze przez jakiś czas i aktywnie uczestniczył w projekcie rosyjskiego kościoła domu w pokoju kliniki, ułożone przez rosyjskich lekarzy. Według jego projektu, ikonostas tej świątyni został zbudowany.

Jest jego ślad i w Pradze - wykonał szkice fresków i ikonostasis dla rosyjskiej świątyni na Cementarzu Olshansky w stolicy Republiki Czeskiej.

Styl Biabinsky.

Dla rysunku bilibino jest charakterystyczna reprezentacja graficzna. Uruchamianie pracy na rysunku, Bilibin rzucił szkic przyszłego składu. Czarne linie ozdobne wyraźnie ograniczają kolory, ustaw głośność i perspektywę w płaszczyźnie arkuszy. Wypełnienie farb akwarelowych czarno-biały wzór graficzny podkreślają jedynie określone linie. W przypadku rysunków obrotowych bilibrium hojnie używa ornamentu.

Ciekawe fakty z Ivan Bilibina

Ivan Yakovlevich Bilibin stał się prawnikiem, pilnie badany na Wydziale Wydziału Uniwersytetu Petersburskiego i pomyślnie ukończył pełny kurs w 1900 roku.

Ivan Yakovlevich Bilibin - sławny rosyjski artysta, ilustrator. W dniu 4 sierpnia 1876 r. W miejscowości Tarhovka, Posetersburska Prowincja - odszedł 7 lutego 1942 r. W Leningradzie. Główny gatunek, w którym pracował Ivan Biibin, rozważany jest harmonogram książek. Ponadto stworzył różne obrazy, panel i udawał scenerię do produkcji teatralnych, był zaangażowany w tworzenie kostiumów teatralnych.

Mimo to większość fanów talentów tego wspaniałego rosyjskiego zna go zgodnie z zasługami w sztuce wizualnej. Muszę powiedzieć, że Ivan Biibina miał dobrą szkołę, aby studiować sztukę malarstwa i grafiki. Wszystko zaczęło się od szkoły rysowania społeczeństwa promocji sztuki. Następnie warsztat artysty A. Ashbe w Monachium; W warsztacie szkolnym księżniczki Mary Tenisheva studiował obraz pod przywództwem Ilya Repin, a następnie, pod jego przywództwem, była szkoła sztuki Akademii Sztuki.

Większość jego życia I. Ya.bibin mieszkała w Petersburgu. Był członkiem zjednoczenia świata sztuki. Zaczął pokazać zainteresowanie stylem etnograficznym malarstwa po widzieli na jednej z wystaw, obraz wielkiego artysty Viktor Mikhailovich Vasnetsov "Bogatyry". Po raz pierwszy stworzył kilka ilustracje w swoim rozpoznawalnym stylu "Bilibino" po przypadkowym wpadł w wioskę Exga w prowincji Twer. Rosyjski disthint z jej uśpionymi niekonkurencyjnymi lasami, drewnianymi domami, podobnymi do tych z bajek i obrazów Puszkina Viktora Vasnetsova, zainspirował go jako jego oryginalność, której on, kto nie pomyślał, że zaczął tworzyć rysunki. To są te rysunki, które stały się z ilustracjami dla książki "Bajki o Ivan-Tsarevich, ognia-ptaka i szarego wilka". Można powiedzieć, że jest tutaj, w samym sercu Rosji, w odległych, rannych w lasach, rozliczeniach i całym talentem tego wspaniałego artysty przejawił się. Następnie zaczął aktywnie uczestniczyć w innych regionach naszego kraju i piszę coraz więcej nowych ilustracje dla bajek i epicki. Było w wioskach, że obraz starożytnej Rosji był nadal zachowany. Ludzie nadal noszą starożytne rosyjskie kostiumy, utrzymywali tradycyjne wakacje, ozdobione w domu skomplikowane rzeźby itp. Wszystko to uchwycił Ivan Biliibin na jego ilustracje, czyniąc je na głowie nad ilustracjami innych artystów z powodu realizmu i precyzyjnie dopasowanych szczegółów.

