Artyści starych czasów. Najpiękniejsze obrazy na świecie

27.04.2019

Przeczytaj także.

Symboliczne znaczenie nazwy sklepu Ery A

Sztuka jest prawie tak stara, jak sama ludzkość, a we wszystkich wiekach naszej istnienia powstała niezliczone unikalne prace.

Prawdopodobnie byłoby zbyt śmiało sporządzić listę najwybitniejszych arcydzieł, ponieważ kryteria oceny kreatywności są zbyt subiektywne. Dlatego w naszym rankingu, obrazy i rzeźby są zebrane, które są z pewnością najbardziej rozpoznawalne na świecie, co nie oznacza, że \u200b\u200bsą one czymś lepszym niż inne pomysłowe prace.
Jakie stworzenia są najbardziej znane? Dowiedz się teraz! Być może nie znasz wszystkich, a czas przetestować swoją erudycję i horyzonty.

25. Batters, autor Paul Cézanne (Paul Cézanne)

To zdjęcie jest uważane za prawdziwe arcydzieło sztuki współczesnej. "Klamry" - jedna z najbardziej znanych dzieł pole Cezanne. Po raz pierwszy praca została złożona do ogółu społeczeństwa na wystawie w 1906 roku. Malowanie olejne Cezanne utwardziło ścieżkę dla artystów przyszłości, pozwalając im odejść od tradycyjnych szablonów i podniósł most między postresjonizmem a sztuką XX wieku.

24. Dyskobol, Miron (Miron)

"Dyskobol" - legendarna grecka posąg wykonuje słynnego greckiego Mirona rzeźbiarza z Element (Eleuthae) w okresie od około 460 do 450 pne. mi. Prace wiele zostało podziwiane przez Rzymian i nawet dokonali kilku kopii tej rzeźby, zanim jej oryginał zniknął. Następnie "discobol" stał się symbolem Igrzysk Olimpijskich.

23. Apollo i Daphne, autor Bernini (Bernini)

"Apollo i Daphne" to rzeźba naturalnej wielkości stworzonej przez włoskiego artysty Giana Lorenzo Berniniego (Gian Lorenzo Bernini) w przybliżeniu w 1622-1625. Arcydzieło przedstawia półmaga kobieta, która próbuje uciec od jego ścigania. Rzeźba wyraźnie pokazuje wysoki mistrzostwo swojego twórcy, odtworzył kulminację słynnej historii jajowców (jajowców) o Daphne i FEBA (Daphna, Phoebus).

22. Nocny zegarek przez Rembrandt

Arcydzieło świata rozpoznawanego duńskiego artysty Rembrandt, "Night Watch" jest jednym z najsłynniejszych obrazów XVII wieku. Praca została ukończona w 1642 r., A na zamówienie zostało przechwycone przez grupę Portret firmy Rifle Captain France Banning Coca i porucznik Villem Van Rytenburga (Frans Banning COCQ, Willem Van Ruytenburgh). Dziś obraz zdobi wystawę Muzeum Rijksmuseum w Amsterdamie.

21. Bicie niewinnych, autor Rubens

"Bicie niewinnego" jest obrazem opowiadającym o strasznym porządku Żydowskiego Heroda Tsar, na poleceniu, z których wszystkie niemowlęta Betlejem i jego otoczenie zostały zabite w wieku do 2 lat. Tyrant wierzył w prognozę, że dzień przychodzi, gdy król Izraela zajmie się nim z tronu i miał nadzieję, że jego przyszły konkurent będzie wśród martwych dzieci. Przedstawiciel baroku flamandzkiego, Rubens napisał dwie wersje słynnej biblijnej historii z różnicą 25 lat. Pierwsza wersja obrazu jest teraz przed tobą, a została napisana w okresie od 1611 do 1612 roku.

20. Campbell - niska zupa z wołowiną, autor Warhol (Warhol)

Warhol napisany przez amerykańskiego artysty w 1962 roku, obraz "Campbell - zupa cebuli z wołowiną" jest jednym z najbardziej znanych przykładów sztuki współczesnej. W swojej pracy Warhol mistrzownie zademonstrował monografię przemysłu reklamowego, odtwarzając wiele kopii tego samego produktu na jego gigantycznej płótnie. WARBOL powiedział również, że zjadł te zupy każdego dnia przez 20 lat. Być może zatem bank zupy cebuli i stała się przedmiotem jego słynnej pracy.

19. Gwiaździsta noc, autor van gogh

Obraz olejny "Gwiaździsta noc" należy do pędzla duńskiego postmiprecionisty Vincent Van Gogha, który ukończył tę legendarną pracę w 1889 roku. Artysta inspirowany na pisaniu zdjęcia, patrząc na nocne niebo przez okno swojego pokoju w szpitalu Saint-Paul, Saint-Remy City, South France (Asylum Saint-Paul, Saint-Remy). Było tam, że słynny twórca w pewnym momencie szuka odpoczynku od emocjonalnego cierpienia, który go do końca dni.

18. SHANN SHAW

Zdjęcia znalezione na południu Francji w jaskini szew (szwetka) są jednym z najbardziej znanych i lepszych niż wszystkie konserwowane prehistoryczne arcydzieła świata. Wiek tych prac wynosi około 30 000 - 33 000 lat. Na ścianach mistrzów jaskini przedstawiono setki prehistorycznych zwierząt, w tym niedźwiedzi, mamutów, jaskiniowych lwów, pantery i gien.

17. Pocałunek, autor Rodin (Rodin)

"Kiss" to marmurowa statua stworzona przez słynnego francuskiego rzeźbiarza z Auguste Rodin w 1889 roku. Na działce arcydzieła autor został zainspirowany smutną historią Paolo i Frances, bohaterów z legendarnej dzieła Dantego Aligiry "Boskiej komedii" (Paolo, Francesca, Dante Alighieri). Ukochani zostali zabici przez jej męża Ferni, nagle zrobił młodych ludzi, gdy byli zafascynowani sobą, facet, a dziewczyna wymienili swoje pierwsze pocałunki.

16. Pisanie chłopca, autorstwo jest nieznane

Mannecken Sika lub Pissing Boy to mała rzeźba z brązu, która stała się prawdziwą atrakcją fontanny w centrum Brukseli. Początkowa autorstwo pracy jest nieznana, ale w 1619 r. Sfinalizowano przez belgijskiego rzeźbiarza Jerome Duquenoy (Jerome Duquesnoy). Wizytówka miasta, Mannequen-Pure rzekomo powstały w pamięci wydarzeń wojny Grimbergen, podczas której sikanie dziecka dla jednej wersji została wepchnięta do żołnierza, a z drugiej, rozszerzona amunicję wroga, grożąc zniszczeniem całego miasta. Na święta rzeźba jest ubrana w garnitury tematyczne.

15. Constancy pamięci, autor Salvador Dali

Napisany w 1931 roku przez słynnego hiszpańskiego artysty Salvador Dali, obraz "stałość pamięci" jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych arcydzieła surrealistycznej sztuki w historii malarstwa. W pracy przedstawia ponuro piaszczyste brzeg, pokryte godzinami topnienia. Na takiej niezwykłej działce zainspirowało teorię względności Albert Einsteina.

