Fryderyk Chopin. Muzyka fortepianowa Genius.

 Fryderyk Chopin. Muzyka fortepianowa Genius.
Fryderyk Chopin. Muzyka fortepianowa Genius.

Frederick Francois Chopin - wielki polski pianista i kompozytor. Urodził się w małym miasteczku Zelzovs w dniu 1 marca 1810 roku. Rodzice próbowali dać utalentowane dziecko dobrej edukacji muzycznej. Sześcioletni Frederick zaczyna angażować się w muzykę z nauczycielem Wojca na żywo. Wymawiane zdolności gry na fortepianie i pisanie muzyki wykonanej z chłopca z zwierząt domowych Wielkich Salonów Warszawa.

Próbka pióra - Poloneza B-Dur (1817)

Dowiedziliśmy się, że młody Frederick skomponował Poloneza, Prince Radziville pomógł pisać nadgarstek w gazecie. W ramach notatek istniała notatka, że \u200b\u200bkompozytor ma tylko siedem lat. Dzieła dzieci Chopina, z których lista rozpoczęła się z Polonza, była pod silnym wpływem polskich kompozytorów popularnych w tym czasie - Mikhała Kleofasa Ogińskiego (Maryi Szymanowskie).

Za swoje życie kreatywne, F. Chopin skomponował 16 Polonezy. Ale tylko siedem z nich uznało przyzwoitą egzekucję publiczną. Dziewięć prac, które zostały utworzone we wczesnym okresie, w trakcie życia kompozytora nie zostały opublikowane. Pierwsze trzy polonazy, napisane w okresie 1817-1821, stały się punktem wyjścia do tworzenia talentu kompozytora młodego muzyka.

Prawie wszystkie F. Chopin były pracami fortepianowymi. Ale były wyjątki. W "Big Polona Es-Dur" fortepian towarzyszył orkiestrze. Dla fortepianu i wiolonczeli kompozytor skomponował "Polonez C-Dur".

Nowy nauczyciel

W 1822 r. Wojcih żyje żywy, by przyznać, że jako muzyk nie mógł już dać młodego Chopina. Uczeń przewyższył swojego nauczyciela, a dotknięty nauczyciel pożegnał się z utalentowanym dzieckiem. Biorąc udział w swoim losie, tętniącym życiem, który napisał słynny warszawski kompozytor i nauczyciel Joseph Elsnera. W życiu Chopina rozpoczął nowy okres.

Pierwszy mazurka.

Lato 1824, Frederick spędził w mieście Shafars, gdzie znajduje się rodzina jego towarzysza szkolnego. Tutaj najpierw skontaktował się z ludową muzyczną kreatywnością. Mazowiecki i żydowski folklor penetrowali duszę nowicjusza muzyk. Wrażenia zainspirowały je odzwierciedlone w Mazurze A-MOLL. Zdobyła sławę o nazwie "Żydowski".

Mazurk, podobnie jak inne dzieła Chopina, których lista została stale zwiększona, łączyły różne trendy muzyczne. Tonalność i forma melodii harmonijnie płyną z intonacji narodowej śpiewu (Mazurka w Krajowej Polskiej Tradycji była taniec, w towarzystwie śpiewu). Łączą elementy rustykalnej muzyki folklorystycznej i miasta. Inną cechą Mazurok Chopina jest połączenie różnych tańców i oryginalnego przetwarzania melodii ludowych. Cykl Mazuroku ma charakterystyczną dla ludowej kreatywności intonacji i łączy elementy charakterystyczne dla muzyki ludowej z prawem autorskim metodą budowania frazy muzycznej.

Mazurki są liczne i najsłynniejsze dzieła Chopina. Lista z nich została uzupełniona przez całą kreatywną karierę kompozytora. W zaledwie 1825 do 1849 roku Chopin stworzył 58 Mazurok. Jego kreatywne dziedzictwo spowodowało zainteresowanie, że kompozytorzy zaczęli pokazać temu tańcu. Wielu polskich pisarzy próbowało pracować w tym gatunku, ale nie mógł całkowicie uwolnić się od uroku muzyki Chopina.

Tworzenie artysty

W 1829 r. Rozpoczął się działania koncertowe Fredericka Chopina. Pomyślnie wycieczki w Krakowie i Wiedniu.

Music Austria została podbita młodemu polskim wirtuozem. W 1830 r. Chopin opuszcza swoją ojczyznę i przenosi się do Francji.

Pierwszy koncert w Paryżu znał Chopina. Muzyk miał zaledwie 22 lata. Rzadko występował w salach koncertowych. Ale był częstym gościem świeckimi salonami francuskiej arystokracji i polskiej diaspory Francji. Pozwoliło to młodym polskim pianistom nabyć wielu szlachetnych i bogatych fanów wśród francuskiej arystokracji. Popularność polskiego pianisty wzrosła. Wkrótce w Paryżu wszyscy znali tę nazwę - Frederick Chopin. Działa, lista i kolejność egzekucji, której wcześniej był nieznany nawet do samego wykonawcy - Chopin bardzo uwielbiałym, a stołki z szokowanej publiczności.

1830: koncerty fortepianu

W 1830 r. Kompozytor kończy napisany "koncert F-MOLL". 21 marca jego realizacja premierowa miała miejsce w Teatrze Narodowym w Warszawie. Kilka miesięcy później istniała publiczna wydajność innej pracy, e-moll koncertowy.

Koncerty fortepianowe Chopina to dotykający romans. Mają ten sam formularz trzech części. Pierwsza część to podwójna sonata ekspozycji. Najpierw dźwięki orkiestry, a po tym rola solo jest podjęta przez imprezę fortepianową. Druga część w formie nokturnej - dotykania i melancholijnej. Ostatnie części dwóch koncertów to Rondo. Oczywiście usłyszeli melodie Mazurki, kanapy i Krakowskiej - ostatni taniec naprawdę lubił Chopin, który często używał go w swoich pismach.

Wielu znanych muzyków przemówił do swojej pracy i wykonał dzieła Chopina. Lista - nazwiska koncertów fortepianowych i innych prac są znakiem najwyższego wykonania profesjonalizmu i dobrego gustu muzycznego.

1835 rok. Pierwsza wydajność Andante Spianato

Napisz pracę koncertową z wprowadzeniem (wpis) Frederick Chopin poczęty przez długi czas. Zaczął pracować z pismami "Polonza", pozostawiając w późniejszym wejściu do pisania. W literach kompozytor napisał, że sam Polonez został stworzony na przełomie 1830-1831. I tylko pięć lat później zapisano, a esej nabył gotowy wygląd.