Jego kreatywność jest tradycjami starożytnej rosyjskiej sztuki ludowej na nowoczesny sposób, zgodnie ze wszystkimi prawami graficznej książki. To, co zrobił przykład tego, jak nowoczesny i kultura przeszłości przez naszego wielkiego kraju może współistnieć. Bycie w rzeczywistości ilustrator książek dla dzieci, przyciągnął jego uwagę na znacznie większą publiczność publiczności, krytyków i koneserów pięknych.

Ivan Bilibin ilustrował takie bajki jak: "bajkowa opowieść o Ivan-Tsarevich, ogień ptaka i szarego wilka" (1899), "Opowieść o Tsar Saltan" (1905), "Wolga" (1905), "Golden Cockerel "(1909)," Opowieść o Golden Cockerel "(1910) i innych. Ponadto zrobił okładki różnych czasopism, w tym: "Świat Sztuki", "Golden Fleece", publikacja "Rosehovnik" i "wydawców Moskwy".

Nie tylko z jego ilustracjami w tradycyjnym stylu rosyjskim, słynie Ivan Yakovlevich Biliibin. Po rewolucji lutowej pomalował dwugłowy orzeł, który pierwszy był herbem rządu tymczasowego, a od 1992 r. Do tego popołudnia dekoruje monety Banku Rosji. Wielki rosyjski artysta w Leningradzie zmarł, podczas blokady 7 lutego 1942 r. W szpitalu. Ostatnią pracą była ilustracja dla epizodów "Duke Stepanovich". Został pochowany w braterskim grobie profesorów Akademii Sztuki w pobliżu Cemetery Smoleńskiej.

Pomysłowe słowa Ivan Yakovlevich Bilibina: "Tylko ostatnio, dokładnie Ameryka, otworzyła starej artystycznej Rosji, wandali okaleczony, pokryty pyłem i pleśnią. Ale była piękna pod pyłem, tak piękna, że \u200b\u200bpierwszego minuty podmuchy tych, którzy się otworzyli, została całkowicie zrozumiała: powrót! powrót!".

Obrazy bilibina Ivana

Baba Yaga. Ilustracja do bajki wasilisa piękna

Biały jeździec. Basilisa Beautiful Fairy Tale

Ilustracji Wolga

Ilustracja do bajki biała kaczka

Opowieść o Marya Morrevna

Ilustracja do bajki o Golden Cockerel

Opowieść o Tsar Saltana

Ilustracja na opowieść o Tsar Saltanie

Opowieść o Ivan Tsarevich, Fire-Bird i Grey Wolf

Ilustracja do bajki o Ivan Tsarevich, ptaka ognia i szarym wilkiem

Ilustracja do bajki Pries jeden Clear Falcon

Bajka: Nie wiem gdzie

Ilustracja do siostry bajki Alyonushka i Brantz Ivanushka

Ilustracja do Fairy Tale Tsarevna Frog

Koschei nieśmiertelny. Do bajki Maryi Morrevna

Czerwony jeździec. Ilustracja do bajki wasilisa piękna

Moim zdaniem nie ma lepszych bajek Illustratora niż V. M. Vasnetsov, cóż, z wyjątkiem I. Biliibin. O nim następna strona.

Victor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926) - jeden z pierwszych rosyjskich artystów, którzy rozpowszechniają ramy zwykłych gatunków i pokazały wspaniały świat, oświetlony poetyckim fantazji ludzi. Vasnetsov Jeden z pierwszych rosyjskich artystów zwrócił się do odtworzenia obrazów flowskich bajki i epicki w malarstwie. Jego los był tak, jakby został zaprojektowany jako piosenkarz z góry rosyjskiej bajki. Jego dzieciństwo przeszedł w surowej malowniczej regionie Vyatka. Słowo wpatrując się, mówiąc dzieciom bajki, narracji bezpańskich ludzi, którzy widzieli w swoim wieku, zgodnie z uznaniem samego artysty, "zmusił się do miłości przeszłości i obecności moich ludzi, w dużej mierze zidentyfikowany Moja droga." Już na początku swojej pracy stworzył wiele ilustracje do "Sky-Gorbunki" i "Fire Bird". Oprócz bajecznych opowieści, pracuje poświęcony heroicznym obrazom epicki. "Vitya na skrzyżowaniu", "Trzech bohaterów". Słynne płótno "Ivan Tsarevich na szarym wilku" jest napisany na działce jednego z najbardziej znanych i powszechnych bajek odtwarzalnych w XVIII wieku edycje klatki piersiowej.

