"Gernika" to legenda obrazu lub wojny alegorii. Kodeks kulturowy: "Gernik" Pablo Picasso Dlaczego współczesne nie zrobiły zdjęcia Gernika

W Moskwie Oddział Instytutu Cervante, wystawa "Gernik: Hiszpania 1937 - Moskwa 2017". Trzech tuzin artystów z Rosji, Hiszpanii i Ameryki Łacińskiej zwróciły się do słynnego malowania Pablo Picasso w związku z 80. rocznicą jego wyglądu. Szef Wydziału Kultury Instytutu Cervantes Tatiana Pigarleva opowiadała o stworzeniu i czytaniu "Gerniki".

Pablo Picasso napisał "Grannik" - płótno 3,5 o 7,8 m - przez 33 dni. Był wtedy 55 lat. W rzeczywistości "ziemskie życie przeszedł do połowy" (Dante uważany za "połowę" drogi 35, figury rymy), Picasso tworzy swoje główne zdjęcie. Jako "Don Quixot" urodził się z planu parodii, a "Gernik" miał stać się nie więcej niż arcydzieło Agitprop. Ale raz w rozmowie Dante zostało zdobyte, pamiętając o pomysł na "wielokrotnych" interpretacji poezji z listu do Kangranda della skały: interpretacje historycznego, moralnego, alegorycznego i "anagogika" (wysublimowane). Z rzeczywistości pierwszego planu do rzeczywistości "najwyższego rzędu". "Gernik" wyraźnie zasługuje na optykę Dante.

Dora Maar.

Interpretacja historyczna

W styczniu 1937 r. Rząd Republiki Hiszpanii zamawia Picasso Monumental Prace dla Pawilonu na World Wystawie w Paryżu, który powinien otworzyć latem. Istnieje wojna domowa. Najbardziej znany hiszpański artysta mieszkający w Francji został już mianowany dyrektorem Muzeum Prado. "Prowadzi" muzeum na odległość, ale jest bardzo dumny z tytułu. W przypadku pawilonu krajowego kraju (którego głównym zadaniem jest zadeklarowanie rentowności Republiki i zbieranie środków dla Armii Ludowej) Picasso uczestnictwo jest najważniejszym wizrem. Hiszpański Paryż nigdy nie napisał obrazy politycznych (gołębi świata urodził się w 1949 r. "Latanie" od "Gernik"), ale zamówienie trwa. A także opłata. Republikanie mówią o Picassie "Picasso" Prezent ", które opłacają tylko za płótno i farby. Później zostanie opublikowana figura realna: 150 000 franków, 15% wartości całego pawilonu Hiszpanii, 9 razy więcej niż Picasso otrzymane za najdroższe prace od wcześniej sprzedanych.

Przez cztery miesiące artysta, który w kreatywnym kryzysie nic nie pisze. I tutaj historia została interweniowała, dokładniej - wręcz przeciwnie. 26 kwietnia, w poniedziałek, niemieckie samoloty legionu "Condor", sojusznicy Franco, w ciągu trzeciej i pół godziny zbombardowały spokojne miasto. Gernik - symbol tradycyjnych wolności z baskijskiego ludzi (pod lokalnym dymem królów Hiszpanii przyniósł przysięgę swobody szacunku) - staje się to horrorami wojny XX wieku. "Jedynie pięć całych domów pozostało w Gernik," Nie odwiedzony przez świat tragedii "- gazety Paryż są wypełnione takimi nagłówkami. Figury martwego wahają się od 200 osób na tysiąc. Wszystko, oczywiście, stosunkowo. Tragicznie krewny. Herront w porównaniu z Holokaustiem i Hiroszima Malą, ale najpierw w historii Europy bombardowanie spokojnego miasta było specjalnym symbolicznym ciepłem. Przecież ofiara Chrystusa jest statystycznie mała w porównaniu z rzeźniami Attila lub Genghis Khan.

W sztuce Teksty historyczne o Gernik, ten sam błąd jest powtarzany: Rząd Republiki nie zamówił obrazu tragedii Gernów, zamówienie otrzymano cztery miesiące przed bombardowaniem, a temat nie został określony. Ale Gernik, jak przypomniała sobie Rafael Alberti, "Picasso uderzył jak bydlęce rogi". Stała się katalizatorem, eksplozją, który wyrzucił Picasso z kryzysu - do pracy. 1 maja pojawia się pierwszy szkic: byk, ranny koń, kobieta z lampą w ręku. Umowność. Szczegóły szkiców różnią się. Następnie z rany po stronie konia rozbija skrzydlaty Pegaz, a sam koń zostanie napisany z dala od bólu, jest uderzony przez kopyta z rannego wojownika, zamienia się w konia Donutrica (nic dziwnego, że jest w nich Lata The Picasso Dreams "Napisz jako dziecko"), a potem wstaje z przerażającym się wzburzeniem. Bull jest groźnym wyglądem, a następnie intensywnie zamrożony, a następnie całkowicie ludzki, z dużymi smutnymi oczami. W pierwszym dniu szkiców, tylko pięć, tempo pracy wzrasta w rytmie crescendo.Oprócz pierwotnej trójcy, zbiorniki przedłużające wojownika i kobiety, pojawiają się szlochanie matki z martwym dzieckiem. Sam Picasso powiedział, że napisał tę pracę w "stanie transu", bez zatrzymywania się, o 14 dnia. "Nie wypuściłem się z rąk pędzla, podobnie jak żołnierze republikańskie - pistolety", przyznaje się do jednego z wywiadów. 9 maja Dated pierwszy szkic całej kompozycji. 11 maja Mahar, Muza Picasso, czasy "Gerniki", fotografuje pierwszą kompozycję na płótnie - w nowym warsztacie Rue des grands Augustin7. Jej zdjęcia tworzą osiem faz pracy na zdjęciu - a ta seria zdjęć stanie się wyjątkowym świadectwem: pomnikiem ewolucji pomysłu i narodziny arcydzieła.

Na pierwszym zdjęciu w środku kompozycji, podniesiona pięść rannych - ale uroczyste - żołnierz, wizualna metafora Republikańskiego Sloganu No Pasarán. ("Nie przejdą"). Akcja odbywa się na placu, płomienie zakrywały dom, ciało ofiar mieszano, przestraszona kobieta stoi w obliczu zabitych, płonąca kobieta z otwartymi rękami spada z okna. Wszystko mucha, biegnie i rozpadają się. W drugim migawce w mięśniowej pięści żołnierza powstaje z snopem Kohliyev, a za nim - rosnące słońce. Ale wraz z czołowymi stwierdzeniami politycznymi pracują, język plakatu, opuścić zdjęcie. Na miejscu słońca jest teraz tajemnicze lampy-oko z ostrych promieni, pozycja zmarłych żołnierza zmian: pięść jest pominięty, a ciało z rozciągniętymi rękami jest raczej wysyła do ukrzyżowania. Martwa kobieta znika, trójkąty, budowanie starożytnego fryzu z antycznym przejrzystością, coraz częściej pojawiają się w kompozycji. Byk porusza się z centrum do kąta, furling przez semir wokół kobiety z martwym dzieckiem. I na miejscu posiekanego drzewa (jedyna linia prosta - i bardzo szybko zniknęła - odniesienia do specyfiki gern) istnieje kąt stołu z rannym ptakiem. Akcja porusza się wewnątrz pokoju - dokładniej, symboliczna, uszkodzona przestrzeń wewnętrzna, - gdzie drzwi są otwarte na bok, podłoga jest rysowana (lub płytki lub mapę działań wojennych) i czas zamarł.

