"Apoteoza wojny" Vereshchagin okazał się ulubionym obrazem Dyrektora Muzeum Nikolaeva. "Apotheosis War" - centralna zamieć z serii artysty w Turkestan Vereshchagin, który napisał zdjęcie apoteozy wojny
"Apoteoza wojny" to nie tylko obraz, to zdanie do militaristów wszystkich czasów i ludów. Wojny są wyzwoleniem, świętym. Ale Basil Vasilyevich Vasilyevich Vereshchagin zastępuje więźniów: na ramie znajduje się napis na temat poświęcenia tej pracy, aby zdobyć jako pierwsze, tak aktualne i przyszłe.
Historia tworzenia obrazu: dwie wersje
"Apoteoza wojny" - obraz, który nabył taki potężny ponadczasowy dźwięk, że obie wersje rzekomo popychają artystę, aby stworzyć arcydzieło wydawane śmieszne.
Według pierwszych kobiet dwóch miast - Damaszek i Bagdad - zwrócił się ze skargą z Tamerlanem na swoich mężach, grzeszników i depresjach. A ta wyjątkowa przyzwoitość, osoba podatna na monogamy wziął głęboko do serca Durign Babii i zniszczył 200 tysięcy osób, z czaszek, z których 7 piramid zostały złożone. Zniszczył sojuszniki brutalni: czaszki są śladami kulami kulami i szablami. Należy założyć, że oszukani żony pozostały bardzo zadowoleni z widocznego i nieskończenie podziękowanego Timura. Być może legenda była rodzajem udaru PR, usprawiedliwiając uczestników jednego z dziesięciu najbardziej okrutnych zdobywców w stuleciach.
Druga opcja świadczy również o okrucieństwo Tamerlane, który nakazał ciężkiej głowicy podróżnej, aby umieścić na samym szczycie piramidy z czaszek osób wykonanych wcześniej. Oczywiście miały miejsce oba przypadki, co wskazuje na okrucieństwo zarówno mężczyzn, jak i kobiet, ale byli prywatnie.
"Hororory wojny"
Obraz "Apotheosis wojny" naprawdę miała początkowa nazwa "Tamerlant Celebration", ale planetowa tragedia płótna podniosła go nad granicami i czasem. Największym rosyjskim artystą nie jest bitwą w pełnym znaczeniu tego słowa, nie ma smukłych rzędów nadchodzących, ani połysku broni. On, jak Goya, pokazuje "okropności wojny" (tzw. Seria Wielkiej Hiszpanii), tragedii, brudu i trwałego okrucieństwa. Niewiele geniuszów może przekazać to wszystko w jednej pracy.
A nazwa "apotheoza wojny" jest dobrane zaskakująco dokładnie. Śmiertelność zwycięzca wygląda z płótna: wypalona ziemia, drzewa, które nigdy nie zostaną wyczerpane, martwe miasto daleko, oszczędne pozostałości mieszkańców i obrońców twierdzy na pierwszym planie i jego symbole i satelity - rorone, która wciąż nadzieje być lepszym w tym martwym miejscu.
Objawienie
Obraz jest niemożliwy do opisania słów: ona wstrząsa. Siła jego wpływu na normalnych ludzi jest tak wysoki, że pruska generała doradzała Aleksander II do spalania go, aby wszyscy, którzy widzieli zdjęcie, nie zamienił się w Pacyfistów. Tak, a Cesarz rosyjski był bardzo niezadowolony z pracy, oczywiście wierzył, że takie płótno zabijają patriotyzm, pragnienie walki w ogóle, w tym do ochrony ich ojczyzny. Oto apokaliptyczny dźwięk osiągnięty w tej pracy V.v. Vereshchagin. "Apoteoza wojny", malarstwo, napisane w 1871 r., Jest zawarte w serii Turkiestanu (1871-1874), która pojawiła się w wyniku podróży artysty w latach 1867-1870. V. Vereshchagin uczestniczył w wojenności i otrzymała zamówienie św. George za walkę pod Samarkandą.