14. Pieta lub żałoba Chrystus, autor Michelangelo

"Pieta" - słynna rzeźba ery renesansu, stworzona przez Creator Florentine Michelangelo w okresie od 1498 do 1500. Praca opisuje scenę biblijną - Maria trzyma ciało z krzyża Jezusa na rękach. Teraz rzeźba znajduje się w katedrze św. Piotra w Watykanie. "Pieta" to jedyna praca Michelangelo, którą podpisał.

13. Lilie wodne, autor Claude Monet (Claude Monet)

"Lilie wodne" jest całą serią około 250 obrazów, napisanych przez ropę, a autorstwo, którego należy do światowej francuskiej impresjonistów Claude Monet. Kolekcja tych prac jest uznawana za jedno z najwybitniejszych osiągnięć sztuki wczesnego XX wieku. Jeśli zorganizujesz wszystkie zdjęcia razem, tworzy iluzję niekończącego się krajobrazu wypełnionego liliami wodnymi, drzewami i chmurami odbijającymi wodę.

12. Creek, autor Edward Munch (Edvard Munch)

"Creek" to kultowe arcydzieło norweskiego ekspresjonisty Edwarda Minki. Napisał 4 różne wersje tej działki od 1893 do 1910 roku. Słynna praca artysty została zainspirowana przez prawdziwe doświadczenia autora związane z spacerem w przyrodzie, podczas których Mukka opuściła swoich towarzyszy (są również przedstawione na zdjęciu w tle).

11. Moai, autorstwo jest nieznane

Posągi Moai są masywnymi kamiennymi monolitami znalezionych na Wyspie Wielkanocnej na Oceanie Spokojnym, Polinezja Zachodnia. Rzeźby znane są również jako szef wyspy Wielkanocnej, ale w rzeczywistości każdy ma ciała ukryte pod ziemią. Posągi Moai pochodzą o 1400 - 1650 lat i rzekomo zdemontowane z kamienia przez Aborygenów, którzy kiedykolwiek byli na wyspie Rapa Nui (Rapa Nui, lokalna nazwa Wyspy Wielkanocnej). W sumie w okolicy znaleziono około 1000 takich arcydziełach antyków giganicznych. Tajemnica ich ruchu na wyspie jest nadal bezrobotna, a najważniejsza liczba waży około 82 ton.

10. Myśliciel, autor Roden

"Myśliciel" jest najbardziej znaną dziełem francuskiego rzeźbiarza Auguste Rodin. Autor zakończył swoje arcydzieło w 1880 roku i pierwotnie nazywane rzeźbą poety. Statua była częścią kompozycji zwanej "bramą piekła" i samodzielnie personifikowała Dante Aligiarstwo, autor słynnej "boskiej komedii". Według początkowej idei Aligion Rolan pochyla się przez kręgi piekła, odzwierciedlając swoją pracę. Następnie rzeźbiarz przeżył z tego charakteru i uniwersalny obraz twórcy z niego.

9. Gernik, autor Pablo Picasso

Obraz olejny z wielkości całego fresku, "Gernika" jest jednym z najbardziej znanych dzieł słynnego hiszpańskiego artysty Pablo Picasso. Czarno-białe zdjęcie jest reakcją Picasso na bombardowaniu nazistowskich miasta Basków Gernik podczas wojny domowej w Hiszpanii. Arcydzieło pokazuje wszystkie tragiczne, okropności wojny i cierpienie wszystkich niewinnych obywateli w obliczu zaledwie kilku znaków.

8. Ostatnia kolacja, autor Leonardo da Vinci

Możesz podziwiać ten obraz już dziś podczas wizyty w dominikanowym klasztorze Santa Maria Delle Grazie w Mediolanie. Legendarny obraz Leonardo da Vinci, "Ostatnia kolacja" - jeden z najbardziej znanych arcydzieł na świecie. Artysta pracował na tym fresku od 1494 do 1498 r. I przedstawiony na niej dobrze znaną biblijną scenę ostatniego obiadu Jezusa Chrystusa, otoczony przez uczniów, który jest opowiadany szczegółowo w Ewangelii Jana.

7. Statua Wolności, Autorzy Eiffel, Bartholdi (Eiffel, Bartholdi)

Rzeźba kultowa znajduje się na wyspie wolności w Nowym Jorku, a kiedy była prezentem w przyjaźni między ludźmi Francji a Stanami Zjednoczonymi. Obecnie posąg wolności jest uważany za międzynarodowy symbol wolności i demokracji. Autorem kompozycji był francuski rzeźbiarz Bartholdi i zaprojektowany i zbudował swój architekt Gustav Eiffel. Prezent został przedstawiony 28 października 1886 r.

6. Hermes z dionizisą niemowlęcą lub Hermesa Olympic, autor Praxitel (Praxiteles)

"Hermes z dionizą dziecięcą" to starożytna grecka rzeźba, znalazła się podczas wykopalisk 1877 w środku ruin świątyni Bogini Gera w Grecji. Prawa ręka Hermesa jest zagubiona, ale archeolodzy wierzą, że na działce, boga handlu i sportowców trzymali w nim winorośli, pokazując jej dziecko Dionizosa, Bogu wina, Orps i religijnej ekstazy.

5. Stworzenie Adama, autor Michelangelo

"Stworzenie Adama" jest jednym z najsłynniejszych fresków Michelangelo. Został stworzony w okresie od 1508 do 1512 r. I jest uważany za najbardziej popularny skład sufitu kaplicy Sistine, kultowe centrum katolickie położone w Watykanie. Obraz ilustruje moment biblijnych tworzenia pierwszej osoby w historii opisanej w Księdze Rodzaju w Starym Testamencie.

4. Wenus Milos lub Afrodyta z Milos Island

Wenus Miloskaya urodził się około 130 i 100 lat przed naszą erą i jest jedną z najbardziej znanych starożytnych rzeźb greckich. Marmurowa statua została odkryta w 1820 r. Na wyspie Milo (Milo), która jest częścią archipelagu archipelagu Cyklady na Morzu Egejskim. Osobowość bohaterki wciąż nie jest zdecydowanie nie ustalona, \u200b\u200bale naukowcy sugerują, że autor arcydzieł wyrzeźbiony z kamienia z Afrodytu, greckiej bogini miłości i piękna, która często przedstawiła precyzyjnie półdysk. Chociaż istnieje wersja, że \u200b\u200bposąg jest oślepiony na wizerunku bogini morskiej amfilitrtu (Amphitrit), który był szczególnie przeczytany na wyspie, gdzie znaleziono artefakt.

3. Narodziny Wenus, Autor Sandro Botticelli (Sandro Botticelli)

"Narodziny Wenus" - dzieło włoskiego artysty Sandro Botticelli, napisane w przedziale między 1482 a 1485 r. I jest uważany za jeden z najbardziej znanych i cennych arcydzieł sztuki na świecie. Obraz ilustruje scenę ze słynnej wierszu jajowca metamorfozy, w której Wenus bogini pochodzi na brzeg z pianki morskiej. Praca znajduje się na wystawie w Galerii Uffizi (Uffizi) we Florencji.

