Dom aktora na Arbat: Historia i nowoczesność. Central House Actor

Dom aktora na Arbat: Historia i nowoczesność. Central House Actor
Dom aktora na Arbat: Historia i nowoczesność. Central House Actor

Dziś dom aktora pracuje dla społeczności teatralnej w Arbat. Tutaj spotykają się ludzie teatru i komunikują się. Ma długą i nie zawsze szczęśliwa historia. Centralny dom aktora na Arbat został utworzony przez Alexander Moiseevich Eskie w 1937 roku. Był wspierany przez wiele wybitnych postaci teatralnych. Początkowo zastanawiał się jako pewien nieformalny klub na spotkania i komunikacja Sztuka Ludowa. W tym celu rząd ZSRR został przydzielony i przeniesiony do budynku na ulicy Tverskaya w domu 16. Znajdował się tutaj (był halą kinową), restauracją, kawiarnią, dużą ilością szafek i przytulnych czaszek na kreatywne wieczory. Nawet w bardzo ograniczonym czasie Stalina atmosfera odrzucania, dowcip i kreatywność panowała tutaj.

Klub wolności i kreatywności

Atmosfera swobodnych szat, gier i humor szybko utworzyła się w kapustę, w której uczestniczyli z przyjemnością Rostislav Dostil, Maria Mironova i wielu innych legendarnych aktorów. W 1964 r. Aktor House otrzymał nazwę Wielkiej Aktorki Alexandra Apple, ponieważ nie tylko była tylko "brzegiem serc" na scenie, ale przez długi czas kierował Gałąź Central i Moskwy Towarzystwa Teatru. Alexander Eskin Od otwarcia domu aktora i przed śmiercią w 1985 roku był jego stały dyrektor. Oprócz niego zawsze w domu był dyrektor publiczny: Eugene Ozerov i inni. Szef CDA ojca zmienił Margarita Eskina.

Ogień 1991 i okres ponadczasowy

Nie pomijałem środowiska kreatywnego. W lutym 1991 r. Dom aktora był

Poczekaj i przyszedł do całkowitego sprzeciwu. Przez prawie dwa lata społeczność teatralna nie miała schroniska do prawie dwóch lat później, Ministerstwo Kultury nie schroniła go w swoim budynku na starym arbata. Od tego czasu dom aktora był znany na Arbat. Gdy tylko personel znajdą się w pokoju, pokoje były ledwo urządzone, a spotkania zaczęły, jako roszczenia do przeniesienia budynku na inne ręce: Rossvyazokhrankultua postanowił umieścić swoje urządzenie w większości budynku. Rosja Boris Yeltsin na przeniesieniu budynku na starej Arbat na CDA nie rozwiązał sytuacji. Dekret nie został przyjęty do wykonania Rossvyazokhrancultura.

Nowy dom na Arbat: czasy formacji w nowych warunkach

Dom aktora na Arbata powstał wszystkie ataki zewnętrzne, ale intensywne życie kreatywne nie przestaniesz w środku: zmienił się kraj, zmieniły się fundamenty. Potrzebne były nie tylko nowe typy sztuki, dodatkowo, w trudnych czasach konieczne było wspieranie weteranów sceny i pomóc w utworzeniu obiecującego młodzieży. Wielu znanych kreatywnych ludzi, SP, Sergey Mironov i prezydent Dmitry Miedwiediew, wspierał dom aktora na Arbat. Rossvyazokhrankultua został zniesiony, a roszczenia są anulowane. Od tego czasu życie w domu aktora przepływa spokojnie i stanowiła stabilną okazję do kontynuowania tradycji teatru radzieckiego i stworzyć własne nowe. Szefem CDA jest nadal Margarita Eskina.

Miejsce spotkań: Arbat, 35, Aktor House

Dziś uczestnicy społeczności teatralnej nie powstają pytanie, gdzie się spotkać. Miejsce jest również znane wszystkim: Arbat, 35, dom aktora. Istnieją obowiązkowe kabiny do otwarcia sezonu i na urodziny - 14 lutego. Dom aktora na Arbat stale spotyka się z obcych kolegami i prowadzi różne koncerty. CDA prowadzi restaurację, w której zgodnie z wcześniejszym zastosowaniem możesz trzymać uroczystość i bardziej śmiertelnik. Ale główną rzeczą - dom pozostaje koncentrowany na ludziach kreatywnych, a wiele interesujących projektów urodziło się w jego ścianach, które są zadowoleni z widzów Moskwy i Rosji. W CDA nadchodzący pracownicy teatru zawsze wchodzą, ponieważ gdzie, jak nie, możesz spotkać się natychmiast z wieloma kolegami.

