Taniec w sali balowej. Opis i gatunki

A jednak taniec. Postanowił napisać to, co cierpiał długo i powoli - podstawy tańca sportowego. Piszę dla tych samych rodziców jak ja. Dla rodziców, którzy nie mogą zrozumieć, ale co się dzieje w ogóle. Dla rodziców, których głowa pochodzi z wielu informacji, których należy się nauczyć.

Czy doradzam każdemu, aby dać dziecku do tańca towarzyskiego? Oczywiście że nie.
1. Jest drogi
2. zajmuje dużo czasu
3. "Rozbija" dużo weekendu
4. To oczekuje
5. Chory swoje nerwy!

Przypuśćmy, że dałeś dziecku na tańce towarzyskie.
Początkowo dziecko ma tylko zajęcia grupowe dwa razy w tygodniu. Jeśli dziecko jest małe, jest nauczany tańczyć:
5 lat
polka dla dzieci, kaczątka, dyskoteka
6 lat
slow Walc, Berlin Polka, Disco
7 lat i więcej
slow Waltz, Cha Cha-Cha i Polka

We wszystkich klubach uczą te same kroki. Są to kroki niezbędne do certyfikacji. U dzieci turniej jest równy certyfikacji. Ale są pewne programy, takie jak sześć kroków umiejętności (ale o tym później).

Kiedy twoje dziecko nauczyło się pierwsze kroki, trener mówi, że nadszedł czas, aby wziąć udział w turniejach.

Po mowie dziecka nie zapomnij wziąć drukowanej listy (wygląda jak wstążka), na której napisano, ile punktów zdobyło dziecko, który był głównym sędzią, w którym wydarzenie się dzieje, ilu ludzi było, twoje dziecko numer. Włóż kawałek papieru w turnieju! Jeśli nie ma jeszcze książek, nie wyrzucaj papieru, przyjdziesz później!
Twoje dziecko przenosi się do następnego poziomu, gdy trener decyduje. Lub wtedy, gdy 100 punktów jest strzelonych w turniejach.

Nie zapomnij wziąć wody! Dzieci, choć picie! I może to nie być, że czekolada może być - nie przeciąża żołądka przed wydajnością i nie ma niewielkiego ładunku energii :)
W turniejach powinieneś zawsze mieć szpilki z tobą, aby popchnąć numer, ponieważ nie zawsze sprzedają szpilki.
Na początku roku trener zwykle zbiera pieniądze i czyni książkę sportowcą. Jeśli książka jest gotowa na pierwszy turniej, nie zapomnij wziąć go z tobą. Jeśli książka nie jest jeszcze gotowa, nie zapomnij wziąć mieszkania o narodziny dziecka lub paszportu, w którym dziecko jest rejestrowane.
Nie zapomnij znaleźć nazwiska i nazwiska trenera i nazwy klubu!

Przyjeżdżasz godzinę przed rozpoczęciem. Kup bilet wejściowy dla siebie, kochanie, a jeśli chcesz, możesz także kupić filiżankę jednego tańca, ale nie jest to konieczne. Na przykład polka kubek.
Po zakupie biletu idziesz i zarejestrujesz dziecko, dajesz ci pokój. Przebraja dziecko:
dziewczynka
rajstopy ciała, sandały, biały strój kąpielowy, czarna spódnica lub (jeśli dozwolona, \u200b\u200bratingowa sukienka), na pakiecie głowy (lakier powinien być bez sparkera, bez makijażu)
chłopiec
biała koszulka z długim rękawem, czarne spodnie, czarny krawat lub motyl, czarne skarpetki i czarne buty do tańca

i przypnij dziecko na tylnym numerze.
Solo, pary i kubki zazwyczaj tańczą w turniejach. Na dzieciach program nazywa się:
Bebi 1 i bebi 2

U dzieci od siedmiu lat i starszych
H3, H4 ... H6 - według liczby dyktualnych tańców.
Po H6 klasach E, D, C, B, A. Klasa jest najwyższa. Za nim Mistrz Sportu.

W turniejach Twoje dziecko tańczy swój program. Sędziowie doceniają dziecko w systemie trzypunktowym. Najwyższy wynik na jeden taniec - 3 punkty. Najniższy - 1. Czasami sędzia nie może w ogóle podnieść oceny. Najwyższy wynik w H3 - 9 punktów. To znaczy, 3 taniec trzy punkty za każdy. Czasami dzieci, które zdobyły 9 punktów, znów tańczą H3. I wśród nich wybierają najlepsze - 1.2 i 3 miejsce.

Jeśli kupiłeś kubek jednego tańca, to dziecko tańczy wraz ze wszystkimi tańcem. Jeśli masz szczęście, twoje dziecko wpadnie w półfinale, a następnie w finale. Zwykle 7 osób pozostaje w finale. Od 1 do 7 miejsca.

Pierwszy program taneczny H3. Te dzieci przychodzą wcześniej. Kiedy spełniają swój program, otrzymają nagrody, wtedy naturalnie, zamierzam opuścić dom. W tym czasie już rejestracja dzieci, które tańczą H4.
Jeśli dziecko tańczy dwa programy, po raz pierwszy zarejestruj się na H3, a gdy rozpoczyna się rejestracja na H4, a następnie na H4. Oczywiście dziecko będzie miała kolejną liczbę. Nie zapominaj, że musisz kupić kolejny bilet.

Istnieje również program certyfikacji "sześć etapów mistrzostwa"
Jest to system oceny umiejętności tanecznych dzieci 1-3 lata studiów. Najmniejsze tancerze (5-6 lat, 1 rok studiów to grupy przedszkolaków) uczestniczyć w krokach zwanych Babi 1 i Bebi-2. Starsi tancerze (6 lat i starsze) stopniowo przechodzą od 1 do 6 umiejętności scenicznych.

W sprawie certyfikacji istnieje szereg zasad i tradycji, które należy przestrzegać.Po pierwsze, certyfikacja przyjęła pewne sukienka - dla dziewcząt jest to biały strój kąpielowy, czarna spódnica, rajstopy cielesne lub białe skarpetki i buty taneczne (z 4 etapami, które mogą tańczyć w rankingu), dla chłopców - biała koszula z długimi rękawami, czarne spodnie, czarny krawat lub motyl, Czarne skarpetki i czarne buty do tańca. Fryzura w dziewcząt - pakiet (inne opcje nie są dozwolone, jeśli dziewczyna ma krótką fryzurę, wszystkie włosy muszą być używane jak najwięcej z pomocą niewidzialnych spodów i sprzętu), wszystkie włosy powinny być gromadzone w fryzurę z lakierem lub innym Środki do układania (bez blasku) i niewidzialnych spinów do włosów. Ubrania i szpilki powinny być bez dekoracji i cekinów. Fryzura jest lepsza do zrobienia z góry, w domu, tak że przed wykonaniem konieczne było tylko naprawienie. Po drugie, kongregacja istnieje tradycja - dają dzieci kwiatydo twojego trenera. Zdarza się przed rozpoczęciem każdego etapu po paradzie uczestników. Dlatego, z wami, musisz mieć trener kwiatowy -Poshkolka na certyfikacji, jest obecny od rana do wieczora, a uczniowie są zwykle dużo, lepiej dać jeden kwiat z zapachem Mesmeru, a więc nie jest to roślina. Będzie to nie za dużo dla tych, którzy poznają etapów Etapy BEBI 1 lub BEBI 2 lub 1, przynieś z nich każdy pojemnik na kwiaty, aby nie zaczynają się do wieczoru (na przykład przycięte 5-litrową butelkę Woda) - będzie to szacunek manifestacyjny dla trenera. Po trzecie, z koniecznością 4 English Pins. - Jest to angielski, są one niezbędne do przypinania liczb, zwykłe szpilki mogą uszkodzić dziecko. Czwarty. udział w zapłaceniu certyfikacji (Zwykle jest to 250-300 rubli od widza i od uczestnika, a uczestnik płaci ten wkład na każdy etap). Cóż, ostatnia rzecz - raporty autokarowe z góry, o której godzinie musisz przyjechać do rejestracji. Uwaga! Jeśli spóźniłeś się, nie możesz zarejestrować, a dziecko nie będzie w stanie uczestniczyć w certyfikacji. Zaplanuj czas z góry, aby nadejść bezzwłocznie.

