Eseje o tym, jak pozostać człowiekiem na wojnie. Kompozycja „Człowiek na wojnie”

Tylko on jest godny życia i wolności,
Kto codziennie idzie o nie walczyć.
I. V. Goethego. Fausta
Wielka Wojna Ojczyźniana to najtrudniejszy test, jaki spotkał naród rosyjski. To najtragiczniejszy okres w historii Rosji. To w takich trudnych chwilach ujawniają się najlepsze ludzkie cechy. To, że ludzie potrafili z honorem wytrzymać tę próbę, nie stracić godności, chronić Ojczyznę, swoje dzieci, to wielki wyczyn. Umiejętność dokonania wyczynu jest najważniejszą cechą prawdziwej osoby. Aby tego dokonać, trzeba przede wszystkim zapomnieć o sobie i myśleć o innych, zapomnieć o śmierci i strachu przed śmiercią, rzucić wyzwanie naturze, wyrzekając się pragnienia życia tkwiącego we wszystkich żywych istotach. Dlatego jednym z najważniejszych tematów naszej literatury jest wątek wyczynu człowieka na wojnie. Wielu pisarzy przeszło trudną żołnierską drogę, wielu z nich było świadkami wielkiej tragedii i wielkiego wyczynu. Dzieła K. Simonowa, W. Bykowa, W. Niekrasowa, B. Wasiliewa, G. Baklanowa i wielu innych pisarzy nie pozostawiają obojętnym. Każdy pisarz na różne sposoby próbuje zrozumieć, co pozwala człowiekowi dokonać wyczynu, gdzie są moralne źródła tego czynu.
Wasyl Bykow. Opowieść „Sotnikow”. Zima 1942... Oddział partyzancki, obciążony kobietami, dziećmi, rannymi, zostaje otoczony. Dwóch zostaje wysłanych na misję - Sotnikov i Rybak. Rybak jest jednym z najlepszych żołnierzy oddziału partyzanckiego. Jego praktyczna przenikliwość, umiejętność dostosowania się do wszelkich okoliczności
życie okazuje się bezcenne. Jego przeciwieństwem jest Sotnikov. Skromna, niepozorna osoba, bez widocznych zewnętrznych śladów bohatera, byłego nauczyciela. Dlaczego będąc słabym, chorym, podjął odpowiedzialne zadanie? "Dlaczego oni, a nie ja, mieliby iść, jakiego prawa mam odmówić?" - tak myśli Sotnikov przed wyjazdem na zadanie. Kiedy Sotnikov i Rybak zostają schwytani, manifestują się ich prawdziwie moralne cechy. Nic nie mówiło, że silny i zdrowy Rybak stchórzy i zostanie zdrajcą. A wyczerpany chorobą, kontuzją, biciem Sotnikow do ostatniej chwili będzie odważny i przyjmie śmierć bez słabości i strachu. „Jestem partyzantką...” Sotnikow powiedział niezbyt głośno. - Reszta nie ma z tym nic wspólnego. Zabierz mnie samego ”.
Źródłem jego odwagi jest wysoka moralność, przekonanie o słuszności swojej sprawy, więc nie wstydził się spojrzeć chłopcu w oczy. „To już koniec. Wreszcie szukał zamarzniętej łodygi chłopca w budenovce ”.
W opowiadaniu W. Bykowa nie ma osoby abstrakcyjnej. W jednym przypadku strach przed śmiercią niszczy w człowieku wszystko, co ludzkie, jak to miało miejsce w przypadku Rybaka; w innych przypadkach, w tych samych okolicznościach, człowiek pokonuje strach i prostuje się do całego swojego rozwoju moralnego. Sotnikov, naczelnik Piotr i wieśniaczka Dyomczicha pokazali się jako tacy.
Wojna to zawsze trudny okres w życiu ludzi, ale przede wszystkim ciężarem ciąży na barkach kobiety. Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej kobiety rzuciły wyzwanie naturze, porzucając „kobiece” życie i zaczynając wieść niezwykłe „męskie” życie.
W swojej pracy „Wojna nie ma kobiecej twarzy” S. Aleksievich opisuje znane i nieznane bohaterki Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, dzięki którym żyjemy. Osłaniali swoich potomków przed wrogiem, kładąc wszystko na ołtarzu Zwycięstwa: swoje życie, swoje szczęście - wszystko, co mieli.
Kobieta snajper... Nienaturalne połączenie. Trudno było przekroczyć granicę między życiem a śmiercią i zabijać w imię życia.
Snajper Maria Iwanowna Morozowa wspomina: „Nasi zwiadowcy zabrali jednego niemieckiego oficera i był bardzo zaskoczony, że wielu żołnierzy zostało powalonych na jego pozycji, a wszystkie rany były tylko w głowie. Mówi, że to proste, strzelec nie może zrobić tylu strzałów w głowę. „Pokaż mi”, poprosił, „tego strzelca, który zabił tak wielu moich żołnierzy, otrzymałem duże uzupełnienie i każdego dnia odpadało nawet dziesięć osób”. Dowódca pułku mówi: „Niestety nie mogę tego pokazać, to jest snajperka, ale zginęła”. To była Sasza Szlachowa. Zginęła w pojedynku snajperskim. A tym, co ją zawiodło, był czerwony szalik. A czerwony szalik jest widoczny na śniegu, demaskując. A kiedy niemiecki oficer usłyszał, że to dziewczynka, spuścił głowę, nie wiedział, co powiedzieć ... ”
Lekarze dokonali nieśmiertelnego wyczynu podczas wojny, pomagając milionom rannych, pomagając ludziom, nie oszczędzając siebie, swoich sił, życia.
Ekaterina Michajłowna Rabczajewa, instruktorka medycyny, wspomina: „Wciągnęłam pierwszego rannego, pod samą stopę, którą ustąpili. Ciągnę go i szepczę: „Chociaż nie umrze ... Hrtya nie umrze ...” Bandażuję go i płaczę, i mówię mu coś, przepraszam ... ”
„Ranieni zostali doprowadzeni do nas bezpośrednio z pola bitwy. Kiedyś dwieście osób zostało rannych w stodole, a ja byłem sam. Nie pamiętam, gdzie to było... W jakiej wsi... Tyle lat minęło... Pamiętam, że przez cztery dni nie spałam, nie siadałam, wszyscy krzyczeli: „Siostra... siostro ...pomóż mi, kochanie!.. "Pobiegłam od jednego do drugiego i od razu zasnęłam. Obudziłem się z krzyku, dowódca, młody porucznik, też ranny, podniósł się na zdrową stronę i krzyknął: „Milcz! Zachowaj spokój, rozkazuję!” Uświadomił sobie, że jestem wykończony, ale wszyscy krzyczeli, boli: „Siostra… siostrzyczko…”, płakał…”
Książka „Wojna nie ma twarzy kobiety” kończy się apelem: „Pokłońmy się jej, aż do samej ziemi. Jej Wielkie Miłosierdzie ”. To wezwanie do nas - młodych ludzi.
W czasie wojny dokonano wielu wyczynów, ale wystarczy przeczytać historię B. Wasiliewa „Nieujęte w spisach”, aby zacząć rozumieć genezę tego heroizmu, który wypływał z bezinteresownej miłości do Ojczyzny.
Ta praca opowiada o ścieżce dojrzałości, jaką dziewiętnastoletni porucznik Nikołaj Pluzhnikow obiera w krótkim okresie obrony Twierdzy Brzeskiej. Nikołaj właśnie ukończył szkołę wojskową. Na jego prośbę został przydzielony do jednego z oddziałów Specjalnego Okręgu Zachodniego jako dowódca plutonu. Późną nocą 21 czerwca 1941 r. przybywa do twierdzy, zamierzając rano zgłosić się do komendanta, by wpisać się na listy i rozpocząć swoje obowiązki. Ale wojna się rozpoczęła, a Pluzhnikov pozostał na liście. Stąd tytuł opowieści. Ale najważniejsze jest pokazanie heroizmu i wewnętrznego piękna naszych żołnierzy.
Po pierwszych trzech dniach zaciekłych bitew „dni i noce obrony twierdzy zlały się w jeden łańcuch wypadów i bombardowań, ataków, ostrzałów, wędrówek po lochach, krótkich bitew z wrogiem i krótkich, jak omdlenia, minuty zapomnienia. I ciągłe wyczerpujące pragnienie życia, które nie mija nawet we śnie ”.
Kiedy Niemcy zdołali włamać się do twierdzy i rozbić jej obronę na oddzielne, izolowane ogniska oporu, zaczęli zamieniać twierdzę w ruinę. Ale w nocy ruiny ponownie ożyły. „Ranieni, spaleni, wyczerpani, wynurzali się spod cegieł, wypełzali z piwnic i atakami bagnetowymi niszczyli tych, którzy ryzykowali nocleg. A Niemcy bali się nocy ”.
Kiedy w końcu Pluzhnikov pozostaje jedynym obrońcą twierdzy, nadal walczy sam. Nawet gdy był uwięziony, nie poddał się i odszedł dopiero, gdy dowiedział się, że Niemcy zostali pokonani pod Moskwą. „Teraz muszę wyjść i po raz ostatni spojrzeć im w oczy”. Ukrywa sztandar bojowy, aby wróg go nie dostał. Mówi: „Twierdza nie upadła: po prostu się wykrwawiła”.
Ludzie, którzy zginęli podczas obrony Twierdzy Brzeskiej, nazywani są bohaterami od bohaterów, którzy pozostając w otoczeniu, nie wiedząc, czy kraj żyje, walczyli z wrogiem do końca.
Historia wojny pełna jest faktów odwagi i poświęcenia milionów ludzi, którzy bezinteresownie bronili swojej ojczyzny. Tylko ludzie o silnym duchu, silnych przekonaniach i gotowi na śmierć mogą wygrać wojnę. W czasie wojny ujawniły się wszystkie te cechy narodu rosyjskiego, ich gotowość do wyczynów w imię wolności. Wracając do słów Goethego, można stwierdzić, że każdy dzień wojny był walką o życie i wolność. Zwycięstwo, odniesione z takim trudem przez naród rosyjski, było godną nagrodą za wszystko, co osiągnęli.

Temat wojny brzmi w trylogii o Timurze AP Gajdar , tematem przekrojowym, którego tematem jest przygotowanie młodych mężczyzn do nadchodzącej wojny. W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, na wzór wymyślonej przez pisarza organizacji dziecięcej, która pomagała rodzinom frontowych żołnierzy, powstały liczne prawdziwe „drużyny Timurowa”, kontynuujące szlachetne przedsięwzięcia fikcyjnych bohaterów trylogii. W lipcu 1941 r. A.P. Gajdar poszedł na front jako korespondent Komsomolskiej Prawdy; we wrześniu odmówił startu ostatniego samolotu z Kijowa otoczonego przez hitlerowców i pozostając w oddziale partyzanckim, bohatersko zginął podczas krótkiej bitwy.

Idee humanizmu i patriotyzmu, zawarte w obrazach „pięknego świata Rosji”, który należy chronić przed wrogiem, są zawarte w lirycznym i filozoficznym poemacie epickim napisanym przez M.M. Priszwina „Facelia”.

