Fantastyczne kwiaty i zakochane pary na delikatnych obrazach romantycznego artysty Jewgienija Kuzniecowa. Malarz romantyczny Obrazy Jewgienija Kuzniecowa

Fantastyczne kwiaty i zakochane pary na delikatnych obrazach romantycznego artysty Jewgienija Kuzniecowa.  Malarz romantyczny Obrazy Jewgienija Kuzniecowa
Fantastyczne kwiaty i zakochane pary na delikatnych obrazach romantycznego artysty Jewgienija Kuzniecowa. Malarz romantyczny Obrazy Jewgienija Kuzniecowa

Evgeny Kuznetsov to artysta, którego obrazy są tak niesamowite, że chce się na nie patrzeć raz po raz. Na pierwszy rzut oka proste fabuły i jaskrawe kolory kryją w sobie taką zagadkę, że wydaje się - rozwiąż ją, a odkryjesz cały sens ludzkiej egzystencji.

Wybitny talent Jewgienija Kuzniecowa jest niezaprzeczalny - urodzony w 1960 roku artysta, w wieku 31 lat, został już członkiem Związku Artystów Rosji. A jego obrazy znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych oraz w zbiorach muzeów i sal wystawowych na całym świecie. I nic dziwnego! Wystarczy spojrzeć na jego prace, aby zrozumieć, że artysta ma swój niepowtarzalny styl, który przyciąga uwagę i przyciąga coraz więcej osób do obozu swoich fanów.


Obrazy Jewgienija Kuzniecowa są zawsze przepełnione szczególnym duchem romantyzmu i piękna. Estetyka jego płócien jest tak wysoka, że ​​nie mogą pozostać niezauważone nawet w otoczeniu dzieł najwybitniejszych mistrzów przeszłości. Po prostu nie można obok nich przejść - na pewno zatrzymasz się, aby lepiej przyjrzeć się tym niesamowitym dziełom. W jego obrazach wszystko wydaje się proste, a jednocześnie tak niezwykłe, że skłania do refleksji i refleksji nad akcją. Oto dziewczyna i młody mężczyzna stoją obok siebie, ona położyła mu głowę na ramieniu – wydaje się, że ta kochająca się para zamarła tylko na chwilę, by opowiedzieć sobie o swoich uczuciach. Ale dlaczego więc na nią nie patrzy, dlaczego się odwrócił? A róża, stały symbol miłości, nie jest w jej rękach, ale w jego. A dziewczyna, przytulona do młodego mężczyzny, uważnie przygląda się ostremu czubkowi włóczni, dotykając go delikatnym palcem. Jakie jest znaczenie wszystkiego przedstawionego? Czy obraz ukazuje sekretne pragnienia przedstawionych na nim ludzi, czy też symbolizuje ciągłe niezadowolenie człowieka z tego, co ma i jego odwieczne dążenie do czegoś nowego i niezbadanego?


A oto kolejne zdjęcie - naga kobieta dotykająca śpiącego rycerza. Był zmęczony, dawno nie było go w domu, czekała na niego od dawna. Ale dlaczego śpi w pełnym rycerskim stroju, nie zdejmując zbroi i nie puszczając miecza? Czy jest tak zmęczony, czy jest to zawoalowana wskazówka, że ​​pragnienie kobiety pozostanie niezaspokojone? Każda praca Jewgienija Kuzniecowa rodzi podobne pytania, dlatego są tak atrakcyjne dla widza. W końcu każda osoba jest zainteresowana niepewnością, insynuacją i możliwością znalezienia rozwiązania zagadki, która dręczy wielu.

ARTYSTA EVGENY KUZNETSOV



Współczesny rosyjski artysta Jewgienij Kuzniecow to wyjątkowe zjawisko. Połączenie obrazowej prawdziwości i abstrakcji, pełne jasnych kolorów i filozoficznej głębi tematów - takie połączenie tworzy jego niepowtarzalny styl, czyni Jewgienija Kuzniecowa mistrzem szczególnego świata artystycznego.

W poszukiwaniu inspiracji i wzbogacania doświadczeń twórczych artysta dużo podróżuje. Często są to wyjazdy na wystawy na zaproszenie zagranicznych profesjonalistów, spotkania z zaprzyjaźnionymi artystami awangardy i poszukiwanie nowych doświadczeń. Według artysty nowe miejsca rodzą nowe wątki, w dużej mierze dzięki zmianie kolorów, ich szczególnej kompozycji. Ta nowość kolorystyczna dla artysty nabiera szczególnego znaczenia, ponieważ ucieleśnia niepowtarzalny smak tego obszaru aż do głębi jego historycznej przeszłości. Jednocześnie podróże tworzą w umyśle Jewgienija całościowy obraz świata, ilustrujący zmianę czasów i ludzkich możliwości. Rozumiejąc atmosferę nowych miejsc, artysta otwiera się na nową kulturę w jej wielkości i różnorodności oraz poprzez rozwój nowych języków. Ze względu na artystę francuski i angielski, a teraz opanowuje język niemiecki.