Gdzie jest certyfikacja? Najczęściej certyfikacja odbywa się w sali tanecznej "Nika" (Cyrowograd Street, 21a, najbliższej stacji metra "Praga"). Czy przyjechałeś do certyfikacji, którą musisz zrobić dalej?Przede wszystkim konieczne jest zapłacenie opłaty za udział w certyfikacji. Wtedy musisz się zarejestrować. Obok listy rejestracyjnych uczestników są przełożone (uważnie wyglądać, na jakim etapie zostanie opublikowana lista, czasami rejestracja jest opóźniona). Musisz znaleźć nazwisko i nazwisko i numer dziecka. Nazywasz ten numer i numer szkoły na rejestrację. Jeśli nagle nie znalazłeś swojego nazwiska na liście, musisz wymyślić rejestrację i po prostu nazwać nazwę i nazwę dziecka, zespół i nazwę trenera. Człowiek rejestracyjny zazwyczaj prosi nazwisko dziecka, bądź ostrożny. Jak zarejestrujesz swoje dziecko, zostanie napisany przez jego imię i nazwisko na dyplomie. Po tym otrzymasz numer. Musi pinować z dzieckiem na plecach. W hali, staraj się pozostać obok trenera i innych dzieci i rodziców z klubu, aby nie przegapić parady uczestników i treningu (dzieci dają możliwość powtórzenia tańców przed wykonaniem). Wszystkie dzieci są ubrane jednakowo, z tyłu wyglądają jednakowo. Bądź ostrożny, nie trać dziecka w tłumie)). Po ukończeniu studiów musisz szybko usunąć pokój i dać go do trenera.

Jakie tańce są spełnione na certyfikacji?

Program "Taniec planeta dzieciństwa":

I krok (bebi 1) - polka dla dzieci, kaczątka, dyskoteka
II Krok (Bebi 2) - Slow Waltz, Berlin Polka, Disco

Według programu 6 rozgrywane są następujące tańce:

Krok - powolny Waltz, Cha C-Cha i Polka.
Stage II - Slow Waltz, Samba, Cha-Cha-Cha, Disco
III Krok - Slow Waltz, Samba, Cha-Cha-Cha, Disco
IV Etap - Slow Waltz, rytmiczny Foxtrot, Samba, Cha-Cha-Cha, JIV
V Krok - Slow Waltz, Quixtep, Samba, Cha-Cha-Cha, Jive
VI Step - Slow Waltz, Quixtep, Samba, Cha-Cha-Cha, JIV

Zobacz, które liczby są wykonywane na podstawie tego, jakie kroki możesz

Jaki jest system oceny certyfikacji?

W sprawie certyfikacji oceny wystawiono 5 sędziów. Uczestnicy certyfikacji konkurencyjnej są oceniane przez system 5 punktów.

Ocena:
1 punkt - Uczestnik nie tańczy konkurencyjnego programu
2 punkty - Dancing konkurencyjny program, ale nie zgodnie z rytmem muzycznym
3 punkty - Dancing konkurencyjny program do muzyki, ale nie posiada linii kadłuba.
4 punkty - tańce do muzyki, utrzymuje linię sprawy, ale technicznie nie wykonywają dokładnie liczby.
5 punktów - Taniec muzyki utrzymuje linię sprawy, technicznie prawidłowo wykonuje dane.

Zgodnie z wynikami ocen, Uczestnik otrzymuje: dyplom, dyplom, dyplom z wyróżnieniem. Zgodnie z wynikami szacunków, Uczestnik otrzymuje: dyplom, dyplom, dyplom z wyróżnieniem.

Przypisywanie innego etapu umiejętności tanecznej jest dozwolone, jeśli uczestnik zdobył maksymalne szacunki 4 i 5, tj. Otrzymał dyplom lub dyplom z honorami. Jeśli dziecko daje wszystkie szóste kroki, dostaje wstęgę doskonałego, gdzie można przymocować wszystkie ikony.

Pozdrowienia, oh, mistrzowie! Dzisiaj zamierzam wyjaśnić niektóre koncepcje i nasze głowy! Nawiasem mówiąc, moja głowa nie jest wyjątkiem! Dawno rozmawiałem o tym, co powiedziałem! Kalambur, ale teraz wszystko będzie na miejscu. Właściwie wszystko sprowadza się do faktu, że w tańcu sportowym, uczestnicy są tancerem, którzy są sklasyfikowani w dwóch głównych kategoriach, o której można ci powiedzieć dzisiaj. Jesteśmy zainteresowani "klasyfikacja i kategorie tancerzy w tańce balowej".

Klasyfikacja numer 1 jest poziomem przygotowania tancerzy, a klasyfikacja nr 2 jest grupą wiekową tancerzy. Myślę, że wyjaśniam potrzebę istnienia takich klasyfikacji, nie ma sensu, ponieważ jeśli sobie wyobrażasz, że tancerz zostanie zwolniony na parkiet, który nie był spełniony, a siedem lat, aw przeciwwaga będzie tancerzem będzie tancerz Klasa międzynarodowa, wtedy 100% wygra ... - przyjaźń?!

Jak dla mnie, główną rzeczą jest klasyfikacja grupy wiekowej. W końcu, jeśli tancerze są na podłodze, tancerze są równie przygotowani, ale z różnicą wieku od 20 lat, jasne jest, że zwycięstwo przyniesie doświadczenie w tej sytuacji. Chociaż nie będzie zdecydowanie nalegał na taką opinię, ponieważ zawsze są wyjątki. I mimo to w systemie klasy istnieją pewne zasady, które nie poruszają się. Jednym z tych zasad jest wiek tancerza, który jest czynnikiem ograniczającym w poprawie klasy na poziomie szkolenia, ale porozmawiam o tym w kolejnych artykułach, a dziś proponuję twoją uwagę na rozważenie koncepcji " Klasyfikacja i kategorie tancerzy w tańce balowej».

Na podstawie tego, co właśnie powiedzieliśmy z Tobą, konieczne jest stworzenie logicznego wniosku, że klasyfikacja tancerzy pozwala na tworzenie równoważnej konkurencji, dzięki czemu można dokładniej określić poziom przygotowania tancerza.

Więc klasyfikacja tancerzy na poziomie szkolenia. To klasyfikacja Zawiera takie kategorie:

Klasa "e". Jest to klasa sportowa, która się zaczyna. Sam klasa "E" jest pierwszą klasą dla tancerzy, w których odbywają się konkursy. Ta klasa jest ściśle graniczy z klasą "N", która powinna być rozumiana jako "początkujący" lub "zero klasy". Faktem jest, że w "H" klasie zawodów nie są wykonywane, a sama klasa "H" jest podzielona na "H-3", "H-4", "H-5" i "H-6". Numer w tym przypadku oznacza ograniczoną liczbę tańców. Dla "N-3" - to jest: Waltz, Cha-Cha Cha i Polka. Dla "H-4" - to jest: Cha-Cha-Cha, Samba, Waltz i Jive. Dla "N-5" - to jest: Quixtep, Samba, Cha-Cha-Cha, JIV i Waltz. I ostatni "H-6" to klasa, która daje początek klasy "E".

Również główna różnica między klasą "E" z "H" jest to, że zawiera podział na programy europejskich i łacińskich. Pierwszy obejmuje Kvikstep, wolny Waltz i Walz Waltz, a drugi - Jive, Samba i Cha-Cha-Cha.

Klasa "d". Ta klasa jest drugim krokiem w kierunku mistrzostw! Aby dostać się do klasy tancerzy "D", musisz wybrać okulary w poprzednich zawodach. Klasa "D" nie obejmuje już sześciu (jako "E" klasy), a osiem tańca, w tym: wolt Waltz, Tango, Waltz Waltz i Quixtep w europejskim programie, a Samba, Cha-Cha-Cha, Rumba, Jiv w Program Latin American. Honoruje również klasę "D" z "E", jest rozszerzoną liczbą elementów wykonywalnych.