Andante Spianato jest napisany na fortepianie w toninie G-Dur i rozmiar 6/8. Nokturnowa natura wprowadzenia jest początkiem "Polonza", w której heroiczne dźwięki motywowe. Podczas przemówień solowych Chopin często obejmował Andante Spianato jako oddzielną pracę koncertową.

26 kwietnia, w Konserwatorium Warszawskim, Chopin wykonuje "Andante Spianato i Big Polonais Es-Dur". Pierwsza egzekucja z orkiestrą odbyła się w mandshlag i miał wielki sukces. Praca została opublikowana w 1836 r. I była poświęcona Baronesie d'Eeste. Piggy brzeg arcydzieł, w których przechowywano dobrze znane dzieła Chopina, z których lista ma już ponad 150 pism, została uzupełniona innym nieśmiertelnym stworzeniem.

Trzy sonaty (1827-1844)

Sonataya Cycle Frederick Chopin rozwinął się z prac napisanych w różnych okresach kreatywności. Sonata C-Moll powstała w 1827-1828. Sam Chopin nazwał ją "grzechem młodzieży". Podobnie jak wiele innych wczesnych dzieł, została opublikowana po jego śmierci. Pierwsza edycja jest data 1851

"Sonata B-MOLL" - próbka monumatycznego dramatycznego, ale w tym samym czasie praca liryczna. Chopin, lista kompozycji, z których była już znacząca, zafascynowała złożoną formę muzyczną. Po pierwsze, pojawił się "żałoba marzec". Jego manuskrypt z 28 listopada 1837 r. W pełni Sonata została napisana do 1839 roku. Jego częścią odnosi się do muzyki charakterystycznej w zakresie ery romantyzmu. Pierwsza część jest ballada, a finał ma charakter etiudy. Jednak jest to "żałobny marsz", tragiczne i głębokie, stało się kulminacją całej pracy. W 1844 r. Inny produkt napisano w formie semonatu "Sonata H-MOLL".

Ostatnie lata

W 1837 r. Chopin cierpiał pierwszy atak gruźlicy. Choroba realizowała mu wszystkie pozostałe lata. Podróż do Majorki, którą wykonał, nie przyniósł ulgę. Ale był to owocny okres twórczy. Było to w Majorce Chopin napisał cykl 24 preludów. Wróć do Paryża i lukę z J. Piaskiem degradołnie dotkniętą odprężającym zdrowiem kompozytora.

1848 - Podróż do Londynu. To była ostatnia wycieczka po wycieczki. Stresująca praca i surowy brytyjski klimat ostatecznie podważały zdrowie wielkiego muzyka.

W październiku 1849 r. W wieku 39 lat zmarł Frederick Francois Chopin. Setki wielbicieli jego talentu dotarły do \u200b\u200bpogrzebu do Paryża. Według ostatniej woli Chopina serce Wielkiego Muzyka został dostarczony do Polski. Był nieudany w kolumnie Kościoła Świętego Krzyża w Warszawie.

Prace F. Chopina, z których lista jest więcej niż 200 pism, a dziś często brzmi w programach koncertowych wielu znanych pianistów. Telewizja i stacje radiowe na całym świecie są w ich repertuarowej arkuszach pracy Chopina. Lista znajduje się w języku rosyjskim lub innym - jest bezpłatny dostęp.

"Przeprowadziliśmy wściekłość różnych Scarlet Moskwy. Och, dlaczego nie mogę zniszczyć przynajmniej jednego Moskala! Kto mógłby powiedzieć te słowa? Semyon Petlyura.? Stepan Bandera.? Nie. Autorem tych słów jest jednym z największych kompozytorów XIX wieku - Fryderyk Chopin.. Fracherzy Fryzhek, mianowicie, zwany dzieckiem, urodzony w mieście Zelzovov, który w pobliżu Warszawy, w rodzinie Imperium Rosyjskiego, emigrant francuski Nicolas Chopin. i Justina Krzhizhanovskaya.. To wydarzenie wystąpiło w 1810 roku, ale dokładna data jest trudna do określenia. Metric nie zbiega się z archiwami rodzinnymi - ani 22 lutego lub 1 marca. Cokolwiek to było, chłopiec miał szczęście - jego matka była dużą amatorką muzyczną i niezwykłą pianistą. W jej naleganiu, jej mąż Nicolasa nabył dość drogie rzecz w tym czasie, fortepian.

19-letni Frederick Chopin. 1829 rok. Zdjęcie: www.globalookpress.com.

Geniusz krwi nieczystej krwi

A Fryderyk został zrealizowany w ośmiu wieku, który był zobowiązany przede wszystkim jego kariery. W pierwszym przemówieniu publicznym w Warszawie, gdzie Chopin grał Polonais własnego eseju, otrzymał entuzjastyczne owicjaty publiczne. Po koncercie pobiegł do matki słowami wdzięczności. "Mama, czy słyszałeś, jak klaskały? Dzieje się tak dlatego, że szyjesz biały kołnierz koronki do brązowej kurtki - bardzo piękna! " - Scena, jakby odpisywała z obecnej reklamy środków wybielających.

Oficjalna reakcja na ten musical przełom nie cierpiał na dziecinny naiwanie: "Chopin jest prawdziwym geniuszem muzyki, pisząc tańce i odmiany, które powodują zachwycenie wśród ekspertów i koneserów. Jeśli ta Wunderkind urodził się we Francji lub Niemczech, przyciągnie obecną uwagę.

Wydaje się, że rodzice Chopina, i on sam, byli bardzo świadomi - późniejsza kariera muzyczna kompozytora była w środku Polski, w tej dziedzinie "Stolicy świata" - Paryż. W tym samym miejscu wydarzenia zmusiły ich do powiedzenia przemówień, które mogą być obecnie zakwalifikowane jako podżeganie detalicznego detalicznego. Powstanie polskie 1830-1831. Zaczęło się dość radośnie i radośnie. Gordy Okiennice z powodzeniem udało się rzucić rosyjskie garnizny, których personel odbyła się na Vedomosti Army jako "zespół niepełnosprawnych". Ale potem Moskali ponownie opanował Warszawę i pozbawiony Polsce wszystkie przywileje, w szczególności konstytucję. Ból góry i Chopina nie są podatni na opis. Szczególnie rzecz biorąc, znów znów znać ojczyznę.