Wszystkie zdjęcia tej serii są bardzo dobre ("brama Tamerlan", "Portret Bachi", "Deadly Ranny"). Ale oczywiście, centralna praca była objawieniem obrazu "Apotheosis of War". Wasily Vereshchagin, który pokazał już serię w Londynie (wystawa była w kryształowym pałacu), umieścić stan nabycia całej serii. W 1874 r., P.M. Tretyakow kupił go przez 92 tys. Srebra.
Ocena współczesnych
Wszystkie najlepsi ludzie w tym czasie, patrząc na zdjęcie, doceniły to bardzo wysokie. V.V. Stasov, entuzjastycznie sprzeciwia się płótniemu, zwanym Vereshchaginowi historykiem i sędzią ludzkości. Kramskaya była wysoką opinią i o zdjęciu, a o samym artystcie, pierwszy pokazuje zaangażowanie wojny. Niektóre dzieła serii były oburzone, nazywano je oszczerstwem (obraz "Zapomniany"). Wielu nawet progresywnych artystów, takich jak Perov i Repin, znaleźli serię Turkestan Cudzoziemców w Rosji.
Jednak z czasem opinia wygrała Kramsky. Powiedział, że jeden z najlepszych przedstawicieli realizmu rosyjskiego - Vereshchagin. "Apoteoza wojny", jak cała seria, jest jednym z najwyższych osiągnięć rosyjskiej szkoły malarstwa, jego genialny sukces. Według Kramsky wystawa, w której wzięła udział seria Turkestan, przyniosła Rosji więcej podbojów niż jego sukcesy terytorialne.
Znaczenie sieci
Należy zauważyć, że wasilia Vereshchagin wykonała roszczenia nie do niektórych abstrakcyjnych zdobywców, krótko i sam specjalnie do udziału w województwach. Napisał o tym w liście do Stasova. Dlatego nie zaskakują słów, że płótno serii Turkiestanu sprawiają, że serce wypełnia dumę, ponieważ "Rosyjski Vereshchagin". Tak bardzo docenił Krama "Apotheosis wojny".
Opis Można go wypełnić, że zgodnie z tym samym kramsky, artysta udało się osiągnąć pojedynczy zakres kolorów na zdjęciu, że płótno 127 x 197 cm jest dekoracja hali Vereshchagina w Galerii Tretyakowskiej. Śmierć i wojna zredądził artystę-oskarżający: pancernik, w którym wasilia Vereshchagin poszedł do wojny rosyjsko-japońskiej, odwolniła się na mój w 1904 roku.
Olej / płótno (1871)
Opis
Według innej wersji słynny obraz "Apotheosis wojny" został stworzony przez Vereshchakin pod wrażeniem ...
Obraz został napisany w 1871 roku. Początkowo płótno nazywano "Tamerlan Celebration", plan był związany z Tamerlan, którego wojska pozostawiono za taką piramidami czaszek, ale obraz nie jest historyczny. Według historii, gdy kobieta zwróciła się do Tamerlanów i Damaszku, którzy skarżyli się do swoich mężów, mąż w grzechy i rozpusta. Potem Tamerlan rozkazał każdego żołnierza z jego 200 tysięcznej armii, aby przynieść głowę męża Breepantry. Po wykonaniu zamówienia położono 7 piramid z głowic.
Według innej wersji, słynna "apotheoza wojny" została stworzona przez Vereshchakin pod wrażeniem opowieści o tym, jak Kashgar - Valikhan Tara wykonał europejski podróżnik i zamówił głowę, by umieścić na szczycie piramidy, złożoną z Czaszki innych wykonywanych ludzi. W 1867 r. Vereshchagin udał się do Internetustan, gdzie składał się z Ensign w Turkestan General-General Kaufman. Rosja potem podbiła Turkestan i Vereshchagina spojrzał na śmierć i zwłoki, które spowodowały współczucie i filantropię. W Turkiestanie pojawił się znany seria Turkestan, gdzie Vereshchagin, artysta - battalista, przedstawiony nie tylko walki, ale także natura i scenę życia Azji Środkowej. Po podróży do zachodniej Chin w 1869 r., Gdzie wojska Bogdynego bezlitośnie wątpiących wątpliwości na niebo o lokalnych Donggan i Uigurov i pojawił się zdjęcie "Apotheosis of War".