Czas również odcisnął piętno na wizerunku człowieka w literaturze lat wojennych. W jego centrum stał bohaterski charakter - atrakcyjny i jasny. W swoim psychologii jest prawie całkowicie

stara się pokazać psychologię walki, heroizmu, zderzenia, unikając wielu zawiłości życia społecznego i ludzkiego, jego sprzeczności i odcieni. Życie moralne i psychologiczne bohaterów skupia się na jednej rzeczy i objawia się w jednym - w bohaterskim czynie, w przygotowaniu do bohaterskiego czynu, w determinacji, by go zrealizować. A wszystkie inne uczucia, przywiązania, konflikty podporządkowane są tej sztywnej determinacji charakterów. Pisarze stworzyli galerię zbiorowych obrazów ucieleśniających rosyjski charakter narodowy: Wasilija Terkina w A.T. Twardowski, Iwan Sudakow w A.N. Tołstoj, Aleksiej Kulikow w B.L. Gorbatow, Ignatiew u W.S.Grossmana.

W najlepszych dziełach lat wojny wyczuwa się tragedię ludzkich losów, głębię dramatycznych przeżyć. Ale tragedia ludu nie przyćmiła wiary pisarzy w ich siłę, w ich nieśmiertelność, w ich niezwyciężoność. K.M. W przedmowie do swoich dzienników wojennych Simonow napisał: „Bez względu na to, jak trudna była sytuacja na odcinku frontu, na którym byliśmy, zbieraliśmy ziarno po zbożu wszystko, co mówiło nam o nadziejach na przyszłość, o niezmienności wiary w ostateczne zwycięstwo. ... Odnajdywanie faktów potwierdzających naszą wiarę w zwycięstwo było nie tylko naszym obywatelskim obowiązkiem, ale także potrzebą duchową.”

Rzeczywistość militarna ze swoim unikalnym bogatym materiałem wymagała najszybszego zrozumienia artystycznego, dlatego główne miejsce w literaturze lat wojny zajęły gatunki „operacyjne”: esej, artykuł publicystyczny, opowiadanie, poemat liryczny, do których odnosili się niemal wszyscy pisarze , niezależnie od ich wcześniejszego doświadczenia twórczego.

Przede wszystkim prawdziwe bohaterstwo wydarzeń z pierwszej linii wymagało relacjonowania. „Wróg w tym pamiętnym dniu, kiedy nas zaatakował, był dla wielu abstrakcją… Pisarze pomogli dostrzec wroga” – napisał I.G. Erenburg. Cały przebieg wojny, jej epizody i fakty, pojawienie się ludzi broniących ojczyzny były szeroko omawiane w szkicach dokumentalnych, które zajęły jedno z czołowych miejsc w literaturze okresu wojny. W tym samym czasie wojna tak skrystalizowała wydarzenia i postacie, że często nie trzeba było symbolicznego przemyślenia rzeczywistości, aby ujawnić znaczenie prawdziwych epizodów i biografii. Pisarze, kierując się ścisłą dokumentacją, starali się nadać prawdziwym faktom artystyczną interpretację i motywację psychologiczną. Pierwszym krokiem na tej drodze były zapisy literackie autentycznej opowieści lub imitacji takiej opowieści, w które wprowadzono wizerunek narratora.

Przez cztery lata wojskowe Ilja G. Erenburg(1891-1967) napisał około półtora tysiąca artykułów dla gazety „Krasnaya Zvezda”, ponad trzysta artykułów dla agencji zagranicznych. Jednym z głównych kierunków jego dziennikarstwa z lat wojny było demaskowanie ideologii faszystowskiej, ochrona uniwersalnych wartości ludzkich. Główną bronią pisarza była siła ideologicznego i emocjonalnego podtekstu, żywej metafory.

Aleksiej Nikołajewicz Tołstoj(1882-1945) jest właścicielem ponad sześćdziesięciu artykułów i esejów powstałych w okresie od 1941 - 1945 rok, w tym „Czego bronimy”, „Ojczyzna”, „Rosyjscy żołnierze”, „Blitzkrieg”, „Dlaczego Hitler powinien zostać pokonany”.

W swoich esejach zwrócił się do historii narodowej „Chwała Rosji”, „Twój brat Wołodia Kurylenko”, „Wściekłość”, „Masakra”Leonid Maksimowicz Leonow(1899-1994).

Główny temat esejów Wasilij Semenowicz Grossman(1905-1964) to Stalingrad. Od początku do końca Wielkiej Wojny Ojczyźnianej V. Grossman pracował jako specjalny korespondent gazety „Krasnaja Zwiezda”; wycofał się z wojskiem do Stalingradu, odniósł zwycięstwo w Berlinie. Mocne miejsce w literaturze wojennej zajmują jego surowe, pozbawione patosu eseje.

Eseje charakteryzują się szerokim wachlarzem skojarzeń historycznych i refleksji filozoficznych Michaił Aleksandrowicz Szołochow(1905-1984).

Gatunek dziennikarski wpłynął również na fikcję opartą na prawdziwych faktach i wydarzeniach rzeczywistości wojskowej. JAKIŚ. Tołstoj, KM. Simonow, V.S. Grossman i inni autorzy rozszerzyli jedynie prawdziwe okoliczności, dopełniając szczegóły i biografie bohaterów. „Narrator nie ma czasu na oglądanie się wstecz. Naglące pytania, dzisiejsi bohaterowie otoczyli go gęstym kręgiem. Historia stawała się coraz bardziej nowoczesna. Czytelnik przyzwyczaił się do odczuwania w jego rdzeniu niezawodnej kości prawdy życia i rozpoznania siebie”1. Konsekwencją wpływu dziennikarstwa na beletrystykę było pojawienie się nowej gatunkowej formy esej-opowieści: „Nauka o nienawiści” M.A. Szołochow, „Historie Iwana Sudarewa” A.N. Tołstoj, „Dusza morska” L.S. Sobolewa.

Wśród prozy pisanej w czasie wojny szczególne miejsce zajmuje „epos filozoficzny” Andriej Płatonowicz Płatonow(1899-1951). Na początku II wojny światowej wraz z rodziną został ewakuowany do Ufy, ale już w 1942 r. dobrowolnie udał się na front jako szeregowiec. Następnie został korespondentem wojennym gazety Krasnaya Zvezda. W tym czasie pisarz publikuje zbiory opowiadań „Ludzie duchowi”, „Opowieści ojczyzny”, „Bronia”, „Ku zachodowi słońca”.

Prace A.P. Płatonowa z lat wojny odznaczają się szczególnym bogactwem filozoficznym: w opowiadaniach „Matka”, „Kwiat na Ziemi”, „Afrodyta” pisarz zastanawia się nad połączeniem czasów, nad nieśmiertelnością duchowych wartości ludzi. Bohaterowie jego wojennych opowieści - „Obrona Semidvorii”, „Ludzie duchowi”, „Ku zachodowi słońca”, „Dziewczyna róża”, „Żołnierz”, „Wróg nieożywiony”- poczuć ich więź z ludźmi; osobiste okazuje się dla nich równoznaczne z narodowym. W artystycznej materii dzieł powstałych w czasie wojny A.P. Płatonow łączy szczegółowy opis szczegółów życia wojskowego z odwiecznymi filozoficznymi pytaniami o życie i śmierć. Tak więc w historii „Trzech żołnierzy” dziecko i ziarno wrzucone do ziemi, które powinno rosnąć, stają się symbolami wieczności. W całej prozie A.P. Motyw „martwych dusz” Płatonowa pojawia się w nowym wcieleniu wojskowym: w historii „Ludzie duchowi” podczas spotkania z „zabójcą robotników” – wrogiem – pragnienie „odzwyczajenia faszystów od życia” osiąga maksimum.

W latach wojny, kiedy zaistniało niebezpieczeństwo zniszczenia kultury rosyjskiej i języka rosyjskiego, problem charakteru narodowego nabrał szczególnego znaczenia. Zainteresowanie ideą rozwijania samoświadomości narodowej znalazło odzwierciedlenie już w samych tytułach prac: „Rosyjski charakter”, „Rosyjska siła”, „Gniewna Rosja” A.N. Tołstoj, „Jesteśmy Rosjanami” W.W. Wiszniewski, „Chwała Rosji” L.M. Leonova, „Duma Rosji” D.B. Kedrina i inni Wzmożone poczucie współczucia dla ojczyzny nabrało konotacji patriotycznej:

Wierząc trzy razy, że życie to już wszystko, wciąż byłem dumny z najsłodszego, Za rosyjską ziemię, na której się urodziłem.

Za to, że zostałem w testamencie, bym na nim umrzeć, Że Rosjanka nas urodziła, Że eskortując nas do bitwy, Rosjanka przytuliła mnie trzy razy po rosyjsku.

(KM. Simonov „Pamiętasz, Alosza, drogi obwodu smoleńskiego ...”)

Pierwsze historie o wojnie zaczęły pojawiać się w 1942 roku. Przedstawiały zbliżenia konkretnych osób - uczestników walk, obrońców Moskwy, Stalingradu oraz innych miast i wsi.

Badacze zauważają, że w prozie wojskowej pierwszeństwo mieli bohaterowie, którzy reprezentowali nie tyle cechy jednostki, ile ogólne, typowe cechy szerokich mas ludowych. Postacie ówczesnej literatury są zarysowane duże, ostro, uogólnione, bez psychologicznych uwarunkowań i indywidualizacji. Epicko wzniosły i uogólniony obraz korespondował także z figuratywną i stylistyczną strukturą heroicznej opowieści z lat wojny, skłaniając się ku formom heroiczno-romantycznym i patetycznym. Proza lat wojennych szeroko wykorzystuje symboliczne obrazy i motywy, metody tekstów piosenek i epiki. Autorzy nie oddzielają się od postaci i wydarzeń, ich bezpośrednia mowa organicznie wkracza w narrację, nadając jej emocjonalnego podniecenia i bogactwa lirycznego.

W jednej z pierwszych epopei lat wojny - historii VS. Grossman„Ludzie są nieśmiertelni”- ujawnia duchową i moralną siłę narodu radzieckiego, który wszedł w śmiertelną walkę z faszyzmem. Siła ta przejawia się zarówno w epickich scenach opisujących bitwy, jak i w lirycznych dygresjach zawierających filozoficzne refleksje autora, a także w wizerunku głównego bohatera Ignatiewa, wojownika obdarzonego rysami epickiego bohatera.

W opowiadaniu urzeczywistnia się próba ukazania stanu psychicznego osoby, która znajduje się w najcięższych warunkach wojennych AA Skinienie„Autostrada Volokolamskoe”. Opowieść przedstawia wyczyn samopoświęcenia w warunkach codziennego, wojskowego życia codziennego K.M. Simonova„Dni i noce”.

W latach 1943-1944 ukazało się kilka niedokończonych rozdziałów powieści. MAMA. Szołochow„Walczyli o Ojczyznę”. Wojna w nim ukazana jest oczami prostego rosyjskiego żołnierza, który doświadczył goryczy odwrotu, uczucia nienawiści do nazistów, wielkiego pragnienia zwycięstwa.

Już w czasie wojny dotkliwie odczuwano potrzebę przedstawienia życia na tyłach, wspaniałej pracy, którą wykonywali jej pracownicy. Wśród prac na ten temat znajdują się powieści F.I. Panferova „Walka o pokój”, AA Karavaeva „Światła”, A.A. Perventseva „Test”.