Chopin, 1849. Jedyne zachowane zdjęcie. Zdjęcie: Commons.wikimedia.org / Louis-Auguste Bisson

Co by na niego czekał w Polsce? Rodi mogą podziwiać jego dawanie, ale w najwyższym świetle do niego, Plebey, syn francusku-rządy, nie było. Kiedy chciał poślubić arystokraty Marys. VoTizign, jej rodzice byli stworzeni, że nic nie przychodzi. "Żałuję, że twoje nazwisko nie jest shopinsky", napisała Matka Marysi kompozytora, którego imię już zagraża całej Europie.

Pożegnanie z bronią!

Paryż jest inną sprawą. Lokalna wiązanie bierze Chopina z radością. Prowadzi przyjaźń z takimi gigantami, jak Heine, Berlioz, Bellini. Podziwiają malarz Eugene Delakroa.. Ciepłe relacje kojarzą go z Mendelssohnem. Ale jednak jednym współczesnym prześcieradłem, relacja nie została obciążona.

W 1836 r. W kabinie Marie d'Agua. Chopin spotyka słynnego pisarza Georges piasek.. Oto jak opisuje to spotkanie: "Pani Face Duduevan., znany jako Piasek Georges, jest nierozpuszczalny. W ogóle tego nie lubiłem. Jest nawet coś odpychającego. " Jednak Sanda Hend Chopin był potrzebny do skrajności. Jak się masz? Dlaczego tak bardzo chciała dostać ten słup? Powód jest prosty. Marie d'Agued w jego kochankach słynnego wirtuoza i kompozytor Ferenz Liść.

Jej dziewczyna, Piasek Georges, który najwyraźniej brakowało mu nie tylko blachy literackiej, ale chciałem też sławę kobiet, Marie stała się rozpaczliwie. Pilnie musiała nabyć równie znanego kochanka. I tutaj pojawia się Chopin ... Dwie panie upuść maski o lekkiej przyjaźni i rozpocznij przedłużający się pojedynek, broń, w której służą dwa geniusze. Ale Georges Piasek nie ma szczęścia. Jej "broń" na niesamowitych czynnikach była przede wszystkim pochwała, jednak pod względem zdrowia fizycznego Chopin był silnie gorszy od arkusza. Chakhotka jest złym asystentem publicznych przemówień. Ale George Piasek do zdrowia Chopina był tam coś. Kiedy arkusz daje swój triumfowy koncert w sali Konserwatorium Paryża, Piasek bierze decydującą kontratak i odpowiada na występie Chopina w Hali Pleyel. Mimo odkrytych hemoptyzę i nieludzkiego zmęczenia jest zmuszony zgodzić się. Koncert idzie świetnie. Heinrich Heine. Połączenia Chopina "Raphael Forepianen", Georges Slivering ...

Stałe przemówienia ostatecznie podważały zdrowie kompozytora. "Broń" nie powiodła się. Co zwykle robisz, gdy narzędzie wchodzi w ruinę? W porządku - jest wyrzucone. Dokładnie ten sam los został przygotowany przez Chopina. W 1847 r. Georges piasek zdaje sobie sprawę, że pojedynek został utracony, rzuca ukochaną.

Wdzięczna ojczyzna?

Dwa lata później chopin umiera. Ale pisarz nadal go zemścił, ponieważ nie usprawiedliwia nadziei, nawet po śmierci. W jej naleganiu, portret para, gdzie Eugene delakroa. Przedstawiony Chopina zastraszającym się na fortepianie i Georges w roli słuchacza, został przecięty w dwóch.

Georges piasek nakazał obniżyć ten płótno.

Pastumous los Chopina jest pełen wzniosłego romansu i gorzkiej ironii. Ciało kompozytora spoczywa na Cmentarzu Paryżu na Lashez i serce, według Jego Woli, zostało wysłane do Warszawy, gdzie w tym dniu jest w Kościele Świętego Krzyża. Ale Polacy w samej Polacy mieli dziwną postawę. Później niż pół wieku po jego śmierci rodacy zdołali o niego całkowicie o nim zapomnieć. Rosyjski kompozytor Meliya Balakirev, duży wielbiciel talentów Chopina, przybywający do Warszawy, był zdumiony. "Dom, w którym urodził się genialny Friedarch, znalazłem w strasznym stanie porzucenia, a obecny właściciel wioski nie wie, kim jest Chopina ... Wynikiem mojej działalności była ustanowienie pomnika w Żylzlovaya Wojna, która miała miejsce 14 października 1894 r. " Ironia losu - Moskali Chopin, te orientalne Varvars, dbały o zachowanie jego dziedzictwa prawie nie więcej niż dumne żele ...

Start "Nocturna" nr 18 Frederick Chopin MI Major, op.62 Nie. 2. Zdjęcie: Commons.wikimedia.org

1838.., Portret szczotki Ezhen delakroix

Muzyka Chopin ma liryzm, subtelność w przeniesieniu różnych sentymentów; Jego prace wyróżniają się szerokością krajowych połączeń folklorystycznych i gatunków. Chopin interpretował wiele gatunków w nowy sposób. Wzbogacał harmonię i fakturę fortepianową, łączył klasyczną formę z melodyjnym bogactwem i fantazją. W swoim fortepianie, głębokość i szczerość uczuć połączono z łaską, doskonałości techniczną.

Chopin - Nocturne op.9 No.2 (Arthur Rubinstein)

Chopin (Chopin) Friedarch (1 marca 1810 r., Zhelyazov Volya, Polska - 17 października 1849, Paryż), polski kompozytor i pianista. Muzyka Chopin ma liryzm, subtelność w przeniesieniu różnych sentymentów; Jego prace wyróżniają się szerokością krajowych połączeń folklorystycznych i gatunków. Wiele gatunków interpretowanych w nowy sposób: ożywił preludium na podstawie romantycznej podstawy, stworzył balladę fortepianową, opoetyzowane i dramatyzowane taniec - Mazurka, Polonez, Walc; Odwróciłem Scherzo w niezależną pracę. Wzbogacona faktura harmonii i fortepianu; Połączył klasyczną formę z melodyjnym bogactwem i fantazją. 2 koncerty (1829, 1830), 3 Sonata (1828-44), Fantasy (1841), 4 Ballads (1835-42), 4kztso (1832-42), improwizujące, Nocturony, Etiudy i inne prace na fortepian; piosenki. W swoim fortepianie, głębokość i szczerość uczuć połączono z łaską, doskonałości techniczną.