"Apotheosis of War" jest jednym z najjaśniejszych prac w Vereshchagin. Zdjęcie przedstawia piramidę z ludzkich czaszek na tle zniszczonego miasta i zwęglonych drzew, wśród grillowanych stepu; Wokół piramidy są koronowane wrony. Wszystkie szczegóły obrazu, w tym żółty smak płótna, symbolizują śmierć i opróżnianie. Jasne błękitne niebo podkreśla martwe obrazu. Idea "apoteozy wojny" również wymawiane blizny z szabli i otworów z kulek na żółwiach.
Obraz "Apotheosis of War" został napisany przez Vasile Vereshchagin w 1871 roku. U współczesnych artysty zrobiła silne wrażenie, ale ponad sto lat później przed jej przystankiem, zastanawiając się nad życiem i śmiercią. "Apotheoza wojny" można nazwać produktem programu Vereshchagina.
Obecnie praca znajduje się w Galerii Państwowej Tretyakow. A historycy sztuki nadal kłócą się o historię sceny, znajdując wszystkie nowe potwierdzenia lub rekomendacje, a następnie jedną wersję.
Wasily Vasilyevich Vereshchagin jest najbardziej znany jako artysta-battalista. Urodził się w 1842 r. W Cherepovets, ukończył Korpus Kadet Sea, służył przez krótki czas, wszedł do Petersburga Akademii Sztuki, studiował malowanie w Paryżu.
W 1867 r. Vereshchagin udał się do Turkestan, gdzie w randze Ensign składał się z artysty z gubernator generałem K. P. Kaufman. "Poszedłem, ponieważ chciałem wiedzieć, co za prawdziwą wojnę, którą czytam dużo i słyszałem ..." - napisał artysta. Tutaj był zasadzony dobrze znaną "serial Turkestan", w którym później przedstawiono sceny bojowe, ale chwile poprzedzające bitwę lub następujące. Napisał także natura i sceny życia mieszkańców Azji Środkowej. Jednak w stanie wojny Vereshchagin nieświadomił się właśnie tym, co się dzieje, aby uchwycić go po na papierze. Zmień ołówek na pistolecie, uczestniczył w bitwach, stał wraz z żołnierzami i oficerami Oblężenie Samarkanda, otrzymał porządek św. Jerzego 4 klasy. Ale w żadnych warunkach dokonałem szkiców.
Wracając z Turkiestanu, Vereshchagin w 1871 liści dla Monachium, gdzie, na podstawie etapów i przyniósł kolekcje, działa ciężko na działkach Turkestan. W końcowej formie "seria Turkestan" obejmowała trzynaście obrazów, osiemdziesiąt jeden etiude i sto trzydzieści trzech rysunków. W tej kompozycji pokazano na pierwszej osobistej wystawie Vereshchagina w Londynie w 1873 roku, a następnie w 1874 roku w Petersburgu i Moskwie.
Szereg obrazów bojowych zjednoczyli artysta w serii, którą nazwał "Barbaras". Obraz "Apotheosis of War" jest w tym włączony, a z kolei jest częścią serii Turkestan.
Zdjęcie przedstawia piramidę z ludzkich czaszek na tle zniszczonego miasta i zwęglonych drzew wśród grillowanych stepów. Stadki głodnych ptaków krążą nad piramidą, siedzą na czaszce. Wszystkie części płótna, w tym szaro-żółty smak, symbolizują śmierć i opróżnianie, przekazują uczucie suszonego słońca, martwy charakter. Jasne błękitne niebo podkreśla śmierć obrazu. Jedyne wrony żyją tutaj - symbole śmierci w sztuce.