Pierwsza ukończona powieść o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej była „Młody strażnik”Aleksander Aleksandrowicz Fadeev(1901-1956). W czasie wojny A.A. Fadeev, który zajmował czołową pozycję w Związku Pisarzy ZSRR, zrobił wiele, aby zaangażować pisarzy w ruch patriotyczny. Sam często wychodził na front jako korespondent gazety „Prawda” i „Sovinformburo”. Spotkania z członkami ruchu oporu przeciwko faszyzmowi w mieście Krasnodon zainspirowały A.A. Fadeev do pracy nad powieścią „Młoda gwardia”. Książka wywołała kontrowersje: jedni uznali ją za arcydzieło, inni skrytykowali autora za stworzenie dzieła opartego na fikcyjnej fabule o organizacji podziemnej, która w rzeczywistości nigdy nie istniała. W rzeczywistości pisarka wychodziła od prawdziwych faktów, przemyśleła na nowo działanie pierwowzorów, dążyła do artystycznej syntezy różnych środków malarskich: powieść zawiera epopeję, psychologizm, liryczny początek, heroiczno-romantyczny patos.

Pomimo tego, że powieść „Młoda gwardia” była bardzo popularna (na cześć tragicznie zmarłych młodych bohaterów skomponowano piosenki, na podstawie powieści powstały dramatyzacje, nakręcono film fabularny, uwzględniono studium pracy obowiązkowym programem szkolnym), była też ostro krytykowana za to, że nie podkreślała dostatecznie wiodącej roli komunistów. Pisarz był bardzo zaniepokojony krytyką, ale ostatecznie, zgadzając się z nią, przygotował drugie wydanie powieści, dodając wizerunki komunistycznych partyzantów z Krasnodonu. Ogólnie rzecz biorąc, powieść A.A. Fadeeva brzmi jak żałobne requiem dla młodych ludzi, którzy zginęli z rąk nazistów.

Od samego początku wojny dramaturgia wykazywała wyjątkową mobilność, która dorównywała najbardziej operatywnym gatunkom literackim – dziennikarstwu, lirykom patriotycznym, pieśni masowej. Przez lata wojny podążała za nią w pogoni za rzeczywistością z pierwszej linii, portretując niefikcyjnych bohaterów zdolnych do zachowania ludzkości w najbardziej nieludzkich warunkach.

Dzieła dramatyczne powstałe w latach wojny zostały wzbogacone o elementy różnych typów i gatunków literatury. Najlepsze dramaty czasów wojny przeplatały namiętne dziennikarstwo z subtelnym liryzmem, szeroką epicką skalę z głębokim psychologizmem, przedstawienie obrazów codzienności zabarwione było głęboko tragicznym patosem. Ale najważniejszą rzeczą w dramacie lat wojny był heroiczny początek, w którym ujawniono wielkość duszy wojownika-wyzwoliciela.

W sztukach L.M. Leonowa„Inwazja” i „Lenushka”, K.M. Simonow „Rosyjczycy”, A.A. „Oficer floty” Crohna przedstawiał złożone zmiany w świadomości i psychologii ludzi, jakie zaszły w latach wojny, przejście od pierwszych złudzeń do gorzkiej prawdy rzeczywistej sytuacji historycznej.

Powstałe w pierwszych latach powojennych dzieła beletrystyczne poświęcone były tragedii wojny, która właśnie wygasła, a przede wszystkim tym wielkim ofiarom, jakie kraj poniósł w imię zwycięstwa.

Żałosny motyw pożegnania zmarłych przenika lirykę A.T. Twardowski, AA Surkow, SS Orłowa, OFM mgr Berggolts Dudin, AA Prokofiew, M.W. Isakowski, E.M. Vinokurova, Yu.V. Druniny.

W wierszu SS. Orłowa obraz żołnierza pochowanego w „mauzoleum” Ziemi urasta do uniwersalnego obrazu-symbolu:

Został pochowany w kuli ziemskiej,

A on był tylko żołnierzem

W sumie przyjaciele, prosty żołnierz,

Żadnych tytułów ani nagród.

Jest jak ziemia mauzoleum -

Przez milion wieków

A Droga Mleczna jest zakurzona

Wokół niego z boków.

Chmury śpią na czerwonych zboczach,

Zamiatanie śnieżyc

Ciężkie grzmoty grzmoty

Wiatry uciekają.

Bitwa skończyła się dawno temu.

Z rąk wszystkich przyjaciół

Facet jest umieszczony w kuli ziemskiej, Jak w mauzoleum...

(„Został pochowany w kuli ziemskiej…”)

Do końca życia wojskowe motywy i motywy nie opuściły A.T. Twardowski. W arcydziełach jego powojennych tekstów „Zginąłem pod Rżewem”, „W dniu zakończenia wojny…”, „Wiem, nie z mojej winy…” poecie udało się wyrazić uczucia głębokiego smutku i żalu po zmarłych, które niepokoiły całe pokolenie.

Przeszywający smutek wypełnia wiersze poezji Jewgienij Michajłowicz Winokurow(1925-1993) o moskiewskich „chłopcach”, którzy nie wrócili z wojny:

Na polach nad senną Wisłą leżą w wilgotnej ziemi Sierioża Malaja Bronnaja i Witka Mochowaja.

I gdzieś w zatłoczonym świecie Rok z rzędu Samotnie w pustym mieszkaniu Ich matki nie śpią...

( „Moskwa”)

JEŚĆ. Vinokurov wszedł do poezji, gdy weterani starszego pokolenia - M.A. Dudin, SS Orłow, SP. Gudzenko, który miał za sobą ogromne tragiczne doświadczenia wojny. Po ukończeniu szkoły artyleryjskiej został wcielony do wojska, aw wieku 18 lat został „ojcem-dowódcą”.

Ten wiersz w magazynie „Nowy świat” przyciągnął uwagę słynnego aktora filmowego i autora piosenek M. Bernesa, który zapytał kompozytora A.Ya. Eshpaya napisał muzykę do jego słów. I JA. Eshpai przypomniał, że wiersz uderzył go „dziwnym zbiegiem okoliczności”: „Wszystko, co zostało powiedziane w cudownych wierszach E.M. Vinokurov „Kolczyk z Malaya Bronnaya”<второе на­звание стихотворения было у меня в жизни. Фронт начался у ме­ня с Вислы, откуда я с боями дошел до Берлина; моя мать до сих пор ждет старшего брата, пропавшего* без вести в первые дни войны, и жили мы на Бронной (правда, Большой)».

Ustawiony do muzyki A.Ya. Wiersz Eshpay autorstwa E.M. Vinokurov w wykonaniu M.N. Bernesa stała się jedną z ulubionych piosenek ludzi - „Moskali” lub „Kolczyk z Malaya Bronnaya”.

Wielka Wojna Ojczyźniana mogła mieć ogromny wpływ na świadomość społeczną. Wpływ ten nie był jednak jednoznaczny. Z jednej strony, w atmosferze powszechnej radości, triumf narodu radzieckiego uznano za dowód mądrości kierownictwa stalinowskiego i potwierdzenie słuszności polityki systemu sowieckiego. Na tym tle oficjalna krytyka wszelkimi możliwymi sposobami podsycała tendencję do upiększania „sztuki lakierniczej”, która nadawała niedawnej wojnie zniekształconą, ceremonialną twarz (dzieła PA Pawlenki, AA Pierwicewa i kilku innych pisarzy i poetów). Z drugiej strony wielu z tych, którzy mieli odwagę podejmować odpowiedzialne decyzje na froncie, którzy zapłacili krwią za błędy przywódcy, miało zwiększone poczucie własnej godności, nastąpiła pewna emancypacja psychologii i samoświadomości . Tacy ludzie wierzyli, że po zwycięstwie będą mieli zupełnie inne, niż przedwojenne, życie. Ale te nadzieje nie miały się spełnić: po zwycięstwie lud ponownie znalazł się w atmosferze strachu, na łasce systemu totalitarnego. Utalentowanym utworom literackim, które ujawniły prawdę o wojnie, czekał trudny los.

W pierwszych latach powojennych autorzy nie musieli wymyślać bohaterów – bohaterami dzieł byli prawdziwi ludzie, którzy dokonali wyczynu w imię ojczyzny, a pisarze byli niedawnymi uczestnikami wojny. Na pierwszy plan wysunęła się prozaika dokumentalna – pamiętniki, eseje, notatki, listy i pamiętniki, przedstawiające wydarzenia z lat wojny: „W lasach smoleńskich” T. Logunowej; Wojna na froncie wewnętrznym G. Linkowa, Bohater Związku Radzieckiego; „Notatki francuskie”, opowiadające o walce wyzwoleńczej we Francji, A.N. Rubakina. Autorami wydanych na przełomie lat 40. i 50. XX wieku książek z gatunku pamiętnikalno-esejowych „opowieści niefikcyjnych” byli najczęściej przywódcy ruchu partyzanckiego – S.A. Kovpak („Od Putivla do Karpat”), P.P. Vershigora („działa Podziemny Komitet Regionalny”), D.N. Miedwiediew („Było pod Równem”).

W gatunku pamiętników „Pages from Notebooks” autorstwa A.T. Twardowski. Obecność bohatera lirycznego w jego esejach „Ojczyzna i obca ziemia” antycypowała stylistyczną manierę prozy lirycznej o wojnie, powstałą pod koniec lat pięćdziesiątych.

Zbadano moralne źródła bohaterskiego czynu człowieka, który bronił ojczyzny, opierając się na materiale dokumentalnym, B.N. Polevoy w „Opowieści prawdziwego mężczyzny” i V.F. Panov w „Sputnikach”. W tych pracach dokumentalna podstawa fabuły łączy się z heroiczno-romantycznym patosem.

Ostateczna podstawa zostaje zepchnięta na dalszy plan przez potężny element liryczny w historii Emmanuil Genrikhovich Kazakevich(1913-1962) "Gwiazda". Nie będąc odpowiedzialnym za służbę wojskową ze względów zdrowotnych, pisarz dobrowolnie poszedł do wojska, służył w wywiadzie, był dowódcą plutonu. Historia „Gwiazda” przetrwała ponad 50 wydań w ponad 20 językach. Pokryta lekkim smutkiem praca opowiada historię wyczynu zwiadowców, którzy zginęli za liniami wroga, aby za cenę życia zdobyć informacje o Dywizji Pancernej SS. Mimo tragicznego zakończenia dzieło przesycone jest radosnym przeczuciem rychłego zwycięstwa.