Młody geniusz

Urodzony w mieszanej rodzinie francusko-polskiej; Język ojczysty Chopina był polski. W latach 1816-1822 studiował grę na fortepianie we wsi mieszkającej (1756-1842), którego nauczanie opierało się na muzyce I. S. Bach i Viennese Classics. Najwyraźniej miało miejsce pierwszy znajomy przyszłego kompozytora z włoskim Belkanto. Unikalny styl melodyjny Chopina rozwinął się pod skumulowanym wpływem Mozarta, w szczególności Salon gra swoich starszych współczesnych M. K. Oginsky, M. Shimanovskaya i innych, a także włoskiej operacji. Pierwsze eksperymenty kompozytora Chopina (dwóch Polony) należą do 1817 r. Od 1819 r. Działa jako pianista w warszawskich salonach arystokratycznych. W 1822 r. Zaczął angażować się w szczególny sposób na wiodącego polskiego kompozytora Yu. Elsner. W 1823 r. Wszedł na warszawskie Lyceum, wkrótce przed końcem, który opublikował swój pierwszy opus - Rondo C-MOLL (1825). W 1826-1829 r. Chopin studiował w klasie Elsnera w Szkole Generalnej Muzycznej w Warszawie. Okres ten obejmuje różnice na temat duetu z Opery Mozart "Don Juan" na fortepian z Orchestra OP. 2, pierwsza sonata op. 4 i seria sztuk. Pod koniec oranżerii oficjalnie przyznano cechy "muzycznego geniuszu".

Chopin - Nocturne No.19, op.72 No.1 (Richter)


Dom Chopin

Dobrowolny wygnanie

W 1829 i 1831 r. Chopin z powodzeniem koncert w Wiedniu. Następnie R. Schuman entuzjastycznie odpowiedział w drukowaniu o odmianach OP. 2 ("Czapki cienia, panowie, przed tobą geniuszem!"). Wiadomości o klęsce powstania polskiego 1830-1831 znalazły Chopina, gdy był w Stuttgarcie (według popularnej legendy, Chopin odpowiedział na jej grę, która jest obecnie powszechnie znana jako "rewolucyjna etiuda").

Chopin - Rondo à la Krakowiak, op. czternaście

Bycie przekonanym zwolennikiem Polskiej Niepodległości, Chopin odmówił powrotu do ojczyzny i osiedlił się w Paryżu, gdzie wkrótce nabyła reputację jako wybitny nauczyciel i pianista. Został adoptowany w najwyższych kręgach Paryż Arystokracji, spotkał się z popularnymi pianistów-wirtuoso F. Calbrenner i K. Pleyel (którzy mieli praktyczną pomoc w pierwszym okresie jego paryskiego życia), muzykolog FJ Fetis, kompozytorów F. Arkusz, V . Bellini, artysta E. Delakroix, pisarze Gayne, V. Hugo, inni wybitni przedstawiciele Elity Paris-Art; Wśród jego przyjaciół byli także przedstawicielami polskiej emigracji. W 1835 i 1836 r. Chopin udał się do Niemiec (gdzie spotkał się w szczególności, z Shumanem i F. Mendelsonem), w 1837 r. - do Londynu. Tymczasem opracował gruźlicę płucną, których pierwsze objawy zostały odkryte w 1831 r. Wkrótce Chopin faktycznie odmówił kariery wirtuoza, ograniczając swoje działania koncertowe przez rzadkie występy, głównie dla kilku publiczności i koncentruje się na kompozycji, publikując Jego opusy jednocześnie w Paryżu, Londynie i Lipsku.

Blisko Georges Sand.


Georges. Piasek

Chopin - Nocturne OP1.15 Nr 3 w G Minor (Arthur Rubinstein)

W 1837 r. Roman Chopin rozpoczął się od słynnego francuskiego pisarza Georges Piasek, który potraktował Chopina w części macierzyńskiego, jako delikatny i niedojrzałe stworzenie, które jest niezbędne do stałej opieki. Zima 1838-1839 Chopin i J. Piasek spędził na wyspie Majorki (Hiszpania), która ma korzystny wpływ na zdrowie kompozytora. Jego związek z pisarzem trwał około 10 lat. Po zerwaniu J. Piaskiem (1847) Zdrowie Chopina ostro się pogorszyło.


Frederick Chopin - zdjęcie 1848

W lutym 1848 roku dał ostatnim koncertem w Paryżu. Rewolucja, która rozpoczęła kilka dni później, zmusił Chopina, aby udać się do Wielkiej Brytanii, gdzie spędził siedem miesięcy, grając w arystokratycznych salonach (w tym królowej Victorii) i dając lekcje. Po powrocie do Paryża Chopin nie był już w stanie poradzić sobie ze studentami; Latem 1849 r. Napisał swoją ostatnią pracę - Mazurka F-Moll op. 68 №4. W pogrzebie Chopina w Kościele Paryżu św. Mary Magdalene była obecna około trzech tysięcy osób; Jego Preludia E-MOLL i H-MOLL z OP. 28 I "Requiem" Mozart. W pogrzebie orkiestra zagrała żałobę z jego drugiej Sonaty B-MOLL op. 35. Na życzenie Chopina jego serce zostało przetransportowane do Polski; Spoczywa w Kościele Warszawskim Krzyża Świętego.

Chopin - Preludium No.4


Muzeum Chopin

Virtuoso i improwizator.

Prawie wszystkie muzyki Chopin przeznaczone jest na fortepian (wśród niewielu wyjątków - późnej sonaty do wiolonczeli i fortepianu, poświęcony przyjacielowi kompozytora, wiolonczeli O. frankow i pół tuzina piosenek na słowach polskich poetów). Według recenzji współczesnych Chopin był inspirowanym improwizarem. Skomponował w grze w grze, boleśnie próbując naprawić swoje muzyczne pomysły w notatkach. Dziedzictwo Chopina jest niewielkie w objętości, ale świat artystyczny zawarty w nim jest uniwersalny.