"Tsarevna-nesmeyana"

W Królewskich Kamery, w Prinkle Parses, w wysokiej dziesiątce Nesmeyan-Tsarevna został podekscytowany. Czego żyje, jaką rozrywkę, co za luksus! Dużo, wszystko jest tym, czego chce dusza; I nigdy nie uśmiechnął się, nigdy nie śmiał się, jakby jej serce nie było z nią zadowolona.

Tutaj i kupcy i boyary, a zagraniczni goście, muzycy, tancerze, jeliści i kruszki. Śpiewaj, dumbfound, śmiej się, Barchatów na wschodzie, którzy są w tym, co jest wiele. A u stóp wysokich Terme - prosta osoba, zbyt tłumu, śmiech, krzyk. A wszystko to jest squash - dla księżniczki, jedynej córki królewskiej. Siedzi na rzeźbionym białym tronie w oknie. "Łącznie, jest wszystko, czego chce duszy; I nigdy nie uśmiechnął się, nigdy nie śmiałem się, jakby jej serce nie było z nią zadowolona. I co tu jest, w prawdzie, raduj się, jeśli nikt nie rozmawiał z jej duszami, nikt nie nadaje się z czystym sercem?! Wszyscy są tylko głośni, w pachnistych są pośpieszni, starają się uczyć w najlepszym świetle, a nie ma żadnego przypadku przed księżniczką. Dlatego jest nemedaana, dopóki jedyna, długo oczekiwana, która da jej uśmiech zamiast juniora, ciepła zamiast obojętności. I przyjdzie, koniecznie, ponieważ bajka wpływa.

"Koschey Immortal and Beauty Umion"

Właśnie udało się wyjechać z dziedzińca i Koschey w stoczni: "A! - On mówi. - Rosyjski zapachy Kosku; Wiedzieć, masz Ivan-Tsarevich. " - "Czym jesteś, ślizgający nieśmiertelny! Gdzie zobaczyć Ivan-Tsarevich? Pozostał w lasach gęstej, w błocie Vesezuchi, nadal mają animowane zwierzęta! " Zaczęli obiad; Na kolację, ukochane piękno pyta: "Powiedz mi, że ślizganie jest nieśmiertelny: gdzie jest twoja śmierć?" - "Co ty, głupia kobieta? Moja śmierć jest związana w miotle. "

Wcześnie rano idzie do wagonu. Ivan-Tsarevich przyszedł do bezszczęścia piękno, wziął miotłę i czyste złoto jasno skazane. Właśnie zarządzał Tsarevich, a Koschey w stoczni: "A! - On mówi. - Rosyjski zapachy Kosku; Wiedzieć, masz Ivan-Tsarevich. " - "Czym jesteś, ślizgający nieśmiertelny! Sam leciałem w Rosji, rosyjski duch chwycił - od ciebie z rosyjskiego ducha i zapachy. Gdzie mogę zobaczyć Ivan Tsarevich? Pozostał w lasach gęstej, w błocie Vesezuchi, nadal mają animowane zwierzęta! " Nadszedł czas na obiad; Ukochana piękno siedziała na krześle i posadził na ławce; Patrzył pod progiem - leży pozłacany miotła. "Co to jest?" - "Ach, Koschey Immortal! Ty sam widzę, jak cię czytam; Jeśli jesteś mi drogi, a twoja śmierć jest twoja droga. " - "głupi baba! Żartowałem, moja śmierć w Dubowie Tyna została upiększona. "