Losy opowiadania opublikowanego w 1946 roku okazały się trudne Wiktor Płatonowicz Niekrasow(1911-1987) „W okopach Stalingradu”. Od 1941 był w wojsku; walczył w Stalingradzie, na Ukrainie iw Polsce. Opowieść „W okopach Stalingradu” okazała się największym osiągnięciem pisarza i przełomowym dziełem dla całej radzieckiej literatury o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. „Pierwszą oczywistą zaletą książki jest to, że pozbawiona zewnętrznie fabuły, przynęt fabuły, sprawia, że ​​czytasz się jednym tchem. Wielka wiarygodność dowodów trudnych i majestatycznych dni walki w przededniu „wielkiego punktu zwrotnego”, prostota i jasność narracji, najcenniejsze szczegóły z życia okopowego itp. - to wszystko cechy, które antycypują niewątpliwy sukces książki z czytelnikiem... To prawdziwa opowieść o wielkim zwycięstwie, na które składały się tysiące drobnych, niepozornych zdobyczy doświadczenia bojowego oraz wyższość moralna i polityczna naszych żołnierzy na długo przed nim , zwycięstwo, zabrzmiało dla całego świata ... A ta historia jest pełnoprawna literacka, oryginalna, artystycznie przekonująca ... ”- napisał A.T. Twardowski o historii V.P. Niekrasow. Jednak wszystkie te cechy twórczości Niekrasowa zostały zinterpretowane jako niebezpieczne przez półoficjalną krytykę, pisarz został oskarżony o „zniesławienie”, „degeryzację”, przestrzeganie „abstrakcyjnego humanizmu” i „prawdy okopowej”. Wydana w milionach egzemplarzy, przetłumaczona na 36 języków świata, wkrótce po pierwszej publikacji, historia została faktycznie zakazana za „brak ideologii”.

Naturalizm psychologiczny „W okopach Stalingradu” z przeszywającą wyrazistością przedstawia straszliwą rzeczywistość wojny, jej tragiczne doświadczenie.

Pisarz jako pierwszy w naszej literaturze mówił o moralnej odpowiedzialności dowódcy, który posyła żołnierzy na pewną śmierć za wykonanie nieprzemyślanego rozkazu. Następnie ten temat będzie głównym tematem w twórczości V.V. Bykowa, G. Ja. Baklanowa, Yu.V. Bondariewa. W.W. Bykow pisał o V.P. Niekrasowa, że ​​wyraża przede wszystkim „uczciwy, niezmącony, ludzki pogląd na wojnę z niemieckim faszyzmem… i jego znaczenie jako nośnika wartości duchowej w środowisku tak mało sprzyjającym jakiejkolwiek duchowości. Oczywiście wyprzedził swój czas i został za to surowo ukarany. Pozostaje polegać na jego nieśmiertelnej fikcji o wojnie. Na jego niegdyś zszokował świat, wypełniony specjalną, niekrasowską prawdą, „Okopami Stalingradu”.

Prace o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej były najważniejszym ruchem gatunkowo-tematycznym w „odwilży” 1950-1960. Podobieństwo doświadczeń biograficznych, podobieństwo poglądów i percepcji nowoczesności łączyło pisarzy frontowych, którzy weszli wówczas do literatury, w rodzaj twórczej jedności, wyrażającej się nie tylko we wspólnocie tematyki militarnej i problemy, które niepokoiły autorów, ale także paralelizm poszukiwań w dziedzinie poetyki. A na przełomie lat 50. i 60. z szerokiego wachlarza ich dzieł ukształtował się cały ruch artystyczny, który zaczęto nazywać „prozą porucznika”.

Proza „porucznika” otworzyła nowy typ bohatera. Pisarzy interesował proces kształtowania się postaci w tragicznych okolicznościach wojny, które określano jako ciężką codzienną pracę. Konfesyjna intonacja autorów ożywiła wizerunki wojowników. W pracach do głosu doszedł aspekt moralny. Są to historie „Bataliony proszą o ogień” i „Ostatnie salwy” Yu.V. Bondareva, „Płacz żurawia”, „Trzecia rakieta” V.V. Bykov, opowiadania i opowiadania K.D. Vorobyova, G. Ya. Baklanowa, Yu.D. Gonczarowa, wiceprezes . Astafieva, V.O. Bogomołow.

Książka zapoczątkowała rozwój nowego, oryginalnego gatunku „search” w dziennikarstwie Siergiej Siergiejewicz Smirnow(1915-1976) „Twierdza Brzeska”. Od początku Wielkiej Wojny Ojczyźnianej S.S. Smirnow, jako część grupy doktorantów Instytutu Literackiego, zgłosił się na ochotnika do batalionu myśliwskiego, od stycznia 1943 r. dowodził plutonem dywizji artylerii przeciwlotniczej, następnie był członkiem redakcji wojskowej gazety „Odwaga”, z którym podróżował po frontowych drogach od Wybrzeża Kurskiego do Austrii.

W literaturze S.S. Smirnov wszedł jako kronikarz Wojny Ojczyźnianej (książki „W bitwach o Budapeszt”, „Stalingrad nad Dnieprem”, „Na polach Węgier”, „Twierdza na granicy”). Przełamując opór tych, którzy nie chcieli wyjawić prawdy o tragedii 1941 r., S.S. Smirnow mówił najpierw w radiu, a potem w telewizji o ludziach, którzy przejęli bitwę 22 czerwca, którzy walczyli dzielnie w całkowitym okrążeniu, do granic możliwości, a nawet poza to, co było możliwe. Do końca wypełnili swój obowiązek, zostali schwytani, a po wojnie uznani za zdrajców. Przemówienia S.S. Smirnow dokonał wyłomu na wcześniej zakazanym terenie - za nimi podążał strumień wspomnień i zbiory wspomnień byłych więźniów obozów koncentracyjnych. Równolegle pisarz pracował nad książkami „W poszukiwaniu bohaterów twierdzy brzeskiej” oraz „Bohaterowie Twierdzy Brzeskiej” wyrosła z nich nowa wielka księga „Twierdza Brzeska”. Wskrzeszała imiona zapomnianych poległych, przywracała dobre imię żywym – byłym więźniom faszystowskich i sowieckich obozów koncentracyjnych.

Poeta D.S. Samoiłow napisał: „... Zwracam się do wojny nie tylko dlatego, że staram się urzeczywistniać moje koncepcje obywatelskie w mojej pracy. Jest jeszcze jedna strona sprawy: liryczna. Byliśmy przecież wtedy bardzo młodzi - w czterdziestym pierwszym i czterdziestym piątym roku. Tym razem była nasza młodość i przypisywano nam wtedy wszystko, co piękne, co z młodością się kojarzy.”

Jednym z poetów pokolenia powojennego, który entuzjastycznie przejął pałeczkę od frontowych pisarzy, był… Robert Iwanowicz Rozhdestvensky(1932-1994). W latach „odwilży”, próbując znaleźć obywatelski ideał zdolny do przezwyciężenia niedowierzania, zwątpienia, nihilizmu, zwrócił się ku heroicznej epoce Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Temat wojny poświęcony jest tak barwnym wierszom, jak: „Mamaev Kurgan”, „Kiedy wojna się skończyła…”, a także poemat liryczno-dramatyczny "Msza żałobna". Liryczny bohater „Requiem” to współczesny poecie, na próżno próbujący przezwyciężyć ból tego, co przeżył lud. Przez całą pracę przewijają się motywy wierności pamięci, podziwu pamięci, obowiązku pamięci, ostrzeżenia pamięci:

Pamiętać! Przez wieki

od lat - pamiętaj!

Nie płacz! W gardle

powstrzymaj jęki, gorzkie jęki. Pamięć

godny!

Wiecznie godny! Chlebem i pieśnią, snem i poezją, życiem

przestronne, każdy

po drugie, co

oddech bądź godny!

Pod koniec lat 50. po raz pierwszy przed szeroką publicznością pojawił się jeden z poetów pierwszego pokolenia wraz z poetami okresu „odwilży” Bułat Shalvovich Okudżawa(1924-1997). Talent poety ukształtował się w okrutnych próbach, pod ostrzałem artyleryjskim i moździerzowym. B.Sz. Okudżawa miał siedemnaście lat, kiedy zgłosił się na ochotnika na front. Swoją pierwszą piosenkę "Nie mogliśmy spać w zimnych tepluszkach..." napisał w czasie wojny io wojnie. Następnie, przez całą jego karierę twórczą, tematyka militarna zajmowała centralne miejsce zarówno w jego poetyckim dziedzictwie, jak iw prozie.

W piosenkach o wojnie „Pierwszy dzień na froncie”, „Pieśń żołnierskich butów”, „Do widzenia chłopcy”, „Pieśń piechoty” i inni, objawia się duchowy świat osoby, która zdała próbę ognia i zachowała wiarę, nadzieję, miłość do wszystkiego w swojej duszy

żyje na ziemi. Poetę i jego lirycznego bohatera charakteryzuje odrzucenie „podłej” wojny, która przyniosła „rozstanie i dym”, rujnujące młodość całego pokolenia. Charakteryzuje je afirmacja życia, wiara w jego triumf i zwycięstwo nad śmiercią.

W 1961 roku w zbiorze „Tarusa Pages” ukazała się pierwsza, w dużej mierze autobiograficzna historia B.Sz. Okudżawa „Bądź zdrowy, uczniu!” opowiadanie o losie młodego człowieka, który poszedł na front. Wiernie przedstawia zwykłą wojskową codzienność. Przesiąknięta nienawiścią do wojny opowieść była ostro krytykowana za „hipertrofię strachu”, „deheroizację wydarzeń” i wyrażane w niej nastroje pacyfistyczne. W 1965 roku we współpracy z reżyserem V.Ya. Motyl B.Sz. Okudżawa napisał scenariusz do filmu opartego na tej historii „Żeńka, Żeńka i Katiusza, w którym liryczny pamiętnik ucznia zmienia się w komediowo-przygodową fabułę.

Temat Wielkiej Wojny Ojczyźnianej zajmuje znaczące miejsce w twórczości innego mistrza autorskiej piosenki - Władimir Semenowicz Wysocki(1938-1980), który zadedykował jej jeden ze swoich cykli pieśni. Miał talent do słuchania rozmówcy i twórczego przemyślenia swojej historii. I choć bohaterowie i wątki jego piosenek o wojnie są fikcyjne, to jednak pisane z niezwykłą żywiołowością iw pierwszej osobie pozostawiają wrażenie kompletności, autentyczności. Gdy wybuchła wojna, poeta był trzyletnim dzieckiem, ale biorący w niej udział czytelnicy w listach do poety pytali go, czy walczył. Przez cały cykl pieśni wojskowych V.S. Wysocki przewija się przez motyw pamięci heroicznej i tragicznej wojny:

I przez długi czas będziemy brać ogień na ogień, skrzypienie naszych butów wyda nam się przez długi czas złowieszcze, będą dziecinne zabawy o wojnę ze starymi imionami, a ludzie będą podzieleni na przyjaciół i wrogów za długi czas.

A kiedy to otrokhote, kiedy się wypali i odwdzięczy, a nasze konie zmęczą się galopowaniem pod nami, a nasze dziewczyny zmienią płaszcze na sukienki, to nie zapomnimy, nie wybaczymy i nie przegramy.. .

(„Jak alarm wywoławczy…”)

Pierwszym wielkim sukcesem epickiej tradycji lat powojennych była trylogia „Żyjący i umarli”K.M.Simonowa. Pisarz powiedział, że przyciągały go wydarzenia, które mają znaczenie dla życia wielu ludzi, szerzej – ludzi i kraju, wydarzenia, które dotyczą wszystkich bohaterów i niejako determinują ich losy. Choć akcja trylogii ogranicza się do wydarzeń z 1941 roku, pochłonęła wiele wydarzeń: odwrót, bitwę nad Wołgą, bitwy o Białoruś. Książka napisana jest w gatunku kroniki historycznej; z nielicznymi wyjątkami występują w nim postacie fikcyjne.