"Apoteoza wojny" w formie symbolicznej opowiada o okropnościach wojny, która przynosi tylko smutek, zniszczenie, zniszczenie. W nim artysta surowo potępia wszystkie wojenki, jazdy śmiercią.
Słynny rosyjski krytyk sztuki Vladimir Stasov napisał więc "Apotherapozis wojny":
"Tutaj nie jest tylko to, że dokładnie umiejętność Vereshchagina napisała suchy stepowy step z jego szczotkami i wśród jej piramidy czaszek, z trzepotliwym narożnikami, szukając kolejnej przetrwania, może kawałek mięsa. Nie! Było coś cenniejszego i wyższego niż niezwykłe wirtualność werwacyjnej farby: jest to głębokie poczucie historyk i sędziego ludzkości ... "
Kilka wersji tworzenia obrazu
Początkowo płótno nazywano "świętowaniem Tamerlan". Istnieje kilka wersji na temat tego, co artysta inspirował do utworzenia tego obrazu. Według jednego z nich chciał pokazać historię Tamerlana Wars, po wędrówkach, pozostały tylko stosy czaszek i pustych miast.
Według innej wersji wszystko jest również związane z Tamerlane, artysta przedstawił historię, w której kobiety Bagdad i Damaszek narzekali na przywódcę faktu, że ich mężowie byli wyceniani w rozpiętościach i pijaństwu. Tamerlan rozkazał każdemu ze swoich 200 000 wojowników, aby przynieść głowę zły. Po wykonaniu zamówienia, siedem piramid zostało ułożonych z głowic. Ta wersja jest mniej wiarygodna, ponieważ jest słabo echa i po raz pierwszy i z drugą nazwą obrazu.
Przez trzecią wersję, Vereshchagin stworzył to zdjęcie po usłyszeniu, że władca Kashgar Valikhan Tory wykonał podróżnika europejskiego i rozkazał głowę na szczyt piramidy, złożonych z czaszek innych wykonywanych ludzi.
Uważa się również, że obraz był inspirowany bezwzględnym tłumieniem powstania Tamerlan Uygur na zachód od Chin. Jednak okrągłe ślady pocisków w żółwi wymownie świadczy - Tamerlan nie jest związany z tym obrazem. Ponadto iluzja średniowiecza daje inskrypcję wykonaną przez artystę na ramie: "poświęcony wszystkim wielkim zdobywcom - przeszłości, obecni i przyszłości".
Obrazy Vereshchagina zaproponowały płonie
"Apotheoza wojny" wykonała uciążliwe wrażenie na największej publiczności w Rosji i za granicą. Cesarski dziedziniec znalazł go i inne bitwy artysty ujawniane są przez rosyjską wojsko. Jeden ogólny Prus nawet przekonał nawet Aleksandra II, aby spalić wszystkie obrazy Vereshchagina o wojnie, ponieważ mają "najbardziej katastrofalny wpływ". Z tego powodu prace Mistrzów nie zostały sprzedane, tylko prywatne strony Tryceakowa kupiły kilka jaskadów z serii Turkestan.
Wasily Vereshchagin nie umarł w swoim łóżku. Na początku wojny rosyjsko-japońskiej artysta ponownie jechał tam, gdzie poobijany poobijany. Na Oceanie Spokojnym przy zewnętrznej przejażdżce portu Arthur zmarł w wybuchu kopalni na Pietrowa Porozumienie, wraz z Admiral Makarov.
Niestety, nowoczesny człowiek jest tak przyzwyczajony do przemocy i śmierci występujących codziennie na całym świecie, którego nikt nie zaskoczy nikogo z masowymi morderstwami. Aby stworzyć "Apotheosis of War", Vereshchagin miał tylko kilka czaszek, które przedstawił w różnych kątach. Vereshchagin nie wiedział, że aby piramida z ludzkich głowy była stabilna, czaszki powinny być bez dolnej szczęki. Jednak przerażające realia XX wieku sprawiają, że wszyscy smutni "eksperci" w tej sprawie.