H.obiad zapalenia obietnictwa w spokojnej atmosferze, przy następnym stole z słynnymi aktorami, poetami, postacjami popowymi? Chcesz ozdobić zwykły wieczór Ducha Boghe'a, kreatywność? Wtedy nie powinieneś być lepiej odpowiedni do restauracji "Dom aktora".
N.kampania tej instytucji uzasadnia się w 100%: "Dom aktora" jest domem, w którym aktorzy zamierzają przerwę od ciężkiego dnia, mówić o sztuce, posiadają kreatywne spotkanie lub zauważ uroczyste wydarzenie. Przyczynia się to do samej lokalizacji restauracji - znajduje się na starym Arbat, 35, naprzeciwko teatru. Vakhtangov. Personel jest dumny, że "dom aktora" wie i kochać wszystkich aktorów Moskwy, ponieważ powstał w 37 lat! Prawda, wtedy restauracja została zlokalizowana zupełnie inaczej - na ulicy Tverskaya (w tamtych czasach Gorky Street) i była znana po mieście Bohemium jako restauracja WTO (słynne społeczeństwo teatralne w całości Union), aby dostać się wielki honor! .. Niestety, budynek na Tverskaya spalił się w 1990 roku, Związek Radziecki upadł, ale restauracja ukochana z aktorami i muscovitami odradzała się na Arbat, Street-Symbol kultury Nowej Rosji.
T.aK jako "dom aktora" został pierwotnie pomyślany jako klub aktorski, menu opiera się na preferencjach działających. Oto głównie rosyjska i europejska kuchnia, ale są jakieś kaukaskie potrawy, szczególnie kochane przez odwiedzających (na przykład, ciasta Osetian, które są przygotowywane tutaj na receptur korporacyjnych). W "domu aktora" będziesz traktowany naczynia z prostym, wolnym, niedrogim, ale niesamowicie smacznym i satysfakcjonującym - w końcu klub jest przeznaczony przede wszystkim do komunikacji, a zatem łąki nie powinny w tym ingerować.
B.krawędź przepisów została zachowana z restauracji WTO. To, na przykład, wykwintne "sudak orly", "brizol", kotlety admirały, które jednocześnie na ulicy Gorki uporządkowali Dock, klify, Yanishin ... "Herring w Borodino" - pachnący filet śledziowy w grubej nakrętce Sos pomidorowy - danie ze specjalną historią, jego receptura wymyśliła słynnego Yakov Rosenthal, byłego dyrektora restauracji, którzy przyjaciele nazywali brodą. Również w menu znajdziesz znane nowoczesne nazwy: jedna z najbardziej luksusowych przekąski nazywa się "Big Hello z Ma Eskina (Dyrektora Centralnego Domu Aktora)", "Omlet in Shirvindovsky" przygotowuje się do recepty przekazanej przez Alexander Shirvindt sam.
N.och, nie musisz myśleć, że jest to przytulne, w czymś nawet ekstrawaganckim miejscem jest rodzaj transcendentalnego łagodnego pięknego gwiazd i prostych śmiertelników nawet ośmielają się o nim. Każdy, kto chce zjeść pyszne, a być może - nagle szczęście! - Zrób zdjęcie pamięci z ulubionym aktorem, zawsze może iść do spokojnego pasa Arbata, wspinać się na szóstym piętrze - a teraz "House of the Actor" połyka do ciebie drzwi!

Centralny dom aktora został stworzony w 1937 r. Jako klub aktorski, jako miejsce odpoczynku i nieformalnego komunikacji ludzi teatru. Przez lata swojego istnienia dom aktora stał się centrum kreatywnej inteligencji, wykonując wielką wagę do pracy nad profesjonalnym i społecznym wsparciem pracowników teatrów, zarówno młodych, jak i weteranów sceny.

Po ogniu budynku na Tverskaya (Str. Gorky, 16) Dom aktora zabiera budynek na Arbat, 35, który przez dekret Prezesa Rosji został przeniesiony do domu aktora do swobodnego użytku.

Ten dom stał się miejscem komunikacji na żywo, atrakcyjne centrum kreatywnej inteligencji Moskwy i Rosji jako całości. W domu na Arbat nie tylko wszystko było kontynuowane na Tverskaya, ale także ogromnej liczbie nowych projektów. Dom aktora ma liczne kluby i sekcje na interesach zawodowych.

W Arbat, 35 stworzył atmosferę przytulnego domu, gdzie wszyscy są równi: młodych i starych, ludowi i tylko aktorów, gdzie wszyscy są łączone na wzajemnym szacunku.

Dom aktora swobodnie zapewnia kreatywne drużyny i sceny do próby przedstawień i ich wynajęcia. Tutaj biografia tych, którzy są obecnie oparte na podstawie nowoczesnego teatru. Pod Arbat Dachem, teatr "Warsztat P. Fomenko", teatr A. Kalyagin, teatr A. Dzhigarkhanyan, zostały przeprowadzone przez projekty O. Menshikova, M. Kozakova, O. AOSEVA, I. Muravyeva, L. Gurchenko, T . Dojilewa, O. Mysina.

Miesięczny tylko w Big Hall przechodzi 5-6 kreatywnych wieczorów dyrektorów, aktorów, dramaturgów, krytyków, grup teatralnych. Tradycyjnie, wieczorne prezentacje książek o przywódców teatru, kreatywnych seminariów, wystawach dzieł artystów teatralnych, rocznych wystawach warsztatów teatrów, wieczory poświęcone wspomaganiu pamięci wybitnych mistrzów sceny krajowej.

W sytuacji, w której działania turystyczne są praktycznie zminimalizowane, dom aktora zapewnia swoje platformy grup teatralnych z Rosji i podmiotów krajów WNP. Prawie co miesiąc dom aktora bierze gości. Niedawno aktorzy z Petersburga, Nizhny Novgorod, Voronezh, Eagle, Krasnojarsk, Tomsk, Irkutsk, Petrozavodsk, Yekaterinburg, Vologda, Zlatoust, Ułan-Ude, Charkowa, Taszkent, Odessa, Charkow, Taszkent, Odessa i inne miasta, pokazały swoje występy.

Z kolei Dom aktora wielokrotnie zorganizował wycieczki charytatywne "gwiazd" sceny Moskwy w mieście Rosji: w Nowosybirsku, Krasnojarskie, Tyumen, Irkutsk, Jekaterynburg, Petrozavodsk. Opłaty z przemówienia poszły do \u200b\u200bmaterialnego wsparcia weteranów sceny tych miast.