Powieść wyraża nastroje społeczne lat 60. Jego pojawienie się było w dużej mierze zdeterminowane uznaniem moralnego obowiązku pisarza wobec milionów ludzi, którzy stali się pierwszymi ofiarami i pierwszymi bohaterami Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Ale w przeciwieństwie do prostej kroniki wydarzeń, w powieści K.M. Simonov, postawiono pytanie: „Jak to się stało, dlaczego stało się to możliwe, jak to się stało, że się wycofujemy?”

Najwyższe kryterium celowości historycznej w powieści K.M. Simonova opowiada się za ludzkością. Najważniejszym osiągnięciem pisarza jest wizerunek Serpilina, który łączy w sobie talent dowódcy i pełen pasji humanitarny charakter. Nawet w nieludzkiej wojnie pozostaje sobą, nigdy nie zaniedbując ani życia żołnierzy, ani ich godności osobistej.

Pisarz przeszedł długą pasję do prozy „porucznika” Borys L. Wasiliew(s. 1924). Jako młody człowiek poszedł na front jako ochotnik w pułku bojowym Komsomołu. Został otoczony w walkach pod Smoleńskiem. W tych warunkach cała odpowiedzialność za decyzje musiała zostać przejęta. Tak powstała historia "A świt tutaj jest cichy ...", otrzymał entuzjastyczne recenzje czytelników i krytyków. Praca B.L. Wasiljewa wytrzymała wielokrotne przedruki i otrzymała interpretacje sceniczne i muzyczne, między innymi film o tej samej nazwie w reżyserii SI. Rostocki, nagrodzony wieloma nagrodami.

Opowieść „Świt tu jest cicho…” przedstawia ekstremalne warunki małej, zamkniętej przestrzeni, w której brygadzista Vaskov znajduje się z kilkoma dziewczynami. B.L. Wasiliew nieoczekiwanie zmienia fabułę po przybyciu „wojowniczek”, przekładając historię na tragiczne ramy. „The Dawns Here Are Quiet…” to utwór głęboko liryczny, pokryty romantycznym patosem, wypełniony opisami natury, wspomnieniami dziewcząt i ich przeczuciami. Dzięki temu wyraźniej uwydatnia się jego główny aspekt moralny i filozoficzny: niezgodność wojny, sprowadzającej morderstwo, śmierć i natury ludzkiej, zwłaszcza kobiecej, mającej dawać życie, a nie je odbierać.

W latach 70. właściwe realia militarne stopniowo znikały z utworów beletrystycznych – coraz mniej stron poświęcano opisom działań wojennych; pisarze skupiają się na zderzeniach psychologicznych. Historia przedstawia najpoważniejsze konsekwencje wojny „Żyj i pamiętaj”Valentin Grigorievich Rasputin(s. 1937). Pisarz podszedł do tematu wojskowości z niecodziennego punktu widzenia: bada psychologię dezertera – byłego chłopa, który uciekł z frontu i ukrywa się przed współmieszkańcami. Początki załamania moralnego bohatera sięgają lat jego dzieciństwa, kiedy wojna secesyjna brutalnie wytępiła całą jego rodzinę. Historia zawiera protest przeciwko wojnie, która kaleczy ludzkie życie i los.

Okrutna rzeczywistość frontu pozostaje poza rzeczywistością przedstawioną w historii Wielkiej Wojny Ojczyźnianej „Uswiackie nosiciele hełmów”Jewgienij Iwanowicz Nosow(s. 1925). Pisarz urodził się w rodzinie wiejskich rzemieślników i wychował się w klimacie spokojnych – ornych i rzemieślniczych – tradycji wsi rosyjskiej. Wyjechał na front w 1943, służył jako artylerzysta. Specyfika artystycznego myślenia pisarza w rozwoju tematów wojskowych znajduje odzwierciedlenie w konsekwentnej afirmacji idei pierwotnego spokoju narodu rosyjskiego. Kluczem do zrozumienia koncepcji opowieści mogą być słowa E.I. Nosova: „Istotą człowieka pracy, a zwłaszcza hodowcy zboża, jest to, że nie jest gotowy do wojny… Przekształcenie rolnika w żołnierza jest zawsze trudnym psychologicznym progiem, zawsze ciężkim załamaniem wewnętrznym” 1 . Opowieść „Uswiackie hełmy” zbudowana jest na antytezie wojny i pokoju: opowiada o kilkudniowym sianokosach, ostatnich chwilach rodziny i sielankowej pracy po wiadomościach o rozpoczęciu wojny.

Dzięki wsparciu K.M. Simonova w lutym 1979 roku w czasopiśmie „Przyjaźń narodów” ujrzała światło historii „Sashka”Wiaczesław Leonidowicz Kondratyew(1920-1993). V.L. Kondratiew zaczął pisać późno, gdy miał ponad pięćdziesiąt lat, a droga do druku jego prac nie była łatwa: opowiedziana w nich gorzka prawda o wojnie wystraszyła redaktorów.

„Sashka” to najwyższe osiągnięcie V.L. Kondratiew, jego najgłębsza, najdoskonalsza praca. Jego głównym sukcesem, prawdziwym odkryciem, jest postać głównego bohatera. Z zewnętrzną prostotą i przejrzystością ukrywa głębię, złożoność i znaczenie. Bohatera wyróżnia dociekliwy umysł i prostota, witalność i aktywna życzliwość, skromność i poczucie własnej wartości, stanowczość zasad moralnych i krytyczne spojrzenie na to, co się dzieje. Pisarz ujawnia wysoce moralny charakter człowieka ludu, ukształtowany przez jego czas i ucieleśniający najlepsze cechy swojego pokolenia (to tłumaczy bliskość i wzajemne zrozumienie, które tak naturalnie i łatwo powstają w Saszy, chłopcu wiejskim i dowódcy jego kompanii , były student, porucznik Wołodia, wychowany w inteligentnej moskiewskiej rodzinie).

Bajkowa forma narracji, zwykle używana do przedstawienia postaci ludowej, dająca osobie z ludu możliwość wypowiedzenia się we własnym imieniu, pozwoliła V.L. Kondratyew poprzez strukturę mowy bohatera, aby odsłonić od środka jego charakter, tok myśli, świat uczuć. Odwołanie do opowieści świadczyło, że historia „Sashka” powstała na przecięciu najbardziej wpływowych i owocnych tendencji literackich tamtych czasów: pochłonęła doświadczenie nie tylko V.P. Niekrasowa i proza ​​„porucznika”, ale także proza ​​„wiejska”, a także „Jeden dzień Iwana Denisowicza” A.I. Sołżenicyn.

Jedno z przekrojów, przechodzące przez całą pracę V.L. Motywy Kondratiewa - krew została przelana na próżno, bez znaczenia, z powodu bezduszności wysokich władz i głupoty bojowników wojskowych, życie zostało zrujnowane. Uważa, że ​​aby pokonać bardzo silną, dobrze wyszkoloną i uzbrojoną armię, trzeba ją prześcignąć nie tylko umiejętnościami militarnymi. Ta armia, charakteryzująca się niezwykłym okrucieństwem, potwornym traktowaniem wroga i ludności cywilnej, mogła zostać pokonana jedynie przez żołnierzy broniących tych prostych i wielkich wartości ludzkiego życia, bez których traci sens. Odmawiając rozstrzelania więźnia, Sashka wyjaśnia to po prostu: „Jesteśmy ludźmi, nie faszystami…” To ludzkość była granicą, której naziści nie mogli pokonać, stała się duchowym fundamentem trudnego zwycięstwa. Proza W. Kondratiewa, tak bezlitośnie ukazująca straszliwe oblicze wojny - brud, wszy, krew, zwłoki - jest przepojona wiarą w triumf ludzkości. Antyfaszystowski, antywojenny patos przekształca się w nim w humanistyczny patos 1.

W 1986 r. opublikowano opowiadanie napisane w 1943 r. Konstantin Dmitrievich Vorobyov(1919-1975) "To my, Panie!", na podstawie dokumentalnych zapisów wydarzeń przeżytych przez autora. Główny wątek w nim poruszany – los sowieckich jeńców wojennych – był zakazany przez sowiecki Glavlit do 1956 roku.

K. D. Vorobyov został powołany na front, wkrótce został schwytany i przeszedł przez kilka obozów; w 1943 dokonał brawurowej ucieczki z niewoli i stworzył grupę partyzancką.

Okrutny naturalizm przedstawiania nieludzkiego cierpienia – przesłuchań, tortur, ciężkiej pracy – łączy się w historię K.D. Vorobyov z surrealistycznym opisem wizji bohatera, który znajduje się w tragicznej sytuacji przemocy i ciągłej groźby śmierci. Główna idea dzieła wyraża się już w przesłanym mu epigrafie z kampanii The Lay of Igor's Campaign: „Niewola jest gorsza niż śmierć”. Osią fabuły opowieści jest tragiczny los rosyjskiego żołnierza, porucznika Siergieja Kosrowa, który nie poddał się okolicznościom i nie został duchowo złamany. Według V.L. Kondratyev, dzieło K.D. Vorobyova pogrąża czytelnika „w czterdziestym pierwszym roku, w najmniejszej wojnie, w jej najbardziej koszmarnych i nieludzkich stronach”.

30.03.2013 14834 0

Lekcje 74–75
Człowiek na wojnie, prawda o nim. Brutalne realia
i romans w prozie wojskowej

Cele: ukazać cechy prozy o wojnie, zwracając uwagę na najgłębsze konflikty moralne, szczególne napięcie w konfrontacji postaci, uczuć, przekonań o tragicznej sytuacji wojny.

Postęp lekcji

A umarli, ci bezgłośnie,

Pocieszenie jest tylko jedno:

Zakochaliśmy się w Ojczyźnie,

Ale jest zbawiona.

A. Twardowski

I. Sprawdzanie pracy domowej.

Studenci recytują, analizują wiersz z czasów wojny lub prezentują twórczość jednego z poetów frontowych.

Poezja Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Są to linie radości zwycięstw i bólu utraty bliskich i bliskich, odzwierciedlają historię naszej ojczyzny i losy narodu rosyjskiego w tych strasznych latach.

Z biegiem czasu pozostaje wśród nas coraz mniej tych, których spotkał fatalny świt 22 czerwca 1941 r. Ci, którzy bronili Moskwy w srogą jesień 1941 r., którzy znali krwawy śnieg Stalingradu, którzy „szli pół Europy na brzuchu”… Nie stali za ceną, zdobywając zwycięstwo, nie brali pod uwagę „kto ma pamięć , który ma chwałę, kto ma ciemną wodę” ...

Pamięć o wojnie... Prawda o wojnie... W prozie jest wciąż żywa.

II. Wstęp.

Wojna - nie ma już okrutniejszego słowa.

Wojna - nie ma smutniejszego słowa.

Wojna - nie ma świętego słowa...

Z jakiegoś powodu te linie A. Tvardovsky'ego są pamiętane podczas czytania lub ponownego czytania książek o wojnie.

- Postaraj się zapisać swoje wrażenia z naszej rozmowy, biorąc te słowa za epigraf.

Zapewne każdy słyszał zdanie: „Istnieją dobre książki o wojnie, ale prawda nie jest jeszcze kompletna”. I wydaje mi się, że nie mówimy o jakiejś osobistej prawdzie znanej tylko Tobie o bitwie, dowódcy, wydarzeniu, bez którego nie może być pełnej prawdy - mówimy o prawdzie wspólnej, pojedynczej, najważniejszej - o prawdzie ludzi.