Klasa "C". Ta klasa różni się od poprzednich, że choreografia jest w niej dozwolona z podstawowej listy danych. W związku z tym tancerze, którzy uczestniczą w konkursach na temat klas "C" mają okazję upiększyć swoje wyniki z figurami, które dają taniec dość wyróżniający się i kolorowy cień. Innymi słowy, począwszy od klasowej edukacji fizycznej w klasie "C" w sztuce!

Z tej klasy zwykle rozpoczyna się poważna kariera tancerzowa, a programy europejskie i latynoamerykańskie zawierają pięć tańców. Europejski program: powolny Waltz, Tango, Wiednia Waltz, powolny Foxtrot i Quixtep. Program Ameryki Łacińskiej: Samba, Cha-Cha-Cha, Rumba, JIV i Pasadobl. Począwszy od klasy "C" taniec staje się bardziej niż hobby dla tancerza.

Po powyższych klasach pojawiają się klasy, b, a, s i m.

Klasa "b". Aby przejść do klasy "w", tancerze muszą przestrzegać programu dziesięciu tańca w klasie "C", a już po ich dalszej karierze w odpowiednich programach amerykańskich lub europejskich. Może być również "tuzinem" tańcem. Charakterystyczną cechą tej klasy jest to, że tutaj tancerze mają możliwość wykorzystania pozytywnych w ich tańcu i różnorodnym wsparciu.

"Klasa. Jest to klasa pośrednia między wszystkim, co było przed "klasą i międzynarodowymi" i "klasami" M ".

Klasa "s". Przyznaje do decyzji Prezydium Federacji Krajowej w oparciu o wyniki Mistrzostw Krajowych lub Mistrzostw. Również klasa "jest klasą międzynarodową.

Klasa "m". Jest to klasa międzynarodowa, która jest najwyższa w sportach tanecznych. Jest to klasa, do której wszyscy tancerze, dla których taniec towarzyski stał się życiem.

Bardzo często możesz spełnić taki termin Klasa "hobby". W tej klasie, dla początkujących tancerze dorosłych, którzy chcą tańczyć więcej tańców i z dużym zestawem ruchów niż początkujące dzieci. Z reguły organizatorzy konkurencji w tej klasie nie wprowadzają ograniczeń na kostiumy i elementy wykonawcze, a rzeczywiście taka klasa "hobby" ma status półfabrykatyczny. Jest to pierwsza klasa startowa, która jest dozwolona do wykonania tylko czterech tańców: Quixsthep, Jive, Slow Waltz i Cha-Cha Cha. Jednocześnie tancerze nie są dostępne wszystkie różne ruchy tych tańców, a tylko najbardziej podstawowe ruchy są dozwolone.

Chcę zwrócić twoją uwagę na coś takiego jak "Para klasy tanecznej» Termin ten odnosi się do nowo utworzonej pary tańca i co jest najważniejsze i interesujące - jest określona przez klasę partnera! Być może dzisiaj niektórzy z was zaczną pamiętać o takich wstępnych słowach jako politykę płci lub płci (!), Ale mimo to, dziś jest to trudna reguła. Chociaż nie wszystko jest tak źle, jak się wydaje na pierwszy rzut oka. Jeśli klasa partnera jest powyżej klasy partnera przez dwa lub więcej, para może być dozwolona konkurencji prowadzonej między parami, klasa, której klasa jest wyższa niż klasa takiego partnera. A jeśli para wybiera połowę lub więcej punktów, aby przejść do następnej klasy, którykolwiek z partnerów, których klasa jest niższa, jest przypisana wyższą klasą drugiego partnera. I nie podlega tej obowiązkowej zasadzie i dyskusji!

Tancerze, którzy zdobyli wymaganą ilość punktów, są przypisani nową, kolejną klasę. Przed "W" klasie okularów na Latynosie i standard są rekrutowane razem, a następnie są sumowane w jednym, ale od "w klasie" oddzielnie. Zajęcia S i M są przypisane nie tylko przez punktowane punkty, ale także na udanej wydajności, decyzji Prezydium Federacji Narodowej w oparciu o wyniki Mistrzostw Krajowych lub Mistrzostw.

W rzeczywistości wszyscy, jeśli spędzasz krótko na główne chwile klasyfikacje Poziom przygotowanie tancerzy!

Tancerz klasy międzynarodowej, zwycięzca konkurencji Dance II Union (1975), powtarzający się mistrz krajów socjalistycznych na tańce towarzyskim (1979-80), finalista świata pucharów 10 tańców (1985-86) Honorowany artysta Federacja Rosyjska, Prezes Russian Dance Union, Organizator National and International Profesjonalne turnieje, programy telewizyjne komentatorów do tańca sportowego, Danceremaster piłki Wiednia.

W każdej dziedzinie twórczej aktywności znajdują się mistrzowie, których nazwy najbardziej odpowiadają temu. Jeśli chodzi o taniec towarzyski w Rosji, jeden z tych zdecydowanie należy do Stanislav Popov.

Willa losu urodził się w czasie, gdy tańce towarzyskie, który stał się przypadkiem jego życia, został uznany w naszym kraju jako "zajęcia burżuazyjne", podważając fundamenty istniejącego budynku. Ale udało mu się odpowiednio przekazać trudną ścieżkę na początku tancerza, a następnie organizatora, zamieniając rosyjski profesjonalny taniec w silny i niezależny składnik tańca świata.

Dziś, wśród wielu rodzajów choreografii, taniec towarzyski jest zjawiskiem, w którym sportu i sztuka są łączone. I "pogodzić" w ciągu jednego, wydawał się, że wzajemnie wyłączne strony, pilny problem, z którego przyszłość gatunku zależy od rozwiązania. Mówiąc o swoich motywach klas tanecznych, Stanislav Popov wielokrotnie podkreślił jej pragnienie konkurencyjności, ponieważ zawsze przyciąga konkursy. Ale jednocześnie całe życie jako wykonawca, nauczyciel i organizator potwierdza, że \u200b\u200bw zrozumieniu tańców są przede wszystkim sztuką. Tak więc, prawdopodobnie nie jest przypadkiem, że na czele profesjonalnej organizacji tancerzy, rosyjski związek taneczny, jest osoba, która otrzymała tytuł - honorowany artysta Rosji.

Tancerz

Tańcz - bez wątpienia miłość życia Stanislav Popova. Ale niemożliwe jest ujawnienie przedmiotu miłości do suchej analizy, próbując określić, co te jasne uczucia nadal powodują duszę? Stanislav zawsze lubił tańczyć. Jako dziecko martwił się, że inni wiedzą, jak i nie jest. Po ośmiu latach upadł na urodziny jednej dziewczyny z jego podwórza. Na wakacje faceci kupili nawet drinka, w tamtych czasach nazywał się cydrem. W tym momencie, kiedy byli nauczani jednego tańca: krok w jednym kierunku, krok do drugiego, Stanislav nagle objął uczucie wielkiej radości. Myślał, że nauczył się tańczyć! Ale w końcu nie przybył do tańca towarzyskiego natychmiast. Początkowo były sportowe - pływanie i pentathlony, a bardzo poważny - Mistrz Sportu. Później, przychodząc do szkoły tańca w parku "Sokolniki", znowu miał niesamowite uczucie. Prawdopodobnie tylko dlatego, że osoba tańca jest szczęśliwa. Hormony szczęścia, penetrujące świadomość i całe ciało podczas tańca zachęcał Stanislav, by się w nich zaangażować. Podobał mi się uczucie muzyki, ruchu. Prawda, najpierw nie było konkursów, a on, który miał dostawcę sportowego, nie było tak interesujące.

W 1965 roku Stanislav weszła do Mei na Wydział Technologii Elektronicznej, aw 1967 r. Starszy brat Victor, w tym czasie już zaangażowany w taniec towarzyski, poprowadził go do domu kultury "Chemik", aby wprowadzić dobrego partnera. Więc Anya Kushnareva była pierwszym partnerem Stanislava i Bruno Belousov, szefem studia tańca, - jego pierwszy nauczyciela. Pomyślnie mówiąc o klasie "D" w konkursach w Moskwie, Gorky, Tartu, Tallin, Stanisław i Annie tańczył razem na krótki czas, o aven pół roku. Pojawienie się turniejów i sportu tanecznego oznaczało pojawienie się zawodu tancerza-sportowca. Stała się kwestią życia. Prawda, wszystko to było wciąż naprzód.

