Obrazy biblijne Aivazovsky. Opis malarstwa Ivana Aivazovsky'ego "Światowy malarstwo powodziowe o światowej powodzi

Obrazy biblijne Aivazovsky. Opis malarstwa Ivana Aivazovsky'ego
Obrazy biblijne Aivazovsky. Opis malarstwa Ivana Aivazovsky'ego "Światowy malarstwo powodziowe o światowej powodzi

Ale nadal jesteśmy zainteresowani tak bardzo Aivazovsky jako takie, jesteśmy zainteresowani jego obrazami. Słynna za granicą Aivazovsky jest związana z obrazem "Chaos. Tworzenie świata"
Kolejnym obrazem w tworzeniu świata o nazwie "Chaos" został zakupiony przez papieża Gregory XVI, który również przyznał Aivazovsky Gold Medal. Tutaj jest…


Cóż, w zasadzie, malarstwo jako zdjęcie - morze, niebo, słońce, piękne! Napisane w 1841 roku. Jednak Aivazovsky napisał zdjęcie z prostym nazwą "World Flood", uważa się, że od 1861 do 1883 r. Artysta pomalował kilka obrazów na temat powodzi, z Arką i bez i wielu szkicach na ten temat.

Ogólnie rzecz biorąc, historia samego artysty jest bardzo interesująca i jest w niej wiele niezwykłych, na przykład, że kupiła ziemię w Feodozji i rozpoczęcie budowy domu Aivazvsky nagle podjął archeologię, a nie tylko i z " Zezwolenie ", ale historia rozpoczęła się bardzo prosto ...
"Na początku 1853 r. W Feodozji znaleziono w Leodozji rzymskiej i greckiej starożytnych obiektów. Julia, szczęśliwa żona artysty, chciał pracować w poszukiwaniu starożytności, zaangażowanych w nim i męża. Minister stóp i Sprawy Kierownik Jego Mości Count Lew Perovsky wydał pozwolenie małżeński para do wykopalisk archeologicznych. W lipcu Aivazovsky zgłosił kolumnę: "Znaleziono tuż pod ziemią w popiołu (!!! ???) Złoty żeński szef eleganckiej pracy i kilku złotej biżuterii, jak widać z sukienki, a także kawałki doskonałej wazonu Etruskan. Mąż z żoną został pochłonięty pracą. Julia przesiała ziemię wybraną z pochówku, a następnie zachowanie znalezisk, był ich katalog, a sama pakowała wszystko, aby wysłać do Petersburga. Razem rozpoczęli 80 Kurska. Stąd -
Pozostaw do Aivazovsky, jest to osobny temat. Kopanie w obrazach powodzi widziałem dziwny, straszny i bardzo żywy obraz wydarzeń, które są interpretowane przez historyków sztuki.
To jest powódź ...

A tutaj jest tak przedstawione "powodzie"

Krótkie zdjęcia nie są prawdziwe? Obrazy powodzi i różnych "powodzi" są ogromną grupą różnych artystów w różnych krajach.
Zwykle arka jest związana z powodzią, jako przedmiot zbawienia. Arka jest takim dużym statkiem, ale ma własne cechy, które odróżniają go od innych statków. Arka jest zwykle przedstawiona tutaj ... Tradycja jest taka!

Co więcej, starożytna data jest przestarzała obraz, ciemniejszy przedstawia Arka. Najbardziej starożytne jest najbardziej złe i nie wiarygodne, nie, ale co wcześniej były źli ludzie, mieli już piły już nie było umysłu, więc namalowali tę funkcję.

Najciekawszą rzeczą jest dlaczego Arka nie ma żagli, cóż, przynajmniej trochę, przynajmniej małe wyzwanie? Nie, zawsze nie ma żagla i zamiast dodatków nad pokładem domu z oknami i rurami!
Wśród wszelkiego rodzaju powodzi, niesamowite zdjęcia słynnej powodzi 1824 w Kronstadt zostały zalane. Wizerunek nazywa się "konsekwencjami powodzi w porcie wojskowym Kronstadsku"