Stock Illustration wzroty z Internetu
Opinie
Bardzo dobry tekst: poznawczy i prosty, bez fałszywych pięknych. Miałem szczęście: widziałem to zdjęcie w Tretyakovce w 1970 roku. Płótno jest znacznie mniej niż oczekiwano. Ale wrażenie jest silne. To arcydzieło jest jako kultowe jak gołębi świata Picasso. I słusznie, co wyglądać nieprzyjemnemu: to jest artysta i poszukiwany. Dzięki autorze szkic, który przypomniał taką apoteozą. W Donbasse można teraz dodać taką piramidę z czaszek Rosjan i Ukraińców.
Obraz "Apotheosis of War" został napisany przez Vasile Vereshchagin w 1871 roku. U współczesnych artysty zrobiła silne wrażenie, ale ponad sto lat później przed jej przystankiem, zastanawiając się nad życiem i śmiercią. "Apotheoza wojny" można nazwać produktem programu Vereshchagina. Obecnie praca znajduje się w Galerii Państwowej Tretyakow. A historycy sztuki nadal kłócą się o historię sceny, znajdując wszystkie nowe potwierdzenia lub rekomendacje, a następnie jedną wersję.
Wasily Vasilyevich Vereshchagin jest najbardziej znany jako artysta-battalista. Urodził się w 1842 r. W Cherepovets, ukończył Korpus Kadet Sea, służył przez krótki czas, wszedł do Petersburga Akademii Sztuki, studiował malowanie w Paryżu.
W 1867 r. Vereshchagin udał się do Turkestan, gdzie w randze Ensign składał się z artysty z gubernator generałem K. P. Kaufman. "Poszedłem, ponieważ chciałem wiedzieć, co za prawdziwą wojnę, którą czytam dużo i słyszałem ..." - napisał artysta. Tutaj był zasadzony dobrze znaną "serial Turkestan", w którym później przedstawiono sceny bojowe, ale chwile poprzedzające bitwę lub następujące. Napisał także natura i sceny życia mieszkańców Azji Środkowej. Jednak w stanie wojny Vereshchagin nieświadomił się właśnie tym, co się dzieje, aby uchwycić go po na papierze. Zmień ołówek na pistolecie, uczestniczył w bitwach, stał wraz z żołnierzami i oficerami Oblężenie Samarkanda, otrzymał porządek św. Jerzego 4 klasy. Ale w żadnych warunkach dokonałem szkiców.
Wracając z Turkiestanu, Vereshchagin w 1871 liści dla Monachium, gdzie, na podstawie etapów i przyniósł kolekcje, działa ciężko na działkach Turkestan. W końcowej formie "seria Turkestan" obejmowała trzynaście obrazów, osiemdziesiąt jeden etiude i sto trzydzieści trzech rysunków. W tej kompozycji pokazano na pierwszej osobistej wystawie Vereshchagina w Londynie w 1873 roku, a następnie w 1874 roku w Petersburgu i Moskwie.
Szereg obrazów bojowych zjednoczyli artysta w serii, którą nazwał "Barbaras". Obraz "Apotheosis of War" jest w tym włączony, a z kolei jest częścią serii Turkestan.
Wątek
Zdjęcie przedstawia piramidę z ludzkich czaszek na tle zniszczonego miasta i zwęglonych drzew wśród grillowanych stepów. Stadki głodnych ptaków krążą nad piramidą, siedzą na czaszce. Wszystkie części płótna, w tym szaro-żółty smak, symbolizują śmierć i opróżnianie, przekazują uczucie suszonego słońca, martwy charakter. Jasne błękitne niebo podkreśla śmierć obrazu. Jedyne wrony żyją tutaj - symbole śmierci w sztuce.
"Apoteoza wojny" w formie symbolicznej opowiada o okropnościach wojny, która przynosi tylko smutek, zniszczenie, zniszczenie. W nim artysta surowo potępia wszystkie wojenki, jazdy śmiercią.