W dniu 27 marca Międzynarodowy Dzień Teatru Aktora posiada międzynarodowe spotkanie teatralne o wybitnych podmiotach byłego Związku Radzieckiego, wzmacniając długotrwałych tradycji więzi kulturowych, zapewniając możliwość Moskwy teatralnej publiczności, aby komunikować się z ich długotrwałymi przyjaciółmi: Donatas Banionis i Regimantas Adomaytis z Litwy, Mikk Mikiver z Estonii, Sea Artman i Lilithic Ozolina z Łotwy, Kahi Kavsadze, Sophico Chalene, Otar Megvinhuzesi z Gruzji, Jamal Seidachmatova z Kirgistanu, Ado Rogowskiego z Ukrainy, Rostislav Yankovsky z Białorusi i innych.

Współzałożyciel aktora i wspólnik z wielu międzynarodowych i rosyjskich festiwali i konkursów: Międzynarodowy Festiwal Przedstawień jednego aktora, Międzynarodowy Festiwal Dyplomów Występnych Szkoły Teatralnej "Podium", Rosyjski Festiwal Kapusta Teatralnego "Merry Kocja" , Rosyjski konkurs piosenki aktorskiej o imieniu Andrei Mironova.

W ostatnich latach dom aktora aktywnie współpracuje z rosyjskimi ośrodkami zagranicznymi nauki i kultury. Dom aktora co roku tworzy kreatywne grupy i kieruje ich, aby porozmawiać z rodakami. Paryż, Berlin, Kopenhaga, Helsinki, Praga, Wiedeń, Budapeszt, Bratysława - Oto stałe zagraniczne adresy salonów teatralnych w domu aktora.

W różnych czasach, Ealina Bystritskaya, Julia Borisova, Vera Vasilyeva, Olga Aroseva, Olga Yakovleva, Svetlana Nevolaeva, Svetlana Varguzov, Margarita Terekhova, Olga Ostrumova, Vladimir Etush, Vladimir Andreev, Wasily Lanovova, Alexander Kalyagin, Sergey Yursky, Alexander Lazarev, Yuri Vedeneev, Yuri Vasilyev, Fiodor Chekhankov, Sergey Makovetsky i inne. Kreatywna młodzież jest zawsze szeroko reprezentowana.

Każdego roku dom aktora organizuje podróż turystyczną grupę aktorów (do 40-50 osób) za granicą.

Dom aktora pokazuje opiekę nad młodszym pokoleniem. Od 1992 r. Nastąpił centrum rozwoju inteligencji i kreatywności dzieci dla dzieci podmiotów, co daje smukły, kompleksowy kurs szkoleniowy przedszkolnym oraz dla uczniów - klas w studiach teatralnych.

Ostatnio opracowano specjalny program młodzieżowy, którego celem jest ujawnienie możliwości twórczych aktora nowicjusza. Obejmuje on cykle wieczornych: "Dedykację dla artystów" - prezentacja absolwentów, którzy otwierają swój pierwszy sezon w teatrze zawodowym, "Streff Strip" - Nowe imiona, które są jasno zadeklarowani, "kapusta absolwentowa".

Wyślij przyjaciela

Recenzje "House Actor"

Fantazyjne wysiłki miłości.
Ta gra nie jest jeszcze zdemontowana przez cytaty, takie jak "Hamlet" lub "Romeo i Juliet" i nie usunięto jeszcze filmu, jak w przypadku "niczego lub 12 nocy", było ogólnie ustawione, ale to, co widzieliśmy, jak my widzieliśmy naprawdę podobało się to bardzo!
Play "Bliski wysiłki miłości" w produkcji warsztatu rzemiosła teatralnego Andrei Schukina można zobaczyć w centralnym domu aktora na Arbat. Zespół warsztatów składa się z absolwentów Wydziału Góru Nie, a może to określiło charakter występu, okazało się, że nie tylko komedia muzyczna, ale kapusta teatralna na skraju Clownade.
Chcę również zauważyć, że pomimo małego rozmiaru hali (tylko 3 rzędy) muzyka jest prawdziwa, żyć! Przed rozpoczęciem dotarliśmy do próby muzyków, był to wspaniały dodatkowy bonus :)
Wrażenie kapusty tworzy również minimum dekoracji i prostoty kostiumów, ale wszystko to jest przyćmione przez genialną, szczerą grę wszystkich aktorów!

Przydatny

Wydajność "Fantazyjne wysiłki miłości"
Ta komedia nie jest najsilniejsza, a nie najsłynniejsza praca W. Szekspira, ale dzięki tej komedii jest bardzo łatwe do percepcji niż prawdopodobnie wybór dla młodych aktorów.
Na działce, król Navarre postanowił z jakiegoś powodu, że piękna podłoga rozprasza go i jego najbliższe przedmioty z ważniejszych kwestii znaczenia państwa i wprowadza moratorium na komunikowanie się z kobietami. I tak zwykle dzieje się w tym momencie, wydarzenia są złożone w taki sposób, że ślub staje się niepraktyczny.
Patrząc na młody zespół, zaangażowany w sztukę, rozumiesz, że na przyszłość teatru nie może się martwić.
Wydajność wygląda na łatwość, w jednym oddechu. Wydarzenia rozwijają się na scenie, absolutnie nie wysiłku widza, nie wychowując jego uwagi.
Zaprezentowano sztukę przy użyciu muzyki na żywo i wielu momentów komiksowych, które zostały rozumiane, a najmłodsze pokolenie widzów (były takie) i publiczność starości.
Oczekuje się scenografia wydajności: obóz księżniczki przedstawiony na płótnie czarno-białe. Ale ta prostota nie psuje wydajności.
Same mury teatralne mają dobrą atmosferę i przyjemne odczucia, byli tu raz, chcę wrócić ponownie.