W ten sposób opisano naocznych świadków ...
W dniu 11 listopada 1824 r. W małym domu na jednej z ulic Kronstadt, siedział oficer 3RD Floty Crew, popularną białą-ulotką jego czas V. Miroshevsky i pisał:
"Złapany, szanowani rodzice! Stało mi się mi w 7. dniu: tego dnia siedziałem w mojej niskiej chaty i napisałem wam list, o dziesięciu rano, mój właściciel, stary człowiek około 60, weszła do mojego pokoju i powiedział to w Ulice, które stoją przy niskim miejscu, woda pękła, a wiele stojaków w ich domach ich prawie kolano zalało, dodając do niego, że był bardzo zadowolony z jego miejsca, który jest nieco wyższy, a zatem nie obawia się wody.
W międzyczasie woda zaczęła wejść do dziedzińca ... wkrótce niewielki strumień moich nóg pojawił się pod moimi nogami, przeniósłam stół do innego miejsca i wszystko nadal pisze. Tymczasem woda bardziej przykręciła się coraz więcej, zacząłem podnosić podłogę, jestem zapewnienie właścicieli, nie podejrzewam jakiegokolwiek niebezpieczeństwa, nakazał garnek z pieca, a piec chciałem iść do biura Mój załogę, aby ukończyć list, ale właściciele przekonali mnie w dowolnym miejscu ... ale ponieważ woda w pokoju była już ponad kolanami, chciałem odejść. Zaczął wyłączać drzwi, ale wycisnęła swoją siłę. Dopóki użyliśmy staruszka, każdy wysiłek, aby spełnić ją, byli w wodzie już na pasku. Wreszcie drzwi straciły się do naszych wysiłków, uciekłem na ulicę i zobaczyłem straszną scenę. Woda w niektórych domach dotarła do dachów .., ludzie siedzieli na strychach, krzyknęli i poprosił o pomoc ...
Tymczasem stałem w wodzie prawie gardło. Było prawie niemożliwe, aby wyjść na środku ulicy, ponieważ prawdopodobnie byłbym zamknięty wodą.
Na szczęście moje ogrodzenie złamało wiatr w pobliżu mojej chaty. Wspiąłem się na niego, stałem się kolanami, dostałem rękę do dachu, dotarłem do niej i usiadł.
... Fale złamały wał, który był zasłonięty przez Kronstadt, woda dołączyła do ulic z straszną mocą, wiele domów, ogrodzeń, dachów całkowicie przeniesionych. W strachach słyszano krzyk i płakanie kobiet ... ". Jest wiele więcej -

W Muzeum Miasta Petersburga, niesamowite zdjęcie artysty marinisty Ivan Aivazovsky o nazwie "Powódź Światowa". Tworzenie obrazu rozpoczęto w 1864 roku. Arcydzieło wysiedlił wiarę marinistę. Na temat tematów biblijnych utworzono ogromną liczbę obrazów. "World Flood" - personifikacja doskonałych historii z Biblii. Wielopłaszczyznowa sztuka Ivana Ivazovsky nie przestaje zadziwiać. Zdolność do transmisji życia i emocji na papierze, utrudnia oddychanie każdej osobie, która przynajmniej raz w swoim życiu widział tworzenie artysty.

Ponownie pojawia się pianka morska na zdjęciu wielkiej marinistę. Ta artystyczna płótno wyraźnie pokazuje dzikie życie elementów morskich, a nie baję biblijną. Nacisk położony jest w kierunku morza, jego piękno i sztywność, kontury pędzla artysty pokazują przewagę fal morskich przede wszystkim.

Katastrofalny grzebień fali nie oszczędza nikomu. Istnieją jasne prawa, dla których żyje element morski. Są tulei i okrutne. Luksusowy morze przytrzymały pełną sztukę, ponieważ siła wyróżnia się z prędkością myśli. Bardziej ważne było, aby Stwórca pokazał, jak natura może być silna. Nie można tego pokonać, a jeśli dostałem się w dziurkowanie morskie - nie z powrotem.

Ludzie, którzy umierają w Morskiej Otchłań, pokazują rolę tego kataklizmu. Potężny element przyciąga uwagę na siebie tak bardzo, jakby hipnoza. Manting Sad Zestaw farb przewiduje śmierć ludzi i niezdolność do ucieczki. Kontrastem obrazu artystycznego uzupełnia horror i rozpacz osoby, która pozostała sama z elementem morskim.