2. David, autor Michelangelo

Legendarna rzeźba renesansowa została stworzona w przedziale między 1501 a 1504 r. Przez pomysłowy twórca Michelangelo. Do tej pory David jest uważany za najbardziej znany posąg na świecie. To wspaniałe arcydzieło jest biblijnym bohaterem Dawidem uchwyconym w kamieniu. Artyści i rzeźbiarze przeszłości tradycyjnie przedstawili Davida podczas bitwy, zwycięzcę straszliwego Goliata, bojowego męża i bohatera, ale Michałaangelo wybrał wizerunek uroczego młodego człowieka, który jeszcze nie znał sztuki wojny i morderstwa za jego praca.

1. Mona Lisa, autor Leonardo da Vinci

Być może niektóre z pracy z tej listy były dla ciebie nieznane, ale przez "Mona LaSa" Leonardo da Vinci wiesz dokładnie wszystko. Jest to najbardziej znany, najbardziej omawiany, najbardziej pamiętny i najczęściej odwiedzany obraz na świecie. Genialny Mistrz napisał go w 1503-1506 i pozowany na płótno Lisa Gerardini, żony jedwabnej Francesco, Francesco del Giocondo, Francesco del Giocondo. Mona Lisa znana z tajemniczego wyrazu twarzy jest duma Luwru, najstarszego i najbogatszego Muzeum Francji i świata.

Sztuka została uznana za jedną z najcenniejszych skarbów kultury ludzkiej przez kilka stuleci. Zdjęcia słynnych artystów stają się skarbem państwowym, a następnie częste tysiące specjalistów i kosztują setki milionów dolarów. W naszym kraju sztuka doceniają znacznie mniej, ale każdy może być znany najbardziej znane obrazy rosyjskich artystów. Chodzi o nich, że każdy wykształcony człowiek wie.

Fenomen ChrystusaAlexander Ivanov.

"Fenomen Chrystusa do ludzi" Zdecydowanie ujawnia szczyt najbardziej znanych obrazów artystów rosyjskich. Rosyjski artysta Alexander Ivanov stał się znany z malowania "Zjawisko Chrystusa do ludzi", które wyciągnęło aż dwadzieścia lat. Dotknięte są rozmiary obrazów, a także jego szczegóły. Autor został zainspirowany, oczywiście, działki z Biblii, a ona stała się daleko od pierwszej pracy artysty na tematy religijne - Ivanov wiedział, że wszyscy lubili na pierwszym zdjęciu i ponownie ucieleśniali - po raz ostatni. Obraz był nazywany współczesnym nie tylko oszałamiającym i najważniejszym wydarzeniem w życiu. Ironia, sam Ivanov zmarł tego samego dnia, a król kupił zdjęcie natychmiast po śmierci autora.

Wasily Pukirev.

Jednym z najbardziej znanych obrazów artystów rosyjskich jest uważany za niesamowicie głębokie znaczenie w znaczeniu płótna wasiliwa pukireva. Pukirev - nie niezwykły wiejski mieszkaniec, który stał się znany tylko z jednego zdjęcia - wszystkie inne dzieła autora pozostały zapomniane. Dlaczego dokładnie "nierówne małżeństwo"? Zdjęcie opisuje działkę od samego życia Pukireva - jest nawet przedstawiony na sam obraz. Młody Pukiree stoi w tle z rękami skrzyżowanymi, niezdolny do zrobienia czegokolwiek, ponieważ jego panna młoda jest żonaty ze starym generałem. Sam Kostomarov, widziała płótno, wziął młodą dziewczynę w swojej żonie.

Przybyli wieżowce Alexey Savrasov.

"Gaworzy przybyli" - Najsłynniejszy obraz rosyjskiego artysty Alexei Savrasova. Popularność obrazu otrzymała nawet podczas jego pierwszej wystawy, gdzie została oceniona przez jego realizm i sens. "Są takie krajobrazy tylko w" Gracches "- powiedział zdjęcie Savrasova. Co ciekawe, ale Kościół, który jest przedstawiony w tle, istnieje i stoi w tej samej formie do dziś. W tej samej wiosce słynna Susanin popełniła swój wyczyn.

Hunters PrivaliWasily Perov.

Malarstwo autorskie. "Prival Hunters" Jest znanym autorem wasili Grigorievich Perov. Teraz wszyscy wiedzą ten jeden z najbardziej znanych obrazów artystów rosyjskich, aw XIX wieku Wielu odpowiadało jako nieudane. Byli tych, którzy podziwiali pracę Perowa. Przede wszystkim wielki klasyczny Dostoevsky podziwiał pracę. Niektórzy skrytykowali obrazek z powodu niedokładności, pióra pomalowali myśliwych ze swoich przyjaciół, którzy nie byli nieznani dla tego typu okupacji.

Trzech bohaterów Victor Vasnetsov

Victor Vasnetsov stworzył jeden z najbardziej znanych obrazów wśród rosyjskich autorów - "Three Hereners". Vasnetsov powiedział, że został zainspirowany przez Dubbed Oaks - był zdumiony swoją mocą, a sama później pojawiła się w sen. Zdjęcie przedstawia słynne postacie rosyjskiej folk bajki. W samym centrum Murometów Ilyi, w ręku włócznia, po lewej stronie - Dobrynya Nikitich, usuwając miecz z osłony, a po prawej - Alyasha Popovich z łukiem i strzałami. Wiadomo, że Alesha namalował artystę synem Mamontova, na której majątek i zawiesił zdjęcie. A reszta wojowników jest podobna do członków rodziny rodziny Vasnetsova.

Dziewczyna z brzoskwiniamiValentin Serov.

Valentin Aleksandrovich Serov, w przeciwieństwie do poprzednich autorów, po napisaniu zdjęcia "Dziewczyna z brzoskwiń", stał się jednym z najważniejszych artystów w Imperium. Obraz był tak uderzony przez publiczność, a nawet rodzinę królewską, którą zwróciła się do autora z zamówieniem dla kilku kolejnych obrazów, zobowiązanych do dekoracji pałaców tsaryjskich. "Dziewczyna z brzoskwiniami" jest zasłużona na szczycie najsłynniejszych artystów rosyjskich artystów dzięki radości, że dziewczyna promieniuje. Krytycy nazywani są obrazem "Żywa". Ale wyobraź sobie, jak to była dziewczyna, która musiała pozować dla Serow, a on nie jest jedynym, który ucieleślił tej młodej osoby na płótnach.

Barka Waulers na VolgaIlya Efimovich.

Ilya Efimovich - wyjeżdżający z Ukrainy, w dzieciństwie nigdy nie widziałem dużych statków, Burlacs, a zwłaszcza Volga. Po raz pierwszy Efimovich zobaczył Burlakov na Nevę, gdzie miał działkę na przyszłe arcydzieło. Teraz "Barka Waulers na Volga" Jeden z najbardziej orientacyjnych obrazów artystów rosyjskich, które zasłużyło na TOP-10. Obraz nie został kiedyś opisany jako wielkie liczby literackie, w tym sam Dostoevsky. Aby napisać zdjęcie "Burlaki na Volga" autor wymaga tylko 200 rubli na podróż. Został wtedy sprzedany w zaledwie 3000 rubli do Vladimir Alexandrovich - Wielki Russian Prince. Teraz obraz jest dziedzictwem kultury rosyjskiej i niemożliwe jest ocenę jego kosztów.