Chopin - Grand Valse Brillante

Jeden z biegunów kreatywności Chopina tworzą młodzieńczego Virtuoso Plays (w tym Rondo) i pracuje na fortepianie z orkiestrą (dwa koncerty, 1829-30 itp.), W którym nadal przylega do tradycyjnych form romantycznych pianism "duży styl ". Innym Polakem jest monumentalna trzecia Sonata H-Moll (op. 58, 1844) oraz otaczające fantazję (1841), kołysanki (1843-44), Barcarol (1845-6), trzeci i czwarty ballady (1840-41, 1842 ), Czwarty Scherzo (1842), trzy mazurki op. 56 (1843), trzy mazurki op. 59 (1845), Polona-Fantasy (1845-46), Nocturony. 62 ust. Pomiędzy tymi dwoma Polakami, Etysanami, Preludami, Nocturinami, Waltza, Mpasters, Polonesa znajdują się niezmiennie idealne we wszystkich częściach i różnorodnych, jak same życie. Poeta i muzyk B. L. Pasternak uznał tę różnorodność charakterystyczną cechę Chopina i nazwano jego pracą "Instrument poznania jakiegokolwiek życia".

Chopin - Nocturne op.48 nr 2(Arthur Rubinstein)


Pomnik Chopina

Muzyka Chopin jest prawie całkowicie wytrzyma w homofonie harmonicznym; Nieobecność kontrapturze w zwykłym znaczeniu jest rekompensowany bogatym w grę towarzyszącą głosów, tworząc efekt najlepszej polifonii ziarna. Wiele z jego sztuk zostało napisanych w Gatach popularnych, salonowych, edukacyjnych (Etiudes), ale pod piórem Chopina, ich prototypy gatunkowe nabywają całkowicie nową skalę. Słowa shuman o jednym z etiudów Chopina: "To nie jest tyle etiuda jako wiersza", stosowane do całej reszty etiudów, a także do większości Mazurok, Waltz, Preludes, Nokturnov itp. (Zasada gatunku przeważa nad poetyckim tylko w niektórych wczesnych miejscach Chopina). Charakteryzuje się niezwykle śmiałymi porównań i modulacji tonalnych (często otrzymujących formę nagłego "poślizgu" do odcieni odległych), wycieczki w sferze czystej chromatyki lub modalności. Wpływ języka harmonicznego i melodycznego Chopina można śledzić w dziedzinie takich różnych kompozytorów jak F. Arkusz, R. Wagner, Las, K. Debussy, E. Grieg, I. Albehenis, P. Tchaikovsky, A. Scribin , S. Rachmaninov, K. Shimanovsky. W 1927 r. Odbywa się międzynarodowy konkurs Chopina w Warszawie.

Chopin - Nocturnno en Si Bemol Menor op.9 nr 1

Wyślij dobrą pracę w bazie wiedzy jest prosta. Użyj poniższego formularza

Studenci, studiach studentów, młodych naukowców, którzy korzystają z bazy wiedzy w swoich badaniach i pracach, będą ci bardzo wdzięczni.

Podobne dokumenty

    Pochodzenie i rodzina, dzieciństwo i młodzież polski kompozytor i pianista-wirtuoso, nauczyciel Frederick Chopin. Miejsce w pracy krajowych tańców: Mazuriki, Polonesov. Utrwala pamięci Wielkiego Kompozytora, najbardziej znanych dzieł.

    abstrakcyjny dodał 10/23/2015

    Studiowanie witalności i kreatywności kompozytora i pianisty F. Chopina. Wykonanie fortepianowego Chopina, gdzie głębokość i szczerość uczuć z łaską, techniczną doskonałość łączy się. Aktywność artystyczna, dziedzictwo muzyczne. Muzeum F. Chopin.

    prezentacja dodana 03.02.2011

    Krótki esej życia i twórczej aktywności F. Chopina jako wspaniały polski kompozytor i pianista-wirtuoz, nauczyciel. Analiza najbardziej znanych dzieł autora, ich znaczenie w świecie historii muzyki. Czynniki, które wpływają na tworzenie swojego stylu.

    prezentacja, dodano 09/13/2016

    Ścieżka życia Fredericka Chopina jest wybitnym polskim kompozytorem. Historie w balladach muzyka o piękności krajobrazów i tragicznej przeszłości Polski. Kreatywne osiągnięcia: tworzenie fortepianowego ballada, transformację Scherzo w niezależną pracę.

    prezentacja, dodano 01/31/2012

    Frederick Chopin - polski kompozytor i pianista-wirtuoz, nauczyciel. Biografia: pochodzenie i rodzina, kreatywność. Nokturn jest charakterystycznym gatunkiem muzyki romantycznej, różnorodnych miniatur lirycznych. Struktura kompozytowa i cechy gatunków Noktururnov Chopin.

    abstrakcyjny, dodany 02/25/2017

    Krótkie informacje o witalności i kreatywności genialnego polskiego kompozytora i pianisty Fryderyka Chopina. Innowacyjna synteza jako charakterystyczna cecha swojego języka muzycznego. Gatunki i formy kreatywności fortepianu Chopina, ich cechy.

    streszczenie, dodano 11/21/2014

    Frederіk Francois Chopin - Nailidyn polski kompozytor TA pianista. Dieta i Unibe of the Costamental Composer. Kar "єра F. Chopin w Paryżu. Simeinі vіdnosini Chopin і Georges Piasek. Valled Creative, Pam" Yat TA o "єti, Shaho do noszenia іmen F. Chopina.

    prezentacja, dodano 04.04.2012

    Kreatywne skorupy polskiego kompozytora TA pianista Frederik Chopin. L_rizism, Tonktest National-Folklorem National-Folkloreniy and Music Shankiv "Yazkіv w Muzichny Chopin. Doblovilna Vignnya Chopin. Wiszące IZ Georges Piasek, pozostał skalisty kompozytor.

    Cytuj komunikację Frederick Chopin |. Geniusz muzyki fortepianowej. (Folia biograficzna "Chopin-Thirst For Love" (2002).)

    Kreatywność Chopina to ogromny świat niezwykłego piękna. Słuchanie mu zapomnienia, że \u200b\u200bsłuchanie tylko jednego narzędzia - fortepian. Nieograniczone okna otwarte przed tobą, okna otwierają się na nieznane, pełne sekrety i przygody. I naprawdę chcę tego nowego, nowo otwarty świat, nigdy cię nie opuścił.