Wraz z wodą, grzechami i ciemnością, nie jest to śmierć - pokazał artysta. Przedstawiony element jest spojrzeniem nadziei i wiary, poprzez ciemność i smutek. Dla ludzi jedyną szansą na oczyszczenie i ponieść miłosierdzie z twórcy. Ostateczny wynik obrazu obejmuje wyjście z otchłań do innego świata - regionu dobrego i światła.

Wydarzenie było wydarzeniem kulturalnym, ponieważ moi rodzice wykazali zainteresowanie na żywo na wystawie. Jego obrazy uderzyły je z powrotem w młodości, kiedy odwiedzili muzea w Petersburgu, a następnie w Feodozji, więc okazja do zobaczenia prawie wszystkiego i natychmiast w jednym miejscu było niemożliwe. Więc kupiliśmy bilety, wsiadłem do samochodu i spotkać się z pięknym.

Gormy Gortic działający na administracji Galerii Serova (TM) wprowadzono sprzedaż online sprzedaży biletów do zwiedzania sesji. 250 biletów zaplanowano na każdą sesję. Jednocześnie czas wejścia jest ostrożnie podzielony na lukę trzydziestominutową: nie wszystko jest w stanie pojawić się dokładnie w czasie; Należy również wziąć pod uwagę teatralne, akademickie i inne ustalenia. Bilet elektroniczny nie jest już wymagany, aby dodatkowo udekorować galerię w kasie lub wydrukować z terminala. Teraz skanuj kod kreskowy bezpośrednio z papieru. Myśl z zaawansowanymi sesjami było zaskakująco udane. Wystawa jest bardzo popularności. Bilety są dostępne na sesjach w ciągu 10 dni. 1 sierpnia kupiłem bilety na 12 bez żadnych problemów; W piątek bilety zostały sprzedane tylko do 23. Jednakże, którzy nie mają Internetu, czy nie okazja do planowania ich spraw tak długo, również mają szansę dotrzeć na wystawę. Na każdej sesji jest uruchomiona i 25-50 (zależy od ukończenia hali) osoba z kolejki żywej. Tutaj też nie ma specjalnych niespodzianek: ludzie są również wprowadzeni co pół godziny, a płytki z przybliżonym czasem oczekiwania są umieszczone wzdłuż kolejki. Aby nie być złudzeniami ... Nawiasem mówiąc, możesz nie tylko kupić bilety z wyprzedzeniem w Internecie, ale także w oddzielnej kasie, jednak znak jest zainstalowany przed wejściem, co wskazuje na najbliższą możliwą datę wizyty . Ogólnie rzecz biorąc pod uwagę niedociągnięcia Serowa, więc następne kilka miesięcy, kuchnia terenowa Ministerstwa Sytuacji awaryjnych może się zrelaksować. Najwyraźniej dyskoteka zacznie się bliżej zamknięcia.

Ponieważ położyłem rezerwę czasu na korki, parking (w weekendy, kiedy przyszedłem do inteligencji, był tylko martwy na parkingu, na pół godziny stał, przeniósł się na koszt cierpliwości biednych), Itd. Byliśmy na miejscu na godzinę przed wyznaczonym czasem. Kolejka od spontanicznych gości wyciągnęła godzinę na półtora połowy, na przejście biletów elektronicznych kolejki jako takiego, jest po prostu bliżej wyznaczonego czasu, które ludzie zamierzają wejść bezpośrednio z ostatnim ciosem kuranów . Jednak czekaliśmy z wielką przyjemnością na ławkach w Muzeon Park. Pogoda była po prostu urok: przyjemna chłód, lekko zadaszone chmury słońca. Mama nie została wybrana przez długi czas w centrum miasta: aby wędrówki nie pozwala jej zdrowiu. Dlatego park doprowadził ją do rozkoszy. Muszę powiedzieć, krajobrazy i prawda cudownie pracowała. Zamiast jasnych kolorów na łóżkach, różna trawa była sadzona, powściągliwie kwitnąca z niebieskimi butami lub szarymi żarówkami. Wszystko to wygląda bardzo stylowe, podoba się oko i bardzo uspokaja. Kiedy przebił 11 godzin, udaliśmy się do drzwi. Przy wejściu znajdują się trzy ramy, odwiedzający szybko między nimi były dystrybuowane, więc w ogóle nie było opóźnienia. Rozważ papier z drukowanymi biletów inteligentnej pani ze skanera i uzbrojony w przewodnik audio, w końcu wszedliśmy w sali.