"Żaba księżniczki"

Rozważ reprodukcję obrazu V. Vasnetsova "PIR" (str. 19 Podręcznik).
Jeśli istnieje okazja, byłoby ciekawe porównanie tego obrazu z ilustracją wykonaną do tego odcinka bajki I. Bilibin.
Ilustracje biliibina w ramce ornamentu roślinnego bardzo dokładnie odzwierciedlają zawartość bajki. Widzimy szczegóły kostiumów bohaterów, ekspresji osób zaskoczonych boyarów, a nawet wzorca na wiązce z syna. Vasnetsov na swoim zdjęciu nie jest opóźnione na szczegóły, ale doskonale przenosi ruch Vasilisy, namiętność muzyków, którzy wydają się łapać nogi do taktu ttaczy. Możemy odgadnąć, że muzyka, która tańczy wasilisa, śmieszne, złośliwe. Patrząc na to zdjęcie, czujesz charakter bajek.
- Dlaczego ludzie nazywają Wasilis? Jakie cechy ludzie glymują na obrazie Vasilisa?

Zdjęcie V. Vasnetsova tworzy uogólniony obraz doskonałej księżniczki: obok jej huslaarili, ludzi. Ilustracja I. Bilibina specjalnie przedstawia epizod PIR: w środku - Vasilisa jest wymówna, na podręczniku, których występują cuda; Wokół ludzi dotkniętych tym, co się dzieje. Istnieją tu różne rodzaje pracy:

1. Opisz doustnie, co widzisz na każdym zdjęciach (bohaterowie, meble, pojawienie się otaczających ludzi, ich nastrój, panujące farby).

2. Porównaj obraz Vasilisa do VasnetSov i Bilibin. Wyobrażasz sobie główny charakter bajki?

"Samolot dywanów"

Fantazja ludzi stworzyła bajkę o latający dywan. Widzisz dwa zdjęcia VasnetSov z tą nazwą - wcześnie i późno. Na pierwszym z nich, dumnie dobrze zrobione z płaszczyzny dywanowej patrzy na przestrzenie rosyjskiej ziemi, która emitowana poniżej. Nonsens Northern Nature służył jako artysta z tłem na obraz. Rzeka Blask, jeziora, ciemna ściana stoi las, towarzyszy dywanowi ogromnych ptaków. Jasne oparzenia ognia w klatce złapanej bohatera. O mądrości, mocy, zręczność ludzie mówi o tym płótnie. Drugie zdjęcie jest jaśniejsze, kolorowe. Jasne promienie słońca, cięcie z welonem chmur, stały się dobrym zdjęciem obrazu. Natura przez chmury wydają się być jasne, może nieletni soczyste, ponieważ postacie zbliżały się do niego. I dziewczyna z młodymi mężczyznami w musującym, haftowanym złotymi ubraniami nie wydaje się obejść na płótnie. Ich młode twarze są piękne, delikatnie pochyliły się nawzajem, personifikując lojalność i miłość.

Alyonushka, Snow Maiden, Elena Lovely - Te fikcyjne obrazy i portrety bliskich Vasnetsova "w duchu" kobiet - Elena Prahova, wiara i Elizabeth Grigorievna Mammoth, portrety jego żony, córki, siostrzenice z różnych stron Brakuje tego, co nazywa się Rosyjska dusza kobiet, która staje się dla Vasnetsova przez personifikację ojczyzny, Rosji.

Alkonost. Wizantine i rosyjskie średniowieczne legendy, wspaniały ptak, mieszkaniec Iria - Słowiański raj. Ma kobietę, ciało - ptak, głosowy słodki, jak sama miłość. Słysząc śpiewanie Alconus z zachwytu może zapomnieć o wszystkim na świecie, ale nie ma zła od niej, w przeciwieństwie do siryny.