W sztuce Teksty historyczne o Gernik, ten sam błąd jest powtarzany: Rząd Republiki nie zamówił obrazu tragedii Gernów, zamówienie otrzymano cztery miesiące przed bombardowaniem, a temat nie został określony.

Picasso, aż do tego ostatniego próbowali wejść do elementów koloru do swojej pracy: utknęła czerwone łzy, z tapety i papieru Motley skorupiwał sukienkę do trzech kobiet (płonących, bieganie i szlochanie przez dziecko). Red-Gold Robe Sobbing przeniósł się do kolażu Toaletka "Femmes à Leur", Który obecnie udekoruje rezydencję ambasadora Francji w Madrycie (patrząc na tę pracę, zdajesz sobie sprawę, że Dudena Guernika uratuje arcydzieło z Dunemkuussia). Działająca kobieta z nagich pośladków w pierwszych etapach pracy w ręce przedstawiono kawałek papieru toaletowego - ta fizjologiczna nauka wysłana do szeregu groteskowych satyrycznych ryctwa "sen i Francja Franco", które Picasso wykończone w tym samym czasie. W jednej z najnowszych wersji Gern, zamiast rysowane papieru, jest obecny kawałek papieru - przyklejony do lewej ręki. Bliższe do finału są tylko fragmenty koloru - czerwone łzy na policzku biegania i rany na szyi martwego dziecka. W czerwcu delegacja rządu republikańskiego sprawdza pracę. Z nimi Picasso rozerwał się z płótna ostatnie plamy kolażu: czerwone skrawki papieru, rozdarcia i rany. Wszyscy byli wstrząśni. "Widzieliśmy, jak Gernik znalazł niesamowity powściągliwość, przyzwoitego klasztornego ograniczenia escorial, ale zanurzone w horrorze chaosu", przypomniał jeden z tych obecnych.

Nazwa "Gernik" powstała również tylko w finale pracy. Tutaj wersje są rozebrane. Ktoś twierdzi, że warsztaty Picassa odwiedził delegację Basków Politycy i zawołał jednego z nich: "To ten sam Gernik!" Inni świadkowie zapewniają, że nazwa sugerowała Paul Elur, który właśnie napisał wiersz "Victoire de Guernica"lub Christian Survos, redaktor naczelny magazynu Cahiers d "sztukaZamówienie, którego Dor Mahar sfotografował etapy pracy. Ważne jest, aby od konkretnego wykresu historycznego Picasso w procesie pracy celowo porusza się, ale nazwa jest niezwykle spektakularna - zgadza się, tworząc glebę do późniejszych nieporozumień i sporów.

Dora Maar.

Spory rozpoczęły się jak najszybciej 4 czerwca, praca opuściła warsztaty i uszedł jego miejsce w głównej sali Pawilonu Hiszpanii. Szczególnie uporczywy marksistów domagali się usunięcia tego "kubierza czegoś". Louis Aragon skarżył się, że nadmierna tendencja do awangardy pozbawiła pracę "semantycznej skuteczności socjalizmu". Reakcja społeczeństwa była niejednoznaczna. Le Corbusier, który był obecny na otwarciu pawilonu, napisał: "Gernika" widział zasadniczo tył odwiedzających, wydawała się być odpychana ". Czas pyta pryzmat percepcji. W 1937 r. Spokojna Europa chciała zobaczyć inny: postęp, triumf technologii, jasną przyszłość, która jeszcze nie odwróciła wysokości rozważa, że \u200b\u200bPicasso służył w swoich "Gerbers". Entuzjazowanie prasy napisał o pawilonach Niemiec i ZSRR (ten ostatni został ukoronowany "pracownikami i zbiorowym rolnikiem"), a pawilonem Hiszpanii - zbudowany przez wybitnych architektów Luis Lakasoy i José Louis Sutt (najnowszy znak Krant będzie fundamentem Johan Miro w Barcelonie) - nawet nie wspomniano w katalogu "Główne obiekty wystawowe".

Szczególnie uporczywy marksistów domagali się usunięcia tego "kubierza czegoś".

Po Paryżu "Gernika" pojedzie na światową wycieczkę po Anglii, Skandynawii, Stanach Zjednoczonych, a następnie nabyć tymczasowe miejsce zamieszkania - "przed rozpoczęciem demokracji w Hiszpanii" jak Picasso, - w Nowym Jorku Mama.. Od początku lat siedemdziesiątych omówiono zwrot obrazu. Franco, jak twierdził, nie był przeciwny. Ale Picasso, zgodnie z oczekiwaniami, nie zgodził się. Po długich negocjacjach (córka Picasso zażądała, aby aborcje i rozwody po raz pierwszy dozwolone w Hiszpanii) 10 września 1981 r. "Gernik" przybył do Hiszpanii na pokładzie Boeing "Lope de Vega". Epicka była w pobliżu finału. W dniu 25 października, w dniu wiecznego od narodzin Picassa, nowa ekspozycja została otwarta w Prado - w Cason del Ben-Retro, oddział Muzeum: "Gernik" i dziesiątki szkiców. Obraz pierwszych lat był ukryty za kuloodpornym szkłem, żandarmy były na służbie w pobliżu. Dolores Ibarrii - Przewodniczący Komunistycznej Partii Hiszpanii - w następnej mowy płomienia umieści punkt w historii: "Wojna została zakończona. Ostatni exile przybył do domu. " W 1992 r. Gernik przejdzie z Prado do centrum Sztuki Królowej Sofii i stanie się jego głównym, podpisanym wystawą. Teraz dwaj opiekun straży go od fotografów.

Moralna interpretacja

Kiedy świat przeżył okropności drugiej wojny światowej, prorocze znaczenie "Gerniki" znalazło nowy dźwięk. Tytuł "głównego arcydzieła antywojennego XX wieku" brzmi formalnie, ale odzwierciedla istotę. W kontekście sztuki hiszpańskiej arcydzieło Picassa stało z rzędu z "Dostarczając nonsens" Velasquez i "Wykonanie 3 maja" GOYA. Marzenie Miguel Sugasy, dyrektor Prado do marca 2017 r., Było stworzeniem "Hall of the World" w Salon de Reinos, drugą oddział Muzeum, którego konkurs na rekonstrukcję została niedawno zakończona. Na projekcie Sugas miał być położony wszystkie trzy arcydzieła (zwłaszcza od czasu, gdy napisano "dostawa nonsensów" do salonu dechina. W układzie konkursu Norman Foster i Carlos Rubio, marzenie dyrektora Prado (jak również wolę samego Picassa, który wielokrotnie podkreślił Sugas). Taka "próba arcydzieła" doprowadziła do skandalu między muzeami, król Hiszpanii zapewnił, że "Gernika" nie opuści centrum sztuki królowej Sofii, a Sugas wkrótce zrezygnował. Fiasco z "Hall of the World" była jednym z powodów.