Mała instalacja wideo jest umieszczona przy wejściu, co pokazuje nieskończenie skradzione strzelanie fal morskich. Czarno-białe ramki wyglądają bardzo smutne, zwłaszcza na tle niesamowitych światła, płynące z obrazów.

"Główne" obrazy artysty są znane wszystkim. Tata, przekraczanie progu sali wystawowej, natychmiast poszedł szukać obrazu "Wave", który zafascynował go w Rosyjskim Muzeum.

"Dziewiąta Val", "Morze Czarne", "Rainbow", różnorodne zatoki - fale na tych zdjęciach i są wezwani, aby zanurzyć się w nich lub, wręcz przeciwnie, robić, oszczędzając życie.



Zdjęcia na wystawie przywieziono z wielu muzeów: Tretyakow, Muzeum Rosyjskie w Petersburgu, muzeum marynarki, pałace, z Feodozji, Erywań. Obraz "Chaos", położony w Watykanie, nie przyszedł na wystawę. Zdjęcia są montowane przez motywy: "Sea Symphony", "Artysta głównego personelu morskiego", "niewoli Mystery Mirozdanya", "Nocturins". Łączy swoje niesamowite światło i życie. Widzowie są na próżne, szukając podświetlania zdjęć. Pędzle, farby i talent - to wszystko, co było w artystce.

Jego życie rozwinęło się bardzo z powodzeniem. Chłopiec z biednej rodziny ormiańskiej osobu Aivazyan (Gaivazovsky) zwróciła uwagę na Feodosi City of Treaschaev. Dzięki swojej pomocy chłopak nauczył się najpierw w sali gimnastycznej, a następnie został zapisany do Petersburg Akademii Sztuk Pięknych. Jako emeryt (obecnie taki studenci nazywani są stypendia), odwiedził Włochy, który oczywiście go stemplował. Główną miłością artysty było morze, czasem krytycy, chcą chwalić jakiś rodzaj malarstwa, powiedział, że ludzie, którzy rzekomo nie udało się na zdjęciu, było zaskakująco zaskakująco.
W 1844 r. Aivazovsky został mianowany malarzem głównego personelu morskiego imperium rosyjskiego. Jednak jest jednak wystarczająco zabawa fakt, że w powiadomieniach o kolejnych oficjalnych zwolennikach: czy malarz głównego personelu morskiego z prawem noszenia munduru (!), Czy profesor St. Petersburg Akademii Sztuki kontynuowała zawsze wskazywane przez sakramentalną "bez treści monetarnej". Ale miał wystarczająco dużo pieniędzy: jego obrazy zostały kupione i kolekcjonerskie, a rodziny królewskiej, turecki sułtan nakazał około 30 kawalo, aby udekorować pałac Dolmabach. Będąc malarzem głównego personelu morskiego, Aivazovsky cieszył się wielkim szacunkiem od wojskowych morskich, byli przyjaciółmi z wielu znanych fokers.
"Patrząc na floty Black Sea w 1849 roku".
Marynarze nawet specjalnie strzelali z pistoletów, aby artysta wyglądał jak ricochet leci na wodzie. Był w kampaniach morskich, podczas wojny krymskiej długo odmówiłem opuszczenia zdeponowanego Sewastopola.
Aivazovsky wielokrotnie był w Turcji, należący do tureckich, napisanych obrazów do Sułtana Abdula Gaziza. W pobliżu jego orientalnych obrazów zawieszam się bardzo długo. Jego obrazy Stambułu są bardzo spółgłoste z moimi wrażeniami o tym niesamowitym mieście.




Artysta w ogóle stało się bardzo podróżować. Pod koniec jego życia odwiedził nawet Stany Zjednoczone, widząc Niagara spada z własnymi oczami.


Ale w naszym kraju był tym, co zapobiega. W obrazach przedstawiających Dagestan jego farby są zaskakująco podobne do palety, którą Malował Himalaja Nikolai Roericha.


Napisał obrazy i mistyczne i na działek religijnych. W obrazie "World Flood", pilnie szukaliśmy Arki, ale nie znalazłem tego :-) Obraz jest bardzo duży, z obfitością szczegółów, jest niezwykle przypomniany przez "Ostatni dzień Pompei" Bryullov (kto był bardzo pod wpływem kreatywności Aivazowskiego). Naprawdę chciałem zrobić zdjęcie gościa, który właśnie uważał się za pewne ważne szczegóły na zdjęciu, ale wstydził się. Jest coś w nim od podglądania do dziurki od klucza. Niewygodny.