Strach przed Morozovem.Wasily surikov.

"Boar morozova" Rosyjski autor Vasile Surikova jest jednym z najważniejszych eksponatów galerii Tretyakowskiej i w niepełnym wymiarze godzin, jednej z najbardziej znanych obrazów artystów rosyjskich. Obraz ma duże rozmiary, a odwiedzający są zdumieni, jak dobrze życie jest wyszczególnione do takiej racjonalnej płótnie. Galeria TryTEKOV nabyła obraz tylko 25 tysięcy rubli - pieniędzy, dużych dla XIX wieku, ale teraz jego koszt jest niemożliwy do przeceny. Co ciekawe, kupowanie obrazu było ryzykiem dla galerii, ponieważ większość nie postrzegała płótna.

Nieznajomy Ivan Kramskaya.

Drugi najsłynniejszy obraz rosyjskich artystów jest słusznie tajemniczy "Nieznajomy"Ivan Kramsky. Młoda kobieta jest przedstawiona na małym płótnie, który jest ubrany w drogie i najmodniejsze ubrania końca XIX wieku. Ktoś twierdzi, że Anna Karenina jest przedstawiona na zdjęciu, a niektórzy generalnie wierzą, że "nieznajomy" przynosi wiele nieszczęścia wszystkim, którzy będą zajrzeć do jej oczu. "Nieznany" jest najbardziej znanym obrazem wszystkich dzieł Kramsky, a świat nadal nie wie, kim artysta malował obraz. Sam autor nie wspomniał o niczym.

Rano w Pine BorIvan Shishkin.

"Rano w Pine Bor".Ivan Shishkin jest artystą, który indziej w Akademii odpowiedział, że byłby system krajobrazowy, pomalował słynny obraz "Rano w Pine Bor". Nawet małe dzieci znane są o płótnie, jednak nazywają to "niedźwiedziem", ponieważ są one przedstawione na cukierkach czekoladowych z nazwą tej samej nazwy. Wśród rosyjskich artystów malarstwo "Rano w Pine Bor" Shishkin jest najbardziej rozpoznawalne i często krytykowane w braku realizmu. Najbardziej obiekty do przywiązania, dlaczego jest zbyt trzy młode, ponieważ Medveditsy rzadko ma takie niebiańskie. Popularność obrazu zyskała bajecznie pięknego krajobrazu lasu z dodatkiem fabuły animalizmu, czyli rodzinę niedźwiedzia.

Najbardziej znane i znaczące obrazy świata malowania dla twojej inspiracji.

Miliony ludzi podziwiają nieśmiertelne obrazy wielkich artystów. Sztuka, klasyczna i nowoczesna, jest jednym z najważniejszych źródeł inspiracji, smaku i edukacji kulturalnej każdej osoby, a kreatywne i tłumione.

Słynne na całym świecie zdjęcia są z pewnością więcej niż 33. Jest kilkaset setek, a oni wszyscy nie pasowali do jednego przeglądu. Dlatego, dla wygody oglądania, wybraliśmy kilka, najważniejsze dla kultury świata i często skopiowane. Każda praca towarzyszy ciekawy fakt, wyjaśnienie artystycznego znaczenia lub historii jego stworzenia.

Rafael "Sicstinskaya Madonna" 1512

Przechowywane w galerii starych mistrzów w Dreźnie.

Obrazy mają trochę tajemnicy: tylne tło, opublikowane widoczne chmury, z starannym badaniem okazuje się główkami aniołów. A dwa aniołowie przedstawione na zdjęciu poniżej stały się motywem licznych pocztówek i plakatów.

Rembrandt "Night Watch" 1642

Przechowywane w Muzeum Państwowym w Amsterdamie.

Prawdziwe imię malarstwa Rembrandt "Mowa karabinowa Kapitan Francja Banng Coca i porucznik Villem vandeitbürga". Znalazłem zdjęcie historyków sztuki w XIX wieku wydawało się, że postacie wystają na ciemnym tle i nazywał się "Night Watch". Później stwierdzono, że ciemny obraz sprawia, że \u200b\u200bwarstwa obrotów, a akcja faktycznie dzieje się w ciągu dnia. Jednak w Skarbu Państwa Sztuki Światowej obrazek wprowadził już nazwę "Night Watch".

Leonardo da Vinci "Ostatnia kolacja" 1495-1498

Znajduje się w klasztorze Santa Maria delle Grazie w Mediolanie.

Dla ponad 500-letniej historii istnienia pracy fresku, więcej niż raz był zniszczenie: przez obraz został wykonany, a następnie położył drzwi, klasztor łąkowy, gdzie znajduje się obraz, używany jako Magazyn broni, więzienie, poddany bombardowaniu. Słynny fresk przywrócił co najmniej pięć razy, a ostatnia restauracja trwała 21 lat. Dzisiaj, aby zobaczyć dzieło sztuki, odwiedzający muszą zamówić bilety z wyprzedzeniem i mogą spędzić na łące tylko 15 minut.

Salvador Dali "Konstytucja pamięci" 1931

Według samego autora obraz został napisany w wyniku stowarzyszeń wynikających z DALI w postaci stopionego sera. Wróć z kina, gdzie poszła tego wieczoru, gala całkowicie przewidział, że nikt nie widział "stałości pamięci", nie zapomni go.

Peter Bruegel Senior "Babylonian Tower" 1563

Przechowywane w Muzeum Historii Sztuki w Wiedniu.

Według Bruegla w niepowodzeniu, ze zrozumieniem budową wieży Babilońskiej, nie pojawiły się nagle według biblijnej działki barierami językowymi, ale błędy wykonane w procesie budowy. Na pierwszy rzut oka ogromna struktura wydaje się wystarczająco mocna, ale w najbliższej uwagę jest jasna, że \u200b\u200bwszystkie poziomy są nierównomiernie, dolne piętra są albo niedokończone, albo one już rozpadają się, sam budynek jest zwinięty w kierunku miasta, i Perspektywy całego projektu są bardzo smutne.

Casimir Malevich "Black Square" 1915

Według artysty napisał zdjęcie przez kilka miesięcy. Następnie Malewicz wykonał kilka kopii czarnego kwadratu (zgodnie z niektórymi danymi, siedem). Według jednej z wersji artysta nie mógł zakończyć pracy na zdjęciu w odpowiednim czasie, więc musiał rozmazać pracę czarnej farby. Następnie, po dopuszczeniu społeczeństwa Malevich napisał nowe "czarne kwadraty" już na czystym płótnie. Malevich był także pisemnymi obrazami "Red Square" (w dwóch egzemplarzach) i jeden "White Square".