"Dostawa nonsensów" została napisana w 1635, 300 lat przed "Guernik". Justin Nassau, gubernator Bredi, podjęty przez Hiszpanów po długim oblężeniu (był jednym z niewielu zwycięstw w serii wielu porażków w wojnie z Holandią, a rola "Duddy" wydarzenia była najważniejsza), ręce Klucze do miasta Dowódca naczelnego Spiniards Ambrosio Spinole. W tej epoce wojna jest najważniejsza. Tak, w głębi obrazu palą pole bitwy, ale także zwycięzcy, a pokonani pisze zostały napisane przez Velasqueza z stopniem szacunku i desekaracji, jak na innych zdjęciach Arystokratów i Jestrów. Wygrali Hiszpanów, ale Spinola nie pozwala gubernowicie zejść na kolana. Velasquez pisze nie horror, ale szlachetność prawdziwego zwycięstwa. Świat nie stracił jeszcze uczciwości, wojna jest wciąż warta portretu parady. Wojna Goya jest już ujawniona jako zła metafizyczne. Willing "Caprian" i żołnierze "wojny katastrofy" są tym samym demonicznym zniszczonym. Rangi francuskiego, które zabijają rebeliantów Madrytu w "Wykonanie 3 maja" łączą się w beztwarzalny monster wieloosobowy. Ale za wzgórzem Printepe Pio, gdzie dzieje się okrucieństwa, pałace i kościoły Madrytu nadal przyjdą. Sprawa świata żyje, zło jest przejściowe. Nieustraszony mężczyzna w białej koszuli rzuca ręce. Jest to triumf ukrzyżowy, ale jest to święto. "Gernika" Picasso - tragiczny i niesamowity wgląd - i ostrzeżenie dla ludzkości. Przed upływem czasu, że metafizyczny horror, który przeglądający drugi świat, Hiroszima, wszystkie te nadchodzące rzeź i ataki terrorystyczne, które nieuchronnie okazują się w dziedzinie atrakcji "Gerniki". To nie jest kubizm, a nie surrealizm: to chaos, to śmierć samej materii.

Kobieta, która spada w Gernik z płonącego domu, ręce są pogrubione w taki sam sposób jak bohater w białej koszuli w "egzekucji" Goya (w szkicach Picassa, kilka razy zmienia położenie jej rąk i zatrzymuje się na wyraźną cytatę). Wielu o to pisze. Ale nikt nie zwracał uwagi na fakt, że byk w "Gendle" jest wygięty jak konia w "Dostarczając nonsens" Velasquez. Po lewej stronie w "Gerniki" - Goya, po prawej stronie - Velasquez. Być może jest to wypadek. Ale trzy tragedie wojny - nawet jeśli nie spotkali się w "Hall of the World" - w umysłach świata są nierozłączne.

Interpretacja alegoryczna

Interpretacje i wersje tłumaczy "Gerniki" wystarczą na całe wielojęzyczne refren, który trafia do jaskawofonii. Co oznacza konia? Koń jest krwawą ofiarą; Nie - to ludzie, którzy upuszczali zawodników arystokratycznych; Nie - to jest alegoria Frankism i nic innego; Nie - jest to alegoria kobiety, która została uwiedziona i przebita przez miecz zdrady; Tak, nie ma samego Hiszpanii! Oaky, Hiszpania jest bykiem! Nie, byk - zmusza zła, światowe zło, faszyzm! Dokładnie odwrotnie: On jest obrońcą kobietą z dzieckiem, jest mocą. Tak, to jest Minotavr, Macho, Sam Picasso, autoportret, czy to naprawdę nie jest jasne! Poczekaj, autoportret jest popiersieniem wojownika, Picasso uwielbiają starożytność. Nie, wojownik jest Torrero - jest to żołnierz Republiki - jest to zniszczona cywilizacja. Nic takiego, zniszczone cywilizacja jest ogniem. Nie, to jest ranny ptak. Ptak to oszczędność Ameryki! Jesteśmy pomylił się, wszystko jest znacznie prostsze: jest to gołębia z Merced Square w Maladze, dzieciństwo z artystą minął tam. Czy nie widziałeś? Jest to transformacja Pegaza, która wyleciała z rany konia we wczesnych wersjach! Poczekaj: Ona ma złamane skrzydło, ona jest ofiarą bombardowania! Więc gdzie w ogóle jest ptak? Nie widzę tego ...

W przypadku walki ideologicznej na obrazie brakowało jasności. Picasso do wszystkich pytań dotyczących symboliki postaci na odpowiedział, że już powiedział do farb i słów niepotrzebnych.

Początkowo z alegoryczną złożonością malarstwa, republikanie próbowali walczyć. Juan Larrea, poeta i przyjaciel Picasso, nawet napisał do niego w 1947 roku Wejście do piekła To jest republika, ale Lynx - Papal Kuria).

W przypadku walki ideologicznej na obrazie brakowało jasności. Na wieczność - więcej niż wystarczająco. Picasso do wszystkich pytań dotyczących symboliki postaci na odpowiedział, że już powiedział do farb i słów niepotrzebnych. Wielość alegorii nie przeciąga się, ale wzbogaca znaczenie.

Pole semantyczne "Gerniki" pomieścić wszystkie wyszukiwania dla Picassa: "Avignon Girls" i sceny Corrida, "Minotavromahi" i "Krucyfiks", trójkątne kompozycje okresu niebieskiego okresu i kręgosłupa kubizmu. Ze wszystkimi całkowitą nowością w "Gernik" można znaleźć Otzwuki "Scary Court" Michelangelo, "komentarze na apokalipsie" pokonać Faima, Mozaik Rawenny, romański obraz, obrazy, obrazy Baldung Green, "Krucyfiksy" Pordenone i "Horror Wojny" Rubens (tam i kobieta z podniesionymi rękami i matką z martwym dzieckiem, a mężczyzny leżącego nic, i Wenus, rozciągając śmieci niemal tak samo jak "maska" z lampą). Jest to wyraźnie zaangażowany w alegoryczny chór i osobistym życiu Picassa. W okresie pracy na "Gernik", wciąż jest żonaty z Olgi Khokhlova, ale młoda Marie Teres Walter właśnie dała mu córkę Mayi, a nowa Muse Mahar jest aktywnie zaangażowany w pracę na zdjęciu. A oto byk (coś takiego jak autoportrety Picasso) wygląda jak kobieta wypadająca z płonącego domu, a na kobiecie z dzieckiem, a na "masce", oświetlając ścieżkę. Tak, a ten byk Minotaur znajduje się podobnie jak Velasquez w Mininic. Ale co na obrocie płótna? Pozostaje spychać.