Alkonost przenosi jajka na skraju morza, ale nie podnosi ich, ale zanurza się w dna morskiego. W tym czasie siedem dni jest bezwietrzna pogoda. Według starożytnego greckiego mit, Alkion, żona Keika, dowiedziałając się o śmierci męża, rzucił się do morza i został przekształcony w ptaka o nazwie Alkion (Rowfine).

Jest przedstawiony na półkolorowej półpóchek półpóchek o dużych wielokolorowych piór i dziewczęcej głowy, jesieni korony i halo, która jest czasami umieszczana krótki napis. Oprócz skrzydeł Alconos ma ręce, w których trzyma rajskie kwiaty lub pakiet z inskrypcją objaśniającą. Mieszka na rajskim drzewie, na wyspie Buyana z ptakiem Sirin, ma słodki głos, jak sama miłość. Kiedy śpiewa, nie czuje się sama. Jego wspaniałe śpiewu na świecie skorzystają. Dzięki jej piosenkach konsultuje się i przyszły radosny wieże. To drób radości.

Ale Sirin, ciemny ptak, ciemna siła, posłaniec Pana Podziemnego świata. Od głowy do paska Sirin - kobieta o niezrównanym pięknie, z pasa - ptaka. Kto słucha jej głos, zapomina o wszystkim na świecie i umiera, i nie ma siły, aby nie słuchać głosu Sirina, a śmierć dla niego w tej chwili jest prawdziwa błogość. Odległość w słynnym słownika wyjaśniona tak: "... mytryczny i kościół ptak sowy lub Filin, Pugchacha; Istnieją obrazy klatki piersiowej przedstawiające rajskie ptaki z kobiecymi twarzami i piersiami"(V. DAL" Słownik wyjaśniający do żywego Wielkiego Rosji "). W rosyjskich wersetach duchowych Sirin, schodząc od raju na ziemię, wchodzi do ludzi ze swoimi śpiewami. W legendach Europy Zachodniej Sirin jest przykładem wykonania nieszczęśliwej duszy. To jest ptak smutki.

• #1
• #2

  kocham Vasnetsov.

• #3

  Wrócę na twoją stronę, jest wiele ciekawych rzeczy.

• #4

  bardzo interesujące
  

• #5

  Drogi Inessa Nikolaevna, dziękuję bardzo za swoje prace, aby pomóc w przygotowywaniu lekcji.

• #6

  wszystko jest wspaniałe!)))

• #7

  Bardzo dobrze

• #8
• #9

  bardzo zdrowy tekst
  

• #10

  Dziękuję Ci! Ta strona bardzo pomogła!
  

• #11

  wielkie dzięki

• #12

  dziękuję bardzo pomogliście zrobić projekt

• #13

  Inessa Nikolaevna, dobry człowiek! Dziękuję bardzo za pomoc nauczycielom! Tak, Bóg nagrodził cię!

• #14

  Dzięki za informacje, które jestem bardzo wdzięczni! Iness Nikolaevna Wiesz dużo o sztuce.

• #15

  Bardzo pomógł

• #16

  podobał mi się ta strona

• #17

  Drogi Inessa Nikolaevna, nie muszę gotować lekcji :), ale bardzo interesujące jest czytanie witryny, dziękuję za opiekę nad dziećmi.

Mbou sosh № 2

Wykonany
Student 3 "w" klasie:
Gazimagomedova Kistaman.
Makhachkala.
Victor Vasnetsov i Ivan Biliibin przywiezionych publiczności jest cały ciąg heroines bajki.
Oprócz "bólu nieopisanego", nadal było świecić tymi magicznymi organami:
każda jest twoją własną postacią i własną unikalną historią.