    (Anna Herman - List Chopin)

    Frederick Chopin (Polski. Fryderyk Chopin, urodzony. Wioska Zhelyazov-Wola, blisko Warszawa) - polski kompozytor i pianista wirtuoso. Autor licznych dzieł na fortepianie. Największy przedstawiciel polskiej sztuki muzycznej. Wiele gatunków interpretowanych w nowy sposób: ożywił preludium na podstawie romantycznej podstawy, stworzył balladę fortepianową, opoetyzowane i dramatyzowane taniec - Mazurka, Polonez, Walc; Odwróciłem Scherzo w niezależną pracę. Wzbogacona faktura harmonii i fortepianu; Połączył klasyczną formę z melodyjnym bogactwem i fantazją.

    Freedearch Chopin urodził się nie daleko od Warszawy, stolicy Polski, w mieście Zhelyatovskiej.

    Justina Shopin (1782 - 1861), matka kompozytora.Nicola Chopin (1771 - 1844), ojciec kompozytora

    Matka Chopin była Polka, Ojcze - Francuz. Rodzinny Chopin mieszkał w posiadłości Skarbek, gdzie jego ojciec służył jako nauczyciel domu.

    Po narodzinach Syn Nikolai Chopin otrzymał miejsce nauczyciela w Warszawskiej Liceum (szkoła średnia), a cała rodzina przeniosła się do stolicy. Mały Chopin został otoczony muzyką. Jego ojciec grał na skrzypcach i flecie, matka śpiewała dobrze i grał trochę na fortepianie. Nie wiem, jak mówić, dziecko zaczęło krzyczeć głośno, gdy tylko usłyszał śpiewu matki lub gry Ojca. Rodzice uważali, że Friedarcha nie lubiła muzyki i byli bardzo zasmucani. Ale wkrótce zostali przekonani, że wcale nie było. Do pięciu lat chłopiec już pewnie wykonywał proste gry, działające pod kierunkiem starszej siostry Ludwiki. Wkrótce jego nauczyciel był znany w Warszawie Czeskie Muzyk Wojcih Vibrant.

    WARFIFER West (1782 - 1861), pierwszy nauczyciel, który uczył Friderik Chopina do gry fortepianu

    Wrażliwy i doświadczony nauczyciel, zaszczepił swoją studentkę do muzyki klasyki, a zwłaszcza dzieła I. Baha. Keelful Preludes i Bach Fugues zawsze zawsze leżą na kompozytorze na pulpicie. Pierwsza mowa małego pianistka odbyła się w Warszawie, kiedy miał siedem lat. Koncert zakończył się sukcesem, a imię Chopina wkrótce rozpoznał całą Warszawę. Jednocześnie opublikowano jeden z jego pierwszych esejów - Polonais dla Piano Sol-Minor. Wykonawczy talent chłopca rozwinęły się tak szybko, że Chopin nie wywrócił najlepszych polskich pianistów przez dwanaście lat. Live opuszczone zajęcia z młodym wirtuozem, stwierdzając, że nic innego nie może go nauczyć. Jednocześnie z muzyką, chłopiec otrzymał dobrą edukację ogólną. Już w dzieciństwie Friederik swobodnie posiadał języki francuskie i niemieckie, było żywo zainteresowany historią Polski, czytam dużo fikcji. Trzynaście lat wszedł na liceum, a po trzech latach pomyślnie go skończył. W latach ćwiczeń pojawiły się wszechstronne umiejętności przyszłego kompozytora.

    Młody człowiek ruszył dobrze, szczególnie był w stanie kreskówkom. Jego mimiczny talent był tak jasny, że może stać się aktorem teatru. Już w młodej latach Chopin wyróżniał się ostrością umysłu, obserwacji i wielkiej ciekawości. Od dzieciństwa Chopin pokazał miłość do muzyki ludowej. Według historii swoich rodziców, podczas krajów spacerowi się ze swoim ojcem lub towarzyszami, chłopiec może stanąć pod oknem każdej chaty, skąd przyjechały melodie ludowe. Według lata na wakacjach w nieruchomości swoich towarzyszy na Lyceum, Frianarch i Sam wzięli udział w występach piosenek ludowych i tańca.

    Singer Angelica Catalani (1780 - 1849) Złote zegarki F. Chopin ze słowami "Pani Catalani (Fritronik Chopin dziesięć) w Warszawie. 3. 1. 1820 "

    Przez lata muzyka ludowa stała się integralną częścią jego kreatywności, że został płakany z jego byciem. Po ukończeniu studiów Lyceum Chopin wszedł do wyższej szkoły muzyki. Tutaj jego zajęcia prowadzono przez doświadczonego nauczyciela i kompozytora Josepha Elsnera. Elsner bardzo szybko zdał sobie sprawę, że jego uczeń nie jest tylko utalentowany, ale pomysłowy. Wśród jego notatek zachowany krótki opis, przekazany młodym muzykiem: "Niesamowite umiejętności. Muzyczny geniusz. " Do tego czasu Chopin został już uznany za najlepszy pianista Polski. Osiągając dojrzałość i jego talent kompozytora. Jest to świadczy o dwóch koncertach na fortepian z orkiestrą, skomponowaną w 1829-1830. Koncerty te niezmiennie brzmią i w naszych czasach są ulubionymi dziełami pianistów wszystkich krajów. Jednocześnie Friderik spotkał się z młodym wokalistą Constance of Gladkovsky, który studiował w Warszawskiej Konserwatorium. Gladkovsky był przeznaczony do pierwszej miłości Freerrika. W liście do jego przyjaciela Wojcuchovsky, który napisał:
    "... Może, być może niestety, jest już mój idealny, do którego słusznie służyłem, nie rozmawiając z nim przez pół roku, że śnię, wspomnienia, o których adagio mój koncert, który zainspirował mnie dziś rano Waltsh wysyła cię. "

    Constance Gladkovskaya (1810 - 1889) Piosenkarka Teatru Narodowego w Warszawie. Miniaturowe anna Chamets, wykonane w 1969 roku na rysunku Mozhochi Gersona

    Był pod wrażeniem tego młodzieńczego uczucia miłości Chopina złożył jedną z najlepszych piosenek "pragnienie" lub "jeśli świeciłem na niebo Shight". W 1829 r. Młody muzyk prowadził do Wiednia przez długi czas. Jego koncerty były ogromnym sukcesem. Chopin, jego przyjaciele i krewni zdali sobie sprawę, że powinien udać się do długiej trasy koncertowej. Chopin nie mógł zdecydować się na ten krok przez długi czas. Był dręczony złymi koncertami. Wydawało mu się, że na zawsze zostawił swoją ojczyznę. Wreszcie, jesienią 1830 r. Chopin opuścił Warszawę. Przyjaciele dali mu pożegnalny kubek wypełniony polską ziemią. Dotykając jego nauczyciela Elsnera.