Interpretacja anagogowa

Rozmowy z polem Eloir w legendarnej kawiarni Les Deux Magots. Na Saint-Germain Square, Picasso zobaczył kobietę w białych rękawiczkach bawi się nożem. Upuściła go pionowo na dłoń otwarta na stole. Krawędź spadła między palcami, potem wykopał rękę. Picasso podniósł rękawicę rękawiczki jako prezent. Znajdowali się więc Doro Maar. Była to, która znalazła warsztaty na Picasso w domu numer 7 na ulicy dużych Augusta, umieszczono tam ogromne płótno "Gerniki". W tym studio, którego spotykamy z grupą Levatskaya Contrea-Attaque. Pod kierownictwem Georgesa Batha, umiłowany, z którego Dor Mahar był przed spotkaniem z Picasso. Historia tej randki jest opisana przez wielu biografów. Ale dla pełni zdjęcia, patrzę przez biografię nietoperza i nagle niewiarygodne szczegóły: bardzo strychu, "siedziba główna" Contrea-Attaque., Balzac został opisany w "nieznanym arcydziele". Niesamowite, niemożliwe zbieg okoliczności! Tak, "Gernika" została stworzona tam, gdzie Balzac złożył działanie historii, w której w 1831 r. Przewidział narodziny malarstwa awangardowego, opisując portret "pięknej Nuaza" - "Nieregularne połączenie rozmazów, przedstawionych przez wiele dziwnych linii, które Uformuj ogrodzenie z farb ... Chaos farby, tony, nieokreślone odcienie tworzące pewną bezkształtną mgławicę, "Co pozostało z arcydzieła, nad którym charakter Balzak, genialny artysta franchifer, pracował przez 10 lat. Poproś przyjaciół Paryż, aby wysłać zdjęcie w domu. Na fasadzie - plan pamięci: "Picasso mieszkał tutaj od 1936 do 1955 roku. W tym warsztacie napisał "Hennik". W tym samym domu Balzac złożył akcję swojej historii "nieznane arcydzieło". "

Dora Maar.

Błogosławione wynalazcy rowerów. Okazało się, że fakt jest dobrze znany. Ale niewielu ludzi pamiętają historię historii z abstrakcją i kolejnym ważnym szczegółem. Bohaterowie Balzaka są widziani w rogu malarstwa "Końcówka uroczej nogi, żywej nogi" - "fragment, przetrwał z niesamowitego, powolnego, stopniowego zniszczenia", pojawia się "jako tułowia Venera w środku ruin spalonego miasta. " Co widzimy w prawym rogu "Gerniki"? Straszna, brzydka, okaleczona noga. Fragment "pięknej Nuazej" XX wieku. Nuaza z "Kurty". Takie zbieg okoliczności nie może być wypadkiem. Ponadto Picasso przedstawiono "nieznane arcydzieło" Balzak w 1927 roku. Podobnie jak Phrenhofer, Picasso nie może ukończyć swojego arcydzieła. Kolejnym latami pisze "szkice" do gotowej pracy, niekończące się "Poskalkers", "Sobbing Women", "Kobiety z martwym dzieckiem", jeszcze bardziej rygorystyczne i przerażające niż postacie "Gerniki". Spotkanie dwóch arcydzieł - Balzak i Picasso - na ulicy Big Augustines, 7 nie mógł mieć miejsca. Jest to historia o nieskończoności i niekompletności sztuki. O nieuznaniu ideału i wcielenia, o głuchotie do proroctw. O misji artysty. O bólu nieskładności. O groźnym chaosie. O wszystkim głównym w "Gernik".

Niemniej jednak średniowieczne uczonych istotnych anagogicznych, podwyższonych, interpretacja tekstów z nadzieją. "Gernik" jest napisany w czarno-białej gamma, ale większość widzów pamięta jej kolor. To kolejny tajemniczy obraz. Kolor żyje, ale jest ukryty pod popiołem i czarnym przerażeniem zniszczenia. Picasso w zamkniętym wzorzec malowania trzech źródeł światła: lampy-oko, świeca-lampa i okno płonącego domu. Żółty, czerwony i niebieski - akademicki "trzy kolor", z którego rodzą się wszystkie kolory tęczy, wszystkie kolory świata. Kwiat rośnie na chipach swop. Być może historia ukrytego koloru "Gerniki" to kolejna przypowieść Picassa. Przypadek, że życie wciąż wygrywa śmierć nieznaną nauką na drodze. Chciałbym w to uwierzyć.

To było konieczne, że hiszpańska ziemia dała światowi mnóstwo pomysłowych nazw. Niektórzy naukowcy wyjaśniający to zjawisko odnoszą się do dziedzictwa genetycznego plemion wojowniczych i utalentowanych. Astrologowie twierdzą, że potężne przepływy energii pokrywają się na Hiszpanii. Ale jesteśmy przekonani, że występują wyżej wymienione czynniki. Ale mimo to jest osoba wykształcona, a nie dołączyć do hiszpańskiego dziedzictwa kulturowego, jest po prostu niemożliwe. Pomożemy Ci zorganizować akcenty we wszystkich różnych arcydziełach hiszpańskich malarzy. Ten artykuł pójdzie porozmawiać o Muzeum Królowej Sophia, a raczej o jej dumy, obraz "Gernik", który jest właścicielem pędzla Pablo Picasso.

Trzy okazje do odwiedzenia Muzeum Queen Sofia

Po pierwsze, nie można powiedzieć, że byłeś w Madrycie, jeśli nie odwiedziłeś Prado, Muzeum Tissen-Borneis i Muzeum Królowej Sophia. Są to trzy wieloryby, na których odbędzie się wyjątkową historię sztuki dziełowej.

Po drugie, w muzeum Queen Sofia zebrano najlepszą kolekcję malarstwa XX wieku. Prawie wszystkie obrazy należą do szczotek hiszpańskich artystów, albo artystów, których kreatywność i biografia są ściśle związane z Hiszpanią. To muzeum zawiera największą kolekcję hiszpańskich awangardów.

I po trzecie, tylko w tym muzeum można zobaczyć zdjęcie "Gernik" Picasso, który, pomimo swojego szacowanego wieku, nadal pozostaje najbardziej imponującą dziełem sztuki wszystkich czasów i ludów.

Dotykający Genius Pablo Picasso

Jego pełna nazwa składa się z 21 słów. Jak również jego osobowość twórcza składa się z różnych twarzy. Urodził się pod koniec XIX wieku, a jego życie i kreatywność całkowicie zmieniła XX wieku. Odiode Pablo opuścił swoje nazwisko na zdjęciach, rzeźby, prace graficzne, krajobrazy teatralne. Znany był jako ceramizer i projektant. Zawsze należał do Hiszpanii, a jego prace zaczęły należeć do świata. Jego obrazy na światowych aukcjach pokonali rekordy na kosztach sprzedaży.

Całe całe życie było związane z malowaniem. Picasso jest przykładem nie jest przypadkowej chwały, ale wiele lat pracy i pracy, która wzrosła jego artystyczny geniusz. Szczyt kreatywności Picasso stał się kubizmem. Ale ten gatunek został wymyślony przez artystę nie przez przypadek. Początkowo Pablo eksperymentował z kolorem, przemiennym "niebieskim" i "różowym" okresami kreatywności. Po innowacyjnych technikach, artysta zaangażowany w poszukiwanie idealnej formy. Całkowicie odrzucił realizm z funkcją graficzno-poznawczą. W zamian jego obrazy zostały wypełnione elementami geometrycznymi, które same były płaskie, ale wszystkie razem stworzyły harmonijny objętość i trójwymiarowy kształt.