Jewgienij Kuzniecow już dawno ukształtował swój własny styl jako artysta, ale z biegiem czasu jego obrazy ulegały zmianom. Jeśli we wczesnych pracach zauważono różnorodność kolorów i różnorodność obrazów, to później pojawiła się tendencja do akcentów. Stopniowo twarze stawały się coraz wyraźniejsze, w których postacie zaczęły się klarować, a w wątkach zaczęła pojawiać się indywidualność wizji świata. Taki jest na przykład obraz „Sieć”: w ogólnej fabule postacie bohaterów są już wizualnie ożywione, pojawiają się istotne szczegóły, które sprawiają, że praca jest prawdziwie filozoficzna.

Z biegiem czasu autor udoskonalił także technikę pisania: eksperymenty pozwalają rozszerzyć klasyczne pisanie wielowarstwowe o klejenie papieru, przy użyciu przezroczystych żeli. Dzięki temu obrazy zyskują nie tylko wszechstronność wizualną.

Obrazy Jewgienija Kuzniecowa są również wyjątkowe pod względem efektu artystycznego: widz niezmiennie zanurza się w świat obrazu, aż do żywych doznań. Jednocześnie, zaczynając pisać, Jewgienij Kuzniecow przyznaje, że nie ma oryginalnego pomysłu na fabułę: inspiracja sugeruje temat, a szczegóły pojawiają się w trakcie pracy. Dlatego artysta nie lubi malować portretów na zamówienie: dla Kuzniecowa człowiek staje się punktem wyjścia do lotu kreatywności. Inteligentna, wieloaspektowa i tajemnicza autorka tworzy obrazy, które wypełniają świat tymi samymi niepowtarzalnymi nutami kreatywności i wyjątkowości.

Współczesny artysta Jewgienij Kuzniecow to bardzo różnorodna osobowość. Jest romantyczny i ma najlepszy gust artystyczny, artystyczny i tajemniczy, inteligentny i erudyta. A także jest w stanie nieustannie zaskakiwać wszystkich nowymi pracami i nieprzewidywalnymi fabułami.

Kilka słów o jego życiu

Biografia artysty Kuzniecowa rozpoczęła się w mieście Stawropol, które znajduje się na Północnym Kaukazie. To piękne i bardzo malownicze miejsce w Rosji. A także samo miasto ma bardzo ciekawą historię swojego powstania i dalszego rozwoju.

Najprawdopodobniej miejsce urodzenia odegrało również dużą rolę w tworzeniu Jewgienija Kuzniecowa jako artysty! Mówi się przecież, że wszystko, co otacza człowieka od niemowlęctwa – zarówno ludzie, jak i przyroda, oraz atmosfera obszaru, w którym człowiek żyje i rozwija się – wszystko to ma wtedy ogromny wpływ na kształtowanie się jego osobowości, rozwój o jego indywidualności, o jego stworzeniu.

Edukacja i pierwsze wystawy

Po ukończeniu szkoły wstąpił do Szkoły Artystycznej w Stawropolu, którą ukończył w 1979 roku.

Od 1981 roku artysta Kuzniecow bierze czynny udział w różnych wystawach. Są to wystawy ogólnorosyjskie, regionalne, regionalne i miejskie.

Ale przyszły słynny artysta postanowił nie zatrzymywać się w swojej edukacji iw 1988 roku ukończył Uniwersytet Państwowy - wydział sztuki i grafiki - na Kubanie.

Kreatywny sposób

A w 1991 roku artysta Jewgienij Kuzniecow otrzymał tytuł członka Związku Artystów Rosji.

W tym samym roku bierze udział w kilku wystawach, m.in. „Młodzi artyści Rosji” (Krasnodar i Soczi) oraz „Artmyth-2” (Moskwa).

Oprócz wystaw w Rosji artysta z powodzeniem bierze udział w wystawach międzynarodowych. Mianowicie: w USA, Niemczech, Australii, Francji, Szwajcarii, Egipcie, Wietnamie, Korei, Indiach, Nepalu.