Słynny rosyjski krytyk sztuki Vladimir Stasov napisał więc "Apotherapozis wojny":
"Tutaj nie jest tylko to, że dokładnie umiejętność Vereshchagina napisała suchy stepowy step z jego szczotkami i wśród jej piramidy czaszek, z trzepotliwym narożnikami, szukając kolejnej przetrwania, może kawałek mięsa. Nie! Było coś cenniejszego i wyższego niż niezwykłe wirtualność werwacyjnej farby: jest to głębokie poczucie historyk i sędziego ludzkości ... "
Kilka wersji tworzenia obrazu
Początkowo płótno nazywano "świętowaniem Tamerlan". Istnieje kilka wersji na temat tego, co artysta inspirował do utworzenia tego obrazu. Według jednego z nich chciał pokazać historię Tamerlana Wars, po wędrówkach, pozostały tylko stosy czaszek i pustych miast.
Według innej wersji wszystko jest również związane z Tamerlane, artysta przedstawił historię, w której kobiety Bagdad i Damaszek narzekali na przywódcę faktu, że ich mężowie byli wyceniani w rozpiętościach i pijaństwu. Tamerlan rozkazał każdemu ze swoich 200 000 wojowników, aby przynieść głowę zły. Po wykonaniu zamówienia, siedem piramid zostało ułożonych z głowic. Ta wersja jest mniej wiarygodna, ponieważ jest słabo echa i po raz pierwszy i z drugą nazwą obrazu.
Przez trzecią wersję, Vereshchagin stworzył to zdjęcie po usłyszeniu, że władca Kashgar Valikhan Tory wykonał podróżnika europejskiego i rozkazał głowę na szczyt piramidy, złożonych z czaszek innych wykonywanych ludzi.
Uważa się również, że obraz był inspirowany bezwzględnym tłumieniem powstania Tamerlan Uygur na zachód od Chin. Jednak okrągłe ślady pocisków w żółwi wymownie świadczy - Tamerlan nie jest związany z tym obrazem. Ponadto iluzja średniowiecza daje inskrypcję wykonaną przez artystę na ramie: "poświęcony wszystkim wielkim zdobywcom - przeszłości, obecni i przyszłości".
Obrazy Vereshchagina zaproponowały płonie
"Apotheoza wojny" wykonała uciążliwe wrażenie na największej publiczności w Rosji i za granicą. Cesarski dziedziniec znalazł go i inne bitwy artysty ujawniane są przez rosyjską wojsko. Jeden ogólny Prus nawet przekonał nawet Aleksandra II, aby spalić wszystkie obrazy Vereshchagina o wojnie, ponieważ mają "najbardziej katastrofalny wpływ". Z tego powodu prace Mistrzów nie zostały sprzedane, tylko prywatne strony Tryceakowa kupiły kilka jaskadów z serii Turkestan.
Wasily Vereshchagin nie umarł w swoim łóżku. Na początku wojny rosyjsko-japońskiej artysta ponownie jechał tam, gdzie poobijany poobijany. Na Oceanie Spokojnym przy zewnętrznej przejażdżce portu Arthur zmarł w wybuchu kopalni na Pietrowa Porozumienie, wraz z Admiral Makarov.
Niestety, nowoczesny człowiek jest tak przyzwyczajony do przemocy i śmierci występujących codziennie na całym świecie, którego nikt nie zaskoczy nikogo z masowymi morderstwami. Aby stworzyć "Apotheosis of War", Vereshchagin miał tylko kilka czaszek, które przedstawił w różnych kątach. Jednak w nowoczesnej historii istnieją już przypadki, gdy malowane przez artystę są odtworzone w praktyce. Vereshchagin nie wiedział, że aby piramida z ludzkich głowy była stabilna, czaszki powinny być bez dolnej szczęki. Jednak przerażające realia XX wieku sprawiają, że wszyscy smutni "eksperci" w tej sprawie.