Biografia Picasso jest wypełniona wieloma niesamowitymi wydarzeniami. Był człowiekiem głęboko odczuwającym na całym świecie. Dwie wojny, które przekonały artystę w fakcie, że świat był najwyższym dobrem na świecie. Picasso nie ukrył jego pacyfikmu. Nienawidził wojny tak bardzo, że nawet nie przedstawił go prosto, tylko przez siatkę postaci i alegorii. Wygląda na to, że jego legendarny "Gernik", który od prawie 100 lat powoduje podziw i brawa.

"Gernika" jako najkrótsza historia faszyzmu

Picasso zawsze odrzucił moc, która promuje przemoc. Nie ulegał sloganowi faszyzmu. Przez to, co nie było kiedyś wzywane do przesłuchania. Raz, niemiecki oficer, patrząc na reprodukcję "Gerniki", zapytał: - Czy to twoja ręka? - Nie, twój. Zapraszam zabrać siebie. - Krótko odpowiedział artysta. Możesz zgadywać, dlaczego niemiecki dowódca opuścił niezaprostowaną audycję hiszpańskiego artysty.

Obraz został rozkazywany przez rząd Republiki Hiszpanii uczestniczyć w Wystawie World w Paryżu w 1937 roku. Eksponaty powinny być poświęcone temacie nowoczesności. Cały świat wie o mieście Gernik w kraju Basków. To miasto zostało całkowicie zniszczone za kilka godzin w wyniku bombardowania powietrza pilotów Luftwaffe. To był czas wojny domowej w Hiszpanii. Pablo nigdy nie żył w życiu w tym mieście. Ale wiadomości o jego zniszczeniu ujawniły artystę w szoku. "Przyjaciele, bony niszczą całe miasta. Ale kto ożywi ich z popiołu? "- napisał artystę w liście do swojego przyjaciela.

"Gernika" to cały ból i horror faszyzmu. Przedstawia śmierć, przemoc, rozpacz i chłodzenie strach. Tak więc, zgodnie z artystą, przeprowadzenie bombardowania powinno wyglądać na dokument Główny Plac Gerniki. Zgodnie z tym "Gernik" jest napisany w czarno-białej palecie, aby być jak najbliżej kroniki gazety. To zdjęcie jest symbolem faszystowskiej zła, żalu i ludzkiego okrucieństwa.

Artysta nad nią pracował jak szalony, 10, a nawet 12 godzin dziennie. Następnego miesiąca obraz był gotowy. Picasso Friends pamiętali, że po jej pisaniu Pablo zachorował, był w strasznym stanie przygnębionym. A po tym, jak odzyskał, nigdy nie stał się tym samym Picasso. Obraz może być "czytany" z godzinami. Historycy sztuki do dziś znajdują nowe obrazy i interpretować je na różne sposoby. Jedna rzecz pozostaje niezmieniona - jest to płótno, tak zaskakujące, że musisz marzyć, żeby marzyć przynajmniej raz.

Figury sztuki zawsze próbują odzwierciedlać najważniejsze wydarzenia światowe w pracach, wyrażają do nich stosunek do nich. Geniusz swojego czasu, hiszpański abstrakcjonistyczny Pablo Picasso, stworzył ponad 20 tysięcy dzieł na całe życie. Jednym z jego arcydzieł był w stanie wysadzić świadomość ludzi, zachęcić społeczeństwo do protestu.

Jakie wydarzenie jest wyświetlane na zdjęciu "Gernik"

W 1937 r. Sunny Hiszpania przejął wojnę domową. Generał Franco próbował przynieść dyktaturę wojskową. Był wspierany przez faszystowskie Niemcy, Portugalia. W dniu 26 kwietnia 1937 r. Miasto Gernik zaatakował niemieckiego samolotu. Bomby upadły do \u200b\u200bmiasta, średnia waga wynosiła 40 ton. Żołnierze królewskiej armii republikańskiej zabili, cywilów. Zabytkowe centrum kraju Basków został całkowicie zniszczony.Bombardowanie senów potwierdziło udział Niemiec w wojnie domowej. Wydarzenie zszokowane w Europie, znalezienie odbicia w dziełach wielu twórców.

W tym czasie Pablo Picasso był w Paryżu. Mistrz nigdy nie byłby w Gernik. Incydent był bardzo zszokowany, artysta był zły. Natychmiast podjął stworzenie arcydzieła.

Opis Pablo Picasso Picasso "Gernik"

Pytanie, Kto stworzył płótno "Gernik" , Nie powstaje. Unikalne pismo geniusza jest rozpoznawane natychmiast: "Gernik" jest napisany przez olej w stylu kubizmu. Produkt jest wykonany w odcieniach czarno-białych, zajmuje rozmiar płótna o powierzchni 349 × 776 cm.

Płótno jest tryptyni: trzy fragmenty semantyczne są wyraźnie wyciągane z chaotycznych figur.

Obraz obrazu rozwija się w zamkniętym, ciemnym pomieszczeniu, który przypomina piwnicę. Jedynym źródłem światła jest lampa, która przypomina oczy. W środku płótna przedstawia umierający konia, do którego dłoń z lampą jest rozszerzona na twarz. Pod nogami zwierząt leży żołnierze. Jego ciało jest dmuchane, ręka kompresuje fragment miecza i kwiatu. Na rękach żołnierza można zobaczyć stigmatykę - symbol morderstwa niewinnego. Kobieta rozciąga się do ciała żołnierza. Jej ciało jest okaleczone, wygląd skierowany na lampę.

W lewo na kolanach jest krzycząca matka, na rękach, którego martwe dziecko. Patrzy w górę, na jego twarzy zamrozić wyraz przerażenia, bólu, odkryty usta. Znak po prawej, podnosząc ręce, modlić się o pomoc. Stoi, objęty ogień, w pobliżu zamkniętych czarnych drzwi. Nie ma szans na ucieczkę. Na pierwszy rzut oka można zauważyć byk (symbol hiszpańskiej wojny domowej). Możesz rozważyć przestraszony biały gołąb (symbol świata).

Obserwujemy straszną tragedię. Ból jest od razu od tego zdjęcia, uderzając w serce. Agonia, chaos, impotencja, beznadziejność, cierpienie ludzi są widoczne na pierwszy rzut oka, ale ich powód jest niewidoczny.

Wszystkie obrazy na obrazku Picasso - symbole. Co pokazano na płótnie Gernik, wszyscy się decydują. Kubizm i symbolika obrazów zostawiają nam przestrzeń dla własnych myśli. Najważniejsze, że chciałem wyrazić artystę z moim arcydziełem, protestować przed przemocą i wojną.

Historia stworzenia

Po uczeniu się tragedii artysta natychmiast zaczął pracować. Według zatwierdzenia przyjaciół Mistrza wrażenie było wrażenie, że koncepcja "Guernika" była zawsze w jego głowie. Ogromna tkanina Picassa stworzona na miesiąc. Artysta pracował przez 12 godzin.