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Kąpiel z czerwonej Kony" 1912

Znajduje się w State Tretyakow Gallery w Moskwie.

Napisane w 1912 r. Wynaleziono zdjęcie. Czerwony koń działa jako los Rosji lub samej Rosji, która nie jest w stanie utrzymać delikatny i młody sedox. Tak więc artysta symbolicznie przewiduje swoje zdjęcie "Red" los Rosji XX wieku.

Peter Paul Rubens "Uprowadzenie Córki Levkippa" 1617-1618

Przechowywane w starym Pinakotku w Monachium.

Obraz "Uprowadzenie córek Levkippy" jest uważany za podszywanie się odważnej pasji i piękna fizycznego. Silne, muskularne ręce młodych mężczyzn podnoszą młodą nagich kobiet, aby umieścić je na koniach. Synowie Zeusa i lodu kradną narzeczce swoich kuzynów.

Paul Gogen "Skąd pochodziliśmy? Kim jesteśmy? Gdzie idziemy?" 1898.

Przechowywane w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie.

W kierunku samego Mogenu obraz należy odczytać prawo do lewej - trzy główne grupy liczb ilustrują pytania ustawione w tytule. Trzy kobiety z dzieckiem reprezentują początek życia; Średnia grupa symbolizuje codzienną istnienie terminu zapadalności; W ostatniej grupie, według artysty, "stara kobieta zbliżająca się do śmierci wydaje się pogodzić i przygotowywać swoje refleksje", jej nogi "dziwny biały ptak ... reprezentuje bezużyteczność słów."

Eugene Delacroix "Wolność, wiodący ludzie" 1830

Przechowywane w Luwrze w Paryżu

Delakroix stworzył zdjęcie na podstawie rewolucji lipca 1830 r. We Francji. W liście do bracie 12 października 1830 r. Delacroix pisze: "Gdybym nie walczył o moją ojczyznę, to przynajmniej piszę dla niej". Nagie piersi kobiet, wiodący ludzie symbolizuje poświęcenie francuskich ludzi w czasie, gdy z "nagimi piersiami" poszedł do wroga.

Claude monet "wrażenie. Rosnące słońce" 1872

Marmottan jest przechowywany w Muzeum Paryżu.

Nazwa pracy "wrażeniem, Levanta Soleil" z lekką ręką dziennikarza LERUA stała się nazwą kierunku artystycznego "impresjonizmu". Obraz jest napisany z natury w starym Avantport Gold we Francji.

Jan Vermeer "Dziewczyna z perłą służącą" 1665

Przechowywane w galerii Mauritzhais w Hadze.

Jednym z najsłynniejszych obrazów w Holandii artysty Jan Vermeer jest często nazywany północnym lub holenderskim Mona Lizą. Jest bardzo mało znany z obrazu: nie jest przestarzały, nazwa przedstawionej dziewczyny nie jest znana. W 2003 r. Artystyczny film "Dziewczyna z Pearl Serving" usunięto na Trecy Sergey, w którym historia płótna w kontekście biografii i życia rodzinnego w Vermeer była hipotetycznie przywrócona.

Ivan Aivazovsky "Minth Shaft" 1850

Przechowywane w Petersburgu w Państwowym Muzeum Rosyjskim.

Ivan Aivazovsky jest światowym słynnym rosyjskim artystą marinistą, który poświęcił swoje życie obrazem morza. Stworzyli około sześciu tysięcy prac, z których każdy został uznany w trakcie życia artysty. Obraz "Dziewiąta Val" jest zawarta w książce "100 świetnych wzorów".

Andrei Rublev "Trójca" 1425-1427

Ikona Trójcy Świętej, napisana przez Andrei Rublev w XV wieku, jest jednym z najbardziej znanych rosyjskich ikon. Ikona to płyta formatowa pionowa. Królowie (Ivan Grozny, Boris Godunov, Michaił Fedorowicz) "złożona" ikona ze złotymi, srebrnymi i cennymi kamieniami. Dziś wynagrodzenie jest przechowywane w rezerwacie Muzeum Sergiv Posad Posad.

Michail Vrubel "Demon Siedzi" 1890

Przechowywane w Galerii Tretyakowskiej w Moskwie.

Działka obrazy inspirowana jest wierszem Lermontovem "Demon". Demon jest obrazem siły ludzkiego ducha, wewnętrznej walki, wątpliwości. Tragicznie intonując ręce, demon siedzi ze smutnym, skierowanym w oddali w ogromnych oczach, otoczonych bezprecedensowymi kolorami.

William Blake "Great Architect" 1794

Przechowywane w British Museum w Londynie.

Nazwa obrazu "Starożytne dni" jest dosłownie przetłumaczone z języka angielskiego jako "stare dni". Ta fraza była używana jako imię Boga. Głównym charakterem obrazu jest Bóg w czasie stworzenia, który nie ustanawia porządku, ale ogranicza wolność i oznacza granice wyobraźni.

Eduar Mana "Bar w" Foli-Berger "1882

Przechowywane w Instytucie Sztuki Kurto w Londynie.

Foli-Berger to odmiana i kabaret w Paryżu. Mana często odwiedził Foli-Berger i ostatecznie napisał to zdjęcie - ostatni przed śmiercią w 1883 roku. Za barem, w środku picia, jedzenia, rozmowy i palenia tłumu, jest wchłaniany przez własne myśli barmanów, obserwując akrobata na trapezie, który można zobaczyć w lewym górnym rogu obrazu.

Titian "Love Earth and Love Heaven" 1515-1516

Przechowywane w Galerii Borghese w Rzymie.

Warto zauważyć, że nowoczesny tytuł obrazu nie został podany przez sam artysta, a początek jest używany tylko dwa stulecia później. Do tego czasu obrazy miały różne imiona: "Korzystanie z piękna i niegotowane" (1613), "trzy rodzaje miłosnych" (1650), "boskie i ciche kobiety" (1700), a na końcu "miłość ziemska i miłość Niebiański "(1792 i 1833).

Michail Nesterov "wzorce wzrokowe Bartholomew" 1889-1890

Przechowywane w State Tretyakow Gallery w Moskwie.

Pierwsza i najważniejsza praca z cyklu poświęcona Sergii Radonezh. Do końca swoich dni artysta był przekonany, że "wizja wzoru Bartholomew" - jego najlepsza praca. Pod koniec lat artysta uwielbiał powtórzyć: "Nie będę żył. Będzie" znacznik warfolomów ". Teraz po trzydziestu, po pięćdziesięciu latach po mojej śmierci nadal będzie coś powiedzieć ludziom - to oznacza, że \u200b\u200bżyje, oznacza to żywy, że żyję ".

Peter Bruegel Senior "przypowieść na niewidomych" 1568

Przechowywana jest Capodimont w Neapolu w Neapolu Muzeum.

Inne nazwy obrazu - "Blind", "ślepy parabola", "ślepo prowadzi ślepy". Uważa się, że fabuła obrazów opiera się na biblijnej przypowieści ślepej: "Jeśli ślepy jest ślepy, oba spadną do dołu".

Victor Vasnetsov "Alenuska" 1881

Przechowywane w State Tretyakow Gallery.