W międzyczasie, wśród wielu interesujących kandydatów do miejsca nowego partnera, solista "Ensemble Lyudmila Borodina okazało się głównym. Po 7 latach stali się małżonkami, a potem mieszkali razem przez kolejne 20 lat. Ich związek dla wielu był ideałem i taniec, a jagnącą duetem. Sam Popow szacuje się te lata jako wspaniałe życie z ogromną liczbą turniejów. Popov, rzeczywiście, byli to para, dzięki której Związek Radziecki pokazał przez długi czas, że byliśmy w dziedzinie tańca towarzyskiego "przed planetą."

Amatorska kariera Stanislav i Lyudmila ma ponad sto turniejów. Wśród najbardziej udanych przemówień na takich jak "Amber Coupla" (Kowas), Ryga Jesień, Tallinn Regaty i Tallinn Spring, Wilno, "Baltic Sea Week" (GDR), konkursy "Savaria" (Węgry) w Finlandii, Austrii, Bułgarii i inne kraje. W 1975 r. Stanislav i Lyudmila stały się zwycięzcami konkurencji tańca Ballroom II, a od 1975 r. Seria ich zaczęła pierwszej nagrody, a następnie zwycięskie występy na mistrzostwach krajów socjalistycznych, w tym w Moskwie w 1979 roku. 1981 Został naznaczony nowym etapem kariery tanecznej - Stanisław i Ludmili przełączył się do profesjonalistów. I pierwszym udziałem w Drezdeńskim Festiwalu Dance przyniósł sukces, który zapewnił on w kolejnych mistrzostwach europejskich i świata w języku łacińskim, programom europejskim, a także 10 programu tańca.

Jak trudno było życie tancerza zaangażowanego w nasz kraj tańca towarzyskiego, jeden odcinek świadczy. Raz po wykonaniu Stanislava i Lyudmili na Mistrzostwach Europy w Wielkiej Brytanii zostali zaproszeni do Pucharu Świata w Londynie. Wtedy w ZSRR był kolejność bezkomprzyrniska, że \u200b\u200bnie można odejść do kraju zachodnim częściej niż raz na sześć miesięcy. Tak więc według duetu tańca Międzynarodowy Departament Centralnego CPSU przyjął szczególną decyzję. Jednak po przemówieniu w Londynie zostali ponownie zaproszeni, ale tym razem już na Festiwalu Blackpool, największym wydarzeniem świata tańca. Dziś ten najbardziej prestiżowy i stary turniej wynosi ponad osiemdziesiąt lat. Wszyscy uczestnicy przybywają do niego na własny koszt, a radziecka para Brytyjczyków była gotowa do pełnej płacenia kosztów: droga, zakwaterowania, pozostać tydzień przed turniejiem. Teraz może wydawać się niezbędny, ale w czasach sowieckich z kosztami podróży, taka propozycja wyglądała poważnie. Sami Brytyjczycy rozmawiali z naszą ambasadą, gdzie byli zachęcani razem z tancerzami, ale w rezultacie w odpowiednim momencie Stanislav z Ludmilą nie mógł "dosięgnąć". A potem stały się odkryte przez trzy lata.

Stanislav i Lyudmila Poppopolärch Stanislav i Mowa Lyudmili odbyła się w 1988 roku na największym w historii turnieju tańca towarzyskiego w Tokio, w ogromnej sali domu Tokyo, który pomieści 50 tysięcy widzów. Fundusz nagród tego turnieju wynosił około 300 tysięcy dolarów, a zwycięzcy otrzymali również nowe modele Mazda. Japońska telewizja zdobyła ekscytująca chwila: tancerzy i nauczyciele z różnych krajów ułożonych na muscovites pożegnalnej ceremonii z konkurencyjnym tańcem. A ze swoimi fanami w Rosji, Stanisław i Ludmili pożegnał się z wolnym Waltzem kilka miesięcy później w Międzynarodowym Konkursie Tańca towarzyskiego spędzonego w Moskwie.

Czas uczestnictwa w konkursach okazał się interesujący nie tylko pod względem walki z rywalami. Ostre konkurencja stymulowała pracę tancerzy. Potrzebowaliśmy nowej wiedzy zawodowej. W 1980 roku Stanislav i Lyudmila stali się studentami Gityisa w Departamencie Choreografii (absolwent w 1985 r.). Zostali zaszczyceni uczyć się od ostatniego roku Rostislava Zakharowa, jednego z założycieli Radzieckiej Szkoły Baletowej. Wraz z Ludmili Stanislav, wiele interesujących numerów tanecznych zostało utworzonych. Niewątpliwie najlepsi z nich "Carmen" do muzyki bizona w przetwarzaniu Generin, który słusznie wszedł do historii rosyjskiej tańca towarzyskiego jako pierwszej i bardzo udanej próby połączenia muzyki klasycznej i choreografii kulowej.

Później Puchar Świata w 1999 r. Numer ten został wznowiony przez Igor Kondrasheva i Irina Otrumova. Na jubileuszu, 15. Puchar Świata (2009) na pokazie Gali z numerem Carmen, była para USA, podczas gdy Mistrzowie World w programie 10 Taniec, Hermann Mustuk i Eveta Lupa. Herman chętnie podzielił ciekawą historię związaną z tym programem. Właśnie wtedy, gdy zaczął tańczyć małego chłopca w Kiszyniowie i Moskwie, widział pokazów Stanislava i Lyudmili Popova z liczbą "Carmen" kilka razy. Potem wszystko mówił o tym pięknym pokoju. Los nakazał, aby Herman był w Stanach Zjednoczonych, a także jednym z najlepszych studentów Stanislava - Talyat Tarsinov. Dziś Talyat, Mistrz ZSRR w Latin American Show jest jednym z wiodących choreografów balowych na świecie. I zasugerował Herman z ulower, aby zrobić "Carmen" na tej samej muzyce. Tak więc Herman przeniósł się do swoich wspaniałych wspomnień dzieciństwa, aw rocznicowym Pucharze Świata, przedstawili ten numer Stanislav.

Pedagog

W całej karierze aktywnej tańca od 1971 do 1988 r., Stanislav i Lyudmila nie doprowadziły nie mniej aktywnej pracy pedagogicznej w swoim studiu tańca w DC. Gorky w Moskwie. W tej niezwykle kreatywnej atmosferze przygotowywano ponad dwadzieścia par klasy międzynarodowej. Taki jak Peter i Alla Chebotenev, Włodzimierz i Olga Andryukina, Alexey i Svetlana Dmitriev, Arthur i Maria Lobov, Talyat i Marina Tarsinov, Igor i Yvette Kondrashev, Vladimir i Elena Kolobov, Leonid Petnev i Tatyana Pavlova. Dziś są wszyscy piękni nauczyciele, którzy przesyłają swoich uczniów, jak w naszym kraju i za granicą, że wyjątkowe poświęcenie tańca, które zawsze wyróżniały się popowem.

Jeden ze swoich uczniów, teraz artysta Ludowy Ukrainy, Stwórca i szefa Jedynego Teatru Tańca na świecie (Sewastopol) Vadim Elizarov wspomina, że \u200b\u200bStanislav Popov miał ogromny wpływ na niego. Był jego idolem. Właściwy specjalista i osoba, która ma fenomenalny smak, Stanislav był w systemie tancerza wszechobecności. I ile par wychwyciło Stanislav z Ludmilą! Wszyscy profesjonaliści przeszli przez ręce. Elizarow przypomina słynne opłaty w Poltawie, a na Krymie, w Sewastopolu i Stas - Demokratyczne, a jednocześnie bardzo profesjonalne. Dla Elizarova nie był tylko nauczycielem, ale przede wszystkim osoba dająca przykład zawodowego podejścia do pracy.

Od 1991 do 1995 r. Stanislav mieszkał i pracował w Stanach Zjednoczonych, gdzie nauczał w washington tanecznym klubie w Seattle. W decyzji rządu amerykańskiego został wydany specjalną "zieloną kartę" jako osobę "z wyjątkowych umiejętności i uznawania międzynarodowego". W tym czasie Stanislav poprowadził pracę nauczania w Holandii, Niemczech, Hongkongu.

Rosyjski Dance Soyuz.