Na przykład:

  1. Wystawa Sztuka we Frankfurcie na Międzynarodowych Targach Sztuki Współczesnej (Frankfurt nad Menem, Niemcy, 1994).
  2. ACAF-4 na Międzynarodowych Targach Sztuki Współczesnej (Melbourne, Australia, 1994).
  3. Wystawa „Plac słoneczny – tranzyt” na Białorusi, 1994).
  4. „Stavropol-Béziers” w Muzeum Fabreg (Béziers, Francja, 1994).
  5. Wystawa Arco na Międzynarodowych Targach Sztuki Współczesnej (Madryt, Hiszpania, 1997).
  6. „Solar Square” w Państwowym Muzeum Ho Chi Minha (Wietnam, 1998).
  7. „Plac słoneczny” w miastach Kair i Aleksandria (Egipt, 1998).

Tak więc od 1994 roku artysta wstępuje do Międzynarodowej Publicznej Organizacji Artystów „Sunny Square”.

W 2012 roku w imieniu Rosyjskiej Akademii Sztuki artysta Kuzniecow otrzymał złoty medal.

Już wielu widzi w nim wybitnego artystę naszych czasów! Jego fenomenalny talent do przekazywania głębi prawdziwych uczuć, piękna natury ludzkiej i otaczającej natury w jego obrazach nie ma sobie równych! Kuzniecow ma swój niepowtarzalny styl i gatunek. Ma swoją najgłębszą filozofię widzenia życia, co znajduje odzwierciedlenie w jego pracy.

Obrazy tchną romantyzmem i magią...

Jeśli przyjrzysz się bliżej obrazom wybitnego artysty, zauważysz jego oryginalną technikę, niesamowitą kompozycję i swego rodzaju nieziemskie piękno.

Czasami wydaje się, że przedstawiona jest kompletna abstrakcja, ale u Jewgienija Kuzniecowa jest bardzo organicznie i naturalnie połączona z prawdziwymi obrazami, co ostatecznie ujawnia jedną integralną kompozycję, która ma swoją kompletność! A z jej ciosów romantyzm i magia ...

Artysta twierdzi, że idea jego obrazów pojawia się spontanicznie: coś abstrakcyjnego i niezrozumiałego do końca nagle łączy się w głowie w jeden cały obraz, w którym widoczna jest fabuła, w wyniku czego pojawia się prawdziwe arcydzieło płótno!

Na przykład, jak sam Kuzniecow, artysta, mówi w wywiadzie o obrazie „Drogi pasterzy”, płótno to zaczęło się od namalowania wieczornego pola. A potem na tym polu jakoś pojawił się pasterz ... Ludzie, którzy widzieli tę pracę Jewgienija Kuzniecowa, twierdzą, że słyszą dźwięki fletu pasterskiego.

I tak z wieloma jego pracami...

Artysta odważnie eksperymentuje i zawsze ma swój punkt widzenia, aby przedstawić tylko to, co sam chce przedstawić, co w danym momencie czuje jego dusza, a nie to, czego oczekują od niego inni. I to jest świetne!

Kwiaty na obrazie Kuzniecowa

Artysta uwielbia przedstawiać w swoich pracach naturę, czyli kwiaty. Dla niego są uosobieniem prawdziwej doskonałości i największego piękna świata! Kuzniecow mówi to samo o kobietach. Ale o tym później.

Przede wszystkim uwielbia malować róże i lilie. Te pierwsze na jego płótnach są niesamowicie plastyczne i żywe, jasne, a jednocześnie bardzo delikatne, że chce się ich nawet dotknąć, aby poczuć ich najsubtelniejszy aromat.

Lilie artysty Kuzniecowa są najczęściej białe. Oznacza to krystaliczną czystość. Są też bardzo piękne, a jednocześnie niesamowicie skromne w swojej bieli i prostocie.

Temat pary na obrazach Kuzniecowa

Ale najbardziej czarującą fabułą w twórczości Jewgienija Kuzniecowa jest motyw mężczyzny i kobiety. Każda z jego prac to szczyt doskonałości i piękna prawdziwych uczuć, które mogą być tylko między Kobietą a Mężczyzną!

A jak głębokie i zarazem proste jak świat są te nazwy jego obrazów:

  • „Wzruszająca melodia”;
  • "Krok";
  • "Tryl";
  • Kwiaty i zioła;
  • Gwiazdy Poranne;
  • "Promień";
  • Dobry Ogrodnik;
  • „Okno” i inne.

Tego wszystkiego nie można nazwać inaczej, tylko prawdziwym romantyzmem w malarstwie Jewgienija Kuzniecowa.