    Joseph Elsner (1769-1854), nauczyciel Frederik Chopin na teorii muzyki i składu

    Na obrzeżach Warszawy, gdzie Chopin został pojechał, wraz ze swoimi studentami, wykonał specjalnie do nich produkt chóralny. Chopin był dwadzieścia lat. Szczęśliwy młodzieńczy czas, pełen wyszukiwań, nadziei, sukcesów, zakończonych. Przedmioty nie oszukują Chopina. Zerwał ze swoją ojczyzną na zawsze. Pamiętam, że dobrą recepcję zapewnianą mu w Wiedniu, Chopin postanowił założyć tam koncerty. Ale pomimo wzmocnionych kłopotów nie było możliwe, aby dać niezależny koncert, a wydawcy zgodzili się wydrukować swoje prace tylko za darmo. Nagle z ojczyzny przyszedł niespokojny komunikat. W Warszawie powstanie powstanie przeciwko rosyjskiej autokracji organizowanej przez polskich patriotów. Chopin postanowił przerwać wycieczkę koncertową i wrócić do Polski. Wiedział, że wśród rebeliantów - jego przyjaciół, może ojciec. Rzeczywiście, w dniach młodości Nicola Shopin wziął udział w powstaniu narodowym pod kierownictwem Tadeususa kostiumu. Ale krewni i przyjaciele uporczywie doradzają mu w listach nie nadchodzących. Ludzie blisko Chopina obawiają się, że pościg może go dotknąć. Pozwól, aby lepiej zostać wolnym i służy ojczyźnie ze swoją sztuką. Z goryczką kompozytor opał i udał się do Paryża. W drodze Chopin był nadmiernie ukradkowany swoją wiadomość: Powstanie jest brutalnie przygnębione, jego przywódcy są rzucani w więzienia, wygnani na Syberię. Z myślami o tragicznych losach ojczyzny bezpośrednio związane z najsłynniejszym etiude Schopin, zwany "rewolucyjnym", został bezpośrednio połączony. Został ucieleśniony w duchu powstania listopadowego, a także gniewu i żalu. Jesienią 1831 r. Chopin przybył do Paryża. Tutaj mieszkał do końca życia. Ale Francja nie stała się drugą kompozytorem ojczyzny. W ichściłach, aw swojej pracy Chopin pozostał słup. A nawet jego serce po śmierci, zapisuje się, by zabrać do ojczyzny. Chopin "wygrał" Paryż jako pierwszy jako pianista. Natychmiast uderzył słuchacze osobliwy i niezwykły występ.

    Friedrich Calbrenner (1788 - 1849). Z litografii Richardi. Niemiecki pianista, kompozytor i nauczyciel. Od 1824 r. Mieszkał w Paryżu, gdzie był uważany za najbardziej wybitny nauczyciel gry fortepianowej.

    W tym czasie Paryż został zalany muzykami z różnych krajów. Najpopularniejsze były pianistki-wirtuozo: Calbrenner, Hertz, Giller.

    Ferdinand Giller (1811 - 1885) - niemiecki pianista, kompozytor, dyrygent, muzyka. Teorent, historyk muzyki i krytyki; Założyciel Konserwatorium Kolonii. Był związany z gorącą przyjaźnią F. Chopina (jest brązowy medal, który przedstawia Chopin i Giller)

    Ich gra charakteryzowała się doskonałości techniczną, blaskiem, oszołomieni publiczności. Dlatego pierwsza mowa koncertowa Chopina brzmiała tak ostrym kontraście. Według wspomnień współczesnych jego egzekucja była niezwykle duchowała i poetycka. Pierwszy koncert Chopina przetrwał pamięć słynnego węgierskiego blachy ferinet muzyk, który również rozpoczął swoją genialną ścieżkę pianistę i kompozytora w tym czasie: "Pamiętamy jego pierwsze wyniki w Hali Pleyel, kiedy brawa, ponącona ponówka Z podwójną siłą zdawała się nie wystarczyć, by wyrazić nasz entuzjazm w obliczu talentu, który wraz z szczęśliwymi innowacjami w dziedzinie jego sztuki otworzył nową fazę w rozwoju poetyckiego uczucia.

    F. Arkusz (1811-1886)

    Chopin podbił Paryż, jak kiedyś podbił Wiednia Mozart, Beethoven. Jak arkusz, został uznany za najlepszy pianista świata. Na koncertach Chopin był głównie wykonywany przez własne pisma: koncerty na fortepian z orkiestrą, koncert Rondo, Mazurki, Etiudes, Nokturniki, Odmiany na Operze Mozarta "Don Juan". Chodziło o te odmiany, które napisał wybitny niemiecki kompozytor i krytyk Robert Schuman: "Czapki cienia, panowie, przed tobą geniuszem".

    Muzyka Chopin, jak jego przemówienia koncertowe, spowodowały powszechny podziw. Czekali tylko wydawcy muzyczni. Opublikowali dzieła Chopina, ale jak w Wiedniu, za darmo. Dlatego pierwsze edycje nie przyniosły dochodów Chopina. Został zmuszony dawać lekcje muzyki w ciągu pięciu do siedmiu godzin dziennie. Ta praca zapewniła go, ale wziął zbyt dużo czasu i wysiłku. A nawet później, będąc kompozytorem, z nazwą świata, Chopin nie mógł sobie pozwolić na powstrzymanie tych zajęć ze studentami. Wraz z rosnącą popularnością Chopina jako pianista i kompozytora, krąg jego znajomych rozszerza się.

    F. Chopin wśród znanych pianistów swojego czasu (1835). Od lewej do prawej: Stand - T. Delleler, Ya. Rosengean, F. Shopin, A. Drayshok, S. Talberg; Sit - E. Wolf, A. Genzelt, F. Arkusz.

    Wśród jego przyjaciół jest liść, wybitny francuski kompozytor Berlioz, francuski artysta Delacroy, niemiecka poeta Heine. Ale bez względu na to, jak interesujące są nowych przyjaciół, zawsze woli jego rodaków. Ze względu na gość z Polski zmienił ścisłego porządku dnia roboczego, pokazując mu zabytki Paryża. Na wiele godzin mógł słuchać historii o ojczyzny, o życiu krewnych i przyjaciół.