Historia formacji pierwszej rosyjskiej organizacji tańca zawodowego rozpoczęła się w 1987 r., Kiedy utworzono kreatywną prowizję na temat choreografii ballowej w społeczeństwie muzycznym wszechobecskim, na czele przewodniczącego Stanisława Popow. Już w przyszłym roku (1988), w swojej bazie, stowarzyszenie profesjonalnych wykonawców i nauczycieli tańca piłki (appt) powstały. Była to ta organizacja, że \u200b\u200bw 1994 r. Została przekształcona w rosyjski związek taneczny, a Stanislav Popov stał się swoim stałym prezydentem. Teraz Rosja, w obliczu RTS, otrzymała prawo do udziału w pracy międzynarodowej organizacji zawodowej - Światowej Rady Opalania (WD & DSC). Rozszerzenie ich mocy, RTS w 2007 r. Przekształcił się w rosyjski związek taneczny.

Pierwszy profesjonalny turniej zorganizowany przez Stanislav Popov stał się konkurencją I wszystkie Union Dance Dance, który odbył w 1988 roku w Usz "Przyjaźń" (Moskwa). Na mocy przyczyn historycznych nie nosił jeszcze oficjalnej nazwy mistrzostw, ale taki był zasadniczo. Po raz pierwszy w naszym kraju konkurencja taneczna odbyła się tylko w międzynarodowym konkurencyjnym programie, z wyłączeniem tańców radzieckich. Jego zwycięzcy z całkowitą bazą można zdefiniować jako pierwszych mistrzów kraju. Stanowali się: w Stanislav Stanislav i Lyudmila Popov, w Latina - Juris i Biurut Baumanis (Ryga), na europejskim wystawie - znowu Stanislav i Lyudmila Popov, aw Ameryce Łacińskiej - Talyat i Marina Tarsinov.

Od 1990 r. Obecnie mistrzostwa Rosji odbyły się corocznie na wszystkich konkurencyjnych programach tańca: standardowe, latiny, europejskie i latynosko amerykańskich i 10 programu tańca.

Przez lata tańca towarzyskie rozwinęły się w naszym kraju w odermieniu od reszty świata. Ważniejsze jest wyobrazić sobie, ponieważ tańce narodziły się dokładnie w "innym" świecie. Dlatego były tak ważne na pierwszym małym, a następnie rosnące połączenia ze społecznością tańca świata. Być może zadaniem organizacji i prowadzenia turniejów międzynarodowych w domu nie było mniej istotne niż transformacja turniejów zagranicznych dostępnych dla naszych tancerzy.

W tym pierwszym międzynarodowym konkursie specjalistów z udziałem wiodących par świata, w 1988 roku przez Stanisława Popow I, Moskwa Międzynarodowa Konkurs. W swoich ramach, kolejne wydarzenie historyczne odbyło się na świat tańca - mistrzowie świata pokazują Espen i Kirsten Salberg i Alana i Heisel Fletcher Latin Fantasy II. Dla pierwszego konkursu z interwałem za dwa lata, a następnie trzy - B1990, 1992 i 1994. Zdobyte doświadczenie dozwolone od 1995 roku, aby wejść do kubka Pucharu Świata, który otworzył nasz kraj do świata tańca.

Jako Prezes Russian Dance Union, Stanislav Popov zawsze podjęła aktywną rolę w pracy Rady Dance Światowej (WDC). Przez lata był wiceprezesem ze specjalnymi uprawnieniami Komitetu Sportowego WD & DSC, a od 2003 do 2012 r. - Wiceprezes Rady Dance Światowej (WDC). W 2013 r., Zauważając zasługi Stanislav Popov na rozwoju światowej tańca balowego, na rocznym spotkaniu WDC, otrzymał tytuł "Honorowy wiceprezes WDC".

Od 2001 roku Stanislav Popov rozpoczął regularnie w naszym kraju Mistrzostwa WDC: Mistrzostwa Europy na temat Europejskiego Programu, Moskwa - 2001, 2009, 2012; Mistrzostwa Europy w Programie Latin American, Petersburg - 2002, Moskwa - 2005, 2008; Mistrzostwa Świata w Latin American Show, Moskwa - 2003, 2006, Omsk - 2009; Mistrzostwa Europy na 10 tańca, Omsk - 2008. Wreszcie, główny, z punktu widzenia statusu, turnieju jest mistrzostwami świata w Latynosie. Przeszedł w 2007 roku na Kremlu i został pożegnalny za wyjątkową parę nowoczesności Brown Watson i Carmen (Niemcy), który wygrał ostatni, dziewiąty tytuł. W 2011 roku parkiet Kremla został ponownie przyznany najlepszym duetom planety w Latynosie. Tym razem tytuł Mistrzostw wygrał Riccardo Cockki i Julia Zagoruchchenko (USA). W 2013 r. Na Kremlu, po raz pierwszy w historii tańca towarzyskiego, zebraliśmy najsilniejsze pary pokoju w programie europejskim. Arunas Bijokas i Katyusha Demidov (USA) wzrosły na najwyższy poziom piedela.

Przyjazd jako organizacja zawodowych tancerzy i nauczycieli tańca, dziś pomyślnie opracowuje amatorskie tancerzy w Al WDC. Tak więc na ostatnim zjednoczonych Mistrzostwach RTS w 2013 r. Wykonano około 1200 amatorskich Duets Duets.

W ostatnich latach RTS wzrosła nie tylko ilościowo, ale co ważniejsze, - jakościowo. Tradycje określone 25 lat temu otrzymały dalszy rozwój, a zasługi ich kolegów w RTS obecnie świętują nagrodę "Uznanie" na specjalnej uroczystej ceremonii. Stanislav Popov więcej niż kiedyś został właścicielem tego premii w nominacji "Najlepszy turniej roku". W 2013 r. Nominacja "Najlepszy Organizator Roku" dodano do tej nominacji na Mistrzostwa Świata z Europejskiego Tańca.

Mistrzostwa Świata

Turniej międzynarodowy, rocznie zorganizowany przez Stanislav Popov. Ale żeby tak powiedzieć, oznacza to pokazanie tylko jednej strony jego związku z tym działaniem tanecznym. Jeśli chodzi o publiczność i dla uczestników turnieju, rola Popova jako lidera jest równie ważna. Bez tego skok końcowy nie miałby wyjątkowej atmosfery tanecznej, która odróżnia kubek ze wszystkich innych konkursów.

Rozpoczęcie swojej historii w 1995 roku, Puchar Świata został turniejiem, zbierającym najlepsze pary spokoju w Programie Ameryki Łacińskiej. Pierwsze dwa lata swoich zwycięzców stało się piętnastym mistrzami świata Donni Burns i Heinor Fevesear (Szkocja) (1995, 1996), czterokrotnie kubek zdobył dziewięć mistrzów świata Brian Watson i Carmen (Niemcy) (1999, 2000, 2002, 2004) i wielu zwycięzców Festiwalu Blackpool Mikhal Malitovski i Joan Lens (Polska) (2007, 2009, 2010, 2012), trzy razy - czterokrotnie zwycięzcy Festiwalu Blackpools Yucca Haapalayn i Sirpa Sutari (Finlandia) (1997, 1998, 2001), raz - Vice World Champions Paul Killik i Hannah Kartunen (Wielka Brytania) (2003) (2003) i już dwukrotnie obecnych mistrzów świata Ricardo Cockki i Julia ZagoruchChenko (USA) (2008, 2011). I oczywiście rosyjskie pary. Pierwszy Puchar Świata wygrał finalistów Mistrzostw Świata Sergey Rupin i Elena Rvorova (2005), a pierwszy rok światowych wice-mistrzów chwały Krique i Elena Rubov (2006) wzrosły na najwyższy poziom.

Nad samego Organizatora pierwszy sam turniej jest najbardziej pamiętny, co wymaga ogromnej pracy ze bezsennymi nocami, przede wszystkim. W połowie lat 90-tych było nawet trudne do wyobrazić sobie, że wszystkie te gwiazdy będą występować w Moskwie, którzy ostatecznie przybyli do Luzhniki (pierwszy turniej odbył się na małej arenie sportowej). Od sześciu finalistów świata mieliśmy cztery. Najwyższy poziom i oczywiście radosny wydarzenie. Potem śledził drugi puchar świata, poruszający się na Kremlu. Zupełnie inna platforma i warunki prowadzenia, ale także naprawdę ekscytujące wydarzenie. Popov został zapamiętany przez 10. Puchar Świata, na którym po raz pierwszy od wielu lat Donney Burns i Heinor Fever z niesamowitym pięknym Rumba.