Nigdy nie byłem na korzyść władców. Jest jasne: zamiast przedstawić sceny bojowe w stylu pałacowym, gdzie kompletne entuzjazm żołnierze w nowych mundurach są okradzione w bitwie, a generałowie Schiegual Garcec na odnowionych koniach, malował cierpienie, zniszczenie, rany i śmierć. Będąc profesjonalnym wojskiem, artysta znalazł się w 1867 roku w Turkiestanie. Imperial Rosja doprowadziła tylko napadu terytoriów i "zapakowanych" ludów lokalnych, więc Vereschagin był owdowani przez zwłoki. Jego odpowiedź na konflikt zbrojny jako taki był płótno "apotheosis wojny".
Uważa się, że obraz został zainspirowany bezwzględnym tłumieniem powstania Uigur na zachód od Chin. Według innej wersji została zainspirowana opowieściami o tym, jak władca Kashgar wykonał tysiące tysięcy i złożył czaszki w piramidzie. Wśród nich był podróżnikiem europejskim, którego głowa została ukoronowana szczytem tego strasznego Kurgana. Początkowo obraz "Apotheosis Wojny" nazywano "świętowaniem Tamerlan", ale okrągłe ślady kul w żółwi były nieuchronnie wysłane przez widz obserwatorski w późniejszych czasach. Ponadto iluzja średniowiecza rozprosła napis wykonany przez artystę na ramie: "poświęcony wszystkim wspaniałych zdobywców - przeszłości, obecnej i przyszłości".
"Apotheoza wojny" wykonała uciążliwe wrażenie na największej publiczności w Rosji i za granicą. Imperial Courtyard znalazł to i inne bitwy przez artystę przez rosyjskiego wojska, a jeden generał z Prus nawet przekonał Aleksandra II, aby spalić wszystkie obrazy Vereshchagina o wojnie, ponieważ zapewniają "najbardziej katastrofalny wpływ". Z tego powodu prace Mistrzów nie zostały sprzedane, tylko prywatne strony Tryceakowa kupiły kilka jaskadów z serii Turkestan.
Obraz "Apotheosis of War" pokazuje Kurgan z na tle wypalonej stepu. Ruiny miasta w tle i rdzeń spalonych drzew uzupełniają rodzaj zniszczenia, uruchamiania, śmierci. Bezchmurne, błyszczące błękitne niebo nasila tylko uciążliwe wrażenie na płótnie. Żółty kolor, w którym wykonana jest praca, a czarna wrona, okrążając się nad czaszkami klatki piersiowej, jakby sprawiają, że czujemy odorkę nadwoziową pod porywską słońcem. Obraz jest dlatego, że postrzegany jako alegoria wojny, każda wojna, poza czasem i przestrzenią.
To nie jest jedyna tkanina o horrorzach wojennego, który został napisany przez Vereshkin. "Apotheosis wojny" można nazwać, a jego drugie zdjęcie, które pojawiły się nieco później, kiedy artysta podróżował do Indii. W tym kolonializatorze poważnie stłumiły powstanie Sipaeva. Aby spieszyć się na przekonaniach hinduskich o rozpuszczaniu kurzu nad świętą, związali kilku buntowników do armatów i zastrzelili je za pomocą opłat proszkowych. "Egzekucja angielska w Indiach" była sprzedawana w Nowym Jorku do osoby prywatnej na aukcji, a od tego czasu ślad zniknął.
Niestety, nowoczesny człowiek jest tak przyzwyczajony do przemocy i śmierci występujących codziennie na całym świecie, którego nikt nie zaskoczy nikogo z masowymi morderstwami. Aby stworzyć "Apotheosis of War", Vereshchagin miał tylko kilka czaszek, które przedstawił w różnych kątach. Jednak w Kambodży w praktyce odtworzyli pomalowany przez artystę. Vereshchagin nie wiedział, że aby piramida z ludzkich głowy była stabilna, czaszki powinny być bez dolnej szczęki. Jednak przerażające realia XX wieku sprawiają, że wszyscy smutni "eksperci" w tej sprawie.