Temat kobiety dla Jewgienija Kuzniecowa jest wyjątkowy i drżący. Swoją ukochaną żonę i muzę traktuje z największą czcią, czułością i szacunkiem! I dlatego każda bohaterka jego obrazów jest napisana ze szczególną starannością i obdarzona magiczną lekkością, miękkością, niemal efemerycznością, ale wszystkie są głęboko kochane i czczone przez artystę, ponieważ ich obrazy zostały zaczerpnięte z jego ukochanej żony. Chociaż sam artysta twierdzi, że i tutaj stara się zachować złoty środek.

Jak żyje artysta?

Jewgienij Kuzniecow dużo podróżuje po świecie. Oprócz tego, że jego wystawy odbywają się niemal regularnie w różnych krajach, może też po prostu, że tak powiem, udać się do jakiegoś egzotycznego lub po prostu interesującego dla niego kraju po inspirację. W tym celu potrzebuje, jak twierdzi sam artysta, poszerzenia perspektywy i pełniejszego uwidocznienia obrazu świata, który ma wówczas oczywiście swoje odbicie na jego płótnach.

A Kuzniecow, oprócz malarstwa i podróży, jest bardzo wielkim miłośnikiem muzyki, a nawet umie grać na instrumentach muzycznych. Niektóre z nich są w jego domowej kolekcji.

Ale prawdziwym odbiciem jego wewnętrznego świata są obrazy artysty Kuzniecowa! To one, jak nic innego, odzwierciedlają całą jego głęboką istotę jako osoby i twórcy, jego stosunek do życia i do ludzi, do ludzkiej egzystencji jako całości!


Romantyzm w sztukach wizualnych wszystkich epok bardzo przyciągał mistrzów, zawsze bardzo żywo manifestował się zarówno w malarstwie, jak iw grafice. Mówiąc o współczesnych artystach romantycznych, przede wszystkim warto zwrócić uwagę na malarza ze Stawropola Jewgienij Kuzniecowa z jasnym, wielowymiarowym talentem, głębokim filozoficznym myśleniem, posiadaniem oryginalnego pisma i niezwykłą wizją piękna.


W przeciwieństwie do klasycyzmu, który gloryfikuje potęgę ludzkiego umysłu, romantycy zawsze starali się przekazać widzowi uczucia: miłość i czułość, gwałtowną namiętność i niepokój, senność i euforię, które są w stanie całkowicie połknąć człowieka, zawładnąć nim myśli i działania. Dlatego widzowie wszystkich epok zawsze traktowali romantyzm w szczególny sposób ...

Romantyk i filozof ze sztuki - Evgeny Kuznetsov


Jewgienij Kuzniecow jest artystą dziedzicznym, pochodzącym ze Stawropola. Powiedzieć, że „poszedł w ślady ojca” - nie można powiedzieć: oddając hołd akademickiemu kierownictwu pisma ojca, syn mimo wszystko poszedł własną drogą. I nie można powiedzieć, że Eugene lubił rysować od dzieciństwa: dopiero w 7 klasie nastolatek postawił pierwsze kroki w malarstwie. Dopiero później Szkoła Artystyczna w jego rodzinnym mieście i Kubański Państwowy Uniwersytet Malarstwa i Grafiki dały młodemu człowiekowi dobry start.


Od 1981 roku Jewgienij Kuzniecow jest stałym uczestnikiem wszelkiego rodzaju wystaw w kraju. A nieco później międzynarodowe fora artystyczne odbywające się w Niemczech, Austrii, Szwajcarii, Francji, Wietnamie, Egipcie, Korei, Indiach, Nepalu, USA...

Na początku lat 90. Jewgienij Georgiewicz został przyjęty do Związku Artystów Rosji. Nieco później otrzymał członkostwo w Międzynarodowej Organizacji Społecznej Malarzy „Sunny Square”. A w 2012 roku mistrzowie otrzymali złoty medal Rosyjskiej Akademii Sztuk.


Evgeny Kuznetsov jako artysta jest niezrozumiały i nieprzewidywalny. Posługuje się w różnych kombinacjach fikcją abstrakcyjną i mistycyzmem, alegorią i symboliką, podporządkowując je swojemu niestandardowemu myśleniu. Jest artystyczny i inteligentny, nieco tajemniczy i dobrze erudyta, zawsze gotowy do eksperymentowania i tworzenia czegoś nowego, co nigdy nie przyjdzie do głowy innym. Po wymyśleniu głównej fabuły obrazu mistrz prawie zawsze pod koniec pracy zmienia go nie do poznania: pojawiają się nowe obrazy artystyczne, zmienia się nastrój, a czasem wizualne środki i metody.

Ponadto artysta nieustannie poszukuje w swojej pracy nowych technik i materiałów. Tak więc klejenie papieru i używanie przezroczystych żeli tworzy efekt objętości i tekstury, co jest szczególną cechą wszystkich dzieł mistrza.