W ciągu ostatnich lat Puchar Świata stał się jednym z najbardziej, jeśli nie jest najbardziej prestiżowym turniejiem na świecie na zaproszeniu. Przede wszystkim wynika to z wspaniałej hali - Kremla, historycznego centrum Rosji, Moskwa. A także wspaniały parkiet, piękne pary, światło - wszystkie elementy, które dają możliwość bycia wyjątkowym do tego turnieju. Puchar świata nie jest maratonem tanecznym, istnieje tylko trzy rundy. Jest to raczej wydarzenie świeckie niż konkurencja sportowa, zwłaszcza biorąc pod uwagę, że Gala Show odbywa się w drugim dniu - działanie teatralne skompilowane z najlepszych pokoi uczestników i gości Pucharu Świata. W przerwach dla słynnego parkietu widzowie wychodzą do tańca i uzyskają pozytywne opłaty za energię. Przez wiele lat pomaga im w tej grupie muzycznej "7 wiatrów" pod kierownictwem uhonorowanego artysty Federacji Rosyjskiej Georgy Musheyeva.

Wiedeńska piłka

W 2000 roku Stanislav Popov mówiła w nowej roli dla siebie - tancerza. Tego czasu chodziło o historyczną piłkę Millenium, która odbyła się w teatrze Bolszoj. Kilka lat później, w 2003 r. Organizatorzy przeprowadzili w Moskwie po raz pierwszy w Ball Wiednia zwrócił się do Popov, wybierając go jako menedżera ostrza. Z biegiem czasu rola tancerza "rosyjskie kulki" w Wiedniu, Baden-Baden, Ali Ali, Palma de Mallorca, Montreux, dodano do roli Dantethmakester w Piłki Wiedeńskiej. Dzięki sukienki kulkowej i sztuczki, mężczyźni i kobiety starają się przenieść do piłki w inny wymiar. A regularność ich zachowania sugeruje, że jest zanurzony w tym niesamowitym stanie romantyczny, inspirowany przez Natasha Rostova, w naszych dniach, których chcę bardzo. Przed piłką Wiednia wybór debutantów jest przeprowadzana, gdzie tylko 100 dziewczyn pozostaje od 800 dziewczyn. I każdego roku zajmuje 2,5 miesiąca, aby przygotować Popow. A debiutant może stać się daleko od każdego. Oczywiście wiek (od 18 do 23), niezamężny status i przyjemny wygląd są ważne. Ale przede wszystkim powinno być duchową damą, dobrze wychowaną i wykształconą. Idzie do społeczeństwa i musi spełniać pewne ideały.

Taniec kultury

Ogromny zbiornik kultury ogólnej, która w naszym kraju była, ale niestety jest w dużej mierze zagubiony. Wracając w połowie lat 90. z USA do Rosji, Popow wydawało się, że zmiany, które są niezbędne do rozwoju tańców towarzyskich i sport, a po prostu jako rodzaj działalności człowieka zaczyna występować w społeczeństwie. Czas minął, ale do tej pory, w naszym kraju priorytet podaje się tylko do sportu tanecznego, a publiczny, taniec socjalny nie jest zbytnio zaawansowany w swoim rozwoju w porównaniu z tym, co było 25-30 lat temu. W tamtych czasach były szkoły tańca, nie sportowe kluby i tylko platformy taneczne, tańce były znacznie bardziej popularne. Dziś tylko taniec nie idą nigdzie, ale taniec zatrzymuje się tylko w ramach niektórych wydarzeń, a nie zawsze. W latach szkolnych nikt nie przejmuje umiejętności tanecznych, ponieważ na ten sposób nie ma tańców w ramach programu szkolnego, w przeciwieństwie do wielu krajów europejskich. Ale był wyróżniający się, ludzie nawet nie myślą o kursach tanecznych i uczą swoje ciało do prawidłowego poruszania się. Tymczasem taniec daje osobę nie tylko zdolność do koordynacji ciała, mobilności i elegancji. Wiele w ich życiu i komunikacji staje się łatwiejsze. Według Popov, popularyzacja tańca towarzyskiego i zapewniająca ludziom szeroką okazję do tańca nadal pozostaje dla naszego kraju istotny problem.

Ostatnio życie kulturalne społeczeństwa pojawiło się w momencie sportowca - bardziej widoczne miejsce zaczyna zajmować piłki, w tym ball Wiednia trzymany w Moskwie. Wydarzenia taneczne tej rangi dają ludziom o różnym wieku możliwość poczucia radości tańca.

Jeśli zajrzysz do odległej przeszłości, kultura tańca zajmowała zupełnie inne miejsce w rosyjskim społeczeństwie. W tym względzie Stanislav Popow przypomina zespół Petrovsky. Zrozumienie, że taniec jest integralną częścią kultury paneuropejskiej, Piotr przymusowałem wszystkich do tańca. Wcześniej ten przykład Popov, wraz z kolegami, często wydano w rozmowach z przedstawicielami organów ideologicznych, które uniemożliwiły rozwój kultury tanecznej. Ale nawet w tych, radzieckich czasach, czas mógł znaleźć pozytywne przykłady. Więc kiedyś minister obrony K. Voroshilov wydał zamówienie, zgodnie z którym tańce zaczęły uczyć we wszystkich szkołach wojskowych. Oficer radziecki miał być w stanie tańczyć, tańczył w szkołach Suvorov. A dziś trudno sobie wyobrazić, że nasze oficerowie tańczą, ponieważ społeczeństwo obniżyło ich do niegodnych funkcjonariuszy społecznych poziomów.

Taniec towarzyski jest zawsze piękny. A ponieważ piękno było dawkowane w czasach sowieckich, był szczególnie cenny. W sylwestrowym, ludzie czekali na "niebieskie światło" o 4 rano nie tylko program "melodie i rytmy zagranicznego popu", ale także "taniec, taniec". Pojawiający się na ekranach telewizyjnych raz w roku, program stał się bardzo niezapomniany. Dance para starszych widzów jest dobrze zapamiętane nie tylko przez ten program, ale także dzięki ich uczestnictwie na licznych koncertach pop. Dziś praktyka prefabrykowanych koncertów pozostała, z żalem Notes Popov. Ale nawet w tych, którzy przechodzą, są wokalistów, grupy taneczne, ale całkowicie nieobecne na pary tańca scenicznego.

Jeśli chodzi o telewizję, dziś, zgodnie z Popow, manipulowanie świadomości jest rzeczą jest absolutnie oczywistą i prawdziwą. Telewizja nie chce nadawać demonstracji z turniejów tanecznych, ale istnieją wątpliwe pokazy rzeczywistości. Możesz żałować tylko poziomu tej głównej masy, która wygląda. Wszystkie zapomniały, że telewizja powinna nosić funkcję edukacyjną i nie ma szokowania, nie grać na wadach, oferując produkty nonEsthetics. To był ten pomysł, że Stanislav Popov był prowadzony, kiedy od sześciu lat kierował jury, który stał się popularnym przedstawieniem "tańca z gwiazdami" na kanale RTR. Jego profesjonalny i inteligentny komentarz dał okazję, aby miliony widzów lepiej zrozumieć i kochać piękno tańca towarzyskiego.

I kolejny dotyk do kultury tańca, "Peeped" Popov w Stanach Zjednoczonych. W tym kraju nie zbudowany żaden pięciogwiazdkowy hotel nie jest zbudowany bez dużego centrum kongresowego, które mogą być używane jako sala balowa. Mówiąc o "piłce", co oznacza, że \u200b\u200bjego zamierzone celem nie jest dla piłki o wysokim statusie, ale na tańce uczestników konferencji po jego zakończeniu. Jest to wyjątkowy, jaśniejszy, forma komunikacji. Zasadniczo nie ma takich sal, nawet na poziomie projektów hotelowych, ponieważ nie jest to w mentalności ludzi, na których zależy rozwój i przyjęcie projektów. W najlepszym razie jest duży pokój pod dyskoteka, który jest również dobry: przechodzący przez pewien etap rozwoju, młodzież musi "przechodzić" z duszy, może nawet złamać meble. Ale wszystko to powinno być w połączeniu z innymi cechami, gdy ludzie mogą sobie sprawę z innego środowiska.