Podjęto bajkę "na siostrze Alyonushka i Bratz Ivanushka". Początkowo obraz Vasnetsova nazywano "Falc o alyonuskiej". "Fuckles" w tym czasie zwani sierotami. "Alenuska", "powiedział sam artysta", jakby mieszkałem w mojej głowie przez długi czas, ale naprawdę widziałem ją w Akhtyrce, kiedy spotkałem jedną głupek, uderzyłem w moją wyobraźnię. Tak wiele tęsknoty, samotność i czysty rosyjski Smutek był w jej oczach ... jakiś specjalny popiół rosyjski nie zatopił się od niej.

Vincent Van Gogh "Noc Star" 1889

Przechowywane w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku.

W przeciwieństwie do większości obrazów, "nocna noc" została napisana w pamięci. Van Gogh był w tym czasie w szpitalu Saint-Remy, dręczony atakami szaleństwa.

Karl Bromlov "Ostatni dzień Pompeje" 1830-1833

Przechowywane w Państwowym Muzeum Rosyjskiego w Petersburgu.

Zdjęcie przedstawia słynną erupcję Wulkanu Wezuwiusza w 79 n. mi. I zniszczenie miasta Pompei w pobliżu Neapolu. Obraz artysty w lewym rogu obrazu jest autoportretem autora.

Pablo Picasso "Dziewczyna na Share" 1905

Przechowywane w Muzeum Puszkina, Moskwa

Obraz był w Rosji dzięki Industrialist Ivan Abramovich Morozov, który w 1913 roku nabył go na 16 000 franków. W 1918 r. Osobista kolekcja I. A. Morozova była znacjonalizowana. W tej chwili obraz jest na posiedzeniu Państwowego Muzeum Sztuk Pięknych o imieniu A.S. Puszkin.

Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491

Przechowywane w pustelni w Petersburgu.

Początkową nazwą obrazu jest "Madonna z dzieckiem". Aktualna nazwa obrazu pochodzi z nazwy jego właściciela - Wykres Litt, właściciela galerii rodziny w Mediolanie. Istnieje sugestia, że \u200b\u200bfigura dziecka została napisana nie przez Leonardo da Vinci, ale należy do pędzla jednego ze swoich uczniów. Dowodem jest to niezwykłe niemowlę się o sposobie dla autora.

Jean Grad "łaźnie tureckie" 1862

Przechowywane w Luwrze w Paryżu.

Eng Enalizuj pisanie tego zdjęcia, gdy miał 80 lat. To zdjęcie, artysta przynosi szczególny wynik obrazu pokoi kąpielowych, którego przedmiotem od dawna jest obecny w swojej pracy. Początkowo płótno było w formie kwadratu, ale rok po jego zakończeniu, artysta zamienił go w okrągłe zdjęcie - TDO.

Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Rano w lesie sosnowym" 1889

Przechowywane w Galerii Tretyakowskiej w Moskwie

"Rano w pine lesie" - obraz rosyjskich artystów Ivan Shishkin i Konstantin Savitsky. Savitsky malowane niedźwiedzie, ale kolektor Pavel Tretyakov, kiedy nabył zdjęcie, wymazał swój podpis, tak że teraz autor obrazu jest wskazany przez jednego Shishkina.

Michail Vrubel "Tsarevna-Swan" 1900

Przechowywane w State Tretyakow Gallery

Obraz jest napisany na podstawie malowniczego wizerunku bohaterki Opera N. Rimsky-Korsakowa "Opowieść o TSAR Saltana" na działce o tej samej nazwie Tazzle A. S. Pushkin. Vrubel stworzył premiery szkiców Premiera Opery z 1900 r. Na scenerię i garnitury, a jego żona śpiewała partię książąt.

Giuseppe Archimboldo "Portret cesarza Rudolpha II na obrazie wontonu" 1590

Znajduje się w zamku Skucoloster w Sztokholmie.

Jeden z niewielu zachowanych dzieł artysta, który był portretami z owoców, warzyw, kolorów, skorupiaków, ryb, pereł, muzycznych i innych instrumentów, książek i tak dalej. "Vertun" to portret cesarza reprezentowany w formie starożytnego rzymskiego boga w czasie roku, roślinności i transformacji. Na zdjęciu Rudolph w pełni składa się z owoców, kolorów i warzyw.

Edgar Dega "Niebieski tancerze" 1897

Znajduje się w muzeum sztuki. A. S. Pushkin w Moskwie.

Deg był wielkim fanem baletowym. Nazywany jest artystą baleriną. Praca "Niebieskich tancerzy" odnosi się do późnego okresu kreatywności DeGI, kiedy jego wizja osłabiła i zaczął pracować w dużych kolorowych plamach, dając najważniejsze znaczenie dla dekoracyjnej organizacji powierzchni obrazu.

Leonardo da Vinci "Mona Lisa" 1503-1505

Przechowywane w Louvre, Paryż.

"Mona Lisa" nie może otrzymać sławy na całym świecie, jeśli nie porwała jej w 1911 roku. Obraz został znaleziony dwa lata później we Włoszech: Złodziej odpowiedział na ogłoszenie w gazecie i zasugerował sprzedaż "żart" Dyrektor Galerii Uffiza. Przez cały ten czas, podczas gdy dochodzenie poszło, "Mona Lisa" nie poszła z okładkami gazet i czasopism na całym świecie, stając się przedmiotem kopiowania i kultu.

Sandro Botticelli "Narodziny Wenus" 1486

Przechowywane we Florencji w Galerii Uffizi

Obraz ilustruje urodziny Afrodite. Naga bogini unosi się do brzegu w otwartej skorupie, napędzanej przez wiatr. Po lewej stronie zdjęcia marshmallow (zachodni wiatr) w ramionach żony, chlorki wieje na zlewie, tworząc wiatr wypełniony kwiatami. Na brzegu boginię spotyka jedną z dotacji. Narodziny Wenus jest dobrze zachowane ze względu na fakt, że Botticelli zadaje ochronną warstwę żółtku jaja do obrazu.

Michelangelo "Stworzenie Adama" 1511

Znajduje się w kaplicy Sicastine w Watykanie.

Pamiętajmy teraz najsłynniejsze obrazy świata. Ten temat z jednej strony jest bardzo prosty, a na drugim - szalenie trudny. W końcu w całej historii ludzkości na matce ziemi w różnych stuleciach, wielu genialnych malarzy, którzy opuścili ich nieśmiertelne arcydzieła urodził się w różnych krajach.

Naprawdę nie chciałbym natychmiast obejść uwagę jakiegokolwiek wspaniałego artysty. Ale w ramach tego artykułu postaramy się rozmawiać tylko o tych dziełach, które są znane nie tylko dla prawdziwych koneserów pięknych, artystów i historyków sztuki, ale także bezwzględną większością najbardziej prostych mieszkańców naszej planety.