Przydatny

Wydajność "Teraz jesteś Bogiem"
Głębokie i penetrowane występy o uczniów, w których wszyscy mogą się zobaczyć. I bez względu na to, ile masz lat, 15, 30 lub 55. Wszyscy zadawaliśmy pytania: "Czy jest jakiś Bóg" Dlaczego potrzebuję wiary? "," Dlaczego ludzie cierpią? ", Wszyscy nie otrzymaliśmy wsparcia od kochanej te lub po prostu okazały się same. Dzieje się z bohaterami występu, próbują sortować siebie, otwierają serca i nagle zdobywają przyjaciela.
Gorąco polecam tę wydajność, zostawił mnie obojętny.

Przydatny

Teatr wybrał w dogodnej lokalizacji - na Arbat, a wydajność "idealnego stylu" - według słynnych aktorów grających tam. Pomimo faktu, że na scenie w trakcie działania tylko 2 aktorów, wydajność wygląda hologistycznie i interesująca. Dopiero gdy mężczyzna Duo rozcieńczy pani, ale jest to raczej pojawienie się bummera niż pełnoprawna twarz. Aktorzy grają wyraźnie, a szczególnie ciekawe, aby oglądać je w małej sali teatru, kiedy prawie do nich dłonią.

I wydaje się, naprawdę, Speakl podnosi aktualne tematy związków, zazdrości, miłości itp., Ale ... najwyraźniej, nie w urodziny mojego sposobu. Dla mnie osobiście gra wydawała się zbyt zwykła i nowoczesna lub nowoczesna. Miejsca były maty i wulgarne dowcipy i frazy. Być może jest po prostu zaprojektowany dla męskiej publiczności. Z przyjemnością spojrzałem na grę Maikova i Voskresensky'ego, ale temat występu nie był mi.

Przydatny

"Shadows" Theatre "De Utvalgte" (Norwegia)
Pomimo mojego super nasyconego życia teatralnego, nie musiałem stawić czoła norweskim teatrze, a do mojego żalu, kreatywność dramaturg Yun Fosse była absolutnie nieznana. Ale kiedy zorganizowali cały festiwal jego imienia, potem najwyraźniej Yun Fosse dla Norwegów na przykład, takich jak na przykład Anton Czechowa. Tak więc występ "cieni". Pierwsze dziesięć minut było być może trudno jest dostać się do znaczenia tego, co dzieje się na scenie: dwie starsze pary są prawie w całkowitej ciemności, idź, siedzieć na ławce razem i jeden, a twarze dzieci i głosów dzieci są wymawiane na scenie na sześciu ekranach w kształcie jaja. Tekst ze stałymi powtórzeniami i tymczasowymi skokami stopniowo ssie widza w przestrzeń, w przestrzeń między życiem a śmiercią, gdzie dusze spadają, trochę przestraszony, nie rozumieją, gdzie byli i co się dzieje. Ale tutaj spotykają się z przyjaciółmi dzieciństwa, stracili ukochanych i dawno martwych rodziców. Pomysł wykonania nieśmiertelnych dusz w formie dzieci jest bardzo udany: dusze oczyszczają się od warstw życia, z ciężkich wspomnień i tylko cienie uczuć pozostają z nimi. Twórcy wykonania mają pół wielkości sen: poczekaj, kiedy dzieci, których twarze i głosy są rejestrowane na wideo, rosną do wieku starszych par, obecnych na scenie, a następnie wydajność otrzyma doskonały przykład wykonania. Cóż, pozostaje na czekanie siedemdziesięciu lat ...

Przydatny

Nie rozważaj z bliskimi
Play "ze swoimi bliskimi nie rozstrzygnął", napisany przez Aleksandra Volodyina na początku lat 70. i wydaje się, że przypadek obecnej młodzieży do problemów pary rodziny tych lat, które rozwodzą sofę i kolorowy telewizor. Ale najwyraźniej historia Kati i Mityi, głupio wybuchła z powodu wyimaginowanego zdrady, ale jak się okazało, kto nie mógł żyć bez siebie, a teraz martwi się serce. Dyrektor Roman Shevchenko ustawił bardzo dynamicznie starą radziecką grę, wypełnił ją piosenkami Zemfiry i pseudocalistycznego zamówienia wideo. Z sceny na scenie znajdują się tylko czerwone krzesła, dodając dodatkową dynamikę do rozstawnych historii granych na scenie. Jak rozumiem, wszystkie role są rozgrywane przez studentów Instytutu Sztuki Teatralnej (ITI), grają w wirtuoz, przenikliwym, z kompletnym samodzielnym poświęceniem. Wydajność pokazana na małym etapie domu aktora posiada widza w napięciu od pierwszej do ostatniej minuty, bez dawania odwrócenia uwagi na sekundę. Niestety, program nie był i dlatego imiona podmiotów pozostały dla mnie nieznany, ale mam nadzieję, że wszyscy czekają na piękną kreatywną przyszłość.

Przydatny

W 1937 roku pojawił się klub aktorski, w którym postacie teatralne spędzały czas podczas reszty i nieformalnych rozmowach. Centralny dom aktora założył A. M. Eskin, od końca lat 80. głowa była jego córką, Margarita.