Na zdjęciu "woda wodna" Chrystus jest przedstawiony Efemern, podobnie jak światła świata.


Jednym z najbardziej strasznych obrazów jest "śmierć statku Leftora". Wciąż jest największą katastrofą rosyjskiego okrętu okrętowego. Wraz z nim, 843 osób zostało zmiażdżonych w morzu pod ziemią. Nie ma żadnych strasznych fal na zdjęciu ani popękanym naczyniem. Statek leży na dole, wokół niego dusze zmarłych. Ktoś bierze Chrystusa, a ktoś nie pójdzie do nieba, tylko dzwoniąc: "Patrząc w moim Panu w twoim królestwie", a ktoś nawet nie wygląda na górę. Obraz jest zwykle wystawiany w Muzeum Marynarki Wojewódzkiej.

Najbardziej żywy obraz daru Aivazovsky, a nie talent, a mianowicie dar, daje obraz "stworzenie świata".

"Ziemia była szalona i pusta, a Duch Boży pobiegł do wody". Sam płótno nie jest najbardziej jasne w ekspozycji, ale jest jeden szczegół. Artysta napisał go przez dziewięć godzin. Rozmiar obrazu wynosi około 1,5 przez 2 metry, czyli obszar co najmniej 3 metrów kwadratowych. Jeśli malujesz taki obszar z szerokim pędzlem do malowania, zajmie to około godziny. A następnie farby olejne, małe szczegóły, małe szczotki. Krótko mówiąc, nie miał czasu na myślenie o swoich działaniach i nie. Jego dłoń jest jak ktoś jechał.
Więc żył, pocałował przez Boga. Jego życie nie było najbardziej proste, ale na pewno szczęśliwe. A nawet jeśli został oskarżony o salonity i handel pod koniec jego życia, oznaczało to tylko, że jego praca w życiu była doskonale sprzedawana, że \u200b\u200bdla pomysłowych artystów jest zwykle rzadkość.

Na wystawie spędziliśmy cztery godziny. Pójdę ponownie, z korzyści przed listopadem jest jeszcze czas.
Wszyscy będą mieli własny Aivazovsky. Na przykład, mimowolnie podsłuchaj, ponieważ jedna dama narzekała na jego towarzysz, który nie mógł już na to spojrzeć: ktoś z pewnością upada na każdym zdjęciu. Chociaż krytycy uważają, że artysta daje swoim bohaterom, niech upadnie, ale szansa na przetrwanie. Ale inna dama, poszedłem do pewnej euforii na wystawie i zatrzymując się na zdjęciach, czytaj wiersze. Halfice, tylko dla siebie. Była duża liczba mam i dziadków, próbując przymocować swoje dzieci do pięknego. Czad zapoznał się z różnym sukcesem. Ktoś próbował skręcić kierownicę, ostrożnie ukrytą pod szklaną czapką, a ktoś głupio szlochany, ponieważ był zmęczony. Moje uczucie lekkiej radości pozostało z tych obrazów. Rodzice byli także szczęśliwi, ponieważ obrazy te przypominały im radosnych wydarzeń swojej młodości. Mieliśmy szczęście i pogoda. Kiedy poszliśmy na ulicę, okazało się, że zegar spędził w muzeum, przyjemna chłód zamieniła się w łapiące chłonne chmury lodowatego wiatru. Ale połysk uprzejmie czekał, kiedy siedzimy w samochodzie, za który był dziękował osobno.

Idź na wystawę, jeśli jeszcze nie. Nie pożałujesz.

W Muzeum Miasta Petersburga, niesamowite zdjęcie artysty marinisty Ivan Aivazovsky o nazwie "Powódź Światowa". Tworzenie obrazu rozpoczęto w 1864 roku. Arcydzieło wysiedlił wiarę marinistę. Na temat tematów biblijnych utworzono ogromną liczbę obrazów. "World Flood" - personifikacja doskonałych historii z Biblii. Wielopłaszczyznowa sztuka Ivana Ivazovsky nie przestaje zadziwiać. Zdolność do transmisji życia i emocji na papierze, utrudnia oddychanie każdej osobie, która przynajmniej raz w swoim życiu widział tworzenie artysty.