Sam Kuzniecow tak opisuje proces tworzenia swoich dzieł: „Jest tak wiele wypadków. Fragmenty lustra, które niegdyś odzwierciedlało piękny i harmonijny świat. Wszystko było roztrzaskane i pomieszane. Ale wszystkie części są nadal żywe, możesz spróbować je dodać ponownie. Gdybym tylko znał stary porządek. Możliwości jest tak wiele. Te części, które były tak daleko od siebie, nagle położyły się obok siebie, połączyły się, prawie się połączyły, a to, co w nich było, ujawniło nowe, starożytne, sekretne połączenie. Zabawny i poważny minor w dur, nacisk na słaby beat, blues, uśmiechy we łzach.”


Malarz z powodzeniem stosuje w swoim malarstwie abstrakcję. Co więcej, nie jest dla niego bezforemna i nierozpoznawalna, ale raczej organicznie harmonizuje z prawdziwymi obrazami i wyróżnia się pięknem i przekonywaniem. A co ważne, wszystkie jego kreacje mają pozytywną energię witalną, wewnętrzny blask i filozoficzną treść.


A jeśli głównym biznesem życia Eugene'a zawsze było malowanie. Moje główne hobby to muzyka i kolekcjonowanie instrumentów muzycznych. Artysta amatorsko gra na flecie, gitarze i pianinie. A z długich podróży na pewno przywozi do swojej kolekcji różne instrumenty muzyczne.

Rodzinna sielanka


Jest mało prawdopodobne, aby artysta, który nie ma szczęścia rodzinnego, był w stanie stworzyć tak niesamowite romantyczne płótna, przesycone czułością i miłością. Jego żona Olga jest artystką, która uczy rysunku w szkole, a jego syn Jegor jest fundamentem, na którym opiera się nie tylko twórczość artysty.


Jedność zainteresowań i celów już od pierwszego dnia życia rodzinnego pozwoliła tej parze być niezmiernie szczęśliwym. Olga i Eugene, jeszcze jako studenci, przejechali na rowerach wszystkie dzielnice miasta ze szkicownikami w poszukiwaniu natury. A od 9 miesiąca życia synek stał się pełnoprawnym uczestnikiem plenerów na daczy iw góry.


A kiedy Jegorka miał trzy lata, na radzie rodzinnej zdecydowano, że jest już na tyle starym chłopcem, aby pojechać na wycieczkę do Noworosyjska. Tak właśnie podróżowała młoda para - z plecakami, szkicownikami i synem na ramionach. A gdzie tylko kilku artystów nie odwiedziło, jakie drogi Rosji nie poszły. Każdy wyjazd przynosił wiele nowych wrażeń, szkiców i kreatywnych pomysłów. A co najważniejsze, jeszcze mocniej zjednoczył rodzinę.


Nic więc dziwnego, że syn poszedł w ślady nie tylko ojca, ale także dziadka Georgija Iwanowicza, który był słynnym artystą, który przybył kiedyś z Syberii, aby hodować dziewicze ziemie sztuki na południu Rosji . .. panoramiczna wystawa prac trzech pokoleń artystów Kuzniecowów.




Evgeny Kuznetsov to artysta z własnym rozpoznawalnym stylem, łączącym romans i abstrakcję. W swoich obrazach tworzy nowy, tajemniczy świat fantazji i marzeń kolorem i rytmem. Ktoś porównał jego farby do fragmentów magicznych luster, które artysta zebrał i harmonijnie ułożył w nowym porządku.

Jewgienij Kuzniecow urodził się w 1960 roku w Stawropolu. Tam ukończył szkołę artystyczną, a w Krasnodarze – Kuban State University, gdzie studiował na artystyczne i graficzne Wydział. Jeśli porównamy dzieła wczesne z dziełami ostatnich lat, to wyraźnie widać zmianę akcentów. Artysta zaczął dokładniej malować twarze postaci, a na obrazach pojawiła się pewna filozofia.

Zmieniła się również technologia tworzenia obrazów. Eugene dodał dodatkowe komplikujące ruchy do klasycznej metody nakładania farby: dodawanie fragmentów papieru, używanie przezroczystych żeli, aby zwiększyć wrażenie objętości obrazów. Fabuły przychodzą artyście do głowy najpierw jako skrawki obrazów, które następnie fantazyjnie składają się na jedną kompozycję.

Eugene dużo podróżuje. Najważniejsze, co przynosi ze swoich podróży, to wyczucie koloru i nowe nieoczekiwane wątki, inspirowane oryginalnymi krajami.