Instytucja została przemianowana w 1964 r. W centralnym domu aktora o imieniu A. A. Apple, na cześć słynnej aktorki teatralnej. Aleksander Apple był jednym z tych, którzy aktywnie promowali ideę stworzenia domu aktora, przez wiele lat prowadziło rosyjskie społeczeństwo teatralne. Większość życia Alexander Alexandrovna wykonana na scenie małego teatru.

Pierwszym adresem Stowarzyszenia Kreatywnego był dom na ulicy Tverskaya. Ale rok po ogniu 1990 r. Dom Moskiewski znajduje się w domu numer 35. Teraz zespoły teatralne mogą rozwiązać swoje występy za darmo. Wielu znanych aktorów, teatrów i projekty rozpoczęły swoje twórcze działania w tych salach.

Tutaj, festiwal "Spotkania Arbat", przyjść teatry z innych miast Rosji. Z Centralnego Domu Aktora na Arbata zostawiają również grupy na występy w ośrodkach kulturalnych innych krajów. Centralny dom aktora w Moskwie posiada "Zgromadzenia działające" - są to osobliwe kapbagers dla pracowników z różnych teatrów. Przemówienia odbywają się w bardzo swobodnej i bezpłatnej atmosferze.

Studia w centralnym domu aktora

W 1992 r. Otworzono centrum rozwoju inteligencji i kreatywności dla dzieci. Teraz są opracowywane dla dzieci w różnych wieku. Następujące studia dzieci centralnego domu funkcji aktora:

  • Dla dzieci w wieku przedszkolnym: Zajęcia odbywają się w soboty lub niedziele, mają na celu rozwój zdolności kreatywnych i intelektualnych, wyobraźni, pamięci i innych umiejętności. Programy przygotowują dzieci do szkoły średniej.
  • Dla uczniów: Studia teatralne centralnego domu aktora są reprezentowane przez szeroką gamę. Dzieci tutaj uczniowie działają, mowę etapu i ruchu, wokal, taniec itp.

Plakat

Dom aktora w Moskwie ma kilka stron, na których odbywają się wydarzenia teatralne: są to trzy hale - duża, mała i komnata, a także salon i salon sztuki. Regularnie, festiwale, wieczory, wystawy, klasy główne, seminaria, prezentacje organizowane są tutaj. Plakat domu aktora Moskwy jest zwykle sporządzony przez 1-2 miesiące przed nami. Bilety można kupić na miejscu w kasie lub zarezerwować online na dzień przed wydarzeniem.

Panoramiczny widok centralnego domu aktora w Moskwie:

Historia budynku

Dom aktora na Arbat jest teraz zajmowany przez rezydencję przypominającą zamek. Dom został zbudowany w 1913 roku przez architekta V. Dubovsky w stylu w stylu neo. Klient budowlany - Anna Filatova. Na bocznych wieżach autor projektu postanowił ustawić figury dwóch rycerzy w zbroi, co sprawiło, że dom rozpoznawalny. Niektórzy uważają, że rycerz na ścianie jest prototypem Fagota z powieści M. Bulgakov "Master i Margarita", a restauracja w domach aktorów na Arbat przyjmuje restauracja w całominusionym społeczeństwie teatralnym z tej samej pracy .

Budynek zajmował prawie całą kwartał. Jest sala gimnastyczna, pensjonat i dochodowy dom. Wnętrza domu byli dość luksusowe: marmurowe schody z balustradami dębowymi, były windy elektryczne, łazienka z każdego mieszkania była prowadzona ścieków i zaopatrzenia w wodę.

Po rewolucji 1917 r. Bogaty apartamenty zajmowały wybitne postacie władzy radzieckiej, a część apartamentów Miejski. W rezultacie pracuje na dużą skalę przeprowadzono w latach 70., w wyniku czego zniszczono znaczącą część wewnętrznej dekoracji. Pomieszczenia zajmowały Ministerstwo Kultury ZSRR, na parterze znajduje się sklep jubilerski. Od początku lat 90. "Dom z Knightami" został przeniesiony do użycia Centralnego Domu Aktora.

Jak dostać się do domu aktora na Arbat

Adres: Arbat, 35, między Kaloshin i Krivarbatsky Alleys. Możesz iść tutaj przez transport publiczny. Najbliższy przystanek jest "Cinema w październiku", znajduje się na równoległej ulicy -. Autobusy Numer M27, M2, 39, następuje autobusy, aby wejść do centralnego domu aktora, musisz zejść do dużego Lane Nikolopeskovsky.

Ponieważ budynek znajduje się w centralnej części ulicy deptaku, można go dojechać autobusami z różnych stron:

  • Na początek ulicy Arbat: № M2, M27, H2, A, 15, Stop "Arbat Gate".
  • Pod koniec Arbata: Nr b, C12, T10, T39, T79, 64, Plac Swolenskaya Stop.

Stacja metra "Smolenskaya" linia Arbatsky-Pokrovskaya znajduje się 700 metrów od centralnego domu aktora. A. A. Apple, na końcu ulicy deptaku. Na początku Arbata znajduje się od niego stacja linii Arbataya - około 800 metrów do Moskwy domu aktora.

Możesz dostać się do domu aktora na Arbat przez taksówkę: W Moskwie Usługi Yandex oferują swoje usługi. Taxi, Uber, Gett, Maxim, Taxi ma szczęście.

Centralny dom aktora o nazwie A. A. Apple: Video

Centralny dom aktora jest unikalnym twórczym stowarzyszeniem, który nie ma analogów na całym świecie. Organizowany przez Aleksandra Moiseevich Eskigan w 1937 roku jako klub aktorski, jako miejsce rekreacji i nieformalnej komunikacji teatru.