    Z młodzieńczym nienasyceniem cieszył się polskie piosenki ludowe i często napisałem muzykę do ulubionych. Bardzo często te wiersze, zamieniły się w piosenki, spadły do \u200b\u200bPolski, stały się własnością ludzi. Jeśli przyszedł bliski przyjaciel, poeta polski Adam Mitskevich, Chopin natychmiast usiadł na fortepianie i grał na jego zegar. Wymuszony, jak Chopin, żyć z dala od ojczyzny, Mitskevich również wędrował na nim. I tylko muzyka Chopina lekko osłabiła ból tego separacji, zniszczyła go tam, daleko w jego native Poland. To dzięki Mitskevich, wstał dramat "Conrad Wallen Star", pierwsza ballada urodził się. A druga ballada Chopina wiąże się z obrazami poezji Mitzkevicha. Spotkania z polskimi przyjaciółmi były szczególnie drogą do kompozytora, a ponieważ Chopin nie miał rodziny.

    Jego nadzieja poślubia Maria Vóńskaya, córka jednego z bogatych polskich szlachciców nie została zrealizowana. Rodzice Maryi nie chcieli widzieć ich córki ożenił się z muzykiem, przynajmniej znanym światowym, ale górnictwem do życia na całe życie. Przez wiele lat podłączył życie ze słynnym francuskim pisarzem Aurora Dudevan, który służył w prasie pod pseudonimowym piaskiem George'a.

    Sądząc przez "musical portret" Constance of Gladkovskaya i Marii, Khopin, Chopin przekroczył urok czystości stworzony przez jego wyobraźnię. W George Sand można znaleźć wszystko, ale nie tak. Do tego czasu użyła skandalicznej reputacji. Chopin nie może pomóc, ale go znać. Ale liść i jego dziewczyna Marie D "AGU bardzo doceniły prezent literacki Georges Piasek i który mówił o tym z Chopinem i Mitskevich, podkreślając, że doceniają to przede wszystkim jako pisarza. Przyczynili się również do wyglądu Piasku Georgesa w muzycznych wieczorach W Chopinie.

    Georges piasek.

    Należy powiedzieć, że o historii relacji Chopina z Piaskiem Georgesa nie jest tak wiele wiarygodnych informacji. Nie wszyscy zgadzają się z Georgese Georges, przedstawiając Guardian Angel Chopina przed przyjaciółmi i opisali je z ich "poświęceniem" i "troskami matki" o kompozytora. Arkusz w książce, opublikowany w życiu Georges Piasek, bardzo jednoznacznie oskarżył ją, że była ona, która była przyczyną jego przedwczesnej śmierci. Wojca Ghezala, jeden z najbliższych przyjaciół Chopina, również wierzył, że George Sand, "Który otrucił całe swoje istnienie", był winą jego śmierci. "Trująca roślina" zwana jej Wilhelmem Lenzem, uczniowie Chopina, do głębi duszy, urazy, jak dzielnie, arogotnie, arorga z Chopinem nawet w obecności osób z zewnątrz. Przez lata Chopin dał koncerty coraz mniej, ograniczone do wykonania w wąskim kręgu przyjaciół.

    Poddał się całkowicie do kreatywności. Jego Sonatas, Scherzo, Ballads, Impromptu, nowa seria etitów, poetyckich Nokturnów, Preludes i wciąż ukochanych Mazurków i Polonaisa. Wraz z lekkimi lirycznymi graami, pracami, pełnymi dramatycznych głębokości i często tragedii, były coraz częściej z jego piór. Taka jest druga sonata, z marszem pogrzebowym, należącym do liczby wyższych osiągnięć kompozytora, wszystkie polskie muzyki i sztukę romantyczną jako całość. Yuzef Khominsky, charakteryzujący pierwsze dwie części Sonaty, powiedział: "Po heroicznej walce marsz pogrzebowy jest już oczywiście ostatnim aktem dramatu". Chopin uważał marsz pogrzebowy jako wynik emocjonalny, dramatycznie sfinalizując obrazy. Mamy prawo nazwać ten dramat, których obrazy są wdrażane w Sonate Chopina, tragedii narodowej. Marsz Pogrzebowy Chopina jest uznawany za najbardziej widoczne dzieło tego gatunku. Ten marsz zajęło wyjątkowe, wyjątkowe miejsce nie tylko w literaturze muzycznej, ale także w życiu ludzkości, ponieważ trudno jest znaleźć bardziej wysublimowany, piękniejszy i bardziej tragiczny przykład wykonania smutku. Życie Chopina w Paryżu rozwinęło się, jeśli nie na szczęście, jest korzystne dla kreatywności. Talent dotarł do góry.

    Publikacja dzieł Chopina nie spełnia już przeszkód, uważa się, że wielki zaszczyt wziąć lekcje i usłyszeć jego grę jest rzadkie szczęście, niedrogie kilka wybranych. Ostatnie lata życia kompozytora było smutne. Jego przyjaciel Yang Matusinsky zmarł, po nim - gorący ulubiony ojciec. Kłótnia i przerwa z Piasku Georgesa sprawiła, że \u200b\u200bjest całkiem samotna. Chopin nie mógł odzyskać siły od tych okrutnych ciosów. Choroba płuc, które Chopina cierpiał z młodego wieku. Przez ostatnie dwa lata kompozytor nie napisał nic. Fundusze wyschły. Aby naprawić swój ciężki inwentaryzację, Chopin pochodzi podróż do Londynu na zaproszenie angielskich przyjaciół. Zbierając ostatnie siły, pacjent, daje tam koncerty, lekcje. Entuzjastyczna recepcja na początku zadowoliła go, wahała wigor. Ale surowy klimat Anglii szybko miały jego destrukcyjny efekt. Niespokojne życie, pełne świeckiej, często pustej i pustej rozrywki, zaczął się go męczyć. Listy Chopina z Londynu odzwierciedlają jego ponury nastrój i często cierpienia:
    "Nie martwię się ani cieszę się, że nie mogę już nic poczuć, całkowicie się zatrzymałem - tylko stylizacja i czekam na to jak najszybciej".

    Jego ostatni koncert w Londynie, który okazał się być ostatni w swoim życiu, Chopin dał na korzyść polskich emigrantów. Po radę lekarzy pospiesznie wrócił do Paryża. Ostatnią pracą kompozytora była Mazurka Fa-Minor, której nie mógł już grać, nagrany tylko na papierze. Na jego prośbę z Polski przyszedł starszą siostrę Ludwick, na rękach, których umarł.