Po raz pierwszy "Gernik" pojawił się na Trybunale Widzów w hiszpańskim pawilonie na World Art Wystawie (Paryż). Szeroka publiczność przyjęła arcydzieło geniuszu, a nie został zaplanowany przez autora. Pierwsze dni "Gernik" widział tylko tył odwiedzających wystawy. Zbyt silna obietnica emocjonalna, ciężkie myśli przestraszone ludzi, zmusili oczy do ukrycia. Wielu doceniło obraz jako propagandę i manifest polityczny, bez odbierania obrazów na obrazie jako protest przeciwko przemocy.

Obraz był wystawiony w wielu muzeach świata. Picasso chciał, aby jego mózg mógł umieścić w Muzeum Prado, gdy demokracja przychodzi w kraju. Więc się stało. Obraz od dawna był na historycznej ojczyźnie Stwórcy. W latach 90. Gernik "osiedlił się w Muzeum Madrytu, gdzie jest teraz.

Nie można odmówić silnej obietnicy, głębokiej myśli, jasnego protestu. Płótno będzie zawsze istotne, gdy ludzie walczą, sieją chaos i ból wokół. A jak rozumiesz symbolikę obrazu "Gernik"?

Kategoria pilna, dziś napisz pismo rozumowania, wyjaśnij, jak rozumiesz słowo "i przepraszam" co najmniej 50 słów (1) wcześnie rano, kiedy obsługa wyszła z chleba,

na podwórku nie było duszy. (2) Na czacie nie był z kim, więc ser-Kin postanowił udać się do najbardziej odległej piekarni: może ktoś spotka się lub zobaczy coś zajęty. (H) Sługa powoli przetrwała pod zacienionymi ustami. (4) Od części można by pomyśleć, że dbał o coś, a on był zanurzony w swoich myślach. (5) Ale jakie są te myśli? (6) Tak, gra: Chcę, żeby wszystko było jeszcze lepsze, bardziej interesujące, bardziej znaczące. (7) drzewa są posadzone, wczoraj nie byli jeszcze. (B) cienkie, całkowicie kijowe i bez liści. (9) Ale nic! (Yu) Wkrótce zdobędą siłę, spać na wietrze ... (11) Ale buldożery obudziły grupę ziemi: mniej platformy. (12) Podczas gdy wał nie został usunięty, wygodnie jest ukryć tutaj. (13), a potem, prawdopodobnie krzaki zostaną umieszczone, umieścili skorupy sportowe ... (14) na dole, za rzeką, stadion jest widoczny. (15) Wylęgarnia patrzy na nią, ale nie widzi stadionu, ale murów wykonawczych Rimskoro Colosseum. (16) Teraz nie jest studentem liceum, jest odważnym gladiatorem. (17) Brak spodni i kurtki na niej i kute zbroja. (18) Musi uchwycić z tygrysami i lwami i uderzył je swoim mieczem, aby pozostać przy życiu ... (19) Nie, niech lepiej nie być stadionem, ale synchrofonotronem! (20) Tak, tak, taki jest, synchrofazotron, - okrągły, jako cyrk, luzem, wewnątrz którego cząstki tworzą atomowe jądro. (21) A teraz obsługa to nie tylko student - jest fizykiem! (22) Tutaj bierze fotoflax i zaczyna się nad nimi odzwierciedlać dla śladów ... (23) nagle miga promienie słońca, a obsługa zapomniała, że \u200b\u200bminutę temu była fizykiem. (24) Ciemne ściany Kremla są ciemne i są strzeżone na wysokim brzegu Syrozhkin. (25) Oto wysoki stary stary człowiek z kijem. (26) Tak, jest straszny Ivan! (27) Jakie zamówienie da swój własny wojownik? (28) Grozny zawieszony i spokojnie zapytany: - (29) Powiedz mi, Buddy, jak dostać się do sklepu "Million Małe rzeczy"? "(Zo) N-Nie wiem," Serving Hat był zdezorientowany. - (31) To jest to, czym jestem! .. (32) 3NAY! (Zz) najpierw stale prosty, a następnie w lewo. - (34) Dziękuję, - powiedział, nie zaskoczony, stary człowiek. (35) I poszedł. (Zb) powoli. (37) spokojnie. (38) I wcale jak Ivan straszny. (39) I przepraszam. Napisz esej rozumowania, jak rozumiesz "i przepraszam"

Oto zadanie:
Jak rozumiesz Przysłów: "Widzi oko, tak, tak," "drogie, tak słodkie, tanie, tak gnicie," "Aby dzielić się skórą nienarodzonego niedźwiedzia", \u200b\u200b"siedem razy umrze, jeden raz Down "," Blisko do Lokotoka "," Mała szpula, ale cenna "? Wymyślaj małą historię na jednym z tych przysłów.
WSPARCIE!

1) Jak rozumiesz nazwę "Dzieci Dungeon"?

2) Jakie odcinki historii dokonały na ciebie szczególnie silnego wrażenia? Dlaczego?

3) Dlaczego Vasya była tak przywiązana do swoich nowych przyjaciół? Jakie cechy Vasya objawili się w jego stosunku do swoich przyjaciół?
4) Jakie relacje rozwinęły się między dziećmi i rodzicami w rodzinie sędziego i rodziny Tiburgu? Dlaczego?
5) Co można powiedzieć o Tiburgu, oceniając przez jego stosunek do ojca Vasya, Vasya i jego m dzieci?
6) Co kryje się za zewnętrzną nasileniem ojca Vasya? Kto zrozumiał go bardziej poprawnie: Vasya czy Valek i Tyber'ti? Okazać się?

Pomóż mi proszę..!

Jak rozumiesz słowa Belinsky'ego "Pushkin, - przez słowa Belinsky, - ćwiczenia na zawsze żyjące i ruchome zjawisko, nie zatrzymując się tego

punkt, w którym znaleziono ich śmierć, ale kontynuując rozwój w świadomości Spółki. Kiedy Era, mówię o nich mój osąd, i bez względu na to, jak na pewno je zrozumiała, ale zawsze opuścił kolejną epokę do powiedzenia Coś nowego i bardziej wiernego ... "mówisz z nimi? Czy pomagają zrozumieć wartość kreatywności poety na rozwój literatury rosyjskiej?