Przez lata jego istnienia Dom aktora stał się centrum twórczego życia inteligencji, wykonując prace nad profesjonalną i społeczną wsparciem pracowników teatrów, zarówno początkujących, jak i weteranów sceny. Po ogniu domu na Tverskaya (Gorky St., 16) Dom aktora posiada pokój na Arbat, 35, który dzięki dekrecie przewodniczącego Rosji został przeniesiony do CDA w nieodpłatnym stosowaniu.

Ten dom stał się miejscem komunikacji na żywo, atrakcyjne centrum dla kreatywnej inteligencji Moskwy i Rosji jako całości: Dom aktora swobodnie zapewnia kreatywne zespoły i sceny do próby przedstawień i ich wynajęcia. Tutaj rozpoczęła się biografia tych, którzy są dumni z nowoczesnego teatru.

Pod Dachem Arbata, Teatr "Warsztat P. Fomenko", "Kwartet i", Teatr A. Kalyagin, Teatr A. Gigahanyan zaczął. Projekty O. Menshikova, M. Kozakova, O. Arosova, I. Muravyeva, L. Gurchenko, T. Dogileva, O. Mysina.


Margarita Aleksandrovna Eskina (1933-2009) odegrała dużą rolę w formacji domu (1933-2009), która była prowadzona przez dom z 1987 r. Do swojego ostatniego dnia. Z nią społeczność działająca zdołała bronić budynku na Arbat, 35. Kreatywne życie klubu aktorskiego znalazło wyjątkowe wyrażenie.

Obecnie 5 miejsc teatralnych pracuje w tym samym czasie: duża sala, mała, komora, salon, salon sztuki. Kreatywne życie jest niestrudzenie tutaj: wieczory, premiery, prezentacje nowych książek, seminaria, wystawy, klasy główne, festiwale.

Dom aktora aktywnie współpracuje z rosyjskich ośrodków zagranicznych nauki i kultury, rocznie tworzy grup kreatywnych i kieruje ich, aby porozmawiać z rodakami. Paryż, Berlin, Kopenhaga, Helsinki, Praga, Wiedeń, Budapeszt, Bratysława - stałe adresy zagraniczne salon teatralnych.


Salon w teatrze domu aktora pracuje nie tylko w europejskich ośrodkach kulturalnych. Jej adresy można znaleźć w rosyjskim outback. Co roku odbywają się tutaj festiwale rosyjskich teatrów, które łączy społeczność aktorską o ogromnym kraju w ramach projektu Spotkania Arbata.

CSTA działa Biuro Projektów Młodzieży, których działania mają na celu ujawnienie możliwości twórczych aktora nowicjusza. Obejmuje cykle wieczornych: "Dedykacja do brzmień", "znajomość z studentami pierwszego roku uniwersytetów teatralnych", "uczniowie żartowni" - tradycyjne pierwsze noce.

Życie aktora z pierwszych kroków do kreatywnej dojrzałości jest w centrum uwagi w domu. Miesięczna scena weterani są wspierani - materiał i kreatywny. Dom aktora ma liczne kluby i sekcje na interesach zawodowych.


Specjalna popularność wśród aktorów cieszą się stronami aktorskimi, zorganizowanymi przez L. Chernovskaya, jednoczących aktorów z różnych teatrów. Jest to klasyczna kapusta, wykonana "dla jego" w swobodnej atmosferze klubu aktorskiego. Od 1992 r. W domu aktora znajduje się centrum rozwoju inteligencji dzieci i kreatywności dla dzieci podmiotów (szkoły dla dzieci), co daje kompleksowe szkolenie przedszkolne.

Afisz - centralny dom aktora. A.a. jabłko

12+ piosenki Love, spop w różnych językach. Aktorzy teatru dramatycznego Każdy esej muzyczny wykonywane na swój sposób - całkowicie oryginalny. Artyści warsztatu rzemiosła teatralnego Andrei ... Czytaj więcej 12+ piosenki Love, spop w różnych językach. Aktorzy teatru dramatycznego Każdy esej muzyczny wykonywane na swój sposób - całkowicie oryginalny. Artyści warsztatów rzemiosła teatralnego Andrei Schukin zmieniły każdą piosenkę w małą wydajność z jego działką i pasjami, zrozumiałe dla wszystkich bez słów. World Hits, który wykonał Luchano Pavarotti, Andrea Bochelli, Michaela Jacksona, Alessandro Safina, Laura Pausini, Stevie Wonder, a także krajowe piosenki Gruzji, Hiszpanii, Włoch i krajów Afryki teraz brzmią teraz w ustaleniach wykonawców autora. Szczerość, obciążenia i humor młodych wykonawców, ich oszałamiające głosy i unikalne tworzywa sztuczne niezmiennie powodują zachwyt, podziw i burzliwe sale. Artyści: A. Kiselev, A. Sleplechenko, A. Divina, R. Kagita, A. Fedorov, O. Demidova, S. Kravchenko, L. Zamulina, A. Berbekov, F. Lebedev, R. Sarnatsky. Andrei Schukin jest reżyserem, nauczycielem, profesorem w Departamencie Ekspresności Plastikowej Aktora, nauczyciela malowniczego ruchu i ogrodzenia w Instytucie Teatralnym o imieniu B.Shukina. Jako dyrektor umieszcza ponad 10 występów, ponad 60 produkcji teatralnych wzięło udział jako dyrektor dla plastiku. Czas trwania wydajności wynosi 1 godzinę 30 minut. SW

Bilety: OT. 1000 ₽.

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Moskwa, prosty Arbat, 35 m. Smoleńskaya, m. Arbat,, Ru.