Prawdziwy talent szuka tej prawdy nie w szerokim epickim opisie wielu osób, wydarzeń, lat, nie w globalnych uogólnieniach filozoficznych, ale w konkretności życia, w jego rzeczywistych przejawach. Jakby pisarz sam siebie przekonywał: nic z tego, co położyło się na szalach dobra i zła, nie zostało przeoczone, nie zostało zapomniane...

„Nie wiedziałam wtedy i nie mogłam wiedzieć, że z całej naszej klasy, z tych, którzy poszli na front, tylko mnie było dane wrócić żywy z wojny…” – napisze G. Bakłanow.

„Spojrzałem na zamordowaną osobę przez tubę stereo. Świeża krew lśni w słońcu, a muchy już się do niej przyczepiają, roją się po niej. Tutaj, na przyczółku, jest bardzo dużo much ”- to także G. Baklanov.

„Wciąż mam w uszach płacz dziecka wlatującego do studni. Czy kiedykolwiek słyszałeś ten płacz? Nie mogłaś tego usłyszeć, nie mogłaś tego znieść. Dziecko leci i krzyczy, krzyczy jak skądś z ziemi, z innego świata ”- napisze S. Aleksievich i jakby w odpowiedzi na nią ten krzyk, który wszedł w duszę na zawsze, inny usłyszymy z szopy, która została już pokryta słomą, oblaną benzyną: „Mamusiu, kochanie, proszę cię też, spalą nas…” - to jest A. Adamowicz.

A wiersze poety z pierwszej linii zabrzmią jak requiem dla jego pokolenia:

Śnieg wylewany przez kopalnie

I poczerniały od kurzu kopalni.

Przerwa - i przyjaciel umiera,

A śmierć znowu mija.

Teraz moja kolej

Polowanie podąża za mną samotnie.

Cholera czterdziesty pierwszy rok

I piechota zamarznięta w śniegu.

Chodzi o tych, którzy zginęli wypełniając swój żołnierski obowiązek, obowiązek obrońcy Ojczyzny, ich domu.

Czytając książki o wojnie, rozumiesz, że wyczyn nie jest romantyczną przygodą, ale pracą z ryzykiem i niebezpieczeństwami. Na przykład jednym z dość często opisywanych wydarzeń jest schwytanie więźnia. Przypomnijmy sobie powściągliwego, mądrego kapitana życia Travkina E. Kazakevicha, który otrzyma od Niemca najważniejsze informacje o zbliżającym się przełomie czołgów, oraz Sintsova z kolegą z firmy z trylogii K. Simonova „Żyjący i umarli”, gdy obiecują generałowi Orłowowi, że przejmie „język”, a generała wyprzedzi wybuch miny, a teraz słowo dane zmarłym jest szczególnie mocne, nawet święte, i wciągną Niemca kosztem ciężkich obrażeń i utrata nogi partnera podczas nocnych poszukiwań...

A Kuzniecow zaryzykuje, z opowieści D. Miedwiediewa "To było pod Równem", kradnąc niemieckiego pułkownika z jego ściśle tajnymi dokumentami.

Książka A. Adamowicza „Punishers” przeraża okrutną prawdą o wojnie. W nim - o tych byłych jeńcach wojennych, którzy dokonali wyboru, ratując sobie życie, uciekając z obozu koncentracyjnego, stały się szeregi oddziału karnego. Istota tego wyboru zostanie ujawniona, gdy Nikołaj Bieły, jeden z tych, którzy zakładają czyjś mundur, zostanie wystawiony na próbę: do ręki wbija się pistolet, Niemiec opiera lufę o plecy - i maszeruje na ogromny, pozornie niekończący się rów, na skraju którego stoją ludzie skazani na śmierć, a ty, dokładnie ty, musisz strzelać. A ile razy strzelasz, w nagrodę otrzymasz tyle papierosów, a były porucznik Armii Czerwonej, Bely Nikolai Afanasyevich, słyszy, jak jego sąsiad wykrzykuje w szoku:

- Ależ wy ludzie, nie mogę!

Jeśli nie możesz - to idź tam, do tego dołu, niech pozostaną tylko ci, którzy mogą pociągnąć za spust.

Aby ta wielka próba, jaką przechodzi dusza ludzka, stała się szczególnie widoczna, autor doprowadza ją do tragicznego szczytu. W literaturze rosyjskiej miarą wartości człowieka był stosunek do dziecka, dlatego zapewne, zgodnie z klasycznymi tradycjami, Adamowicz poddaje swojemu bohaterowi najwyższą próbę: Bely widzi chłopca na brzegu rowu „siedzącego jak żaba, waląc wszystkimi kręgami i pytając, krzycząc:„ Wujku, hutchey , wujku, pospiesz się! ” Jest tak nieznośnie przerażony, że przyspiesza strzał jako uwolnienie od nieludzkiego horroru! Czy białe mogą strzelać, czy nie?

Autor przerywa opis, nie będzie kontynuacji, ale kolejna scena rozpocznie się od słów: „Porucznik Bely prowadził swój pociąg ulicą…” Zug jest plutonem po niemiecku, a jego dowódcą jest były porucznik . Więc mógł i dostał awans, i idą do pracy - zabić wieś Borki.

Adamowicz nie ukrywa niewiarygodnej surowości wyboru takich „byłych poruczników”. Ale Muravyov pamięta, że ​​był dziesiątym, który wyszedł przez bramę obozową do stołów z kiełbasą i chlebem, ostatni, a jego towarzysze, półżyli, głodni, patrzyli „na białe plastry z czerwoną kiełbasą” i nie brali zrobił krok. I tak prosto i strasznie rodzice powiedzą synowi, który przyszedł do domu w niemieckim mundurze: „Lepiej by cię zabili…”

Nie ma nic bardziej niebezpiecznego, mówi Adamowicz, niż zapominanie o tym, co stało się z ludźmi. Wspomnienie jest bolesne, ale zapominanie jest śmiertelne. Dla całej ludzkości. Bo świat może się oprzeć tylko na zasadach humanizmu, miłości, miłosierdzia i przekonaniu, że oprócz twojego bezcennego życia są też wartości, które czynią ten świat światem ludzi i zachowują przed człowiekiem to, co czyni go osobą, nawet w nieludzka atmosfera wojny.

III. Omówienie niezależnie czytanej historii K. Vorobyova „Zabici pod Moskwą”.

Niezależnie przeczytałeś opowiadanie Worobjowa „Zabity pod Moskwą” o losie 239 kadetów Kremla, którzy zginęli pod Moskwą w ciągu pięciu dni w listopadzie 1941 r. Więc prosi o powiedzenie: „niewinny zamordowany”. Wiceprezes Astafyev ma rację: „Nie możesz czytać historii„ Zabity pod Moskwą ”tak po prostu, ponieważ z tego, podobnie jak z samej wojny, twoje serce boli, twoje pięści są zaciśnięte i chcesz jedynej rzeczy: tego, co stało się z Kremlowscy kadeci, którzy zginęli po niechlubnej, konwulsyjnej bitwie w absurdalnej samotności pod Moskwą…”

Naga prawda o pisarzu, który w grudniu 1941 r. został schwytany przez wstrząs pociskowy pod Klinem, ujawnia tragedię ludu 1941 r. Według żony K. Vorobyova wspomnienia wojny paliły mu umysł, chciał o tym krzyczeć na cały głos. Wydawało się, że do mówienia o tym, czego był świadkiem, potrzebny jest jakiś rodzaj nadludzkiego języka, a K. Vorobyov znajduje słowa, które przekazują nam bezlitosną, straszną prawdę pierwszych miesięcy wojny.

- Kto jest w centrum wydarzeń w historii Vorobyova?

Są to młodzi mężczyźni z kompanii kadetów Kremla, dowodzonych przez kapitana Riumina na front, którzy „pojawili się kadetom jako widoczna i majestatyczna konstrukcja wykonana ze zbrojonego betonu, ognia i ludzkiego ciała”.

„- Dwieście czterdzieści osób? A wszystkie tej samej wysokości?

- Wysokość 183 - powiedział kapitan ”.

Są bohaterami: zarówno zewnętrznie wyglądają jak epiccy bohaterowie, jak i wewnętrznie. Zapewne tak właśnie czuł w nich „mały, wyczerpany podpułkownik”, który „z jakiegoś powodu stanął na palcach butów”.

Kadeci są młodzi, aw okresie dojrzewania tak często naśladuje się.

- Kto i dlaczego stał się ideałem i idolem dla kadetów, obiektem podziwu, podziwu?

To jest kapitan Ryumin: ucieleśniał godność i honor prawdziwego rosyjskiego oficera. Był „naśladowany przez kadetów, uparcie noszących czapki lekko przesunięte do prawej skroni”. Radujący się ze „swojego giętkiego, młodego ciała w dostojnym płaszczu dowódcy”, bohater opowieści, Aleksiej Jastrebow, myśli o sobie: „kto jest naszym kapitanem”.

Firma jest skazana na zagładę, śmierć kadetów jest nieunikniona - są otoczeni ...

- Dlaczego kapitan Ryumin potrzebował nocnej bitwy z batalionem zmotoryzowanych mechów wroga?

„… W końcu dojrzał i wyraźnie ukształtował tę autentyczną, jego zdaniem, decyzję bojową – jedyną słuszną decyzję. Podchorążowie nie powinni zwracać uwagi na otoczenie, bo powrót z tym oznaczał po prostu ratunek, bojąc się z góry. Kadeci muszą uwierzyć w swoją siłę, zanim poznają swoje otoczenie.” Ryumin rzuca kadetów do ataku, aby mogli poczuć się jak żołnierze i nie umrzeć, nawet nie otrzymawszy walki: „Ryumin wydawał się widzieć swoją kompanię po raz pierwszy, a los każdego kadeta – również jego – nagle pojawił się przed nim jako ognisko wszystkiego, co może zakończyć wojnę o Ojczyznę – śmierć lub zwycięstwo.” Zależało mu na tym, aby Kremlińczycy zachowali w sobie wszystko, co ludzkie.

- Dlaczego Ryumin zdecydował się popełnić samobójstwo?

Zrozumiałam tragedię sytuacji: „Nie można nam tego wybaczyć. Nigdy!" Zdał sobie sprawę z niemożności zmiany czegokolwiek.

- Czym było to samobójstwo dla Jastrebowa?

Kiedy Aleksiej zobaczył śmierć Ryumina, „odkrył nieoczekiwany i nieznany fenomen świata, w którym nie było nic małego, odległego i niezrozumiałego. Teraz wszystko, co kiedyś było i może być, nabrało w jego oczach nowego, ogromnego znaczenia, bliskości i intymności, a wszystko to - przeszłość, teraźniejszość i przyszłość - wymagało niezwykle uważnej uwagi i postawy.” Tak więc kapitan Ryumin jest przedstawicielem starszego pokolenia, osobą, według K. Worobiowa, która zachowała najlepsze tradycje armii rosyjskiej, cechy i cechy rosyjskiego oficera.

- A jaka jest osobowość młodego człowieka na wojnie? Jakie cechy autor uosabia w Aleksieju Jastrebowie? Co jest nam w nim najdroższe?