1. Zachowali się w 5 i 6 klasach z kilkoma pracami N. A. Nekrasov. Nazwij je. Co to robią, co martwi poeta, czego chce

zwrócić uwagę czytelników?
2. Co jest poświęcone wierszowi "dziadek", który jest jej głównym bohaterem i jaka jest historia jego życia, która służyła jako część jego prototypu, co wiesz o delembristach i ich przeznaczeniu?
3. Dlaczego rodzice Sama nie chcą mu powiedzieć o dziadku?
4. Z tym, co dziadek wszedł do domu, co oznaczają, jak wyglądał dziadek, dlaczego Nekrasowa zwraca uwagę na jej dziadek na jego radość z tego, co widział, otaczającą majątku przyrody na łzy, jakie zdjęcie, przyjemne dla oka " rysuje "dziadka sashy o tym, co zaprasza do snu
5. Jak rozumiesz, że struny nie będą dla ciebie trudne, będziesz wolny! "
6. Jaka jest historia dziadka potwierdza jego zaufanie, że "wola i praca człowieka cudownych podziałów!"
7. Co powiedział swojego dziadka o pragnieniu strypów, urzędników, właścicieli właścicieli, jak nazywa strychami, którzy "chorych" za przedstawiający, że jego zdaniem może przynieść zwycięstwo nad niewolnicą, ostrzenie, w ciemności To, co widzi swojego prawdziwego żalu, gdy rozumiesz odpływy "Pamiętaj, że nie ma potrzeby nieodpartego przestępstwa"
8. Co dziadek zrobił o tym, co śpiewał i dlaczego był tak zainteresowany wnukiem tego, co zakończenie wiersza jako Sasha rozumie postawę dziadka do życia, ludziom, historii Rosji?

Pablo Picasso

Na Madrycie, który jest nazwą Pablo Picasso, jest pomnikiem różowego granitu. Napis na IT mówi "Mieszkańcy Madrytu w pamięci Pablo Rus Picasso - hiszpański geniusz świata. Maj, 1980 "

Możesz poznać "Blue" i "Różowe" okresy kreatywności Picassa, możesz odwołuwać inaczej niż swoje prace. Ale wszyscy pamiętają jego słynny krasnoludek malowany przez artystę w 1947 r. I od tego czasu mając puszystą całą planetę jako symbol świata. I wszyscy wiedzą, jak słynny obraz "Gernik", który Picasso namalował przez dekadę wcześniej - w 1937 roku.

W tym czasie artysta opuścił hałaśliwy Paryż, przeniósł się do Trembl w mieście Wersalu i mieszkał tam bardzo odosobniony. Napisał dużą noc wciąż życie ze świecą płonącą w pobliżu okna, książek, kwiatów i motyli latających w ogniu. Wygadali pragnienie pokoju i rodzaj milczenia nocy. Ale wydarzenia na świecie gwałtownie zmieniły odosobnione życie artysty.

W 1937 r. Cała Europa podążyła za wojną domową w Hiszpanii. Tam, na podejściach do Barcelony i Madrytu, w górach Iberyjskich i na wybrzeżu Biskaju jej los został rozwiązany. Wiosną 1937 r. Rebelici poszli do ofensywy, aw 26 kwietnia, niemiecka eskadra "Condor" dokonała nocy upadku na małym miasteczku Grannik, położony w pobliżu Bilbao - w kraju baskijskim.

To małe miasteczko z 5000 mieszkańców było święte dla populacji baskijskiej, zachowała najrzadsze zabytki swojej starej kultury. Główną atrakcją geneanów - "Gerniko Arbola", legendarny dąb (lub, jak nazywany jest również drzewo rządowe). Jego stopa została kiedyś głosiła pierwszą wolność - autonomię, podaną przez Baskets Madrytu Royal Yard. Pod koroną dębu królowie zostały przekazane Parlamentowi Basków - Pierwszy w Hiszpanii - przysięga szacunku i bronić niezależności Basków. Przez kilka stuleci, tylko na to, szczególnie przychodzą do łagodnego.

Ale reżim Frankist wziął tę autonomię. Nie było militarnej potrzeby lotnictwa, faszystów chcieli zadać przeciwnik "psychologiczne cios", a barbarzyńskie bombardowanie zostało zaangażowane. Niemieckie i włoskie lotnictwo nie tylko działały ze znajomością Franco, ale także na jego osobistym wniosku. I zniszczył delikatny ...

To wydarzenie było impetem Pablo Picasso do stworzenia wielkiej pracy. Hiszpański poeta i wybitna publiczna figura Rafael Alberti następnie przypomniała następnie: "Picasso nigdy nie byłby w Gernik, ale wiadomości o zniszczeniu miasta uderzyły go jako rogi bydła".

Tempo tworzenia obrazu wydaje się po prostu niesamowite. Tak, a wielkość tego płótna jest po prostu kolosalna: 3,5 metra wysokości i około 8 metrów szerokości. I napisał swoje Picassa w mniej niż miesiąc. Międzynarodowy Dziennikarz A. V. Medvedenko powiedział, że artysta "pracował gorączkowo, jak szalony ... Pierwsze dni Picasso stanął w Molbercie przez 12-14 godzin. Praca poruszała się tak szybko, że wrażenie było mimowolnie ewoluowało, że długo przemyślał obraz w najmniejszych szczegółach i szczegółach. "

Konwulsywnie zniekształcone figury są przysięgane w ogromnym czarnym i białym szarym płótnie, a pierwsze wrażenie obrazu było chaotyczne. Ale ze wszystkimi wrażeniem brązowego chaosu kompozycja "Gerniki" jest ściśle zorganizowana.

Ogólna koncepcja obrazu została już wywołana już w pierwszych szkicach, a jej pierwsza wersja jej została zakończona niemal w pierwszych dniach pracy na płótnie. Natychmiast zdeterminowano główne obrazy: zgrany koń, byk, pokonany jeźdźca, matka z martwym dzieckiem, kobieta z lampą. Katastrofa występuje w bliskiej przestrzeni, jakby w podziemnym, nie wyjść. A Picasso udało się przedstawić niemal niemożliwe: agonia, gniew, rozpaczy ludzi, którzy przeżyli katastrofę. Ale jako "pikantnie", aby przedstawić cierpienie ludzi, ich zniesienia na nagłą śmierć i zagrożenie dla nagłej śmierci i pochylił się z niebem? Jak pokazać wydarzenie w swojej nieczystej rzeczywistości, jego straszne znaczenie? I jak wyrazić moc współczucia, gniewu i bólu samego artysty?

W ten sposób ścieżka wybiera Picassa, aby kompleksowo przedstawić flying tragedii. Przede wszystkim fabuła i skład obrazów nie opierają się na rozwoju prawdziwego wydarzenia, ale na łączy asocjacyjnych obrazów artystycznych. Cała konstrukcja i rytm tej ogromnej płótna odpowiadają jej wewnętrznym ruchom semantyczny. Wszystkie obrazy obrazu są przesyłane uproszczone, uogólniające uderzenia. Tylko coś jest rysowane, bez którego nie można tego zrobić, co jest bezpośrednio zawarte w treści malarstwa - wszystko inne jest odrzucane. W twarzach matki i mężczyzn skierowanych do widza, tylko szeroko otwarte w krzyku ust, widoczne otwory nozdrzy, przesunęły się gdzieś nad jego czołami. Żadna indywidualność, tak, szczegóły byłyby tutaj i niepotrzebne, mogłyby się zmiażdżyć, a tym samym zawęzić ogólny pomysł. Tragiczne poczucie śmierci i zniszczenia Pablo Picassa stworzyło agonię najbardziej artystycznej formy, która przerywa przedmioty na setkach małych fragmentów.