Warsztat rzemiosła teatralnego Andrei Schukina muzyka i dramatyczna wydajność. Młody król Navarre Ferdinand i dwóch szlachetnych Lordów dają ślub z trzech lat, aby poświęcić się na nauce i coś ... Czytaj więcej Warsztat rzemiosła teatralnego Andrei Schukina muzyka i dramatyczna wydajność. Młody król Navarre Ferdinand i Dwóch Szlachetnych Władcy dają ślubowi przez trzy lata, aby poświęcić się na nauce i być dla społeczeństwa kobiet. Król ogłasza dekret karający każdy za komunikowanie się z kobietą. Wkrótce po dekrecie z misją dyplomatyczną do króla, francuskiej księżniczki i jej Freilina przybywa ... Król Ferdinand - Alexey Lysenko Francuska księżniczka - Anastasia Slepchenko Biron - Dmitry Yeletsky i Andrey Fedorow Longville - Sergey Kravchenko Rosalina - Lilina Zamulina i Anna Kiseleva Maria - Olga Demidowa Don Adriano De Armado - Asker Berbekov Zhaksetta - Anastasia Semin and Olga Standko Lead, Strona Mole, Pasterze, Dyplomat francuski, Mercat - Roman Sarnatsky Composer - Dmitry Volkov Artist - Sergey Vinogradov Costume Artist - Daria Aleshina Zapost - Ivan Radchenko Dyrektor - Andrei Schukin. Drodzy widzów, zwracamy uwagę na fakt, że administrator ma prawo nie pozwolić tym, którzy spóźnili się w audytorium po rozpoczęciu występu. Czas trwania wydajności wynosi 1 godzinę 30 minut. SW

Bilety: OT. 1000 ₽.

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Moskwa, prosty Arbat, 35 m. Smoleńskaya, m. Arbat,, Ru.

Wydajność muzyki dla dzieci i dorosłych Jeż i Noc Stars Workshop Teatr Crafts Andrei Schukin na książki Sergey Kozlov "Opowieści o Jeżu i Niedźwiedzia". Wydajność muzyczna dla dzieci ... Czytaj więcej Wydajność muzyki dla dzieci i dorosłych Jeż i Noc Stars Workshop Teatr Crafts Andrei Schukin na książki Sergey Kozlov "Opowieści o Jeżu i Niedźwiedzia". Muzyczna wydajność dla dzieci i dorosłych o miłości, przyjaźni i lojalnościach. Ten filozoficzny, zaskakująco dotykający i delikatny występ to świetna okazja do relaksu z całą rodziną. Ponieważ każdy widz - czy jest to dziecko, nastolatek lub dorosły - znajdzie spółgłoskę ze swoimi myślami i uczuciami, zna siebie w bohaterach ... Gra skierowana jest do dzieci, które zajął wiele pytań dla dorosłych i odkładają nawet mądry z nich w martwym końcu. Zajmuje się zarówno młodzież, którzy dopiero zaczynają znać świat dorosłych i myśleć o wartościach moralnych i duchowych. Będzie interesujące dla osób dorosłych, którzy pamiętają swoje dzieciństwo ... Akting Faces i wykonawcy: Hedgehog - A. Berbekow Bear - F. Lebedev Baive - A. Sleptschenko / A. Divina Oslik - R. Sarnatsky Sowa - A. Kerevyova Ant - S. KRAVCHENKO Dyrektor i odczynek - Andrei Schukin Composer - Dmitry Volkov Light - A. Matveyev Sergey Kozlov (1939-2010) - Radziecki pisarz, poeta i scenarzysta. Ukończył instytut literacki. JESTEM. Gorky w kierunku "poezji". Pracował jako Turner, nauczyciel śpiewu, typografera, strażaka, podróżował do ekspedycji geologicznych i był przewodnikiem w Rezerwacie Puszkin w Michailovsky. Opowieści zaczęły pisać od lat 60. XX wieku. Jego najsłynniejsze prace to historia i scenariusz dla kreskówki kreskówki "Jeż w Tumanie", a także scenariusze dla kilku więcej bajków o jeżyce i niedźwiedzia, opowieści o lwach i żółwia, wiersze do kreskówki "jak lew i żółw śpiewały piosenkę. " Andrei Schukin jest reżyserem, nauczycielem, profesorem w Departamencie Ekspresności Plastikowej Aktora, nauczyciela malowniczego ruchu i ogrodzenia w Instytucie Teatralnym o imieniu B.Shukina. Jako dyrektor umieszcza ponad 10 występów, ponad 60 produkcji teatralnych wzięło udział jako dyrektor dla plastiku. Drodzy widzów, zwracamy uwagę na fakt, że administrator ma prawo nie pozwolić tym, którzy spóźnili się w audytorium po rozpoczęciu występu. Czas trwania wydajności wynosi 1 godzinę 20 minut. SW

Bilety: OT. 500 ₽.

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Moskwa, prosty Arbat, 35 m. Smoleńskaya, m. Arbat,, Ru.