Ponownie pojawia się pianka morska na zdjęciu wielkiej marinistę. Ta artystyczna płótno wyraźnie pokazuje dzikie życie elementów morskich, a nie baję biblijną. Nacisk położony jest w kierunku morza, jego piękno i sztywność, kontury pędzla artysty pokazują przewagę fal morskich przede wszystkim.

Katastrofalny grzebień fali nie oszczędza nikomu. Istnieją jasne prawa, dla których żyje element morski. Są tulei i okrutne. Luksusowy morze przytrzymały pełną sztukę, ponieważ siła wyróżnia się z prędkością myśli. Bardziej ważne było, aby Stwórca pokazał, jak natura może być silna. Nie można tego pokonać, a jeśli dostałem się w dziurkowanie morskie - nie z powrotem.

Ludzie, którzy umierają w Morskiej Otchłań, pokazują rolę tego kataklizmu. Potężny element przyciąga uwagę na siebie tak bardzo, jakby hipnoza. Manting Sad Zestaw farb przewiduje śmierć ludzi i niezdolność do ucieczki. Kontrastem obrazu artystycznego uzupełnia horror i rozpacz osoby, która pozostała sama z elementem morskim.

Wraz z wodą, grzechami i ciemnością, nie jest to śmierć - pokazał artysta. Przedstawiony element jest spojrzeniem nadziei i wiary, poprzez ciemność i smutek. Dla ludzi jedyną szansą na oczyszczenie i ponieść miłosierdzie z twórcy. Ostateczny wynik obrazu obejmuje wyjście z otchłań do innego świata - regionu dobrego i światła.

W państwie rosyjskie Muzeum Petersburga jest przechowywane w przechowywanym obrazie Aivazovsky "World Powódź" Niestety, miłośnicy malarstwa są pozbawione okazji, aby zobaczyć jej oryginał. Być może wina tego, mały obszar sali, przeznaczony do wystawienia prac Aivazovsky. W końcu wielkość tego arcydzieła rzeczywiście jest imponująca 246,5 x 319,5 metra i może wziąć całą ścianę.

Ten może powiedzieć, że przerażająca scena malarza zaczęła pisać w 1862 r., A dwa lata później powrócił do tego tematu i stworzył inną opcję, która znajduje się w Muzeum. Jest napisany przez olej na płótnie, istnieje również opcja w akwareli rysunku na papierze. Warto zauważyć, że posiadanie wieloaspektowego talentu Aivazovsky było dużo napisane na temat biblijnych i historycznych tematów.

Obraz światowej powodzi został opisany na wystawie Akademii Arts otrzymał entuzjastyczne recenzje rosyjskiej inteligencji. W przyszłym roku kupiła cesarza Aleksandra II na pustelnię.

Doskonałe historie świętej książki, jakby przyszli do życia pod jego magicznym pędzlem. Paleta farb umiejętnie przekazała witalność i emocjonalność na płótnie. Należy pamiętać, że jest to przed zdjęciami Aivazovsky w muzeum, zawsze znajduje się kilka ludzi, niezdolny do oderwania od kontemplacji tych przepełnionych odcieniami azure-turkusowymi, które są niezauważalnie płynące z elementu wodnego do ponurego nieba. Na zdjęciu "Światowa powódź" złote farby są napisane tylko po to, by oświetlić iscyn-fioletową ciemność całej reszty świata porzuconego przez Arkę Noego.

Pianka morski stan pojawia się przed naszym spojrzeniem. Zdjęcie przedstawia bardziej złą istotę elementu morza, co mówi o tym w świętych książkach i legendach. Aivazovsky celowo koncentruje się na obrazie morza, jego uroków i sztywności, pędzel mistrza przedstawia oczywiste zwycięstwo elementu morskiego. Z jej gigantycznego grzbietu nie powinien czekać na miłosierdzie. Istnieje wyraźne prawo, a tylko podlega morzu. Jest nieubłagany i bezwzględny. I to jest również luksus i wielkość. Moc elementu jest szybsza niż ludzka myśl. Autor przekonujący pokazuje siłę natury nad żywymi istotami. Nie ma potrzeby czekać na to z niego, i uderzanie w Puchin - nie ma powrotu.