Taniec publiczny

Dlaczego ludzie tańczą? W jednym z jego wywiadów, Hannah Cartunien, światowej klasy tancerz, zauważył, że nigdzie, oprócz tańca, nie otrzymuje tak niesamowitego uczucia przeniesienia do innego wymiaru, który powstaje z całkowitej jedności z partnerem. Mówią więc więc mistrzowie, ale także każda osoba tańcząca na każdym poziomie w końcu dąży do tego samego. Zdarza się, że nie jest to na międzynarodowym genialnym turnieju, ale w życiu prywatnym, którego znaczenie jest dla niego podstawowy. "Taniec i bądź szczęśliwy!" - mówi Stanislav Popov. A wiele szczęścia wzrosło w ten sposób, i dostać go od osiągnięcia nie tylko najwyższego celu, ale także tylko z swobody ruchu, z możliwości łączenia z muzyką, od poprawy ich poczucia własnej wartości, nabywając piękną postawę i, Oczywiście komunikacja. Komunikacja mężczyzn i kobiet, ich wspólnej akcji muzycznej i tanecznej, gdzie manifestują najlepsze cechy osoby.

Według Popowskiego tańca towarzyskiego jest rodzajem aktywności społecznej, którego znaczenie w naszym społeczeństwie nadal nie jest realizowane. Jasny przykład - dzieci. Jeśli zaczynają tańczyć w ciągu 6-8 lat, w 11-12 r. Jest już bardzo różni się od rówieśników i sposób komunikacji oraz produkcji Korpusu. Nie ma wielu rodzajów działań, w których byli nauczani chłopcy i dziewczęta, chłopcy i dziewczęta, mężczyźni i kobiety. Mając danstowane tańce dla dzieci, wielu rodziców po pewnym czasie zaczynają tańczyć, a potem zdarza się, że wliczone są dziadkowie i dziadkowie. Okazuje się, że na poziomie kultury fizycznej taniec towarzyski jest najbardziej ogromnym ruchem. W końcu nie wszyscy grają w piłkę nożną, ale tańczą absolutnie wszystko.

Przed pojawieniem się szyjki macicy przerwy i ich tańce. Jest to w dużej mierze z powodu zmian w pozdrowieniu społecznym. Dziś rodzina rodziny ma wiele problemów, ludzie są coraz bardziej podzielone, a taniec również staje się innymi. Ale Stanislav Popov nie straci nadziei. Co, kiedy ludzie "Squeeze" indywidualnie, będą mieli nostalgię na wysokich relacjach ludzkich, a oni zaczną się zająć. Może znowu się łączą i stają się szczęśliwi.

W końcu taniec towarzyski to idealny związek mężczyzn i kobiet.

Taniec i bądź szczęśliwy!

Taniec towarzyski jest koniecznie wykonywany w parze. Taniec dzisiaj jest zwykle nazywany standardowymi tańcami sportowymi, wykonywaną na konkursach tanecznych i uroczystych wydarzeniach. Dziś istnieją dwie główne klasyfikacje w świecie tańca, w krumieniu składającej się z dziesięciu stylów tanecznych: programy europejskie i latynoamerykańskie. Przeczytaj więcej o tańcu dalej.

Historia tańca towarzyskiego

Pochodzenie pojęcia "tańca piłki" pochodzi z łacińskiego słowa "ballora", co oznacza "taniec". W poprzednich czasach takie tańce były świeckie i przeznaczone tylko dla najwyższych osób, a tańce ludowe pozostały dla słabych segmentów populacji. Od tego czasu taka klasa separacja w tańcu, oczywiście, nie istnieje już, a wiele tańca towarzyskiego jest faktycznie zmiażdżonym ludem. W szczególności kultura ludów amerykańskich afrykańskich i łacińskich miała wielki wpływ na nowoczesne tańce towarzyskie.

Co nazywa się tańcem towarzyskim, zależy od ery. W różnych czasach różne tańce zostały przedstawione w różnych czasach, takich jak Polka, Mazurka, Menueta, Polka, Kadril i inne, które są obecnie uważane za historyczne.

W latach dwudziestych ubiegłego wieku Rada Bałtycka została założona w Wielkiej Brytanii. Dzięki swojej działalności taniec piłki następnie nabył format konkursu i zaczął dzielić się na dwie grupy - tańczące sporty i tak zwane społeczne. Program obejmuje: Walc, Tango, a także powolne i szybkie typy kina.

W okresie 30. - 50s liczba tańców wzrosła: takie sparowane tańce Ameryki Łacińskiej jak Rumba, Samba, Cha-Cha-Cha, Pasodobl i Jiva wszedł do programu. Jednak w latach 60. taniec piłki zatrzymał się zwykłą rozrywką, ponieważ żądał tańczenia pewnego szkolenia technicznego i został zrealizowany przez nowy taniec zwany skrętem, który nie musiał tańczyć w parze.

Dancing europejski program.

Europejski program taneczny lub standardowy, obejmuje: powolny Waltz, Tango, Foxtrot, Quixtep i Wiedna Waltz.

Powolny Waltz

W XVII wieku Waltz był taniec ludowy w wsiach austriackich i bawarskich, a tylko na początku XIX wieku przedstawiono w Balach Anglii. Wtedy był uważany za wulgarny, ponieważ był to pierwszy taniec balowy, gdzie tancerz może utrzymać swojego partnera tak blisko niego. Od tego czasu Waltz podjął wiele różnych form, ale każdy z nich łączy wyjątkową elegancję i romantyczny nastrój.

Cechą Waltz jest wielkości muzycznym trzy czwarte i tempo spowolnienia (do trzydziestu zegarów na minutę). Możesz opanować swoje główne figury i w domu.

Tango - taniec kulowy urodzony w Argentynie na końcu XIX wieku. Początkowo Tango była częścią programu Dance Latin American Dance, ale następnie został przeniesiony do standardowego programu europejskiego.

Być może, widząc Tango przynajmniej raz, a potem każdy będzie w stanie rozpoznać ten taniec - ten asertywny, namiętny sposób nie mylisz z niczym. Funkcja Tango jest przełykającym krokiem na całej stopie, która odróżnia go przed klasycznym "płynącą" z pięty na skarpecie.

Powolny Foxtrot.

Foxtrot to stosunkowo prosta taniec balowy, który daje nowicjom wspaniałą podstawę do dalszego rozwoju. Foxtrot może być tańczony w powolnym i średnio oraz w szybkim tempie, co pozwala na wdzięku ruchu na parkiecie nawet początkujących bez specjalnych umiejętności. Taniec jest dość łatwy do nauczenia się od podstaw.

Główną cechą Fokey jest alarmowanie szybkich i powolnych rytmów, ale koniecznie gładkość i łatwość kroków, co powinno spowodować wrażenie, że tancerze flet nad halą.

Quikstep.

QuixsThep pojawił się w XX wieku w XX wieku jako kombinację Fokeła i Charlestona. Zespoły muzyczne tego czasu grają muzykę, która była zbyt szybka dla ruchów Fokei, więc w Quixtep zostali zmodyfikowani. Od czasu jego rozwoju taniec piłki stał się jeszcze bardziej dynamiczny, umożliwiający tancerzom pokazanie sprzętu i sportowości.

Kvikstep łączy wiele różnych elementów, takich jak podwozie, zwłoki postępujące i kroki oraz wiele innych.

Viennese Waltz jest jednym z najstarszych tańca towarzyskiego, który jest wykonywany w najbliższym tempie, charakteryzującym pierwsze walce. Złoty wiek Wiedeń Waltz w Europie spadł na początku XIX wieku, kiedy słynny kompozytor Johann Strauss był nadal żył i pracował i pracował. Popularność tego Waltza została podniesiona, potem umarła, ale nigdy nie wyszedł z mody.