"Dlaczego nie płaczę? Ponieważ śmiech! " Te linie Tsvetheev stały się kratowością wydajności. Według autora, Elena Isiet, Graj "o moją matkę i o mnie" - "praktycznie wywiad ze sobą". Więcej "Dlaczego nie płaczę? Ponieważ śmiech! " Te linie Tsvetheev stały się kratowością wydajności. Według autora Elena Isiet, Graj "o moją matkę i o mnie" - "praktycznie wywiad z samym sobą". Związek między matką a córką, kompleksy nastoletnich i jak radzić sobie z nimi, psychologii przetrwania, poszukiwania ich ścieżki życia, pierwszej miłości i miłości do tego ostatniego - o tym powiedział z dobrym uśmiechem i pokryty smutkiem. Spektakl radiowy na tej zabawie stał się laureatem Międzynarodowego Festiwalu Europejskiego Union Radio "Nagrody Europy" w Berlinie. Wersja napisana specjalnie dla "teatr.doc" była jednym z jasnych wydarzeń "Loved - 2003" i przekształciła się w wydajność, którą zobaczysz. Solution katalogowy Elena Morozova i Diana Rakhimova. Cast: Mama - Diana Rakhimova, Lena - Polina Raykin. Elena Isaeva (rodzaj 1966) - poeta, dramaturg, scenarzysta. Ukończył wydział Dziennikarstwa MGU, pracował w gazetach i radia. Autor siedmiu kolekcji wierszy i dwóch zbiorów sztuk. Jej prace są drukowane w czasopismach "Przyjaźń narodów", "New World", "Młodzież", "Nowoczesna Dramaturgia". Kawałki Eleny Isaeva są dostarczane i pomyślnie idą nie tylko w teatrach rosyjskich, ale także za granicą. Sekretarz Unii pisarzy Moskwy, szef studia literackiego "Kovii Brod" z Mstu. Bauman. Drodzy widzów, zwracamy uwagę na fakt, że administrator ma prawo nie pozwolić tym, którzy spóźnili się w audytorium po rozpoczęciu występu. Czas trwania wydajności wynosi 1 godzinę 30 minut. SW

Bilety: OT. 300 ₽.

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Moskwa, prosty Arbat, 35 m. Smoleńskaya, m. Arbat,, Ru.

Bilety: OT. 500 ₽.

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Moskwa, prosty Arbat, 35 m. Smoleńskaya, m. Arbat,, Ru.

Bilety: OT. 300 ₽.

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Centralny dom aktora o nazwisku A. A. Apple

Moskwa, prosty Arbat, 35 m. Smoleńskaya, m. Arbat,, Ru.

Muzyka i mimośrodowa fantazja, rozgrywana przez gwóźdź, nóż i odkurzacz. Obecnie nowoczesna technologia, elektroniczna muzyka wypełnia teatry, miejsca koncertowe i kluby nocne. Więcej Muzyka i mimośrodowa fantazja, rozgrywana przez gwóźdź, nóż i odkurzacz. W naszych czasach nowoczesne technologie, muzyka elektroniczna wypełnia teatry, miejsca koncertowe i kluby nocne. Jednocześnie pragniemy usłyszeć coś prawdziwego, muzyki, której stworzenie można teraz zobaczyć, stając się świadkiem jej narodziny! W sztuce "Ścieżka dźwiękowa" zaczynają brzmieć najbardziej zwykłe przedmioty, których używamy każdego dnia. A cudowny sposób, w jaki dźwięki te sumują się do ulubionych melodii hitów świata. Artyści: A. Berbekow, F. Lebedev, R. Sarnatsky, A. Kiselieva, A. Kalinichenko, A. Somov, A. Skipin, A. Slepchenko. Alexander Zhigalkin (ur. 1968) Rosyjski aktor i dyrektor Theatre, Film and Television, scenażowy i producenta. Associate Profesor Departamentu Mistrzostwa Mistrzowskiego Wydziału Rati. Członek Akademii Rosyjskiej Telewizji. Najbardziej znany na pracy dyrektora w popularnych projektach telewizyjnych "6 ramek", "Dzięki Bogu, przyszedłeś!", "Córka papinowa" "Woronina". Andrei Schukin jest reżyserem, nauczycielem, profesorem w Departamencie Ekspresności Plastikowej Aktora, nauczyciela malowniczego ruchu i ogrodzenia w Instytucie Teatralnym o imieniu B.Shukina. Jako dyrektor umieszcza ponad 10 występów, ponad 60 produkcji teatralnych wzięło udział jako dyrektor dla plastiku. Czas trwania wydajności wynosi 1 godzinę 20 minut. Zwiń szczegóły Warsztaty rzemiosła teatralnego Andrei Schukina jest naszą historią o trzech utalentowanych ludziach, którzy na początku ich ścieżki nie powiodła się w kreatywnej karierze. Technik zapisuje muzykę, ale żaden producent nie chce przyjąć jego promocji. Cleaner marzy o byciu aktorką, ale na każdym odleciu odmówiono jej, wyjaśniając odmowę przez fakt, że nie jest wystarczająco wystarczająco. Kelnerka gra teatry małe niezauważalne role i ledwo zmniejsza końce końcami. Każdy z nich uporczywie trafia do jego celu, a pewnego dnia los dał im szansę, łącząc je wraz z pomocą magii muzycznej. Cast: Roman Sarnatsky, Daria Pizik, Anastasia Lipyanskaya, Semin Anastasia, Ekaterina Frolova. Andrei Schukin jest reżyserem, nauczycielem, profesorem w Departamencie Ekspresności Plastikowej Aktora, nauczyciela malowniczego ruchu i ogrodzenia w Instytucie Teatralnym o imieniu B.Shukina. Jako dyrektor umieszcza ponad 10 występów, ponad 60 produkcji teatralnych wzięło udział jako dyrektor dla plastiku. Drodzy widzów, zwracamy uwagę na fakt, że administrator ma prawo nie pozwolić tym, którzy spóźnili się w audytorium po rozpoczęciu występu. Czas trwania wydajności wynosi 1 godzinę 10 minut. Wyczyść

Bilety: OT. 800.

Brak wydarzeń
Brak wydarzeń
Brak wydarzeń
Brak wydarzeń