Taki, na przykład, są jakimś obrazami Da Vinci, Raphael, Botticelli, Van Gogh, Salvador Dali, Karl Bryullov, Aivazovsky, Kustodiev i inni. Ich prace są drukowane na kalendarzach, w czasopismach, książkach i podręczników, wykonane są przez ogromne obiegi W formie reprodukcji stale błysku na ekranach telewizyjnych. W istocie znają nas od dzieciństwa.

Malowniczy Leonardo da Vinci

Rozmowa o najsłynniejszych obrazach świata jest nie do pomyślenia, nie wspominając o świecie świata jako słynnej "Jokondy", "Madonna Litta", "Pani z górą", napisana przez Wielkiego Leonarda da Vinci. Z tej listy pierwsze dwa nazwy są szczególnie przydzielone. Piękna i tajemnicza "Mona Lisa" jest już wiele stuleci, z unikalnym uśmiechem na ustach, spokojnie patrząc na próżność tego świata - czy jest ktoś wśród cywilizowanych ludzi przynajmniej jeden, kto nigdy nie widziałby tego zdjęcia?

Uważa się, że Lisa Gerardini jest uważany za na płótnie - skromny współmałżonek pewnego bogatego florenckiego kupca o imieniu Francesco del Jocondo. Teraz wiesz, gdzie portret jest "joconda"? Napisano zdjęcie, było około 1503-1505. Dziś jej nieoceniony skrypt można zobaczyć w Luwrze. Tam portret wiszący, chroniony grubym szkłem kuloodpornym i wielu ludzi zawsze się spełnia. I nie jest zaskakujące, ponieważ ludzie nie byli w stanie rozwikłać sekret uśmiechu tej pani.

Zdjęcia Da Vinci są bezcenne dla jednego, są niemożliwe do kupowania nawet za bardzo dużo pieniędzy. Ale wśród jego pracy jest specjalna praca - jest to malownicza fresk "Ostatnia kolacja". Jego czas tworzenia: 1495-1498, ale została napisana przez pana zamówienia Kościoła w klasztorze refektarza Santa Maria Delle Grazia, która znajduje się w Deslava Italian City of Mediolan. Wykres przedstawia jeden z najważniejszych wydarzeń w historii ludzkości - ostatni wieczorny posiłek Chrystusa z dwunastu uczniów. Duże szczęście, które restauracje udało się utrzymać mural do naszych czasów, ponieważ Szeroko znany jest fakt, że podczas pracy Leonardo był zaangażowany w eksperymenty z farbami i powłoką gleby ściany, która później doprowadziła do szybkiego zniszczenia kolorowej warstwy.

Dzieła Rafael Santi

Następny artysta, o którym bez przesady, aby powiedzieć, że zostawił najsłynniejsze obrazy świata - to oczywiście Rafael Santi - malarz, który mieszkał we Włoszech od 1483 do 1520 roku. Jednym z jego najsłynniejszych i popularnych prac jest uważany za jedną z najbardziej zaawansowanych i niesamowitych kreacji obrazkowych stworzonych w historię.

Kolejnym słynnym stworzeniem mistrza jest ogromny (770 na 500 cm) Fresk "Embens School", uwielbiając jedną z czołowych sal w Watykanu. Wśród wielu postaci obrazu można zobaczyć takie wspaniałe myśliciele ludzkości, jak Pitagoras, Epicur, Sokrates, Dioge, Aristotle, Plato. Wśród filozofów Rafael przedstawił się, a także jego piękną ukochaną margeryt.

Niezrównany botticelli.

Jak myślisz, jakie prace są następujące prace na liście "Zdjęcia najbardziej znanych artystów"? Są to oszałamiające i niezolocie pracy Sandro Botticelli. Nazywamy tylko dwie jego kreacje, którzy znają wszystkich: "Narodziny Wenus" i płótno, na których przedstawiono słynne trzy łaski - "Wiosna". I ten, a drugi obraz to hymn kobiecy piękno. Żaden inny Master nie mógł nauczyć się uchwycić tak niewoli i poetyckie obrazy w kolorach.

Muza artysty była młodą piękną Flordy, ukochaną Juliano Mediciami - to jej delikatne funkcje, które patrzą na nas z głębokości wieków.

Tkaniny impresyści

Cóż, teraz nadszedł czas, aby pamiętać o impresjonizmu. Ten kierunek artystyczny powstał we Francji pod koniec XIX - XX wieku. Artyści pracujący w ten sposób, dużo i kreatywność każdego z nich zasługuje na osobną rozmowę. W tym artykule porozmawiamy o najsłynniejszych zdjęciach Monet, który stał na początkach impresjonizmu i jest uważany za jednego z jej założycieli. Praca tego mistrza jest wliczona w kolekcję największych muzeów Paryża, Berlina, Petersburga i innych miast na świecie.

Ogólna społeczeństwo jest zaznajomieni z takimi zdjęciami Claude Monet, jako "staw z ita". Artysta napisał wiele opcji do pracy nad tymi motywami.

Van Gogh - Artysta, którego obrazy są najdroższe na świecie

Van Gogh był chyba najbardziej wydajnym artystą w historii ludzkości. Jego dziedzictwo ma około 800 malowniczych prac i niezliczonych figur. Najbardziej znany jest, być może "słoneczniki". Znany jest z pewnych, że mistrz napisano 7 nieruchomych natężeniach z tej serii. Ale tylko 5 mieszkało do dziś, a każde zdjęcie jest oceniane jako najdroższy diament. Wystarczy pomyśleć: W trakcie życia Van Gogha udało się sprzedać tylko jedną z jego pracy, a to jest dla sennych groszy, a teraz koszt jego obrazów na aukcjach bije wszystkie rekordy.

Kolejny najsłynniejszy obraz Van Gogha jest wykwintną fantastyczną tkaniną "Gwiaźdzą noc". Ta praca jest tak popularna, że \u200b\u200bdziś w Internecie możesz znaleźć nawet jego animowana opcja. Malowanie Van Gogh jest tak utalentowany i oryginalny, że nawet w formie reprodukcji można go uznać za nieskończenie.

Sny uchwyciły na płótnie

Mówiąc o najsłynniejszych obrazach świata, niemożliwe jest nie wspominając o kreatywności założyciela Surrealizmu Salvador Dali. Uważa się, że najpopularniejszym dziełem obrazkowym artysty jest "stałość pamięci", która przedstawia zegarek w postaci symboli nieskończonego przepływu czasu. Opuszczone wybrzeże jest samotnie symbolizujące pustkę, która według Daliego często czuje się w sobie.

Nie jest to jednak jedyny popularny produkt surrealistycznej. Zdjęcia "Atomic Le Leda", "Koniece wojny domowej", "płonącą żyrafę", "sen" można uznać za nie mniej znany.

Najbardziej znane rosyjskie obrazy

Do tej pory obrazkowy płótno zagranicznych rzemieślników wymienionych w naszym artykule. Tymczasem przez naszych wielkich rodaków jest wiele obrazów, którzy są bardzo popularni na całym świecie. W Rosji zawsze było wielu utalentowanych artystów. A jeśli wiele arcydzieł malarstwa światowego widzi w MiddleWall, w świetle faktu, że są za granicą, to oryginał rosyjskich malarzy możemy zobaczyć w wielu muzeach naszego kraju, na przykład w Galerii TryTEKOV w Moskwie.