Bohater K. Vorobyova jest obdarzony przez autora zdolnością głębokiego i silnego odczuwania wszystkich żywych istot. Cieszy się „jasnym, niebieskim, nieskazitelnie czystym” śniegiem, który wydziela „zapach przejrzałych jabłek Antonowa”. "Trochę mroźny, przezroczysty i kruchy jak szkło", poranek ("Śnieg nie błyszczał, ale świecił ogniście, opalizujący, opalizujący i olśniewający") wywołuje w nim "jakieś niestrudzone, czające się szczęście - radość do tego kruchego poranka, radość nierozsądna , dumny i tajemniczy, z którym chciałem być sam, ale żeby ktoś to zobaczył z daleka.”

Ludzki i sumienny Aleksiej Jastrebow przeżywa i zastanawia się nad wszystkim, co dzieje się z nim i jego towarzyszami w najbardziej dotkliwy sposób. „Cała jego istota była przeciwna temu, co się działo – nie tylko nie chciał, ale po prostu nie wiedział, gdzie, w jakim zakątku duszy umieścić przynajmniej chwilowo i przynajmniej tysięczną część tego, co się działo… w jego duszy nie było miejsca, w którym leżałaby niesamowita rzeczywistość wojny.”

- Jaką rolę odgrywają szkice krajobrazowe w twórczości Vorobyova?

Natura i wojna. Pejzażowe tła jeszcze wyraźniej podkreślają kruchość życia na wojnie, nienaturalność wojny.

- Jakie uczucie pomaga kadetom, uzbrojonym tylko w samopowtarzalne karabiny, granaty i butelki z benzyną, stawić opór wrogowi?

Nieusuwalne wysokie poczucie patriotyzmu w bohaterach opowieści, ich niewyczerpana miłość do Ojczyzny. Wzięli na siebie ciężar odpowiedzialności za losy swojej ojczyzny, nie oddzielając od niej swojego losu, sami: „Jak cios Aleksiej nagle poczuł bolesne uczucie pokrewieństwa, litości i bliskości do wszystkiego, co było wokół i wokół”.

Poczucie odpowiedzialności za losy ojczyzny sprawia, że ​​Aleksiej Jastrebow jest od siebie szczególnie wymagający („Nie, najpierw ja sam. Muszę najpierw sam…”) To uczucie pomaga mu przezwyciężyć siebie, swoją słabość i strach. Kiedy Aleksiej dowiedział się o śmierci sześciorga dzieci, jego pierwszą myślą było: „Nie pójdę”. Ale spojrzał na kadetów i zdał sobie sprawę, że musi tam pojechać i wszystko zobaczyć. Zobacz wszystko, co już tam jest i co jeszcze będzie.

Konstantin Vorobyov podkreśla najwyższe człowieczeństwo Jastrebowa, „którego serce było uparte do końca, by wierzyć w głupie zwierzęce okrucieństwo tych właśnie faszystów; nie mógł się zmusić do myślenia o nich inaczej niż jako o ludziach, których znał lub nie – to nie miało znaczenia. Ale co to jest? Jaki rodzaj?"

To ludzkość i te bolesne pytania sprawiają, że „wyczerpany, przygnieciony zimnym wewnętrznym drżeniem” zbliża się do zabitego Niemca: „Ja tylko popatrzę. Kim on jest? Który?" W pamiętnikach Vorobyova znajduje się następujący wpis: „Mógł nazwać ich katami i maniakami, ale jego serce uparło się wierzyć w ich kanibalistyczne okrucieństwo, bo w ich fizycznym wyglądzie wszystko pochodziło od zwykłych ludzi”. Aleksiej wygrywa, ponieważ znajduje się w tragicznie okrutnym świecie, gdzie „panem wszystkiego jest teraz wojna. Wszystko! ”, Zachował swoją godność i człowieczeństwo, krew, nierozerwalny związek z dzieciństwem, ze swoją małą ojczyzną.

- Jakie są twoje wrażenia z pracy, którą czytasz?

Wierny okopowej prawdzie wojny K. Worobiow, opowiadając o śmierci młodych, pięknych, pełnych życia, nieuzbrojonych ludzi, rzuconych pod niemieckie samoloty i czołgi, umieszczonych w nieludzkich warunkach, opowiadał, jak było naprawdę.

Opowieść została opublikowana w lutowym numerze magazynu „Nowy Mir” z 1963 r., następnie została opublikowana w wydawnictwie Sowieckaja Rossija. Pierwsza wersja opowieści zachowała się w archiwach pisarza: „Może minęło kilka godzin, a może tylko kilka minut i Aleksiej usłyszał nad sobą gardłowy krzyk w obcym języku:

- Herr poruczniku, tak, to jest rosyjski oficer!

Z zawalonego grobu wywlekli go gwałtownie, polubownie i mocno, i znalazł się u stóp Niemców. Jeden z nich nosił żółte buty z szerokimi oczodołami. Aleksiej patrzył długo i głupio tylko na te buty - widział je gdzieś dawno temu, a posłuszny czemuś tajemnemu i władczemu, co oprócz jego zmiętej woli gorączkowo szukało sposobu na uratowanie mu życia, wyglądał prawie miejmy nadzieję, że właściciel tych znajomych butów w twarz. Niemiec roześmiał się i popchnął go lekko w bok nogą:

- Es ist aus mit dir, Rus. Kaput.

Aleksiej zrozumiał i zaczął się podnosić. Plecy i miejsce na ciele, w które Niemiec kopał butem, były przez długi czas ciepłe i satysfakcjonujące, a opierając się na rękach, rozejrzał się i zobaczył płonące stosy ”...

K. Vorobyovowi zaproponowano zmianę zakończenia historii, aby była optymistyczna.

- Zastanów się, jaka opcja logicznie wynika z jej treści? Dlaczego pisarz zgodził się zmienić zakończenie historii?

Pierwsza wersja jest bardziej organiczna (co przekonująco i obrazowo pokazuje fabuła), wyraża tragedię pierwszych miesięcy wojny. Ale K. Vorobyov uważał, że z punktu widzenia prawdy historycznej obie opcje są uzasadnione i prawdziwe. Pisał o tym w jednym ze swoich listów z 1961 r.: „Inne może być zakończenie w „Zamordowani pod Moskwą”: bohater Aleksiej żyje i pochodzi z okrążenia”.

- Jak myślisz, jakie znaczenie mają takie książki jak historia Worobiowa?

Książka „Zabici pod Moskwą”, podobnie jak inne uczciwe i prawdziwie utalentowane dzieła, nie tylko zachowuje naszą pamięć historyczną, wzmocnioną głębokim, szczerym doświadczeniem tragicznej historii kremlowskich kadetów, ale także staje się opowieścią ostrzegawczą: dlaczego przelewa się krew dzisiaj?.. a potem co od nas zależy?

IV. Praca twórcza (lub może być oddana jako praca domowa).

Napisz uzasadnienie, używając epigrafu słów sugerowanych na początku lekcji:

Wojna - nie ma już okrutniejszego słowa.

Wojna - nie ma smutniejszego słowa.

Wojna - nie ma świętego słowa...

Ćwiczenie dla osobnej grupy:

Przed tobą wiersz poety, który zakochał się w ojczyźnie podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Marzyciel, marzyciel, zazdrosna leniwa osoba!

Co? Czy kule w hełmie są bezpieczniejsze niż krople?

A jeźdźcy gwiżdżą

Kołyszące się szable przy śmigłach.

Kiedyś myślałem "porucznik"

Brzmi jak "wylej nas"

I znając topografię,

Depcze po żwirze.

Wojna wcale nie jest fajerwerkami,

To po prostu ciężka praca

czarny z potem -

Piechota ślizga się po ornym polu.

I glina w chrupiącym tupie

Do kości zamarzniętych stóp

Okłady na choboty

Waga chleba w miesięcznej racji.

Na myśliwcach i guzikach takich jak

Wagi ciężkich zamówień.

Nie na zamówienie.

Byłaby Ojczyzna

Z codziennym Borodino!

- Jakie znaczenie mają dla Ciebie losy młodego pokolenia przedwojennego, które pojawiają się w historii K. Worobiowa i wierszu M. Kulczitskiego?

(Na podstawie jednego z dzieł literatury współczesnej.)

Wielka Wojna Ojczyźniana była najtrudniejszą z wojen, jakie nasz naród musiał znosić w swojej wielowiekowej historii. Wojna była największą próbą i sprawdzianem siły ludzi, a nasi ludzie zdali tę próbę z honorem. Wojna była też najpoważniejszym sprawdzianem dla całej literatury sowieckiej, która w czasach wojny pokazała całemu światu, że nie ma i nie może mieć interesów ponad interesami ludu.

Wspaniałe dzieła napisali M. Szołochow, A. Fadeev, A. Tołstoj, K. Simonow, A. Twardowski i wielu innych pisarzy.

Szczególne miejsce wśród dzieł z okresu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej zajmuje historia M. Szołochowa „Nauka o nienawiści”, opublikowana w czerwcu 1942 r.

W tej opowieści autor pokazuje, jak dojrzewa i umacnia się w narodzie radzieckim uczucie miłości do Ojczyzny i narodu, jak dojrzewa pogarda i nienawiść do wroga. Pisarz tworzy typowy wizerunek uczestnika wojny - porucznika Gierasimowa, w którym uosabia najlepsze cechy walczącego narodu radzieckiego.

W swoich poprzednich pracach Szołochow malował niesamowite obrazy natury rosyjskiej, które nigdy nie były dla niego tłem do działania, ale zawsze pomagały odsłonić głębiej i pełniej ludzki charakter, psychologiczne przeżycia bohaterów.

Historia zaczyna się od opisu przyrody. Już w pierwszym zdaniu Szołochow przybliża człowieka do natury i tym samym podkreśla, że ​​nie pozostała obojętna na trudną walkę, która się rozpoczęła: „Na wojnie drzewa, podobnie jak ludzie, mają swoje przeznaczenie”. Symbolicznym znaczeniem w tej opowieści jest obraz dębu okaleczonego przez muszlę, który mimo ziejącej rany nadal żyje: „Rozdarta, ziejąca dziura wyschła pół drzewa, a druga połowa wygięła się do wody przez szczelina cudem ożyła na wiosnę i została pokryta świeżymi liśćmi. I prawdopodobnie do dziś dolne gałęzie kalekiego dębu kąpią się w płynącej wodzie, a górne wciąż chętnie przyciągają soczyste, ciasne liście do słońca ... ” Gerasimov.

Już pierwsza znajomość czytelników z bohaterem pozwala stwierdzić, że jest to odważna osoba o ogromnej sile woli, która wiele wycierpiała i zmieniła zdanie.

Victor Gerasimov jest pracownikiem dziedzicznym. Przed wojną pracował w jednej z fabryk na Syberii Zachodniej. Został wcielony do wojska w pierwszych miesiącach wojny. Cała rodzina każe mu walczyć z wrogami aż do zwycięstwa.

Od samego początku wojny robotnika Gerasimova ogarnęło uczucie nienawiści do wroga, który zniszczył spokojne życie ludzi i pogrążył kraj w otchłani krwawej wojny.

Armia Czerwona początkowo traktowała schwytanych Niemców dobrodusznie, nazywała ich „towarzyszami”, częstowała ich papierosami i karmiła z kotłów. Następnie Szołochow pokazuje, jak nasi żołnierze i dowódcy przeszli przez rodzaj szkoły nienawiści podczas wojny z nazistami.