Moc natury zawsze przyciągała ciekawość ludzkości, jak hipnoza. Fascynujące dźwięki i odcienie - już dziwne przewidywanie śmierci i nieuchronności. Kontrast w pracy dodaje rozpaczy ludzi, którzy pozostali jedną z katastrofą.

Jednak woda oczyszcza od grzeszności i beznadziejnej ciemności niebiesko-fioletowej, to nie koniec - mówi Aivazovsky. Element dotyczący nas samych i słabych nadziei i wiary, pomimo ciemności i smutku. Jest to znaczna szansa na oczyszczanie i zbawienie. Praca nie powoduje widzów pesymizmu, ponieważ jesteśmy przekonani, że wkrótce pojawi się z otchłań w jasnym świecie dobrych. Morze artysty ma szczególną bazę przyrody i historii, zwłaszcza w tematy religijnych. Jednak indeksografia religijna jest trudna do nawiązania wielkiego szczęścia Aivazovsky.

Worldview ośrodek narodowych Aivazovsky jest ściśle związany z kulturą Armenii. Ararat - symbol Armenii - malarz przedstawił więcej niż kilkanaście razy. Jego słynna praca "Descent Noah z Ararat" została zaprezentowana na wystawie Paryża.

Powódź - Kataklizm ekumeniczny, o którym mowa w wielu religiach świata. To gigantyczna powódź - wyższe istoty Kara (wyższe istoty) za grzeszność i nieposłuszeństwo. Powódź - retibution do utraty moralności. Bóg chciał uratować ziemię od ludzi w nieczystościach i zostawić tylko pobożne Noah z rodziną. W razie okazał się, zgodnie z Biblią, pięćset lat. Miał trzech synów i na budowę tego statku "DOPING" zajęli około stu lat.

Po ukończeniu tej wielkiej aktywności Noah wspiął się na statek, wziął parę każdego stworzenia, które oddychały na ziemi. Drzwi zatrzasnęły się, a w tym samym momencie woda zapadła się z potężną ścianą do lądowania. Katastrofa trwała 40 dni i wszyscy zmarł. Przetrwał tylko na pokładzie. Woda wzrosła nad górami. Za pięć miesięcy powoli zaczęła się zmniejszać, aw 17. dnia 7. miesiąca Arka płynęła do Ararat. Dużo czasu minął, dopóki ziemia była widoczna.

Obraz Aivazovsky "World Flood" jest raczej rzadką pracą na działce pożyczonej z Biblii. Tutaj Aivazovsky genialnie łączył talent, wyobraźnię i miłość do improwizacji. Możliwe, że żadna z jego współczesnych nie mogła być tak wielka, aby przedstawić skalę Cataclysm, burzę w niebie i morzu, ogromne fale, przytłaczające skały, gdzie ludzie i zwierzęta bezskutecznie próbują uciec. Wszyscy bohaterowie pracy autora zjednoczyli się do grupy - w centrum widać postać starego człowieka, który otacza rodzinę, kobieta umiera w pobliżu, pobliski ludzie stoją na kolanach z spojrzeniem na niebo. Naiwne obrazy, które dają chciwość, nadzieja na unikanie losu jest król i kapłani siedzący na słoniach i złotym naczyniach i klejnotach. Morze z Aivazovsky - podstawę natury. Jest bardziej zainteresowany elementem morskim. Nie biblijna historia. Jest to morze, jego niefortunne relikwie i nasze oczy są przykuty.

Po prawej stronie obrazu ciemności, nasypu budynków miejskich i mieszkalnych, ani w jednym z wiatrów, nie oświetlają Lopadów, najprawdopodobniej istnieją trzy noce na trzy noce, wszyscy mieszkańcy spali spokojne łóżko , ale wkrótce miasto zacznie się obudzić, a Serene Morze będzie gorsze. Artysta był w stanie przenieść ten krótki moment spokoju i uspokoić spokój spokoju na płótnie, kiedy wszystko wokół wydaje się być zamrożone w oczekiwaniu na coś ważnego. Wkrótce rano, a mgiełka tajemniczego znikną, przyjdzie nowy dzień, ale będzie już zupełnie inna historia ...

Dziś obraz Aivazovsky "Moonlight. Łaźnia w Feodozji znajduje się w Taganrog w galerii sztuki miasta, jego rozmiar wynosi 94 o 143 cm.