Obok matki trzymającej ręce martwego dziecka z uwięzionym głową, - byk z wyrazem ponury obojętność. Wszystko jest okręgiem umiera, tylko wieże byków nad pokonanym, poruszającym się przed nim stały, głupi wygląd. Ten kontrast cierpienia i obojętności był w pierwszych szkicach "Gernik" prawie głównym wsparciem całego obrazu. Ale Picasso nie zatrzymał się na nim, aw prawej części zdjęcia (obok mężczyzny, który rzucił ręce), pojawiły się dwie osoby ludzkie - alarmowane, napięte, ale z funkcjami niezakłóconą, piękną i pełną determinacją. Podziemia szybko się łamuje gdzieś na szczycie, jakby od innego świata, kobiety z antycznym profilem bogini. W dłoni rzuciła naprzód, posiada płonącą lampę, jej usta są również szeroko otwarte w płaczu, ale jest już jakiś rodzaj wysłuchania go.

Co nadal dzieje się w Picasso "Gernik"? Nie bombardowanie miasta z samolotami: nie ma bomby na zdjęciu lub samemu miast. Obraz przedstawia język pożarowy, ale jest gdzieś w oddali, poza płótnem. Więc dlaczego ludzie i zwierzęta umierają? Kto jeł do pułapki?

Bezpośredni przewoźnik zła na zdjęciu nie jest spersonalizowany, samemu dyktatorem Franco i Hitlera, "Ci jeźdźcy w świnie z logowaniem na banerach", zbyt nieznaczne, aby być jedynym powodem. Stworzony na podstawie imprez hiszpańskich "Gernik" wyszedł na konkretne historyczne i tymczasowe ramy, przewidywały wydarzenia, których nawet nazwy nie były nawet. Następnie personifikacja faszyzmu zaczęła widzieć wizerunek byka, którą umierający koń przyciąga swoją śmierć śmierć. W próżno wzywa do niego i geniuszu światła: Bull nic nie robi niczego i jest gotowy do deptania na drodze. Inni historycy sztuki (na przykład N.D. Dmitrieva) zasugerowali, że być może Byk nie jest nosicielem zła wola, ale tylko ignorancja, nieporozumienie, głuchota i ślepota.

W czerwcu 1937 r. Gernik był wystawiony w hiszpańskim pawilonie na światowej wystawie w Paryżu, a tłumy ludzi natychmiast rzuciły się tutaj. Jednak to, co pojawiły się oczy zawstydzające i spowodowały szeroką gamę sporów. Reakcja wielu nie była w ogóle, w jakim P. Picasso liczył na. Słynny francuski architekt Le Corbusier, który był obecny na otwarciu hiszpańskiego pawilonu, przypominającym, a następnie: "Gernika" widział zasadniczo tył odwiedzających. " Jednak nie tylko prostych goście do wystawy nie były przygotowani do percepcji obrazu, w takim rodzaju formy opowiadającym o okropnościach wojny. Nie wszyscy eksperci przyjęli "Grannik": Niektórzy krytycy odmówili zdjęcia w artystyczności, dzwoniąc do płótna "Dokument propagandowy", inni próbowali ograniczyć zawartość obrazu tylko przez ramy konkretnego wydarzenia i zobaczył w nim tylko obraz Basków ludzie tragedia. A magazyn Madryt "Sabado Chart" nawet napisał: "Kury - szmatką ogromnych rozmiarów jest straszne. Być może jest to najgorsza rzecz, która stworzyła Pablo Picasso na swoje życie. "

Następnie Pablo Picasso, mówiąc o losu swojego dziecka, zauważył: "Co właśnie nie stało się słyszeć o moim" Gernie "i znajomym, a od wrogów". Jednak przyjaciele byli więcej. Na przykład Dolores Ibarury natychmiast doceniam zdjęcie Picasso: "Gernika" to straszny ładunek faszyzmu i Franco. Mobilizowała się i wychowała zmagania ludzi, wszystkich mężczyzn i kobiet woli. Jeśli Pablo Picasso niczego nie stworzył, z wyjątkiem "Gerniki", nadal może być w rankingu z najlepszymi artystami naszej epoki ". Duński artysta-rysunek Herluf Bidstrup uważał, że "Hennik" najważniejsze prace antywojenne. Napisał: "Mój pokolenie ludzie dobrze pamiętają, jak faszystów poddano sadystycznej bombardowaniu miasta dotacji podczas wojny domowej w Hiszpanii. Artysta pokazał brutalną powierzchnię wojny, odbicie tej strasznej rzeczywistości w abstrakcyjnych formach i nadal jest w naszym antywojennym arsenale. "

I chociaż "Gernik" Picasso milczy, jak ludzie, którzy zamrożone przed nim milczy, nadal wydaje się być słyszeć krzyki, jęki, trzaskanie, gwizdanie spadających bomb i ogłuszający katastrofę eksplozji. Dla republikanów hiszpańskich obraz był symbolem bólu, gniewu i zemsty. I wszedł do bitwy, niosąc z nimi jako baner, reprodukcja "Gerniki".

Z książki o labiryncie awangardy przez turchin

Z książki o sztuce [tom 1. Sztuka na Zachodzie] Autor Lunacharsky Anatoliy Vasiewicz

Z książki leksykonowej nonqulassics. Kultura artystyczna i estetyczna XX wieku. Autor Autorzy zbiorczych

Z książki codzienne życie Montparnas w Wielkiej Epoch. 1903-1930. Autor Kurpel Jean-Paul

Picasso Pablo (1881-1973) Jeden z największych artystów XX wieku. Urodzony w Hiszpanii w rodzinie i rysunku artysty. Studiował malarstwo ze szkołą sztuką, a następnie w Akademii Sztuki w Barcelonie; W 1900 r. Po raz pierwszy przyszedł do Paryża, a od 1904 r. Prawie nieustannie żył

Z książki dzienne życie Montmartre podczas Picassa (1900-1910) Autor Kurpel Jean-Paul

Z książki "obraz dwudziestego ... w przeszłości i obecnie" Autor Turchin Valery Stefanovich.

Z książki 100 znanych artystów stuleci XIX-XX. Autor Rudicheva Irina Anatolyevna.

Z książki autora

"Blue Sluts" Picasso mówią, że Degas wyglądały tylko jak jego baletnicę tańczyła, podczas gdy Picasso popłynął z nimi, Eliya Oda connie wyraziła zwierzę zwierząt artysty, którzy tak przy okazji, nigdy nie odmówił tańca z nieznajomymi

Z książki autora

Z książki autora

Wydaje się, że historia Pablo Picasso, nie znała artysty, którego kreatywność spowodowałaby tak wiele sporów. O Picasso Nikt nie mówi spokojnie; Niektórzy go przekazują, inni są wyczerpani. Jego stu książek w różnych językach są mu dedykowane. Apolliner i Elur, Mayakovsky i Aragon napisali o nim,

Z książki autora

Picasso Pablo Picasso (1881-1973) jest hiszpańskim artystą i rzeźbiarzem, jednym z najbardziej uznanych mistrzów sztuki wizualnej XX wieku. Sztuka to kłamstwo, które prowadzi nas do prawdy. W malarstwie należy wykonać, jak w życiu, - prawda. Malarstwo jest silniejsze niż ja i