Nasze oddziały znalazły straszne ślady dominacji faszystowskiej, wypędzając nazistów z czasowo okupowanego terytorium. Nie można bez wzdrygnięcia przeczytać opisów potwornych okrucieństw wrogów: „... doszczętnie spalone wsie, setki kobiet, dzieci, zastrzelonych starców, okaleczone zwłoki pojmanych żołnierzy Armii Czerwonej, zgwałcone i brutalnie zamordowane kobiety, dziewczęta i nastolatki…”. Te okrucieństwa zaszokowały bojowników, którzy zrozumieli, że faszyści to nie ludzie, ale fanatycy oszalał od krwi.

Ciężkie, nieludzkie procesy spadły na schwytanego porucznika Gierasimowa. Opisując zachowanie bohatera w niewoli, pisarz ujawnia nowe cechy charakteru tkwiące w osobie Rosjanina. Ranny, stracił dużo krwi, Gierasimow zachowuje własną godność i jest pełen pogardy i nienawiści do wroga.

Jedynym pragnieniem porucznika nie jest śmierć. W kolumnie więźniów, ledwo ruszając nogami, myśli o ucieczce. Gierasimowa ogarnia wielka radość i sprawia, że ​​zapomina o pragnieniu i cierpieniu fizycznym, gdy naziści nie znajdują jego legitymacji partyjnej, co dodaje mu odwagi i wytrzymałości w najtrudniejszych dniach niewoli.

Opowieść przedstawia obóz, w którym Niemcy przetrzymywali więźniów, gdzie „poddawano ich najcięższym torturom, gdzie nie było toalety, a ludzie tutaj wypróżniali się i stali i leżeli w błocie i złowieszczej gnojowicy. Słabsi w ogóle nie wstali. Woda i jedzenie podawano raz dziennie. Innego dnia zupełnie zapomnieli coś dać ... ”Ale żadne okrucieństwa, pisze Szołochow, nie mogą złamać potężnego ducha w Rosjaninie, ugasić uparte pragnienie zemsty.

Porucznik wiele wycierpiał, wielokrotnie patrzył śmierci w oczy, a sama śmierć, zwyciężona odwagą tego człowieka, cofała się. „Naziści mogli nas zabić, nieuzbrojonych i wyczerpanych głodem, mogli nas torturować, ale nie mogli złamać naszego ducha i nigdy tego nie zrobią!” Ten upór Rosjanina i niezniszczalna odwaga pomogły Gierasimowowi uciec z niewoli. Porucznik został zabrany przez partyzantów. Przez dwa tygodnie odzyskiwał siły, brał udział z nimi w działaniach bojowych.

Następnie został przetransportowany na tyły, do szpitala. Po leczeniu wkrótce wrócił na front.

Nauka o nienawiści kończy się słowami Gierasimowa o nienawiści i miłości: „... I nauczyli się walczyć naprawdę, nienawidzić i kochać. Na takim kamieniu probierczym jak wojna wszystkie uczucia są doskonale wyostrzone... Bardzo nienawidzę Niemców za wszystko, co zrobili mojej Ojczyźnie i mnie osobiście, a jednocześnie całym sercem kocham mój naród i nie chcę cierpieć pod niemieckim jarzmem. To właśnie sprawia, że ​​ja i my wszyscy walczymy z taką zaciekłością, to te dwa uczucia, ucieleśnione w działaniu, doprowadzą nas do zwycięstwa.”

Obraz porucznika Gierasimowa jest jednym z pierwszych uogólniających obrazów w literaturze okresu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Osobliwość jego postaci polega na tym, że zawsze czuje się synem ludu, synem Ojczyzny. To właśnie poczucie przynależności do wielkiej armii narodu rosyjskiego, poczucie bezinteresownej miłości do Ojczyzny i odpowiedzialności za jej los daje Gierasimowowi siłę nie tylko do zniesienia wszystkich okropności niewoli, ale także do ucieczki w celu dołączyć do szeregów mścicieli za wszystkie okrucieństwa, które naziści sprowadzili do naszego kraju...

I całkiem przekonująco podane w opowiadaniu jest porównanie losów porucznika z losami potężnego dębu, okaleczonego skorupą, ale zachowującego swoją siłę i wolę życia. A jak majestatycznie piękny jest obraz Rosjanina, który przeszedł ciężkie próby, które go spotkały, i który zachował niewyczerpaną wiarę w zwycięstwo i chęć kontynuowania wojny aż do zwycięskiej klęski faszyzmu!

Bibliografia

Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony coolsoch.ru/

Nie podobała Ci się kompozycja?
Mamy jeszcze 8 podobnych kompozycji.

O Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej 1941-1945 napisano wiele książek. K. Simonow, B. Wasiliew, W. Bykow, W. Astafiew, W. Rasputin, J. Bondarev i wielu innych zajęli się tematem „człowieka na wojnie”. Jednocześnie nie sposób nie wspomnieć, że temat ten został przed nimi poruszony, ponieważ w historii Rosji było wiele wojen, a wszystkie znalazły odzwierciedlenie w dziełach literackich. Wojna 1812 r. - w powieści Lwa Tołstoja „Wojna i pokój”, pierwsza wojna światowa i wojna domowa - w powieści „Cichy Don” M. Szołochowa. Dla tych dwóch autorów charakterystyczne jest osobliwe podejście do tematu „człowieka na wojnie”. Tołstoj rozważa głównie psychologiczną stronę zjawiska, zarówno z punktu widzenia rosyjskiego żołnierza, jak i wroga. Z drugiej strony Szołochow przedstawia obraz wojny domowej oczami Białej Gwardii, czyli w rzeczywistości wrogów.

Ale zwykle temat „człowiek na wojnie” oznacza Wielką Wojnę Ojczyźnianą. Jednym z pierwszych dzieł o II wojnie światowej, które przychodzi na myśl, jest wiersz „Wasilij Terkin” AT Tvardovsky'ego. Bohaterem wiersza jest prosty rosyjski żołnierz. Jego wizerunek jest ucieleśnieniem wszystkich żołnierzy, wszystkich ich cech i cech charakteru. Wiersz to seria skeczy: Terkin w walce, Terkin w walce wręcz z niemieckim żołnierzem, Terkin w szpitalu, Terkin na wakacjach. Wszystko to składa się na jeden obraz życia na pierwszej linii. Terkin, będąc „prostym facetem”, dokonuje jednak wyczynów, ale nie ze względu na sławę i honor, ale ze względu na wypełnienie swojego obowiązku. Obdarzając Terkina wieloma ujmującymi rysami rosyjskiego charakteru narodowego, Twardowski podkreśla, że ​​ten człowiek jest tylko odbiciem ludu. To nie Terkin dokonuje wyczynów, ale cały lud.

Jeśli Twardowski przedstawia nam szeroki obraz wojny, to na przykład Jurij Bondariew w swoich opowiadaniach („Bataliony proszą o ogień”, „Ostatnie salwy”) ogranicza się do opisania jednej bitwy i bardzo krótkiego okresu czas. Jednocześnie sama bitwa nie ma większego znaczenia – to tylko jedna z niezliczonych bitew o kolejną osadę. Ten sam Tvardovsky powiedział o tym:

Niech ta walka nie zostanie wspomniana

Złoto na liście chwały.

Nadejdzie dzień - nadal będą powstawać

Ludzie żyją w pamięci.

Nie ma znaczenia, czy bitwa ma znaczenie lokalne czy ogólne. Ważne jest, jak dana osoba się w nim pokazuje. O tym pisze Jurij Bondarev. Jego bohaterami są młodzi ludzie, prawie chłopcy, którzy wyszli do przodu prosto ze szkolnej ławki lub z widowni studenckiej. Ale wojna czyni człowieka bardziej dojrzałym, natychmiast starzeje. Przypomnijmy sobie Dmitrija Nowikowa – głównego bohatera opowieści „Ostatnie salwy”. Jest przecież bardzo młody, tak młody, że sam się tego wstydzi, a wielu zazdrości, że w tak młodym wieku odniósł takie sukcesy militarne. Rzeczywiście, nienaturalne jest być tak młodym i mieć takie moce: rozporządzać nie tylko czynami, ale także losem ludzi, ich życiem i śmiercią.

Sam Bondarev powiedział, że człowiek na wojnie znajduje się w nienaturalnej sytuacji, ponieważ sama wojna jest nienaturalnym sposobem rozwiązywania konfliktów. Niemniej jednak, znajdując się w takich warunkach, bohaterowie Bondareva wykazują najlepsze cechy ludzkie: szlachetność, odwagę, zdecydowanie, uczciwość, wytrwałość. Dlatego współczujemy, gdy bohater „Ostatnich salw” Novikov umiera, właśnie odnalazł miłość, czując życie. Ale pisarz próbuje tylko potwierdzić ideę, że takie ofiary płacą za zwycięstwo. Wiele osób poświęciło życie na nadchodzący Dzień Zwycięstwa.

A są pisarze, którzy zupełnie inaczej podchodzą do tematu wojny. Na przykład Valentin Rasputin. W opowiadaniu „Żyj i pamiętaj” to wojna napędza rozwój fabuły. Ale wydaje się, że przechodzi obok, tylko pośrednio wpływając na losy bohaterów. W opowiadaniu „Żyj i pamiętaj” nie znajdziemy opisów bitew, jak w Tvardovsky czy Bondarev. Tutaj poruszany jest inny temat - temat zdrady. Rzeczywiście, dezerterzy istnieli w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, jak w każdej innej, i nie można na to przymykać oczu. Andrei Guskov dobrowolnie opuszcza front, tym samym na zawsze oddzielając się od ludzi, ponieważ zdradził swój lud, swoją Ojczyznę. Tak, żyje, ale jego życie zostało kupione zbyt wysoką cenę: nigdy nie będzie mógł otwarcie wejść do domu rodziców z podniesioną głową. Odciął tę ścieżkę dla siebie. Co więcej, odciął go swojej żonie Nastyi. Nie może cieszyć się Dniem Zwycięstwa z innymi mieszkańcami Atamanowki, bo jej mąż nie jest bohaterem, nie uczciwym żołnierzem, tylko dezerterem. To właśnie gryzie Iastenę i mówi jej ostatnie wyjście - wpaść do Angary.

Kobieta na wojnie jest jeszcze bardziej nienaturalna niż mężczyzna. Kobieta powinna być matką, żoną, ale nie żołnierzem. Ale niestety wiele kobiet w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej musiało założyć mundury wojskowe i iść do bitwy na równi z mężczyznami. O tym mówi opowiadanie Borysa Wasiliewa „Świt tu jest cicho…” Cała piątka ginie i nie wszystkie pięć są bohaterskie, niemniej jednak to, co zrobili wszyscy razem, jest wyczynem. Umarli, oddając swoje młode życie, aby jeszcze bardziej przybliżyć zwycięstwo. Czy powinna być kobieta na wojnie? Prawdopodobnie tak, bo jeśli kobieta czuje, że jest zobowiązana do obrony swojego domu przed wrogiem na równi z mężczyznami, to błędem byłoby jej powstrzymywać. Takie ofiary są okrutne, ale konieczne. W końcu nie tylko kobieta na wojnie jest zjawiskiem nienaturalnym. Ogólnie rzecz biorąc, człowiek jest nienaturalny na wojnie.