Oto zdjęcia Tryceakowa, najbardziej znane, jak mamy i za granicą: "Trzech bohaterów" (V. Vasnetsova), "Ivan Straszny i jego syn Ivan" (I. Repin), "Demon Siedzi" (M. Vrubel), "zjawisko Chrystusa do ludzi (A. Ivanov)," Dziewczyna z brzoskwiątami "(I. Repin)," Rano w sosnowym lesie "(I. Shishkin)," Moskwa Dvorik "(V. Polenov) - "Graci Flew" itp.

Kustodiyevsky Beauties.

Oddzielnie chciałbym porozmawiać o dziełach słynnego rosyjskiego artysty Borisa Kustodiewa - nikt inny nie był w stanie rozmawiać tak pysznych i pięknie powiedzieć obraz rosyjskim życiem, o tajemniczej rosyjskiej duszy. Który z nas nie podziwiał ładnego piękna na samowar ("Kupchayha na herbatę") lub pełnej krwi pani w miejscowości Banke ("Rosyjski Wenus") w rustykalnym zdrowiu i młodzieży.

Oto kolejne imiona niektórych popularnych dzieł oryginalnego malarza: "Zima", "Potreta Fedor Shaliapin", "Senokos", "Kupchikha z zakupami", "Fair", "Buckulcher", "Maslenitsa".

"Czarny plac Malevicha

Krótko opowiedzieliśmy o jednych z najbardziej znanych rosyjskich obrazów, ale błędnie ukończyłoby artykuł, bez pisania niczego o jednym z najbardziej kontrowersyjnych i niejednoznacznych dzieł, które przyszedł do światła z pędzla jednego z wybitnych rosyjskich artystów. Mówimy o "Black Square" Kazimir Malewicz - założycielem kierunku w malowaniu pod nazwą "Suprematyzm". I chociaż Malewicz napisał wiele obrazów na długie kreatywne życie, ale wszystkie te prace było najbardziej zapamiętane.

Jest kilka wariantów czarnego kwadratu. Można je zobaczyć w Galerii Tretyakowskiej, Ermitażu i Muzeum Rosji. Cena tych prac jest ogromna, według ekspertów, dziś może osiągnąć do 80 milionów dolarów.

Wniosek

Szkoda, że \u200b\u200bw tej krótkiej recenzji nie powiodło się o światowych arcydziełach Rembrandt, Rubensa, Karl Bryullova, Pablo Picassa, Pola Gauguin i innych pięknych twórców. Ich praca jest godna uwagi w nie mniej.

Najbardziej znane i znaczące obrazy świata malowania dla twojej inspiracji. Miliony ludzi są podziwiane przez miliony ludzi. Sztuka, klasyczna i nowoczesna, jest jednym z najważniejszych źródeł inspiracji, smaku i edukacji kulturalnej każdej osoby, a kreatywne i tłumione.

Rafael "Sicstinskaya Madonna" 1512

Przechowywane w galerii starych mistrzów w Dreźnie.

Rembrandt "Night Watch" 1642

Przechowywane w Muzeum Państwowym w Amsterdamie.

Leonardo da Vinci "Ostatnia kolacja" 1495-1498

Znajduje się w klasztorze Santa Maria delle Grazie w Mediolanie.

Salvador Dali "Konstytucja pamięci" 1931

Przechowywane w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku.

Peter Bruegel Senior "Babylonian Tower" 1563

Przechowywane w Muzeum Historii Sztuki w Wiedniu.

Casimir Malevich "Black Square" 1915

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Kąpiel z czerwonej Kony" 1912

Znajduje się w State Tretyakow Gallery w Moskwie.

Peter Paul Rubens "Uprowadzenie Córki Levkippa" 1617-1618

Przechowywane w starym Pinakotku w Monachium.

Paul Gogen "Skąd pochodziliśmy? Kim jesteśmy? Gdzie idziemy?" 1898.

Przechowywane w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie.

Eugene Delacroix "Wolność, wiodący ludzie" 1830

Przechowywane w Luwrze w Paryżu

Claude monet "wrażenie. Rosnące słońce" 1872

Marmottan jest przechowywany w Muzeum Paryżu.

Nazwa pracy "wrażeniem, Levanta Soleil" z lekką ręką dziennikarza LERUA stała się nazwą kierunku artystycznego "impresjonizmu". Obraz jest napisany z natury w starym Avantport Gold we Francji.

Jan Vermeer "Dziewczyna z perłą służącą" 1665

Przechowywane w galerii Mauritzhais w Hadze.

Ivan Aivazovsky "Minth Shaft" 1850

Przechowywane w Petersburgu w Państwowym Muzeum Rosyjskim.

Andrei Rublev "Trójca" 1425-1427

Michail Vrubel "Demon Siedzi" 1890

Przechowywane w Galerii Tretyakowskiej w Moskwie.

William Blake "Great Architect" 1794

Przechowywane w British Museum w Londynie.

Eduar Mana "Bar w" Foli-Berger "1882

Przechowywane w Instytucie Sztuki Kurto w Londynie.

Titian "Love Earth and Love Heaven" 1515-1516

Przechowywane w Galerii Borghese w Rzymie.

Michail Nesterov "wzorce wzrokowe Bartholomew" 1889-1890

Przechowywane w State Tretyakow Gallery w Moskwie.

Peter Bruegel Senior "przypowieść na niewidomych" 1568

Przechowywana jest Capodimont w Neapolu w Neapolu Muzeum.

Victor Vasnetsov "Alenuska" 1881

Przechowywane w State Tretyakow Gallery.

Vincent Van Gogh "Noc Star" 1889

Przechowywane w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku.

W przeciwieństwie do większości obrazów, "nocna noc" została napisana w pamięci. Van Gogh był w tym czasie w szpitalu Saint-Remy, dręczony atakami szaleństwa.

Karl Bromlov "Ostatni dzień Pompeje" 1830-1833

Przechowywane w Państwowym Muzeum Rosyjskiego w Petersburgu.

Zdjęcie przedstawia słynną erupcję Wulkanu Wezuwiusza w 79 n. mi. I zniszczenie miasta Pompei w pobliżu Neapolu. Obraz artysty w lewym rogu obrazu jest autoportretem autora.

Pablo Picasso "Dziewczyna na Share" 1905

Przechowywane w Muzeum Puszkina, Moskwa

Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491
Przechowywane w pustelni w Petersburgu.

Jean Grad "łaźnie tureckie" 1862

Przechowywane w Luwrze w Paryżu.

Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Rano w lesie sosnowym" 1889

Przechowywane w Galerii Tretyakowskiej w Moskwie

Michail Vrubel "Tsarevna-Swan" 1900

Przechowywane w State Tretyakow Gallery

Giuseppe Archimboldo "Portret cesarza Rudolpha II na obrazie wontonu" 1590

Znajduje się w zamku Skucoloster w Sztokholmie.

Edgar Dega "Niebieski tancerze" 1897

Znajduje się w muzeum sztuki. A. S. Pushkin w Moskwie.