Wielkość Waltu Waltz jest taka sama jak powolna, ma trzy czwarte, a liczba zegarów na sekundę jest dwukrotnie ponownie - sześćdziesiąt.

Taniec programu Ameryki Łacińskiej

Program taniec Ameryki Łacińskiej zazwyczaj reprezentuje następujące tańce towarzyskie: Cha-Cha-Cha, Samba, Rumba, JIV i Pasodobl.

Samba.

Ten taniec towarzyski uważany jest za krajowy taniec Brazylii. Świat zaczął odkryć Sambę od 1905 roku, ale ten taniec piłki stał się uczuciem w USA tylko w latach 40. dzięki piosenkarzowi i gwiazdom Carmen Miranda. Samba ma wiele odmian, na przykład, samby, która tańża w brazylijskich karnawałach, a taniec piłki o tej samej nazwie nie jest tym samym.

Wiele ruchów, które różnią się od innego tańca towarzyskiego w Ameryki Łacińskiej, Samba łączy: Istnieją również ruchy kołowe uda i "Spring" nogi i mierzona obrót. Jednak nie jest zbyt popularne dla studiów: szybkie tempo wykonania i potrzeba szkolenia fizycznego często pozbawiają początkujących tancerzy entuzjazmu.

Nazwa tego tańca jest odniesieniem do dźwięków, które powodują, że stóp tancerze, tańcząc w rytmie marakas. Dance ewoluował z Rumba i Dance Mambo. Mambo była rozpowszechniona w USA, ale pod jego szybką muzyką była bardzo trudna do tańca, więc Cuban Composer Enrique Jorin Made Muzyka wolniej - taniec Cha-Cha-Cha.

Cechą Cha-Cha Cha jest tak zwanym potrójnym krokiem na dwa rachunki. Ta funkcja i przydzielono Cha-Cha-Cha w oddzielny taniec, odróżniając go od Mambo, chociaż reszta ruchów jest dość podobna do tego stylu. Dla Chas-Cha Chase, minimalne ruchy wokół sali są również charakterystyczne dla sali, głównie taniec balowy jest wykonywany w prawie jednym miejscu.

Rumba ma raczej bogatą historię - powstała w tym samym czasie co gatunek muzyczny i jako styl tańca, którego korzenie idą do Afryki. Rumba jest bardzo rytmicznym i złożonym tańcem, który generował wiele innych stylów tanecznych, w tym salsy.

Wcześniej ten taniec amerykański łaciński był uważany za zbyt wulgarną ze względu na swobodne ruchy. Nadal nazywa taniec miłości. Nastrój tańca może zmienić podczas jego wykonania - od mierzonego do agresywnych. Styl wykonania przypomina styl Mambo i Cha-Cha-Cha. Głównymi taktami Rumby są QQS lub SQQ (z angielskiego S - "wolno" - "powoli" i Q - "Quick" - "Szybko").

"Paso Passble" z hiszpańskiego oznacza "dwa kroki", co określa jego marszową naturę. Jest to potężny i rytmiczny taniec, dla którego prosto z tyłu, spojrzenie z brwi i dramatycznych pozów. Wśród wielu innych tańców Ameryki Łacińskiej, Pasodobl jest godna uwagi na fakt, że w jego pochodzcy nie znajdziesz afrykańskich korzeni.

Ten hiszpański taniec ludzi został zainspirowany przez Corrida: człowiek niezmiennie przedstawia Matador Tamer, a kobieta gra rolę jego płaszczu lub byka. Jednak podczas wykonywania pasodobl na konkursy taneczne, partner nigdy nie przedstawia byka - tylko płaszcza. Ze względu na swoją stylizację i dużą liczbę zasad, ten taniec piłki praktycznie nie spełnił przed zawodami tanecznymi.

Jive.

Jive powstał w African American Clubs na początku 40 lat. Słowo "Jive" oznacza "Mylleading Chatter" - popularne słowo Slang wśród Afroamerykanów tego czasu. Wojskowy amerykański przyniósł taniec do Anglii podczas II wojny światowej. Tam Jive został dostosowany do brytyjskiej muzyki pop i wziął formę, którą ma teraz.

Charakterystyczną cechą Jävy jest szybki tempo tańca, dzięki czemu ruchy wychodzą z wiosną. Inną cechą Joya jest proste nogi. Możesz tańczyć ten taniec piłki sportowej i na koncie sześcioplanowym, a na osiem stratyfikowanych.

Aby stworzyć mniej lub bardziej równoważne konkurencję na parkiecie, w sporcie taniec w sali balowej Wprowadzono system klasowy, który wyświetla poziom przygotowania tancerzy i systemu kategorii związanych z wiekiem, dystrybucję tancerzy według grup wiekowych. Aby uzyskać dostęp do pierwszego konkursu, są one przypisane jedną z najniższych klas (hobby lub h), które następnie mogą zmienić na wyższe, zajmująca się w konkursach taniec w sali balowej Niektóre miejsca i zarabianie pewnych punktów. W najniższej klasie może tańczyć nie wszystkie taniec w sali balowej A nie wszystkie przedmioty. Najwyższa klasa mistrzostwa miłośników - klasa.

Klasyfikacja tancerzy na poziomie szkolenia.

Klasa Święta, klasa H (litera "N" oznacza "początkujący" lub "zero-klasy")
H-4 - klasa startowa w taniec w sali balowej. Tancerze wykonywane tylko 4 taniec: wolant, Quixtep, Cha-Cha-Cha i Jive. Zestaw elementów jest ograniczony do najbardziej podstawowych ruchów. H-5 dodaje się samby, w H-6 - te same tańce jak w klasie E. W taniec w sali balowej Istnieje termin "klasa hobby". Jest stosowany do początkujących dorosłych sportowców, którzy chcieli tańczyć więcej tańców iz dużym zestawem ruchów niż dla początkujących dzieci. Często w tym przypadku organizatorzy konkurencji taniec w sali balowej Nie wprowadzaj ograniczeń na kostiumy i elementów wykonywalnych. Taka klasa hobby ma status półfabryczny.

Klasa
Następująca klasa, która może również zacząć. Potrzeba wolnego Walc, Wiednia Waltza i Quixtep w europejskim programie i Samba, Cha-Cha-Cha i JIV - w Ameryki Łacińskiej.

Klasa D.
Obejmuje osiem. taniec w sali balowej. Slow Waltz, Tango, Wiednia Waltz i Quixsthep - European. Samba, Cha-Cha-Cha, Rumba, Jiva - Latin American.

Klasa
Obejmuje wszystkie dziesięć taniec w sali balowej. Slow Waltz, Tango, Wiednia Waltz, wolno Foxtrot i Quixsthep - European Program. Samba, Cha-Cha-Cha, Rumba, Pasodobl i Jiva - Latino American. Od tej klasy rozpoczyna się poważna kariera tancerzowa.

Wyższe klasy
Obok sportu taniec w sali balowej Zajęcia B, A, S i M idą do Blafles Tańców B, A, S i M są wykonywane zgodnie z zasadami regionalnych federacji sportowych tańca, 2 programy (europejskie i latynosko-amerykańskie) są wykonywane z konkursów sportowych klasy B taniec w sali balowej Odbywamy się zarówno osobno zgodnie z programami, jak i bezpośrednio bezpośrednio (Federal).

Klasyfikacja tancerzy dla grup wiekowych

Dzieci 0 - starsze w bieżącym roku oznaczają 6 lat i młodsze
Dzieci 1 - Starsze w bieżącym roku oznaczają 7-9 lat
Dzieci 2 - starsze w bieżącym roku znaczniki 10 - 11 lat
Juniors 1 - starsi w bieżącym roku Marks 12 - 13 lat
Juniorzy 2 - Starsi w bieżącym roku 14 - 15 lat
Młodzież - starszy w bieżącym roku znaczniki 16 - 18 lat
Dorośli - starsi w bieżącym roku oznaczają 19 lat i starsze
Senory - młodsze w bieżącym roku oznaczają 35 lat i starsze
Drugi partner w parze może być młodszy niż dolna granica wieku swojej kategorii wiekowej: u dzieci 2, juniorów 1, juniorów 2, młodzi ludzie przez cztery lata, w kategorii Dorośli - maksymalnie pięć lat.