Tsorevnayaguska jest w stanie konkluzje: na uczcie w jednym rękawie kości odłoży, w innym winie
utrata; Potem pójdzie do tańca: machając lasem i wodą z prawą ręką, machając lewą
lot różne ptaki.
Bezimienna bajeczna czerwona panieńska, aby znaleźć Finistasnyy Finist,
trzy pary żelaznych głupich butów, trzy prawa autorskie i trzy płaszcze
stonewood; I jego osiągnięty - taka postacie upartego.
Księżnice są niezmierzone, wszystko w życiu jest tam, z wyjątkiem dobrego nastroju.
A piękna księżniczka z bajki "biała kaczka" była zaczarowana i przez chwilę
zamienił się w kaczkę.
Oba artyści uporczywie pracowali na ich heroinie, aby poprawnie ubierać: wyraźnie,
że Tsarevna Nesmeyana nie nosi sundresy i lapti prosta dziewczyna Vasilisa, ale
Księżniczka nie jest oferowana taką samą suknię, która jest nonsensem. Ale to nie wystarczy: było to konieczne
zobacz publiczność, jak wyglądają wspaniałe pałace.
VasnetStov najpierw musiał rozwiązać to pytanie, gdy SAVVA MAMONTOV zaczął się na sobie
w domu, by umieścić na Boże Narodzenie "Snow Maiden" A. N. Ostrovsky i VasnetSova poinstruowali pisać
dekoracja (a także grać rolę Świętego Mikołaja). "Do godziny lub do dwóch nocy stało się, pisz i
jesteśmy zaangażowani w szeroką szczotkę do malowania wokół płótna, wyróżniając się na podłodze, pamiętał
artysta i nie wiesz, co wyjść. " Na napisał komory wspaniałego króla Berendayy i
wyszedł jak izby prawdziwego króla, starego rosyjskiego, którzy mieszkali w XVII wieku: sufity
malowane, ściany z kwiatami i ziołami są pomalowane; Łuki, kolumny figurowe i na zewnątrz okien -
dachy wysokiego "namiotu".
Dlatego, aby być bliższym bajkowym, artysty skrybowie były zainteresowane jak ludzie
mieszkali wcześniej, co używane i jak styl życia to lepiej.
Bilibin Traded Rosyjski North: Obserwował jako "Vintage, Conceded Kościoły
rzucił się do brzegów północnych rzek, ponieważ drewniane naczynia są umieszczane w przestronnym
północna Hollow i jak rustykalne Szcheguli ubrane w rocznika stroje "(to
same słowa artysty). Nie tylko podróżował, ale także wykonał zadanie naukowe:
zebrane na Muzeum Rosyjskie w Petersburgu utalentowanych produktach lokalnych

mistrzowie, sfotografowali starożytne drewniane kościoły i kaplice. Stał się obecny
starożytna architektura konesera, starożytny kostium i życie chłopskie. Oraz b.
bilibino Książki Wspaniały świat jest tworzony z historycznie precyzyjnych danych. Możesz n.
wątpliwości: więc jak ubrana wasilisa piękna, ubrana i zwyczajna, nie fantastyczna
dziewczyny.
Vasnetsov nabył również różne przedmioty w stylu vintage. W swoim warsztacie miał backset
paleta jest żelaznym stojakiem, w którym lucyna klaskała: spalone plaże, dały światło i
calki spadły do \u200b\u200bpalet, gdzie wlewano wodę. Były prawdziwe huslies i duże, z długich
czasy, klatka piersiowa z "słońcem" i bronią są dwa toporicsekis. Dotykając go
rzeczy, artysta spadł do fantastycznego świata znacznie szybciej niż wcześniej. Tak poza tym,
ostrość była bluźnieniem nieśmiertelnego (widzieliśmy to na zdjęciu).
W klatce piersiowej stał w domu Vasnetsov, utrzymywano kostiumy. Nie wszyscy byli przez
prawdziwy stary, głównie szyty krewni i malownicze przyjaciele
przedstawienia kina domowego. W tych samych kostiumach, znajomych i krewnych
Vasnetsov na obraz "Sleeping Tsarevna".
Do wspaniałej księżniczki artysta pod koniec życia jest tak przyzwyczajony do tego, że obrazy pozostawione z nimi
w jego warsztacie przychodzi. Wszyscy myślali, że nie skończył swojej pracy. Ale prawdopodobnie
głównym powodem w drugim: te, takie różne, książęta wspierały go w smutku i
radość.